Transcrições
1. Introdução ao curso: Oi, pessoal. Eu sou Vanessa
*** e bem-vinda ao meu curso cria capas de
livros deslumbrantes usando o Canva A capa do livro é a
primeira coisa que uma pessoa vê quando está tentando decidir
se quer ou não ler um livro. Quero dizer, é verdade. Você pode julgar um
livro pela capa. Agora, você pode não
conhecer o conteúdo, mas a capa
vai criar ou destruir a ideia de
ler o livro. Então, neste curso, mostrarei como
criar capas de
livros atraentes
que criem um sentimento As pessoas querem ler o livro porque a capa
do livro fala com elas? Vamos falar
sobre coisas como topografia e psicologia das cores Vamos analisar o processo criativo
por trás
da criação da capa de um livro. Também veremos
como menos pode definitivamente ser mais. Vamos nos aprofundar no
sentimento da capa de um livro. Sim, todas essas
coisas neste curso. Portanto, se você estiver interessado
em criar capas de livros, seja para o seu livro ou para outras pessoas, este curso o ajudará
a identificar a melhor maneira de começar
a capa do livro, bem
como transformá-la em uma capa de livro impressionante que seja atraente e agrade ao
sentimento do leitor Se você estiver pronto, eu estou
pronto. Vamos ao que interessa.
2. Aula: princípios do design: Quando se trata de
criar uma capa de livro, há quatro
princípios de design que eu recomendo que você siga. São os mesmos quatro aos
quais eu sigo. Em primeiro lugar, verifique se o design
da capa se encaixa no título. Muitas vezes, o design da capa e o título estão separados.
Eles não se alinham E isso pode ser
visto imediatamente por alguém que está tentando
determinar se
quer ou não ler o livro. Se você tem um
título de livro que não está alinhado com a capa de
alguma forma, há uma sensação
de desarticulação Isso não funciona.
Há uma desconexão E isso é algo que
fará alguém dizer, eu quero ler este livro, e não é
isso que você quer. A segunda é o sentimento. Você quer que a capa do seu livro faça com que o leitor sinta algo, independentemente de o
sentimento ser felicidade, tristeza, raiva,
motivação, você quer que
ele sinta alguma coisa Portanto, a capa deve fornecer
um elemento de sentimento. E isso pode ser feito por meio suas imagens, por meio de
suas ilustrações. Mas quando alguém
olha sua capa, deve sentir algo que a obriga a
querer ler seu livro O terceiro princípio de design é garantir que suas
cores sejam adequadas. Você não quer que suas cores também
sejam desconectadas ou desalinhadas
com Então, se seu sentimento é feliz e você quer que as pessoas se sintam
felizes, que o título seja feliz e o livro seja feliz Você não quer usar
cores escuras e vice-versa. Se você quer algo sombrio, se você quer que o
sentimento faça você se sentir compelido ou compassivo,
ou se você quer que alguém se sinta triste,
você não quer você não Portanto, certifique-se de
que suas cores estejam alinhadas com o sentimento
e depois com o título O último princípio de design
é Menos é mais. Muitas vezes vemos
capas de livros simplesmente desordenadas. Eles têm muita coisa acontecendo. As cores são ousadas. A topografia é ousada, a visualização é ousada, é só muita coisa
acontecendo ao mesmo tempo Isso normalmente vem
do designer tentando criar uma interpretação literal
do título, e isso não é necessário Seu título pode ser muito pequeno. E não é muito proeminente. Mas a capa do seu livro pode capturar o que seu título
não mostra e vice-versa. Então, de acordo com um princípio de design que
diz que menos é mais, você pode realmente
criar
a capa do seu livro para dizer tudo sem dizer
tudo e mostrar tudo. Você não precisa ter
todos os elementos, todas as cores, todos os sinos e assobios para expressar
seu ponto de vista Um bom design é
saber como editar e quando editar. Às vezes, você pode ter um
plano de fundo e duas palavras. E o sentimento é sentido
muito além do que você pensava. Portanto, menos é mais e
mais precisa ser editado. Portanto, esses são os
princípios de design que eu recomendo que você siga ao criar a capa do
seu livro. Você quer ter certeza de
que a capa do livro, quando uma pessoa a vê, não só a vê,
mas a sente, que as cores
são confortáveis,
que as cores se adaptam ao
que ela está sentindo, e
que isso não seja confuso, nem excessivamente feito,
nem excessivamente editado,
nem excessivamente polido ,
nem excessivamente desenhado quando uma pessoa a vê,
não só a vê,
mas a sente, que as cores
são confortáveis,
que as cores se adaptam ao
que ela está sentindo,
e
que isso não seja confuso, nem excessivamente feito,
nem excessivamente editado,
nem excessivamente polido,
nem excessivamente desenhado. Você não quer uma capa
de livro excessivamente desenhada.
