Baleias celestiais: desafio de sete dias com tinta e aquarela ?✨

1. Boas-vindas e introdução: Olá a todos, e bem-vindos à minha nova turma. Temos Celestial Wheels um desafio de tinta e aquarela de sete dias Nesta aula, obtivemos os sete projetos. Começando com a roda abaixo da lua azul, seguir temos a roda da lua rosa Aqui temos o sol e a lua. Depois, temos o rolo dourado da Sky Band. Esse é um dos meus favoritos. Em seguida, para o quarto, temos esse Guardião do Arco-Íris Celestial, mais um intrincado Então essa é a roda dos sonhos dourados. Então, nas duas últimas, temos a roda da lua da meia-noite, uma um pouco mais simples e um pouco mais complexa e detalhada Aqui temos a roda da elipse dourada. Começaremos com o básico, onde apresentarei os suprimentos que uso e demonstrarei e demonstrarei técnicas essenciais de tinta, incluindo incubação, hachura cruzada, etc Também mostrarei como criar elementos decorativos, como nuvens, fundos celestes e composições circulares, usando salvamentos simples, e como você pode criar facilmente as rodas usando salvamentos muito Oi, pessoal. Meu nome é Jeb Shale Eu sou um artista da Índia. Este é o meu perfil do Skillshare. No Skillshare, dou aulas para iniciantes sobre tinta e aquarela, pistolas a óleo e aulas relacionadas a ilustrações pistolas a óleo Você pode encontrar mais do meu trabalho no meu Instagram e no YouTube. Nesta aula, criaremos sete ilustrações de rodas majestosas e intrincadamente detalhadas , cada uma inspirada nos elementos celestes, nos céus dos sonhos e nos padrões imaginativos , céus dos sonhos e nos padrões imaginativos Todos os dias, exploraremos uma nova ilustração experimentando técnicas de tinta, aquarela, tintas metálicas, efeitos de brilho e padrões decorativos para dar vida às criaturas celestiais A maioria das aulas desta aula é gravada em tempo real, para que você possa me acompanhar facilmente. Vou enviar um projeto por dia, permitindo que você conclua uma pintura diariamente como parte do desafio de sete dias Esta aula é adequada tanto para iniciantes quanto para intermediários. Então, junte-se a mim nesta aula e exploraremos as majestosas rodas celestes e vamos nos divertir criando algo 2. Projeto do curso: : Para seu projeto de classe, você pode criar uma única ilustração ou concluir todos os sete projetos dessa classe. Você pode seguir meus designs ou experimentar seus próprios padrões, cores, combinações e interpretações exclusivas cores, combinações e interpretações Então, esses são todos os sete projetos que vou mostrar nesta aula. Junto com a ilustração finalizada, eu o encorajo a enviar seus assentos de treino, incluindo exercícios de incubação e hachura cruzada, sabor de suprimentos, experimento de pintura metálica e brilhante e os padrões e desenhos que você criou durante a que você Você também pode ver sua própria interpretação das rodas celestes, incorporando toques pessoais e detalhes criativos para torná-las E esses são todos os sete projetos que temos Roda da Elipse Dourada, Baleia da Lua da Meia-Noite, Baleia dos Sonhos Guardiã do Arco-Íris Celestial, a dourada Bandra do Céu, Baleia da Lua Rosa e a Roda Sob a Lua e a Roda Sob Estou empolgado em ver sua obra de arte, experimento criativo e as lindas criaturas celestiais que você dá vida Faça o upload do seu projeto na seção de projetos e recursos desta classe. Estou ansioso para ver o que você cria. 3. Lista de materiais: Para esta aula, estou usando lápis e asea para fazer o desenho a lápis psíquico Em seguida, uso forros finos e alfinetes para fazer o contorno de todas as rodas Vou usar o forro fino de micron Sakura e o braspin e o Eu tenho forros finos de 0,5 mm e 0,3 M que vou usar e dois pinos de sutiã Tombos Aqui, estou usando papel aquarela de 300 DSM para todos os projetos Além disso, também estou usando o pino de resfriamento branco. Em vez disso, você pode usar a aquarela branca acrílica ou gaze Também vou usar alfinetes brilhantes. Eles são opcionais. Então eu tenho essa cor metálica do Butone que vou usar Em vez disso, se você quiser usar aquarela ou outros meios da cor por meio da coloração, você também pode usá-los E quanto à tinta, vou usar a Zikurotakis Eu tenho dois pincéis, pequenos e grandes, que vou usar para colorir com as cores metálicas e com a tinta preta Eu também tenho o clareamento. Se necessário, eu o usarei em algumas das seções. Além disso, eu também coloquei alfinetes no peito. Vou usá-lo para um dos projetos, e este é o Ms in opcional. E para criar os círculos, vou usar a bússola E você também pode usar outros suprimentos que tenham pinos de gel de revestimento fino ou tintas parede e tintas para esboços. Esses são todos os suprimentos que eu tenho e vou usar nesta aula. 4. Noções básicas: Olá, bem-vindo ao básico. Nesta seção, exploraremos sete técnicas fundamentais de tinta que formarão a base de todas as ilustrações desta aula Aqui, estou começando com um espaçamento entre linhas muito básico. Então, basicamente, o espaçamento entre linhas é um dos aspectos mais simples, mas mais importantes, do desenho a tinta Aqui, alterando a distância entre as linhas, podemos controlar o quão claras e escuras as áreas aparecerão. Para o primeiro, criei um distanciamento uniforme. No segundo, como você pode ver, é um pouco de espaçamento apertado, criando um valor um pouco mais escuro E aqui, estou gradualmente reduzindo o espaçamento entre essas linhas para criar uma transição suave da luz para a sombra Em uma célula de noz, o espaçamento amplo cria um valor mais leve. Com um espaçamento mais apertado, podemos criar um valor mais escuro. E quanto a este exemplo em que eu gradualmente reduzo o espaço entre as linhas, criando uma transição suave da luz para as sombras E mais uma coisa, espaçamento consistente também pode ser usado para criar textura e padrão verdes Além disso, para torná-lo um pouco mais dramático, você pode combinar o espaçamento e os lados Aqui, como você pode ver, comecei com o lado menor e, à medida que me movo, aumento o tamanho das linhas e aumento o espaçamento Agora, isso é um pouco diferente. Então, aqui, estou começando com um pouco de espaçamento consistente Para esta região, a região central, diminuí o espaçamento, tornando-a um pouco mais leve E à medida que progrido, estou aumentando novamente o espaçamento para torná-lo um pouco mais leve Dessa forma, podemos usar esse tipo de espaçamento entre linhas para adicionar mais drama às nossas ilustrações E para torná-lo um pouco mais escuro, você pode simplesmente adicionar mais linhas entre elas, que cobrirão tanto a eclosão quanto a seção de semeadura desta Acabei de adicionar mais e mais linhas entre as linhas para torná-la um pouco mais densa, um pouco mais escura, para dar um valor um pouco mais sombrio Portanto, é mais fácil torná-lo mais escuro, mas é muito mais difícil torná-lo mais claro Você pode torná-lo comparativamente mais claro adicionando mais linhas às outras áreas, tornando essas seções um pouco mais escuras e , comparativamente, a outra região ficará Então, isso é tudo por causa do espaçamento. Em seguida, temos a eclosão. Vou usar muitas escotilhas em parte do projeto. A incubação é uma técnica muito simples , criada desenhando uma série de linhas paralelas em uma direção É uma das técnicas mais úteis para criar formas para adicionar textura e criar lados. A hachura também depende do espaçamento entre as linhas e o espaçamento consistente junto com linhas de hachura ajudará a criar uma textura mais limpa e pode ser usado para No exemplo anterior para o espaçamento use as linhas retas aqui para a hachura, você pode usar linhas em qualquer O principal é que as linhas seriam paralelas umas às outras. A hachura é semelhante ao espaçamento entre as linhas que acabamos Pedaços largos criarão valores mais claros com as linhas de hachura, mas com temperos mais estreitos podemos valores mais claros com as linhas de hachura, criar valores mais escuros. Além desse tipo de linha simples, você também pode usar esse tipo de linha quebrada para fazer a incubação Isso adiciona mais drama às suas ilustrações. Para algumas seções, usarei esse tipo de linha de hachura quebrada para adicionar mais textura e criar um pouco de padrão quebrado para algumas das seções E você não usa os mesmos capítulos, você também pode jogar com os sábios das linhas de incubação Além disso, você também pode usar as linhas de incubação para a semeadura desta forma Começando aplicando um pouco mais de pressão com a dor e, à medida que avançamos, estou apenas diminuindo a predefinição para torná-la um pouco mais leve assim Além disso, você também pode experimentar uma direção de linha e os ângulos diferentes aqui Eu criei apenas uma linha angular. Você também pode brincar com o sal e os movimentos longos, finos e grossos usando a linha de peso da dor que está Como esta peça, você também pode brincar com linhas estreitas e amplamente temperadas Além disso, também usarei esse tipo de linha de hachura, um pouco semelhante à semeadura, semeadura a lápis para dar um pouco de textura a algumas seções das ilustrações Eu só vou usar para um ou dois deles. Torne isso um pouco mais fácil e um pouco mais orgânico, você pode fazer as linhas de hachura como esta aqui, criando um tom um pouco mais escuro a mais claro Então, camadas e camadas de hachura para criar isso. E, como mencionei, você pode usar as linhas de hachura como essa para criar diferentes tipos de padrão Padrão simples em forma de quadrado como este usando pequenas linhas de hachura Você também pode usar a hachura para seguir a etapa de um objeto. Por exemplo, a eclosão curva pode ajudar a fazer corpo de uma baleia pareça mais redondo do que plano Também abordarei um pouco das linhas curvas de hachura mais tarde Então, curve as linhas de hachura ou você pode ver as linhas curvas, que abordaremos mais tarde Eu recomendaria que você experimentasse um pouco por conta própria e criasse diferentes tipos de padrões e desenhos usando linhas de hachura Ou você também pode incorporar outro tipo de linhas de hachura angulares para tornar as coisas um pouco mais interessantes Agora, como eu estava mencionando um pouco de linhas curvas As linhas são paralelas entre si e seguem as linhas curvas que eu criei primeiro Assim, podemos usá-lo para dar aparência um pouco mais orgânica às linhas de hachura As linhas são paralelas entre si e seguem as linhas curvas que eu criei Sim, isso é tudo para as linhas de incubação. Mais uma linha curva como essa, um pouco de seiva elíptica Vou usar um pouco desse tipo de linhas curvas para criar padrões para as nuvens e um pouco para as seiva circular ou elíptica que ficará atrás do corpo do volante nuvens e um pouco para as seiva circular ou elíptica que ficará atrás do corpo do volante que ficará atrás E isso é tudo para a eclosão. Agora vamos para a hachura cruzada. Basicamente, a hachura cruzada leva a eclosão um passo adiante ao colocar linhas em camadas em direções Uma camada de linha pode criar um leve sado enquanto camadas adicionais tornam a Evia progressivamente Então, comece com uma hachura cruzada muito simples, começando com as linhas verticais e sobrepondo as linhas horizontais sobre ela. Então, uma eclosão cruzada muito simples. Aqui, com a hachura cruzada, quando posso brincar com o ângulo das linhas Como aqui, temos esse tipo de linha transversal Na maioria das vezes, usarei esse tipo de linhas transversais de hachura cruzada para fazer o Além disso, você pode usar combinações como essa. Então, temos linhas horizontais e, em seguida, uma linha angular como esta. Além disso, você não precisa usar apenas duas camadas. Você também pode usar várias camadas. Ao contrário das linhas de hachura aqui, você também pode usar esse tipo de linha quebrada para fazer a hachura cruzada Então, isso dá uma aparência um pouco diferente. Ela se torna um pouco mais clara e parece um pouco mais diferente das outras linhas de hachura ou das linhas de hachura cruzada que praticamos Agora, passando a usar esse tipo de linhas curvas para fazer a hachura cruzada Então, isso é um pouco diferente. Você pode usar esse tipo de linha semelhante com a ferramenta de incubação, que eu esqueci de cobrir Aqui, além desse tipo de linhas curvas, eu também uso linhas quebradas para tornar essa borda cruzada um pouco diferente de todas as bordas cruzadas que cobrimos Agora, vamos torná-lo um pouco mais escuro, começando com as linhas verticais, agora sobrepondo as linhas horizontais sobre ele E esta é a nossa terceira camada, então uma linha angular em cima dela. Você pode parar aqui ou adicionar mais linhas para torná-lo um pouco mais escuro E, como de costume, também podemos usar a hachura cruzada para fazer a semeadura enquanto usamos a linha entre as linhas desta forma E aqui, vou deixar a parte superior um pouco mais escura No canto superior esquerdo aqui, eu adicionei mais linhas para tornar esta seção um pouco mais escura, comparativamente mais Dessa forma, incorporei um pouco de semeadura aqui com a eclosão cruzada Então você tem uma ideia aproximada de como usar esse tipo de hachura cruzada para tornar as regiões um pouco mais escuras ou um pouco Até agora, nesta seção, abordamos a hachura cruzada em duas direções, várias camadas de hachura cruzada, alterando o ângulo de cada camada para obter um tipo diferente de hachura cruzada. A seguir, abordaremos o pontilhamento abordaremos Portanto, o pontilhamento usa basicamente pontos pequenos ou maiores. pontilhamento cria valor usando pontos individuais em vez de linhas. A quantidade e a concentração dos pontos determinam o quão escura a área ficará Então, você vai começar com os pontos menores como esses para fazer o pontilhamento Isso é semelhante à eclosão na hachura cruzada, como aquelas aqui com pontos mais esparsos, criaremos valores mais claros com pontos mais concentrados, obteremos valores mais escuros e, com diferentes tipos de tamanhos de pontos, obteremos texturas e como aquelas aqui com pontos mais esparsos, criaremos valores mais claros com pontos mais concentrados, obteremos valores mais escuros e, com diferentes tipos de tamanhos de pontos, obteremos texturas e variações adicionais. Você também pode usar esse tipo de pontos pontilhados para criar a infiltração de um Aqui, todos os pontos que eu criei eram um tanto consistentes e uniformes ou equidistantes Mas agora, vamos fazer com que seja um pouco diferente. Então, aqui, temos pontos de diferentes infiltrações nos tamanhos. Basicamente, eles são circulares, mas os tamanhos estão desgastados. Então, são pequenos, outros são bem grandes. Então, vou usar esse tipo de pontos pontilhados, uma combinação menor e maior para adicionar textura a alguma seção do fundo das rodas Como eu estava mencionando, usando um pontilhado para criar a estrutura CP Então, temos um retangular aqui e vou fazer um pouco de sombreamento usando os pontos pontilhados Como mencionei com as longarinas de pontos, obteremos um valor mais claro e, com pontos mais concentrados, obteremos um valor mais escuro, começaremos com uma consistência uniforme dos pontos e tornaremos esse lado esquerdo Assim, vou aumentar os pontos aqui. Portanto, os pontos ficarão um pouco mais próximos uns dos outros para tornar essa região comparativamente Além disso, você também pode experimentar pontos menores e maiores para criar um pouco de semeadura usando as técnicas de pontilhamento Com essa técnica pontilhada, podemos criar uma gradação mais sutil entre os diferentes tons mais escuros e Mas as técnicas consomem muito tempo, então vou usar apenas um pouco desse tipo de técnica de pontilhamento em algumas das seções Basicamente, usarei pontilhadas para criar uma transição um pouco mais suave e textura orgânica que seria difícil de obter com linhas regulares, e usarei apenas para Se quiser, você pode experimentar um pouco mais de técnicas de pontilhamento E com eles, acabamos com os pontilhamentos. Agora, vamos começar a rabiscar. rabisco pode ser definido como uma técnica mais espontânea em que traços sobrepostos, em loop, curvos ou O rabisco pode ser definido como uma técnica mais espontânea em que traços sobrepostos, em loop, curvos ou irregulares são usados para criar textura. Assim aqui, eu uso um pouco de linhas curvas. Neste caso, as linhas são curvas novamente, mas aqui, o espaçamento entre as linhas é muito mais próximo Você não precisa ficar com as linhas curvas. Você também pode usar esse tipo de linha reta angular como essa para fazer os rabiscos Ao contrário da eclosão precisa, rabiscos não precisam ser perfeitamente uniformes. Controlando a densidade, direção e a preservação da marca, podemos criar qualquer coisa, desde uma textura sutil até uma área muito escura E, como de costume, como a eclosão, a eclosão cruzada e o pontilhamento, também podemos fazer semeadura usando a Ao contrário da eclosão, da eclosão cruzada e do pontilhamento, também podemos fazer a semeadura usando a técnica de rabiscar também podemos fazer a semeadura usando a técnica aqui. Como você pode ver, deixei o lado direito um pouco mais escuro fazendo mais linhas de rabisco, e funcionou particularmente bem para superfícies orgânicas, sombras, nuvens e folhagens ou para Isso é comparativamente mais rápido todas as técnicas que abordamos até agora Em seguida, temos vieiras. As vieiras são marcas curvas ou UIP repetidas que criam um padrão de arcos que criam um padrão Eles são particularmente usados para desenhar texturas repetitivas Vou usar muitas vieiras para criar um tipo diferente de escala ou digamos, textura para algumas das seções do corpo da roda ou para o E também vou usar um pouco de vieiras para as nuvens Então, isso vai ser muito útil. O primeiro exemplo foi o de vieiras uniformes. Aqui, temos algumas não uniformes. Essas vieiras não estão Aqui, vamos explorar diferentes variações, desde vieiras simples com velocidade uniforme até padrões sobrepostos E isso pode ser adaptado para representar balanças, serviços decorativos, vendas ou outros elementos repetidos Então, neste terceiro aqui, os lados das vieiras são comparativamente E, como mencionei, vamos explorar diferentes variações. Então, aqui, temos esse tipo de vieiras angulares. Eu não vou usar isso, mas se você quiser, você pode usá-lo também. E aqui, eu tenho uma variação um pouco diferente e mais diferente de vieiras, variação um pouco diferente e mais diferente de um pouco parecida com uma armadura Sinta-se à vontade para experimentar as vieiras. Você pode criar mais designs incorporar às suas ilustrações. E, finalmente, temos as linhas curvas. Então, cobrimos algumas linhas curvas com a hachura e a hachura cruzada Agora vamos abordar isso um pouco mais. Assim, as linhas curvas nos permitem deixar nossa marca, seguir a forma e o movimento de um objeto. Então, principalmente, vou usar esse tipo de linha curva para as nuvens e para as formas externas do corpo das rodas. Vou usar uma versão um pouco mais fácil desse tipo de linhas curvas circulares para criar formas elípticas ou de bolhas com as Essas linhas curvas são especialmente usadas para seguir os contornos dos objetos orgânicos em nossas chaves, rodas, nuvens, água, barbatanas e outras formas naturais Com esse tipo de linha curva, em vez de usar linhas retas em todos os lugares, podemos dobrar nosso traçado para que pareça tridimensional, mais tridimensional. E isso é tudo básico, e nos vemos no próximo vídeo. 5. Cores e tinta metálicos: Bem-vindo a esta seção. E aqui, mostrarei as cores metálicas que tenho, bem como a tinta que vou usar e as canetas brilhantes. Aqui, eu tenho um conjunto de 14 cores metálicas que vou usar Principalmente, vou ficar com as cores douradas, o azul celeste e um pouco das cores prateadas Aqui, estou apenas começando com uma consistência mais clara da cor. Eu o diluí adicionando mais água e, para torná-lo um pouco mais concentrado, você pode simplesmente fazer várias camadas ou adicionar um pouco menos de água. Primeiro, comecei os dois esboços da cor dourada. Aqui, eu tenho uma cor um pouco mais escura. Deixe-me te mostrar outro. Portanto, temos uma cor metálica azul clara E para isso, adicionei menos água em comparação com todos os outros três sutiãs que criei Estas são as aquarelas metálicas que recebi do Brusto E se você não tiver isso, você sempre pode usar a aquarela para fazer a coloração Você pode obter um efeito semelhante com a aquarela, então não precisa as cores metálicas para Além disso, vou usar principalmente a tinta preta para colorir a carroceria das rodas. E aqui eu tenho essa tinta preta escura zikurataki. Então, principalmente, vou continuar com isso. Em vez disso, se quiser, você também pode usar as tintas pretas para esboçar ou outras cores pretas para fazer a coloração Eu também tenho essa tinta branca. Na maioria das vezes, vou usar a caneta de gelatina branca para colorir e vou usar dois pincéis, um de tamanho médio e outro de tamanho menor, para adicionar a coloração da parte interna do calcanhar. Aqui, estou apenas usando a cor preta para criar uma forma simples para o criar uma forma simples Além disso, vou mostrar como vou criar os padrões e o design usando a caneta de gelatina branca e um pouco de tinta branca Simples seiva do corpo da baleia, um pouco maior. E as barbatanas aqui, vamos esperar que sequem um pouco Use também os pincéis de aquarela para tornar as linhas um pouco mais Por dinâmico, quero dizer linhas de espessura variada. Com isso, você pode criar linhas muito dinâmicas como essa e adicionar um toque um pouco mais dramático e orgânico à sua pintura. Para delinear todos os elementos, você sempre pode usar a aquarela ou o escurecimento Você terá que ter um pouco cuidado com ele se for usá-lo. Então você pode cometer erros como esse. Aqui, eu borraria um pouco a cor. Você também pode usá-lo para criar os elementos de fundo. Mas, como mencionei, você terá que ser uma causa extra. E aqui eu ia criar uma linha mais fina, mas a tornei um pouco mais grossa E se você cometer um erro, você terá que configurá-lo adequadamente Ascensão simples, áreas pequenas e grandes saindo dela e sementes simples em forma de romboide em algumas das seções Eu sugiro que você use os delineadores finos e as tintas misturadas para fazer o contorno e use a aquarela e a tinta para colorir as seções maiores Mas se você quiser experimentar, sinta-se à vontade para usá-lo. Um pouco de detalhes sobre o interior das nuvens. Curvas como essa para o contorno secundário do interior da nuvem Se você tiver um secador de cabelo, poderá usá-lo para acelerar esse processo Caso contrário, você terá que esperar um pouco até que fique mais seco. Você também pode usar uma combinação de limpadores de tinta e pinho. Com a tinta, você pode criar detalhes mais amplos e maiores. Com o revestimento fino, você pode usá-lo para criar detalhes menores e mais finos E, como você pode ver, temos mais precisão com o delineador fino sobre as tintas e os pincéis de aquarela, então fique à vontade para escolher o que achar melhor Agora, secou um pouco, então estou usando a caneta de gelatina para adicionar um detalhe ao corpo efervescente Certifique-se de que ele tenha secado adequadamente. Às vezes, você precisa fazer mais de uma camada para torná-la um pouco mais clara e um pouco mais brilhante Mas aqui, como é claramente visível e o contraste que está criando é suficiente, não vou fazer as várias camadas, mas para algumas dessas seções, você precisará fazer várias camadas da caneta de gelatina ou tinta branca para torná-la um pouco mais contrastante e um pouco mais Cenas simples como essa para o corpo. Agora, para esse grande campo. Na próxima seção, mostrarei como você pode criar facilmente o corpo da roda e os diferentes padrões e designs que usaremos nos projetos. curva se estende dessa forma para criar faixas no topo de sua cabeça, um pouco mais delineadas em algumas das seções E com eles terminamos com a roda e esta seção. Nos vemos na próxima seção. 6. Desenhos simples de baleias.: Olá, bem-vindo a esta seção. Aqui, mostrarei como criarei esboços simples para nossos véus Então, vou começar com uma linha reta simples. Isso determinará o comprimento e o posicionamento do nosso v. Então, criarei esse tipo de costura um pouco curva Então, isso será usado para criar o corpo curvo do nosso ve. Você pode considerar essa curva semelhante a esta, marca de correção como Sam O conjunto de curvas que criamos aqui será usado como a parte central do corpo de nossas rodas. E, basicamente, vou usá-lo como a parte central de sua boca. E quanto à seção restante, sua barriga e cauda, farei algumas mudanças dependendo das rodas que estamos criando. Aqui para esta baleia, vou dividir em três seções iguais A primeira seção consistirá em sua boca assim. A segunda seção será para o estômago e a terceira na seção final para a cauda. E, geralmente, para todas as baleias, seguirei essa diretriz Então, dividindo-se em três seções, quase iguais, uma para a boca, uma para a porção média e a última para a cauda Vou adicionar os olhos logo ao lado de serem um pouco elípticos, veja assim para os Portanto, este é um esboço muito simples para nossa roda em nosso projeto de classe Vamos torná-lo um pouco mais detalhado mais definido e mais complexo Mas aqui, você tem uma ideia aproximada de como criar facilmente esse tipo de roda simples, usando apenas linhas retas e curvas simples Para este exemplo aqui, mais uma vez, comecei com uma linha reta simples dividida em três seções iguais. E aqui, mais uma vez, eu tenho uma ovelha curva um pouco diferente em seu corpo. A primeira roda que criamos estava voltada para a direita. A segunda roda aqui está voltada para a esquerda, e a inclinação de sua curva é um pouco diferente em comparação com a primeira Portanto, dependendo da roda, como mencionei anteriormente, alteraremos a proporção e a curvatura da curva de seu corpo Aqui, sua cauda é um pouco diferente. Agora, seguindo as três seções iguais e criando os detalhes do corpo da roda, seus olhos, as duas aletas, o outro lado da barbatana só será visível um pouco assim E com eles, terminamos nosso esboço simples para nossa segunda roda e agora para a terceira Aqui, para esta , decidi criar um pouco de curvas diferentes, então um pouco de arco como C para o corpo da roda Agora, mais uma vez, dividindo em três seções iguais, um pouco de seções iguais Agora, usando essa porção, a parte do meio está aqui para criar sua boca. Agora, aqui ao lado desta seção, vou criar seu olho. Agora, seguindo a curva do corpo de Sue e fazendo o contorno dessa maneira. Acredito que você tenha uma ideia aproximada como criar facilmente corpos simples para a roda usando etapas simples, começando com a linha reta para determinar o comprimento e o posicionamento do corpo da roda. Em seguida, dividindo em três seções iguais, você pode jogar com a parte das seções Você pode fazer uma seção um pouco maior, um pouco menor e, consequentemente, deslocar sua boca, cauda e portas médias na barriga do caminho. Então, temos olhos grandes para a roda, duas barbatanas, duas barbatanas na seção central, uma barbatana menor na parte superior e, por último, temos a cauda Portanto, essa é a diretriz geral que vou seguir para todos os sete projetos desta classe Se necessário, farei algumas pequenas alterações, mas as diretrizes permanecerão as mesmas para todas as rodas que criaremos em nosso projeto de classe. Agora, vamos fazer o esboço. Aqui, estou usando tinta micron Sakura para fazer o O esboço a lápis que você criou, você não precisa ficar com ele Sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes. Como você verá aqui, farei algumas alterações e ajustes no desenho a lápis que fiz Então você não precisa ficar com o lápis ske. Sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes com o contorno que você está fazendo com a tinta Vou usar dois pinos para fazer o esboço. Um com mais espessura de linha, outro com um peso de linha mais leve. Então, pelo peso da linha, estou na espessura das linhas. Aqui, para esta demonstração, vou usar apenas um único pino. Mas para o nosso projeto principal, vou usar duas canetas para fazer o esboço Olhos humanos para nós aqui, nesta parte, vamos criar cracas Então, curvas simples são salvas como essa para criar várias cracas Para a parte inferior de sua boca aqui, vou usar esse tipo de linha de incubação curva quebrada, um pouco de linha de eclosão curva, e vamos sentir toda a seção aqui, abaixo da boca e abaixo Certifique-se de que a tinta que você usou tenha secado e apague levemente as marcas do lápis Agora, continuando com as linhas aqui para esta parte. É o estômago do outro lado da barbatana aqui, mais uma vez, usando linhas de incubação A outra barbatana do outro lado ficará um pouco mais escura Não vou adicionar muitos detalhes para essa parte. Aqui para esta barbatana frontal, vou adicionar cracas e um pouco de desenho e padrão Para o corpo das rodas, vou criar vários tipos de padrões e desenhos que mostrei a vocês aqui para fazer isso, estou apenas mantendo tudo simples e claro. Então, uma nuvem como esta e dentro dela, eu vou preenchê-la com infiltrações em espiral Uma espiral simples se infiltra assim. Esse design é muito simples. É para fins de demonstração. Para nosso projeto malvado, vamos torná-lo um pouco mais dramático, mais contrastante e mais interessante Então você não precisa criar o mesmo tipo de design que eu estou fazendo aqui. Sinta-se à vontade para experimentar e criar suas próprias criações exclusivas Fazendo a mesma coisa aqui para a cauda e um pouco mais desenhando aqui para esta seção. Formas espirais simples como essa. E com isso, terminamos com nosso primeiro pagamento. Agora, para o plano de fundo, criando elementos celestes. Então, vou usar uma bússola para criar formas circulares. Dois ou três círculos concêntricos para tornar esse processo um pouco mais fácil Agora, usando o delineador fino mais uma vez para fazer o contorno, torne-o um pouco mais ousado e mais Mais uma vez, sinta-se à vontade para experimentar por conta própria, criar seus próprios padrões e designs exclusivos. Aqui, vou manter as coisas claras e simples. Basta um conjunto de dois ou três círculos concêntricos e usarei longas linhas retas de vários tamanhos e, além disso, criarei formas simples de diamante Aqui, para essas três seções da parte superior do círculo, deixei um espaço. E agora, entrando e criando linhas retas simples, duas ou três linhas retas de vários comprimentos Vamos criar mais uma aqui. E, como eu estava mencionando, diamante simples como seiva aqui, romboide E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo de celestial Agora vamos fazer o segundo aqui, vou usar tinta e torná-lo um pouco mais detalhado. Estou aqui usando a dor mamária Zikuratak. A principal vantagem desse tipo de dor mamária é que você pode criar linhas dinâmicas muito suaves. Por linhas dinâmicas, quero dizer linhas de espessura variada usando o preser da dor mamária Como você pode ver aqui, estou obtendo linhas mais grossas e mais finas Portanto, troque a prensa e você obterá linhas cada vez mais finas. Com um preço mais leve, você obterá linhas um pouco mais finas e, com mais preser, obterá A desvantagem desse tipo de dor dinâmica é que, se você não estiver confiante, as linhas ficarão um pouco pegajosas e você não entenderá o esboço de Chrisman Então, se você não está tão confiante com ele, não o use muito. Vamos criar o olho. Agora, criando cracas simples usando essa dor. curva simples como essa, vazão semicircular como essa aqui, para as cracas no Infiltração curva simples como essa, vazão semicircular como essa aqui, para as cracas no topo de sua cabeça Agora, para a seção inferior aqui, mais uma vez, vamos usar um pouco de linhas curvas para preencher toda a seção, ao lado e abaixo da barbatana e também na seção frontal, logo abaixo da boca Se não, vamos fazer a mesma coisa aqui. Em vez de usar linhas quebradas, você também pode usar as linhas retas e curvas simples aqui para esta seção Vou usar linhas curvas, e essas não são linhas quebradas, então linhas de hachura curvas simples Sinta-se à vontade para experimentar por conta própria. Você pode fazer a incubação de sombreamento. Você também pode usar a hachura cruzada nesta seção para torná-la um pouco mais escura Agora, deste lado, do outro lado, vamos torná-lo comparativamente mais escuro, pois está do outro lado, então o sado do corpo da roda o tornará um pouco mais Mais alguns bonicles aqui e ali. E tornando os contornos um pouco mais escuros e mais Com isso, como você pode ver, é competitivo mais rápido em comparação com o que fizemos com o revestimento fino, mas você precisará ter um pouco mais de fluência e Agora, aqui, vamos sentir isso inteiramente com o preto e, mais tarde, voltarei com o alfinete branco para adicionar os desenhos ou criar os desenhos em cima dele Você também pode fazer