Transcrições
1. Introdução ao curso: Oi, este é um prato normal. Eu dou as boas-vindas a todos
neste curso, curso de treinamento
essencial
no Adobe Photoshop CC. Este é o resultado completo. Tem 14 capítulos. Você aprenderá todas as coisas
sobre o Adobe Photoshop. Primeiro capítulo, veremos
os conceitos básicos do Adobe Photoshop. E no segundo capítulo vamos
ver como usar camadas, como organizar e como usar
efetivamente o conceito de camadas
no Adobe Photoshop. Em terceiro lugar, em separado,
veremos quais são as
diferentes camadas do XB. Como com o Adobe Photoshop
fazer as sombras, bisel e outras
todas essas coisas. No quarto capítulo,
veremos como usar ferramentas de seleção, como criar
diferentes seleções usando ferramentas de seleção no capítulo de
entradas do
Adobe Photoshop,
vamos ver como use técnicas de
mascaramento. Como essas
técnicas de mascaramento
usadas ativamente criam uma edição de
imagem perfeita. Em seis capítulos, veremos
os conceitos básicos das
modificações de imagem. Veremos como fazer todas essas alterações
e modificações de imagem usando o Adobe Photoshop. E sete capítulo,
veremos como usar pincéis no
Adobe Photoshop, como criar uma
arte digital simples usando o Adobe Photoshop. Em oito capítulos,
veremos como usar o retoque e a restauração de
imagens
usando o Adobe Photoshop. Temos muitas ferramentas para fazer adaptação e destino
com o Adobe Photoshop. Vamos ver aqui nove
capítulo, veremos como usar a correção de cores
usando o Adobe Photoshop. Então, tínhamos muitas ferramentas para fazer
uma correção de cores e multiplicações de cores, veremos todas essas
coisas neste capítulo, que é cores
suaves básicas não pretendia capítulo que
veremos como usar formas vetoriais e fazendas
Victor no Adobe Photoshop para criar
diferentes formas e opções. E no capítulo 11,
veremos como usar a ferramenta caneta. Usando a ferramenta caneta, podemos
criar um tipo diferente de seleções ao mesmo tempo em
que tem muitos aplicativos. Vamos ver por um. Em 12 capítulos,
veremos como usar texto,
texto para propriedades,
todas essas
coisas de texto para ser Photoshop. No capítulo,
veremos como usar os filtros
criativos,
como esses filtros são importantes para criar manipulação de imagens
usando o Adobe Photoshop. E no capítulo 14
veremos quais são
as coisas
importantes adicionais que
temos com o Adobe Photoshop CC. Ao longo desses
40 capítulos, abordaremos todos esses conceitos do
Adobe Photoshop usando este curso. No final deste curso, você pode usar o Adobe
Photoshop em 100%. Ao mesmo tempo, você
pode fazer todos os tipos de edição e manipulação de
imagens trabalhos de edição e manipulação de
imagens usando o Adobe Photoshop. Vamos ver em outras aulas.
2. 01 Introductio ao Photoshop: Bem-vindo à
aula de introdução sobre o Adobe Photoshop. Adobe Photoshop é um
dos melhores softwares
hoje em dia para criar trabalhos de design
gráfico
para impressão, bem
como antes de aprender
o software primeiro, você precisa saber alguns conceitos básicos
sobre esses Adobe Photoshop. Primeiro veremos essas coisas, depois iniciaremos o software. Primeiro. Você pode ver aqui
que temos duas pessoas inteligentes, Thomas null e John null. Eles são os criadores
desse software Adobe Photoshop
que criaram durante
seus projetos universitários. E depois disso, esse projeto
foi usado comercialmente. Adobe adquiriu
o software e eles deram esse
nome Adobe Photoshop. Thomas null e John Knoll venderam a licença de distribuição para sistema
Adobe
incorporado em 1988. Este software foi originalmente
chamado de regra de imagem, mas depois que a Adobe
adquiriu o software, eles deram o nome,
que é Photoshop. Photoshop é a borda do software, e a Adobe é a empresa que
distribui esse software. Temos dois tipos de
imagens em um computador. Temos um tipo mais rápido, que é gráficos raster. E temos um segundo tipo
que é gráficos vetoriais. Este software Adobe Photoshop é um editor gráfico raster. Deixe-me mostrar qual é a diferença entre gráficos
raster e vetoriais. Aqui você pode
ver que temos uma imagem. E aqui vou
criar uma forma. Agora eu escolho esta lupa pode. E vou clicar aqui. Você pode
ver, eu consigo ampliar essa imagem em particular. Aqui. Quando eu tenho um
nível de zoom de imagem raster, você pode ver que temos
uma pequena aparência quadrada. Tudo isso imediato como essas formas quadradas podem
ver que essas
formas quadradas são chamadas de pixels. Os pixels que
criam a imagem inteira. A combinação de todos os pixels criando toda a aparência da
imagem. Cada pixel
terá um valor de cor diferente. Com base nesse valor de cor, a criação da imagem
acontecerá. Aqui. Você pode ver, eu tenho mais uma imagem. Mas se eu assumir essa imagem, você pode ver,
nunca tenho pixels. Então, esse tipo de formas
são chamadas de imagens vetoriais. Essas imagens vetoriais são criadas usando fórmulas
matemáticas. Toda vez que você
estiver criando uma forma com a ajuda de
qualquer ferramenta de forma vetorial, usaremos essa ferramenta oval e usaremos
essa ferramenta retangular. Então, quando você for clicado
nessa ferramenta específica, a fórmula matemática
será aplicada para a ferramenta
específica. Quando você clica e
arrasta a hora, o software entenderá que tipo de dimensão
você irá adicionar. Então, qual é a fórmula a ser
adicionada dentro da forma específica? Depois de condicionar
todas essas opções quando você estiver
liberando mais, o tempo, essa
forma específica será criada e essa criação será
puramente baseada em matemática. Você nunca terá nenhum tipo
de pixels nesses objetos. No MS Word, bem
como no MS PowerPoint, temos o mesmo
tipo de objetos. Quando você está criando
qualquer retângulo circular, você pode ver
que não temos pixels por aí. De qualquer forma, dispositivos como celular,
tablet, PC, desktop, temos o texto que
também é chamado de objeto vetorial, que você
possa dimensionar esse tamanho de número e
você pode reduzir para. É por isso que temos esses dois tipos de
gráficos no computador. Precisamos definitivamente de imagens raster
e vetoriais. Este software de edição de imagens
ou chefe do Adobe Photoshop que é o principal uso
desse software específico. Mas também pode criar
outros designs. Mas ainda assim, o uso comum
desse software específico
é a edição de imagens, e esse software
também é gráficos raster. Vamos criar, editar e explorar
todas essas coisas na forma de pixels somente.
3. 02 Tour na Photoshop UI: Nesta lição,
vou mostrar a interface
do usuário
do Adobe Photoshop. Primeiro, vou
abrir um arremessador. Se eu abrir qualquer documento
ou imagem
em particular usando o Adobe Photoshop, só poderei ver todos esses futuros da
interface do usuário. O que temos com
isso deve ser o Photoshop CC 2
mil Vinte e dois. Agora vou escolher aberto. Você tem duas maneiras de abrir um
determinado documento ou imagem. Primeiro, você pode
usar este ícone Abrir. Você pode ir para o menu Arquivo. Podemos escolher Open. Essa é uma maneira mais rápida. Aqui eu tenho minha pasta,
que é a seção um, e tenho todas essas imagens para o
exercício da seção um. Aqui. Vou abrir uma imagem. Vou escolher essa
imagem e escolho Abrir. Quando eu escolho Abrir, você pode ver que essa imagem foi
carregada com o Adobe Photoshop. Você pode ver a
aparência da imagem. Essa imagem fica muito boa
com o meu Adobe Photoshop. Agora podemos ver que temos
todas essas opções. O que temos com o
Adobe Photoshop. Esta é a interface do usuário. É aqui que vamos
criar e vamos editar e vamos
produzir todos os tipos de trabalhos
baseados em imagem
usando o Adobe Photoshop. Nesta interface de usuário. Na parte superior,
pode ver que
temos uma barra que
também é chamada de barra de menus. O bar do meio tem
muitos Minos. Ele tem Arquivo, Editar, imagem, todos aqueles manose, manose relacionados
ao menu específico. Por exemplo, você pode ver que temos muitas opções de menu aqui. Vou escolher este que
é imagem. Se escolhermos Image Minow, tenho todas essas opções de
Ajustes Imagem
neste menu de imagem. Você pode ver todos esses
submenus da mesma maneira. Se você quiser ajustar a camada, se quiser controlar toda
a paleta de camadas, você tem todas essas opções. Da mesma maneira.
Temos todos os metais para fazer todos os
tipos de imagens, encontros e modificações
usando o Adobe Photoshop. Depois desta barra do meio, venho para este lado esquerdo. Você pode ver que temos uma
lista de ícones, esses corpos específicos
chamados barra de ferramentas. Você pode ver, se eu mover meu mouse sobre a ferramenta
específica. Ele me mostra os textos da dica de ferramenta
, bem como a animação. Ele mostra a
visualização como usar essa ferramenta específica para edição de
imagens ou manipulação de
imagens. Aqui você pode ver que
mantivemos essas ferramentas de coisas. Temos todas essas ferramentas
em uma única coluna. Se você quisesse manter essas
ferramentas em duas colunas, ela pode usar essa seta dupla. Você pode ver que
temos a flecha aqui. Eu clico aqui. Agora você pode ver que temos duas colunas de todos esses ícones. Então, com base em suas necessidades, você pode dizer que tipo
de colunas você precisa. Você pode ver que temos
dois tipos de ícones aqui. Temos uma lista de ferramentas
com pequeno triângulo
na parte inferior que você pode ver parte inferior do
lado direito,
temos um pequeno triângulo. A maioria das ferramentas tem
essas aparências. Poucas ferramentas não têm isso. Você pode ver. Temos essa ferramenta de lupa, que também é chamada de ferramenta Zoom, que não tem
nenhuma subferramenta aqui. Então, quando você tem esse pequeno
triângulo em particular na parte inferior, isso é uma indicação de que ferramenta mais alta
das ferramentas no interior. Se você empurrar
todo o mouse sobre a ferramenta específica, poderá ver
todas as outras ferramentas. Você pode ver que temos
essa ferramenta específica que também é chamada
de ferramenta Laço. Esta ferramenta tem mais duas subferramentas. Desde que você pode ver, temos Laço
Poligonal e a Ferramenta de Laço
Magnético. Da mesma forma, cada ferramenta em particular
tem pequeno triângulo, terá ferramentas ocultas
são as chamadas Legendas. Ao prosseguir esse caso
específico, podemos mostrar isso. Você também pode clicar com o botão direito sobre a ferramenta específica
para revelar água. Todas as ferramentas que temos
dentro da mesma ferramenta. É assim que vamos
acessar
todas e todas as ferramentas nesta barra de ferramentas
usando o Adobe Photoshop. Após essa caixa de ferramentas, se eu selecionar
uma ferramenta específica, escolherei
uma ferramenta de textura. Você pode ver aqui
que temos a ferramenta Textura. Eu escolho essa ferramenta quando
ela escolheu essa ferramenta. Você pode ver depois de
escolher esta ferramenta, chego a esta opção
de ferramenta nascimento. Aqui temos muitas opções. Você pode ver que temos
o ícone da casa, e depois disso, você pode ver que
temos um texto que posso aqui. Temos todas essas
opções de textos aqui que você pode
ver que temos o tipo de fonte
e temos o estilo da fonte. Temos o tamanho da fonte, temos a aparência
da fonte. Temos o alinhamento. Eles têm a
cor de preenchimento para a fonte, e nós temos as paletes de tag de
parágrafo. Portanto, se você escolher qualquer ferramenta específica
neste lado esquerdo, você terá todas
essas opções de ferramentas neste local específico, neste local específico, chamado barra de opções de ferramentas. Vou escolher
mais ferramenta. Vou escolher
esta primeira regra, apenas a ferramenta Seleção, que
também é chamada de ferramenta Mover. E eu escolhi essa ferramenta de modo. Você pode ver isso me mostra todas essas opções o que essa ferramenta específica tem
sem o Photoshopped excessivamente. Essa ferramenta é chamada de ferramenta de humor. Você pode ver que essa
barra específica
possui completamente todos esses controles
para cada ferramenta. Ele pode ver que eu
escolho ferramentas diferentes. E você pode acessar todos
esses recursos aqui nesta
barra de opções específica com apenas a opção de ferramenta. Mas depois dessa opção de ferramenta, mas venho para este
lado direito. Aqui você pode ver que temos um pequeno triângulo
como aparências. Essas áreas são chamadas de painéis. Também chamamos isso de paletes. Paletes ou janelas flutuantes. Ele tem todos esses futuros de
subcategorias para cada ferramenta
e trabalhos de edição. Você pode ver que eu tenho cores, mas com a ajuda
desta paleta de cores, posso coletar cores
diferentes
dessa roda de cores. Você pode ver que ele selecionou
cores diferentes para o nosso trabalho. Da mesma forma, cada
paleta funciona. Temos amostras que têm
três cores diferentes. Temos gradiente para ter multicolorido na mesma cor de campo
específica. Temos os padrões, temos as propriedades, que tem todos os detalhes, o que selecionamos
nesta área específica. Temos todas essas
opções como paleta. Este lado direito. Depois desta cédula no centro, você pode ver aqui que
temos uma área de trabalho. Essa área também é chamada de Canvas. Podemos nos chamar de
tela ou, ou Cúria. Este é o lugar onde
você vai fazer todo o tipo de criação de novas
imagens, nova edição de imagens, nossa
nova modificação de imagem. Você vai fazer todo o
trabalho neste lugar específico, que é chamado de área de
trabalho ou Canvas. Você pode usar esse inverso em um novo formulário ou também pode
criar a partir do modelo também. Agora, depois disso, a área da tela, que também é chamada Arcadia, venho para a área inferior. Você pode ver aqui
que temos uma barra de status. A barra de status tem
todos os detalhes sobre o documento atual
e o Photoshop. Você pode ver na parte inferior, temos o nível de zoom
deste documento específico. Você pode
ver que era 16,67. Depois disso, temos a dimensão do documento
específico. Temos 6.016 pixels
em 4.016 pixels, e temos arenoso
a pixel por polegada. Aqui você pode mostrar dados
diferentes
sobre o documento. Deixe-me mostrar-lhe aqui que
tenho a pequena flecha. Quando você clica nesta pequena seta, você pode ver que podemos exibir diferentes opções aqui. Por exemplo, vou
escolher a ferramenta atual, o menu. Escolha a ferramenta atual. Ele mostra qual ferramenta você
selecionou nesta caixa de ferramentas
específica. É possível ver que isso
não estava mudando todas
as vezes. Da mesma forma, se eu
quiser mostrar o tamanho do documento, mostra-me 69,1 MB, que é o tamanho do documento, incluindo a melodia de processamento. Você pode mostrar propriedades diferentes
aqui conforme necessário. Com base nisso, você pode definir qual deles você deseja. Vou escolher esse momento. Ele mostra o tempo. Então, dessa forma, você também pode
usar essa barra específica, que também é chamada de barra de status. Aqui você tem a área do documento. Na parte superior desta área do
documento, temos as informações
sobre o documento atual. Você pode ver desde o
início para deslocar 850, temos o nome
do documento. Depois disso, temos um ponto JPEG, que é o formato
de arquivo do documento atual. Depois deste JPEG, você
pode ver que temos
no nível de zoom atual deste
documento específico, isso é 16,7. Após esse nível de zoom atual, temos o perfil de
cores do documento. Você pode ver que temos RGB. Este documento ou
imagem em particular tem perfil de cores RGB. Agora mesmo. Após esse perfil de cores, temos a taxa
de bits da cor. Tem cores de 8 bits. Se você quiser, você pode criar cores
de 16 ou 32 bits. Mas isso aumentará
o tamanho do arquivo acordo com a resolução da
imagem específica. Com base em suas necessidades, você
pode sentar o que quiser. Essas são as opções. Temos, a interface do usuário
deste Adobe Photoshop. Agora, se você quiser usar essa interface de
usuário de forma eficaz, você precisa saber quais são todas as manipulações que você pode fazer com essa interface de usuário. Agora venho a este Windows. O Windows pode saber que temos a
opção que é espaço de trabalho. Espaço de trabalho que você pode ver
que temos opções diferentes aqui. Temos escudos asiáticos, temos 3D, temos web gráfica. Com base no seu setor, você pode escolher qual tipo de interface de
usuário você grava. Se você é um artista digital, criará
uma tinta digital ou não. Ele escolhe esta opção
que está pintando. Vou clicar aqui. Quando você escolhe essa opção, você pode ver aqui
que temos as amostras. Nós abençoamos colar
todas as paletas aqui. Podemos como toda essa interface de usuário
em particular. Temos uma grande quantidade
de espaço para fazer o trabalho de pintura digital
Oliver, que usa o Windows. Eu escolho o espaço OK. Vou escolher essa fotografia, muitos
escolhem fotografia. Ele mostra as informações
sobre o histograma e todos os outros futuros relacionados ao ***********. Com base em suas necessidades, você pode
escolher qual deles você quer. Vou escolher
esta web agora. Gráficos e tem, eu conheço todas essas coisas
básicas sobre. A topografia, bem
como o design do layout. Aqui vou
escolher selos de essência, que é padrão. Você pode ver que é assim que
obtivemos a interface do usuário
no início. Esses são os diferentes perfis que
temos para a interface do usuário. Agora, depois disso,
vou mostrar agora como usar este documento
na interface do usuário. Você pode ver agora que temos todos esses ícones,
bem como manose. Se você quiser gerenciar esse documento específico
no Adobe Photoshop, temos diferentes teclas de atalho. Por exemplo, agora você
pode ver que temos 16.7, que é o
nível de zoom atual deste documento. Se eu pressionar Control 0,
você poderá ver, poderei ajustar a imagem
para toda a área do documento. O controle 0 é
a tecla de atalho. Agora, o nível de
zoom atual do documento é de 24%. Você pode ver isso quando
você está fazendo um trabalho aqui, seja edição de imagens
ou pintura digital. Se você acha que esses
pilotos estão distribuindo, faça a nossa unidade mais espaço
nesta interface de usuário, podemos ocultar essas paletas aqui. Para ocultar esses pilotos, você usará o
atalho que é a guia Shift. Quando você pressiona a tecla Shift Tab, você pode ocultar
todos esses paletes. O que temos do
lado direito. Não só no lado direito, vou pressionar
a mesma
tecla de atalho novamente, enviada para a aba. Você também pode mover esses paletes. Claro, as paletas
são janelas flutuantes. Acabei de chegar a este lugar. Você pode ver
que temos a paleta chamada Padrões, apenas memorandos pessoais aqui. Eu arraste e solto aqui. Você pode
ver que consigo
separar a paleta
do grupo. Só queria perseguir
e arrastar para fora. Da mesma forma que posso
adicionar a paleta com o grupo. Mais longe faz o que vou
fazer a mesma coisa. Eu só clique e arraste
e quero liberar quando você tiver esse contorno de cor
azul em particular, eles serão
lançados aqui agora. O tempo só você receberá essa cédula em
particular no grupo. E vou mover
essa paleta também. Dessa forma, você pode
separar a paleta do grupo ou
podemos adicionar em um grupo. Agora vou
pressionar a guia Shift. Você pode ver
que consigo esconder todos esses painéis,
bem como os paletes, incluindo os separados. É por isso que estamos usando o
atalho que é deslocado para cima. guia Shift pode presencial. Em vez de pressionar deslocado para cima. Quando eu pressiono a tecla Tab
sozinho, basta pressionar Tab. Você pode ver que consigo
esconder todas essas cédulas. A caixa de ferramentas e a barra de opções de ferramentas. Temos apenas a barra de menus
e a área do documento. Você pode fazer todas as suas obras
sem nenhum distúrbio. Se você quiser
acessar qualquer barra de ferramentas. Quando você estiver fazendo o trabalho, você pode mostrar a tecla Tab e acessar a ferramenta
específica. E, novamente, você pode
pressionar a tecla Tab. Portanto, esta é a tecla de atalho. Temos que ocultar
todos esses paletes, SLS, opção de ferramenta,
Burke e Toolbar. Lembre-se, toda vez que você não quiser pressionar
a tecla Tab para ocultar ou mostrar a paleta
específica para selecionar uma ferramenta específica. Se eu quiser acessar temporariamente, posso chegar ao final dessa barra de opções de ferramentas
específica. Agora você pode ver quando eu movo
meu mais pior neste fim, aquela barra de ferramentas específica sozinha,
que é exibida automaticamente. Aqui posso selecionar
qual ferramenta eu quero. Eu seleciono aqui. Depois de selecionar a ferramenta
específica, venho para este lado direito. Essa barra de ferramentas específica se esconde
automaticamente. Se você quiser acessar
a caixa de ferramentas específica, esse ícone de ferramenta específico, você pode deslocar
e mostrar automaticamente. E depois de selecionar
a ferramenta específica, se formos para fora, isso se esconderá automaticamente. Esse recurso é
chamado de trabalho de
cola de altura automática nas cédulas também, eu venho para o lado direito. Você pode ver que temos
todos aqueles pilotos. Depois de selecionar a função. Eu venho para o
lado esquerdo e você pode ver todos esses paletes
estão no modo oculto. Esse futuro é chamado
de altura automática. Temos essa altura automática para muitas versões
do Adobe Photoshop. Dessa forma, você pode
ocultar ou mostrar todos esses pilotos e
caixa de ferramentas e barra de opções alta usando o Adobe Photoshop. Agora vou pressionar a tecla Tab. Temos todos os nossos futuros de volta. E quando você está trabalhando com arte
digital ou trabalho de edição de
imagens, se você quiser se concentrar
mais e não quiser
nem mostrar a barra de menus para isso também, tínhamos uma tecla de atalho diferente. Agora vou mostrar
que temos o
atalho que está aqui. Não precisamos
pressionar Control ou
Shift ou Alt com a terra. Simplesmente vamos pressionar
a tecla de atalho, qual ECF. Agora vou
pressionar quando eu mais você puder ver que eu não tenho o título do documento
específico. Anteriormente, recebemos
o nome do documento e o nível de
zoom, tudo. Agora você pode ver que este documento
em particular era gratuito, ele estava flutuando neste software Photoshop
específico. Foi pressionado o F 1s. Agora, novamente, vou
pressionar no mesmo ano. Você pode ver que
consigo ocultar todas essas barras de menus, barra ferramentas, barra de opções de ferramentas, painéis, tudo
o que
consigo esconder, até barra de status. Esta é a tela cheia
sem o modo de barra do meio, você terá apenas o conteúdo da área do
documento. Aqui também, você pode
acessar os recursos de altura automática. Se eu chegar ao lado esquerdo, você pode ver que
a barra de ferramentas vem para
o lado direito. Você pode acessar
todos esses paletes. Depois disso. Se eu pressionar ano novamente, vamos conseguir tudo
em um modo normal. Isso é um bem normal. Se você pressionar seus telefones, você terá um modo de janela
flutuante. E se você pressionar F Novamente, obteremos o documento
sem o modo de barra do meio. E eu bati F Novamente, eu tenho o modo normal. O mesmo. Você precisa
saber a tecla de atalho, que funciona três vezes com três
aparências diferentes no Adobe Photoshop. É assim que temos interface
do usuário
do Adobe Photoshop. Duas dúzias, 22. Espero que agora você possa usar essa interface de usuário para criar um novo documento ou
fazer edição de imagens usando o Adobe Photoshop 2022.
4. 03 preferências do Photoshop: Nesta lição, veremos quais são
as preferências com
o
Adobe Photoshop 2022. Primeiro, vou
abrir uma imagem. Escolha abrir. Aqui. Vou
abrir uma imagem. Escolha este. A imagem foi aberta. Depois de abrir esta imagem. Agora venho a este
menu Editar no meio Natick. Eu tenho muitas opções, para que você possa ver isso. Vou escolher as diferenças de
opção. Você pode ver no final eu
tenho essa opção que apenas prefere em diferenças. Você tem todos os controles de configurações do Adobe
Photoshop. Você pode utilizar
isso de forma eficaz. Se você quiser usar o
Adobe Photoshop. Se eu escolher sexo, posso acessar todas
essas funções. Se quisermos acessar uma
determinada função aqui, posso escolher a opção
específica aqui. Se você quiser acessar
a câmera ao redor, você pode chegar ao fim
e clicar aqui. Usando isso. Você pode acessar a câmera
ao redor. Agora vou escolher
essa opção geral. Você pode ver que temos o
atalho que é Controle K. Eu clico aqui. E você tem todas as opções que
temos com este
Adobe Photoshop. Em geral, ele mostra o seletor de
cores no início. Você pode selecionar o
tipo de cor que deseja. Aqui ele mostra a Adobe. E isso não me mostra janelas. Se você quiser como o
tipo de aparência de uma janela, você pode escolher o Windows. Caso contrário, você pode manter o OB fora. Venha para este seletor de cores
D em ferradura aqui também se você quiser, você pode configurar todas essas coisas. Então, aqui temos as configurações
gerais. Fiz todas as alterações aqui. Se você quiser redefinir
todos esses valores, você pode chegar a este local, redefinir as preferências no grão. E você será reiniciado. Depois disso, venho
a este lugar. A segunda opção,
que é interface. Com a ajuda
desta guia de interface, você pode
dizer como precisa da interface do usuário
deste Adobe Photoshop. Aqui você pode ver que
temos quatro opções. Tenho um tema escuro e
tenho um ótimo tema. Eu tenho um tema de aderência leve
e tenho peso. Com base na sua necessidade,
um interesse visual. Podemos escolher
qual você ocorreria. Por padrão, você
terá esse cinza escuro. E aqui também você pode
escolher um azul, se quiser. Você pode ver que essas áreas selecionadas têm uma área
realçada de cor azul. Por padrão, você terá o valor padrão,
que é cinza. Se você quiser diferenciar, você pode escolher este azul. E você pode ver
como temos a aparência aqui. Depois disso, temos valores
diferentes para um modo de tela com o modo
padrão e tela cheia, você pode fazer todos esses estágios
aqui, se precisar. Você também pode ver
nesta área de apresentação, temos o languish
e nós cuidamos, e temos o tamanho da fonte UAA. Você pode escolher todas essas coisas de
acordo com suas necessidades. Temos tantas opções aqui. Todas essas opções são
essenciais com base na sua necessidade. Você pode usar o que quiser. Aqui vou escolher uma
coisa que é o desempenho. No desempenho, você
pode ver o uso de RAM, o que foi atribuído a este software. Agora você pode
ver o 70%
da RAM de dados que você pode acessar para o processo
deste software, posso reduzi-lo ou
aumentá-lo com base na minha necessidade. Aqui novamente, capaz de ver que
ele me mostra o processador. E se eu quiser ativar
o processador que
pode habilitar isso. Se quisermos desativar
esse processador, eles podem desabilitar isso. Definitivamente, você precisa habilitar esse processador por padrão,
ele será habilitado, mais geralmente pode
obter a aceleração gráfica. Aqui temos a história
e as opções de captura. Aqui. Uma opção importante, que é o histórico de estados quando você está fazendo desfazer ou refazer
ou o Adobe Photoshop. Aqui podemos definir
quantas etapas você precisa. Aqui não tem 50. Por padrão. Você pode alterá-lo de
acordo com sua necessidade. Você pode usar a barra deslizante. Dessa mesma forma, você pode fazer todas essas mudanças
nesse desempenho. Então eu venho para
este disco de trabalho. Se você quiser usar o armazenamento interno do disco rígido
para um processamento de arquivos, podemos habilitar esses drivers
o que você vai usar. Isso é arranhado é uma
das opções importantes que
temos com o Adobe Photoshop. Se você for processar uma
grande quantidade de tamanho de arquivo, se for processar
um vídeo ou elementos 3D, você pode ativar essa opção, que é muito
importante para você. Após os arranhões que
temos cursores, você pode definir o momento do
cursor,
a aparência, a
aparência precisa como esta. Temos
gama de transparência, temos unidades. O que estamos usando aqui. Guias, grades e fatias. Por padrão, temos
todas essas cores. Se você quiser, você pode alterá-lo. Mas sugiro que você tenha
a mesma cor porque quando você estiver tendo algumas lições para eles on-line ou um livro, eles usarão apenas as cores
padrão. É melhor, você deve
usar as cores padrão. E você tem plugins. Se você usou algum plug-in, você pode ter o preto
em detalhes aqui. E temos o tipo para ter
o texto e outras coisas. Temos 3D, que é uma
das guias importantes aqui. Para o Adobe Photoshop. Aqui ele mostra a
quantidade de memória de processamento
que você tem para o Adobe Photoshop. Este é um processador
de placa gráfica. Aqui está Chaz. As coisas para fazer o processo de
renderização interativa. Você deve ter um rastreador
de alta taxa e
detalhes de carregamento de arquivos 3D aqui. Finalmente, temos essa
tecnologia produzida. Muitas
coisas importantes aqui
podemos usar essas configurações de
interface. Devemos usar essas preferências, as diferenças de desempenho
e como essas coisas
importantes em particular, e como essas coisas
importantes em particular apenas
chamamos isso de disco de trabalho. Depois de definir todas essas coisas que
vamos escolher, ok? Agora será melhor se você
estiver usando o Photoshop depois definir todos esses processadores
gráficos e valores de disco de trabalho. É assim que podemos usar
essas preferências do Photoshop
no Adobe Photoshop. Também temos
mais uma coisa importante que são atalhos de teclado. Aqui você pode
ver que eles têm a opção que é atalhos de
teclado. Eu clico aqui. Você pode ver
todos e todos os atalhos de teclado manuais. Todos e cada novos atalhos de
teclado, você pode ver que eu
irei a este lugar. Você pode personalizar todos e
cada atalho. Por exemplo, aqui
tenho controle mais ienes. Se quisermos alterar essa tecla de
atalho, posso fazer isso. Posso selecionar isso e
posso mudar o que
eu quisesse fazer. Aqui ele mostra uma
garantia da tecla de atalho. Eles estão tentando
mudá-lo aqui. Sim, isso não é possível. Mas, para áreas possíveis,
teremos ícones diferentes podem mudar. E aqui você adiciona atalho. Se você quiser adicionar
alguns novos atalhos, podemos adicionar com a
ajuda desta opção, que é adicionar atalho. Se você quiser excluir,
você pode usar a suposição qual é excluir suco de atalho. Todos esses padrões
denotam teclas de atalho. Quando você vai usar
uma função específica. Frequentemente, você pode definir seu próprio atalho se isso
não permitir nenhuma tecla de atalho. Essa é a vantagem
desse atalho de teclado e
minnows usando o Adobe Photoshop. Dessa forma, você
pode definir preferências e teclas de atalho no
Adobe Photoshop 2022.
5. 04 introdução à transformação: Nesta lição,
veremos como
usar o controle de transformação de imagem
no Adobe Photoshop. Teremos
uma visão detalhada
sobre a transformação da imagem
nas próximas lições. Aqui você precisa saber o básico sobre a transformação de imagens. Então só ele pode
acompanhar as próximas lições. Temos que abrir qualquer imagem. Aqui você pode
ver que ele foi aberto ou uma imagem depois de abrir esta imagem. Agora vou fazer o upload
dessa transformação de imagem. Se você for fazer alguma
alteração com a dimensão, você pode usar essa
transformação de imagem se
quiser reduzir o tamanho médio ou se quiser aumentar um tamanho médio, se quiser girar a imagem, podemos usar essa opção
específica que é imaginada não se forma. Para aplicar a transformação de imagem. Primeiro, você precisa
abrir a imagem. Depois de abrir esta imagem. Agora venho a este
site e site. Pode ser a interface do usuário do Photoshop. Eu tenho um
painel separado que é camadas. Vou lhe dar
uma informação detalhada sobre a camada nas próximas lições. Aqui você pode ver que temos
a miniatura da imagem. Tínhamos o nome que
é chamado de plano de fundo. Aqui, o que vou fazer é
clicar duas vezes aqui. Você pode ver,
escolheu-me um novo nome, que é uma nova camada
com apenas camada 0. Vou te dar um
nome que é sabor. Vou escolher. Certo? Agora você pode ver aqui que
eu estava tendo o nome dado aqui e essa camada em particular foi alterada para camada normal. Anteriormente, recebemos o nome apenas
com fundo. A camada também recebeu o ícone de
cadeado aqui. Então, depois que Reno desbloquear essa camada, agora vou aplicar
a transformação da imagem. Para fazer upload da
transformação da imagem, temos o atalho que
é Control T plus Control D. Pode ver que esta imagem tem uma linha de cor azul.
