Classe Hands-on 04: cartaz de acampamento | Brandon Grant | Skillshare
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Classe Hands-on 04: cartaz de acampamento

teacher avatar Brandon Grant, Game Developer and Graphic Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:55

    • 2.

      Cartaz de camping: Parte 1

      16:44

    • 3.

      Cartaz de camping: Parte 2

      22:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

52

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

Olá, bem-vindo à série de aulas Inkscape Hands-on. Nesta série, vamos usar uma abordagem inteiramente prática e baseada em projetos para aprender a criar arte deslumbrante com o Inkscape, um poderoso editor de gráficos vetoriais gratuitos e de código aberto que é uma excelente alternativa ao software pago, como o Adobe Illustrator, o Affinity Designer e o Corel Draw.

Se você for bastante novo no Inkscape, recomendo seguir os cursos em ordem, pois vamos aprender novas ferramentas e recursos em cada aula e reutilizar aqueles que aprenderam em aulas anteriores, sem explicá-los novamente. Você pode encontrar links para todas as aulas da série na parte inferior desta descrição.

Nesta quarta lição da série, vamos criar um cartaz de campismo. No processo, vamos aprender a:

  • aplicar gradientes lineares e radiais aos objetos e modificá-los com a Ferramenta de Gradiente
  • usar camadas para separar objetos na tela, bem como esconder e bloqueá-los
  • usar características especiais da Ferramenta de Caneta, incluindo os diferentes modos, como o modo Spiro, e a configuração de forma
  • use o Flow no Frame para fluir texto dentro de uma forma e a extensão Lorem ipsum para criar texto do espaço reservado

Esta vai ser a nossa maior lição ainda, e vamos aprender uma tonelada de informações muito úteis.

Se você quiser baixar o arquivo do projeto finalizado, vá para a seção Projetos e recursos da aula. Você pode encontrar um link para a seção acima desta descrição.

Até à aula!

NOTA: essa série assume que você já tem uma cópia do Inkscape instalado no seu sistema. Se não for, você pode encontrar a versão mais recente na página inicial do Inkscape, no inkscape.org, juntamente com guias de como instalar em um sistema Windows, Mac ou Linux.

Mais aulas nesta série:

Classe Hands-on 01: Super Pig!

