Cantando com estilo: Exercite e melhore sua voz | Denise Carite and Neka Hamilton | Skillshare
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Cantando com estilo: Exercite e melhore sua voz

teacher avatar Denise Carite and Neka Hamilton, Songwriters, Vocalists

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:31

    • 2.

      Cantando com pronúncia clara

      3:13

    • 3.

      Melhorando sua entrega de vogais

      2:45

    • 4.

      Melhorando o tom isométrico

      1:50

    • 5.

      Dominando o vibrato

      1:48

    • 6.

      Combinando vibrato e tons isométricos

      1:00

    • 7.

      Aquecimento e desaquecimento

      1:38

    • 8.

      Considerações finais

      1:04

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.063

Estudantes

8

Projetos

Sobre este curso

Um cantor é um atleta. Descubra como treinar sua voz. 

Como compositoras e vocalistas profissionais, Denise Carite e Neka Hamilton transformaram suas vozes poderosas em carreiras poderosas.  Desde 2008, as duas cantoras têm feito turnês coletivamente e individualmente com grandes artistas como Coldplay, Usher, Anita Baker, Demi Lovato e Jessie J. Elas também trabalharam como vocalistas no American Idol e The Voice e em filmes como Encanto, O Rei Leão e Nós, de Jordan Peele. Agora, prontas para compartilhar seus principais truques e técnicas de canto, Denise e Neka mergulham profundamente em exercitar e melhorar sua voz. 

Nesta curso detalhado, Neka e Denise guiarão você para exercitar e cuidar de sua voz para que você possa construir resistência e evitar a fadiga vocal, rouquidão e tensão.  Você explorará seis exercícios vocais diferentes que irão ajudá-lo a melhorar sua dicção e pronúncia de vogais, bem como aperfeiçoar suas abordagens de tons vibrato e isométrico. 

Através das aulas práticas de Denise e Neka, você vai:

  • Praticar dicção e entrega de vogais 
  • Cantar um tom isométrico sem oscilação corretamente 
  • Explorar vibrato lento, médio e rápido
  • Mudar do vibrato para o tom isométrico
  • Descobrir a importância de aquecer sua voz

Além disso, você obtém uma visão dos bastidores de alguns dos exercícios vocais favoritos de Denise e Neka e como elas mantêm suas vozes saudáveis e fortes. 

Essas aulas fornecerão exercícios de canto de alto nível que podem ser adicionados ao seu arsenal vocal, tudo isso enquanto explora a beleza de sua própria voz. No final deste curso, você saberá como criar uma voz confiante, maleável e saudável que te manterá cantando com facilidade por muitos anos.

O terceiro curso no caminho de aprendizagem de cinco partes de Denise e Neka foi criado para qualquer pessoa curiosa sobre aprender a cantar. Se você cresceu indo para a prática de coro ou você é um cantor de chuveiro dedicado com o desejo de melhorar sua voz, Denise e Neka abordarão a importância de exercitar sua voz. Se você é completamente iniciante no canto, considere assistir aos dois primeiros cursos de Denise e Neka sobre como aprender a cantar. Como o único instrumento que você sempre terá com você, a única coisa que você precisará para este curso é sua voz e, se desejar, papel e um lápis para tomar notas.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Denise Carite and Neka Hamilton

Songwriters, Vocalists

Professor

Denise Carite and Neka Hamilton  are professional songwriters and vocalists who have turned their powerhouse voices into  powerhouse careers. Since 2008, the two singers have collectively and individually toured with major recording artists like Coldplay, Usher, Anita Baker, Demi Lovato, and Jessie J. They have also worked as vocalists on American Idol and The Voice and in films like Encanto, The Lion King, and Jordan Peele’s Us. Now ready to share their top singing tricks and techniques, Denise and Neka dive deep into performing and pursuing a musical career. 

Connect with Neka on Instagram and Denise at her website!