várias camadas aqui para tornar parte da seção um pouco mais escura Aqui, usei um pouco de água com a tinta, então sua consistência não é tão escura Mas para o nosso projeto principal, vou usar uma consistência de tinta um pouco mais escura para obter véus um pouco mais escuros Agora, vamos esperar que seque até que seque. Vamos colorir um pouco nossa veia. Usando tinta Zikuratak. Então, tinta colorida aqui, eu tenho essa cor dourada. Essa é a cor amarela dourada, e eu não fiz o esboço aqui Eu vou fazer o esboço mais tarde. Isso é apenas para fins de demonstração, mas para seu projeto, sempre alivie as marcas de lápis. Caso contrário, fica um pouco mais difícil. Se você continuar apagando as marcas de lápis mais tarde depois de fazer a tinta, algumas das tintas podem se fundir e não queremos isso Então eu decidi usar amarelo e laranja para fazer a cor aqui. Agora, entrando com a laranja, mais uma vez, aqui, estou usando tinta para seios Zukarataki Você terá que ter um pouco de cuidado com ele para obter linhas cada vez mais nítidas Você não precisa usar as tintas para os seios para fazer a coloração. Em vez disso, queremos que você também possa usar as aquarelas para colorir, ou você sempre pode mantê-la monocromática usando apenas azul, ou você também pode experimentar a cor da tinta usando azul, vermelho, verde, uma combinação desses Agora, vamos misturar um pouco as cores, misturando um pouco os amarelos com o laranja Decidi usar um pouco de laranja na parte inferior da barbatana e do outro lado também, principalmente usando, principalmente enchendo-a com a laranja assim. Para tornar a mistura um pouco mais suave, voltando mais uma vez com o amarelo, outra camada de amarelo e misturando essas duas cores Como ambos têm a mesma consistência, um pouco de mistura ocorreu aqui agora Aqui, estou usando tinta tombospres para fazer o esboço. É que a tinta secou adequadamente e depois faça o contorno. Caso contrário, você ficará manchado por todo o papel. Seguindo a coloração que fiz e fazendo o esboço da nossa terceira e última forma Para essas duas versões coloridas das rodas, não vou criar o elemento de fundo Mas se você quiser experimentar, você pode criar seu próprio plano de fundo exclusivo para as baleias, elementos celestes Também vou usar um pouco de linhas quebradas para dar um toque um pouco mais orgânico às baleias Então, em algumas das seções, como você pode ver, estou tornando as linhas um pouco dinâmicas, usando a espessura das linhas e, em algumas partes da seção, as linhas ficarão um pouco quebradas, principalmente na seção da boca, um pouco na parte inferior, barriga da baleia Agora, a porção final logo abaixo da boca. E finalmente, vamos fazer o esboço da barbatana aqui. Cuve save para fazer o contorno da barbatana. Vamos criar salvamentos simples, padrões simples e um design para eles. Você também pode fazer o esboço em duas ou três seções para torná-lo um pouco mais dramático Adicionando aqui uma forma curva para as cracas, como um olho humano Então, logo abaixo e acima dos olhos, vamos adicionar três ou quatro linhas para torná-lo um pouco mais orgânico. Linhas curvas seguindo a forma elíptica dos olhos. Agora, como eu estava mencionando, vou usar dois pinos para fazer o Então, com o primeiro pino, o pino tombosprest que eu usei, ele tem um pouco mais Aqui, estou usando a caneta sakura micron com uma espessura de linha um pouco mais fina Portanto, as linhas são um pouco mais finas comparativamente mais finas. Então, isso o torna um pouco mais dinâmico. Se você está satisfeito em usar apenas uma única caneta, você também pode usá-la, mas acho que é um pouco mais. Mas acho que usar apenas duas tintas de diferentes espessuras de linha torna a pintura inteira um pouco mais interessante e obtemos mais linhas contrastantes Aqui nesta parte, como você pode ver, estou usando uma linha curva para a seção superior e, seguindo essa linha curva, e, seguindo essa linha curva estou apenas criando mais linhas de hachura, linhas de hachura quebradas E, como mencionei anteriormente, você pode usar linhas simples. Você não precisa ficar com as linhas de incubação quebradas. Você também pode experimentar com outras linhas. Você pode usar rabiscos, hachuras cruzadas e também pontilhados para criar Apagando as marcas do lápis. Aqui, eu cometi um pequeno erro. Eu não comecei com a tinta. Então, na parte central aqui, as marcas de lápis, não serão. Não conseguirei apagá-las, como você pode ver aqui Na tinta secou e nas minhas chaves, ela secou adequadamente, então estou usando o alfinete branco, tinta sakura el, e criando faixas aqui E eu também vou criar esse tipo de padrões e designs simples aqui. Então, esses são opcionais. Você não precisa criar o mesmo tipo de padrões e design que estou fazendo aqui. Sinta-se à vontade para experimentar e criar seus próprios padrões e designs. todos os nossos projetos principais, vamos tornar as linhas mais complexas, mais variadas e mais sofisticadas Preenchendo a seção inteira com ele. Você também pode usar tinta branca ou aquarela branca ou gaze branca Isso tornará as linhas um pouco mais grossas e pouco mais. Aqui, a parte inferior da cauda não é visível, mas eu também adicionei um pouco de desenho como este aqui para as caudas Padrão simples e design como esse. Agora, para os dois amigos aqui, mais uma vez, o mesmo padrão e design. A seção inferior está aqui. Por outro lado, eu quero criar apenas um padrão simples, semelhante a este. E com isso, terminamos com nosso segundo nós para a terceira roda. Para a terceira roda aqui, eu estou usando uma tinta brilhante, então aqui, eu tenho a cor cinza, e vou criar esse tipo de aparência de nuvem com várias camadas para o interior Criando mais formas curvas para o interior dessa forma, semicírculos concêntricos como esse semicírculos concêntricos Você também pode criar padrões como estrela, lua e outros elementos. Você também pode usar vários círculos de seiva simples , triângulos, retângulos quadrados para torná-lo um pouco mais interessante e geométrico Último detalhamento aqui. Sim, com isso, terminamos com nossa terceira e última roda. Decidi aumentar um pouco o número de Bncles aqui para este Um pouco mais de detalhes com a linha aqui, mais linhas para algumas das seções Você sempre pode adicionar mais linhas sempre que achar necessário. Portanto, seja cauteloso. Depois de adicioná-los, não há como removê-los. Então, sim, isso é tudo para esta seção. Espero que você aprenda algo novo e nos vemos na próxima seção. Pintura feliz. 7. Nuvens: Bem-vindo a esta sessão. Aqui, mostrarei como você pode criar nuvens para nosso plano de fundo com facilidade. Aqui, mostrarei um total de quatro demonstrações simples para a formação de nuvens, bem como alguns padrões e designs simples para o Na maior parte do nosso projeto, usarei esse tipo de salvamento simples para nossas nuvens. Um simples curvilíneo salva assim. Geralmente, vou fazer a porção do meio um pouco mais grossa, comparativamente mais grossa com mais espessura, ou você pode dizer que em altura ela será comparativamente maior ela será E quanto ao comprimento, à medida que avançamos da seção intermediária, vou diminuí-lo, como você pode ver aqui Então, uma solução muito simples como essa para nossa nuvem. Para todas as nuvens, vou usar dois conjuntos de cores para fazer o esboço Ou vou começar com o alfinete com as linhas mais claras ou com um alfinete com as linhas mais escuras Principalmente, vou começar com as linhas mais escuras, ou você pode ver um pino com mais peso Com isso, concluímos um esboço simples para nossa nuvem Desculpe, não consegui entender isso completamente, mas quero dizer que vou usar dois conjuntos de pinos, um com mais espessura e outro com espessura leve. Com os mais escuros, vou fazer o contorno e com o mais claro, vou usá-lo para fazer o desenho e um pouco de estampa para o Mas aqui para fins de demonstração, estou usando apenas uma única caneta. Então, aqui eu tenho o forro fino de mícron Sakura para fazer o contorno interno, ou você pode ver o padrão interno Esse é o padrão mais simples ou você pode ver o design para as nuvens que usarei em um dos projetos. Então, neste conjunto de dois delineando as nuvens e dentro delas, vou criar mais algumas meias-nuvens, meio nuvens para o interior Curvas simples como essa para o interior. Se você quiser simplificar , não precisa adicionar isso. Em vez disso, você pode colorir usando tinta ou tintas brilhantes ou pode simplesmente mantê-la completamente limpa e simples, apenas branca, ou também pode adicionar preto para torná-la um pouco mais contrastante com o branco das pessoas Então, essa é nossa nuvem muito simples. Agora, aqui para esta segunda, em vez de todas as linhas serem conectadas aqui, eu as estou criando separadamente. Não é a linha, mas a curva salva assim. Como você pode ver, por não conectá-los, parece um pouco diferente do primeiro. Além disso, aqui para este, vou criar sombras usando a técnica de incubação Então, vou criar muitas linhas de hachura mais tarde. mesmo que o primeiro, mais algumas nuvens no interior e agora outra camada de linhas para o interior da nuvem E, como eu mencionei, vou criar um pequeno efeito de semeadura ou você pode ver tristeza ou criado por alguma seção da nuvem Então, usando linhas de hachura em um lado, estou considerando que a luz está caindo do lado superior direito, então o lado esquerdo ficará um pouco mais escuro E então eu estou usando esse tipo de linhas de hachura. Em vez disso, se você quiser torná-lo comparativamente mais escuro, você também pode usar hachuras cruzadas Ou para fazer com que as nuvens pareçam um pouco mais pesadas e mais densas Em vez disso, você pode sentir isso inteiramente com a hachura cruzada ou outras técnicas pontilhadas que a tornarão um pouco mais escura, um pouco mais densa e parecerá completamente diferente de todas as nuvens que Então, essas são as duas nuvens simples. Agora, para o terceiro , mais uma vez, vou criar o mesmo p simples para a nuvem. Se você não estiver tão confortável, pode começar com o lápis. Caso contrário, o sp é bem simples, então você pode começar diretamente com a dor aqui. Para este propósito de demonstração, vou criar apenas uma única nuvem, mas para nossos projetos principais, vamos criar um grupo de nuvens três ou quatro. Aqui para este, vou fazer o mesmo tipo de esboço que fiz para o primeiro Estou fazendo o mesmo tipo de esboço ou você pode ver no forro que o segundo E, por dentro, não vou criar vários. Em vez disso, vou criar infiltrações em espiral para o interior Uma espiral simples se infiltra assim. Então, para todo o interior dessa nuvem, vou preenchê-la com seixos espirais simples Então é isso que eu estava mencionando sobre o segundo. Em vez de usar linhas de hachura para criar sombras, efeito para a sombra, você pode preenchê-la completamente com esse tipo de desenho em espiral ou usando hachuras cruzadas, ou também pode criar alguns padrões para o interior sombras, efeito para a sombra, você pode preenchê-la completamente com esse tipo de desenho em espiral ou usando hachuras cruzadas, ou também pode criar alguns padrões para o interior . Para nosso projeto principal, quando eu estiver usando esse tipo de nuvem para torná-la um pouco mais distinta e um pouco mais clara, vou usar duas canetas, uma com mais espessura de linha, e vou usá-la para criar uma separação um pouco clara entre todas as espirais para que pareça mais distinta, um pouco mais intrincada e mais E aqui, como estou usando apenas uma única caneta sakura micron, e os conjuntos em espiral não estão muito bem definidos, então parece um pouco Mas para o nosso projeto principal, vamos fazer algumas mudanças nele. E você não precisa se limitar aos salvamentos em espiral em vez disso Se quiser criar outras variações ou salvar os insights, você também pode fazer isso Sinta-se à vontade para experimentar e criar suas próprias criações e designs exclusivos para as nuvens Vamos passar para o quarto e o último. Então, aqui, nuvem, o mesmo da nuvem será exatamente o mesmo que fizemos na primeira, segunda ou terceira. A única diferença para este é que vou usar alfinetes brilhantes para colorir o Então, você pode dizer que, para os detalhes internos ou do revestimento da nuvem, vou usar pinos brilhantes em vez dos pretos Aqui para este, estou usando a cor dourada. Em vez de usar linhas curvas simples aqui, estou usando a combinação de uma ou duas Como você pode ver, em vez de usar linhas simples, vou revisar as linhas duas vezes para torná-las um pouco mais escuras E para algumas seções, em vez de uma única linha, também estou criando várias. Por múltiplo, quero dizer duas linhas para torná-lo um pouco mais interessante e um pouco diferente do que fizemos com a primeira e a segunda. Além disso, também estou adicionando mais algumas curvas internas que não seguem os contornos que criamos com a caneta sakura Aqui também, se você quiser criar um pouco de cado usando a técnica de incubação, hachura cruzada ou pontilhamento, você também pode fazer isso criar um pouco de cado usando a técnica de incubação, hachura cruzada ou pontilhamento, você também pode fazer Você também pode colorir as nuvens inteiras usando as tintas brilhantes que também serão interessantes, ou você sempre pode usar a aquarela, as aquarelas metálicas para torná-las Então, isso é tudo para as nuvens. 8. Padrões e designs: Bem-vindo a esta seção. Aqui, mostrarei alguns dos padrões e designs que faremos para nossas nuvens, bem como na parte superior da carroceria das rodas e um pouco para os elementos de fundo. Então, o primeiro é um padrão simples em forma de onda que vou usar na parte superior do corpo da roda em parte do projeto Infiltrações muito simples como essa. Aqui, estou apenas tentando criar uma onda muito simples para usar os salvamentos Para a maioria dos padrões e designs de nossos projetos, usarei dois ou três contornos, ou você pode ver no forro Primeiro, estou começando com o mícron de Sakura, forrando-o com um revestimento fino para fazer a primeira camada de contorno E dentro dela, vou usar tintas brilhantes para fazer outra camada de contorno e adicionar cores Você não precisa fazer a mesma coisa. Sinta-se à vontade para experimentar e criar seus próprios padrões e designs exclusivos. Esses são apenas padrões e designs muito simples. Para nosso projeto principal, vamos torná-lo um pouco mais complexo e um pouco mais projetado um esboço simples como esse, certifique-se de que a tinta secou adequadamente e solte levemente as marcas do lápis Para a segunda camada de contorno, mais uma vez, estou usando o revestimento fino de mícron Sakura Mas para nosso projeto principal, como mencionei anteriormente, usarei dois assentos da caneta, um com mais espessura de linha e outro com um peso de linha mais leve. Então, principalmente, vou usar a caneta com mais espessura de linha para fazer o contorno e, com a mais leve, vou fazer o contorno interno Para essas duas demonstrações, vou simplesmente usar as tintas brilhantes Ele tem essa cor azul metálica. Isso o adiciona abaixo da seção de esboço. Se quiser, você pode preencher todo o interior das ondas com combinações de cores diferentes, ou você sempre pode usar as cores metálicas ou aquarela, ou pode simplesmente mantê-las simples e simples , mantendo apenas a Além disso, se quiser, você também pode usar a tinta de parede normal de cor azul, verde e branca para torná-la um pouco mais interessante Então, um padrão muito simples como esse, forma de pavimentação. E para esse outro, vou fazer exatamente a mesma coisa. Em vez de começar com o delineador fino do segundo contorno, estou começando diretamente com as canetas brilhantes Eu também vou usar o azul. Então, uma combinação dessas duas cores para colorir o interior. Então, para algumas seções do corpo da roda, vou criar esse tipo de padrão de onda principalmente no topo da seção central e um pouco no aço ou um pouco no topo da aleta. Acho que usei apenas duas partes do projeto. Para outros, usei padrões diferentes para criar um design um pouco mais complexo e melhor em comparação com esses Aqui, em vez de usar Sakura micron fine e para fazer o contorno, eu fico com a cor azul para fazer o contorno e torná-lo um pouco mais interessante Então, esses são os dois designs simples de formas onduladas que usarei em algumas das seções do nosso Agora, para os elementos cósmicos, os elementos de fundo, vou usar a bússola para criar círculos perfeitos, então o oval salva usando a E, principalmente, vou usar círculos concêntricos. Então, por círculo concêntrico, quero dizer os círculos que dizem o mesmo centro, um círculo de raio diferente E sim, usaremos o as para criar alguns padrões e designs incorporando elementos de nuvens e formas de ondas junto com a mancha no centro Comece com um simples lápis delineando sua forma circular a circular para o elemento de fundo Agora, no final das contas, vou ficar com a cor dourada para fazer o contorno e o detalhamento Vou criar uma seta simples como aqui, e de um lado, vou usar um pouco de linha reta e angular e criar padrões e desenhos simples. Em algumas partes do projeto, transformarei isso em luas e sóis e, em outras, adicionarei nuvens em cima ou ondas como fontes em cima para torná-la um pouco interessante Para alguns deles, usarei apenas salvamentos circulares únicos para outros, usarei vários. Então você tem muitas opções para escolher. E vamos deixar isso um pouco mais ousado e um pouco mais escuro examinando as linhas para adicionar mais espessura de linha a elas É tudo uma questão de experimentar coisas novas e ver do que você gosta. Padrão muito simples como esse. Não usei esse padrão simples para nenhum produto, mas é apenas para fins de demonstração simples. E três linhas retas que eu estava mencionando. Além disso, vou adicionar esse tipo de romboide. Então, esta é nossa primeira infiltração circular simples Se você quiser torná-lo um pouco mais complexo, um pouco mais definido e detalhado, você pode fazer isso Você também pode usar a tinta em mícrons para fazer o contorno para tornar as infiltrações um pouco mais nítidas e detalhadas Aqui, para o segundo, vou usar esse tipo de linha de hachura simples Vou usar esse tipo de linha de hachura simples para criar o padrão simples Além disso, também esqueci de mencionar isso para todos os círculos e a seta semicircular que vou criar Não vou fazer o esboço de toda a seção. Para alguns deles. Eu só vou fazer o esboço de metade ou um terço da seção para torná-la um pouco mais interessante Como aqui, vou fazer essa seção, a parte superior do primeiro círculo, e para esta, vou fazer a metade do círculo. Então, para o primeiro, fizemos o contorno de uma parte, um arco do círculo, mas aqui, eu não vou fazer isso Eu só vou usar esse tipo de linha de hachura. E como você pode ver, eu mudo a direção em que chego ao meio. Portanto, defina essa direção ou, se quiser criar um padrão diferente no design, você também pode fazer isso. Agora, aqui está outra camada de linha de hachura para torná-la um pouco mais escura e Um pouco mais de padrão e design para a seção intermediária. Então, simples padrões em forma de seta, como eu anon, você não precisa criar a mesma coisa que eu estou fazendo Sinta-se à vontade para criar seus próprios padrões e desenhos exclusivos , ampliando este um pouco mais e, além disso, vou criar círculos circulares simples, basicamente para adicionar um pouco mais de interesse a eles Acabei de criar esse padrão design simples como este. Eu não usei isso em nenhum projeto. E este é nosso segundo exemplo simples para o elemento de fundo. Agora, deixe-me mostrar alguns dos outros exemplos. Então, um tipo de onda um pouco diferente , como algo semelhante à nuvem. Então, em vez do Cloud C você também pode usar esse tipo de S. Ele tem um pouco mais de vantagem em comparação com o CP curvilíneo das nuvens. Vamos fazer o esboço E dentro disso, vou preenchê-la com a peneira curva seguindo a peneira contorno e enchendo-a completamente com mais conjuntos E dentro disso, também vou usar um pouco de canetas brilhantes para adicionar um pouco mais de interesse e um pouco de cor No momento, estou apenas fazendo o esboço. E, como você pode ver, não vou continuar com os contornos que criei Assim, você não precisa se limitar aos contornos. Sinta-se à vontade para fazer um ajuste genial se não estiver satisfeito com o contorno, verifique se a tinta secou adequadamente e apague levemente as marcas do lápis Agora, para a segunda camada de varejo. Então, como mencionei, vou apenas seguir o mês de setembro e preencher o interior com isso Também estou usando um pouco os sites. Para a seção menor, os lados são comparativamente menores e mais finos Para seções maiores como esta, essa lua como se infiltrasse aqui, fiz com que a lateral fosse um pouco maior e um pouco mais grossa Portanto, escoe as infiltrações nas laterais enquanto as E para o interior da seção, vou preenchê-la com as cores brilhantes. Para essa demonstração e para a demonstração da nuvem, eu só uso as tintas. Mas para nosso projeto principal, usarei principalmente as cores metálicas e um pouco de tintas brilhantes. E se você não tiver isso, como mencionei, você sempre pode usar a aquarela ou só pode ficar com o escurecimento ou pode usar as tintas esferográficas Você tem tintas esferográficas normais de cores verde, azul e vermelho Isso o tornará um pouco mais interessante se você não tiver cores metálicas ou tintas brilhantes. Então, com isso, terminamos com os insights. Agora, como eu estava mencionando, preenchendo os insights com tinta brilhante. Aqui, eu vou com o amarelo. Principalmente para as tintas brilhantes, vou usar um pouco de prata, cinza e azul E sim, isso é principalmente o que vou usar. Se você quiser usar outras cores, verdes, violetas, vermelhos, você também pode fazer isso Preenchendo os insights com cuidado. Estou adicionando principalmente para o cruzamento. Se você quiser adicioná-lo alternativamente, você também pode fazer isso. Isso também o tornará um pouco mais interessante. E com isso, acabamos com isso. E, além disso, se você quiser incorporar escamas como infiltrações aqui, estou apenas mostrando um dos padrões simples que criei para as escamas, como estrutura, se você quiser incorporar no corpo da roda ou no elemento de fundo, curvas, vieiras alongadas, vazamentos assim, e vamos usar um pouco de cor dourada para fazer a coloração. Este é o nosso esboço simples agora, adicionando camadas para o interior Vamos fazer isso em todas as seções. Quem é o último? Levantando levemente a marca do lápis. E, como eu estava dizendo, desenhos ponta de flecha para dentro, Bombid infiltra Rombus como infiltrações Você não precisa criar os mesmos designs, sinta-se à vontade para criar seus próprios padrões e designs exclusivos para o interior E aqui, acabei de mostrar um exemplo simples e único de vieira. Em vez disso, você pode criar vários padrões e desenhos diferentes para o interior Então, vieiras, você pode brincar com o comprimento e a largura das vieiras para torná-las um pouco mais interessantes completamente diferentes o comprimento e a largura das vieiras para torná-las um pouco mais interessantes e completamente diferentes. NFE preenchendo as cores. Então, no segundo ano, eu também estou usando o amarelo. Em vez disso, se você quiser usar a cor prateada ou também pode usar o delineador fino preto para fazer a coloração ou pode mantê-la clara e simples Além disso, eu também decidi adicionar um pouco mais de detalhes na forma desse tipo de arco semicircular Terminamos com os padrões simples e o design que usarei em algumas das seções, elementos de fundo do nosso projeto. 9. Baleia sob o céu azul dia 1: Olá, bem-vindo a este projeto. Seremos a lua azul. Agora, vamos começar com um simples desenho a lápis, linhas verticais retas simples em uma parte do meio das pessoas Se você não estiver tão confiante, você sempre pode usar a régua para criar as linhas Agora, um assento curvo para o corpo da roda. Para esta roda, decidi torná-la um pouco diferente. E a maior parte do corpo da roda, a parte superior do corpo da roda, estará acima da linha central. Então, essa será uma parte do meio do limite das rodas Sem aço para rodas. Este é um esboço. Não preciso seguir rigorosamente o que estou fazendo. Sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes no SP e na lateral, bem como na colocação do corpo da baleia Isso vai ser o aço da roda. Para este, decidi manter os designs um pouco mais simples. Então, principalmente, vou usar e linhas curvas de hachura E quanto aos padrões e ao design, vou usar rabiscos e criar formas um pouco simples O assento curvo que usei inicialmente seria a seção intermediária. Decidi fazer um pequeno ajuste. Em vez de usá-la como seção intermediária, eu a transformo na parte superior do corpo da roda. Agora, aqui, vou adicionar a barbatana. Se quiser alterar o posicionamento, você também pode fazer isso. Essa será a seção intermediária do corpo da roda. E esse será o suporte da roda. Aqui, este será o olho do volante e logo abaixo dele. Aqui, a tela do volante. Se você não está tão confiante em dividir o corpo da roda, você sempre pode dividir o corpo da roda em três divisões e, na primeira divisão, teremos os olhos dele Para a segunda divisão, a seção intermediária terá sua barriga, e para a terceira seção, criaremos a cauda da roda. Estendendo as novas linhas médias que eu criei. Para este projeto, a maior parte do vídeo é em tempo real, algumas seções que são repetitivas ou nas quais precisamos adicionar muitas cores Eu não acelerei a porção e vou mencioná-la quando isso acontecer Fiz a boca da roda ficar um pouco mais curva seguindo seu contorno e, se for útil, seguindo seu contorno e, se for útil, usaremos três ou quatro linhas na boca da roda para torná-la um pouco mais distinta e separada da parte da barriga da roda Aqui, para os elementos de fundo, vou usar nuvens grandes, bem como uma lua única ou algo de venda semiesférica Na parte inferior, vamos experimentar um pouco da técnica de mama seca para criar uma forma ondulada. Então, este é o nosso esboço a lápis, e aqui, eu estou usando peitoral Tombos para fazer o esboço Então, cometi alguns erros com o contorno, então não preciso me preocupar pois vou cobri-lo com o preto mais tarde Ou você pode simplesmente converter os erros em designs. E continuando com o esboço restante Como mencionei, você não precisa se limitar aos contornos Você criou, sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes. Decidi deixar essa parte central um pouco volumosa e fazer a mesma coisa aqui com essa parte, a cabeça do corpo da baleia E com esse padrão com o contorno superior, agora vamos fazer a boca e a seção restante Duas ou três camadas das linhas para torná-las claramente distintas do estômago. Outra linha para a seção superior e agora a estendendo Além disso, criaremos gelos. Pequenas linhas curvas em cima dela, como esta. Usando um pouco de linhas quebradas para adicionar um toque um pouco mais orgânico. E mais uma vez, seguindo o CP e adicionando mais linhas como essa. E aqui, em vez da linha simples, estou usando linhas curvas que serão utilizadas posteriormente para adicionar Barnicles e um pouco mais de detalhes Fazendo o contorno da parte inferior, usando linhas quebradas como essa Passando para a rotação do poço aqui, mais uma vez, vou usar as linhas quebradas um pouco mais de detalhes na forma de formas espirais como essa, circundando o giro da roda, o ponto de conexão Agora. Mais uma vez, utilizando as linhas quebradas e um pouco de linhas curvas como essa para fazer o contorno da rotação Vou adicionar nicles e um pouco de design usando esse tipo de forma curva Fazendo a mesma coisa do outro lado. Agora vamos para a outra barbatana deste lado. Usando esse tipo de forma de curva para fazer o contorno de toda a seção E com elas terminamos com as duas barbatanas. Agora, passando para a seção restante, o estômago e a parte restante da roda identificando linhas simples e lisas para fazer o contorno Se você quiser usar as linhas quebradas, você também pode fazer isso. E vamos criar um esboço para o resto usando salvamentos elípticos para criar as rodas I e, dentro delas, vamos adicionar um globo ocular grande e deixar um pouco de espaço em branco para e deixar um pouco de espaço em branco Preenchendo a parte interna do globo ocular com o preto, deixando um pouco e deixando um pouco de espaço em branco para o destaque Adicionando detalhes na forma de mais linhas acima e abaixo dos olhos. Como os detalhes que criamos com as linhas acima e abaixo dos olhos serão cobertos com preto posteriormente , usaremos um alfinete branco gelado para adicioná-los posteriormente Por enquanto, estamos apenas continuando com a criação de várias nuvens aqui. Você não precisa se limitar aos contornos que criou para as nuvens Se você quiser fazer alterações no lado do assento, bem como posicionamento das diferentes partes das nuvens, você também pode fazer isso. Adicionando mais assentos curvos na parte superior da cabeça das rodas. Adicionar outra camada de nuvens dentro de outras maiores. Algumas das nuvens aqui não serão conectadas umas às outras posteriormente, se necessário, nós as conectaremos, caso contrário, deixaremos como estão. Camada secundária de contorno. Estou usando a mesma raspagem para fazer isso. Mas se você quiser torná-lo um pouco distinto, você sempre pode usar o revestimento fino para fazer isso e torná-lo um pouco mais fino Então, continuando com a adição para as nuvens restantes, outra camada de contorno dentro das nuvens, como esta Adicionando mais uma nuvem aqui. Agora, mais uma vez, voltando com a bússola. Não fiquei satisfeito com o contorno do círculo que criei anteriormente Então, decidi criar outro círculo aqui que será nossa lua azul interna caso o grupo seque e apague levemente as marcas do lápis Também apaguei todos os contornos dos círculos que criei Vou criar outro círculo um pouco maior e só vou criar um círculo para a seção superior. Não vou estendê-lo para a parte inferior do corpo das rodas. Agora, criando algumas cracas aqui e ali, especialmente ao lado das saliências que criamos, a nave especialmente ao lado curva que criamos curva que E eu estou usando seivas em espiral como essa para criar a semelhança Eles são colocados de maneira um tanto uniforme. Mas se você quiser adicioná-lo aleatoriamente, você também pode fazer isso. Um pouco mais de detalhes usando pequenas linhas de hachura. Em vez disso, se quiser, você pode adicionar mais linhas curvas seguindo o mar ou pode simplesmente seguir comigo e fazer o que estou fazendo usando pequenas linhas de hachura como esta, fazendo isso do outro lado adicionando um pouco mais de detalhes para Agora vou estendê-lo em direção à barbatana e vou usar esse tipo de linhas quebradas. Usando linhas curvas como essa e conectando-as a cada uma das cracas padrões ou desenhos que criamos dessa Vamos detalhar um pouco mais. Então, outra camada de detalhes como essa. Isso é opcional. Se você estiver satisfeito com sua ilustração, não precisa adicioná-la. Além disso, mais tarde, também usarei um pouco de forro fino para semear um pouco ao lado da barbatana e um pouco perto da boca da roda Por enquanto, não vou adicionar os detalhes e as linhas para o estômago, vou adicioná-los mais tarde Estou apenas usando a tinta para adicionar a coloração corpo das rodas e, mais tarde, voltarei a usá-la. Preenchendo cuidadosamente o preto dentro das rodas antes do design que criei, decidi cobri-lo. Se você quiser manter esse design, não precisa cobrir. Preenchendo cuidadosamente o interior com o preto. Continuando adicionando a falta com cuidado. Uma das principais razões pelas quais eu não adicionei a cor da seção inferior, a parte inferior das rodas, é que vou criar um design um pouco rudimentar usando a tinta preta diretamente aqui Então é por isso que eu não falei sobre isso. E sim, agora, continue adicionando as cores. E esse é o tipo de design um pouco rudimentar de que eu estava falando. Traços aleatórios com um pincel deixando um pouco de espécie branca no meio, usando isso para criar a separação e o contorno da seção do estômago Isso é opcional. Em vez disso, se você quiser criar um contorno simples e normal, você também pode fazer isso, ou pode simplesmente seguir comigo e criar as linhas Traços aleatórios com o pincel, deixando um pouco de espécie vazia entre os traços do pincel Adicionando-o cuidadosamente perto da cerca, um pouco de preto no meio. Não vou cobri-lo totalmente, mas um pouco de preto continuando com a parte restante, preenchendo o preto por toda a seção. Para a seção superior, não vou repetir isso. Vou preenchê-lo completamente com o preto. Preencha-o cuidadosamente aqui para obter essas costuras curvas. Estendendo um pouco a tinta e preenchendo a porção restante A lacuna entre a parte superior e inferior de sua boca. Também vou sentir o preto por dentro deixando um pouco de espaço no meio. E essa parte, os detalhes dos olhos que criamos, vou abordá-la Mas mais tarde, com a ajuda branca, vamos refazê-lo, adicionando mais detalhes na forma de linhas curvas na parte superior dos olhos Para esta região, a seção intermediária, vamos preenchê-la com tinta preta, mas não completamente, como você pode ver, vou deixar um pouco de espécie branca no meio. Com cuidado, com o pincel, crie pequenos traços e deixe um pouco de espécies vazias no meio, assim Se você não está tão confiante, você sempre pode usar a caneta micron ou a tinta para os seios para criar esse tipo de detalhe minucioso Agora, sentindo o preto na parte restante da cabeça da roda e, com isso, acabamos principalmente com o corpo da baleia Teremos que adicionar a coloração para a barbatana da baleia. Adicionando-o cuidadosamente aqui. Estou deixando um pouco de espaço entre os contornos e as cores Também vou deixar um pouco de espécie branca entre a coloração, assim, algo semelhante ao que fizemos para a seção do estômago. Faça a mesma coisa aqui com essa barbatana deste lado, comparativamente mais espécies nas entrelinhas como esta Eu dividi esse projeto em duas seções. Esta é a primeira seção e, principalmente, abordaremos até aqui nesta parte. Vou detalhar um pouco na forma de criar o contorno da lua Mas sim, principalmente, é isso que vou abordar nesta parte do projeto. E na próxima seção, adicionaremos mais cores, mais desenhos e padrões usando uma bússola para criar outro círculo como esse, um círculo um pouco maior Aqui, vou usar a cor azul mais tarde. Além disso, vou usar a cor dourada e criar mais dois círculos concêntricos Em vez desse tipo de desenho de padrões, se você quiser usar outro, você também pode fazer isso. Eu estava mencionando o uso da cor dourada para criar outro círculo concêntrico acima dela, assim Essa é uma opção. Em vez disso, se você quiser usar outras cores, você também pode fazer isso. Use o mesmo centro e crie dois círculos concêntricos como este E isso é tudo nesta seção do vídeo, nos vemos na próxima parte. 