3. Aula: o processo criativo: Quando inicio o processo
de criação da capa de um livro, começo com camadas.
Eu uso camadas. E eu não faço
nada definitivo. Vou pegar várias
páginas. Estamos usando o Canva Vou pegar várias páginas e
começar com as cores. E eu começo a juntar
as cores. É aí que eu começo com
as cores, adicionando cores. O próximo passo para mim é
começar a adicionar elementos. Vou reunir os
elementos do Canva, usando as imagens
e os gráficos Vou começar a puxar. E eu puxo muitos deles porque
quero fazer a capa, quero que caiba. Quero ver o que
combina com o quê. Eu quero saber o que se encaixa bem. Então, essa imagem pode se encaixar
bem nesse gráfico, e eu vou juntar as duas, mas as duas ficarão
bem nessa cor. Então eu começo com esse processo, e é um processo de camadas Então, a próxima coisa que
adicionarei depois de ter minhas cores, depois de ter meus elementos
que quero usar, começarei
com a tipografia Eu começo a olhar a fonte. Eu não comecei com o
tamanho ou o tipo de fonte. Estou vendo todos os
tipos de fonte. Então, estou determinando
qual fonte eu gosto para os elementos
e para as cores. Depois de obter as
fontes de que gosto
, posso começar
adicionando o texto a elas. Então eu adiciono o texto
e começo a brincar
com a fonte, a usar a fonte que escolhi e a
adiciono ao texto. E agora eu posso começar
com o posicionamento da fonte e
o
posicionamento do texto, o que está criando minha topografia Depois de ter tudo isso em ordem
, criei a capa do
meu livro. Depois de criar a
capa do livro, essa camada, depois de
olhar a capa do livro, meu próximo passo é ver se
há mais alguma coisa que eu preciso. Eu faço uma última verificação. Preciso de mais alguma coisa? Talvez eu precise de alguma textura. Talvez eu precise de um pouco
de cor em outro lugar. Talvez eu precise de uma
explosão de alguma coisa. É nessa última etapa
que eu tomo essa decisão. E depois de ficar satisfeito
com a capa do livro, posso
redimensioná-la, se necessário, ou posso
salvá-la para impressão
4. Aula: hierarquia visual: Olá a todos. Bem-vindo.
Nesta lição, vamos explorar o princípio crucial do design que pode criar ou destruir a capa do
seu livro. Essa seria a hierarquia
visual. Pense nisso como o ingrediente secreto que guia os olhos do
leitor e torna sua capa não apenas
bonita, mas realmente eficaz. Então, o que exatamente é hierarquia
visual? Simplificando, é
a disposição dos elementos em um design para mostrar
sua ordem de importância. Trata-se de criar um
caminho claro para os olhos do espectador, garantindo que ele veja primeiro as informações mais
importantes depois os detalhes de apoio. Sem ela, sua capa
pode parecer desordenada,
confusa e, em
última análise, ineficaz Por que a hierarquia visual é
importante para a capa de um livro? Na capa de um livro, hierarquia
visual é essencial Você tem uma
quantidade limitada de espaço para chamar a atenção de
alguém e
comunicar informações importantes. Você precisa garantir que
o título, o nome do autor e o gênero sejam instantaneamente
reconhecíveis Uma forte hierarquia visual
garante que sua capa seja rapidamente compreendida e cause uma impressão duradoura.