O esboço aqui. O contorno de cor azul tem oito pequenos quadrados
que você pode ver. Temos quatro
quadrados menores dos cantos. E para pequenos quadrados
no meio. Com a ajuda desses quadrados, você pode
redimensionar a imagem. Você pode reduzir ou aumentar
a dimensão da imagem. Para reduzir ou aumentar
a dimensão da imagem. Digamos que venha a esta área, eu chego a este ponto de esquina. Eu clico e arraste. Agora você pode ver, eu consigo reduzir a dimensão
da imagem próxima ao meu ícone do mouse, você pode ver a
largura e a altura
da imagem mostra em pixels. Posso reduzir ou
aumentar as dimensões da imagem. Eles vão soprar qualquer
ponto de vértice. Posso usar o
ponto de canto inferior para que você possa ver. Também posso usar os pontos
do meio. Qual é a diferença? Devemos assisti-lo com cuidado. Se usarmos esse ponto de canto
superior direito, a imagem será reduzida
do ponto, do ponto oposto. Você pode ver que ele estava sendo reduzido
do ponto oposto. Da mesma forma que todos os
pontos estão funcionando. Se eu escolher esse laço e
um movimento em direção ao topo, você pode ver onde a
imagem é reduzida. Da mesma forma que você pode usar
esses pontos médios também. O ponto de direção oposto. Temos a aparência de
imagem reduzida. Quando você está fazendo isso, se você quiser reduzir a
imagem do centro, você pode perseguir o
atalho extra, que é completamente,
quando você pressiona a
tecla Alt pressionada e eu clico e arraste, você pode ver Eu pode
deduzir do centro, não do ponto de vértice, ponto de direção
oposto. Isso é aplicável a todos os tipos de transformações
no Adobe Photoshop. Você pode usar a tecla Alt para
reduzir do centro. Para ser
Photoshopped 2022, temos esse tipo
de transformação. Você pode simplesmente clicar e tentar. Mas em lições anteriores
como o Adobe Photoshop 2021, em versões anteriores, você tinha que pressionar o tiki da nave para
manter a proporção. Se você quiser reduzir
a largura
e a altura simultaneamente, você tinha que
segurar a tecla Shift pressionada. Mas a Adobe mudou
esse processo em 2022. Aqui você não
precisa pressionar a mudança para
manter a proporção. Se você pressionar pressionada a tecla Shift. Neste Adobe Photoshop 2022, podemos quebrar
a proporção. Você pode ver que eu estava segurando
a tecla Shift D. Ele pode quebrar
a proporção. Claro, você não precisa
usar isso para essa imagem, mas às vezes você pode
precisar usar essa opção. Talvez seja necessário quebrar
essa proporção. Dessa vez, você pode pressionar
pressionada a tecla Shift e você pode fazer as
coisas que você precisa. Na mesma semana em que ele
era pontos do meio, eles podem perseguir a tecla Shift e você pode ajustar apenas
a altura ou a largura. Vimos coisas que
podemos ajustar do
canto e do centro. Que eu venho a isso
fora desta área e,
obviamente, este ponto de esquina. Agora você pode
ver que eu tenho uma seta GL, que me mostra que posso
girar a imagem. Então, depois de obter esse ícone, acabei de clicar na pista. Você pode ver que
posso girar a imagem. Enquanto eu lecionava. Você não pode girar e pressiono a tecla Shift e vou escolher
a proporção. Você quer manter a
proporção, apenas
deixamos a
tecla Shift e você pode alterá-la. Ninguém chegou a este ponto
central. Basta clicar e arrastar e
coloco onde eu quero. Eu posso fazer todas essas
transformações,
as transformações de imagem,
usando essa transformação de imagem, eu tinha a tecla de atalho
que é Control T. Agora, depois de todas as alterações feitas através
desse controle de transformação, eu teve que pressionar a tecla Enter para
aplicar essa transformação. Temos outra maneira que você pode chegar a esta barra de opções de
ferramentas. Podemos clicar aqui
e você clica aqui. Posso aplicar
essa transformação. Novamente, o candidato disse t, quando você estiver usando esses controles de transformação T de
controle. Você pode ver em duas barras de opções, usamos o primeiro
total, que é a ferramenta Mover. Quando você for selecionado
esta ferramenta de modo, somente você pode
fazer todas essas coisas. Ele pode aplicar transformação. Por padrão, isso
será selecionado. Posso aplicar
a transformação e eles podem fazer
todas essas coisas. O modal ajudamos você a mover um objeto de uma posição
para outra posição. Assim, podemos ver
enable para mover o objeto. E na opção de ferramenta mais recente queima para ferramenta de modo,
temos duas opções. Assim, você pode ver que
temos a opção de seleção automática. Se você tiver várias
imagens aqui. Se você quiser selecionar
cada imagem com um único clique, você pode ativar essa
opção de seleção automática. Você pode clicar na imagem
específica e essa camada específica
será selecionada. Agora temos apenas essa
imagem que eu clico aqui. Você pode ver essa camada
particularmente selecionada. Mas se eu clicar fora, você pode ver que essa
camada era o seletor. Se a imagem nesse local
específico, essa camada será selecionada. E quando você aplica a transformação, esse objeto de camada
receberá os controles de transformação. Esse é o uso
dessa seleção automática. Mas na maioria das vezes não
gravamos isso. A menos que você grave, você
pode ativar essa opção. Depois disso, temos
outra opção. Isso me mostra camadas. Aqui temos duas opções,
grupo e camadas. Se você quiser selecionar uma camada, você pode usar essa camada de opção. No Photoshop. Também podemos
agrupar várias camadas. Se você quiser selecionar
um grupo específico, você também pode usar a
opção que é Grupo. Por padrão, você tem apenas
essa opção de camada aqui. Devemos dar isso. Depois dessa camada, tenho outra opção que é
Mostrar controles de transformação. Se você habilitar esses controles de
transformação show, você terá a visualização dos
controles de transformação sobre esse objeto sem
aplicar o controle T, que é o controle de transformação. Aqui você pode ver que essa
camada foi selecionada. Agora basta clicar
nessa opção, que é Mostrar controles de transformação. Você pode ver que eu tenho
o controle de tempo de execução aqui. Agora podemos aplicar
o que eu quero fazer. Você pode ver que esse é o uso dessa opção que
é Mostrar controles de transformação. Clique em Enter. Sim, essa
transformação específica que foi aplicada. Mas ainda assim, como
ativamos essa opção de controle de polegar de
curto prazo, isso era visível
se você sentir que,
ok, isso estava me confundindo. Não quero mostrar isso. Definitivamente, você deve sugerir que existe uma maneira melhor que
só você pode entender quando você aplicou
essa transformação. Eu estava apenas pressionando Control T para transformar e pressiono Enter. Agora você pode ver que
uma transformação específica foi aplicada. Desativou isso. E se você precisar,
você pode usar isso. Caso contrário, você pode
mantê-lo em um modo desativado. Dessa forma, você pode usar o controle
básico de transformação
no Adobe Photoshop. Tivemos muito mais trabalho com
esse controle de transformação. Veremos isso nas
próximas lições.
6. 05 gerenciamento de projetos: Nesta lição, veremos como
gerenciar nosso
projeto Adobe Photoshop em nosso computador. Aqui você pode ver que eu
criei uma nova pasta. Eu dei um nome, que é design de revista. Temos que criar uma pasta
raiz para isso. Dentro da
pasta raiz, você só precisa colocar todo o conteúdo. Vou mostrar a vocês como
fui organizado para esses conteúdos. Aqui você pode ver
que temos a pasta raiz. Quando eles entram dentro
da pasta raiz, você pode ver que tenho mais
cinco pastas. Você pode ver que ele foi iniciado
com 01 arquivos de origem. Como preciso de um pedido adequado, recebi o
número que é 01 e antes do nome da pasta
específica. E depois da pasta, tenho a segunda foto
resistir às imagens usadas. E terceira pasta eu
tenho conteúdo em diante, tenho estilos e
viro os pincéis do hub. Com base na conduta de
trabalho do seu projeto. Ele pode adicionar mais pastas, remover o excesso
de pastas dessa aparência específica. Aqui, eu escolho os arquivos de origem. Quando ele escolhe arquivos de origem, aqui você pode
ver meu documento de origem, o que quer que esteja criando com Adobe Photoshop em relação a
esse projeto específico, você precisa salvar esse arquivo de origem
específico somente dentro desta pasta. Você não deve salvar
em nenhum outro lugar. Se você salvar vários
lugares também, você terá uma confusão
sobre como posso atualizar todos os documentos
entre esta última atualização. Portanto, para evitar todas
essas confusões, você deve gerenciar todos esses
arquivos em um único lugar. Você pode criar backup
para todos os dias, mas ainda assim temos que
economizar em um lugar comum. É por isso que temos
esse lugar específico que é um arquivo de origem. É uma pasta comum
para esses arquivos de projeto. Você pode salvar
todos esses arquivos de origem dentro dessa
pasta específica somente depois os arquivos de origem que tenho
na segunda foto resistem às imagens usadas nesta pasta de imagens. Ele pode manter todas essas imagens, o que você vai usar ou o que você usou
neste trabalho de projeto em particular? Eu abro esta pasta. Aqui você pode
ver cinco imagens. Usei algumas imagens. Poucas imagens podem não ser usadas, mas essas imagens também são
selecionadas para o trabalho de design. Ainda assim, tive que manter todas
essas imagens dentro dessa pasta específica de
acordo com você ou precisa. Você pode criar subpastas
como as imagens
usadas no design. A imagem não é usada. Isso depende de você
com base na sua necessidade. Você pode
criar esse tipo de configuração dentro dessa pasta de
imagens usadas. Depois que esta imagem é usada pasta venho para esta pasta de conteúdo. Dentro desse conteúdo,
tenho todos esses textContent o que eu tinha que
colocar dentro do design. Basta entrar por dentro. Aqui você pode ver que temos um
arquivo que é TextContent. Podemos ver que é um texto para arquivo. Não é um documento de palavras. Como o TextFile é independente
da plataforma, você pode abrir esse
arquivo no computador ou no celular ou em um tablet PC. Você não quer que nenhum software
especial abra esse conteúdo específico. É por isso que eu como o
conteúdo neste arquivo de texto. Temos outra vantagem
com este arquivo de texto, que é se você tiver conteúdo em um documento do Word
ou em qualquer outro documento. Quando você copia e
cola o conteúdo dessa
fonte específica para o Photoshop. Ele pode ter alguns estilos padrão. O que o software específico gosta de palavra ou outro software, como evitar isso também, podemos usar esse arquivo de texto. Quando você tem o texto dentro deste arquivo de texto, removemos todos esses atributos
especiais indesejados e ele terá apenas o conteúdo de texto
padrão. Você pode manter todo o seu
conteúdo de texto dentro
desse arquivo específico. Assim, você pode ter vários
arquivos de acordo com sua necessidade. Neste momento, tenho apenas um arquivo. Depois disso, venho para
esta quarta pasta aqui tenho a
pasta resistir estilos. Dentro dos estilos, tenho dois
arquivos que você pode ver. Aqui tenho estilos de caracteres,
lista de estilos de caracteres, as opções predefinidas salvas
no documento do Photoshop. E aqui eu tenho meus estilos de
parágrafo. Com a ajuda desses estilos de
parágrafo, posso criar alinhamentos de desenhos de
parágrafos diferentes usando esse estilo. É por isso que isso para estilos de
parágrafo. Se você for fazer um design de
várias páginas,
definitivamente você deve colocar uma pasta separada
para os estilos, que é a maneira fácil de acessar e gerenciar todos esses blocos. Depois dos estilos, tenho a outra pasta
com esses pincéis. Se você usar qualquer pincel
para o design, e se quisermos usar qualquer pincel específico
mais longe, você pode manter essas
pressões aqui. Durante o tempo de design, podemos usar todos esses pincéis. Aqui eu estava acostumado com cinco
pastas de acordo com minha necessidade. Você pode ter mais
pastas para criar ações ou modelo.
Com base em suas necessidades. Você pode criar todas essas pastas e você deve manter
isso da maneira correta. Essa é a maneira fácil de
manter seus arquivos
de projeto do início ao fim para
manter no futuro também.
7. 06 manipulando várias imagens: Nesta lição,
mostrarei como lidar com imagens,
como usar várias organizações de
imagens usando o Adobe Photoshop. Aqui vou abrir uma imagem. Escolha Abrir. Primeiro. Vou abrir
apenas a imagem. Vou escolher essa
curva e escolho Abrir. Agora você pode ver que eu fui aberto nesta imagem em particular. Você pode ver que temos 16,7% de nível de zoom
dessa imagem em particular. Quando pressiono Control 0, sabemos que obteremos essa imagem
com o modo Ajustar na janela. Com base na resolução do
monitor, o espaço que você tem, esta imagem será corrigida com
a área específica. Aqui você pode ver que temos 19 porcentagem do nível de zoom
atual. E este é um modo Ajustar
na janela. Agora, se quisermos
aumentar o nível de zoom, posso pressionar o atalho, que é Control plus. Quando pressiono Control plus,
consigo ampliar. Aqui você pode ver que tínhamos 25 porcentagem do nível de zoom. E eu pressiono novamente, você pode ver que o 3.3 para D, para que você
possa aumentar o nível de zoom com a
ajuda desta opção, que é Control Plus. Da mesma forma,
se quisermos menos o Zoom, você pode usar o Control menos
I plus Control menos. Você pode ver como eu menos a visão até o trabalho de
uma pessoa e 1%. Agora, novamente, vou
pressionar Control plus
consigo ver, consigo ampliar. Também posso perseguir minha
chave, a tecla de atalho. E é 50.70066. Então isso não é uma pessoa pode
assumir mais de 100%? Sim. Você pode aumentar o zoom. Eu consigo
ver como eu o ampliei. Você pode ampliar
até 12.800 porcentagem. E você pode ver
aqui pequenos blocos que tem uma forma quadrada. Essas formas são chamadas de pixels. Estas são as imagens macias básicas, todas e
cada imagem digital. Temos vendas em nosso corpo. Então, a combinação de vendas criando todos e todos os órgãos. Da mesma forma, a
combinação desses pixels criando
apenas cada imagem digital. Você pode ver a variação de cores. Temos uma ligeira
variação de cor aqui. Essas pequenas variações de cores criando toda a área do objeto. E a
radiação de maior qualidade que cria as diferentes áreas de objetos pode ver que podemos ampliar
até 12.800 porcentagem. E se você quiser manter o nível
atual assumindo em 100% porque você precisa
saber qual é a dimensão
exata. Se você quiser manter o objeto específico
agora com um zoom de 100%. Você pode usar o controle
um, um controle. Você pode ver que eu
confio em um controlado. Agora, esta imagem em um zoom de 100%, usamos o Control Zero
para caber na janela, e usamos o Control
1 para ampliar a visualização de
100% quando você está fazendo um design maior com
os olhos. Como usar esse controle
0 para saber qual é a dimensão exata que temos
para todos e cada elemento. Ele pode ver,
vimos como usar o Control plus e menos para ampliar
e diminuir a imagem. Como usar o controle de um 0
descontrolado para visualizar a imagem em Ajustar na janela bem
como no nível de
zoom de antropoceno. Agora, depois disso, venho
a este menu do Windows. No meio do Windows,
não temos a opção importante para essa camada específica,
que é o navegador. Então eu escolho esta
opção Navegador. Com a ajuda deste navegador, você pode navegar em
qualquer parte da imagem. Você pode ampliar e diminuir o zoom. Você pode ver que
estamos fazendo a mesma
coisa com a
tecla de atalho Control plus Control menos. Podemos fazer com a ajuda
desta opção também, temos outra vantagem
com este Navegador, é por isso
que eu estava tendo um nível de
zoom de 367 porcentagem. Posso clicar e arrastar
para dentro dessa área. Posso navegar pela
área da imagem onde quiser. Eu consigo ver.
Acabei de clicar dentro do navegador específico que
temos um ícone de cor vermelha. Você pode ver que
eles ajudam para que eu possa navegar
onde quer que eu queira fazer. Eu estava navegando pela imagem. Você pode ver que,
dessa forma , você pode usar este
navegador aqui também, você pode alterar o número
percentual mais uma ferramenta. Pressione Enter
para que você possa ver que consigo ampliar essa pessoa do sensor de imagem
usando este navegador. Esta é uma paleta separada. Temos que navegar pela área
da imagem sozinha. Dessa forma, você pode
navegar imagem
individual usando
este Adobe Photoshop. Quando você tiver o modo de zoom, se quiser se mover em todas as áreas restantes
sem barra de navegação, você pode pressionar a barra de espaço. Quando você pressiona
a barra de espaço, você pode
acessar uma ferramenta manual. Temos uma ferramenta separada
que é chamada Ferramenta de mão aqui que você pode
ver na barra de opções de ferramentas, temos essa ferramenta
para apenas mão ferramenta. Eu escolho esta ferramenta
que é ferramenta manual, com a ajuda da ferramenta
manual habilitada para mover qualquer parte da imagem. Quando você estiver usando
alguma outra ferramenta. Se você quiser acessar
a ferramenta manual para fins
temporários, podemos pressionar
segurar a barra de espaço no teclado e você pode
acessar a tecla específica. Quando você soltar a barra de espaço
, você receberá a ferramenta selecionada
atual. Essa é outra opção
importante. Temos o Adobe Photoshop. Quando você quiser navegar na área da imagem, você
precisa aumentar o zoom. Você pode usar essa opção. Nós carregamos ou uma imagem. Deixe-me carregar várias imagens agora. Melhor sala de controle. Aqui vou carregar
várias linhagens. Vou ter todas
essas imagens femininas. Fui carregado todas essas imagens. Eu tenho seis imagens agora, você pode ver que esta é a primeira 1, segunda, terceira,
quarta, quinta, sexta. Agora vou classificar
todas essas imagens. Agora você pode
ver que temos um modo de adaptação. Todas e todas as imagens aqui. Temos diferentes modos de classificação para cada imagem
no Adobe Photoshop. Para fazer isso, venho a
este menu do Windows. Eu escolho este mínimo do Windows. No meio do Windows, você pode ver
que eu tenho a opção
com apenas laranja. Laranja, como são esses diferentes
modos de visibilidade para imagens? Aqui você pode ver que eu escolho
esta cauda toda balançando. Mesmo se você tiver 20 imagens, obterá um modo de mosaico vertical. Eu escolhi esse mostrador ou verticalmente. Você pode ver
todas essas imagens se quiser rolar,
você pode usar o ícone de rolagem. Em uma única visualização. Podemos ver todas essas
imagens usando essa opção. Você pode ver
que, se quiser fazer qualquer comparação com cada
design principal, poderá usar
essa opção, que é chamada de organizar tudo. Este é um mostrador tudo verticalmente. Da mesma forma que eu tenho
este azulejo horizontalmente também com base no seu joelho. Você pode usar se ele se repetir. Só estava mostrando
como funciona. Temos diferentes modos de
tecelagem também. Podemos ver que
temos quatro para cima. Assim, podemos ver
quatro imagens aqui, restando duas imagens aqui. Você pode ver que
temos seis sub dois. Temos seis imagens
em uma única visualização. Pode ver como
cada imagem tem o loop. Você pode personalizar esse arranjo também
pode chegar a este lugar. Você pode escolher essa guia
consolidar tudo. Assim, você pode ver que temos todas essas imagens em
uma versão padrão. Para fazer isso, temos que
usar essa opção. Você pode usar isso
consolidar todos os toques. A opção Mais que é discagem, escolho Estilo,
tenho essa aparência. último que usamos. E eu escolho janela flutuante. Portanto, se você quiser separar a visualização da
janela para a imagem, você pode usar a adoção
que é janela flutuante. Escolha flutuar todas as janelas. Agora você pode ver
todas e todas as janelas ou
no modo flutuante. Nenhum deles foi
consertado com o melhor homem. Pode usar todas essas coisas que
eu tenho em sua necessidade. Agora eu escolho este console
para todas as guias que temos. O modo
de visualização padrão para ser o Photoshop. Com a ajuda do
Adobe Photoshop, você pode ampliar
e diminuir o zoom da imagem. Você pode ajustar a imagem
dentro do tamanho da janela. Podemos ver um zoom de 100% com
a ajuda do controle um. Podemos navegar com a ajuda
da barra de navegação. E podemos usar uma ferramenta manual
para navegar em áreas principais. Também usamos essas
opções que as
opções do Engine para visualizar todas essas várias
imagens em uma única visualização. É assim que estamos
lidando com imagens diferentes, o múltiplo usando imediatamente o Adobe Photoshop para fins de
visualização.
8. 07 Configuração de documentos nova no Photoshop: Nesta lição,
mostrarei como
criar um novo documento
usando o Adobe Photoshop. Vimos como
abrir uma imagem existente, como visualizar com os
diferentes modos. Primeiro, vou escolher essa opção, que é Criar novo. Você pode usar essa nova opção
criar. Você tem outra maneira de fazer isso, que é você pode ir
para o menu Arquivo. Você pode escolher o arquivo. Aqui vamos opção que é Nova. Você também pode usar o atalho
que é Control young. Agora eu escolho novo. Você pode ver que temos dimensões
diferentes aqui. Temos diferentes opções aqui. Deixe-me explicar todos
e cada um. No topo, você
pode ver que temos guias
diferentes iniciadas
com o recente. A dimensão mais recente, o que você usou
será exibida aqui. Depois desta recente,
você salvou. Se você navegou em qualquer dimensão de
documento para trabalho personalizado, poderá usar essa opção salva. A mesma dimensão
será mostrada aqui. Deixe-me mostrar como usar
isso na próxima lição. Aqui eu tenho uma foto. Escolha foto. Você pode ver
muitos tamanhos de imagem. Ele mostra as diferentes
dimensões, como aqui você pode ver
como o modo paisagem, não
temos o
modo retrato aqui neste lugar. Tínhamos diamante de três em
duas polegadas. Esta é uma predefinição, você pode dizer que tínhamos
três em duas dimensões, o 300 pixels por polegada. Sempre que você estiver fazendo
uma edição de fotos, criará
uma nova impressão fotográfica. Você precisa manter 300
resoluções todas as vezes. Talvez você não precise
definir a resolução. Por padrão, eles lhe deram essa opção que
acabou de reintroduzir. Da mesma forma, temos dimensões
diferentes. Então você pode ver que
temos de 16 a quatro polegadas, 300 pixels por polegada. Temos som em arquivo. Temos essa paisagem
e retrato. Você tem o modo retrato. Então, todas essas coisas são predefinições. Se você quiser, você pode
simplesmente clicar lá. Quando você clica
lá, você obterá as dimensões específicas
nesses detalhes predefinidos. Depois de escolher essa opção, você pode
clicar aqui, criar. É assim que você pode
criar um novo documento
sem um Photoshop B. Temos muito mais
opções aqui que você pode ver que temos impressão,
impressão também, você precisa
ter 300 pixels por polegada. Você pode ver que
tínhamos 300 pixels por polegada. Mas aqui temos muitos tamanhos de papel
internacionais. Temos letra, que
tem tamanho de peça lateral. Temos
tablet legal, temos a4. Então, todos esses tamanhos padrão de
papel nacionais, você pode
ver, se quiser, você pode usar todas essas opções. Temos poucas opções
em milímetros, uma vez que essas dimensões
são muito pequenas em tamanho, você pode usar todas essas opções
quando for ridículo. Depois deste sprint, temos
arte e ilustrações. Eu escolho OT e ilustrações. Se você vai criar uma pintura digital
ou arte digital, então podemos
usar essa opção, apenas ilustração alternativa. Aqui temos diferentes tamanhos de
tela. No início, tínhamos 1002
mil pixels. Teste no final do
pixel por polegada. Ele pode ver que esta
é uma dimensão quadrada, mil e dois
mil pixels. Da mesma forma, como 2 mil
integrais não píxeis. Você pode
ver o tamanho do ícone. Aqui temos um pequeno
ícone para comparar este. Já que são mil
e dois mil pixels e são dois mil
e dois mil pixels. Com base em suas necessidades, você pode
escolher o que quiser. Se você quiser um
tamanho de arquivo maior, o tamanho da dimensão. Você também pode usar outras opções. Aqui eles têm tamanho de cartão postal, têm tamanho de pôster e têm
dimensões diferentes para dispositivos, dispositivos
digitais como
verbos e dispositivos móveis. Como você pode criar papéis de parede para esses
objetos digitais. Além disso, depois disso na OT na
ilustração, eu tenho verbais. Quando você estiver fazendo qualquer
layout da Web ou design de maquete da Web, você pode usar esse verbo de opção. Você tem muitas
dimensões diferentes aqui, temos dimensão
mais comum que tem a maior parte do monitor. Essa é uma solução. E temos dimensão de resolução
full HD para web. Aqui você pode
ver que temos
nos 72 pixels por polegada. Como vamos usar este documento apenas para fins
visuais, temos apenas 72 pixels por polegada, mas na impressão fotográfica anterior
e muitas vezes elicitação. Como tudo isso funciona
para fins de impressão, temos 300 pixels por polegada. Você pode ver que todos têm
300 pixels por polegada. Aqui temos apenas
72 pixels por polegada. Você pode usar tamanhos diferentes de
acordo com sua necessidade. Tem todos esses tamanhos
diferentes. Você pode ver que depois
disso eu tenho celular. Mobile também, temos
diferentes dimensões móveis. Você pode ver que temos iPhone dez, iPhone oito, iPad, iPad Pro. Nós não experimentamos o telefone
também smartwatches. Temos muitas
dimensões diferentes aqui. Você pode usar de
acordo com o design, o que você vai criar. Você pode usar muitos
desses valores para criar um design de maquete dos aplicativos móveis, bem
como
o design da interface de usuário
móvel. Você pode ver todas essas opções. Depois disso, eu tenho um vídeo de
filamentos. Eu escolho este vídeo de filamentos. Se você for criar
um novo documento para um filme. Por exemplo, se você for
criar uma
finalidade de preenchimento automático como uma
pintura fosca de fundo ou qualquer outra coisa. Você pode usar essa opção
que está preenchendo. Tem resolução full HD, HD
básico e clube de história. Temos todas essas
dimensões aqui. Você pode ver. Temos quatro dimensões principais. Você pode ver isso e podemos ter oito K as soluções também. Temos as
soluções ultra HD, bem como muitas dimensões
aqui que você pode ver. Assim, com base em suas necessidades, você pode escolher qual dimensão deseja e você pode
escolher este ícone Criar
depois de escolher o básico, você conhece a dimensão
específica. Por exemplo, vou
escolher esse verbo grande, que é uma dimensão de
resolução full HD. Eu venho a isso, por favor. Janela na área predefinida,
tenho o nome. Desta vez,
posso dar o nome para
a predefinição
específica. Vou dar um
nome que é quem? Design de página. Recebi um nome
apenas design de página inicial. E aqui chegamos a essa largura. Se quisermos manter a mesma dimensão,
posso usar isso. Ou se você quiser mudar, vou ter isso
em 900 pixels. Posso alterá-lo porque
essa é minha configuração personalizada. E também posso alterar a
altura se eu precisar. Aqui eu tenho os valores unitários
específicos. Aqui temos pixels. Se você quiser, você pode
mudar isso em polegadas, centímetros
ou milímetros. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher que
tipo de unidades você precisa. Depois disso aqui
temos orientação. Você pode escolher qual tipo de orientação você precisa,
retrato ou paisagem. Então você tem a prancheta. Temos como prato uma
lição sobre prancha de arte. Então eu deixo isso agora. E depois disso temos uma
resolução que é 72. Como isso faz parte de
um propósito, temos 72. Mas se você estiver criando
um design para impressão, poderá configurá-lo em 300, que é a resolução certa
para qualquer trabalho de impressão. Mas para a lâmpada, esse é o valor
ideal, que é 72. Aqui temos pixels por
polegada, pixels por centímetro. Devemos manter isso
em uma organização de pixels. Esta é uma
unidade padrão que estamos usando. Em seguida, temos o modo de cor. Se você estiver usando uma configuração
específica para imprimir nossa web, com base nisso, você pode escolher
qual modo de cor deseja. Aqui eu estava para dizer, bem, temos apenas RGB,
o padrão. E aqui você tem o modo beta. Eu disse a você aquela imagem
em particular, o que usamos para a interface
do usuário foi de 8 bits. Se você for criar 16 BD major,
ele será danificado. Mais uma vez, escolha que era 16, que terá mais variações
coloridas, mas terá mais tamanho de arquivo para 8 bits é suficiente
ou projetos ideais. E temos o
conteúdo de fundo quando você está
criando um novo documento, se você quiser um fundo
branco padrão, você pode manter isso branco. Caso contrário, você pode escolher isso. Podemos escolher um preto. São a cor de fundo, que é a cor que estava
disponível em sua caixa de ferramentas. Você pode escolher o
transparente se ocorrer. E você pode escolher um
costume e você pode consertar a
calha personalizada, se quiser. Por exemplo, vou
escolher o amarelo. Vamos ver como temos. Depois disso, temos
algumas opções avançadas. Temos perfil de cores. Se você quiser alterar
esse perfil de cores para um OP LoGP ou qualquer outra coisa, você pode usar essa
opção de outra forma, basta mantê-lo no gerenciamento de cor
não. Então, finalmente, temos taxa de proporção de
pixels. Aqui você pode ver que temos diferentes
proporções para fixadores. Mas se você tiver o quadrado, você não precisa mudá-lo. Apenas mantenha isso em quadrado. Depois de definir todas
essas coisas que vou criar antes disso,
já que vou reutilizar a
mesma dimensão e configurações, vou salvar essa dimensão
específica, a predefinição, pai, eu
venha a este lugar. Você pode ver que temos
o ícone aqui. A ajuda disso, vou
salvar esse design específico. Vou copiar esse nome. Eu clico neste ícone. Aqui. Vou colar
o mesmo nome. Vou usar o mesmo
nome para representar isso. Aqui você pode
ver em salvos, danificados e eu tenho
essa opção ou apenas design de
página inicial com
minha dimensão personalizada, posso ver como esse ícone
em particular se parece. E em outros lugares, não
temos ícone de áreas aqui. Mas aqui você
pode ver que temos um ícone de lixo com
a ajuda disso. Se você não quiser, ele também
pode removê-lo. Finalmente, depois de criar
todas essas coisas, vou escolher Criar. Eu escolho Criar. Você pode ver que eu peguei o documento específico e vou definir a cor de fundo, digamos azul aqui você pode ver
que temos a cor amarela. Aqui. Você pode ver
que temos uma visão de pessoa, temos tela adequada e
temos tela cheia. Você pode usar todas essas opções de
acordo com sua necessidade. Dessa forma, você
pode criar um novo documento de maneira adequada
usando o Adobe Photoshop.
9. 08 por camadas: As camadas são tipo
de ativo de folha transparente. Com a ajuda de lays,
apenas você
construirá todos e cada documento do
Photoshop, seja um trabalho de
design ruim, nosso desenvolvimento de
aplicativos para web ou para dispositivos móveis. Todas essas coisas que
vamos fazer apenas com a ajuda dessas camadas. Se você sabe muito bem sobre todas essas camadas e propriedades
raras, só
poderá fazer todos aqueles que são
trabalhos criativos no Adobe Photoshop. Vamos ver como usar
camadas no Adobe Photoshop.
10. 09 Introdução à paleta de camadas: Nesta lição,
vamos ver a paleta da camada de
água
para ser o Photoshop. paleta em camadas é
uma parte importante. Nós vamos fazer
todas essas imagens que datam funcionam através da
camada pictorialmente. Aqui vamos ver o
que é paleta em camadas. Primeiro, vou
criar um novo documento. Posso abrir um documento existente
para explicar a paleta de camadas. Indo abrir um doc1
existente aqui, Escolha Arquivo e escolha Abrir. Aqui você pode ver
que temos muitas imagens. Vou escolher essa imagem e vou escolher aberta. Você pode ver que abrimos
a imagem em particular. Pressiono Control Zero para ajustar a janela dentro
dessa imagem em particular. Aqui, no lado direito, você pode ver que temos uma paleta separada que
é chamada de paleta de camadas. Eu separo isso do grupo. Aqui temos a paleta
que é paleta de camadas. Você pode definir a visibilidade
da paleta de camadas
usando um menu do Windows. Posso ir ao menu do Windows. Aqui você pode ver
que temos a paleta Layers. Se estiver desativado lá, podemos ver que ele se foi. Usando este meio do Windows, você pode mostrar ou
ocultar a paleta de camadas. Temos a tecla de atalho para mostrar a altura,
a mesma função. As teclas de atalho,
você tem sete. No teclado. Você tem que pressionar F7. Você não quer pressionar
Control ou Shift com isso. Só F7 sozinho. Eu pressiono a função nos
dá epsilon. Aqui. Você pode ver que consigo mostrar
a paleta de camadas específica. Se eu pressionar F7 novamente, poderei ocultar a paleta de camadas
específica. A ajuda disso, sim, com certeza. E você pode mostrar
ou ocultar a paleta de camadas. Nesta paleta de camadas
quando você abre qualquer imagem, esta é uma imagem JPEG. Sabemos que esta é a imagem JPEG. Quando você abre qualquer
imagem JPEG, por padrão, nesta paleta de camadas, ela terá apenas uma camada
com o nome de fundo. Você pode ver que temos
o ícone de cadeado aqui. Com a ajuda desta indicação de ícone de
cadeado, você pode ver que
essa camada foi bloqueada. Com a ajuda dessa ferramenta de movimentação, você não consegue
mover essa camada. Podemos ver. Isso me mostra o aviso. Acabei de pressionar cancelar aqui. Quando você está tendo apenas
uma camada como essa. Se você quiser converter
essa camada de fundo em camada normal, você pode fazer isso.
Sabemos como fazê-los. Eu só queria clicar duas vezes na camada específica e
como escolher, OK? Agora esta é uma camada normal. Sabemos como movê-lo
usando a ferramenta Mover. Você pode ver quando ela foi ativada essa camada a partir do plano de
fundo, pressiono Control Z. Você pode ver todas essas funções estão
no quadro desativado. Clique duas vezes na
opção específica e escolha, OK? Agora, todas essas funções
estão no modo habilitado. Se você tiver uma camada de
fundo sozinha, nunca terá
todos esses futuros lineares. Se você tiver uma camada normal, somente
poderá
acessar todos esses futuros. Agora aqui você pode ver que
temos muitas opções. Aqui temos categoria de atributos, temos muitas opções aqui. A ajuda dessas opções
você pode mostrar
as camadas exclusivas específicas sozinho neste Photoshop em
particular. Por exemplo, aqui podemos
ver que temos um ícone de imagem. Se você quiser mostrar
apenas as imagens, o que você tem
neste documento? Podemos habilitar isso para
que você possa ver apenas as imagens. Você pode ver. Temos o ícone de textura. Se você precisasse mostrar apenas o ícone de texto
nesta área do documento, você pode usar essa
opção que é texto. Acabei de desabilitar isso. Agora você pode ver que não
temos nenhuma camada de texto, então ela não mostra nenhuma camada encontrada. Da mesma forma. Você pode mostrar
as camadas únicas aqui de
acordo com você, mas precisa. Como eu estava tendo
apenas uma camada, eu estava desligado
todas essas funções. Levou anos,
vamos usá-lo. Agora eu escolho essa camada
em particular. Se a
camada específica foi selecionada, podemos ver que
tipo de cor temos. Temos uma diferença cinza claro. Você pode ver a
diferença em relação ao plano de fundo. Acabei de clicar no plano de fundo. Esta camada não foi
selecionada no momento. Mas sempre que selecionado, você pode desativar para ver
a diferença. Todas essas funções
estão no modo habilitado. Aqui, após esses atributos,
tenho um modo de mesclagem, terei uma lição separada para esta opção Modo de mesclagem. Depois desse
modo de mesclagem, tenho opacidade. Com a ajuda dessa opacidade, você pode definir
a transparência da imagem atual. Deixe-me mostrar-lhe, eu
clico aqui nesta seta. Aqui você pode
ver que eu tenho um controle deslizante. Eu movo isso. Agora você pode
ver que consigo
tornar essa imagem transparente. Posso definir os valores de
acordo com minha necessidade. Na maioria das vezes,
usaremos essa opacidade para criar um plano de fundo diferente e mesclar a imagem
para o plano de fundo. Após essa opacidade, ouvimos muito mais opções
e veremos que todas essas coisas
em uma lição separada. Você pode ver que temos uma
camada que é a camada 0. Se você quiser
renomear, a camada, pode chegar a essa área de texto. Podemos clicar duas vezes lá. E agora você pode dar
um exemplo de nome. Vou dar um
nome que é brilhante. Depois de adicionar o nome, você pode pressionar enter. Você pode clicar do lado de fora.
Vou clicar aqui do lado de fora. Agora esse nome foi aplicado. Dessa forma, você pode
renomear a camada específica. botão direito sobre a camada. Aqui você pode ver que
temos muitas opções. Veremos sobre todas essas
coisas nas próximas lições. Se você quiser criar
uma nova camada aqui, esta é uma camada separada. Se você quiser
criar uma nova camada, temos a opção aqui. Na parte inferior. Você pode ver
aqui que tenho a opção, basta criar uma nova camada. Eu ouvi. Quando clico lá, você pode ver que eu tenho uma
nova camada transparente. Essas caixas de seleção mostram
a indicação de qual é essa camada específica tem
um fundo transparente. Aqui também posso
clicar duas vezes sobre o texto. Vou dar um nome. Por exemplo, se eu
vou adicionar o texto, eles vão dar um nome que é texto
e pressiono Enter. Esta é uma camada vazia. É possível ver que
não tem nenhum conteúdo. Com a ajuda de teclas de
atalho também, você pode
criar uma nova camada. Para criar uma nova camada
na paleta de camadas, você precisa pressionar Control Shift N. Para criar um novo documento, temos o atalho
que é Control N. Para criar uma nova camada, vamos pressionar
Control Shift para jovens. Deixe-me mostrar a você. Pressiono Control Shift T e você tem uma
nova opção de camada. Aqui. Vou dar o
nome da camada. Vou dar um
nome que é texto também. Temos muito mais opções. Veremos sobre
todas essas opções. Então, vou criar
uma nova camada com meu atalho recebeu
o nome escolher OK. Podemos ver que
criei duas novas camadas. Um com a ajuda
desta paleta de camadas e possui com a
ajuda do meu atalho. Então, desta forma, você pode
criar qualquer número de camadas usando a paleta de camadas
no Adobe Photoshop, vimos uma estrutura básica dessa paleta
de camadas, e isso será
muito útil para próximas lições para saber o que é paleta de
camadas e como ela funciona.
