Como animar o guia de texto usando o Adobe After Effects

1. Introdução: Olá, sou Jake e designer de movimento. Nesta aula, passaremos por várias maneiras diferentes de ler animações de texto. Vou mostrar como você pode criar um modelo de design de movimento profissional. A melhor parte desta classe é que ela é ótima para iniciantes, mesmo que você não tenha aberto o Adobe After Effects antes. Começarei com o básico e gradualmente chegaremos a técnicas mais complexas. cada novo vídeo, mostrarei como você pode criar uma animação de texto complexa com a capacidade de alterar o texto e apenas uma camada. E nosso projeto aplicará automaticamente todo esse design escolar em cima dele. E para completar esta aula, nosso objetivo é criar esse modelo de animações, que parece complexo para iniciantes. Mas não se esqueça de que todos os projetos complexos são feitos a partir dessas partes simples. Ficarei feliz em vê-lo na minha classe, assim como seus resultados depois de seguir todas as etapas. Então, vamos começar. 2. Noções básicas da criação de texto: Estou usando o Adobe After Effects para 1021, mas você pode usar qualquer versão que você tenha. Você também pode alterar seu layout para padrão. Como você pode ver, estou usando o layout padrão, que significa que você deve ver os mesmos painéis que você pode ver na minha tela. Se você não conseguir ver alguns dos painéis que você pode ver na minha tela, por exemplo, personagem. Você pode ir para Window e habilitá-lo daqui, personagem, personagem. Primeiro de tudo, precisamos criar uma nova composição. Para criar uma nova composição, você precisa clicar aqui neste ícone, aqui mesmo, clique mais à esquerda neste ícone. E vamos nomear seu texto aqui. Esta composição na qual vamos aplicar nossos textos e, posteriormente, criará esse tipo de animação. Mas aqui podemos digitar nossas dimensões, que é 1920 por 1080. Agora vamos definir a duração para talvez 15 segundos e clique em OK, então antes de tudo, precisamos criar nosso texto. Para criar nosso texto, precisamos escolher esta Ferramenta de Tipo Horizontal, deixada principalmente aqui, dormir mais à esquerda, Segure e arraste para criar essa caixa de tipo. E esta caixa podemos escrever qualquer texto que goste, vou digitar meu apelido, que é mj. Também podemos ir para o parágrafo, e aqui podemos definir o centro do texto, que significa que, se quisermos mudar esse texto, ele estará sempre centralizado. E também podemos ir para o painel Align, que também você pode habilitar a partir de Align de janela para ver este painel. E neste painel, podemos centralizar nosso texto em nossa tela para que possamos clicar aqui para alinhar horizontalmente e aqui para alinhar verticalmente. Também podemos aumentar esse texto mudando aqui em um painel Caractere esta propriedade, podemos alterar esse tamanho da fonte ou podemos alterar esse ponto de ancoragem para definir para o centro. Para definir esse ponto de ancoragem para o centro, podemos pressionar Control Alt Home. Você pode ver que ele salta para o centro. O que é ponto de ancoragem? Basicamente, o ponto de ancoragem é o ponto a partir do qual a animação funciona. Por exemplo, podemos selecionar nossa camada, esta camada de texto pressione R para ver a rotação. Ele gira a partir desse ponto de ancoragem. Então, basicamente, se mudarmos esse ponto de ancoragem, ele girará a partir deste ponto. É por isso que é super importante definir seu ponto de entrada para o local do qual você quer que sua animação seja. Vamos configurá-lo para o centro ou apenas pressionar Control Z. para desfazer todas essas ações. Mais uma vez, podemos nos certificar de configurá-lo alinhado horizontal e verticalmente. Então, ele estará no meio da nossa tela. Isso é realmente útil porque agora podemos selecionar nossa camada de texto e pressionar S no teclado para ver nossa escala. E agora, se eu vou mudar essa propriedade, ela mudará do centro. Nosso próximo passo será alterar a fonte. Você pode escolher qualquer fonte que você gosta. Então, vamos clicar neles. Você só precisa selecionar essa fonte e, em seguida, pressionar tecla para baixo no teclado para percorrer todas as fontes que você tem. Esse efeito funcionará em qualquer fonte e em qualquer idioma. No meu caso, vou usar o vínculo que chamado Marcar minhas palavras para este efeito é melhor usar fonte não muito fina ou não negrito. Algo assim deve funcionar bem. Vou clicar duas vezes nessa camada para tornar esses caracteres não maiúsculas. Este é o básico do texto gradiente no Adobe After Effects. No próximo vídeo, vamos começar a animar nossos textos. Vejo você no próximo vídeo. 