Coelho da primavera — aquarela e tinta — diversão extravagante para a primavera ou Páscoa | Kerrie Sanders | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Coelho da primavera — aquarela e tinta — diversão extravagante para a primavera ou Páscoa

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas

      2:29

    • 2.

      Projeto do curso: 

      1:41

    • 3.

      Padrão de paleta de materiais

      8:31

    • 4.

      Lavagem de fundo

      10:37

    • 5.

      Textura de fundo

      7:34

    • 6.

      Adicione a cor e sombreamento do corpo

      12:42

    • 7.

      Detalhes das orelhas

      11:29

    • 8.

      Adicionando pelo marrom

      13:38

    • 9.

      Base em flores

      11:29

    • 10.

      Detalhes do rosto

      10:00

    • 11.

      Cílios e flores

      11:38

    • 12.

      Folhas e brilhos brancos

      10:36

    • 13.

      Como fazer contorno

      10:47

    • 14.

      Arte-final e assinatura

      8:03

    • 15.

      Parabéns e bobs

      2:47

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

9

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Pegue seus pincéis e junte-se a mim enquanto pintamos um coelho da primavera adorável em aquarela e tinta. Simplesmente perfeito para celebrar a Páscoa ou dar as boas-vindas à primavera enquanto deixamos os dias frios para trás! Este projeto foi projetado para todos os níveis de habilidade, então seja você um iniciante ou um artista experiente, você vai criar algo de que vai realmente se orgulhar. E a melhor parte? Neste mundo excêntrico, marcas peculiares feitas à mão livre não são erros — fazem parte da mágica! Então, relaxe, deixe sua criatividade fluir e aproveite o processo enquanto aprende novas dicas e aprimora suas habilidades ao longo do caminho.

Apesar de fornecer uma foto de referência de cores e um padrão, essa obra foi realmente sobre estimular sua imaginação. Vou oferecer opções criativas para ajudar você a fazer a pintura toda sua. Encorajo você a pintar livremente sem estresse, sem pensar onde sua caneta deve ser aplicada. sua pintura é mais fácil Na arte de capricho, não há realmente maneira errada. Tudo é sobre explorar seu lado criativo, deixar sua imaginação levar e assistir suas ideias fluírem da mente para a página.

Enquanto pintamos juntos, vou guiar você passo a passo com explicações claras e vídeos close-ups em tempo real para que você não perca nada. Não se esqueça de que você está sempre no controle — pausa, retrocede ou ajuste a velocidade para combinar com seu ritmo. As técnicas e habilidades que você vai aprender não se aplicarão apenas a este projeto; elas serão levadas para obras de arte futuras, ajudando você a pintar com mais confiança, criatividade e facilidade.

O QUE VOCÊ VAI APRENDER COM ESTE CURSO

Neste projeto, você vai adquirir uma variedade de habilidades e técnicas valiosas de aquarela para elevar sua pintura. Para tornar seu aprendizado ainda mais fácil, compartilharei dicas profissionais úteis na tela à medida que avançamos. Você também terá acesso a uma imagem de referência da peça finalizada e um guia útil de materiais para download. Na tela, publico as cores de tinta e as proporções de água exatas que estou usando, para que você possa entender melhor os valores de cores e alcançar o equilíbrio certo em seu próprio trabalho.

Aqui estão alguns destaques das técnicas que abordamos:

● Aprender a usar uma esponja para textura

● Técnicas molhado no molhado

● Realce e sombreamento

● Vitrificação

● Salpicos com água e tinta

● Arte-final à mão livre

PARA QUAL NÍVEL DE CRIATIVIDADE É ESTE CURSO?

Todos: os vídeos são nítidos, close-ups e super fáceis de acompanhar, com explicações claras e dicas úteis que aparecem durante o processo. Não importa seu nível de habilidade, você terá tudo o que precisa para criar uma peça que vai ter o prazer de exibir!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Professor