11. 10 cores de primeiro plano e fundo: Nesta lição,
veremos quais são todas as
cores de plano de fundo e primeiro plano no Adobe Photoshop. Para observar isso, primeiro, vou criar
um novo documento. Para criar novo. Aqui vou escolher meus pixels
personalizados ou 92021080. Você pode escolher o seu próprio ou
criar o seu próprio. Agora eu escolho Criar. Aqui podemos ver que tenho a página
IMT colocando essas
camadas na parte superior. Aqui podemos ver que tenho apenas um fundo
que tem uma cor branca. Agora pressiono Control Zero
para encaixar o documento dentro da janela. Na caixa de ferramentas. Você pode ver aqui que
temos duas opções. Aqui eu tenho opção, temos uma
aparência de forma quadrada aqui. E depois disso aqui tenho mais
uma opção que também tem uma
aparência quadrada. Agora eu clico no quadrado
superior Shift, clique na forma quadrada superior. Você pode
acessar essa opção chamada Seletor de cores. Essa forma quadrada específica
também é chamada de cor de primeiro plano. Com a ajuda desta cor de
primeiro plano, então é possível acessar qualquer cor usando
este seletor de cores. Vou escolher vermelho. Em seletor de cores. Você pode ver, eu
tenho uma roda de cores aqui. A combinação de
cores primárias e cores secundárias. A roda de cores aqui. Mas isso estava em um formato
vertical, não em um formato circular. Depois desta roda de cores. Nesta área, você
pode ver
que temos uma tonalidade e temos matiz, e compartilhamos. Finalmente, temos tom, podemos ver
todas essas coisas. Aqui tínhamos uma cor pura. Temos a tonalidade,
vários tons aqui. Você pode ver que aqui
neste lugar
específico, você pode ver
todas essas tonalidades. Temos bate-papos. Você pode ver a partir dessa cor
original, a cor pura. Temos todos esses bate-papos
e temos tom aqui. Você pode ver que temos todos aqueles
em tons de bate-papo aqui. Se você for
criar uma porta baseada na Web, poderá ativar essa
opção, apenas cores da web. Então, se você quiser criar cores
otimistas para verbo, você pode habilitar isso, que o levará a usar o número
mínimo de cores, que definirá o tamanho
do arquivo da imagem específica. O menor número de cores de uso reduzirá o tamanho do arquivo. Desabilitado que eu não preciso disso. Depois disso, venho a
esta imagem colorida. Aqui ele mostra qual é a cor anterior que você tem neste trabalho
em cores e qual é a cor que
você selecionou. Agora mesmo. Depois disso, temos os valores de saturação de
matiz. E temos um cara só valores de p. Depois disso, temos valores de cores
RGB, temos cores LAB e temos cores obscuras. Se você quiser ajustar
essas cores manualmente, você pode digitar aqui. Por exemplo, vou
digitar o verde em 255. Você pode ver
a combinação de vermelho e verde criar essa cor. Aqui ele mostra
o valor decimal. Se você escolher uma cor
específica e
quiser saber o que significa o valor
exato do símbolo, pode chegar a este lugar e ele pode escolher o valor de cor
específico. No modo CMYK, se você quiser
misturar o
valor exato da cor para impressão, aqui, você pode adicioná-lo manualmente. Se eu quiser misturar
50% ciano e magenta, aqui, vou adicionar os valores
diretos, que é 5015. Então, o resultado
será essa cor. Queremos adicionar essa
cor personalizada à paleta de amostras. Você pode usar este
Adicionar às amostras. Veja sobre as amostras
em uma lição separada. Depois disso, temos Bibliotecas de
cores. Eu escolho que as Bibliotecas de cores devem mostrar quais são todas
as bibliotecas de cores. Com o Adobe Photoshop. Por padrão, você pode ver que ele
mostra o Pantone mais o quarto
sólido. Eu clico nessa seta, posso ver
quantos tons de cores, esses passivos atuais
escolhemos essa escala como ela tem em valores
de cores diferentes e capaz de ver que, se você quiser, você pode usá-lo, caso contrário,
você pode escolher falar. Ele voltou ao modo de corrente de
pico e vou
escolher uma cor vermelha. Eu estava escolhendo sua cena
sobre todas essas coisas. Finalmente, vou escolher OK. Eu escolho OK. Você pode dizer nesta cor de primeiro plano, cor
vermelha, da
mesma forma que venho para
a área inferior aqui temos mais
uma opção que é
chamada de cor de fundo. Os textos da dica de ferramenta
me mostram a cor de fundo, que é chamada de cor de
fundo definida. Eu clico lá. A ajuda dessa
opção, posso definir
a cor que estava certa. Portanto, com a ajuda deste
primeiro plano e plano de fundo, de cada vez, você pode usar duas
cores no Adobe Photoshop. Agora, depois de escolher isso, vou preencher a cor
do primeiro plano sobre esta área do documento. Se quisermos preencher uma cor
sólida em qualquer camada. Além disso, fui
diretor da cor. Agora vou pressionar
a tecla de atalho, que é Alt Backspace. Se pressionar Alt Backspace,
vou pressionar aqui. Posso preencher a cor
do primeiro plano sobre qualquer camada.
Da mesma forma. Se você quiser preencher a cor de
fundo sobre qualquer camada, tive que pressionar
Control Backspace. Vou pressionar
Control Backspace. Posso preencher
a cor de fundo,
a cor de fundo selecionada
sobre a camada específica. O backspace Alt, a rota
periférica e o plano de
fundo Control Backspace. Da mesma forma. Você também pode usar o atalho
que é alter delete. Em vez de ter um backspace, você pode usar essa tecla Delete. Vou pressionar
Alt Delete aqui. Sempre que for Alt Delete, você pode ver que terei a cor vermelha sobre a camada. Você viu isso? Agora vou
pressionar Control Delete. Obteremos a mesma função, apenas a cor de fundo
preenchida na camada específica. Isto é, usamos esse plano de fundo e camada de
primeiro plano
para preencher a cor. Temos vários propósitos
para as cores de fundo. Mas para preencher a
cor em uma camada, estamos usando esses atalhos. Você também pode alternar as cores. Aqui você pode ver que
temos uma seta de rastreamento. Eu clico nessas setas. Ao clicar nessas setas, posso alterar as cores, o que selecionei em primeiro plano e
plano de fundo. Posso trocar
essas cores. Também temos a tecla de atalho, que é quando você pressiona o X, você pode
alternar as cores, o primeiro plano e
o plano de fundo. Da mesma forma. Se você estiver fazendo algum trabalho
e imediatamente quiser obter as cores padrão para
primeiro plano e plano de fundo, que é o primeiro plano será preto e o fundo
será branco. Se você precisar de
cores padrão a qualquer momento, podemos usar esse ícone aqui. Você pode ver,
eu tenho esse ícone. Eu clico lá. Quando clico lá, você
pode ver que tenho uma cor padrão que
é preto e branco. Você também pode conseguir
a mesma coisa com a ajuda da tecla de atalho. Então, para mostrar que eu estava
mudando as cores aqui, agora vou pressionar
a tecla de atalho, que é padrão D, padrão. Pressiono D, você
pode ver que estamos inseridos
com sucesso na cor
do primeiro plano e do plano de
fundo. Então, dessa forma, você pode usar essa cor de
primeiro plano e de fundo. Você pode preencher o
primeiro plano e o plano de fundo em qualquer camada com a
ajuda dos atalhos. E podemos
alternar as cores usando o X,
bem como esse ícone. Também podemos definir as
cores como padrão usando um D ou esse ícone
específico. Esse muito informativo. Usaremos essa opção
específica
sempre que você
preencher uma cor sólida no
Adobe Photoshop ou em camadas.
12. 11 Aplique o gradiente de cores: Nesta lição,
mostrarei como
usar a cor de gradiente
no Adobe Photoshop. Da mesma forma única, temos várias cores. Deixe-me mostrar como
usar cores gradientes. Primeiro, venho a
essa paleta de camadas. Aqui eu tenho apenas uma camada de
fundo que é suficiente cores
gradientes deslocadas. Agora venho a esta caixa de ferramentas. Aqui eu pressiono G. G é a tecla de atalho para acessar
a ferramenta de gradiente I plus G plus G aqui você
pode ver que eu tenho
a cor do gradiente. Podemos acessar a
partir de outras ferramentas. Aqui temos todas essas ferramentas. Eu tinha acesso a essa
cor de gradiente usando essa opção. Obtendo a barra de
opções da ferramenta de cores, você pode ver que temos todas
essas opções de avaliação. Aqui temos duas cores básicas. A combinação
dessas duas cores básicas cria todos esses tons de cinza. Você pode ver que
essas duas cores são derivadas do primeiro plano bem
como da cor de fundo. Se você alterar o
primeiro plano e o plano de fundo, aqui você poderá
ver as diferenças. Um 2s é cor de primeiro plano. Vamos mudar isso para vermelho. Aqui você pode ver que a
cor selecionada atual foi alterada em. Aqui vou
escolher um pouco de amarelo. Claro, as duas cores. Aqui você pode dizer, fui selecionado essas duas cores. Antes de selecionar
esta letra de ferramenta de gradiente, podemos definir que tipo de duas cores você
vai misturá-las. Você pode definir isso
em primeiro plano até
as cores de fundo. Então, depois disso, eles
podem escolher g. Então você pode obter a mesma opção de
gradiente aqui. Depois de escolher as cores,
o que você grava? Agora vou mostrar a
você como aplicar esse gradiente nesta página. No meu cursor, você
pode ver que temos uma marca de mais aqui.
Vou clicar aqui. Acabei de clicar aqui e arrastar. Quando você clica lá, você
pode ver que temos um ponto. O ponto tem cor azul. Eu ainda não estava soltando meu mouse. Aqui. Vou
soltar meu mouse. Quando eu solto meu mouse, você pode ver qual
é o ponto de partida. E neste ponto, vou
soltar meu mouse. Liberação. Você pode
ver que eu tive o primeiro aqui e o segundo
que é ponto de lançamento aqui. Entre essa área, essas duas cores são
misturadas de maneira perfeita. Aqui podemos ter
a cor vermelha para 100% e ela reduz
de 100 para 9998. E dessa mesma forma, aqui, foi terminado em 0. Depois disso, temos
o L0 absoluto. Da mesma forma para LO
também aqui tenho 100%. Quando ele se mover para
o lado esquerdo, terei 9990 valores
percentuais. E em uma versão temos
o 0 absoluto para amarelo. Você está decidido onde essas
duas cores vão se misturar. Eu clico e arraste. Aqui podemos
ver a mesma camada. Acabei de clicar e arrastar novamente. Desta vez, eu estava reduzindo a distância do
início ao ponto de entrada. E você pode ver
apenas entre esse ponto, essas duas cores são misturadas. Com base na sua necessidade. Você definirá em qual direção você precisa dessa cor de gradiente
específica. E quanto mais denota
unidade, misture as duas cores. Aqui você pode ver como eu estava
usando. É muito fácil. Um. Isso é o que é cor
gradiente. Se você quiser usar
algumas cores diferentes, você tem todos esses futuros
na barra de opções de ferramentas. Deixe-me mostrar quais são
as opções que temos. Agora venho a esta barra
de opções de ferramenta
selecionando automaticamente essa ferramenta de gradiente. Aqui você tem essa
pequena flecha aqui. Eu dividi a pequena flecha. Quando você clica no OK menor, você pode ver que temos uma biblioteca. Com a ajuda desta biblioteca, você pode acessar
os valores predefinidos. Temos o básico, temos o azul, e ajudamos roxo, rosa pode ver que temos todas essas combinações de cores baseadas na
cor principal, laranja, verde. Então, se você quiser, você pode usar
essa combinação de cores. Você não quer criar essas combinações,
pode usá-la diretamente. A partir daqui, acabei de ser
expandido todos esses gradientes. Você pode ver
quais são os gradientes. Agora vou
escolher um gradiente para qualquer um como eu vou
escolher esse gradiente. Eu clico duas vezes aqui, controle de
endereço 0. Agora eu clico e arraste aqui. Você pode
ver como ele se parece. Isso realmente parece bom. Da mesma forma, você pode
escolher qualquer gradiente. Podemos aplicar onde você precisar. Você também pode ir embora com
a dimensão Canvas. Pressiono Control
menos para diminuir o zoom. E eu só clique e arraste. Você pode ver que também pode
sair da área da tela. Não tem limites para isso. Dessa forma, você pode selecionar
cores para o gradiente. Podemos usar os
valores predefinidos do gradiente. Aqui você pode
ver neste básico, temos as cores de primeiro plano
e plano de fundo selecionadas. O padrão preto e branco. Aqui temos os valores
transparentes. Quando eu escolho esse valor de
transplante, você pode ver que temos
a cor do primeiro plano e outro ponto
tem uma transparência. Se eu clicar e rastrear aqui, antes do primeiro você
terá a cor vermelha. Mas depois do primeiro, teremos apenas valores
transparentes. Conseguimos o gradiente anterior. Aqui temos uma área transparente. Se você quiser um gradiente
transparente, você pode usar essa opção. Você pode ver como ele se parece. Agora vou usar esse
amarelo como transparente. Você pode ver antes do
primeiro temos o amarelo e
depois do primeiro vento que mais baixo se misturou
com a transparência. É assim que parece
agora eu clico e arraste da direita para a esquerda. Então é assim que parece. Desta forma, você pode misturar as cores transparentes
para gradiente também, você pode escolher as cores sólidas. Eu escolho uma cor legal aqui. Vou escolher
este azul e roxo. Você pode ver como os modos de
mesclagem. Depois disso. Se eu quiser editar
o ponto de gradiente, você pode ver que
temos duas cores aqui, roxo e azul. Se quiséssemos editar
os dois pontos, eu queria mudar
a cor do ponto específico r. Se
eu quiser várias cores, preciso de mais de duas
cores no gradiente. Eu tive que vir a este
lugar e tive que
escolher essa área para
editar a cor do gradiente. Veja eu clico aqui. Quando clico lá,
posso
acessar esse editor de gradiente. O editor de gradiente irá como todos esses valores apresentam como vimos nessa opção de ferramenta
específica Bob. E depois disso,
temos essa área de apenas ajudou a criar
um gradiente de cores. Aqui, na parte inferior,
você pode
ver que temos um primeiro
dois que tem roxo, e temos o
segundo que temos azul. Ao clicar nesse ponto
específico, você pode
selecionar o ponto. E aqui temos as
propriedades de cor, temos uma cor. Você pode ver
a cor aqui. Vou mudar a
cor do que aconteceu. E aqui eu mudei. Você pode ver
que como posso
usar isso altera a cor do gradiente no meu plano de fundo. Aqui temos um pequeno ponto. A ajuda deste ponto médio de cor, você pode ajustar a quantidade de
cores que deve ser. Espalhe-o por 1,2. Mova isso para o
lado esquerdo. Aqui só teremos muita
quantidade de valores de mesclagem. Como aqui teremos
um valor máximo e aqui teremos valores
limitados. Você pode ajustar como quiser. Você pode ver aqui como
mais valores verdes do que azul. Mas aqui temos o resultado
anterior diferente. Você pode definir a localização
do ponto médio. O ponto médio se você
quiser adicionar mais cores, aqui temos apenas dois pontos. Se você quiser adicionar mais pontos, basta chegar a essa área. E quando você chega a esta área, você tem o ícone da mão. Você pode ver que eu só
quero clicar uma vez. Tenho um novo ponto aqui eu
seleciono o novo ponto. E aqui vou
mudar a cor. Mais uma vez, sente-se o que quiser. Três combinações de cores
criam o resto
das cores à medida que criamos
cores na roda de cores. Ao clicar sobre esta área, podemos adicionar novas cores. Você pode criar qualquer
número de cores. Você está ocorrendo. Você pode ver
todas essas coisas. Agora você também pode mover os pontos de
gradiente à medida que escreve seu entre
cada ponto que temos o ponto médio
para o valor do gradiente. Se você não quiser nenhum ponto
específico, você também pode remover o ponto. Para remover o
ponto, basta
clicar e arrastar
para a parte inferior. É isso. Eu não era muito meu mouse. Então eu me movo mais
em direção à área superior. Temos o ponto de volta. Basta clicar e arrastar para a área para baixo e
receber memorandos liberados, é isso. Dessa forma, você pode
remover o gradiente branco se não precisar
do ponto de gradiente. Essa é a maneira mais fácil. E adicionamos um ponto de gradiente e removemos
o ponto de gradiente. Agora vou
mostrar a você como adicionar
a transparência para a cor de gradiente
específica. A área superior que você nunca
poderá receber. Tínhamos dois pontos. Aqui eu tenho no ponto negro e
aqui tenho nesse ponto. Então, isso decide quase a quantidade de opacidade que você precisa
nesses pontos específicos. Por exemplo, eu tinha
um novo ponto aqui. Da mesma forma que adicionamos
os pontos de cor. Posso adicionar o ponto de opacidade
nesse lugar em particular. Você pode ver que eu tenho
a opção que é opacidade. Posso dizer quanta
quantidade de opacidade preciso. Essa quantidade de opacidade somente. E agora vou
fazer o upload disso. Vamos ver como temos uma olhada. Costumávamos isso o editor de
gradiente inteiramente. Escolha, Ok, aqui. Aqui vou me candidatar. Sabemos que entre o centro do vento terá os pixels
transparentes. E antes do início
e depois do fim, teremos cores sólidas. No meio, teremos
as cores misturadas. Capaz de ver. Aqui temos os pixels
transparentes e antes do ponto e depois desse ponto temos cores
sólidas e no meio também os valores
mesclados. Então, dessa forma, você pode
usar este Editor de Gradiente, pode definir quais são as coisas que você precisa e você pode escolher, ok? Agora eu quero remover isso. Então eu seleciono, também posso
excluir usando essa opção. Em vez de eles conseguirem
rastrear lá fora. Eu escolho. Certo, e eu adiciono aqui, adicionamos cores gradientes
no Adobe Photoshop. Temos mais algumas opções para esta barra de opções de
ferramentas de cor gradiente que você pode ver aqui
Eu tenho opções phi. O primeiro é o
que usamos todos esses tempos. Isso é chamado de gradiente
linear para como esse tipo de aparência de
gradiente. Se eu escolher o próximo, você pode ver que isso é
outra coisa importante. Usamos quatro trabalhos de design
gráfico diferentes, que é gradiente radial. Ele escolhe gradiente radial. Agora eu só clique na faixa aqui. Você pode ver como
ele cria essas cores. Eu crio
aparência radial como cores. Agora venho para esta área. Vou escolher
várias cores. Vamos ver como temos o loop. Não mostra muitas diferenças. Ao editar o gradiente, vou adicionar
vários pontos aqui. Los melhor, tudo bem. Vou deixar isso. Vou adicionar aqui. Você pode ver
a diferença. A ajuda desse gradiente
radial. Não podemos criar cores gradientes
radiais. Em nossa área de camada. Podemos ver que, se você precisar de valores
de cor inversa, você pode escolher essa
opção que é inversa. Você pode ver como
temos as cores inversas. Desativou isso e
obtivemos gradiente normal. Isso é gradiente radial. E depois dessa opção linear e radial ou mais
importante, que é gradiente angular, escolhi um ingrediente. Eu clico e arraste. Você pode
ver como ele se parece. Se você quiser criar
os gradientes do ângulo, podemos usar essa opção. Com a ajuda desta opção, você pode criar o
nascer do sol como aparência, os raios de luz como uma
virulência usando esse gradiente. Depois disso, esse
gradiente angular, refletiu a variância. Se você quiser criar uma aparência
refletida, você pode usar essa opção. Eu posso ver que apenas clique
e arraste em direção ao topo. Os mesmos valores de gradiente
serão refletidos na parte inferior. Também. Capaz de ver isso da mesma forma vou carregar isso
no modo horizontal. Você
verá o mesmo tipo de valores em outras direções. Além disso, você pode ver
que é assim que funciona. E, finalmente, vamos
ver mais gradiente, que é chamado de gradiente de
diamante. Eu escolho esse gradiente de diamante. Se você quiser
criar um diamante quadrado em forma de aparências, você pode usar essa opção
que é gradiente de diamante. Pode usar todos esses gradientes de
acordo com suas necessidades. Você pode selecionar cores, você pode adicionar mais pontos de
gradiente. Finalmente, você adicionará esses gradientes na Eukarya. Essas são as opções
que temos com o Adobe Photoshop, editor de
gradiente, bem
como cores de gradiente. Você pode usar todos esses valores de
gradiente para seus
trabalhos de design gráfico de acordo com nossas necessidades.
13. 12 atributos básicos de camada: Nesta lição, você
verá quais são todos os atributos básicos da
camada. Com o Adobe Photoshop. Vimos como usar camadas e vamos
ver os atributos. Primeiro, vou criar
alguma cor de fundo. Vou escolher
minha ferramenta de gradiente. Vou ter algumas cores. Vou escolher uma
cor diferente. Certo? Preciso dessa cor. E depois dessa cor, vou adicionar mais camada. Sabemos como adicionar uma nova camada. Vou pressionar o atalho
que é Control Shift T. E foi-me dito que vou explicar sobre
todos esses atributos, umas próximas lições aqui que
vou mostrar a vocês. Posso dar um nome
para essa camada, por exemplo, vou
dar um nome de camada. Você pode tricotar se quiser. E depois disso aqui você tem uma opção
sem importância que é usar a camada anterior para
criar máscara de recorte. Durante a aula de mascaramento, explicarei essa opção
em particular. Esta é uma opção única. E depois disso,
não somos a opção importante
que é colorida. Com a ajuda
desta opção de cor, você pode destacar a camada específica
com uma cor diferente. Aqui vou
escolher um verde. Vamos ver como temos a
Aparência. Escolha, ok? Antes dessa camada, você pode ver na frente deste ícone de miniatura da
camada, temos uma cor verde. Se escolhermos uma camada de fundo, você pode ver que não
temos essa aparência. Agora, novamente, vou
adicionar mais uma nova camada. Vou dar um nome
que é camada dois, heróis. Então, vou
mudar a cor. Você pode ver que temos cores
diferentes aqui. Com base na sua necessidade. Você pode definir que tipo de
cores você ocorreria para essas camadas específicas. Com a ajuda dessas cores, você pode diferenciar o conjunto de camadas que é usado, imagens, texto ou detalhes
diferentes. Por exemplo, se eu
criei um conceito ou se eu usar 300 camadas e fui usado
muitos objetos em primeiro plano, muitos objetos de fundo. Para
objetos em primeiro plano, vou
usar algumas cores diferentes. Para objetos de fundo. Vou usar algumas cores
diferentes. Queremos ver apenas os objetos
de fundo. Então é fácil
identificar com a ajuda
dessa camada que não consigo colorir. Podemos ver
que isso parece muito bom. Dessa forma, podemos usar essa camada que não consigo colorir
nesta paleta de camadas. O kerogen superior, veja, temos a opção
que é gentil. Aqui ele mostra você com
base no nome da camada, podemos mostrar camadas
diferentes. Modo de efeitos de camada,
cor do atributo, se você quiser. Então, apenas as camadas de cores
eu posso escolher esta. Atualmente, temos três
camadas. Você pode ver. Vou escolher essa cor para poder ocultar todas
essas camadas coloridas. Se eu escolher aquela Emily, posso ver
todas essas camadas. Você pode usar essa opção para
filtrar esses atributos. Agora, eu escolho essa camada
de fundo. Eu só clique duas vezes lá
para desbloquear um dente. Para atributos de camada,
temos tantas opções. Vamos começar com esta
opção que está bloqueada. Esse futuro de bloqueio bloqueará
apenas essas funções. O que selecionamos.
Vou escolher este. Este chamado de pixels
transparentes de bloqueio. Se você tiver algum
pixel de transplante aqui, se quiser bloquear, você pode usar essa opção
específica, que é bloquear pixels transparentes. Deixe-me mostrar um exemplo. Aqui. Vou ter
essa ferramenta de pincel. Escolherei a
ferramenta pincel e tenho uma explicação detalhada sobre a ferramenta Pincel nas
próximas lições. Aqui vou aplicar isso. Você pode dizer que
pode aplicar
a propriedade pincel em
toda a camada. Agora eu pressiono Control Z para desfazer. Venha para esta caixa de ferramentas aqui
vou escolher uma ferramenta
que seja a ferramenta Apagar. Posso escolher essa ferramenta
aqui que tenho aqui são duas. Também posso usar a tecla de atalho, que é a ferramenta E. Escolher áreas. E aqui vou apagar
a área. Isso, a caixa de verificação indica uma maneira de como um plano de fundo
transparente. Agora o que estou fazendo é escolher a ferramenta de movimentação em uma paleta venha
para esta camada. Eu escolho a Camada 0, que
é a camada atual. Venha para esta opção de bloqueio. Aqui vou escolher
este primeiro. Ele mostra a adoção. Eles acabam nesta camada que você
pode ver que temos ícone de
cadeado e bloqueamos
Somente essa função que é. Usando pixels tangíveis. Agora, uma ferramenta de escova de dentes. E eles vêm para esta área. Aqui vou
aplicar o pincel. Posso ver que funciona. Mas dentro dessas áreas de pixels
transparentes, não
podemos adicionar
cores sobre a área. Mas agora vou desbloquear. Então eu só cliquei na
mesma opção novamente. Se eu clicar aqui, você
pode dizer novamente, capaz de preencher todas
essas cores lá. Se você quiser proteger esses pixels transparentes
na camada específica, você pode usar essa opção,
que é pixels transparentes,
que é pixels transparentes bloqueados. Agora, depois disso, tenho mixers de imagens de
bloqueio. Se você quiser proteger
todos esses pixels, o que você tem nessa camada? Podemos usar essa
opção para definir a opção. Agora chegamos à
ferramenta pincel e clico e arraste. Você pode ver,
não é possível usá-lo. Mas se eu desbloquear isso e usar a mesma
ferramenta de pincel, sim, posso usá-lo. Você pode ver isso por causa
dessa opção específica,
que é pixels de bloqueio. Terceiro, temos uma opção
sem importância que é a posição bloqueada. A segunda opção que você pode
ver Eu seleciono a ferramenta Mover. Posso mover a camada. A única coisa que não consigo fazer isso, não consigo adicionar valores de
cor na camada. Eu estava bloqueado com os pixels. Mas se escolhermos
a terceira opção, bloqueie o momento em que a posição. Agora estamos apenas clicar e arrastar. Você pode ver que eu fui
selecionado o motor solitário, mas ainda não consegui me mover
por causa desse motivo, fiquei bloqueado no
momento dessa camada. Posso desbloquear isso. E
depois disso, temos essa opção que é impedir o aninhamento
automático ou barcos, verá isso impedir pranchetas de teste
próprias
nas próximas lições. E, finalmente,
bloqueamos todos os futuros. Se você usar essa opção, não
poderá usar nada
como você não pode. Você não pode apagar, você não pode fazer nada nesta camada
específica. Isso é o que
se chama desbloquear todos. Você pode desbloquear
selecionando a mesma opção. Depois disso, possuímos uma opção
mais importante, que é o mesmo tipo de mecanismo de trabalho,
como temos opacidade. Se eu selecionar uma
camada específica e tiver algumas cores,
fui criado essas
cores usando a ferramenta de pincel,
usando a ferramenta de gradiente, usada
para pintar a ferramenta de balde. Se eu criei essas cores com a ajuda das ferramentas do
Adobe Photoshop, posso reduzir a
opacidade dessas cores aqui, podemos ver que isso é chamado de preenchimento. A opacidade é um parâmetro comum para todos esses Conteúdo da Camada. Se você tiver uma camada
na forma de vídeo, camada na forma de imagem, poderá usar todas essas
opacidades para o elemento. Mas aqui, você pode usar
isso apenas para as cores,
as formas são criadas com
a ajuda do Adobe Photoshop. Isso é o que se
chama esse preenchimento. Agora, se eu quiser
apagar alguma camada, posso escolher a camada
específica. E eu venho para a área
inferior dos pilotos da camada aqui você pode
ver que temos a opção que
é chamada Excluir camada. Eu movo esta paleta aqui. Agora eu apenas arraste e solto
e venho a este lugar e um lugar aqui para excluir
a camada específica. Segundo, temos bruxas por nascer. Só queremos selecionar a camada
e selecionar esta
opção Excluir camada. Então, ele me perguntou a mensagem se eu quero excluir ou não. Sim, quero excluir,
escolho, sim. A ajuda desta
delicada camada de Shem, você pode excluir
a camada selecionada. Depois disso, adicionamos nova camada. Sabemos que para
criar uma nova camada, podemos usar essa opção, adicionar nova camada ou
criar nova camada. Em seguida, temos um novo grupo
criar. Se você quiser agrupar
uma grande parte de camadas, você pode usar essa opção. E adicionamos uma nova camada
de ajuste. Assim, podemos adicionar nova camada de
ajuste com a ajuda dessa opção. Temos Add Layer Mask. Adicionamos um estilo de camada e vinculamos camadas. Se você quiser vincular
várias camadas, a posição que deseja
sincronizar significa que você pode usar essa opção que
é camadas vinculadas. Essas são todas as opções
básicas
que temos com essa paleta de camadas. Se você quiser adicionar as
cores para camadas existentes, podemos contrariar essa camada Minow. E aqui você pode ver que
ouvimos muitas opções nisso. Vou escolher Layer Color. Antes disso, vou
adicionar mais nova camada. Você pode ver como
temos a aparência. Com essa opção. Posso adicionar todas
essas feições depois disso, todas essas opções
nesta paleta de camadas, temos mais uma opção
que é a visibilidade da camada. Agora você pode ver que
essa camada era invisível. Nesta paleta de camadas,
você pode ver que temos um pequeno ícone na frente
dessa camada específica. Se eu clicar lá, você pode
ver que posso ocultar todo o conteúdo, fazer o que você
tem na camada selecionada. Se você quiser mostrar todas
essas coisas novamente, você terá que pressionar mais
uma vez. Acabei de clicar aqui. Agora você pode ver que eu tenho
todo esse conteúdo. Se você quiser
ocultar o Conteúdo da Camada
para fins temporários, podemos usar essa opção, ocultar ou mostrar camadas. Esses são todos os atributos
básicos da camada que
temos com o Adobe
Photoshop CC 2022.
14. 13 movimentos de camadas: Nesta lição, vou
mostrar quais momentos de camada,
como usar momentos de camada, e quando pudermos usar
momentos de camada, vamos ver. Vou criar um
novo documento para isso. Eu escolho Arquivo e escolho novo. Aqui vou
escolher a opção que é impressa. Imprima. Você pode ter muitas opções. Vou escolher essa foto. Sabemos que temos todas essas dimensões de
fotos para suas fotos propósito autêntico para padronizar as oito
e eu escolho Criar. Assim, podemos ver
que temos um inquilino de
oito dimensões. Escolha o menu Arquivo. Vou escolher aberto. Aqui tenho uma coleção de
imagens sobre um casamento. Vou escolher
três majors aqui. Vou escolher este. Vou escolher essa imagem. Este aqui. Escolha Abrir. Você pode
ver, eu posso
abrir todos esses três majors. Ninguém queria colocar
todas essas três imagens dentro deste novo documento. Para colocar todos esses. Vou escolher a
primeira imagem. Usar minha ferramenta de movimentação
já selecionou uma ferramenta mais. Basta clicar e arrastar. Do ponto central. Posso ver que estava
apenas clicando e arrastando. Eu ainda não estava soltando meu mouse. Basta arrastar e venho
para este novo documento. Quando se trata deste
novo título de documento, você pode ver como você pode entrar
automaticamente
na área Novo documento. Agora, ainda assim eu estava buscando o meu máximo, eu vim para
esta área central. Se você estiver fazendo isso, você selecionou uma
ferramenta de movimentação e basta clicar e arrastar do ponto central
da nova imagem específica, você está chegando
ao novo documento. E aqui estava se
movendo com um mouse. Podemos ter uma seta do mouse, o ícone de mais aqui, você pode ver que temos menor quadrado
com o ícone de mais. Agora vou
soltar meu mouse. Quando eu solto meu mouse, você pode ver que eu
tenho a imagem da garota aqui. Pressione Control menos
eu aplico transformada. Sabemos como usar o Transform. Pressiono Control T e vou
reduzir o tamanho da imagem. Tem o tamanho certo,
o que você precisava. Podemos pressionar Enter. Vou colocar
a imagem aqui. E eu pressiono Enter. Da mesma forma. Vou colocar mais
uma imagem. Agora eu não preciso dessa imagem. Eu fecho isso. Eu venho para esta área. Eu queria selecionar essa imagem. Acabei de clicar e arrastar. Eu terminei anteriormente. Movido para o ponto central. Eles são memorandos lançados. Agora aplicamos transformada. Reduza o tamanho da imagem. Você pode ver que eu estava
reduzindo o tamanho do vômito. Pressione Enter. É assim que
organizamos essas duas imagens. Vou adicionar mais uma imagem. Quero usar essa imagem. Basta arrastar e soltar isso. Eu quero. Transformação reproduzida sempre que
você usa o tamanho da imagem, pode dizer que foi
reduzida a dimensão da imagem. Aqui posso colocar em
mais arquivos de imagem abertos. Vou escolher essa imagem. Eu movo essa imagem. Substitua aqui um pouco
em alguns novamente. E vou reduzir esses futuros mínimos
aprendidos. Vamos criar
um pequeno design de álbum. Eu estava acabado. Podemos usar essa área para margem bem
como a seção de ligações. Este design de álbum. Você pode ver que
eu tenho quatro imagens. Essas coisas são
do mesmo evento. Agora, eu tenho um
fundo colorido que é branco. Eu clico duas vezes no
plano de fundo nele. Escolha OK. Aqui vou
mudar a cor. Eu escolho a
cor de fundo nesta caixa de ferramentas. Você pode escolher a
cor da imagem, como você pode escolher a
cor do vestido. Você pode ver como temos cores. Vou pressionar
Control Backspace. Fui selecionada a camada
de fundo. Você pode ver como temos
a cor dessa imagem. Você também pode selecionar
a cor dessa que eu estava usando
para a cor errada. Agora, isso realmente parece bom. Sempre que você estiver fazendo algum trabalho de design
exótico, particularmente a
fotografia do seu trabalho. Se você quiser criar o design do
álbum e se quiser selecionar a
cor do plano de fundo, podemos escolher a cor
da mesma imagem. Isso funcionará na maior parte do tempo. Você também pode escolher
esses tipos de cores. Preciso de várias cores. Então aqui eu tenho uma camada, que é a camada 0,
tem essa cor. Indo adicionar mais uma camada. E aqui vou adicionar
algumas cores diferentes. Estava tendo essa cor. Agora vou
adicionar mais uma camada. Aqui. Vou
adicionar a cor escura. O que usamos. Capaz de ver que, se você
quiser adicionar mais cor escura, posso escolher esta. Temos quatro imagens
na paleta de camadas e temos três cores. Você pode ver que
eu tenho três cores. Agora, o que preciso usar, quero mover a camada 0 para este lugar onde
temos a camada seis. Se você quiser mover uma camada de um lugar para outro lugar, temos duas maneiras. Podemos nos mover com a
ajuda do mouse, ou podemos nos mover com a
ajuda das teclas de atalho. Vamos ver como usar o mouse
para mover essa função. Vou escolher
essa camada específica, o que eu tenho que mover
acima ou abaixo. Agora, basta clicar
e arrastar meu mouse. Se você tiver essa camada
na parte superior e
quiser se mover para baixo, significa como clicar e arrastar
para o canto inferior direito. Acabei de clicar e arrastar. E quando eu arraste, você pode ver
se eu custei a camada, mostra-me uma linha de jóias de
cor azul, o que indica que você
cruzou com essa camada. Se você soltar o mouse, poderá colocar essa camada
nesse local específico. Mas eu não ia, pelo
menos na maioria aqui. Vou liberar
em segundo lugar. Sim, aqui eu quero
liberar nós
temos a linha azul e eu
vou liberar aqui. Você pode ver novamente
capaz de trocar essa área de imagem. Agora vou
colocar em mais imagem. Eu escolho o arquivo. E antes disso eu sei que posso
ter selecionado a última camada, que é a camada mais alta. Só para imaginar, eu
estava selecionando aberto. Aqui, eu queria
escolher mais uma imagem. Posso escolher este. Acabei de clicar,
arrastar e colocar aqui. Aqui eu quero usar essa imagem
em particular como plano de fundo. Use essa imagem como plano de fundo. Eu estava reduzindo a opacidade. Você pode ver que temos 0% de opacidade, o que significa que não temos nada que possa reduzir e aumentar a opacidade
usando sua erupção de opacidade. Você pode fazer com essa função
usando teclas de atalho também, se você selecionou uma camada
específica e pode fazer as configurações de opacidade com a ajuda dos números do
teclado. Muitos escolhem 0, você
terá 100% de opacidade. Você pode ver que
temos menos de porcentagem. Quando eu escolher Arquivo, você terá 50% de opacidade. Vamos mais cinco. C, Temos apenas 50% de opacidade. Quando eu pressionar 660%
e eu mais um, terei apenas 10%. Você pode ver isso
da mesma forma, se
quiser reduzir a opacidade
da camada específica, podemos usar a tecla de atalho, que é de 0 a nove. Agora, se você quiser transformar
essa opacidade em 0%, você não pode usar 0 porque 0 para
transformar a opacidade em 100%, eu pressiono 0. Você pode ver que isso nos
mantém um percentual de opacidade. Se você quiser fazer
a opacidade para 0, você tem duas vezes
descansar o mesmo 0. Ele deve fazê-lo com cuidado. Você deve fazer isso o mais rápido
possível. Vou fazer isso. Agora você pode ver que
eu tenho opacidade é 0. Da mesma forma, se você quiser
definir a opacidade em 5564, esse tipo de dois dígitos. Você precisa pressionar as duas
teclas o mais rápido possível. Vou pressionar 45.
