Captura de vídeo para iPhone e Android (como filmar melhor vídeo no seu telefone!)

1. Introdução e visão de metal: Olá, bem-vindo ao vídeo. Tornou fácil. Sou Heather, sua professora. Faço vídeos profissionalmente há quase 20 anos. Tive um pai que gravou muitos vídeos caseiros, então não sei, talvez estivesse no meu sangue. Mas minha paixão pelo vídeo começou nos meus primeiros anos de adolescência. Só telefones inteligentes estavam por aí quando eu estava começando, teria sido muito mais fácil. Mas como era, eu tinha que reunir rota profissional, tinha que aprender a fazer vídeos usando equipamentos desajeitados, pesados e caros. Aprenda a editar em computadores com software profissional, o que é ótimo. Mas uma vez que os smartphones vieram e eles continuam a ficar melhores e melhores, eu realmente simplesmente me apaixonei por esse meio para fazer vídeo. É uma câmera, como uma ótima câmera que está no seu bolso. Você sempre o tem. Qualquer um pode fazer um vídeo legal se souber apenas algumas dicas sobre como fazer. Então, tenho ensinado exatamente isso às pessoas. Como fazer vídeos usando seus telefones nos últimos dois anos. Chega de mim, vamos falar especificamente sobre este curso. O objetivo é ensinar-lhe o básico que você precisa saber para fazer um ótimo vídeo usando seu telefone. E aqui está uma rápida olhada no que você vai aprender, como compor uma tomada. Isso é algo que é aplicável para técnicas de filmagem de vídeo e fotos. Isso abrangerá os movimentos da câmera e as melhores práticas. Em seguida, ele vai falar sobre algumas adições avançadas como iluminação, sons, estabilidade. Estas são coisas opcionais para adicionar às suas filmagens, mas elas vão muito para tornar o seu vídeo mais profissional. Então vamos falar sobre como olhar e se sentir apresentável na câmera. E a esta altura, peço-lhe para ir filmar, praticar as habilidades que cobrimos até agora. Tudo bem, pronto para começar? Vamos lá. 2. Por que usar vídeo?: Ei, nota lateral rápida antes de entrarmos em por que você deve usar o vídeo, há um, eu vou te dizer que é no meio do verão e minhas lareiras ligadas e eu estou usando mangas compridas. Isso é porque eu acho que parece legal ter um pouco de movimento e o fundo. Então, daí o fogo. E acho que fiquei muito bem nessa cor. Por isso, as mangas compridas eu estou queimando. Vamos lá mais conteúdo de vídeo é carregado em 30 dias, então as principais redes de TV dos EUA criaram em 30 anos. Este ponto tem um par de anos agora, então imagino que seja ainda maior. Mas o que isso nos diz é que há apenas uma tonelada de vídeos sendo feitos e compartilhados. Eles são todos bons? - Não. Poderiam estar melhores? Sim. Sugere que você está fazendo este curso certo? Aqui está o próximo. marketing que usam vídeo aumentam a receita 49% mais rapidamente do que aqueles que não usam. O que isso nos diz é que o vídeo é simplesmente um padrão da indústria se você tem qualquer tipo de negócio, seja na forma de presença de mídia social ou para mostrar seus produtos é apenas tornar-se uma obrigação. Os compradores online que visualizaram vídeos de demonstração são quase duas vezes mais propensos a comprar do que não visitantes. E eu entendo totalmente isso se eu estou comprando on-line e há um pequeno vídeo de demonstração sobre um produto, eu sou muito provável de clicar nele e verificar esse produto. Então é muito provável que isso me venda o produto. As pessoas passam, em média, 2,6 vezes mais tempo em páginas com vídeo, o que significa que as pessoas estão assistindo a esses vídeos. Não é só eu assistir a demonstração de um produto enquanto faço compras online, incluindo um vídeo na sua página de destino pode aumentar a conversão em 80%. Este é um site de uma clínica fisioterapeuta aqui em Denver. O dono, Jamie, que fez o meu curso, na verdade, tem um bom vídeo na página inicial dele. Essa é uma ótima idéia. Um cliente em potencial pode clicar em Jogar e não recebe um pouco sobre Jamie, um pouco sobre a prática. Isto leva-me ao meu próximo ponto. O vídeo é um bom meio para se conectar com as pessoas e falar com seus clientes. As pessoas gostam de ver e ouvir outras pessoas. Jamie também usa vídeo e uma maneira pessoal com os clientes. Eu estava recebendo tratamento recentemente de um de seus terapeutas e eu mandei um e-mail dizendo: “ Ei, eu estava me sentindo muito bem e eu acho que eu estava pronto para terminar minhas sessões. Jamie me enviou um e-mail de volta e enviou um vídeo que ele fez especificamente para mim explicando seus pensamentos sobre o que eu precisava fazer para recuperação total. Queria falar com o SJ, mas queria falar com a Laura, falar contigo, só para ver onde ela procurava no teu caso Achei que era uma forma fantástica de responder à minha pergunta. Foi atencioso, foi pessoal, e só levou um minuto ou dois para fazer. E finalmente, completamente além de marketing ou fazer dinheiro, mas ele era uma ótima maneira de preservar suas memórias. Eu ainda amo assistir meus vídeos caseiros de quando eu era criança e agora eu tenho um filho, e eu o filmei o tempo todo. É inestimável para mim e espero que um dia ele pense assim também. Então vídeo, vídeo, vídeo, está em todos os lugares. Vamos aprender a torná-lo melhor. 3. O que é composição?: A composição é simplesmente a colocação ou disposição de elementos em um quadro. Então, se você estiver olhando para uma cena que você está prestes a filmar, seja vídeo ou foto. Pausar por alguns segundos e pensar um pouco. O que os telespectadores vão ver? Como esses elementos são organizados? É agradável aos olhos? Um monte de pessoas não percebem é que eles têm um monte de controle sobre a composição do tiro. Cabe a você, a pessoa atrás da câmera, decidir o que o espectador vai ver. Para ajudá-lo a entender uma boa composição, existem algumas regras orientadoras. Eu vou cobrir cinco que eu acho que percorrer um longo caminho em direção ao nosso objetivo de fazer um bom vídeo. Se esta seção particularmente atinge seu interesse no entanto, você pode pesquisar regras de composição na internet e obter apenas toneladas de informações sobre o assunto. 4. Dominância e enchimento a quadro: Como a pessoa atrás da câmera, você precisa saber um pequeno segredo. As pessoas são preguiçosas, e eu não quero dizer isso de um jeito ruim. É só que quando alguém está assistindo seu vídeo ou olhando sua foto, não quer ser encarregado de descobrir o que está vendo. Eles querem que você deixe muito, muito claro o que eles estão olhando. Não os obrigue a trabalhar mais do que o necessário. Com isso em mente, vamos falar sobre dominância. Nosso primeiro rolo, o que eu quero dizer com isso simplesmente é o que ou quem é o assunto dominante? Dê uma olhada nesta foto. Qual você acha que é o assunto dominante aqui? O arco e a estrutura do relógio? E aqui está a mesma cena, mas o fotógrafo se mudou. Agora, qual é o assunto dominante? Meu olho está atraído para o vulcão. Ambos os tiros são bem compostos, mas com uma mudança de posição, eles têm assuntos diferentes. Então, novamente, antes de atirar, tome um momento para decidir qual é o seu assunto dominante. Isso leva diretamente para a próxima regra, preenchendo o quadro. Depois de identificar seu sujeito dominante, torne-o dominante preenchendo o quadro com ele. Aqui temos uma foto do que é obviamente um casamento, mas o assunto dominante, a noiva e o noivo, não são muito dominantes para olhar para as costas deles. Há todas essas coisas acontecendo em segundo plano, o que está me distraindo do que o assunto deveria ser. Esta foto não faz com que seja fácil para mim como um espectador. Por outro lado, esta foto eu sei exatamente quem é o assunto. O casal está enchendo bem a moldura e as pétalas e a forma como as mãos das pessoas estão, estão todos fazendo mentes para o assunto dominante. Aqui estão alguns exemplos mais bons. Eu gosto de usar fotos de casamento para demonstrar esses dois papéis porque o fotógrafo de casamento Xun, excelente trabalho com eles. Agora vamos entrar em mais alguns vídeos, coisas específicas como movimento da câmera e um pouco mais tarde lição. Mas aqui está uma foto de encher o quadro com seu sujeito dominante, movendo-se em direção a eles. Certo, então escolha seu assunto dominante, preencha o quadro com eles, e agora vamos passar para a regra dos terços. Meu amigo e companheiro criador de vídeo Jordan, que uma introdução vai cobrir esta regra para nós. 5. A regra dos terços: Você sabe o que poderia fazer ou quebrar seu vídeo? Ok, um monte de coisas, mas também enquadrar, a regra dos terços é uma estrutura básica