Caras de flores no seu caderno de desenhos de jardim | Jessica Wesolek | Skillshare
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Caras de flores no seu caderno de desenhos de jardim

teacher avatar Jessica Wesolek, Artist/Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      2:43

    • 2.

      O Plano de assoalho de flores

      4:25

    • 3.

      A Pétala

      6:09

    • 4.

      A pétala T

      4:51

    • 5.

      Pétala do coração

      2:36

    • 6.

      A pétala de ventilador

      2:34

    • 7.

      A pétala composta

      6:47

    • 8.

      Desenho de Silene

      6:25

    • 9.

      Como usar líquido de mascaramento

      8:28

    • 10.

      Molhado no fundo de folha molhada

      8:43

    • 11.

      Como pintar o fundo

      3:02

    • 12.

      Como remover líquido de mascaramento

      3:48

    • 13.

      Como reparar a máscara

      5:35

    • 14.

      Silene de pintura

      8:40

    • 15.

      Como pintar o centro

      9:59

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

133

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Você quer esboçar flores que realmente se parecem com o que são? Parece muito complicado, mas com nosso plano de flores simples e a capacidade de reconhecer formas de pétala básicas e estruturas de flores, é muito mais fácil do que parece. Esta é a parte uma de uma oficina de duas partes. No final desta sessão, você vai ser capaz de criar este retrato de uma flor de silene exatamente como você vê. E você também vai ter aprendido muitos desenhos e dicas de pintura que podem ser usadas para qualquer flor. Este curso é para todos os níveis. Os iniciantes poderão concluir o projeto com facilidade e intermediários e avançados estudantes vão ganhar muitas dicas e segredos de estúdio de um ilustrador profissional e artista de galeria.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jessica Wesolek

Artist/Teacher

Professor

My name is Jessica Wesolek and I am an artist, teacher, sketchbooker, fine art photographer, and retired gallery owner living in the fabulous art town of Santa Fe, New Mexico.

My classes are about the art of sketchbooking, watercolor painting and drawing - in real life and digitally. They are for all levels because beginners will be able to do the projects with ease, and accomplished artists will learn new ideas and some very advanced tips and techniques with water media.

I teach complex ideas in a simple way that makes sense, and is easy to understand.

My career in the arts has been long, varied, and eventful. My educational credentials are from the University of Michigan, UC Berkeley and Parsons School of Design. When I got out of school, I promised myself... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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  • Um pouco
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  • Não
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Transcrições