Vejo que fortificei 1158. Então, com base na sua necessidade, você pode definir que tipo
de unidade de capacidade. Aqui. Vou
definir o positivo, que é essa camada estava acima de todas as outras
camadas. Você pode ver. Agora eu quero mover essa
camada abaixo dessas imagens. Acabei de clicar e arrastar abaixo. Você pode ver como eu
movo a imagem. Solte aqui. Agora você pode
ver todas essas imagens. E temos essa imagem
em segundo plano, camada 0 como plano de fundo. Assim, podemos entender
como eu estava movendo as camadas. E se eu quiser mover
a camada seis para o topo, basta clicar e arrastar. Desta forma, ele pode mover qualquer
camada usando esses moles. Agora podemos fazer a mesma função com a ajuda do teclado. Também. Mova a camada selecionada para superior ou inferior ou uma etapa acima. Um passo abaixo,
temos o atalho, que é Controle e setas. Agora vou selecionar esse fundo escuro
em particular. Se você quiser fazer
a mesma função com a ajuda da palavra-chave, temos as teclas de atalho. Podemos usar controle e fluido aumentar a ajuda de chaves de flores abertas
e fechadas. Você pode usar esse momento de camada. Agora fui selecionado. Essa camada diz que eu quero
mover o aplicativo de uma etapa. Se quisermos avançar um passo para cima, posso usar o controle. E eu tive que pressionar as teclas, que é a corrida próxima. Pode ver que eu
estava no modo, um passo. Vou fazer a
mesma coisa novamente. Agora, eu ia fazer a
mesma coisa de novo e de novo. Você pode ver que eu estava
movendo essa camada específica seis de baixo para
parar passo a passo. Da mesma forma, se eu quisesse mover a camada selecionada
abaixo passo a passo, você pode usar o Control
plus open brace. Você pode ver
como eu estava fazendo isso. Se você quiser mover
apenas uma camada, você pode usar Control mais
abrir ou fechar com base. Se você quiser selecionar
a camada específica
e se quiser mover
a camada de caractere para a parte superior com um único clique, como buscar o controle
com a tecla Shift. Pressiono a tecla Control
e Shift D. E no momento
em direção ao topo, vou usar a corrida próxima. Vou ficar a
mesma chave agora. Eu pressiono Control
Shift e fecho pressiono. Agora podemos ver, posso mover a camada
selecionada para
o topo da paleta da camada. Se você tem 300
camadas disparadas ou camadas são dez camadas,
isso não importa. Mas, em seguida, com um único clique, você
pode mover a camada selecionada para a parte superior da paleta de camadas. Agora, fui selecionada
nesta camada seis. Vou pressionar a tecla Control
and Shift pressionada e abrir o suporte. Ao fazer isso, você pode mover a camada selecionada para a
parte inferior da paleta de camadas. Vou fazer isso. Agora você pode ver que posso mover a camada selecionada para a parte inferior da paleta da camada
com base no momento, com base na sua necessidade, você pode
usar qual opção deseja. Você pode usar o
teclado ou
usar seu mouse específico. Também. Dessa forma, você
pode classificar todas as suas camadas o que você tem com a paleta de
camadas do Adobe Photoshop.
15. 14 organizando camadas: Nesta lição, veremos como
organizar outras camadas
na paleta de camadas. Podemos usar várias camadas
e paleta de camadas, e temos que gerenciar todas
essas camadas corretamente. Vamos ver como gerenciar
todas essas camadas. Para organizar nossas camadas
no produto de camada, temos uma opção especial
que é pasta de camadas. Você pode ver aqui que
temos a opção organizar todas as camadas
no Adobe Photoshop, temos uma opção importante
que é o grupo Camadas. Vou escolher
essa opção aqui. Aqui você pode ver
que eles aparecerão esse ícone. Posso criar um
novo grupo de camadas. Sempre que você estiver
criando uma nova camada, devemos dar um nome
próprio para isso. Essa é a primeira coisa
que você vai fazer. Vou dar um nome aqui. Vou dar
um segundo plano. Vou usar o mesmo
nome com o plano de fundo também
e o plano de fundo três
para as próximas camadas. Acabei de copiar e
colar o mesmo nome. Edite somente o último número. Depois do editor, eles conhecem
todos esses três nomes. Aqui, uh, como as imagens, eu tenho um BG significa que tenho
todas as minhas imagens aqui. Vou dar um
nome, apenas uma imagem. Aqui. Vou dar
uma imagem de nome para aqui. Vou dar uma imagem três. Esta é uma imagem, pois
esta é uma imagem ocupada. Eu estava usando essa imagem apenas para fins de
fundo, indo dar um nome. A imagem pg recebeu o nome, uma imagem ocupada. Se você precisar
usar várias imagens, você pode fornecer um ABG, H2 e H3. Agora podemos ver que
temos uma lista de imagens. Temos camadas diferentes,
como plano de fundo, bem como
as imagens presentes
que você pode
ver , temos quatro imagens
neste layout e uma imagem de
fundo. Agora eu seleciono todas as quatro imagens para selecionar várias imagens
em sua paleta de camadas, você pode usar a tecla Shift D. Se você seguir pressionada
a tecla Shift, poderá selecionar camadas
contíguas. Você pode ver que, se você
quiser selecionar as camadas aleatórias, podemos usar a opção
que é controle. Com a ajuda do controle, posso selecionar a
primeira camada e a última camada e
a camada intermediária. Então, se você quiser criar a seleção
aleatória e aleatória, você pode usar apenas o Control
Shift T Q. Acabei de selecionar a
primeira imagem. Agora eu escolho a tecla Shift
e clico nesta imagem. Posso selecionar
todas essas imagens. Depois de criar esta eleição. Eu venho a este lugar na
parte inferior desta paleta de camadas. Eu escolho Criar novo grupo. Clique em Criar novo grupo. Você pode vê-lo, selecionar essas camadas
e criar um novo grupo. Todas essas camadas serão adicionadas
automaticamente
dentro do grupo. Se você quiser ver quais são todas as coisas que temos
dentro do grupo, podemos usar essa seta. Você pode expandir todas
essas seções. Você pode ver dentro
deste grupo um, temos todas essas imagens de álbuns. Posso renomear esse nome de grupo. Acabei de clicar duas vezes
sobre o texto. E vou dar um nome
que é todas imagens de VM. Pressiono Enter depois disso. Agora você pode ver que temos quatro
imagens dentro do solvente. Conheço um grupo particular normal. Agora vou
criar um novo grupo
para essas imagens de fundo. Eu estava acostumado apenas com as cores sólidas de
fundo, não com imagens. Escolho todos os três e escolho Criar nova pasta
ou um novo grupo. Agora você pode dizer que eu tenho um novo grupo que vai dar um
nome que é plano de fundo. Dessa forma, você
pode organizar suas camadas usando esse grupo de camadas
de agrupamento. Você pode mover todo
o grupo. À medida que movemos as camadas, basta clicar e arrastar. Você pode ver, eu
consigo mover todo o grupo. À medida que movemos camadas
no Adobe Photoshop. Selecionamos as imagens
e adicionamos o grupo. Portanto, a imagem é
adicionada automaticamente dentro do grupo. Agora eu quero criar um
novo grupo para os principais da BG. Eu estava tendo apenas um, mas posso criar um
novo grupo ainda mais. Desta vez, não estava selecionando
a imagem em particular. Eu estava apenas
desmarcando clicando fora dessas camadas. Eu venho a esta área para
criar um novo grupo. Aqui eu tenho um novo grupo. Vou dar as imagens BG de uma
imagem. Pressione Enter. E eu clico e rastreio esse grupo abaixo das imagens
deste álbum. Pressiono Control Z.
Fiz algo errado. Aqui. Vou
colocá-lo. Agora você pode ver essas imagens BG Coop não tem nada. Eu quero mover essa imagem BG
um intra dentro desse grupo. Para fazer isso, posso simplesmente arrastar,
soltar e soltar onde quiser. Basta clicar aqui e arrastar. Eu quero liberar somente dentro
deste grupo de imagens BG. Acabei de clicar e mover. Você pode ver que temos um retângulo de
cor azul como aparência, onde
vamos colocar a imagem. Eu libero agora. Agora você pode ver que temos a imagem
dentro da mesma maneira. Se você quiser remover a
imagem I de um grupo de camadas, basta
selecionar
essa imagem em particular. Você pode simplesmente clicar e
arrastar para fora. Quando você se move para
fora, você pode ver, você pode colocar
fora do grupo, pode ter uma linha dupla, linha azul aqui para colocar
fora do grupo. Se você quiser transferir isso de um grupo para outro grupo, você pode se mover sobre
o grupo e desta vez você obterá um contorno retangular de cor
azul. Assim, podemos
ver a diferença entre colocar
a imagem fora do grupo e transferir a imagem de um
grupo para outro grupo. Ainda não foi lançado, a maioria vai ser lançada aqui fora. Agora você pode dizer que
eu tenho a imagem do lado de fora, a pasta ou
grupo específico são apenas imagens BG. Vou arrastar e soltar novamente e vou
colocar o mesmo lugar. Agora, com a ajuda de
agrupar camadas, posso controlar todo esse
conteúdo de maneira fácil. Agora, se você tiver o
conteúdo de texto para esse design de álbum, podemos criar um
grupo separado para isso. E você pode colocar todos esses
textos dentro do mesmo grupo. Dessa forma, você pode gerenciar grupos de camadas específicas do
Oliver usando camadas do Adobe Photoshop.
16. 15 modos de mesclagem: Nesta lição,
veremos como
usar os modos de mesclagem
no Adobe Photoshop. Primeiro, veremos os modos de mistura em
cascata. Em seguida, veremos como
usar os modos de mesclagem
no Adobe Photoshop. Para saber o que é o modo de mesclagem, vou abrir uma imagem, vou criar um novo documento. Neste novo documento,
vou escolher Web large, o mais usado, 21920
e dez pixels. Não preciso de um livro estranho, então eu desabilitei isso. Escolhemos Criar. Você pode ver que
temos esse plano de fundo. Agora vou escolher
uma cor diferente aqui. Eu estava me sentindo de cor verde
neste fundo em particular. Agora, você pode ver que temos uma cor sólida. Eu
adiciono uma nova camada. Não posso dizer que eu tinha uma nova camada. Agora eu escolho a ferramenta pincel. Tenho uma
cor de primeiro plano, que é laranja. Isso não é exatamente laranja, mas meio laranja. Aqui eu tenho uma forma. Temos apenas duas camadas
aqui você pode ver que temos um fundo e
temos uma forma. Agora eu escolho essa mudança
na minha paleta de camadas. Você pode ver aqui que
temos a opção. Isso me mostra com o normal. Aqui eu tenho a opção que
é chamada de modo de mesclagem. Esse modo de mesclagem
estava normal no momento. Eu clico aqui, você
pode ver quais são todos os diferentes modos de
mesclagem
que temos com o Adobe Photoshop. Eu me
dissolvi, tenho o Ken escuro, e escolho mais escuro
e você pode ver que eu só rollover memorandos
sobre o mais escuro. Essa
camada selecionada em particular, não objeto, a camada interior estava se
misturando com o plano de fundo. À medida que você escolhe esse modo. Este modo com apenas escurecer,
escolha multiplicar, Cor, Gravar, linear, cor escura,
luz e tela. Você pode ver quantos modos de mesclagem
diferentes. Cada modo de mesclagem
mescla a camada selecionada com um
plano de fundo de uma maneira diferente. Essas são todas as opções chamadas de modos de mesclagem
no Adobe Photoshop. Escolha diesel quando
você optar por resolver. Se você reduzir a
opacidade que Emily, você pode
ver o que temos. Podemos ver que
dissolvemos a aparência, aumentando a capacidade para 100, reduzindo e vemos
que quando mudou a opacidade e eu mudo esse modo de
mesclagem para normal. Você pode ver qual é
a diferença que temos. Agora, vamos usar
isso para nossa imagem. Vou abrir esse design. Sabemos como fazer isso,
fizemos isso. Eu fui adicionado mais uma forma aqui na
camada de fundo que você pode
ver que tenho um plano de fundo 0, que foi adicionado recentemente. Agora, aqui vou
adicionar uma imagem de fundo. Eu escolho o menu Arquivo,
escolho abrir. Aqui, vou
escolher essa imagem. Vamos usar o open novamente. Você pode ver que
eu peguei essa imagem. Basta arrastar e soltar esta imagem. Eu seleciono a ferramenta Mover. Eu clico dentro e chego a isso, meu documento liberado
no centro. Você pode ver aqui
que temos essa imagem de garota. Agora aplicamos transformada. Eu reduzo a dimensão. Você pode ver como ela estava
reduzindo a dimensão. Fui reduzido até
esse nível apenas. Pressiono Enter. Agora
temos uma imagem como essa. Eu tive que colocar essa imagem
dentro desse grupo de imagens do álbum. Eu apenas arraste esta imagem
e coloco dentro deste álbum talvez aqui
temos apenas o plano de fundo. Agora venho para as imagens deste álbum. Aqui eu tenho o nome
que é retrato. Aqui vou fazer todos
esses modos de mesclagem. Vou usar essa camada
em particular. Eu selecionei essa camada. Podemos ver que tipo de resultados
vamos obter aqui. Eu escolho o segundo
que está dissolvido. Depois de escolher o design, vou reduzir a opacidade. Você pode ver novamente, capaz de misturar a imagem
como o elemento específico foi dissolvido dentro do líquido. Devido a 100%. Vou escolher o próximo
que é escurecer, ver quão escuro e mesclar
a imagem, o fundo. Olhe para esta imagem. Temos três tipos
de tons aqui. Temos destaques, que
tem todas essas áreas de luz. Temos mais luz
nessas áreas. Você pode ver que essas
áreas estão destacadas. Áreas que iluminam, você sabe, a luz natural ou
artificial era. Lá você pode ver que temos sombras,
essas áreas escuras. Você pode ver que gelo
dentro desta área de cabeçalho, temos essas sombras aqui também. Temos dose média, aquelas áreas com valor claro
e escuro em um valor misturador. Aqui temos esses valores, aqui temos esses valores. Portanto, esse modo de mesclagem, visando apenas todas essas três
coisas, destaques, sombras e tons médios. Escolha escurecer. Novamente capaz de ver,
consigo ver todos aqueles pixels escuros que não se misturam com o plano de fundo, exceto
as outras coisas. Eu escolho a mistura multijogador e geral com
o plano de fundo. Eu escolho Color Burn, misturo essas cores claras. Você pode ver que todas
essas cores claras, e nós temos uma mistura linear
e temos uma cor mais escura. Você pode ver todas essas
cores mais escuras estão lá fora. Mas essas cores claras
e nós não temos ido. Você pode misturar de uma
maneira diferente aqui eu escolho mais leve. Você pode ver todas
essas cores claras ou tela do
Blender e
temos pontos coloridos. Então, todas essas coisas estão disponíveis
para ser o Photoshop. Você pode usar como você é preciso. Você pode ver como
temos todas essas coisas. Vou escolher este, luz
suave, você pode
ver como ele se parece. Veja o quão duro parece misto. diferença, exclusão,
subtrair, dividir Equipe de diferença, exclusão,
subtrair, dividir,
matiz, saturação
e luminância. Você pode escolher
qual deles você quer. Eu selecionei o último. Luminosidade. Vou
ajustar a opacidade. Você pode ver como ele se parece. É possível ver que
eles entram na cor da imagem. Todas essas cores
são misturadas com o plano de fundo e mostra
apenas um único tom de cor. Se você olhar para esse giro de luz, ele tem alguns valores diferentes. Essa sobreposição tem alguns valores
diferentes. Vai aumentar o
valor. Se você quiser. Eu conheço esse tipo de
aparência mista. Definitivamente você pode ir
para esse modo de mesclagem. Agora, vamos usar mais uma opção. Vou usar
este, luz dura. Vou reduzir a opacidade. Vamos ter esse valor e vou aumentar
mais de 50,5%. Agora venho para este BG, que seleciono a imagem e
faço essa opacidade para 100%. Podemos ver como
temos essa aparência. Aqui. Temos um fundo escuro. Sabemos que aqui
temos um meio não, que tem cores
escuras e menos claras. Aqui temos o fundo
escuro. Escolhi essa imagem e
adiciono o mesmo modo de mesclagem. Você pode ver como isso se mistura
com o plano de fundo. Eu não estava usando
nenhuma opacidade aqui. Eu estava usando apenas
essa mistura mais pode ver como maneiras diferentes que se
misturavam com o plano de fundo. Depois de misturar essa imagem, podemos
reduzir a opacidade. Você pode ter conforme necessário. Desta forma. Você pode usar a
opacidade, bem como essa opção de sobreposição
para fazer todo o tipo de imagem funciona onde quer que
você ocorra. Esse modo de mesclagem pode ser usado, especialmente se você estiver fazendo
um design gráfico funcionar quando estiver fazendo uma composição de
imagem de fundo, você definitivamente
grava essa opção que é chamada de modo de mesclagem.
17. 16 camadas de mesclagem: Nesta lição,
veremos como mesclar várias camadas como uma única
camada usando o Adobe Photoshop. Temos imagem JPEG terá apenas uma camada quando
abrirmos uma imagem específica. Vamos ver. Temos duas maneiras de
perder todas essas coisas. Podemos usar
as teclas de atalho e podemos usar
os controles do sistema. Vamos ver por 1. A primeira coisa que
vamos ver o que é chamado de imagem achatada. Se você for fazer uma
impressão ou se vamos compartilhar esse
design específico nas mídias sociais. Você vai
compartilhar por e-mail na forma de uma única camada. Você pode usar uma opção mais
importante que é a imagem achatada. Agora você pode ver
quantas camadas temos. Temos aqui,
temos cinco camadas, e temos uma
imagem BG, que é seis. Depois disso, temos mais
quatro camadas. Então, totalmente, temos dez camadas. Depois disso, dez camadas. Agora venho a essas
camadas minnow. No menu de camadas, tenho
a opção aqui que você
pode ver na imagem achatada
inferior. Para ajudar esta imagem achatada, posso combinar todas essas
camadas em um único clique. Vou clicar aqui e você
deve olhar para essa paleta de
camadas. Acabei de clicar. Você pode ver todas essas camadas serem mescladas. E esta é uma única imagem
em camadas. Agora, antes de fazer
isso, você deve saber, você não deve recuperar
todas essas coisas quando
você salvar o documento antes venda o documento Eu
pressiono Controle Z Eu fui dado a você tinha que nos
salvar este documento. E nessa cópia
só você precisa fazer essa função, que é uma imagem de coruja
achatada. Eu escolho este menu Camadas. Lá você tem o que é
achatado todas as imagens. Temos essa opção apenas
para esta paleta Layers. Podemos ver como a aparência,
eu escolho isso novamente. E você pode ver que
temos apenas uma camada. Isso é chamado de imagem achatada. E temos com este Adobe
Photoshop pressione Control Z. Agora, se você tiver
a situação como eu quero mesclar camadas, mas eu não quero
mesclar todas essas camadas. Quero mesclar
camadas de propriedade de uma. Se você tiver esse
tipo de situação, posso usar opções diferentes. Por exemplo, eu escolho
essa camada quatro. Você pode ver que temos imagem para a qual é
o nome da camada. E eu quero mesclar essa
imagem para o plano de fundo, que é a imagem três. Agora eu escolho esta imagem para
vir a este menu Camadas. E aqui você tem a opção
que está mesclada. Se você escolher essa mesclagem, poderá ver as teclas de
atalho Control E. Eu escolhi essa mesclagem, não. Você pode combinar
a camada selecionada
com abaixo de uma camada, não com as outras camadas. Abaixo de uma camada. Vou escolher
essa camada para. Agora, vou
escolher essa camada e escolho essa mesclada. Vamos ver. Aqui temos apenas duas camadas. Quando eu faço essa
camada invisível, capaz de dizer que fui
mesclado as duas camadas da mesma forma que queremos mesclar essa camada com
a camada inferior. Vou usar uma
tecla de atalho agora, pressione Control E. Você pode
ver que eu fui mesclado. Mais uma vez. Vou
pressionar Control. Fui mesclado em todas essas quatro
imagens em uma única camada. Embora não seja necessário, se você não quiser
mesclar todas essas camadas. Mas se você tiver uma situação, você vai
combinar várias camadas ou todas essas camadas, poderá usar essa
opção, mesclar camadas. Vimos a imagem
achatada. Apenas a opção mesclará todas essas camadas visíveis
neste Photoshop. E somos vistos no segundo que
é chamado de mesclado. Agora em terceiro lugar, temos mais
uma opção. Você pode ver isso, que
é mesclagem visível. Quando você está fazendo um trabalho de design
gráfico, você pode saber que eu
invisível essas camadas, o que não vamos usar. Por exemplo, vou
ocultar essas camadas. E como eu não vou usar, se você quiser conhecer apenas
todas essas camadas visíveis, você não quer fazer
as camadas invisíveis porque isso era
indesejado para o design. Podemos usar essa opção
que está visível em C. Vou passar
esta mensagem visível. Nenhuma camada visível é mesclada. E você pode ver apenas
essas duas camadas, essas camadas invisíveis não
são digitais. Se você quiser mesclá-lo e usar essa opção apenas para camadas
visíveis. Pressiono Control Z novamente. Você pode acessar a mesma
opção a partir desta camada, bem
como quando você clica com o botão direito
sobre qualquer camada, você tem essas
opções aqui, você
pode ver a parte inferior. Você pode ver que nós fundimos, tornamos
imagem visível e achatada de acordo com sua necessidade. Você pode usar qual
opção deseja. Agora, eu quero manter
isso como uma única camada. Vou escolher o menu
Camada e escolher imagem
achatada. Quando escolho imagem achatada, ela me mostra que poucas
camadas estão ocultas. E hoje eu quero descartar
as camadas ocultas. Sim. Eu não quero essas camadas. Era que eu era invisível
para essas camadas. Eu escolho. Ok, então você pode ver
que temos uma única imagem de camada. Nós convertemos isso usando
uma opção de imagem achatada. Dessa forma, você
pode mesclar várias camadas usando a paleta de camadas do Adobe
Photoshop.
18. 17 efeitos de camada indispensáveis: Os efeitos de camada são
estilos exclusivos que
temos com o Adobe Photoshop. Com a ajuda desta
camada de externamente, vamos enfileirar todos os efeitos
especiais
para outras camadas. Temos camadas diferentes. Para adicionar efeitos especiais sobre
os cantos das camadas, podemos usar esses efeitos. Também usamos esses efeitos para
adicionar os efeitos de texto, bem
como adicionar o brilho
menos fora do objeto. Usando essas opções,
podemos construir um trabalho
de design gráfico forte para sermos photoshopados. Além disso, temos mais
algumas opções como como temos
uma sombra interna. É uma das melhores opções que
temos com os estilos de camada. Usando esta sombra interior, podemos criar
mais desenhos de sombra e temos imperadores predominantes, a ajuda desses amortecedores
prevalentes, podemos criar textos
em relevo 3D como aparência, que também na forma de desenhos
duros e macios. Com a ajuda de todas essas
bolhas e amortecedores e essas iniciativas,
podemos construir um design contextual forte. E, finalmente, temos uma sobreposição de cores, bem
como sobreposição de gradiente. Também temos uma Sobreposição de padrões, dois ou mais
efeitos diferentes para
os planos de fundo usando esses efeitos de camada do
Adobe Photoshop. Então, temos todas essas
coisas na camada de X. Vamos ver todas essas
coisas no Photoshop.
19. 18 traço: Nesta lição,
veremos como
usar o traçado Estilo de camada
no Adobe Photoshop. Primeiro vou
abrir na imagem. Escolha Arquivo e Abrir. Vou escolher essa imagem. Aqui. Vou colocar
em mais imagem. Vá para o arquivo. Eu escolho Open. Vou escolher
essa imagem de leite. Agora queremos mover essa
imagem para esse layout. Acabei de clicar e arrastar. Você pode ver que
selecionarei a ferramenta Mover. Para acessar a ferramenta suave, você pode usar um atalho que é V. Eu clico e arraste
esse objeto específico. E vou liberar aqui. Você pode ver que esta imagem
tem tamanho de arquivo grande. Eu joguei transformada. Reduza a dimensão. Sabemos como usar essa transformação de
imagem. Aqui vou soltar uma
imprensa Enter, pressione Control 0. Agora você pode ver que temos duas
imagens neste mesmo documento. Fecho o documento. Aqui. Quero alguma área definida
para essa imagem de criação. Para acrescentar isso, vou
adicionar um traçado. Para adicionar traçado sobre a imagem. Primeiro você deve chegar
a esta paleta de camadas. Aqui eu tive que escolher
a imagem em particular. Depois disso, temos duas maneiras de
adicionar esses estilos de camada. Esses estilos de camada também são
chamados de Opções de mesclagem. Para abrir essas
opções de mesclagem ou Estilo de camada. Não posso passar por cima
da camada específica. o botão direito sobre a camada
específica. Aqui, a princípio, você
pode ver que
temos opções de mesclagem. Mas, com a ajuda dessas opções de
flexão, você pode adicionar traçado para
esse objeto específico. Temos outra maneira
que eu posso escolher essa camada. Agora venho a essas camadas. A área inferior. Aqui
temos muitas opções. Nisso. Vou escolher
esses efeitos. Em efeitos, você
pode ver
todas essas opções de mesclagem. Vou escolher o derrame. Há uma diferença
entre escolher
neste menu Camadas e escolher entre as opções
de mesclagem. Quando você escolhe
esses efeitos de camadas, você pode ativar diretamente
o estilo específico. Você pode acessar todos esses valores. Mas se você escolher Opções de
mesclagem, basta clicar aqui. As opções de mesclagem são eu venho a este lugar e
elas clicam com o botão direito aqui. E vou escolher Opções de
mesclagem. Você pode ver
agora que estamos no modo comum com
apenas opções de mesclagem, não em traçado individual. Aqui temos diferentes modos de
mesclagem. Você pode ver que temos um modo de
mesclagem geral em normal. Eles têm opacidade aqui em si. Você pode ajustar todos esses valores. Podemos fazer os valores do
modo de mesclagem aqui. Posso ajustar a opacidade novamente. Você pode ajustar os canais vermelho,
verde e azul. Mais uma vez. Mostre essas opções de nocaute. Como queremos. Aqui, podemos definir todas essas opções de mesclagem. Se você gosta. Você pode ver que consigo
misturar com o fundo, posso remover cores claras
e escuras. Você vê. Veremos como editar essas imagens
sem o plano de fundo. Usaremos a maneira profissional, mas aqui temos a opção de
mesclagem. Temos maneiras diferentes misturar a imagem
com um plano de fundo. Aqui. Por padrão, temos cinza. Quando você escolhe vermelho, você pode misturar apenas
a cor vermelha. Você pode remover apenas vermelho. Você pode ver isso como funciona. E, novamente, escolha um verde sozinho. E você pode escolher um azul sozinho. Cabe a você com
base em suas necessidades. Você pode escolher
qual deles você quer. Essas são as opções de mesclagem que
temos com este
Adobe Photoshop. Aqui vou escolher o estilo da camada,
que é um traçado. Aqui você pode ver que temos o traçado quando você acabou de ativar essa opção de Stroke
específica do nó, você pode ver que
obtivemos o resultado aqui. Mas ainda assim, você pode ver apenas opções de
mesclagem
como ele coloca aqui. Se você quiser acessar
esses atributos de traçado, como clicar sobre o texto? Acabei de clicar sobre o texto. Agora podemos ver, posso acessar
todos esses estilos dos detalhes do traçado. Aqui vou definir
todos esses parâmetros. Posso definir o tamanho. Eu posso ver. Posso definir o tamanho
do traçado. Quando eu aumento o derrame. Novamente, capaz de ver o
traçado estava presente dentro da imagem. Mas eu quero o traço
fora da imagem. Para fazer isso, eu apenas
reduzo o tamanho do traçado. Aqui você pode ver
que temos o atributo position. Eu tinha três opções aqui. Dentro É um padrão. E temos lá fora, então ele vai para o
derrame do lado de fora. Finalmente, temos o centro, teremos o traço
no meio da imagem. Quando você aumenta o tamanho, ele aumentará a dimensão do
traçado dentro e fora. Agora vou escolher lá fora. Um pequeno golpe que é suficiente. Você pode ver como, novamente, adicionar os valores
usando o teclado. Além disso, fui adicionado
o valor cinco. Aqui eu tenho o modo de mesclagem. Cada estilo de camada
tem seu próprio modo de mesclagem. Quando você precisar, você pode usá-lo. Caso contrário, você pode
simplesmente ignorá-lo. Temos opacidade por isso. Podemos ver que não temos
o valor do traçado aqui. Temos apenas 5%. Se você quiser, você pode aumentar
essa visualização de superimposição. Então, se você quiser, você sabe, podemos habilitar isso quando
eu reduzir a opacidade, você pode ver como tínhamos a visão. Mas se uma sobreimpressão desativada
, você pode ver a diferença. Espero que possamos ver
a diferença. Pequena quantidade de
diferença lá fora. Vou mostrar esses vídeos
nos próximos estilos. Isso é opacidade. Aqui temos o tipo de arquivo, apenas cor,
gradiente e padrão. Se você quiser uma cor sólida por
padrão, você tem a cor. Você também pode alterar a cor. O que você precisa? Você pode ver que, em vez
de ter uma cor sólida, se precisar de uma cor de gradiente, ela pode escolher essa opção
e escolher gradiente. Você pode ver que temos
o gradiente agora, quando ele escolheu o gradiente aqui
podemos ver que temos
muito mais opções. Temos editor de gradiente. Você pode editar e
escolher os gradientes predefinidos. Depois disso, temos opção
inversa. Então, se você quiser
reverter o gradiente, você pode revertê-lo. Temos o
estilo gradiente com o qual é o diamante refletor angular
linear. Então, temos todos esses subgradientes de
estilo aqui. Após esse
estilo de gradiente, temos ângulo. Você pode ver que temos o gradiente em uma direção diferente. Se quisermos mudar o ângulo, podemos alterar a ajuda desta opção que é ângulo. Ele pode clicar e
rastrear manualmente de acordo com suas necessidades. Você vai inserir os
valores com um teclado? Aqui você pode ver que temos mais
uma opção que
é o elemento de redefinição. Se você quiser reservar
que todos
podem usar esta opção, que
é redefinir o alinhamento. Temos a escala para fazer o
dimensionamento do gradiente, não um objeto, é um gradiente. Finalmente, se você se sentir
bem, tudo bem. Podemos escolher tudo bem? Caso contrário, se você quiser
redefinir todas essas configurações, você pode clicar aqui,
você definiu como padrão. Agora, vou escolher
esse gradiente em cores. Vou escolher um branco. Isso é o que eu preciso. Vou aumentar
o tamanho do traçado para que você possa ver muito
mais espaço dentro. Então eu posso escolher a posição no interior em
vez de ter fora. Agora vou ter
mais valor aqui. O valor para 20, escolha, OK? Agora você pode ver
se eu vou usar essa imagem em particular para
minha maior exploração de gelo. Esse traço será
o perfeito que dará um equilíbrio à imagem, bem
como ao plano de fundo. Quando você recorre, você pode
usar esse estilo de camada, que é chamado de traçado
no Adobe Photoshop.
