Brilhe ou brilhe sua casa: desenhe uma personagem de mariposa fofa no Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Brilhe ou brilhe sua casa: desenhe uma personagem de mariposa fofa no Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:29

    • 2.

      Formas básicas

      8:47

    • 3.

      Asas inferiores

      15:00

    • 4.

      Asas superiores

      8:23

    • 5.

      Corpo

      8:04

    • 6.

      Toques finais

      5:04

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

34

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos desenhar uma ilustração de mariposa. Você vai aprender a desenhar fotos fofas usando técnicas simples. Estamos começando do zero, então não são necessárias preparações adicionais.

Este curso não requer nenhuma experiência anterior ou ferramentas sofisticadas, por isso é bom tanto para iniciantes quanto para artistas experientes. Tudo o que você vai ver acontece no Procreate, mas se tiver outro software ou quiser experimentar materiais tradicionais, você está convidado a participar!

Durante o curso, vamos explorar:

  • ⭐️ Ferramenta QuickShape;
  • ⭐️ Desenho assistido com ferramenta de simetria
  • ⭐️ Ferramenta Liquificar
  • ⭐️ Efeito Bloom
  • ⭐️ Máscaras de recorte e modos de mesclagem,

Após a conclusão:

  • ? Você vai ter uma ilustração colorida completa de uma mariposa fofa que você pode usar, por exemplo, como clipart, adesivos ou como uma ilustração completa — você pode imprimi-la ou usar digitalmente;
  • ? Você vai conhecer os conceitos básicos para criar personagens fofos;
  • ? Você vai estar pronto para começar a criar suas próprias imagens kawaii.

Todos os materiais do curso, como paleta de cores e pincéis, você pode encontrar em Recursos

Vejo você no curso!

