Classe de cartão de técnica de vidro falso

1. Introdução à técnica de vidro Faux de introdução ao curso de Cad: Bem-vindo à classe de cartão de técnica de vidro. Adoro usar fita dupla face com glitter. Ele faz alguns bonitos e eficazes cartões wow. E nesta classe vamos pegar esse brilho e vamos trocá-lo por alguns esmaltes em relevo. E cria um visual de vidro muito bonito, é por isso que chamei a classe para a técnica de vidro. Deixe-me mostrar o que vamos trabalhar. Então, esses são os carros que iriam criar nesta classe. Vamos criar três designs de cartões diferentes. Esta é a amostra da classe. Este é o que estou realmente rebaixando. Depois de fazer a amostra, cheguei a uma ordem das novas cores de esmalte em relevo que acabaram de ser lançadas recentemente. Então, em vez de mostrar a você, mostrando exatamente o mesmo que uma amostra, eu apenas troco as cores um pouco para que você veja o mesmo design apenas com uma mudança de cor diferente. Às vezes, isso é inspirador. Muitas vezes as pessoas só vêem uma combinação de cores e acham que só pode ser isso. Por isso, é bom poder ver o mesmo design com diferentes combinações de cores. Esta classe vem com uma lista de suprimentos. Vou listar tudo o que usei para ambos os cartões. Esses suprimentos estão vinculados a onde você pode encontrá-los e enviá-los diretamente para sua porta, se você escolher. Como você pode ver, trocando os brilhos por esmaltes em relevo, obtemos um lindo visual texturizado, mas brilhante. Também temos alguns que têm um fundo estampado. E por causa do esmalte, você pode ver esse fundo por lá. Esta aula ou este cartão aqui, vamos trocar um dos esmaltes por glitter. Então você vai ter uma combinação do brilho mais o esmalte, que lhe dá uma textura bonita. Vamos criar. 2. Cartão de rosas: de impressão para impressão: Esta é a primeira carta que vamos fazer nesta aula. E a primeira coisa que precisamos fazer é preparar nosso painel frontal e adicionar nossa fita. Isso é o que vamos fazer aqui. Então, vamos colocar isso lá. Vou tirar o apoio da minha fita dupla face aqui, tentando não tocá-la o máximo possível se você tocar nela, não vamos nos preocupar com isso. Mas às vezes isso afeta a forma como seus produtos adere à fita dupla face. Então, esteja ciente disso. Normalmente, se houver uma área que você precisa tocar, mantemos o Eu mantenho os apoios que eu descolo e vou tocar isso se eu precisar segurar algo no lugar e você me ver segurando com um suporte. É Holden, não estou tocando na fita. Tenho toda essa fita exposta aqui. Preciso removê-lo. Vou pegar meu tapete aqui e vou usar uma faca exacto ao longo da borda. Vamos manter isso e provavelmente o usaremos na próxima etapa. Se não o usarmos na próxima etapa, normalmente usarei essas peças para colar carros juntos para fazer coisas diferentes com isso nunca as jogo fora porque é um desperdício para gravar. Esta fita é incrível, mas não é barata. Então, sempre que você puder reutilizá-lo, isso é sempre bom. Há uma pequena lasca lá que queremos. Vamos mover isso para o lado, mover-nos para o lado, certifique-se de que isso tenha algum bom contato. Então este é o conjunto de matrizes que vou usar. E, em particular, este aqui. Vou colocar isso contra a fita e depois vamos passar pela nossa máquina. Agora, porque isso é um suporte de fita, você não pode levar nada para ele. Ainda não encontrei qualquer coisa que realmente fique com isso e mantenha algo no lugar. Então você praticamente tem que colocá-lo onde quer que ele vá, virá-lo e esperar o melhor. Este em particular eu posso ver a borda do dado. Então eu só estou me certificando de que um pouco do corante está aparecendo. Você quer ser, você quer estar cortando contra o suporte da fita. É assim que essa técnica funciona. Vamos tirar isso daqui, mover a máquina para fora do caminho. Antes de tirarmos esse dado, vamos usar esses pequenos pedaços de fita aqui. A primeira coisa que quero fazer é que eu quero gravar ao longo deste lado aqui. O que isso vai fazer é manter todos esses pequenos pedaços