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

PS/ I now have an a... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Boas-vindas: Bem, oi, bem-vindo ao meu estúdio. Meu nome é Carrie Sanders e sou artista e professora E hoje, eu tenho para você este adorável coelhinho da primavera Isso é ótimo para a Páscoa ou apenas para a primavera ou se você quiser esquecer a neve e o frio por um minuto e se juntar a mim em um projeto divertido e fofo. Isso está repleto de muitas técnicas excelentes. É bom para qualquer pintor habilidoso. Se você já sabe pintar, isso é ótimo. Espero que eu ajude você a aprimorar suas habilidades. E se você é iniciante, vou te ensinar algumas coisas muito divertidas para fazer Faremos coisas como lavar e envidraçar. Estaremos respingando. Vamos fazer pintura texturizada com uma esponja Estaremos fazendo alguns trabalhos de linha e, é claro, estaremos pintando Você sabe, eu venho pintando há muitos, muitos anos. Ganhei prêmios por algumas das minhas obras de arte. Eu tenho um livro de padrões que foi publicado e enviado para todo o país junto com pacotes de padrões Em outras palavras, estou aqui há um minuto e entendo que, como professora, a coisa mais importante que posso fazer é dar a você uma aula valiosa, cheia de ótimas informações técnicas para você aprender Espero que seja divertida e você se divirta ao longo do caminho E é isso que tento realizar em todas as aulas que ensino aqui no Skillshare Se você quiser dar uma olhada em algumas das outras aulas que tenho disponíveis para você, bem, aqui estão algumas logo atrás de mim. Estas são algumas aulas de primavera que eu publiquei para Mas, na verdade, tudo que você precisa fazer é ir até o topo desta página e digitar meu nome, Carrie Sanders E todas as aulas que tenho aqui no Skillshare, vamos preencher para você e você pode dar uma olhada e ver se algo parece interessante, e talvez possamos passar mais tempo juntos vamos preencher para você e você pode dar uma olhada e ver se algo parece interessante, e talvez possamos passar mais tempo juntos. Isso seria ótimo. Além disso, se você quiser receber um pequeno ping sempre que eu abrir uma nova aula, tudo o que você precisa fazer é procurar esse botão e me seguir, e eu enviarei uma pequena notificação quando eu abrir uma nova aula. Tudo bem, mas se você quiser se juntar a mim nesta aula, só um lembrete, eu posto minhas aulas em tempo real, que significa que você tem a capacidade acelerá-las, desacelerá-las, pará-las e iniciá-las, fazer o que for preciso para se certificar de que está confortável com o processo de aprendizado Tudo bem, vamos passar para o próximo vídeo e começaremos juntos 2. Projeto do curso: : Tudo bem, meus amigos e artistas, seu projeto de aula é completar um adorável coelhinho E você pode fazer isso seguindo meus vídeos passo a passo. Estou com você do começo ao fim. E, novamente, eu faço isso em tempo real. Eu os publico em tempo real para que você possa acelerá-los, desacelerá-los, pará-los e iniciá-los, fazer o que for preciso para torná-la uma ótima experiência personalizada para você. Essa é a coisa mais importante para se sentir confortável. Mas depois de terminar seu projeto, eu adoraria vê-los. Por favor, publique-os. Tudo o que você precisa fazer é procurar esse botão nesta página do Skillshare, e eles facilitam o compartilhamento de sua foto É muito divertido ver o que cada um conquistou. Você sabe, cada um de vocês é tão talentoso e criativo, e cada uma de suas peças será um pouco diferente das outras pessoas. É como assar um bolo, e todos nós recebemos a mesma receita, e todas elas saem um pouco diferentes. Então, por favor, reserve um momento para compartilhar sua arte. Em nossa galeria de aulas, e isso me dá a oportunidade de entrar e clicar no pequeno botão Coração. Além disso, esse é um ótimo lugar para nos comunicarmos. Se você tiver perguntas para mim, ficarei muito feliz em respondê-las. Eu verifico isso com frequência. Se temos comentários um para o outro, é um ótimo lugar para nos edificarmos. Nós, como artistas, simplesmente não recebemos apreciação suficiente, eu não acho Então, vamos nos apoiar mutuamente e postar nossas fotos na galeria da turma. Tudo bem. Te vejo lá. 3. Padrão de paleta de materiais: Obrigado novamente por se juntarem a mim neste coelhinho fofo, pessoal Estou muito animada para começar com você. Vamos fazer uma rápida revisão de nossos suprimentos e nossa paleta, e então podemos começar imediatamente Eu forneci para você um padrão. É um PDF nesta página do Skillshare, então você pode simplesmente imprimi-lo e consultá-lo ou usá-lo se quiser Você também pode usar a mão livre, é claro, mas basta pegar esse padrão, colocá-lo em um pedaço de papel vegetal leve, e então podemos usá-lo para aplicar nosso Vou te mostrar como fazer isso em apenas um. Você precisará de um pedaço de papel grafite Eu prefiro um papel sem cera para que não grude no seu papel de aquarela É solúvel em água. Hoje, vou usar papel prensado a quente. A prensa quente tem uma superfície mais lisa do que a prensa a frio. Cold Press tem mais textura. Você pode usar qualquer um deles. Isso não importa. É só que eu vou pintar, então eu gosto de ter uma superfície mais lisa O mais importante aqui é que é papel de 140 libras. Se você vai esforçar para fazer um ótimo projeto , é aqui que você quer colocar o dinheiro. É ótimo ter pincéis bonitos. É ótimo ter tinta de boa qualidade. Mas, honestamente, seu melhor resultado virá de fornecer papel de 140 libras ou de melhor qualidade Ele se expande, contrai e faz todas as coisas deveria fazer para interagir com a água e a tinta, e você terá um resultado melhor Tudo bem, você também precisará de um lápis. Vou usar uma caneta para aplicar meu padrão. Vou te mostrar isso mais tarde, uma boa borracha para não danificar a superfície do papel Hoje, vamos usar uma esponja para aplicar uma textura divertida ao fundo Esta é uma esponja marinha, um pedaço de uma que acabei de cortar. Você também pode usar uma esponja que tenha na cozinha Você pode usar o que quiser para aplicar essa textura extra. Vou abrir isso para que você possa ver esses pincéis um pouco melhor Hoje, retirei alguns apartamentos, então um número dez e um número dois Então, basicamente, meio que médio e minúsculo, pequeno. O mesmo com minhas rodadas. Você pode ver que eu tenho uma variedade de rodadas. Então eu tenho um dez, um seis, e meu número quatro, você sabe, esse é o meu favorito. E então você precisará de alguns pincéis de revestimento para alguns trabalhos detalhados Então você pode ver a diferença de comprimento. Este é o número um, e esse é o cinco eliminado. Portanto, você precisará fazer algumas belas filas longas e também precisará de algo para fazer as minúsculas linhas de pele Então, basicamente, use o que você tem, pessoal, adapte-se às ferramentas que você tem e não saia e compre uma tonelada de pincéis novos Eu odeio ver isso. Minha ferramenta favorita, como você sabe se já trabalhou comigo antes, é o tecido. Usaremos muito disso porque estaremos respingando Vamos usar uma técnica úmida sobre úmida, e é ótima para todos os tipos de coisas que mostrarei durante o processo. É claro que você precisará de um recipiente grande para um pouco de água limpa, um pouco de papel toalha e algumas bebidas alcoólicas para manter sua paleta E vamos revisar nossa paleta. Vamos fazer uma revisão da nossa paleta, e então podemos aplicar nosso padrão e começar Então, aqui estão as tintas. É uma paleta muito limitada, na verdade, o que é bom, certo? Então eu vou usar amarelo de Nápoles, umber queimado, sépia, coral quinacridan, índigo, Azul ciliano, ocre amarelo e averte. Especificamente, estou usando o Holbein Ta verte, que é muito opaco em comparação com outras empresas que comparação com outras empresas fabricam Tra verte diferente, que que é muito opaco em comparação com outras empresas que fabricam Tra verte diferente, que é mais transparente. Eu queria algo que fosse quase como guash, muito opaco Então é isso que eu escolho usar para as folhas. Você pode fazer o que quiser, é claro. E então vou usar um pouco de branco à prova de sangramento, que é um branco muito opaco, e vou usar um pouco de guash branco Vamos misturar isso com nosso coral Quinn para obter nosso histórico Então, vou usar bastante esse guash