Classe Hands-on 02: logotipo da baleia

Classe Hands-on 03: logotipo de suco de laranja

Classe hands-on 05 do Inkscape: ícone de viagem

Curso hands-on 06 do Inkscape: logotipo da loja de café

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Brandon Grant

Game Developer and Graphic Designer

Professor

Habilidades relacionadas

Design Design gráfico
Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, sou Brandon e bem-vindo à série de lições práticas do Inkscape. Nesta série, estamos usando abordagem totalmente prática baseada em projetos para aprender a criar arte digital impressionante com o Inkscape, um editor de gráficos vetoriais poderoso, gratuito e de código aberto. Nesta lição, criaremos um pôster de campanha. No processo, aprenderemos como aplicar gradientes lineares e radiais a objetos e modificá-los com uma ferramenta de gradiente. Aprenderemos como usar camadas para separar objetos e o Canvas e como ocultá-los e bloqueá-los. Aprenderemos alguns recursos especiais da ferramenta de pinos, incluindo como usar modos diferentes, como esse modo espiral, e como usar essa configuração de forma. E aprenderemos mais alguns recursos de texto, incluindo como usar o fluxo no quadro para flutuar o texto dentro de uma forma e como usar a extensão Lorem Ipsum para criar texto de espaço reservado. Essa será nossa maior lição até agora, e aprenderemos uma tonelada de informações muito úteis. Vejo você lá. 2. Pôster de campismo: Parte 1: Nesta lição, vamos usar muitos gradientes lineares e radiais. Então, antes de começarmos a criar o pôster, vamos analisar rapidamente como eles funcionam. Primeiro, vamos criar uma forma. Realmente não importa qual tipo. Então vá com o retângulo. Agora, abra o diálogo de preenchimento e traçado. Tanto na guia de campo quanto na guia de pintura de traçado. Temos duas opções de cores chamadas gradiente linear e gradiente radial. Se você clicar na opção gradiente linear são selecionados objeto obtém um gradiente que, por padrão, vai da cor de preenchimento em totalmente opaco à esquerda, a cor de preenchimento de totalmente transparente à direita. Também podemos ver isso em uma linha de gradiente que agora aparece na caixa de diálogo de preenchimento e traçado. Esses dois pontos nas extremidades da linha são chamados de paradas. Podemos mover essas paradas na linha. Podemos mudar suas cores selecionando uma e ajustando a cor aqui. Também podemos trazer esse canal alfa de parada até o fim de torná-lo opaco. Outra coisa que podemos fazer é adicionar paradas, clicando neste botão de adição aqui embaixo, ou simplesmente clicando duas vezes na linha do gradiente. Podemos mover este aqui e mudar a cor. Se você quiser excluir esta parte superior começa selecione-a e clique neste botão ou pressione delete. Outra maneira de trabalhar com gradientes é com uma ferramenta de gradiente localizada aqui na caixa de ferramentas. Podemos usar essa ferramenta para selecionar e mover paradas. E podemos alterar a cor de uma estrela no diálogo de preenchimento e traçado ou para a paleta de cores. Para adicionar uma parada com uma ferramenta de gradiente, você pode clicar duas vezes na linha de gradiente nos objetos. E se selecionarmos uma parada, podemos removê-la pressionando Delete. Uma coisa que podemos fazer com a ferramenta gradiente que não podemos fazer, o diálogo de preenchimento e traçado é girar e reposicionar a linha de gradiente. Portanto, se clicarmos duas vezes no objeto com uma ferramenta de gradiente, redefiniremos a posição do gradiente e a barra de controles da ferramenta gradiente. Podemos escolher o tipo de gradiente que você usa. Podemos selecionar entre diferentes gradientes que criamos em nosso documento atual. Podemos inverter o gradiente e alterar o método de repetição do gradiente. Nós realmente só podemos ver a diferença entre esses dois métodos se movermos a primeira e a última etapas dentro dos objetos Aqui está a aparência do método refletido. Aqui está direto. Também podemos usar a caixa de diálogo de preenchimento e traçado para reverter o gradiente e alterar o método de repetição. O outro tipo de gradiente que veremos nesta lição é o gradiente radial. Podemos escolhê-lo aqui ou com uma ferramenta de gradiente, você pode escolhê-lo em controle é barra e, em seguida, clicar duas vezes nos objetos. Os gradientes radiais começam no centro e saem para as paradas finais. Esses dois significados Pare, compartilham as mesmas informações de cores. Também podemos girar o gradiente usando as paradas finais. As linhas manterão um ângulo de 90 graus entre elas. Se o seu controlador, estamos ultrapassando a rotação, você também pode esticar as linhas. As paradas internas e as linhas mostram os mesmos deslocamentos e as mesmas informações de cor. Se clicarmos duas vezes em uma linha para adicionar uma nova parada, adicionaremos