Transcrições
1. INTRODUÇÃO: Olá e bem-vindo.
Nesta lição, vamos criar uma ilustração de
figura leve e expressiva usando caneta, tinta e aquarela Usaremos canetas pretas
à prova d'água para criar variação e
personalidade nas linhas Usaremos uma técnica um pouco
diferente para os
babados fluidos do vestido,
usando o humilde
clipe de papel sobre papel Completaremos a peça com arruelas
soltas em aquarela para trazer suavidade, cor E nosso foco será manter tudo
fresco e fluido. É adequado para todos os níveis, incluindo iniciantes, porque eu
vou guiá-lo em
cada etapa do processo E compartilharei todas
as técnicas, dicas e truques que uso em
meu próprio trabalho profissional. A aula faz parte da
minha expressiva série de caneta e tinta com aquarela E cada lição
contém um novo assunto, algumas técnicas diferentes e algumas
ferramentas baratas incomuns que você pode usar. Você não precisa de muita coisa para começar
, algumas aquarelas, duas ou três canetas pretas
à prova d'água com pontas de tamanhos
diferentes e um
pouco de papel Mas vou te mostrar uma técnica
mágica
com um clipe de papel
e um pulverizador de água Há uma cópia do desenho na seção de recursos
do projeto, que você pode escolher entre
desenhar à mão livre ou traçar. Sou artista,
autora e tutora profissional e, ao longo dos anos, vendi muitos trabalhos
em todo o mundo e ajudei centenas de pessoas a
aprender mais sobre aquarela Você pode ver exemplos do
meu trabalho no meu site. Meu estilo se inclina para
impressionista e contemporâneo, em
vez de fotorrealista Gosto de explorar
abordagens soltas que
realçam a cor, luz e a essência
dos meus temas. Eu tentei
replicar isso em todos os muitos outros vídeos
que tenho no Skillshare Eu adoraria ver sua
própria pintura finalizada, que você pode enviar por meio da guia Projeto
e Recursos, e com certeza
lhe darei um
feedback pessoal sobre ela. No final da aula, você terá sua própria bela obra de arte da qual se orgulhar Então, vamos mexer nossos pincéis
e continuar com a pintura
2. Esboce a figura levemente com um lápis — não exagere.: Vamos criar
essa ilustração de
figura de moda leve e expressiva em três estágios: lápis,
tinta e aquarela Essas são as cores e
materiais que estou usando, mas fique à vontade para usar
qualquer um que você já tenha. Eu tenho uma seleção de canetas
pretas à prova d'água, variando em tamanho de ponta de 0,8 ou nota de um ponto Você pode ver nos rabiscos
do exemplo em anexo como eles variam em termos
de luz, tom, tom escuro e largura de linha.
Seus alfinetes Faber Castle, em sépia
, são pequenos, finos, médios É exatamente o mesmo princípio
, pois tudo o que você quer são algumas canetas que variam
em tom e peso da linha Você também precisará de um pequeno frasco
de tinta preta à prova d'água, um clipe de papel e um pequeno spray de água com
um bocal ajustável Em relação aos materiais em
aquarela, forneci muito
mais informações sobre pincéis,
tintas e papel, etc., em um
documento que você pode baixar na
seção de recursos Você também encontrará uma cópia
do desenho lá, que você pode escolher
desenhar à mão livre ou traçar O desenho se concentra
principalmente no
gesto, na curva das costas, na
inclinação dos ombros e no fluxo do vestido A figura é desenhada por trás, que permite que o movimento de
varredura da saia se torne a principal
característica da composição A borda inferior da saia
é desenhada de forma muito folgada porque essa área mais tarde
ficará texturizada A chave aqui é não exagerar. O desenho a lápis deve
simplesmente guiar o estágio da tinta. E quando o movimento
da figura estiver equilibrado, o esboço estará concluído
3. Use canetas tinteiro pretas impermeáveis com pontas de tamanhos diferentes e um clipe de papel sem enrolar para obter um efeito especial: Agora mudei para canetas pretas à
prova d'água
com pontas de tamanhos diferentes Usando uma ponta mais fina,
começo ao redor da figura superior, delineando a cabeça, o
cabelo, os ombros braços com linhas leves
e confiantes Essas áreas precisam de um
pouco mais de controle para manter a
elegância da figura Estou variando
um pouco a pressão para que as linhas pareçam naturais
em vez de mecânicas É importante
