Caminho de outono: pinte uma paisagem nebulosa em aquarela com uma paleta limitada

1. Apresentação: O outono é uma estação linda, uma época em que a natureza desacelera e pinta o mundo com tons dourados quentes As folhas caídas, as manhãs nubladas e o brilho suave da luz do sol criam uma atmosfera tão pacífica Olá, sou Soma Karthik, uma artista apaixonada e mãe, e bem-vinda à minha turma Autumn Pathway, pinte uma paisagem nebulosa com uma paleta limitada Nesta aula, pintaremos uma beleza calma usando pinceladas suaves em aquarela Usando uma paleta limitada, pintaremos um lindo e tranquilo Caminho de Outono, cercado por uma montanha suave e enevoada, um tom quente de folhagem de outono e alguns pássaros voando livremente, o que é perfeito para iniciantes que desejam explorar paisagens sazonais Então, ao final desta aula, você verá quanta magia você pode criar com uma paleta limitada e algumas técnicas fáceis Então, respire fundo, relaxe e vamos pintar essa beleza do outono juntos, um traço de cada vez. Até a próxima seção. 2. Materiais do curso: Oi, pessoal. Bem vindo de volta. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Nesta seção, falaremos sobre os materiais que usaremos para nosso projeto de classe Autumn Pathway, pintaremos uma paisagem em aquarela enevoada com uma paleta de cores limitada Este é um projeto de classe. Usaremos apenas essas quatro cores. Primeiro, vou falar sobre o jornal. Vou usar papel 100% algodão que é 300 JSM 140 LB e este é fabriano, papel 100% Você pode ver o tamanho. É A 57 por cinco, 300 GSM e 140 LB e você pode usar folhas soltas ou blocos como Isso é papel aquarela de arcos. Isso também é o mesmo 300 GSM, 140 LB. Você pode pintar com isso e, depois de terminar a pintura, pode retirá-la com uma espátula Então você pode usar papel 100% algodão, porque essa é a coisa mais importante em aquarelas Você tinha que ter papel 100% algodão que desse um resultado melhor e ótimo. Se você tem papel celulósico, tudo bem, mas você teve que fazer um upgrade depois de algumas tentativas para obter um resultado melhor ou, pelo menos, você pode usar 25% de papel algodão Essa é minha sugestão. A seguir, falarei sobre as cores que usaremos nesta aula. Vamos usar Pyrrol Scarlet. E cádmio, laranja maduro, Burnt Sienna e ultramarine Burnt Sienna Esses três são da PWC e este é da marca QR. Todas essas são cores quentes e quentes. Todas essas são apenas quatro cores que estamos usando. Eu verifico as cores. Isso é cádmio, isso é escarlate. Aqui é Burnt Sienna e isso é Ultramarine Deep. Eu obtive as outras cores misturando essas cores. Em seguida, falaremos sobre os pincéis. Então, eu vou usar essa escova plana. Isso é da Nut Supplies. É uma escova plana de três por quatro polegadas e, em seguida, vou usar essa escova redonda da Graham BaChert Esses são os dois pincéis que usaremos para toda a turma Mesmo para a seção técnica, usaremos apenas esses dois pincéis, e você precisará de um lápis e borracha para marcar a linha do horizonte, e não é necessário desenhar suas árvores porque vamos pintar diretamente Se você não se sentir confortável, pode desenhá-lo referência e precisará de dois potes de água, um para limpar os primos e molhar o papel no início Você precisa de um lenço de papel para limpar as tintas ou pode usar um pano de algodão, o que funcionar para Vou usar essa paleta de plástico para minha seção técnica e também para o projeto da aula, porque preciso uma paleta maior para não querer ficar sem tinta quando pinto no meio Você também precisará de uma fita adesiva para manter as bordas limpas, e eu usarei essa placa de vidro para colar meu papel de aquarela durante um projeto de classe e também durante nossa seção técnica Pegue seus suprimentos e vamos começar. 3. Amostras de cores: Oi, pessoal, bem-vindos de volta. Nesta seção, mostraremos as cores que usaremos em nosso projeto de classe Aqui vou identificar as cores que vamos usar em um copo e aqui as cores substitutas para que você possa ver as tintas que temos com você e depois pratique e pinte um projeto de classe. Vamos assistir. Primeiro, vou dar uma amostra de laranja amarelo cádmio. É uma laranja quente. Portanto, esta é uma laranja quente de outono. Isso será lindo para pintar céus e árvores de outono Então, vou misturar um pouco de água. Como as luzes da aquarela são muito claras. Depois de pintar, você deve sempre pintá-lo mais escuro para que, depois de terminar o projeto, você não queira pensar, deveria ter usado uma cor melhor e mais escura Em seguida, para este, você pode substituí-lo Daniel Smith Gamboge ou também pode usar o amarelo indiano, se tiver Esses são os substitutos que vou assistir ao novo Gamboge de Daniel Smith Direto do tubo. Então essa é a cor mais próxima dela. Vê? Todas essas cores são quentes. Portanto, você não precisa de nenhuma paleta interessante em sua paleta. Então isso é cádmio. Este é um substituto do cádmio e laranja Gampog. Em seguida, vou assistir espiral escarlate. Este é um vermelho brilhante e ardente. Isso é perfeito para o nosso paladar de outono, especialmente a folhagem Você pode substituí-lo vermelho cádmio ou vermelhão, se tiver É uma cor escura e quente, pessoal. Em seguida, acho que é vermelho cádmio ou você pode usar Isso eu tenho calças, você pode usar as panelas tubulares, o que funcionar para você Em seguida, vou assistir Ultramarine Deep. Essa é uma cor comum. Este é um azul quente e você terá em todo o conjunto básico de aquarela, notas de artistas e até conjuntos de notas de estudantes Solicito que você use o kit Artist Grade , pois ele será mais pigmentado, vibrante e também ficará muito agradável aos seus olhos quando você pintar Para isso, você pode substituir por azul Coval. Primeiro vou ver o vermelhão de que falei. Em vez de escarlate em espiral, você pode usar vermelhão Vê? É mais próximo. E a seguir, vou assistir o azul cobalto para vocês. Então isso é azul cobalto. Essa também é uma cor quente próxima à ultramelina. Se tivermos azul cobol, você pode usá-lo em vez de ultra mealin, mas essa é uma O azul cobalto não é granulado. Então essa é a próxima cor. Em seguida, finalmente, vou assistir Burnt Sienna. Portanto, essa é uma cor quente e terrosa. Perfeito para pintar galhos. E também para pintar sombras, esse ultramarino pode ver, é perfeito para pintar caras do Esta é a amostra da Benciana. Para isso, você pode misturar todas as três primárias. Vou misturar todas essas cores e pegar um marrom, esses dois, e um pouco de ultramarino para obter um Veja, eu misturei todas essas cores e coloquei essa mais perto de Bunsena Você não quer comprar