uma na outra linha também. Da mesma forma, excluindo um, excluímos o outro. Com a parada central. Podemos mudar a posição do gradiente nos objetos. Mas é claro que você também está mudando a cor dessas coisas. Se você segurar Shift e arrastar a parada central, isso nos permitirá mudar o foco do gradiente. O foco é indicado por este x aqui. Se não mantivermos a tecla Shift pressionada, podemos arrastar o foco de volta para a parada central. Ok, essa deve ser uma boa visão geral dos gradientes lineares e radiais. Assim, podemos prosseguir e excluir esse objeto e começar a trabalhar no pôster. Agora, para as dimensões da parte posterior, vamos usar a página aqui. Começaremos criando um retângulo que o cubra. Então, primeiro, vamos ativar o Snapping. Então, vamos deixar isso para baixo e ir para o Modo Avançado. E com o ajuste às bordas da página habilitado aqui embaixo, podemos fechar essa opção para a ferramenta de quadrados ou retângulos com o archae. Em seguida, somos encaixados no canto superior esquerdo da página e clicamos e arrastamos para baixo em etapas no canto inferior direito. Vamos desligar as fotos por enquanto. Se desmarcarmos o retângulo, você pode ver que a borda da página ainda está aparecendo aqui, fazendo com que pareça que o retângulo tem um traçado. Se você quiser ocultar isso, você pode clicar neste botão aqui para abrir a diálogo de propriedades do documento. Então, na guia Exibir, podemos desmarcar a borda aqui embaixo. Ok, podemos ir em frente e fechar isso. Agora. O retângulo será para o céu. Todos os dois terços inferiores serão cobertos por coisas como montanhas e o solo. Então, nós realmente só precisamos nos preocupar com o que parece nesta área superior. Vamos fazer parecer que o sol está se pondo atrás das montanhas. Queremos que ele comece laranja aqui e fique cada vez mais azul à medida que sai. Também queremos que seja arredondado. Isso significa que nossa melhor opção é um gradiente radial. Então, vamos selecionar o retângulo novamente e depois o diálogo de preenchimento e traçado. Vamos clicar nesse botão e dar a ele um preenchimento gradiente radial. Vamos primeiro trabalhar na posição. Porque alterne para a ferramenta gradiente pressionando a tecla G, selecione o batente central, mantenha pressionado o controle e mova-o um pouco para cima. Agora vamos pegar essa parte superior na parte superior, segurar Control e arrastá-la para baixo. Em seguida, segure Control e arraste o Stop Sam direito. Tudo bem, para as cores, vamos primeiro elevar o canal alfa desta etapa até o fim. E vamos torná-lo um ciano dessaturado. Em seguida, selecione a parada central e torne-a laranja. Podemos ajustar tudo novamente mais tarde, se necessário. Ok, agora vamos trabalhar nas montanhas. Para isso, usaremos a ferramenta caneta, que podemos acessar pressionando a tecla B. Quando desenhamos as montanhas, queremos usar apenas segmentos de linha reta sem curvas. Às vezes, no entanto, é fácil clicar e arrastar acidentalmente com os pinos ou criar curvas. Felizmente, se olharmos a barra do controlador em busca do lápis, tínhamos esses cinco modos diferentes que podemos escolher. E o quarto aqui nos faz criar apenas segmentos de linha. O padrão que você está usando nos permite criar segmentos de linhas, segmentos e curvas. Eu recomendo experimentar tudo isso quando tiver uma chance. E, na verdade, examinaremos o segundo aqui quando atrairmos o fogo mais tarde na aula. De qualquer forma, com o modo de segmento de linha reta escolhido, vamos começar a criar algumas montanhas. Para a primeira camada de montanhas, vou começar aqui e criar algumas linhas irregulares como esta. Você está clicando fora da fronteira aqui. Eles poderiam derrubá-lo ao redor do fundo e voltar para o primeiro. E não se preocupe, vamos cortar o excesso mais tarde. Ok, vamos desligar o traçado desse caminho. Em seguida, volte para a guia de preenchimento. Na verdade, vamos dar a isso um gradiente linear. Mas primeiro, vamos dar um preenchimento plano e torná-lo um azul escuro. Agora vamos dar a ele um gradiente linear. Ok, então queremos que o topo das montanhas seja parcialmente transparente para que possamos ver o céu através delas. Então mude a ferramenta gradiente, pegue a parada transparente à direita e traga-a aqui. Agora vamos pegar o batente opaco, manter o controle e trazê-lo até aqui. Tudo bem, para cortar as partes em excesso desse caminho, vamos para a ferramenta Selecionar com a tecla S, selecionar os objetos do céu e duplicá-los com Control. D, clique com a tecla Shift pressionada no caminho da montanha e vá para a interseção do caminho. Ok, agora vamos voltar para a ferramenta caneta e criar outra camada de montanhas em cima desta. Ok, vamos desligar o derrame. Dê a ele um campo plano por enquanto. Deixe um pouco mais escuro. Então, vamos dar a ele um