garantir que as canetas que você está usando sejam
rotuladas como impermeáveis e não resistentes à água,
pois as últimas ainda
terão alguma capacidade de borrar quando
você aplicar a lavagem de
aquarela você aplicar a lavagem de E nessa situação, você terá muita cor
cinza se transformando
em suas belas aquarelas
frescas Mesmo ao usar canetas à prova d'água, você ainda precisa
deixar um pouco de tempo para que
a tinta preta seque completamente antes de
adicionar a
aquarela sobre Depois de seco, o
escurecimento permanecerá visível nas linhas
escuras pretas nítidas sob a lavagem colorida visível nas linhas
escuras pretas nítidas sob a lavagem colorida
. que tenho minha
luz delineada, mudei para uma ponta mais grossa Acho que é 0,5 esse. Estou ciente de
onde preciso adicionar cor preta
mais forte
onde estão as sombras Então, aqui na
nuca e na linha do cabelo, onde entra um
pequeno coque na parte de trás, e algumas das linhas
na parte mais distante da figura Gosto de criar tons
escuros em etapas, em vez
de usar tudo de uma vez, porque quando você coloca a tinta
preta à prova d'água, ela fica acesa para sempre. Estou usando pequenos
traços arranhados porque o foco está na energia e
não na Não estou desenhando em uma linha contínua
suave. Estou deixando pequenos intervalos
entre aqui e ali, porque isso também ajuda a criar uma sensação de
movimento e energia. Estou adicionando um pouco de cor escura, onde o vestido fica na sombra
do braço direito acima dele. Também quero enfatizar a curva no
lado esquerdo das costas dela. Em relação às pernas e pés
na parte inferior da figura, eu realmente não
quero que eles se destaquem muito, então vou aplicar o
mínimo de tinta nessa área. Vou mostrar agora
uma técnica diferente para adicionar babados
na metade inferior do vestido Em primeiro lugar, estou
mascarando as áreas
da figura que não quero que
sejam afetadas por essa técnica Então, a metade superior do corpo e a parte inferior
onde estão as pernas. E então eu estou usando um
pulverizador de água para dar uma rápida olhada
na metade inferior Você precisa apenas
verificar se o bocal está borrifando
e não jorrando O que você quer é uma névoa
muito fina de pequenas gotas úmidas
caindo sobre o papel Então, pequenos pedaços de papel
ficarão molhados
ou úmidos e outros pedaços de
papel ficarão secos E então eu estou usando um clipe de papel
desenrolado, mergulhando-o em uma
pequena garrafa de tinta indiana
preta à prova d'água e rabiscando essa cor nesta
lavagem
úmida Eu tentei há um minuto com
a caneta preta à prova d'água, mas descobri que ela
apenas deixava a ponta
da ponta encharcada e parou de
funcionar É por isso que
mudei para esse método, que parece estar
funcionando muito bem A tinta começa a se espalhar e amolecer ao tocar as
pequenas gotículas de água e cria lindas marcas
irregulares que Pequenos grupos de linhas e marcas começam a formar
os babados decorativos, e o resultado é uma
mistura de linhas nítidas e flores de tinta
macia que dão energia e profundidade
ao vestido Você nunca experimentou essa
técnica antes. Pode ser uma ideia
praticá-lo primeiro em um pedaço de papel
extra. Mas quem teria pensado que
o humilde clipe de papel poderia nos dar
um resultado tão lindo Ao contrário de um pincel, ele não
retém muita tinta ou tinta, então
você precisa mergulhá-lo bem na tinta algumas vezes Mas eu realmente gosto desse tipo de efeito
mais arranhado que você obtém com o clipe de papel do que
com um pincel Mas se houver
pequenas áreas que não
estejam se comportando
como você gostaria,
você sempre pode mudar para um pincel rigoroso e
usar a ponta para faltam colocar
um pouco dessa tinta preta nos pontos
que O papel ainda está molhado, então agora posso passar a fazer exatamente o mesmo processo neste babado inferior na parte inferior
do vestido Se você pegar uma gota de
tinta preta que não
deseja, pode fazer o que
acabei de fazer agora e
enxugá-la enquanto ainda estiver molhada
com uma toalha de papel Como os papéis tiveram a chance secar um pouco, na verdade, a tinta preta não está se espalhando tanto quanto
no folho anterior,
então talvez eu devesse ter
aplicado um pouco mais,