1. Introdução: Costumava haver um comercial na TV que nos dizia que ninguém não gosta de Sara Lee, e pode ser assim. Mas eu sei com certeza que ninguém não gosta de flores. As flores são incríveis, presente da natureza, colorido. Eles são lindos, e eles representam bom tempo, tempo de jardim e ao ar livre. Felicidade, piqueniques e celebração. Eles também fizeram grandes temas de desenho, esboçando até mesmo flores de fantasia, muita diversão, conhecendo os reais bem o suficiente para esboçá-los ainda mais gratificantes. Não é tão difícil pintar flores da vida real, você pode pensar, especialmente se você olhar para cima rosto reto. Tudo o que foi dito, gostaria de apresentá-lo a alguns dos meus amigos florais. 2. O plano de chão florido: Quando olhamos de flores diretamente no rosto, nossa primeira reação é geralmente uma maravilha. E, ah, que coisa linda é. E às vezes, se as flores perfumavam, nossa segunda reação é que temos uma experiência maravilhosa de algo que cheira muito bem. E se estamos pensando em desenhar a flor, a próxima reação. Provavelmente temos a intimidação dele porque suas coisas maravilhosas e parecem incrivelmente complicadas e nós simplesmente não nos sentimos à altura da tarefa. Mas esta é uma daquelas coisas que engana, porque por baixo desta bela complicação na natureza está a ordem da natureza, e a ordem da natureza é a própria simplicidade. Então, se estudarmos as flores, veremos muitas semelhanças. E vamos descobrir, finalmente, finalmente, que há um plano subjacente e podemos usar esse plano para abordar a maioria das flores, pelo menos quando estamos olhando para a frente para hm. Então vamos dar uma olhada nesse plano, e vamos decifrar o básico mais simples e fazer uma flor. Planos são como uma planta para nós mesmos começar sempre que vamos esboçar uma flor. Então eu estou fazendo isso no iPad porque é muito mais fácil para eu mostrar a vocês. Mas você está fazendo isso no seu caderno de esboços com seu lápis. Onde você está fazendo isso No seu iPad, se você quiser. Se você tem um e gosta de fazer isso, é incrível. Estamos começando com um círculo. Um círculo é uma coisa maravilhosa e está na base de tanta natureza. E o seu não precisa ser perfeito. O meu é porque eles usam procreate para desenhá-lo, e ele tem pequenos truques que ajudam você. Ah, não importa se você tem bordas esburacadas em seu esboço a lápis. Oops, só que isso é principalmente em torno dele. Belo círculo de saltos. E nós vamos pensar no círculo neste momento, tempo como um relógio e nós vamos traçar uma linha através dele, indo de 12 horas para cerca de seis horas. Veja o que o Procreate fará por mim e minha linha torta se eu segurá-la. Viu, isso não é legal? E a nossa segunda linha vai de cerca de nove horas para cerca de três horas. Vamos ver. Eu seria desenhado minhas próprias linhas retas se eu pudesse derrubar tudo isso. Mas desde que posso, estou trapaceando. E agora vamos trocar isso. Nós sabemos agora, eu acho que nós não sabíamos um minuto atrás, que é onde o centro disso está, nós vamos mudar nosso pensamento do relógio dois pi, e isso agora é uma torta de quatro peças, e nós vamos fazer É uma torta de oito pedaços colocando uma linha divisória por ali e uma por ali. Talvez eu não tenha segurado esse tempo suficiente. Tiveste a ideia? Eu não tive este começo escuro o suficiente. Certo, então ainda sabemos onde é o centro do nosso círculo. E é bom saber, porque a maioria das flores tem um centro e a maioria dos centros de flores são um círculo. Às vezes, você sabe, fronteira mudou um pouco, mas principalmente baseado em um círculo. Então a próxima coisa que vamos fazer é desenhar um círculo menor no meio. Não era um círculo, era um oval. Então isso vai embora. Vou me esforçar um pouco mais aqui e lá vamos nós. tipo de mentes fora de anos não vai ser. E então seus círculos devem ser centrados em torno do centro, e este vai ser o nosso plano de flores e então você vai esboçar isso toda vez que você começar a desenhar uma flor a face de uma flor e nós vamos usá-la, você sabe, E lápis muito leve. Nós vamos usá-lo como o plano subjacente para organizar. Nossos pedais e design são centro de flores. 3. A petala P: Se vamos organizar pétalas em torno do nosso plano de flores, precisamos saber como pedais de ar? E então vamos passar por um estudo de pétalas de flores porque elas se resumem a apenas algumas formas básicas e o primeiro tipo que eu chamo de Pedal P e o P significa parênteses. Todos sabemos como desenhar parênteses porque estamos acostumados a fazê-lo por escrito. É como escondemos um pouco de significado extra quando escrevemos algo. Mas eles são úteis para muito mais do que isso, porque se você desenhar o 2º 1 não aqui, como de costume, mas tocando as duas extremidades. Você tem uma pétala de flores. Você tem um pedal P. É também muitas folhas e muitas coisas, mas os pedais P provavelmente a coisa básica para construir no desenho de flores. E então eu quero que você pegue seu lápis e vá para trás, seu caderno de esboços ou em um pedaço de papel ou qualquer coisa, e apenas desenhe um monte de pessoas, desenhe gordura, desenhe o longo e magro desenhe de todas as maneiras até que você tenha um nível de conforto real ao desenhar esta forma e, em seguida, tente fazer uma fileira deles que são aproximadamente do mesmo tamanho. Isso é complicado, mas com alguma prática e faz. Não é exato, mas perto do mesmo tamanho. Então, trabalhando com seu lápis de forma esquisita que eu estaria fazendo se eu estivesse trabalhando com papel para, hum, você deveria ter uma página. Acaba parecendo algo assim. Aqui está um casal que tem o mesmo tamanho casal mais do que o mesmo tamanho. Aqui está uma muito gorda, muito longa fina. Há um grupo de três apenas em frente e em diante. Você pode dobrar um pouco assim. Um lado é um pouco mais reto que o outro. Tudo isso acontece no mundo das flores, mas todos esses pedais de ar P. Então, vejamos alguns exemplos do mundo da natureza. Como as pétalas P se parecem quando estão em uma flor. Esta é uma bela pradaria, enquanto flor chamado s silencioso I l E N E. E o nome comum é pegar mosca. Ele realmente não pega moscas, mas é pegajoso, as flores pegajosas e a folhagem é pegajosa. E então ele tem esse apelido como uma mosca iria grudar nele, eles poderiam se soltar. Então, no entanto , e , de qualquer maneira, esta flor é muito simplista. Blossom, se você não olhar muito de perto para o centro, que não é tão simples, está no final de um tubo, mas estamos olhando para Estão olhando flores no rosto nesta oficina. E então isso é o que vemos. E então temos cinco pessoas nisso, e se você rastrear sobre eles, você os vê muito claramente. Eles têm um pequeno entalhe no final em algumas das variedades da planta, e eu não estou ficando totalmente em linhas, mas você começa a idéia de pedais P. E aqui está outra beleza com cinco pedais p em sua construção. Isto chama-se Florencia. O nome comum é Star Flower. É realmente uma beleza. Você confinou às vezes em berçários. É um pouco mais exótico. Não aparece apenas gerânios todos os anos, mas é lindo, bonito, se conseguires pôr as mãos nele. E então vamos olhar aqui para o que temos, e temos pedal feito de parênteses, mesmo que tenha sido um pouco dobrado. São pétalas P. Não se importe com isso de mentir. Isso é porque é iPads carregando. Bem, eu estou usando o lápis e, uh, não gosta que a combinação da minha mão toque na tela. Mas de qualquer maneira, você tem a idéia de novo, mesmo que tenhamos curvas e curvas em, hum, que a natureza torna tudo tão interessante? Esta é a nossa forma básica de seu pedal bem aqui, que é para Princesa está se unindo. E aqui está uma beleza de verdade. Não mais. Cinco pedais simplicidade Para nós, este é um go Xenia. É um primo do Girassol e de várias margaridas e até alguns mestres são primos. Então, muita coisa acontecendo com isso de qualquer maneira. Mais uma vez, o que temos ido, mas temos que fazer esta flor. Esta parte inferior aqui ainda é parte do pedal. Nossos pedais que são parênteses, pedais se encontram em ambas as extremidades, onde seus pontos se juntam e há um gordo. Aqui está um que teria uma ruga ao lado. Outra palavra. A ruga. Aqui está outro. Só podemos ver parte dele, mas sabemos que aqui em baixo se junta e é um pedal de parênteses. Às vezes, a natureza faz pequenos grupos lá que você sabe, não eram muito perfeitos, mas é aí que a natureza certa é tão bonita. É outra. Nós entendemos tudo sobre isso. Vamos adicionar um par com a nossa caneta agora. Muito piloto. Adicione alguns pedais P bem aqui embaixo do nosso título e faremos nossos próximos passos em nossa página para pedais e teremos um modelo no lugar. Teremos uma referência e depois podemos imprimi-la e sempre podemos olhar para ela para ver qual pedal é a melhor combinação para a flor que estamos tentando desenhar. 