ao longo do lado na chance de que ele tenha cortado. Agora. Muitas vezes você não consegue cortar todo o caminho, mas há alguns pedaços e pedaços que às vezes gostam de cortar todo o caminho. Então é isso que esses pequenos pedaços de fita ou para mantê-los no lugar para que eles não caiam enquanto você está fazendo a técnica. Isso é um pouco curto. Há uma folha aqui que está vindo para o lado, então eu só quero mantê-la no lugar. Se, por acaso, algo cair. Não é um grande negócio. Por exemplo, um pouco veio aqui quando eu estava fazendo a amostra. E é provável que você não tenha visto até que eles apontassem. Então, a outra opção é corrigi-lo. Se estiver caído, você pode colocar um pouco de fita atrás dela, colocar uma das cores de esmalte e depois colocar um pouco de cartão branco atrás dela para escondê-lo um pouco também. Isso funciona. Só vou me certificar de colocá-los no lugar. Estamos deixando o apoio , vamos usar isso mais tarde. Vamos usá-lo para colar o carro juntos. Então, à medida que estamos removendo isso, estamos verificando se alguma peça sai. Agora eu tenho uma pequena peça aqui que saiu de lá. O que vou fazer é que vou dar certo com o meu épico e vou colocá-lo de volta. Espero que ele permaneça. Se não souber, não vai ficar com essa fita lá. Se não acontecer, há coisas piores no mundo. Não é um grande negócio e é provável que quem você dê suas cartas ou não veja que, a menos que você tenha apontado a outra coisa que você poderia fazer , você poderia cortá-lo, mas eu vou deixá-lo. Temos nossa peça pronta para o próximo passo. O próximo passo é pintar com os esmaltes. Vejo você no próximo vídeo e faremos isso lá. 3. Cartão de rosas: aplicativo de esmalte em relevo: Tudo bem, temos nossa peça aqui e estamos prontos para começar a pintar ou colorir ou rosas com nosso esmalte em relevo. Agora, essas são as cores que usei para a amostra do cartão. Poção vilã, kitsch, flamingo, água salgada, taffy, natureza selvagem drástica e tinta descascada. Acabei de inventar algumas novas cores. Então, vou tirar esses dois e vou incorporar as novas cores. E o que estou feito comigo hoje, terei todas as cores para quais? Para aqueles que usei na lista de fornecedores. Mas só para ver a diferença nas cores, eu realmente gostei dessas, essa combinação juntos. Este roxo é um pouco mais leve. E então temos dois rosa em vez de um que é como uma cor peachy. Então é isso que vamos fazer por este aqui. Vou colocar isso para o lado. Você vai precisar de um par de pinças que você segura perto que tenha uma dica realmente pontiaguda. E vamos escolher todas as peças para as folhas. Essa é uma dessas coisas. Isso fica um pouco tedioso. Mas o efeito é incrível. A maneira mais fácil de fazer isso é pegar uma das extremidades pontiagudas de sua pinça, colocá-la embaixo do suporte e depois pegá-la. Obviamente, quanto mais intrincado você tiver, mais detalhes haverá, mais tempo vai demorar. Mas é uma daquelas coisas que eu não me importo com esse processo. Adorei a forma como ele olha para o final. Acho calmante, satisfatório, hipnotizante o que você quiser usar para retirar todas essas peças. Meu marido me procurou criando uma das mídias de amostras. Era como se não houvesse como eu poderia fazer isso como muito tedioso. É engraçado porque ele está na construção civil e é por isso que ele não gosta de terminar o trabalho. É muito tedioso. Ele prefere fazer as fundações e construir as paredes. Quase tenha todos os pedaços de folhas fora. Agora, algumas das peças são um pouco mais difíceis de ver do que outras. Se por acaso você não tiver certeza se você tomou um apoio, há uma maneira super fácil de verificar. Você apenas pega a ponta da sua pinça e poderá sentir a fita adesiva. Se por acaso você não tirou, não vai. Você sentirá a diferença totalmente. Opa. Não pretendia tirar esse ramo. E às vezes você pode colocar as peças de volta, mas eu vou te dizer agora, muitas vezes quando você coloca as peças de volta, ele levantou um pouco e você terá um pouco de pó lá embaixo. Então, esteja ciente