10. Céu azul, parte 2: Bem-vindo à segunda parte da roda. Precisamos do Azooul. Continuando de onde paramos. Vamos colorir as nuvens. Aqui, estou começando com as cores douradas. E para esta seção, aumentei um pouco a velocidade , pois isso vai levar um pouco de tempo. No momento, estou usando um pouco de cor concentrada e, mais tarde, vou espalhá-la, apenas adicionando-a para a seção central das nuvens. Adicionando essa cor dourada concentrada, uma cor metálica dourada aqui para todas as nuvens e agora usando um pouco de água para espalhar essa cor completamente Vou deixar a seção de contorno das nuvens um pouco mais clara e focar principalmente nas sementes mais escuras perto da seção inferior ou nas partes intermediárias, como esta E temos que colorir duas camadas. Essa é a primeira camada. Por enquanto, basta espalhar as cores e sentir o interior das nuvens Em vez de usar essa cor para colorir, você deseja usar outra cor ou criar padrões ou desenhos para a nuvem E se você quiser manter isso claro e simples , não precisa me acompanhar. Caso contrário, vou apenas espalhar a cor por enquanto. Agora, vamos fazer esta seção. O contato entre a roda e as nuvens é um pouco mais escuro, adicionando cor naquela região e espalhando as cores de maneira um tanto uniforme Agora, segunda camada da coloração. Então, uma cor um pouco mais concentrada e depois espalhe-a. Também pretendo obter uma aparência um pouco texturizada, um pouco granulada, para não espalhar as cores uniformemente e usarei alguns traços aleatórios em algumas das seções para Aqui, estou usando uma semente um pouco diferente da cor metálica, cor dourada metálica, cor dourada metálica semente um pouco concentrada e espalhando-a forma desigual para obter uma aparência um pouco granulada E no meu caso aqui, a roda que pintei não secou adequadamente, então estou adicionando as cores com cuidado para não borrar a tinta Agora, adicione mais cores sempre que necessário, especialmente adicione mais cores sobre as nuvens secundárias que criamos sobre elas para tornar a parte superior um pouco mais escura e a parte inferior um pouco mais clara E os primeiros esboços tentam mantê-lo um pouco mais claro Então essa será nossa nuvem. E para a lua, vou usar essa cor azul metálica Para esses dois, vou fazer a coloração em duas camadas. Esta é a primeira camada, espalhando um pouco a cor por toda a seção e, em seguida, para obter uma aparência um pouco granulada e um pouco mais escura em alguma outra seção, adicionarei cores mais concentradas posteriormente, por adicionarei cores mais concentradas posteriormente Isso é espalhar a cor uniformemente e sentir toda a seção com essa cor metálica Você terá que ser um pouco cauteloso e cuidadoso perto dos contornos da nuvem Não queremos que as duas cores se misturem. Aqui, a maioria das cores que eu uso perto nuvens secou um pouco, a cor dourada, então eu a estou adicionando confortavelmente mas tenho certeza de que a cor secou, caso contrário, há uma grande chance de que duas cores se misturem se você cometer um pequeno erro Cercando cuidadosamente a nuvem. Agora, basta preencher a seção restante com ele. Portanto, esta é a nossa primeira camada, espalhando a cor um pouco sempre que necessário. Usando uma cor um pouco concentrada e adicionando-a algumas das seções e espalhando. Fazer isso para obter um pouco de textura granulada em algumas das seções, bem como para criar um pouco de luz e sidos para a lua que criamos aqui, especialmente perto de toda a seção delineada da nuvem, adicione um pouco mais E à medida que avançamos, estou diminuindo um pouco a intensidade, distorcendo a cor e até mesmo para obter a textura granulada, um pouco também nas seções superiores Vamos esperar que seque um pouco, as duas cores, as duas camadas, se misturarão sozinhas devido ao peso e à técnica de peso e obterão um pouco de efeito florescente e um pouco de textura granulada Além disso, também decidi criar essas pequenas peneiras esféricas usando a mesma cor azul, bolhas grandes e pequenas como esta Isso é opcional. Em vez disso, se você quiser usar a outra cor, as cores douradas, você também pode fazer isso ou usar a combinação de ambas. Também vou usar a cor dourada, mas vou adicioná-la na seção inferior. Como você pode ver, também não estou espalhando as cores para obter um pouco de textura granulada para essas esferas, estou adicionando um pouco mais azul concentrado no interior, como este A cor havia secado e vamos fazer o contorno da lua assim Para a lua azul, vou fazer os dois esboços. Esse é o primeiro. Além disso, decidi detalhar um pouco mais o interior das nuvens Então você está usando uma técnica de pontilhamento como essa, estendendo algumas seções da nuvem e criando mais algumas formações Em vez disso, se quiser, você também pode criar contornos simples como esses, mas usarei um pouco de técnica de pontilhamento para estender algumas das nuvens e criar mais algumas Então esse é Jobson. Se você está satisfeito com sua nuvem, não precisa fazer isso. Usando a técnica de pontilhamento para criar esse tipo de textura mais áspera para os contornos da nuvem, como essa, nuvens adicionais para o adicionais Mais algumas nuvens aqui e ali. Em algumas seções, estou tornando os contornos um pouco mais escuros, se necessário, caso contrário, estou usando apenas a técnica de pontilhamento para criar E as bolhas que criamos anteriormente, as bolhas azuis Também vou usar a dor no peito para fazer o esboço delas Um pouco mais de detalhes aqui. Agora, passando para o véu. Então, usando o alfinete branco dourado e adicionando branco como este no interior das faixas aqui, acima de sua boca, usando esse tipo de espiral, usando as linhas curvas como essa e adicionando-as assim essa e adicionando-as Então, para esses dois, vou manter o design simples. Em vez disso, se você quiser criar outros padrões e criar uma maneira de fazer isso. Principalmente, vou usar as linhas de hachura, linhas hachura curvas e, em seguida, usar rabiscos para criar padrões e desenhos simples para e Mais algumas banículas como essa usando as sementes em espiral e agora se movendo até os olhos, criando detalhes, usando a Vamos apenas cercar os olhos, a inclinação elética dos olhos com muitas linhas curvas como essa para cansá-los um pouco. Também vou usar esse tipo de pequenas linhas de hachura para tornar essa região um pouco mais densa, adicionando-a na seção superior a pequenas linhas tornar essa região um pouco mais densa, de hachura variadas linhas curvas como essa para cansá-los um pouco. Também vou usar esse tipo de pequenas linhas de hachura para tornar essa região um pouco mais densa, adicionando-a na seção superior a pequenas linhas de hachura variadas como essa. Vou criar esse tipo de pequenas linhas de hachura como essa, linhas hachura quebradas de comprimento variado E para a maior parte do corpo da baleia, vamos cobri-lo com esse tipo de proteção. Esse tipo de linha de hachura pequena e quebrada é como essa. Vou usar essa técnica de rabiscar como essa para criar esse tipo de salvamento simples Simples infiltração como essa usando a técnica de rabiscar. Uma cruz simples como uma infiltração como essa. Em vez disso, se você quiser criar outras infiltrações, você também pode fazer isso Mas, principalmente, vou usar esse tipo de cruz simples usando a técnica de rabiscar na seção intermediária Estou tentando manter as sementes um pouco uniformes, mas se você quiser variar as sementes, você também pode fazer isso. Com os rabiscos, você pode criar esses salvamentos com bastante facilidade e não demorará muito tempo Para as seções aqui, estou tornando-as um pouco menores. Para o véu de aço, não vou adicioná-lo E também pela ajuda, não vou adicioná-la. Vou continuar criando outros designs usando os rabiscos E na seção restante, como eu era mansoni, apenas quebrei as linhas de incubação de onde ela cai assim entre as peneiras que criamos, as etapas cruzadas eu quebrei linhas, etapas cruzadas quebrei linhas de incubação de comprimentos variados Tente não ficar saturado demais. Estamos apenas contornando os parafusos que criamos levemente com linhas quebradas , linhas de hachura quebradas de comprimentos As espécies brancas que criamos anteriormente com tinta preta também as cercam com as linhas de hachura quebradas, passando para alguns detalhes da barbatana da seção superior, algumas linhas curvas Decidi tornar o gelo um pouco mais denso, então mais linhas para essa região Agora, para a seção superior, usando rabiscos como esses, desenhos simples Agora, continuando com a seção restante, linhas de hachura quebradas como essa e circundando os assentos transversais que criamos usando E à medida que avançamos nesse sentido, estou apenas diminuindo o número de linhas Linhas pequenas e simples como essa. Esta região está um pouco vazia, então adicione mais linhas. Agora, adicione mais linhas sempre que achar necessário ou onde houver muitos espaços vazios entre elas. Esta região está um pouco vazia, então decidi adicionar mais linhas aqui. Agora, para as barbatanas, usando uma técnica de rabiscar para criar mais sementes aleatórias como Aqui, se você quiser adicionar sementes em forma de cruz na barbatana, você também pode fazer isso. Mas vou manter as coisas claras e simples assim. Agora, passando para a outra barbatana, criando mais detalhes, o mesmo tipo de detalhamento usando o rabisco, voltando para o corpo de Mel, um pouco mais de detalhes para a seção de contorno e mais pequenas linhas de hachura quebradas Finalmente, passando para o vapor da roda. Aqui, decidi criar esse tipo de design simples para a parte inferior do vapor da roda usando os rabiscos Ah, para a seção restante, mais uma vez, usando as linhas de hachura quebradas como esta e preenchendo aqui, o tamanho das linhas é comparativamente menor E com eles terminamos com tinta branca. Se você quiser adicionar um pouco mais de detalhes e cores, você também pode fazer isso. Agora, use o revestimento fino para adicionar detalhes menores e mais finos Para esta seção, nas seções menores do pino, estou apenas adicionando pequenos pontos e circundando-o um pouco Isso é opcional. Se você estiver satisfeito, não precisa fazer isso. Esta seção parecia um pouco vazia, então eu adicionei um pouco de preto nela, fazendo a mesma coisa no outro lado da barbatana, pequenos pontos e circundando-a com Semear um pouco ao lado das barbatanas para deixar essas seções um pouco mais escuras e fazer o mesmo parte superior da boca da baleia Um pouco de semeadura usando as linhas de incubação. Agora, voltando à dor no peito, vamos circundar todas as pequenas esferas, as esferas azuis que criamos com ela usando linhas curvas quebradas como essa para circundar todas as esferas que circundar todas as Em vez disso, se você quiser criar outros padrões ou desenhos na forma de raios saindo das esferas azuis ou outras pequenas estrelas ao redor ou ao redor, você também pode fazer isso Mas vou apenas circundá-lo dessa maneira usando linhas curvas quebradas Estou fazendo isso em duas camadas. Primeiro, eu a envolvo completamente e depois uso linhas quebradas para circundar outra camada como essa linhas quebradas para circundar outra Temos mais três ou quatro continuando com e, na seção inferior, vou usar a cor dourada para criar o mesmo tipo de esferas Mas com eles, vou criar um pouco mais de padrões e desenhar as esferas douradas, além de usar os sutiãs para criar formas onduladas E com isso, terminamos com a seção superior, agora usando o pino mamário e criando esse tipo de forma ondulada Principalmente usando esse tipo de linhas de hachura curvas quebradas para criar a forma ondulatória Estou incluído na foto. Você pode ver que eu criei uma forma simples em forma de onda usando as linhas quebradas. Várias linhas como essa usando a dor no peito. Temos linhas sobrepostas como essa aqui. Agora estou usando o grampo um pouco de grampo seco e dando um pouco desse look tipo duher às ondas que criamos Se você não tiver a lixeira, também pode usar o pincel de aquarela Basta usar menos água, um pincel um pouco seco e com isso, você pode criar esse tipo de textura mais áspera Textura áspera usando o gancho de peito. E para algumas dessas seções, estou mais uma vez usando a dor mamária de Tombos, dando-lhe uma aparência um pouco definida como Tudo isso é opção. Se você quiser manter as rodas lisas e simples, não precisa fazer isso. Além disso, decidi criar esse tipo de desenho romboide para algumas seções rama simples penetra assim, roma simples penetra assim e o preenche com o preto Minhas sementes de rhumba aqui e ali. Estou adicionando aleatoriamente. Agora vamos com a cor dourada, uma cor dourada um pouco concentrada e criando inúmeras pequenas esferas como essa, o mesmo tipo de esferas que criamos com a flor Estou usando as sementes e os tamanhos , bem como a colocação das esferas Numerosas esferas pequenas e grandes com essa cor dourada. Se quiser usar outras cores, você também pode fazer isso. Uma sequência. E aqui eu adicionei muitas esferas aleatoriamente para toda a região inferior Agora vou circundar todas as esferas que criamos Então, isso vai levar um pouco de tempo, já que criamos muitas esferas aqui E aqui eu aumento um pouco a velocidade, já que esse é um processo repetitivo E, como eu estava mencionando, padrões simples e desenhos como esses, assentos em forma de ponta de flecha para algumas das esferas Principalmente, vou adicioná-lo para os maiores e outra camada de contorno, se necessário Padrão simples como esse para as esferas maiores, não para todas as esferas, e outra camada de contorno como essa. Mais uma vez, eu aumento um pouco a velocidade desde esse processo repetitivo, fazendo a mesma coisa com a maioria das esferas maiores, criando formas de pontas de flechas como essa e fazendo outra camada de contorno para algumas das seções Similaridade de padrão para as esferas maiores, não para todas as Com eles, terminamos este projeto. 11. Guardião do arco-íris celestial dia 2: Olá, bem-vindo ao guardião do arco-íris celestial. Este é um dos mais complexos, com muitos desenhos no corpo do calcanhar, mas os elementos de fundo são muito fáceis Aqui, eu já comecei com uma linha reta em parte da parte superior das pessoas. Vou fazer a curva do corpo do calcanhar um pouco para baixo, então é por isso que separo a linha um pouco Então, esse será o gole curvo do corpo da roda. E eu vou fazer com que as rodas fiquem voltadas para a direita. Se você quiser fazer alterações na inclinação lateral e no posicionamento da linha, você também pode fazer isso Como de costume, vou dividir a linha em três seções para tornar o processo um pouco mais fácil. Para facilitar o processo , você sempre pode dividir a linha em três seções. Para a primeira seção, teremos a cabeça da baleia, depois para a seção intermediária, teremos seu estômago e, para a seção grande, teremos a cauda da baleia, a barbatana superior, aqui em um pouco da E então aqui, vamos criar o alte. Criando esse mar ou arco um tanto semicircular para o poço e criando o contorno restante para a vela da baleia. Vamos tornar essa região um pouco mais espessa agora estendendo as linhas aqui até a barriga das rodas, fazendo a mesma coisa E à medida que vou avançando da direita para a esquerda, vou aumentar um pouco a espessura. Essa região será um pouco mais espessa, a porção intermediária Aqui nesta parte, o aço de baleia, vou fazer algumas mudanças na forma dela Não estou satisfeito com isso, como acabou. A parte central aqui, esta será a boca da baleia E seguindo o semiddlecur, vamos criar a barbatana da baleia, a outra barbatana deste lado, e aqui, logo acima dela, vou criar o olho da baleia Este é um simples desenho a lápis para o corpo da baleia. Se você quiser fazer alterações no ajuste do lado C, você pode fazer isso. Para as rodas, a boca e a cabeça, vou tornar esse esporte um pouco mais definido usando um pouco de linhas curvas para que seja um pouco mais fácil criar a fenda do Barnicle ao redor Agora, use o forro de pinho de mícron Sakura para fazer o contorno inicial Você não precisa se limitar aos contornos que criou Sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes nos contornos. E aqui, vou fazer isso um pouco curvo assim para que a criação da pulseira mais tarde se torne um pouco Em vez de fazê-lo curvar assim, se você quiser mantê-lo claro e simples, você também pode fazer isso. Agora, daqui em diante, vou torná-lo liso e curvo, um pouco curvado Se você quiser definir um pouco a posição dessa barbatana, você também pode fazer isso, estendendo as linhas e alterando um pouco a curva aço da baleia, como você pode ver Também decidi fazer a boca da baleia um pouco maior, então a estendi e, consequentemente, vou deslocar as rodas mais tarde, por enquanto, apenas fazendo o contorno do giro da baleia deste lado, a caneta frontal, usando principalmente esse tipo de linha curva para a caneta frontal, usando principalmente que pareça um Vamos aumentar um pouco a espessura. E aqui vamos adicionar cultos usando os pinos de partículas. E sim, com isso, acabamos com essa barbatana. Agora, neste lado, mais uma vez, vou usar um pouco de linha curva para a parte inferior da boca da baleia Aqui para este projeto, tornei a metade inferior da boca das rodas um pouco mais larga em comparação com a metade superior. Agora, a outra barbatana deste lado, mesmo tipo de contorno. Inclinação curva como essa Se você quiser manter as coisas claras e simples, você também pode fazer isso. Se você quiser manter as coisas claras e simples, você também pode fazer isso. Agora, um contorno um pouco diferente para a cauda da roda, a parte inferior da cauda da roda é assim E agora seguindo uma inclinação curva como essa e estendendo-a em direção à aleta da roda Este é o esboço inicial usando o revestimento fino. Mais tarde, vou usar a caneta peitoral para deixar os contornos um pouco mais nítidos, um pouco mais Agora fazendo o esboço do capacete na parte de trás. Para o aço, decidi torná-lo um pouco mais largo, então vou aumentar sua espessura assim um pouco mais do que a que criamos com o desenho a lápis Este é o nosso contorno simples com o delineador fino do corpo da baleia, um pouco alterado aqui, tornando-o um pouco curvo para que eu possa adicionar os Usando a bússola para criar o elemento de fundo. Temos esse tipo de mar semicircular simples e mais algumas linhas concêntricas aqui em mim usando as cores metálicas para colorir esse elemento mais algumas linhas concêntricas aqui em mim usando as cores metálicas para colorir esse elemento de fundo. Para a parte restante do corpo da baleia, vou usar as canecas cintilantes, as camadas finas e os alfinetes peitorais para fazer a coloração Sinta-se à vontade para experimentar várias formas e tamanhos para o plano de fundo. Inicialmente, eu ia criar esse círculo concêntrico, mas decidi usar alguns dos outros exemplos com os quais você pode brincar Então, em vez do círculo concêntrico, você também pode criar esse tipo de outras variações Provavelmente alugando as marcas do lápis, certifique-se de que a tinta seque bem e, em seguida, solte todas as Eu mais uma vez com o lápis. Aqui, vou mostrar como vou criar esse tipo de costura curvilínea simples forma como vou usar esse tipo de curvas simples, exceto pelos padrões e pelo desenho dentro do corpo do véu em cima Então, principalmente, vou usar esse tipo de curva simples, um pouco de nuvem como infiltrações Uma combinação de nuvens como infiltrações e ondas como setembro, então vou combinar as duas Portanto, isso é um pouco semelhante ao que eu vi em uma nova demonstração, mas os tamanhos das infiltrações são um pouco maiores e é uma combinação das infiltrações curvas e da forma ondulatória Também estou usando os lenços laterais adequadamente. Para o aço a óleo, eu o tornei um pouco menor. E aqui nesta seção intermediária, esse será um dos maiores padrões ou designs aqui para este projeto. Então, usando esse tipo de forma ondulada para toda a seção, para toda a seção intermediária desta forma Também vou criar esse tipo de peneira simples na barbatana , como essa Este é apenas um simples esboço inicial quando vou fazer o contorno e adicionar a coloração para o Se necessário, faremos alterações na Now, outra patente maior aqui. Portanto, eles não estão conectados entre si, mas se você quiser conectá-los todos juntos, você também pode fazer isso. Mais um menor aqui ao lado da barbatana superior. Em cima das rodas, eu sou uma menor. Também vou criar um telefone um pouco mais pequeno, como uma onda menor, como um telefone , aqui para esta vitória. Estes são apenas esboços iniciais simples. Se necessário, farei alterações nele. Você não precisa se limitar particularmente aos contornos que criou Agora, usando a extremidade do arquivo para fazer o esboço aqui do aço, a forma ondulatória é um pouco semelhante à das nuvens Aqui, eu não criei as bordas SR para a forma das ondas. Mas se você quiser incluir algumas bordas SR, você também pode fazer isso. Agora, a partir deste ponto, vou criar as formas de onda mais claramente desta forma Dentro disso, vamos preenchê-lo com linhas de hachura concêntricas quebradas e, para camadas alternativas, vou usar os alcalpinos para adicionar a Este é um projeto bem maior, então eu o dividi em quatro seções. Essa é a primeira seção. E, como você pode ver, não estou seguindo exatamente os esboços que criei Eu fiz algumas mudanças nele. Agora, o que está aqui, considere que é um pouco diferente, dando a ele um pouco mais de vantagem como essa. Bordas afiadas como essa até o final das ondas que criamos. O outro menor aqui está ao lado da barbatana. Eu o tornei comparativamente menor do que o que esboçamos. Agora, aqui está a barbatana, criando uma pequena espiral circular , como infiltrações para as infiltrações curvas que criamos para o contorno, um total de quatro ou um Agora, circunde-o e torne-o um pouco mais amplo usando as linhas curvas simples Voltarei a ela para fazer o esboço da vida das ondas. Agora, estou repetindo a mesma coisa aqui para essa barbatana. Formas curvas e espirais simples como esta. Não vou dar mais detalhes, pois isso está do outro lado. Agora voltando para a aleta frontal e criando uma forma de onda comparativamente menor Fazendo a mesma coisa aqui com este, mas em forma de onda menor. E aqui nesta parte, decidi deixá-la simples, clara e simples. Não vou fazer o esboço em forma de onda para a região logo acima das outras Mas se você quiser incluir isso, você pode fazer isso. Agora, vamos detalhar um pouco a parte. Linhas de hachura curvas simples como essa toda a região da boca da roda Mais tarde, usarei o feijão para deixar esses contornos um pouco mais escuros E, mais uma vez, usaremos as letras finas e adicionaremos mais detalhes. Decidi criar essas pequenas linhas de hachura quebradas. Mais tarde, como mencionei, usarei a faixa de peito e tornarei as linhas maiores um pouco mais ousadas, um pouco mais escuras Tornando essa região ao lado das aletas um pouco mais densa adicionando mais linhas, e eu farei a mesma coisa a parte superior da boca da roda Mas para a seção intermediária, vamos mantê-la um pouco menos densa, com menos linhas Linhas de incubação quebradas de comprimentos variados como esta. Em vez disso, se você quiser incluir outro tipo de desenho de padrões ou se quiser usar a técnica de pontilhamento, você também pode fazer isso Em algumas seções deste projeto, vou usar a técnica de pontilhamento Mais linhas quebradas, linhas de hachura quebradas, seguindo o contorno das linhas maiores que criamos E com isso, terminamos com uma seção inferior. Linhas de hachura quebradas, seguindo o contorno das linhas maiores que criamos . E como você pode ver, e como você pode ver, eu mantive a seção intermediária com menos linhas. Mas se você quiser torná-lo mais uniforme, você também pode adicionar mais linhas para a seção intermediária. E com isso, terminamos com esta seção. Se você quiser criar o mesmo tipo de conjunto espiral para a barbatana de baleia, você também pode fazer isso Mais uma vez, vamos apagar as marcas do lápis. Agora, voltando com o revestimento fino mais uma vez criarei a rede em espiral, seguirei as infiltrações dentro das tramas e, sim, apenas linhas de hachura curvas simples para sim, apenas linhas de hachura curvas simples Estou usando a combinação de linhas quebradas e preenchidas para criar designs simples no interior Em vez desse tipo de padrão e design, se você quiser usar outras variações, você também pode fazer isso. Principalmente aqui, vou deixar o interior das infiltrações maiores um pouco mais bem definido E quanto à seção restante, vou usar a filtragem restante e usá-la para criar e preencher a seção restante Aqui, temos uma grande infiltração como essa, sentindo-a inteiramente seguindo sua sonda. E como esse processo é um pouco repetitivo e vai levar um pouco de tempo aqui, vou aumentar um pouco a velocidade Se você quiser me acompanhar, pode pausar o vídeo ou reduzir a velocidade Para a seção menor, temos esse tipo de romóide igual, então o preenchemos completamente com isso Aqui, aumentei a velocidade para 1,5 X e, sim, vamos fazer a mesma coisa com os elementos restantes usando linhas de hachura curvas quebradas como essa para preencher toda a seção E para o interior, coloque algumas das camadas que criamos com esse tipo de linhas de hachura quebradas Vamos usar a tinta brilhante para preencher a cor. Vou usar a cor dourada. Em vez disso. Se quiser usar outras cores, você também pode fazer isso. E quanto aos desenhos restantes, vou usar a caneta gel branca e criar pequenos círculos usando um pouco da técnica de decapagem e pequenas estrelas com um pouco mais de detalhes Para este projeto, será um pouco mais complicado adicionar a coloração, pois temos muitas curvas salvas, bem como formas onduladas Portanto, temos que ser um pouco cautelosos ao adicionar as cores do corpo da baleia, a Aqui, fazendo a mesma coisa com as baleias marinhas. Os tamanhos da curva salva aqui são comparativamente menores Passando para o outro lado, fazendo a mesma coisa. Linhas curvas simples como essa. Temos mais três seções aqui para esta cauda. Linhas de hachura curvas simples como esta. Aqui, usei apenas algumas das linhas quebradas para fazer o design. Agora, vamos para esta seção. Mais uma vez, como essa é uma área um pouco menor, temos que torná-la um pouco menor. E eu só vou cobrir até aqui nesta parte do vídeo, e no próximo vídeo, continuaremos. E vou sentir a seção restante como vi você sozinha. E na próxima seção, continuaremos com a coloração. 