4. A petala T: o próximo pedal que vamos aprender a desenhar é chamado de pedal T em T significa lágrima e um pedal de lágrima é muito fácil de fazer porque é feito de três partes que sabemos desenhar. É feito de um par de parênteses e é feito de um círculo. Fácil, fácil. Tudo o que temos que fazer para juntá-los. Então começamos com o nosso círculo e desenhamos os parênteses do lado, do lado meio do círculo até que se encontrem no topo. Nós os amamos, nos juntamos no topo, e depois nos livramos da parte superior do círculo que não precisamos. E aí temos um pedal de lágrima. As gotas de água? Eles podem ser todos os tipos de coisas na natureza. Podem ser folhas, mas para nós agora, são um pedal de lágrima. Agora você pode ter um pedal de lágrima em uma flor com uma forma um pouco diferente, invertendo os parênteses. E então, de novo, começaríamos. Começaríamos com um Sergo, e desta vez desejamos trazer os parênteses do mesmo lugar. Mas nós os dobraríamos na outra direção e desta maneira em vez de daquela maneira e tê-los ainda se encontrar e ainda pegar a borracha e se livrar da parte superior do círculo. E você tem a forma de um pedal de lágrima, e você vai encontrar isso em um monte de flores também. Então vá para a página de treino ou a parte de trás do seu livro e pratique o desenho de pedais de lágrima. Você pode fazê-lo da maneira que fizemos com o círculo entre parênteses, no apagamento pelas primeiras vezes até obter algum conforto no desenho à mão livre. Se não me lembro de trocar a borracha, não sei. Desenho à mão livre, no entanto. Certo, tem aquela forma ali. Esse é esse. E há essa forma bem aqui, que é que uma lágrima ambas usadas em flores e apenas criar um monte de pedais T fáceis de desenhar. Quando a sua página de pedal ah t é feito, pode parecer algo como isso, e é isso que você está procurando. Estás à procura de conforto como estes parece que alguém os desenhou. Isso foi muito fácil com toda a idéia, e é aí que você quer chegar até o fim de combinar o círculo. Com oexercício de parênteses, você quer apenas confortar e desenhar os pedais. Com o exercício de parênteses, você quer apenas confortar e desenhar os pedais. exercício de parênteses, E aqui temos uma foto de uma linda margarida africana que tem todos os pedais de lágrima. Você pode vê-los aqui e bem aqui. Os que estão na camada superior sempre aparecem completamente. Então, é sempre divertido fazê-las primeiro, porque haverá pouco dito, você sabe, totalmente mostrar sua forma. Aqueles que estão por trás de uma parte deles serão escondidos. Então, os Dias Africanos são um ótimo exemplo de pás de chá, pedais de lágrima. Aqui temos uma flor de fã. Eles são mais comumente vistos em roxo. Mas eu gosto de pegar o caminho porque eu acho que eles são interessantes. E podemos ver aqui está a outra versão da nossa pétala de lágrima. E eu pegava isso de novo, aquele pequeno marcador que tinha e mostraria as formas. Então esse cara está saindo daqui assim e assim. Então aqui está o nosso para reverter a facilidade Prentice e nosso círculo estaria bem aqui. Isto é divertido, certo? Você nunca olhou tão de perto as flores para ver que elas não são tão complicadas de novo. Cada flor sai de um tubo como esse, mas cada um tem cinco. um tubo como esse, Às vezes eu vi um número diferente, mas principalmente cinco lágrimas que entram em vez de gordura como a margarida africana. 5. A pétala cardíaca: Isto é um pouco de “Ah, sem cérebro”. Mas outra forma de pétala é o pedal do coração, e parece um coração. Eles podem ser desleixados. Ah, eles podem ser bonitos Even. Isso pode ser menos de ah V e mais de um círculo, e eles podem parecer exatamente como aquele que você pode desenhar um cartão de namorados. Essas bordas, assim como no pedal T, podem entrar e às vezes sair, como neste. Assim que puder pegar seu lápis, vá para a parte de trás do seu livro ou para um papel de sucata e desenhe alguns pedais de coração até que eles se sintam confortáveis. Desenhe-os com sites fora. Desenhe-os simétricos e não simétricos. Desenhe-os com os lados indo assim e assim porque muitos, muitos pedais cardíacos têm uma colher vieiras bem no meio do topo. Seu lápis pratica pedais cardíacos. Página pode parecer algo como isso mantendo agradável e orgânico e redondo e gordo e você vai com pétalas de flores. Nem sempre queres ficar magro. Não vou ver nunca porque nada é coisa. Mas a maioria das pétalas de flores são boas e redondas e divertidas. Esta linda flor em forma de coração é pessoal. Somos Moss Rose e eles olham muito como o quê? Minhas rosas selvagens. Mas minhas rosas selvagens são mais selvagens que isso. De qualquer forma. Eles têm pétalas perfeitas em forma de coração, e então vamos olhar para algumas delas que estão aqui realmente definidas para nós. Há um, e aqui está o Ron. Parte está faltando, mas sabemos que está lá. Aqui está outro, e sempre vai haver um pouco fora de Variação na forma. Vê essa borda aqui? Foi um pouco mais áspero aqui atrás. Aqui está outro coração. Às vezes, haverá um pequeno entalhe como estávamos falando. Mas, de qualquer maneira, este é apenas um exemplo incrível do pombo do coração. 6. A petala de fã: nossa última forma. É uma forma única, é o pedal do ventilador. E quando você pensa em um fã, você pensa em algo que vai assim bem, na natureza não é tão geométrica. Mas o que acontece é que começa e se torna muito grande. Você quase poderia chamá-lo de pedal de balão também, mas não age assim aqui em baixo. Ele ainda tem um conector, e assim há um monte de flores que usam isso, e então isso é uma forma. Não sabemos o que está acontecendo. Oh, eu não consegui pegar o piloto. Eu peguei a ferramenta de esfregaço. E assim a maioria deles que você encontrar vai estar na ordem disto. E então, uh, eles podem ter um pescoço estreito que pode ter um pescoço mais gordo. Eles podem ter novamente a curva externa que sai, ou eles poderiam ter curva externa que vem em mais. Mas de qualquer forma, praticar esse treino alguns tipos disso, esse é o nosso pedal do ventilador. Vou te mostrar um exemplo em um segundo. Esta é uma vinca anual. É uma das minhas flores favoritas porque vai demorar praticamente qualquer falta de carinho e ainda prosperar. Eu até tive. É um anual e até o trouxe para a estufa. E eu tenho uma criança de três anos agora. Está me implorando para desistir. Deixe-o desistir. Mas não fui até agora. Este é um ótimo exemplo do pedal do ventilador Vou colocar outra camada aqui para que o verde apareça . Então aqui temos um fã que vai por aqui. E aqui está um que vai para o lado oposto. E estes pedais do ventilador de ar onde os lados se dobram para dentro, em vez de para fora. Eles também vêm para o outro lado. Hum, mesmo na mesma flor, se você olhar aqui, nós temos quando os gastos para fora e tudo bem, há nada para Não é realmente, no entanto, porque isso ainda é parte do pedal Lá dentro. Mas mesmo que acontecesse que você estivesse olhando uma flor no rosto e tivesse os dois tipos de pedais, tudo bem porque a natureza pode fazer isso apenas para se divertir. 