20. 19 brilho interior e brilho exterior: Nesta lição,
vou mostrar
como usar os dois estilos de camada. O primeiro é Inner Glow e o segundo
é Outer Glow. Vamos ver como usar isso aqui. Você pode ver que este
não é um arquivo de lição. Aqui eu tenho o texto
que é a natureza. Teremos uma visão detalhada
sobre como usar textos, água ou atributos de texto que temos
com o Adobe Photoshop
nas próximas lições. Aqui vamos usar
Inner Glow e cola externa. Minha paleta de camadas, você pode
ver que eu tinha duas camadas. Tenho uma camada de texto,
que é a natureza. E segundo, temos
uma camada de fundo. Vou escolher
essa camada de texto. Eu, com razão, vou até lá. E aqui vou escolher
essas Opções de mesclagem. Você pode ver que temos
muitas opções. Nisto tenho duas opções
importantes, que é Inner Glow
e cola externa. Vamos dar uma olhada
no Inner Glow primeiro. Eu escolho Inner Glow. Depois de escolher esse brilho interno, você pode ver
que temos as opções aqui
para o Inner Glow, e temos a pré-visualização aqui. Se você não quiser ver
a visualização de nenhum estilo, você pode simplesmente desabilitar aqui. Você pode ver que temos a opção de
ativação e desativação da visualização. Aqui também você
terá a prévia sobre o estilo específico. Agora, a princípio, depois de
escolher esse brilho interno, chego a essas propriedades de
brilho interno. Aqui, vou escolher
esse modo de mesclagem para o normal. Esta é a primeira
coisa que você tem que fazer. Então só você pode
entender quais
são
todas as mudanças que vamos criar e como
elas refletem nesta visualização. Depois de mudar esse modo de
mesclagem para normal, já que tenho o
mesmo texto colorido, vou escolher o brilho
interno com uma cor
diferente. Aqui eu tenho a cor de brilho
interno. Você pode ver que temos cores
sólidas e gradientes. Agora você pode ver que
selecionamos essa cor sólida. Eu clico aqui. Vou
escolher qual brilho quero ver esse
brilho que eu escolho, certo? E aqui eu tenho um pequeno
traço como aparência, tem pouca quantidade de brilho. Agora vou
aumentar a opacidade. Você pode ver
que não parece melhor. Se eu aumentar o valor. Você pode ver de uma maneira melhor, eu escolho esse ruído de opção. Aumento o valor do ruído. Quando você aumenta o ruído, enquanto você pode ver
os pequenos ruídos lá, vou aumentar o valor de
zoom do documento. Para aumentar o
valor de zoom do documento, sabemos como usar o Control mais pressiono a barra de
espaço, clique e arraste. Você pode ver como esse brilho interno Reno em
particular. Agora eu quero mudar
essa cor para mais escura. Isso mais tarde. Posso ver isso depois. Agora podemos ver
como temos um derrame. Desde que fui adicionado ruído, temos essa aparência. Se eu não tiver o barulho, você pode ver como ele se parece. Depois dessa estrutura. Eu tenho elementos. Elementos. Você pode ver que tínhamos duas opções
importantes que acabamos de tomar. E tamanho. Aumentei o tamanho. Para aumentar o tamanho,
você pode ver como temos o brilho interno aqui. Você pode ver que fui
selecionado o verde duro. O verde escuro mostra como
funciona, este Inner Glow. Quando ele escolhe um leve verde. Você pode ver como ele se parece. Aqui. Vou ter o mesmo verde
escuro para explicar
todas essas coisas. Você também pode usar
gradiente se quiser. Mas vou usar
apenas esse verde sólido. Depois desta cor verde sólida. Chego a esses elementos, elementos que podem
ver que tem tamanho. Sabemos como usar isso, e temos estrangulamento. A ajuda dessa piada. Você pode definir como
deseja que o grupo externo específico baixo naquele objeto específico
onde você deseja engasgar. Pode vê-lo onde você quer mostrar esse Brilho Externo em particular. Depois desses valores,
temos a técnica aqui. Temos duas técnicas,
software e preciso. Aqui você pode ver as bordas do software. Se você precisar de uma aparência
precisa, você pode escolher com precisão. Quando você escolhe com precisão,
você pode ver a forma precisa aqui
e reduziu o tamanho. Você pode ver que temos uma mudança
precisa. Desta forma, pode
escolher qualquer comprador, preciso nesta técnica de
elementos específicos. Depois de escolher este software, eu estava aumentando o tamanho novamente. Depois desses elementos,
chego a essa qualidade. A qualidade tem uma
opção sem importância, que é contador. Este contador está disponível
para todos esses estilos. O que vamos usar
o Photoshop. Acabei de clicar nesta seta
em particular. Você pode ver quantas células de contextos
diferentes
temos quando escolho
qualquer um estilo Canto, você pode ver quais são todas
as mudanças que temos aqui. Eles deram
alguns valores predefinidos. Se você quiser, você pode usar
esses valores diferentes. Este é um padrão. E se eu quiser apenas
manualmente esses valores, o gráfico, posso chegar a este
lugar. Posso clicar aqui. E você tem o gráfico aqui. Você pode ajustá-lo aqui.
Veja como ele estava batendo. Ajuste o editor de contorno superior. Você pode ver que temos predefinições. Você pode escolher
qual deles você quer, como cone linear.
Todas essas coisas. Este é um padrão, linear. Finalmente, vou escolher OK aqui neste editor de conteúdo, você pode definir o intervalo do valor aqui,
o valor
digital também. Depois de definir todos aqueles
Inner Glow, eu escolho. Certo? Agora você pode ver
que temos o brilho dentro. A cor verde é o
brilho não é uma cor de peso? Usamos esse verde para adicionar brilho interno para
essa natureza de texto. Mais uma vez, venho para
esta paleta de camadas. Esta paleta de camada,
você pode ver as
camadas adicionadas ao estilo de camada, como essas opções, se você quiser desativar um estilo de camada
específico, você pode usar essa
opção para visível, invisível para o
opção particular. Se quisermos ocultar todos aqueles em nossa camada para cima
da única camada, você pode chegar a este
lugar que é afetado. Isso terá uma lista
de camadas aqui. Então, costumamos clicar neste ícone específico para tornar toda essa ética
invisível. É assim que usamos
essas paletas de camadas. Agora eu clico duas vezes sobre os textos, esse efeito
específico. Então você não pode acessar
nenhum estilo de camada aqui. Queremos reduzir o
tamanho. Eu escolho, OK. Dessa forma, você
pode aplicar esse brilho interno usando o
Adobe Photoshop. Agora vou
mostrar como usar o Brilho
Externo nesses estilos de camada do Adobe
Photoshop. Para adicionar esse brilho externo, escolho a mesma camada. Agora chegamos aos efeitos da
camada. Eu escolho, escolho
esse brilho externo. Você pode ver no fundo, você sabe, você tem esse
brilho externo para o brilho Salter. Depois de escolher este brilho externo, você tem quase
a mesma opção o que temos com
este Inner Glow. Temos o modo de mesclagem. Eu transformei isso em normal. Quero manter o
Topázio em 100%. Então só posso ver quais são
as mudanças que temos aqui. Amplie esta área. Para ampliar essa área ou qualquer área específica. Você pode usar a ferramenta de zoom
no Adobe Photoshop. Para acessar a ferramenta Zoom, podemos usar os atalhos
facilmente com a ajuda
do z e acessar
a ferramenta Zoom específica. Aqui você pode
ver que tipo de brilho
externo, cores de
peso pequeno. dinheiro aumenta o
tamanho desses elementos. Podemos ver como
pressionamos Control menos. Como tive que mostrar
a diferença entre o
brilho externo na superfície, mudei a
cor azul externa para amarelo. Agora podemos ver
a diferença em
que temos o brilho externo. Neste brilho externo, posso ajustar a opacidade
novamente, adicionar o ruído. Você pode ver como
teríamos adicionado o ruído? Podemos dividir o valor aqui. Na semana passada. Temos uma qualidade aqui. Temos
qualidades diferentes, pois
tínhamos Brilho Externo, bem
como o brilho interno. Você pode escolher qual.
Mais uma vez, defina o intervalo. Podemos definir o valor. Você pode dividir as áreas de gelo, e ele pode escolher, digamos, o software ou preciso. Sabemos qual é o tamanho. Você pode
escolher o que quiser. Se você quiser adicionar a cor do
gradiente para brilho externo,
você pode escolher Gradiente para. Depois de adicionar todos esses
valores, eu escolho. Certo? E aqui eu pressiono Control 0. Você pode ver
que este texto
tem apenas a cor branca, mas adicionamos a cor
verde escura como o brilho interno, mas adicionamos a cor
verde escura como o brilho interno, o brilho externo do endereço local. Dessa forma, você pode usar
esse brilho interno e brilho externo onde quer que você
grave no Adobe Photoshop.
21. 20 sombra interna: Nisso não, vamos
ver o que é sombra interior. Como usar a sombra interna
no Adobe Photoshop. Deixe-me mostrar o exemplo. Nesta imagem, você pode
ver que temos luz acesa do lado de fora. Quando a luz para nós processa
através dessas áreas de abertura, podemos ver a sombra
desses quadros. Depois dos quadros, temos a parede, bem como
a área do teto também. Todas essas sombras
fora do quadro e as áreas do teto foram colocadas
dentro do hormonalmente, você pode ver que
temos sombras fora desses quadros e do teto da casa em particular e a parede estava presente apenas
dentro da casa. Esse tipo de sombras são
chamadas de sombras internas. No Photoshop, você pode
criar esses tipos de sombras usando Estilos de Camada. Eu mostro a você como criar esses
blocos no Adobe Photoshop. Vou abrir o Photoshop. Aqui eu tenho duas camadas. Tenho a camada um e
tenho fundo. Agora vou aplicar essa sombra interna
para a camada um. Eu vou justamente sobre a camada e vou escolher essa
opção, criando opções. Aqui. Vou
escolher a sombra interior. Eu escolho a sombra interior
que você pode ver. Posso aplicar
o valor da opacidade. Posso verificar
a distância. Quando ele disse a distância, você pode ver que fui criada uma sombra para o objeto, mas a sombra estava presente
dentro do objeto. Podemos ver
que é a beleza dessa sombra interior. Posso aumentar e
diminuir a opacidade. Pelo que me lembro. Posso verificar o valor do
estrangulamento e
posso definir o tamanho
da sombra em particular. Posso escolher todos
esses valores de contorno. Como eu preciso da sombra interna, que é a sombra estava presente dentro do objeto,
não do lado de fora. Você pode definir o
valor do ruído, se precisar. Você pode ver que temos
muitos ruídos aqui. Faça isso em um 0. Se você quiser esse tipo de
sombra dentro do objeto, você pode usar esta opção Estilos de Camada de Sombra
Interna não
optaríamos
aqui, que é ângulo. Portanto, a maioria das células da camada tem essa opção que é ângulo. Isso cria a aparência, a ilusão de onde
você tem o sol neste layout específico
neste mesmo estilo de camada não virá uma opção aqui você pode
ver que Use Global Light. Quando essa opção foi ativada. Se você usar alguns outros estilos de
camada e em todos esses
Estilos de Camada neste documento, você terá o mesmo
tipo de iluminação. Aqui. Temos a
sombra interior assim. E se eu estivesse acostumado outra forma e eu
tenho uma sombra interna para usar o mesmo tipo de iluminação aqui, bem
como no mesmo objeto. Mas se você quiser manter uma iluminação diferente
para cada camada,
cada estilo de camada, você pode desativar isso, que
é Usar luz global. Agora você pode ajustar. Você pode definir como quiser. Você pode definir a distância,
você pode simplesmente decidir. Você pode definir todas essas coisas, a ajuda dessas duas opções. Ou seja, o uso
dessa luz global, Use a luz global no
Adobe Photoshop. E você pode definir ângulos
diferentes aqui. Então, dessa forma, você
pode usar essas sombras internas
para ser o Photoshop.
22. 21 sombra de queda: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o drop shadow no
Adobe Photoshop. Vamos adicionar
como ele é eficaz para imagens ou outros objetos. Vamos ver. Primeiro, vou escolher o estilo de camada que fui
selecionado nesta imagem. Vamos escolher o estilo da camada. Aqui vou escolher a
opção que é drop-shadow. Sombra de gota. Como cada sombra e brilho
tem suas próprias propriedades, essa armadilha também deve
ter propriedades de propriedade. Temos categorias de estrutura e
qualidade. Primeiro, escolho essa estrutura. Aqui eu tenho o modo de mesclagem em olho
normal e vou
aumentar o valor da opacidade. Depois disso, venho
a este lugar. Estes são os
dias importantes que eu aumento a distância,
aumenta a resistência. Podemos ver que
temos uma sombra aqui. Não vou
mudar o ângulo. Então, quando eu adiciono
qualquer forma, qualquer imagem em particular, posso
adicionar sombra para isso. Este é o
estilo de camada
particular mais usado no mundo. Usamos estruturado da
maioria das imagens. Vou reduzir
a opacidade aqui. Você pode ver o quão bonito
temos a sombra aqui. Podemos definir a distância
onde você quiser. A sombra pode espalhar
o valor conforme você precisa. Temos o tamanho. Você pode ver
como temos o tamanho. Temos a sombra suave aqui, e também tínhamos capacidade. Sabemos que temos modos de
mesclagem. Você deseja alterar a cor de sombra
específica que pode mudar aqui. Vou parar a chuva.
Usaremos apenas preto e reduziremos
a opacidade também. Mas ocasionalmente mudaremos
a cor como traqueides. Aqui vou
escolher este preto. Vá para alterar o DigitalRead, pode ver como ele se parece. É um tipo de efeito de iluminação que
temos com esse objeto
em particular, mas usamos
apenas a sombra. Quando você tem o teto falso terá diferentes tipos
de aparências de iluminação. Podemos criar
esses tipos de aparências também com a
ajuda desta sombra. E eu vou mostrar, você sabe,
cores diferentes, sombras aqui. Você pode definir a cor que
você precisa para uma sombra. A maior parte da chuva,
vamos usar apenas preto. Você pode definir todas essas
propriedades para a sombra. Aqui também você tem a qualidade, temos um contador de valores. Você pode definir diferentes
estilos de sombra conforme você é preciso. Como eu disse,
esse valor
de contorno da categoria de qualidade estava disponível para quase todos
os Estilos de Camada
aceitam ou não. A sombra que temos
com o Adobe Photoshop. Este é o estilo de camada
específico mais usado no Adobe Photoshop.
23. 22 bevel e ênfase: Nesta lição,
mostrarei como
usar o chanfro e a camada MPS de
X usando o Adobe Photoshop. Vamos usar
esse arquivo para ensinar isso. Deixe-me mostrar-lhe. Aqui temos duas camadas. Você pode ver que
temos uma camada de fundo,
que é a camada 0. Aqui temos o
juul, The Bangles. Essas coisas são
feitas de ouro. No topo você pode ver que temos
uma modelagem, riquezas, ouro. É uma camada de texto. Agora vou usar esse bisel na camada Airbus
de x-bar, este texto. Monitores de zoom. Pressiono
Control mais eu só clique no meu, você sabe, basta pressionar segurar minha
barra de espaço no teclado. Eu clico e arraste. Você pode ver como
temos esse texto dourado. Aqui. Vou
usar esse efeito que é Bevel and Emboss. Agora eu escolho essa paleta de camada
e camada. Eu venho para os efeitos da camada. Aqui vou escolher. Os dois primeiros são o impulso
Berlant. Ele mostra que você aplicado adverso. Esse
efeito específico foi aplicado. Podemos ver que
não temos cantos com
as pequenas sombras. Se eu desabilitar isso, você poderá ver
o que não está lá. Vou dizer que ativou isso novamente. E você tem todos esses futuros de bolha
e amortecedores aqui. Nesta bolha e recursos de
ênfase. Podemos ver que temos categorias
diferentes. Aqui temos a estrutura, derramamento e temos o Modo de
destaque e o modo sombra. Vamos ver tudo e tudo. Vou escolher o estilo. Você pode ver que temos
cinco estilos aqui. Temos nível externo, impulso chanfro
interno
abaixo do curso. Todos esses embriões
têm excelente. Vou escolher
neste é o padrão
que temos aqui. Não, não. O que é esse
bisel interno, como funciona? Vou aumentar o tamanho. Quando eu aumento o tamanho, você pode ver como
temos esse efeito. Você pode ver que é
assim que esses amortecedores básicos de queimadores estavam funcionando. Agora, você pode saber onde
usamos esse efeito. Na maioria das vezes. Formas vetoriais , bem
como o conteúdo do livro didático. Se você quiser criar
uma ilusão de lago 3D, ou se você quiser criar esse
tipo de efeito de gravação em relevo, usaremos essa bolha vazia porque temos
tantas variações aqui. Deixe-me mostrar-lhe tudo
e tudo. Quando eu aumento o tamanho,
você pode ver que
posso aumentar as bordas da bolha. Aqui você pode
ver dois detalhes. Este lado esquerdo, você
pode ver que temos sombras. Este item é definido, para
que você possa ver que
temos áreas destacadas. Você viu que
as áreas destacadas aumentarão o
tamanho que você pode ver. Agora, destacamos áreas aqui e
temos sombras aqui. Da mesma forma, aqui temos
sombras neste insight. E aqui
destacamos as áreas à medida que temos luz
sobre este conjunto de itens. Tinha que assumir
que temos uma luz aqui. Desta forma, você pode atualizar
o tamanho deste chanfro
específico e os temperamentos podem escolher qual
direção você precisa um aqui temos duas direções para cima e
para baixo. Ele mastiga. Você pode ver que eu tenho a
luz acesa para baixo. Temos sombreado. Você pode ver que,
com base na necessidade, você pode escolher qual
lado deseja. Para aumentar o valor. Conseguem ver como temos uma olhada. A necessidade. Você pode definir o
tipo de tamanho que você precisa. Agora, o que
vou fazer é ajustar a profundidade. Aumento o tamanho e vou ajustar
a profundidade aqui. Apenas a profundidade que eles
conseguem ver como temos o coração. Diz que, se eu tiver
menos profundidade, terei bordas suaves. Podemos ver isso. Mas se eu tiver mais profundidade
para ter algumas bordas duras, aqui, adiciono apenas um tamanho. Com base em suas necessidades, você pode escolher que tipo de
profundidade você grava. Aqui eu tenho o suave o suficiente. Por padrão, temos
valor 0 para o software. Se eu precisar, posso ajustar isso. Você pode ver
um aumento que eu tenho bordas suaves em vez
de ter duro, como você pode ver aqui ,
nós temos o coração, agora vou
aumentar aqui. Você pode ver que
temos bordas suaves. Se você quiser esse
tipo de bordas suaves, podemos usar essa opção. Você pode usar esse tamanho
para ajustar o tamanho. A maioria do nome
desses conceitos terá apenas esse
tipo de aparência. Agora vamos ver quais são as
outras opções que temos aqui. Nesta mesma estrutura, temos uma opção de modo
que é técnica. Aqui temos três opções. Você pode ver que ajudamos a suavizar, tentar tão duro e macio. Por padrão, você terá suave. Se quisermos saber a aparência
dura sobre este chanfro e relevo, você pode escolher esta célula da
coxa machucá-la. Você pode ver que temos dificuldade
, assim como a aparência. Isso é o que está
enfrentando ventos contrários. Se precisarmos conhecer esse
tipo de mais detalhado, a bolha texturizada e a aparência dura
estourar. Você pode escolher essa
escolha ou machucar. No título suave, ele
tem mais detalhes. Você pode ver isso
com base em suas necessidades, você pode escolher qual deles
você quer para cima ou para baixo. Primeira coisa. Em segundo lugar, você pode escolher que
tipo de tomada a unidade. Esses são todos os
recursos que temos nesta estrutura
por volume plus. Agora eles vêm para o compartilhamento. Nesta área de derramamento, vamos gerenciar todas as iluminações onde
temos destaques e sombras. Temos a direção
da luz. Podemos definir de qual
direção precisamos da luz. Na maior parte do dia, precisaremos da luz apenas do topo. Aqui você pode ver mais
uma coisa que
é que podemos definir onde
você precisa mais tarde. Estamos com esse objeto. A luz na distância. Há outra coisa que
podemos sentar aqui. Depois de definir o
ângulo da luz. Eu venho a essa luz global, sabemos o que é
Use Global Light. Se você usar vários estilos de
camada, você deseja manter a
mesma aparência de iluminação. Podemos habilitar isso por padrão, será um modo ativado. Mas se você quiser
alterar os estilos de
cada camada deslizando,
você pode desativar isso. Então, por padrão,
será assim. Depois disso, temos este copo, este copo sob
todas essas predefinições. Sabemos como usar isso, acostumado com isso em estilos de camada
anteriores. Da mesma forma que você pode
usar este CTO de vidro. Depois que o vidro obteve opções mais
importantes. Temos o modo de destaque
e temos o modo sombra. Nesse mesmo lugar. Temos as cores para
destaques e sombras. Temos uma capacidade de
destaques e sombras. Como eu disse aqui,
temos áreas destacadas. Aqui podemos ver que temos áreas
destacadas, e aqui temos sombras. Se você quiser ajustar as cores e
o modo de mesclagem para os
destaques e sombras específicos. Você pode usar essas opções, realçar o modo de sombra. Aqui vou usar esse modo de
destaque primeiro. Podemos ver que temos
o modo de mesclagem, que é a tela para
começar ao normal. Primeiro. Venha para esses destaques, eu escolho essa cor branca. Vou escolher vermelho
para fins de aprendizagem. Vamos ver como
temos essa aparência. Você pode ver que foi lido sobre todas as áreas
destacadas. Podemos definir a cor que você deseja. Você pode definir sua baixa. Se você acha que quer
adicionar mais campos de ouro. Você pode definir o
verde, se quiser. Com base na necessidade, você
pode escolher o que quiser. Aqui estava eu para dizer, olhe aqui. Você pode ver como o amarelo neste particular se
destaca mais. Agora, neste modo de destaque, também
posso ajustar a opacidade. Posso adicionar uma luz de
destaque de 100%. Posso reduzir a luz. Podemos ver como eu
reduziria a luz. Depende de você com
base em suas necessidades. Você vai fazer
isso. Por padrão, você terá um
valor que é 50 S. Temos a aparência aqui. Da mesma forma que o
modo sombra estava funcionando. Eu escolho o
modo de sombra para o normal primeiro. Aumente a opacidade. Você pode ver o quanto
temos a sombra, mas ninguém precisa conhecer
essa pessoa Shadow. Você o registra, pode
ajustar os valores aqui. O mesmo bebê muda o
destaque, a cor clara. Aqui também, você pode
alterar o que você gravar. Na maioria das vezes,
ocorreremos apenas nas cores
escuras aqui. Eu só tenho preto e posso ajustar a opacidade, as sombras
particulares. Desta forma, você pode usar
essa bolha e impulso. Todas essas estruturas derramando
e realçam o modo de sombra. Depois de todas essas coisas, temos mais duas opções aqui. Você pode ver
que temos contorno e textura. Uma vez que venho a este deus TO, sabemos como usar esse contorno. Queremos contorno adicional
para este chanfro e relevo. Você pode usar essa opção. Se você quiser personalizar isso, você pode ir para esta
área de gráfico, pode clicar lá. Você pode ajustar como quiser. Você pode ver que temos as alterações sobre essa visualização
específica. Se você quiser, você pode adicionar
mais valores de contador. Eu desabilitei agora. Da mesma forma. Você pode ajustar o valor
do contorno aqui. Você pode ver que o alcance, podemos ajustar todos esses intervalos. Agora, depois disso,
desabilitei que não preciso sempre que gravo, posso apenas habilitar que, você sabe, os
valores anteriores estarão lá. Não quero dizer isso de novo. Ninguém acabou de desabilitar isso. Chego a essa textura. Textura. Você tem detalhes diferentes aqui. Dados valores padrão. Se você quiser, você pode
aplicar a textura aqui. Você pode dimensionar o tamanho da textura. Podemos definir. A profundidade
da textura. Podemos definir o IS levar
algum tempo para saber, aplicar o efeito específico. Você pode ver como
temos a textura sobre a aparência dourada específica. Pode usar qualquer imagem para
aplicar a textura. Você pode ver como
influenciamos a área de textura. Depende de você com
base em suas necessidades. Você pode simplesmente ativar, definir todos esses valores. Se você não quiser,
podemos simplesmente desabilitar isso. Desta forma. Podemos usar textura, bem como bisel e temperamentos
contornados. Maneira voltar para esta empresa de
bolhas novamente. Disseram-me que essa estrutura, temos a opção de estilo. Você viu esse chanfro interior. Muito mais subcategorias aqui. Você pode ver isso. Vamos ver quais são
as coisas lá. Se eu escolher o chanfro externo, você pode ver que temos
todos esses efeitos de bisel. Essas mesmas opções. Mas o bisel em um ônibus aparecerá fora
da área de assunto, não dentro desse objeto. Você pode ver
que tivemos todos esses efeitos, mas não por dentro. Nós o temos lá fora. Se você quiser, você pode escolher esse chanfro externo,
escolha impulso. Agora, veja, temos as áreas de bisel
externas, digamos área de bisel interna. Mas não em 100%. É quase 50 a 60% aqui. Se você quiser adicionar a
esse impulso de corte, podemos usar essa opção. Depois disso, temos um impulso
abaixo. Este é outro estilo. Se você precisar, você pode usá-lo. Finalmente, temos mais uma
coisa que é derrame. Se você quiser que esse traço seja gravado, você também pode usá-lo com você. Se você tiver o
derrame que eu sou só, você terá todos esses futuros. Por padrão, você
terá essa bolha interna. À medida que ocorre. Você
pode usar essa opção Eu escolho OK aqui.
Isso é o Controle 0. Então, é assim que você pode usar essa bolha e diversificada
no Adobe Photoshop. Você pode usar este bowler e
amortecedores para qualquer objeto, não apenas para o texto. Eu conheço um barbear visual
para imagens também, você pode usar essa opção
que é ousada e ambiciosa.
24. 23 sobreposições de cores e sobreposição de gradiente: Nesta lição, veremos como usar a cores e
a sobreposição de gradiente
no Adobe Photoshop. Vamos usar esse
arquivo como exemplo. Aqui você pode ver que
temos camadas diferentes. Temos uma
camada de fundo que podemos ver. E temos a imagem. Temos o texto. Depois do texto,
temos uma forma aqui. Conseguem ver que
temos a forma. Finalmente, temos o título
desta página de revista. Vou usar a sobreposição de
cores primeiro. Use a sobreposição de cores rapidamente. Eu escolho o assunto, o 2s, este em camadas, essa forma, a forma
retangular de cor preta. Quando eu chegar aos Estilos de
Camada e
vou escolher Color Overlay. Após esse período, você pode ver que temos
Color Overlay. Eu escolho a sobreposição de cores, escolho a sobreposição de cores. Você pode ver que temos
o valor padrão aqui,
o valor cinza, três opções aqui para sobreposição de cores, modo de
mesclagem. Você tem a seleção de cores
e tem opacidade. Vou mostrar a você como
usar essa seleção de cores. Sabemos como usar isso. E obteremos
o seletor de cores. E vamos escolher qual
cor se você quiser. Obtenha a cor
do plano de fundo
ou, se você tiver a
cor padrão para sua revista, você pode usar essa cor. Esse recurso é
chamado de Color Overlay. Você pode definir a opacidade
do objeto à medida que registra habilitar para ver
que temos a opacidade da camada. Lembre-se, a cor de preenchimento da forma específica
é totalmente diferente. Ele estará lá para sempre. Não estamos ocultando, mostrando
ou alterando a opacidade
da cor de preenchimento. estamos adicionando
essa cor sobre o objeto. Isso é Color Overlay. Aumento o valor novamente. Você pode ver na pessoa
que temos a sobreposição de cores aqui. Você pode usar o Blend Mode. Você pode misturar as
cores se ocorrer. Agora, na
maioria das vezes não
usamos esse
modo de mesclagem em sobreposição de cores. A ajuda desta opção
específica, que é sobreposição de cores. Você pode dizer isso, você
sabe quais cores você grava. Essa é uma maneira fácil de preencher uma cor
onde quer que o objeto. Porque se você
quisesse preencher o objeto nos pixels aqui para
criar a seleção, tinha que escolher uma cor
dessa caixa de ferramentas evoluiu. E você precisa preencher a cor com
a ajuda de teclas de atalho ou ferramenta de balde de
tinta. Mas esse é um processo fácil. Ele pode escolher qualquer
cor dessa imagem e você pode aplicá-la a essa sobreposição de cores. Finalmente, vou
escolher, ok, então temos o defeito
que é a sobreposição de cores. Agora vamos
ver como usar a sobreposição de
gradiente no
Adobe Photoshop. Vamos usar o
mesmo conceito. Estamos. Em vez de ter
a cor sólida, vamos preencher
a cor do gradiente sobre o objeto
chamado Sobreposição de gradiente. Vou escolher o
mesmo efeito de camada. Basta desativar essa sobreposição de cores. E depois da conta
para baixo, escolho efeitos de camada. Aqui vou escolher
Gradient Overlay. Quando eu escolho Sobreposição de gradiente, você tem as
cores padrão aqui. Temos todas essas configurações de valor de
gradiente. Você pode escolher
qual deles você quer. Você pode escolher alguns preservados. Você pode ver que
podemos aplicar isso. Pode definir. Como diretor. Eu queria escolher os vermelhos. Aqui temos vermelhos. Isso não está satisfeito. Vou
personalizar essa cor. Nesta sobreposição de gradiente, escolho este editor de
editor de gradiente. Vou escolher a cor. O que eu era. Quero
variações. O que estou fazendo é apenas adicionar mais cores e remover o
azul, o azul anterior. Aqui vou para
a cor escura. Aqui. Podemos ver como o
gradiente aqui. Você pode definir o tipo de
gradiente que você precisa. Você pode ver que tínhamos a propriedade de
estilo aqui. Pode escolher o
gradiente radial, se quiser, ou você pode escolher o ângulo
graduado, se quiser. Depende de você com base
na necessidade que vamos
escolher qual tipo de
gradiente você precisa. Temos a versão reversa também. Se você quiser reverter
a aparência, podemos usar essa opção. Vamos usar a mesma
cor do que temos aqui. Teremos essa aparência. Você pode ver que podemos
preencher qualquer cor sobre o objeto como seus registros. Você pode ver que temos
tantas cores aqui. Você pode preencher o que quiser. Vou ter
o preto apenas. Se eu quiser, posso adicionar mais
alguma variação de luz
sobre o preto. Joy, escolha Gradient Overlay. Eu escolho o Gradient Editor aqui, vou adicionar um preto. Aqui. Vou
escolher o vermelho. Você pode ver como temos
o vermelho. A partir disso. Vou escolher
os valores escuros. Eu queria manter essa sobreposição de
gradiente escuro no fundo. Dessa forma, você pode usar essa sobreposição de cores e sobreposição gradiente no
Adobe Photoshop.
25. Sobreposição de 24 padrões: Nesta lição,
veremos como
usar o Pattern Overlay
no Adobe Photoshop. Este é um outro estilo de camada. Quer alguns padrões
em segundo plano. Você pode usar essa opção,
que é Pattern Overlay. Deixe-me mostrar-lhe como
usar essa sobreposição de padrão. Aqui temos o fundo, temos um fundo sólido
aqui você pode
ver que era invisível a camada
e tornar isso indivisível. Temos o fundo sólido. Esta exibição em segundo plano. Quero adicionar alguma textura
ao fundo. Para adicionar a textura, vou usar essa opção,
que é Pattern Overlay. Sabemos o que é padrão significa repetir o mesmo
tipo de design. Vamos adicionar isso
neste plano de fundo. Além disso, escolho
esta camada 0, que também é camada de fundo. Eu venho para esses efeitos de camada. Aqui vou
escolher Pattern Overlay. Escolha Pattern Overlay. Você pode ver que
temos uma
sobreposição de padrão específica reproduzida e ela tem valores
de cor padrão, bem
como o plano de fundo padrão. Você pode ver que esta é a imagem que
temos em segundo plano. Aqui. Esta é uma opção fantástica. Onde quer que você esteja
criando um plano de fundo, você pode repetir essa opção,
que é Pattern Overlay. Se você não precisa de um fundo
sólido, definitivamente pode optar por
essa sobreposição de padrão. Aqui eu tenho um modo de mesclagem. Ele surpreende você
sempre que você estiver usando esse modo de mesclagem de sobreposição de padrão pode ver como ele funciona. Isso funciona com o já sei que temos a cor
de fundo. Este modo de mesclagem,
mescla com a mesma cor de fundo. Você pode ver como
temos o resultado. Normalmente, usaremos
o novo modo de mesclagem e os traqueides, outra camada, o que significa
a camada de fundo. Aqui eu tenho o mesmo histórico. Utilizando esse modo sem mesclagem. Você pode ver como ele funciona. Ao mesmo tempo, você pode ajustar a opacidade
do modo de mesclagem. Você pode ver como isso. Temos um leve conhecer
o fundo aqui. Você pode escolher qual
estilo você precisa. Para misturar mais. Você pode ajustar a opacidade. Sabemos que temos muitas
maneiras que temos excessivamente, o que tem detalhes sombrios. Você pode adicionar neste formulário. Você pode adicionar esses detalhes de luz, como usamos o turno de luz. Podemos reduzir o valor
específico da capacidade. Quando você está ajustando a opacidade e os modos de
mesclagem. Aqui nós tínhamos um padrão. Eu clico nesta seta. Podemos ver,
podemos ver todos esses padrões disponíveis
no Adobe Photoshop. Padrões diferentes que você pode
adicionar, o que você precisar. Você pode ver que temos três títulos
diferentes aqui. Temos árvores,
gramíneas e água. Você pode escolher o tipo
de estilo que você ocorre aqui. Você pode ajustar a opacidade. Podemos ajustar o
modo de mesclagem ou chegar ao seu nome. Pode ver todos esses botões aqui. Se você quiser carregar
mais padrões, você pode acessar este menu
e escolher monitores. Aqui podemos ver que temos uma opção que é chamada de programa padrão de
anexação. Você também pode usar esses padrões de entrada com a
ajuda desses padrões de entrada. Podemos carregar
padrões adicionais com
essas configurações de
padrão específicas. Aqui vou
registrar a opacidade. Isso funciona para mim.
Para este plano de fundo. Eu escolho. Eu escolho OK. Posso fazer upload desse padrão
selecionado
sobre o plano de fundo. Aqui também tenho esse ângulo, mas você pode ver como
temos o resultado aqui. Depois desse ângulo, temos escala. Por padrão, temos um
padrão em uma escala. Podemos aumentar ou
diminuir a escala. Por padrão, temos um 100 e
podemos reduzir se você quiser. Você pode aumentar
se quiser. É. Leve muito tempo para processamento. Cabe a você
com base na sua necessidade. Você pode usar ou não. Essa sobreposição de padrão funciona. Escolha, ok, você pode
ver como temos essa estrutura. Sem sobreposição, essa sobreposição de
padrão, você pode ver como
temos o plano de fundo. Mas com Pattern Overlay, temos essa textura
no fundo. Sempre que você grava esse tipo de textura no plano de fundo, o design repetido,
você pode ir para este
estilo de camada de sobreposição de padrão no Adobe Photoshop.
26. Efeito de pintura a óleo 25 efeito de pintura a óleo: Nesta lição,
veremos como
usar esse
efeito de pintura a óleo no Adobe Photoshop. Este é um dos auxiliares efetores de
pintura, este efeito de pintura. Podemos converter toda a
camada em pintura a óleo. É uma espécie de ilusão, mas parece muito bom. Vamos ver como usar esse efeito de pintura a óleo
no Adobe Photoshop. Este não é um estilo de camada, mas esse é um tipo de estilo que podemos usar no
Adobe Photoshop. Nós mantivemos isso no menu de um filtro. Você pode usar esse efeito de
pintura a óleo
tanto para portá-lo
quanto para imagens de paisagem. Vamos ver como usar esse pendente
específico
para imagem portada. Primeiro, aqui tenho uma imagem de retrato de
menina. Vou usar o efeito de pintura a
óleo. Vamos ver como usar
esse efeito de pintura a óleo. Vou escolher
filtros, menu. Em filtros mineral tem opção
que é chamada de estilizada. E em estilizado, tenho essa opção que é
chamada de tinta a óleo. Pode-se dizer que este é
o quinto do oceano. Eu escolho isso, vou pintar. Quando ele escolhe
tinta a óleo aqui você tem a visualização e se
quiser a visualização aqui, podemos escolher este ícone de visualização. Aqui também você tem a pré-visualização. Agora, aqui você tem
muitos parâmetros. Eu, todas essas coisas são parâmetros
necessários. Estilização. Com a ajuda disso, você pode adicionar que tipo de estilos você precisa sobre
o efeito de pintura. Você pode ver quando eu
tenho isso em 0, não
temos nenhum traçado de
pincel como aparência. Mas quando eles aumentam, você pode ver que temos pinceladas como
aparência, que está lá. Aqui temos o valor
mais limpo e limpo aqui
temos um valor, mas não parece uma pintura,
parece uma foto. Quando eu aumentar o valor
mais limpo, você pode ver que temos
mais nos limpando. Não temos esse tipo de sensação. Não temos uma sensação de foto, temos um campo de pintura.
Com base na necessidade. Você pode aumentar esse
valor, como quiser. Essa magreza pode
ver como parece. Depois de limpadores.