12. Usando tinta para colorir a baleia: Bem-vindo à segunda parte da garganta do arco-íris celestial Então, criando o mesmo tipo de padrão e design simples usando as linhas quebradas e curvas para o interior desse padrão maior Agora estamos passando para a rotação selvagem. Aqui, além da linha curva, eu também estou usando esse tipo de forma espiral. Uma forma espiral tão simples como esta. Tudo isso é opcional. Em vez disso, se você quiser continuar com os mesmos padrões e design que fizemos para o resto da rolagem da roda, você pode fazer isso Ou você pode simplesmente me acompanhar e incluir essas formas em espiral Agora, para a seção restante usando o mesmo tipo de padrão simples, linhas quebradas e curvas para toda a seção, seguindo as formas aleatórias que temos aqui e preenchendo a seção inteira com elas Não. Passando para este. Aqui, se você quiser incluir as formas em espiral, você também pode fazer isso Mas aqui, como temos uma peça um pouco menor, vou preencher a seção inteira com o mesmo tipo de linhas quebradas. Linhas curvas simples e planas para preencher principalmente toda a seção Se você quiser incluir também as linhas quebradas, você pode fazer isso. Mas como aqui, temos uma área comparativamente menor, então não vou usar muitas linhas quebradas, principalmente linhas curvas simples e planas como essa principalmente linhas curvas simples e planas como E com isso, terminamos com todos os elementos de design aqui. Além disso, eu também fiz algumas linhas de incubação para a menor sucção do estômago real aqui embaixo Estou usando o escurecimento Zikurataki. E sim, vamos preencher a seção inteira com isso. Eu recomendo que você comece fazendo o contorno, puxe toda a curva primeiro e depois coloque a seção restante e adicione as cores para que, dessa forma, evitemos manchas na evitemos manchas na Delineando as ondas curvas dessa forma e, em seguida, sentindo a seção restante dos aços eletrônicos Em vez de usar a tinta preta, se quiser experimentar outras cores, você também pode fazer isso. Você também pode manter os véus amarelos e, em vez disso usar a cor preta no interior dos padrões que criamos E se você quiser cobrir alguns dos padrões que você tem e, você pode simplesmente cobri-los com tinta preta. Movendo-se cuidadosamente da esquerda para a direita. Escolha uma direção para adicionar cor da direita para a esquerda ou da esquerda para a direita. Aqui, decidi ir da esquerda para a direita. Mova com cuidado da esquerda para a direita para evitar manchas na tinta Adicione cuidadosamente a cor entre as ondas, como este pequeno s triangular. Agora preencha a forma espiral Movendo-se gradualmente para a direita. Isso é um pouco mais complicado. Para algumas seções dessa forma de vida ondulatória, também vou abordá-la um pouco para torná-la um pouco mais nítida e dar um pouco mais de vantagem Inicialmente, meu plano era fazer o esboço mais uma vez usando o delineador fino Tombo ou a faixa de peito, mas aqui, decidi que, em vez de usar a faixa, isso funcionaria. Então, eu estou usando a tinta preta para fazer o contorno, o contorno secundário E, se necessário, usarei a proibição de mama em algumas seções Mas, por enquanto, continue preenchendo a seção inteira com a tinta preta. Adicionando-o com cuidado aqui. Queremos preservar a seiva da barbatana superior. Depois de fazer isso, teremos que esperar um pouco até que seque, pois temos que criar muitos padrões e desenhos em cima do preto Depois disso, como Manson, vou usar a técnica de pontilhamento e criar pontos grandes e pequenos Além disso, também vou criar estrelas romboides, quatro estrelas contidas, e então teremos os pontos brilhantes para sentir a cor Para o elemento de fundo, vou usar a cor metálica dourada e também vou criar uma única nuvem Para a nuvem também, vou usar apenas o pino de brilho. Se você quiser usar a tinta preta para fazer o contorno, você também pode fazer isso Mas para todo o elemento de fundo, decidi ficar apenas com as cores metálicas e os pinos brilhantes. Ah, com eles, estamos na metade do corpo das rodas Pequenos traços de pincéis para preservar as bordas da curva. Agora, a parte superior da cabeça da roda é comparativamente fácil de preencher com cores Mas para as aletas aqui, teremos que usar um pouco mais de comprimento, já o tamanho dos designs que criamos aqui é comparativamente menor do que a barriga das rodas e os aços das rodas que fizemos Pequenos traços de pincéis para preservar as bordas da curva. Pequenos traços nos seios aqui com a tinta para preservar as bordas da forma ondulatória que criamos E com eles, terminamos principalmente com essa barbatana dianteira. Adicionando o preto para a parte inferior, isso ao lado do olho, isso abaixo do olho. Agora, a boca da baleia aqui. Não vou sentir isso inteiramente com o preto, como você pode ver, deixei algumas pequenas manchas brancas no meio Decidi cobrir a seção inteira com o preto. Mais tarde, usarei tinta branca ou tinta branca para criar os olhos, preenchendo toda a seção cabeça da baleia com o preto E agora um pouco mais de coloração para essa barbatana. Passando para a barbatana final. Decidi cobrir parte da seção menor com o preto e agora preencher a seção restante. E quando terminarmos de colorir nossa veia, nos vemos na próxima seção 13. Criação de designs: Bem-vindo à terceira seção do Garcin do arco-íris celestial, uma das minhas favoritas Portanto, a tinta secou a propelal certifique-se de que a tinta que você usa tenha secado adequadamente, e agora você vai continuar Estou usando o alfinete branco e, primeiro, vou criar as rodas I. Então, humanóide, começo criando a parte superior e inferior das pálpebras, e depois, para o interior, vou usar o branco para criar o globo Camadas de branco como essa para criar os olhos e um pouco de branco para o interior para realçar para tornar os olhos um pouco mais detalhados e realistas, linhas mais curvas como essa na parte superior e inferior Agora, para esta seção, para torná-la um pouco mais densa, mais linhas, linhas quebradas, passando até a boca da roda para fazer uma distinção clara entre a boca e a parte superior dos lados, vou usar várias linhas, linhas quebradas como essa, seguindo a curva de sua cabeça e adicionando as linhas dessa maneira Para a seção inferior, um pouco mais de forro, um pouco mais de detalhes como este Agora, passando para os salvamentos curvos e salientes que criamos, um pouco de rabiscos como Em vez de rabiscar, se você quiser criar uma fonte em espiral ou círculos concêntricos, você também pode fazer isso Mas eu decidi continuar com os rabiscos, um pouco de rabiscos menores E para a parte superior da cabeça, assim, pontos pequenos e maiores como esses criam a aparência de cracas Agora, vamos dar uma olhada mais de perto. Agora, vamos dar uma olhada mais de perto, outra linha para torná-la um pouco mais distinta. Vou cercar todas as setas circulares que criamos com linhas quebradas como essa para torná-las um pouco mais interessantes Alguns pequenos pontos e linhas para torná-lo um pouco mais distinto Eu e com eles, acabamos com a cabeça da baleia por enquanto Mais tarde, adicionarei mais detalhes. Por enquanto, vou circundar todas as formas ondulatórias que criamos usando linhas quebradas e curvas como formas ondulatórias que criamos usando linhas quebradas e curvas Em toda a forma ondulatória que criamos aqui, vou fazer a mesma coisa usando linhas quebradas e curvas Na maioria das vezes, vou usar apenas uma única linha, mas em vez disso, se você quiser incluir duas linhas, isso também será interessante. Ou, em vez disso, se você quiser usar canetas brilhantes ou canetas metálicas para fazer isso, você também pode fazer isso E algumas das seções, fiz outro esboço e isso é o que vou repetir na maior parte da seção antes de fazer isso, alguns detalhes da parte superior do giro da roda, linhas quebradas e linhas curvas Coloque aqui as seções curvas para a barbatana, formas em espiral com um ponto no centro e mais linhas curvas seguindo um pouco de padrões e criação de desenhos aqui, circundando todas as formas onduladas que criamos e logo acima delas, pontilhamento Eu ia fazer o Stippling mais tarde, mas decidi começar agora mesmo e terminar Esses pequenos pontos simples com o branco. E à medida que me afasto dos desenhos, diminuo a intensidade dos pontos e os deixo um pouco mais claros Só vou usar o pontilhado aqui para vencer a outra barbatana, não vou usar muito o pontilhado Além dos pontos menores, eu também criei um pouco maior Como mencionei, vou usar muitos pontos pontilhados, grandes e pequenos, como esses , em todo o corpo da roda Fazendo uma distinção clara entre a aleta da roda e a parte restante dos olhos e do corpo. Um pouco mais de detalhes e criação de padrões simples como essa logo ao lado da barbatana da roda e do olho. Isso é opcional. Primeiro, vou criar vários pontos desse tamanho grande e pequeno Vou mantê-lo um pouco uniforme para toda a seção, esse tipo de pontos simples Mas para algumas das seções menores, usarei pontos menores para fazer o pontilhamento Por exemplo, a aleta superior e um pouco para o suporte da roda, usarei o mesmo tipo de pontilhamento que usei para a aleta da roda Passando para as rodas, aleta do outro lado, seguindo o mar curvo, usando linhas quebradas Agora, algumas marcas pontilhadas e aleatórias como essas aqui e ali, pequenos e grandes Em vez disso, se você quiser usar o mesmo pontilhado que usamos para a primeira barbatana, você pode fazer isso Mas eu decidi apenas a parte de trás dos sivals financeiros, então vou deixar isso um pouco claro e um pouco mais simples Usando os pontos pontilhados e as pequenas linhas quebradas para criar a infiltração retangular aqui Circundando as formas de onda que criamos usando linhas quebradas Basta seguir os salvamentos simples usando linhas quebradas. Em vez disso, se você quiser usar linhas simples e normais, você também pode fazer isso. Agora, vamos para a seção restante sobre como ver pontos pequenos e grandes Esse processo vai levar um pouco de tempo para ser criado, pois temos que cobrir uma grande área e, para o elevador de ondas, teremos que fazer o esboço de todos eles Depois de criar os pequenos pontos, teremos que fazer pontilhados um pouco mais definidos em algumas partes da seção Depois disso, temos quatro estrelas angulares, processo demorado, mas a roda girará. Depois de completar tudo isso, a roda ficará muito bonita. Este é um dos meus projetos favoritos desta turma. Inserindo toda a forma de onda, e além dos pequenos pontos, eu também criei a estrela de quatro milho, uma simples estrela de quatro córneas E com isso, terminamos com o batente da roda. Para essa parte curva do aço da roda , usando linhas quebradas como essa para dar um pouco de ação para que fique em movimento Pequenos pontos e quatro cantos começam assim. Seguindo a forma da curva aqui para o design menor. Adicionando linhas para as interseções. Agora temos apenas a forma bidirecional. Então, sim, fazendo o esboço, usando as linhas quebradas, como fizemos com o resto delas. Quais são algumas das seções. Se quiser, você sempre pode usar duas linhas para torná-lo um pouco mais ousado Agora, para esta seção, ela começa em um pequeno círculo. Também vou fazer um pouco de pontilhamento em algumas seções usando pontos menores como este. Isso é opcional. Na maioria das vezes, vou usar os pontos um pouco maiores e as estrelas dos quatro cantos Também adicionarei um pouco mais de detalhes aos quatro cantos, começando mais tarde Por enquanto, terminamos com esta seção. Passando para a seção intermediária. Nesta seção, decidi adicionar um pouco de cor para criar uma separação clara entre a parte superior da roda e o corpo da roda. Então, em vez de usar o preto na seção menor, decidi usar o alfinete Tombos, também fazendo o contorno para torná-lo um pouco mais ousado, um pouco mais nítido em todas as seções aqui que delineamos com o forro torná-lo um pouco mais ousado, um pouco mais nítido em todas as seções aqui que delineamos com o forro em todas as seções aqui que delineamos com o decidi usar o alfinete Tombos, também fazendo o contorno para torná-lo um pouco mais ousado, um pouco mais nítido em todas as seções aqui que delineamos com o forro fino. Além disso, para alguns dos elementos de design como esse na barbatana, também estou fazendo o contorno usando o revestimento fino para criar uma clara distinção e separação entre os montes de cracas e os padrões de ondas que serviram para o E com elas foi feito o contorno das aletas, delineando a parte inferior da boca da roda toda a seção em que uso o delineador fino para fazer o contorno, vou apenas passar por cima com o alfinete. E se necessário para algumas partes da seção, também estou fazendo o contorno com o peitoral da interseção Para este, crie um pouco de destaque, usando salvamentos retangulares simples como este, seguindo a curva s da parte superior dos desenhos e repetindo a mesma coisa Usando linhas quebradas para fazer o contorno da seção restante Para a seção restante, vamos apenas preenchê-la com quatro cantos, estrelas e círculos. Criar pontos pequenos e grandes, bem como quatro cantos, começa assim E preenchendo o interior com um pequeno ponto como este. E com eles, terminamos com o maior. Nós temos apenas um. Por enquanto, criando estrelas e pontos. Como eu estava mencionando, um pouco mais de detalhes para a estrela na forma de mais linhas para todos os quatro cantos, como este Passando a fazer a saída para o último padrão. Para a seção restante, vamos apenas preenchê-la com as estrelas dos quatro cantos e os círculos. Mais funcionários de esquina do que pequenos pontos nos círculos. Criando esse tipo de pequena mancha de rumba ou enxerto romboide assim, preenchendo todo o interior. Passando a criar pequenos círculos, pequenos pontos de várias infiltrações cobriram a área de maneira um tanto uniforme Um pouco mais detalhando linhas pequenas como essa. Essas linhas pequenas e simples como essa tornam as estrelas um pouco mais interessantes e um pouco mais distintas. Para a maioria das estrelas, eu vou fazer isso. E para algumas das outras espécies vazias, vou adicionar mais estrelas e mais pontos. R Para as estrelas aqui, para esta seção, adicionando mais detalhes na forma de pequenas linhas. E com isso, terminamos a criação detalhada. Agora, voltar com o alfinete tombos , como mencionei anteriormente, e examinar todo o forro fino marca as linhas curvas, cobrindo as linhas curvas com o alfinete do Também estou tornando a seção superior um pouco mais escura para tornar a separação um pouco mais distinta Cobrindo toda a seção com isso. Para algumas seções maiores, também estou usando linhas quebradas como essa. Agora, o último. Agora , vamos para esta seção, a parte inferior do estômago, fazendo também o esboço das formas de onda que usamos para criar um desenho Basta fazer o esboço para isso. E com eles, terminamos com a pintura dos sutiãs trombos por enquanto, usando a letra fina E isso é tudo que vou abordar nesta seção, na terceira seção, e nos vemos na seção final deste vídeo. 14. Usando cores metálicas: Bem-vindo à quarta e última parte do Guardião do Arco-Íris Celestial Aqui, vamos criar o elemento de fundo e também fazer a coloração. Como mencionei, vou criar uma grande nuvem aqui usando o pino cintilante, criando assim um esboço para E para todos os contornos dos círculos que criei, vou usar um de tamanho médio e adicionar a coloração usando a cor metálica Em vez disso, se você quiser incorporar outros elementos de design ou adicionar mais padrões e designs a eles, adicionar mais círculos, você também pode fazer isso Vamos apagar um pouco as marcas do lápis e depois vamos fazer a coloração Estou começando com as nuvens, então estou usando a cor dourada aqui para criar o contorno da nuvem Em vez disso, se você quiser usar as tintas pretas de latão ou finas para criar o contorno das nuvens, você também pode fazer isso Vou usar apenas as cores metálicas nas tintas brilhantes para os elementos de fundo E, como mostrei no vídeo de demonstração, vou usar vou usar muitas curvas salvas para o interior e também vou fazer uma camada secundária de contorno para as interseções do palhaço Além das linhas curvas, também estou incluindo sementes em espiral para o interior da nuvem Em vez disso, se você quiser criar outras variações e padrões para o interior da nuvem, sinta-se à vontade para fazer isso Você também pode incluir a linha de hachura para retratar a serra Você também pode usar a técnica de pontilhamento em algumas das seções Você também pode usar um pouco de rabisco para tornar algumas das seções das nuvens um pouco mais Além disso, você também pode colorir o interior da nuvem Para a seção menor, criando pequenas linhas curvas, e não estou adicionando as formas em espiral para o interior da seção menor Outra camada do contorno para algumas das seções para torná-las um pouco mais distintas usando linhas quebradas para fazer outra camada do contorno para a seção externa da nuvem Seguindo a curva e fazendo o contorno dessa maneira. Mais algumas seções menores dentro da nuvem, como essa. Se você quiser adicionar mais detalhes, mais esboços, você pode fazer isso Agora vamos fazer a coloração usando as cores metálicas. Agora, vou fazer um plano e depois usar uma um pouco mais concentrada cor um pouco mais concentrada em algumas partes da seção, principalmente perto do corpo da baleia, bem como perto das nuvens para tornar parte da seção um pouco mais escura Espalhar a cor e fazer o apartamento foi durante toda a seção. Não esférico. Temos um semicírculo aqui Em vez disso, se você quiser usar outra cor, fique à vontade para fazer isso. Adicionando-o cuidadosamente perto da barbatana. Aqui, estou usando um pincel menor, pois temos que fazer o contorno para os detalhes mais finos da nuvem, circundando a nuvem e sentindo a cor da seção restante Imprimindo a cor de maneira um pouco uniforme. Vou deixar a parte superior ao lado da nuvem um pouco mais escura Agora, contornando a parte inferior da nuvem e fazendo o contorno, sentindo a Para torná-lo um pouco mais escuro, use cores um pouco mais concentradas aqui Vamos deixar o contorno um pouco mais nítido e escuro, usando cores um pouco mais concentradas como Cor mais concentrada para a seção de contorno e, em seguida, espalhando-a e espalhando-a, reduzindo um pouco sua intensidade para a seção intermediária Vamos esperar que seque um pouco e depois voltaremos a usá-lo. Agora usando a cor dourada brilhante e adicionando os detalhes, começando pelo olho Agora vamos para a mancha. Agora, para algumas das curvas, vou sentir uma cor como essa Você pode adicionar a cor alternativamente, ou você pode adicionar a cor somente para algumas das seções. Vou apenas adicionar a cor de algumas seções, não de todas as linhas curvas que criamos Para cada formulário preto que eu criei, adicionarei cor para um dos formulários ou para o outro. Mais uma vez, gostaria de lembrá-lo de que você pode usar qualquer outra cor e não precisa ficar com a que estou usando. Passando para esta seção. Apenas adicionando um pouco de cor para parte da seção, não a seção inteira para a onda maior, como para. Vou apenas adicioná-lo para as seções externas e, para algumas delas, também vou adicionar um pouco para a seção interna. Decidi usar a tinta brilhante para adicionar a coloração para a seção menor, pois seria um pouco difícil para mim usar a cor metálica nas regiões menores É por isso que decidi usar essa tinta brilhante. Agora, para este, decidi adicionar a coloração para o interior também. Anteriormente, meu plano era adicionar as cores para cada camada alternativa, então acho que pensei que ficaria um pouco saturada demais com a cor dourada Mas em vez disso, se você quiser adicioná-lo para cada camada alternativa, você também pode fazer isso. Esse processo vai levar um pouco de tempo, já que temos muitos designs aqui, e eu também vou usar um pouco disso para a boca do volante. Então, para a seção superior e inferior da boca da roda, vou usá-la para fazer um pouco de sombreamento, adicionando-a à seção inferior desta forma Para torná-lo um pouco mais ousado e escuro, estou fazendo duas ou três camadas para algumas das seções Então, basta aumentar um pouco o peso da linha sobrepondo duas ou três camadas, como você pode ver Agora temos duas seções para a parte superior e depois temos duas aletas. Então, a última aqui é para o corpo da baleia, depois vamos passar para a barbatana Para algumas das seções brancas da barbatana das baleias, também vou adicionar as linhas Adicionando o amarelo para a seção delineada perto das cracas que criamos para a barbatana e um pouco mais de cor para algumas das O corte maior penetra aqui para as barbatanas. Como eu estava mencionando, vou usar um pouco dessa cor para as seções brancas aqui As linhas de hachura curvas simples para toda a seção. Se você quiser adicionar um pouco dessa cor dourada em cima das estrelas e dos pontos, você também pode fazer isso Estou voltando para este logo acima da barbatana. Você tem mais quatro ou cinco curvas salvas aqui, então vamos passar para a outra barbatana. Depois de fazer isso, voltarei ao elemento de fundo e criarei mais dois círculos concêntricos logo acima do c semicircular e mais alguns detalhes na forma de mais linhas curvas logo abaixo da nuvem E com esses, terminamos com este. Agora, passando para a outra barbatana que circunda a costura curva e um pouco de coloração para algumas das curvas E com isso, terminamos com as barbatanas, os padrões e o design. Como eu estava mencionando, a parte superior e inferior da boca da baleia, usando-a e semeando um pouco Não vou cobrir a seção inteira com isso. Vou apenas tornar as seções superior e inferior comparativamente mais escuras usando essa cor Um pouco para os mais fracos aqui. Agora, logo ao lado das barbatanas. Aqui, os lados serão comparativamente maiores em comparação com a parte superior Simples preenchimento como esse para todas as seções inferiores, estendendo as linhas dessa forma para fazer o sadingEtendendo as linhas um pouco mais Se você quiser limpar um pouco mais a parte central, você também pode fazer isso, mas estou satisfeito com o resultado Agora, voltando ao elemento de fundo e criando outro contorno, como mencionei, vou criar mais dois círculos concêntricos circundando esse E se você quiser criar raios e outros tipos de padrões e desenhos a partir deles que vendi no vídeo de demonstração, você pode incluir isso abaixo da nuvem, um pouco mais de detalhes logo abaixo das nuvens. Eles são opcionais. Se você estiver satisfeito com sua nuvem e o elemento de fundo, não precisa fazer isso. Também usando essa cor para tornar os contornos um pouco mais nítidos e claros para a esfera Anteriormente, meu plano era adicionar um pouco mais de cor a esse fundo, mas estou satisfeito com o resultado. E com isso, terminamos nosso projeto Guardian of the Celestial Rainbow Espero que tenha gostado de pintar isso. 15. Baleia do eclipse dourado dia 3: Olá, bem-vindo a este projeto Wheel of the golden Eclipse. Vamos começar com um simples desenho a lápis. Começando com uma linha horizontal simples. Estou desenhando essa linha horizontal um pouco em direção à parte superior das pessoas agora Agora, a curva da união das baleias. Então, esse macho será um pouco horizontal e, como elemento de fundo, vou criar um grande sol ou você pode ver uma lua grande e muitas nuvens ao redor dessa baleia Esse será outro projeto interessante, e essa será a mancha na parede Criando o contorno da asa de aço, e essa será a parte central Esboçar as diretrizes para a boca da roda, a seção inferior e a parte inferior da E, consequentemente, teremos que ajustar um pouco a cauda da roda. Parece bem menor. Então, mais tarde, farei algumas mudanças nele. Na parte superior da cabeça dele, essa roda não será tão curva quanto todas as outras rodas que criamos. Isso vai ser um pouco horizontal. Criando a barbatana superior, algumas mudanças na cauda das rodas entram aqui, tornando-a um pouco maior. A parte central da roda, essa será a boca da roda. E se você não está tão confiante, você sempre pode dividir em três seções iguais e usar isso para criar as diretrizes para as rodas, cabeça, rodas, barriga e rodas D. Aqui, logo acima disso, vou criar as rodas I. Essa será a barbatana da roda. Um deste lado, e o outro eu vou criar mais tarde. Continuando com o contorno da parte inferior das rodas Aqui, vou criar aqui, vou criar olhos semelhantes aos humanos. Este será nosso simples esboço a lápis. Não fiquei satisfeito com isso, então vou fazer mais algumas alterações mais tarde. Vou deixá-la um pouco mais horizontal por enquanto, criando a outra barbatana deste lado, bem menor em comparação com a primeira. Decidi fazer essa barbatana um pouco maior. E com isso, terminamos o desenho básico a lápis do corpo da roda Agora, usando o sakura micron fine preciso fazer o Aqui, criando esse tipo de pequenas saliências usando linhas curvas Aqui, vou criar banículas e um pouco mais Você não precisa se limitar aos contornos que criou Sinta-se à vontade para fazer do gênero um ajuste no esboço. Aqui, separo o aço da roda um pouco para a esquerda. A boca da baleia aqui, estendendo um pouco os lados aqui, logo acima dela, criarei seus olhos mais tarde Para a boca da baleia, vou torná-la um pouco distinta para criar uma separação clara entre a testa e a parte restante, a parte inferior da boca da baleia Então, principalmente, vou usar duas ou três linhas para tornar a separação mais distinta. Então, algo assim. E agora gire a roda aqui. Esses são esboços um pouco aproximados. Posteriormente, se necessário, eu os cobrirei com tinta em branco, a parte superior do corpo da roda que pode ser coberta com tinta preta Mas para as seções inferiores, você terá que cortar as causas dessas seções. Vamos mantê-las claras e simples, Vamos mantê-las claras e com nada além do branco das pessoas, fazendo o contorno da aleta da roda Aqui, mais uma vez, decidi estender o lado um pouco mais, fazendo o contorno do segundo, tornando-o um pouco maior, só um pouco maior e usando principalmente linhas curvas para fazer o contorno Agora, estendendo essas portas na parte inferior do eixo, temos que fazer algumas mudanças aqui para ajustar o aço e a parte restante do corpo da roda Então eu decidi torná-lo um pouco mais grosso. A linha extra que tenho aqui, vou cobri-la mais tarde com o subvalor da lagoa agora, fazendo o contorno restante para a mancha da roda Como você pode ver, esse e é comparativamente mais horizontal e menos curvo em comparação com todas as rodas que cobrimos e que cobriremos E sim, fazendo o contorno da parte restante do aço da roda E com eles, você termina com o esboço básico do corpo da roda, dos insights e dos detalhes Principalmente, vou usar um revestimento fino para este, para algumas das seções Se necessário, usarei a lixeira Tombos, mas principalmente decidi usar apenas o forro de arquivo para criar essa roda, para que eu possa mostrar que, usando apenas o forro fino, você pode criar o a lixeira, a lixeira Tombos, mas principalmente decidi usar apenas o forro de arquivo para criar essa roda, para que eu possa mostrar que, usando apenas o forro fino, você pode criar o projeto. Tornando o contorno um pouco mais distinto e separado usando mais linhas E isso é só para te mostrar. Caso contrário, vou cobri-lo com tinta preta mais tarde. E com isso, concluímos maior parte do esboço aqui Os detalhes finais que adicionaremos posteriormente que a tinta do grupo seque e solte levemente as marcas do lápis. Agora, aqui, estou começando diretamente com a pintura. Então, usando a tinta Zikurataki Plack, vou cobrir toda a metade superior do corpo da baleia e colocar um pouco de cor na barbatana da Então, esse processo vai levar um pouco de tempo, então vou aumentar um pouco a velocidade. Se você quiser me acompanhar, você sempre pode pausar o vídeo ou reduzir a velocidade Tenha cuidado ao adicionar a cor perto da seção menor e detalhada. Caso contrário, basta começar a fazer o contorno inicial das seções e depois sentir a parte restante com o preto Para a seção intermediária, você não precisa se preocupar muito, mas para a seção restante, parte intermediária e o detalhamento final, você precisará ser um pouco cauteloso. Espalhando a cor. Geralmente, começo fazendo o contorno das seções importantes e depois sinto a seção restante com o preto ou então, geralmente adiciono muita cor para a seção intermediária e depois espalho a seção intermediária e depois espalho para a parte restante Adicione a cor da maneira que você se sentir mais confortável em estender as cores aqui para esta barbatana superior, e eu decidi estendê-la um pouco mais, tornando-a bem maior Os dois esboços que fiz para as rodas sob o comando de Billy, decidi cobri-los Mais tarde, mais uma vez, usarei a sonda fina para criar mais detalhes Coloque as aletas das rodas aqui. Estou criando uma pequena separação entre a parte superior e a aleta agora. Se necessário, vou cobri-lo com o preto, agora preenchendo a seção inteira com o preto. A outra barbatana deste lado. Eu sugiro que você comece da direita ou da esquerda e vá na outra direção para evitar manchas na tinta Agora, mais uma vez, continuando com a porção restante, deste lado, do lado direito. Como mencionei, esse projeto é um pouco maior, então dividi em três seções. Esta é a primeira seção aqui. Na maioria das vezes, vou colorir usando a tinta e um pouco mais detalhes ou criar diretrizes ou esboços simples para o elemento de fundo Então, o fundo terá três ou quatro grandes nuvens ao redor da nossa e uma grande, uma grande esfera s. Principalmente aqui, vou usar tintas brilhantes, azuis e E quanto às cores metálicas, vou usar a cor dourada e um pouco de laranja Vou criar nuvens maiores aqui. Os salvamentos simples são assim como mostrei no vídeo de demonstração, uma nuvem logo acima da cabeça da roda, outra aqui, logo ao lado da cauda da roda e desse pino. Um, vou adicioná-lo aqui. Lendo um aqui, ao lado do volante. Sob Bili, não está tocando o volante, mas todos os três restantes estão em contato com o corpo da baleia A última, logo ao lado do correio, gira aqui. Então, essas serão as quatro nuvens principais. Se você quiser criar mais nuvens, você também pode fazer isso. Esses são apenas um exemplo aproximado. Na maioria das vezes, vou ficar com as quatro nuvens que vendi inicialmente para você Tudo isso é opcional. Vamos fazer o esboço das nuvens Mais uma vez, gostaria de lembrá-lo você não precisa se limitar aos contornos a lápis que criou PF para fazer alterações e ajustes no PF para fazer alterações e ajustes. Aqui, vou usar o delineador fino da tinta dourada brilhante, bem como tintas azuis brilhantes para colorir nosso para colorir Principalmente com esse delineador fino, fiz o esboço inicial Para algumas das seções internas da nuvem, farei a segunda camada do contorno e, em seguida, usarei cores douradas brilhantes para adicionar um pouco mais de detalhes algumas dessas seções da E, finalmente, com uma cor azul brilhante, vou usá-la para criar sombras e sentir toda a seção da nuvem com as linhas hachuradas Isso é um pouco semelhante ao que eu vi em uma das demonstrações que conhecemos sobre a nuvem, na qual usamos a linha de hachura para criar pequenas sombras Mas aqui, usaremos muitas linhas de hachura para preencher toda a seção das nuvens com elas Como você pode ver, eu também criei algumas sombras usando as linhas de hachura com o delineador fino, que abordarei mais tarde usando a cor Por enquanto, basta criar um pouco mais de sombras com esse revestimento fino Aumentando o tamanho da nuvem e tornando-a um pouco mais fofa logo abaixo da mancha Se você quiser manter as coisas um pouco claras e simples, não precisa criar muitas nuvens. Você pode diminuir o número de nuvens , bem como diminuir o tamanho das nuvens. Isso vai levar um pouco de tempo, já que temos muita nuvem aqui, mais três pela frente. Principalmente, abordarei apenas os elementos desta seção do projeto e, nas próximas duas seções, adicionaremos a coloração usando a tinta gelatinosa branca para o corpo da roda e para os elementos de fundo, temos cores metálicas e mais alguns padrões que vou criar Como você pode ver, a tinta não secou adequadamente. É por isso que estou mantendo a palma da mão longe do papel para evitar manchas na cor da palma da mão Agora terminamos com as duas nuvens na parte superior, as duas nuvens restantes aqui, duas nuvens restantes aqui, começando com a terceira logo ao lado das barbatanas Portanto, esse tipo de elemento menor leva muito tempo. Então, em vez disso, se você quiser se concentrar apenas na roda e nos círculos ou na lua que você vai criar, você verá várias vezes em torno de dez ou 15 minutos. A nuvem final, a quarta, que não está em contato com o corpo da roda, mas se você quiser deixá-la um pouco mais perto ou mais perto do ponto da roda, você sempre pode fazer aquela linha um pouco mais curva para as interseções da E com eles, terminamos com o contorno de todas as nuvens Agora vou adicionar um pouco mais de detalhes na forma de esboço secundário e um pouco de esboço para algumas das seções Pequenas linhas simples para fazer a incubação. E eu não vou fazer a incubação de todas as seções menores Vou me concentrar apenas nos maiores. Estou passando para o quarto. Pequenas linhas de hachura e contorno secundário, se necessário. Portanto, eu não fiz um esboço secundário para nenhum deles até agora Por enquanto, continuamos com mais linhas de incubação. Pequenas linhas de hachura como essa. Adicionando um pouco mais de detalhes para as nuvens aqui com pequenas linhas de hachura, criando algumas seções menores adicionais para a Agora, vou apagar levemente as marcas do lápis. Mais uma vez, certifique-se de que a tinta esteja devidamente seca e evite tocar na borracha com a tinta preta que usamos anteriormente Mesmo que a tinta seque, se você aplicar borracha sobre ela, parte da intensidade da tinta diminuirá e não queremos Levante com cuidado e leveza todas as marcas de lápis e as nuvens adicionais que criei para mostrar a vocês como exemplo. E isso é tudo nesta seção do vídeo vemos na próxima parte deste Eclipse da Baleia Dourada. 