muitas cores. Primárias quentes serão suficientes. Neste gás, usaremos novamente apenas cores quentes. E também para obter essa laranja, vamos misturar laranja cadmel e Pyrrol Scarlet para obter essa laranja Pyrrol Scarlet para vamos misturar laranja cadmel e Pyrrol Scarlet para obter essa laranja. Vou assistir e te mostrar. Certifique-se de que seus pigmentos estejam muito escuros, veja, você pode obter essa laranja E você pode misturar Pyrrol Scarlet e new gambooch para obter esse laranja. Se você não tiver as cores suaves para obter essa cor amarela escura, você pode misturar burn sienna e um pouco de vermelho para obter a cor amarela você pode misturar burn sienna e um pouco esse laranja. Se você não tiver as cores suaves para obter essa cor amarela escura, você pode misturar burn sienna e um pouco de vermelho para obter a cor amarela ocre. Vou misturar Born Sienna e um pouco de vermelho Burnt Sienna e um pouco de vermelho e um pouco de laranja para obter a cor amarela Oh, veja o caminho, vamos usar para o caminho, vamos usar essa cor lolocre É uma mistura de escarlate, Bnciana e um pouco E, finalmente, para obter essa cor de tumba queimada, usaremos essas duas cores ultramdn Você pode misturar mais azul para obter uma cor preta para pintar os pássaros e misturar mais Bnciana para obter essa cor escura do templo, que também está mais próxima do sépia para pintar os galhos e os Para os pássaros, você pode misturar mais ultramarino com a queimadura Siena para obter uma cor preta escura para pintar Essa é a cor, pessoal, peguem seus suprimentos e vamos começar. 4. Técnicas parte 1: Gente, bem-vindos de volta. Nesta seção, praticaremos as técnicas que vamos praticar para o projeto de classe. Primeiro, pintaremos essa montanha enevoada e depois praticaremos a pastagem e, finalmente, praticaremos a folhagem Você pode experimentar a técnica úmida sobre úmida e a técnica úmida sobre seca Essa é a sua escolha. Vamos praticar isso. Primeiro, o céu e as montanhas, depois a pastagem e o caminho, depois as árvores para a folhagem, o principal herói do projeto de outono Vamos praticar isso. Certifique-se de preparar suas tintas antes de começar, para não ficar sem tintas no meio da pintura ou prática. Certifique-se de manter seus suprimentos prontos, especialmente as tintas e os pincéis Vamos começar. Para as montanhas, usaremos a técnica molhada sobre molhada. Estou aplicando uma camada uniforme de água no meu céu, não uma poça, uma camada uniforme de água, para que suas nuvens não se esgotem e seu céu fique macio e bonito Aplique primeiro uma camada uniforme de água no céu. Eu vou te mostrar primeiro. Aplique C. Há um pequeno santuário em seu papel. É assim que você também pode aplicar totalmente ou, se quiser bordas duras, pode aplicar aleatoriamente a água Então, primeiro, vou pegar meu pincel redondo e aplicar no céu. Vou usar técnicas molhadas sobre molhadas que aplicam tinta úmida em uma superfície molhada Então, traços finos aleatórios para obter uma borda suave. Não há uma ferramenta fina para pintar seu céu, alguns traços Certifique-se de ter pelo menos um pouco de água antes de começar a voar. Ou se você quiser bordas duras, que pareçam naturais, essa é uma boa opção. Mas acho que hoje estou pintando com bordas duras e macias. Primeiro, pequenos traços finos em seu céu. Para isso, misturei ultramarino e um pouco de sana, para obter esse tom escuro de gog, na verdade, na verdade, Então é isso, eu paro com isso. Está seco. Em seguida, vou pintar uma montanha. Então, eu apenas desenho uma pedra nas montanhas. Então eu começo com UltraVgonBG sobre a forma em que desenhei as Minha torta secou um pouco, não para mim. Acabei de começar a misturar. Existe uma tecnologia leve. Então eu acabei de pintar sobre as montanhas. Agora vou lavar meu pincel e depois vou suavizar as bordas aqui para obter um efeito nebuloso. É isso mesmo. Estou apenas lavando meu pincel e limpando as bordas para obter um efeito de borda suave nosso plano de fundo para as montanhas. Então, eu estou usando isso molhado sobre seco. Estou usando tinta. Veja, você pode ver um pouco de líquido, tudo bem. Eu estou bem com isso. Portanto, certifique-se de aplicar tinta uniformemente antes de molhar o papel para suavizar as bordas Então, estou adicionando mais tintas para fazer com que pareça natural. Então é isso. Uma montanha está pronta. Vamos pintar a pastagem até que seque. A montanha fica seca. Então, estou aplicando uma camada uniforme de água no caminho Acabei de desenhar uma captura aproximada para praticar. Estou aplicando uma camada uniforme de água nas bordas, tanto no lado direito quanto no esquerdo. Então, estou aplicando uma camada uniforme de água. Lembra disso? Sem bordas rígidas. Caso contrário, sua tinta ficará seca e seu efeito não será bom. Certifique-se de aplicar uma camada uniforme de água nos dois lados, não em uma poça Eu apenas o aplico em seguida. Vou escolher minha cor mais clara porque esse será o horizonte próximo à montanha. Eu quero uma cor mais clara lá. Eu começo com laranja cádmio para minha camada base desta pastagem Primeiro, começo com a laranja Cadmium Mel. Estou apenas aplicando os pinos ou a superfície molhada. Isso é na técnica dois. seguir, vou fazer uma mistura desses dois, escarlate, escarlate, escarlate e cádmio com baixo teor Estou apenas aplicando isso, veja um pouco mais de água, eu acho. É por isso que está se espalhando muito. Tudo bem. Acidentes felizes. Então, em seguida, vou pegar um pouco de sienna queimada e aplicá-la Vê? Tudo bem. A menos que você aplique ou misture, seus resultados não parecerão confusos. Vou aplicar Burnt Sienna na parte inferior, na verdade, perto de nós Então, vou pegar ainda mais Burnt Sienna porque o caminho, à medida que se aproxima de nós, medida que se aproxima de nós, os detalhes ficarão escuros e Então eu quero aplicar mais tintas, nascida Sienna aqui ou aqui, vou lavar um pouco e aplicar essa laranja aqui e um pouco de vermelho também se você quiser Portanto, é uma paisagem de outono. Quero manter todas as cores quentes e fazer uma bela mistura da pastagem e torná-la mais vibrante e agradável aos seus olhos Então eu apliquei, acho que preciso moldar o Pathway. Então, minhas tintas cortaram aqui. Tudo bem. Estou usando minha escova molhada, escova úmida úmida. Pegue a tinta e limpe-a. Vê? Está tudo bem. De qualquer forma, vamos adicionar uma cor como ocre amarelo. F lá. Acho que aqui a superfície está seca. Estou molhando minha superfície novamente. Nem uma poça, nem mesmo uma camada de água. Em seguida, aplicarei as mesmas cores antes