7. A pétala composta: o pedal final para esta oficina. Porque estamos mantendo simples é um pedal composto e não é assim tão simples. Parece que ele sai, faz um monte de coisas conhecendo nossos outros pedais. Quando olharmos para ele, vamos ser capazes de dizer o que ele faz. É uma combinação. E assim, em um pedal de vieira que você pode ver seria um pedal de coração. E depois o quê? É realmente Deus é um pedal de lágrima em ambos os lados. Você não está vendo que mentir é aqui atrás, e você geralmente está vendo como algum tipo de ah, algum tipo de indicação, uh, vinco ou algo que cai faz parecer vários pedais ao mesmo tempo. E essa é a sua pista. Quando você vê aquele olhar que você está trabalhando com um composto, às vezes eles não são é um oris simétrico, mesmo que às vezes há assim e isto e isto neste, e então eles voltam para baixo como uma forma de mão, quase, e às vezes eles são como uma camada dupla, então eles realmente são feitos de duas dores quando isso acontece. E acredite em mim quando você pensa que esse caminho é muito mais fácil do que pensar em um conjunto simétrico de prós e contras, pois isso também será verdade nas folhas. Então este tipo é um coração, e então ele está realmente sentado em outro coração. Mas você não vê essa coisa do meio aqui. Então o que você vê, o que você vê é algo assim, e pode haver mais corações por baixo dele. Pode ser um pedal mais longo com mais peças. Uh, pode até fazer algo como ter mais um duro aqui em cima. Mas uma vez que você percebe que em vez de tentar desenhar coisa simétrica onde você vai entrar e sair e eu não vou tentar tê-lo, que não seja simétrico, mas quase simétrico. Hum, seu sangue é melhor quando você está apenas pensando que tem sido apenas dor ativa ou coração e alguns esfregaços em camadas ou coração, às vezes um coração. E então os parênteses, o pedal P, então seria aquele que decidiu que isso seria apontado. Às vezes, o coração era apontado para o topo do coração de qualquer maneira, tudo a mesma coisa, e nós podemos desenhá-los se pudermos descobri-los. Vou mostrar-te uma amostra deste tipo de pedal da vida. É engraçado, mas esta é uma foto antiga minha, e meu jardim muda. Ah, muito todo ano. E isso foi em um momento em que havia um berçário local que sempre tinha coisas novas. Bem, há um pequeno inseto lá, também. Eu realmente não sei o que é isso. Eu ia adivinhar que era algum tipo de Xenia, mas as folhas não estão parecidas com isso. E depois ia pensar que a Dahlia não funciona assim. Mas quem se importa se você correr para este tipo de pedal, é apenas um pedal composto. Então eu vou conseguir dinheiro. Que cor queremos fazer? Azul, talvez. E então eu vou fazer outras camadas para que ele apareça e vamos procurar o que estávamos falando. Então, nesta flor aqui em cima, olha para isto. Aqui está o coração, e na verdade está mostrando essa linha do meio. E isso lá fora é mais menos de uma lágrima em mais de um pedal p porque eles querem chegar a um ponto. Mesmo que esta parte não esteja aqui, parte do Coração Médio está chegando a um ponto que você sabe, você nunca sabe. E, em seguida, as lágrimas de ar lados aqui. Nunca se sabe o que vai encontrar. Mas desde que você possa reconhecer o que está acontecendo em forma sábia, está tudo bem. Se os pedais muito, um pouco, é divertido, na verdade, olha para este tipo aqui. Vou transformá-lo. Tem um ponto fantástico no meio, na outra parte do coração é redondo e então eles vão nos enganar. Eles vão colocar uma espécie de pedal duplo aqui desse lado. Então, mas você entende o ponto aqui é que quando você tem seus olhos abertos e quando você tem sua página de referência de venda que você vai manter e você vai imprimir, então você é um ótimo ar de identificação do que é que você precisa desenhar para desenhar o Flor. Então nós vamos desenhar algumas flores agora, uh, uh, é realmente uma boa idéia fazer sua página de referência do pedal. Eu gostaria de dar um para você aceitar que seu estilo vai ser diferente do meu, e eu não quero ditar que seus pedais se parecem com meus pedais e assim você faz para praticar em cada tipo e então basta voltar para nós vamos nos livrar disso e nós Livra-te disto e vamos voltar a ligar isso. Volte para a sua página de referência do pedal, que os terá na forma como os desenha. E isso Você mantém isso em torno de seu diário de jardim porque toda vez que você vê uma flor, eu realmente recomendo que se você está indo para fazer um diário de jardim e este tipo de desenho e pintura é realmente um bom para plantas o que eu chamo de páginas de exploração de plantas, Vou comprar um plano. Eu amo isso e ah, e eu quero um rosto para a frente da flor para começar. Isso é três. Identifique o ar para mim, e então eu vou provavelmente colocar a semente as folhas do broto em uma página. Mas começa com enfrentar a farinha e descobrir a sua estrutura 8. Como desenhar Silene: Eu acho que eu sinto falta de dizer isso no último vídeo, mas o primeiro passo com todos esses telefones que são tão grandes e iPads e tudo mais, o primeiro passo quando você vai trabalhar com uma flor em seu jardim é pegar uma fotografia e obtê-lo como rosto em como você pode. E uma fotografia é ótima porque é uma imagem de trabalho. É algo que está segurando. Ainda assim, o vento não está soprando. Não está inclinando a cabeça. É modelagem para você, e permite que você não só estude a forma do que é feito, mas a outra coisa é, ele permite que você amplie e veja detalhes que você precisa ver. Por exemplo, quando você está desenhando o centro das flores. O centro das flores é galeria de jardim. Há todo o tipo de coisas que acontecem lá dentro. Mas fazemos isso depois de termos nossos pedais no lugar, porque muitas vezes ele meio que apenas se sobrepõe como o que você está vendo aqui. E não adianta desenhar que First in the Silence Center é realmente incrível porque olhe para isso aqui, nossas pétalas de bebê estão no centro. Eles vão todo o caminho por lá. Então este é um silencioso e este é um pedal P. E assim nós queremos um lugar RP pedais em nosso plano de flor lápis levemente desenhado. Então a primeira coisa que você faz é arranhar um pequeno círculo. É segmento de um segmento de um minuto de qualquer maneira, dividido, dividido em uma torta que acaba tendo oito peças colocar um centro no círculo como um guia, e então tudo isso vai ser corrido quando terminarmos. Então vamos fazer pedais P. Vamos fazê-los cerca do tempo que trouxermos nossas linhas para cá. E isso é outra coisa para pensar quando você está começando com um círculo e tudo bem. E isso pode ser de qualquer tamanho. Se você tem pedais longos, você pode ter ido sobre a borda do seu círculo. Se estiver, talvez queira desenhar outro círculo em torno deste lago. Esse tipo de paralelos. Então ele diz quanto tempo você é pedais diferentes deve ser porque eles provavelmente vão ser os mesmos. E esse é o caso aqui. Estes ar, certamente o mesmo. Agora, o único. A primeira coisa que eu vou Dio porque eu vou me livrar desse círculo. Eu não preciso, mas , , se você tem, você pode precisar. Então, hum, vai se livrar disso? E eu vou olhar para os meus pedais aqui e dizer “Ok, o quê? Começa com o quê, Joe, sei exactamente onde está colocado. E seria esse cara aqui com todas as flores. Vamos começar com o centro, não desenhando toda a arte maravilhosa que está acontecendo lá, mas estabelecendo seus limites. E nunca vai ser uma borda totalmente lisa. Então não se preocupe com isso. Mas é daí que saem os pedais. E assim queremos isso no lugar. Então nosso primeiro pedal é pedal de aprendizes, e sabemos exatamente onde colocá-lo. Vamos colocá-lo para baixo às seis horas, porque é lá que está o pedal número um. Está bem. Há um pronto em frente a ele? Não, porque esta é uma flor simples de cinco pétalas, e por isso geralmente vai acontecer que vai ser bem é simétrico, na verdade, mas não vai estar tudo alinhado um ao outro. Então o que temos aqui é que temos um pedal aqui que vai para lá. E temos um pedal aqui que vai sair daqui. Então, hum, eu vou seguir em frente e usar minha diretriz aqui, mesmo que aquele pedal realmente não deveria estar tão longe. Acho que você vê como isso parece. E também não engordei o pedal o suficiente. Se for gordo o suficiente, tudo ficará bem. Este está uma bagunça. Isso é tudo o que há para isso. E assim isso tem que ser feito. E eu vou torná-lo um pouco mais gordo e apenas é longo. Quase são os outros caras. E agora temos isso, isso e isso, e precisamos daquele aqui no outro aqui e ali. Apenas um pouco a sul da nossa linha divisória bem ali. Então este eu vou trazer aqui e este, você sabe, puro. Depois que meus pedais estavam no lugar sobre onde eles vão, eu fui ao redor do meu centro adicionando essas pequenas lágrimas, os dois aqui embaixo na foto eles eram uma boa referência para mim porque para a largura dos pedais, porque o pedal na foto está atrás deles. Então eu uso isso como referência. E então usei meu pequeno governante para ter certeza de que eles eram todos iguais, embora a variedade e a natureza sejam boas. Como dissemos, eu não quero, tipo, muito magro e muito gordo. Então, nesta fase aqui, o que eu faria é se eu fosse usar tinta, eu adicionaria, uh, minha inclinação fina se eu fosse apenas fazer tinta, e eu apenas faria uma linha de lápis limpa. Mas eu vou partir daqui para pintar isso e depois adicionar essas coisas de poste telefônico porque senão eu não posso dor em torno deles e vou fazer uma grande bagunça. Oh, e eu queria textura no centro porque isso mostra na foto para. Então eu enchi meu centro com um monte de pequenos círculos 9. Como usar líquido de máscara: Eu limpei muito meu desenho, e tomei uma decisão. Hum, não deve