Pense sobre isso. Quando você procura livros
on-line ou na loja, o que chama sua atenção primeiro Essa é a hierarquia visual no trabalho. Vamos explorar os elementos
que criam a hierarquia visual. Primeiro, há o tamanho. Quanto maior uma coisa, mais atenção ela chama. Na capa de um livro, o
título geralmente é o maior elemento,
estabelecendo sua importância. Pense também em como você
pode usar o tamanho para enfatizar palavras-chave ou frases
em seu título. Em seguida, temos o contraste. Trata-se de
criar diferenças entre os elementos para que eles
se destaquem. Pense em cor, valor, luminosidade, escuridão
e até textura Um título brilhante contra
um fundo escuro, por exemplo,
naturalmente chamará a atenção. A cor é um elemento
da hierarquia visual, e a cor é uma ferramenta poderosa para criar hierarquia visual Nós tendemos a olhar primeiro para cores
mais brilhantes e saturadas Você pode usar cores para
destacar elementos-chave, criar pontos focais e
até mesmo evocar emoções Considere o gênero do seu
livro e os sentimentos que você deseja transmitir ao
escolher sua paleta de cores Agora há tipografia. A tipografia é a
arte de usar fontes. Isso desempenha um papel crucial. Fontes diferentes têm personalidades
diferentes. Uma
fonte forte e em negrito para o título transmite uma mensagem
diferente de uma fonte de script delicada Considere a legibilidade
e o quão bem a fonte reflete o gênero
e o tom do seu livro Onde você coloca seus elementos
na capa é importante, posicionamento é outro
ponto crucial da hierarquia visual Naturalmente, tendemos a examinar primeiro
as
áreas central e superior de um design. Use isso a seu
favor, colocando seus elementos mais importantes
nessas áreas-chave. Pense no fluxo
de informações e em como você pode guiar os
olhos dos espectadores por toda a capa Agora vamos ver como todos
esses elementos funcionam juntos. Uma capa de livro bem projetada usa uma combinação de tamanho, contraste, cor, tipografia e posicionamento para criar
uma hierarquia visual clara e atraente Agora é sua vez de colocar esses
princípios em prática. Abra sua conta do Canva
e comece a experimentar. Lembre-se de pensar no
seu público-alvo, no gênero do seu livro e na mensagem que você
deseja transmitir Isso é tudo para esta lição
sobre hierarquia visual. Ao compreender e
aplicar esses princípios, você pode criar
capas de livros que não sejam apenas bonitas, mas também
verdadeiramente eficazes.