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Teacher Profile Image

Uni Corn

⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, pessoal. Sou Ginny E nesta aula, vamos desenhar essa linda ilustração de Kay de uma adorável mariposa Durante a aula, você se familiarizará com muitos recursos úteis, como ferramenta de forma rápida, ferramenta liquefeita, efeito de flor, máscaras de recorte e modos de mesclagem, e aprenderá o básico do desenho no procreate No final, você não apenas desenhará uma ilustração adorável da qual se orgulhará, mas também se sentirá super confiante ao usar procreate E agora vamos passar algum tempo desenhando. 2. Formas básicas: Comece nossa aula primeiro decidindo que tipo de tela vamos usar Hoje, estamos usando uma tela quadrada padrão da Procreate com Pixel Weeds e Pixel alturas DPI em 300 e perfil de cores é definido como SRGB com esse número de empréstimo Quando tudo estiver pronto, clicaremos em concluído. Chegaremos ao nosso Canvas e continuaremos com a preparação das peças acessando parada do projeto Raso e baixando todos os materiais mencionados para esta aula Você fez isso, vamos primeiro lidar com um plano de fundo. Vamos para as camadas. Vamos para a cor de fundo. Vamos para a paleta de partituras que você baixou. Vamos ver as paletas na parte inferior e as cartas na parte superior, e vamos escolher algumas Como estamos criando uma criaturinha noturna, vamos usar a cor mais escura Por exemplo, vamos selecionar essa cor escura CN. Quando terminarmos, vamos até nossa biblioteca de pincéis para escolher o pincel com o qual vamos trabalhar. Vá para a biblioteca de pincéis, vá para a pasta de tinta e selecionaremos o pincel técnico Queremos que todas as nossas linhas sejam muito suaves e fáceis de trabalhar. Vamos tocar nesse pincel. Entre no pincel para passar pela estabilização à esquerda, e jogaremos com muita agilidade e quantidade de agilidade e quantidade de Você pode ir até o bloco de desenho e testá-lo aqui. Se você não gosta da sensação, pode ajustar essas opções ou, se quiser, pode configurá-las da mesma forma que as vê agora na tela. ajustar essas opções ou, se quiser, pode configurá-las da mesma forma que as vê agora na tela Quando você terminar de ajustar essas coisas, vamos analisar nossa melhor prática Agora, quando estivermos quase terminando nossos preparativos, iremos para nossas paletas de cores e selecionaremos essa cor acinzentada clara, amarela e verde Quando tudo estiver pronto, vamos definir o tamanho de todo o pincel para algo não muito grande, nem muito pequeno, algo em torno de 12% e, finalmente, estamos prontos para começar a trabalhar em nossa ilustração. Vamos para o meio e, com uma linha, criaremos uma forma do círculo. Seguraremos nosso lápis Apple e um de nossos dedos na tela para garantir que seja um círculo perfeitamente arredondado. Você pode ajustar o tamanho movendo o lápis Apple de um lado para o outro. Por exemplo, novamente, vamos usar algo que não seja muito grande nem muito pequeno. Vamos fazer algo assim. E precisaremos posicionar a seiva diretamente no centro Então, vamos para o nosso Ake no canto superior esquerdo. Estamos usando o método uniforme e estamos usando o encaixe para ativar o encaixe nas configurações Agora, segurando nosso lápis Apple, estamos procurando essa linha laranja que vai de cima para baixo. Dessa forma, posicionaremos essa coisa diretamente no centro Se você tiver a segunda linha laranja que é o eixo horizontal, tudo bem. Você também pode posicioná-lo dessa forma. Mas, principalmente, precisaremos nos concentrar nessa linha que temos no eixo vertical. Temos o resultado assim, vamos até nossa chave na placa superior Tocaremos nele e voltaremos à nossa tela. Então, agora temos a forma do corpo. Vamos em direção às nossas camadas. Criaremos mais uma camada na parte superior e vamos trabalhar em nossas asas. Então, primeiro, queremos trabalhar nos dois lados ao mesmo tempo, então precisamos fazer mais uma coisa. Quando essa nova camada for selecionada, iremos para o ícone do anel na parte superior da placa Vamos até a tela e alternaremos a guia de desenho Agora precisaremos passar por baixo de oito guias de drones e, na parte inferior, usaremos a opção simetria Nós temos essa linha. Está um pouco escuro demais, então podemos ir até o controle deslizante na parte superior e configurá-lo para algo um pouco mais claro Não estamos tocando em nada aqui. Estamos prontos e, se você fizer o mínimo possível agora, garantirá que seus leigos sejam auxiliados É exatamente disso que precisamos. Assim, podemos ir com muita facilidade e começar a criar nossas asas aqui mesmo. Então, vamos usar uma forma simples do ps. Nós o criaremos com uma linha e o manteremos no final. Então, crie-o. Quando você o tiver, poderá ajustar o tamanho e a rotação enquanto segura e move o lápis Apple. E então vamos levantar nosso lápis Apple e vamos para essa opção, morta na parte superior. Agora, quando estamos nessa opção, podemos ir até os nós e ajustar o tamanho, a rotação e tudo mais aqui. Assim, você pode passar algum tempo ajustando a aparência geral das asas. Por exemplo, vamos usar algo muito simples assim e, quando tivermos resultados desse tipo, vamos tocar na tela e criar as asas inferiores também. Em primeiro lugar, voltando à nossa lista, criando mais uma camada tocando no ícone de adição Precisaremos novamente tocar nessa configuração e usar a opção de assistência de desenho para criar algo simétrico Quando o tivermos, iremos em direção à parte inferior e, da mesma forma, criaremos a forma elíptica Segure o lápis Apple no final da linha, ajuste a rotação se precisar ir em direção à ferramenta de edição, se precisar ajustá-la ainda mais Então, por exemplo, vamos talvez um pouco mais para dentro e tornar a forma um pouco mais aberta assim. Passe algum tempo aqui ajustando a forma geral quando estiver satisfeito com a aba na tela, e teremos a base para nossa boca Então, vamos começar a trabalhar nos detalhes gerais. Primeiro, vamos até nossas camadas e precisaremos reorganizá-las um pouco Iremos para a matança que temos para o corpo. Então, a circular, segurando-a e arrastando-a acima de tudo o que temos aqui Agora vamos começar do topo, ir até a parte superior que temos para nossas asas superiores, selecionando-a e faremos que as formas sejam um pouco diferentes. Usaremos a opção que o Procrit tem, vamos esculpí-la um pouco, indo em direção à nossa ferramenta mágica