branco hoje. E, claro, eu sempre gosto de compartilhar meu lápis favorito. Eu não sou pago para fazer isso, mas apenas para expor vocês a algo que talvez queiram experimentar em algum momento como artista Este é um lápis Blackwing. Este é um acabamento fosco, mas eles têm Palomino e todos os tipos diferentes de acabamentos, mas este é meu lápis de arte favorito Então, se você ainda não usou um bom lápis, eu recomendo este. Sempre, se você for apagar em um papel aquarela, precisará usar uma borracha macia com miçangas ou uma borracha macia para não danificar a superfície do papel , o que danificar a superfície do papel , o E então vou aplicar meu padrão usando uma caneta. Tem uma bola. E o que isso faz é que, ao aplicar o padrão, ele retém a integridade do padrão para que eu possa reutilizá-lo repetidamente e não estragar Hoje, vou usar dois pinos para pintar. Agora, o importante é, pessoal, o que quer que vocês usem, tenham certeza de que é à prova d'água. Tipo, teste isso. Faça alguns testes no papel e deixe secar e depois pinte por cima e certifique-se de que não se espalhe. Você não gostaria de estragar sua linda peça. E enquanto fazemos a tinta por último, às vezes você fica tentado a entrar e dizer : Oh, eu quero pintar essa coisinha E então, se você não usar essa tinta à prova d'água, ela estraga toda a sua peça. Então, hoje eu vou usar um NibalFnePoint, que Você pode ver que é uma linha um pouco mais grossa e tem um preto mais pesado Eu gosto desse pigmento mais escuro. E então eu vou usar um StdlerPoint, que é uma linha muito fina, haverá muitos lugares em que eu gosto desse pequeno toque de preto, aquela aquela E ambos são à prova d'água, testados e comprovados. Eu os usei muitas e muitas vezes ao longo dos anos. Então é isso que vou usar. Use o que você tem. Por favor, apenas teste, certifique-se de que funciona bem para você. Tudo bem, isso é tudo para suprimentos. Vamos seguir em frente e aplicar nosso padrão. Imprimi o PDF que está nesta página do Skillshare para ter o padrão E então eu pego o padrão e o desenhei em um pedaço de tecido E eu tenho um pedaço de papel grafite. Vou apenas deslizar isso por baixo. Eu o prendi com um pequeno pedaço de fita adesiva. Vou pegar minha caneta. E eu gosto de começar fazendo uma pequena linha e me certificando de que estou com o lado direito voltado para baixo. Já apliquei um padrão antes e não estava com o lado direito voltado para baixo e tive que refazê-lo. Então, vou acelerar o pessoal da câmera e aplicar meu padrão examinando as linhas. É muito chato de assistir, então vou acelerar a câmera aqui Você aplica suas linhas. Vou aplicar o meu e nos vemos em um momento. Ok, aplicamos nosso padrão e, às vezes, se necessário, como quando vamos fazer uma pintura de fundo nas bordas do nosso coelho, quero ter certeza de que as bordas estão bem limpas e do jeito que eu quero para a peça final Em outras palavras, quero ter certeza de que essa é a forma que eu gosto, porque agora, vamos entrar e pintar em torno dessa forma. Portanto, dê uma olhada no que você acabou aplicar ao seu padrão e certifique-se, você sabe, se ele tem um, dois, três, Idense Certifique-se de que é isso que você quer. Talvez você queira que tudo esteja bem. Talvez você só queira dois indensos. Personalize esta peça se quiser que combinem nos dois lados. Em outras palavras, é aqui que eu pego meu lápis de arte e simplesmente o aperto Eles não coincidem exatamente, então talvez eu vá descobrir um pouco mais e ver como isso afeta minha linha aqui Então, aperte um pouco. Você não precisa ser muito exigente, mas esta é sua oportunidade aqui de fazer com que seja do jeito que você quer que seja para sua peça final. 4. Lavagem de fundo: Vamos começar usando um pouco de guash, abóbora branca e coral de quinacina Eu coloquei alguns na minha paleta. Estou usando meu maior tamanho redondo hoje. É o número dez, use qualquer pincel grande que você tenha, e eu estou pegando muita água Durante a aula de hoje, darei a proporção de água que estou usando para que você possa tentar usar a mesma quantidade que estou usando Vamos usar 99% de água, 1% de tinta. Então, bem diluído e começando com o branco, adicione a menor quantidade desse coral de quinn É muito fortemente pigmentado e estamos apenas procurando um rosa suave E você pode escolher o quão rosa você quer que seja. Eu fiz várias versões dessa pintura, preparando para minha aula, e algumas fiz de rosa mais forte, outras de rosa mais suave E para mim, eu gosto desse rosa claro mais suave. Na verdade, é um pouco mais escuro do que reflete na câmera, mas eu gosto de um rosa suave Essa é apenas minha preferência. E vou misturar um pouco porque vamos fazer todo o plano de fundo aqui usando uma técnica úmida sobre úmida. E isso significa que vamos começar molhando o papel e faremos isso em segmentos Então, vou pegar um pouco de água no meu pincel, e tudo bem, pois já está colorido, eu misturo a tinta com ele Isso não importa. Então, eu estou meio que cautelosamente contornando as linhas. É por isso que eu apertei minhas linhas para ter certeza de que estava feliz E com cuidado. Lembre-se de que, com a aquarela, tinta flui para onde a água vai Então, primeiro, vamos aplicar essa água, depois vamos aplicar a tinta, e ela vai para onde quer que sua água esteja. Então, se você tiver uma boa borda limpa, ela não vai fluir para o coelhinho, e isso é ótimo Isso é o que nós queremos. Então, agora eu vou pegar um pouco desse lindo rosa e ir em frente e colocá-lo. Você pode ver como ela flui bem. E não se preocupe em obter uma cobertura exata e uniforme, porque vamos espalhar isso Vamos limpar isso. Portanto, uma superfície texturizada é ótima. Isso é totalmente bom. Tudo bem, vamos adicionar um pouco mais de água na próxima seção Agora, você percebe que eu não estou fazendo isso como água com sopa. Eu aplico um pouco de água e depois aliso com meu pincel, tomando cuidado com minhas linhas. E o jornal faz seu trabalho. Ele absorve apenas o suficiente da água. Ótimo. Vou pegar um pouco dessa tinta. Novamente, é como 99% de água, 1% de tinta. Ela fluirá até a borda da linha de água que eu lhe dei. Vou ajudá-lo aqui mesmo. Linda. Uau. Isso não é divertido? Adoro isso. Ok, estou usando apenas água no meu pincel, sem tinta. Vou suavizar essa borda para que não seja difícil, porque agora vamos usar minha rodada número quatro E eu vou pegar apenas água. Embora esteja um pouco úmido, não está muito úmido, mas não está seco. E vamos jogar água nela. E o que isso faz é retirar a tinta que aplicamos Veja como isso já está saindo. E florescerá um pouco, então você não precisa ficar louco com isso, mas isso adicionará uma textura bonita ao nosso Ok, isso foi divertido. Vamos virar nosso papel para que possamos contornar as orelhas agora. Ótimo. E ainda está molhado ali, então eu posso continuar de onde parei. E agora vou adicionar um pouco de água. Não limpou meu pincel porque eu meio que quero que ele se misture. Mais água. Isso é só água no meu pincel. Suavizando um pouco aqui onde tudo se junta, então eu não tenho uma linha O bom. Ok. Isso é água no meu pincel subindo pela outra orelha de coelho Acho que isso vai acabar com essa seção para mim. E vamos adicionar um pouco de tinta agora. Já está colorido, mas vamos garantir que seja da cor certa Linda. Tudo bem E podemos virar nosso papel. Agora, ainda está bem molhado. Então, vou seguir em frente e seguir em frente um pouco. Você não pode respingar água se estiver muito molhada. Você precisa que esteja um pouco mais seco. Eu vou um pouco mais longe. Isso é só água. Ok, talvez por aí. Tão fofo. Tudo bem, vamos suavizar essa borda com água e voltar e respingar Nós suavizamos essa borda com água. Então, é macio. E, oh, olha, eu gotejei. Oh, meu Deus. Lá vamos nós. Ok. Agora, estamos respingados. Você pode ver como ele já está decolando. Você não ama isso? Uma técnica tão divertida. Também adoro fazer isso em cenas de neve. Se você fez algum dos meus projetos de Natal, você já me viu fazer isso. Tudo bem, isso é apenas água limpa. Eu sou cuidadoso. Se você passar por cima da farinha, isso realmente não importará em nada. Portanto, não entre em pânico. Eu não acho que eu realmente tento muito ter cuidado com isso. Estou mais preocupado com a forma do coelhinho, então OK, temos nossa água Vamos pegar