Comece na técnica de pontilhado

1. Introdução: Sou a Alison. Eu sou uma história natural em um conjunto reto. Vivendo em Somerset, Inglaterra, usei caneta, grafite, alguns sapatos de cor de água, ilustrações detalhadas e cientificamente precisas, plantas e animais, bem como decorativos desenhos inspirados na história natural. E tem formação em ciência, e eu realmente estudei Universidade de Zoologia. Mas eu sempre adorei arte. Agora eu tenho sorte o suficiente para combinar minhas paixões e algum tempo me durante a pintura com irmãos suficientes foram realmente melhor dito técnica, mas também é muito acessível para começar a nós. Só precisamos de uma boa caneta e papel. E então, uma vez que você domina o básico, você pode usar a mesma técnica para criar passeios incríveis, e ele pode combiná-la com outras técnicas de caneta. Ou o que é dores This 'll aulas adequadas para qualquer pessoa em Há um par de opções de projeto diferentes , dependendo do seu nível de quão confiante você está se sentindo até o final da aula. Nesta classe vai olhar para alguns exemplos ist trabalho applique em adultério, que papel lápis eu prefiro usar. Vou guiá-lo durante todo o processo, criando sua própria ilustração estipated longe de escolher a foto de referência e decidir assunto que funciona para você e seu nível de experiência. Teoh construindo persianas e dívidas usando apenas pequenos pontos. Você achou esta aula útil? Cada Chelsea. Alguma pergunta? Lembro-me de postar progresso Votação do seu projeto, se você gosta de algum feedback. 2. O que é agendamento agitação?: stippling é uma técnica desses pontos para criar uma imagem onde pontos colocados mais perto. Ele cria áreas escuras ou sombras nas áreas mais claras onde o ponto mais esparso médico pode ser usado em profundidades e sombras, também. Desenhos de linha simples. Por isso, muitas vezes é usado em ilustrações científicas e diagramas para tornar um assunto tridimensional mais claro para o espectador. Também é usado para criar diversas e incríveis obras de arte, algumas delas super detalhadas. E não é até você ampliar que você percebe que eles são compostos inteiramente de passo com adultos. Você também pode combinar irmão com outras técnicas para que você possa delinear o assunto em Penn , por exemplo, ou pintar sobre ele com tintas em aquarela. Embora se você decidir fazer isso, certifique-se de que a Penha usando contém água perfeita. 3. Ferramentas e técnica e técnica: neste vídeo mostrar-lhe as canetas e papel que eu recomendo stippling e também irá rever os conceitos básicos da técnica de stippling para começar. E ele era uma caneta de tinta permanente descartável com um pequeno lábio. Eu tentei algumas marcas diferentes, e eles funcionam muito bem. Mas a imagem minhas canetas comm são relativamente barato e opção popular. Existem outras opções mais caras com insubstituível em. Koch é um Nibs insubstituível, mas eu usei principalmente um microns porco e lá encontrar para iniciantes e artistas profissionais. Eu tenho um par de outras marcas que eu também usei sem problemas. Estas recompensas provam ser resistentes ao desbotamento. Vou escrever as marcas na descrição abaixo. Existem boas opções, realmente, e você não precisa necessariamente que os lábios sejam pequenos. É só dar uma olhada no que você já tem em casa para ver. Se isso funciona antes de sair e comprar algo, especialmente como sempre, não é caneta esferográfica ou lápis, que não daria os pontos consistentes que você precisa desta técnica. Para o papel, eu recomendaria algo suave e não muito fino. Se for muito fino, as pessoas podem ficar danificadas, especialmente quando você estiver aplicando muitos inclusivos com a mesma área. Eu gosto de usar placa Bristol como ele tem uma superfície realmente lisa, e é fácil de trabalhar. Se você tem um papel texturizado, pode ser mais difícil manter seus pontos do mesmo tamanho e forma que você acompanha. Mas os artistas têm preferências diferentes, então cabe a você encontrar algo com que esteja feliz. Talvez até tente algumas combinações diferentes de papel e caneta para ver se você obtém resultados diferentes antes de conduzir para a criação de ilustração pontuada. Primeiro treino desembaraçar. Ele está em qualquer caneta e papel. Você tem que ter a sensação para isso e para ter certeza que você é capaz de ser bastante consistente. Tamanho dos pontos. Segure a caneta de uma forma que se sinta confortável para que você não precise mudar drasticamente como você segurá-la quando sua mão ficar cansada, que pode mudar o tamanho ou a forma dos pontos que você está fazendo, você não precisa pressionar com força. Ele vai apenas levemente grampeado. O papel também não é registro para a ponta do padrão. Se você pressionou você com força, Eu prefiro usar uma caneta com lábio muito pequeno, porque embora leva muito mais tempo para terminá-lo durante. Eu posso obter muito mais detalhes e