no canto superior esquerdo e selecionando a ferramenta canto superior esquerdo e selecionando a Quando estivermos na ferramenta liquefeita, usaremos a opção push e jogaremos com a barra lateral Vamos usar um tamanho maior do pincel, vamos para os lados primeiro vamos para os lados e ajustaremos um pouco a forma. Teremos uma forma mais plana aqui na lateral e, quando a tivermos, podemos usar um tamanho menor de nosso pincel e iremos em direção a essa parte que temos para nossas asas aqui na parte superior, e faremos tudo um pouco mais arredondado Passe um pouco de tempo aqui se quiser usar uma forma um pouco diferente, talvez com um cara maluco, se quiser Você está convidado a ir e fazer isso. É a sua ilustração. Crie algo que fique bem aqui. Ao criar ilustrações nítidas, preste atenção às linhas e preste atenção ao arredondamento e suavidade delas. Quando você estiver satisfeito com tudo aqui, vamos direto para nossas camadas e selecionaremos a camada inferior aqui Quando ele é selecionado, estamos fazendo a mesma coisa. Vamos até nosso Magic Q two, usando a opção de pressão líquida, e vamos brincar com essas asas aqui Você pode escolher qualquer formato que preferir. Então, por exemplo, vamos talvez com algo assim. Você pode usar um tamanho maior do pincel ou um tamanho menor do pincel, ajustá-lo levemente, voltar ao pincel ajustar o tamanho geral dele. Brinque com as asas, crie algo peculiar aqui. Por exemplo, se você gosta disso, tente torná-lo bonito, arredondado e bem peculiar. Então, por exemplo, vamos usar algo assim, talvez um pouco mais do elemento aqui, o elemento arredondado entre essas partes. Quando você estiver bastante satisfeito com tudo aqui, vamos trabalhar na parte intermediária. Estamos novamente indo direto para nossos leigos. Vamos para o nosso círculo que temos e, novamente, precisaremos ter o drone assistido. Então, vamos tocar na posição e usar a opção de assistência por drone. Agora, voltando à nossa ferramenta liquefeita, novamente, nossa opção de empurrar, e vamos alongar Então, criaremos algum tipo de formato de ovo. Você pode brincar com o mirante. Você pode fazer com que pareça um pouco mais fino, se preferir. E quando você tem o resultado desejado, o mirante fica bonito Vamos tocar em nossa mágica um, dois. Então, quando tivermos um resultado como esse, vamos preparar tudo para a próxima parte acessando todos os elementos que temos aqui e adicionando a cor a eles. Vamos usar a mesma cor que temos agora. Em primeiro lugar, estamos nessa camada com nossos elementos centrais. Vamos arrastar e soltar a cor dentro dessa coisa. Agora, voltando à nossa lista, vá para a próxima camada, adicionando a cor interna. Então, deixe-me tentar mais uma vez. Quando o tivermos, iremos novamente para nossas camadas, indo para nossa última camada e adicionando a cor a essa parte também. Agora podemos ampliar nossa tela e talvez, se percebermos que temos alguns elementos dos quais não gostamos, talvez algumas das linhas não estejam ótimas. Você pode examiná-las e ajustar as peças que precisamos ajustar. Verifique se você está na camada certa e, quando terminar de ajustar tudo, passaremos para a próxima parte onde começaremos a adicionar a cor interna 3. Asas inferiores: Comece esta parte primeiro acessando nossas camadas e selecionaremos todos os leads que temos aqui. Então, quando o primeiro é selecionado, vamos para o próximo, deslizando-o da esquerda para a direita e fazendo isso mais uma vez Então, quando todos eles forem selecionados, usaremos nosso método uniforme Aoki e posicionaremos toda a borboleta ou boca aqui posicionaremos toda a borboleta . No centro. Então, procuraremos duas linhas alaranjadas, uma vertical e outra horizontal. Quando fizemos isso, vamos novamente para nossas camadas, e vamos começar essa camada que temos para o meio. Por enquanto, vamos ver essas marcas de verificação aqui mesmo nas camadas de nossas asas e as esconderemos. Agora, quando tivermos resultados como esses, vamos criar mais uma camada na parte superior e, sobre essa camada, criaremos os olhos. Novamente, vamos tocar nessa nova camada e selecionar a opção drone para poder trabalhar nos dois lados ao mesmo tempo. Agora, com o mesmo pincel, iremos para nossas paletas de cores e selecionaremos a cor laranja, e iremos em direção à parte superior aqui e criaremos a forma de elipse assim Você pode escolher um tamanho diferente se quiser uma rotação diferente ajustá-lo se precisar. Então, primeiro, segure sua pentilha de maçã no final da linha, vá para a ferramenta de edição se precisar ajustá-la Vamos torná-lo um pouco mais aberto. Talvez posicione-o de forma um pouco diferente. Quando terminarmos, vamos tocar na tela. E vamos novamente para a nossa mágica para liquefazer e ajustarmos levemente a ovelha Então, por exemplo, vamos deixar a parte inferior um pouco mais aberta e a parte superior um pouco mais parecida com a forma de um ovo aqui. Então, passe algum tempo aqui, crie a forma que você gosta, talvez vá da parte inferior desse jeito e ajuste-a um pouco. Quando a tivermos, arrastaremos e soltaremos a cor para dentro e, em seguida, voltaremos às nossas camadas e criaremos mais uma camada por cima Novamente, tocando na camada e usando a opção assistente de desenho, mudando a cor para rosa escuro, crie e novamente indo em direção à parte central e criando a íris aqui mesmo Então, novamente, da mesma forma que antes criar a primeira forma, primeiro, segurando-a no final, indo em direção à nossa ferramenta de edição e ajustando o posicionamento, a rotação, o tamanho, tudo Quando estivermos satisfeitos com o posicionamento e tudo mais, vamos tocar na tela e adicionar a cor interna imediatamente Se você perceber que há algumas lacunas ou alguns lugares ausentes, ajuste-os manualmente. Além disso, vamos voltar ao nosso liquefeito para ajustar um pouco essa parte da íris Novamente, podemos fazer a mesma coisa que fizemos com os elementos inferiores, para que você possa ajustá-los da mesma maneira. Quando tivermos um resultado assim, vamos novamente para a frente. Vamos criar mais uma camada na parte superior. E nessa camada, criaremos a parte central aqui da nossa boca e um narizinho aqui. Tocaremos novamente na camada e usaremos a opção assistente de desenho e, em seguida, com muita facilidade, entraremos na parte central aqui. Vamos criar um pequeno elemento como esse. Você pode segurar sua linha no final e ajustá-la acessando a ferramenta Hen