Transcrições
1. Introdução: Oi, sou Lilian Jessica, artista
psicológica e ilustradora. Bem-vindo ao meu canal “Mãe Colorida”. Aqui você vai encontrar uma grande coleção de aulas para iniciantes. Na aula de hoje, vamos pintar um cartão do Dia dos Namorados. É um projeto fácil e divertido. Todas as minhas aulas são filmadas no devido tempo, você pode acompanhar. Se você é novo neste canal, seja bem-vindo e obrigado por participar. Pressione o botão Seguir na parte superior, e vamos começar.
2. MATERIAIS: Para criar um cartão de dia dos namorados, se você estiver indo para criar seu próprio design, você pode precisar de algum papel de esboço e papel de rastreamento. Se você estiver indo para imprimir o modelo a partir de uma seção de projeto de uma classe, você precisará de uma impressora para imprimi-lo. Além disso, precisaremos de um papel de aquarela. Esta é a Cold Press 300 gramas, ou 140 libras de papel aquarela. Também tinta aquarela que precisaremos, água, palete de
tinta, toalha de papel, lápis, borracha, um pincel médio, aquarela com uma boa dica, este é o Número 4, e escova de aquarela menor para os detalhes, este é Escova número 2. Um opcional vamos precisar de uma cal, e se você quiser, um pouco de tinta metálica. Para que possamos começar.
3. Pintando a primeira camada: A primeira coisa que eu queria mostrar a vocês como eu inventei o design. Acabei de transferir as cartas e desenhei os elementos que queria. Eu usei este Brock Kyle, elementos de estilo rococó que tem muito na moda para adicionar esta sensação ilustrativa para as letras. Também este é o cartão, de um cartão de namorados que vamos pintar hoje. Mas eu queria pintá-lo em um pedaço de papel maior para que você possa ver melhor. Ele não vai criar sombras e agora você pode pintar em papel se você quiser fazer um cartaz também. Ou você pode cortar um cartão postal e decidir o tamanho que você quer. Você pode fazê-lo quadrado se você quiser, você pode fazê-lo retângulo. Depois de cortá-lo do tamanho certo, o primeiro passo que temos que fazer, é transferir as letras. Na seção de projeto de uma classe, você encontrará um modelo. No entanto, se você quiser pintar uma palavra diferente, você pode imprimi-la e apenas transferir suas próprias cartas. Se você estiver pintando comigo, você pode pausar agora e ir para a seção do seu projeto da classe e transferir as cartas em seu pedaço de papel. Transfira-os muito levemente com lápis, você não tem todas essas linhas de lápis ásperas, como eu gosto, mas eu fiz isso mais grosso, então você pode vê-lo. Em seguida, com um pincel médio, estaremos pintando as letras em todas as cores que você quiser. Eu decidi em uma paleta de cores muito limitada. Eu me inspirou nas cores da primavera, porque já é fevereiro, eu estou praticamente pronto para a primavera. Então vou levar um pouco de magenta para os meus Xs, você pode vê-lo aqui. A primeira coisa que vamos fazer, vamos apenas acenar uma simples lavagem. Você pode fazer uma lavagem gradual também se quiser. Eu estava com medo de que fosse muito ocupado. Temos uma lavagem simples, estaremos pintando Xs em rosa, diluindo magenta com muita água e Os na laranja amarela. Certifique-se de que sua toalha de papel está por perto. Basta sentir a carta inteira com uma bela lavagem aquarela aquosa. Estou começando o ângulo desta linha. Uma linha mais espessa. Este é o pincel número 4 com uma boa dica. Então estamos desenhando uma linha menor. Faça com muito cuidado todo o caminho. - Legal. Em seguida, o que vamos fazer, vamos pegar o excesso de água,
tinta e papel toalha e vamos absorver essas pequenas poças. Como este. Agora vamos pintar o segundo X da mesma maneira. Tirando algumas das poças assim. Para o O, pegaremos o amarelo cádmio e misturaremos um pouco de laranja cádmio, para torná-lo mais alaranjado. Mais uma vez vamos diluir com muita água. Tornar isso mais fácil. Se você gosta de design gráfico, você pode fazer mais alguns invólucros de chocolate com estes também, para o Dia dos Namorados. Você pode torná-lo muito legal. Acho que vou emoldurar este. Acho que é uma boa peça para dar a alguém. Mesmo para um amigo ou para alguém que você ama. Quando você estiver misturando-os com a cor, certifique-se de que você tem o suficiente. Se você não fizer isso, está tudo bem, é claro, mas é melhor ter os mesmos tons durante toda a lavagem e absorver o excesso. próximo passo é muito importante. Deixe secar como muito seco. Tem que ser tão seco quanto o papel onde não pintámos. Tome uma xícara de chá ou café ou algo assim e volte quando estiver totalmente seco.