16. Criando nuvens tricolores: Olá, bem-vindo à segunda parte da roda do eclipse dourado, continuando de onde paramos Então, aqui, eu estou começando com uma bússola para criar o elemento de fundo, um círculo perfeito Na maior parte do projeto, criei apenas semicírculos. Mas aqui para esta, decidi fazer algo grande. Então, temos um grande círculo aqui. Além desse círculo grande, eu também vou criar mais dois círculos concêntricos mais tarde Mas agora basta criar um círculo grande. Isso fica um pouco no lado direito do corpo da roda, mas se você quiser centralizá-lo no meio, você também pode fazer isso. Esse será nosso principal elemento de fundo, levantando levemente todas as marcas adicionais que criei para o círculo. Agora vou adicionar a coloração para o interior. Vou usar cor metálica, cor metálica dourada e um pouco de laranja Também pretendo criar um pouco de textura granulada, levantando completamente a maioria das marcas de lápis Agora. Vamos fazer a coloração. E aqui, como esse processo vai levar um pouco de tempo, aumentei um pouco a velocidade. Se você quiser me acompanhar, você pode pausar o vídeo ou reduzir a velocidade da Pemex Começando com a consistência diluída da cor metálica, cor metálica dourada, primeiro aqui, vou fazer um pouco de luz para espalhar a cor de forma um pouco uniforme por toda a seção, e depois vou usar uma consistência um pouco mais escura da cor para obter uma forma de tom um pouco mais escura da seção, especialmente perto das nuvens e perto do O corpo da baleia, assim como eu, também buscarei uma textura áspera ou você pode ver um pouco de textura granulada Por enquanto, apenas continuar com a luz era para toda a seção, fazendo cuidadosamente o contorno próximo às nuvens e ao corpo da baleia e depois espalhando as cores de maneira um tanto uniforme Não quero misturá-lo com a tinta do corpo da baleia. Não queremos que a tinta sangre com a coloração aqui. Com isso, terminamos um pouco com a luz que era agora. Vamos usar cores um pouco mais concentradas para certas seções que eu estava mencionando Então, traços leves. Basicamente perto das nuvens e perto do corpo da baleia. Cor um pouco concentrada. Então eu misturo um pouco da cor laranja com ele para obter esse tom, adicionando-o aqui para esta seção menor. Se você quiser espalhar as cores e obter uma mistura sutil, você sempre pode usar água e espalhar a cor As duas cores, a clara era e essa cor concentrada mais escura, se misturarão sozinhas devido ao peso e à técnica de peso Então, esse tipo de traço aleatório, quando esse tropo de, criará uma textura um pouco mais granulada para nosso elemento de fundo, esse tropo de, criará uma textura um pouco mais granulada para nosso elemento de fundo, a lua laranja. Vou chamá-la de lua laranja. Agora, passando para a seção inferior, começando com o esboço Mais uma vez, aqui, vamos fazer a mesma coisa, começando com a luz inicial, e depois usaremos cores mais concentradas. Você terá que ter cuidado ao fazer o contorno das nuvens e próximo ao corpo Depois de fazer a massa de luz, adicionaremos cores mais concentradas perto do giro das baleias e perto das nuvens Agora, para a seção menor, preenchendo-a completamente com a cera de luz. Agora, aqui, estou usando uma cor um pouco mais concentrada. Misture um pouco de laranja com uma cor dourada para obter essa consistência da cor, uma cor um pouco concentrada e traços aleatórios, especialmente perto da parte inferior da roda e perto Circule cuidadosamente as nuvens dessa forma e espalhe a cor E mais alguns traços aqui para a seção intermediária, traços aleatórios Quando terminamos, encontro a seção inferior completamente mais escura em comparação com a parte superior Agora, outro círculo concêntrico que eu estava mencionando usando a cor laranja metálica Vou apenas seguir as circulares desta lua laranja. Vou chamá-la de lua laranja e seguir apenas a letra C. Se você não estiver tão confiante com ela, você sempre pode usar a bússola e criar o contorno e depois sentir a parte restante com a Aqui, eu cometi um pequeno erro. Os contornos que eu criei não são tão nítidos e claros como você pode ver aqui Então, mais tarde, vou cobri-lo com a tinta azul brilhante, então vou usá-la para fazer o contorno e tornar o contorno um pouco mais nítido Você não precisa usar a mesma cor e, se quiser experimentar por conta própria, adicionar mais cores ou criar padrões e designs diferentes, você também pode fazer isso. Eu vou fazer a mesma coisa aqui. Então, para a parte inferior, outro contorno usando a mesma cor laranja metálica Também vou fazer mais um esboço usando a cor azul, azul, tinta brilhante e o mesmo tipo de desenhos simples que mostrei no vídeo de demonstração usando linhas pequenas e grandes e peneiras romboides Eu vou usá-los. Adicione-o com cuidado ao lado das nuvens. Não queremos que as cores se espalhem pela nuvem. Usando uma cor um pouco saturada e continuando com a porção restante. E tente obter uma cera de luz para toda a seção com a mesma consistência. Apenas uma pequena porção permanece, adicionando-a cuidadosamente perto da barbatana e perto da nuvem. E com eles, terminamos principalmente com o elemento de fundo, a lua dourada. Decidi deixar algumas das seções dos contornos dessa lua laranja um pouco mais escuras, usando-a, especialmente perto das seções do contorno Não secou adequadamente para que duas cores se misturem sozinhas. E agora, vamos esperar que ele perfure até que seque Vou voltar mais uma vez com o revestimento fino, então esse é um revestimento fino um pouco mais grosso, então ele tem um pouco mais Vou criar um pouco mais de detalhes para algumas das seções bem como criar mais algumas linhas de hachura como você pode ver Em vez disso, se você quiser usar o tomospspin ou o mesmo revestimento fino, você também pode fazer isso Outra camada de contorno para algumas das seções da nuvem Mais uma vez, isso vai levar um pouco de tempo, pois temos muitas seções para a nuvem e muitas nuvens, um total de quatro nuvens e várias seções menores dentro dela. Porque não é para borrar as cores que acabamos As linhas de hachura que estou criando com preto agora tornarão o escuro da seção menor da nuvem, mas mais escuro do que adicionaremos , quanto mais azul estiver em cima dela Portanto, depende de você, se você deseja adicionar mais cores e mais detalhes, ou se pode simplesmente mantê-lo claro e simples com apenas alguns detalhes E com isso, terminamos com a maior nuvem. Com eles, terminamos com este. Agora temos mais duas nuvens. Vou fazer a mesma coisa, criar mais algumas nuvens internas adicionais, bem como fazer o contorno interno, adicionar um pouco mais de hachura em algumas das seções Essa é a segunda parte desse projeto. Adoramos o eclipse dourado. E depois de fazer isso, temos que adicionar a cor azul, cor azul metálica, a cor azul metálica, assim como vamos usar o alfinete branco e adicionar e criar padrões e desenhos Para este, eu vou com o eclipse deles. Então, vou criar pequenas luas dentro dela, bem como criar padrões celestes, constelações como padrão para o interior, adicionando mais contornos internos para Para essa nuvem, esqueci de adicionar as seções internas ou contornar dessa forma, adicionando mais linhas de entrada ou saída para algumas das Esses são nossos detalhes opcionais, adicionando mais linhas de entrada ou saída para algumas das seções. Com isso, terminamos com isso agora. Indo com a cor dourada e fazendo o contorno de algumas das seções, contorno interno, como este Todos os rejeitos nesta forma. Eu só uso as cores douradas para combinar com a lua laranja que temos no fundo. Mais uma vez, isso é opcional. Em vez disso, você pode pular diretamente no alfinete azul cintilante e preencher a seção inteira com as linhas de hachura, ou pode simplesmente seguir comigo e adicionar isso Enquanto falava sobre desenhos e padrões para o interior da roda, vou criar um conjunto de cinco luas, começando com uma infiltração circular e depois uma infiltração semicircular seguida por uma passo elíptico, ou você pode dizer que a elipse se Isso será cercado por pequenas estrelas e peneiras curvas. E para a parte central do corpo da roda, como você pode ver aqui, vou criar um padrão de constelação Então, usando pequenos pontos e estrelas como uma infiltração e conectando-os em linhas retas. Basicamente, vou dar a ele um pouco de semelhança com o céu noturno com as estrelas na constelação Então, esse será o tema deste projeto. Espero que você tenha gostado de criar essa roda de constelação celestial Para esta aula, decidi fazer com todas as rodas que vou criar completamente diferentes umas das outras e tentar dar um pouco de diferença a cada roda em particular. Deixe-me saber qual é o seu favorito. E com eles, terminamos com a cor dourada agora com o azul, então azul metálico, pino cintilante, e vamos preencher a seção inteira com ele Não vou sobrepor o azul e a cor dourada, mas vou cobrir as mas vou cobrir pequenas linhas de hachura que criamos com o Portanto, essa sobreposição desse pequeno azul sobre o preto tornará essas seções, as seções próximas às seções menores da nuvem, particularmente mais escuras Não consigo transmitir o que pretendo ver, mas você verá que as regiões onde os azuis se sobrepõem e o preto se tornarão Por enquanto, estou me concentrando apenas em criar outro contorno logo abaixo dos amarelos, bem como em criar linhas de hachura menores ao lado dos pretos e dos amarelos Posteriormente, adicionarei um pouco mais de detalhes e sobreporei o azul sobre o preto agora Apenas evite fazer isso. Mais uma vez, isso vai consumir um pouco de tempo. Se você quiser experimentar um pouco, pode incluir um pouco de hachura cruzada ou remoção ou, se quiser tornar esse processo um pouco mais rápido, você sempre pode usar Então, com os rabiscos, você também precisará fazer um pouco de semeadura, para criar um pouco de distinção entre diferentes seções e partes diferentes na nuvem Caso contrário, ficará caótico e completamente escuro. Então, estamos na metade do caminho com essa primeira nuvem. Depois de fazer isso, vou aumentar a velocidade das três nuvens restantes, já que esse é nosso processo repetitivo, e isso vai levar um pouco de tempo Se você quiser me acompanhar, você sempre pode pausar o vídeo ou reduzir a velocidade Na maioria das vezes, terminamos com a seção superior. Temos mais três nuvens, então continue com um pouco mais de velocidade. mesma coisa para as três nuvens restantes na pequena seção logo abaixo do cabo. Para esta roda, mais uma coisa que será diferente é a lateral da roda e. Ela será comparativamente maior, bem como um tipo de detalhe um pouco mais diferente para o olho da roda As cracas que vou criar aqui serão comparativamente menores e não Somente os salvamentos curvos que criamos para a parte superior da cabeça da roda funcionarão como banáculo Caso contrário, teremos um assento curvo pequeno e uniforme para todas as seções. E as estrelas aqui que eu vou criar serão diferentes. Para a maior parte do projeto, usamos estrelas de quatro cantos aqui, vamos criar várias estrelas angulares e oito estrelas angulares. Essa também é uma das coisas diferentes desse projeto. E com eles, terminamos com o segundo. Temos mais duas. Basta preencher a seção inteira com linhas de hachura simples Adicione-o com cuidado logo abaixo da boca do volante. Estamos fazendo exatamente a mesma coisa, criando mais contornos abaixo do amarelo, preenchendo toda a seção com a Para algumas das seções, estamos sobrepondo um pouco as linhas pretas de hachura que apareceram anteriormente para torná-las um pouco mais escuras Esqueci de adicioná-lo aqui, então adicioná-lo logo abaixo da roda, fique aqui Isso é tudo para esta seção do vídeo. Na próxima seção, usaremos alfinete de granizo e adicionaremos os detalhes mais finos e finais Em quarto lugar na nuvem final, linhas de hachura pequenas e grandes para as seções restantes Com isso, terminamos esta seção para a roda do eclipse dourado 17. Colorindo o círculo gigante: Bem-vindo à terceira e última parte minha do eclipse dourado, continuando de onde paramos a tinta e a cor metálica secou adequadamente Agora, como eu estava mencionando, vou criar outros círculos concêntricos Aqui estou usando a tinta azul cintilante e usando linhas curvas quebradas como essa para criar outro conjunto de círculos concêntricos seguindo a infiltração Mais uma vez, isso é opcional. Se você quiser manter as coisas claras e simples, apenas a lua, não precisa fazer isso. Agora, criando linhas pequenas em ladino e romboide como esse para criar mais padrões e desenhos Em vez desse tipo de padrão no design, se você quiser incorporar outros elementos de design, você também pode fazer isso. Vou repetir a mesma coisa para a seção inferior. Romboides simples, e este é o último aqui na parte superior Agora vamos repetir a mesma coisa. Agora vou repetir a mesma coisa para a seção inferior, mas antes de fazer isso, como eu estava mencionando, os contornos que eu criei com essa laranja metálica não estavam Então, use o azul para deixar os contornos um pouco mais nítidos, detalhados e definidos, fazendo a mesma coisa com a lua dourada Com eles, terminamos com a seção superior. Agora, passando para a seção inferior e repetindo a mesma coisa, começando com o contorno dessa cor metálica laranja Se você usou a outra cor para fazer o esboço ou criou suas próprias patentes e designs exclusivos , consulte nosso trabalho Círculos concêntricos adicionais após a infiltração desta barbatana laranja E sim, depois de fazer isso, vamos criar mais uma vez linhas adicionais, três ou quatro linhas com pontas romoides para algumas delas Aqui, por causa de algumas regiões, minha média não estava funcionando corretamente. Agora, vamos criar as linhas e as pontas romboides para os desenhos adicionais Linhas de comprimento variado e criação de losango no final de algumas delas Basicamente, estou apenas criando crescimentos como sementes aqui, como saindo das laranjas que temos E, finalmente, criar o romboide vê algumas das linhas Como você pode ver, eu não adicionei o romboide C para todos eles, mas se você quiser adicionar o romboide C para todos eles, ou se quiser incluir mais designs, você também pode fazer mais designs, você E com isso, terminamos com os elementos de design para nossa lua laranja. Agora vamos usar o siltin branco e adicionar os detalhes da nossa roda, bem como usar o revestimento fino preto na parte inferior da Por enquanto, estou começando com um branco, então aqui, vamos começar com a boca da baleia, usando esse tipo de pequenas linhas curvas bem como linhas retas como essa para criar uma separação clara entre a parte superior e inferior da boca da baleia Na maioria das vezes, vou usar duas ou três linhas aqui usando o branco. E com o delineador fino preto, usarei duas ou três linhas para a parte inferior da boca da baleia mais tarde Aqui nesta seção curva, criarei o olho mais tarde e usarei mais linhas curvas aqui para criar uma separação clara entre barbatana da baleia e a parte restante de seu corpo, criando olhos semelhantes aos humanos, olhos um pouco maiores aqui, C esférico E aqui, decidi usar esse tipo de C, um pouco de C romboide para o globo ocular da baleia, o interior da pupila do Tornando-o um pouco mais detalhado e definido. Então, usando um padrão simples de pequenos pontos como esse para o I da roda, circulando-o um pouco mais para chamar um pouco mais de atenção para as rodas I. Agora, vamos aos solavancos que criamos usando rabiscos para criar linhas simples como essa, linhas aleatórias simples E agora, para a seção restante, em vez de criar as infiltrações em espiral ou as setas circulares para as faixas, vou criar esse tipo de pequena curva para toda a seção junto com estrelas Principalmente, vou focar as curvas desta seção logo ao lado da cabeça e dos olhos e um pouco perto do final da cauda Agora, vamos criar as luas. Os diferentes estágios da lua de que eu estava falando. Vou criar um total de cinco luas. Temos as sementes elípticas. Então, à medida que eu progrido da esquerda para a direita, vou diminuir o tamanho. Então, teremos uma visão maior do que um pouco menor e, em seguida, um círculo menor e, em seguida, repetiremos o mesmo padrão no lado direito Aqui, vou criar um pouco de meia-lua. E, como você pode ver, isso é comparativamente menor do que a semente elíptica da lua que Para torná-lo um pouco mais brilhante e mais contrastante, talvez seja necessário fazer duas ou três camadas com o branco No lado direito, seguindo em frente e criando a meia-lua e a lua elíptica aqui Repetindo o mesmo padrão. Eu não criei a lua pequena, a lua circular, que vou adicioná-la mais tarde entre as duas meias-luas, preenchendo a seção inteira com o branco. Então, esse será o padrão principal do nosso caminho. Basicamente, vou circundar todas as vistas que criei aqui, as luas elípticas e as meias-luas em elípticas e as meias-luas ambos os lados das luas elípticas, vou criar outro padrão, algo como raios que estão saindo das luas vou criar outro padrão, algo como raios que estão saindo algo como raios nosso caminho. Basicamente, vou circundar todas as vistas que criei aqui, as luas elípticas e as meias-luas em ambos os lados das luas elípticas, vou criar outro padrão, algo como raios que estão saindo das luas elípticas. Antes de fazer isso, vamos criar a lua média, pequenos s circulares simples e continuar circundando as diferentes sementes da lua, as meias-luas e as luas polares junto com as luas elípticas Esboço adicional para algumas das seções usando linhas quebradas para fazer o esboço todos os cinco movimentos que temos aqui O padrão de corrida sobre o qual eu estava falando dos dois lados, vou repetir o mesmo padrão. Estou diminuindo o tamanho da linha à medida que nos afastamos do centro, fazendo a mesma coisa no lado direito E no final , vou repetir a mesma coisa: pequeno ponto, pequeno ponto branco como este. Vamos fazer a mesma coisa aqui. Pequeno ponto branco no final da linha. Agora vamos criar o padrão celestial um pouco semelhante à constelação Então, para isso, vou criar esse tipo de pontos pequenos e grandes aleatórios e usar linhas retas para conectá-los uns aos outros A ideia por trás disso é criar uma certa semelhança com a da constelação presente no céu noturno Deste lado, para a esquerda, não temos muito espaço, mas para a direita, vou estender essa constelação um pouco em direção ao aço Todos os pontos que eu criei aqui não são perfeitamente circulares, mas têm salvamentos um pouco diferentes Agora vamos continuar nos conectando. Depois de fazer isso, vamos criar mais algumas formas semicirculares, bem como Quanto aos aços, vou mantê-los lisos e simples, principalmente usando linhas de hachura Mas se você quiser incorporar estrelas, luas ou outros designs adicionais, você também pode fazer isso Quanto à barbatana, vou criar um pequeno conjunto de constelações e usar poucas estrelas e assentos curvos Agora, criando estrelas, estrelas simples oito cantos como esta Oito estrelas pontiagudas. Também estou usando um pouco do tamanho das estrelas. Agora, aqui está esta, linhas curvas como esta. Estrelas um pouco maiores para algumas das seções. Mais um maior aqui. Vou fazer outro conjunto de contornos para a seção superior e inferior usando linhas quebradas como essa, fazendo isso também para a parte superior Agora, passando para a aleta da roda, seguindo a seiva curva e fazendo um contorno secundário Para esta barbatana e aqui, vou mantê-la clara e simples, usando apenas as linhas de hachura para sentir toda a seção desta forma Se você quiser incluir padrões no design, você também pode fazer isso. Aqui, vou usar os designs simples de uma espécie de infiltração elíptica E mais uma vez, vou criar uma pequena constelação aqui com poucas estrelas, estrela maior conectando todos os pontos da constelação e estrelas pequenas como essa, apenas duas estrelas Vamos criar mais um aqui, um pouco menor. Para as espécies maiores e vazias, ou eu vou conectar os pontos ou vou adicionar estrelas ou esse tipo de curva salva E com elas, terminamos com o corpo principal, agora com a cauda úmida, outro conjunto de contornos seguindo o selo curvo E agora vou usar a hachura na seção de contorno aqui para senti-la completamente Para a seção restante da parte central, não vou adicionar nenhum design de padrões, mas se você quiser incluir constelações, inícios ou formas curvas, você também pode fazer isso Outro conjunto de contornos com linhas quebradas para torná-lo um pouco mais amplo E com eles, acabamos com a comida branca agora. Decidi usar um pouco de cor dourada em algumas partes da lua. Isso é opcional. Se você quiser mantê-lo claro e simples apenas com o branco, não precisa adicionar isso. Você também pode adicionar um pouco desse amarelo em cima das estrelas, bem como um pouco para os olhos. Parecia um pouco vazio, então decidi adicionar mais alguns detalhes com os pontos brancos simples e as curvas alguns dos temperos vazios E eu também decidi conectar todos os pontos aqui, todas as linhas retas , algumas curvas como essa e conectar todas elas dessa forma Um pouco mais de detalhes para algumas das seções, tornando os contornos um pouco mais escuros e um pouco mais ousados em algumas seções, particularmente aqui, para o h, fique aqui, a roda fique E com eles, estou satisfeito com isso. Para a seção restante, o ventre e a boca, começando com a seção curva aqui Aqui, eu decidi fazer isso um pouco diferente. Então, vou criar unidades completamente separadas como essa para toda a seção. Então, usando esse tipo de linha curva simples e criando esse tipo de unidade separada para a seção inferior da boca da roda. Em vez disso, se você quiser repetir o que fizemos com as rodas anteriores, você pode usar as linhas de hachura ou as linhas hachura quebradas ou pode usar a combinação de delineador fino com a dor no peito para criar seções claras e diferentes para isso. Além disso, vou tornar a seção superior um pouco mais escura fazendo um o que fizemos com as rodas anteriores, você pode usar as linhas de hachura ou as linhas de hachura quebradas ou pode usar a combinação de delineador fino com a dor no peito para criar seções claras e diferentes para isso. Além disso, vou tornar a seção superior um pouco mais escura fazendo um um pouco de eclosão na parte superior E, por enquanto, continuamos criando unidades separadas como essa. E com isso, terminamos com esse lado. Agora, para a seção restante, o subvalor do poço, vou usar apenas as linhas de hachura quebradas seguindo a curva do mar e preenchendo toda a seção com ela Mais um assento de fila aqui, estendendo-a um pouco em direção ao molhado em direção à cauda da baleia Um pouco de incubação para a parte superior aqui, para a boca da baleia Um pouco mais de hachura, tornando o contorno um pouco mais escuro com mais linhas como essa aqui Tornando o sepreon entre as barbatanas e a parte inferior do ventre um pouco mais claro com mais linhas E com isso, terminamos com a roda do eclipse dourado Espero que você tenha gostado de pintar isso. Foi muito divertido, e eu me diverti muito pintando isso. Nos vemos no próximo projeto. Pintura feliz. 18. Baleia do sonho eclipse dourado dia 4: Linha horizontal reta simples aqui. Estou criando essa linha um pouco na parte superior deste assento. E dessa forma, vou fazer com que a curva veja o arco parecer um pouco mais curvado em comparação com todos os projetos que cobrimos até agora Arc see com mais curva em comparação com todos os outros que criamos até agora. Você está sempre livre para fazer alterações no lado C, bem como no posicionamento das linhas. Aqui, decidi experimentar esse tipo de assento em arco para esta roda, um pouco mais curvo, veja Em comparação com todos os projetos que criamos para essa classe, essa será a única roda que tão abaixo da linha horizontal. Fazendo o contorno da seção superior, temos um pouco de visão horizontal como esta para a cabeça das rodas Este será o gancho de roda na parte superior, uma linha curva simples, um conjunto curvo simples como este e o estenderá para fazer com que a roda permaneça A roda ainda inicia a infiltração semicircular assim. E então adicionaremos esse detalhamento, estendendo-o Portanto, temos um pouco de forma semicircular aqui e, agora adicionando os detalhes do suporte da roda, este será nosso simples rascunho a Faremos alterações nela quando estivermos pintando e fazendo o esboço Mais tarde, vou aumentar um pouco a espessura disso enquanto o aço, continue aqui. A seção restante, as partes restantes do corpo da roda, é a parte inferior e, em seguida, vamos conectá-la ao aço da roda Esta é a palavra simples para o corpo da roda ou você pode dizer a silhueta para o corpo da roda Essa será a aleta dianteira da roda. Adicione outro aqui. Posteriormente, tornarei os tamanhos um pouco mais suaves, estendendo um pouco mais a lateral da cabeça Também vou aumentar a espessura aqui para a parte central. Você não precisa ficar com o desenho a lápis que você criou Se necessário, faça alterações. Aqui, vou criar o e da roda, dividindo essa seção em parte superior e inferior para a boca da roda Olhos semelhantes aos humanos que criarei mais tarde. Um pouco mais de ajuste para algumas das seções com o lápis. A maior parte do vídeo desta aula é em tempo real, então você sempre pode me acompanhar. Para algumas seções repetitivas, se eu aumentar a velocidade, mencionarei isso Agora, vá com o forro de pinho para fazer o contorno. Principalmente para essa roda, vou usar esse tipo de salvamento de curva para fazer o contorno. Em vez disso, se quisermos usar as infiltrações de linha de fluxo que usamos na maior parte do nosso tempo, você sempre pode fazer isso Essa vai ser a boca do HS. Pois todos os saltos que criamos até agora e as baleias restantes que vamos criar para a boca, façam uma clara depressão entre a parte superior e a inferior da Na maioria das vezes, vou usar muitas linhas. O objetivo principal da boca é criar seções superior e inferior que sejam claramente distintas uma da outra, e isso dá a ideia de que a boca abre e fecha, que tem duas camadas distintas. Então, para eles, vou usar dois ou quatro conjuntos de linhas mais tarde. Aqui está a semente curva que eu criei. Vou adicionar o gelo mais tarde. Continuando com o contorno da parte superior das rodas, como eu estava dizendo, aumento um pouco a espessura Agora, para as rodas, ao torná-las bem menores. Se você quiser alterar o tamanho do sep, aumentar o comprimento ou diminuí-lo , você sempre pode fazer isso Mais aberturas curvas como essa para fazer o contorno. A principal razão para usar esse tipo de infiltração curva para fazer o contorno é fazer com a roda pareça um pouco mais orgânica com mais vazões curvas Você sempre pode usar as infiltrações simplificadas E em vez de usar o atomos Basbin para fazer o contorno, aqui, comecei com o revestimento fino de mícrons Sakura para fazer o contorno. Se eu cometer pequenos erros com o forro fino de sakura micron, será mais fácil removê-lo ou cobri-lo Mas com o tomos braspin , será um pouco mais difícil. Mas se você quiser continuar usando o tombos brasbin ou outras canetas de sutiã, você sempre pode fazer isso estendendo as linhas desta forma para a parte inferior do véu, continuando com esta o tombos brasbin ou outras canetas de sutiã, você sempre pode fazer isso estendendo as linhas desta forma para a parte inferior do véu, continuando com esta seção. E, finalmente, fazendo o esboço do aço da roda. Então, com isso, concluímos um esboço simples para o corpo das rodas Como eu estava mencionando para a boca, essa será a parte inferior da boca da baleia, com linhas mais curvas E para as seções superiores também, farei a mesma coisa, mas mais tarde, quando eu for adicionar a tinta e depois aplicar a e depois aplicar caneta de gelatina branca para criar uma separação clara, certifique-se de que a tinta secou adequadamente e apague levemente as marcas do lápis Mais uma vez, voltando com o lápis para criar infiltrações orgânicas simples como essa Então, vazamentos aleatórios assim. Então, esses são os lugares em que vou criar padrões e desenhos simples para o volante Spotty Uma combinação de bordas curvas e um pouco afiadas como essa Em vez de me copiar, crie seus próprios padrões e designs para esta seção. Dê um pouco mais de charme exclusivo à sua pintura. Basta adicionar seus próprios toques pessoais e adicionar os designs e torná-los um pouco mais seus, alterar o posicionamento, alterar os assentos e os tamanhos deles um padrão de design um pouco menor Aqui está um padrão de design um pouco menor para o aço da roda. Agora, para as canetas aqui, principalmente adicionando-as para a seção inferior, como esta aqui, para este pino, apenas uma pequena seção E com isso, terminamos com o lápis e agora com a tinta preta. Isso vai levar um pouco de tempo pois teremos que fazer muitos esboços Mas aqui, você não precisa fazer muitas causas, pois você pode cobrir completamente o contorno a lápis que você fez e usar a tinta para criar um novo contorno para eles Como você verá, o que quero dizer com isso em algumas seções, vou mudar completamente os contornos que criamos Basta sentir a tinta como achar melhor aqui para esta. Como você pode ver, reduzi um pouco seu lado. Para os outros, farei o mesmo usando seus protetores nas laterais e, para alguns deles, mudarei completamente suas formas, se necessário. O meu objetivo aqui é apenas preservar as sementes curvas e dar a elas uma aparência um pouco mais orgânica Por aparência orgânica, quero dizer um pouco de linhas curvas e irregulares como essa Aqui, para esta parte para o olho, se quiser, você pode deixar um pouco de branco do papel e usá-lo posteriormente para criar o olho. Mas eu o cobri completamente com a tinta. Mais tarde, usarei muitas canetas de gelatina branca para recriar os olhos Eles descrevem esta seção e agora preenchem a seção restante com tinta preta Eu recomendaria que você começasse pela direita ou pela esquerda e depois se movesse para a outra direção para evitar manchas na cor Geralmente, começo fazendo o esboço desse tipo de seção e depois sinto a tinta da seção restante Isso torna o processo um pouco mais fácil. E para as outras rodas, que eu tenho que cobrir toda a seção com tinta, geralmente adiciono muita tinta para a seção intermediária e depois espalho mesmo assim tornando o processo um pouco mais rápido. Agora vamos para esta barbatana, a barbatana deste lado. Temos muita tinta aqui e uma seção muito pequena como essa para os detalhes que abordaremos mais tarde E com esses, terminamos com este. Agora, continuando com esta, a aleta dianteira. Como você pode ver, reduzi um pouco o tamanho das duas barbatanas. O céu de lápis inicial que eu fiz tinha uma barbatana um pouco maior, mas aqui, eu o tornei mais macio Portanto, tente mantê-lo proporcional ao tamanho do corpo, ao tamanho do corpo das rodas A seção restante está aqui para esta parte. Para projetos com muitos detalhes menores ou detalhes mais finos, o processo de tinta leva um pouco mais de tempo, pois precisamos fazer muitos esboços Caso contrário, o processo de pintura com tinta é um dos processos mais rápidos para todos os projetos, mas devido ao tipo de detalhes menores e ao esboço, torna-se um processo um pouco demorado Fizemos principalmente o contorno, apenas sentindo cuidadosamente a cor. Ainda assim, se você quiser usar outras cores, você também pode fazer isso Você pode manter a metade do corpo da baleia preta e, para a parte restante, usar outras cores metálicas ou Como mostrei em um dos vídeos de demonstração em que usamos laranja e amarelo para criar a coloração do corpo da baleia Agora estamos na metade do caminho. Preenchendo-o com cuidado. Esta seção é um pouco simplificada na parte superior do aço al Mas na parte restante, como você pode ver, temos muitas curvas e solavancos Delineando cuidadosamente nesta área os padrões que também criarei para o alteel deste lado Posteriormente, para as outras seções, a seção que delineamos com o delineador fino, entrarei com a lixeira tombos e refarei o contorno das manchas brancas que criamos aqui. Se você quiser adicionar outras cores, cores metálicas ou aquarela, cores metálicas ou aquarela Isso também tornará a roda interessante, ou você pode simplesmente mantê-la clara e simples. E dando um pouco mais de salvamento transmitido, então simplificado, salve aqui para esta seção do WheelStateAumentando seu tamanho um pouco, só um pouco e, com eles, terminamos só um pouco e principalmente com a tinta desta, ele, a roda do eclipse dourado, aqui para esta seção do WheelStateAumentando seu tamanho um pouco, só um pouco e, com eles, terminamos principalmente com a tinta desta, ele, a roda do eclipse dourado, agora. Mais uma vez, voltando com o forro fino, vamos criar formas em espiral. Seivas espirais aleatórias. As formas em espiral não serão uniformes. Na maioria das vezes, vou usar uma linha curva e um pouco inclinada como essa para criar esse tipo de forma simples Vou criar várias formas como essa. Vou criar vários tamanhos de formas e a maioria das linhas será irregular, como você pode ver aqui Em vez disso, se você quiser mantê-lo uniforme e um pouco semelhante ao que fizemos no vídeo de demonstração com as nuvens, você também pode fazer isso. Você pode criar espirais ou criar esse tipo de espiral, ou também pode usar uma combinação de ambas ou criar esse tipo de espiral, ou também pode usar uma combinação de Então esse é o design inicial. Mais tarde, vou usar o pino de latão Tombos e tornar o elemento de design um pouco separado um do outro Então, para cada indivíduo, usarei o Tombobestpin e refarei o E com eles, terminamos com o primeiro. Aqui, minha tinta não secou completamente. É por isso que estou mantendo minha palma acima do papel. Certifique-se de que a tinta tenha secado adequadamente e prossiga. Caso contrário, você pode borrar a tinta por todo o papel. Ou você pode simplesmente manter a palma da mão um pouco acima do papel para evitar manchas de tinta na palma da mão Agora, vamos repetir a mesma coisa para todas as manchas brancas que temos aqui, mesmo linhas como essa na aqui, mesmo linhas como forma de uma espécie de seiva em espiral Também estou usando as sementes nos tamanhos um pouco desiguais de limão orgânico como as sementes nas seções restantes Esse processo vai levar um pouco de tempo, pois precisamos criá-lo em grande quantidade. Aqui, se quiser, você também pode incluir as tintas brilhantes Em vez de usar o revestimento fino, você sempre pode usar as tintas metálicas ou brilhantes para criar esse tipo de peneira Ou você pode usar as tintas brilhantes mais tarde para sentir o interior de algumas delas ou de algumas das peneiras em espiral que criamos Para a seção menor, basta criar muito pequenas com duas ou três linhas aleatórias. Esse é o maior deles. Temos muitas infiltrações fluindo Mais um aqui. E com isso, terminamos com este. Pequenos como esses aqui e ali. Para esse tipo de espaço vazio, se você quiser, pode incluir espaços menores, mas vou mantê-lo claro e simples. Mais tarde, vou cobri-lo com a lixeira tomos, continuando com a barbatana frontal aqui, três ou quatro espirais aleatórias que vazam Então essa foi a primeira roda que eu criei para essa classe. Tudo começou com este, então é um pouco diferente de todo o projeto. Então esse foi o primeiro , então é por isso que temos elementos de fundo um pouco mais fáceis e simples Aqui, eu criei dois círculos concêntricos, semicírculo ou um quarto dos círculos, e duas ou três nuvens em cima dele, nuvens bem simples Agora vamos para o aço a óleo. Vamos repetir a mesma coisa. E esse projeto é um pouco maior, então eu o dividi em três seções. Essa é a primeira seção. Temos mais duas seções. E isso é tudo para esta seção do vídeo. Nos vemos na próxima seção. 