Temos a escala. Podemos dimensionar o estilo de traçado
específico, como você precisa. Aqui temos o
maior estilo de traçado, e aqui temos um
pequeno estilo de traços. Podemos definir que tipo
de estilos de traçado você precisa para essa aparência de
pintura digital. Depois disso, temos detalhes de
Bristol, para que possamos ajustar esses
detalhes de cerdas conforme você precisar. Você pode ver como temos isso. Agora. Você pode ver como temos o distal e
ele estava aumentando os valores até você com
base na necessidade que podemos usar. Aqui temos a iluminação. Quando você cria qualquer tinta a óleo, ela terá muitas
texturas sobre a pintura. Com base na direção da iluminação, você terá o impacto. Aqui você pode ajustar a aparência da
iluminação. Como você precisaria disso? Você precisa de uma sombra,
bem como destaques. Se você não quiser
seguir as iluminações, você pode simplesmente desabilitar isso. Mas você deve ter
iluminação na pintura. Então só você
terá uma
pintura realista falhar nesta pintura. Eu só tenho esse valor. Finalmente, temos o brilho. Você pode ver com a
ajuda do brilho, posso aumentar a quantidade de brilho. Posso cavar essa tarefa. Cabe a você novamente
com base em suas necessidades. Você pode escolher que tipo
de China mais você precisa? Vamos reduzir o modo Shayna. Mas eu aumentei
a limpeza desse valor. Você pode ver como essa garota
em particular
aparece, agradável. Essa dilatação também. Basta dimensionar valores. Os detalhes. Aqui eu só brilho. Finalmente, vou
escolher, OK. Esta é a saída final
desse efeito de tinta a óleo
no Adobe Photoshop. Vou pressionar F2 mais F20. Você pode ver que esta é
a imagem original que usamos. Mas depois de aplicar
esta tinta a óleo, tive essa aparência com
a ajuda do Adobe Photoshop, este filtro elegante de tinta a óleo, você pode converter qualquer imagem em aparência de
pintura. Vamos ver como ele funciona
em imagens de paisagem. Tenho poucas
imagens de paisagem aqui. Posso ver isso. Vamos ver como isso
funciona nessas coisas. Primeiro, vou
escolher essa imagem. Vou aplicar
esses mesmos filtros, estilo e vou pintar. Você terá a pré-visualização primeiro. Você pode ver como
temos a pré-visualização. Temos os valores padrão aqui. Então aqui temos a pincelada como aparências em
toda a pintura. Podemos ajustar de
acordo com a necessidade. Para o valor de estilização. Você pode ver que temos
limitados em ambos os valores
de mesclagem de cores. Reduza mais. Você pode ver que temos menos quantidade de valores combinados de
cores. Mas quando você aumenta
um estilo sabe que você pode ter mais aparências de traçado. Como você precisa. Você pode usar o tipo de estilos de traçado, as cores de mesclagem que você
precisa. Temos limpeza. Você pode ajustar essas coisas. Dimensione o traçado. E temos pequenos detalhes. Então, finalmente, temos
esse valor Shine. Podemos definir o valor seno de
acordo com a necessidade. Depois de adicionar todos esses, brilhar e escalar tudo, vou escolher isso, certo? Teremos essa
aparência para a arte. Aqui. Vou
usar a mesma coisa. Vou usar
tinta a óleo. Pintura a óleo. Você pode ver como essas
árvores são viradas? Parece muito bom. Fizemos um trabalho de pintura. Posso definir os valores aqui. Nesta paisagem. Você
terá melhores detalhes. Parece uma pintura. Posso ver isso. Como é bonito. Ele escolhe OK aqui. Esta é a imagem original, mas quando a transformou
em tinta a óleo, é
assim que parece. Aqui também, vou
pintar o efeito. Vou escolher este filtro, vou escolher o estilizar. Vou escolher
isso. Eu pinto. Você pode ver que
os valores padrão estão lá. Podemos aumentar o valor da
saturação. Eu posso apenas parecer
fugaz como me lembro. Podemos apenas atribuir valores para
querer aumentar ou reduzir. Posso usar isso depois abordar todos esses
valores que eu escolho. Certo? Agora você pode ver
que tem uma falha de pintura, mas a imagem original
se parece com isso. Esta é
a imagem original. Depois de adicionar isso eu pinto, temos essa aparência. Com a ajuda
dessa aparência, você pode transformar a imagem inteira
à medida
que vou pintar a aparência. Esta é
a melhor opção porque com um único
clique e eu só quis dizer que podemos converter nossa imagem em pintura IL usando o
Adobe Photoshop.
27. 26 o que são ferramentas de seleção: Photoshop era uma ferramenta de edição de
imagens. As ferramentas de seleção têm um papel
importante neste software. Com a ajuda dessas ferramentas de
seleção, você pode criar
seleções simples e editar imagens usando essas seleções
simples. Podemos criar todas essas seleções
para fins de obrigação. Também temos ferramentas de
seleção diferentes,
como temos ferramentas de seleção de
base de geometria, e também temos ferramentas de
seleção à mão livre. Essas
ferramentas de seleção à mão livre usadas para criar seleções complicadas que diferenciam em vez de
ter formas geométricas. Depois disso, as ferramentas de
seleção à mão livre, temos algumas ferramentas de seleção
baseadas em cores. Com a ajuda dessas ferramentas de seleção
baseadas em cores, você pode separar a cor
de fundo do assunto. Se você tiver uma cor de
fundo diferente
ou a cor de assunto diferente, você pode usar essas opções e essas ferramentas para fazer
uma seleção de cores, Ferramentas de Seleção
Rápida e
um polígono, um laser adultos. Portanto, essas ferramentas são
realmente úteis para criar uma enorme quantidade
de seleções rápidas. Depois disso, temos a ferramenta Seleção de
objetos. Com a ajuda dessas ferramentas de seleção de
objetos, você pode selecionar o
objeto inteiro da imagem. Esse software em si pode
identificar quais funções, você sabe, imagens, partes que temos
com esses documentos. Em seguida, temos algumas ferramentas especiais de seleção de
e-mail. Conhecemos as ferramentas de seleção de
imagens de base de foco. Com a ajuda dessa área de
foco, você pode selecionar um foco
melhores imagens que você pode selecionar do primeiro plano
para o plano de fundo bem
como o plano de
fundo em direção à estrada. Vamos ver como usar essas
ferramentas nesta seção.
28. Ferramenta de Marquee retangular de 27 de Marquee retangulares: Nesta lição,
mostrarei como
usar ferramentas de seleção baseadas em geometria no Adobe Photoshop. Temos muitas ferramentas e cada ferramenta
tem seus próprios futuros. Vamos ver como usar eleições de negócios de
geometria
no Adobe Photoshop. Primeiro, vamos usar
a ferramenta dupla, que é retangular para
festas. Para acessar a ferramenta, vou criar
um novo documento. Escolha Criar. Aqui vou escolher meus pixels
personalizados ou 9201080. Eu escolho Criar. Aqui você pode
ver a tela exata. O que eu preciso. Aqui, vou
colocar todas essas imagens. No começo, vou
colocar uma imagem aqui. Vou usar a ferramenta
que é chamada de ferramenta para festas. Aqui eu tenho um conjunto de ferramentas. Essas quatro verdades são chamadas de geometria, ferramentas de
seleção do EBS. Você pode ver que temos ferramenta para festas
retangulares, ferramenta festas
elípticas, ferramenta para festas de linha
única
e ferramenta para festas de coluna única. Podemos acessar essas ferramentas com a ajuda
do atalho yum. Yum, no início você
receberá essa ferramenta, que é uma ferramenta para
festas retangular. E se você quiser
selecionar as subferramentas, temos o mesmo atalho, mas temos que pressionar
Shift com a tecla M. Quando você pressiona
Shift com elas. Podemos acessar todos
esses subtotais. Não apenas para
ferramentas de seleção, para todas as ferramentas, se você quiser acessar
as subferramentas, você precisa usar a tecla Shift D e
usar o atalho. Agora fui acessado esta ferramenta de marquise
retangular. E com a ajuda desta ferramenta de letreiro
retangular, você pode criar uma seleção retangular,
bem como seleção quadrada. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Primeiro, vou abrir a imagem, o Choose File e Open
aqui você pode
ver muitas imagens nisso. Vou ter o
extra grande que posso rever. Vou escolher uma imagem. Vou escolher essa
imagem e escolho abrir. A partir desta imagem,
preciso dessa embarcação , bem
como de uma pequena quantidade
desse fundo. Agora, quero selecionar
apenas essa área. Neste lugar. Vou usar essa ferramenta, que é uma ferramenta de letreiro
retangular. Na verdade, o que é
seleção no Photoshop? Deixe-me explicar
isso como funciona. Ferramenta de pincel no Photoshop. Normalmente, com a
ajuda do pincel, você pode desenhar
tudo o que precisar. Teremos a visualização 3D sobre a ferramenta Pincel nas
próximas lições. Eu escolho esta ferramenta de pincel. Aqui eu coloco a
cor do primeiro plano neste meio. Agora basta clicar e arrastar. Você pode ver que eu tenho essa cor
em particular sobre a imagem. Pressione Control Z para desfazer. Sempre que você precisar
retroceder de um
lugar para outro, você pode usar essa
opção que é desfazer. Para usar Andrew,
temos o atalho que é Control Z. Você
pode ver isso. Aqui temos essa
opção que é desfazer. Quaisquer que sejam as ferramentas usadas na perda, você pode usar essa
opção que é desfazer. Você pode ver que foi removido. Só não foi removido
para nós, mas se eu quisesse seguir em frente, você pode usar o
atalho que é refazer. Nós temos o nome da função refazer e estamos usando o atalho
que é Shift Control e Z mais controle zipado Z. Eu posso avançar novamente
do processo de desfazer. Agora podemos ver quando
eu estava criando qualquer arte. Ele será aplicado
em todas as áreas. Pressione Control Z. Agora, o que estou fazendo é
criar uma seleção. Eu uso essa ferramenta para
festas retangulares. Eu crio seleção. A maneira de criar seleção
é que eu apenas escolho a ferramenta. Clique e arraste. Clique e arraste. Você pode ver que eu tenho a linha pontilhada que mostra
qual é a área de seleção. E quando eles movem o mouse, você pode ajudar a ver
qual é a largura e a altura da seleção. Isso parece muito bonito. Agora, onde quer que você possa
soltar o mouse, vou listar
as milhas aqui. Eu solto meu mouse
e você pode
ver que temos uma seleção aqui. Antes de confirmar a seleção, você só está clicando
e arrastando o mouse. Você terá as
formigas marchando na parte inferior direita. Mas quando você soltar o mouse, isso se moverá lentamente
à medida que ele for acionado. Criamos uma seleção.
Então, qual é a diferença? Agora escolho a mesma
ferramenta de pincel que vou aplicar aqui, mas não consigo aplicar. Você pode ver que eu não
consigo jogar lá fora. Posso aplicar somente
as áreas selecionadas. No Photoshop. Se você quiser
selecionar qualquer área específica, USE, use esta ferramenta de seleção. As áreas selecionadas só agem você sempre que você estiver usando
qualquer efeito específico. É por isso que temos seleção
no Adobe Photoshop. Pressiono Control Z para
dar um passo para trás em um. A partir da seleção, eu só quero desmarcar a seleção. Para desmarcar a seleção, podemos ter que ir
para o menu Selecionar. E lá você tem
muitas opções. Em segundo lugar, você tem a opção
que foi desselecionada. Eu clico nisso para fazer essa destruição,
temos a tecla de atalho, que é Control D. Quando
você pressiona Control D, você pode
desmarcar a seleção. Agora vou escolher a
mesma ferramenta de letreiro retangular. Vou criar uma
seleção assim. Foi Criador. Deseja copiar isso, A cópia desta área de conteúdo. Pressiono o controle C. Venha para isso, meu documento aqui Eu
quero pressionar o
controle V. Pressione o controle V. Vou obter esse específico a área selecionada e copiada aqui. Você pode ver como ele se parece. Na paleta de camadas.
Você pode ver que temos uma camada de fundo e temos outra camada,
que é a camada um. Se você quiser criar esse tipo de seleções retangulares, podemos usar essa ferramenta,
que é uma ferramenta de
letreiro retangular. Você pode usar o Controle D
para a seleção D. lado de fora, você pode simplesmente clicar. Isso é o suficiente. Podemos desmarcar a seleção da mesma maneira quando você estiver
criando uma seleção. Depois de criar a seleção, se você quiser mover
a seleção, você pode entrar. Lembre-se de que você precisa usar a mesma ferramenta usada para esta ferramenta de letreiro
retangular? Sim, você deve estar
na mesma ferramenta. Vá para dentro e clique e arraste. Agora você pode mover a
seleção para onde quiser. Mas depois que eu criei
a seleção, escolha a
ferramenta de movimentação e tentando mover MS. Você obterá isso
melhor. Não faça isso. Então, tivemos que estar na
mesma ferramenta e você
pode mover a seleção
específica aqui. Se você quiser criar
uma seleção quadrada, podemos pressionar o atalho
que é a tecla Shift D. Eu clico aqui e arraste. Agora você pode ver que eu estava criando apenas seleção de
retângulo. E quando
pressiono a tecla Shift, você pode ver que tenho
apenas uma seleção quadrada, que tem a mesma dimensão
para largura e odiador. Se você quiser criar
essa seleção quadrada, você pode usar esta opção, que é tecla de mudança de largura da
Ferramenta Letreiro
Retangular. Quando você está criando
uma seleção, você pode ver que esta seção foi iniciada a partir desse local. E onde quer que eu lancei memorandos
que acabarão. Mas se quiséssemos criar uma seleção a partir do ponto central, podemos segurar a tecla Alt. Quando você pincel pressionou a
tecla Alt
e clica e arraste para criar seleção, você pode ver que não estamos criando o suficiente
a partir do ponto de vértice. Você está criando
a partir do centro. E do centro você pode
espalhar a área de seleção. À medida que você grava. Essas são as diferentes maneiras de
usar essa ferramenta de seleção. Criamos uma seleção
perfeita. Copiamos e
colocamos que
sabemos essa imagem neste documento
específico. Assim, desta forma, você
pode usar essa ferramenta de letreiro retangular para criar seleções
retangulares para ser o Photoshop.
29. 28 ferramentas de marque elíptica: Nesta lição, veremos como
usar a ferramenta Elíptica Marquee no Adobe Photoshop. Estou indo para este lugar. Aqui eu tenho uma ferramenta de
marquise retangular. Dentro eu tenho essa ferramenta, que é uma ferramenta de
molécula específica. Com a ajuda desta
Elíptica Marquee Tool, você pode criar uma seleção de elipse circular
usando o Adobe Photoshop. Antes de usar esta ferramenta
elíptica para festas. Neste ano em particular. Você pode ver que temos um
fundo branco que vai mudar a
cor de fundo de acordo com essa imagem que
vou escolher. Transforme, flip transform. Pressiono Control T. Agora por
extern a área imediata. Depois disso, preciso de uma aparência pequena, de
um gargalo. Quero uma cor de fundo. Eu escolho a camada de fundo. Quero escolher o plano
de fundo dessa mesma imagem. Queremos acessar todas
as cores específicas da imagem. Você tem a
ferramenta separada para isso, que é
ferramenta conta-gotas, caixa de ferramentas. Você pode ver aqui que temos a ferramenta que é a ferramenta
conta-gotas. Com a ajuda desta ferramenta, ela mostra que você pode escolher qualquer
cor da imagem. Eu escolho a ferramenta conta-gotas. Em vez disso, esta
ferramenta conta-gotas que você pode ver. Temos mais algumas ferramentas. Eu muito primeiro, que
é a ferramenta conta-gotas. Depois de escolher o
ícone da ferramenta para a área da imagem, clique sobre
esta área de imagem. Onde quer que você clique lá, você terá uma cor lá, e essa cor será selecionada
na sua cor de primeiro plano. Eu clico aqui, você
pode ver que eu tenho a cor. Clique aqui. Quando pressiono o mouse, você pode ver que ele
me mostra qual é o seletor de
nível anterior, qual é a
cor presente que tenho nisso? Ele pode ver as duas coisas. Se você quiser
selecionar cores claras, você pode usar essas
cores claras e cores escuras. Você pode escolher cores escuras
com base em suas necessidades. Você pode escolher qual
cor você quer. Depois de selecionar essa
cor escura. Você pode preencher isso aqui. Vou pressionar
Alt backspace. Então eu tenho essa cor aqui. Então, desta forma, você pode
preencher a cor de fundo. Sabemos que agora escolho esta Elíptica Marquee Tool
e venho deslocar. Aqui, vou usar a ferramenta
Elíptica Marquee. Para usar a ferramenta Elíptica para festas. Vou abrir
em vegetais. Aqui. Vamos usar
essas ferramentas de seleção para ler vários vegetais. E vamos
criar uma única colagem. Esse é o uso
dessas ferramentas de seleção para fazer qualquer trabalho específico de edição de
imagens. Aqui vou
usar esse conceito. Vou editar todos esses
vegetais para que eles soprem. Ferramentas de seleção do Photoshop,
indo abrir um digital agora, o arquivo dente é aberto. Aqui temos
muitos vegetais. Vou escolher este. Nikola. Aqui tenho, você pode ver que temos uma forma de círculo ou
forma de elipse. Legumes aqui. Neste lugar, posso
usar este objeto que é Elíptico
Marquee Tool. Sabemos aqui que não podemos usar esta ferramenta, que é uma ferramenta para festas
retangular, indo usar esta ferramenta Elíptica para
festas aqui. Agora cria seleção assim. Já fizemos anteriormente. Ao mesmo tempo. Se quisermos criar uma seleção a
partir do centro, você pode pressionar pressionada a
tecla Alt e clicar e arrastar. Você pode ver, eu
consigo criar
uma seleção aqui. Depois de criar a seleção. Pode ver que preciso de alguns
ajustes sobre as bordas. Eu posso movê-lo, nós sabemos, mas preciso fazer alguns
ajustes. Quando ele se recupera. Para fazer alguns ajustes, você pode acessar este menu de seleção. Aqui tenho a opção que
é a seleção de transformação. Usamos o controle de
transformação do Photoshop. Temos essa seleção de
transformação. Podemos usar essa dança de seleção apenas para ferramentas de
seleção, não para outras ferramentas
ou qualquer outra finalidade. Aqui eu clico nesta opção
transformar a seleção. Com a ajuda dessa seleção de
transformação, posso transformar a área de
seleção. Sabemos como ajustar isso. Se você não quiser
manter a proporção, pode pressionar Shift D tecla e criar a
seleção exata que você precisa. Criamos uma seleção
como essa e pressionamos Enter. Você pode ver depois que eu fui
selecionado nesta área. Aqui tenho mais uma área
para criar uma seleção. Agora eu quero ampliar essa área. Para ampliar essa área no Photoshop, você pode pressionar Control e
rolar o mouse. Quando você pressiona o controle na
boca e rolagem, você pode
ver, podemos
mover sobre o movimento
neste Photoshop. Se você pressionar a tecla Alt e rolar, poderá ampliar
e diminuir o zoom. Você pode ver que
estava ampliando, eles vão soprar a tecla Alt. Posso diminuir o zoom com a ajuda da voltagem que eu só queria buscar. Agora aqui vou
fazer seleção. Sabemos que tínhamos uma seleção aqui. Temos que adicionar mais
seleção com esse objeto. Você deseja adicionar mais
seleção com esse objeto. Temos a opção chamada Adicionar à
seleção para acessar que
venho a esta barra de opções de ferramenta. Você pode ver na barra Opções de ferramentas, tenho quatro opções aqui. Por padrão, teremos
a primeira opção, que é Nova Seleção. Você toda vez que
estiver criando uma seleção, teremos essa nova opção de
seleção. Somente. Eu explique isso
com outra imagem. Eu abri isso. Vou abrir
esta foto. Aqui. Vou usar uma seleção. Eu crio uma seleção como essa. Você pode ver que temos
a seleção. Aqui. Vou criar
uma seleção novamente, chamamos a mesma
seleção aqui. Mas se eu usar o segundo, você pode ver que tínhamos a opção
que é Adicionar à seleção, selecionar, Adicionar à seleção
e criar uma seleção. Você pode ver que consigo unir várias seleções aqui para criar uma
única seleção. Com a ajuda deste
Adicionar à seleção, você pode criar seleções
complicadas. Mas deve ser baseado em geometria. Usamos isso Adicionar à seleção. Após a satisfação, temos mais
uma opção que é
subtrair da seleção. Se você quiser remover uma parte de
seleção da seleção, você pode usar esta opção,
Subtrair na seleção. Agora você pode ver quando
crio uma seleção, posso subtrair a
seleção da imagem. Você pode ver que subtrai
a seleção aqui. Finalmente, temos seleção
cruzada. Então, se eu quiser a área
de interseção da seleção aqui, você
pode ver que eu tenho uma nova seleção e tivemos
a seleção anterior. Você pode ver no centro, temos as duas áreas juntas. Se você quiser essa área sozinha, você pode usar essa seleção que está cruzada
com a seleção. Agora você pode ver que
temos apenas essa área. Temos quatro modos. Por padrão, você
terá essa nova seleção. Mas se você quiser, você pode usar essas
seleções adicionais Também. Agora vou usar essas seleções
adicionais. A imagem mais próxima aqui, vou usar qual, você sabe que vou
usar Adicionar à seleção. Eu escolho este Adicionar à seleção. Vou usar o mesmo
que Elíptico Marquee Tool. E eu só clique e arraste. Agora você pode
ver que posso selecionar várias seleções
com base na necessidade. Vou criar uma seleção. Olá, então vou
fazer a mesma coisa. Vou criar uma seleção. Finalmente,
criamos uma seleção como o que acabamos de denotar. Faça um acabamento
final do criador a seleção que
sabemos o que fazer. Eu só quero copiar
a área da imagem. Para fazer isso, pressiono o controle C foi copiado a área imediata. Agora venho a este documento trabalho eu
colo aqui com a ajuda do controle V. Agora temos aquele
vegetal anterior na placa. Vamos reduzir o tamanho da Ms. Para reduzir o tamanho da imagem, vou adicionar transformação. Esta Transformação Livre consigo
reduzir o tamanho da imagem. Vamos colocar
outros vegetais. É por isso que eu estava reduzindo
o tamanho do vegetal. Desta forma, você
pode editar qualquer imagem e você pode colocar onde quiser com a ajuda desta ferramenta
elíptica para festas, você pode criar uma seleção circular
e elipse usando este elíptico
ferramenta de letreiro no Adobe Photoshop.
30. 29 linhas e ferramentas de Column de coluna única: Nesta lição, veremos como usar a letreiro de linha
única e a ferramenta de letreiro de coluna
única. Temos ambas as ferramentas
dentro deste mercado, as ferramentas podem ver que temos uma única linha, bem como
uma única ferramenta de marquee de coluna. Ocasionalmente,
usaremos as duas ferramentas. Deixe-me mostrar como usar isso. Primeiro, vou escolher a ferramenta de letreiro de linha
única. Com a ajuda da ferramenta de letreiro de
linha única, posso selecionar qualquer
linha de pixels aqui. Posso clicar aqui ou aqui. Deixe-me mostrar como criar uma seleção para saber
se ela foi selecionada uma única linha de pixels ou uma única
coluna ou duas colunas. Vamos abrir mais imagens. Eu escolho Arquivo e
escolho abrir. Aqui. Vou escolher a
imagem que vou usar. Essa imagem estava sendo aberta. Conseguimos ver que temos uma imagem. Agora vou
ampliar esta imagem. Você pode ver, eu posso ampliar isso. Você pode dizer, sabemos que
temos as moléculas básicas, que também são chamadas de pixels. Portanto, a combinação de pixels
cria o objeto inteiro. Venha para esta área onde
temos variação de cor. Aqui você pode ver
a diferença de pixels. Cada
quadrado é um pixel. Eu fui escolhida por essa ferramenta de molécula
única. Eu clico aqui. Uma vez. Eu clico aqui, quando você puder ver, posso selecionar
a linha inteira do início
ao fim. Pressiono Control 0. Você pode
ver que essa seleção foi iniciada a partir deste lugar. E, ao mesmo tempo, podemos ver que selecionamos
apenas uma única linha de pixels. Se você quiser adicionar
mais seleção. Com isso, você pode
usar Adicionar à seleção. Para Adicionar à seleção
, temos um atalho que é a tecla Shift D. Mesmo se você estiver
nesta nova seleção, se você pressionar a tecla Shift T, você pode ver que temos uma
mudança na maioria dos cursores. Quando você pressiona
a tecla Shift, podemos acessar
essa seleção total. Eu ia remover
a tecla Shift. Você pode ver que
temos um ícone normalizado. Você obterá a outra estratégia de lançamento de
seleção
e, em seguida, poderá obter a seleção
normal. Então eu persegui a tecla Shift
e vou clicar aqui. Quando clico lá, você
pode ver que consigo
adicionar mais uma linha de seleção. E vou pressionar a
tecla Shift novamente, vou
clicar aqui. Da mesma forma, você
pode adicionar mais seleções com a ajuda da ferramenta
de letreiro de linha única. Se você quiser menos
a seleção, o que significa que queremos
subtrair da seleção. Temos o atalho
que é a tecla Alt. Vou pressionar
segurar a tecla Alt. Vou ver aqui
que tenho a mudança do cursor, ele mostra menos, o que
significa que vou
remover a seleção. Clique aqui para
poder
remover essa seleção
específica. Clique aqui novamente. Posso remover
toda a seleção da linha. Eu clico aqui. Finalmente, temos apenas uma
seleção de linha para que a
ajuda da tecla Shift eu
possa adicionar a
seleção extra
saindo uma e eles
vão soprar seleção de linha para que a
ajuda da tecla Shift eu possa adicionar a
seleção extra completamente. Posso remover a seleção,
o que significa que posso
fazer isso. Subtraia da seleção. Você pode ver seletor de linha única. Agora vou desmarcar isso. Pressiono Control D. Depois disso. Agora vou
fazer mais uma coisa, que é usar essa ferramenta de letreiro de coluna única. Eu escolho a ferramenta de letreiro de
coluna única. Você pode selecionar
uma única coluna de pixel do início ao entrar. Vou clicar aqui. Você pode ver que eu
selecionei uma única coluna
desde o início. Da mesma forma que
usamos Adicionar à seleção. Posso perseguir o navio Tiki como um adicionar seleções, como eu quero. Eu também posso a partir daqui, você pode ver que fui adicionado mais
seleções como essa também. Você não quer adicionar
continuamente com a tecla T de ajuda, o que significa que vamos
subtrair a seleção. Eu estava subtraindo a única
coluna da área selecionada. Isto é, usamos as duas ferramentas. Não temos uma ferramenta de letreiro de
linha
única e mercado de coluna única ou vamos ver como usar isso
em uma página normal. Aqui eu tenho uma página de armadura. Vou criar uma nova camada. Vou adicionar uma linha de pixels. Então eu escolho uma única linha e
estava adicionando várias
linhas aleatoriamente. Você pode ver que tenho
todos esses argumentos de quarto individual. Vai ter a cor
dentro da seleção. Cor dentro da seleção. Vou pressionar
Alt backspace. Como vou adicionar a cor do
primeiro plano lá, podemos ver como
temos a Aparência. Agora vou escolher o plano de fundo e
vou aplicar a cor de
fundo. Você pode ver
como tivemos aparência. E novamente, estou escolhendo
a camada superior. Vou escolher a ferramenta de letreiro de coluna
única e vou adicionar
mais seleções aqui. A maioria adiciona seleções aleatórias,
não seleções contínuas. Em seguida, preencho a
cor do primeiro plano usando Alt Backspace. Você pode ver que eu tenho
uma grade de design. Tenho uso de profissionais de marketing de linha única e de
coluna única. Temos a saída assim. Assim, você pode usar isso para criar um design gráfico
funciona ao mesmo tempo. Pode usar isso para criar seleções
no Adobe Photoshop.
31. Ferramenta de 30 laço: Nesta lição,
veremos como
usar a ferramenta laser para fazer o trabalho de edição de imagens. Laser para listar a ferramenta de seleção
aproximada. Também usamos o termo ferramenta de seleção
à mão livre para esta ferramenta a laser. Deixe-me mostrar como
usar a ferramenta. Vou abrir uma imagem. Aqui. Você pode
ver muitas imagens. Lembre-se, vou
criar uma seleção aproximada. Vou usar essa imagem
e vou escolher abrir. Aqui. Não temos forma
exata aqui. Você pode ver que
temos muitas ferramentas de mercado. Temos
ferramentas de seleção baseadas em geometria, como retangular, elíptica singular,
uma única coluna. Mas aqui não podemos fazer,
usaremos essas ferramentas. Não é fácil usar o Stoltz. Mas aqui vou usar essa
ferramenta com apenas uma ferramenta menor com a ajuda desta lição para permitir criar uma seleção
aproximada. Deixe-me mostrar primeiro
como usar essa ferramenta. Eu seleciono essa ferramenta em particular. Agora venho a um novo documento. E aqui vou
criar e vou
adicionar um pouco de fundo, estava preenchido com uma cor de
fundo aqui. Aqui vou usar essa
ferramenta, que é uma ferramenta menor. Eu clico e arraste, até mesmo capaz de ver como eu
estava fazendo esse trabalho. Ainda não fui lançado a maioria
, apenas clique e arraste. E vou terminar aqui. Onde quer que você solte mais, você deve criar automaticamente a seleção do início ao fim. Podemos ver que
dessa forma você pode
criar uma seleção aproximada. Você verá como eu estava
criando essas seleções. Você pode criar uma
seleção aproximada exata usando esta ferramenta, que é ferramenta a laser. Isso também é chamado de ferramenta de seleção
à mão livre. Vamos usar essa
seleção de ferramentas aqui. Aqui você pode ver
tantas superfícies diferentes. Mas vou criar apenas
uma seleção de gota. Acabei de clicar aqui.
Vou me mover. Mas você sabe, estou apenas mantendo minha seleção
dentro da imagem, não fora da imagem. Aqui. Recebemos um erro aqui. Vou corrigi-lo mais tarde. E eu continuava
minha seleção. Eu estava movendo minha mão
em um momento livre. Não queremos nos apressar,
mas, ao mesmo tempo, tenho
algum controle com o mouse. Você pode ver como eu estava me movendo. Não presumida iniciativa
T key ou Control. Clique e arraste. Crie uma
seleção. Acertou que estava terminado. Venha para essas áreas. Eu tive que adicionar
mais seleção aqui. Claro que posso usar
Adicionar à seleção. Posso adicionar a maioria das eleições com minha seleção à mão livre foi
usando a mesma ferramenta laser. Aqui. Não quero que essa área
subtraia da seleção. Agora clique fora e
removo essa seleção. Posso ver isso como eu
usei com isso. Eu escolhi este Adicionar à seleção. Vou selecionar aqui a
barra de espaço e mover
esta área de imagem. Sempre que você estiver fazendo um mundo de namoro
imediato, você deve ter uma visão de zoom. Isso ajudará você a criar melhores seleções.
Vão escolher. Subtraia a seleção. Quero subtrair
a seleção aqui. Aqui também, quero
subtrair a seleção. Feito isso aqui,
quero adicionar a seleção. É claro que temos apenas
seleção. É isso. Fiquei satisfeito
com a seleção. Agora vou copiar a área da
imagem. Pressionei o controle C. Fui copiado. Eles chegam a este documento. Vou colar aqui. Eu pressiono control V. Agora
aplicamos transformada. Eu escolho o Modal primeiro e apliquei a transformação aqui vou reduzir
o tamanho da imagem. Você pode ver como
temos essa estrutura aqui. Como manter a
proporção adequada para essa imagem. E eu pressiono Enter. Você pode ver que eu
reduzi o tamanho da imagem. Neste trabalho de edição de imagens, ninguém pode dizer que
isso é certo ou errado porque aqui temos apenas uma aparência aproximada
no SRP diz, sempre que você precisar desse
tipo de seleção aproximada, você pode usar esta ferramenta
que é laser para lembrar para este tipo de seleções
geométricas, vamos ser
capazes de usar a ferramenta porque ela criará
uma seleção aproximada. Você nunca terá uma forma
única lá. Mas aqui você pode ver que
temos uma forma esférica. Temos forma
circular exata aqui. Não podemos usar essa ferramenta
nessas ocasiões. Para este objeto em particular, posso usar apenas a ferramenta
molécula, que é Elíptica
Marquee Tool. Mas aqui não consigo
usar esta ferramenta elíptica para
festas. Como as superfícies são
totalmente diferentes, só
posso usar essa ferramenta de seleção
à mão livre, que é uma ferramenta menor. Dessa forma, você pode
usar essa ferramenta laser para fazer o trabalho de classificação de imagens
no Adobe Photoshop.
32. Ferramenta de laço poligonal 31: Nesta lição, veremos como
usar a ferramenta menor poligonal no Adobe Photoshop. Essa é outra ferramenta de
seleção frequente. Deixe-me mostrar como
usar a ferramenta. Primeiro, vou
abrir uma imagem, Escolher arquivo, e
vou abrir aqui. Você pode ver que temos
muitas imagens. Vou escolher essa
imagem, não essa. Vou escolher
essa imagem de personagem. Vou escolher aberto. Aqui você pode
ver três cenouras. Vamos ver como fazer uma
seleção com isso. Vou escolher
a segunda ferramenta nesta ferramenta de seleção
à mão livre,
que é a ferramenta de laço poligonal. Eu escolho essa ferramenta. Primeiro. Vou explicar
como essa ferramenta funciona. Em seguida, usaremos
a seleção aqui. Para explicar a ferramenta. Vou criar um novo
documento. Algumas cores aqui. Aqui podemos ver que depois de escolher essa ferramenta de laço
poligonal, clico sobre o lugar. Você pode ver que
você tem um tipo de ponto e move o mouse. Tenho uma
linha reta como aparência. Acabei de clicar aqui
novamente e memorando. Agora você pode ver aqui que
temos mais pontos. Você pode criar seleções baseadas
em polígono aqui. Você tem que terminar
muito bem iniciado. Mais uma vez, vou mostrar a vocês, pressiono Control D. Acabei de clicar, clicar novamente para criar
essas linhas retas. Como você se lembra, podemos
criar essas linhas retas. Finalmente, você
clicará onde começou. Quando você vai para o local de
partida, você pode ver que temos
um pequeno círculo como aparência
nesta maioria da ICANN, o que indica que você vai terminar
a seleção. Eu clico lá, você
pode ver que
posso converter esse
polígono em seleção. Vou usar essa
ferramenta para editar imagens. Vamos ver como usar. Vou usá-la essa
imagem com a ferramenta. Você pode ver que temos
muitas linhas de estado como aparência nesses turnos. Vá para usar essa ferramenta. Eu clico aqui. Eu venho a este
lugar, posso ampliar essa área. Pressiono Control
e persigo segurar a barra de espaço, movo a área da imagem. Aqui eu ia
criar uma seleção. Se você fez algo errado, você pode pressionar a tecla Delete. Você pode começar com
uma nova seleção. Clique aqui primeiro. Vou a este
lugar. Eu clico aqui. Clique aqui. É um polígono, mas pode
parecer uma elipse. Mas eu estava adicionando
vários cantos aqui. Você pode ver os vários sites. Digamos, venho
a este lugar agora. E aqui eu clico aqui. Clique aqui novamente. Como você adiciona o ponto,
o que é importante. Se adicionarmos o ponto aqui, será uma coisa tola. Mas o que estou fazendo é que eu estava adicionando esses
pontos de acordo com o código que ele combina e
onde não é tão branco. Parece perfeito aqui. E eu venho a este lugar. Não posso acrescentar assim
reduzindo os pontos aqui. Como você vê aqui. Quando você usa essa ferramenta, você terá a linha reta. Você pode ver que temos
algumas perdas aqui. Não se preocupe com essas perdas. Temos que nos preocupar apenas com
o resultado. Tenha um resultado muito bom aqui. Podemos ver o resultado
na saída. Vamos
terminar o escritório. Nós tínhamos três vegetais aqui. Temos três correntes. Estamos cobrindo
todas essas coisas. A mesma seleção. Aqui você pode ver que somos adicionados
apenas 1 daqui para aqui. E aqui também
vou adicionar ponto. Bom, eu não aponto. Você deve saber quantos pontos
você ocorreu. Não somos uma pessoa preguiçosa
para adicionar pontos mínimos. Ao mesmo tempo. Tem que saber onde
você precisa do ponto? Eu não quero essa área. Só quero evitar essa área. Eu estava adicionando assim. Adicionando mais pontos aqui. Quando você está fazendo uma seleção, você precisa ter cuidado. Tive que esperar até conseguirmos
a boa seleção. Não se apresse. Então você terá uma má qualidade. O tempo que você gasta para a
seleção. Dê-lhe muito. Vamos terminar
em alguns segundos. Aqui nós definimos, e
eu vou
terminá-lo aqui. Acabei de clicar aqui. Você pode ver que criamos uma seleção realmente perspectiva. Agora podemos ver aqui que
quero desmarcar esta área. Não quero a
Síria. Neste momento. Eu escolho essa opção que
é subtrair da seleção. E vou
adicionar pontos aqui. Você pode ver que eu tenho
um ícone de menos na ferramenta. Menos essa área. Parece que foi selecionado, mas foi um menos
da seleção. Portanto, criamos a seleção
bem-sucedida
desse objeto em particular
usando a ferramenta de laço poligonal. Agora você pode ver que passamos muito tempo para
criar a seleção. Se você quiser simplesmente
desmarcar e se precisar da mesma seleção novamente significa que você não pode encontrar a mesma coisa. Talvez seja necessário criar
uma nova seleção. Você tem que gastar
mais tempo. Em vez de gastar
mais tempo, podemos fazer mais uma vez, seja, podemos
salvar essa seleção
neste documento. É possível? Sim,
podemos fazer isso. Para salvar essa seleção
no Photoshop, você tinha que ir
ao menu Selecionar. Aqui você pode ver que
tínhamos muitas opções. Eu tenho a opção que é
chamada de seleção de venda. Você pode ver que eu só faço
aqui a seleção de vendas. Posso dar um nome
para a seleção. Vou dar um nome. Laço poligonal. Pode dar o nome do objeto também
chegando a você ou precisa. Você pode ver onde
temos o documento, o nome do documento aqui.