para. Então, brinque um pouco com esse elemento e ajuste-o ao seu líquen Quando estiver satisfeito com isso, toque na tela Quando estiver satisfeito com tudo aqui, podemos voltar à nossa lista e mesclar essas duas camadas, a marrom, tocando na camada na parte superior e usando a opção mesclar E também podemos tocar no ícone de adição para criar anuário e adicionar alguns destaques ao gelo Vamos mudar a cor para acinzentado claro, amarelo, verde, e vamos para, por exemplo, as partes superiores direitas e criaremos os elementos arredondados aqui mesmo Então, vamos criar um deles, vamos para o lado oposto e criar algo semelhante aqui, tentando colocá-lo no mesmo nível, tentando tornar o tamanho semelhante. Se precisarmos ajustar algo em nossa ferramenta de edição, talvez ajustando a rotação desse elemento ou o posicionamento dele, você desfaz o que precisamos fazer aqui Se você tiver alguns elementos internos que precisa preencher com cores, faça o mesmo cuidado que precisamos fazer. Para finalizar com nossos olhos, vamos adicionar um pouco de sombras em direção a esses elementos marrons e faremos isso acessando nossa lista e encontrando primeiro essa camada onde temos esses elementos marrons, criando mais uma camada na parte superior, tocando nessa camada e usando a opção máscara de recorte Agora vamos tocar no ícone N e alterar o modo de mesclagem para multiplicar e definir a opacidade no controle deslizante com opacidade para algo em com opacidade Também voltaremos às nossas paletas de cores e mudaremos a cor para rosa escuro, e iremos até a parte inferior de nossos elementos e adicionaremos um pouco da sombra Então repita a curva geral que você tem aqui, passe por cima de uma das laterais e adicione a cor à parte inferior. Faça o mesmo no lado oposto também, da mesma forma que fizemos com nosso destaque, então indo para o mesmo lado, usando o mesmo tamanho ou similar desse elemento e adicionando a cor dessa forma. Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas configurações e selecionar cada camada que pertence aos nossos olhos Então, quando o primeiro for selecionado, passaremos para o próximo, deslizando da esquerda para a direita, fazendo isso mais três vezes Quando tudo estiver selecionado, clicaremos no grupo de opções. Dessa forma, saberemos que temos tudo dentro do grupo e, se precisarmos ajustar o canto, simplesmente iremos para esse grupo. Agora, quando tivermos, vamos começar a trabalhar em nossas asas. Por exemplo, vamos para os de baixo. Nós os exibiremos primeiro. Vamos selecioná-la e, quando a tivermos, faremos uma cópia de todas essas camadas. Trocando a camada da direita para a esquerda e escolhendo a opção Agora, quando tivermos duas camadas, vamos selecionar as duas e colocá-las novamente no grupo. Agora, trabalhando com a camada que temos na parte superior, vamos para nossa paleta de cores e vamos mudar a cor para azul escuro Vamos colocar a cor nessa parte e vamos ajustá-la um pouco. Assim que tivermos nossa ajuda, podemos usar novamente a ferramenta liquefeita sob os ajustes usando a opção push com um tamanho maior do pincel, e estamos começando a esculpir essa Estamos indo um pouco para o lado. Precisaremos ter um pouco de espaço na lateral. Então, vamos tornar a ovelha geral um pouco menor e você pode ir e talvez brincar com o tamanho geral e a aparência geral dela, se quiser Mas, geralmente, o que precisamos fazer é torná-lo bonito , pequeno e semelhante ao que temos lá fora. Quando você tiver resultados como esses, vamos voltar ao nosso pincel e adicionaremos um pouco do interesse na parte inferior, criando alguns dos segmentos aqui. Então, com muita facilidade, estamos percorrendo a parte inferior e começando a adicionar detalhes dessa forma. Você pode segurar sua linha e as pontas, pode acessar a ferramenta de edição se quiser. Você pode criar algum padrão aqui ou ir aleatoriamente até a parte inferior e criar os segmentos Então, vamos assim e começamos a adicionar juros à nossa parte inferior. Agora, quando tivermos, começaremos a adicionar a cor na parte inferior. Você pode ir um por um ou usar a opção continuar preenchendo na parte superior e ir até esses lugares e tocar neles para adicionar a cor interna. Tenha alguns elementos menores, vá manualmente e finalize a cor dessa forma. Dê uma olhada em tudo à distância para decidir se você gosta da aparência de tudo ou não. Se você quiser usar sua borracha e ajustar algumas partes com ela, fique à vontade Então, por exemplo, vamos cortar essa pequena parte aqui, e eu tenho a borracha configurada para o mesmo pincel que estamos usando para nosso pincel principal E para fazer isso, podemos primeiro selecionar o pincel aqui e depois ir até o nosso ícone com a borracha e segurá-lo aqui E você pode tocar nela e verá que seu pincel agora é a caneta técnica semelhante à que você tem como pincel principal. Então continue apagando essas partes. Vá e trabalhe neles se quiser ir para o lado oposto, se você vê mais claramente, vá e comece a criar um bom elemento aqui na parte inferior. Agora, quando tivermos um resultado como esse quando gostamos bastante, vamos voltar ao nosso anúncio e fazer a cópia desse limão escuro Então, novamente, deslizando da direita para a esquerda, usando a opção duplicar, entre em nossas paletas de cores e altere a cor Dragão, solte-o nas asas. E quando tivermos as coisas assim, vamos novamente fazer a mesma coisa. Vamos para nossa ferramenta liquefeita de ajustes e, novamente, estamos tornando essas coisas um pouco menores Então, estamos arrastando um pouco mais para o topo. Se quiser, você pode movê-lo da lateral para ter um pouco da cor, a cor mais escura na lateral Se você não quiser fazer isso, fique à vontade para manter apenas a parte inferior assim, passar algum tempo e ajustar essa coisa ao seu gosto Quando você tiver, vamos novamente à nossa lista, novamente, fazendo uma cópia dessa camada, selecionando duplicatas, alterando a cor para azul verde, adicionando a cor aqui mesmo E, novamente, indo em direção à nossa ferramenta liquefeita para ajustar o posicionamento dela Então, para essa tarefa, vamos um pouco da parte interna e teremos algum tipo de sombra aqui. Então, estamos indo principalmente para dentro e estamos começando a deixar essa coisa desse jeito. Portanto, o lado oposto terá muito pouco desses elementos. Então, estamos trabalhando principalmente com a parte interna. Se você precisar ir do lado direito para ajustá-lo, vá e faça o