que você precisa saber sobre enquadrar. Veja o que eu fiz lá. Basicamente, você pega um quadro e desenha quatro linhas, horizontal a vertical, cortando o quadro uniformemente em nove caixas. Ele também criou terços, três horizontais, e três verticalmente. A idéia da regra dos terços é usar essas linhas para orientá-lo para uma composição melhor. Para começar, você deseja colocar pontos de interesse onde as linhas se cruzam e, em seguida, você pode usar as linhas completas para colocar outros objetos importantes. Vejamos alguns exemplos, e prometo que isso vai começar a fazer sentido. Em vez de centralizar nosso assunto principal ou nosso ponto de interesse, ele está em um cruzamento quando você está tirando fotos da natureza e há uma linha do horizonte, você quer colocar essa linha do horizonte no terço inferior ou no terceiro superior, dependendo do que você quer que o sujeito dominante seja. Então vamos falar sobre as pessoas na câmera. Isso é o que você não quer fazer. Não ponhas os rostos deles bem no meio da caixa ou em nenhuma das caixas. Parece pequeno aqui. Há todo esse espaço negativo ao redor deles. Mas agora se você movê-los para cima e colocar seus olhos em ou perto do terço superior, parece muito melhor. Pode estar no meio ou fora para o lado. De qualquer forma funciona. Certifica-te que os olhos deles estão perto da terceira linha superior. Você vê a regra dos terços sendo usada o tempo todo, por exemplo, no escritório. É assim que todas as entrevistas foram filmadas e estão ótimas. Você também quer considerar ângulos de câmera com as pessoas. Esta é uma imagem bem enquadrada que câmeras bem no nível dos olhos da pessoa. Isso significa colocar a câmera bem ali, altura do rosto. Agora, se você mover a câmera para baixo, seus olhos ainda estão na terceira linha superior, mas este não é um ângulo lisonjeiro. A única vez que você usa esse ângulo é para mostrar que o poder é alguém precisa parecer grande e poderoso em feroz, mas geralmente as pessoas não gostam de ser baleadas nesse ângulo. Você também não quer ir muito alto com sua câmera. Isso parece melhor do que o ângulo baixo um pouco, mas também parece um erro, como se você não tivesse um tripé e os únicos lugares onde a câmera estava em cima de alguma prateleira alta ou algo assim. Portanto, lembre-se de sapato ao nível dos olhos de uma pessoa, a regra dos terços ainda é uma ferramenta útil quando você está usando diferentes distâncias focais, seja um tiro médio, um tiro no escuro ou um close up. As mesmas regras se aplicam no caso de você estar fazendo uma entrevista fora da câmera. E com isso quero dizer que o sujeito está olhando para um entrevistador em vez de para a lente. Você quer manter os olhos deles na terceira linha, mas você quer colocá-los em um terço vertical que lhes dá um pouco de espaço na frente de seu rosto. Gosto de pensar nisso como espaço para uma bolha de discurso. A regra dos terços também se aplica quando você está filmando verticalmente para mídias sociais, aqui está o que a regra dos terços parece em um quadro vertical de 9 por 16. Ainda não são caixas iguais atraindo seus olhos para diferentes PowerPoints e cruzamentos. É basicamente a regra de 16 por 9 de terços do seu lado, o que faz sentido, certo? Muitas câmeras e telefones permitem que você coloque guias de regra de terços na tela enquanto você está filmando. Vá em frente e experimente. Comece indo para suas Configurações. Role para baixo para encontrar o ícone da câmera. Clique sobre isso e você verá grade. Ligue isso. Agora, vá para sua câmera e verá que tem uma grade na tela. Comece abrindo o aplicativo da câmera. Clique no ícone Configurações no canto superior direito. Role para baixo até linhas de grade e, em seguida, selecione três por três. Espero que sua mente tenha ficado impressionada com essa maneira simples, mas extremamente útil de melhorar a composição de seus vídeos. 6. Criando profundidade: Criando profundidade. A quarta regra não é uma obrigação para cada vídeo que você faz, se você está apenas atirando uma cabeça falante e tudo o que você tem é um fundo simples, uma parede que eles têm que estar bem contra, então tudo bem. Nem se preocupe com essa regra. Mas se você tem espaço suficiente para afastar o sujeito do fundo, como esta foto agora que você está vendo o fim, então você criou profundidade. O fundo se estende muito atrás de mim. Estou perto da câmera, o que cria passo, e dá ao vídeo uma boa aparência profissional. Esta regra pode ser aplicada se você estiver atirando para fora na natureza para você. Aqui está um desfiladeiro. Parece um grande e vasto desfiladeiro. Mas se você colocar alguém perto da câmera em primeiro plano, você tem uma perspectiva mais do que você realmente está vendo. Ainda parece um grande, vasto cânion. Mas porque você sabe o quão grande uma pessoa é, você tem um melhor senso de quão vasto é a Canaã. Aqui está uma foto do vazamento em Wash Park. Parece um pouco plana aqui como está. Mas se eu fizer backup para adicionar um primeiro plano com a árvore e a costa. Agora a imagem tem profundidade e é mais interessante olhar. Aqui. Estamos olhando para Sand Dunes, uma foto decente, mas vamos colocar uma pessoa em primeiro plano. Novamente, temos profundidade agora e o lançador se sente mais vivo. 7. Foco: A última regra que vamos rever é o foco. Isto é muito importante. Ninguém quer transmitir um vídeo embaçado para descobrir o que estão assistindo. Mais uma vez, você quer tornar tudo mais fácil para o seu espectador. Felizmente, nossos smartphones são muito grandes, obtendo bom auto-foco, mas há coisas que você pode fazer para definir, verificar e bloquear seu foco vai chegar a esses detalhes em uma lição posterior. Mas no que diz respeito às regras de composição, você quer que seu assunto dominante esteja em foco. E essa foto, esses distintivos que estão sendo roubados estão em foco e os rostos da garota estão fora de foco. Isso me diz que os distintivos são o assunto dominante nesta foto, a mulher está em foco e as câmeras estão fora de foco. Então sabemos que ela é o sujeito. Eles também criam como ele esfriou a profundidade aqui, colocando a câmera em primeiro plano. Quando você está filmando pessoas, você realmente quer ter certeza de que seus olhos estão em foco. Olhos fora de foco podem realmente arruinar um tiro como este. Estou totalmente fora de foco agora. Sou um grande borrão. O fundo está em foco. Isso estraga o vídeo. Você não quer assistir mais. Este é um total áspero. Seria muito melhor se meus olhos estivessem focados, certo? Ok. Você é bem-vindo por ter a câmera de volta e se concentrar. Essas são as cinco grandes regras da composição. Tenha-os sempre em mente quando estiver a fotografar fotografias ou vídeos. Na próxima seção, vamos mergulhar em técnicas específicas de vídeo. Então, vamos. 8. Aspect Ratio (como manter o seu telefone): Por proporção, quero dizer, como você vai segurar seu telefone? Sou um grande fã de tudo ser baleado 16 por nove, o que significa segurar seu telefone horizontalmente. Esse ainda é o padrão da indústria para TV e filmes e muitos vídeos que vivem na internet. Ao longo deste curso. A maioria dos exemplos que mostrarei que foram vídeos que foram filmados horizontalmente. Mas agora há toda essa outra besta chamada mídia social. E isso mudou bastante as coisas. Vertical ou nove por 16. E também quatro por cinco são formatos extremamente populares e estão se movendo rapidamente dos formatos amadores para os padrões da indústria. Jordan tem alguns pensamentos fortes sobre o assunto. Então, vamos ouvir dele. Onenote antes de assistir isso, quando ele diz um por um, ele está se referindo a quatro por cinco, um por um ou quadrado como é chamado, costumava ser uma coisa no Instagram, mas isso foi atualizado para quatro por cinco. Pessoas curtas vão falar mal na vertical em formatos um por um se sentirem particularmente elitistas, mas são o futuro. Ele ocupa muito mais imóveis no celular, que é a principal plataforma que as pessoas consomem vídeos nos dias de hoje. E eles não precisam inclinar ou girar o telefone para ver a coisa toda. O alto-falante é mais o foco do quadro. É simplesmente um enquadramento superior para uma pessoa simples falando com um público. Basta pensar nisso. As pessoas são verticais, o quadro é vertical. Se se encaixa perfeitamente com 16 por nove quadros padrão, você tem uma tonelada de espaço vazio que você precisa preenchê-lo com fundo interessante ou, no mínimo, garantir que esteja livre de desordem e outras pessoas. Ele tem alguns bons pontos com certeza. Só para você saber, o formato um por um ou quatro por cinco não é algo em que você filma. Você atira na horizontal ou na vertical. Esses formatos ou algo em que você pode editar suas filmagens. Eu costumava dizer às pessoas que se você está gravando vídeo, você deve segurar seu telefone horizontalmente. É a única maneira de parecer profissional, mas isso não é mais o caso. A principal coisa que você quer considerar é o destino final do vídeo. Se estiver indo direto para tiktok, Instagram ou Facebook, reais ou histórias, então vertical é o caminho a seguir. Se você enviar um vídeo para alguém como um cliente atual ou algo assim, então fotografe verticalmente. Se um vídeo for ao vivo em seu site, acesse o YouTube ou seja um curso como esse, vá na horizontal. Além disso, se algo que você está atirando Mike possivelmente acabe na TV. Horizontals ainda é o caminho para lá. Outra nota aqui, se você estiver editando vários clipes em um vídeo, tente não misturar formatos. Isso vai colocar barras pretas nas laterais ou na parte superior do vídeo. E simplesmente não parece muito profissional e é um pouco chocante para o espectador se isso estiver mudando constantemente. Então pense com antecedência e fotografe tudo no mesmo formato que você precisará para o mesmo vídeo. 