um pouco da nossa mistura. Parece que está um pouco escuro, então vou adicionar um pouco mais de branco. Lembre-se de que a aquarela seca um valor mais claro do que você vê na sua paleta Portanto, leve isso em consideração. Ok, eu só vou derrubar isso. Maravilhoso Agora vou colocar água no meu pincel e, na verdade, vou amolecer um pouco ao redor da farinha, não quero uma ponta dura Vou pegar um pequeno pedaço de lenço e tocar nele. Agora eu tenho uma borda suave lá. Ok. Vamos em frente e bem, ainda estava um pouco escuro para mim, então vou clarear isso, exceto Tad, com um pouco Não quero ter uma seção escura quando todo o resto estiver claro. Às vezes isso acontece. Eu tinha um pouco de branco. Oh, isso é melhor. Bom. Ok. Vou deixar isso secar um pouco. Embora esteja, você pode ver que eu tenho pequenas bordas; o que chamamos de couve-flor quando ela floresce, você obtém uma Estou bem com isso. Ele adiciona textura. Vamos entrar com uma esponja. Não vai importar. Portanto, não se preocupe se isso acontecer com você. Comer couve-flor pode ser muito divertido. Isso pode ser uma parte muito boa do seu cenário. Então, acho que podemos entrar com nosso número quatro e pegar um pouco de água. Dê um pequeno toque. Sim, veja como ela decola. Maravilhoso Como vocês estão, pessoal? seguir em frente e deixar isso secar completamente. Esse processo não pode ser acelerado usando um secador de cabelo para secá-lo rapidamente Você quer que ele seque naturalmente para que floresça e retire o pigmento Então, vamos deixar secar. Te vejo em um momento. 5. Textura de fundo: Eu adicionei umber queimado à minha paleta e vou adicionar um pouco de água, muita Novamente, vamos analisar 99% de água, 1% de tinta. E eu pego minha esponja marinha. Mergulhei na água, toquei bem, para não pingar Não está muito molhado. É simplesmente gostoso e úmido. E eu vou pegar uma área desse umber queimado com um pouco mais de água E você pode vê-los apenas aumentando um pouco. E eu vou testá-lo começando na esquina. Sim. Ok. Então, eu quero que seja muito, tendo em mente que vai secar até um tom mais claro. Então, vou começar apenas colocando-o aqui e ali onde eu quiser. Pegue um pouco mais. Agora eu tenho um lenço à mão. Caso fique muito escuro em algum lugar, você pode tocar nele com seu lenço de papel. Eu vou decolar. Ok. E percebi que estava tão animada para começar a usar esponja que não usei rosa na parte inferior do meu coelhinho, então vou fazer isso bem rápido aqui . Logo na parte inferior, cerca de meia polegada. Observe que eu também fiz uma borda irregular porque vamos deixar o pelo meio que escorrer para dentro dela E vou deixar isso por enquanto. É para secar. Ok, então você aplicou o marrom em todos os lugares que gostaria que estivesse? Se sim, vamos pegar nosso número quatro, entre no número do pássaro. Isso será cerca de 98% de água, 2% de tinta. Vamos respingar, o que eu adoro fazer. Agora, eu vou proteger o coelho. Só vou segurar um lenço de papel. Mas eu não quero que nenhum respingo caia no meu coelhinho, se eu puder evitar Então, eu sempre toco algumas vezes na minha paleta primeiro para me livrar do excesso de tinta E então vou tocar levemente em Bom. Agora, vou parar aí por um minuto. Vou usar meu lenço para tocar levemente. Agora, isso tem que ser direto para cima e para baixo. Não deslize ou você terá manchas. Mas você pode ver como isso ilumina alguns deles. Não quero que todos sejam muito escuros e não quero que todos sejam silenciados Então, meio que aqui e ali, enquanto eles ainda estão molhados, vá pegar alguns. Aí. Eu gosto disso. Ok, vamos voltar e fazer um pouco mais com 98% de água, 2% de tinta E cubra um pouco essas orelhas. Ok. Eu tenho alguns muito grandes. Só vou tocar. Veja como isso suaviza lindamente. Bom. Ah. Mais algumas. Lá vamos nós. Eu gosto mais disso. De volta à mistura. Ótimo. Bom. Ok. Agora, se estiver seco o suficiente, vou adicionar um pouco de esponja lá Meu objetivo é pegar um lado da esponja que eu realmente gosto no meio Sim. Bom. Isso tem que secar completamente, e então daremos o próximo passo. Tudo bem, eu pego um pouco de sépia e adicionei isso à minha paleta e a diluí, 99% de água, 1% de tinta, 99% de água, 1% de tinta, limpei minha esponja e vou pegar E apenas enfatize. Eu gosto de meio que ancorar a peça. Tipo, eu gosto de fazer curvas, e você pode ver que estou indo bem devagar. Só um pouquinho. Você pode ver como isso o puxa, o ancora. Vou fazer um pouco nos cantos, nos quatro cantos. Você faz o que quiser. Mas você pode ver como você pode se deixar levar. Então, vá com calma. Adicione mais se quiser mais. Aí. Acho que isso provavelmente é o suficiente para mim. Vamos deixar isso secar. Voltando para o meu número quatro, pegando água e entrando na minha roupa branca. isso será cerca de 98% de água, 2% de tinta Vou respingar com isso. E vai ser Oh, tão leve. Talvez você não queira fazer isso. Mas acho que adiciona um pouco mais de textura, e eu gosto disso. Então, sua escolha. Mas se você olhar de perto, verá que isso faz a diferença. E acho que o enfeita bem, então estou fazendo isso. Muito divertido. Ei, vamos virar nossa prancha. Você pode realmente ver isso ali mesmo. Acho que cada pedacinho adiciona camada após camada, o que torna tudo muito divertido. Ótimo. Bom. Ok, vamos deixar isso tentar. Agora acho que estamos prontos para passar para o nosso amigo coelho. Então, vamos limpar nossa paleta para que ela seja utilizável. 6. Adicione a cor e sombreamento do corpo: Nossa peça está completamente seca agora, e eu retirei os amarelos de Nápoles da paleta E eu vou pegar um pouco de água no meu pincel. Estou usando meu pincel maior. Você também pode usar um apartamento grande. Vamos lavar o coelho inteiro. Uma lavagem é quando você aplica tinta em toda a área, tudo em um único valor. Portanto, não será mais claro nem mais escuro. Tudo é um valor. Vou usar 98% de água, 2% de tinta, então vai ser bem leve E lembre-se, ele vai secar um pouco mais do que quando o pintamos. E eu vou literalmente começar do topo e ir descendo. Vou passar por cima das minhas linhas. OK. E se você tiver alguns respingos, como eu, ok, isso é ótimo Isso apenas agrega personalidade e valor, você sabe, diversão à sua peça. Não se preocupe com isso. Apenas relaxe e aproveite o processo. Esta é uma pequena peça peculiar e divertida. E, em muitos aspectos, não há certo ou errado. Portanto, não se estresse, aproveite. Confie no processo. Eu vou te explicar isso. Estou apenas pegando mais água quando preciso. E eu não vou tentar fazer flores exatas lá, apenas pequenas protuberâncias. Tudo bem. Lumpy bumpies é um termo técnico. Ah. Isso só vai nos dar um bom revestimento base, um bom valor de luz para que não estejamos vendo um papel branco puro Olhando para um papel totalmente branco, é ótimo em alguns lugares, mas muitas vezes pode confundir você com o senso de cor e com a profundidade dos valores E para esta peça, nosso tom subjacente será esse tom amarelado para nosso coelhinho fofo Então isso é perfeito. E eu só quero apertar um pouco aqui. R. O coelho está completamente seco agora Estou usando minha rodada número seis e estou entrando neste coral Quinn. Isso vai ser 99% de água, 1% de tinta. E eu vou me lavar. Novamente, tudo isso é um valor, o interior da orelha. Uau, isso não é bonito? E colocar em cima do amarelo de Nápoles realmente realça essa Eu amo muito isso. Vamos molhar meu pincel para que eu possa alisá-lo um pouco. Agora, estou atento. Vamos colocar marrom acima dela. Vamos deixar essa área com o amarelo de Nápoles. Então, molde-o da maneira que você gostaria e depois vá embora. Deixe isso em paz. Ah. Ótimo. OK. Essa água no meu peito para que eu possa alisá-la um pouco. Ótimo. Agora, ainda está um pouco molhado, o que é ótimo. Vou pegar um pouco desse número queimado. Essa é uma proporção de 99:1. Lá vamos nós. Agora, está se movendo. E vou sombrear apenas a parte superior da orelha interna. Então, eu só vou causar um derrame. Você não quer sobrecarregá-lo com o pincel ou ele vai tirar o rosa, e estamos tentando misturar os dois Agora isso é água no meu pincel. Vou apenas movê-lo ao longo dessa borda, suavizá-lo e ver como isso se mistura com o rosa. Isso não é lindo? Ok, vamos fazer a outra orelha. Basicamente, um golpe, água no meu pincel. Um golpe. Linda. Vamos