fazer com que pareça muito mais realista. Mas você pode experimentar canetas com diferentes tamanhos de pescoço e ver com o que você quer começar. Você pode até combinar diferentes tamanhos de caneta se tiver cuidado, para que você possa usar os tamanhos menores nas áreas mais claras e usar um bico grosso nas áreas escuras . Ele pode preencher essas áreas mais rapidamente. Don't Rush é mais fácil de cometer erros quando ele correu, e você pode acabar arrastando a caneta através do papel por acidente, que irá criar linhas em vez de pontos. A primeira coisa que você pratica produzindo simples, radiante da luz ao escuro. Então eu juntei um retângulo aqui, e eu quero que o lado esquerdo seja o mais leve do lado direito para ser o mais escuro Eu vou começar cobrindo o retângulo em pontos que é baseado bastante uniformemente separados, mas não em qualquer tipo de padrão regular. Eu só quero que ele seja colocado aleatoriamente agora. Eu vou voltar e adicionar mais pontos do lado direito, que eu quero ser o mais escuro. Mas não se preocupe em torná-lo muito escuro vestido. No entanto, é melhor construir os pontos gradualmente para que você possa ter certeza de que a transição de abril da luz para a escuridão, seu suave. E também certifique-se de que você não se empolgue muito e fazer muito médico do que deveria ser. Definitivamente recomendo gastar no tempo praticando o básico Antes de começar, você pode baixar minha planilha gratuita, que você encontrará sob o tipo Seu projeto, que inclui alguns exercícios simples e algumas dicas úteis. 4. Escolha seu tema: na seção. Vou dar-lhe algumas dicas para escolher assunto para ver o seu nível de experiência e também mostrar-lhe o que eu faço para a foto de referência para tornar a minha vida mais fácil quando eu começar a stippling. Se você é um iniciante, eu recomendaria evitar um assunto com textura ou detalhes complicados, como animais com penas de pele ou escamas. Em vez disso, é melhor começar com algo que tenha uma superfície relativamente lisa ou ligeiramente texturizada . Algo era simples, mas interessante. Forma tridimensional, talvez um pedaço de fruta no crânio de animal, uma concha ou um objeto que você tem em casa. Se você pode encontrar algo sem muito para padrão, que também vai tornar as coisas mais fáceis quando você começar a stippling. Dessa forma, você pode se concentrar nas sombras criadas pela fonte de luz sem se distrair as luzes e as escuras do padrão de superfície. Por outro lado, se você está procurando mais de um desafio, definitivamente dar algo com um pouco mais de detalhes atrás. Ou experimente “stippling “, um assunto que está completamente fora da sua zona de conforto. Depois de encontrar uma foto de referência adequada, leve-a para o seu software de edição de imagem favorito. Nós só vamos fazer alguns pequenos ajustes para que você possa usar qualquer software que você já tem um telefone ou computador para isso, ou se você tem o objeto uma mão, você pode tirar uma foto do penhasco e fazer o mesmo. Decidi criar uma ilustração pontuada deste caranguejo comum. Eu gosto de como ele é composto de lotes de formas simples, bastante suaves, então eu não tenho que lidar com muitos detalhes que tornam o klingle desafiador. Então o que vou fazer agora é abrir e mudar para preto e branco. Então eu não estou distraído com as cores, e eu posso me concentrar nos corpos em vez disso. Eu também vou brincar com os realces de contraste e sombras tão contrito para visualizar como será o corte. E é grampos para. Claro, você também pode tirar da vida, e é uma habilidade realmente útil para praticar. Mas isso pode ajudar, especialmente quando você está começando a ter a forma de três D já achatada em uma imagem de serviço para tirar as cores que você pode apenas focar nos valores claros e escuros 5. Agitar um Crab: Agora temos nossa foto de referência. O próximo passo é desenhar um contorno do assunto a lápis, certificando-se de não pressionar muito para que as linhas de lápis possam ser facilmente apagadas mais tarde . Eu desenhei meu esboço lápis no papel de rastreamento primeiro, mas mudei algumas coisas para a minha imagem de referência que a posição Alexa Taiwan hoje, estou pensando. Transfira isso durante para a minha superfície de trabalho, usando uma ferramenta de gravação em relevo. Cabe a você se você desenhar diretamente no papel ou usar papel de rastreamento para traçar algumas fotos Rechnitz, ou apenas para se certificar de que você está feliz com o esboço antes de transferir para o seu papel agradável . Eu gosto de passar rapidamente sobre o lápis, desenhando com uma agulha uma navalha para levantar um pouco do grafite, então eu fico com um contorno de lápis muito leve. Agora estamos prontos para começar a borrifar. Vou pensar que o caranguejo é uma série de formas conectadas e basta escolher uma. Comece com. Agora, com a forma eu vou começar a adicionar alguns adultos às