9. Configurações: Deixe-me explicar brevemente as configurações que sua câmera deve estar ligada. Observe que, se você tiver um Android, suas configurações estão no menu da câmera, não na guia de configurações, mas deve parecer semelhante quando você estiver nesse menu para iPhones, acompanhe aqui, acesse seu Menu de configurações, role para baixo até a câmera e vá para gravar vídeo. Então nunca o defina em 720 P, basta esquecer que existem dez ADP é o padrão para telefones e TVs para reprodução. Se você fotografar algo em 720 e ele reproduzir em 1080, a qualidade será degradada. Dez ADP é uma boa opção, pois 1080 é o padrão para reprodução. Agora entramos para k. Para k é uma configuração de maior qualidade do que 1080. Quando você publica o vídeo, ele será rebaixado para 1080, mas ser filmado para K fará com que ele fique melhor em geral. Mas sei que essa bifurcação faz você arquivos maiores. Portanto, se o espaço for um problema para você, 1080 pode ser uma escolha melhor para sempre manter sua configuração ativa. Ok, então qual é a diferença nessas taxas de quadros? 24 quadros por segundo é a configuração mais cinematográfica. A maioria dos filmes e programas de TV ou filmados em 24 quadros por segundo, porque dá às filmagens quase como um visual sonhador, quase em câmera lenta. 30 quadros por segundo é uma taxa de quadros padrão que se parece muito com a vida real para o espectador que está assistindo. As notícias geralmente são filmadas em 30 quadros por segundo. 60 quadros por segundo é o que você quer gravar se você vai transformar suas filmagens em câmera lenta na edição, mas provavelmente você provavelmente não usará muito essa configuração se você não usar totalmente entenda tudo isso, tudo bem. Deixe-me apenas dar-lhe minha recomendação sobre o que você deve defini-lo em quatro K a 24 quadros por segundo é incrível. Basta deixá-lo lá o tempo todo. Isso pode não ser uma opção para você por causa do espaço ou se você tiver um telefone mais antigo, ele não permite que você fotografe 4k na câmera frontal, também conhecida como modo selfie. Em vez disso, você pode definir o seu para dez ADP a 30 quadros por segundo disparo em 1080, não lhe dá a opção de fotografar a 24 quadros por segundo. O que você quer evitar como uma gravação de mistura de 3024 quadros por segundo na mesma edição. Tudo isso para dizer, se você estiver gravando imagens de selfie em 1080th 30, então, se você alterar sua configuração para fotografar em sua câmera traseira em 4k, certifique-se de definir isso para filmagens k para 30 quadros por segundo, não 24. Misturar 1084 k é totalmente bom, mas misturando taxas de quadros 3024, pode causar algumas filmagens nervosas. Isso não vai arruinar seu vídeo, mas é apenas algo para pensar antes do tempo. Você também pode alterar suas configurações com facilidade e rapidez quando já estiver no aplicativo da câmera. Portanto, você não precisa continuar voltando ao menu de configurações. No canto superior direito, ele mostrará em que configuração você está atualmente e, em seguida, você poderá tocá-la para alterá-la. Hd significa dez ADP e, em seguida, garfo, é claro, significa garfo. 10. Distância de câmera: Então, quando você está assistindo TV ou um filme, você pode ou não notar, ou eu tenho certeza que você notou, você pode não pensar sobre isso. Há um monte de tiros diferentes. A câmera está perto do assunto, longe do assunto mostrando um assunto diferente. Movendo-se entre todas essas coisas. Há todas essas distâncias e comprimentos variados de onde a câmera é. Os assuntos são os objetos que estão no quadro. Então vamos passar por cima dos principais básicos que você vê e falar sobre por que você usaria cada um desses. O primeiro é um tiro largo. Wide shot às vezes é chamado de tiro de estabelecimento para você. E isso está apenas definindo a cena. Muitas vezes, se você estiver assistindo TV, você verá o lado de fora de um prédio. E então na próxima cena você vê a pessoa dentro daquele prédio. Tiro de construção está em estabelecer ou um tiro largo. Sinta-se um pouco mais perto. Você tem um tiro no escuro às vezes chamado de tiro no corpo inteiro. E isso é basicamente se há uma pessoa na foto, você está vendo o corpo todo. Se você um pouco mais perto, você está em um tiro médio. É sobre o topo da cabeça entre a barriga e o esterno. E isso é muito comumente usado porque é uma distância muito confortável para estar de alguém. Então, se você está falando com alguém no mundo real, você geralmente está sobre um tiro médio, longe dele. Então, parece muito natural estar olhando para alguém a esta distância na câmera, aproximar-se um pouco mais e então você tem uma foto de close-up. Isto é como o topo da cabeça para o esterno ou ainda mais apertado. Um pouco mais íntimo aqui, mostrando mais emoção assim ou falando sobre algo mais pessoal. Se você está tão perto de alguém na vida real ou sua taxa sendo muito quieta e precisam estar juntos. E então você tem um close-up extremo ou um tiro detalhado. Isso é algo que você não vê muito a menos que haja um detalhe que precisa ser mostrado aqui. Talvez você estivesse falando sobre cílios ou sobrancelhas, então você quer ver o assunto, a largura desses tiros. E se você está falando de pessoas na câmera, você vê BBM e close-ups muito. Então, se você está assistindo a uma entrevista com alguém, muitas vezes as câmeras cortam entre médio, close-up, médio close-up. E essas duas são distâncias agradáveis e confortáveis também, se você está atirando em uma pessoa com seu telefone e você vai chegar o mais perto que você precisa para incriminá-la. Então você estaria a um tiro médio de distância ou um tiro de perto de distância. E isso vai pegar melhor som para, ele só torna sua produção mais divertida. Quero dizer, parece um pouco mais profissional com variedade, mas uma maneira de fazer algo parecer realmente amador é estar sempre exatamente a mesma distância de tudo ou atirar. Então, muitas pessoas vão tentar filmar algo e apenas ficar esta distância confortável longe do assunto, como o tempo todo, você sabe, em vez de obter alguns close-ups, ficar mais para trás, como se essa variedade fosse indo para percorrer um longo caminho. Ok. Oi. 11. 