mas o que posso fazer é usar
meu pincel de rigor novamente
para mexer em algumas
dessas áreas para que
fique um
pouco mais uniforme,
como o babado então talvez eu devesse ter
aplicado um pouco mais, mas o que posso fazer é usar meu pincel de rigor novamente
para mexer em algumas
dessas áreas para que
fique um
pouco mais uniforme,
como Na verdade, não estou adicionando
mais tinta preta no momento. Estou apenas borrando o que
já está lá com
meu pincel úmido, então estou usando mais tons de
cinza médio tons de
cinza Vou adicionar um pouco de sombreamento
cinza claro médio na parte inferior
do vestido,
logo ao longo da borda E isso ajudará a unir esses dois babados e dar realmente essa profundidade
ao material Quando você descobre
essas técnicas e elas funcionam bem para você, é sempre tentador continuar e
sobrecarregá-las Então, vou parar agora
e deixar tudo secar completamente antes de adicionar
a lavagem em aquarela
4. Misturar tons de pele com aquarela para a silhueta e tons claros e escuros para o vestido para criar profundidade: Eu misturei a cor da
pele usando um pouco de rosa permanente e amarelo ocre e um pequeno
toque de azul cobalto Estou adicionando essa cor às áreas
da pele usando a técnica
úmida sobre seca. A
técnica úmida sobre seca consiste simplesmente pintar
tinta úmida em papel seco. Ele permite mais controle, cores
mais fortes e bordas duras e nítidas
onde a tinta termina A tinta só vai para
onde o pincel a leva. Estou misturando um tom de pele um pouco
mais escuro, as
mesmas cores, mas com consistência um pouco
mais espessa. E eu estou usando essa cor
mais escura para adicionar um pouco de sombreamento onde
a pele está na Antes de tudo, você
molha o papel com água
limpa e depois
aplica tinta úmida em cima do
papel úmido e deixa que ela se espalhe na lavagem úmida. Agora, isso resulta em um lindo efeito
difuso com bordas suaves E como a tinta
se mistura com a umidade do papel,
a cor é Nesse caso, é claro, eu não precisei
pré-molhar o papel porque ele
já estava molhado desde a primeira camada de tom de pele,
o tom de pele claro. Adicionar alguma variação tonal a qualquer forma dá a
ela um efeito de três D e uma forma mais arredondada, e isso é especialmente importante quando estamos criando
uma figura arredondada Observe que não estou preenchendo esse braço direito ou esquerdo
completamente com cores. Estou deixando lascas de papel
sem pintura no lado
esquerdo de cada braço Além de adicionar tons mais
escuros, precisamos ter certeza de que
também
temos alguns tons claros para tornar esse
arredondamento convincente Agora, vou usar
turquesa para a cor do vestido e misturei um pequeno toque com a cor
da minha pele. E estou usando isso para adicionar um pouco mais de cor de
sombra às áreas
na nuca, na
nuca, na parte de trás dos braços e logo
acima da linha do vestido. As cores de pele anteriores que foram pintadas ainda
estão úmidas, então o turquesa pálido está se
misturando bem e nos
dando uma variação muito sutil
de tom Eu misturei minha cor turquesa de azul cobalto e esmeralda, que são duas cores que eu simplesmente tenho na minha
paleta de pintura Se você já
misturou turquesa
, tudo bem. Então, é uma consistência
bem
fina da espessura
do leite ou do chá. Também vou
misturar uma cor cinza médio
que funcionará como cor de sombra
para
o turquesa em E vou pular entre
essas duas cores para
esculpir ou modelar
o cabelo e o vestido Vou usar o cinza
para o tom escuro, o turquesa para o tom médio e papel sem pintura
para o A melhor coisa agora
é que eu posso
rever meus babados pretos sem absolutamente nenhum problema de a tinta penetrar na
cor e embotá-la que é exatamente o que
teria acontecido se eu tivesse pintado os babados com tinta aquarela
preta Portanto, essa é uma das
grandes vantagens de usar tinta preta à prova d'água
em vez de aquarela preta Estou aplicando a
tinta com bastante folga, permitindo que ela passe pelas
marcas de tinta texturizada,
e algumas áreas permanecerão
muito claras, enquanto outras se
aprofundarão um pouco onde o
pigmento se acumula ao redor da Da mesma forma que fui aumentando gradualmente
os tons da tinta
preta, também
gosto de fazer