19. Padrões e designs com canetas pincel: Olá, bem-vindo à segunda parte de Wheel of the golden eclipse, continuando de onde paramos, começando com o pino tomos bras, e vamos fazer o contorno seções individuais que criamos usando esse tipo de linhas espirais e peneiras em espiral Isso é opcional. Se você quiser mantê-lo assim, não precisa fazer isso , ou se quiser experimentar, pode usar cores metálicas para fazer o contorno, pode usar cores metálicas ou tintas brilhantes para adicionar a cor a alguns dos interiores Isso também tornará isso um pouco mais interessante. Então, com cuidado, fazendo o esboço de cada salvamento individual que temos aqui Como mencionei, também estou fazendo o esboço das outras seções, a varredura do corpo das rodas em algumas Continuando com a revisão de todo o esboço. Se quiser, você pode sentir a espécie vazia no meio com duas pretas que também serão interessantes. Depois de fazer isso, vou usar a caneta branca gelada para criar os padrões e o desenho Essa é a segunda parte desse projeto. Depois disso, temos mais uma seção. Passando para a rotação da roda, fazendo o contorno da menor Este maior, coloque algumas das seções aqui. Mais tarde, vou criar algumas cracas com o pino de granizo branco nas laterais da aleta da roda Quanto aos elementos de design, principalmente, como mencionei, vou usar muitos pontos pontilhados de vários tamanhos, uma combinação de pontos pequenos e maiores Para algumas das seções inferiores, as seções inferiores, vou usar pontos de decapagem menores Mas para as seções restantes, usarei principalmente pontos maiores Também vou usar alguns dos salvamentos em forma de losango para criar quatro estrelas angulares E para esse testamento, como você pode ver, eu não criei a parte inferior do testamento Posteriormente, usarei um pino de resfriamento branco e usarei muitas linhas de hachura para criar a parte inferior, um pouco abaixo Temos mais quatro seções para fazer. Aqui nesta parte central, a tinta que usei não está uniformemente espalhada, então vou cobri-la com muitos elementos de design mais tarde Na maioria das vezes, terminamos com as seções. Vamos fazer o esboço de cada seção individual, a menor Vamos fazer o contorno, examinando o revestimento fino de mícron de Sakura E com isso, terminamos com isso. Finalmente, vamos para o aço da baleia fazendo o contorno e, em seguida, vamos fazer o contorno de cada seção individual, as menores A maioria dos vídeos em tempo real, então você sempre pode me acompanhar em algumas das seções. Se eu aumentar a velocidade, mencionarei e, finalmente, a última E com isso, terminamos com todos os elementos de design inseridos com a caneta de gelatina para que a tinta escorra adequadamente Portanto, para a parte superior da boca, para algumas seções, talvez precisemos fazer duas ou três camadas para obter uma linha clara e nítida com mais espessura de linha Aqui, para essas saliências, como veja, vou usar pontos grandes e pequenos para criar uma semelhança com a banícula Basicamente, o que estou fazendo é criar um maior e depois cercá-lo com alguns menores como este. Para a seção restante, as partes intermediárias aqui, vou criar mais pontos e usar mais pontos pontilhados menores e um pouco de linhas curvas para cercá-los, como Eu não vou acrescentar muito disso. Quatro ou cinco farão o trabalho em torno disso aqui. Vamos criar mais alguns pontos menores, um pouco pontilhados E com isso, terminamos com esta seção. Aqui estou usando muitas pontilhadas para esta seção. Essa será a parte superior da boca da baleia Mais tarde, usarei um pouco mais de preto na parte inferior e adicionarei mais branco por cima. Por enquanto, continuando estendendo as linhas com mais linhas aqui com um pouco mais de espessura de linha Para aumentar o peso da linha, basta fazer duas ou três camadas de branco E aqui, vamos criar um olho semelhante ao humano para o w, uma espécie de infiltração elíptica E para que pareça um pouco mais realista, vamos adicionar mais linhas curvas para a seção superior e inferior E vamos colocar o design. Vou usar um pouco de pontilha no lado direito Inserindo os olhos com esse tipo de linhas curvas com espessura de linha variada Agora, criando os globos oculares com um pouco de preto por dentro Pequenos pontos pontilhados como este, coloque um pouco de detalhe Vamos circundá-lo com linhas dinâmicas de espessuras variadas Esse tipo de coisa se torna um pouco mais fácil se você estiver usando os alfinetes mamários Para esse tipo de dor, você precisará fazer duas ou três camadas para obter um pouco mais de peso na linha Mais pontos de distribuição aqui. Esses são padrões e designs opcionais. Agora, para todos esses elementos de design que temos aqui, vou circundá-los assim usando linhas curvas quebradas Para a maioria dos cortes que temos para a parte superior, adicionarei pontos pequenos e pontos grandes Mais uma vez, eles são opcionais. Aqui, para essa parte central, vou cobri-la com muitos pontos pequenos e grandes Em vez disso, queremos incluir estrelas ou outros desenhos e setas. Você também pode fazer isso. Continuando fazendo o esboço usando esse tipo de infiltrações orgânicas curvas, linhas quebradas como Então, esse processo vai levar um pouco de tempo, pois temos que criar muitas linhas e muitos pontos aqui para essa parte, como eu mencionei para as faixas LM usando esse tipo de técnica de rabisco e apenas adicionar esse tipo de salvamento para essa parte, para criar uma configuração clara entre o corpo da roda e as aletas das rodas Aqui, estou apenas tentando dar um pouco de movimento. É por isso que estou usando esse tipo de linhas curvas e infiltrações curvas para dar um pouco Estou tentando demonstrar que isso está em movimento. Mais contornos como esse com mais inclinações curvas. Portanto, temos dois manípulos aqui e, para a parte restante, pequenos pontos e poucas estrelas, quatro estrelas angulares Se você não estiver tão confiante, você sempre pode usar pontos pequenos e grandes e poucas estrelas para sentir as seções restantes E se você quiser experimentar e adicionar padrões e designs diferentes, sinta-se à vontade para fazer isso. Pontos pequenos e grandes. Para a parte restante, voltarei a ela mais tarde para esta, a barbatana deste lado, um tipo de desenho um pouco diferente aqui. Aqui, decidi criar um pouco de aparência de pluma aqui, na trás dessa Se você quiser mantê-lo claro e simples, basta usar os pontos simples que usamos até agora ou, além disso, se quiser, você também pode senti-los com as linhas de hachura para costurar a lateral fundida pelas rodas Principalmente usando os pontos pontilhados menores aqui. Agora, continuando com mais defesas curvas. Temos que circundar tudo isso e depois usar muitos pontos pontilhados de vários tamanhos, principalmente grandes e pequenos para algumas das seções inferiores. Vou usar pontos menores, caso contrário, temos pontos caso contrário, temos E aqui você pode ver uma pequena diferença na tinta. Então, para esta seção, vou cobri-la com muitos pontos pontilhados menores. Esta é a maior seção deste projeto. Temos cerca de 20 minutos de conteúdo aqui. Então, seja paciente e apenas me acompanhe. E se você já experimentou diferentes desenhos ou cores de padrões de infiltração , aqui está seu trabalho Além disso, também usarei um pouco de amarelo para os olhos, o que é opcional, voltando ao giro da roda desta , a frontal. Parece uma infiltração aqui, seção menor. Mais linhas curvas. Para a seção que você não está tão conformado, você pode simplesmente usar mais linhas em espiral e mais curvas como esta você pode simplesmente usar mais linhas em espiral e mais curvas Você sempre pode usar linhas de hachura curvas também. E então, para a seção restante, você pode sentir isso com os pontos aleatórios Com elas, terminamos com as duas barbatanas. Vou adicionar um pouco mais de detalhes para algumas seções, mas por enquanto, por enquanto, isso continua com esta seção mas por enquanto, por enquanto, de pontos fracos Usando muitas linhas de hachura aqui para esta parte inferior da barriga Agora, para algumas das seções restantes aqui, vou preenchê-las com a técnica de remoção de pontos Mais alguns pontos aqui e ali, apenas cobrindo a diferença entre as duas tintas Agora voltando para esta seção, fazendo o contorno com as linhas quebradas, linhas quebradas curvas Nesses esboços adicionais, isso torna o sono um pouco mais interessante Agora, para essa barbatana menor na parte superior, pequenos pontos seguindo sua inclinação curva e mais linhas como essa para dar infiltração um pouco mais dinâmica, um pouco de movimento Se você quiser, você também pode fazer mais contornos como este para algumas Quatro continentes começam assim, e você não precisa criar os pontos perfeitos Você também pode criar esse tipo de forma elíptica menor Pequenas linhas aleatórias também fazem o trabalho. Então, linhas aleatórias com um pouco de espessura de linha. Para esta seção aqui , entre esses 21, vou usar muitos pontos pontilhados menores. Para as outras seções também, se quiser, você pode fazer isso, mais pontos de decapagem para essas seções, outras menores Aqui, estou usando uma combinação de grandes e menores. Agora continuando com a seção restante. aços das rodas, não vou usar muita técnica de pontilhamento Na maioria das vezes, vou usar as linhas de hachura, linhas hachura quebradas para dar um pouco de movimento fluido Fazendo o esboço aqui para esta seção. E a mesma coisa do outro lado, linhas curvas. Adicionando mais linhas curvas, linhas hachura curvas Esse tipo de linha de hachura dá um pouco mais de movimento e torna a pintura um pouco dinâmica usando linhas quebradas Usando esse tipo de linha de hachura para dar um pouco de movimento à cauda, continuando com a seção restante para a parte superior E para a parte restante, temos as quatro estrelas continentais e os pontos pontilhados. Tudo isso é um processo repetitivo. Com isso, estou satisfeito por enquanto, se necessário, voltarei a falar sobre isso mais tarde. Agora vou entrar com uma dor na tumbosbeast. E como eu estava mencionando, vou adicionar muito preto aqui, colocar essa parte inferior da boca da baleia, criando uma separação clara entre a parte superior e a inferior Outro conjunto de esboços aqui. Vou fazer a semeadura pela parte superior. E aqui estou usando a tinta Zkurataki e adicionando o preto Muito preto, mas não vou cobrir todas as seções brancas. Vou deixar um pouco de branco aumentando um pouco a espessura da linha aqui para esta seção, um pouco mais de contorno. Com eles, terminamos com a boca das rodas para deixar a pupila um pouco mais escura, um pouco Para esta seção, vamos torná-la um pouco mais escura. Então, refazendo o contorno, passando por cima do forro fino E em vez de usar linhas simplificadas para fazer o esboço, estou usando um pouco de linhas dinâmicas As linhas dinâmicas retratam o movimento um pouco melhor, parecem um pouco mais orgânicas e adicionam mais interesse à pintura Vamos fazer muitas eclosões curvas usando linhas quebradas para sentir toda a seção seguindo a curva gole da parte inferior da Por enquanto, apenas usando essa dor de sakura micron. E, mais uma vez, voltarei com trombos, dor mamária para refazer parte da seção Não parte da seção, a maior parte da seção para criar uma separação clara entre as diferentes seções da parte inferior desta. Siga as instruções e use linhas quebradas. Você também tem a opção de usar uma cena simplificada, como usamos em outros projetos até agora Depois de fazer isso, concluiremos esta seção do projeto. E na próxima seção, teremos as três nuvens e o elemento de fundo, elemento de fundo simples. Se quiser, você pode adicionar mais algumas linhas aqui e ali, um pouco de pontos menores e linhas de hachura menores para esta seção, a parte frontal Apenas focando aqui na seção frontal, tornando-a um pouco mais escura, comparativamente mais escura com mais linhas de hachura Um pouco mais de detalhes para algumas das seções, mais linhas de hachura Evite saturá-lo demais com as linhas de hachura, aumentando um pouco mais as linhas E com isso, terminamos com o delineador fino por enquanto, continuando com a dor no peito, e vamos deixar muitas linhas um pouco mais escuras e usar linhas dinâmicas Eu só vou fazer o esboço alguns deles na íntegra. Para outros, vou usar linhas quebradas como essa. Portanto, temos uma combinação de linhas curvas longas e outras bastante quebradas Basicamente, estou criando uma separação entre seções diferentes e usando-a para criar seções diferentes e claramente separadas como essa. Só de fazer isso, você pode ver a diferença que isso fez. A parte inferior parece um pouco mais interessante e adicionou outra dimensão a ela. Esculpe com um pouco mais de espessura de linha. É por isso que eu uso duas canecas para tornar as coisas interessantes. Se você estiver confiante, também pode usar as tintas para os seios ou os pincéis de aquarela Isso tornará o processo muito mais rápido. E com isso, concluímos principalmente esta seção do projeto. Espero que você tenha gostado de pintar dessa maneira. Se você quiser mantê-lo claro e simples, não precisa adicionar nenhum elemento de fundo detalhado. Você pode simplesmente deixar como está. 20. Detalhes finais e fundo.: Começando com a bússola para criar o contorno dos círculos, você não precisa me acompanhar se quiser criar outras variações ou aumentar ou diminuir o z dentro do círculo ou posicionamento, fique à vontade para fazer isso Então esse vai ser o círculo principal, e dentro dele, eu também vou criar outro círculo, um círculo um pouco menor, criando o contorno para um pouco menor, que seja mais fácil para mim adicionar a cor para a interseção, outro conjunto círculos menores que eu estava mencionando como um conjunto de círculos mencionando como um conjunto de Esse será um quarto do tamanho do primeiro. E vou criar nuvens pequenas, três nuvens pequenas, uma bem mais simples Aqui, para o primeiro círculo, eu vou usar o amarelo e para o segundo, eu vou usar a cor metálica Brilhando para as nuvens, simples infiltrações para a nuvem, o tipo de nuvem que mostrei no vídeo de demonstração Se necessário, farei alterações nos tamanhos da nuvem Um aqui para a parte superior. Então, essas nuvens estão no topo dos círculos que criamos. Em vez disso, se você quiser agradar as nuvens abaixo delas, você também pode fazer isso A terceira e a última, esta é a menor. Uma curva simples salva assim para os sons altos. Aqui, mais uma vez, estou usando o delineador fino de mícron Sakura para os detalhes finais e menores e usando o Tomosbspin para fazer o contorno Então, esse será um simples esboço a lápis para todos os elementos do plano de fundo Se você quiser fazer alterações, sinta-se à vontade para fazer isso, o alfinete de sutiãs Tomos para fazer o contorno das nuvens Se necessário, farei alterações nos salvamentos no tamanho das subseções da nuvem Mas, por enquanto, está caindo e subindo sobre as nuvens agora, estendendo seu lado um pouco assim E com isso, terminamos com a primeira nuvem simples. Agora, o segundo que está aqui e na parte superior. Ele deve estar visível agora. Eu também incluí uma foto aqui. Para os insights da nuvem, se você quiser repetir o mesmo tipo de padrão que fizemos para o corpo do campo, você também pode fazer isso. Isso fará com que pareça mais idêntico, mas vou manter os designs um pouco diferentes dos elementos de design para ter uma ideia do caminho. Estendendo seu tamanho um pouco mais. E essas serão nossas três nuvens, um pouco mais detalhadas na forma desse tipo de infiltração em espiral Então, por enquanto, basta criar as infiltrações curvas para o interior e , em seguida, criarei esse tipo de infiltração em espiral para algumas das maiores Se você quiser adicionar mais desse tipo de infiltração nas interseções, você também pode fazer isso Mas, principalmente, vou usar esse tipo de infiltração curva e, para as maiores, a infiltração em espiral Também vou mudar a direção de algumas das salvas em espiral voltadas para direções opostas, como essa Algumas peneiras curvas como essa para o interior. Eles são opcionais. Se você quiser mantê-lo claro e simples, não precisa adicionar isso. E vamos repetir a mesma coisa para as duas nuvens restantes, adicionando outro conjunto de contornos usando as infiltrações curvas e para algumas das seções maiores E para algumas das seções maiores, adicionar espirais curvas desta forma , outra espiral na direção oposta como esta aqui Mais um aqui. Agora, para algumas seções, um pouco maiores e menores. Por fim, passando para a terceira e última, sementes curvas para a menor e as peneiras em espiral para as maiores peneiras em espiral para as Mais algumas seivas em espiral aqui e ali. E com isso, terminamos com o Tombosbrspin para o delineamento e pequenos vazamentos e designs Decidi adicionar mais alguns. Agora vamos usar levemente o lápis, marque um pouco mais de detalhes em algumas das seções usando o delineador fino Como o revestimento da coluna tem comparativamente menos peso de linha, isso tornará as coisas um pouco mais interessantes Vou circundar algumas das infiltrações em espiral e adicionar um pouco mais de vazões curvas em algumas das seções . Isso é opcional. Poucas linhas curvas e circulando algumas das maiores ondas em espiral que temos aqui Isso é o que vou repetir para as duas nuvens restantes, algumas seivas curvas aqui e ali, além de inserir algumas das infiltrações além de inserir algumas das Em vez de usar o pino de mícron, você também pode usar os pinos brilhantes usando amarelo, vermelho ou outras cores para fazer isso Você também pode usar um pouco de hachura para criar sombras Se você quiser torná-lo um pouco mais parecido com as unhas, você também pode usar um pouco de técnicas de pontilhamento e criar algumas estrelas aqui e ali Além das nuvens, você também pode adicionar essas estrelas e pontos pontilhados aos elementos de fundo E finalmente, me mudando para cá pelo menor amor, repetindo a mesma coisa Algumas linhas curvas e contornando algumas das maiores ondas em espiral que temos aqui Um pouco mais de detalhes com isso. E com eles, terminamos com o peitoral Tombos e a linha fina voltarei com a caneta Tombos para usar Mais tarde, voltarei com a caneta Tombos para usar o elemento de Aqui, provavelmente estou alcançando os contornos que criamos para o círculo Certifique-se de que uma pequena seção permaneça visível para que seja mais fácil adicionar a cor Agora, vá com o amarelo, use o amarelo e preencha toda a seção com ele. Então essa cor é do Zikura. Então, essa dor no peito, usando essa dor no peito para preencher toda a seção, você não precisa usar o grampo Você também pode usar a aquarela ou as cores metálicas ou outros suprimentos que você tenha, você pode usar alfinetes e cores acrílicas Quaisquer suprimentos que você tenha e com os quais se sinta confortável. E se você quiser criar apenas as nuvens, não precisa fazer isso. Examinando primeiro o contorno e depois sentiremos o interior com ele, fazendo cuidadosamente o contorno das nuvens e agora estendendo a cor para sentir a parte restante, movendo-se lenta e gradualmente Estamos na metade do caminho. Para tirar a tinta, tenho que apertá-la repetidamente e, sim, continuando com a seção menor aqui, fazendo o contorno das nuvens e sentindo a seção restante com esse amarelo E com isso, terminamos com dois terços do caminho, passando também pelos contornos com esse amarelo para o menor Tornando os contornos um pouco mais visíveis. Mais tarde, vou usar outra cor para adicionar a cor interna por enquanto, apenas examinando os contornos Dentro disso, se você quiser criar padrões e designs usando a pintura de sutiãs Tomas o forro de arquivo ou outras cores, você também pode fazer isso Com isso, concluímos o esboço desta seção. Vamos adicionar a cor com cuidado. E agora estendendo-o para baixo. Esse cérebro que estou usando para detalhes mais finos e menores, mas decidi usá-lo para sentir a cor, então está demorando um pouco mais Estendendo a cor para cima, adicionando-a logo abaixo da nuvem e sentindo a parte restante Apenas uma pequena seção permanece aqui. E com isso, terminamos com o primeiro círculo. Adicione mais cores sempre que achar necessário. Agora, esqueci de adicioná-lo para o olho. Isso é opcional. Se você está satisfeito com os olhos, não precisa usar isso. Se você quiser adicioná-lo à seção interna, você também pode fazer isso. Agora, para este, decidi usar a cor metálica. A) Usando essa cor metálica ocre, concentrando a cor metálica ocre e sentindo toda a seção Cuidadosamente ao lado da seção delineada abaixo da nuvem aqui, cuidadosamente fazendo o contorno, enviando a cor para a Tente manter o esboço que você criou. Tente senti-lo dentro da seção de contorno, aponte para um vaso plano com eles, terminamos com isso E com isso, terminamos com os círculos e os elementos de fundo com as nuvens. Posteriormente, neste projeto, como você pode ver, adicionei um pouco mais de detalhes usando a lixeira tombos e foi assim que ficou 21. Baleia da lua da meia-noite dia 5: Bem-vindo a este projeto Whale of the Midnight Moon. Vamos começar com um simples desenho a lápis. Começando com a linha horizontal reta simples aqui. Isso determinará o comprimento e a colocação do corpo da roda aqui. Estou fazendo desta linha um pouco em direção à parte superior da página um arco C curvo para o corpo das rodas O corpo desta roda ficará um pouco discutido perto da cauda. Esta roda estará voltada para a esquerda. Essa será a seção central do corpo da baleia. Agora vamos examinar as rodas, esboçar a parte restante de seu corpo Essa será a parte superior da cabeça da roda. Aqui, a barbatana das baleias. Agora, estendendo-o para a cauda das baleias. Se você quiser filtrar a posição, torne-a pequena ou grande, você pode fazer isso Agora, para a porção restante, a boca da baleia está aqui Para este, decidi tornar a parte inferior um pouco mais larga e um pouco mais grossa em comparação com a parte superior Como você pode ver, a parte inferior tem mais largura. E agora estendendo-a em direção à cauda da baleia, fazendo com que ela se torne um porto e Este é nosso esboço inicial a lápis, se necessário Faremos alterações nele quando fizermos o esboço de um pequeno clique, como este, para a cauda da baleia Este projeto também está dividido em três seções. Essa é a primeira seção. A maior parte do vídeo é em tempo real, então você sempre pode me acompanhar. Se for por alguma seção ou por elementos repetitivos, aumentarei a velocidade. Eu vou mencionar isso. Adicione um pouco mais de detalhes. Decidi mudar um pouco a parte do meio para cá. Eu vou criar as baleias I. Se for mais fácil para você usar a referência dividindo o corpo da baleia em três seções, você também pode fazer isso Agora, estendendo isso aqui para criar a barbatana da baleia. Um pouco abaixo do estômago. As rodas estão aqui neste lado. Então, essas serão as rodas da caça às baleias. E sim, este é o esboço simples toda a seção das rodas Aqui, como pano de fundo, vou criar o movimento da meia-noite Então, assento semicircular. Vou usar uma bússola para criá-la. Mas estou apenas mostrando uma diretriz aproximada para os elementos de fundo que vou usar. Quanto aos padrões e ao design, vou criar muitas formas de ondulação usando tintas brilhantes, azuis e amarelos azuis e Vamos continuar fazendo o esboço aqui. Estou começando com um tombosprspin para fazer o esboço Eu criei uma protuberância em forma de enxerto no topo da lateral para as cracas, que criaremos mais tarde Este é o giro do poço na parte superior. Eu mudo o site, mudo um pouco a posição definida. Agora, fazendo o esboço do aço do calcanhar. Além da forma e do design ondulados, também criarei várias estrelas grandes, oito cantos e quatro estrelas e muitas pontilhadas, pontilhadas com pontos grandes e pequenos, fazendo o contorno deste lado, o weltem E agora vamos fazer a seção restante. Então essa será a boca da baleia, a parte central, um pouco curvada aqui Além disso, adicionarei os olhos mais tarde, estendendo-os até a barbatana da baleia . Agora, essa parte. Decidi dividir em duas seções. Esta será a parte superior e, na parte , criaremos a parte inferior da roda, estendendo-a daqui, a barbatana da baleia, e levando-a em direção à cauda da baleia, estendendo-a um pouco estendendo-a daqui, a barbatana da baleia, e levando-a em direção à cauda da baleia, estendendo-a estendendo-a inferior , criaremos a parte inferior da roda, estendendo-a daqui, a barbatana da baleia, e levando-a em direção à cauda da baleia, estendendo-a um pouco mais com linhas curvas. Estou aqui para ver a boca da baleia. Um pouco de tecido curvo e orgânico como esse para a parte inferior, e vamos estendê-lo até a barbatana das baleias Agora, examinando o contorno do outro pino. Portanto, este é um esboço simples usando o revestimento fino. Decidi aumentar um pouco o tamanho dessa barbatana para torná-la mais longa em comparação com a outra barbatana. Um pouco mais de detalhes para o suporte da roda. Então, essa pessoa, eu vou manter as claras e simples com o branco das pessoas. Para os sexons superior e inferior, usarei semeadura e adicionarei as cores por cima dela Para a parte superior, temos tinta e, para a inferior, faremos a semeadura usando um pouco da técnica de peito seco, usando o alfinete de peito tombos Agora, certifique-se de que a tinta esteja devidamente seca e, como se apague, os suportes para lápis Posteriormente, para o esboço, usarei o Tubosbasbin para a seção inferior, mas para a parte superior, teremos o escurecimento que fará o Agora, para as infiltrações nos padrões, vou criar padrões um pouco semelhantes aos que mostrei no vídeo de demonstração usando cores metálicas Vou criar padrões semelhantes aos que mostrei no vídeo de demonstração, padrões ondulatórios. Vou usar as tintas brilhantes, douradas e roxas ou azuis Nesse tipo de padrão ondulado, facilmente começaremos a fazer o contorno com um néon fino e depois adicionaremos as cores internas Veja agora, vamos fazer o esboço. Portanto, não vou ficar com os contornos que criei; se necessário, farei alterações e ajustes e criarei essa forma e camadas onduladas Portanto, um total de duas ou três camadas distintas, começando com a menor para a seção inferior. E à medida que progredimos, vou um pouco os tamanhos. Portanto, a seção intermediária será um pouco maior. E então, para a seção final ou a camada final, teremos uma forma ondulatória comparativamente maior Sim. Vamos continuar contando esse tipo de aresta um pouco afiada para obter a forma ondulatória Em vez disso, se você quiser pregar outros padrões ou outros designs, sinta-se à vontade para incluir esses dois Você não precisa seguir exatamente o que estou fazendo. Você também pode aumentar, diminuir as infiltrações e os tamanhos. Você também pode aumentar e diminuir o número de camadas. Por enquanto, isso é apenas um esboço inicial. Faremos alterações nele mais tarde. Então, agora estou apenas fazendo o esboço da parte superior A segunda e a primeira camada, não estou incluída aqui. Eu vou fazer isso mais tarde. Um esboço tão simples como esse para a parte superior das formas ondulatórias Parte das seções, farei dois ou três esboços assim Para os outros, apenas um único esboço fará com que o trabalho continue aqui até a cauda da baleia, estendendo-a para este lado Como você pode ver, eu criei um design simples e pequeno aqui. Para as seções, teremos apenas uma única camada da forma ondulatória, fazendo isso nesta seção, neste lado da cauda da baleia Agora, descrevendo um pouco mais e dividindo parte da seção em várias Voltarei a isso mais tarde, mas por enquanto, deixe-me costurar você aqui, vou criar os olhos Por enquanto, vou cobri-lo com o preto, mas mais tarde, vou usar o badejo para recriar os olhos E quanto às canetas aqui, usaremos muitas linhas curvas para costurar E para algumas das seções da barbatana aqui, criaremos uma pequena forma ondulatória Para as seções inferiores, usaremos técnicas de incubação e um pouco de coloração A mesma coisa aqui nesta barbatana menor do outro lado, com a mesma forma ondulada. É que a tinta está devidamente seca e , em seguida, insira que a tinta esteja devidamente seca e apague-a levemente E aqui eu apago todos os monges do lápis. Agora, vou fazer a tinta e, mais tarde, redefinir algumas das bordas da forma ondulada e adicionar Tente preservar as bordas curvas que criamos. Aqui, estou começando pelo lado esquerdo e vou prosseguir em direção à direita Você não precisa se preocupar muito esta seção, a parte superior. Mas para a seção intermediária, teremos que ser pequenos motivos para preservar as bordas afiadas da forma de onda e os desenhos que criamos. Em vez disso, se você quiser cobri-lo inteiramente com o preto e depois voltar com uma tinta branca ou gaze branca ou alfinete branco para recriar as manchas das ondas, você também pode fazer isso as manchas das ondas, você também pode fazer Por enquanto, continuo espalhando as cores da esquerda para a direita. Espalhando a tinta preta uniformemente aqui. Como mencionei, este projeto está dividido em três seções. Esta é a primeira seção aqui. Na maioria das vezes, abordarei até aqui e detalharei algumas das seções E na próxima seção, vamos nos concentrar nas formas de onda e em um pouco de design. E na terceira seção final, vamos colorir os elementos de fundo, desenhando um pouco mais e adicionando detalhes finais, fazendo um pouco de incubação e semeadura, se necessário, em algumas das Delineando cuidadosamente aqui o pecado, preservando as bordas afiadas dos contornos da forma de vida ondulatória que criamos Agora, aqui, fazendo a mesma coisa nesta seção, logo acima do estômago da baleia, espalhe as cores uniformemente Mais uma coisa que você pode fazer para tornar esse processo um pouco mais fácil é começar com a tamospespina ou a curaakiprespina, se você tiver e fazer o esboço dessas formas ondulatórias e depois usar tinta, tornando esse processo um pouco mais fácil e você obterá mais SAP e SAP um pouco mais esse processo um pouco mais fácil é começar com a tamospespina ou a curaakiprespina, se você tiver e fazer o esboço dessas formas ondulatórias e depois usar tinta, tornando esse processo um pouco mais fácil e você obterá mais SAP e SAP um pouco mais preciso. É para as formas onduladas que criamos com cuidado e lentamente criando contornos como esses aqui Você não precisa se preocupar por engano Se você cobrir algumas das seções, poderá usar a tinta para redefini-la posteriormente Quanto à coloração, como mencionei, usarei a cor dourada, a azul e também usarei um pouco da cor cinza. E quanto ao fundo, vou usar a cor azul metálico e a cor dourada para a lua da meia-noite para a lua azul e para as coroas que estão saindo dela, vou usar a O elemento de fundo para este é bastante simples e fácil. O processo mais demorado aqui será a criação de ondas, espalhando as cores uniformemente aqui em parte da seção, na parte superior de sua cabeça. Estamos na metade do caminho, restando apenas a cauda e um dos alfinetes Continuando com o esboço cuidadoso para isso, vamos estendê-lo para a direita Todo o processo é em tempo real, então você pode me acompanhar facilmente. Esta é uma versão simples das rodas. O único processo demorado será a criação da onda e a adição da cor a ela. Além disso, se você quiser incluir mais designs, mais padrões para os elementos de fundo, você pode fazer isso para torná-lo um pouco mais interessante. Você pode adicionar seus próprios toques pessoais e exclusivos e, finalmente, estamos passando para a cauda da baleia Aqui, temos mais seções menores, então eu as coloco sozinho, e foi assim que ficou um pouco mais aqui com a ponta da cauda da baleia E a última coisa aqui, a outra barbatana deste lado, preservando cuidadosamente as páginas das formas onduladas e preenchendo toda a seção com o preto usando o preto para fazer o contorno E agora vamos preencher a seção inteira com o preto. Eu só vou cobrir até aqui esta seção do projeto. Vamos esperar que a tinta seque um pouco e depois continuaremos fazendo e criando mais detalhes para ela. Para esta seção interna, decidi adicionar um pouco de preto. E sim, se você quiser adicionar um pouco mais de preto em algumas das seções internas, você também pode fazer isso. Mas estou satisfeito com a tinta e com o resultado. Nos vemos na próxima seção. 