11 Movimentos Da Câmera: Na última lição, falamos sobre variedade de lojas. E você assistiu a um exemplo de vídeo de festa de aniversário de uma criança e viu toda essa variedade de fotos lá. Você também viu muitos movimentos. Então, nesta lição, estamos falando sobre essa coisa específica, movimento da câmera. Essa é outra maneira de realmente profissionalizar seu trabalho um pouco. Novamente, quando você está assistindo TV ou filmes, a câmera está se movendo muito. Não é apenas estático com muita frequência e definitivamente não por muito tempo. Nos primeiros dias do filme, a câmera estava estática na maior parte do tempo por minutos e minutos a fio, permaneceria em um só lugar nos tripés enquanto a cena se desenrolava. Era realmente mais como assistir a um jogo naquela época, da próxima vez que você assistir a um filme antigo, se você fizer isso, observe quão pouco movimento ou loja, certo, ou é, é por isso que eles são meio chatos. Mas ao longo das décadas, as coisas mudaram muito. Agora, o estilo está movendo fotos e muita variedade para manter o espectador entretido e fazê-los sentir como se fossem parte da ação. Vou rever os principais movimentos que você vê e que você vai querer começar a usar. O primeiro é um dos pais. Isso está simplesmente se movendo da esquerda para a direita ou da direita para a esquerda, de um lado a lado. Aqui a câmera está panorâmica para seguir a ação. Você pode pensar em uma panela como uma imagem panorâmica. Você não consegue colocar toda a cena em uma só foto, então você tem que mover a câmera para revelar tudo o que você quer ver. Aqui vemos uma parede de graffiti. A câmera pans para revelar a multidão. Então, estamos revelando ao espectador que algo está acontecendo. Aqui, a câmera pans para ver a praia e depois vemos o oceano. Em seguida, temos uma inclinação, que é simplesmente mover sua câmera para cima ou para baixo. Você usa isso pelos mesmos motivos para revelar algo que você não pode ver com um tiro estático. Aqui precisamos inclinar-se para ver a parede inteira. Aqui. As câmeras inclinam-nas para baixo para que possamos ver toda a igreja. Então esta é uma inclinação diagonal, que é totalmente legal também. Não precisa ser direto para cima ou para baixo. Além disso, você pode alterar a velocidade de seus movimentos. Até agora, todos os exemplos têm sido uma espécie de ritmo muito lento e constante, o que parece ótimo. Mas vamos dar uma olhada em um rápido. As câmeras apontaram para o chão e se chicoteou para revelar a ação. Isso é chamado de inclinação do chicote. Você também pode fazer panelas de chicote. Em seguida, temos um tiro de boneca. Pense nisso como zoom com os pés. Isso está simplesmente se movendo em direção ou para longe de um assunto. Aqui a câmera está discando para o assunto e depois distribuindo. Se você está seguindo alguém que está andando, então você está fazendo uma boneca. Aqui. A câmera começa a fechar no copo de vinho e depois sai para ver o que mais está acontecendo. Quem está recebendo o vinho? Onde eles estão? Você também pode combinar movimentos. Aqui está uma boneca que se transforma em um bônus de inclinação. Eu criei profundidade nesta foto. O último movimento que discutiremos é o zoom. Eu recomendo não ampliar muito, mas querida, em vez disso , é claro, se você estiver no zoológico e quiser ver o tigre de perto, mas não consegue se aproximar. Por todos os meios, Zoom porque você não pode entrar na gaiola do tigre e Dolly em direção a ela. Mas entenda que o zoom pode degradar bastante a qualidade do seu videoclipe. Use apenas o Zoom se você tiver um telefone com mais de uma lente, você saberá apenas olhando para a parte de trás do telefone se vir 12 ou três lentes, esses círculos aqui, lentes. Você também pode abrir o aplicativo da câmera e ver se você tem um pequeno círculo na tela que diz uma vez, empurrá-lo e que faz sua câmera pular para a outra lente. Se diz 0,5 vezes, isso significa que sua outra lente é uma lente larga. Se diz duas vezes, então você tem uma lente teleobjetiva que o aproximará da ação sem perder essa qualidade. Se você deslizar para cima no botão, você tem uma roda deslizante que permite ampliar além do ponto de boa qualidade. Eu recomendo não usar esse controle deslizante nunca. É difícil de controlar e a perda de qualidade não vale a pena. O que você pode fazer com seu Zoom que é bem legal, é chamado de zoom instantâneo. Isso significa apenas apertar o botão e ele salta para a outra câmera. E você faz isso enquanto está gravando. Ele muda rapidamente o disparo de lente para lente. E eu pessoalmente adorei o visual. Aqui estão alguns exemplos. Para revisar. Compre movimentos, adicione variedade ao seu vídeo e entretenha seus espectadores. As pessoas ficam entediadas facilmente e muitas pessoas não assistem mais aos filmes antigos. Então, eles estão acostumados a ver vídeos com muito movimento e, claro, muita variedade de lojas. Todos aqueles eclipse de graffiti que eu mostrei para você, para um vídeo promocional para turnê de graffiti de Denver que meus amigos possuem. E eu fiz um vídeo para eles há algum tempo atrás, gravando tudo no meu telefone, é claro. Mas eu quero que você assista a este vídeo e apenas chame-o dos diferentes movimentos que você vê. Panelas, inclinações, Dolly e snaps zooms. Obrigado por se juntar a nós hoje. Rna é graffiti de Deborah e arte de rua está se tornando muito popular. 12. Equipamento: Bem-vindo à minha seção favorita do curso. Neste módulo, estou falando tudo sobre coisas, coisas que você pode adicionar ao seu telefone para melhorar ainda mais seu vídeo. Eles fazem todos esses dispositivos especificamente para vídeo de telefone e nada aqui é muito caro. Por isso, recomendo obter algumas coisas que vão melhorar sua iluminação, som e estabilidade. Em cada um dos vídeos a seguir, falarei sobre rodovias para aprimorar todas essas coisas. Mas então eu também vou passar por um monte de opções diferentes que você tem para obter uma melhor instabilidade de som de iluminação. Se você precisar olhar para as sugestões de equipamento, eu tenho uma lista. Está na seção de introdução. Também está nesta seção. Basta clicar nesse link e você verá todo esse equipamento, além de mais que você pode estar interessado em comprar. Vamos. 13. Estabilidade: A estabilidade é muito importante quando você está gravando vídeos. Tenho certeza que você já viu um tripé antes. É o que a câmera continua para manter as câmeras estudando agora, a câmera que estou usando para atirar em mim mesmo sentado em um tripé. É por isso que ele não está se movendo. Não estou segurando para que fique instável. Se você não tiver nenhum tipo de dispositivo, você pode apenas mantê-lo realmente estudado. E eu sei que parece Noda, é claro que vou tentar realizar meu estudo por telefone, mas acho que se você está pensando conscientemente sobre isso, você faz um trabalho muito melhor do que se você está apenas segurá-lo e não pensar sobre a estabilidade. Se você puder usar duas mãos, isso vai ser mais estável do que uma mão. Além disso, se você estiver perto de uma superfície e puder colocar os cotovelos para baixo, você pode usar seus braços como um tripé. Então isso ajuda. Eu recomendo não segurá-lo sozinho em um vídeo de selfie, mas ter outra pessoa atirando para você se você não tiver um tripé, dessa forma eles podem se concentrar em segurar o telefone se você estiver se movendo enquanto estiver fotografando. Então, digamos que você esteja filmando alguns B-roll. Você quer manter os cotovelos perto do corpo. É mais difícil manter o estudo do que isso. Você também quer andar muito devagar e firme com um pouco de joelho mais do que você faria com uma caminhada normal. Dessa forma, seus joelhos estão absorvendo o salto do seu corpo enquanto você está se movendo em direção a um objeto ou longe de um objeto ou lado a lado. O primeiro dispositivo de estabilidade sobre o qual falaremos também é o mais barato é apenas um clipe de fichário. O velho truque do clipe de fichário. Você pode simplesmente colocar um clipe de fichário em seu telefone e colocá-lo em uma mesa ou o que quiser, é claro que queria que o telefone estivesse no nível dos olhos. Então você vai ter que trazê-lo para cima usando livros ou algo assim ou uma caixa. Mas isso vai manter seu telefone bem estudo e vai ser muito melhor do que você apenas segurá-lo na frente do seu rosto. Se essa é sua outra opção, se você gostaria de comprar algumas coisas que eu recomendaria, elas fazem essas coisas chamadas mini tripés. Portanto, é apenas um pequeno tripé que você pode definir em uma superfície semelhante ao truque do clipe de fichário. E então você tem esse suporte para o seu telefone que se conecta ao mini tripé. Com todas essas coisas, todos eles têm o mesmo encadeamento. Então você pode conectar isso a este tripé ou conectar um mini tripé à parte inferior de um bastão de selfie. E tudo corre junto, o que é muito bom porque você pode misturar e combinar se tiver algumas coisas diferentes. Outra coisa além do mini tripé é um bastão de selfie. Se você tem um que se estende muito longe, você pode estendê-lo por todo o caminho. Se você colocá-lo no chão e depois colocar seu telefone aqui, você tem o que é chamado de pod mono, que significa que alguém ainda precisa segurá-lo ou ele precisa ser empurrado contra uma parede para continuar estudando. Mas, como eu disse, você poderia prender um mini tripé na parte inferior dele, colocá-lo no chão, e então você tem um tripé. Eles fazem tripés apenas para telefones. Isso é o que temos aqui. O legal desses tripés é que o suporte permite que você coloque o telefone vertical ou horizontal. Então você pode atirar de qualquer