3. Animação simples: Agora vamos animar esse texto para animar o texto e o Adobe After Effects, você precisa clicar aqui para rolar para baixo. E você pode ver esse vórtice e o S2 ele animar. E clicando neste botão, você pode ver o painel de propriedades que você pode animar seu texto. No nosso caso, queremos usar a posição. Então, vamos clicar na posição. Então, por exemplo, esse primeiro valor é o eixo x. Como você pode ver, ele se move apenas da esquerda para a direita, e este é o eixo y para cima e para baixo. Então, vamos movê-lo para cima. Basicamente, estamos falando para o software que queremos animar de cima para baixo. Vamos defini-lo para o topo alterando esse valor para menos 330. O próximo passo será abrir esse seletor de intervalo. Podemos animar esse texto usando esse valor inicial de 0 a 100. Mas, como você pode ver, esse movimento é um pouco rápido demais. O que podemos fazer é animar essa posição de deslocamento, ela nos dará opções mais avançadas. Na animação. Vamos definir esse deslocamento para menos 100 e criar um quadro-chave. E um pouco mais tarde no vídeo em cerca de dois segundos, podemos configurá-lo para 100. Quais são esses quadros-chave? Basicamente, esses quadros-chave são pontos no tempo, que lembram, é o valor da propriedade de sódio. Este quadro-chave. Lembre-se desse valor de 100% desse deslocamento de propriedade e deste momento no tempo. Então, em dois segundos, o fornecedor sabe que ele deve ter esse ativo de 100% ou propriedade. E como você se lembra aqui no início, dissemos neste quadro-chave, valor de menos 100. Basicamente, agora, o After Effects tenta ir de menos 100 para 100, o que dissemos nesses quadros-chave. Se você vai prestar atenção aqui, você pode ver que ele mudará de menos 100 para 100. É basicamente assim que a animação funciona. Mas, como você pode ver, temos um problema. Ele sobe e depois para baixo. Para corrigir esse problema, precisamos ir para o avançado e mudar essa forma para aumentar. Isso nos permitirá dar essa animação caindo, mas é muito mais suave e podemos controlar esse efeito ainda mais. Então, por exemplo, se vamos definir este quadro-chave aqui por um segundo e TEMOS essa área de trabalho para este momento clicando nesta borda de espera e j aqui. E agora podemos pressionar 0 ou teclado numérico para visualizar. Vamos pressionar 0 ou teclado numérico. E como você pode ver, temos essa animação suave e suave. Para tornar essa animação ainda mais interessante, podemos selecionar esse quadro-chave e pressionar F9. Basicamente, isso dará alguma velocidade e desaceleração da animação. Se vamos para o editor de gráficos aqui, podemos ver esse tipo de arco, que representa que aqui no início, ele irá com grande velocidade e, em seguida, diminuirá. E para aumentar ainda mais esse efeito, podemos mudar aqui e a guia Avançado, isso é de alto valor. Então, se nós vamos definir esse valor é alto para menos 100. Aumentaremos esse efeito ainda mais. Se vamos pressionar 0 ou teclado numérico, você verá que ele vai muito rápido no início e muito lento no final. E, a propósito, você sempre pode brincar com esses valores. Por exemplo, se mudarmos para 100, teremos efeito oposto. Começa muito devagar e cai muito rápido. Alguns casos, pode ser o que você quer. Mas, no nosso caso, queremos ter um movimento muito lento no final. Neste ponto, eu não gosto de como ele vai muito rápido no início. Para corrigir esse problema, podemos simplesmente mudar essa posição para um valor mais alto. Basicamente, se mudarmos esse valor para menos perna 2 mil, não devemos ser capazes de ver esse movimento rápido no início, mas vamos sair com esse movimento realmente lento e agradável no end, que basicamente é o mesmo que você viu na pré-visualização. Então, é assim que você pode criar essa animação muito lenta e agradável em seus projetos futuros. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode criar um monte de animações em um texto. Como você pode ver aqui. Vai para baixo, depois sobe e desce. E está tudo em uma camada. E será muito útil porque poderemos mudar o texto e ele ainda terá toda a animação que precisamos. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode criar um monte de animações em apenas uma camada. Vejo você no próximo vídeo. 