deixar isso secar. Na verdade, enquanto isso está secando, vamos continuar. Vamos? Tudo bem, vamos continuar com nosso número queimado e nossa mistura de 91, 99 e um, baixá-lo e baixá-lo Agora, vou pegar água e amolecê-la. Temos flores lá em cima, então não estou muito preocupado com isso. Água. Só quero suavizar um pouco aos olhos dele Vamos ter muita coisa acontecendo lá. Vou ter que pegar um pouco mais, esperei muito tempo. Lo. Ótimo. E pegue um pouco. Vou sugerir um pouco essa farinha. Olha como estou pressionando o pincel. Não estou usando a dica. Eu quero que seja amplo e meio amplo, por assim dizer. OK. Apenas usando água, mantendo-a longe desse olho. Bom. Vamos deixar isso secar. Voltando ao nosso, certifique-se de que ainda é um número 991 queimado. Vamos descer até essa borda, essa borda externa do topo daqui e eu vou deixar um pouco desse branco aparecendo. Mas eu vou para Isso é água no meu pincel. Vou apenas suavizá-lo aqui e ali, para que não seja uma borda muito dura Mas eu não me importo com a borda dura aqui porque é aí que ela meio que se dobra, então está Tudo bem, vamos fazer o outro lado. Agora, você percebe que estou deixando-o texturizado. Onde quer que eu vá, deixo texturas. Não tente deixar tudo completamente liso em toda essa peça, porque é um coelhinho fofo cheio de pelos E mesmo que suas peles sejam supermacias, isso não significa que você não queira que elas pareçam planas Você sabe o que eu quero dizer? Texture um pouco isso. Se você tiver muita água, toque no lenço. Observe que eu sempre tenho meu lenço à mão. Colocando meu pincel um pouco nele. E eu uso que ela se dobra aqui. Eu quero escurecer isso e derrubá-lo. Sim. Sim. OK. Bom. Tudo bem. Então, acho que podemos colocar um pouco desse tipo de aposta entre os olhos dela. Então, vou escurecer um pouco embaixo da flor. E então eu estou empurrando o pincel novamente. Estou meio que borrando, meio que rabiscando o pincel Fofa. Vamos deixar isso meio destacado ao redor. Eu te dei uma foto colorida para referência, mas eu a tenho na tela. Meio que deixe esbranquiçado ao redor dos olhos. Mas isso ajuda na textura, nos guia com o pelo. Tão divertido. Tudo bem, vamos pegar um pouco desse coral Quinn novamente E vamos ficar longe do círculo interno, não fazer nada lá. Vamos fazer as bochechas externas. Mas vamos colocá-lo sob os olhos. Eu meio que gosto de começar por aí , porque então eu não esqueço disso E pare com o nariz. É aí que o nariz sobe. Mas vamos lavar algumas lindas bochechas de tinta Opa. Eu o coloquei muito longe em seu interior. Lá vamos nós. Veja se você comete um erro como esse, basta tocá-lo rapidamente com seu lenço de papel. É disso que trata o tecido. E, na verdade, não teria doido nada se eu o tivesse deixado lá, então não entre em pânico. Tudo bem. E para baixo. Oh, meu Deus Tão fofo. Bochechas rosadas Vamos colocar um pouco de marrom neles em um minuto. Mas super divertido. Agora, antes que seque completamente, vamos colocar essa água em nosso pincel e pronto Vamos suavizar essa borda apenas para que, quando entrarmos com o marrom, não pareça uma maquiagem ou algo assim , uma linha reta Vamos fazer o próximo lado. E eu vou suavizar esse interior. Vamos colocar marrom sobre essa parte, então não é grande coisa. Bom. Tudo bem. E vamos colocar um pouco na borda inferior desse nariz. Não suba até o fim. Vamos deixar um pouco desse lindo amarelo de Nápoles aparecendo Mas só uma pequena dica no nariz dela. 7. Detalhes das orelhas: Agora, vamos voltar ao nosso número queimado. Ainda é um 991. E saberemos que é difícil para vocês verem onde estão minhas flores, mas o importante é onde estão suas flores. Então, vamos entrar e meio que derrubar isso. E eu vou suavizar essa borda, é claro. OK. E a mesma coisa aqui. Você sabia que tem um arco natural no pulso? E é por isso que você me vê virando minha prancha. Eu quero ter uma boa curva suave, e meu pulso faz isso automaticamente Então deixe seu corpo fazer o trabalho. E agora, vamos suavizar aqui onde toca minhas flores E isso vai meio que adicionar um pouco de sombra sob as flores. E eu estou realmente mexendo o pincel. Na verdade, eu não estou tentando estar, você sabe, onde cada pétala está porque isso simplesmente não importa Vou usar isso um pouco com água. Isso é só água no pincel. Ótimo. Estou tentando deixar um pouco de Nápoles lá Se você colocar muita água , ela vai decolar. Toque isso com meu lenço. Linda. Vou mudar para o meu pincel número quatro e vou até a camada externa da orelha. E essa ainda é a mesma mistura. Mas vou apenas enfatizar essa borda externa de sua orelha. E vou começar a indicar um pouco do pelo. Acabei de mentir algumas. Ah, sim. Doce. Deixe-o meio que entrar naquele belo destaque que deixamos com os áceres Ótimo. OK. Vamos fazer a outra orelha. E a mesma coisa. Vou virar isso para que seja uma curva um pouco mais natural para mim. Incrível. E então podemos começar a diminuí-lo um pouco. Um pouco mais de água. Você pode me ver tocando meu lenço? Estou apenas puxando o excesso para o lenço para não colocar muito no meu papel Eu gosto de errar por precaução. É mais fácil do que tentar retirá-lo. OK. Ótimo. Ela está começando a tomar forma, não é? Vamos continuar. Então, agora vamos descer até a base dessas orelhas. E isso realmente vai ficar bem escuro porque atrás de uma flor, é uma espécie de área escondida Isso é chamado de envidraçamento quando você adiciona camada após camada e altera o valor Você pode fazer isso com várias cores ou com a mesma cor em cima de si mesma, que é o que estamos fazendo aqui. Estamos usando a mesma cor em cima de si mesma, e você pode ver como é mais escura Eu tenho que fazer a mesma coisa aqui. Desculpe, minha mão vai ficar um pouco no caminho da câmera. Quer enfatizar a sombra. Bom. Até mesmo um pouco mais alto, como cabelos mais compridos. OK. Agora vamos mudar para um pincel mais fino Use meus cinco deveres. Escolhendo com seu número queimado. E vamos adicionar primeiro, vamos adicionar algumas peles minúsculas. E eu vou fazer com que eles meio que se cruzem. Você pode ver isso. Estou fazendo eles irem de todas as maneiras que você não quer que pareça, você sabe, uma cerca de estacas Não há cercas crescendo em nossos ouvidos. Só queremos que pareçam pequenos pedaços de pele aqui. OK. E então vamos fazer a mesma coisa, mas menos nessa borda externa. Vou fazer com que esses caiam em vez de ficarem retos Então, eu sou mais como uma pele que está deitada. Lembre-se de que vamos pintar isso e, portanto, você não precisa preencher tudo. Está tudo bem. Agora, vamos fazer a mesma coisa aqui. E a mesma coisa. puxar esses cabelos um pouco para baixo OK. Agora, acho que gostaria de entrar e me sentar um pouco lá dentro. Isso está escondido dentro da orelha. Especialmente no topo, aqui meio que rola. Talvez um pouco mais aqui embaixo. Oi. Sim, eu gostaria de ser um pouco mais sombrio É assim que desenvolvemos a forma, por isso é importante inserir nosso sombreamento Acho que precisa ser sombreado na minha cabeça. Meio que entre o pelo aqui, logo dentro da orelha, adicionando um pouco mais de sombreamento, um pouco mais de textura. É ótimo. Bom, bom, bom. Vamos parecer tão secos. Isso ainda parece muito plano para mim, então vou retirar meu número dois volta para o número queimado Esse apartamento número dois não contém muita tinta, então teremos que recarregar Mas esse é o ponto principal é que eu não quero exagerar. Mas eu só vou entrar. Estou quase usando uma ponta esculpida porque quero que pareça um pouco com pêlos pequenos Sim, eu gosto mais disso. Ficar entre os pequenos pelos e arrancá-los um Sim. Eu gosto mais disso. Você pode ver como isso faz com que seja meio que enrolado versus isso que parece plano? Vamos fazer o outro. Bom. Isso parece melhor. E eu realmente gostaria de usar o apartamento maior. Ainda usando a mesma mistura neste 991. Vou apenas adicionar um pouquinho nessa borda superior. Sim. Apenas o afaste um pouco Este talvez não precise tanto disso. Nós temos muitos. OK. Bom, vamos deixar os anos secarem por enquanto. 