maneira. Claro, pode estar no modo selfie ou se outra pessoa estiver fotografando ou você o configurou antes do tempo, então não precisa estar no modo selfie. E você pode fotografar a partir da câmera traseira sempre será de maior qualidade do que a câmera selfie, apenas para sua informação. Mas para histórias do Instagram ou reais ou algo assim, modo selfie está bom. Não precisa ser incrivelmente de alta qualidade para um vídeo como esse. Uma coisa a observar sobre o modo selfie é que você quer olhar para a lente da sua câmera, não para si mesmo na tela. Então você não quer fazer isso. Você quer olhar para a pequena lente, que é meio difícil de fazer. Se você estiver, você pode ver sua imagem. É difícil não olhar para si mesmo, mas você realmente quer evitar isso e tentar fazer contato visual com o espectador que está através da lente. Então, outra nota no tripé. Se você conseguir um, você quer ter certeza de que ele se estende muito alto. Então eu diria que o tripé mínimo e 80 polegadas será realmente ótimo. Parece que eles fazem muitos tripés de telefone de 50 ou 60 polegadas, o que era quase tão alto quanto aquele bastão de selfie. Que se você estiver de pé , isso não é alto o suficiente para pessoas de tamanho médio. O que eu recomendo na lista de recomendações de engrenagem é um tripé de 80 polegadas. Então essa coisa sobe muito se eu precisar, o que é incrível. A outra coisa que você sente é um anel, anel de luz. Muitos deles vêm com um tripé, então é um pequeno combo aqui. Você tem uma luz sobre a qual falaremos na próxima seção. Mas você também pode enfiar seu telefone bem ali. Claro, você quer ter certeza de que você tem isso ao nível dos olhos quando estiver fotografando, use a regra dos terços sempre. Você pode fazer horizontal ou vertical aqui para muitos desses dispositivos telefônicos mais novos têm esse tipo de movimento vertical e horizontal. Alguns dos equipamentos mais antigos, e isso tem vários anos de idade. Você não pode realmente atirar verticalmente com ele. Você só pode fazer na horizontal porque não, ele simplesmente não se estende tão longe, então você não pode caber seu telefone verticalmente. Portanto, certifique-se de que se você está gravando muitos vídeos verticais, você tem um tripé é dispositivo de estabilidade que permite fotografar de qualquer maneira. Outra opção é o que é chamado de equipamento. Eu adoro isso porque um ele lhe dá alças. Então, se você estiver em um modo portátil, você não tem um tripé, você pode estar se movendo, então você não quer ficar preso em um só lugar. Alças. Mantenha seu telefone muito mais estável do que apenas segurá-lo na mão sozinho. Você também pode fazer horizontal ou vertical com isso. E tem o mesmo encadeamento. Então eu poderia colocar toda a plataforma em um tripé, mini tripé, seja lá o que for, seja o que for que eu preciso para anexar. Outra coisa muito legal é que você pode anexar outras coisas ao topo. Então aqui eu tenho uma luz ligada a ela. E falaremos novamente mais sobre isso na seção de iluminação, mas isso simplesmente desliza para dentro. Também posso conectar um microfone diretamente a ele também. Ele atua como algo para segurar seu outro equipamento. Se você tiver muitos equipamentos, que depois de assistir nesta seção, você pode decidir que precisa de muitos equipamentos. Meu dispositivo de estabilidade favorito é um cardan. A marca que tenho aqui é DJI Osmo. Um cardan é simplesmente algo, é um dispositivo de estabilidade que faz sua câmera ou, neste caso, telefone se mova como se fosse apenas uma coisa cinematográfica muito suave, como se estivesse passando movimentos suaves de manteiga. Então, muitos dos vídeos de exemplo que você viu até agora. Neste curso, estou usando uma osmose, o aniversário do garoto, essa versão antiga do osmo, você tem que colocar seu telefone, ligá-lo. E isso só assume o controle. A coisa com isso é que você tem que equilibrá-lo primeiro. Eu já o tinha equilibrado. Então você teria que fazer um pouco de finagle com o braço para garantir que o telefone esteja equilibrado antes de ligá-lo. Mas uma vez equilibrado, tudo é super, super suave. Ele também vem com uma base. Também pode ser um tripé se você precisar disso. O modelo mais novo, este é um quatro, na verdade há outro que é um cinco. Isso é legal, porque você acabou de colocar este clipe no seu telefone e simplesmente colocá-lo ali e é um ímã, então ele se conecta ao telefone e ele se equilibra. Ligue. E então seu telefone agora está sendo executado pelo Osmo. Isso permite que você fotografe vertical ou horizontalmente, o que é incrível. Tem esse pequeno tripé para o qual você poderia usar como tripé. Você também pode apenas anexá-lo se você não quiser o peso extra. Então você pode simplesmente se mover. Se você está filmando muitas coisas, muitos B-roll, vídeos de produtos, qualquer coisa baseada em serviços, como treinamento pessoal , coisas assim, onde serão muitos movimentos mostrando coisas. Eu recomendo que um Osmo seja apenas profissionalizar realmente o visual de todas as suas filmagens como o vídeo da turnê de graffiti, tudo isso foi filmado no Osmo, mas o que quer que você faça, algum tipo de a estabilidade é totalmente necessária quando você está começando a gravar vídeo com seu telefone. 14. Som: Obter um bom som é fundamental para fazer um bom vídeo. Se seu espectador estiver lutando para ouvir os assuntos dominantes falando, eles não vão querer assistir ao vídeo. É muito importante captar som cristalino que as pessoas possam ouvir facilmente e desfrutar de ouvir a rodovia para obter uma cidade melhor com seu telefone é se você estiver atirando em alguém falando, você quer ficar bem em um tiro médio ou close-up longe deles e não mais para trás. Isso vai captar um som decente. Se você estiver como um tiro no escuro, apenas essa distância entre você e o alto-falante vai pegar muito mais ruído da sala e ruído de fundo. E vai ser mais difícil para a pessoa ouvir. Outra coisa que você pode fazer se não tiver um microfone é fugir de fundos barulhentos. Se você está em uma festa atirando em pessoas falando, você não quer um monte de música, isso logo atrás deles através de um alto-falante ou algo assim. Você quer levá-los para um corredor. Quão longe você pode chegar de todo o barulho? E depois você tiver removido um pouco desse plano de fundo, ainda fique de pé um tiro médio ou close-up longe deles. Certifique-se também de que essa pessoa não esteja gritando. Muitas vezes as pessoas compensam se estão em vídeo e apenas falam muito alto. E isso realmente soa pior porque ele vai aumentar o áudio e tornar muito desagradável ouvir você. Você quer que alguém apenas fale em um volume normal, talvez um pouco mais alto, mas não os faça gritar com a câmera. Isso não vai ajudar em nada. Confie em mim, eu recomendo se você tiver alguém falando na câmera muito para usar um microfone. Uma opção de preço baixo é usar seus fones de ouvido ou AirPods quando você estiver falando na câmera. Isso vai captar um som decente através do microfone. mesmo com o ar das cápsulas de ar. Eu não tenho AirPods. Provavelmente sou a última pessoa na terra que não. Mas o problema é que não parece bom. Quero dizer, você vê a coisa pendurada ou a vê no ouvido deles, isso pode não ser um olhar que você quer. Além disso, vai ser melhor do que nada no que diz respeito ao microfone, mas não vai pegar como um áudio sonoro de alta qualidade porque não é para isso que se destina. Não se destina a ser um microfone necessariamente. Minha melhor recomendação é comprar um microfone e tenho alguns tipos diferentes para mostrar aqui. Este primeiro é um microfone de lapela. Tenho um acorde longo. Um microfone em uma extremidade, a outra extremidade apenas se conectaria diretamente à sua câmera. Você tem que ter um conversor. Claro, se você tem um iPhone mais novo, eu tenho esse iPhone antigo aqui, então vou apenas conectá-lo . Este lado. Vai debaixo de suas camisas idealmente para que você esconda o acorde. Simplesmente mais agradável para visualizar clipes sobre o esterno ou inferior. Você não quer chegar muito perto da boca ou o som pode ficar distorcido e B2 alto. Então, é claro que você quer fazer um teste antes gravar de verdade e certifique-se de que ele soa bem. Onde quer que você coloque o microfone, você quer mantê-lo claro de jóias ou qualquer coisa que o atinja. Além disso, se alguém fala muito com as mãos, às vezes ele pode bater no microfone. Agora mesmo. Você está me ouvindo em outro microfone. Isso não é agradável. Acabei de bater meu microfone. Então você quer ter certeza de que ninguém está