Vou escolher. Ele foi salvo agora e você
pode recarregar a qualquer momento. Vamos ver como carregar isso. Desmarco a seleção. Agora queremos a mesma
seleção novamente. Chego a este menu Selecionar
e escolho Carregar seleção. Você pode ver que tenho a opção
Load Selection. Se escolhermos carregar
aqui, podemos
ver que terá uma
lista de seleções. O que selecionamos apenas
para este documento. Eu escolho esse
laço poligonal e escolho OK. Então você pode ver
que eu consegui a seleção aqui e criar uma seleção,
a seleção complicada. Então eles ajudam essa ferramenta de laço
poligonal. Mas você deve saber onde
temos que usar essa ferramenta e onde temos que usar
a ferramenta menor normal,
que também é uma ferramenta de
seleção à mão livre. Vou copiar isso. Acabei de pressionar o controle C. Mudei para este documento importante. Eu pressiono Control V. Você
pode ver como
temos as superfícies. Parece muito bom. Agora aplicamos transformada. Pressiono Control T e
vou reduzir o tamanho. Podemos reduzir o tamanho. E você pode colocar
onde quiser. Veremos onde
colocar esses objetos mais tarde porque vamos
fazer muitas seleções. Agora, eu só movo este outro. E vou mover isso para cá. Podemos organizar
todos esses vegetais. Desta forma. Você pode usar essa
ferramenta de laço poligonal no Adobe Photoshop.
33. Ferramenta de laço magnético 32: Nesta lição,
veremos como
usar a ferramenta de laço magnético
no Adobe Photoshop. Esta é a outra ferramenta de seleção
à mão livre. Vamos ver como usar essa ferramenta. Vou abrir uma imagem aqui, um **** muitas imagens. Esta ferramenta é adequada para tantas
imagens o que temos aqui, vou abrir qualquer imagem
em particular. Vou abrir este, batata. Escolha Abrir aqui como vários objetos vou
selecionar essa batata. Então, aqui podemos
ver que temos mais custos. Não usamos a mesma ferramenta, o que usamos anteriormente. Não podemos usar essa ferramenta de laço
de polígono. Também podemos usar esta ferramenta que é a ferramenta Elíptica Marquee. Aqui eu posso usar apenas essa
ferramenta que é magneticamente. Então, deixe-me mostrar
como essa ferramenta funciona. Vou usar a
mesma imagem. Eu escolho essa ferramenta. Quando você escolhe a ferramenta, ela tem uma aparência magnitude
Lake. Você pode ver isso. Aqui vou
criar uma seleção. Agora, basta clicar e arrastar
meu mouse das superfícies. Você pode ver que essa
ferramenta funciona com base
na variação de cor
ou no contraste entre o plano de fundo
e o assunto. Aqui você pode ver que temos uma diferença de tom de cor neste fundo
e
no assunto. Se tivermos um pouco
a variação de cor, somente você poderá usar essa ferramenta. Se não tivermos nenhuma variação de
cor, não
podemos usar essa ferramenta. Então essa é a condição.
Acabei de clicar aqui. Nesta fronteira.
Quando eu clico lá, o software
reconhecerá, ok, que tipo de cores
temos ao redor do lugar. E eu clico e movo
e eles movem meu mouse. Eu não estava arrastando. Acabei de clicar e
soltar meu mouse. Agora eu movo meu mouse, não
estava fazendo mais nada. Ele
criará esses pontos automaticamente. Você pode ver que
estava adicionando um ponto, que também é chamado de pontos de
ancoragem. Pode ver que se você
fez algo errado, às vezes seus filhos talvez sacudam seu mouse
assim. Oh meu Deus. Não se preocupe com isso
porque você fez, gaste muito tempo para
criar a seleção. Como pressionar somente
excluir, pressione Excluir. E agora podemos ver, posso excluir todos
esses pontos indesejados. Os pontos que criamos, eu estava pressionando a tecla Delete. Se você fez algo errado, não se preocupe, basta pressionar a tecla
Delete por um. Você pode excluir todos
esses pontos por um. Agora, novamente, eu estava
movendo o mouse. Você tem que se mover de
maneira lenta, não muito mais devagar. À medida que se repete. Como fazer isso lentamente. Posso ver como crio
todos esses pontos. Aqui. Eu não cometi um erro. Pressiono a tecla Delete
e essa tecla novamente. E eu movo meu mouse com cuidado. Está na sua mão só
você tinha que se mover com
mais cuidado. E
você tem que terminar. Verdi começou. Aqui. Fui feito por engano. Você
pode ver isso. Aqui posso usar este
Adicionar à seleção. Vou adicionar
uma seleção aqui. Criamos uma seleção
usando essa camada magnética. Portanto, é fácil comparar
essa ferramenta de laço poligonal, mas eu copio essa imagem. E eu
coloco onde é ridículo. Você pode ver que
essa imagem em particular tem superfícies mais uniformes. Você pode ver a
diferença entre essa camada de laço magnético
e polígono. Então, temos um
acabamento perfeito aqui. Aqui também temos um acabamento um pouco
perfeito, mas temos algumas coisas indesejadas aqui. Você pode ver isso. Mas se você quiser criar uma
seleção rápida, você pode usar essa opção. E um pouco você tem a perfeição de comparar
outras seleções. Eu apliquei a fazenda do Tom e
reduzi o tamanho da imagem. É lugar recorrente
onde ele precisa? Você pode usar esse laço
magnético para editar imagens usando o
Adobe Photoshop. Deixe-me dar mais
um exemplo. Vou escolher mais
uma imagem aqui. Muitas imagens de Beringia. Vou ajustar este. Aqui também vou usar
a mesma ferramenta, vou usar esse laço
magnético. Acabei de clicar sobre a
borda e me mudo para cá. Você pode ver que eu
só clique e movo. Eu consegui a seleção assim. Aqui eu quero adicionar
a seleção. Eu escolho Adicionar à seleção. Aqui vou
terminar a seleção chamada seleção como esta. Você não precisa
usar a mesma ferramenta para criar uma seleção inteira. Também posso usar outras ferramentas, C, vou usar a Ferramenta Lasso, e vou escolher essa opção apenas
adicionaria à seleção. E vou
adicionar essas áreas. Eu estava criando uma seleção
à mão livre usando uma ferramenta laser normal. Você pode ver que eu criei
uma seleção completa aqui. Copie a imagem. Colocado aqui. Eu tive que aplicar a transformação para
reduzir o tamanho da imagem. Também podemos girar a
imagem usando transformada. Sabemos que isso girou a imagem. Vou colocá-lo aqui. Só quero mover
uma bolha de um passo. As outras imagens foram
colocadas assim. Aqui eu clique com o botão direito do mouse e
escolho
esta camada e movo esse laço magnético para
editar duas imagens aqui, a batata e esse brinjal. Desta forma, você pode
usar esta ferramenta de laço magnético. Com a ajuda desta ferramenta de laço
magnético, você
entenderá os contrastes de cores entre o assunto
e o fundo. Você pode criar uma seleção
perfeita usando esta ferramenta laser magnética.
34. Ferramenta de varinha mágica 33: Nesta lição,
veremos como usar
a ferramenta de
seleção de banda mágica. Magic band é uma ferramenta de seleção
clássica que
temos com o Photoshop
há vários anos. Esta é a primeira ferramenta de seleção
baseada em cores que
temos com o Adobe Photoshop. Estamos vendo ferramentas de moléculas, que também são chamadas de ferramentas de seleção
geométrica. E vimos
essas portas a laser, que também são chamadas de ferramentas de seleção de mão
livre. Agora estou me mudando para
este que é banda mágica. Temos três ferramentas de
seleção baseadas em cores aqui. Temos ferramentas de seleção de banda mágica , seleção
rápida e
objetos. Vamos ver como usar
essa ferramenta de varinha mágica. Primeiro, vou
escolher essa ferramenta. E vou abrir uma imagem. Eu escolho Arquivo e Abrir. Aqui você pode
ver muitas imagens. Agora, neste gráfico de imagens, vou escolher
apenas, apenas imagem. Vou escolher
minha, essa imagem. Eu escolho aberto. Aqui você pode ver
que temos um fundo sólido, cor branca
pura, e
temos o assunto, como funciona, essa
varinha mágica, deixe-me mostrar-lhe. Aqui. Vamos selecionar
todos esses planos de fundo. Depois de selecionar todos
esses fundos, vamos
inverter a seleção. O que significa que
vamos selecionar todas essas ofertas, pequenas áreas. Vamos selecionar todas
essas áreas desselecionadas. E vamos desselecionar
todas as áreas selecionadas. Aqui vou
clicar na Ajuda. Esta ferramenta é apenas uma ferramenta de
varinha mágica. Eu clico nele no plano de fundo. Você pode ver que ele
cria uma seleção. Sobre essas áreas. Basta escolher a ferramenta de pincel
e vou mostrar
onde essas áreas estão selecionadas, não a área da imagem. Você pode ver que eu pressiono Control Z para remover
esses traços pretos. Agora, o que estou fazendo é
chegar a esta área. Aqui, quero
adicionar a seleção. Pressiono a tecla Shift
e clico aqui. Quando pressiono Shift para dar
pude ver o ícone de mais. E eu clico aqui
e clico aqui. Posso expandir a área
de seleção. Você pode ver isso. Agora aqui também vou pressionar
a tecla Shift. Aqui também aprecie a
chave e você pode
ver como criei
essas seleções. Selecionamos
todo o plano de fundo. Também temos algumas
áreas indesejadas para o segundo plano. Lembre-se, estamos selecionando
apenas o plano de fundo. Ninguém queria remover essas
seleções dessas áreas. Vou usar minha ferramenta laser. Vou escolher este
que é subtrair
da seleção. Vou remover
essas seleções. Use meu mouse e selecione
essas áreas para subtrair. Sabemos como usar uma opção de subtrair
da seleção. Sabemos como usar
essa ferramenta menor. Aqui eu quero
criar uma seleção. Eu seleciono a ferramenta
que é varinha mágica. Clique aqui. Meu Deus, temos muitas áreas de
seleção aqui também, vou usar minha ferramenta laço, mas desta vez vou adicionar
a seleção. Recebemos algum
suporte adicional da ferramenta laser. Aqui também vou
usar a mesma ferramenta laser. Vou remover essas
seleções dessas áreas. Eu escolho Subtrair seleção. Subtraia as áreas selecionadas, pode ver que eu estava
removendo essa seleção. Agora, desselecionamos
essas áreas. Sabemos perfeitamente que foram desmarcadas
todas essas áreas vegetais. Selecionamos
apenas o plano de fundo. Agora, o que estou fazendo é que eu quero
inverter a seleção, que significa como selecionar
todas essas áreas desselecionadas. Eu tive que desselecionar todas
as áreas selecionadas. Mais uma vez, vou mostrar
o uso da ferramenta de pincel. Você selecionou apenas o
plano de fundo, não o assunto. Vamos Controlar Z. Agora eu
pressiono Control Shift para I. Quando pressiono Control Shift
I, posso aplicar seleção
inversa. Agora, se eu usar uma ferramenta de pincel, você pode ver que fui
selecionado apenas o assunto. Agora acabei de copiar essa imagem. Eu uso o Controle C. E aqui vou colar
a imagem. Você usa o controle V.
Quando ele usa o Control V, você pode ver que
temos a imagem aqui. Eu reduzo a imagem. Podemos colocar onde você
deseja colocar essa imagem. Você pode se transformar e colocar onde quiser. Você pode se mover. Podemos ver que
fui colocada esta imagem aqui. Na verdade, eu quero colocar
isso na parte inferior. Desta forma, você pode usar
essa ferramenta de varinha mágica. Deixe-me mostrar-lhe mais
um exemplo. Vou abrir uma imagem. Tínhamos muitas imagens aqui. Vou usar
uma imagem. Aqui. Eu escolho esta imagem
e escolho Abrir. Temos um fundo sólido. Eu uso vento mágico em banda mágica. Você pode ver na barra Opções de ferramentas, uma opção importante
que é a tolerância. Ele mostra os valores que quando clico
sobre o plano de fundo, ele reconhecerá que
tipo de cores temos sobre essa área, essa maioria das áreas. E selecionará isso
em cores claras e cores
escuras para selecionar diferentes
tons da mesma cor. Aqui você pode
ver seu diretor que está certo e classificar as cores. Vou reduzir esse valor de
tolerância para dez. Eu faço seleção D. Clique aqui novamente. Agora você pode
dizer que foi selecionado apenas dez litros,
menos cores escuras. Dessa forma. A área curta aqui. Mas se eu aumentar mais de 32, você pode ver que temos
mais área de seleção vai usar isso e 75 pode definir valores personalizados de
acordo com suas necessidades. Aqui você pode ver que temos
mais área de seleção. Com a ajuda de 50 K.
posso adicionar mais seleções. Sabemos que
dessa forma você pode
fazer uma seleção usando essa banda mágica que, que é um valor ótimo. É por isso que estamos usando 32 aqui. Você pode ver que
fui criada uma seleção. Pressiono shift devido a expandir
essa área de seleção. Posso ver com apenas
alguns cliques, você pode criar uma
seleção para o plano de fundo. Com um valor de dados,
criamos uma seleção perfeita
para o plano de fundo. Agora eu quero inverter
a seleção. Eu pressiono Control Shift. Sei que fui selecionado apenas
aquelas geleias que Rachel é. Agora eu escolho Control
C para copiar a imagem. Eles vêm a este lugar. Aqui vou
colar a imagem. Conseguem ver como
temos esses chilis. Vou reduzir o tamanho
da imagem. Temos que manter
a proporção adequada. É por isso que eu estava
reduzindo o tamanho da imagem. Vou colocá-lo
aqui com o alho. Pode mover este lado. Vou colocá-lo aqui. Desta forma. Você
pode editar essas imagens usando o
Adobe Photoshop. E você pode colocar onde isso requer
ir para baixo. E vou
colocá-lo aqui na parte inferior. Quando você tem um plano de fundo sólido ou mínimo compartilhado
em segundo plano, você pode usar essa ferramenta,
que é uma ferramenta de varinha mágica.
35. Ferramenta de seleção rápida 34: Nesse caso,
vamos ver como
usar a ferramenta Seleção rápida
no Adobe Photoshop. Esse recurso foi
adicionado
no Photoshop há alguns anos,
talvez dez anos. Vamos ver como usar essa
ferramenta no Adobe Photoshop. Vou abrir a
imagem para isso. A opção Escolher arquivo e abrir, vou escolher
a imagem para isso. Vou escolher este,
que está aberto. Aqui. Você pode ver que temos um mesmo plano de fundo sólido
e a área da imagem. Agora aqui vou escolher
essa ferramenta de seleção rápida. Basta clicar e
arrastar desses lugares. Aqui também eu só clique e arraste. Você pode ver como
eu só clico e arrasto. Você pode reduzir e
aumentar o tamanho do pincel. Com a ajuda
disso, você pode aumentar
o tamanho do pincel. E com a ajuda da cinta aberta, você pode reduzir
o tamanho do pincel. Aumente como menos
reduza o tamanho do pincel. Eu crio a seleção de
acordo com o mais limpo. Você também pode clicar e
criar uma seleção. Podemos ver que foi
expandido até essa área. E aqui também eu só clico uma vez, clique uma vez que você possa
dizer que posso
expandir essas áreas de seleção. Então, clicando e arrastando, posso criar
essas seleções. Fui criado como
uma seleção aqui. Agora queremos copiar isso. Antes de copiar isso, quero desmarcar esta área. Para desmarcar essa área, eu só quero selecionar
essa área também. Expliquei a seleção. Selecione esta área branca. Eu escolho a ferramenta Laço. Mais uma vez, escolho subtrair
da seleção. E aqui eu quero
selecionar essa área. Eu estava usando laço poligonal. Quero subtrair essa área. Aqui eu estava tudo o que
queria adicionar a seleção. Eu escolho Adicionar à seleção com a mesma Ferramenta Laço Poligonal. E vou adicionar
mais áreas de seleção. Mas se eu usar o laço de polígono
para selecionar a imagem inteira, teria que gastar muito tempo. Eu passo tempo para a ferramenta
Varinha Mágica. É por isso que estamos
usando essa ferramenta, que é a Ferramenta de Seleção Rápida. Agora eu copio essa área de imagem. Eles vêm a este lugar. Aqui vou colar a transformação de
atualização. Eu reduzo, fiz tamanho. Eu giro o Amish.
Substitua aqui. Vamos editar mais imagens
com a mesma ferramenta. Vou abrir a imagem. Muitas imagens. Mais uma vez. Vou
escolher essa imagem. Aqui. Quero
selecionar este Capsicum. Vou usar a mesma Ferramenta de Seleção
Rápida. Acabei de clicar e arrastar. Você pode vê-lo, entender a variação de cores e os dados, expandir a seleção. Você consegue
ver como ele funciona? Aqui também, abrigamos áreas
indesejadas. Vou usar minha
ferramenta laser para remover a seleção. Então fui direcionado a
subtrair da seleção. Aqui eu quero subtrair
essas áreas de seleção. É fácil criar uma
seleção com a ajuda
desta Ferramenta de Seleção Rápida. Selecionando essas áreas
para copiar a área da imagem. Vou colá-lo. Eu aplico transformada. Eles reduzem o tamanho da imagem. E eu pressiono Enter. Você pode reduzir o tamanho
da imagem aqui. Com a ajuda desta ferramenta de seleção
rápida, você pode criar seleções
rápidas. Você pode economizar muito tempo
e editar a imagem usando
o Adobe
Photoshop, CC 2022.
36. Ferramenta de seleção de objetos 35 de objetos: Nesta lição,
veremos como
usar a ferramenta de seleção de objetos no Adobe Photoshop. É uma nova ferramenta com o Adobe
Photoshop em tempos de razão. Deixe-me mostrar como
usar essa ferramenta para isso. Primeiro vou
abrir a imagem. Escolha Arquivo e Abrir aqui Vou escolher
qualquer imagem. Vou escolher essa imagem. Você pode ver que temos
três objetos aqui. Vou usar o dual, que
é a ferramenta de seleção de objetos. Temos a mesma ferramenta dentro
dessa ferramenta de seleção de objetos. Quando você escolhe esta ferramenta de seleção de
objetos, este software será
automaticamente, você pode ver aqui, o software
compreenderá automaticamente anomalias, água, todos os assuntos que nós tem com essa imagem em particular. Que tipo de fundo temos, qual o papel das formas que ele tem. Ele fará a análise
automática e realmente entenderá
quais são todas as formas, as formas únicas
que temos com essa imagem. A análise estava acontecendo. Quando eu movo meu
mouse sobre qualquer objeto. Você pode
ver que CAN é
capaz de reconhecer o objeto
específico. Este objeto, este objeto
final encontra onde
temos o objeto e
vamos criar uma seleção. Às vezes, ele falha. Aqui você pode ver que ele não pode
selecionar a imagem inteira. Aqui ele entende
toda a imagem, bem como aqui. Agora eu clico aqui. Quando clico aqui,
basta clicar e você pode ver que consigo obter
a seleção para
esse objeto sozinho. Mas quando você está fazendo
isso pela primeira vez, você teve que esperar algum tempo
como dez segundos, 20 segundos, às vezes até 40
segundos que
levará para processar
todas essas coisas. Então espere e você
receberá a seleção. Se você quiser selecionar
este, eu clico aqui. A seleção estava se movendo
desse objeto para esse objeto. Levará alguns
segundos de duração, mas você obtém a saída nos
processando criando
a seleção. Finalmente, consegui a seleção aqui. Dessa forma, você pode
criar a seleção. Você pode ver,
podemos selecionar o objeto inteiro usando
essa ferramenta de seleção de objetos. A ferramenta de seleção de objetos
encontrará todos os objetos, o que você tem na tela. Este é um
processo automático e você
pode copiar
selecionando o objeto. Pressiono controle C. Agora venho
aqui e aqui vou colar esse objeto Transform. Vou reduzir o tamanho do
arquivo, o tamanho da imagem. Quero colocar
onde ele é acionado. Pressiono Enter e
vou colá-lo aqui. Aqui também, eu escolho essa camada. Vou reduzir o tamanho
da imagem. Aqui. Vou colocar que é
assim que funciona. Vou
te mostrar mais uma imagem. Eu abro uma imagem lá. Você pode ver que temos
a imagem aqui. Para dizer imagem. Quando
ele escolhe a ferramenta, o software
iniciará automaticamente o processo. E temos mais uma
maneira de fazer isso. Acabei de selecionar a ferramenta, ferramenta Seleção de
objetos. E eu venho a este lugar. Aqui eu seleciono a área da imagem. Então, quando eu seleciono essa
área de imagem usando a mesma ferramenta, eu estava dando orientação
para o software, que é que eu quero selecionar apenas a área
dessa imagem em particular. Ele reconhecerá
a área de seleção e selecionará a
seleção para os objetos, o que temos dentro
dessa seleção. Então, ele estava processando e você
obterá a saída aqui. Toda vez, você sabe, você
tem que esperar por alguns segundos. Isso é baseado na configuração de seus
sistemas. Agora você pode ver que ele criou
uma seleção perfeita. Imagine se eu usar qualquer outra ferramenta de seleção para
criar uma seleção para isso. Eu passei muito tempo. Podemos ver que essa é uma seleção
complicada. Tem que gastar muito tempo. Mas com a ajuda desta ferramenta de seleção de
objetos, você pode selecionar essas formas
complicadas
e de maneira fácil. Agora eu pressiono Control C. Vou colocar
neste documento, você pode ver que temos
algumas áreas indesejadas, mas ainda assim economiza
muito tempo para nós. Vai reduzir o tamanho da imagem. Pressiono Enter. Agora vou
colocar isso aqui. Quero mover isso.
Serão outras imagens. Eu apliquei transformar
e rodar isso. Aqui eu posso colocá-lo. Finalmente,
vou usar mais imagem. Vou usar a mesma ferramenta. Escolha Arquivo Abrir. Você pode ver que temos
muitas imagens. Eu posso escolher. Este aqui. Aqui. Quero usar
esse cone em particular. Eu escolho a ferramenta Seleção de objetos. E eu quero selecionar
esse milho sozinho. Porque aqui temos
muitos assuntos. Não quero selecionar
nenhum outro objeto. Quero que isso aconteça sozinho. Ele criará uma seleção. Você pode ver que eu tenho
uma seleção aqui, mas aqui eu não quero saber
a complicada reflexão. O que estou fazendo é usar
esse laço poligonal e vou subtrair
a seleção. Estava criando uma
seleção como essa. Agora eu escolho Control C
para copiar a área da imagem. Eles vêm a este lugar. Aqui eu vou pressionar o controle V. Eu joguei toneladas de fazenda. Eu estava reduzindo o tamanho da imagem. Eu estava girando a imagem. Vou colocá-lo aqui. Quero manter isso
acima de todas as outras camadas. Quero ajustar
as outras camadas. Agora você pode ver que temos
muitos objetos aqui. Toda vez
que você não pode ir para a paleta de camadas e
escolher o objeto. E você vai tentar dar toda vez que não puder
escolher o objeto. Aqui posso usar a opção
que é a seleção automática. Eu escolho a ferramenta de movimentação, escolha esta seleção automática. Aqui posso usar essa seleção automática. Então, será fácil fazer todos os tipos desses momentos de
imagem. Para organizar essas imagens. Mova essa camada acima de
todas as outras camadas. Vou aumentar
o tamanho do cone, o fora
da forma também. Então, dessa forma, você pode
usar todas essas
ferramentas de seleção no Adobe Photoshop. Começamos com ferramentas de seleção de
geometria. Vimos todas e
todas as ferramentas e usamos essas ferramentas de
seleção à mão livre. Finalmente, usamos
essas três ferramentas para fazer o trabalho de edição de imagens. Essas três ferramentas são chamadas de ferramentas de seleção baseadas em
cores. Já que estamos fazendo todos e todos os processos com base
na diferença de cores. É por isso que estamos usando
este Adobe Photoshop para fazer o trabalho de edição de imagens. Temos muito mais opções para fazer esse tipo de
edição e processamento de imagens. Veremos todas essas
coisas nas próximas lições. Agora eu quero adicionar alguns estilos
de camada para isso. Vou adicionar a sombra para cada objeto. Vamos ver como temos a aparência, porque aqui temos uma
imagem plana como aparência. Então, vou adicionar alguma profundidade. Primeiro, vou escolher
este motor e ele escolher essa forma específica
para a ferramenta errada. Para suavizar a ferramenta. Eu
clique com o botão direito sobre a camada. Escolho Efeitos de camada ou
ajusto as opções de mesclagem. Aqui vou
usar sombra. Quando eu escolho sombra suave, você automaticamente tem
a sombra lá. Você pode ver isso com
base na iluminação que você pode
definir onde você precisa. Você pode ver
a sombra aqui. Como manter a
mesma iluminação para todos os objetos que vão
usar essa sombra, mas eu tive que reduzir
a distância. Você terá a
mesma quantidade de sombra quando centralizou a
quantidade de sombra para qualquer camada. E se você quiser
aplicar a mesma sombra para todos esses objetos, podemos copiar o Estilo de Camada. Clique com o botão direito do mouse nisso e
me
juntei escolha, vou escolher
Copiar Estilo da Camada. Agora, eu escolho outras nossas camadas. A partir desta camada cinco, escolho outras camadas
na parte inferior e pressiono Control para
selecionar camadas aleatórias. Se você quiser, você pode escolher. Se desejar, você pode
escolher a tecla Shift Tab para selecionar camadas contínuas. Aqui eu tenho que selecionar
a ajuda do controle. o botão direito sobre
as camadas e vou escolher Colar estilo de camada. Agora você pode ver que temos
uma pequena quantidade de sombra que lhe dá uma aparência
melhor para esse design específico. É por isso que
precisamos das sombras,
os Estilos de Camada no
Adobe Photoshop. E vou mostrar a vocês como
temos esse design sem
todas essas sombras. Eu tive que te mostrar. Acabei de arrastar este documento e
vou duplicar isso. Eu apenas vou levemente com
este documento e opto por alocar tarefas, o nome, que é a cópia da ferramenta de seleção de
objetos. Eu escolho. Certo? E aqui eu quero
remover todos esses efeitos. Podemos fazer mais uma coisa,
que é eu cheguei a este documento anterior, o
original. Pressiono Control Z. Pressione Control Z. Posso
remover todas essas sombras. Mais uma vez, pressiono o controle C para
remover desse objeto. Aqui temos as sombras aqui. Não vamos mostrar a
vocês dois documentos aqui. Você escolhe subir na horizontal. Vou escolher vertical. Aqui. Vou
mostrar como temos a imagem. Aqui. Vou ver
como coletamos a imagem. Esta imagem parece melhor. Podemos ver que temos sombreado lá para cada objeto. É por isso que precisamos
desses estilos de camada para criar sombras melhores
no Adobe Photoshop. Usamos esses preconceitos de
acordo com nossa necessidade. Adicionamos as ferramentas
de seleção. Usando ferramentas de seleção, eles
têm editor, essas opções. Também usamos o chatbot de
estilo de camada para adicionar mais profundidade a
esse trabalho específico.
37. 36 métodos de seleção especiais: Nesta lição, veremos quais são
os diferentes métodos de
seleção temos com o Adobe Photoshop. Temos alguns recursos especiais para fazer seleções especiais
usando portais. Deixe-me mostrar o que
são todas essas coisas. Primeiro, vou
usar essa imagem. Agora, venho ao menu de seleção. No menu Selecionar, você pode ver
aqui que temos quatro opções. Vamos ver o que é a faixa de
cores. Primeiro. Vou escolher
esse intervalo de cores. Quando ele escolhe o intervalo de cores, você pode ver que temos uma
janela e isso
me mostra que essas propriedades
para essa seleção, que é a faixa de cores. E aqui eu tenho
muitas opções. Posso selecionar a
cor amostrada com a ajuda dessas cores
amostradas em particular. Eu venho aqui e clico aqui. Você pode ver aqui que
temos a pré-visualização e ela nos mostra onde
temos a seleção. A área de cor preta foi
completamente selecionada. Posso mostrar a imagem de um desejo ou posso
mostrar a seleção. Portanto, cabe a você
com base em suas necessidades, você pode escolher qual delas
você tem que mostrar aqui. E aqui temos a confusão
da seleção específica. Vou reduzir ou aumentar. Aqui podemos
ver essas áreas brancas, o que significa que essas
áreas são desselecionadas. E se você quiser uma
determinada cor sozinha, ela pode usar essa opção de cores
amostradas e você pode criar uma seleção. Finalmente, vou escolher OK. Você pode ver que fui
selecionado apenas essas áreas. Aqui também tenho algumas áreas
adicionais que não estão selecionadas. Se você quiser, você pode
usar essa opção, caso contrário você pode deixar isso. Pressiono Control D.
Posso, vou escolher
a mesma opção, que é a faixa de cores. Aqui, vou escolher
as mesmas cores sem amostra, vou escolher essa cor. Agora, você pode ver como
temos aparência aqui. Vai reduzir a área. Vou escolher, OK. Posso selecionar a seleção com base em
cores. Você pode ver
como temos a forma. Desta forma. Se você quiser criar uma reação baseada em cores, você pode usar essa opção
adicional, que é Intervalo de cores. Após esse intervalo de cores, temos mais uma opção aqui. Você pode ver o
que é a área de foco. Queremos ter uma
visão da câmera como aparência. E a partir disso você criará uma seleção
usando as imagens. Você pode usar essa
opção, área de foco. Vamos como no arremessador. Tenho algumas fotos aqui. Aqui temos uma foto. Você pode ver a perda. Temos esse céu
com as nuvens. E depois temos
todos esses lugares. Temos o barco marítimo aquático. Finalmente, lugar próximo temos
esse portal em particular. E nós temos as pessoas. Quando você está usando a câmera, você pode vê-la
capturar todas essas coisas. Mas temos um
nível padrão de focos aqui. Quando eu uso essa opção,
a área de foco, o software reconhecerá que tipo de foco eles
são usados nessa imagem. Esse software
tentará entender. E com base nisso, ele
cria seleções. Aqui você pode
ver que temos parâmetros para o foco e aqui
temos o modo de tecelagem. Por padrão, você terá
essa marcha e visualização. Você pode escolher a visualização Overlay, que mostra onde
abrigamos a seleção e onde
não a temos. Podemos escolher isso
em preto, branco. Você pode
escolher o que quiser. Esta é a
imagem original que escolhemos. Essa exibição de sobreposição pode
ver a diferença
entre as áreas de seleção e não classificadas. Aqui vou ajustar
os valores do foco. Eu reduzo aqui. Você pode ver que o foco estava agora no lugar próximo. É bom aumentar o foco agora. Então aqui temos áreas de foco e vou aumentar
o valor do foco. Você pode ver como isso funciona. Este é um dos
bons algoritmos, mas espero que nas próximas versões eles
tenham uma área de foco melhor aqui. Alguns problemas com isso. Objetos. Essas áreas de águas
são visíveis aqui. Mas se você estiver usando
um plano de fundo sólido e conhece os objetos, essa área de foco
será muito usuário. Você pode ver que fui selecionado aquelas pessoas nesta aparência da
foto. Agora, também tenho essa opção
avançada, que é o nível de ruído da imagem. Também posso usar isso para reduzir
ruídos da imagem. Posso ver como eu estava
sugerindo isso. Aqui também você tem
a opção automática. Portanto, se ativarmos isso, o software reconhecerá
automaticamente todas essas áreas de foco e
criará a seleção. Finalmente, se você quiser
criar uma seleção na saída, você pode ver que temos
o modo de seleção. E vou escolher
essa opção que está bem. Antes de escolher o buquê
aqui, você pode ver
que temos quatro ícones para ampliar, bem
como ferramenta manual para mover. A área de
foco e a área de foco removidas com a ajuda dessas
duas ferramentas para que você
possa adicionar e remover o foco. Por exemplo, vou
escolher essa opção. Aqui eu não quero focar, então escolho monitores, controle Z. Eu só quero selecionar essa área. Conseguem ver como ele funciona.