que você precisa fazer. Então, por exemplo, podemos ir até aqui e talvez movê-lo um pouco para dentro. Temos essa linha mais escura desse lado. E quando tivermos resultados como esses, vamos voltar ao nosso realismo apenas selecionando-o de onde estávamos antes E quando o tivermos, iremos em direção essas partes em que criamos esses segmentos e começaremos a entrar e começaremos a apagar as partes aqui e a criar os segmentos reais aqui Você pode escolher algumas partes peculiares ou usar elementos bonitos, elementos muito aleatórios, fazendo assim e começando a não ir muito aleatoriamente, indo sozinhos com elementos bonitos, elementos muito aleatórios, fazendo assim e começando a não ir a forma geral, então estamos repetindo a forma e começando a adicionar detalhes dessa forma Quando tivermos as separações, iremos em direção às partes inferiores aqui e começaremos a trabalhar do meio para criar elementos bem arredondados aqui Estamos cortando as peças e trabalhando principalmente na redondeza de tudo o que temos aqui Vamos até todas essas partes e vamos começar a cortar esses elementos intermediários. Se você quiser trabalhar mais em algumas peças, talvez cortar algo mais do que o necessário, você também pode fazer isso. Basicamente, o que precisamos conseguir aqui é criar um padrão muito bom para nossas asas, e ele deve ser bem arredondado. Vamos examinar todos esses elementos e criar um efeito agradável em nossas asas. Agora vamos dar uma olhada em tudo à distância, e com a mesma borracha e com a mesma técnica, podemos ir até alguns dos elementos e fazer algum tipo de padrão aqui Então, podemos criar alguns pequenos cortes como esses, algumas pequenas linhas, alguns pequenos pontos. Então, passe algum tempo aqui e tente adicionar algum interesse a esses elementos em que estamos trabalhando agora criando alguns pequenos detalhes como esses. Tente não exagerar, mas tente adicionar o suficiente dessas coisas para criar algum tipo de padrão com elas. Então, por exemplo, vamos usar algo assim e, quando tivermos resultados como esses, continuaremos terminando de trabalhar em nossas asas inferiores. Então, primeiro, vamos seguir em frente. Vamos criar mais uma camada por cima. Tocaremos nessa camada e usaremos a opção de máscara de recorte. Quando o tivermos, iremos até nossa paleta de cores e usaremos a cor com o título amarelo e, em seguida, trocaremos o pincel indo até a pasta de aerografia e selecionando o pincel Vamos definir a opacidade desse pincel em algo em torno de Vamos usar um tamanho grande do pincel, partiremos da parte central e começaremos a adicionar a cor adicional aqui. Para fazer isso dos dois lados, voltaremos à nossa lista, tocaremos nessa camada e usaremos a opção assistente de desenho. Agora, vamos começar a adicionar essa cor adicional. Estamos tentando criar uma transição muito boa entre as cores, então estamos tentando criar um efeito muito mesclado aqui Quando tivermos o resultado que gostamos, vamos voltar à nossa camada e criar mais uma camada na parte superior. Novamente, tocando nessa camada, usando a opção máscara de recorte, tocando na camada, usando a opção Voltando ao pincel anterior que usamos, era nossa pasta de tinta e nosso pincel técnico Com a mesma cor que temos agora, vamos até as duas partes que temos aqui e adicionaremos outra camada de cor. Vamos começar a criar algo dessa forma. Então, novamente, podemos fazer tudo ficar bem seguindo a direção que temos para nossos segmentos. Assim, você pode criar algo assim, enrolá-lo e adicionar a cor interna. E então você pode usar o pincel e a borracha e começar a adicionar alguns detalhes e talvez ajustar em algumas partes Então, por exemplo, podemos cortar algo, torná-lo um pouco mais bonito aqui com nosso pincel e com nossa borracha Então, vamos passar algum tempo aqui e trabalhar nesses elementos. Se você quiser ajustar algo, você pode voltar para a opção de empurrar a ferramenta liquefeita e talvez mover essas coisas um pouco em direção à parte interna Agora, quando tivermos resultados como esses, podemos voltar à nossa borracha Podemos criar alguns cortes dentro dessas coisas para criar algum padrão. Por exemplo, vamos usar alguns pontos com alguns pontos menores indo em direção essas partes e começando a adicionar algum padrão com o corte Tente não exagerar quando terminar essa tarefa. Vamos fazer mais uma coisa. Iremos para nossa lista. Criaremos mais um na parte superior. Tocaremos nela, prenderemos a máscara, tocaremos nela, usaremos a opção drone assist e, em seguida, mudaremos a cor para esse azul escuro. Com essa cor e com nosso pincel técnico, iremos para a parte central aqui e criaremos outro espelho aqui Você pode usar uma forma diferente, pode usar um padrão diferente. Você pode criar o elemento diferente se não quiser criar um irred aqui Por exemplo, vamos criar um detalhe assim. Quando tocarmos na tela, vamos entrar nessa forma aqui e vamos criar uma tenda aqui Quando tivermos, arraste e solte a cor para dentro e, em seguida vamos mudar a cor para amarelo e adicionar a cor interna aqui também. Agora, você pode decidir se quer que seu pequeno corte afete essa coisa. Então, se você quiser, pode mantê-lo como está agora. Se não quiser, você pode ir até a perna e soltá-la tocando nela e usando máscara de recorte oceânico da Decida se você gosta do resultado assim ou como era antes. E quando obtemos um resultado como esse, terminamos de usar nossas asas inferiores e estamos prontos para trabalhar na de cima. 4. Asas superiores: Vamos encontrar nossa camada com as asas superiores e vamos exibi-la Agora, quando tivermos, vamos criar mais uma camada na parte superior. Quando temos duas camadas, podemos novamente selecionar as duas e usar o grupo de opções, entrar nessa camada superior, tocar nela e usar a opção assistente de desenho Nós temos isso, vamos para nossas paletas de cores e vamos selecionar essa cor azul escura Iremos em direção ao topo e começaremos primeiro a recriar a forma oral que temos aqui Vamos seguir essa curvatura que temos indo mais perto da extremidade que temos aqui ao lado, e depois descendo com um pouco da linha recortada ou ondulada ou algo parecido com uma linha Repetindo tudo isso para que possamos adicionar a cor interna Se você perceber que pode ir manualmente a alguns lugares e ajustar a curvatura ou ajustar as linhas irregulares ou a aparência das linhas, à vontade para ajustá-la Quando tivermos resultados como esses mais