5. Aula: psicologia das cores: Oi, todo mundo. Bem-vindo.
Nesta lição, vamos explorar um aspecto fascinante do design
da capa do livro, a psicologia da cor. A cor não tem a
ver apenas com estética. É uma ferramenta poderosa com a qual você pode evocar emoções ou criar associações e
, por fim, influenciar se alguém
escolhe seu livro Ou, se for um e-book,
continue navegando. O que exatamente é psicologia
das cores? A psicologia das cores é
o estudo de como as cores afetam o
comportamento e as emoções humanas. Cores diferentes estão
associadas a sentimentos diferentes, e essas associações geralmente estão profundamente enraizadas em nossa
cultura e até mesmo em nossa biologia Compreender essas
conexões pode ajudá-lo a fazer escolhas
informadas
sobre as cores que você usa na capa do seu livro. Comece com a cor vermelha. Agora, o vermelho normalmente é
uma cor de energia,
paixão, excitação
e, às vezes, perigo. É uma cor ousada
que chama a atenção. Pense no
vermelho ardente na capa de um thriller ou no
vermelho apaixonado de um romance No entanto, o vermelho também pode ser associado a
agressão ou advertência Por isso, é importante
usá-lo com cuidado. Agora, azul, azul é frequentemente
associado à confiança, calma, estabilidade
e inteligência É uma escolha popular
para marcas corporativas e costuma ser vista em capas de
livros em
gêneros como
ciência, ficção científica, mistério
e até mesmo não Os azuis mais claros podem parecer
mais pacíficos, enquanto os azuis mais
escuros podem transmitir O verde, no entanto,
representa a natureza, o crescimento e a harmonia, bem
como a renovação. É uma cor calmante que pode evocar sentimentos de
paz e tranquilidade O verde é frequentemente usado em capas
de livros temáticos sobre a natureza, thrillers
ecológicos e
até mesmo alguns livros de autoajuda
ou bem-estar . E
depois há amarelo. Amarelo é a cor do sol, alegria, do otimismo e,
claro, da criatividade É uma
cor brilhante e energética que pode ser
muito atraente No entanto, o amarelo também pode ser associado à
cautela no aviso. Por isso, é importante
usá-lo estrategicamente. Pense em como
o amarelo pode funcionar para uma comédia alegre ou um
livro sobre crescimento pessoal laranja combina a energia do vermelho com o
otimismo do amarelo Representa criatividade,
entusiasmo e cordialidade. laranja pode ser uma ótima opção
para ficção contemporânea, jovens adultos ou qualquer coisa que pareça moderna e enérgica E depois há o roxo, que é minha cor favorita. E é frequentemente
associado à realeza,
luxo, mistério
e espiritualidade É uma cor sofisticada e um tom de joia que pode adicionar um toque de elegância
à capa de um livro O roxo é frequentemente usado em fantasia, romance
paranormal e até mesmo em
alguma ficção histórica Não podemos esquecer Black. O preto representa poder, elegância, mistério
e sofisticação Uma cor clássica que pode ser usada para criar um design forte
e impactante. O preto é frequentemente usado para
thrillers, mistérios e ficção literária,
e geralmente é exibido em diferentes
tons E, claro, há o branco, exatamente
o oposto do preto. branco simboliza pureza, inocência, É uma cor versátil
que pode ser usada para criar uma sensação de
simplicidade e elegância. O branco é frequentemente usado
para romances, livros
inspiradores e
até mesmo alguns livros Obviamente, você realmente
usará apenas uma cor
na capa do seu livro. Pense em como
cores diferentes interagem umas com as outras. E como você pode usar
cores diferentes como cores contrastantes para criar interesse visual ou cores complementares para
criar uma sensação de harmonia Lembre-se de que as cores escolhidas devem ser
adequadas ao gênero do seu livro. Uma capa rosa brilhante pode funcionar
para um romance contemporâneo, mas provavelmente não seria a melhor escolha para
um thriller sombrio Agora é sua vez
de experimentar. Pense nas emoções que
você deseja evocar com a capa do
seu livro e como as cores
podem ajudá-lo a conseguir isso Divirta-se explorando o mundo. Ao compreender a
psicologia das cores, você pode criar capas de livros
que não apenas tenham uma ótima aparência, mas também comuniquem com eficácia a essência do seu livro.