disso. Vou colocar o pó sobre a coisa toda. Ele vai ficar com o suporte. Ele só faz. Não há como contornar isso. Vou pegar esse excesso, colocá-lo de volta no recipiente. Sempre que você me vê aqui, isso fora da câmera, isso é o que estou fazendo. E é só tirar todo o pó do papel. Para essa parte em particular, ainda vou usar a mesma cor. Mas isso é especialmente importante quando você está indo para uma cor diferente porque não queremos estar contaminando nossos pós. Então, vou pegar um pedaço desse apoio. Eu só tenho uma peça aqui que eu rasgo pedaços toda vez que tenho uma nova cor, uso uma nova peça. E vou usar um movimento circular. Vou polir esse pó nessa fita e isso garante que ele tenha um bom contato com a fita. Estou apenas jogando no lixo porque não preciso mais dele. E depois vou pegar um pincel e retirar o excesso. Se você tem um pouco de pó que ainda está aderindo a esse suporte, não se preocupe com isso. Mas o que eu encontrei sem queimá-lo, se você for e escovar seu apoio, você começa a tirar algum outro pó de suas folhas. E gostaríamos de ter o máximo pó possível lá. Então, isso também vai nesse contêiner. Meu papel aumenta porque a próxima cor será diferente. Então vou usar minha pistola de calor e vou derreter. Provavelmente era muito difícil ver na câmera o calor ou o pó derretendo, mas era mais fácil ver pessoalmente. Agora vou fazer os galhos, vou fazer isso em um verde mais escuro. Este aqui em particular está preso à flor. Então eu vou usar minha faca exata e cortá-la lá para que eu tenha um galho verde, ramo e a flor tenha uma cor diferente. Aqui vamos nós. Eu teria feito esse ramo, mas a fita já saiu. Esta peça em particular aqui. Quando eu coloco a fita, devo ter retirado algum cartão com ela porque não é o pó não grudado nela. E posso ver que não há apoio lá. Vou deixar que, se por acaso isso te incomoda, você poderia pegar uma caneta de cola no final e colocar um pouco de pó lá e consertá-lo. Lá vamos nós. Aquele lá. Há apenas duas seções diferentes que têm essa cor. Então eu só coloco isso sobre essas coisas. Não adianta despejá-lo sobre áreas que não há nada para ele ficar para pegar outro pedaço de cartão e polir isso. Então vou escovar o excesso. Essa cor. Havia muito pouco. Tudo bem. Quando estou limpando esse papel jogando-o, normalmente estou fazendo isso em cima das minhas latas de lixo para que eu não esteja fazendo uma grande bagunça. Só uma pequena dica. Normalmente, quando faço essa técnica, trabalho das minhas cores escuras às minhas cores claras. Estes são especialmente aqueles dois são todos a mesma escuridão. Portanto, não é tão vital. Mas quando estou fazendo essa técnica, trabalhei do escuro à luz. Você notará, especialmente se você tiver algumas cores realmente claras, às vezes você terá algumas manchas do pó escuro lá dentro e isso apenas o afeta. E especialmente como este pano de fundo, vamos fazer um pó transparente para fazer o fundo. E eu não quero ter gotas ou pontos de roxo, rosa e coisas assim lá dentro. Este aqui, vou fazer o roxo primeiro e só estou fazendo algumas das pétalas externas das minhas flores. Você poderia ir em frente e fazer suas flores de uma única cor. Absolutamente Achei que ficaria bonito com algumas cores diferentes do escuro ao claro entrando no centro. Então você pode notar camadas diferentes. Como se eu tivesse alguns verdes aqui que estão finalmente nas ranhuras da fita. Não me preocupo com isso. Nada que eu possa fazer sobre isso. Isso só acontece. Então, vou com ele, depois aqueça-o. Então você sabe o que fazer agora com os diferentes suportes de fita, as cores diferentes. Vou encaminhar rapidamente as diferentes seções e gesticular, mostrando a gravação de calor. 