gradiente linear e mudar para a ferramenta gradiente. Não usaremos transparência para essa camada. Para que possamos trazer o primeiro passo aqui. Então vamos controlar e trazer as outras coisas para cá. Para este que elevou o canal alfa até o topo e ajusta as cores. Ok, agora podemos ir para a ferramenta Selecionar , duplicar o céu, agitar com o caminho da montanha e fazer uma interseção com o asterisco de controle. Vou manter o controle e trazer essas coisas à tona um pouco mais. E o de baixo também. Vá também para a ferramenta Nó com a tecla End e ajuste um pouco o nariz. Vamos criar mais uma camada de montanhas. Vamos desligar o derrame. E para este, podemos apenas dar um preenchimento plano e azul escuro. Então vamos duplicar esse cara e fazer um cruzamento com o caminho da montanha. Também podemos adicionar algumas nuvens se quisermos para isso como primeiro zoom na soma, somos esmagados para a ferramenta de círculos e elipses com a tecla E e criamos uma elipse aqui. Vamos deixá-lo branco. É criar mais reticências sobrepostas. Vamos fazer o fundo dessa nuvem se achatar por um minuto. Agora, selecione todas essas elipses e transforme-as em um único caminho indo para união de caminhos. É deixar o fundo plano. Você pode ir para a ferramenta de quadrados e retângulos e criar um retângulo cobrindo parte da parte inferior, que diz a ferramenta Selecionar e selecionar os dois objetos e ir para a diferença de caminho. Podemos reajustar o tamanho e o posicionamento, se quisermos. Vamos dar a ele um preenchimento de gradiente linear. Mude para a ferramenta gradiente com o batente opaco na parte superior. Em seguida, vamos controlá-los com as transparências de cima para baixo. Podemos simplesmente adicionar duplicatas da nuvem a outras partes desse cara. Vou virar este horizontalmente com a tecla H e ajustamos um pouco o tamanho. Para esta nuvem, pressionarei o botão inferior de um degrau aqui para colocá-la atrás da camada intermediária das montanhas, mas ainda em frente à inferior. Para cortar as partes em excesso dessas nuvens. Podemos duplicar o céu. Clique com a tecla Shift pressionada em uma das nuvens e faça uma interseção com Control asterisk. Em seguida, faça o mesmo com a outra nuvem. Ok, a próxima coisa que faremos é adicionar algumas camadas de árvores aqui embaixo. Se você for ao lápis e à barra de controle, temos essa configuração de forma que podemos usar para afetar a forma dos caminhos que você criará. O triângulo N e o triângulo são opções que criam facilmente almofadas triangulares. E é uma ótima maneira de desenhar árvores simples para ver como funciona. Você pode escolher o triângulo n, por exemplo. Clicando aqui, segure o controle e clique aqui. Em seguida, clique com o botão direito para terminar o caminho Como você pode ver, isso cria um caminho em forma triangular com a base do primeiro nó na ponta do último nó. E o legal disso é que podemos alterar a largura do triângulo com uma configuração de escala aqui, ou alternando para a ferramenta nó e arrastando essa vela rosa. Na verdade, podemos criar uma forma de diamante com isso também. Também podemos mover os nós ao redor. Vamos desfazer o movimento, depois todo esse controle e mover esse nó superior para baixo um pouco. Para podermos modificar isso ainda mais, precisamos transformá-lo em um caminho normal indo para path object to pad. Podemos segurar Control e arrastar esse nó central inferior para cima. Isso será para a parte superior de uma árvore. Vamos agora voltar para a ferramenta de caneta e criar outra delas clicando aqui embaixo, tecla Control e clicando aqui em cima. Vamos para a Ferramenta Node pressionando a tecla enter, Vamos aumentar a largura. Mantenha o controle e traga esse nó um pouco para cima também. Vamos transformá-lo em um caminho normal com o atalho Shift Control C, mantenha pressionado o controle e traga o nó central inferior. Vamos voltar à ferramenta caneta e criar mais uma. Vamos torná-lo mais amplo. Mas desta vez vamos deixar um triangular. Agora temos uma forma simples de árvore. Vamos agora selecionar todas essas partes. Em seguida, abra a caixa de diálogo Alinhar e distribuir com este botão aqui em cima. Vamos alinhá-los verticalmente. Então poderíamos transformá-los em um único caminho indo para a união do caminho. Vamos torná-lo um azul escuro. E, a propósito, podemos usar essa configuração de forma para caminhos em mais de dois nós, bem como com curvas. Só para demonstrar, posso alternar para a ferramenta caneta, colocar o modo de volta no bezier e criar um caminho com algumas curvas aqui. Também lhe dará uma forma triangular. Ok, de volta ao cartaz. Vamos mover essa árvore para cá. Duplique-o com o Controle D, mantenha pressionado o controle e mova-o para a soma correta. Podemos ajustar o tamanho deste. Vamos criar um pouco mais em toda a parte