6. Aula: tipografia: Oi, pessoal. Bem-vindo. Nesta lição, vamos
explorar a tipografia tipografia é um elemento
crucial na criação de capas de livros eficazes e visualmente
atraentes A tipografia não consiste apenas em
escolher fontes bonitas. Trata-se de usar
tipos para se comunicar, evocar emoções e,
finalmente, vender seu livro O que exatamente é tipografia? tipografia é a arte e a
técnica de organizar tipos para tornar a linguagem escrita legível, legível e atraente Na capa de um livro, a tipografia desempenha um papel vital em
chamar a atenção, transmitir o tom do livro
e garantir que o título e o nome do autor sejam facilmente desempenha um papel vital em
chamar a atenção,
transmitir o tom do livro
e garantir que o
título e o nome do autor sejam facilmente legíveis. Vamos começar explorando
diferentes famílias de fontes. Várias fontes têm pequenos traços
decorativos nas extremidades das letras Eles geralmente transmitem um senso de tradição, elegância
e autoridade Tinta, literatura clássica, ficção
histórica
ou textos acadêmicos. fontes Sand Serifonts, como
o nome sugere, não têm esses traços
decorativos Eles tendem a parecer mais
modernos, limpos e minimalistas. Sanserifonts são frequentemente usadas
para ficção contemporânea, thrillers As fontes do script se assemelham à
caligrafia. Pode ser elegante,
romântico ou divertido. No entanto, eles também podem ser
difíceis de ler se usados em excesso. As fontes de script são frequentemente
usadas para romances, ficção
histórica ou livros com um tom pessoal
ou íntimo Use-os com moderação e
garanta a legibilidade. As fontes de exibição
foram projetadas para serem
atraentes e costumam ser usadas
para títulos ou cabeçalhos Eles vêm em uma ampla variedade
de estilos, desde ousados e impactantes até
decorativos e Escolha uma fonte de exibição que complemente o gênero
e o tom do seu livro Muitas vezes, você precisará usar mais de uma fonte
na capa do seu livro. É aqui que entram
os pares de fontes. A chave é escolher
fontes que se
complementem e criem
uma hierarquia visual A abordagem comum é combinar uma fonte de exibição para
o título com uma fonte serafim
ou Sand sera mais legível para o nome
do autor Acima de tudo, sua
tipografia deve ser legível. Escolha fontes que sejam
fáceis de ler em um piscar de olhos, mesmo em tamanhos pequenos Evite fontes excessivamente decorativas
ou complexas que possam cansar os olhos Use a tipografia para criar uma hierarquia visual clara o título deve ser o elemento
mais proeminente,
seguido pelo nome do autor
e, em seguida, por qualquer outro texto Você pode conseguir isso
por meio de variações no tamanho, peso e estilo da
fonte. kerning e o rastreamento são muito importantes quando se trata de
criar um design de capa Kerning é o ajuste
do espaço entre letras
individuais rastreamento é o ajuste
do espaço entre todas as letras em uma palavra
ou linha de texto. ajuste fino do kerning
e do rastreamento pode melhorar
significativamente
a legibilidade e a aparência geral
da sua Agora é sua vez de
experimentar a tipografia. Explore diferentes famílias de fontes, pratique o emparelhamento de fontes e preste atenção à legibilidade
e à Ao entender
os fundamentos da tipografia, você pode criar capas de livros que não sejam apenas
visualmente atraentes, mas que também
comuniquem com eficácia a
essência do
7. Demonstração ao vivo: Oi, pessoal. Ok, então
vamos começar a pegar o que aprendemos no curso e
colocá-lo em prática. Vamos
criar uma capa de livro. O nome do livro, o título do livro é
Como criar uma capa de livro. Como você pode ver, eu já
tenho uma página aqui. É uma página de seis por nove
para trabalhar porque a capa do livro vai ser o livro em si
vai ter seis por nove, então a capa tem seis por nove. E eu estou seguindo princípio padrão
geral,
o seis por nove. OK. Então, o título do livro é Como
criar uma capa de livro. Ok, então vamos começar a construir. Lembre-se, eu disse na aula, eu gosto de construir em camadas. Então, eu quero começar com a cor. Eu sei que quero que a capa do