4. Animação complexa: Então, para criar a próxima animação, será mais fácil explicar em outra camada de texto. Vamos duplicar essa camada de texto selecionando-a e pressionando Control D para duplicá-la. Vamos ocultar essa camada clicando neste globo ocular e trabalhe nesta . Vamos ver o que temos. Temos essa animação de cair. E queremos cair dessa parte mais baixo para a nossa tela. Vamos tentar abrir todas essas animações, esse texto, em seguida, animador e seletor de alcance. Lembre-se dessa propriedade de posição. Lembre-se de que ponto esse texto aparecerá. No nosso caso, queremos defini-lo, esse valor a desejar, ele irá. E queremos que ele vá mais para baixo. Basicamente o oposto do que temos. Tínhamos menos 2 mil e vamos mudá-lo para 2 mil nós. Eu posso vê-lo saltou para baixo e criei essa animação que sobe. Agora, para fazê-lo cair a partir deste momento, você pode simplesmente ir para o avançado e mudar essa rampa até a rampa para baixo. Agora, como você pode ver, ele cai como queremos amplificar ainda mais esse movimento, podemos selecionar este quadro-chave aqui e pressionar F9. Agora ele começará muito lento e cairá mais rápido, exatamente como tínhamos nesta camada aqui. Basicamente, agora queremos combinar esses dois efeitos. E você pensaria que é mais fácil apenas definir essas duas camadas assim. E teremos nosso efeito que queremos. Mas, como você se lembra na pré-visualização, esse efeito tem um monte dessas camadas de texto, que vem uma após a outra. E basicamente você terá essas camadas de texto ativadas em sua composição. Por exemplo, teríamos tantas camadas e depois tentaríamos colocá-las uma após a outra. Digamos que você queira alterar o texto da sua animação. Como você pode ver, teríamos muitas camadas delas. E você terá que ir um por um e alterar seu texto. E se você quiser mudar a cor, precisará mudar a cor um por um. E é por isso que quero mostrar como você pode criar toda essa animação em apenas uma camada de texto. Então, deixe-me pressionar Control Z para desfazer todas essas ações. E basicamente partiremos com essas duas camadas. Agora eu quero desativar este, focado neste, que ele começa. Então, basicamente, quero aplicar outro animador neste texto. Então, teríamos dois deles. Então, vamos duplicar esse animador. Basta selecioná-lo e pressionar Control D para duplicar o Comando D se você estiver em um Mac. E então vamos abri-lo. E, como você se lembra, mudamos o segundo valor de menos 2 mil para o total de ativos. Também abrimos este Seletor de Alcance avançado e alteramos essa rampa até a rampa para baixo. E agora o que deixamos fazer é mover esses quadros-chave um pouco mais longe. Essa primeira animação acontecerá, depois esta segunda. E como você se lembra, selecionamos esse quadro-chave e pressionamos o domínio F9, essa animação ainda mais lenta no início. Agora, como você pode ver, temos essa animação apenas em uma camada. Vamos pressionar Excluir. Para excluir este. Não precisamos mais disso. Vamos mover esses quadros-chave para que eles se sobreponham. Vou definir esse quadro-chave para este quadro-chave que vou definir para seis segundos. Então, basicamente, essa animação se sobrepõe. Isso realmente não pára. Vai para baixo uma vez verá toda a palavra, que é exatamente o que queremos. E, a propósito, podemos selecionar esse quadro-chave e pressionar Control. Segure. Um clique mais à esquerda neste quadro-chave basicamente amplificará esse movimento lento no início da queda. E agora vamos pressionar 0 numerado. Teremos esse tipo de animação em apenas uma camada. Aqui está um truque legal. Você pode ir a este animador primeiro dia mater e alterar essa ordem aleatória para bem como para o segundo, animador. E clique neste randomizador. Dois em diante. E agora temos esse tipo aleatório de queda das letras, que é exatamente o que você viu na pré-visualização. E no próximo vídeo, vou mostrar como você pode combinar várias dessas camadas de textos. E ainda poderemos alterar o texto em um só lugar e ele será atualizado e todo o projeto. Vejo você no próximo vídeo. 5. Adicionando efeitos: Então, agora queremos criar um monte dessas cópias para tornar esse efeito ainda mais interessante. Para isso, queremos criar uma nova composição. Vamos dar uma olhada aqui para criar uma nova composição. Vamos chamá-lo de composição principal e clicar em OK. Aqui podemos criar uma nova camada. Vamos para a camada de novo sólido. E vamos chamá-lo de BG para plano de fundo. E clique em Ok, para tornar esse fundo um pouco mais interessante, podemos ir a efeitos e predefinições e digitá-lo aqui, rampa. Agora vamos aplicar essa rampa de gradiente. Aqui temos duas cores que você pode definir. Podemos definir o primeiro para este azul brilhante. Segundo, mais dois azuis mais escuros. Com esses pontos, podemos definir de onde esse gradiente começará. By the way, com o scroller no mouse, você pode ampliar e diminuir o zoom da sua imagem. E também você precisa aumentar esse efeito de dispersão de rampa. Não veremos nenhuma linha em sua tela. Vamos defini-lo para 250. By the way, você pode ir para Project e definir esses bits por canal para 16, que é basicamente você precisa segurar a tecla Alt no teclado é você pode ver que estou segurando Alt, clique mais à