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Habilidades relacionadas

Música e áudio Instrumentos Canto
Level: Beginner

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As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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  • Sim
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  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Apresentação: [MÚSICA] Um cantor é um atleta e estamos aqui para enfatizar a importância de treinar sua voz. [MÚSICA] Oi, eu sou Denise. Sou Neka. Com mais de 15 anos na indústria musical, fizemos turnês coletivas e individuais com grandes artistas como Coldplay, Usher, Anita Baker, Demi Lovato e Jessie J, para citar alguns. Esta aula trata de exercitar e fortalecer o instrumento conhecido como voz. Faremos isso explorando o canto da dicção, consoante e vogal, além de explicar e entender o que é um tom reto em vez de usar rubato. Por fim, encerraremos esta aula com a importância de nos aquecermos depois de cantar e forneceremos exemplos de como fazer isso. [MÚSICA] A beleza do seu instrumento é que existem várias maneiras pessoais de ajudá-lo a obter o som que deseja. Isso levará você a explorar a sensação e o som de sua voz enquanto molda sua boca de forma diferente ou obtém as vogais e consoantes das palavras de forma mais rápida ou mais lenta. Essas habilidades são vitais para seu arsenal vocal, fazendo com que você tenha ainda mais confiança em uma voz maleável ao se apresentar com outras pessoas ou sozinho. Depois de concluir esta aula, encorajamos você a se submeter a cantar qualquer vogal de um verso e um refrão. [SOBREPOSIÇÃO] Agora vamos começar. [RISOS] 2. Cantando com pronúncia clara: [MÚSICA]. Existe uma música que você adora, mas você tem absolutamente nenhuma ideia do que está sendo dita? Isso ocorre por causa da dicção ou da falta dela. A dicção é a pronúncia das palavras. Alguns artistas não gostam muito de dicção devido à adoção de seu próprio estilo vocal e apresentação vocal. Outros optam por fazer disso parte de seu som. Obviamente, queremos incentivá-lo a brincar com sons na transmissão de palavras da maneira mais segura. Mas nunca é demais estabelecer base trabalhando na anunciação para que seu público possa entender você e absorver as palavras que você está compartilhando por meio de uma música. Ao focar na dicção, esteja consciente das consoantes que você está cantando. Nós as dividimos em duas categorias, consoantes sonoras e não sonoras. Essas são todas as letras do alfabeto, excluindo vogais, vamos experimentar alguns trava-línguas. Eles são uma ótima maneira de melhorar e praticar a enunciação e a fluência de como as palavras se juntam ao falar ou cantar. Primeiro, repita comigo em sua voz falante, ler e escrever são muito gratificantes. Ler e escrever são muito gratificantes. Diga isso algumas vezes seguidas. Ler e escrever são muito gratificantes, ler e escrever são muito gratificantes. Agora vamos cantá-la. Ler e escrever são muito gratificantes. Ler e escrever são muito gratificantes. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes. Ler e escrever são muito gratificantes. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes, ler e escrever são muito gratificantes. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes. Ler e escrever é ricamente gratificante. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes. Ler e escrever é ricamente gratificante. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes, ler e correr são muito gratificantes. [MÚSICA] Ler e escrever são muito gratificantes, ler e escrever são muito gratificantes. Obrigado, Janelle. A próxima coisa que faremos é que a irmã Suzy se sentou à beira-mar costurando camisas para marinheiros. Repita depois de mim. A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. Mais uma vez. A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. Ótimo, obrigado, Janelle. Agora vamos cantá-la. [MÚSICA] irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheira. [MÚSICA] irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. [MÚSICA] A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. [MÚSICA] A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. [MÚSICA] A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas semeando camisas para marinheiros. [MÚSICA] A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. [MÚSICA] A irmã Suzy estava sentada à beira-mar costurando camisas para marinheiros. Muito bom. Obrigado, Janelle. Enquanto você trabalha em sua dicção, aqui estão alguns lembretes. Primeiro, relaxe a mandíbula e inspire pelo nariz e expire pela boca. Certifique-se de que você está consciente de expandir o diafragma enquanto mantém a postura correta. Por último, mas não menos importante, lembre-se de também relaxar a língua. 3. Melhorando sua entrega de vogais: [MÚSICA] Como cantor, você certamente encontrará alguns sons desconfortáveis. Por exemplo, eu sei que todo mundo está familiarizado com aclamada frase de Whitney Houston de “ I Will Always Love You”. O eu nesta frase é um dos cinco monotongos ou vogais. Para cantar vogais, usamos articuladores, mandíbula, lábios, língua e palato mole, e produzimos um som com um trato vocal relativamente aberto. Muitos cantores dirão que gostam de cantar vogais por causa dessa abertura, facilitando a passagem do ar. Para praticar a entrega de vogais, pegue uma linha de música ou frase e substitua-a por uma vogal. Para esse aquecimento, cantaremos a melodia de Feliz Aniversário com cada som de vogal, A, E, I, O e U. Para todos os sons das vogais, certifique-se de ter uma aproximação norte e sul, no que diz respeito ao formato da boca e ao som. Ao cantar, observe que o A e E devem estar todos em uma respiração e também o I, O e U. Quando você chegar ao O, lembre-se de que você precisa fazer a transição para um som U. Certifique-se de formar a boca e os lábios para distinguir a diferença. [MÚSICA] Obrigado, [inaudível]. Você pode continuar praticando a entrega de vogais substituindo várias vogais até passar por todas elas. A forma como sua boca forma as palavras, posicionamento da língua, o suporte e o controle adequados da respiração , o início e o final das palavras e a projeção do som são alguns pontos a serem considerados ao falar para o público. Para uma boa prática, seria útil pegar um pequeno poema e recitá-lo, concentrando-se em uma apresentação clara e enunciada. Você pode escolher destacar certos sons de vogais e consoantes. Pegue a letra da sua música favorita ou de uma música que você está trabalhando e recite em vez de cantá-la. Entender como as vogais e as consoantes soam e se sentem pode ser útil na hora de se apresentar. 4. Melhorando o tom isométrico: [MÚSICA] Um tom reto é quando você canta um tom sem oscilação ou, em outras palavras, inabalável. tom reto pode ser usado durante uma apresentação vocal para emocionar, comunicar e ajudar combinação ao cantar com outras pessoas. A maneira mais saudável de emitir um som de tom reto seria primeiro fazer um zumbido de boca baixa e média aberta, para preencher as dobras em um estado relaxado como esse. [RUÍDO] Outro exercício sem cantar seria fazer um z soar como o zumbido de uma abelha e encher o ar sustentando-o. [RUÍDO] Para o aquecimento direto do tom, faremos uma pausa na mesma nota e conectaremos tudo de uma só vez com as palavras le, di, da, de, yu. Quando você canta, o visual mais fácil que pode ajudar a emitir um tom reto é pensar em empurrar a nota para frente como uma linha reta. Faça o possível para estar no tom certo, deixando que o L in le ajude com a nota para ser exata. Você deve sentir a ressonância em sua cabeça. Adoraríamos um som mais brilhante. [MÚSICA] Ótimo trabalho, Janelle. Agora, você quer ter certeza de que, ao expirar, não seja apressado. O fluxo de ar correto é crucial para isso. Sempre pense em dispersar o ar uniformemente. 