livro seja colorida. E então eu quero várias cores. Isso é o que estou imaginando,
várias cores. Então, no Canva, você acessaria
a seção de elementos
e o painel de elementos, e eu adicionaria
cor e textura
na barra de pesquisa Então, eu quero textura de cor. Eu vou usar
algo assim. E acho que quero
usar gráficos, então vou começar por aí
para ver o que aparece. Agora, como você pode ver, há muitas opções para você escolher. E então você continua rolando até encontrar o
que deseja Eu gosto disso. E então eu
vou colocar isso aqui. Agora, algo que
eu faria é que, se eu visse algo
e gostasse e pudesse ser uma boa opção, eu o
adicionaria em outra página. Então eu não preciso
procurá-lo novamente, porque às vezes você
pode ver um elemento, e é tipo,
ok, eu gosto disso, mas quando você realmente
tenta trabalhar com ele, você não obtém variações
diferentes é uma coisa boa, porque você
nunca sabe qual delas funcionará e qual
não funcionará temos a cor de fundo, a segunda fase para mim na criação esta
capa do livro é o título. E o que eu gosto de fazer é
dividir o título do jeito que eu quero que esteja
na capa do livro. Ainda não estou chegando
à hierarquia. Só estou tentando
determinar como
quero que as palavras sejam divididas. Eu sei que não
quero esse bloco
aqui de como criar uma capa de
livro como título. Então, eu vou acabar com isso. Então, estou começando com o como fazer. Eu quero saber como ser
sua própria entidade nisso. Eu quero que a palavra
criar seja sua, então vou
removê-la daqui. E então a capa de um livro
será sua própria
pequena entidade separada. Isso vai
ajudar quando se
trata da hierarquia visual, certo? Então esse é o título, como criar uma capa de livro. Mas agora que
os separamos, podemos trabalhar com eles na criação da hierarquia visual e no tratamento da tipografia Antes de começar com
a tipografia, acho que precisa
haver um pouco mais de profundidade aqui, ou seja, mais elementos Agora, menos é mais. Sabemos disso pelos nossos princípios
de design. Mas não acho que uma
capa de livro com palavras seja suficiente, não neste caso, para alguns
livros, mas não neste caso. Eu quero adicionar um pouco de profundidade
e quero adicionar elementos. E acho que, como este é um livro sobre a criação de capas de
livros, que melhor maneira de
aprimorar a capa de um livro
do que ter livros? Então, eu quero adicionar livros
ao design da capa. Eu posso escolher entre
gráficos e fotos. Eu costumo gostar de
algo assim. Costumo gostar de gráficos. E, como você pode ver, há
uma grande variedade de livros. E, como afirmei antes, não
faz mal selecionar todos os que você gosta
quando os vê pela primeira vez. Ao selecionar
os que você gosta
, você pode jogar com
eles e determinar se eles são
adequados ou não. Então, eu gosto desse elemento de design.
Acho que funciona bem. As cores funcionam bem com
as cores do livro e eu posso redimensioná-lo Uma coisa que vou
fazer, no entanto, é duplicá-lo porque não
quero ampliá-lo assim Acho que há mais
que pode ser feito. Então, vou
duplicá-lo para colocá-lo no
outro lado do livro, mas não
combina dessa forma Então, o que eu faço? Eu posso girá-lo horizontalmente e ver como posso fazer esses
dois Então, vou
torná-lo um pouco maior. E isso faz parte
do design, certo? Isso faz parte do design
da criação de uma capa de livro. E vou
alinhá-lo para que fique alinhado
e pareça fácil, como
se fosse um design contínuo OK. Agora que
temos o design, quero também adicionar
o nome do autor. Agora, novamente, parte
do meu processo é colocar todos os elementos na página e depois decidir
como eu quero criá-los. Portanto, o nome do autor
é Chris M Superhero. O nome do autor deve
ser secundário. Não precisa
ser muito proeminente. Só precisa estar aqui
e deve ser
visível e legível Ok, então vamos
voltar ao título. Agora, sabemos que criar
será a palavra principal. Será a palavra