22. Padrão de ondas tricolor: Bem-vindo à segunda parte da roda da lua da meia-noite Continuaremos de onde paramos. Então, aqui, a tinta não está seca adequadamente, então vou me concentrar apenas na forma de onda aqui na seção inferior. Vou dividir em mais seções. Como mencionei, vou ser dividido em duas ou três seções Para a seção superior, teremos ondas maiores para a seção intermediária, mas menores, e para a seção final, teremos as menores. Isso se divide em seções separadas, usando muitas linhas curvas para dividir isso tornar as separações um pouco mais claras e distintas Se necessário, também usarei Tombs breast pain mais tarde. Se você quiser fazer o contorno e torná-lo um pouco mais nítido e um pouco mais escuro com mais espessura de linha, você sempre pode usar os grampos você sempre pode usar os Aqui, como você pode ver, eu adicionei um pequeno erro. Eu coloco um pouco de tinta aqui. Eu vou cobrir isso mais tarde usando a técnica de peito seco. Mas agora, continuando com a parte restante da forma de onda. Neste vídeo, de cerca de dez a 12 minutos, focaremos apenas nessa forma ondulatória. E esse será um processo um pouco demorado pois teremos muitas ondas menores e maiores. E para a maioria deles, usaremos cores diferentes. Temos uma cor dourada e brilhante, depois azul e um pouco de prata também. Portanto, um total de três cores: azul dourado e cinza ou prata. Então, esses são os terceiros para as seções intermediárias. Como você pode ver, temos menos uma, menos formas ondulatórias. Para a seção intermediária, geralmente criarei três ou quatro ou seis ou sete. Tudo isso é para a primeira camada. Aqui, para a seção menor, criarei apenas a primeira e a segunda camada. Estou eliminando totalmente a terceira camada para as seções menores. Tornando os contornos um pouco mais amplos. Você não precisa se preocupar com isso. Mais tarde, usaremos as panelas de peito para torná-las mais escuras Apenas uma única camada de fonte em forma de onda para esta seção, pois ela é bem menor e um pouco mais fina Linhas simples para dividir a forma ondulatória em diferentes Para esta seção aqui, a parte curvada da roda, voltarei a ela mais tarde. Para algumas das seções aqui, decidi adicionar um pouco mais de detalhes com mais linhas. Evite saturá-lo demais com mais linhas , pois seria um pouco difícil adicionarmos cores mais tarde Dividindo alguns dos tecidos maiores em mais seções para que possamos adicionar mais cores a eles Se você quiser mantê-lo mais amplo e com menos divisões, não precisa fazer isso Agora, aqui, voltando a esta seção, a parte curvada da cauda da roda. Agora deixe-me mostrar como vou adicionar a coloração, começando com essa cor azul. Para a seção restante, algumas das seções de dobra, bem como para as aletas, adicionarei os detalhes posteriormente Mas agora decidi mostrar como vou proceder com isso e também tornar esse processo um pouco mais fácil para eu fazer o esboço de algumas seções usando tintas brilhantes. Portanto, não preciso refazer o uso das cores posteriormente. Na maioria das vezes, vou usar a cor azul no lado esquerdo das ondas. Para o lado direito, vou usar o amarelo e para a seção intermediária ou para algumas das ondas que têm três ou quatro seções, vou usar cinza no meio, a cor cinza ou prata. Duas ou três linhas como essa para aumentar um pouco o peso da linha e torná-la um pouco mais brilhante Você não precisa usar a mesma cor. Você também pode experimentar outras variações da cor e outros padrões. Ou você também pode ser um pouco claro e simples apenas o contorno usando o Tombosbespin e a linha fina, e a linha fina Para a maioria dos tecidos aqui, vou adicionar o azul por enquanto e depois adicionaremos um pouco mais de detalhes e mais cores posteriormente Então, maiores do que os tecidos menores aqui, a parte central, a parte superior e a inferior são a mesma coisa Principalmente focando em um lado dela. Então, azul de um lado com um pouco mais de espessura de linha Feito principalmente com esta seção com o azul. Voltando a ele para ver algumas das seções , adicione um pouco mais de azul. Agora, vamos até aqui para a parte superior da cauda da baleia Como essa é uma seção bem menor, teremos que adicionar um pouco menos o azul , pois também precisamos adicionar outras cores. Temos prata e dourado para depois na lateral da barbatana, alguns traços menores com o azul E aqui está esta seção, a seção curva da cauda da baleia Depois de adicionar o azul, decidi aumentar um pouco as divisões para que a adição dos amarelos e da prata se tornasse um pouco mais fácil e tenhamos um contorno claro e distinto para as É por isso que decidi voltar com o revestimento fino. Anteriormente, meu plano era usar diretamente a cor para as ondas, mas aqui descobri que usar o revestimento fino tornaria o processo um pouco mais fácil e rápido Também evitará a sobreposição de cores umas sobre as outras Além disso, também estou criando mais algumas ondas menores adicionais na seção intermediária. Isso é opcional. Se você não quiser se intrometer mais, não precisa Cubra essa. E em vez de usar a cor prateada que eu estava mencionando, vou usar uma cor cinza por enquanto Mais tarde, adicionarei um pouco de prata cintilante, mas, por enquanto, um pouco de verde para criar um pouco de sados Então, para algumas das seções, as seções intermediárias das tramas, vou adicionar esse cinza para costurar um pouco de sados para Continuando com a dor pela seção intermediária de algumas das tramas Agora, passando para a cauda do calcanhar, adicionando menos traços de cinza como esse no outro lado da hélice Um pouco mais de pasto para as seções inferiores, como esta Agora vamos com a cor dourada. Também vou sobrepor um pouco dessa cor dourada por cima da graxa, assim como nos outros lados das tramas que criamos logo ao lado do azul e entre o cinza e o azul, vou adicionar Isso vai levar um pouco de tempo, pois adicionaremos comparativamente mais amarelo os azuis e os cinzas Portanto, seja paciente e sim, sinta a seção restante com essa cor dourada. Então, agora está um pouco mais vibrante, basta adicionar Geralmente, para o projeto, começo com um simples esboço cumal para a roda ou nada que eu esteja tentando criar Então, à medida que vou fazendo alterações aqui, meu plano inicial era um pouco diferente do que eu criei aqui. A forma de ferrugem que estou criando aqui era um pouco mais complexa e definida, mas como ficou um pouco caótica, eliminei Mas, de qualquer forma, parece muito bom. Eu fiz a coloração de algumas das seções sozinha, a amarela, pois estava demorando um pouco, e você pode fazer isso sozinha. Além disso, se você quiser adicionar um pouco de rosa ou vermelho no meio, isso também será interessante. Experimentei algumas das diferentes formas de onda e, para algumas delas, também uso a outra variação de cores, os vermelhos e os verdes. Então, se você quiser incluir as outras cores entre algumas delas, você também pode fazer isso. Meu plano era incluir também um pouco de cor prateada no meio, mas decidi que o alfinete cinza que usamos, o alfinete de sutiã que eu uso, fará o trabalho Você tem mais duas seções: as seções das canetas. Vamos repetir a mesma coisa com os azuis graxos e a cor dourada Essas são seções bem menores, então não vou aumentar muito o peso da linha e vamos apenas criar traços menores com tintas brilhantes. Terminamos com esta seção do pino e agora com a outra. Só um pouco de azul assim. R Agora vou com a cor dourada. Como essas são seções menores, decidi não incluir o cinza, mas se você quiser incluir as cores cinza ou prata, você também pode fazer isso. Também estou deixando um pouco dos espaços vazios apenas com o branco das pessoas, assim como fiz com os formulários maiores. E para algumas das seções que não estão bem definidas, você sempre pode usar a lixeira tomos ou o forro fino para torná-las um pouco mais nítidas e nítidas Agora voltando com um forro fino. Aqui, vamos preenchê-lo com muitas linhas de hachura curvas E para as seções próximas à barbatana branca em ambos os lados, vamos fazer uma técnica de pincel seco e torná-la um pouco mais escura Como aqui, fiz um pouco de sombreamento usando as linhas de hachura, mas vou fazer outra camada em cima dela usando a técnica de pincel seco com o alfinete do peito do átomo para tornar essa seção mais escura e cobrir o erro que cometi com a mancha da tinta E em ambos os lados, temos um pouco de técnica de incubação e semeadura usando o revestimento fino Posteriormente, cobriremos alguns deles com o alfinete levantando levemente as marcas de lápis para os contornos que criamos Vamos colorir um pouco. Então, cor azul metálico para a lua menor, esta é a lua azul da meia-noite Cor um pouco concentrada. Vou deixar o lado direito um pouco mais escuro Mas, por enquanto, estou apenas usando para fazer o flatb e criar o contorno para tentar evitar misturar as duas cores, a tinta e a cor metálica Não queremos que a tinta ou as cores metálicas se misturem Não estamos apenas buscando uma forma plana, então criaremos um pouco de gradiente e um pouco de luz nas sombras percorrendo o contorno próximo à parte superior da sombras percorrendo o roda e espalharemos as cores de forma um tanto imune. Para a segunda , usarei a cor dourada, depois a cor metálica dourada, criando a cor criando Estendendo um pouco mais. Debaixo dessa barbatana. E com isso, terminamos com esta seção. 23. Estrela grande e lua: Bem-vindo à terceira e última parte da roda da lua da meia-noite Esta é uma seção um pouco maior, então eu criei as outras meias-luas sozinha usando a cor metálica dourada, esperei que ela secasse e ela secou E agora, aqui, estamos procedendo com uma caneta de gelatina branca. Então, para todas as saliências que criamos, adicionei um pouco de branco para o interior e agora estou usando branco com as linhas quebradas Portanto, caneta de gelatina branca com linhas quebradas para delinear um pouco mais as seções internas da parte superior Para criar mais algumas cracas adicionais para esta seção aqui, vou usar esse tipo de mar semicircular e depois circundá-lo com linhas curvas Além disso, como você pode ver, eu também vou usar muitas linhas de hachura, linhas de hachura quebradas como E aqui, estou apenas criando uma separação clara entre a boca da baleia, a parte superior e a parte inferior. Nesta seção curva, vamos criar os olhos, um olho um pouco menor dessa forma Se quiser torná-la maior como as outras rodas, você sempre pode fazer isso, preenchendo o interior com o branco e deixando um pouco de preto para a parte interna Eu também vou adicionar cor em cima dela mais tarde. Por enquanto, vamos deixar os olhos um pouco mais distintos, um pouco mais definidos, um pouco desenhados para eles com linhas curvas Para algumas seções, apenas para aumentar o peso da linha, você precisará fazer duas ou três linhas. Aqui, eu uso várias linhas para criar uma separação clara entre as aletas e a parte superior do corpo da roda. Voltando à cabeça das rodas, um pouco mais de detalhes com mais linhas curvas e um pouco de pequenos pontos, um pouco mais de design em cima das rodas, eu uso esse tipo de Coroas tão pequenas como um padrão no topo das rodas, eu Para a seção restante, criaremos várias estrelas grandes e pequenos pontos como este Vou criar oito estrelas e algumas menores. Por enquanto, antes de fazer isso, vamos criar vários pequenos pontos. Aqui, apenas fazendo duas ou três camadas de branco, estou tornando-o um pouco mais brilhante Também vou fazer o esboço cada onda individual que criamos usando linhas curvas quebradas Para alguns deles, usarei duas linhas para os outros, apenas uma única linha fará o trabalho. Para todas as ondas aqui, nas partes superiores, faça o contorno. Continuando com a criação de mais pontos com o branco. Eu vou voltar para as ondas mais tarde. Por enquanto, decido adicionar um pouco de estrelas e vou sobrepor algumas estrelas no topo das ondas É por isso que eu não continuei criando os contornos Basicamente, o que vou fazer é usar alguns dos pontos e criar esse tipo de estrela Primeiro, crie grandes linhas verticais e retas como essa, linhas que se cruzam e, em seguida, projeções mais pequenas, como esse s triangular, para criar as Em vez disso, se quiser, você também pode criar as quatro estrelas fraudulentas que mostrei nos outros vídeos. Várias estrelas grandes e pequenas como essa em toda a seção, a parte superior do corpo da roda. Não vou incluir isso para as pontas das rodas ou para a aleta do calcanhar, mas apenas para esta seção central. Os pontos que estão cobertos pelas estrelas, você não precisa se preocupar com isso Posteriormente, adicionaremos mais pontos, o mesmo tipo de pontos, pontos grandes e pequenos Também vou fazer algumas pontilhas para a seção menor, com as seções mais finas das rodas queimando Aqui para as estrelas, você precisa aumentar um pouco o peso da linha para torná-la mais brilhante Mais uma estrela aqui, logo abaixo dessa barbatana. Mais pontos aqui e ali. Como esse será um processo repetitivo, vou aumentar um pouco a velocidade Se você quiser me acompanhar, você sempre pode pausar o vídeo ou reduzir a velocidade Eu recomendaria que você começasse com os pontos e os agradasse e os agradasse estrategicamente e depois transformasse esses pontos Agora, aqui, eu aumentei a velocidade. Aumentei um pouco a velocidade e continuei convertendo os pontos que criamos em estrelas Ainda assim, se você quiser incluir outros padrões e designs aqui, você também pode fazer isso. Você pode usar outras técnicas, como rabiscar um pouco de hachura, também hachura cruzada, e incluir padrões menores, linhas curvas e pequenas peneiras circulares invertidas rabiscar um pouco de hachura, também hachura cruzada, e incluir padrões menores, linhas curvas e pequenas peneiras circulares invertidas que também serão interessantes. Acho que nesta seção, muitas estrelas farão seu trabalho. Agora, para a seção restante aqui, já que esta seção é um pouco mais fina , os tamanhos das estrelas serão comparativamente menores Vou criar mais oito ou dez estrelas e depois adicionaremos mais pontos. Agora, estou aqui para pegar esta caneta. No momento, estou apenas adicionando outro contorno usando o branco, usando linhas curvas, também fazendo a mesma coisa Para esta seção, o formulário am like. E para a seção restante, vou adicionar mais linhas curvas, fazendo a mesma coisa aqui para essa aleta, a outra aleta, delineando-a, delineando as formas de onda curva e agora preenchendo a seção restante com mais Em vez desse tipo de padrão simples usando uma linha curva, se você quiser incluir frascos fundidos ou aumentar o número de ondas usando a caneta de gelatina, você também pode fazer isso Um pouco mais de detalhes para o lado interno da roda usando linhas mais curvas Adicionar mais linhas curvas seguindo o passo do corpo da roda Isso funcionará como outro esboço e tornará as coisas um pouco mais interessantes Adicionando-o no lado alternativo da cauda da roda desta forma. Um pouco de linha de escotilha aqui para a seção curva da cauda das rodas Por enquanto, continuarei adicionando mais pontos, pontos grandes e pequenos e, para alguns dos espaços vazios intermediários , se necessário, adicionarei mais algumas estrelas Somente a estrela menor funcionará agora. Caso contrário, parecerá muito saturado com estrelas grandes Pontos pequenos e grandes de tamanhos aleatórios em lugares aleatórios como este Ainda temos que fazer o contorno das ondas, continuando com a forma das ondas restantes, linhas curvas e quebradas como essa para fazer o contorno como essa para fazer Agora, continuando com pontos, mais pontos como este. E mais uma vez, voltando aqui, linhas curvas simples como essa para criar o design aqui para esta, várias linhas curvas de hachura para preencher toda a seção Como isso está do outro lado, tudo bem. Agora, aqui, fazendo o esboço secundário valor inferior da roda usando o peitoral da tumba Aqui, estamos criando uma separação clara entre a parte superior e a inferior. E usando essa lixeira tombos e aplicando uma leve pressão nela para obter um pouco da técnica de mama seca aqui e cobrir os erros que cometi usando a semeadura delineando o giro do poço ou usando semeadura delineando o o grampo tomos Fazendo a mesma coisa com o giro do lamento deste lado, delineando-o colocando-o sobre o forro fino As barbatanas pareciam bem finas, então decidi adicionar um pouco mais de detalhes usando o forro fino, curvas simples como essa e circundando-as curvas simples como essa e com as linhas quebradas, fazendo a mesma coisa E para a seção branca restante aqui, estou usando as linhas de hachura, preenchendo-a completamente com as linhas de hachura Agora, aqui, estou fazendo a mesma coisa. Como esse acabamento é um pouco maior, também vou deixar um pouco de pedaços brancos, continuando com a técnica de incubação usando o delineador fino, deixando um pouco de tempero branco Também vou adicionar um pouco de amarelo para os pequenos salvamentos que criamos para salvamentos semicirculares Por enquanto, continuando aqui para ver a boca dele, tornando os contornos um pouco mais escuros aumentando o peso da linha, e faremos a mesma coisa fizemos com todas as baleias Então, usando as linhas de incubação do prokin e sentindo a seção inteira dividindo-a em seções diferentes, também decidi incluir mais cracas aqui nesta Então, criar esse tipo de aleatório infiltra espiral aleatória, como salvamentos para cracas Agora, criando as linhas de hachura quebradas, seguindo o conjunto curvo, o contorno curvo da boca da roda Também vamos fazer a semeadura e um pouco mais de incubação Mas, por enquanto, basta dividir em seções diferentes usando linhas quebradas E aqui vou usar as linhas de hachura quebradas. Em vez disso, se você quiser usar a linha de fluxo e linhas simples, você também pode fazer isso. Esse é o último. Vamos fazer um pouco de semeadura. Então, usando as linhas de incubação aqui para fazer a semeadura. Principalmente, vou fazer a semeadura nos dois lados , perto da barbatana e no final da boca da baleia Então, continuando, fazendo mais incubações com um forro fino Depois de fazer isso, voltarei com o Tombosbsbin e deixarei a distinção um pouco mais clara aumentando o pouco mais clara aumentando peso da linha e, assim, tornando as separações um Não estou sobrepondo isso às cracas que criamos Estou apenas cercando-a e adicionando-a ao lado dela, entrando com o sutiã Tombos, tornando essa seção mais escura, tornando a separação um pouco mais clara, tornando a separação um pouco mais clara, percorrendo todas as Então, adicionando esse peito de tombos em cima de todas as linhas maiores, também estou tornando as linhas um pouco dinâmicas de espessuras variadas, especialmente perto da parte de sua boca e perto das barbatanas Vou aumentar o peso da linha um pouco mais em duas ou três camadas para essas seções e depois estendê-la Para alguns dos maiores, vou fazer o contorno completo, mas para os demais, vou fazer o contorno quebrado Estendendo-o assim. Temos mais um ou dois. Ainda assim, não estou sobrepondo isso às cracas que criamos Estou apenas cercando ou simplesmente passando por cima dele assim. O último aqui, usando-o para fazer o esboço. Vamos aumentar o peso da linha em algumas seções. Agora use-o para criar um efeito de sutiã seco, aplique uma brisa bem leve e adicione-o em ângulo para obter esse tipo de efeito de semeadura Em vez disso, se quiser, você também pode usar o peito em aquarela com menos água para obter esse tipo de efeito de mama seca Adicionando-o com cuidado aqui. Evite colocá-lo em cima das faixas e, com elas, acabamos com o véu agora Decidi fazer o esboço para isso. Isso é opcional. O esboço de que eu não saí do jeito que eu esperava. Portanto, se você quiser mantê-lo claro e simples, não precisa fazer o esboço ou se quiser incluir outros padrões e designs, sinta-se à vontade para fazer isso Delineando a seção interna. Para esta seção intermediária com o branco, se você quiser adicionar alguns padrões e desenhos, você também pode estender a linha para completar o contorno, fazendo a mesma coisa para esta lua azul da meia-noite E com isso, terminamos o esboço. Agora, vá com as tintas douradas brilhantes e adicione-as para o centro de todas as estrelas Isso é ideal se você quiser mantê-lo claro e simples apenas com o branco, não precisa adicionar isso Apenas um único ponto como esse, duas ou três camadas dessa cor dourada para tornar os pontos um pouco mais brilhantes Agora, usando esse revestimento dourado para criar mais desenhos em cima dele , vou criar o mesmo tipo de desenhos, raios saindo dele infiltração romboide Então, raios aleatórios como esse ou de comprimento variado. Se você quiser criar outras variações dele ou de outras patentes ou designs, você também pode fazer isso Ou se você quiser simplesmente ignorá-lo do jeito que está, não precisa fazer isso Para torná-lo um pouco distinto, decidi fazer mais alguns contornos de linhas curvas quebradas como Rhomboid vê alguns deles. Não vou incluir as infiltrações romboides para todas elas, apenas para algumas delas, cerca de oito ou dez das romboides para toda a Adicionando alguns menores entre os maiores. Agora, o olho curvo e mais alguns rombóides aqui e ali. Aqui, temos muitas espécies terminadas, então vou adicionar mais uma menor, linhas retas menores, linhas retas quebradas aqui para essas duas seções. E com isso, terminamos com esse padrão e design simples. Se você quiser incluir mais dois padrões e projetar ou aumentar o número de seivas romboides, você também pode fazer isso E com eles, a maioria das vezes conclui o projeto. Vou adicionar um pouco mais de cor dourada às veias, o que é opcional. Se você estiver satisfeito, não precisa fazer isso. Esqueci de adicioná-lo aqui para esta seção, a parte curva, um pouco dessa cor dourada E com isso, terminamos esse projeto, roda da lua da meia-noite. 24. Baleia da lua rosa dia 6: O véu do Rosemond. Essa é uma das mais simples. Então, como mostrei na demonstração, estou começando com a linha reta na seção central, um pouco intermediária. Isso determinará o comprimento de nossa curva, agora em uma curva para o corpo do véu Então, como de costume, vou dividir isso em três seções. Se quiser, você pode desenhar duas linhas retas simples na seção central desse véu para dividi-lo em três seções iguais Ou você pode simplesmente continuar com uma aproximação para que as divisões fiquem. A maior parte do vídeo é em tempo real. Para algumas das seções repetitivas, aumentei um pouco a velocidade dessas seções, vou mencionar isso Continuando criando a seção superior, a cabeça e a parte superior do corpo da roda aqui para esta seção, torne-a um pouco irregular para que, quando criarmos as cracas em cima dela, fique um pouco mais fácil Estendendo-o para a vela da roda. E as curvas das rodas que eu criei aqui são um pouco diferentes do que praticamos na demonstração agora Você não precisa copiar estritamente o que estou fazendo. Se você quiser mudar um pouco, você também pode fazer isso. Nesta parte, vou criar os olhos para a roda, a boca da roda. Aqui, faça uma pequena curva para esta seção. Então, vamos de um pouco mais largo do que um pouco mais fino do que 1 segundo, um pouco mais largo Esta seção, como você pode ver, é um pouco mais fina. Agora, tornando-o um pouco mais amplo. Estendendo-o do lado oposto. Então nós picamos. Agora, aqui, criando uma diretriz aproximada para o início do petróleo Isso é apenas um patins de lápis áspero. Se necessário, faremos alterações e ajustes ao fazer o contorno ou ao adicionar a tinta contorno aproximado de toda a barbatana está aqui, tornando-a um pouco mais longa E do outro lado, apenas uma pequena porção do gancho estará visível Você pode simplesmente ter uma medida aproximada de onde ele ficará usando o primeiro pino como referência Este será nosso simples desenho a lápis para nossos e para nossos e os elementos de fundo Vou criar uma grande sonda semicircular ou algo como uma infiltração elíptica ou uma infiltração em meia-lua no lado esquerdo e no lado direito, criarei um mar lado esquerdo e no lado direito, . Vou criar uma grande sonda semicircular ou algo como uma infiltração elíptica ou uma infiltração em meia-lua no lado esquerdo e no lado direito, criarei um mar circular. Eu não estava satisfeito com o aço el, então estou fazendo alguns ajustes nele. O aço el parecia um pouco menor, comparativamente inteligente em todo o corpo É por isso que decidi torná-lo um pouco mais macio. Aqui, esta será a porção do estômago do nosso gel. Estamos quase terminando de desenhar a lápis, alguns ajustes aqui e ali Vamos fazer o esboço. E aqui, eu vou com o tombospeaspin. E, como eu estava mencionando, é um pouco irregular criar as banículas Então, para esse movimento, a frente de sua cabeça, um contorno um pouco irregular Estou apenas examinando maior parte do esboço a lápis e, se necessário, farei algumas alterações em algumas das seções Quanto à coloração aqui para a meia-lua, vou usar a cor violeta ou um pouco de violeta rosado Então, para o círculo completo ou a lua cheia, vou usar prata metálica E para os elementos decorativos, pequenas estrelas e pequenas esferas, vou usar a cor dourada junto com o roxo e um pouco de cor metálica preta ou cinza Você pode usar a cor metálica ou usar as tintas brilhantes ou pode mantê-la clara e simples sem nenhum elemento de fundo Criando os contornos para a caneca de ajuda. Agora terminamos com a parte superior do corpo do ells, fazendo o contorno da seção restante, a seção inferior Aqui, para a porção, essa pessoa, a boca, vou usar três ou quatro linhas para tornar a boca um pouco mais distinta do resto do corpo, para duas ou três linhas delineando a boca, a boca da roda mais tarde Vamos fazer o esboço da barbatana aqui. Aqui também vou deixar barbatanas um pouco mais irregulares Vou colocar algumas cracas aqui e ali. Mas se você quiser torná-lo um pouco mais simplificado e com curvas suaves, você também pode fazer isso A outra barbatana aqui, fiz algumas mudanças em sua posição e a tornei um pouco mais longa. Então eu a mudei um pouco para a outra barbatana. Isso é o que quero dizer: vou usar duas ou três linhas para tornar a boca um pouco maior. Não consegui gravar esta seção, uma seção pequena, mas você comprou a ideia. Usando menos linhas telefônicas para criar esse tipo de boca. Olho humanóide usando formas elípticas como essa e um grande Sentindo o interior com o preto e deixando um pouco de espaço vazio branco para semear um pouco de destaque para os olhos, não para torná-lo um pouco mais realista, adicione mais linhas para a parte superior e inferior Então, sim, terminamos com o desenho básico a lápis para que a tinta seque adequadamente e limpe levemente as marcas do lápis Também fiz o esboço usando algumas linhas quebradas para a seção restante na barriga, como você pode ver, algumas linhas quebradas para fazer o contorno nesta Sempre verifique se a tinta está devidamente seca e, em seguida, limpe levemente as marcas de tração. Caso contrário, você ficará manchado em todas as pessoas. E aqui, eu estou usando a tinta para fazer a coloração. Então eu tenho essa tinta escura Gura takis, e para toda a metade superior do corpo da baleia, vamos preenchê-la completamente com Mais tarde, quando secar, ou vou usar a tinta branca ou vou usar a tinta gel branca para adicionar destaques, padrões detalhados ou desenhar em cima dela Enquanto giramos aqui, não vou preenchê-lo completamente. Vou deixar alguns espaços vazios nas laterais, como você pode ver assim. Se você quiser cobri-lo completamente, você também pode fazer isso. E, como mencionei, em vez de usar a cor preta para fazer a coloração, se você quiser usar cores, outra cor metálica ou outra aquarela ou outros meios de cor, você também pode fazer isso Continuando com a seção superior. Em vez de usar os pinos de gelatina brancos ou a tinta branca, se quiser, você também pode usar o pune de máscara e criar o o Você pode começar com o adesivo e criar os padrões e o design antemão e depois aplicar a tinta e, posteriormente, removê-la Você obterá um efeito semelhante. Mas a principal desvantagem disso é que você não conseguirá obter linhas mais nítidas e um pouco mais finas Se você quiser, você também pode prosseguir com isso. Adicione cuidadosamente a cor aqui. Estamos quase terminando a coloração desta seção. Somente as vendas de petróleo permanecem. Adicione cuidadosamente a cor aqui. Agora, finalmente, vamos para a mancha al. Use a consistência concentrada da tinta para fazer a coloração para nosso propósito de demonstração, eu diluí a tinta com a água. Então, parecia um pouco cinza, mas aqui, como você pode ver, parece completamente preto e escuro. Então é isso que estamos buscando. Preenchendo a seção restante, apenas uma pequena seção da mancha úmida E com isso terminamos com a tinta. Para é preciso esperar que a tinta seque um pouco Vou continuar criando as linhas para o estômago. Linhas curvas simples como essa ou, você pode dizer, linhas curvas de hachura, linhas um pouco irregulares como essa Vou usar tanto o Sakura micron quanto esse tombopespin. Portanto, esta será a primeira camada a criar linhas mais finas para fazer um pouco de sombreamento em parte da seção, principalmente perto das aletas do . Por enquanto, apenas linhas quebradas como essa em toda a Vou fazer a mesma coisa com a boca da baleia. Se você secar pouco, basta apertar esse processo desenhando rapidamente a tinta Agora, para a boca, fazendo a mesma coisa usando as linhas curvas quebradas e fazendo esse tipo de incubação seguindo a infiltração boca da roda e adicionando as linhas dessa maneira Na seção frontal, eu também criarei , ou você pode dizer, adicionar alguns BanicleSF agora, apenas sentindo a seção restante com esse tipo de linhas curvas simples Algumas faixas aqui e ali, curva simples C e esfera como C. Em vez de criar essas linhas quebradas, você sempre pode usar as linhas simples e normais Agora, conecte todas as linhas para um C um pouco mais curvo e definido para a seção superior, como esta Para não torná-la um pouco mais densa e escura, vou adicionar mais algumas linhas aqui e ali para a seção quebrada Para alguns deles, adicionarei as linhas acima e, para os outros, adicionarei as linhas abaixo. Isso é opcional. Se você estiver satisfeito com o trabalho em linha, não precisará adicionar mais linhas. Um pouco mais de detalhes aqui para esta seção, tornando o assento um pouco mais definido Passando para este lado, adicionando algumas linhas menores e maiores logo abaixo e acima das seções quebradas da linha, use agora a bússola para fazer a circular C. Se você estiver confiante, poderá criar diretamente as formas circulares usando seu lápis Não estou muito confiante com as setas circulares, então estou usando a bússola Nesta seção deste lado, do lado esquerdo, vou criar uma meia-lua. Apenas alguns círculos concêntricos. Basta usar alguns círculos concêntricos para criar o arco como C para a lua Por círculos concêntricos, quero dizer que o círculo em C é o mesmo centro com raios diferentes E aqui neste lado, no lado direito, eu vou criar uma pequena lua. Tão pequena, completamente circular, uma pequena esfera como esta aqui. E você não precisa criar exatamente o mesmo tipo de design dos elementos de fundo se quiser experimentar e criar outras variações, padrões ou designs, fique à vontade para fazer isso. Agora, usando os arcos que criei anteriormente para dar um C um pouco mais definido, um pouco semicircular, como a meia-lua, Esses não serão círculos perfeitos, mas esse tipo de visão, meio semicircular, meia lua, tente torná-la tão simétrica nesta seção, que vou abordar apenas até E na próxima seção, continuaremos de onde deixamos o topo. Vamos esperar que a tinta seque na coloração metálica das luas e dos sóis, ou você pode ver nas duas luas e criar Apenas uma aproximação aproximada para isso. Tente torná-lo assimétrico e circular do jeito que está. Aqui, como você pode ver, eu cometi um pequeno erro, um pouco de tinta preta aqui, logo abaixo da barbatana Portanto, tente evitar isso Eu recomendo que você espere a tinta subir e depois siga em frente. Caso contrário, você cometerá os mesmos erros que eu cometi com a mancha da tinta Apenas uma aproximação aproximada da infiltração dessa meia-lua. Apagando as linhas extras que eu criei, levantando levemente todas as linhas extras Então, vou manter esse esboço que criei, o meio-luar s, e vamos fazer Para o esboço, não vou usar o forro fino ou os pinos de latão Vou apenas colorir diretamente, e isso é tudo para esta seção. Te vejo na panela do Nick. Eu 25. Lua rosa e cinza: Bem-vindo à segunda parte da Roda da Lua Rosa, continuando de onde paramos. Eu criei um esboço gráfico para os elementos de fundo e, aqui, estou começando com um pouco