8. Adicionando pelo marrom: Tive que tirar um minuto para desenhar os olhos, a boca e minhas flores, principalmente porque queria que vocês pudessem ver, mas também me dá uma boa linha para trabalhar. Então eu demorei um segundo só para fazer isso. E agora estou pronto para pegar meu pincel de revestimento. Este é meu forro número um. E eu vou pegar esse número queimado. Vai ser um 982. E observe enquanto eu lhe dou um pedaço de papel. Estou passando isso pela tinta e enrolando-o porque o que estou fazendo é enrolá-lo até uma ponta muito, muito fina Está bem? Veja, eu estou rolando que estou levantando. Você pode obter uma ponta muito bonita em seu pincel ao fazer isso, porque vamos começar com alguns cabelos finos, especialmente enquanto estamos tentando preencher as coisas Basta jogar fora algumas na orelha. Não são muitos porque vamos adicionar branco, mas eu quero alguns marrons. E o mesmo aqui em cima. Podemos meio que nos cruzar um pouco, só alguns. E então vamos retirar algumas das primeiras, vou ter um pouco de cuidado, e depois vou preencher, sem tanto cuidado. Mas a primeira vista nos dá, tipo, a curvatura da cabeça dele Você sempre quer seguir a curva de qualquer objeto que esteja pintando. Então o mesmo aqui, seguindo o formato de sua cabecinha, pequena testa E então eu posso ser um pouco mais rápido. E vou adicionar muitos pêlos finos. E eles não têm o mesmo comprimento, alguns são mais longos, outros são mais curtos E eu não vou entrar na flor. É por isso que eu precisava da minha diretriz de flores lá. E estou deixando espaço, então temos o cílio Mas estou deixando espaço acima disso para alguns tipos de cabelos brancos do tipo sobrancelha que vamos deixar e colocar E eu quero que esses pelos que descem pelo nariz, a ponte seja mais curta E eu coloquei uma pequena diretriz ali, aquela pequena curva É aí que eu vou parar com isso. Agora você vê por que deixamos um pouco daquele amarelo de Nápoles aparecendo Nos dá um belo destaque natural. Continuando com nossa mistura Burnt Number ou 982. Vamos adicionar apenas alguns fios de cabelo. O cabelo, a pele? Talvez eu esteja dizendo isso errado. Ah, pessoal. Logo ao longo dessa borda externa. Não chegue muito longe. Ele é tão fofo. Oh, meu Deus Eu simplesmente adoro isso. Tudo bem, vamos parar por um minuto com isso e sair. Vou usar meu número quatro de volta ao nosso 991. Mas, principalmente, queremos que isso mostre a curvatura do rosto dela, e não queremos perder esse lindo tom rosado que colocamos. Eu recuso isso. Chegou um pouco longe. Lá vamos nós. E como tenho minhas flores no lugar, vou tirar um pouco da farinha neste momento. Se você molhar e tocá-lo com o lenço de papel, ele retira a tinta Tudo bem, vamos fazer a mesma coisa. Do outro lado, vou virar minha prancha, então tenho aquele arco natural. Há apenas água no meu pincel, suavizando essa borda, deixando o rosa OK. Oh, isso parece fofo. Enquanto estamos aqui com esse pincel, vamos apenas adicionar uma pequena mancha de tinta Vamos ver, acabei de melhorar. Só estou fazendo um pouco de ziggy zaggi. Eu não quero que tudo tenha o mesmo comprimento. Oh, ela não está começando a tomar forma e ficar tão fofa Sabe, você também pode fazer isso com um fundo azul , e eu quase fiz. Ou um fundo de lavanda também seria lindo. O que eu deixei é uma lacuna lá. Belo pequeno destaque embaixo do lábio inferior. Os coelhinhos têm lábios? Sim. Sim, digamos que sim. Ok, e então eu só quero adicionar um toque aqui, onde a bochecha, o arredondamento da bochecha, encontra a parte bochecha, encontra a Tudo bem. E enquanto estamos em alta aqui, vamos continuar. Vou adicionar outra camada. Observe que estou mexendo meu pincel. Não estou parado. Eu não quero uma linha reta. Ah, e isso pode ficar meio duro, se você quiser, porque é uma espécie de sombra embaixo da flor Vou adicionar apenas uma dica. Não tão escuro, mas um pouquinho aqui e ali atrás dessas flores superiores. Ótimo. Tudo bem, agora vamos voltar ao nosso número um Ainda estamos usando nossa mistura 991 no número queimado. E então eu quero trazer alguns e começar com um esboço E seguindo esse contorno com muita leveza, pessoal, apenas um leve toque R Tudo bem, e então vamos dar a ela alguns bigodes Eles também serão contornados. Então, vamos arredondá-los deste lado. E à medida que nos aproximamos do centro, eles ficam mais retos. No centro é onde começaremos a arredondá-los na outra direção Ótimo. OK. E agora que colocamos nosso marrom em suas bochechas rechonchudas, vou adicionar apenas algumas Ainda não colocamos no olho, mas vou acrescentar que não são cílios Isso é só um pouco de pêlo. É meio que arredondado um pouco ao redor do olho. É um pouco de ênfase sem exagerar. Yo. Agora, como fizemos aqui, você quer que esses primeiros pelos tenham certeza e sigam o contorno do seu E eu vou fazer com que alguns deles saiam na cor rosa. Eu não vou entrar nas flores, ficar embaixo delas. Ah. Agora, estou optando por ficar bem iluminado na área central. Você sabe você. Você faz o que você quer fazer. Talvez comece com luz, e se você disser: “Ah, está muito claro”, vá em frente e adicione um pouco mais. Mas se você começar muito escuro, você não pode realmente tirá-lo, então observe como estou fazendo algumas coisas mais abaixo, outras mais acima. Eu não quero uma linha reta. Sem cercas de piquete. Lembra? U. E eu estou apenas descendo para o rosa Só estou deixando isso desaparecer. Tudo bem, vou deixar por isso mesmo. Vou deixar isso secar completamente. 9. Base em flores: Coloquei azul serleim na minha paleta e tirei meu pequeno apartamento O azul Cerlem é bastante transparente, como você sabe, então estou usando provavelmente 80, 20, 80% de água, 20% Ok. A razão pela qual eu queria usar um apartamento é porque o que eu realmente gostaria de fazer é deixá-lo. Na verdade, vou colocar um pouco mais de tinta no centro da farinha. Enxágue. E eu vou decolar. Tudo bem, meus dedos ficaram molhados. Vou sair dessa borda externa. Então eu vou tirá-lo com água. Você pode ver como isso dá alguma dimensão às suas lindas pétalas. Se estiver sendo muito teimoso, você pode tocá-lo com o lenço depois, e isso o retirará Você pode ver que isso funciona muito bem. Ok, estou feliz com isso. Sim. Bom. Tudo bem Agora, escolha quais flores você quer que sejam azuis. Vamos fazer isso em nosso azul, rosa e amarelo. E talvez você prefira usar algumas cores diferentes. Talvez você queira algo que seja mais laranja, mais coral ou algo que seja lavanda. Isso seria divertido. Então, mais uma vez, você sabe. O que te faz feliz? Qual é a sua cor favorita? Ah , mais uma vez, eu vou sair. Ótimo. Ok. Em seguida, vamos passar para Eu sou um coral Du quin Agora, eu vou fazer mais ou menos a mesma coisa. Eu não vou levantar muito, mas até que essa tinta tenha mais pigmento e seja um pouco mais teimosa de tirar Vá em frente e toque com seu lenço de papel, se necessário. Tudo bem Agora vamos pegar nosso amarelo de Nápoles Porque isso é tão leve, eu não vou levantar nada de lá. Vou pegar esse amarelo de Nápoles. Isso é provavelmente 955, 95% de água, 5% de tinta. Coloque-o dentro. Vou colocá-lo nos centros. Estou literalmente usando um movimento para cima e para baixo e aplicando-o Não vou acariciá-lo. Não quero que fique manchado ou misturado. Eu só quero que fique em cima do que está lá. Isso nos ajudará a começar nossos centros. Bom. Tudo bem Agora, enquanto tivermos essa cor, vou usar meu número quatro para reduzir isso para 98% de água 982. E vou adicionar um pouco sombra embaixo desse nariz e ao redor da boca aqui. Então, eu vou embora. Se você comer demais, basta tocá-lo com o lenço de papel. Estou deixando algumas áreas dessa primeira camada de base, para que fique um pouco mais clara. Está um pouco escuro. Eu coloquei um pouco de índigo na minha paleta agora, mudei para minhas cinco saídas, e vou colocar esses Bem, deixei espaço para a cor do olho abaixo dele, que será um pouco de amarelo ocre Mas isso só me ajuda a ver onde deveria estar, e eu gosto de começar alinhando os dois e depois ver se estou bem equilibrado. Agora, obviamente, você não quer sentir o IN usando cinco saídas. Isso não vai correr bem para você. Então, vamos mudar para os meus quatro. É difícil para mim ver os holofotes brilhantes. Eu fico com um brilho na minha pintura. Tudo bem. Agora, obviamente, eles não são exatamente os mesmos. Tudo bem. Eu só queria que eles fossem basicamente os mesmos. Ah. 10. Detalhes do rosto: Linda. Tudo bem, vamos passar para o nosso pincel de delineador e colocar alguns cílios Você pode fazer