de aplicarmos aqui. Primeiro, laranja de cádmio. Antes de pintarmos o caminho, essa camada tinha que estar seca Caso contrário, as tintas podem se espalhar. Acho que minhas tintas estão se espalhando aqui. Está tudo bem. Basta pegar o CES e umedecê-lo em um papel e limpá-lo. Vou aplicar laranja amarelo cádmio primeiro em direção ao horizonte Em seguida, uma laranja escura. E então um pouco de vermelho e queime Sienna. Portanto, aplique também uma camada uniforme de tintas para que não se espalhe muito. Seu caminho deve ser bonito e também agradável aos seus A pastagem deve ser boa. Certifique-se de aplicar camada uniforme de tintas em toda a linha de gás. Portanto, certifique-se de misturá-lo adequadamente após aplicar os pinos na pastagem Acho que a tinta se espalhou novamente, então vou limpá-la, pegar um pincel e limpar o caminho Acaricie seu pincel, úmido. Certifique-se de retirar o excesso de água do pincel e, em seguida, usando um pincel úmido, limpe-o Vê? Ao usar papel de algodão 100% prensado, você pode ver o branco do papel novamente. Se for um papel elisse ou qualquer outro papel que tenha menos GSM, você não entenderá isso. Você não pode tirar isso. Se as tintas estiverem espalhadas, você não poderá retirá-las. Então, vou misturá-lo ainda mais para garantir que as camadas estejam limpas e organizadas Então veja aqui, eu aplico uma cor mais escura no final do caminho, que fica perto de nós, e uma cor mais clara perto do horizonte, porque quando você vê a perspectiva, conforme os objetos se afastam de nós, os detalhes ficam menores, as cores são um pouco Quando nos aproximamos, as cores ficam escuras. Esse é o conceito que vou dizer. Finalmente, vamos pintar o caminho, então uma versão mais leve Do caminho. Estou tomando uma versão mais clara do ocre amarelo, que é uma mistura de cádmio mellow que é uma mistura de cádmio mellow e burn Sienna. Estou usando molhado sobre seco. Você também pode usar o método wet-on-wet, se quiser . Qualquer um usado funciona. Estou me inscrevendo e estou usando o método Btonry. Acho que, como as camadas estão molhadas dos dois lados, entrando, vou usar a técnica molhada sobre úmida. Primeiro, eu aplico um quarto par para o caminho. Em seguida, essa mistura. Como você pode ver, isso é ultramen e isso é ocre, mistura de Então, o sol está vindo desse lado. Os raios estão vindo desse lado. Este lado será mais escuro e este será mais claro. Vou pegar o mix local e nossos detalhes aqui. Você pode ver linhas pequenas porque a camada técnica molhada sobre úmida obtém bordas suaves, é disso que precisamos hoje Estou apenas aplicando pequenas linhas no final do caminho, no lado direito Certifique-se de que as tintas sejam grossas, não muito aquosas, para que a tinta permaneça no papel e produza o efeito desejado Então, apenas linhas suaves e você pode até mesmo aplicar água daqui, deste lado, para que ela se misture uniformemente e dê bordas suaves. Isso é simples porque você acabou usar todas as cores quentes para criar a cena Então pratique esses dois. E, finalmente, precisamos adicionar os pássaros. Então, vou usar uma mistura de burn sianon e ultramarin para obter Esta cor de madeira preta ou óssea para pintar os pássaros. Portanto, verifique se a renda está completamente seca. Caso contrário, você pode borrar com a mão. Você pode verificar com os dedos se o raio está seco. Sim, todas as camadas estão secas. Mas essa camada não está seca, então certifique-se de pintá-la com cuidado. Então, vamos pintar esses pássaros, pássaros simples, como nós sombreamos os pássaros em direção ao céu. Então, linha O, uma cabeça e outro traço. É simples assim. Portanto, pratique ou desenhe como uma criança para ver uma curva e outra curva. Você pode adicionar detalhes se precisar gostar de uma cabeça. Eu adicionei aqui e mais um aqui. Portanto, certifique-se de praticar isso. Em seguida, também praticaremos a folhagem da árvore usando o método úmido sobre úmido e úmido sobre seco antes de iniciarmos um Serei fácil para você se você praticar isso. 5. Técnicas parte 2: Oi, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta seção, começaremos a pintar nossas três folhagens que adicionaremos em nosso projeto de classe Então, vou te ensinar duas técnicas, tanto a técnica úmida sobre seca quanto a úmida sobre a úmida. molhado nada mais é do que pintar em uma superfície seca usando uma tinta úmida, e molhar sobre molhado nada mais é pintar em uma superfície molhada com uma tinta úmida, e isso dá e A escolha é sua. Você pode usar essa técnica ou essa técnica para orar no projeto da classe, as três folhagens depois de praticar isso, então vamos começar Então, vou usar o mesmo. Você também pode usar um lápis para desenhar suas árvores ou pode ir diretamente com as folhagens das árvores com o painel Você pode usar uma forma de círculo como um esboço. Mas vou desenhá-lo diretamente para o molhado sobre seco para o molhado sobre molhado Para sua orientação, desenhei um pequeno círculo, não precisa ser perfeito. Então, vou usar meu mesmo pincel redondo Gram Patcher, tamanho número seis para começar a pintar a folhagem Vou aplicar água úmida em todo o meu papel de aquarela Certifique-se de usar um bom papel de aquarela, 100% ou 25% de algodão porque depois de praticar com papel barato, você não conseguirá obter o mesmo valor de resultado um projeto de classe, lembre-se disso Estou apenas esfregando a água no papel, deixando-o molhado, na verdade, não muito úmido na verdade, não Certifique-se de perder alguns espaços em branco para adicionar os troncos, três galhos, quero dizer Então, agora vamos com a tinta. Eu vou pegar a cor clara primeiro. Então, primeiro, porque minha fonte de luz é deste lado, do lado esquerdo. Então, aqui no lado direito, estará escuro. No lado esquerdo , estará claro. Vou começar na parte superior da árvore. Você pode escolher qualquer formato de árvore. Isso é apenas para sua orientação. Você pode escolher qualquer formato de árvore. Verifique se a tinta é grossa. Caso contrário, passe em um papel antes de colocá-lo no papel para que não se espalhe demais. Veja? Estou examinando a tinta molhada novamente. Em seguida, vou usar a mistura desses dois cádmio melow e escarlate para obter uma laranja mais escura. Eu vou misturar. Veja, eu acho que está muito úmido, então vou tirar a água do meu pincel e depois pegar uma camada grossa de tinta, enxugar o excesso de tinta do pincel Excesso de água, quero dizer, então basta enxugar. Não se preocupe se sangrar demais. Ele cria uma textura bonita depois de secar. Certifique-se de ter uma consistência espessa de tinta e menos água. Então a disselina se espalhou. Então veja, eu estou examinando a forma da árvore. Não vou fazer isso porque quero ter certeza de que está em forma de árvore e parece orgânico. Você pode usar formas de árvore de chumbo, qualquer coisa misturada com a mistura de Born Sienna, a mistura de locre escuro e vermelho, vou acrescentar que acho que ganhei bon Acho que é muito marrom, então vou lavá-lo, pegar uma consistência um pouco mais vermelha, e depois, porque precisamos de e depois, porque precisamos todas as lindas cores do outono, amarelo, laranja, marrom, vermelho e até verde está bem, mas essa é uma árvore de outono diferente. O que estamos pintando é uma árvore de outono diferente. Então, estamos usando apenas cores quentes. Em seguida, vou pegar Burnt Sienna. Então, finalmente, enxugue. Tinta úmida em uma superfície molhada. Se você não gostar da mistura, pode retirá-la com a técnica de levantamento e misturá-la Se você não gosta das formas, pode alterá-las quando ainda estiverem molhadas para que, quando ficarem secas, tenham uma boa aparência. Então, acho que vou parar com isso. Vamos esperar. Vamos até as filiais. Vou usar uma consistência mais espessa de sienna ultramarina e E então comece com o tronco da árvore. Certifique-se de tirar o excesso de água do pincel. Você deve ter mais água fraca e menos água. Neste, vou usar o tronco da árvore, estou usando apenas a técnica úmida sobre seca, começando pelos galhos. Então, à medida que o sol vem do lado do lábio, vou torná-lo mais quente, então vou misturar a camada assim Certifique-se de que o formato da sua árvore tenha uma aparência boa e orgânica. Não parece desproporcional. Então, estou ajustando o tronco da minha árvore. Em seguida, vou até pegar uma consistência mais escura e colocá-la no lado direito, porque para dar sombra às árvores , você também pode usar a mesma mistura mais escura para as árvores, assim como esta, enquanto ainda está molhada Você pode pegar a mistura de laranja e amarelo. E misture assim. Então, dá uma textura bonita, pessoal. Certifique-se de fazer isso enquanto as camadas ainda estão molhadas para obter um efeito bonito. Você não quer ter o mesmo resultado que eu. Experimente praticar e você será como pintar uma árvore. É simplesmente simples. Apenas pratique antes de começar seu projeto de classe para ter confiança. Veja? Em seguida, vou misturar as camadas abaixo das árvores, a mesma mistura de vermelho alaranjado e Burnt Sienna, desta forma Em seguida, coloque as cores das folhas de outono, todas as cores. Em seguida, certifique-se de deixá-lo mais escuro no lado direito. Veja, acho que adicionei mais ultramn , então me deu uma cor preta rica Vou misturá-lo com Ponsiena, você pode adicionar ainda mais enquanto ainda está úmido, você pode adicionar uma mistura linda Além disso, você pode adicionar o tronco em camiseta com o mesmo pincel. Portanto, certifique-se de umedecer meu pincel e adicionar meus troncos de árvore enquanto ainda está molhado, porque este estamos pintando molhado Então, todos os troncos das árvores, deixei espaços em branco Para que esses galhos de árvores sejam adicionados. Portanto, certifique-se de que sua camada ainda esteja molhada enquanto você executa esta etapa. Acho que vou adicionar ainda mais camadas aqui. Quero adicionar uma folhagem diferente, um pouco mais de folhagem para tornar a árvore maior, um pouco maior. Então, vou adicionar as cores que usamos. Essa é uma técnica melhor, pessoal. Tudo bem. Acho que vou esperar e depois adicionar a camada final para o tronco da árvore. Deixe-me tentar não sangrar, certifique-se de que não sangre, parece que é uma cor clara no lado esquerdo, certifique-se de adicionar uma cor clara no lado esquerdo Não escureça. Apenas alguns dois galhos saindo. Eu acho que parece bom. Finalmente, vou misturar essa camada para obter uma borda lisa, e você também pode adicionar algumas gramíneas e pratos de vidro Para alguns detalhes como esse, ou você pode simplesmente deixá-los. Essa é a sua escolha. Vou começar com isso. Em seguida, vamos praticar a técnica da tonelada. 6. Técnicas parte 3: A seguir, vamos experimentar as técnicas úmidas sobre secas. Eu não vou aplicar água. Eu só vou pegar minhas tintas. Como minha fonte de luz está novamente no lado vermelho, conheço as dicas do esboço, então vou fazer isso diretamente Papel seco e tinta molhada. Estou começando com uma cor mais clara. Se não tiver certeza, você pode desenhar um círculo e depois iniciar suas árvores, pois a técnica de molhar sobre seco fornece manchas nítidas e nítidas em suas árvores e folhagens Já na técnica seca, você obtém uma mistura suave como essa, pois ela se mistura, as camadas se misturam Comecei com uma cor clara. Vou mostrá-lo ainda mais de perto para você. Comecei com uma cor mais clara. Em seguida, é uma mistura de vermelho e amarelo. Acho que está misturado com um pouco de marrom, então está tudo bem. Vou começar com o vermelho, apenas esfregando. Nada extravagante. Portanto, você também pode aplicá-lo na camada anterior. Certifique-se de que sua forma tenha uma aparência orgânica e bonita. Em seguida, vou pegar a mistura Burn Sienna depois que a vermelha estiver pronta Em seguida, vou pegar a mistura Burn Sienna diretamente com uma mistura de vermelho Este é um pincel pontiagudo e afiado, então é fácil para mim esfregar. Se você usar um pincel maior e menor, levará tempo. Certifique-se de usar uma cama redonda com ponta pontiaguda e você também pode fazer essas folhagens, o que é bem fácil para vocês, vocês não querem ficar trocando seus Em seguida, vou pegar Burnt Sienna diretamente. Certifique-se de deixar algumas lacunas entre as folhagens para que possamos finalmente adicionar os troncos das árvores Para isso, vou adicioná-lo depois que este estiver pronto, porque está bem molhado e seco. Também podemos, porque molhado sobre molhado pode sangrar. Não quero adicionar o tronco da árvore na técnica molhada Estou usando a técnica úmida sobre seca, só isso. Isso é simples, mais um toque final com as cores claras. Se você estiver satisfeito, você pode parar com isso. Podemos ir com o tronco da árvore. Vou usar a mesma mistura de Burnt Sienna e ultramarin Vou começar com o tronco da árvore assim, curvar e depois desenhar sua forma primeiro. Depois, você pode preencher as cores. Estou usando uma mistura marrom no lado direito e uma mistura mais clara no lado esquerdo para manter a perspectiva. Estou usando uma cor mais escura aqui. E depois adicionar o tronco da árvore. Certifique-se de usar uma consistência espessa de tinta e não uma consistência aquosa ao fazer esse processo para que ela não escorra Em seguida, vou queimar Sienna e, em seguida , adicionar os detalhes abaixo da que está abaixo da árvore de outono, outono, adicionar essas cores laranja, vermelho e marrom Vocês só têm as cores e se divertem experimentando essas técnicas, pessoal. Será muito útil quando você fizer sua própria paisagem. Eu vou te ajudar. Apenas pratique, explore as técnicas e, em seguida, você poderá pintar qualquer paisagem. Então, estou pintando a parte inferior da árvore usando molhado sobre seco. Em seguida, vou pintar os galhos das árvores. Para isso, estou misturando uma consistência mais escura , como madeira queimada Em seguida, vou adicionar os troncos das árvores que estão no meio, que estão atingindo o pico Se você quiser adicionar mais folhagem, pode usar isso para os retoques finais, pois como a luz vem desse lado, você pode estender a árvore se quiser Ou simplesmente mexendo para a direita e adicionando meus toques finais antes de terminar Certifique-se de pintá-lo rapidamente, pois você pode adicionar o tronco da árvore e finalizá-lo. Então, acho que vou adicionar uma constância mais escura para dar um pouco de profundidade a uma árvore Eu não quero parecer plana. Eu pareço plana. Deixe secar. Então, as camadas já estão secas. Estou apenas adicionando algumas filagens. Então, finalmente, vou adicionar o tronco da árvore para ambos. Então aqui, e depois mais alguns aqui. Então eu vou usar essa consistência de tacker. Certifique-se de ter um pincel pontiagudo. Caso contrário, pegue um diferente que tenha uma ponta fina e pontiaguda. Apenas alguns galhos que estão aparecendo. É simples, pessoal. Acho que não quero exagerar. Eu só quero criar algumas misturas e depois vou parar Certifique-se de adicionar outros detalhes, como as gramíneas perto da árvore, desta forma Além disso, se você precisar de uma cor mais escura, certifique-se de adicioná-la e misturá-la com a cor Para que sua árvore pareça orgânica e mais se toquem, eu vou parar. Certifique-se de praticar isso antes de iniciarmos nosso projeto de aula. Minhas camadas aqui estão secas. Vou parar com isso. Mais um toque final. Em seguida, vamos Mais uma técnica. Essa é uma técnica de pincel seco que veremos antes de iniciar nosso projeto de vidro. Assim, você pode ver a textura irregular que dá um bom efeito Troncos de árvores. Então, vamos praticar isso. Primeiro, pegue seu pincel redondo. Estou pegando meu tbreundbush número seis. Então mergulhe na água. Em seguida, coloque a tinta com o pincel. Em seguida, pegue o lenço ou um pano. Então veja, deveria haver mais tinta e menos água, porque a escovação a seco nada mais é do que tinta seca em uma superfície seca Portanto, você deve primeiro tirar o excesso de umidade do pincel e colocar mais tinta no pincel. São papéis prensados a frio, mas este é um papel prensado a frio, papel 100% algodão, mas tem um efeito suave, textura suave, mas este é um papel um pouco áspero, papel prensado a frio. Então, vamos tentar. Eu vou te mostrar. Então, quando você começar, primeiro pegue seu pincel. Ao contrário de outras técnicas, como molhar a seco, você se move um pouco rápido com o pincel. Mas quando estiver usando um pincel de centeio, você pode segurá-lo em um ângulo, depois manter o pincel em um papel e, em seguida, sacudi-lo O papel não penetra, como molhado sobre seco ou molhado sobre molhado Não penetra nele. Mas veja, vou me certificar de tirar o excesso de umidade do meu pincel, então seque a tinta em papel seco. Então, esses pincéis secos são muito, muito bons para adicionar texturas às Veja, mas essa, eu acho que tem mais água. Então, vou me certificar de tirar o excesso do meu pincel, a umidade do meu pincel. Agora vou mostrar, dobrar e mostrar para você. Veja. Basta manter seu pincel e sacudi-lo. Então, assim mesmo. Você pode usar qualquer ângulo e também pode explorar essa técnica com pincéis diferentes antes de experimentá-la Mas para nosso projeto de classe, você só precisa de um pincel redondo para fazer isso. Seja pincéis diferentes para dar efeitos diferentes, basta guardá-los e virá-los. Ou você pode pegar em um ângulo, manter o pincel inclinado e virá-lo assim A mesma coisa que podemos fazer neste lado. Mas este tem uma estrutura rugosa. Você pode ver o efeito. Mas este, veja, é um papel liso, mas 100% algodão, mas tem uma textura suave. Então você tinha que manter ainda mais o pincel, um pouco mais difícil de fazer esse processo. Vê? Você pode até pintar uma mangueira com essa técnica de escovação a seco E depois pinte um barco no centro dele. É ótimo para adicionar reflexos, madeiras e folhas mexidas Essa é uma técnica muito boa para adicionar texturas e texturas irregulares , você pode Certifique-se de praticar isso antes de iniciarmos nosso projeto de aula, até a próxima seção. 7. Projeto do curso — Céu e montanhas: Oi, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta seção, iniciaremos um projeto de classe. Vamos pintar essa bela paisagem de outono com a paleta limitada, quatro cores que eu já mencionei, cádmio, escarlate, Bnciena e ultimiu Começaremos com o primeiro céu, depois nos mudaremos para as montanhas, depois pintaremos o caminho, desculpe, a pastagem e o Finalmente, pintaremos a folhagem das árvores, as árvores de outono e, para um toque final agradável, adicionaremos os pássaros. Vamos começar. Vamos fazer técnicas de chuva sobre chuva para um céu de outono calmo, bonito e pacífico Ultramarin com um pouco de Burnt Sienna ou ultramarlon. Essa é a sua escolha. Vou usar minha escova de lavar roupa, uma escova três por quatro polegadas e molhar meu céu. Essa é a linha do horizonte. Vou molhar apenas a parte superior do céu, não a pastagem Vamos começar. Certifique-se de aplicar uma camada uniforme e não uma poça Para que você tenha um brilho uniforme e também ao aplicar suas tintas, elas não escorrerão ou se espalharão demais. Até mesmo a camada de água é muito importante quando você pinta o céu molhado sobre o molhado. Este é um céu simples, apenas com alguns traços horizontais com a mistura de altamarn e burn Ciera e, em seguida, uma montanha enevoada usando a mesma mistura seguida, uma montanha enevoada Portanto, certifique-se de manter suas tintas prontas antes de começar. Isso o ajudará de uma maneira boa e você não quer ficar sem tintas no meio da pintura. Vamos começar. Antes disso, vou te mostrar o santuário. Veja? Um pequeno santuário, você pode ver que há uma poça em você, bordas. Certifique-se de limpar o excesso de água dessa forma para obter Vamos começar. Vou usar meu batedor de rum com pincel número seis para pintar meu céu Então, como eu tenho uma mistura líquida aqui, ela não deve ser muito aguada, uma cor mais clara, nem menos água, 50% água e 50% tinta Diga traços suaves como este, traços suaves como este. Nada, nada sofisticado. Então eu acho que tenho uma mistura mais escura. Está tudo bem. Vou pegar diretamente do ultramarino. E depois pinte. Certifique-se de que a água do pincel esteja úmida, não muito aguada, para que as tintas não fujam Então eu acho que você tem uma borda macia, uma borda macia limpa. Portanto, certifique-se de que sua camada esteja molhada, seu papel esteja molhado. Caso contrário, isso dará bordas duras. Não queremos um céu suave, queremos um céu com bordas suaves e não queremos bordas duras em nosso céu. Isso mesmo. Certifique-se de molhar o papel novamente com água fresca para que ele não dê bordas duras. Vou pintar um céu molhado com a mesma mistura. Então, ultramarino, e acho que tenho água no meu papel, então vou limpá-lo Em seguida, enxugue os espinhos em excesso e comece com uma mistura mais espessa de tinta para Então, apenas uma forma de nos movermos. É fácil, pessoal. Apenas um movimento ondulado, sem muita Certifique-se de limpar o excesso de água do pincel antes de executar esta etapa. Mais tinta e menos água. Certifique-se de manter um lenço ou papel de seda perto de você, com papel ou pano de algodão perto de você, para que possamos limpá-lo. Em seguida, quero uma mistura suave na parte inferior da montanha para criar esse efeito nebuloso. Portanto, certifique-se pintar dentro da linha do horizonte e não abaixo dela, para que sua pintura não pareça desproporcional. Certifique-se de aplicar suas tintas o quanto quiser antes que a camada seque, porque quando seca, fica Veja, uma montanha macia e enevoada. Então, estou feliz com isso, vamos parar com isso. Vamos esperar. Deixe secar. Primeiro Alan, depois o caminho. Eu criei essa mistura com um pouco de cádmio maduro, laranja e vermelho escarlate para obter essa linda laranja, laranja quente, e também outra mistura como essa com escarlate e bunsenia porque quando pintamos o caminho, vamos deixar a parte superior mais clara à medida que ela desce gradualmente perto de nós, fica mais charmosa porque na paisagem você parte superior mais clara à medida que ela desce gradualmente perto de nós, vê sempre os detalhes laranja e vermelho escarlate para obter essa linda laranja, laranja quente, e também outra mistura como essa com escarlate e bunsenia, porque quando pintamos o caminho, vamos deixar a parte superior mais clara à medida que ela desce gradualmente perto de nós, fica mais charmosa porque na paisagem você vê sempre os detalhes perto de nós mais escura, mais detalhada e mais brilhante e, à medida que vai embora, fica o rosto e fica Vendo essa perspectiva, vamos pintar assim. Estrela, vou começar com a laranja. Vamos pintar o método úmido sobre seco para essa técnica, como já praticamos nas seções técnicas, então papel seco, tinta branca. Vamos começar. Certifique-se de que suas camadas estejam secas antes de iniciar esse processo. Caso contrário, as cores se misturarão porque é amarelo laranja, amarelo cádmio, laranja; se você misturar com o ultramarino, dá um verde misturar com o ultramarino, dá Então você não quer pegar um verde. Por isso, queremos pintar lindas pastagens de outono que pareçam vibrantes e agradáveis aos seus olhos É uma cor laranja muito bonita, uma cor laranja quente. Então, primeiro, você vai pintar o lado esquerdo e depois passar para o lado direito, depois com a pastagem Portanto, certifique-se de ter mais tinta e menos água. Caso contrário, suas tintas não permanecerão no lugar e produzirão um efeito de calibre. Vou parar aqui. Em seguida, vou pegar essa mistura de Jaco e misturar aqui Veja? Se você misturar, obterá um belo resultado. Minha consistência de tinta está correta aqui, então não tenho nenhum efeito de couve-flor Certifique-se de enxugar o excesso de água antes de pegar outra cor É como lavar roupas variadas. Duas cores, mas você precisa misturá-las uniformemente para torná-las macias e agradáveis. Na parte inferior, eu a escureço para dar profundidade. Como está perto de nós, é mais escuro, mais um toque e depois vamos para o lado direito Em seguida, vou misturar a mesma mistura, laranja e escama para obter uma cor mais clara, começando por aí. Topo. Certifique-se de ter uma ponta fina como essa ao adicionar essa camada ou usar um pincel menor e execute esta etapa. Se você não se contentar com um pincel maior, use uma cor mais clara na parte superior cor mais escura na Certifique-se de aplicá-lo uniformemente dentro da camada. Em seguida, vou pegar a mistura marrom mais escura que é misturada com escarlate e Burnt Sienna e adicionar os detalhes depois adicionar os detalhes depois Mais escuro na parte inferior, mais claro na parte superior. Portanto, certifique-se de limpar o excesso de esponja e fazer esse processo para misturar uniformemente a camada intermediária Portanto, não parece plano ou desproporcional. Então, deve ser suave. Tudo isso é feito no método seco. Você também pode usar método úmido, se quiser. Certifique-se de manter suas tintas prontas. Quero aplicar a camada para o caminho, mas vou esperar que essa camada seque e depois passar para o caminho Não quero que a tinta escorra pelo caminho. Então, vamos esperar. 8. Projeto do curso — Folhagens de árvores: Então, oi, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta seção, começaremos a pintar nossas árvores e, finalmente, terminaremos a pintura pintando os pássaros. Primeiro, vamos pintar uma árvore no lado direito e no lado esquerdo, praticamos na seção técnica Então, para isso, usei o método wet-on-wet e wet on rye. Vou usar o mesmo método e mostrar como pintar uma árvore aqui com o método Btonet e a outra árvore aqui com o método wet on rye, e finalizar pintando Vamos começar. Aqui estão minhas tintas. Então, primeiro, para essa proporção, acho que minha soma vem deste lado esquerdo do pendente. Portanto, a folhagem será mais escura no lado direito e mais clara no lado esquerdo Então, primeiro, vou usar as cores mais claras e depois vou para as cores mais escuras Então, primeiro laranja, vermelho e depois marrom para adicionar profundidade à nossa folhagem Então, primeiro, vou usar esse pincel Grumbacher tamanho seis, esse pincel Grumbacher tamanho seis, mesmo pincel. Então, estou começando aqui. Certifique-se de pintar sua árvore proporcionalmente e não muito grande, para que a pintura não pareça desproporcional e não seja bonita. Então, vamos começar. Primeiro, estou enxugando um pouco de água para começar minha técnica de tonelada. Primeiro, vou pintar a folhagem e depois adicionar meus galhos Você pode ir vice-versa. Você pode adicionar as ramificações primeiro. Usando esta árvore, vou te mostrar que vou adicionar os galhos primeiro, molhados com centeio e depois uma tinta Então, estou colocando um pouco de água limpa em forma de árvore para uma folhagem Agora vou pegar minha cor mais clara com um pouco de vermelho e começar a colocá-la aqui Só estou esfregando. Deixei espaço, alguns espaços amplos enquanto colocava água, enxugando um pouco de Da mesma forma, você precisa apenas enxugar junto com a água adicionada. Isqueiro na parte superior. Então, gradualmente, enquanto você desce até a filagem do lado direito, ela fica mais dura Vou adicionar mais alguns vermelhos também. Então, é simples, pessoal, algumas pinceladas molhadas e, em seguida, podemos finalmente adicionar os detalhes da folhagem Em seguida, vou adicionar marrom no lado direito. Primeiro, alguns vermelhos e marrons em forma de árvore. Finalmente, podemos adicionar alguns traços no final. Algumas pinceladas. Na forma, não tire muita tinta ou ao molhar a árvore em forma de árvore, não aplique muita água, pois não ficará bem Estou adicionando alguns vermelhos aqui. O outono está cheio de cores que você já conhece, vermelho, amarelo, marrom e marrom escuro. Você pode usar todas as cores que você vê na sua árvore. Acho que aqui eu coloco muita água, então vou tirar, limpar com meu pincel e depois adicionar. Então, agora vou adicionar mais alguns envoltórios de água para a árvore Então, a seguir, para o toque final adicionarei as cores vermelho e marrom acastanhado no lado direito para criar profundidade em nossa folhagem. Então, vou parar com isso. Por favor, não faça isso. Vou parar com isso. Deixe secar até isso. Podemos trabalhar na árvore do lado esquerdo, uma árvore um pouco menor que esta. E vamos patrulhar até que fique seco. Em seguida, vamos adicionar essa árvore, um pouco menor que essa. Então, vamos pintar. Vou adicionar os galhos primeiro depois colocar a folhagem por cima. Como você pode ver, minha paleta, essa é uma cor marrom escura Bonsiana anexada e um pouco de ultramarino para obter essa cor marrom escura Então, primeiro, vou pegar minha versão mais leve. Essa é uma versão mais leve, queime Sienna e um pouco amarelo cádmio e um pouquinho de vermelho para obter essa cor amarela ocre que praticamos pintou Essa é uma cor de Sienna queimada. Esta é a versão mais clara, e esta é a versão mais escura. Como a areia vem desse lado, vamos pintar o lado esquerdo da árvore com essa cor e o lado direito da árvore com a cor escura, mais perto de madeira queimada ou sépia H, então sem excesso de água, um pouco de água. Então, primeiro, vou adicionar o tanque dos meus sonhos. Primeiro, uma única linha e torne-a mais larga na parte inferior. Vê? Primeiro, adicionei a cor mais clara, depois a cor mais escura. Também podemos dizer que é a técnica molhada sobre molhada. Mas é tudo papel seco, então é encontrado na técnica seca. Então, isso é bom. Então, eu não quero torná-lo ainda mais escuro. Então, vou adicionar outras árvores, troncos como este. Só vejo que tem uma ponta muito afiada, sou capaz de pintar um tronco de traços finos como este Então, apenas me acompanhe. E então podemos acabar com isso em breve. Se o pincel for muito grosso, use pincel menor e pinte o tronco, os troncos das árvores Isso é bom, na verdade. Eu não quero encomendá-lo. Vamos começar a pintar nossas folhagens de forma tão simples. Se você quiser uma cor mais clara, vou adicionar aquela cor amarela ocre mais clara de Burnt Sienna Então, em seguida, vamos adicionar a folhagem, então vou pegar minha laranja no lado direito Então, isso está molhado em seco. Então, basta dar um toque como este que fizemos durante nossa sessão de treinos. Eu vou aguentar isso Isso é úmido sobre úmido e volta seco, então vamos fazer dessa maneira Então, apenas as tintas, cores mais claras. Comece sempre com cores claras ao pintar sua folhagem Em seguida, vá para um mais escuro. Pode ser um pouco espesso, não muito grosso. Em seguida, adicionarei vermelho. Acho que não está muito escuro. Eu preciso de um tom médio. Este é um tom mais claro, um tom médio e um tom mais escuro. Então, apenas algumas pinceladas. Ou você pode usar totalmente a mesma cor laranja . Esse é outro método. Você pode usar o método de secagem, mas estou aplicando a mesma cor branca clara em toda minha folhagem e depois opto pela mais escura Vê? Apenas adicionando alguns para as sombras das árvores. Tão simples. Então, e depois adicione seu vermelho para dar, porque ainda está molhado, você pode adicionar mais camadas. E então, finalmente, queime Sienna com um pouco de vermelho, o que dá um marrom avermelhado Então aqui, no final, vai ficar mais escuro, algumas pinceladas Movimentos mais escuros, basta adicionar suas sombras. É simples assim, pessoal. Portanto, verifique se a tinta está molhada para obter um efeito suave. Mas molhado em seco, você pode pintar em uma superfície seca ou usar essa técnica. Estou esperando secar porque não quero pintar os galhos, vai sangrar em todas as camadas da folhagem em todos os lugares Então, cor mais clara, estou adicionando a cor final mais clara no final, alguns pontos para adicionar detalhes extras à minha folhagem No final, alguns pontos para que a folhagem pareça proporcional e agradável aos olhos Então eu vou parar com isso. Estou feliz com isso. Além disso, quero adicionar mais alguns detalhes na minha técnica de molhado sobre úmido. Não estou satisfeito, então vou adicionar mais alguns vermelhos. Se você estiver satisfeito, não execute as etapas, pule esta etapa. Não estou satisfeito porque quero uma árvore de outono vibrante, então vou revisá-la novamente. Se você estiver satisfeito, pule esta etapa, pessoal. Mas aqui estou fazendo isso a seco porque minhas tintas já secaram. É como se estivesse seco aqui. Então, eu estou bem. Então eu vou parar com isso. Vamos pintar o baú e depois finalizar com os corpos. Vamos pintar um baú. Então, eu estou apenas mapeando daqui embaixo. Estou adicionando mais azul para torná-lo mais escuro no lado direito. Acabei de pintar meu tronco com a folhagem. Isso é molhado sobre seco. Então eu adiciono a cor mais clara, como misturamos uma com Bnciena e Cadmium melo, um pouco vermelha no lado direito porque esse lado é E esse aqui é mais escuro no lado direito, só um pouco de água Preciso de uma cor mais escura, mais marrom escuro como sépia no lado direito para