aqui, estou começando com uma cor violeta ou roxa diluída para fazer a coloração Para toda essa semente de meia-lua que eu criei, vou preenchê-la completamente com essa cor. Você não precisa usar exatamente a mesma cor. Se você quiser usar outra cor ou se quiser manter o elemento de fundo claro e simples, ou se quiser usar a tinta preta para colorir, você também pode fazer isso. Ou você pode simplesmente me acompanhar e fazer a coloração da mesma maneira. Aqui, estou usando um seio pequeno, então é por isso que está demorando um pouco mais. Se você tiver seios um pouco maiores, isso tornará o processo um pouco mais rápido. Vou usar dois assentos da cor para torná-lo um pouco mais dinâmico. Vou adicionar muitas sementes escuras dessa cor em algumas partes da seção, principalmente perto do corpo da baleia para torná-la um pouco mais escura Para mostrar isso, um pouco de cyto cast e por que a observação de baleias nessas luas as tornou um pouco mais escuras Também adicionarei cores mais concentradas nas pontas da lua em ambos os lados, usando levemente as marcas de lápis. Mais tarde, eu também estarei cobrindo essa mancha preta que eu criei por Faça o contorno aqui com cuidado para a boca da roda e, em seguida, adicione a cor posteriormente Por enquanto, deixei um pouco de espaço no meio, que preencherei mais tarde. Por enquanto, continuo fazendo a coloração. Mais tarde, também usarei o rosa brilhante, o rosa, para criar um contorno duplo para a lua usando um pouco de linhas curvas, linhas curvas E quanto ao circular, usarei o preto ou o cinza para criar outro conjunto de contornos, mais dois contornos Esta é a primeira camada da coloração e envolve cuidadosamente as rodas aqui. Criando os contornos. Se você já experimentou outras cores, compartilhe seu trabalho Levante levemente as marcas de lápis restantes e agora vamos sentir a seção restante com essa cor. Eu uso cores metálicas e tintas brilhantes para este projeto porque elas adicionam outras dimensões a ele e fica mais incrível em comparação com a aquarela simples Mas se você tiver apenas a aquarela, isso também funcionará Como você pode ver, temos uma semente muito clara da cor aqui. Mais uma vez, esse processo levaria muito tempo. Então, acabei de adicionar um pouco mais de cor concentrada para algumas das seções que mencionei , continuando com a adição cores mais concentradas para de cores mais concentradas para algumas seções como esta A seção inteira não secou adequadamente, as duas cores se misturarão sozinhas, misturando-se com água Estendendo um pouco mais as cores. Basta adicionar a cor, estender um pouco, adicionar um pouco de água e as duas cores se misturarão sozinhas. Comece com uma cor úmida concentrada. Como mencionei, adicionei mais cores na ponta das luas, bem como perto do corpo das rodas, para tornar essas seções um pouco mais escuras, comparativamente mais escuras Esse processo vai levar um pouco de tempo, então seja paciente e acompanhe comigo. Além disso, tente criar esse tipo de aperiana granulada, adicione alguns traços de cor aqui e ali e não misture Ao fazer isso, você criará essas aparências granuladas para algumas das seções Estamos quase terminando com isso. Vou misturar as cores um pouco mais e adicionar um pouco mais de cores para a seção inferior e depois usar água para misturar essas duas cores. Começou a secar um pouco, então basta um pouco de água para estender um pouco as cores e fazer a mistura, mistura úmida sobre úmida Então, as duas cores, a primeira camada e a segunda camada das cores que estou adicionando, se misturarão perfeitamente. Um pouco de água para estender as cores e a mistura funcionará sozinha Faça o contorno com cuidado, deixando-o um pouco mais nítido e nítido, um pouco de água para estender as cores e a mistura funcionará sozinha E com isso, terminamos principalmente com flechas lunares, adicione um pouco mais de cor sempre que achar necessário Decidi adicionar um pouco mais de concentrado especialmente perto da cabeça da baleia para tornar essa região um pouco mais escura Faça o contorno com cuidado, deixando-o mais nítido e nítido, usando água para estendê-lo e misturá-lo com a cor restante aqui usando água para estendê-lo e misturá-lo com a cor restante E com isso, terminamos com nossa lua rosa. Agora, para a lua cinza, vou usar cinza. Eu tenho duas sementes do cinza. Aqui, eu também estou começando com o lado mais claro do verde. Vou descascar completamente todo o mar circular da lua com esse lado mais claro do cinza primeiro e depois adicionarei um pouco do lado mais escuro do cinza em algumas das seções E para isso, como mencionei, vou usar a cor cinza ou a cor preta, pintando pacotes mais tarde No topo do corpo da roda, vou criar desenhos e padrões um pouco mais simples, e também vou criar mais bolhas ou esferas circulares em forma de sementes usando as cores metálicas douradas e douradas, e também vou envolvê-las Terminamos a primeira metade. Agora vamos fazer a outra metade. Adicione-o com cuidado logo abaixo da barriga do volante. Fazendo isso do outro lado. Tente manter os contornos que você criou contorno circular e preencher a interseção com a Agora, usando o lado mais escuro do cinza, um pouco de cinza escuro vou espalhá-lo para obter regiões um pouco mais escuras em algumas das seções, particularmente próximas ao corpo da baleia Além disso, também pretendo um pouco de textura granulada Então, para algumas das seções, não vou espalhar as cores inteiramente. Eu só vou espalhar isso um pouco. E ao fazer isso, vou obter esse tipo de textura um pouco granulada quando a cor secar Para a lua rosa, fiz apenas um pouco disso para criar uma textura um pouco granulada. Mas para essa lua verde, vou criar uma textura granulada para mais seções. Basta espalhar parcialmente a semente escura das cores e, quando ela secar, criará um pouco de textura granulada Mais tarde, quando isso aumentar, se quiser, você também pode usar a tinta branca ou a tinta branca para criar destaques. Vou adicionar um pouco de tinta branca em cima da lua para delinear outra camada de contorno das rodas Quando isso secar, agora vamos esperar a lua secar um E, se necessário, adicionarei um pouco mais de cor que seque aqui, como mencionei, usando essa cor metálica dourada para criar mais elementos para o fundo, como elementos esféricos Formas circulares simples como essa, pequenas ou grandes. Vou criar de dez a 15 desses. Em vez disso, se você quiser usar outra cor ou criar outros padrões ou desenhos , você também pode fazer isso. Sinta-se à vontade para experimentar e adicionar seus próprios toques pessoais exclusivos Além disso, mais tarde eu também usarei o Experimento e adicionarei mais cores, se quiser. Para a seção inferior, adicione um pouco mais. Aqui também, como você pode ver, não estou espalhando as cores uniformemente. Também para essas pequenas esferas, estou tentando deixar um pouco do sexon um pouco mais escuro e também criar um pouco de Se você quiser mantê-lo uniforme, você também pode fazer isso. Mas acho que com esse tipo de desuniformidade, isso dá um pouco mais de profundidade à pintura Decidi usar um pouco dessa cor dourada para deixar as pontas da lua um pouco mais brilhantes Isso é opcional, e vamos esperar que seque até que seque aqui Estou usando dor gelatinosa e vou criar esse tipo de visão pequena , um pouco láptica, ou você pode ver manchas esféricas por todo o corpo do calcanhar Então, esse será o design simples para o nosso el. Em vez desse tipo de design, se você quiser criar ou usar outro tipo de design de padrões, você também pode fazer isso. Esta é a nossa primeira camada do design. Depois disso, vou usar linhas de hachura, bem como um pouco mais de padrões, para que a tinta seja drenada adequadamente e só depois continue Ah, adicionar mais linhas logo acima e abaixo do gelo para torná-lo um pouco mais orgânico ou mais realista Também para as seções próximas às juntas da barbatana, adicione mais linhas seguindo a peneira da barbatana para adicionar um pouco mais de movimento à pintura Outro esboço aqui para a seção do estômago, linhas curvas simples Também estou usando as peneiras para criar um pouco de aparência para os bonickels, aqui para a barbatana Criando os mesmos padrões ou desenhos, ou você pode ver cracas aqui na seção da barbatana do outro lado Agora, vamos dar uma olhada mais de perto para evitar manchas na cor da minha palma Estou usando um pequeno papel embaixo palma da mão para as cracas, os assentos irregulares que criamos aqui, os cortes irregulares que criamos no topo da cabeça, uma espiral simples como essa para evitar manchas na cor da minha palma. Estou usando um pequeno papel embaixo da palma da mão para as cracas, os assentos irregulares que criamos aqui, os cortes irregulares que criamos no topo da cabeça, uma espiral simples como essa. Vou adicionar várias faixas aqui, depois vou cercá-las e usar linhas de hachura mais tarde Apenas infiltrações esféricas simples como essa, espirais em forma de espiral de comprimento variado Se você estiver em cima do soro de leite. Agora, vou preencher a seção restante, principalmente usando as linhas de hachura, linhas de hachura curvas Vou manter esse projeto um pouco mais simples com esse tipo de design simples Mas se você quiser incorporar mais elementos de design, você também pode fazer isso. Portanto, esses dois projetos são um pouco mais simples e fáceis em menos de 45 minutos. Os outros projetos, que são bem mais longos e têm mais elementos, mais elementos de design, abordaremos isso mais tarde, adicionando mais linhas entre as banículas que temos gradientes e usando infiltrações curvas curva semicircular simples se infiltra como essa para cercar as bandagens que temos na Basicamente, vou cercar todas as infiltrações em espiral que criei com mais E então, para a seção restante, principalmente, vou usar as linhas de hachura para essa grande seção vazia, adicionando mais linhas e um pouco mais de detalhes para seguir a inclinação curva do escurecimento que adicionamos e adicionando mais linhas aqui e ali, vazamentos curvos e linhas de hachura quebradas que adicionamos e adicionando mais linhas aqui e ali, vazamentos curvos e linhas vazamentos curvos Se você quiser adicionar mais padrões e desenhos aqui para as seções da cerca, você também pode fazer isso Agora vamos fazer a mesma coisa com a seção restante, a mancha da roda Adicionei basicamente a mesma coisa para essa aleta menor na parte superior do corpo da roda, seguindo a inclinação, e adicionei as linhas curvas aqui para o aço da roda Para a seção curva, acabei de adicionar mais escoamentos em espiral e, para a seção restante, vou seguir o contorno do aço da roda e Apenas tente evitar a saturação excessiva com as linhas. Combinação de artigos e linhas horizontais nesta seção. Alguns designs pequenos e simples como esse , desenhos leves para algumas seções, não vou saturar demais com esse Para a seção intermediária, também vou incorporar um pouco desse tipo de padrão ou desenho para as esferas que criamos usando a cor dourada e circundando-a completamente Em vez disso, se você quiser usar outras combinações de cores, você pode fazer isso. Vou usar dois esboços como esse. Para todas as esferas que eu criei aqui, vou fazer a cena Para algumas das esferas aqui, decidi não fazer o contorno completo, então estou usando um pouco de contorno quebrado Além disso, também estou criando esse tipo de começo para adicionar um pouco mais elementos decorativos ao fundo, para adicionar um pouco mais elementos decorativos ao fundo. Mais uma vez, tudo isso é opcional. Em vez desse tipo de padrão e design, se você quiser incorporar outras ideias, você também pode fazer isso. Continuando com os círculos restantes que criamos. E adicionando mais estrelas simples. Agora, para a lua cinza e rosa aqui, estou usando a cor preta. Vou fazer um contorno duplo e, para a seção em que temos as esferas, as esferas douradas, vou deixá-la para torná-la um pouco mais escura e aumentar a espessura da linha, vou fazer duas camadas ou várias camadas Por enquanto, estou apenas circundando a lua. Mais coisas começam com essa cor. Com essa cor, estou criando círculos comparativamente menores e começos menores Para as seções inferiores, estou fazendo a mesma coisa, não é visível aqui, mas continuo criando mais pequenos círculos e estrelas usando isso. Agora continuando com a seção restante, fazendo o esboço Depois de fazer o contorno da lua cinza, deixei os contornos um pouco mais escuros, adicionei mais estrelas e esferas, depois continuei com a lua rosa, usei o rosa para fazer as duas camadas do contorno, criando estrelas e mais esferas usando criando estrelas E foi assim que esse projeto acabou. Espero que tenham gostado de pintar esta roda da lua rosa, e nos vemos no próximo projeto. 26. Céu dourado Wanderer Dia 7: Vamos começar com um simples desenho a lápis, começando com a linha horizontal aqui Temos essa linha reta horizontal um pouco na seção superior do papel. A roda que vamos criar estará voltada para a direita. Aqui, temos um tipo de costura de arco um pouco diferente , então esse tipo de costura de arco um pouco curva Isso é um pouco semelhante à linha angular. Aqui, essa cauda de baleia vai ser um pouco diferente de todas as caudas que criamos até agora Estendendo a linha um pouco mais para subestimar o véu agora estendendo-a aqui desta forma A linha que começamos com o arco, eu a estou usando como a seção de contorno, a parte do esboço, e vamos criar outra linha para a seção central Tornando esta seção um pouco mais grossa, essa será a parte superior A linha média aqui representa a boca da baleia. Sua boca está um pouco deslocada para a parte superior e está voltada para a direção superior É por isso que a parte inferior aqui será um pouco maior em comparação com todas as outras baleias que criamos Aqui, teremos suas barbatanas e os olhos. Agora, estendendo as linhas para criar uma distinção clara entre seu estômago e sua barriga Estendendo seu tamanho um pouco para os olhos. Você não precisa seguir rigorosamente o que estou criando. Sinta-se à vontade para fazer alterações na lateral conforme achar melhor. A outra barbatana deste lado, medida que avançamos para a esquerda, vou tornando-a um pouco mais fina, um tipo de véu um pouco diferente fica Então, está voltado para baixo assim. Para este projeto, vou criar apenas várias nuvens, nuvens maiores para os elementos de fundo. Além disso, também adicionarei uma nuvem no topo de seu corpo que cobre algumas seções dele. Não fiquei satisfeito com esta seção, então estou recriando-a com os olhos e os calcanhares vencendo Esse projeto vai ser um pouco mais fácil. As rodas estão aqui. As rodas estão aqui. Criar a curva economiza as cracas, tornando-a um pouco mais curva, distinção clara entre seções separadas de sua boca, boca superior e inferior, parte superior e inferior da boca parte superior e inferior da As rodas estão aqui no topo. Todas as etapas deste projeto serão um pouco semelhantes às que fizemos até agora. Então, pulei algumas etapas, como delinear e criar os elementos de fundo, a nuvem e elementos de fundo, a nuvem e Então foi assim que aconteceu. Eu sei que você pode criá-lo facilmente. Você tem os contornos a lápis. Acabei de delinear o forro do arquivo, adicionar a cor da tinta e criar várias nuvens como essa Agora, aqui, continuo com o forro do arquivo e crio vários contornos internos Então, para algumas das seções, estou usando duas linhas. Para outros, vou usar três linhas. E para os insights desta seção, também vou criar mais algumas nuvens adicionais. Então, de todos os projetos que cobrimos até agora, esse projeto tem a maior quantidade de nuvens, nuvens maiores aqui, não vou usar a cor Amt, vou usar apenas a tinta dourada brilhante. Para os elementos de design do corpo da baleia, vou usar apenas as estrelas e um pouco de pontos menores e maiores Agora, vou usar a tinta brilhante para mostrar como vou adicionar os padrões e o design para todas as nuvens Abaixo do forro de ponto preto, vou adicionar o amarelo assim, o amarelo dourado, duas ou três camadas farão Então, para todas as seções, vou criar linhas únicas para a menor, vou criar várias, se necessário. E também estou adicionando mais espessura de linha a ele. Então, duas ou três camadas, se necessário. Algumas das seções, como você pode ver aqui, estão conectadas entre si, outras são separadas. O mesmo que fizemos com um forro fino. Poucas nuvens adicionais, seção menor no interior. Eu não vou saturá-lo demais. Quatro ou cinco farão o trabalho. Agora, mais uma vez, voltarei com o campo para delinear as seções, as nuvens internas que criei Mais uma vez, voltando com o arquivo e criando todos os detalhes menores, duas ou três linhas como essa. O segundo e o terceiro esboço aqui para todas as nuvens restantes Aqui, decidi primeiro fazer todo o esboço do contorno interno das nuvens restantes E então, mais uma vez, voltaremos com a caneta dourada. E, como eu estava mencionando, adicionando outro contorno para essas nuvens logo abaixo e acima da seção áurea, os pinos dourados que usamos Continuando com as nuvens restantes aqui. Aqui, aumentei um pouco a velocidade, já que esse é um processo repetitivo e vai levar um pouco de tempo Se você quiser me acompanhar, pode sempre pausar o vídeo ou simplesmente reduzir a velocidade Além das nuvens que criamos aqui, se você quiser incluir outros elementos de fundo, você sempre pode fazer isso. Você pode usar a bússola para criar várias luas e sóis ao Ou você também pode experimentar outras variações, padrões ou designs, padrões e designs exclusivos que você pode criar por conta própria. E com esses, terminamos com este. Por enquanto, continue fazendo o esboço secundário e terciário interseção das nuvens, bem como adicionando mais algumas nuvens adicionais para seções da Internet I Com isso, acabamos com as nuvens aqui na parte central do corpo da baleia, e temos mais duas nuvens aqui Já que removi algumas das seções deste projeto, as seções repetitivas Então, esse projeto se tornou um pouco menor. Só temos duas seções. Essa é a primeira seção. Depois disso, temos mais uma seção na qual adicionaremos os detalhes no topo do corpo da baleia, bem como usaremos as pontas douradas cintilantes para adicionar mais detalhes. E com esses, terminamos com este. Agora vamos para a última nuvem aqui, repetindo a mesma coisa Agora, criando mais algumas nuvens adsont para as interseções, repetindo a mesma coisa, vários contornos para a interseção, passando para o outro lado da lagoa repetindo a mesma coisa, vários contornos lagoa repetindo a mesma coisa, de nuvens menores e agora criando mais algumas nuvens distintas agora criando mais algumas repetindo a mesma coisa, vários contornos para a interseção, passando para o outro lado da lagoa repetindo a mesma coisa, vários contornos de nuvens menores e agora criando mais algumas nuvens distintas para as interseções como essa. E com isso, acabamos com todas as nuvens. Usando o forro fino, usaremos esse pino de estacionamento mais tarde Por enquanto, decidi continuar com o revestimento fino aqui para a boca das rodas Várias seções curvas e linhas curvas como esta aqui para a parte inferior da boca da roda, usando pequenas linhas para fazer a escotilha aqui para a parte inferior, aqui para a boca da roda, adicionando esse tipo de lascas curvas aqui para as cracas Adicionando mais algumas linhas e aumentando o peso da linha aqui, a parte curva Adicionando mais algumas linhas curvas aqui com um pouco mais de espessura de linha Agora, vamos criar várias linhas grandes e pequenas como esta aqui para a seção restante. Vou aumentar o peso da linha mais tarde. Além disso, aumente um pouco a espessura da linha das diferentes seções e também faça um pouco de incubação, bem como um pouco de sombreamento em determinadas Por enquanto, continue criando esse tipo de linhas longas e quebradas como essa. Adicionando-o aqui para que o véu debaixo do véu continue com mais linhas, linhas quebradas como esta, linhas de hachura quebradas Então, faça a mesma coisa com as caudas do véu. Por enquanto, basta aumentar um pouco o peso da linha. Em vez de usar a técnica de sobrelinha, estou apenas adicionando mais ao lado das linhas principais, dessa forma Duas ou três linhas. Eu vou cantar usando a técnica de incubação perto da cerca, bem como na seção intermediária Agora, fazendo a mesma coisa aqui para a parte inferior, aumentando um pouco o peso da linha adicionando mais linhas às linhas principais Mais tarde, também usarei um pouco da dor mamária do tombo e usarei a técnica da mama seca para tornar parte do sexon um pouco mais escura , sobrepondo sobre esse delineador fino Aqui, usando linhas curvas para fazer um pouco de incubação e fazendo um pouco de semeadura para tornar esta seção um pouco mais escura E com eles, terminamos com o revestimento fino por enquanto, vou usar um pouco mais de revestimento fino mais tarde Por enquanto, voltando mais uma vez com o rosa cintilante, a cor dourada Vamos fazer a mesma coisa que fizemos com a primeira nuvem: criamos duas ou três linhas como essa dentro da linha fina Então, duas ou três linhas como essa com um pouco mais de espessura de linha. Para todas as seções da nuvem restante, vamos repetir a mesma coisa. E mais uma vez, vou aumentar um pouco a velocidade, já que esse é seu processo repetitivo e consome um pouco de tempo E antes de fazer isso, como você pode ver, além do contorno adicional que estou fazendo, também estou criando nuvens autônomas para as seções internas como essa, sem nenhum revestimento também estou criando nuvens autônomas para as seções internas como essa, sem nenhum Então, para algumas das seções vazias, incluirei ou adicionarei esse tipo de nuvem adicional para a parte interna. Além disso, se você quiser torná-lo um pouco mais escuro, você sempre pode criar algumas sombras, sombras adicionais usando a tinta dourada brilhante ou você pode usar o LeoNaro fino se também puder usar as tintas brilhantes de cor LeoNaro fino se também puder azul Agora vamos para essa nuvem, a nuvem do meio. Aqui, não temos nenhum outro elemento de fundo adicional Se você quiser incluir outro tipo de elemento de fundo do sol ou da lua , você pode fazer isso. E você também pode usar a tinta preta que também o tornará interessante. Como temos nuvens separadas de luz flutuando ao redor do corpo da baleia, você pode usar o preto para criar outra lua circular que será interessante As duas nuvens restantes estão aqui, somando, entram aqui, são a mesma coisa, duas ou três delineando a interseção, além de criar mais uma E, finalmente, passando para o último, repetindo a mesma coisa Esse é o seu processo repetitivo. Mais alguns adicionais como este por dentro. E com isso, terminamos com isso, passando para o outro lado. E com isso, acabamos com todas as nuvens com esse painel dourado cintilante Voltamos à tela normal usando a mesma tinta faísca, a dourada, e vamos fazer um pouco de semeadura e incubação Aqui, estamos fazendo um pouco de sding. Então, estou aplicando um pouco mais de prensa na boca da baleia e, à medida que nos afastamos dela, diminuo Basta mexer o braço para obter esse tipo de tom mais leve. E com isso, terminamos com esta seção. Estou indo para o outro lado, perto do curral das baleias, fazendo a mesma coisa, sacudindo meu braço e obtendo esse tipo de Não fiquei satisfeito com esta seção, então estou fazendo outra camada de semeadura aqui Em vez disso, se você quiser usar outra cor, a cor cinza ou a cor azul, isso também será interessante. Agora, entrando aqui por este lado, ao lado da barbatana, um pouco de semeadura Passando para este lado, logo ao lado da cauda da baleia, semeie um pouco mais usando a tinta cintilante E com eles terminamos a semeadura. Se necessário, farei um pouco mais. Mas, por enquanto, terminamos com isso. Agora, vamos dar uma olhada mais aqui na cauda da baleia Dividindo em seções diferentes usando o revestimento fino. Agora vamos semear um pouco aqui usando a linha de incubação, o mesmo tipo de coisa que fizemos com esse pino de ignição, sacudindo o mesmo tipo de coisa que fizemos com esse pino de meu braço para obter esse meu braço para obter esse Isso é um pouco semelhante à semeadura de lápis. Basta mexer levemente o braço para obter esse tipo de efeito de semeadura mais leve Também estou tornando essas seções um pouco maiores com um pouco mais de espessura de linha. Agora, vamos fazer a mesma coisa aqui, deste lado, estendendo um pouco o tamanho E então faremos a semeadura usando a técnica simples Vamos fazer a semeadura. Técnica de semeadura muito simples. Apenas sacudindo o braço, você pode conseguir isso com eles, terminamos com esta seção Agora, para a parte superior dois, faremos o mesmo seguindo o conto, a parte curva da cauda, e adicionando-a adequadamente Agora, aqui, vamos mudar a direção. Apenas sacudindo levemente os braços , obteremos esse tipo de isqueiro, adicionando-o à seção restante E com isso, estamos quase terminando com isso. Também vou adicionar um pouco de amarelo aqui. Então, use essa tinta brilhante e faça a mesma coisa Semeando aqui tanto na parte superior quanto na inferior. Então, principalmente, vamos sentir isso inteiramente. Vou manter as seções do meio um pouco mais claras, caso contrário, a parte superior e a inferior, como você pode ver aqui, estão completamente cobertas com a técnica de semeadura usando tinta brilhante. Se você quiser semear um pouco para aspirar um pouco dentro das nuvens, você também pode fazer isso E isso é tudo nesta seção do vídeo deste projeto, o andróide Golden Sky. 27. Estrelas grandes e pontilhado: Vamos continuar de onde paramos. E aqui vamos adicionar detalhes principais do corpo da baleia Então, use a caneta de gelatina, caneta de gelatina branca e comece adicionando um pouco de detalhes neste formulário Então, um pouco de rabisco aqui na parte superior da craca, na boca da baleia ou na cabeça da baleia Então, apesar de toda a curva salva aqui, eu simplesmente adicionei a seguinte parte da boca da baleia do carro e usei esse tipo de linha quebrada com um pouco de espessura de linha como essa Prosseguindo com a criação de mais algumas faixas adicionais usando salvamentos circulares simples e inserindo-as, adicionando um pouco mais de detalhes usando pequenos pontos e linhas pequenas Agora vamos criar nossos olhos antes de fazer isso, criando contornos adicionais usando o. Aqui, vamos criar um olho semelhante ao humano Olho um pouco menor, globo ocular, esse será o globo ocular, um pouco de destaque usando o branco na parte interna Para torná-lo um pouco mais distinto e um pouco mais interessante, vamos circundá-lo com muitas linhas Então, linhas curvas como essa. Mais alguns slides adicionais de baile aqui, ao lado dos olhos Voltarei aos olhos mais tarde, por enquanto, continuando com as partículas aqui para esta seção da barbatana, outro delineando aqui com o y. Para a maioria das seções aqui, vou fazer um pouco mais de contorno vou fazer um pouco usando o branco criar uma separação clara entre a barbatana e a parte restante da parte continuando com as partículas aqui para esta seção da barbatana, outro delineando aqui com o y. Para a maioria das seções aqui, vou fazer um pouco mais de contorno usando o branco e criar uma separação clara entre a barbatana e a parte restante da parte superior. parte do corpo, mais algumas linhas para costurar um pouco de separação entre a parte superior das pernas e essa barbatana Um pouco mais de detalhes para os olhos, mais linhas curvas como essa Para que todas as nuvens que criamos aqui no topo do corpo da roda criem uma separação clara aqui, vou fazer esse tipo de esboço Então, basicamente, vou circundar todas as nuvens com duas linhas como essa, e foi assim que aconteceu Agora, para o design, como mencionei, vou usar apenas pontos simples e algumas estrelas como essa, pontos um pouco maiores Mas se você quiser incluir pontos menores também, você pode fazer isso assim E vou usar esses pontos para transferi-los para estrelas, bem como adicionar um pouco mais de detalhes para alguns dos Vou costurar você mais tarde. Agora, continue adicionando alguns pontos grandes e pequenos em toda a seção Adicionando para este, e agora para este, adicionando pontos pequenos e grandes como este Não transforme alguns dos pontos em estrelas. Oito curvas começam assim. Portanto, temos linhas verticais e horizontais, linhas que se cruzam. Portanto, temos linhas verticais e horizontais aqui, depois mais algumas linhas adicionais nos outros quatro lados, como esta, para se transformar em estrela. Outra estrela aqui em cima dessa descoberta. Vamos criar aqui para este também. Mais um aqui. Você não precisa transformar todos os pontos maiores que você criou Eu só vou transformar alguns deles. Mas se você quiser adicionar mais estrelas, você sempre pode fazer isso. Você também pode criar estrelas menores como essa e adicionar um ponto branco em cima delas mais tarde, assim, estrela menor aqui ao lado da roda de aço. Em cima dessa barbatana. Aqui também. Uma estrela menor aqui ao lado dela. Então, por baixo dessa barbatana eu não vou saturá-la com muitos desenhos e padrões Vou apenas manter as coisas um pouco claras e simples. Além disso, também vou circundar alguns dos pontos maiores Não vou circundá-lo completamente, apenas inserindo um ou dois lados como este para alguns dos pontos Você também pode fazer a mesma coisa com os menores. E para as espécies vazias, adicione mais alguns pontos aqui e ali Se você quiser incluir mais design e padrões para algumas das seções, você sempre pode fazer isso. Inserindo alguns dos menores também. Transformando essas duas em uma estrela circundando algumas das menores Um pouco mais de detalhes para os olhos, mais linhas para envolvê-los Mais dois pontos aqui para a barbatana, e esse é o detalhe adicional de que eu estava falando Quatro linhas nos quatro lados das estrelas, quatro linhas nos quatro lados dos pontos assim Isso torna os pontos um pouco mais interessantes. As linhas pequenas e simples como essa em todos os lados dos pontos são assim Para alguns dos maiores e para alguns dos menores, vou fazer esses pequenos pontos ou pequenas linhas em todos os quatro lados dos pontos E com eles, estou satisfeito com isso. Se necessário, adicionarei um pouco mais de detalhes. Mas, por enquanto, vou usar o alfinete de peito Tombos. Vou usar um pouco da técnica de mama seca para refazer o contorno de algumas seções Então, sobreponha a parte superior do forro fino como esta. Agora, para o subalterno. Então, basicamente, vou deixar os contornos um pouco mais escuros para tornar a separação entre as nuvens e o corpo da roda um pouco mais escura e um pouco mais E como a dor que estou usando tem um pouco menos de tinta, posso usá-la também para fazer a técnica de secagem Estou apenas mudando um pouco o ângulo para obter um pouco da técnica de secagem Então, para as seções, vou usar um pouco da técnica dos drivers. Examinando todas as linhas maiores que criamos anteriormente com o delineador fino e adicionando o alfinete de peito aqui desta forma E como você pode ver, as linhas que estou obtendo são um pouco menos escuras, algo semelhante à técnica de pincel seco que você pode obter com o pincel atrocl Um pouco de detalhamento da montagem. E com isso, terminamos esta seção, agora aqui ou sob fiança, repetindo a mesma coisa, um pouco de técnica de drogas, o mesmo tipo de técnica de condução que você usará para os pincéis de aquarela E, como você pode ver, eu não abordei a seção inteira, apenas algumas das seções. E com eles, terminamos com o alfinete de peito Tombos por enquanto Voltando com a multa para adicionar um pouco de detalhes de montagem, tornando parte da seção um pouco mais escura fazendo um pouco mais de hachura usando a linha curva, especialmente para esta seção, a seção intermediária Adicionando mais algumas linhas ao lado da barbatana para torná-la um pouco mais escura E com isso, terminamos o último projeto, espero que tenham gostado de pintar isso. 28. Conclusão: Muito obrigado por se juntar a mim neste desafio sete dias das Baleias Celestiais Espero que você tenha se divertido pintando essas criaturas majestosas e explorando tinta, aquarela, tintas metálicas e os padrões intrincados do Espero que esta aula o ajude a experimentar novas técnicas e o incentive a adicionar seus próprios toques criativos exclusivos a cada ilustração individual Se você gosta desta aula, confira minhas outras aulas sobre ilustrações a tinta e aquarela E se você tiver concluído algum dos projetos, não se esqueça de enviá-los na seção de projetos e recursos. Eu adoraria ver o que você criou. Obrigado, mais uma vez por se juntar a mim. Continue criando, continue experimentando e nos vemos na minha próxima aula. Pintura feliz.