posterior. Em seguida, criaremos uma camada ainda mais escura de árvores na frente dessa camada. Então, primeiro, vamos duplicar os três primeiros novamente e torná-los mais escuros. Em seguida, reposicione e redimensione e crie mais duplicatas na parte posterior. Agora vamos selecionar todas as árvores na frente e transformá-las em um único caminho. Porque não temos outros objetos e nossa tela que correspondam à cor de preenchimento das árvores e uma maneira fácil de selecioná-los todos ao clicar com o botão direito do mouse em um, depois vá para Selecionar a mesma cor de preenchimento. Agora podemos transformar isso em um único caminho indo para a união do caminho. Vamos cortar o excesso duplicando os objetos do céu ou um dos objetos da montanha, depois enviando o caminho da árvore e fazendo uma interseção com o asterisco de controle. Vamos fazer o mesmo com as árvores na parte de trás. Clique com o botão direito do mouse em um, vá para Selecionar a mesma cor Faça uma união com o atalho Control, Plus duplique um dos grandes caminhos. Agite com o caminho da árvore e faça uma interseção com o asterisco de controle. Vou selecionar os dois caminhos das árvores, uau, controlar e movê-los um pouco para cima. Engraçado, terminado com o fundo. Então, agora vamos trabalhar em primeiro plano. 3. Pôster de campismo: Parte 2: Antes de começarmos a trabalhar em primeiro plano, queremos ser capazes de bloquear todos os objetos em segundo plano para não alterá-los ou movê-los. É aqui que entram as camadas. As camadas nos permitem manter certos objetos, como elementos de primeiro plano e de fundo, separados uns dos outros. E eles também nos permitem trancar ou esconder muitos objetos ao mesmo tempo. Se olharmos aqui na barra de status, começamos com uma camada chamada camada um. E para adicionar e trabalhar facilmente com várias camadas, podemos abrir o diálogo de camadas e objetos indo para Camada, camadas e objetos ou camadas e objetos de objetos. A lista aqui podemos ver todos os líderes em nosso documento. Se clicarmos nessa seta à esquerda do nome das camadas, podemos ver todos os objetos na camada. Se selecionarmos um dos objetos da lista que também selecionou na tela ao lado de um objeto na lista, temos um ícone de olho aqui para ocultar e mostrar os objetos e um ícone de cadeado para bloqueá-lo e desbloqueá-lo. Se bloquearmos um objeto, não poderemos selecioná-lo ou modificá-lo. Também tínhamos esses ícones para as camadas. Deixar é maior do que a sorte em camadas inteiras. Agora não podemos selecionar nada nessa camada, que é o que queremos. Outra coisa que podemos fazer aqui é renomear uma camada clicando duas vezes no nome dele e digitando outra coisa. Vamos citar esse plano de fundo. Podemos nomear os objetos também, se quisermos, mas não é realmente necessário no momento. Agora vamos adicionar outra camada para os elementos de primeiro plano. Para adicionar uma camada, você pode clicar nesse botão na parte superior com um sinal de mais. Aqui podemos dar a ele um nome como primeiro plano. E escolha onde você deseja que a camada seja posicionada. Você pode colocá-lo acima da camada atual, abaixo da camada atual, ou torná-lo como subcamadas, a camada atual, porque queremos que todos os objetos de primeiro plano apareçam na parte superior do objetos de fundo como sapatos acima do atual e clique em Adicionar. E agora na lista, temos uma camada de primeiro plano acima da camada de fundo. E, na verdade, podemos reposicionar camadas e objetos nesta lista clicando e arrastando-os. Ok, para o primeiro plano, também vamos trabalhar com as subcamadas. As subcamadas nos permitirão manter certas partes das camadas principais separadas para que possamos bloqueá-las. Para adicionar uma subcamada à camada de primeiro plano. Vamos clicar no botão Adicionar novamente, chamado este solo. Escolha como subcamada de atual para a posição e clique em Adicionar. Agora, se clicarmos na seta ao lado da camada de primeiro plano, você pode ver que temos uma camada de solo dentro dela. Vamos selecionar a camada do solo. Vamos criar um objeto dentro dele para o chão. Para isso, vamos ativar pensadores de encaixe dos quadrados e retângulos para encaixar no canto inferior esquerdo da página e, em seguida, arrastar até que ele se encaixe em um ponto no lado direito da página e solte. Agora vamos desativar o encaixe com uma chave de sinal de porcentagem. Pegue o retângulo na alça de escala superior esquerda, segure Control e arraste-o até acima da base das árvores. Ok, para a cor, vamos dar um gradiente linear. Mude para a ferramenta gradiente com a tecla G e mova o primeiro passo para o topo. Queremos parar para não passar pela borda dos objetos ou eles não se misturarão com as árvores corretamente. Ok, agora vamos pegar o outro passo, manter o controle e trazê-lo para o fundo. Podemos