colocar a tinta porque eu vou usar um cabelo bem profundo, e eu vou usar nossa técnica de colocar uma cor profunda e levantar, e isso em si vai definir meus pedais. E esconderia uma ideia de qualquer maneira, então tudo o que fiz foi apertar minha massa de lápis e ter linhas claras e limpas e a pintura dessas flores diferentes que desenhamos. Vou apresentá-los a um zoológico, muitas coisas que eu puder, e a primeira delas, o que vamos lidar em cada flor quando virarmos para cima como esta é uma coisa de fundo agora não precisamos de um fundo em tudo. Então, se você está sentindo que você só quer ver as flores sentadas lá por si só, então esqueça sobre o fundo. Mas se você quisesse colocar em um fundo, existem várias maneiras de fazê-lo. E desta forma, vou usar um método que usa algo chamado fluido de mascaramento. Máscara de fluido é algo assim. E levei um minuto para alcançá-la. E você vê que o fundo é realmente grody. Aqui está o porquê. Fluido de mascaramento. Bem, mesmo com a garrafa fechada, vai secar e conseguir tudo isso. É como cimento de borracha. Então vai ficar todo esse tipode de endurecido cresceu no pescoço, e você não quer isso. E então um amigo meu online me deu uma idéia engenhosa um dia, e isso foi armazenar seu fluido de mascaramento de cabeça para baixo. me deu uma idéia engenhosa um dia, E isso funciona porque não há ar no pescoço. Então a cidra ou política de onde você conseguiu não está poluída com essa garota. Eu tenho usado fluido de mascaramento por tanto tempo que eu tenho usado a cor Rauner e porque é uma das únicas maneiras de reter de forma confiável um pouco de branco do papel e as ferramentas que eu em seu uso a nossa apelação para colocar um pouco do fluido de mascaramento dentro, E você nunca tem que se preocupar, você vai estragar o paladar. Você não vai correr o paladar porque se você deixá-lo sentar quando você terminar, isso vai ser difícil o suficiente para um tipo de borracha. E você pode esfregá-lo do jeito que você vai esfregar fora do jornal mais tarde, o que eu vou te mostrar. E você pode esfregá-lo do jeito que você vai esfregar fora do jornal mais tarde, o Mas você também pode simplesmente tirá-lo do seu paladar muito facilmente. Então não te preocupes com onde o puseste. Eu sempre guardo uma barra de sabão, uma escova velha e um recipiente de água. Essa não é a minha água de tinta. Então eu vou colocar um pouco em um copo como este porque quando você lava isso na água, ele polui a água muito bem. Então eu tenho um pouco de água descartável em um copo descartável. um Pode tirar deumcopo mais tarde, mas não quer se incomodar. Então copo descartável reciclável é uma boa idéia. Eu derramei um pouco de fluido de mascaramento nesta paleta. Tenho a minha barra de sabão. Um pouco de fluido de mascaramento vai um longo caminho, então não exagere e não foi querer não direito no pincel que você deve ser um que é barato, você sabe, e ah, não precioso. Por outro lado, ele deve ter algum tipo de função para ele porque, como se você usar um daqueles splayed out horríveis que colocar kits de pintura para crianças ou algo assim, você não vai ser capaz de chegar isso onde você Quero isso. E por isso é importante ter uma espécie de pincel agradável, mas não um pincel que você gosta. Então talvez seus motivos sintéticos que envelhecem e não estão mais se comportando com você, algo assim. E então mantenha o mesmo pincel por perto para isso porque quando você lavá-lo mais tarde, vai ser bom ir novamente, porque vai ser bom ir novamente é por causa de como nós fazemos isso. Então eu molhei o pincel completamente e eu estou indo para o meu bar. Então, e eu estou agindo como se fosse, uh, uh, bandeja de pintura ou algo assim. O que está fazendo é encher as cerdas do pincel era sabão senhora, tanto quanto eu posso. Então, quando eu entrar no mascaramento para o sabão vai mantê-lo de cobrir totalmente as cerdas. Você vem para a sua forma que você quer proteger do seu fundo e você pintou exatamente como você usaria tinta com o pé de mascaramento, então há o pedal e mova-se rapidamente um porque você não quer esta secagem. Acabei de falar com o meu pequenino lá. Você não quer secar na escova e você não quer ter que mergulhar em muitas vezes porque você tem que lavar e re sabão. Então, mova-se. E você sabe, quanto mais o fluido começa a secar, mais espesso também fica . E quanto mais difícil é para você , ficar nas linhas, o que é importante neste caso, porque quando terminamos de colocar nosso fundo no que sobrou quando escolhemos esse mascaramento fluído vai ser a nossa flor, e nós vamos querer que as bordas dela para ser tão bom quanto eles podem ser. Então ele vai ser uma bagunça porque é difícil ser sempre capaz de ver o fluido de mascaramento . Então você passa um pouco sobre as linhas, e pequenas correções têm que ser feitas mais tarde. Mas a idéia é tentar o máximo que puder para realmente pintar essa coisa. Justus, se você estivesse pintando com uma cor, eu estou preenchendo o meu meio aqui, e então se você derrubar o livro, você vai ser capaz de ver onde ele está e onde não está. E eu tenho um par de pequenas bagunças aqui. Eu saí da linha muito mal lá. E o problema é que, se você está tentando removê-lo, você pode estar em algum problema que você assinou que fez isso direito. E funcionou. Empurre com o dedo. Talvez um pouco. Tudo vai acontecer é que você terá mais espaço em branco no chão que você não quer. Então, se você pode ver e eu não sei lá, eu vou por aqui. Você vê isso? É brilhante e como a cor da água, pois não fica brilhante. Está tentando. E por aqui há um processo rápido em áreas mais úmidas. Provavelmente não, mas voltarei quando tentarem mostrar o que faremos a seguir. , Esqueci de dizer sobre limpar a escova,então limpe bem na água descartável e por causa do sabão, vai sair. Basicamente, toda a gosma foi embora daqui. não No entanto, foi embora daqui. Você vai se livrar disso por qualquer meio, apenas borracha. Não está envenenado nem nada mais. Eu despejo no cascalho da garagem às vezes, ou vou enfiar um papel inteiro, dizer a paz lá dentro, e ele vai absorvê-lo e eu vou jogá-lo na lata de lixo. 10. Fundo molhado em folha molhada: vamos querer Teoh pintura são fundo sangrento abstrato em verdes porque suas folhas e coisas por trás da nossa flor de assinatura. E então eu não vou fazer um pouco de preparação de tinta aqui para obter um pouco de líquido de ação rápida quando eu preciso ir para ele. Esta é uma ferramenta favorita aqui. Esta é uma garrafa de água que vai produzir uma gota de cada vez, e você pode encontrá-lo na Amazon e você pode encontrá-lo, hum, adicionar em lojas mais finas, provavelmente em lojas de artesanato. Eu não sei, mas eu vou. Eu sou usado o tempo todo para adicionar apenas uma gota ou 22 panelas diferentes na minha paleta, e eu estou ficando louco aqui. Tenho um pré-casamento, cinco desses, cinco desses, e isso deve ser um exagero. Mas eu só estou fazendo isso para que ele esteja lá. E isso vai ser imerso nos poços de tinta e ganhar uma tinta pronta para se mover para liquefazer para que você possa fazer o tipo de consistência aquosa que você vai estar procurando . Um monte de artistas usam garrafa de névoa para fazer isso, mas não é minha coisa favorita de fazer porque é o que é tudo e, hum você não quer que tudo correu especialmente como eu digo eu manter uma paleta muito limpo, mas há pagar sobre estes sobe. E se isso tudo conseguir o que pode encontrar com outro, bem, ou todos os tipos de coisas podem acontecer. Então, tudo bem, então o que estou fazendo aqui? Eu tenho um pincel grande e pegando água para molhar a escova e depois entrar aqui e fazer um pouco de dor líquida daquele verde, ok? E eu estou meio apagado, e vamos para o meu próximo verde. 