no título que chamará
mais atenção. Então, para iniciar esse processo, ele precisa ser maior
desde o início. Só precisa ser maior. Então, vou levar isso para
cerca de 120 só para
começar. Tudo bem. E como é a palavra
principal no título, acho que precisa
ser maiúscula. Eu os mudo para letras
maiúsculas. E, claro, você sabe,
quando você está projetando
, ao fazer alterações, talvez seja necessário se ajustar. Tudo bem, então estamos nos adaptando. Temos Create como a palavra de
destaque no título. É quem chama
a atenção. Então, na hierarquia visual, a palavra criar é a
maior palavra na página Ok, então meu próximo passo é
encontrar uma fonte que seja
condizente com o título Agora, eu quero algo divertido. Essa fonte aqui é um
pouco masculina, é um pouco estóica Eu não quero isso porque
não é tão divertido quanto o título. Então, eu quero algo que seja
um pouco mais divertido. Então, vou ao
meu painel de fontes e
procuro fontes que sejam um
pouco mais divertidas. Agora, eu tenho alguns
que uso muito, e vou confiar
apenas neles. Um deles é o Sinsel
decorativo e o SinSL. Então, para a capa deste livro
e a palavra criar, acho que a decoração Sunzel
funciona muito bem É muito divertido,
é, você sabe, arredondado e tem uma sensação
variada Então, quando se
trata da palavra criar, acho que ela serve bem,
então vou usá-la. Agora que
criei minha palavra em uma fonte decorativa e a tenho no
centro da página, que é onde
acredito que quero,
posso começar a colocar as outras palavras no título
ao redor dela. Eu sei que a capa do livro
vai ficar embaixo. E eu sei as palavras: como dois vão ficar no topo.
A questão é onde. Então, para a capa deste livro, acho que ela já está se
adaptando ao
que deveria ser Agora, eu gosto dos dois na parte superior, mas acho que deveria ter um elemento diferente,
um elemento decorativo. Então, a primeira coisa
que vou fazer é mudar a fonte
do Canvas sands E eu quero usar, novamente,
algo divertido. Então, vou usar
bright sunshine, que é uma fonte que eu
acho muito versátil Bonés de sol brilhantes. Tudo bem. Então, para alinhamento, também
vou usar capas de sol
brilhantes como capa de
livro Não quero as
palavras “como simplesmente
sentar em cima da palavra criar”. Acho que há uma
oportunidade de design aqui para fazer isso. Destaque-se. Então, a primeira
coisa que vou fazer é torná-lo maior,
só que um pouco maior. Lembre-se de que é secundário. Vou torná-lo
um pouco maior, mas vou
usar os efeitos. Para fazer algo um
pouco decorativo. Vou usar a
função de curva e curvá-la. Eu posso curvar um
pouco e depois girá-lo. OK. E então
vou pegar as palavras capa de
um livro e
torná-la maior. Ok, então vamos dar uma
olhada na hierarquia. A palavra criar chama atenção. É a
primeira coisa que você vê. Então, as palavras como fazer, elas apoiam a palavra cria. E então a capa de um livro
apóia o período do título. Tudo bem. Então, agora, por fim, temos o nome do autor Agora, o nome do autor
não precisa ser muito grande. E não
precisa ser muito proeminente, mas também não
precisa ser plano. E então, com o nome do autor, porque eu acho que
ainda deveria ter uma sensação quadrada. Vou usar uma
fonte chamada Poppins. Aqui é Poppins. E eu
não preciso que seja ousado. Então Poppins e
apenas fonte normal. Eu gosto disso, mas
precisa de um pouco de profundidade. Então, vou
usar um efeito,
dar um impulso, porque tudo o
que ele precisa é de um aumento ou eu posso dar uma sombra. Eu vou
com a sombra. E então eu o quero
no centro da página, é
claro, e no topo. Consequentemente. Tudo bem. Então
esta é a capa do livro, mas acho que ainda
precisa de uma coisinha. Quero dizer, é lindo, mas eu sinto que há um pouco mais
que pode ser feito. Por isso, não quero
exagerar no design. A capa é linda
do jeito que está. Só precisa de um
pouco mais de alguma coisa. Esse pouco mais de alguma coisa pode surgir
por meio da cor. O que vou fazer é adicionar
cor à palavra criar. Eu gosto de roxos.