isso com aquarela Então, eu misturei uma mistura
um
pouco mais forte de turquesa, e estou pontilhando
isso dentro e entre elas, sem cobrir toda a minha cor
mais clara de turquesa,
mas adicionando um pouco de profundidade com essa mistura um pouco E, finalmente, estou
adicionando um sabonete solto embaixo dos pés para embasar
a figura e ocultar uma superfície a figura e ocultar uma Estou usando as mesmas
cores turquesa e cinza para dar à pintura um
pouco de harmonia e unidade Estou deixando essas duas cores se misturarem e
se misturarem no papel
, deixando algumas
áreas abertas e claras para preservar o frescor
da ilustração Enquanto a
tinta do solo ainda está úmida, estou apenas espalhando
um pouco de cor cinza
escuro
nela que não parecerá
muito forte, porque simplesmente se
misturará à roupa de baixo. Não quero nada muito forte
no chão
porque acabaria competindo
com a figura,
e é a figura que eu
quero que seja o ponto focal,
não o não Não estou muito feliz
com essa borda escura, então estou usando um pincel limpo e
sedento, que é um pincel úmido
para esfregar a cor e depois
secá-la com um rolo E isso é apenas conseguir uma mistura mais suave do
escuro para o claro Então, não está
tão escuro quanto estava. E para adicionar um pouco
mais de movimento ao vestido, estou adicionando um pouco de respingos
de turquesa Você não quer muito,
não quer sobrecarregar e apenas
enxugar e apenas
enxugar com uma toalha de papel para
que não
fique muito forte. Na verdade, acho que posso
estar começando a mexer demais e
sobrecarregar a pintura, então vou
dizer que Agora, não se esqueça de enviar sua própria pintura por meio da guia
Projeto e Recursos. Depois de todo seu trabalho árduo,
eu realmente adoraria ver isso e com certeza
lhe darei alguns comentários pessoais. Esta aula faz parte da minha expressiva série de caneta e tinta
com aquarela Cada lição se concentra em
um assunto diferente, apresenta algumas técnicas novas e até mesmo algumas
ferramentas incomuns que você pode usar Você pode me seguir no Skillshare para saber mais
sobre novas aulas E se você pudesse
me deixar uma breve crítica, seria muito bom. Se você gostou dessa aula, talvez
ela o incentive
a assistir alguns dos meus outros vídeos. Tenho muitos
assuntos adoráveis repletos de mais dicas e técnicas para ajudá-lo sua
empolgante jornada artística. Enquanto isso,
obrigado por se juntar a mim, e estou ansioso para ver você próxima vez Happy painting
5. CONSIDERAÇÕES FINAIS: Parabéns por concluir nossa
linda pintura com caneta e lavagem. As técnicas funcionaram
perfeitamente porque combinaram diferentes
qualidades de criação de marcas O lápis estabeleceu
o movimento
e, em seguida, a tinta adicionou
estrutura e textura. Como você começou a usar
o clipe de papel para adicionar
tinta ao papel úmido Pode ser um pouco complicado se você não o praticou antes,
mas adicionamos alguns babados adoráveis
ao tecido usando
isso mas adicionamos alguns babados adoráveis
ao E adicionamos
tons de pele suaves aos ombros, braços e pernas, mantendo as
arruelas muito transparentes E, finalmente, adicionamos um toque
de turquesa ao vestido,
condizente condizente Estou realmente ansioso para ver as figuras
que você cria. A aula faz parte da
minha expressiva série de caneta e tinta com aquarela E cada lição
contém um novo assunto, algumas técnicas diferentes e algumas
ferramentas baratas incomuns que você pode usar. Agora, não se esqueça de enviar sua própria pintura por meio da guia
Projeto e Recursos. Depois de todo seu trabalho árduo,
eu realmente adoraria ver isso e com certeza
lhe darei alguns comentários pessoais. E se você
gostou deste vídeo, dê uma olhada nas minhas outras
aulas no Skillshare, que estão
repletas de mais dicas e técnicas para ajudá-lo
em sua própria jornada artística Se você clicar no botão Seguir, poderá me seguir e será o primeiro a
saber quando fizer o upload um novo vídeo ou de qualquer atualização
interessante. E se você
pudesse tirar um momento para me deixar uma breve crítica, isso também seria muito bom. Enquanto isso,
obrigado por se juntar a mim, e estou ansioso para ver você próxima vez, Happy painting
Carrie McKenzie, creating painted visions