usar o seletor de cores e o diálogo de preenchimento e traçado para tornar esta a cor, a camada mais frontal das montanhas. Isso deve ser bom. Ok, agora vamos criar um caminho mais brilhante e ondulado. E aqui vamos desenhar o local do acampamento para essa mudança para a ferramenta caneta. Certifique-se de que estamos em Bezier com uma forma de modo de volta a zero. Vamos criar um caminho de raiz quadrada no chão. Realmente não importa o que parece. Isso é apenas para ajudar a fazer com que o acampamento se destaque mais do resto do terreno. Vamos desligar o derrame. Dê a ele uma cor de preenchimento plana. Use o seletor de cores para fazer com que a cor da frente mova montanhas. Agora podemos selecionar os principais objetos terrestres, duplicá-los, enviados com o caminho que acabamos de criar e fazer uma interseção com o asterisco de controle. Em seguida, trabalharemos no acampamento. Vamos primeiro voltar à caixa de diálogo de camadas e objetos. Vamos bloquear a camada do solo. Agora selecione a camada de primeiro plano e crie uma nova subcamada dentro dela. Vamos chamar isso de um acampamento. Vamos nos certificar de que o selecionamos na lista. Tudo bem, vamos começar criando a lata. Para isso, vamos para a ferramenta caneta e criar um padrão triangular é parte brilhante do chão. Vamos desligar o derrame. Dê um preenchimento laranja brilhante. Agora podemos ir para a ferramenta Nó e ajustar um pouco os nós e curvas. Vou arrastar em ambos os segmentos laterais um pouco. Em seguida, vamos para a ferramenta Selecionar e duplicar esse caminho, e vamos trazê-lo de volta aqui. Vamos deixar esse um pouco mais escuro. Agora queremos fechar essa parte entre os caminhos. Para fazer isso, podemos ativar o encaixe com a tecla de sinal de porcentagem. Vá para a ferramenta caneta, encaixe neste nó personalizado. Clique aqui dentro e encaixe neste nó cúspide. Então esse aqui. Clique aqui e coloque o primeiro novamente. Poderíamos desligar o encaixe, alternar a ferramenta Selecionar, selecionar esses dois caminhos e fazer uma união com o controle. Além disso, vamos pressionar a tecla page down para movê-la abaixo da frente do músculo dez chamado ferramenta squished the node e ajustar algumas coisas um pouco. Vamos também adicionar uma abertura com uma aba na frente da equipe. Para a abertura, vamos ativar o Encaixe, alternar para a ferramenta de caneta, encaixar no cliente no ponto superior aqui e encaixar no caminho aqui embaixo. Então, por aqui. E podemos encaixar no ponto médio da linha aqui, se quisermos, depois voltar para o primeiro. Vamos desligar o derrame. Vamos dar a isso uma pílula laranja escura. Também queremos cortar uma duplicata desse caminho do caminho atrás dele para que ele não apareça aqui na parte inferior. Para fazer isso, podemos alternar para a ferramenta de seleção e duplicar essa mudança de caminho, clicar no caminho inferior, ir para a diferença de caminho. Para a aba, volte para a ferramenta caneta, encaixe no ponto superior novamente. Em seguida, clique aqui , vá até este ponto e volte ao início. Vamos desligar o derrame. Dê uma pílula laranja brilhante. Vamos desligar o encaixe. Alterne para a Ferramenta Nó e arraste esse segmento inferior para cima para obter uma curva. Também podemos adicionar uma sombra aqui. Para isso, podemos ativar novamente o encaixe, alternar para a ferramenta caneta e criar um caminho triangular conectando esses dois nós. Desligue o traçado, dê a ele um campo plano. Use o seletor de cores para torná-lo um laranja mais escuro ou este lado dos dez. Em seguida, pressione a tecla page down para colocá-la abaixo do plano. Agora podemos desligar o encaixe novamente. Switch diz a ferramenta Selecionar e selecione todas as mesmas peças. Vamos agrupá-los com o Controle G. Ok, terminamos com os dez. Então, vamos trabalhar no fogo agora. Se você voltar para a ferramenta caneta, a segunda opção de modo que temos aqui é o modo espiral. Com esse modo, aumentamos as curvas super suaves simplesmente clicando nos pontos na tela. Se você quiser criar uma ponta afiada aqui, podemos segurar Shift antes de clicarmos. Ok, vamos desfazer esse caminho e ver como podemos usar isso para atrair fogo. Para começar, vou clicar aqui. Então aqui. Agora crie um canto aqui segurando Shift e clicando. Em seguida, clique aqui, mantenha pressionada a tecla shift e clique aqui. Clique aqui. Segure Shift e clique aqui. Agora, basicamente continue fazendo esse clique normal uma vez e, em seguida, clique com a tecla Shift. Quando eu chegar aqui, vou trazê-lo de volta para o primeiro e fechá-lo. E o melhor disso é que podemos ir até a ferramenta Nó e ajustar os nós e isso manterá as curvas suaves. Ok, agora vamos para a caixa de diálogo de preenchimento e traçado e desligar o traçado. Então vamos dar um campo plano no momento e ajustar um pouco