1º 1 era uma espécie de tela gráfica. Isto é verde seiva. Daniel Smith Color. Este é um tipo de levi muito agradável de verde. E isto são os caçadores. Eu acredito no solo. E, sabe, pode ser Ingraham Sap Green. Eu não sei. Isto está servido. Isso é certo. Este é Daniel Smith. Grão de serpentina. Esta é a seiva verde de Ingraham. E então temos caçadores verdes, que é aqui, e este é um M. Graham. Veja, eu não sou nem consistência de leite aqui. Eu meio que estou indo para um aguado, então eu tenho um monte de fluxo acontecendo quando eu faço isso. E este é o Daniel Smith de novo. É , verde aventureiro, que é um apetite real ou verde. Sim, traga apetite. É um verde muito, muito escuro, um, quase um verde preto. Então, agora tenho o quê? Pinte sentado e esperando por mim para o que eu vou fazer. E o que vamos fazer é ir para a porta dos fundos para praticar isso porque você tem uma flor lindamente desenhada. Você colocou todo o trabalho em damasco na flor. Você vai pegar o jeito do que estamos fazendo em segundo plano antes de começar a fazer e garantir que funcione para você. Seu fundo vai estar usando uma técnica de aquarela molhada em foi técnica. Hum, se você assistiu algum vídeo a cores de água, você já viu, e isso significa que o fundo de suor com cor ou água pura e que você adiciona uma tinta molhada nele flui, se você assistiu algum vídeo a cores de água, você já viu, e isso significa que o fundo de suor com cor ou água pura e que você adiciona uma tinta molhada nele flui, fluem um para o outro. Você faz isso só um pouco de mistura. Você não precisa de muito, e a coisa toda funciona melhor se você pre o quê, e acontece que eu tenho um belo cabelo de água verde lá. Você pode ver isso. E isso foi de eu mergulhar e entrar e ler essas tintas. E assim, desde que o meu fundo é tela que eu não tenho nenhum problema em fazer um molhado livre usando verde. E eu também posso dizer onde eu tenho isso. Agora, isso seria passar por cima e em torno de sua flor. Você só tinha que fingir porque agora é só aqui, e você quer ter pelo menos um verde claro, um verde médio em um verde escuro e, bem, tudo está melhor. O que eu vou alimentar. E então meu verde claro e só ver o que acontece aqui. Isso não é legal, hein? E você vê, apenas correndo por aí. Esta é a beleza do carro aquático. Agora, em nosso ambiente de secagem rápida aqui, vai ser um pouco diferente de onde você está. E é por isso que está tentando isso na porta dos fundos? Vou adicionar um pouco de tom médio. Embora a serpentina tenha alguns outros pequenos pedaços vermelhos acontecendo fica bom para a textura, mas você poderia estar usando qualquer luz em qualquer meio, qualquer verde escuro que você quiser. Vou saltar sobre os caçadores um pouco mais azuis. Uma vez que está lá, você pode mexer com ele enquanto tudo ainda está, uh, ajudá-lo a fazer algum disso se espalhando por aí. Você pode esperar um minuto, porque é que fica mais seco, vai se espalhar menos. Então, dependendo de quanto parecido com folhagem você Rana indicar curso. Isso é ótimo para fazer árvores e tudo mais, mas agora estamos fazendo o fundo no jardim. Se você ver áreas de cor que você deseja que fossem mais difundidas, você pode entrar lá e ajudar com esse pincel molhado. E finalmente, vou colocar um pouco de apetite na tela aqui e ali. Hum, porque isso dá um pouco de drama agora, eu não quero cutucar isso para fora. Olha, e é por isso que eu volto e faço coisas, e isso é apenas um completo aleatório que eu não tenho nenhum tipo de plano. Eu estou fazendo isso. Eu só não quero bolinhas, então eu só vou começar as coisas acontecendo, então vai meio que se misturar com belas formaturas. Esperamos que isto seque e mostraremos isso em um minuto. Então estamos todos secos aqui em nossa varanda traseira e nossa área de teste, e você pode ver muito bem como isso e nós dirigimos muito rápido aqui e assim em sua casa. Se for humano, você teria essas manchas escuras, talvez fluindo um para o outro um pouco maiores, transições um pouco mais suaves. E de qualquer forma, se você gosta do que aconteceu, faça de novo ou não. Vamos dizer isto. Se você realmente gosta do que aconteceu e você tem um controle sobre isso, então vamos em frente e fazer o fundo atrás de sua flor máscara. Se não gosta do que aconteceu, aproveite o tempo. Agora faça uma segunda vez. Faça 1/3 de tempo. Altere este ou aquele pode ser um bloco maior da cor mais escura, então talvez adicionando mais água no rádio para se espalhar mais. Apenas certifique-se de que você não trabalha em áreas secas. Tem que estar molhado. Se você entrar em uma área que passa com outra coisa de tinta molhada, vai fazer um número inteiro que você não quer que aconteça. Chamada de flor de colarinho, parece muito ruim, então pratique prática, pratique quando estiver feliz vai pintar o fundo na flor 11. Como pintar o fundo: as imagens valem 1000 palavras. Então, sente-se, relaxe. Ouça música agradável e me veja pintar este fundo . - Agora eu vou mudar para um pincel de água só para trabalhar a borda que eu não quero duro, lembra? Ou escova de água tem uma ponta úmida e continua absorvendo Boisture. Então é um bom jeito, Teoh. Apenas lavar as coisas em nada. Eu também vejo que eu quero um pouco mais escuro no cabelo. Por alguma razão , não chegou lá. E eu vou ajudar. Só se espalhou. Mas o pincel quando este fundo ainda estava molhado eu não poderia fazer isso se estivesse seco. Ok, você deixa secar por um tempo e, uh, uh, você vê o que acontece? 12. Como remover o líquido de máscara: Então eu tenho meu fundo muito verde aqui no meu fluido de mascaramento ainda está aqui, e eu vou removê-lo e descobrir quantos pequenos erros eu tive quando eu faço isso, eu acho que este é um apagador de pick-up. É feito do que seria uma sola de crepe no sapato. E se você estava trabalhando com um papel que é 100% continentes realmente difícil e você pode simplesmente entrar nele, faça isso para tirar tudo. Mas se você está trabalhando com Stillman e queimar como eu e a maioria dos cadernos, mesmo os pesados, eles não são 100% algodão. Eles teriam uma superfície mais delicada. E então eu quero apenas começar com isso muito gentilmente, apenas começando a levantar o fluido de mascaramento do canto. E você vê, eu tenho uma corda aqui, é um tipo de maconha. Ah, e eu não estou escolhendo e é chamado de borracha de pick-up e você imagina com ele. Mas eu não vou fazer isso. E quando chego a um certo ponto, às vezes uso meus dedos para tirar um pouco. Mas de qualquer forma, gentil é a palavra e você está apenas tirando isso do seu caminho. Às vezes você pode descascá-lo assim, mas não ser duro com isso. Eu também quero minhas linhas de lápis que ainda estão lá embaixo, e , uh, isso iria apagar essas e então passar seu dedo levemente sobre onde você removeu. Porque se ainda houver alguma coisa lá, vais senti-lo. E lá temos a farinha exposta. Ainda há um pedaço. Consigo senti-lo lá contra o chão do dólar agora. Quando comecei a aprender a pintar com acrílicos, eu sempre fiquei intrigado com o fato de que os professores diriam: “ Há um palco feio. Você vai passar por um palco feio. Não deixes que isso te aborreça. E eu pensei, bem, aquarelas não gostam, mas é. Estava nesse tipo de coisa. Você tem um palco feio. Eu vou ter que ir com meu lápis e apenas fazer uma correção de linha. E você também vai, também vai, porque se você for perfeito na primeira vez que fizer isso realmente chocado, eu vou limpar essas linhas de lápis, e um pouco disso pode suavizar a borda como você vê bem ali. Mas vai haver lugares onde eu tenho que ir e eu tenho que pintar um pouco de verde. E eu vou fazer isso com outro método com nosso lápis colorido, então método, que não vai voltar para tudo isso e me causar mais problemas. Agora, é muito, muito importante que você não deixe pelo menos nesses livros. Mas na maioria dos lugares, não deixe isso por muito tempo. Eu não quero dizer que você tem que tirá-lo em segundos. Mas tive alguns desastres importantes porque deixei o fluido de mascaramento ligado por, tipo, tipo, uma semana ou algo assim. Ou não deixe o livro ficar quente quando é porque ele não vai remover, ele vai ficar amarelo, e vai ser apenas algo que você não quer ver, e ele nunca vai sair e tão importante para não esperar mais de 24 horas com certeza Retire este fluido de mascaramento. Eu vou limpar minhas linhas de lápis e então eu vou voltar e nós vamos pintar este cachorrinho 13. Reparando a máscara: Eu vou te mostrar, um, muito pouco métodos de limpeza. Um para se livrar do verde que não deveria estar lá e quer colocar de volta o verde. Isso deveria estar lá. E o primeiro que vou fazer é a remoção. Isto é como você pode muitas vezes, se qualquer um do pigmento se os pigmentos não para coloração você também pode muitas vezes corrigir acidentes após o fato depois que ele está seco. E esta é uma escova de água limpa sem nada além de Clearwater. E eu estou indo para amortecer aquele verde ali e você sabe, então eu tenho meu jornal dito limpar um bem perto porque eu vou apagá-lo depois que eu desenhei. Não me certifiquei que todas as cores sobre o pincel novamente. Tente de novo. E você quer que seu toque seja muito gentil para que nenhum dos comprimidos de papel para cima e perca qualquer de sua estrutura superficial. Então eu tinha eu não tinha