uma vez, se você não gostar da aparência ou se for um pouco grande demais ou outra coisa, podemos voltar para nossa ferramenta liquefeita e talvez ajustá-la Por exemplo, podemos empurrá-lo um pouco de cima para baixo, então teremos um tamanho igual ou quase igual aqui, o elemento branco nas bordas. E quando tivermos, vamos às nossas camadas mais uma vez e criaremos mais uma camada no topo. Agora, entre em nossas paletas de cores e selecione nossa cor azul verde, e começaremos novamente indo em direção ao topo e começando a adicionar esses segmentos Vamos nos certificar de que os colocaremos dos dois lados ao mesmo tempo. Então, precisaremos tocar na posição e usar a opção de assistência por drone e, em seguida, iremos primeiro para a parte central aqui, saindo um pouco da borda e começando a criar a curva semelhante à que temos na parte superior Vamos começar a criar essa parte do segmento, continuar assim e continuar com tudo para criar nossos elementos. Você não precisa criá-los com uma linha, você pode criá-los em um segmento, seguindo dessa forma e começando a criar esses elementos descendo dessa maneira. Quando a tivermos, vamos esticar a forma ao redor para que ela fique fechada e, em seguida, arrastaremos e soltaremos a cor para dentro Agora, mais uma vez, decida se deseja ajustá-la de alguma forma, vá até a ferramenta liquefeita, talvez mova-a um pouco mais para dentro, então teremos esse belo elemento de aparência escura aqui Quando tivermos um resultado assim, vamos voltar ao nosso pincel e talvez ajustar a quantidade desses elementos, para que não seja muito difícil criar essa pequena parte segmentada Por exemplo, podemos ir e talvez trabalhar nas partes inferiores, tornando esse elemento um pouco maior. E quando tivermos um resultado como esse, quando estivermos satisfeitos com a quantidade de segmentos, vamos voltar à nossa borracha e começar a fazer a mesma coisa que fizemos aqui na parte inferior Novamente, indo pelas laterais e começando a adicionar as linhas que vão mais para dentro. Indo ao longo da folha que temos aqui, não com linhas retas, mas mais como as curvas e indo na folha Se for mais fácil sair do centro e começar a criar os detalhes dessa forma, você pode começar a criá-los dessa forma. Quando temos o resultado assim, novamente, indo em direção a essas pequenas interseções e começando a cortar as peças aqui mesmo Então entre e comece a criar os elementos arredondados entre as partes. Então, novamente, trabalhando com nossa borracha e começando a criar esses detalhes Novamente, lembre-se de que precisaremos ter elementos bem arredondados aqui. Então vá e faça isso com seu pincel e com sua borracha. Se você exagerou em alguma coisa, pegue seu pincel e pegue os elementos de que precisa para recuperar Quando terminar essa tarefa, dê uma olhada em tudo à distância, decida se você deseja talvez ajustar algumas partes ou talvez queira adicionar esses pequenos detalhes adicionais na forma de alguns pontos e talvez algumas linhas ou algo assim Adicione algum padrão e crie um pequeno padrão peculiar em suas pequenas asas ou algo assim. Siga as linhas, use pequenos pontos e crie algum interesse na imagem Quando tivermos um resultado como esse, vamos voltar para nossos layouts mais uma vez Vamos criar mais uma camada em cima dessa folha com nossas asas, as partes mais brancas, as partes um pouco mais claras Vamos tocar nele e usar a opção de máscara de recorte Vamos tocar nele mais uma vez e vamos usar a opção assistente de desenho. Agora, voltando às nossas paletas de cores e selecionando as cores mais escuras Então, esse CNO sombrio. Iremos até as bordas aqui e adicionaremos um pouco das sombras Então vá assim e comece a adicionar as fichas arredondadas ao longo da borda. Não vamos a todos eles. Vamos apenas para o primeiro lugar. Então, por exemplo, algo acontecendo dessa maneira. Vamos dar uma volta e rodar essa coisa. Então, estamos indo dessa maneira e não temos lacunas dentro dessa ovelha. Arrastaremos e soltaremos a cor dentro dessa parte se precisarmos usar nosso pincel ou nossa borracha e ajustar as partes que não precisamos. Nós vamos fazer isso. E quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas camadas, tocar em ajustar a opacidade para que não fique Então, por exemplo, algo em torno de 30% parece bom, e quando temos um resultado como esse, mais uma vez, entre em nossas camadas, criando mais uma camada no topo. Precisaremos usar nossos sorteios assistidos. Tocaremos na camada. Usaremos a opção assistente de desenho e também para ficar dentro da forma que tínhamos antes, vamos tocar novamente na camada e usar a opção máscara de recorte Agora, mudando a cor para essa amarela, vá até o aerógrafo e as pastas, selecione o pincel de mistura suave e comece pela parte interna para adicionar esse elemento mesclado aqui mesmo em nossas asas Quando estivermos satisfeitos com os resultados, vamos voltar à nossa biblioteca de pincéis, voltar ao pincel anterior, nosso painel técnico, voltar à nossa lista, criar mais uma folha no topo, tocar, recortar a máscara, tocar, auxiliar de desenho, usar a mesma cor e adicionar o mesmo padrão que temos nas asas inferiores Então, por exemplo, vamos começar a criar algo dessa forma. Você pode usar talvez algum tipo de pequeno padrão peculiar, criar algo assim, enrolar a forma na cor interna. Talvez, se quiser, você possa criar outra pequena linha aqui ou algum padrão diferente. Se preferir, você pode percorrer toda a forma das asas e adicionar mais desses elementos. Você pode pegar sua borracha e começar a apagar algumas partes aqui, com um tamanho maior, ou a borracha, com um tamanho menor, ou as borrachas Crie algum padrão, crie algum interesse aqui. Quando estiver pronto, vamos adicionar mais detalhes às nossas asas. Então, por exemplo, para o padrão aqui, vamos usar algo assim e, em seguida, vamos voltar ao nosso pincel e vamos sair das formas aqui. E vamos adicionar novamente um pouco do padrão aqui em nossos segmentos. Faça assim com os pontos com talvez algumas pequenas linhas, criando algum interesse e adicionando um pouco desse interesse às nossas asas E quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas camadas. E vamos criar mais uma camada aqui. Novamente, toque nele usando a opção de assistência por drone. Acesse nossas paletas de cores para selecionar a cor azul escura e adicionaremos o padrão semelhante aqui em nossas pequenas asas na parte superior Então continue