cílios com a caneta, se preferir. Mais uma vez, estou dando uma boa dica. Tudo bem. Agora, antes de fazer a parte inferior do olho, precisamos colocar um pouco de ocre amarelo Você poderia usar branco. Se você quiser o branco dos olhos, pode fazer isso em vez disso. Mas primeiro, o índigo precisa secar. Não está seco. Eu adicionei guash branco de volta ao meu paladar E vou começar com um plano, um plano médio e um pedaço de lenço de papel. E eu vou fazer uma escovação a seco. Então, escovando a seco você percebe que eu não coloquei isso na água É literalmente um pincel seco, pegando um pouco de tinta e limpando a maior parte E isso dá a você uma aparência seca e arranhada, quase como uma velha porta de celeiro, uma cerca velha Espero que eu esteja em cercas hoje por algum motivo. Mas você pode ver que isso dá uma aparência meio confusa dentro da orelha dela E é isso que eu quero fazer. Vou pegar um pouco mais. Então, isso é tinta 100% guache em um pincel seco, recolhida e removida E então eu vou simplesmente arranhá-lo. Estou me movendo e torcendo meu pincel para frente e para trás. Não tenho medo de pressionar com força. Bom. Eu gosto disso. Tudo bem. Vou adicionar um pouco dessa penugem fofa. Isso é uma palavra imprecisão? Nessa parte inchada de sua bochecha. Fizemos muito bem em preservar esse belo destaque, esse destaque natural. Vamos enfatizar isso. Gente, estamos quase terminando. Ah. Isso tem sido muito divertido. Obrigado por fazer isso comigo. Estou tão feliz de ter você aqui. Tudo bem, um pouco na parte superior do nariz. Ah. Ótimo. Tudo bem, vamos enxaguar nosso pincel. Pegando nosso apartamento número dois. Vamos adicionar algumas flores brancas. Pegando um pouco de água. Isso é provavelmente Oh, eu diria 90% de tinta, ok? Ao contrário do que estamos fazendo. 90% tinta, 10% água porque queremos que fique muito forte e vamos jogar algumas flores. Ok, um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito. Tentamos trabalhar em números ímpares, certo? Então, agora eu tenho nove e terminei. Isso funciona para mim. E eu vou adicionar alguns aqui embaixo, também. Incrível. Como você se saiu? Isso vence muito bem. Volte para os meus cinco e pegue um pouco de ocre amarelo. E isso vai ser cerca de 90% de água, 10% de tinta. Agora, você pode acessá-lo pelo site, se quiser. Estou escolhendo não fazer isso. Eu realmente não quero isso. Tudo bem Isso vai secar e depois vamos terminar nosso forro ao redor dele. Então, enquanto resolvemos isso, vamos adicionar alguns pontos no centro de nossas flores E vamos continuar e fazer a mesma coisa com números enquanto resolvemos isso. E então podemos muito bem fazer isso enquanto resolvemos isso. Então, vamos voltar ao nosso ocre amarelo. Vamos realçar a borda externa da nossa flor amarela, apenas a amarela. Certo. E vamos adicionar algumas pequenas linhas, que ajudarão a fazer com que pareça contornada Ótimo. Só para aquele amarelo. Tudo bem, doke. 11. Cílios e flores: Ok, voltando ao nosso índigo usando meu número um. Isso é sobre um 955. Agora, isso tem que estar seco. Se não estiver seco, espere. Agora, meu primeiro cílio vai meio que seguir a linha da bochecha Okie Doke Doke Certo. Sim, vamos preencher a boca. Limitem isso aos detalhes, pessoal. Isso é divertido. Vou até o coral Quin Win, pegando minha gordura. E acho que enquanto temos isso, vamos fazer as bordas de nossas flores. E vamos adicionar apenas algumas linhas de contorno. Ok, vamos fazer o outro. OK. Vamos fazer nosso azul enquanto estamos fazendo isso. E algumas linhas de contorno. Isso lhe dá a chance de remodelar qualquer pétala que possa ter ficado um pouco torta em você. Bom, pessoal. Ok, vamos retirar nosso médico Martin, doutor PH Martin. E você pode ver que o meu está ficando um pouco seco. Então, de vez em quando, vou jogar um pouco de água lá dentro Eu costumo pintar com isso. Acabei de colocar um pouco na minha touca, ela seca bem rápido e é muito grossa, muito opaca, o que eu adoro nela Então, vou começar do topo e meio que descer, na verdade. Ainda estou usando meus cinco. Agora, se alguma dessas flores brancas murchar demais, essa seria uma boa chance de apenas iluminá-las. Okie Doke. Vou adicionar apenas alguns para adicionar variedade. Portanto, temos alguns que ficam em segundo plano. Agora temos alguns que vão se destacar um pouco. Vou usar meu pincel mais fino. E eu estou usando um contorno. Sim, eu gosto mais disso. Eu sei que acabamos de fazer isso em azul, mas isso adiciona outra camada, algumas linhas de contorno Vou adicionar alguns pontos no centro. Sim. OK. E vamos conectar essas flores com videiras, mas se você quiser adicionar alguma agora, aqui é onde vou adicionar alguns pequenos cabelos brancos e curtos e bigodes divertidos cabelos brancos e curtos e Ok, vou colocar um destaque nos lábios dela. Ok, então vamos colocar alguns ótimos. Sim, vou enfatizar apenas alguns aqui e ali. Vamos começar pelo meio até eu ter uma ideia de como isso se parece. Enfatize a área destacada. Oi. Agora, eu gostaria de adicionar alguns pontinhos. Agora, eu poderia contratar meu estilista, mas eu realmente não me importo o suficiente para isso Tipo, eu não sei, eles não precisam ser um terreno perfeito. Bem, assim que digo isso, coloco uma que é muito grande. Ah. Porque ainda vamos pintar e colocar bigodes, então não é grande coisa, mas eu só quero pequenos pontos por onde os cabelos vão sair Bigodes vão sair. Deus. Tudo bem. 12. Folhas e brilhos brancos: Também vamos fazer isso com tinta, mas vou tirar alguns longos bigodes brancos Super divertido. OK. Voltando com o branco à prova de sangramento e meu forro número um, adicionarei mais alguns destaques Eu queria adicionar um destaque mais forte logo na base do nariz dele aqui. OK. E eu quero adicionar alguns pontos no centro Agora, vou pegar um pouco do sépia e adicionar alguns pontos nesse centro também Isso ocorrerá principalmente ao redor da borda do centro. Ok, eu tirei um verte. Este Holbein, que mencionei anteriormente, é muito opaco, quase como guash, e é por isso que eu gosto Eu tenho várias versões do Averte que fazem coisas diferentes para mim. Ok, e eu também estou usando um cinco deveria. Eu só vou fazer folhinhas aqui e ali. Você pode ver como isso continua bonito e opaco. Ele cobre tudo o que está incluído, o que é ótimo para isso. Agora, vou colocar algumas folhas que são uma espécie de xícara da flor branca. Se você não se sentir confortável em entregá-los gratuitamente, vá em frente e use seu lápis R Ok, certifique-se de recuar, seis pés, dando uma olhada e colocando-os onde você gostaria que eles estivessem Observe que eu realmente não estou colocando nada no rosto dela. Quero dizer, você poderia colocar uma pequena ou meia folha ou algo assim. Mas há tanta coisa acontecendo nesse rosto que eu realmente não quero menosprezar isso Ok, na verdade, eu não deveria ter enxaguado. Mas a próxima coisa que quero fazer é adicionar alguns traços de pétalas ou traços de coma, que são tocar, pressionar e levantar Então, vou adicionar alguns aqui. Basta tocar, pressionar e levantar. Então eu acho que terminei. Novamente, recue seis pés e dê uma olhada. Ok, pessoal, eu recuei seis pés e senti que só precisava de um pouco mais de brilho para mim Então o que eu fiz foi adicionar um pouco mais de destaque, tipo, um pouco de branco aqui e um pouco mais de branco na borda externa aqui E então eu adicionei pontos brancos ao redor do centro dessas flores, e você pode ver que eu lancei alguns brilhos Estão nas flores, assim como o hálito de um bebê, por assim dizer. Então foi isso que fiz para sentir um pouco mais feliz com a minha. Faça o que quiser com a sua e depois deixe secar e vamos pegar nossas canetas de tinta e finalizar com nossa tinta 13. Como fazer contorno: Última etapa, pessoal, estamos quase terminando. Vou começar com minha caneta Nibal. Esse é um bom ponto. Novamente, certifique-se de testar tudo o que decidir usar, certificando-se de que seja totalmente à prova d'água permanente. E então você não precisará se preocupar se voltar e fazer alguma alteração na sua aquarela, ela não ficará manchada Então, verifique novamente. É melhor ter certeza. Seguro e desculpe. Tudo bem, vou começar adicionando apenas algumas pequenas indicações de pelo na borda aqui. Nada muito sério. Se aqueça um