4. Cartão de rosas: montagem: Tudo bem, então minhas peças estão completamente feitas. Vou pegar uma caneta de cola aqui e colocar rapidamente um pouco de cola e consertar essa área porque algumas das outras cores ficaram presas a ela. Então eu só queria mostrar como isso é feito. E havia uma pequena parte ali abaixo da outra flor que foi perdida por causa da cola molhada. Não vou polir isso. Você vê como ficou um pouco sujo por causa dos outros pós quando você está usando pó em relevo com esta fita. Quando o pó em relevo derrete, ele expõe um pouco da fita. E é por isso que vamos do escuro para a luz. Porque se você tem uma cor escura e tem uma cor clara em cima dela, é muito mais difícil de ver do que é ver uma cor escura em uma cor clara. Desculpe, perdi meu trem de pensamento lá. Tudo bem. Aqui vamos nós. Adorei a diferença entre as duas combinações de cores. Nenhum deles é certo ou errado, apenas preferência pessoal, mas adorei o brilho daqueles, daquele novo rosa e aquele novo roxo. Agora vamos colar nosso cartão juntos. Já tenho tudo aqui. Pré-corte. Os tamanhos estarão na lista de suprimentos. Você pode adicionar um sentimento à frente disso, se quiser. Ou você poderia apenas colocar um sentimento no arrependido, no interior do cartão. Normalmente, não adiciono sentimentos ao cartão até estar pronto para enviá-los a alguém. Porque na minha opinião, é irritante precisar de um cartão de aniversário e pensar em você, Carter, vice-versa ou o que quer que seja. Então eu costumo fazer cartões ainda colocam sentimentos neles e espero até que eu precise usá-los. Esta fita vai ficar imediatamente. Então o que vou fazer é segurar meu cartão de cabeça para baixo e depois colar a peça com a cola líquida porque ela tem algum movimento para ela. E eu quero esperar até saber exatamente para onde ele vai e então vou colocar isso lá embaixo. Isso precisa ser mantido em um pouco, mas faremos isso em um segundo. Mas lá vai você. primeiro cartão é feito em dois esquemas de cores diferentes. Ame-os com você no próximo vídeo. 5. Cartão de borboleta: de impressão para impressão: Aqui está nosso segundo cartão. Portanto, a técnica para alterar as diferentes cores entre as diferentes seções é a mesma que a primeira carta, mas vamos adicionar um pequeno elemento a ela. Vamos adicionar um plano de fundo carimbado. E como os esmaltes em relevo são transparentes, você verá a imagem estampada em segundo plano. Agora, eu fiz o meu bastante leve e bastante sutil porque não quero que ele assuma a peça da imagem. Eu só queria adicionar um pouco mais de interesse. E você pode realmente ver um pouquinho dele dentro das asas da borboleta também. Mais uma vez, o primeiro passo é preparar nossos antecedentes. Para este em particular. O primeiro passo é carimbar a imagem de fundo. Você pode escolher o que quiser. Este em particular é de um conjunto de borboletas, então tem palavras em francês diferentes e então eu acho que algumas delas têm a ver com borboletas. Não tenho certeza. Meu pedaço de papel é um pouco maior que meu selo. Estou colocando meu selo no lado direito do papel simplesmente porque esta parte tem a borboleta. Então, a parte aqui que está carimbada, você não vai ver muito. Lá vamos nós. Então eu escolhi uma cor clara para fazer isso também. Se você quisesse que fosse mais proeminente, você absolutamente poderia fazer uma cor mais escura. Só não vi necessário. Vou tirar o apoio da minha fita, colocar minha fita na minha mesa com o lado pegajoso para cima. Então vamos colocar nossa peça aqui. Normalmente, tento obter uma vantagem o mais próximo possível da borda para que eu não esteja desperdiçando um monte de fita que estou cortando porque mesmo que eu normalmente mantenha alguns desses pedaços menores, eles não são realmente uma superfície grande, uma fita, por isso não é tão útil quanto uma peça um pouco maior. Vamos pegar isso de volta, de volta e vamos enfiar esses dois. Estou usando fitas que comentam uma folha aqui agora. Você também pode comprá-lo em uma função. Isso tende a ser mais econômico e mais barato a longo prazo, mas é um investimento maior para começar. Mas estou no final do meu papel. Não posso mostrar a você na regra. Mas tudo bem. A fita funciona exatamente da mesma maneira. Tire todos esses pequenos pedaços do lado. Minha fita caiu com a última. Isso só vai ser jogado. Às vezes, especialmente com