batendo no microfone enquanto eles falam. Hans, joias claras, claro que você quer esse microfone. Basta pegar a voz muito, muito claramente. Vamos assistir a um vídeo de exemplo rápido de alguém usando um microfone e não usar um microfone, um lapela e ver o que você pensa sobre a diferença. Ok, como Heather disse, é muito importante usar um microfone quando você está gravando você mesmo na câmera. Eu tenho esse microfone de lapela ligado agora. Vamos ver o que acontece quando o desconectamos. Tudo bem, então o ruído de fundo por trás dos EUA, carros, cães , pessoas andando, provavelmente era muito mais aparente na minha voz não está ocupando tão bem. Vamos conectá-lo de volta com o papel dele. Minha voz deve estar alta e clara novamente. O ruído de fundo está se afogando. Certo, então tenho certeza que você poderia dizer que o lapela soou 1000 vezes melhor. Portanto, isso é 1015 dólares na Amazon, é altamente recomendável escolher um desses. Outra opção é usar um microfone direcional. Se você foi com uma plataforma para estabilidade, isso se prende diretamente nele no topo junto com suas luzes, o que é muito divertido. Tem um acorde que estamos conectados diretamente seu telefone com um conversor, se você precisar de um. E seu telefone só sabe pegar esse áudio. Isso é bom se você está recebendo vários alto-falantes e você está meio que se movendo por um ambiente como, Ei, o que você acha disso? O que você acha sobre isso? Direcionalmente significa que você quer que ele capte o som com base na direção que ele está apontando. Então você quer apontar para a pessoa. Mais uma vez, fique com um tiro médio ou perto deles para captar um bom som. Outra opção é um pequeno microfone direcional. Então, quão fofo é isso? É adorável , um modelo mais antigo, por isso não tem a nova entrada do iPhone, mas eu posso simplesmente conectá-lo diretamente ao meu iPhone antigo. mesma ideia. Ele vai pegar direcionalmente onde quer que você esteja apontando. Então você quer apontar diretamente para o alto-falante, tiro médio ou close-up longe, fazer com que eles falem. Microfones direcionais vão captar um som muito melhor do que nenhum Mike. Mas, novamente, acho que minha principal recomendação, se você tem alguém falando na câmera muitas vezes, pegue um microfone de lapela. 15. Iluminação: Certo, vamos falar sobre iluminação. O objetivo com a iluminação é iluminar seu assunto dominante. Então, se essa é a pessoa falando, você quer ter certeza de que tem muita luz no rosto que fique claro para o espectador o que eles estão olhando, quem eles deveriam ser ouvindo, etc. Vou começar passando pelo que é um sistema de iluminação profissional de três pontos. Isso não é algo que estou dizendo a você. Você tem que se esgotar e comprar e utilizar. Mas acho que apenas entender o que parece ajudará você a entender os princípios da iluminação. Com o sistema de iluminação de três pontos, você tem uma luz de chave na lateral da câmera. Esta é a luz mais brilhante para o seu assunto. Você tem um preenchimento branco do outro lado da câmera, que está preenchendo as sombras da luz chave. Então, opcional, você tem uma luz de fundo, isso é voltado para a parte de trás da cabeça do assunto e isso vai dar-lhes um pouco de brilho de cabelo, e também vai separá-los mais do plano de fundo. Atualmente, não tenho luz de fundo. Eu só tenho uma chave e preencho branco e acho que está tudo bem. Estou muito longe do meu passado como está. Então eu não acho que preciso de muito mais separação, mas é uma boa aparência se você quiser fazer essa luz de fundo. Aqui estão alguns exemplos de essa configuração de iluminação profissional se parece na prática. Então, supondo que você não queira comprar um sistema de iluminação de três pontos agora, vamos falar sobre algumas outras maneiras que você pode acender. Vamos falar sobre as rodovias primeiro. Você pode usar o sol se estiver atirando do lado de fora. Há algumas coisas para tomar nota. Se você quiser evitar uma luz frontal. Você pode ver aqui nesta foto que esses caras estão olhando para isso nela. Então eles estão apertando os olhos, eles têm sombras duras no rosto. Só não é uma luz lisonjeira para eles em oposição a essa outra imagem. Essas pessoas são retroiluminadas. O sol está na parte de trás da cabeça, então eles têm um bom brilho de cabelo. Seus rostos estão uniformemente iluminados. Eles podem abrir os olhos todo o caminho e é uma foto muito mais lisonjeira deles. Então o sol pode ser uma ótima fonte. Você só quer ter certeza de que o está usando da maneira correta. Você também pode usar o sol dentro usando uma janela. Isso é o que você quer evitar. Esse cara é muito iluminado. Ele está em silhueta aqui. Você não pode vê-lo se a câmera mudar de posição com o assunto. Agora você pode vê-lo muito claramente e parece muito melhor. Você definitivamente quer bloquear sua exposição se estiver usando uma janela no rosto da pessoa, vou explicar exatamente como fazer isso e por quê. Agora, vamos falar sobre exposição automática versus manual. Agora, neste momento, os telefones expondo automaticamente ao que está apontado. Se eu passar pela sala, você vê isso meio que muda. O exterior fica exposto corretamente, parece bom se eu passar para a esquerda aqui, Lorin fica exposto corretamente, parece bom. Se eu quiser trancar essa exposição no rosto dela, vou tocá-la com o dedo e depois segurá-la. E você vê uma pequena caminhada AEF surgir. Agora, se eu passar para o Windows, está muito apagado. Não está exposto corretamente. Se eu voltar para Lauren, ela ainda está exposta corretamente porque eu tranquei nela. Vou redefini-lo e vir para o Windows, bloquear minha exposição voltada para fora. Agora, se eu voltar para Lauren, ela não parece boa. Ela está subexposta. Mas se eu apontar a câmera para fora, isso parece ótimo. É por isso que é importante sempre bloquear a exposição no rosto de alguém quando você está atirando em uma pessoa. É uma ótima prática para entrar sempre para fazer seu bloqueio AEF antes de realmente gravar alguém. E isso não só fará a iluminação correta da exposição, mas também fará esse foco automático para que eles permaneçam em foco o tempo todo que você estiver fotografando. Algo a evitar com luzes está usando luzes suspensas. Neste exemplo aqui, esse cara só está aceso no teto e você pode ver que há sombras duras. Ele não parece bom. Aqui não há uma luz lisonjeira. Se você puder desligar completamente qualquer luz e luz, a pessoa dos lados está atrás da câmera, que está recebendo muita luz diretamente no rosto. Essa será a maneira mais lisonjeira acender um assunto. Vamos falar sobre coisas que você pode comprar para adicionar luz. O primeiro é apenas este pequeno clipe tipo anel. Isso só vai direto no seu telefone. Ative alguns níveis de brilho diferentes. Isso é projetado para um vídeo selfie em close-up. No modo vertical. Quero dizer, você poderia fazer isso horizontalmente, mas vai deixar você mais uniformemente se você estiver fotografando verticalmente, uma luz de anel maior também é uma boa opção. Eles são muito populares agora por causa de vídeos de mídia social. Então você acabou de colocar seu telefone aqui no tripé, o que é ótimo, que ele vem com um tripé porque você não só tem boa luz, mas você tem estabilidade, mas você simplesmente coloca seu telefone em seu quadro você mesmo para cima. Isso pode ser horizontal ou vertical, o que também é um ótimo recurso. Este tem que ser conectado à fonte USB. Eu o tenho conectado ao meu computador aqui. Mas você também pode comprar luzes de anel sem fio, o que é uma ótima ideia, mas vou cortar essa câmera para que você possa ver a diferença. Isso é feito sem a luz do anel acesa, ligue-o e você pode vê-lo agora estou uniformemente aceso. Estou um pouco negligenciado porque tenho toda essa outra luz ao meu redor por causa da outra câmera em que estou realmente filmando. Mas você pode dizer daqui até aqui, é uma grande diferença. Então, trazer brancos é uma ótima maneira de apenas iluminar um rosto. Eu recomendo comprar um se você estiver gravando muitos vídeos falantes. Finalmente, você pode comprar pequenas luzes laterais. Elas são projetadas para ir diretamente no seu telefone. Na verdade, não estão no seu telefone. Você tem que ter uma gaiola é dispositivo de estabilidade para usar. Então, digamos que você tenha um equipamento. Estes apenas clicam aqui, ligam-no e então você tem uma boa luz. Isso é realmente ótimo se você estiver andando por aí, fazendo com que muitas pessoas diferentes façam alguma coisa. Se você tem ação acontecendo ou as pessoas estão conversando com a câmera. Então, vai acender uniformemente e parecer, ficar muito bom. Então, tudo isso novamente está na lista de recomendação de engrenagens. Se você estiver interessado em obter algumas luzes, ponto principal, acenda o rosto por trás ou o lado da câmera. 