áreas mais escuras, mesmo que eu esteja apenas concentrando nesta forma particular por enquanto. Eu quero continuar olhando para minhas fotos de referência e ver como as áreas mais escuras desta forma em comparação com as áreas mais escuras de toda a imagem, eu posso ver que esta área onde a perna se conecta ao corpo é uma das áreas mais escuras do Tretas inteiras. Então eu não preciso estar muito preocupado em acidentalmente torná-lo mais escuro do que deveria ser Antes de eu começar a preencher o ganancioso aqui, eu vou começar a marcar pontos para fora as outras áreas escuras da forma também para cuidadosamente espaço pára ao longo das bordas da forma. Certifique-se de que onde as bordas são muito apreciadas, você não enfrenta esses pontos muito próximos. Agora vou voltar e parar de emprestar as áreas claras e escuras da forma dos grampos . O Grady. Lembre-se, você sempre pode voltar e adicionar mais pontos para tornar uma área mais escura, por isso é importante não se deixar muito levar e fazer médico área do que deveria ser. - Da minha foto de referência sofrido, Esta próxima seção da minha forma é muito mais leve uma regra, mas ainda haverá uma leve classificação onde o lado direito superior é o mais leve, então eu quero cuidadosamente lugar parar escassamente em torno da forma, gradualmente adicionando mais para as áreas mais escuras, mas não em qualquer lugar perto de tantos como fizemos antes. Como você pode ver, eu tenho tendência a saltar para frente e para trás entre as diferentes seções da forma. Isso porque, como eu comecei bem na próxima seção, eu posso ver que talvez este lado da forma realmente precisa ser um pouco mais escuro. Tudo isso precisa ser mais contraste entre duas áreas diferentes para o destaque, então quer mantê-lo completamente livre de pontos ou apenas alguns pontos cuidadosamente espaçados separados para se misturar na forma circundante. Você pode escapar com uma colocação muito mais aleatória de dardos nas áreas escuras, mas você realmente precisa prestar atenção ao colocar pontos nas áreas mais claras para que você não acabe acidentalmente sobrepondo pontos e criando bolhas escuras. Se deveria ser. Se você cometer um erro antes de ir para tentar disfarçá-lo com mais pontos, que às vezes pode piorar, dê um passo atrás para ver se é realmente tão perceptível. Se for, você pode tentar misturar-se com mais pontos. Ou use um pouco de tinta branca no pincel Rozehnal para cobri-lo cuidadosamente. Você pode ver que eu usei um par de abordagens diferentes para diferentes seções das pernas onde a seção é bastante leve em geral e não deve ter quaisquer áreas realmente escuras. Participe para cobrir toda a seção e uniformemente espaçadas docas que correspondem aos valores mais leves , exceto para quaisquer destaques que deixarão branco e, em seguida, ir e gradualmente construir mais pontos nas áreas escuras. A outra abordagem a usa para ir preencher algumas das áreas mais escuras da forma primeiro e , em seguida, misturar para fora dessas áreas. Cabe a você qual a técnica que você usa gordura, ou se você usar ambos como eu faço durante todo foi processo de imersão. É importante dar um passo para trás, talvez até mesmo apertou um pouco o seu trabalho. Procure e veja como a ilustração está desenvolvendo um todo. Você não quer ficar muito preso em uma pequena área do desenho e, em seguida, dar um passo para trás e perceber que você fez isso muito escuro. Também pode ajudar a tirar fotos do seu trabalho enquanto você avança que às vezes uma câmera pode pegar coisas que não notamos. 6. Resumo e seu projeto: Espero que tenha encontrado essa escola Carsey. Você gostaria de continuar aderindo? Atrás, Você pode baixar minha planilha gratuita O que seu guia. Você através do processo de criação de ingredientes pontuados de urina e tinha em profundidade. E eu mencionei coisas diferentes. Uma vez confortável com um método de irmão, você pode começar em nossa própria ilustração, mas você não precisa esperar até que você terminar para o projeto prisão. Você pode postar fotos de progresso a partir da ilustração de óleo planilha enquanto você vai junto para obter feedback para mim sobre a inspiração de outras pessoas tomando a cruz. Lembre-se, leve o tempo que precisar. Erros acontecem quando se apressa, mas não é o fim do mundo. Se você cometer um erro provavelmente não é tão perceptível, e há sempre tinta branca cobre. Passo para trás. Não se empolgue demais e continue dando um passo atrás para ver como a administração está desenvolvendo como um todo. Finalmente, relaxe e aproveite. Stippling pode ser muito terapêutico, mas não fique esticando sua mão em intervalos regulares. Mal posso esperar para ver seus projetos. Sinta-se livre para entrar em contato. Se você tiver alguma dúvida ou comentário sobre, por favor deixe seu feedback se puder. Esta é a minha primeira aula de cultura, por isso adoro ouvir os teus pensamentos