com outro olhinho aqui. Então, segurando nosso lápis Apple no final da linha. Se precisarmos trabalhar na linha geral aqui, faremos isso com nosso pincel e com nossa erasa tentando deixar tudo muito liso, muito bonito Quando entramos para criar a parte da íris. Então, entre e crie uma ovelha semelhante aqui. Se precisarmos ajustar o posicionamento vá e faça isso, quando tivermos, adicione a cor interna, altere a cor para amarelo e adicione a cor na parte interna do olho. Agora, quando temos um resultado assim, terminamos de usar nossas asas. Então, vamos trabalhar na pequena parte do corpo aqui. 5. Corpo: Comece com nosso corpo. Vamos primeiro acessar nossa paleta de cores e selecionar a cor ligeiramente acinzentada, amarela Vamos encontrar nossa camada com o corpo. Quando a tivermos, criaremos mais uma camada por cima e usaremos toda essa forma sozinha e a deixaremos fofa O que vamos fazer é nosso pincel que estamos usando agora e começar a criar alguns pequenos detalhes triangulares redondos peculiares pequenos detalhes triangulares redondos Continue assim, conectando-os todos juntos, que possamos adicionar a cor dentro dessa parte. Continue assim e comece a criar pequenos elementos fofos muito peculiares Percorra toda a forma, você pode seguir direções diferentes aqui, começando a criar os elementos dessa forma, você pode girar sua tela para facilitar a criação desses elementos fluidos. Percorra toda a forma, crie um padrão peculiar com esses elementos fofos e vamos adicionar a cor interna Quando você tiver toda a forma fofa, vamos adicionar a cor dessa forma Certifique-se de que não haja lacunas na linha para poder ocultar a camada anterior com a forma geral. Siga as linhas que você tem aqui, amplie sua tela para verificar se você tem algumas lacunas. Se você os tiver, feche a forma geral aqui e experimente mais uma vez. Agora, quando tivermos, você poderá recuperar sua forma anterior, se quiser. E então vamos tornar essas coisas um pouco mais peculiares. Podemos ir e talvez trabalhar mais na espessura desses elementos ou na diferença entre as peças. Talvez você possa criar formas mais fofas, conectá-las bem para passar algum tempo aqui e criar pontas de pelo muito peculiares Quando estiver satisfeito com o formato oral que você tem para o pelo, vamos até nossas camadas, crie mais uma camada por cima, toque na camada e use a opção de máscara de recorte Agora, vamos mudar a cor para essa vermelha, que na verdade é a rosa, e iremos até a parte inferior para adicionar a sombra aqui. Então, vamos da mesma forma que criamos nossa pequena parte fofa Então, sem usar uma linha reta, você gosta disso e começar a criar padrão peculiar, pequenos detalhes o efeito pelo aqui, continue assim e comece a adicionar algumas pontas do pelo Certificando-se de que tudo o que criamos esteja fechado, continue sozinho com essa forma inteira e, em seguida, adicionaremos a cor interna. Certifique-se de que o navio esteja fechado. Se você não vê se está fechada ou não, você pode voltar à sua lista, tocar na posição, soltar a máscara de recorte continuar assim, na linha aqui onde você precisa Siga todas as linhas para talvez torná-las um pouco mais grossas, para que seja mais fácil adicionar a cor interna E quando tiver certeza de que está fechado e não é muito fino, tente adicionar a cor interna. Se estiver assim, você pode segurar o lápis Apple ao adicionar a cor e, ao adicioná-lo, pode ver na parte superior que temos o limite de opções Você pode mover o lápis Apple para a esquerda até ter a cor somente onde você precisa. E quando estiver assim, levante o lápis Apple e volte para as camadas, toque nessa camada e use a opção máscara de recorte novamente para recortá-la na camada anterior Agora, se você perceber que tem alguns detalhes na parte inferior, pode ocultar essa camada que usamos para a forma de menta, e voltaremos até a última e tocaremos neste ícone no alfinete transparente. Use a opção multiplicar e ajustaremos a opacidade dessa camada para algo em torno de 40% E também podemos ir até a ovelha que criamos aqui e trabalhar mais nela com nosso pincel e com nossa borracha para criar um efeito de pele mais crível Então, vamos passar algum tempo aqui e criar um pouco mais desses espinhos que temos para a pele E também com a mesma cor, podemos entrar no corpo aqui e adicionar algumas linhas para enfatizar o efeito aqui. Então, começando a criar alguns detalhes como esses, percorrendo as partes inferiores, começando a adicionar um pequeno efeito de pele. Se você quiser ir para o topo, adicione esses detalhes aqui também. Se você perceber que alguns dos elementos não estão totalmente coloridos, você pode voltar para a camada que tem a cor principal, selecionar essa cor clara, acinzentada , amarela, verde e adicionar a cor aos lugares onde você precisa que essa cor Além disso, para adicionar mais efeito de pele, podemos voltar à folha rosada Podemos pegar nossa borracha e ir até o fundo aqui e cortar algumas partes para enfatizar novamente essa pele Então, adicione o efeito semelhante ao que temos de cima para baixo com nossa borracha Agora, quando tivermos o resultado desse jeito, vamos terminar com nossa parte central aqui adicionando alguns elementos fofos. Por exemplo, primeiro, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar essa cor azul escura, e criaremos mais uma camada na parte superior e iremos em direção a essa parte central e criaremos algum tipo de pausa aqui Sei que as mariposas e as borboletas não têm pausa, mas estamos criando uma ilustração fofa e podemos permitir que assim seja Vamos voltar para essa nova camada. Tocaremos nele e usaremos a opção desenhada pelo menos mais uma vez para adicionar a pausa nos dois lados e, com muita facilidade, vamos criar os detalhes dessa maneira Então, forma muito simples da elipse. Você pode ajustá-la com a ferramenta de edição, talvez aumentá-la ou talvez arredondá-la um pouco quando estiver satisfeito com a guia moldada na tela, adicionar a cor interna, ajustá-la se precisar, se houver algumas lacunas então vamos também adicionar a cor abaixo dela para criar algum tipo de sombra Vamos até o último. Faremos uma cópia dessa lista, limpando-a da direita para a esquerda, escolhendo duplicar Vá para a camada inferior e adicionaremos cor, a mesma, a vermelha , a rosa. Indo assim, adicionando a cor. Você não a vê agora porque temos a camada na parte superior, mas se você for até a última, você a verá aqui. Vamos