esses pequenos pedaços finos. Às vezes, a fita gruda na faca exacto enquanto você está cortando ou então, enquanto você a move para o seu suporte, ela simplesmente gruda no seu dedo. Não há muito que você possa fazer sobre isso. Tudo bem, então agora eu tenho minha peça aqui e eu quero, você pode, se você pegar, colocá-lo, segurá-lo até a luz, você pode ver exatamente onde está sua imagem carimbada no script. Você poderá ver qual lado é a parte que não tem a imagem nela. Só estou usando esta borboleta aqui. É uma borboleta muito, muito grande que eu adoro. E vamos colocá-lo através da máquina de corte art I. Não adianta posicioná-lo antes de eu colocá-lo simplesmente porque ele provavelmente vai se mover. O que eu queria fazer é ter o corpo mostrando no cartão. Você poderia, se quiser, cortar o corpo ao meio e ter seu cartão, meio que ter metade do corpo lá. Eu só achei que parecia mais interessante ter o corpo inteiro lá. A única coisa a ter em mente, porém, quando faz isso, corta um pouco aqui que é da outra asa. E eu só faço isso azul para ir com esse cara porque achei que seria um pouco engraçado ter apenas aquele pequeno blip da outra asa mostrando. Quero ter certeza de que minhas asas se encaixam na parte superior e dentro da parte superior e inferior da frente do meu cartão. Estou fazendo o posicionamento da mesma forma que meu cartão de amostra. Você pode até torcê-lo e ter uma perspectiva diferente da sua borboleta que também ficaria muito legal. A máquina, vamos gravar o suporte igual ao primeiro. Você pode ver imediatamente que ele é cortado por aqui. Essa, qualquer peça que você possa ver que é cortada diretamente que pode causar um problema quando você está descascando. Vamos colocar uma fita nele, certo para começar. E mais uma vez, essa fita será usada para ajudar a colar o carro então não é um desperdício de fita. Para fazer isso. Deste lado aqui você verá que eu tenho todos os tipos de tiras ou o que quer que seja. Como eu disse, eu os mantenho e continuo reutilizando-os uma e outra vez. Deixe-me reformular isso mantendo-os e eu os uso para projetos. Então, quando cortei algo ou faço um projeto e tenho um pouco de fita sobrando, eu não jogo. Eu uso isso. Uma coisa dos EUA, você não pode usá-lo repetidamente. E você quer fazer isso antes de tirar o dado, porque às vezes quando você pega o diodo, algumas dessas peças virão com ele. Eu sempre faço essa parede. Meu dado ainda está na frente do cartão. Tudo bem, então vamos retirá-lo. Eu sempre verifico meu dado. Às vezes você vai ter pequenos pedaços de apoio que ficam lá dentro e eu tenho alguns aqui. Tudo bem porque vou preencher isso com pó em relevo. Agora mesmo. Vou fazer o roxo escuro. Portanto, não vai competir com o contorno da minha borboleta. Vou fazer apenas essas peças só para preenchê-las. Então eu vou fazer meu esboço da borboleta depois disso e depois fazer o mais escuro para o mais leve. Então esta é a paleta que usei para a amostra do meu cartão. Para este em particular, só porque eu gosto, eu gosto quando posso mostrar coisas com cores diferentes. Às vezes, inspira você. Às vezes, as pessoas veem isso e acham que essa é a única maneira de fazer isso. Vou tirar esses dois, e vou adicionar duas das novas cores também, só para que você possa ver como é a diferença. Este aqui é a cor do meu céu para este cartão em particular. Não estou usando o clear. Vou usar o azul para o céu. Então eu posso colocar meu dado para o lado. E eu vou te ver no próximo vídeo e começaremos a preencher tudo com o esmalte. 