Acho que o roxo realmente
faria a
capa desse livro se destacar, o que acontece. E então, como
há azul-petróleo,
rosa e bordô nos
livros na parte inferior, os elementos gráficos, eu sinto que posso
extrair de um deles Então, eu não quero usar rosa. Então, vou pegar uma cor
verde e adicionar uma cor verde às palavras
como fazer a capa de um livro. Mas, no geral, gosto
da aparência. Agora, uma última coisa
a fazer é
garantir que, em sua hierarquia, você esteja usando todo o seu
espaço com sabedoria, ok Você não precisa usar
todo o seu espaço. Tipo, pode haver espaço. Mas você está usando tudo com sabedoria? Tudo está alinhado corretamente? Você tem a
quantidade certa de espaço? A última coisa que você está fazendo ao
polir é garantir que tudo esteja alinhado da maneira
que você queria, certificando-se de que o
tamanho seja adequado As cores são favoráveis, e aí está. Como criar uma capa de livro. E isso é
exatamente o que fizemos. Criamos uma capa de livro. O design da capa
apoia o título? Isso é. O sentimento pode ser
sentido no design da capa Pode. As
cores são confortáveis? Eles são. E aderimos ao
princípio Menos é mais? Nós fizemos. A tipografia é evidente. A hierarquia visual é evidente
e a cor ressoa Há muitas cores, mas todas funcionam
juntas de forma coesa Os elementos estão na página, o nome do autor está lá, o título está lá e
o gênero é inferido Então, como você pode ver, criamos uma
capa de livro em tempo real. Mal posso esperar para ver
o que você cria.
8. Projeto de curso: Oi, todo mundo. Ok, então vamos falar sobre
o projeto da classe. Então, para este projeto de aula, quero que você use
todas as ferramentas, dicas e
informações centrais que forneci neste curso para criar
sua própria capa de livro. Usando as instruções fornecidas,
que são usar as técnicas,
as dicas, as informações
do curso, quero que você crie uma
capa de livro para seu próprio livro. Pode ser qualquer capa
e qualquer tópico, qualquer gênero que você quiser. Eu só quero que você crie uma capa de livro a
partir de uma página em branco. Depois de criar
a capa do livro, quero que você pegue a capa do livro, adicione-a e
faça upload para a
pasta do projeto da turma em seu perfil. E se você quiser
ser realmente ousado, quero que adicione
seu projeto à pasta de discussão
da turma para que outros colegas possam
vê-lo e discuti-lo também E ao fazer isso, certifique-se de
adicionar seu processo. Quais foram as coisas que
você gostou e gostou? Você tropeçou? Você foi
desafiado por alguma coisa? Como você chegou à capa
do livro que
está realmente enviando Conte-nos seu processo. conhecer seu processo criativo. Então, para recapitular, eu
quero que você crie uma capa de livro começando do
zero em qualquer gênero, qualquer título, o que você quiser E depois de
criar a capa do seu livro, quero que você a adicione à pasta da sua classe,
a pasta da classe que
diz projeto da classe. Mal posso esperar para ver
o que você cria.
9. Encerramento do curso: Bem, olá novamente. Se
você chegou a esta lição, significa
que assistiu a
todas as aulas
do curso e chegou ao
fim. E eu aplaudo você Parabéns. Neste curso, discutiremos coisas
como topografia Analisamos a psicologia das cores. Analisamos a hierarquia
visual. Analisamos o processo
criativo de criar a capa de um livro. Agora é hora de você
criar as capas dos livros
dos seus sonhos, capas de livros que criam o sentimento que você
quer que as pessoas sintam Novamente, seja a capa do
seu livro para seu trabalho pessoal ou se você está criando capas de
livros para outras pessoas. Estou ansioso para ver
o que você criou. E se você ainda não
fez isso, não
esqueça que você tem
o projeto da turma. Então, estou ansioso
para ver o que você adiciona à pasta
do seu projeto de classe. Estou ansioso para
ver as capas dos livros que você criou
até a próxima vez.
Vanessa S., Graphic Designer & Contributing Artist