16. Como remover óculos de brilho: Essa situação é familiar para você? Você está fazendo vídeo porque precisa fazer vídeo para expandir seus negócios. Então você compra um anel de luz porque todos dizem que você precisa ter uma luz de anel para obter a melhor luz em seu rosto para vídeos como este. Mas então você tem esse problema porque você é uma pessoa de óculos. Você quer seus óculos, mas você não quer esse visual, esse reflexo. Então, hoje vamos passar por três maneiras. Você ainda pode usar um anel de luz porque ele pagou por isso. Você quer usá-lo e se livrar desse reflexo. Vamos. Então, todas essas três maneiras de tirar o brilho de seus óculos na luz do anel. Todos eles exigem um tripé separado. Você pode ver aqui eu tenho meu telefone em um tripé separado agora, a luz do anel é por si só. Se você não tem um, eles são muito baratos na Amazon, basta obter um tripé de telefone. Então, a primeira maneira que vamos fazer isso é mover a luz do anel para o lado de você. Tudo bem? Deixe-me tirar a luz do meu anel. Assista a mim mesmo aqui na tela. Vou chegar o mais próximo possível de mim, mas conseguindo que o brilho passe o mais longe que eu preciso ir, desligue a temperatura um pouco para que fique um pouco brilhante. Eu quero que se eu estou falando com a câmera, eu queria tentar não olhar essa direção porque isso vai pegar a luz. Observe também que eu tenho uma janela dessa maneira que está fazendo um pouco de luz de preenchimento aqui. Se essa janela não estivesse aberta, esse lado do meu rosto ficaria muito escuro. Então, se você tiver uma luz de anel em um lado de você, você tem que equilibrá-lo do outro lado com uma janela, lâmpada, outra luz como uma luz de caixa. Se você quiser comprar outra coisa, você não quer como completamente super brilhante, super escuro, a menos que você esteja indo para um visual muito dramático, que pode ser o caso. Tudo bem. A segunda maneira é mover a luz do anel para cima. Vou trazê-lo de volta para onde estava atrás do tripé. O que vamos fazer é levantá-lo e depois incliná-lo para baixo em direção a mim. Vou levantá-lo aqui em cima. Este anel de luz que eu tenho, é do Lume Cube. É o século XIX. Ele vai muito alto. É como 80 polegadas ou algo assim. Eu posso obtê-lo muito alto, o que é uma ótima característica desta luz de anel em particular. Vou levantá-lo. Se eu voltar atrás, você pode ver que você não pode ver o reflexo a menos que eu olhe cima quando você estiver realmente usando a câmera, você quer ter certeza de que não está fazendo isso muito enquanto você fala. Você tem que observar o ângulo do seu queixo para não chegar lá. Eu provavelmente poderia levantá-lo ainda mais aqui e então você quer que estes inclinados um pouco para baixo, então é mais diretamente no meu rosto. Tenho uma boa iluminação uniforme. Mais uma vez, cuidado para não procurar, mas não sobre o livro. O Terceiro Caminho que vamos falar é virar a luz do anel para trás. Adorei essa ideia. Vou baixá-lo de volta para baixo e incliná-lo. Então eu realmente vou mover meu tripé de volta um pouco para fazer isso funcionar certo? Vou girar a luz do anel na direção oposta de mim. Como você pode ver aqui, estou muito bem iluminado. A luz está refletindo dessa parede. É um pouco brilhante. Vire para baixo. Tenho brilho nos meus óculos, mas é apenas um brilho leve normal. Não é aquele anel meio anel louco que você vê com a luz do anel diretamente no seu rosto. Saltar a luz de uma parede como esta é uma ótima opção. Tudo bem, espero que você tenha achado este vídeo útil. Todos vocês óculos. Enquanto, novamente, você pode mover a luz do anel para o lado. Só garante que você tenha outra luz para equilibrar isso. Você pode mover a luz do anel para cima, incliná-lo para baixo para que você tenha luz diretamente no rosto dessa maneira. Ou o que estou fazendo agora. Vire a luz do anel para trás , retire-a de uma parede. Obrigado por assistir. 17. Olhando seu melhor em câmera: Hoje em dia e com isso quero dizer que as mídias sociais pesadas tecnologicamente dominantes, principalmente remotos trabalhando nos tempos modernos em que vivemos, você tem que não só usar vídeo em sua organização, mas muitas vezes você tem que estar em vídeo para a referida organização. Esta dura verdade pode não divertir-se bem com aqueles de vocês que são tímidos da câmera ou se encolhem no local de si mesmo e na reunião diária do Zoom. Mas medos ser Pasha exatamente como se preparar para olhar e sentir o seu melhor antes de bater recorde. Vamos começar com o seu melhor na câmera. Porque, por natureza, somos todos um pouco veia. Há certas coisas que você quer evitar usar na câmera. Cores pastel claras ou bege podem realmente vê-lo. Branco brilhante pode confundir a câmera como ele vai expor para sua camisa se você está filmando em um modo automático e que não vai fazer seu rosto olhar o seu melhor e não usar preto escuro. Sim, eu sei que preto é emagrecimento e todo mundo adora usar preto, mas pode adicionar algumas sombras feias ao seu rosto e ninguém quer isso. Além dessas escolhas de cores ruins, você quer evitar padrões realmente apertados. Eles meio que vibram na câmera ou nos logotipos distraindo, que pode distrair bem o que você quer usar. Nossas cores sólidas brilhantes, procure tons de joia no Google e escolha um desses. Ou se você tem uma camisa que ganha uma tonelada de, oh, uau, essa cor, fica ótima em você toda vez que você usa. Então essa é a sua camisa. Alguns padrões sutis são bem como esta camisa pássaro que eu estou vestindo quase todos os meus vídeos Falando nisso, você quer mostrar o seu estilo também. Não é segredo que eu amo pássaros, daí minha camisa de pássaro. Portanto, não tenha medo de ser você, ou pelo menos mantenha o espaço do espectador para ver. E, tanto quanto jóias vai, se esse é o seu estilo do que onde ele apenas evitar qualquer coisa que vai ser realmente distrair como brincos brilhantes gigantes ou qualquer coisa que vai ser barulhento. Se você tem um colar que é como sempre tilintar indo para o seu microfone de lavalier. O som vai enlouquecer os espectadores. Finalmente, faça as pazes. Você pode pensar que você precisa ir tudo para fora onde uma tonelada de maquiagem, mas um olhar mais natural é realmente realmente melhor. Pense em como você olha no dia-a-dia e aponta para que as pessoas queiram ver outras pessoas autênticas reais. Um pouco de pó pode ajudar homens e mulheres a reduzir o brilho causado pelas luzes. Mas eu realmente não sei onde nenhum eu não brilha. 18. Como se preparar para estar na câmera: Agora que escolheu sua roupa e a colocou como se fosse o primeiro dia do nono ano. Vamos falar sobre se preparar para ser filmado. Primeiro. Você tem que saber o que você vai dizer. Ninguém quer assistir. Você gagueja e gagueja o seu caminho através do seu vídeo. Isto não tem de ser como um guião inteiro memorizado. Pelo menos anote os pontos de bala. Você vai se sentir melhor sobre si mesmo se você prepará-lo e, portanto, você vai apresentar melhor. Além disso, ele manterá seu vídeo mais curto. Você não vai estar se repetindo, mas sim você estaria indo direto ao ponto. E os espectadores apreciam esse tipo de conteúdo conciso porque, você sabe, eles têm muitos outros vídeos para assistir e seus feeds. Uma vez que você tem o seu conteúdo, prática, várias corridas no espelho, dadas várias corridas na frente do espelho, ou ainda melhor na frente de um amigo ou de um colega de trabalho. Peça feedback, veja se você pode melhorar seu conteúdo ou sua apresentação. Tudo bem, então você é apenas sua preparação, é hora de filmar e os minutos antes da gravação, tire um segundo para se soltar. Dance, pule, aperte os braços e as pernas. Spastic Lee, ria de si mesmo. Se você é um saco de nervos, isso vai aparecer na câmera. Então sacuda esses nervos. Chegou a hora, a hora agora é recorde e sua apresentação será para sempre carimbada na história. Apenas recebendo a coisa legal sobre a gravação não ao vivo é que você não tem que fazer tudo em uma tomada após sua primeira tomada, apenas assista de volta, mas apenas qualquer coisa que você precisa como iluminação ou colocação do microfone, dê a si mesmo algum feedback e, em seguida, fazer outra tomada, ou duas ou cinco, você provavelmente terá o seu melhor take perto do final porque você praticou e você está relaxado e você está em um rolo. E minha dica final será em mais vídeos. Quanto mais você fizer isso, mais fácil fica, e quanto mais confortável você vai aparecer e olhar baixo, mais você vai gostar do processo. 