esquerda sobre esses números. Então, vamos mudá-lo para 16. Agora, quando tivermos nosso histórico, podemos simplesmente soltar nosso texto aqui. Clique mais à esquerda sobre isso, seu teste aqui, composição e arraste e solte na parte superior do plano de fundo. Agora, como você pode ver, temos essa animação. Então, antes de tudo, queremos aplicar alguns efeitos para tornar esse design mais interessante. Podemos aplicar um efeito chamado encontrar bordas. Basta digitar aqui, encontrar o clique mais à esquerda da Ásia e arrastar para a composição do texto aqui. E agora, se pressionarmos esses interruptores de alternância, podemos alterar esse modo. Para multiplicar. Nós obtemos essas belas bordas desse efeito. Agora nosso objetivo é criar um monte de cópias deste texto e aplicar um monte de efeitos que criarão um visual mais interessante. Vamos duplicar isso. Seu texto aqui, composição, selecionado e pressione Control D para duplicá-lo. Então vamos pular 15 quadros e movê-lo para cima para esses 15 quadros. A propósito, se você vai definir seu tempo grosso aqui em 50 em quadros, você pode selecionar esta composição vazamento mais à esquerda e arrastar, mantenha pressionada Shift. E isso se encaixará neste cursor de tempo, o que é realmente útil. Com esta segunda cópia, podemos aplicar alguns outros efeitos. Por exemplo, com essa camada, podemos selecionar esse efeito encontrar bordas e excluí-lo. Em vez disso, podemos aplicar outros efeitos, como o efeito Bill. Então esse efeito de preenchimento e solte-o na segunda camada. E com esse efeito, podemos simplesmente mudar a cor do texto. Mas antes de precisarmos mudar esse modo para normal, se você não conseguir ver se esses modos, basta clicar nessas opções de alternância até ver esses modos. Então defina este segundo como normal, e agora podemos simplesmente mudar nossas cores. No meu caso, quero usar algo do fundo, mas um pouco mais escuro. Com este conta-gotas, você pode selecionar as partes do seu gradiente. Vamos escolher essa parte mais escura do seu gradiente. Ainda teremos essas cores do plano de fundo. Então, pareceria interessante e clique em Ok. Também podemos aplicar efeito chamado efeito de sombra de gota. E se você mudar essa distância, você pode ver que aplicamos esse efeito de sombra. Primeiro de tudo, quero mudar essa direção para 180, que basicamente significa que ela soltará a sombra apenas abaixo. Vamos mudar essa distância para um valor mais baixo, como 19. E vamos adicionar um pouco de suavidade. Basicamente, alterando esse valor, você pode ver que nossa sombra é mais software. Vamos mudá-lo para talvez 44. Também podemos diminuir a opacidade, então ela será menos visível. Vou definir para 25. Agora, como você pode ver, adicionamos um pouco de profundidade ao nosso texto. Para criar um efeito mais interessante, podemos realmente soltar outro efeito de sombra de gota apenas sobre esse efeito de sombra, assim como este. E vamos escolher esse conta-gotas. Vamos escolher essa parte mais brilhante do nosso plano de fundo. Talvez ainda mais brilhante. Além disso, vamos mudar essa direção para 180, então ela será apenas abaixo. Vamos mudar essa distância para uma. Basicamente, recebemos dois, esse texto, essa pequena borda, como se tivesse alguma espessura. Você pode alterar essa distância para dois se quiser aumentar esse tipo de efeito. E se você quiser ter esse efeito ainda mais visível, você pode alterar essa opacidade para 100%. E eu fiquei como, posso ver que temos esse pouco de espessura nesse efeito no meu exemplo original, eu o defini como um para mantê-lo sutil. Agora podemos duplicar esse texto mais uma vez e dar outro estilo para tornar esse efeito ainda mais complexo. Composição de textos e pressione Control D para duplicá-lo. Agora vamos definir nosso cursor de tempo para primeiro, segundo e mais com essa camada de composição de textos e apenas neste momento. Então, isso acontecerá ainda mais tarde. A partir deste momento, será mais fácil porque só queremos mudar a cor. Queremos dar a esse texto mais cores mais brilhantes e brilhantes a cada nova animação. Vamos mudar essa cor de preenchimento para uma mais brilhante. Em um pouco mais brilhante do que o nosso passado, algo assim deve funcionar bem. Como você pode ver, temos esse efeito muito legal para obter essa pequena vantagem. Mais efeito e, portanto, ficará mais visível. Precisamos mudar esse efeito de sombra para cores um pouco mais brilhantes. Como você pode ver, estamos aumentando essa visibilidade H e vamos clicar em OK. Podemos fazer a mesma coisa mais uma vez. Então, basicamente, vamos definir esse cursor de tempo para 1 segundo e 15º quadro. Pressione Control D para duplicar essa camada e movê-la