pintado o máximo o chão de mascaramento perto o suficiente para a borda e tinha essa faixa verde. Mas agora isso se foi. E não vejo outra direção desse problema. Mas eu vejo onde é branco deveria ser verde. E então eu vou encontrar um lápis de aquarela que pega um dos verdes no cabelo. Mais do que provavelmente a versão mais escura, porque vai ficar melhor saindo como em uma borda de sombra. Meu segundo tipo de reparo vai ser preenchido, e eu tenho um e eu tenho umlápis de aguarela verde de óxido cromo. Seu castel favorito do diretor Baro Dara Ray. Eu não sei como. É um óxido cromado verde, e faz um bom escuro. E a primeira coisa que eu fiz foi entrar neste pequeno vinco aqui que precisava dele, e eu apenas apliquei para secar lápis. Então eu mal toquei nele com a escova de água. Eu vou fazer isso de novo aqui para que você possa ver agora que está indo em seco e muito tarde na borda lá. Eu não quero um monte de pigmento bem ali e, em seguida, mal tocá-lo e permitir que ele se misture nesta cor sem sair, fazendo grandes marcas bem aqui nesta borda. Estou pensando em tirar a cor do chumbo e alimentá-la aqui em vez fazer uma coisa seca e molhada. Obviamente, isso é óbvio. E não quero que essa coisa volte. Eu sou uma espécie de acariciá-lo e espalhá-lo. Ainda não é louco. Preciso de um pouco mais. Ainda não estou louco por isso. Então eu vou ficar um pouco mais escuro, deixar que pareça. Lançar uma sombra na folha e ver se nos safamos com isso. Não saberemos até que seque. Uh, eu vou fazer isso aqui em baixo até o pequeno espaço. O fim do pedal aqui vai ser um pouco mais difícil, porque este não tinha nenhum escuro nesta área, então eu vou ter que apresentá-los. E estes são julgamentos, e eu nem sei o que vai acontecer até ver o que acontece. Então pode estar tudo errado. Você pode ir e secar muito, muito levemente, e às vezes você pode esconder as coisas dessa maneira. Mas ainda me mostra. Então eu não estou muito feliz, mas eu não vou apenas colocar o escuro bem ali porque eu adoraria isso. Olha, estamos, mas se eu colocar muito levemente isso no pedal quando eu misturá-lo com um pouco de água. Pode parecer uma sombra, mas não saberemos até tentarmos. Nem muita água, porque aí você vai ter tudo. Todas essas partículas de pigmento flutuando. Nós não queremos isso. Isso não é terrível. Estou meio feliz. Mas então você diria: Por que não há nenhum na sombra nesta área? Então eu coloquei um pouco lá para tornar minha história realista. Não, não, isso está funcionando para mim. E eu só tenho mais um lugar que eu acho que é problema. E é uma mancha muito branca bem ali. Nem vou ler. Vou permitir que isso faça o que faz, e vou fazer um lápis seco bem ali. Agora, tenho que lembrar que fiz isso. Então, quando eu entro com dor vermelha molhada, eu não toco nisso. Mas isso não é ruim. Comece. Então eu acho que estou feliz com meu passado, e eu vou começar a pintar minha flor 14. Como pintar Silene: Gostaria de falar por um minuto sobre o uso poderoso de gráficos de cores. Eu tenho um gráfico de cores para cada paladar da minha vida, e eu tenho um monte de paletes de cores. Marcas diferentes, diferentes, sabe, feitas para jardinagem. Eu tenho. Até tenho um carinha. Guardo especificamente para potes de terra cotta. Tenho uma pilha dessas para certos projetos. Existem algumas desvantagens em ser um misturador de cores completo, e uma delas é não ser capaz de repetir uma cor. Quero dizer, você pode misturar lindas, lindas , lindas cores, mas se você pode misturar de novo, muita gente vê meu paladar. A lama é tão fixe. Bem, isso pode ser verdade, mas venha com isso uma segunda vez. Como se você está fazendo uma séria de ilustrações, se você tem que combinar uma cor. Acho que o meu problema é que nunca fui artista de passatempos. Eu tenho sido um artista profissional toda a minha vida, e meus resultados são meio ditados. Eles só têm que ser o que têm que ser. Então, se você tem uma séria de ilustrações e você tem este lindo vermelho e um deles. É melhor conseguires inventar isso para o resto deles. E assim eu sempre fui uma pessoa que acredita em correspondência de cores por chegar o mais perto possível com uma cor fabricada. E os homens estão misturando de lá? Se tem que ser mais quente, mais frio, mais azul, mais verde, mais verde, o que seja. Comece com o melhor jogo que conseguir. Então aqui eu tenho o iPad, uh, foto da nossa flor, e aqui eu tenho a minha paleta de cores principal do estúdio. Isso combina com as posições e tudo onde minhas tintas estão na minha paleta. Então eu sei onde ir para obtê-los e como eles se parecem e como eles se parecem. Escuro, o que eles parecem luz. E então eu estou olhando para isso para dizer qual será o meu melhor par. Mas eu coloquei aqui o meu melhor par com este vermelho. E a coisa mais próxima que vejo aqui é a missão vermelha permanente, mas seria lindo. Não sei se é a Rosie o suficiente. Pode ser um pouco demais, um pouco verdade. Quente. Este é outro bando de vermelhos. Está em outra palete, e eu uso isso especificamente para pintura de flores. E então eu quero olhar aqui e ver se algo parece com uma combinação melhor. Esta espiral carmesim Daniel Smith é meio que roupas um pouco escuras, no entanto. Esta espiral carmesim Daniel Smith é meio que roupas um pouco escuras, Além disso, Quinn subiu por AM Graham ali no canto. Isso é muito perto. Na verdade, isso é muito perto. Nós já falamos sobre a minha técnica de aquarela escura para luz em outras classes. Vamos passar por isso de novo porque não tem recibo suficiente para fazer funcionar, certo? Esta é uma técnica maravilhosa. É preciso muita prática, e de repente você vai. Ok, agora eu entendi. Então eu usei novamente minha garrafa de gotículas colocar algumas gotas de água no carmesim ou não, Quinn Rose. É, não é? Seja lá o que foi quando eu escolhi e estou pegando um pincel molhado e eu vou entrar, e eu vou misturar aquela água para fazer uma cor alta de pigmento quase para baixo como ele iria sair do tubo deste carmesim. Não é creme, nem metade na metade. Mas também não é leite desnatado. Como, como é a água com a nossa lavagem de fundo verde. Queríamos aguado. Desta vez queremos carregar um monte de pigmento porque vamos escolher a cor de volta. Então, só estou fazendo isso até conseguir algo. Parece vitamina D leite gordo completo, e eu estou colocá-lo no pedal fortemente carregando um monte de cor comigo grupos que eu não estou vendo muito bem. Mas é uma coisa boa que eu vou estar pintando aqueles carinhas da mesma cor porque não é tão crítico para entender as linhas lá em cima onde as linhas de ar meio desafiador. Então, um bilhete mais dor. Então eu não correr para fora porque eu quero que todo o pedal para ser coberto em uma versão agradável profunda sobre a cor. Ok. E eu vou limpar minha escova e secar minha escova na toalha de papel e voltar suavemente com minha escova e pegar e suavizar essa cor. Agora você pode ver neste processo. Se você estiver usando um toque leve, você está começando a modelar, como eles chamam de pedal. Está parecendo claro e escuro. Parece que tem alguns altos e amores. Você não tem que voltar e colocar listras em algumas vezes porque você já começa isso acontecendo quando você está fazendo o seu levantamento. E então ele está apenas introduzindo um pouco mais de umidade úmida e, em seguida, pegando a cor e você só tem um pouco de tempo. Eu quero um pouco mais escuro aqui sobre isso, disse, você só tem um pouco de tempo para brincar com isso, e então você tem que sair, e se você não fizer, você vai pagar o preço por isso. Mas gosto desse lado um pouco mais escuro. Eu gostei de um pouco mais escuro aqui em cima, e agora é sobre sutileza, realmente. É sobre deixar seu pincel agradável e úmido, mas não certo, mesmo que o final se espalhe, tudo bem. Isso funciona também, você vê, você vê, usando o pincel em seu lado e um pouco de sujeira, eu poderia apenas trazer para fora como uma pétala de flor faz. E eu não quero machucar Edge. Então eu vou trabalhar com isso, e, uh, eu vou me demitir. Eu vou sair porque da próxima vez que eu tocar nisso, eu vou estar em apuros, e eu posso ver isso agora mesmo. Eu tenho, se eu pudesse ver bem o suficiente. Não, estou bem nisso. Eu não sou bom aqui. Vou pintar isto e levantar, porque este é aquele pedal de bebé ali e vai funcionar para mim. Mas, hum, eu estou bem no momento. Vou deixar esse pedal ir para que você não trabalhe ao lado de algo que já está molhado e, neste caso, os pedais não se sobrepõem. E isso não é um problema. Mas vai ser em nossos outros pedais onde não somos tão simplistas. Mas isso, neste caso, você pode passar para a próxima folha e fazê-lo novamente. Eu recomendo, especialmente se você não fez minhas outras aulas e viu isso acontecer algumas vezes que você pratica um pouco na parte de trás do seu livro. Um aluno faz uma pergunta. Só não estava funcionando para ela. Descobriu-se que ela a tinta que misturou que ela usou era muito grossa. Era mais creme do queleite gordo integral. do que do queleite gordo integral. E todos conhecemos esses líquidos. Então você conhece a consistência e as pessoas que cozinham. Você sabe, seus olhos que comparar com um estágio de algo era outra coisa. Eu vou, ah,dar ah, a volta e fazer meus pedais e eu voltarei para falar sobre o centro e então o que vamos fazer sobre essas coisinhas pegajosas Oh, poste telefônico. Ainda não procurei isso. Você pode dizer, certo? 