as cores. Vamos dar um gradiente linear. Mude para a ferramenta gradiente com a tecla G até a primeira parada na parte superior. Quanto menos coisas para o fundo. Vamos elevar o alfa deste até o fim e mudar um pouco a cor. Tudo bem, agora podemos voltar para a ferramenta caneta e criar outra camada para o fogo. Fiquei do lado de fora e abaixo deste vou cortar o excesso mais tarde. Vamos desligar o traçado e dar a ele um gradiente linear. Mude para a ferramenta gradiente. Traga o primeiro passo aqui e faça um amarelado. Traga as outras coisas aqui. O Alpha ou o caminho para cima. Faça uma laranja. Vamos voltar à ferramenta Caneta e criar mais uma camada. Para este, vamos desligar o traço. Vamos apenas dar um preenchimento branco e diminuir um pouco a opacidade. Ok, para cortar as partes em excesso deles, eu posso mudar isso como o Tor e duplicar o caminho principal aqui. Deve clicar em um e nos outros e fazer uma interseção com o asterisco de controle. Lá podemos fazer o mesmo pelo outro caminho. Tudo bem, vamos também transformar o caminho principal do fogo em um caminho normal selecionando-o e indo para caminho, objeto a caminho. Isso evitará que as curvas fiquem confusas se as movermos mais tarde. Agora vamos selecionar todos eles e agrupá-los com o Controle G. E podemos redimensioná-lo e reposicioná-lo. Soma. Vamos agora adicionar um pouco de fumaça saindo do topo do fogo. Para isso, vamos para a ferramenta caneta e voltar para Bezier, um modo de forma. Vamos escolher os lábios. Se criarmos um caminho com a opção elipse, ele tornará o caminho elíptico. No entanto, talvez tenhamos que diminuir a configuração da escala aqui para que ela pareça correta. Como com as opções de triângulo N e triângulo L, você pode usar a ferramenta nó para controle mais preciso sobre a largura. Vamos voltar à ferramenta caneta e criar mais algumas delas. Agora vamos selecionar tudo isso. Transforme-os em caminho normal, que muda o controle C, agrupe-os com Controle G, torne-os brancos. E diminua a opacidade do som. Também reajuste um pouco o tamanho e o posicionamento. Agora é como o grupo de fumaça e o grupo de fogo e agrupe os dois juntos. Ok, a seguir vamos adicionar alguns efeitos de brilho ao fogo. Para o primeiro, vamos para a ferramenta de círculos e elipses segurar Control e criar um círculo cobrindo o fogo e a fumaça. Vamos dar a isso um gradiente radial. Adicione uma ferramenta de desfoque com este controle deslizante de desfoque aqui embaixo. Como você pode ver, isso faz com que o fogo pareça estar brilhando. Adicionar um desfoque a um objeto também aumenta o tamanho dele, como podemos ver pela caixa delimitadora. Vai para a ferramenta de seleção e clique neste botão aqui para mover esse objeto para a parte inferior. Em seguida, ajustamos, se necessário. Em seguida, adicionaremos outro efeito de brilho ao chão sob o fogo. Para isso, podemos criar uma elipse na parte inferior aqui. Vamos dar a ele um campo radial também. Vamos olhar a parada central e torná-la amarela. Então é como se uma das outras parasse e tornasse uma laranja. Você pode ir até a ferramenta Selecionar e apenas o tamanho, se quiser. Vamos pressionar Page Down para colocá-lo abaixo do fogo, mas não abaixo dos grandes objetos brilhantes. Certo, para acabar com o fogo, avalie um pouco de largura aqui embaixo. Para isso, como apertou a ferramenta caneta, empurre-a de volta em nenhuma. Aumente algumas formas retangulares simples. Vou desligar o traçado e dar a ele um preenchimento da mesma cor do chão aqui embaixo. Então eu vou criar outro desses. Desligue o traçado e torne-o da cor da camada frontal das montanhas. Agora são mais alguns. Tudo bem, vamos selecionar todos os pedaços de madeira em agrupá-los com o Controle G e pressionar Page Down para colocá-los abaixo do fogo. Vou reajustar algumas coisas aqui um pouco. Agora selecione todos os objetos de fogo, certificando-se de também obter o objeto grande borrado. Vamos agrupá-los com o Controle G. Ok, estamos quase terminando agora, a última coisa que precisamos fazer é adicionar algum texto. Primeiro, queremos criar uma nova subcamada para o texto. Então, vamos para a caixa de diálogo de camadas e objetos, selecione a camada de primeiro plano e clique no botão Adicionar. Vamos nomear esse texto com uma subcamada S da corrente escolhida para a posição. Vamos clicar em Adicionar. Você também pode ir em frente e trancar o acampamento mais tarde. Os primeiros textos que serão adicionados é um título de curva ou slogan na parte superior da parte posterior. Aprendemos na lição anterior que podemos curvar textos em torno um caminho usando o recurso colocar no caminho no menu de texto. Onde podemos realmente fazer isso com formas também. Vamos para a ferramenta de círculos e elipses segure Control e crie um círculo grande aqui em cima. Podemos ir em