pouco. Mas é aqui que queremos manter a forma. Vou literalmente embrulhar isso lá em cima. Exatamente o formato dessa ponta enrolada. Ok, e então eu vou ter esse f aqui. Não quero perder aquela linda borda branca mantemos, então só algumas. Ótimo. Tudo bem. Agora, vou trazer alguns aqui e aqui. Só um pequeno indicador. Não quero dominar o que fizemos tão bem com nossa tinta Eu gosto de um sorriso no meu coelho. Eu fiz um com menos sorriso, mas eu meio que gostei disso. Na verdade, vou colocar um pequeno canto da boca lá. Ótimo. Agora, vou mudar para o meu diluente Este é o stdler 0.1. Então, está muito bem. E aqui é onde, se você quiser, talvez eu faça algumas para te mostrar. Você pode adicionar alguns fios de cabelo lá, se quiser. Agora, vamos delinear nossas folhas, e eu nem sempre fico na borda da tinta Eu prefiro não fazer isso. Eu gosto de ter pequenas lacunas. Eu acho que é mais interessante. Se você quiser adicionar uma pequena veia ou anexá-la a uma videira, você pode. Você não precisa. Ah, só para adicionar um pouco de enchimento Não é muito forte. Isso não prejudica o que fizemos. Talvez eu adicione também algumas frutas redondas ou qualquer outra coisa. Ótimo. Agora, se você não gosta de amoras, pode preenchê-las com uma cor Você pode fazer isso com o rosa, o azul ou o branco, o que quiser. Tudo bem, vou usar nosso marcador fino aqui e vou adicionar um pouco de pêlo aqui, apenas para enfatizar acima do focinho Um pouco ao redor do olho aqui. OK. Mais alguns cílios. Tenho que ter uma garota. Tudo bem. E então vamos ver. O que mais eu quero fazer? Oh, eu queria adicionar alguns pequenos bigodes aqui, ter certeza de que eles são arredondados e permitem o contorno de toda a nossa bela pintura Agora, vou voltar para o Nibal e vou colocar alguns pontinhos Esse rabisco é tão divertido. É a parte mais engraçada para mim, adoro fazer isso. Ok, então aqui é onde eu vou fazer alguns mais grossos e talvez alguns mais finos Vamos ver. Eu meio que gosto dos grossos. Tudo bem. Agora, você pode ver onde minha caneta pulou porque eu bati em um Então, vou preencher isso gentilmente. OK. E é importante que alguns deles se cruzem, para que pareçam um pouco mais naturais Agora, acho que não há problema em entrar com nosso diluente, sim, e adicionar alguns bigodes mais curtos Diversão. Sim, eu gosto disso. Você gosta disso? Acho que funcionou bem. Ok, então vamos olhar de nossos ouvidos para baixo. Vamos seguir em frente e delinear nossa flor, nossa grande flor. Eu meio que esqueci isso. E estou usando o marcador mais fino porque ele já tem toda essa bela pintura que eu não quero menosprezar Isso é só para enfatizar. E eu vou usar o mais grosso. Oh, é tão fofo, não é? ' fazer esse centro se destacar um pouco mais. Sim, eu gosto disso. Ótimo. Ok, você poderia até mesmo fazer aqueles pontos brancos Você pode até adicionar alguns. Eu não faria muitos, mas alguns pontos pretos. Fofa. Fofo, fofo. Tudo bem. Sim, eu gosto muito disso. Ok, então estou de volta ao meu marcador fino novamente. Descendo até essas flores brancas. Quase não consigo vê-lo naquele rosa sem o contorno. Ok, isso ajudou tremendamente. 14. Arte-final e assinatura: Vamos seguir em frente e delinear. Vamos começar por um lado, trabalhar até o fim. Não tenho certeza se vou delinear apenas nossos pequenos desenhos lá ainda Então, vou deixá-los por enquanto. Oh, isso é tão fofo. OK. Vou descrever alguns deles e ver como me sinto Talvez alguns dos maiores. Hmm. Acho que vou deixar alguns prontos e outros não, e estou bem com isso. Ok, agora vamos voltar para o nosso pino mais grosso e apenas melhorar um pouco o centro Definitivamente assim. E então, se quiser, você pode adicionar alguns pontos pretos aos nossos brancos. Tão fofo. Ótimo. Agora, se quiser, você pode adicionar alguns pontos pretos aqui e ali Você também pode usar tinta para isso. Fofa. Tudo bem, vamos ficar com nosso Nibal, nosso mais grosso Ótimo. E então vamos voltar ao nosso mais fino e adicionar um pouco de pêlo de cabelo individual E à medida que chego ao centro aqui, vou ficar mais leve e com menos espaço no meio. Você sabe, você já entendeu, certo? Tudo bem. Agora, se você quiser adicionar apenas algumas gotas transparentes como essas, você pode. Vou adicionar alguns apenas para que correspondam ao que está acima. Na maioria das vezes, eu acho, só na cor rosa. Sim, talvez um ou dois que caiam. Ótimo. OK. Neste momento, pessoal, vamos recuar um metro e oitenta, dar uma boa olhada, ver se há alguma coisa que está faltando ou que gostaríamos mudar ou acrescentar antes de terminarmos. Ok, pessoal, eu me afastei seis pés e adicionei um pouco de realce branco usando o branco à prova de sangramento Ao longo dessa borda da orelha, senti que só precisava de um pouco mais de textura ali mesmo. E então, você sabe, quando adicionamos esses pequenos espíritos essas pequenas linhas brancas, eu adicionei apenas algumas. Você mal consegue vê-los. Mas eu queria que combinasse aqui embaixo. Eu queria que fosse consistente. Então eu fiz isso. E então eu adicionei mais um ponto em cada olho no canto em direção ao canto do olho. Isso é tudo que eu fiz. Então essa era apenas minha preferência. Você me conhece? Eu gosto de um pouco de brilho. Tem que ter um pouco, você sabe, pouco de brilho com os destaques. Muito obrigado por fazer esta aula comigo. Espero que você se olhe no espelho e se lembre de como você é talentoso habilidoso, criativo e de como é maravilhoso estar aprendendo coisas novas e perpetuando as habilidades que possui Estou muito orgulhosa de você. Estou muito humilde e grato por você ter passado seu precioso tempo comigo hoje Vamos assinar nosso nome. Sempre reivindiquem suas obras de arte, pessoal. Sempre tenha orgulho do que você fez e tenha orgulho de colocar seu nome nisso e mostrar aos outros o talento e a habilidade maravilhosos que você tem. Tudo bem Nos vemos no vídeo final. 15. Parabéns e bobs: Ei, parabéns. Você fez isso. Você completou seu coelhinho da primavera. Estou tão orgulhosa de você, e estou tão feliz. Espero que você esteja entusiasmado com seu projeto e que tenha se dado ao trabalho de assinar seu nome e que o pendure em algum lugar maravilhoso da sua casa ou o entregue a alguém especial Se você acha que essa aula foi benéfica para você e conhece outra pessoa que possa se beneficiar dela, gostaria de compartilhá-la com essa pessoa? Tudo o que você precisa fazer é procurar esse link e enviá-lo para eles, e você e seu amigo se beneficiarão do Skillshare, o que é muito legal Além disso, se você pudesse tirar uma foto do seu projeto de classe, procurar esse botão nesta página do Skillshare e enviá-lo para nossa galeria de aulas , teríamos a chance clicar naquele pequeno botão de coração e fazer comentários sobre o artigo um do outro , e seria muito ver o que vocês realizaram Eu adoraria isso. Se você gostaria de passar mais tempo comigo, aqui estão algumas das minhas aulas que estão disponíveis para a primavera e o verão. Mas tudo que você precisa fazer é ir até o topo desta página, digitar meu nome na barra de pesquisa, Carrie Sanders E todas as aulas que eu tenho aqui no Skillshare que estão prontas para você ir, nós preencheremos, e vamos ver se há algo mais interessante para você que possamos passar mais tempo juntos Isso seria ótimo. E por fim, se você quiser me seguir, isso significa que você receberá um pequeno ping sempre que eu enviar uma nova turma, e tudo que você precisa fazer é procurar esse botão e clicar em seguir, e isso resolverá isso e receberá uma pequena notificação Tudo bem, pessoal. Muito obrigado Estou muito honrado que você tenha passado algum tempo comigo. Eu sei que seu tempo é valioso, e há professores maravilhosos aqui no Skillshare Então, eu agradeço seu tempo. E até a próxima vez. Oh, acho que isso significa que é hora dos loopers. Tudo bem. Cuide-se. Tchau tchau. Bem, oi. Bem-vindo. Meus lábios estão grudados nos meus dentes. Bem-vindo. Hippy, hoppy Aqui vamos nós. Hippy, hoppy Porque eu tenho essa pequena Páscoa fofa o coelhinho da Páscoa da primavera, e não é assim que eu chamo essa aula Então, o que eles chamam de diversão? Ah, sim. Casa de Páscoa. A Páscoa está em casa. Páscoa, mas em casa. Pão de Páscoa em casa. Ah, sim. Coelhinho da Páscoa. Ele não é um coelhinho da Páscoa Ela é uma coelhinha da primavera. M.