15. Como pintar o centro: Então aqui está minha flor pintada, exceto pelo centro. E nós queremos olhar para o centro agora porque às vezes eles são muito difíceis de ver. E isso é o que é realmente maravilhoso no iPad, porque aqui está uma foto dele, e você sabe quando chegamos lá, não é todo o detalhe? Porque eu não estava fazendo um close up quando eu filmei isso, mas nós podemos chegar longe o suficiente para ver que se nós fizemos muito temporariamente com nossos postes de telefone e outras coisas, parece preto e verde no meio deles e ah, mas nós podemos chegar longe o suficiente para ver que se nós fizemos muito temporariamente com nossos postes de telefone e outras coisas, parece preto e verde no meio deles e ah, É o que vamos fazer quando você tem algo estranho para trabalhar. Você não tem certeza de como fazer isso. Experimentar é a regra do jogo. E então o que eu tenho aqui é um lápis de aquarela em preto. Estou no meu alpendre. Estamos felizes por aquele alpendre dos fundos? E eu fiz um centro de flores aqui, desenhado em preto, delineado em preto e porque é lápis de cor de água, eu vou descobrir o que acontece se eu pegar um marcador de cor de água e eu passar levemente por cima. A umidade vai mover o preto. Vou acabar com alguma mancha de verde? Nós não sabemos. Então vamos ver. Oh, como nele? Não, Norris, eu não sou como esmagar tudo dessa maneira, porque então eu perderia o verde. O preto assumiria o controle, com certeza. Eu estou tipo de como isso é Ah, você sabe, um urso aquático, uma escova, uma ponta de escova macia. Eu tenho certeza que você poderia fazer isso com um marcador de ponta de bala para eu estou feliz com isso. Deixe-me mostrar-lhe um pouco mais de roupas de uma vista. Você pode ver isso lá fora? Eu gosto disso. Eu gosto disso. Então eu vou fazer isso com a minha flor. Bem, eu trouxe meu truque sorrateiro, uh, para a minha flor e fiz do mesmo jeito que eu fiz na porta dos fundos. E vou mostrar-vos um “close “do meu centro. Assim como o preto, mas ele tem mãos pequenas do verde nele. Então, o que resta agora é o desafio dos postes telefônicos. Agora, você provavelmente já sabia disso, hum, hum, não é realmente chamado de coisas pegajosas ou postes telefônicos ou chamados estames. E eu sabia disso há um tempo atrás, sou um grande jardineiro. Mas é claro que saiu da minha cabeça. E eu não consegui quando pensei em pistolas e Stamos não conseguia descobrir qual era qual. Então eu pensei em esperar e acalmar as coisas pegajosas de qualquer maneira que isso vai ser um desafio. Isso é tudo pintado, e provavelmente o que eu preciso fazer é usar algum tipo de coisa não opaca para colocar isso. Mas antes de tudo, eu tenho que fazer um plano para onde eles devem ir? Porque na foto original lá, é uma grande bagunça, e acho que não quero fazer isso. Então eu vou para o iPad de novo. Se você não tem um iPad, você pode obter uma parte clara de algo. Quero dizer, até mesmo plástico de um blister e colocá-lo sobre o seu desenho e, em seguida , você sabe, praticar com um Sharpie ou algo assim apenas para descobrir onde você quer colocá-lo. Mas eu vou te mostrar como fazer isso se você tiver um iPad. Então eu tenho a fotografia da flor estilo no iPad. Obviamente, temos trabalhado com isso. Então eu entrei para procriar, e coloquei uma camada extra em cima, e desenhei estes estames e não usei cor riel. Eu só usei um amarelo para que eu pudesse vê-lo e um verde para as duas coisas no final de cada uma. Eu acho que essas coisas no final ou o que realmente mantém o pólen, que é meio interessante, e eles são muito delicados. Mas eu não queria todos aqueles na foto original. Uh, eles estavam meio que eles iriam estragar o olhar e então eu meio que colocá-los, sim, com esta maneira, esta taxa, desta forma, desta forma, desta forma Foi muito foi arbitrária. Mas eu estou pensando olhando para isso que se eu fizer assim no meu desenho real que estão pintando eu vou ficar bem. Eu não estrago tudo muito que isso foi um pouco pegajoso. Eu tentei, hum, meus pinos posca, que deveriam ser uma caneta opaca, um tipo de tinta acrílica. E eu tentei na cor que eu meio que um amarelo palha que eu quero usar para hastes aqui . Eu não estava recebendo opacidade suficiente. E então eu fui para o meu pino branco Posca pequena ponta, e eu fiz meu todo o meu subjacente em branco para que minha nova cor aparecesse contra ele Quando isso estava seco, eu usei um pino posca amarelo palha para passar sobre estes o fio como coisas Lá. E agora eu tenho que decidir o que eu vou fazer com as peças transversais, que são como um verde amarelado. Bem, colocar no, uh, uh, ficar Mons não era para maricas. Então, aqui está o meu conselho. Se você está sentado em um estúdio com um monte de mídia mista, você sabe, talvez tintas acrílicas, talvez um pouco gua sh esses pequenos marcadores lápis de cor e você quer brincar por aí fazendo isso. Mostrei-te que comecei com branco para poder fazer algo por cima. E então a combinação de cores foi bastante áspera. Mas acho que cheguei perto porque se você olhar em uma foto, eles aparecem meio verde no final, e então eu cheguei perto. Mas se você não tem um monte de recursos é desse tipo. O meu melhor conselho é deixá-los fora daqui. Há algo chamado licença artística e permite que você mude a realidade quando se adequa ao seu propósito. E eu acho que para qualquer iniciante Ah, vai se adequar ao seu propósito não colocar esse vapor em uma flor em particular. Talvez um dia você possa voltar e fazer isso. Mas já era lindo sem eles. Se você se lembra, então será bom para ser deixado como ISS. Quando comecei este workshop, tive uma visão muito otimista de que trabalharíamos desenhando todos os técnicos das pétalas. Quando comecei este workshop, tive uma visão muito tive uma visão muito otimista de que trabalharíamos desenhando todos os técnicos das pétalas. Nós faríamos uma flor para cada um e eu quero me empolgar. E estou tentando te dar um monte de coisas da escola de arte. E então percebi que seria umaaula muito longa, aula muito longa, e você não chegaria a ela muito cedo. Então o que eu decidi fazer é fazer rostos de flores uma classe de duas partes e esta é a parte um, e na parte dois, que será junto assim que eu puder terminar de fazer por amostras, vamos desenhar flores desta forma realisticamente e vamos cobrir todos das formas das pétalas. E então eu vou estar lhe dando fotos para trabalhar de algumas outras flores que você pode ir em frente e reconhecer por conta própria e prosseguir de lá até que nos encontremos novamente. Espero que você vai trabalhar e terminar sua flor silenciosa um exemplo do p pedal e carregado e nos mostrar em projetos. Eu também vou colocar em projetos algumas fotos fonte de outras flores com pedais P, e você é bem-vindo para baixá-los. Imprima esses trabalhos a partir deles e veja se você pode descobrir por conta própria qual é a formação dessas pessoas flores e quais são as cores e completadas. Desenho ou sem fundo em tudo ou com o fundo folhagem para também nos mostrar em projetos ou qualquer flor que você encontrar em seu jardim. Porque esta é a temporada agora, então você sair e ver se você pode reconhecer que você pode querer correr através do vídeo de introdução novamente e assistir a flor slideshow cívico e detectar os pedais que são parênteses, e eu vou no seu próprio jardim ou para o centro do jardim. Se alguém deixar você nos dias de hoje e ver se você pode identificar as flores com as pessoas e tirar uma foto delas e desenhá-las e mostrá-las para nós, e então vamos passar para a lágrima, o coração, o ventilador e o composto em nossa próxima seção deste workshop.