para este momento. Em seguida, role desta vez mais grosseiro aqui para ver este último. E também vamos mudar para cores mais brilhantes. Algo assim deve funcionar bem. Além disso, vamos alterar esse efeito de sombra. ainda mais brilhante. Nós veríamos essa pequena vantagem aqui. E vamos fazer mais uma vez. Selecione esta camada, pressione Control D, setTime cursor, dois segundos, mórbido, essa camada faz dois segundos. Aqui. Defina o cursor de tempo para vê-lo. Este último. Mude para uma cor muito mais brilhante. Quase dois brancos também mudaram o efeito estrutural para branco. Também teremos essa vantagem. E, a propósito, é uma boa ideia salvar seu projeto porque o After Effects pode falhar de tempos em tempos. Então, vamos para Arquivo, Salvar e salvar onde quisermos. Vamos ver o que já mudamos essa área de trabalho para este momento e pressione 0 ou numerado. Então, como você pode ver, já temos esse efeito muito legal e a melhor parte dele que podemos simplesmente abrir isso, sua composição de texto aqui. Basta clicar duas vezes nele. Você pode alterar seu texto apenas uma vez. Por exemplo, queremos mudar para outra coisa , talvez para compartilhar. E vamos para a composição principal. E, como você pode ver, ele é atualizado automaticamente. E você pode até mudar a fonte você gostaria de qualquer outro fundo. E, como você pode ver, ele é alterado automaticamente. Então é por isso que é realmente boa ideia configurar seu projeto dessa maneira. Você teria toda a animação apenas divertida uma camada de texto e , em seguida, pode usar essa composição de texto com essa camada de texto, várias vezes e outra composição. E dessa forma, você sempre pode mudar seus textos em um só lugar. Mas temos um pequeno problema aqui. Como você pode ver, temos essa animação seguindo. E se duplicarmos esse texto mais uma vez, vamos duplicá-lo. Pressione Control D e mova-o para talvez dois segundos e 15 quadros como fizemos antes. Se mudarmos essa cor para branco, o que queremos ter como resultado final. Você pode ver que temos essa animação, mas ela não pára. Vai para baixo. E isso não é o que queremos. Queremos que ele fique. Então, teríamos nossa palavra no final. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode aplicar ainda mais animações a essa composição de texto e ainda terá toda a animação em uma camada. Então, no futuro, ainda poderemos alterar apenas esta camada atualizará automaticamente todos esses efeitos para uso futuro. É basicamente assim que você pode criar modelos para seus projetos futuros. Vejo você no próximo vídeo. 6. Criação de templates: Então, vamos ao seu texto aqui, composição e crie a animação em que temos primeira parte, mas não caída na animação. A ideia aqui é fazer com que essa animação volte ao início. Basicamente, temos essa animação de puxar para baixo. E vamos nos certificar de que ele vai subir e depois descer novamente. Mas pare neste momento em que ele aparece em nossa tela. Então, vamos fazer exatamente isso. Basicamente, nós só queremos redefinir essa animação. Para fazer isso, selecione esses quadros-chave, clique na esquerda e segure para selecionar os dois. Pressione o controle C para copiar e depois Control V para colá-lo. Queremos reverter esses quadros-chave. Para reverter essa animação. Para fazer isso, queremos clicar com o botão direito do mouse neste quadro-chave, ir para o assistente de quadro-chave e clicar neste quadros-chave de tempo inverso. A mesma coisa que queremos fazer com esses quadros-chave. Selecione-os. Pressione Control C, sobre aqui. Vamos pressionar Control V para colá-lo. E também assistente de quadro-chave, quadros-chave de tempo invertido. Basicamente, o que temos agora é essa animação que já tivemos. E então ele será redefinido para o início. E, basicamente, essa parte, não precisa ser super precisa. Então, podemos apenas apertar esses quadros-chave juntos assim. Basta colocá-los como esmagá-los juntos. Então, basicamente, estamos redefinindo essa animação. E, finalmente, podemos selecionar esses quadros-chave. Mais uma vez, nossa primeira animação de cair. Eles, pressione o controle C para copiar. Aqui, pressione Control V para colá-lo. E agora basicamente temos essa animação de cair e ela permanece na tela, que é exatamente o que queremos. Então, vamos nos certificar de que essa animação comece aqui em nove segundos. Isso é importante saber e podemos até definir o marcador, você apenas deixa mais liso neste marcador aqui, clique mais à esquerda, segure e arraste até este momento. Saberíamos que essa segunda animação, ou caindo e permanecendo na tela, começa aqui aos nove segundos. Será útil em poucos minutos. Vamos dar uma pequena recapitulação. Temos essa primeira animação que já usamos aqui. Agora criamos esta animação de redefinição. E depois, segundo, eu menciono que isso só aparece em nossa tela. Vamos usar essa animação. Se voltarmos à composição principal, podemos ver que temos essa animação que você criou, mas também temos esse movimento de redefinição. E precisamos corrigir esse problema. Basicamente, precisamos cortar nossas camadas. Não veríamos esse movimento de redefinição. É muito fácil de fazer porque sabemos que essa emoção de redefinição começa após seis segundos. Vamos selecionar essa camada de texto. Vamos para este sexto segundos e simplesmente corte essa camada. A mesma coisa que queremos fazer com este. Só precisamos pular 15 quadros e cortar essa camada de texto. E para cortá-lo até este momento, podemos simplesmente segurar a tecla Alt no teclado e fechar o colchete quadrado. Chegará a este momento. Vamos dar 15 quadros, depois selecionar este, segurar Alt e fechar colchete para cortá-lo até este momento. Mais uma vez, 15 quadros. Entendi, 15 quadros também o colocaram aqui. Então, basicamente, acabamos de cortar esse momento em que ele será redefinido e não veremos essa parte. E agora só temos essa animação que já queremos ter. E agora, se formos para o projeto, podemos simplesmente arrastar esta composição do seu texto aqui para a nossa composição principal. Como você pode ver nisso, seus textos aqui composição, temos esse marcador, o que significa que a partir deste momento ele dá essa animação que queremos ter. Vamos cortar essa primeira parte para este momento. Se vamos configurá-lo aqui e excluí-lo porque não queremos essa camada. Então, digamos aqui, depois exclua essa camada de texto. Posso ver que esses personagens ainda caem, mas este fica, que é exatamente o que queremos. Também podemos fazer essa camada de texto ir mais longe. Acabou de abrir esta composição de seus testes aqui e escrever principalmente aqui para alterar essas configurações de composição, podemos definir essa composição para ir 25 segundos e clicar em OK, e então apenas esticá-la. Essa camada de texto. Podemos diminuir o zoom para ver todos os nossos 25 segundos e esticá-lo. Agora, esta animação de texto, vamos passar 25 segundos. Vamos voltar à composição principal. Vamos estender este para que ele não desapareça. Agora, como você pode ver, temos essa primeira parte da animação. Podemos ver nosso texto principal que aparece na tela. E agora não cai. Mais uma vez, é realmente útil porque agora podemos mudar o texto como gostamos para qualquer tipo de texto. E ainda atualizará todo o nosso design. E é realmente útil para uso múltiplo. No próximo vídeo, vou mostrar como criar uma aparência mais interessante usando esses efeitos de vazamentos de luz. São vazamentos tardios personalizados, que geram a partir de nossos textos, o que basicamente significa que, se vamos mudar nosso texto, ele ainda aparecerá em março. Maneira mais interessante e integrada complementar nosso efeito. Vejo você no próximo vídeo. 7. Vazamentos de luz: Então, agora vamos criar nossos efeitos de vazamentos de luz. Para criar nossos efeitos legais de vazamentos de luz, podemos simplesmente duplicar este texto aqui, que é o principal com esse tipo de animação sem cair. Então, vamos duplicá-lo, selecioná-lo e pressione Control D para duplicar. Vamos aplicar o efeito chamado ruído fractal. Clique com o botão esquerdo do mouse e arraste nesta composição. E vamos mudar várias opções aqui. Basicamente, você pode alterar o estilo desse tipo de fractal. Queremos usar esse tipo de efeito de string porque pareceria muito mais interessante. Podemos aumentar esse contraste para obter apenas essas linhas. Talvez vamos defini-lo para um contraste muito alto, como 575. Então, antes de tudo, o que podemos fazer é torná-lo muito mais maior. Vamos pressionar S no teclado, escalá-lo para cima. Talvez até 370. Vai demorar muito da nossa tela. Também podemos clicar aqui para poder esticar e eixo y, assim. Vamos esticá-lo um pouco, talvez 400, e talvez vamos movê-lo um pouco assim e apenas certifique-se de que ele cobrirá sua tela completamente. Em seguida, podemos alterar esse modo para adicionar. Mais uma vez, para ver esses modos, você pode simplesmente ir para alternância e alterar esse modo para adicionar. Agora podemos ver apenas pontos brilhantes de nossos textos e essas pequenas linhas. Primeiro de tudo, quero deixar essas linhas um pouco mais borradas. Então, vamos digitar que você é um efeito em predefinições, desfoque gaussiano, clique mais à esquerda e arraste-o aqui. Vamos defini-lo para talvez 115. Podemos alterar essas dimensões desfocadas para vertical, que ele seja um desfoque vertical. Além disso, podemos transformar e mudar a escala para um valor muito maior. Nós obteríamos menos dessas linhas. Vou definir o meu para 370. E se fôssemos soltar essa camada, veremos todos os nossos vazamentos de luz. E, como você pode ver, não tem nenhuma animação. Para adicionar algum tipo de animação. Queremos segurar a tecla Alt no teclado. Como você pode ver, estou segurando Alt clique mais à esquerda nesta evolução. Aqui podemos digitar alguma expressão. Podemos digitar o tempo, multiplicar 100 e clicar em qualquer lugar como aqui. Basicamente, isso mudará essa propriedade de evolução. E desta forma estamos adicionando esse tipo de animação com esse desfoque gaussiano. Você pode aumentar ou diminuir esse tipo de soprador vertical e obter a aparência de que, também podemos diminuir esse brilho. Talvez vamos defini-lo para menos 50. Não será tão brilhante. E também gostaríamos que essa animação caísse. Para fazer essa animação cair, podemos alterar essa turbulência de deslocamento. O segundo valor, como você pode ver, como estou mudando o segundo valor, podemos obter essa animação de cair. Vamos definir aqui no início dessa camada, um quadro-chave para essa turbulência de deslocamento. E mais tarde aqui, vamos mudá-lo para um valor realmente grande. Basicamente, queremos fazê-lo cair. Você também pode pressionar U no teclado para ver esses quadros-chave que acabamos de criar. E certifique-se de tornar esse valor tão grande quanto você precisa para que essa sensação tenha caído. Vamos movê-lo para o início. E vamos pressionar seu teclado numérico para ver o que temos. Como você pode ver, já temos esse tipo de sentimento como se tivesse caído por concordar neste segundo valor, tanto quanto você precisar, você pode acelerar essa animação de cair. Meu caso, acho que valor como 4.500 funcionará bem. Também podemos adicionar alguma animação em escala. Por exemplo, sobre aqui. Podemos segurar Shift e pressionar S para C. Além disso, nossa escala define um quadro-chave. Aqui no final, podemos ler esse tipo de animação de ampliação. Ele também irá em direção à câmera até o final. Também para adicionar algumas cores a este efeito de vazamentos de luz, podemos aplicar aberrações cromáticas VR. Vamos escolhê-lo e soltá-lo aqui abaixo. E alterando apenas esses dois valores de aberração lida e aberração azul, podemos obter resultados interessantes. Então, vamos mudá-lo para menos cinco a cinco e distância de acompanhamento, podemos mudá-lo para 25 para obter uma aparência de maré. E basicamente agora, quando saímos desse modo solo, podemos ver esse efeito em cima da nossa animação. Temos essas aberrações cromáticas, o que dá uma aparência mais interessante aos nossos vazamentos de luz. E aqui, no final, podemos controlar como esses X ligeiramente desaparecerão. E para criar uma animação de desvanecimento, podemos aplicar efeito chamado exposição. Aqui na exposição da calibração, vamos deixá-lo sobre esta composição da sua mesa, que está no topo. Apenas basicamente alterando essa correção gama, clicando aqui para criar um quadro-chave. Aqui até o final, podemos definir esse valor como 0, basicamente, e ele começará a desaparecer completamente. E lembre-se, você sempre pode mudar esse desfoque gaussiano para controlar o quanto dos mais desfocados querem ver em seu efeito de vazamentos de luz. E o efeito final que queremos adicionar são alguns vazamentos de luz na própria letra para misturar neste vazamento de luz frontal, o que já temos, e adicionar algo ao nosso teste. Então, basicamente, como você pode ver no meu exemplo original, podemos ver algumas interações de links de luz com a própria letra. Vamos adicionar esses pequenos detalhes no próximo vídeo. Vejo você no próximo vídeo. 8. Efeito avançado do brilho no texto: Vamos adicionar esse pequeno brilho em nossas letras, que misturarão essas técnicas com nossas letras. Basicamente, é muito fácil de fazer é selecionar isso, seus textos aqui com este marcador e pressionar Control D para duplicar. Queremos selecionar esses efeitos que já aplicaremos aos nossos vazamentos de luz. Também podemos pressionar Return no teclado para renomeá-lo. Vamos chamá-lo de vazamentos tardios. E este que podemos chamá-lo de brilho, talvez perto porque teremos um brilho mais apertado e depois mais largo. Então, talvez vamos chamá-lo de apertado. E vamos copiar esses efeitos de ruído fractal e efeito de desfoque gaussiano também. E então basta selecionar esse brilho firme aqui no início desta camada. Basta pressionar Control V para colá-lo. E vamos ver. O que temos é que você pode ver que já funciona. Mas queremos mudar para adicionar. Já podemos ver essa interação com nossas letras. Com esse borrão gaussiano. Podemos torná-lo mais apertado ou mais amplo