4. Adição de detalhes bonitos: Enquanto a primeira camada estava secando, eu mudei a água, lavei minha paleta de tinta, e trouxe de volta o esboço que fiz para as referências. Eu não vou desenhar todos esses redemoinhos que eu fiz
nas cartas porque eu não quero mais lápis nele porque isso não é necessário. Desenhei essas pequenas linhas, talvez não as consigas ver, mas não os floreios inteiros. Depois que nossa primeira camada estiver seca, agora é um bom momento para apagar as linhas de lápis ao redor das letras. Em seguida, com uma pequena escova, adicione a tinta nos floreios no desenho. Jogue tanto à mão livre, apenas com um pouco de orientação e olhando para a referência. Eu adoraria que meus floreios estivessem alinhados de azul. Você pode escolher uma cor diferente, se quiser, e eu quero que elas sejam transparentes. Então, para os floreios, ainda podemos ver a carta inteira. Estou pegando a cor azul brilhante e diluindo com muita água. Sempre comece do canto superior esquerdo se você for destro como eu, e oposto, se você é canhoto, então você não borra o que fez antes. Vamos começar com esses floreios e depois de um tempo sua mão vai se acostumar com isso e você estará totalmente pronto para livre e improvisar e fazer seus próprios floreios, que estão tão na moda nos próximos dois anos. Há outros casos em que vou fazer exatamente o que está no meu esboço, mas é apenas mais para orientação, então eu não estou me sentindo honesto quando estou mostrando isso para você. Você pode criar seu próprio design ou sinta-se livre para usar um modelo. Proporcionei aventuras para aprender repetindo depois de mim o que estou fazendo. Repetir passo a passo é uma boa maneira de aprender. Somente praticando você pode entender alguns processos, especialmente com aquarela, é mais sobre alimentar o pincel com tinta e água. Agora vamos fazer a nossa folha que vai todo o caminho nesta carta. Por que não? Talvez alguma coisa aqui. Então leve o tempo que precisar, sem pressa, só você e seu pincel
favorito, aquarela e eu. Assim, você pode ver que a tinta se comporta de forma diferente quando você está pintando na camada anterior do que quando você pinta apenas no papel. Mas eu acho que é muito legal que você possa ver através das camadas, e nós vemos esse efeito que você pode obter apenas através de aquarela e mídia tradicional. Então vamos usá-la. Então eu não fiz os dois X e O do mesmo jeito. O espectador será mais capturado por diferentes designs. Você pode fazer isso em cores diferentes se quiser ou você pode fazer sua luz azul, como eu fiz no meu outro cartão, quando eu estava criando um design para esta classe. Eu vou dizer que se você gosta de letras de cor de água ou letras de método ilustrativo, eu tenho uma classe em alfabetos. Você pode assistir se quiser ou não. Lá você pode ver como fazer as diferentes letras com aquarela para que você possa ter uma mensagem diferente. Você pode usar esses métodos ou você pode usar este. É importante aqui ser criativo e fazer as coisas que você gosta, e ouvir sua própria estética. Isso foi inspirado no estilo rococó. É um estilo histórico de arte. Muito na moda agora e ainda aquarela lhe dá um visual muito moderno, muito fresco. É por isso que eu achei que era muito legal de usar. É uma pintura relaxante nestes redemoinhos e eu gosto. Então eu acho que seria ideal, se você gosta desse estilo, basta tomar palavras diferentes. Tente decorá-los. Você pode usar este estilo rococó, que é um bom para praticar seus pincelados também ou você pode usar outros estilos de arte. Aqueles que são seus favoritos. Você também pode fazer algumas flores e ramos. Esta é uma boa maneira de fazer monocromos também. Você pode ver que nem todos os floreios têm que estar conectados. Posso chegar muito perto, mas não tem que ser um ramo cheio de floreios. É importante ter um bom pincel com ponta afiada e é bom ter uma escova macia. Qualquer escova de aquarela geralmente é macia. Mais um aqui. Talvez algumas folhas pequenas. Agora temos que deixar secar novamente. Então vamos adicionar alguns detalhes com branco e guache, e talvez com um pouco de ouro.