para o nosso Aoki e moveremos ligeiramente essa camada em direção ao fundo Quando o tivermos, também precisaremos voltar ao topo da camada no final. Posso ajustar o modo de mesclagem múltipla e ajustar a opacidade para o nível Agora, quando tivermos a pausa, vamos criar algum tipo de antena aqui na Iremos até nossas camadas e precisaremos colocá-las embaixo da camada que temos para o corpo Então, vamos até essa camada que temos oculta e criaremos mais uma camada aqui. E tocando na camada usando a opção de ensaios com drones para trabalhar nos dois lados e voltando à nossa cor azul escura para criar os detalhes peculiares aqui Vamos primeiro para a parte central e começaremos criando o langon dessa forma Você pode escolher o tamanho que preferir. Você pode escolher o grande, por exemplo. Então vamos criar a forma arredondada aqui mesmo, para percorrer a forma, criando algum tipo de forma como essa. Vamos ser consistentes com o peso da linha que temos. Se tivermos algumas linhas finas, vamos ajustá-las. Vamos alongar essa linha aqui até o topo e vamos para os lados e vamos começar a criar pequenas linhas peculiares que vão para a parte central Fazer isso e começar a adicionar algum padrão a essas pequenas antenas Vamos para o lado oposto e criar algo semelhante aqui, percorrendo toda a forma e começando a adicionar esses detalhes. Se você quiser criar algum outro padrão, fique à vontade para fazer isso. E quando temos um resultado assim, terminamos com a parte principal da nossa ilustração. Mas vamos torná-lo um pouco mais interessante adicionando o efeito brilhante na parte traseira 6. Toques finais: Faça isso, o que precisamos fazer? Iremos até nossas camadas e precisaremos encontrar as camadas em que temos os detalhes principais. Então, iremos até essa parte que temos aqui e faremos uma cópia dessa camada. Vamos deslizar a camada da direita para a esquerda e escolher a opção duplicar Agora, pegaremos essa camada e precisaremos arrastá-la até o fundo, usando nossas mãos, movendo a forma em direção à parte inferior. Quando a tivermos, faremos uma cópia dessa camada. Então, novamente, deslizando a camada da direita para a esquerda, duplique-a, movendo-a do grupo, segurando essa camada pela parte inferior e arrastando-a para baixo da camada que criamos na parte inferior, a cópia da E precisaremos encontrar as asas inferiores e fazer a mesma coisa aqui. Deslizando a camada, usando uma cópia, pegando uma dessas camadas e arrastando-a até a parte e arrastando-a Quando tivermos todas essas três camadas, vamos mesclá-las, para que possamos colocar um de nossos dedos na camada superior e outro na camada inferior e fazer um movimento de pinça como esse, e teremos a cópia da forma principal que temos para nossa borboleta ou na boca Então, o que faremos a seguir, mudaremos a cor desse elemento acessando nossa paleta de cores e selecionaremos essa cor azul verde Vamos arrastá-lo em direção a essa parte. Podemos consertá-lo aqui, podemos vê-lo aqui. Quando o tivermos, faremos o efeito brilhante agora mesmo. Quando tivermos essa camada, usaremos nossa mágica um, dois e usaremos a opção azul gaussiana Vamos mover nosso lápis Apple enquanto o seguramos um pouco para a direita. Você verá que temos esse efeito brilhante agora. Quando estiver satisfeito com a quantidade de desfoque, vamos tocar em nosso modo mágico para sair desse modo, aprimorá-lo um pouco e torná-lo ainda mais brilhante Voltaremos à nossa mágica um, dois, e usaremos a opção florescer. Para a flor, da mesma forma que na flor gaussiana, seguraremos nosso lápis Apple e moveremos para a direita Você pode ver que temos um pouco mais do efeito agora, então está realmente brilhando Você pode brincar com os controles deslizantes na parte inferior ou configurá-los da mesma forma os vê agora na tela Eu tenho a quantidade de flor que você gosta. E quando temos resultados como esses, também podemos brincar um pouco com a cor que temos aqui. Então, por exemplo, podemos ir novamente em direção ao nosso ajuste. Podemos usar a saturação e o brilho da tonalidade, e podemos usar o mínimo que temos na parte inferior e podemos brincar e podemos Então encontre a cor que você gosta aqui. Você pode ir para o brilho da saturação de matiz, ajustá-lo levemente Então você encontrará o que está procurando. Quando estiver satisfeito com tudo aqui, toque no Magic um, dois e vamos ajustar o modo de mesclagem disso Tocaremos no ícone e encontraremos a cor da luz viva Novamente, vá para o controle deslizante de opacidade e ajuste a opacidade para algo em torno de 35% ou mais ou, se quiser melhorar um pouco mais a cor, defina-a no nível de sua Quando você estiver satisfeito com isso, vamos também adicionar alguns brilhos fora da Novamente, criaremos mais uma camada. Você pode acessar o aplicativo Project and Resource e baixar a pasta com os pincéis Vamos começar a adicionar alguns brilhos aqui mesmo. Então, vamos usar esses pincéis de haste simples, e usaremos o pincel cheio Sparkle Thin percorreremos todo o navio e começaremos a adicionar alguns Você pode variar o tamanho do pincel. Você pode usar muitos brilhos com alguns deles e adicionar um bom efeito à sua Vamos adicionar alguns desses detalhes aqui. Vamos adicionar alguns brilhos ao longo de toda a forma. E quando tivermos isso com eles, faremos a mesma coisa que fizemos com nossos elementos de fundo, então adicionaremos um pouco de flor a eles. Então, vamos primeiro alterar o modo de mesclagem nessa camada Tocando na camada e usando a opção Ed, ajustaremos imediatamente E com essa camada, podemos ir direto para nossa opção de floração sob o ajuste e adicionar a floração a esses elementos Novamente, se você quiser brincar com a quantidade de opacidade, faça o que você precisa fazer Se você quiser voltar para essa camada que temos na parte de trás, você pode brincar com a tonalidade do efeito brilhante aqui, corresponda à cor geral que temos para nossa Você pode brincar, passar algum tempo aqui, ajustar a saturação, brilho, matiz, o que quiser ajustar aqui Quando você estiver pronto, a última coisa será se livrar dessa linha que temos no meio. Vamos voltar ao ícone do nosso rancho. Estamos nos tornando anti-Canvas e estamos totalizando o guia de desenho E quando fizemos isso, terminamos com nossa ilustração. Obrigado por assistir a esta aula. Deixe uma avaliação se você gostou e continue se inscrevendo para mais vídeos do KAI no futuro Estou ansioso para ver seus projetos.