6. Cartão de borboleta: aplicativo de esmalte em relevo: Tudo bem, estamos prontos para preencher nossa imagem com um esmalte. E como eu disse, vou usar o roxo escuro primeiro para preencher os pontos onde minha fita voltou e saiu com o corante. Para a maior parte deste vídeo, vou acelerar o processo e apenas mostrar a velocidade e falar sobre as partes que são diferentes da primeira parte. Pode ficar um pouco tedioso assistindo alguém puxado para fora da fita. Então, em vez de ter um vídeo muito longo, a maior parte dele sou eu recuando. Achei que poderia muito bem. Posso ver um inchaço sentir falta dela. Eu poderia muito bem acelerá-lo e você pode simplesmente assistir ao processo. Em. Por esta parte, vou fazer algo um pouco diferente. Quero ter uma transição entre duas cores aqui. Deste aqui fiz a framboesa PEC dois taffy de água salgada. E neste aqui eu queria fazer violeta murcha para framboesa colhida. O que vou fazer é usar uma colher para colocar o pó na borda aqui. E estou tentando não colocar muito pó nele porque não quero cobrir a coisa toda. E B, não poderemos usar nenhum excesso de pó que saia porque vai ser uma combinação das duas cores. Estou tentando controlar a quantidade de pó estou usando para que eu não tenha um monte de lixo. Agora vou pegar um pincel pequeno e vou escová-lo levemente. Só quero dizer que estou escovando em direção ao centro para que eu tenha algumas áreas que não estão completamente cobertas com o pó que têm alguma cobertura. Posso usar meu pincel para também empurrar o pó para a fita que está lá. E então eu vou tirar o excesso disso aqui. Posso colocar de volta no recipiente só porque ele não está contaminado. Ainda não adicionei a outra cor. Vou fechar e não vou gravar ainda esse contêiner está me dando um momento difícil. Ele não quer fechar corretamente. não estou gravando em relevo. O que vou fazer é adicionar o rosa primeiro. Vou fazer a mesma coisa. Apenas adicionando tanto quanto eu acho que vai ficar com a fita para que eu não tenha um monte de excesso que seja desperdiçado. Lá vamos nós. Vou usar meu pincel para escová-lo novamente também. E normalmente limpe meu pincel entre cores diferentes. Enquanto eu estiver fazendo isso, vou apenas escová-la contra minha camisa ou qualquer coisa só para tirar um pouco do excesso de pó. Agora vou poli-lo. Preciso de um novo suporte. Pedaço aqui agora vou poli-lo. Certifique-se de que ele tenha algum bom contato com a fita e, em seguida, escove o excesso. Esta é uma mistura dos dois, então vou jogar isso. Agora vou gravar. A única coisa que eu acho que não mencionei antes é garantir que quando você está gravando sua pistola de calor está virada para longe de você. Se você sente que enviou para você, fica muito quente e não queremos queimar a nós mesmos. Ao fazer isso, obtemos uma transição muito boa entre as duas cores lá. 7. Cartão de borboleta: montagem: Tudo bem, Nossas peças acabaram completamente e estamos prontos para colá-lo na base do cartão. Este em particular não tem uma correspondência em torno dele. Achei que havia detalhes suficientes lá que apenas o quadro da base do cartão em torno dele era suficiente. Mas eu adoro. Como isso é exatamente a mesma imagem, mas dependendo das cores que você escolher, você só tem um aspecto diferente como antes. Vamos usar esses pedaços da fita aqui para colar um cartão juntos. Sempre que você me vê apelando recuando, estou colocando isso diretamente na taxa de lixo abaixo da minha mesa aqui para que ele mantenha tudo limpo e arrumado. E então um pouco de cola líquida onde não há captação. Mais uma vez, porque tenho fita deste lado. Vou virar a base do meu cartão e colocar a cola líquida primeiro para que eu possa brilhar e garantir que tudo esteja reto antes de empurrar a fita para baixo. Lá vamos nós. Mesmo cartão, apenas dois esquemas de cores diferentes. Ambos parecem bonitos, bonitos. Ambos estão lindos. E adoro como o esmalte em relevo, a transparência dele. Você pode ver o carimbo abaixo dele, mas quase se parece com vitrais. É um visual tão bonito. Veremos você no próximo vídeo. 8. Cartão de luz: preparação e peça de imagem cortada: Este é o nosso terceiro e último cartão para esta aula. A técnica novamente é muito semelhante às duas primeiras cartas. Vamos ter transição de cores para o céu. Vamos fazer a transição entre quatro cores diferentes. E então teremos uma transição de cores na água. Estas são as cores que usei para minha amostra, para demoing. Adoro essas cores juntas para o céu. Então, tudo o que vou fazer é trocar este novo aqui. É um pouco mais leve e um pouco mais brilhante. Então, veremos a diferença entre esses dois quando terminamos. E então, para este em particular, para a parte branca, em vez de fazer pó de estampagem claro, vamos fazer glitter. Adorei a maneira como o glitter brinca com o esmalte em relevo. Ele só dá uma textura um pouco diferente. E é divertido usar os dois juntos. Você também terá pequenos pedaços de brilho que ficarão em qualquer adesivo exposto, mas apenas para encontrar uma aparência diferente com essa mesma técnica. Novamente, o primeiro passo é preparar a frente do cartão. Então, mais uma vez, vamos seguir nosso rastreamento na palavra fita. Em seguida, coloque nosso cartão na frente aqui. Certifique-se de que ele tenha um bom contato. Vamos mover isso e depois cortar esse excesso. Nosso último aqui, não precisamos fazer nada também. Tudo bem, vamos cortar nossa imagem. Coloque nossa paz em nosso prato. Este aqui é realmente cortado para o tamanho exato daquela placa lá. Então eu só quero ter certeza de que ele está colocado corretamente e depois colocar nosso prato para baixo e passá-lo através de aros. Acabei de mudar para impedir que isso acontecesse. Você poderia gravar a placa no lugar se estivesse preocupado com a mudança. Lá vamos nós. Tecnicamente ou papel era um pouco maior. Eu tenho uma fronteira em torno dele. Eles não são muito deste que foi cortado, então eu realmente não preciso colocar alguma fita lá, mas eu vou de qualquer maneira porque novamente, vamos usá-la para a frente do cartão. Não vai ser um desperdício. Então eu vou colocá-lo apenas de um lado só porque, embora não tenha sido cortado, estava parecendo um pouco mais fino em algumas áreas. Lá vamos nós. Agora vamos retirar esse papel deste porque as peças são tão grandes, não nos preocupamos muito com as peças permanecerem lá porque ainda não aconteceu. Mas lá vamos nós. Agora vamos vê-lo no próximo vídeo e começaremos a juntar nosso cartão ou colocar o cartão na frente. 9. Cartão de Lighthouse aplicativo de esmalte em relevo: Mais uma vez, com este cartão, vamos trabalhar do escuro ao claro. Então, a parte mais escura são esses pequenos pedaços com as rochas. Temos nossa fita recuando. Vamos trabalhar com a cor mais clara primeiro neste. E tudo o que estou fazendo é mergulhar meu pincel aqui e estou colocando a cor mais escura na parte inferior das ondas. Se alguns vão no topo da próxima onda, não estou me preocupando com isso. Só para obter alguma mudança de cor na água, só para que pareça um pouco mais interessante. Se você tivesse apenas uma cor azul e quisesse fazer apenas uma cor, azul, absolutamente. Você pode apenas fazer uma cor de azul. Fazendo isso com um pincel. Só estou ficando um pouco no meu pincel. Não estou recebendo muito excesso de pó na minha peça aqui. Aqui vamos nós. Não quero escovar isso só porque há muita fita exposta lá. Vou limpar isso por um segundo. Este aqui. Vou polir isso só para me certificar de que não tinha pós soltos. Porque esses são dois blues. Se eu conseguir um pouquinho daquele azul escuro, como alguns grânulos com aquele azul escuro com o meu azul mais claro. Eu realmente não me preocupo muito com isso. As chances de alguém realmente conseguir ver isso, ou realmente ao lado, não. Adorei esses dois azuis mais leves, azuis mais brilhantes para aquela água. Eles não dizem apenas que havia algo de errado com aquele mais escuro que eu usei antes naquele momento, que era o único, o único blues que eu tinha. E eu só queria ter um pouco de contraste de cor na minha água. Tudo bem, vamos gravar. Tudo bem, vamos fazer as cores para o céu. E mais uma vez, só estou pegando. Vou, só vou usar meu pincel. Não estou tentando obter necessariamente listras de cada cor. Então eu quero ter algumas áreas mais finas e algumas áreas mais grossas. Basicamente, só estou tentando fazer a transição por todas as cores para que pareça um pouco. Nascer do sol, veja o pôr do sol, ou seja, qualquer coisa que qualquer excesso de pó em vez de tê-lo na minha fita de volta lá, eu estou apenas empurrando para dentro da fita. Esta é uma técnica que eu usei é feita com glitter também antes. E é divertido de fazer, especialmente para gostar se você estiver fazendo flores e as pétalas são um pouco maiores como divertidas ou para ter uma transição de cor do claro ou claro para o escuro ou o que quer que seja, ou cores diferentes, complementando cores. Vou fazer um pouco de laranja. Esta é a nova cor taffy de água salgada, e eu acho que é tão bonita. É uma cor corolária, mas é apenas uma cor correlacionada muito pálida para isso. Faz uma adição muito bonita ao nascer do sol. Pôr do sol. Eu não decidi o que é. O bom de usar um pincel pequeno é fazer isso, estou me certificando de que ele tenha um bom contato com a fita. Vamos para o nosso rosa. Normalmente, toco meus contêineres antes de abri-lo porque acho que os contêineres que tenho dificuldade fechar novamente são aqueles em que não fiz isso. Eu tenho um pouco de pó em relevo preso nas ranhuras ou nos fios da tampa. Apenas algo para ter em mente e cuidado. Você poderia fazer algo semelhante a isso com pó de gravação regular. A única coisa é, é porque pó de estampagem regular na maior parte, a menos que você tenha algum que seja translúcido. Olha seria um pouco diferente porque a translucidez, tudo bem, vou polir isso e depois vou acrescentar, vou tirar o resto das peças azuis e adicionar o azul para isso e, em seguida, basta gravar tudo de uma só vez. Então, ao polir isso, estou me certificando de que tudo tem um bom contato com a fita, tocando o excesso , só tenho um pouco de pó aqui, mas vou me livrar dele. Agora vamos tirar o resto. Este corante em particular é definitivamente muito mais fácil do que os outros em sua maior parte porque as peças são muito maiores do que as pequenas peças da janela aqui. Então as peças de apoio saem muito mais rápido porque há muito maior porque não preciso me preocupar com contaminação. Só estou colocando de volta no contêiner. E então vamos pegar um novo pedaço de apoio e polir. Há um lugar lá que é mais leve. Você pode simplesmente colocar seu plástico ou seu suporte sobre isso, você obtém pedaços de fita ou o pó em relevo preso aqui. Então você não precisa necessariamente pegar um pouco mais. Você pode simplesmente ir da mesa. Vamos fechar isso. Então, o resto, vou deixar você assisti-lo. Vou derreter isso primeiro, depois vou tirar as partes amarelas. Vou cortar isso. Tenho bordas claras para o meu amarelo. E, por último, vou adicionar o clipe. 10. Cartão de Lighthouse de montagem: Tudo bem, então há nossa paz lá. Adoro como a água é um pouco mais sutil do que aqui. Novamente, nenhum dos dois, nada de errado com qualquer um deles é apenas preferência pessoal, o que você preferir. Agora você deve ter notado quando eu coloquei o brilho, eu ainda o poli com o suporte de fita. E a razão é que achata o brilho um pouco e dá um bom contato com você com sua fita. E isso só faz o brilho brilhar um pouco se você tiver uma chance, faça um com o polimento e sem o racionamento e você definitivamente notará uma diferença. Vamos com base em cartões azuis aqui em baixo. Então eu tenho a maior parte deste sem a fita. Então, vamos apenas adicionar a fita ao arrependimento, eu estava apenas adicionando a cola à outra parte. Em seguida, vire-o para que possamos colocar o lado da cola para baixo novamente. Aí estamos nós. Diferença muito sutil entre esses dois, mas absolutamente bonita. E eu adoro a limpeza da faísca do farol e o branco na água. Esse brilho apenas adiciona um pouco de uma textura diferente a ele. 11. Curso de cartão de técnica de vidro falx: Muito obrigado por se juntar a mim para a última aula de técnica de cartão popular . Espero que você tenha gostado do processo. Espero que você tenha gostado de brincar com esmaltes em relevo e se divertir com ele com fita dupla face. É definitivamente uma maneira não tradicional de usar a fita e os esmaltes, mas é um que eu adorava fazer. Espero que tenha inspirado você para seus projetos futuros, o veja na próxima aula.