5. Adicionando detalhes finais: O último passo, e o meu favorito provavelmente é adicionar os outros detalhes finais usando lavagem
branca ou se você estiver usando tinta branca ou branco desenhar caneta e também podemos usar um pouco de tinta dourada. Há alguns pontos que trabalharemos com outros meios que não a cor da água. Primeiro de tudo, é importante que você guarde todos os seus bons pincéis para que você não usá-los por acidente e usar algum pincel sintético que não
é tão caro quanto seus pincéis de aquarela. Se você estiver pintando com tinta metálica, é importante agitar bem primeiro porque
os metais são mais pesados do que qualquer líquido em que estão. Eles tendem a ir para o fundo e no topo você teria apenas esta água, que não é realmente ouro suficiente. Aqui eu tenho um pouco de lavagem branca e também eu mudei a água para que o branco permaneça branco. Eu não vou adicionar um monte de detalhes porque eu estou pintando [inaudível] design. Esta folha aqui, por exemplo, tem uma sombra quebrada porque você pode ver através de x e é assim ver através. A folha em si é tão ver através então eu fiz outra linha aqui apenas para mostrar a forma melhor. Também estas linhas vou adicionar um pouco mais de sofisticação, especialmente muito pequeno, não muito grosso. Talvez algumas linhas nestas também. Também gosto de adicionar pontos nas minhas pinturas. Torná-lo mais caprichoso. Esta folha também precisa de um pouco mais de estrutura e alguns pontos aqui. Os detalhes são muito importantes no design. Eles mostram seu caráter, eles mostram como você é. Se você não gosta de detalhes ou se você não gosta de detalhes, ele também mostra seu personagem. Ele mostra o caráter de seu traçado de pincel e você se sente real funciona pequeno ou grande. Acho que é branco o suficiente. Em seguida, se você tiver alguma tinta dourada ou caneta de ouro, você pode adicionar mais algumas linhas nas letras e nos redemoinhos se você quiser. Eu acho que combina bem com o caráter de nossas letras porque é toda essa sensação [inaudível]. Só não adicione muito, mas se você quiser, você pode adicionar muito. Prefiro não acrescentar muito. Só um pouco, toques
realmente gentis aqui e ali, mesmo ao lado de seus brancos. Se você está digitalizando ele apenas garante que toda a lavagem e tinta dourada está seca. Caso contrário, vai ficar com o vidro do seu scanner. Como aqui. Estou me divertindo muito com isso, tão ouro que eu acho que já é mais do que eu normalmente adicionaria. Mas está brilhando tão lindamente e funciona bem com texturas em aquarela. Espero que consigas ver. Muito agradável. Acho que mais um aqui, e chega. Talvez um pouco aqui. Eu acho que a minha arte do Dia dos Namorados está pronta, e eu vou emoldurá-la, mas porque eu já
tenho um cartão, mas se você pintou o cartão, deixe secar, dobre-o, coloque em um envelope agradável e envie para alguém que você ama e tenha um ótimo Dia dos Namorados.
6. Última considerações: Obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que possa se adaptar a pintar comigo. Se você gosta da aula, por favor deixe um comentário e faça o upload do projeto para a seção do projeto da classe. Se você está compartilhando seu projeto no Instagram. Por favor, marque-me para que eu possa ver a sua bela obra de arte. Vejo-te na próxima aula. Tchau.
Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator
