Transcrições
1. Apresentação: Se você sempre quis aprender sobre
a arte de 2 mil anos, caligrafia
japonesa
e como ela se conecta a ser mais consciente e
intencional em nossos dados. Então esta aula é, você é um prazer conhecer todos vocês? Meu nome é Oreo cutoff. Tive o prazer de ser estudante
de
caligrafia japonesa há mais de 15 anos e
recebi esse nome de
caligrafia, digamos SEM. Aprendi que
sobreviver à prática e compreensão dos princípios
da caligrafia japonesa. Pode nos ensinar como ser mais atentos e presentes
no momento. Nesta aula, vamos primeiro
explorar a história da caligrafia
japonesa e como ela se relaciona com as
três artes tradicionais do Japão. Bem, então, repassar os
cinco princípios principais da caligrafia
japonesa
e entender como ela nos orienta a
entender como estar mais presentes através da prática
de
escrever caligrafia. A partir daí, exploraremos o estado do fluxo criativo da caligrafia
japonesa
chamada máquina, que é mente e não mente. E, em seguida, concluiremos com a
compreensão de como a
caligrafia japonesa se conecta ao
nosso estilo de vida geral. Para o seu projeto de aula, passamos para a parte
prática da caligrafia japonesa, onde você terá a
tarefa de escrever um
dos meus personagens
japoneses favoritos que eu acho que realmente
nos conecta com nós mesmos. O que significa sentir. Este desafio de
caligrafia japonesa de cinco dias, que é o seu projeto de aula. Você escreverá
todos os dias durante cinco dias. E isso realmente servirá
como base para iniciar
sua jornada de caligrafia japonesa. Espero ver você lá.
2. As três artes tradicionais do Japão: Bem-vindo à sua aula de caligrafia
japonesa para
atenção plena e relaxamento. Vamos começar esta aula
explorando as artes tradicionais
japonesas. Japão tem o que chamamos de sol, que se traduz nas
três artes tradicionais do Japão. Essas artes estão enraizadas em 2
mil anos de prática. os princípios de cada arte Diz-se que os princípios de cada arte nos mostram como nos
conectarmos conosco mesmos. E conceitos que você
já deve ter ouvido, como Bobby Sabi, que igualam a cada ano
todas as partes dessas artes. E é por meio
dessas práticas. Agora podemos entender o que significa entender
esses conceitos. Então, o que eles são? Então você pode ser capaz de adivinhar, porque as três imagens aqui se conectam às três artes. Mas são
caligrafia japonesa, arranjos de
flores
e cerimônia do chá. Então, isso é o que
chamamos de três artes
tradicionais do Japão ou genro
dentário. O que é realmente interessante sobre
essas artes tradicionais é que podemos ver o que elas significam observando como elas são ditas
e escritas em japonês. Então, aqui neste slide, você verá que as três artes
tradicionais estão listadas. Então caligrafia e japonês é shoudl, arranjo de flores. O segundo é o abraço. E a cerimônia do chá é sutil. E você verá aqui que
mesmo que você não
entenda japonês, do jeito que você escreve, há dois caracteres
para cada arte, e o segundo
personagem é o mesmo. Então, se você olhar, isso não é Deloitte em japonês. E é um personagem
japonês muito importante. Porque o que isso significa é
que significa caminho, caminho e jornada. E então, se traduzirmos isso, essas artes realmente significam a maneira de escrever
é o que é o ônibus espacial. E isso porque
o primeiro caractere, HSL, é a palavra para escrever. E isso significa que a caligrafia
japonesa
é a maneira de escrever. Arranjo farmacêutico ou caudal, que é o segundo. Você verá que é o
jeito das flores. E isso ocorre porque COP, que é o primeiro
personagem aqui, é o
personagem japonês ou flores. E por último, mas não menos importante, sela. É o jeito de t porque SOP, que é o primeiro
personagem aqui, significa T. Eu quero que todos dediquem um momento para dar uma olhada
nessas três artes. Eu sempre acho tão fascinante como, mesmo dentro dessas palavras, se você der uma olhada
no significado por trás disso, eu sinto como se isso lhe uma noção mais profunda do
que é essa arte. Como eu mencionei, porém, é um
personagem muito importante no Japão. Porque esse personagem,
que significa caminho e caminho, é algo que nos lembra que é uma jornada
para entender, praticar e viver uma
vida praticando essas artes. E assim dizia que essas
artes podem nos dar
a oportunidade de entender como queremos moldar a jornada de
nossa vida.
3. Visão geral da caligrafia japonesa: Então, vamos dar um mergulho profundo
na compreensão do vaivém, que é caligrafia, ou como acabamos de aprender
a maneira de escrever. Existem três componentes principais quando se trata de caligrafia. Há um pedaço de papel, nós temos um pincel e
você tem tinta doce. E assim, em um nível muito alto, caligrafia
japonesa
é a arte de escrever. Caligrafia. Usando um pincel de
caligrafia japonesa, mergulhando-o em tinta e
escrevendo-o no papel.
4. Princípio 1: sem dupla imersão: Então, vamos nos aprofundar
nos princípios da
caligrafia japonesa. E o que quero dizer com
princípios é que
são várias regras que
queremos ser capazes de entender quando estamos praticando caligrafia
japonesa. O primeiro princípio da lançadeira
é não mergulhar duas vezes. Então, o que queremos dizer com
isso é que é preciso terminar cada personagem com a tinta que eles
têm no pincel. Portanto, a caligrafia japonesa
tem caracteres diferentes. Cada personagem tem um conjunto de traços que são
incluídos em cada caractere. Quando você está praticando
caligrafia japonesa, normalmente, você não pode voltar e
mergulhar duas vezes para cada personagem. E o que isso significa é
que você está respeitando sua decisão passada e
adotando sua arte de acordo. Você sabe, é interessante
porque a noção natural
provavelmente está tentando voltar e mergulhar em mais tinta para
terminar seu personagem. No entanto, o que a caligrafia
japonesa está tentando nos ensinar é que não
existe tal
coisa como ser
capaz de voltar ao passado
e mudar sua decisão. O que você pode fazer, no entanto, é exceto essa decisão e
aprender a adaptar sua arte. E praticando
esse princípio. O que é realmente fascinante é que você aprenderá que há muita habilidade em adotar sua arte
mudando o ritmo
de seus traços, mudando a
maneira como você usa seu pincel. E na verdade cria algo que você não
teria conseguido se voltasse e tentasse colocar mais tinta
para finalizar o personagem.
5. Princípio 2: um curso apenas: O segundo
princípio da sombra é um golpe. Somente. Saber que o mesmo traço pode ser repetido quando você está
escrevendo um determinado caractere. Depois de escrever como traçado de
caractere, ele não pode ser repetido. O significado disso
é que nos mostra a impermanência
da vida
e a natureza comovente. Eu vou compartilhar isso. Quando eu estava praticando
caligrafia japonesa enquanto crescia, essa foi muito difícil para mim. Às vezes, você tem certos
traços dos quais não é necessariamente o maior fã, e gostaria de
poder fazer isso de novo porque isso arruinou o equilíbrio. Não
parece que você queria. Há uma
infinidade de razões
pelas quais você deseja refazer um derrame. E às vezes até
direi, serei honesto e compartilharei que tentei
voltar e fazer de novo. E eu pensei que
ninguém notaria ou meu professor não
seria capaz de dizer. E eu faria isso e
tentava fazer outro derrame. Mas o que é interessante é
que o que você aprende ao longo tempo é esse, é. Você pode definitivamente dizer que foi repetido e
há uma sensação de falta de autenticidade que
ganha vida quando você
observa uma peça que teve, teve vários traços
para o mesmo golpe. Em segundo lugar, você verá que embora
inicialmente tenha pensado que
teria ficado melhor, isso estraga a
peça de várias maneiras. E você verá isso se você
superar a luta
e o desejo de querer voltar no tempo
para repetir um derrame e se soltar. Muitas vezes, você ficará
surpreso com as peças que
poderá concluir ao
aceitar essa decisão de tarefa. E você aprende como
completar sua peça. Com esse princípio.
6. Princípio 3: fluxo de caracteres: Portanto, o terceiro
princípio do shoudl é o fluxo de caracteres. Portanto, cada caractere
que você escreve tem um fluxo ou uma ordem de traços
que queremos seguir. E eles são criados quando as palavras
surgiram originalmente. E isso ocorre porque há oh, ordem de processo dentro
dos traços que se alinham com a
dinâmica do personagem, com o equilíbrio. E é realmente criado de uma
forma que é mais natural quando você está
escrevendo esses personagens. E o que isso nos ensina? Então isso nos ensina que não. Há uma importância
do processo e da ordem. Eu acho que é um momento muito
interessante em que estamos em que parece
haver essa noção que você quer chegar a
0 a 100 da noite para o dia. E é quase uma expectativa que você queira
fazer mais como melhor, você queira pular para
alcançar certas coisas. Mas eu me lembro de ter essa inclinação natural
quando eu era mais jovem também. Mas eu sou lembrado
por meio desse princípio, não há um processo e
não é importante
apreciar e dedicar tempo para aprender sobre esses processos, para passar por ele,
para apreciá-lo. E assim, esse princípio do fluxo de caráter nos
lembra que não há problema em apreciar a beleza e dedicar nosso tempo para entender
o processo, para aprender os passos. E realmente quase é uma maneira de nos
dar permissão
para aproveitar o lento, aproveitar o processo
e aproveitar o pedido.
7. Princípio 4: a perfeição é uma ilusão: O princípio da sombra para
a perfeição é uma ilusão. E a caligrafia japonesa,
o conceito de uma peça perfeita não existe. Quando você está praticando
caligrafia, você usa a
peça do seu professor como guia e exemplo. No entanto, você não
pretende simplesmente copiar o trabalho deles. Isso é realmente interessante
porque
aborda o conceito de lobby Sophie. Enquanto Hobbes, hobbes é frequentemente
usado no mundo do design, se você der uma olhada
no significado mais profundo, é algo
que você poderia usar abordar sua vida. Será esperto. É
essa ideia de que ser autêntico é seguir
a natureza. E a natureza tem três propriedades
principais. Um que é imperfeito, um que é impermanente e outro que é incompleto. Então você verá que os princípios da
caligrafia alinhados com esse princípio número quatro, que não existe tal
coisa como perfeito é muito um exemplo disso. O que você descobrirá é
que, ao
abandonar essa noção de
tentar ser perfeito, isso permite que nossa mente fique calma. E isso nos dá um momento
para estarmos atentos e entender que
não é que estamos
buscando a perfeição, mas sim criando uma peça única que
se alinha com o seu ofício.
8. Princípio 5: nome da caligrafia: O quinto princípio
da pá é o Google. Goggle é o seu nome de caligrafia, é dado a você pelo seu professor de
caligrafia. Quando ele, ela ou eles acreditam que sua caligrafia
fala suas próprias verdades. Quando você está aprendendo caligrafia
japonesa, você está treinando com
um professor específico. E então eu treinei com Kurosawa desde o
norte em Sendai, Japão. E o que é interessante é
que não há necessariamente um determinado ano ou anos
de experiência ou certo nível em que
você recebe um Goggle. Na verdade, é dado a você
quando seu professor acredita que sua caligrafia tem uma linguagem
ou caráter próprio. Exploramos no
último princípio que a perfeição é uma
ilusão e não
pretendemos simplesmente criar uma cópia do que nosso
professor está escrevendo. Você deve usá-lo como um guia e criar
sua própria peça. Então, como eu sei disso? Eu tenho o prazer de praticar caligrafia
desde criança e mais de 20 anos de experiência como estudante
sombra. E meu nome de caligrafia que me
foi dado é, digamos, set. C é o personagem das estrelas. E dizer significa enxaguar, limpar e purificar. E então ele me deu
esse nome porque viu e também queria
me lembrar que esperava que
minha escrita
iluminasse o céu escuro com o brilho
de estrelas brilhantes. Este é um momento muito
importante na caligrafia japonesa. E esse princípio nos
lembra que
não é em um determinado ponto
que é
validado externamente se são
anos de experiência ou uma certa classificação que você
recebe um nome de caligrafia. É mais quando você está escrevendo
tem vida própria. Você está escrevendo fala sua verdade e é um reflexo
do seu mundo interior.
9. Estado de fluxo de caligrafia: mushin: Usando e praticando
esses princípios, o estado final que
você deseja alcançar enquanto pratica caligrafia
é um estado chamado máquina, que
está escrito aqui. Máquina se traduz
em mente sem mente. E é um estado mental onde você está livre de todos os pensamentos, todos os desejos e
todas as suposições, e você está totalmente presente. E no momento. Vamos dar uma olhada nessa palavra. Portanto, a primeira parte desta palavra significa nada e encolhimento, que é o segundo
personagem aqui, é o caráter do seu
coração e da sua alma. Então, aqui está
nos dizendo que o estado é onde nosso coração e nossa
alma estão completamente vazios. Não há nada. Isso você pode estar
pensando agora é mais difícil de conseguir do que
parece no papel. Porque se você está
pensando em estar na máquina, você na verdade não está na máquina. Então, na caligrafia, essa ideia é que, em vez de focar em alcançar o estado que não
seria benéfico para o estado, o que queremos fazer é através da prática da caligrafia
alcançar tal estado. Isso pode ser semelhante ao estado do
fluxo em que, você sabe, em psicologia, se
refere a essa ideia em que você está completamente no momento
e perde a noção do tempo.
10. Caligrafia japonesa x Mindfulness: Então, como a caligrafia se
relaciona com a atenção plena? Vamos dar uma olhada nos
princípios que analisamos. O primeiro sem imersão dupla
e apenas uma tira. Diz-se que esse princípio nos ensina que, embora não possamos
voltar no tempo, podemos aceitar e aprender
como adaptar nossa arte de agora para criar algo
verdadeiramente único. É essa ideia de que
não podemos voltar no tempo. É o mesmo
com a caligrafia, mas também na vida. E diz-se que
através
da prática desse princípio
na caligrafia, somos capazes de entender
como estar mais presentes, como aceitar e apreciar
nossas decisões passadas e trabalhar para ser flexíveis
e adaptar nossa arte. Lembro-me de quando eu estava
praticando caligrafia, esses dois princípios foram
realmente desafiadores para mim. Eu não sabia o porquê. Não podíamos voltar e colocar minha tinta ou
repetir o mesmo passo. Mas foi ao longo dos anos de prática que
eu refletia sobre as peças que
escrevi para ver
que não eram tão autênticas. Você pode ver que
ele não se sustenta
mais do que um movimento natural
do tempo dentro da peça. Mas também, você aprende que, depois de aceitar o fato de que não
pode voltar no tempo, você pode criar as peças
mais impressionantes mudar o ritmo de aprender a trabalhar
com o pincel. Você é capaz de expressar e criar algo que
não teria sido capaz se estivesse envolvido
no momento de suas decisões
anteriores. Aqui, isso nos ajuda
a estar atentos
porque nos lembra que não
podemos voltar no tempo. Mas o que podemos fazer é aceitar nossas decisões passadas
e aprender
a tomar decisões diferentes com base no respeito ao que
você fez no passado. O segundo é o fluxo de caracteres. Aqui, exploramos como os caracteres de caligrafia
japonesa têm uma ordem e um processo
para cada personagem. Isso é para realmente respeitar o processo natural
e a ordem das coisas. Como isso se
liga à atenção plena? Às vezes, agora,
nos dias de hoje, existe a noção de que
queremos chegar a 0 a 100. E eu clico de um segundo, ou queremos ser capazes de
atingir um certo nível de domínio em cinco vezes mais rápido do que o que uma pessoa
comum faz. Ou há quase
essa expectativa de que mais rápido é sempre melhor. E quanto mais rápido você
conseguir algo, isso significa que somos melhores. No entanto, acho que a caligrafia
japonesa
nos ajuda a entender e realmente aceitar que todos nós temos nossa
própria maneira de fazer as coisas. E há beleza em entender que
as coisas levam tempo. Há uma ordem para as coisas, e maestria não é algo que você não possa enganar
para fazer. E acho que isso
também é dito na vida
em que você nem sempre
precisa ir tão rápido. Há tanta beleza
que você talvez
não fosse capaz de reconhecer
se não
demorasse muito na vida. E então eu acho que
esse princípio de fluxo de caráter nos
lembra disso. A próxima, deixando de
lado o perfeccionismo. Exploramos isso na caligrafia
japonesa. Não existe
uma peça perfeita em si. É mais sobre aprender
como ser capaz de criar algo que
fale sobre quem
você é enquanto usa seus professores. Peças como guia. Este foi muito importante para mim em minha jornada
de atenção plena. Eu realmente lutei com o
perfeccionismo enquanto crescia. E direi que isso me levou à
excelência de curto prazo de várias maneiras. Mas por dentro, eu estava
sempre muito estressado. Eu estava com muito medo. Eu pensei que se
eu não fosse perfeito, eu não era bom o suficiente. E foi realmente um estressor
constante para mim. Ao entender
esse princípio da
caligrafia japonesa, no entanto, isso nos permite deixar de lado
essa noção de que existe uma peça perfeita. E caligrafia realmente não
existe. E então o que
descobriremos é que
se permitir não ser perfeito
é o que nos ajudará a relaxar. Respire fundo algumas vezes e seja mais Kong e no momento. Em seguida, uma ferramenta para verificar
com nós mesmos. Diz-se na
caligrafia japonesa que são leves, a escrita não mente. Embora nossa mente possa nos enganar às vezes para dizer que
está tudo bem ou eu não estou estressado. Diz-se que se você
olhar para as peças que
escreveu, isso lhe dirá a verdade. Muitas vezes eu pensei que estava
completamente na máquina. Eu estava muito presente e
achei que fiz um ótimo trabalho. Só dois. Depois de terminar minha peça, dê uma olhada no que eu escrevi e você pode ver que
eu estava distraído. Minha escrita não é suave, clara, parece confusa
e na verdade me
ajudou ao longo dos
meus anos a ser capaz de verificar o que está
acontecendo dentro de mim vendo as peças
que eu criei. Então, dando uma olhada na caligrafia
japonesa e como
ela se relaciona com a atenção plena, o que queremos
fazer é dar um passo atrás, porque a
caligrafia japonesa é uma expressão de como queremos cuide do nosso bem-estar. Aqui temos a estrutura
de
bem-estar inspirada na cultura
japonesa. Existem quatro
aspectos principais disso. Vamos conversar sobre cada um. O primeiro, presença
e atenção plena. Este é
o que temos
explorado nesta aula,
onde falamos sobre as
artes tradicionais japonesas e como seus Princípios
nos ensinam como estar mais presentes e conscientes hoje. Em seguida, autenticidade
e lobbies, albedo. Então, aqui estamos entendendo o que significa ser
autêntico e como
ser autêntico apreciando
lobbies, Hobby, Lobby. Sabi tem três princípios principais. Aceitamos e
apreciamos que somos imperfeitos, incompletos
e impermanentes. Compreendendo esses
três princípios e aplicando-os ao
nosso eu autêntico. Isso nos dá uma
estrutura e uma maneira de pensar como ser
nosso verdadeiro eu. Em seguida, cuidado com o corpo e a alma. Essa é a ideia de que, para autocuidado
holístico e para
realmente ter um estilo em
que você está cuidando de
si mesmo em sua totalidade, é dar uma olhada no seu
corpo e na sua alma. Por último, mas não menos importante, se você
cara, cara é o conceito japonês que se refere à razão de ser, infelizmente,
foi mal traduzido e mal comunicado como
o diagrama AQI Venn. Mas isso não é preciso. Na cultura japonesa. Não existe
um diagrama de Venn. E esse diagrama de Venn foi criado por um astrólogo espanhol. Nome Andrews é um Aga, independentemente do conceito CQI. Guy é muito mais
sobre como você pode ser autêntico todos os
dias e agir de
acordo
com quem você é.
11. Projeto do curso: desafio de caligrafia de 5 dias: Então, agora que
fomos capazes de explorar os princípios e como eles se
relacionam com a atenção plena. Vamos entrar no projeto da
sua turma onde você começa a praticar. O que aprendemos hoje. O Projeto de Aula é um desafio de
caligrafia japonesa de cinco dias. O que eu adoraria que todos
fizessem é primeiro ir para a
seção de recursos da classe desta classe. E você encontrará um
PDF chamado desafio de caligrafia japonesa de
cinco dias. Aqui, ele
incluirá uma pasta de trabalho que inclui as instruções que
vou repassar agora, bem
como as perguntas de
autorreflexão que o acompanham. Esta pasta de trabalho deve ser concluída ao
longo de cinco dias. E todos os dias há uma seção de
prática de caligrafia japonesa junto com as questões de
reflexão. Então, para a peça de
escrita de caligrafia, embora eu tenha compartilhado
isso, normalmente é feito com
um pincel de caligrafia e tinta. O que você pode fazer é realmente
ter uma caneta de caligrafia. Se você tiver um, se não
tiver, não se preocupe. Você poderia usar uma caneta de desenho, um marcador, um lápis. Realmente tudo o que você
tem disponível. E vou compartilhar que essas são as canetas de
caligrafia japonesas que eu normalmente uso quando
pratico caligrafia. E então eu vou fornecer isso
na descrição da aula. Se você está curioso sobre
essas canetas também. Cada dia tem uma página de prática de
caligrafia e uma página de reflexão
na pasta de trabalho. Você pode descobrir qual dia é apropriado
consultando a seção do título. Então, por exemplo, para
o seu primeiro dia,
por favor, concorra com
as páginas do primeiro dia. Certifique-se de ler
a página de lembretes diários antes de concluir sua
prática diária de caligrafia e reflexão. Esses são lembretes
que você deseja ler antes de fazer cada
prática e reflexão de caligrafia. E eles estão realmente
servindo como lembretes para verificarmos com nós mesmos, desacelerar, para
realmente ajudar a criar um momento de presença para
você antes de praticar. Para o quinto dia, que é o último dia do
seu projeto de aula, há uma
página adicional que
servirá como o encerramento
do seu projeto. Por favor, tire uma
foto desta página e carregue-a na
seção de projeto da turma deste curso. Isso adoraria ver as peças de
todos, bem como o que a peça significa para eles, que é uma parte
do último exercício para
encerrar este projeto. E por último, se você
tiver tempo, eu adoraria se
as pessoas pudessem deixar um comentário em outro projeto. Construir um senso de comunidade é realmente parte do autocuidado. E voltando ao cuidado
holístico do corpo e da alma, comunidade está em uma
conexão central que a alma busca. E isso realmente nos ajuda e nos lembra que estamos
todos nessa jornada juntos. Para o exercício de cinco dias, vamos escrever
a contagem de caracteres, que significa sentir
todos os dias. E isso vai ser muito interessante porque
você descobrirá que agora que temos uma base escrever o mesmo personagem,
você é capaz
de explorar
sua prática
ainda mais a cada dia
observando sua experiência. Então, vamos agora dar uma olhada no
que significa KM ou sentir. Este é um caractere japonês
para dois sentidos, que é vermelho. E o que é realmente
interessante sobre os caracteres
japoneses é
que eles são pictóricos. O significado da palavra
e a forma como ela foi formada pode nos ajudar a
entender o que ela está tentando nos dizer é feito de uma seção superior
e uma seção inferior. Você verá no canto superior esquerdo, há uma caixa e isso
representa sua boca aqui. E no lado direito, esse é o personagem do AKS. Então, a primeira parte está nos
dizendo que você está ofegante com o
movimento de um machado grande. E então a segunda parte, que é a parte inferior em verde, é o personagem Cacau. O cacau é o personagem. Isso significa seu
coração e sua alma. Isso está nos dizendo que
sentir vem do nosso coração. Então, combinar isso com
sentir significa que são as interações
que movem seu coração e alma que fazem
você sentir algo. E segundo, para ninguém sentir
através dos seus cinco sentidos. Essa é uma visão tão poderosa. Eu acredito que nos fala sobre o
que significa sentir algo, é nos dizer que alguém, sentir algo vem de
seu coração e sua alma, sua mente, mas sua
alma e seu coração. A segunda parte é
dizer que é através do que vemos neste
mundo que nossos sentidos, por
exemplo, nossa boca está ofegando por causa de um
incidente externo de um machado. Sentir é conhecer seus sentimentos através
dos cinco sentidos que seu corpo está nos dizendo. Eu queria repassar o fluxo de personagens conforme
aprendemos nesta aula. E a caligrafia japonesa tem
uma ordem para cada personagem. E aqui está a ordem
que você deseja seguir de um a 13. E para garantir que você esteja respeitando a flutuação do personagem. Você descobrirá que
dentro de cada dia, essa contagem de caracteres
e a ordem estão disponíveis na pasta de trabalho, então você não precisa
imprimi-la aqui ou como este curso está disponível enquanto estiver praticando
a pasta de trabalho. E por último, como mencionei, haverá algumas questões de
autorreflexão incluídas na pasta de trabalho. E este é um ótimo momento
para verificar com você mesmo e realmente encontrar esse
relaxamento e calma. Então, aqui temos uma seção de autorreflexão que será incluída
em cada dia. E há três
áreas para foco, presença e facilidade de escrita. E o que eu adoraria que todos
fizessem é escrever
a si mesmos de um a dez em termos
de sua experiência. Há uma seção adicional para escrever quaisquer pensamentos, emoções ou sentimentos
que possam surgir para você enquanto você escreve sua peça de caligrafia
diária. Lembre-se de que a intenção é estar em um estado de fluxo
completo. No entanto, porque esta é provavelmente sua
primeira vez tentando. Haverá pensamentos, haverá emoções, pode
haver alguma hesitação, alguns nervos que
surgem para você. Eu adoraria que todos entendessem que isso
é completamente normal. E o que queremos fazer
é através da prática. Realmente veja nosso progresso em como nosso mundo interior se
reflete em nossa escrita. Então, a cada dia, você terá quatro práticas para cada
coluna que escrever. E a intenção é que
todos os dias você
tenha quatro oportunidades de
escrever com. Então você vai
passar para a reflexão. Como foi sua experiência escrevendo
essas peças de caligrafia? Você se viu
tendo muita presença, foco, facilidade de escrever? Que outros pensamentos, emoções e opiniões surgiram para você. Todas essas são
coisas realmente importantes e perspicazes que você pode observar enquanto pratica caligrafia
japonesa.
12. Encerramento: Isso encerra nossa
aula sobre como entender caligrafia
japonesa para
atenção plena e relaxamento. Espero que esta aula tenha sido interessante e informativa
e tenha aprendido sobre essa arte de 2 mil anos e como seus princípios podem nos
ensinar como estar mais presentes e atentos. Neste momento.
Estou muito animado para ver os projetos de classe de todos
e ver a contagem de todos, que é um dos meus personagens
japoneses favoritos porque é uma
representação visual e uma palavra que realmente nos ajuda a entender
isso para sentir algo é entender que nós dois temos corpo e alma e
difíceis de cuidar. Como mencionei, caligrafia
japonesa está ligada a
essa abordagem geral do bem-estar. Sou o fundador da monogamia, que é uma empresa japonesa de
bem-estar com a missão de capacitar indivíduos para alcançar vidas
pessoais sustentáveis de bem-estar. E é nossa visão que
imaginamos um mundo onde a grande maioria
das pessoas terá um conhecimento interior de
seu eu autêntico. E acredito que quando criamos
momentos de presença, cria momentos de atenção plena. Para que nosso mundo interior
apareça na forma de arte. Podemos ter momentos
em que entendemos como ser nós mesmos. Aqui. Não mostramos isso mais cedo
na aula, mas para finalizar, eu realmente queria dar
um passo atrás e realmente relacionar com a forma como a
caligrafia japonesa é uma representação. Como você pode criar um estilo de vida sustentável em
torno de si mesmo. E então há
quatro aspectos principais, presença e atenção plena,
autenticidade, e enquanto nós soppy, entendendo sua razão
de ser e cuidando de si mesma holisticamente
para seu corpo e alma.
Saori O., Founder, Author, & Wellness Coach