brilho. Então, vamos ver aqui, até o final, podemos realmente torná-lo branco. Mas vamos começar com o brilho lateral, assim por diante, o brilho apertado, queremos mudar esse brilho para muito mais brilhante. Algo como menos dez é que você pode ver que ficou um pouco mais brilhante e mudar os jogadores desse cara ou até mais apertado, algo como 35. Então, como você pode ver agora, temos esse golpe apertado em nossas letras que ajuda a se misturar com elas. Ele vaza. E também vamos para vazamentos de luz e copiar esse efeito de exposição. Selecione-o e pressione Control C, basicamente 0. Lembre-se de que esse efeito de exposição representa o desvanecimento desse efeito. Então, basicamente, podemos selecionar esses vazamentos de luz, pressione U no teclado para ver onde esse desvanecimento começa. É sobre aqui. Como você pode ver, a exposição começa aqui. Vamos fazer o mesmo com esse brilho apertado. Talvez até um pouco mais tarde. Pressione Control V para colar esse efeito de exposição, e ele desaparecerá um pouco mais tarde. A propósito, ele garante que seu texto aqui esteja definido muito brilhante, cor branca assim. E clique em OK. Agora vamos voltar à composição principal. E agora você pode ver que temos esse brilho muito bom em nossas letras também, que também desaparece. Agora, basicamente, podemos duplicá-lo e renomear esse brilho muito amplo e torná-lo mais amplo. Então, vamos mudar esse borrão gaussiano para talvez algo como 150. Então, seria muito mais amplo. Você pode brincar com esses valores para obter a aparência que você quer. Mais uma vez, com esse brilho, você pode diminuí-lo ou aumentá-lo se quiser tê-lo mais visível ou menos visível. No meu caso, vou definir para menos 35. Será mais sutil. E agora, como você pode ver, esse brilho combina melhor com nossos vazamentos de luz. E finalmente, podemos simplesmente copiar algum efeito de sombra de gota de qualquer dessas camadas e colocá-lo uma dessas camadas e colocá-lo nesta principal para dar um pouco de sombra aqui, estamos quase acabando. Vamos fazer uma pequena recapitulação antes que eu mostre como você pode mudar a cor geral com apenas um clique. Mais lento como você pode ver, se mudássemos nossos textos. Ele ainda cria todos os efeitos usando um novo texto, o que é realmente útil. E no próximo vídeo final, vou mostrar como você pode mudar as cores desses textos com apenas um clique. Vejo você no próximo vídeo. 9. Altere cores em um clique: Então, finalmente, quero mostrar como você pode mudar as cores desse modelo. E apenas um clique, basicamente você quer ir para camada, nova camada de ajuste. Agora vamos colocá-lo em cima e logo abaixo desses mínimos, porque não queremos colorir nossos brilhos. Já tem esse efeito de aberração cromática. E seria demais se você for colorir a imagem em geral. Então, antes de tudo, queremos ir para efeitos e predefinições e digitar aqui matiz e saturação e soltá-lo nesta camada de ajuste, que também podemos chamar SCC para correção de cores. Basicamente, basta clicar aqui em colorizar. Ele irá colorir em geral em uma cor. E se você mudar essa iteração colorida para 100%, você pode maximizar a separação desse efeito. Então, basicamente, agora ele só especifica esse valor. Você pode mudar as cores em geral e ainda terá esse tipo de animação e sensação que já temos. Então, como você pode ver com esse efeito e sem ele, você pode adicionar todas essas cores, ajustar com um clique. Se você não gosta dessa aberração cromática iPads e sente que é demais. Você sempre pode ir a vazamentos tardios e desabilitar essas aberrações cromáticas de RV. Deixe-me mostrar rapidamente por que você não quer aplicar esse efeito em cima de todos os seus efeitos. Se eu vou deixá-lo aqui por cima, você pode ver que temos muito da mesma cor, o que pode tornar esse efeito mais barato. Portanto, certifique-se de definir essa camada de correção de cores logo abaixo de seus efeitos de brilho. E desta forma você pode ver que isso não mudará os vazamentos de luz da escola e os efeitos de brilho que temos. E, a propósito, você sempre pode adicionar algum efeito de maldição se quiser adicionar um pouco mais de contraste ao seu efeito. E agora vamos pressionar 0 ou teclado numérico para ver o que temos como resultado. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Eu tenho um monte de lugares em VFX, textos de animação, animação, gradiente de modelos, e até mesmo no Cinema 4D como também animações de logotipo, recomendo que você assista a esta aula de apenas 12 minutos, o que lhe dá uma efeito realmente poderoso. Como resultado, sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Eu posto óculos toda semana e espero vê-lo na minha próxima aula. Obrigado por assistir.