5. Dominando o vibrato: [MÚSICA] Vibrato, que é totalmente oposto ao tom reto, vem da palavra italiana vibrare, que significa vibrar. Há muitos debates excelentes sobre o vibrato. Alguns acreditam que você só pode nascer com isso, e alguns acreditam que, se não vier naturalmente, você pode aprendê-lo. Acreditamos que a resposta seja ambas. O vibrato pode acontecer quando a técnica vocal é sólida e você está relaxado, que permite que as cordas vibrem livremente. Os músculos da laringe pulsam com ritmo em resposta à tensão e pressão. Repita depois de mim. Parece engraçado, mas pode ajudar você a ter uma ideia do movimento para criar o som. Quando você pensa em vibrato, pense em um ritmo. Alguns são rápidos, alguns são lentos e alguns estão bem no meio. Vou demonstrar um vibrato lento e um vibrato em velocidade média, enquanto Denise demonstrará um vibrato em uma velocidade maior. [MÚSICA] Velocidade média [MÚSICA] e outra em maior velocidade. [MÚSICA] Lembre-se de que cada indivíduo tem seu próprio vibrato natural e é possível acelerá-lo ou desacelerá-lo com a prática. Se você não tiver um vibrato, com certeza pode praticar para obtê-lo. 6. Combinando vibrato e tons isométricos: [MÚSICA] Para esta lição, vamos pegar essas duas técnicas totalmente diferentes e combiná-las. Isso o ajudará quando se trata de formular e ter controle total de como você deseja se apresentar durante uma música. Estará cantando o som da vogal e, quatro batidas para o tom reto e quatro batidas para o vibrato, depois de volta ao tom reto e depois de volta ao vibrato. Vai soar mais ou menos assim. [MÚSICA] 1, 2, 3. [MÚSICA] Obrigado, Genelle. Certifique-se de implementar esses aquecimentos em suas práticas todos os dias. 7. Aquecimento e desaquecimento: [MÚSICA] Temos enfatizado a importância do aquecimento e do suporte respiratório durante todas as aulas e aulas até agora. Mas queremos compartilhar que também é importante se aquecer depois de cantar. Quando usamos nossas vozes e adicionamos elementos vocais como cantar, cantar tons retos, cantar em tons arejados ou cantar por um longo período de tempo, você pode notar que sua voz está cansada ou até mesmo falando de forma diferente. O que pode estar acontecendo é a inflamação das pregas vocais ou o uso excessivo dos músculos da laringe. Um resfriamento promoverá o fluxo sanguíneo para essas áreas e proporcionará a elas alongamento necessário que merecem. A consciência da saúde vocal é fundamental, e queremos que você cante adequadamente e com boa voz para sempre. Não é necessário falar alto, ser agressivo ou ir até o topo da faixa para se refrescar. Aqui estão alguns aquecimentos leves e não abrasivos para você. Alguns aquecimentos que não cantam são bocejos e reviravoltas de cabeça. Um exercício leve de canto seria começar com uma nota raiz em um som z e deslizar lenta e levemente até a oitava e voltar para baixo. [MÚSICA] Adicionar esses exercícios ao seu repertório ajudará você a aumentar a resistência e evitar fadiga, rouquidão e tensão crônica. 8. Considerações finais: [MÚSICA] Obrigado por sair conosco novamente. Esperamos que você goste desta aula em que compartilhamos mais sobre como esticar seu instrumento explorando abordagens de tons retos, vibrato, consoantes e vogais e como ter cuidado com seu instrumento depois de fazer um trabalho árduo de canto. Certifique-se de passar algum tempo com sua voz por mínimo 20 a 30 minutos por dia. Descanse a quantidade adequada e, claro, hidrate-se. Para a tarefa da aula, submeta-se a cantar qualquer vogal de um verso e um refrão, ou apenas o refrão de uma música de sua escolha. Grave você mesmo combinando tom reto e vibrato e envie para a galeria do projeto. Para encerrar nossa aula, gostaríamos de encerrar com algumas afirmações para que você possa se manter encorajado ao longo da jornada de aprender e encontrar sua voz. Você pode repetir depois de nós ou simplesmente ouvir e absorver as vibrações positivas. Eu sou capaz. Sou paciente comigo mesma. Eu me dou permissão para aprender. Se é para ser assim, depende de mim. Até mais tarde.