dar profundidade às Então, vou adicionar os galhos, veja. É marrom. Vou adicionar os troncos das árvores assim, veja, estou estendendo, dando toques finais à nossa folhagem Veja, a cor branca que deixamos ao pintar com tonbt adicionando alguns troncos nas lacunas Então, parece bom. Ainda está molhado, então às vezes pode sangrar. Tenha cuidado Certifique-se de usar uma escova redonda uma ponta afiada como essa ou uma escova de rigor, se tiver Mas para toda a folhagem da pintura, eu uso apenas um único pincel Tudo depende dos pincéis que você usou, você usa e dos traços Em seguida, vou misturá-lo aqui. Pegue uma cor marrom mais escura e também a cor laranja que misturamos a bile , porque são os detalhes extras que estamos adicionando à folhagem Como gramíneas e poucos traços. Finalmente, estou adicionando azul ultramarino e um pouco de sienna queimada para garantir que seu pincel Então, passe o excesso de tinta e coloque mais tintas no pincel, enxugue o excesso de água e curta esse detalhe extra algumas gramíneas saindo dela, você pode usar Com algumas gramíneas saindo dela, você pode usar texturas como essa e também adicionar algumas pedras ou simplesmente deixar Vou adicionar algumas texturas e gramíneas, ambas. Uma paisagem de outono ganhará vida com poucas gralhas, então certifique-se de fazer isso E aqui também, a mesma coisa que você vai fazer. Este, eu vou torná-lo mais escuro e mais claro com a tinta que eu tenho. A pintura local Em seguida, o mais escuro, Burnt Sienna, está muito escuro, então vou torná-lo mais Então, a seguir, adicionarei algumas folhas de grama. Basta um toque com a ponta da alça. Certifique-se de ter mais tinta e menos água. Caso contrário, os traços não ficarão bem. Assim, você pode usar até mesmo seu pincel de revestimento Escova de Riga para fazer esta etapa. Se você não está confiante em fazer o pincel redondo. Então, basta adicionar algumas texturas, retoques finais. E aqui, também, vou adicionar alguns traços usando um pincel seco Então pegue suas tintas , limpe-as e depois mexa assim Do lado do pincel, basta passar o dedo nele. Veja, folheando. Então, façam isso de ânimo leve, pessoal. Não dê um pouco de pressão. Eu gosto do resultado disso, então vou parar com isso. Em seguida, podemos pintar os corpos e finalizar para pintar. Veja a próxima seção. 9. Projeto do curso — pássaros: Oi, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta seção, pintaremos pássaros para uma bela paisagem de outono e também os toques finais antes de terminar nossa pintura Vamos começar. Primeiro, adicionarei mais alguns traços secos e mais alguns galhos para a árvore do lado esquerdo, porque achei que faria mais sentido adicionar alguns galhos Parece vazio, de cor escura. Você obtém essa cor escura misturando os dois e usando um pincel de rigor ou um pincel redondo de ponta fina Apenas alguns golpes. É o suficiente, pessoal. Não faça isso com apenas alguns toques e pronto Então, para os pássaros, vou usar a mesma mistura, mas vou adicionar mais azul azul ultramarino para torná-lo preto rico Eu vou te mostrar. Vou assistir e te mostrar. Veja, esse é o preto mais escuro. Você obtém um preto escuro rico misturando ultramarino com ultramarino, como 75% ultramarino e como 75% ultramarino Então, você adicionará os corpos com essa rica cor preta. Portanto, você só precisa usar traços ou qualquer outra forma de M que funcione Veja aqui, eu adicionei apenas formas em V, não formas. Você pode usar isso ou o que eu mostrei em técnicas como essa. Este é um pouco detalhado, como você pode ver. Você pode usar essa forma em V ou essa forma detalhada ou uniforme. Assim, com o formato deste. O que funcionar para você. Pratique e depois pinte os esquis corporais. Certifique-se de que suas pernas estejam secas antes de começar. Pratique isso assim. Simples, fina ou modelada, estou dando um detalhe de cabeça de uma, duas asas. Assim. O que você quiser, você pode ir Acho que, para o projeto de aula, vou usar essa e algumas palavras moldadas, ambas, como a desta que pratiquei Vamos usar formas simples em V. Vocês podem fazer isso, pessoal. Certifique-se de que as tintas estejam secas antes de começar. Então, um no lado esquerdo da pintura. Um, dois. Então eu tenho uma outra linha, então eu vou torná-la maior. OK. Portanto, certifique-se de ter uma tinta grossa, enxugue o excesso de água e depois pinte seus lances É simples assim. Espalhe isso em uma folha de papel antes pintá-lo em sua paisagem E mais um no topo. Talvez mais um aqui. À medida que se afasta, seu pássaro parecerá pequeno, certo? Então, mais um toque final, então eu vou parar. Assim que um pássaro estiver mais perto, você poderá adicionar detalhes se quiser, mas vou deixar as coisas simples. E esse um pouco maior. Então é isso, pessoal. Acho que vou parar com isso. Espero que você tenha pintado seus pássaros. Se não for como o meu, não se preocupe, pratique. É muito simples. Até a próxima seção. 10. Descascar a fita: Oi, pessoal. Acho que nossa pintura foi totalmente treinada. Vamos retirar a fita adesiva e ver nosso resultado final Sempre, ao retirar a fita adesiva, retire-a em um ângulo para obter uma crocância limpa. Além disso, ao tirar a fita adesiva, remova-a em um ângulo como este Então, se sua pintura não é como eu, não se preocupe. A prática torna vocês perfeitos, pessoal. Portanto, continue praticando e você obterá o resultado desejado. A prática torna você perfeito, certo? Portanto, esse é o resultado final. Além disso, certifique-se de que suas camadas estejam todas secas antes de executar a etapa, para que as tintas não entrem em suas mãos e deixem sua pintura um pouco bagunçada Então, aqui está o resultado final, pessoal. Aí está. Parabéns. Veja, eu não assisti minha paleta aqui. Essas são as quatro cores que usamos e essas são as cores que obtivemos. Então aí está. Veja a próxima seção. 11. Conclusão: E aí está uma bela paisagem de outono criada com apenas quatro cores. Espero que você tenha gostado de explorar como uma paleta limitada ainda pode criar profundidade e harmonia aconchegantes em uma paisagem Parabéns, pessoal. Lembre-se de que pintar não tem a ver com perfeição. É só deixar sua criatividade fluir e aproveitar o processo. Muito obrigado por se juntar a mim, Pure. Se você gosta da minha aula, peço que deixe um comentário. Isso me ajuda como instrutora e artistas como você podem participar E também não se esqueça de compartilhar seus projetos nos projetos e vidas dos associados. Adoro ver isso e dar meu feedback. Então, até lá, continue praticando, continue pintando, e te vejo na minha próxima aula