19. Como obter câmera BRAVE: Você assistiu a esses dois últimos vídeos sobre como se preparar para estar na câmera. E você tem seu tom de joia curto escolhido, e você tem seus pontos de bala, scripts para que você saiba o que quer dizer, mas ainda está se sentindo um pouco tímido ou autocrítico se for você Esta lição é para você aprender a ter confiança e ter uma grande presença e a entrega em vídeo é uma habilidade. Nem todo mundo nasce para a estrela A e apenas balança na frente da câmera desde o primeiro dia, você pode aprender a fazer isso, mas leva tempo e prática, então não fique muito desanimado quando você está começando. Tente ser paciente consigo mesmo. Tenho algumas dicas úteis para você trabalhar nisso enquanto você está fazendo isso. Número um, todos os dias durante uma semana, grave-se conversando com sua câmera. Você não vai postar isso em nenhum lugar, então ninguém vai ver, mas eu quero que você assista de volta e vá para a cidade julgando a si mesmo. Oh cara, é assim que minha voz soa. Pouco y ou pode enrugar tão profundamente. Meus olhos realmente fazem isso? Basta ir em frente. Tire todo o seu cringing fora do caminho no dia seguinte, faça o mesmo exercício e repita. No final da semana, você notará que não tem tanto a dizer sobre seu cabelo e sua voz realmente soa como uma voz, etc O que isso está fazendo é dessensibilizar você a você mesmo em vídeo. Você provavelmente até descobrirá que você realmente é muito bom na câmera. Quando estiver nesse ponto, você pode parar durante este exercício. Número dois, acaricie seu ego um pouco. Você era uma autoridade em seu nicho ou produto específico. Se você estiver entrando em vídeo para falar sobre isso, então isso é algo sobre o qual você pode falar com confiança. As pessoas querem seu conhecimento que você está compartilhando. Ninguém está pedindo para você explicar astrofísica ou algo assim. Quero dizer, posso falar sobre vídeo como o dia todo porque é um assunto que eu conheço muito. Eu sei mais sobre vídeo de todos no mundo? Não, definitivamente não. Mas eu sei muito mais do que meu público-alvo e meus clientes, então me sinto competente para falar sobre isso. Saber que você é o especialista no assunto irá ajudá-lo, como falar e dar-lhe mais confiança. Três, quando você está realmente pronto para filmar, se você estiver no modo selfie, o que é bom. Quero dizer, se você está se preparando sozinho, é assim que você tem que configurá-lo. Está totalmente bom. Mas você quer olhar na lente quando estiver gravando e não para si mesmo na tela. Olhar na lente é como fazer contato visual com o espectador, que é o que você quer se você estiver tendo problemas para não se olhar na tela depois de configurar sua foto, cubra o tela com uma nota adesiva ou algo assim. Isso não só ajudará você a olhar para a lente, mas você será menos crítico se não conseguir se ver. Número quatro, quero que você imagine que a lente é apenas sua melhor amiga e você está tomando um café juntos. Fale de uma forma amigável e conversacional. As pessoas assistindo seus vídeos estão assistindo sozinhas. Na verdade, você está apenas tendo uma conversa individual de qualquer maneira. Faça com que eles se sintam confortáveis ao se sentir mais confortáveis. Experimente essas dicas e me avise como vai. Eu adoraria ouvir algumas histórias de sucesso sobre vocês ficarem com a câmera corajosa. 20. Atrás das cenas: como fotografar um vídeo de marketing: Certo, alguns aqui com Warren hoje, e vamos fazer um vídeo. Então nós reservamos uma sala de conferências aqui, e eu reservo para esta sala porque tem uma boa quantidade de luz natural com essas janelas e alguns fundos não interessantes. Mas temos uma parede de tijolos através das janelas que parece muito boa. Nascido. Vou ter que se sentar nesta cadeira. Tenho aqui o meu mini tripé e o equipamento para o meu iPhone. Vou em frente e montar essas coisas. Este é um vídeo para a empresa dela. Esse tipo de pensa que as pessoas quando se inscrevem para entrar na lista de e-mails dela. Então isso é algo que iria para os clientes depois que eles foram para o site dela. Então nós juntamos isso, e eu vou em frente e ligo o aplicativo da câmera. Então, se nós apenas dissemos direto sobre a mesa um pouco baixo. Então o que, você pode Dio se você tem um mini tripé, é apoiá-lo com alguns livros ou algumas caixas ou o que você tem. Então vamos ver como fica tão alto seguindo a regra dos terços dando a ela espaço suficiente , e eu não vou colocá-lo bem no centro porque eu gosto do olhar centrado. Então a próxima coisa que queremos fazer é Mike Lauren subir. Nós temos um som decente indo e dizer alguma coisa, Warren. Quero dizer, a câmera definitivamente iria pegá-la com essa distância, mas vai ser um pouco ecoado, não apenas super claro. Agora vou ligar o microfone. Dá isto à Lauren. Queremos esconder isso o máximo que pudermos. Então, o que está debaixo do seu suéter e Lauren vai apenas prendê-lo na alça do sutiã dela lá e vamos ver como isso soa. Assim que você fizer isso, seu iPhone apenas do aplicativo da câmera, ele vai pegar o áudio. Vamos definir nossa exposição. Vou tocar na tela e ver onde a exposição é melhor. Se eu tocar na tela do rosto dela, fica um pouco escuro demais. Mas se eu for até o suéter dela, a Grã-Bretanha é tudo para cima. Então eu vou definir meu bloqueio de exposição lá tocando na tela eles eu vou ter registro e apenas Lauren, vá em frente e leia ou diga sua primeira linha ou algo assim. Oi, meu nome é Lauren. Cross fazer um pouco mais depois de você Tech nerd e borderline grande. Certo, vou parar com isso, e depois desligamos. E Mike. Oi lá. Meu nome é Lauren. Custo. Sou um cão, mãe. Zé Colmeia. Tecnologia e limítrofe legal. Então, antes da filmagem real aqui, você quer sempre ter certeza de que seu telefone é um modo de avião para que ele não perturbe sua gravação. Vamos checar a Lauren antes de virmos para cá. Claro, parece bom. E ela está usando seus tons de joia. O teu colar não está debaixo da tua camisa. Você quer isso fora? Você quer mostrar isso? Eu gosto disso. E se pudesses pôr o cabelo, certifica-te de que te metes demasiado nos olhos. Então vemos o seu rosto. Vamos apenas fazer você respirar fundo. Estique os braços para cima. Soltem-se. Ok. Acho que ela está pronta. A última coisa que vou fazer é limpar a lente daqui. Realmente sujo. Então você quer ter certeza de que você tem uma boa lente limpa? Ok, então eu vou colocar meu bloqueado minha exposição novamente. E você já olhou diretamente para a câmera começar com um sorriso e quando você estiver pronto, basta ir em frente. Estou preocupado. E o tot mãe Acro Yogi Tech nerd meio pesado. Aqueles bons que me pareciam muito naturais. Não deveria exagerar. Ela não era como gesticular como louca e ela não era realmente monótona ou baixa energia. Era como uma boa direita no meio de alta e baixa energia, e parecia realmente autêntico. Então, se eu não estivesse aqui e Lauren estivesse fazendo isso sozinha, ela poderia fazer isso. Acabamos de colocar a câmera no modo selfie. Oh, ei, ali está Jordan nos bastidores. Ela só montava tudo sozinha, basicamente definia a exposição ela mesma, e então ela batia o recorde dessa maneira. Dê um segundo ou dois, sorria. Então ela iria. Olá, sou o Warren. A coisa é que, com o verso modo selfie normal, algumas pessoas acham que é útil para assistir a si mesmos. Algumas pessoas acham estranho e distraído. Como você se sentiu sobre isso? Qual você prefere? Sim, ainda parece muito bom. Você é bom nisso, mas também, se estiver no modo selfie, sabe que quer olhar para a câmera. E muitas vezes você está olhando para a tela em vez disso e tipo de olhar para si mesmo para que as pessoas possam tipo de ver seus olhos dardos fora. Mas se esta é a sua única opção, parece que parece muito bom. Tão grande. É isso. Vamos ver este vídeo. Oi, sou Lauren Cross. Sou uma mãe de cães, nerd da Acro Yogi Tech, meio hippie. E eu sou um dos co-fundadores da 12. 12 é uma plataforma que capacita os proprietários de pequenas empresas de restaurantes a criar e oferecer conteúdo envolvente de treinamento e comunicação. Muito obrigado por tomar algum tempo para conferir 12 em nosso site e se inscrever para o nosso e-mail. Prometemos enviar apenas e-mails úteis e motivadores, e se você tiver alguma dúvida, entre em contato comigo diretamente na Lauren no 12 ponto com. Obrigado.