frente e aumentar a opacidade até o fim. Na verdade, estaremos esticando isso em uma elipse depois de colocarmos aquele sexo nele. Mas queremos manter um círculo por enquanto. Também tornaremos difícil centralizar o texto em um posterior. Agora mude para a ferramenta de texto. Clique na tela. Agora digite algo extravagante como, vamos acampar. Para a família da fonte. Queremos usar algo com letras mais grossas. E, na verdade, outra maneira de alterar certos recursos de um objeto de texto é com a caixa de diálogo de texto e fonte, que podemos abrir com este botão aqui em cima. Aqui podemos definir a família da fonte, estilo da fonte, o tamanho da fonte. No entanto, na verdade, isso não muda o objeto de texto imediatamente. Em vez disso, mostra uma prévia aqui embaixo. Assim, podemos decidir se queremos usar as configurações escolhidas ou não. Minha mensagem. Vou usar o pedaço cinco como família de fontes, mas fique à vontade para usar o que quiser. E depois de verificar a visualização, posso clicar em aplicar para aplicar as alterações. E, a propósito, também podemos alterar outros recursos do objeto de texto aqui, bem como o próprio texto. E para centralizar o texto no círculo, também precisamos alterar o alinhamento do texto para centralizado. Tudo bem, agora vamos para a ferramenta Selecionar, manter pressionado o controle e aumentar a escala dos objetos de texto. Vamos deixá-lo branco. Em seguida, segure Shift e selecione o círculo e vá para o texto, coloque no caminho que podemos selecionar apenas o círculo. Clique nele novamente para que as alças de rotação mantenham o controle e gire-o para o texto que está na parte superior. Agora podemos clicar no círculo novamente para voltar às alças da escala, segurar Shift e esticá-lo. Você também pode mover a elipse e nós moveremos o texto também. E podemos clicar duas vezes no objeto de texto para alternar para a ferramenta de texto e alterar qualquer uma dessas configurações, se quisermos. Vou aumentar o tamanho. O problema agora é que a nuvem sob o texto aqui se mistura muito com o texto. Então eu posso ir para o diálogo de camadas e objetos e desbloquear a camada de fundo no momento. Em seguida, vá para a ferramenta Selecionar e selecione a nuvem e diminua sua opacidade, alguns diminuem um pouco a opacidade desta também. Isso deve funcionar. Podemos selecionar a Elipse e desativar temporariamente como cor de preenchimento para ver tudo melhor. Ok, vou pegar a elipse que preenche a cor novamente e também bloquear a camada de fundo novamente. Tudo bem, quando tivermos os textos do jeito que queremos, porque selecione-o e transforme-o em um caminho indo para Path, Object Path. Agora estamos livres para excluir a elipse. Agora selecione o texto novamente e, em seguida, a caixa de diálogo de distribuição de alinhamento. Escolha a página como âncora. Vamos alinhar o texto verticalmente com a página. I. Finalmente, adicionaremos alguns textos informativos na parte inferior da parte posterior. Para isso, usaremos o recurso flutuar no quadro no menu de texto. Com esse recurso, podemos criar uma forma. Em seguida, ele assume o assunto com muito texto. Selecione o objeto de texto e a forma e vá para o fluxo de texto no quadro. Usamos a forma como moldura para o texto. Se redimensionarmos a forma, o fluxo de trabalho do texto de acordo. Tudo bem, então podemos excluí-los. Vamos criar um retângulo na parte inferior da parte posterior. Vou aumentar a opacidade até o fim. Vamos em frente e alinhá-lo verticalmente com a página. Também mudo a âncora de volta para a última selecionada para as aulas posteriores. Ei, para os textos, podemos digitar algumas informações reais, se quisermos. Mas como isso é apenas para fins de demonstração, tudo o que precisamos é de algum texto aleatório de espaço reservado. E uma ótima maneira de criar texto de espaço reservado é com uma extensão Lorem Ipsum, que você pode encontrar acessando extensões text lorem ipsum. Vamos em frente e conferir a visualização ao vivo aqui. O que isso faz é criar um texto de espaço reservado com vários parágrafos e frases por parágrafo escolhidos aqui. E usa uma forma selecionada como moldura para o texto. Vamos aumentar o texto mais tarde. Então, para o número de parágrafos, vamos escolher um. Poderíamos tentar adicionar mais algumas frases. Isso deve ser bom. Agora podemos clicar em aplicar aqui e fechar isso. Na próxima semana, selecione o texto e torne-o branco. Acho que vá até a ferramenta Texto e aumente um pouco o tamanho. Também podemos definir os alinhamentos justificados para deixar o texto alinhado com os lados do retângulo. Poderíamos nos transformar em um caminho indo para Path, Object Path e excluir o retângulo. Isso deve servir para o nosso acampamento posterior. Muito obrigado por se juntar a mim nesta longa lição, e nos vemos na próxima.