Funciona muito bem. Eu realmente não quero
selecionar essas áreas. Aqui. Quero foco. Eu escolho essa opção
que é mais. E clico aqui, posso usar completamente para
remover essa seleção. A ajuda dessa opção. Você pode selecionar
essas coisas indesejadas. Você pode ver como eu estava
selecionando essas áreas. Finalmente, vou
escolher, OK. Agora você pode ver
que temos apenas a ideia necessária. Agora, posso usar isso para fins de edição de
imagens. Assim, desta forma, você
pode selecionar
apenas a área necessária com base
no foco usando essa
opção, área de foco. Então, após essa área de
foco ou terceira, temos a opção
que é um assunto. Se você quiser selecionar qualquer
assunto específico sozinho na imagem, você pode usar essa opção
que é assunto. Vamos ver como ele funciona. Aqui eu tenho muitas imagens. Vou usar esses
assuntos aqui. Escolha, selecione o menu
e eu escolho assuntos. Escolha assuntos
que reconhecerão a imagem e os
assuntos estão selecionando. Você pode ver que é muito bom. Você sabe, vários
assuntos aqui. Tenho cerca de seis assuntos aqui. Você pode ver que esses
seis assuntos estão selecionados. Nenhuma das ferramentas
pode fazer esse tipo de função mais rápida
no Adobe Photoshop, mas essa opção faz, o
que está sujeito. Então, é selecionado
todos esses assuntos. Foi muito, muito bom. Vamos ver como ele funciona
nessa opção específica. Eles escolhem, selecione o menu
e eu escolho o assunto. O software reconhecerá o plano de fundo, bem como
os objetos de primeiro plano. Veja o reservado. É muito bom. Nunca espero esse
resultado disso. Selecione a opção Assunto. Isso é fantástico. Você pode usar essa opção para
fazer seleções muito rápidas. Você pode ver como esses resultados. Você pode ver que temos uma diferença de cor
básica entre esse
assunto específico e o plano de fundo. E aqui também temos
a diferença atual
entre o assunto e
o plano de fundo. Mas aqui temos
muitas áreas de peso. Podemos ver isso. Mas ainda assim essa função
realmente funciona bem. Estou muito feliz com essa
função, a Adobe, essa função com este
Photoshop CC 2022. Isso é chamado de assunto selecionado
neste Adobe Photoshop. Depois disso Selecionar Assunto, temos MAIS UMA
opção importante que é o céu. Com a ajuda desse cara, pode selecionar um céu sozinho
de qualquer vista de paisagem. Vamos verificar como ele funciona. Vou usar a imagem. Sim, vou
usar a mesma imagem aqui, bem como aqui. Aqui não. Vamos ver como ele funciona. Aqui vou
usar isso primeiro. Não temos muita
quantidade de nuvens. Temos apenas poucas
quantidades de nuvem. E precisamos ter o
azul no nível do solo. Temos tantas
áreas brancas neste gelo. Não sei como o software
reconhecerá essas áreas. Vamos ver. Vou escolher
o menu Selecionar. Eu escolho. Eu escolho o céu. Ele reconhecerá a
água ou a área do céu. Então eu acredito que, se ele funciona
bem, estava processando. Uau, isso é fantástico. Quando puder ver. Foi selecionado um céu completo que evita essas áreas
montanhosas. Aqui temos alguns problemas que você
pode ver nome
menor malicioso. Mas, de outra forma, como ele reconhece que o algoritmo
é realmente bom. Ele cria uma
seleção muito boa para o céu. E vou usar a
mesma opção aqui. Eu já, você sabe,
usamos essa imagem para focar. Eu desmarquei isso. Vou usar essa opção, que é o céu. Temos uma pequena quantidade
de variação aqui. Temos água do mar também
com a cor azul. E eu não sei como isso
vai funcionar aqui. Ele estava processando. Você pode ver que
isso é muito bom. Tenho uma saída muito boa aqui. Então, com a ajuda desta
opção de céu na seleção, você pode criar a
seleção para o céu sozinho. Isso é fantástico. Então, essas são as quatro opções
importantes que
temos nesta seleção de, além dessas ferramentas de seleção, vamos ver como a
opção sky funciona aqui. Vou escolher o céu. O processamento está acontecendo. O processamento está diminuindo. Se ele selecionará
alguma área da imagem ou da rede selecionada esta área de
peso da imagem. Isso pode considerar essa área à
medida que venho a este lugar, vou usar a
mesma opção de céu. Vamos ver como ele funciona. Se ele considerará
esse fundo como um céu. Por causa desses designs
texturizados. Vamos ver. Ele mostra a mensagem de erro. Não foi possível encontrar nenhuma
maneira de selecionar. Isso é realmente como nenhuma inteligência
artificial. Não temos céu aqui, mas aqui isso não funciona. Considerava o
fundo branco como um céu. Mas aqui não, diz claramente que não pode encontrar
uma área do céu nesta imagem. Isso é muito bom,
muito feliz com esse futuro que temos com
este Adobe Photoshop, Color Range,
área de foco, assunto e céu. Portanto, você deve usar essas opções quando quiser
criar uma seleção rápida, bem
como a seleção de
base de cores, bem
como esse tipo de seleção de céu usando o
Adobe Photoshop.
38. 37 vantagens das técnicas de máscara: Temos enormes vantagens
com técnicas de mascaramento. Com a ajuda de imagens de mesquita, podemos fazer qualquer tipo de edição de imagem sem
afetar os pixels originais. Podemos fazer todas essas modificações
sempre que elas se repetem. Podemos remover
a máscara e você pode fazer, você pode devolver todas essas imagens. A ideia com a ajuda dessas
técnicas de mascaramento, com a ajuda desta camada deve técnica você pode
editar todas essas imagens. Você pode ocultar todas essas áreas
indesejadas e mostrar as áreas necessárias com a ajuda dessas áreas de máscara de
recorte. Podemos mascarar a área de imagens sem afetar os pixels
originais também. Nisso, vamos
usar duas camadas. A única camada atuará como uma mesquita e outra
camada será a imagem. Você pode adicionar qualquer número de
imagens dentro da única mesquita
que seja a vantagem dessa técnica
de manutenção obrigatória no
Adobe Photoshop. Após esta máscara de recorte, temos mais técnica de
mascaramento que é de emergência o quadro. Com a ajuda da imagem
dentro do quadro, podemos adicionar qualquer imagem
dentro de um fluxo específico, se apenas a imagem e
você quiser colocar dentro do quadro da imagem
significa que você pode usar esta imagem de opção
dentro do quadro. Também usamos alguma técnica de
mascaramento diferente para fazer uma seleção criativa, chamada Quick Mask. Vamos ver nossas laboriosas técnicas de
mascaramento nesta seção, vamos ver.
39. Técnica de máscara de 38 camadas: Nesta lição, vamos
ver o que é Layer Mask. Sabemos como usar
ferramentas de seleção no Adobe Photoshop. Com a ajuda de ferramentas de
seleção, você pode selecionar todas
as imagens solicitadas. Quando você está editando a imagem, você tem apenas a área selecionada. Não temos a área
não selecionada. Se você quiser abordar
em meios futuros. Por exemplo, se você quiser
expandir a área da imagem significa que você não pode fazer porque você usou ferramentas de seleção
para editar a imagem. Mas se você usou técnicas de
mascaramento, poderá editar todas
essas imagens a qualquer momento. Você pode cavar novamente
os pixels originais porque não vamos
afetar os pixels originais. Essa é a maior vantagem
dessa técnica de mascaramento
no Adobe Photoshop. Vou usar a máscara de
camada primeiro. Para aplicar a máscara de camada, precisamos apenas de uma camada. Deixe-me explicar a máscara
de camada primeiro. Depois disso,
mostrarei como usar a
máscara de camada em nosso trabalho. Vou abrir uma imagem. Vou escolher uma imagem. Vou escolher este. Aqui. Você pode
ver que eu tenho um Tumblr. Agora eu quero selecionar
esse objeto específico sozinho em segundo plano. Sabemos como usar ferramentas
de seleção para isso. Podemos usar muitas ferramentas. Temos camada magnética. Então, para fazer esse trabalho, também
usamos laço poligonal. E também podemos usar
uma seleção rápida. E também podemos usar a ferramenta
quase seleção, que é a seleção de objetos. Não podemos usar essas bandas
mágicas, pois
temos o fundo de várias
cores. Mas ainda assim, se você usar ferramenta de seleção de
alguém e já souber esconder todas
essas áreas, como eu tenho apenas essa área de objeto depois de algo, se
o designer ou o cliente em particular
quero a mesma mesa, bem como a
placa para a imagem. Não consigo cavar
a imagem inteira. Então, neste momento, vou
usar a opção que é
chamada de máscara de camada. Eu tenho uma camada de fundo, acabo de desbloquear essa camada. Agora vou aplicar uma máscara de
camada para esse objeto. Tenho duas maneiras de
aplicar uma máscara de camada. Primeiro,
mostrarei como aplicar uma máscara de camada e qual é
a vantagem disso? Aqui vou
escolher a camada. Neste piloto de camada na
parte inferior, você pode ver que
temos a terceira opção
que é Adicionar máscara de camada. Também podemos fazer isso
com uma colina por camada minnow. No nosso menu Camada, você
pode ver que temos muitas
opções e temos a opção de máscara de
camada aqui. Quando você chega à máscara de camada, ela me mostra duas opções. Revelar em Ocultar Tudo. Então eu escolhi o revelar
tudo o que significa mostrar toda a área de imagem na minha paleta de camadas que você pode
ver que eu tenho uma nova camada, que é camada de máscara. Eu movo minha paleta de camadas aqui. Você pode ver que temos duas camadas no ícone de uma única camada
específica. Essa área de cor branca era chamada de máscara de camada ou camada de máscara. E esta é uma área de imagem
que você pode ver. Posso selecionar a
imagem ou a camada de máscara. Escolha a imagem nesta janela de
documento pode ver que temos o nome da camada, bem
como o modo de cor. Mas se escolhermos a camada de máscara, você poderá ver apenas
o nome da camada específica. Uma mesquita. Não
temos o modo de cor, mas há uma indicação. Escolhemos a
camada de mesquita ou essa normal. Imediatamente. Depois disso, venho a essas
cores de primeiro plano nós mesmos cor de fundo. Escolho algumas
cores de primeiro plano da imagem e escolho algumas
cores de fundo da imagem para. Agora você pode ver se eu pedi para
escolher esta camada de imagem, posso mostrar as duas cores aqui. Mas se eu escolher essa máscara de camada, terei apenas preto e
branco ou qualquer tom de cinza aqui. Não mostrará nenhuma cor
aqui que você pode usar apenas cores preto, branco e cinza
nesta máscara de camada. Agora você pode
ver o branco completo. E se eu usar preto
sobre essa camada? Vamos ver. Vou
escolher uma ferramenta de pincel. Depois de escolher esta ferramenta de pincel, vou aumentar
o tamanho do pincel. Eu uso corridas próximas e
clico e acompanho aqui. Você pode ver que
parece que eu estava apagando
a área da imagem. Definitivamente não. No mínimo
nesta camada. Você pode ver que temos
a máscara de camada. A máscara de camada tem aparência de cor
preta
aqui podemos ver que quando eu aplico preto
sobre a máscara de camada, consigo esconder
todas essas áreas. Eu não estava levantando o cabelo em
todas essas áreas. Posso esconder
todas essas áreas. É por isso que temos
cor preta na máscara de camada agora excede as cores do
primeiro plano ao plano de fundo. Branco. Agora, quando eles aplicam um
peso sobre a máscara de camada, você pode ver que consigo
revelar a área da imagem. Esta é a fórmula
desta máscara de camada. É muito simples. Você usará preto para
ocultar a área da imagem. E vamos
usar branco para revelar a área
da imagem.
Com base na sua necessidade. Você pode usar qualquer
ferramenta nesta caixa de ferramentas para preencher a cor. Você pode usar a melhor ferramenta ou ferramenta de
seleção para
preencher a cor. Mas a única condição é
que você precisa mostrar o branco para as áreas visíveis
e você precisa adicionar preto para as áreas ocultas. Você deve se lembrar quando
você está aplicando este preto. Mas o revisor coletou a camada de máscara ou a camada de imagem. Agora, fui selecionada a
camada de máscara, pressiono Control Z. Se eu fui selecionada
a camada da imagem, você pode ver como
temos o resultado. Eu não mudei essa cor de fundo em
primeiro plano. Mas se eu escolher essa
camada deve esse tempo em si, ela muda automaticamente. É assim que funciona. Esta máscara de camada,
escolhi essa máscara de camada. Agora vou
escolher a Ferramenta Gradient. Pressione gradiente, o G. Eu
também posso reproduzir a cor do gradiente nesta máscara de camada específica. Eu escolho o
preto e branco básico. Aqui vou me candidatar. Acabei de clicar e arrastar aqui. Sabemos que você pode ver a cor do
gradiente lá. No começo eu tenho um preto. No final, eu tenho
um branco no meio. Eu tenho as cores misturadas. Como obtemos o resultado depois aplicar essa cor de gradiente,
eu ainda não fui liberado. Meu máximo, você
pode ver antes este ponto tenha a área oculta
completa. E depois deste
ponto teremos a área da imagem que
será revelada de 0 a 100%. Após este segundo, teremos uma área de imagem 100%. Vamos ver. Você pode ver isso
como ele foi misturado. E não crio pequenos valores de
gradiente. Você pode ver
como ele estava se misturando. Movendo-se em direção ao fundo. Com base na necessidade, você pode jogar e adicionar
cores usando qualquer ferramenta. Como mencionei, você pode usar a ferramenta Pincel,
nossa ferramenta de seleção, ou você pode usar esses tipos de gradientes também
para preencher a cor. Esta é a nossa máscara de camada que estava
funcionando no Adobe Photoshop. Se eu não quiser essa máscara
em particular, o que ela pode fazer é poder
vir a este lugar, posso pressionar completamente
e clicar aqui. Agora você pode ver quando você pressiona a
tecla Alt e clique aqui, podemos ver apenas a área da máscara. Você não pode ver a área da imagem. Mais uma vez, mantenha pressionada a
tecla Alt e clico aqui. Posso ver a condição da
máscara de camada. Com base em suas necessidades, você pode esconder e mostrar
a cor da mesquita. Aqui eu tenho o bloqueio da camada de bloqueio. Se eu não quiser vincular, a imagem tem menos a máscara, posso desbloquear isso. Caso contrário, devo registrar que
todos os dias devemos bloquear. Por padrão, teremos
essa opção no modo bloqueado. Você não muda isso, caso contrário você terá um problema com essa aparência de mascaramento. Agora, se eu não quiser
essa máscara específica, posso clicar com o botão direito sobre a
máscara e isso me mostra muitas mensagens que você pode ver, posso
desativar a máscara de camada. Então eu escolho esta máscara de camada
Desativar. Você pode ver que eu não
tenho nenhuma máscara de camada. Agora, se eu quiser
revelar a máscara de camada, clique com o botão direito do mouse
ali e escolho habilitar a máscara de camada. Então podemos aplicar, você pode ocultar e
mostrar os futuros da máscara de camada. Agora eu clique com o botão direito do mouse
novamente e veria aqui que temos Excluir máscara de camada. Se eu não quiser a máscara de camada, quero a imagem sozinha. Posso usar a opção que
é Excluir máscara de camada. Vamos ver. Podemos
excluir a máscara de camada aqui. Eu pressiono Control Z. E
temos mais uma coisa
que é aplicar uma máscara de camada pode ver que quando eu escolho
esta Máscara de Camada Aplicar, você pode ver que fui aplicado à
máscara de camada ao mesmo tempo tempo, a camada deve ter desaparecido. A maioria das pessoas
não escolherá essa opção. Mas está lá. Devemos saber que
temos a opção chamada
Apply Layer Mask. Você obterá todas
essas opções quando
estiver com o botão direito do mouse
sobre a camada de máscara, não sobre a
camada de imagem. Camada de imagem. Temos opções separadas para camada de
máscara e temos
todas essas opções. Estas são as principais funções, máscara
macia ou de camada. Deixe-me mostrar-lhe
com nosso exemplo. Aqui tenho no fundo, quero colocar um hambúrguer aqui. Vou abrir uma imagem. Vai ver muitas imagens. Vou colocar essa
imagem no prato. Como podemos fazer isso? Vou criar uma seleção. E vou
aplicar a máscara de camada. E vou me mudar para lá. A condição
da máscara de camada 0s, temos que preencher o branco
para as áreas visíveis. Temos que preencher preto
para áreas ocultas. Podemos aplicar uma máscara de camada
após a seleção. Agora também deixe-me mostrar que
tenho a mesquita aqui. Eu excluo essa máscara de camada. Agora, vou
aplicar uma máscara de camada. Antes de adicionar a máscara de camada, eu estava criando uma seleção, por exemplo, vou
usar minha Ferramenta de Seleção Rápida. Eu estava criando uma seleção. Sim, fui selecionado. Esta área. Até isso. Agora. Só queria
desmarcar essas áreas. É isso. Depois de criar uma seleção também, você pode
aplicar uma máscara de camada. Se você fizer isso, essas áreas de
ator serão desativadas e essas
áreas desselecionadas serão ocultas. Fui selecionado apenas esta área. Agora vou carregar essa opção, que
é Adicionar máscara de camada. Veja, obtivemos o resultado. Escondemos o fundo , bem como todas
essas outras áreas. Mostramos apenas
a área selecionada. Então, com a ajuda
das ferramentas de seleção, você pode criar uma seleção. E após a seleção,
você pode aplicar esta mesquita de camada na máscara de camada, você pode ver todas essas áreas
ocultas têm preto, a área visível, quão branco? Agora, se eu mover essas
jogadas para este exemplo, reduzirá
o tamanho da imagem. Vou colocá-lo.
Agora, eu fecho isso. Eu tenho essa imagem aqui também. Vou aplicar uma máscara de
camada aqui também, vou usar da mesma maneira. Primeiro vou
criar uma seleção. Depois disso, vou
aplicar a máscara de camada. Desta vez, vou usar
a ferramenta de seleção de objetos. Essa análise foi iniciada. Vou selecionar
este hambúrguer sozinho. Não quero isso os dois. As mãos dele. Vamos ver como ele encontra o
objeto que nós apenas bulgur. Ele ia terminar. Quero esse balde sozinho. Processando o que está acontecendo. Pode ver isso,
CAN capaz de rastrear o hambúrguer. Eu clico lá. Temos
a seleção aqui. Agora, se você quiser ocultar qualquer
área dessa seleção, você pode usar outras ferramentas. Indo usar esta Ferramenta Laço, vá para subtrair
da seleção. Você quer evitar poucas áreas que perturbem a aparência completa da forma do
hambúrguer. Podemos ver essas
áreas nos perturbando. Venha a este lugar. Conseguem ver como temos
a forma aqui. Agora temos a
seleção perfeita e desbloqueio essa camada e
vou escolher essa opção, que
é Adicionar máscara de camada. Você pode ver que temos uma imagem perfeita de hambúrguer
sem o fundo. E eu quero mover essa
imagem para essa imagem. Vou reduzir o tamanho
da imagem. Não consigo ver como
removo o plano de fundo. Vai reduzir, vou
colocá-lo aqui. Quero mover
essa camada de hambúrguer. É um combo. Este design funciona. Lembre-se de que usamos
apenas essas duas opções. Somos usados apenas máscara de camada e usamos ferramentas de
seleção. Se o cliente quiser a tabela ou o plano de fundo a qualquer momento, podemos revelar a área da imagem com a ajuda
desta mesquita de camada. Essa é
a melhor vantagem de
usar máscaras de camada
para editar imagens. Temos aparência perfeita. Você pode ver que, se você
tiver pequenos ajustes, poderá usar uma ferramenta de pincel e escolher a camada de máscara. Podemos ajustar todas essas coisas usando esta ferramenta de pincel em si. Dessa forma, você pode
usar essa máscara de camada no Adobe Photoshop para editar a imagem sem afetar
os pixels originais.
40. 39 funções de máscara de recorte: Nesta lição,
veremos como
usar a máscara de recorte
no Adobe Photoshop. É outra técnica de mascaramento que
temos com o Photoshop. Vamos ver como fazer isso. Primeiro, vou
abrir um novo documento. Neste documento, vou
criar uma nova forma. Eu crio uma nova camada e vou criar um barbear. Eu uso a ferramenta retângulo. Eu estava criando uma forma aqui. Vou preencher qualquer cor. Você pode usar qualquer cor para isso. Vou escolher a Ferramenta
Balde de Pintura, escolho g. E, dentro da ferramenta de gradiente,
ajudo a ferramenta de balde de pintura
a preencher a cor. Agora você pode ver quando eu
escolho a ferramenta Balde de tinta, tenho duas opções aqui. Tenho primeiro plano
como menos padrão. Vou preencher a cor do primeiro plano,
cor marrom aqui. Acabei de clicar dentro
da seleção. Você pode ver que
eu preenchi a cor. Temos na camada de fundo
e temos uma camada de forma. O nome da camada é camada um. E vou
colocar uma imagem aqui, abrir uma imagem, escolher qualquer imagem, por exemplo, vou
escolher essa paisagem. Quero copiar essa área de imagem. Copie este Controle C. Venha para este documento, quero colar a imagem aqui. Eu escolho Control V. O tamanho da imagem é muito grande. Vou reduzir isso. Eu apliquei transformada. E vou reduzir isso. Agora você pode ver que eu tenho a camada de imagem e como a máscara de recorte da camada de
forma. Você precisa, no mínimo, duas camadas. Dentro de uma única camada, você
não pode adicionar essa máscara de recorte. Agora temos duas camadas. Temos a camada um,
que é uma forma, e temos camadas
para ajustar a imagem. Vou usar essa imagem. Vou mascarar o resto
da área da imagem. Eu só queria mostrar a área da imagem em forma de
retângulo. Para usar esta Máscara de Recorte, tive que colocar a
imagem no topo. E abaixo disso eu preciso
da camada de forma. Depois disso, eu vou
diretamente com uma camada de imagem de máscara de recorte. Esta é a camada
que vou mascarar. Você pode ver que temos
muitas opções aqui. Nisso, tenho a opção chamada
Create Clipping Mask. Eu clico nesta opção. Agora você pode ver, posso mascarar essa imagem dentro da forma. Você
pode se mover. A forma. Posso ver que fui movido
sobre a imagem. Também consigo ver a cor
de preenchimento do objeto, mas ainda não consigo
mascarar a imagem inteira. Você pode colocar qualquer número de imagens dentro dessa máscara de
recorte. Esta é apenas uma imagem.
Deixe-me mostrar-lhe. Posso colocar outra imagem
indo abrir aqui. E vou
escolher essa imagem. Acabei de criar uma seleção. Não fazia parte da imagem. Copie isso. Agora venho a
este lugar, eu colo aqui. Agora esta imagem era um lado de fora. o botão direito do mouse sobre a
imagem e vou escolher esta Criar Máscara de
Recorte. Você pode ver que a imagem
também está dentro da área da máscara. Assim, você pode usar várias imagens para mascarar
dentro da única viagem. Essa ainda não é a
melhor vantagem
dessa máscara de recorte
no Adobe Photoshop. Se você quiser remover
a máscara de recorte, você pode clicar com o botão direito sobre
a imagem específica. Você pode escolher Liberar Máscara de
Recorte. Dessa forma, você pode aplicar a máscara de recorte, bem como
podemos remover a
máscara de recorte, ocultar essa camada. Escolha essa camada específica, clique com o botão direito do mouse e escolha
Liberar máscara de recorte. Podemos ver que podemos
liberar e podemos adicionar uma máscara de recorte para a máscara de camada de
objetos, temos apenas uma camada
dentro de uma camada em si. Teremos camada de máscara
, bem como a imagem. Mas aqui temos
a camada de máscara
na parte inferior e o
recorte na parte superior. É por isso que é
chamado de máscara de recorte. Agora, posso fazer o mesmo trabalho com a ajuda
de teclas de atalho também, faça isso com a ajuda
da tecla de atalho. Você precisa selecionar
a camada de imagem. E eu tive que pressionar
Control Alt G. Aqui. Vou pressionar
Control R para G. Você pode ver que
consigo
mascarar a imagem selecionada dentro
da máscara de recorte. E eu escolho esta
camada aqui também, vou usar o
atalho Control Alt G. Vou revelar a área da imagem do
mesmo atalho também. Controle alt. Exclua a segunda imagem. Tenho outra maneira de
aplicar essa máscara de recorte, a ajuda do mouse, bem
como o teclado. Que você deve manter duas camadas. E na sua paleta de camadas, você pode ver que tínhamos duas
camadas e você tinha que colocar o
mouse entre as duas camadas e pilão completamente. Quando você pressiona
a tecla Alt pressionada e entra entre as duas camadas, a camada de máscara, então
direi Camada de imagem. Você terá esse ícone. Mostra indicações
como, você sabe, você vai
colocar o objeto, a imagem dentro da forma
específica. Vou clicar agora. Você pode ver que consigo aplicar
essa máscara de recorte. Agora, novamente,
pressiono a tecla Alt. Aqui, vou clicar. Isso me mostra que você vai quebrar
a mesquita. Sim, vou quebrar. Você pode ver que, com a
ajuda desta máscara de recorte, você pode adicionar qualquer recorte
dentro dessa forma de máscara. Neste exemplo, você
pode ver
que eu tenho, tem o plano de fundo. Posso ver através
dessa paleta de camadas. Você pode ver como o design. Isso é assim se tivermos usado uma máscara de camada para ocultar todas
essas áreas desnecessárias. E se eu desabilitar, você pode ver como
temos o plano de fundo. Usamos
máscara de recorte para fazer isso. Depois disso, temos
esse fundo de madeira. O mundo que
demos o derrame. Você pode ver o estilo que
usamos o traçado. E temos a cor de fundo que está relacionada à comida. E isso também está suportando
o mesmo plano de fundo. Desde que ele estava tendo um vestido de cor
branca, tem melhor contraste
com o fundo. E depois disso,
temos seis placas aqui. Ao projetar o trabalho. Onde quer que você
coloque a imagem no início, você terá esse
tipo de espaço. Esse espaço deve
dar a cor cinza, que indica aqui que você
colocará uma imagem, não uma forma normal ou um design. Aqui eu tenho as
placas de pé de um a seis. Vou encher
cada prato com o pé. Veja como nos sentimos com a
comida usando máscara de recorte. Vou escolher
Arquivo e escolher Abrir. Aqui você pode ver
que ouvimos muitas opções. Vou colocar todas
e todas as imagens que eu escolher. O primeiro. Você pode ver que temos
a área da imagem. Eu uso minha ferramenta para
festas retangulares. Eu seleciono somente essa área. Copio isso e
vou colocar aqui. Agora você pode ver que fui
selecionado esse alimento uma camada. Se eu colar, obterei a nova
camada sobre a mesma camada, a comida uma camada, não
as Todas as camadas acima. Toda vez que você tiver que selecionar
a camada de máscara, o que você precisa usar? E você pode colar
a imagem para que ela
seja colocada automaticamente
sobre a camada de máscara. Agora você pode ver que temos a
camada um, que é a comida. Vou dar uma imagem de
mesquita de comida de nome. Uma imagem. Aqui vou
aplicar a máscara primeiro. Clique com o botão direito e escolha
Criar máscara de recorte. Consegui ver que eu era
mesquitas dessa camada. Agora eu aplico transformada e vou reduzir
a dimensão da imagem. Não quero mostrar o prato. Só queria
mostrar a comida sozinha. Você pode ver como nós mesquita. É isso. Colocando isso. Depois disso, eu fecho isso, vou
colocar a segunda foto. Eu escolho Arquivo Abrir. Aqui eu tenho o
segundo para este. Vou usar esta área de
imagem foi copiada. Isso aqui eu escolho pé. Vou colar aqui. Vou dar
um nome à imagem. Aqui vou usar o controle
Transform. Quando você está reduzindo
o tamanho da imagem, você tem outra maneira. Eu disse essa opacidade de
camada em particular em 50. Você pode ver a forma
de fundo agora. Você pode reduzir a dimensão
da imagem. Você pode ver quando
você tem esse tipo de tamanho, Enter, faço a
opacidade para escrever à mão. Agora vou aplicar uma máscara de
camada, usar o atalho. Vou reduzir
usando a opção de transformação. Como era uma forma perfeita, terei a imagem
perfeita aqui. É isso. Fiquei satisfeito. Segundo DBH. Da mesma forma, vou colocar todas as outras imagens para escolher a terceira, a área da imagem. Desde que terminei esse trabalho, sei como fazer isso
todas as vezes. Não quero explicar
fazer isso diretamente. Vou adicionar a mesquita. Quero ajustar o tamanho da imagem. Pressione Enter. Agora eu
escolho o quarto ,
quinto, sexto, vou
selecionar, diretamente. Escolha esta como
a quarta imagem. Esta é a imagem e
essa imagem. Escolha Abrir. Você pode ver que eu estava
aberto a três imagens. Copio essa área de imagem primeiro. Substituído aqui. Venha
a este lugar. Aqui não temos a vista superior. Ele ainda vai usar isso. Então eu copio essa área de imagem. Vou colar aqui, tive
a vista superior. Isso é bom. Depois de colocar todos
esses três majors. Agora eu escolho todos
esses três majors. Eu apliquei transformação,
reduzi o tamanho da imagem. Essa é outra forma de
inserir todas essas imagens. E depois disso, você pode reduzir todas essas dimensões de
imagem. E você pode colocar
onde quiser. Agora, eu estava movendo isso, imagine deslocar essa imagem, deslocar indo para mover
essa imagem no centro. Fui eleito para a camada de seleção
automática. Vou reduzir a dimensão
da imagem. Veja como temos aqui também, vou reduzir
o tamanho da imagem. Selecione essa camada, centro. Finalmente, estou
selecionando essa camada. Eu movo isso todas as três
medidas. O flip, o único. Vou dar um nome, cinco imagens, forma e malha 60. Finalmente, vou
colocar este. Isso é para comida
para como eu escolho esta imagem e um arquivo de pé mais Delta
G, Control Alt G. Aqui também estou fazendo
a mesma coisa. Você pode ver que é fácil
gerenciar todas essas imagens
dentro da máscara de recorte. Parece muito bom. Se você tem o logotipo
do restaurante específico
e tem o contrato, diz aqui, é um trabalho de design
completo. Pequena quantidade de sombra
para cada forma. Vou adicionar uma pequena
quantidade de sombra aqui. Escolha soltar sombra. Vou aumentar
a distância. Foi selecionada a imagem do alimento. Não preciso selecionar a imagem
da máscara. Agora eu estava abrindo sombra. Você pode ver
que temos a sombra. Eu reduzo o tamanho, reduzo a distância também. Vou reduzir a
opacidade. Parece muito bom. Eu queria replicar o mesmo. O estilo de camada que
deixa o valor da sombra para todas as outras formas também. Aqui também podemos
usar a
tecla de atalho para duplicar
os efeitos da camada. Mais adiante, tive que
segurar a tecla Alt. E você pode ver onde
temos os efeitos. Acabei de clicar lá
e arraste e solto. Enquanto aqui nós colocamos dois. Eu quero lá, há um lançamento que
vou duplicar. E aí é onde Eric,
você está pressionando a tecla Alt, clique no ícone fx e solte. Muito complicado. É assim que podemos duplicar
os efeitos da camada. Podemos copiar todos
esses efeitos de camada. Você não sabe, parece melhor. Você pode ver que a sombra, aquelas placas que
parecem realmente originais. Desta forma, você pode usar esta máscara de
recorte para que o
Photoshop crie imagens
de mascaramento. E será
muito útil para você fazer trabalhos de
design gráfico.
41. 40 A imagem dentro da moldura: Nesta lição, veremos como
usar a ferramenta inteligente mais recente que
temos sem o Adobe Photoshop, que é a ferramenta de quadro. Na caixa de ferramentas, você pode
ver que temos essa ferramenta. Essa ferramenta é chamada de Frame Tool. Eu clico aqui. Você pode ver que
temos a visualização da dica de ferramenta. Quando eu escolho esta ferramenta de quadro, você pode ver
na barra de opções da ferramenta, temos apenas duas opções. Temos uma forma quadrada, bem
como temos uma forma de círculo. A ajuda desta forma quadrada, você pode criar quadros
retangulares e quadrados. Com a ajuda desta forma de círculo, você pode criar molduras
elípticas , bem como quadros circulares. Deixe-me mostrar um exemplo. Eu escolho o quadro circular
e clico e arraste. Clique e arraste. Se eu estivesse pressionado a tecla Shift terá
uma forma diferente. Mas eu não fiquei esmagado
segurar a tecla Shift. Agora você pode ver que temos
o controle de elipse Z. Novamente, acabei de clicar na pista, mas desta vez eu estava
segurando a tecla Shift. Eu tenho a aparência excedente. O que podemos fazer a ajuda
da aparência circular. Vou mostrar que eu
estava colocando este quadro aqui. Dentro deste quadro, você pode adicionar qualquer imagem como imagem de mascaramento. Mas esta não é uma máscara de recorte de
Moscou de camada. Estamos usando quadros. E em vez do quadro,
podemos simplesmente arrastar e soltar. Você pode colocar a imagem
dentro sem qualquer confusão. Então, deixe-me mostrar-lhe. Aqui temos o quadro. Vou abrir uma imagem agora. Vou escolher a imagem, mas vou colocar dentro, vou escolher essa xícara de
café, a imagem. Vou colocar isso. Para colocar isso,
escolho a ferramenta Mover. Acabei de clicar e arrastar
a camada inteira. Venha para esta área de documento. Aqui eu venho para o lugar central. E aqui vou liberar
essa imagem em particular. Você pode ver quando eu
libero a imagem dentro dessa imagem
colocada automaticamente dentro do quadro. Posso mover a imagem enquanto
pressiono Control T para transformar. Agora você pode ver novamente capaz reproduzir o
controle de transformação também. Você pode ver isso como ele se parece. E vou aplicar isso. Pressiono Enter na paleta de camadas. Você pode ver
que temos uma única camada
com os dois objetos. Temos o quadro primeiro.
Este é o quadro. Se você quiser fazer qualquer
manipulação com os quadros, você precisa selecionar esse ícone. E se você for fazer
qualquer coisa com as imagens, vou escolher esta com a ajuda
desta opção de quadro, você pode adicionar qualquer imagem dentro
desse fluxo específico. E você pode gerenciar
usando esse ícone de quadro. Você pode ter todos esses controles de
transformação dentro do próprio quadro. Esta é uma das razões pelas quais a
adição do Adobe Photoshop, você pode usar de
acordo com suas necessidades.
42. 41 necessidade de máscara rápida: Nesta lição, veremos como
usar a técnica de Máscara Rápida
no Adobe Photoshop. Quick Mask é um
tipo de seleção. E o terceiro, é claro, é uma técnica de mascaramento, mas não vamos usar isso
para
ocultar ou mostrar a área da imagem. Vamos
criar uma seleção usando esta opção Máscara Rápida. Deixe-me mostrar como
usar o post Adoção. Vou abrir uma imagem. Eu escolho Arquivo e Abrir. Aqui vou escolher as imagens
de
seleção complicadas. Vou escolher este. Eu escolho aberto. Aqui você pode
ver que temos uma pasta, mas não é fácil selecionar a comida sozinha
a partir
desse plano de fundo. Tínhamos um prato e temos
o fundo de cor preta. Agora eu quero selecionar esse
pé sozinho dessa imagem. Que ferramenta podemos
usar, muitas ferramentas. Claro, temos essa seleção
rápida, Varinha mágica de
seleção. Mas aqui vou usar
a técnica
chamada Máscara Rápida. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Aqui você pode ver essa camada normal
em particular, como ela se parece. Parece com a cor
de fundo cinza. Eu clico duas vezes e eles escolhem, ok, Stanley,
tem a mesma cor. Você pode ver que aqui
vou criar uma seleção. Primeiro, vou
usar a ferramenta menor. E eu estava criando uma seleção
aproximada como essa. Você pode ver como fui
criada uma seleção. E depois disso, vou
clicar em Máscara Rápida. Temos duas maneiras de
aplicar a Máscara Rápida. Você pode usar a tecla de atalho. Você pode chegar à
caixa de ferramentas e aqui você tem a opção que
é adicionar Máscara Rápida. Vou clicar aqui. Clique lá. Você pode ver que temos as áreas selecionadas com uma aparência
normal da imagem. E a área restante, há uma aparência de cor
vermelha diferente. As áreas de cor vermelha não
são áreas selecionadas. E a
área de cor da imagem normal não foi selecionada áreas. Agora você precisa
expandir a seleção. Para explicar a seleção, vamos usar
a ferramenta pincel. Com a ajuda da ferramenta pincel, vou aplicar cores aqui. Você pode ver que eu tenho o
preto neste primeiro plano. Se eu adicionar preto, você
pode ver, posso reduzir
a seleção. E se eu adicionar um branco, posso aumentar
a seleção. Com a ajuda deste
preto e branco. Vou expandir
nossa seleção de reduções. Nesta mesma ferramenta de pincel. Vou escolher
a opção Pincel. Aqui. Vou aumentar a
dureza em 100 para que agora eu tenha a aparência do pincel
duro. Você pode ver que, com a ajuda dessa aparência de
pincel duro, vou criar uma seleção
aplicando o preto. Você também pode ver usando
o branco, não um preto. O branco habilitará e
expandirá a seleção. Posso reduzir o
tamanho do pincel. E posso criar uma
seleção como essa. Se você tiver alguma
seleção baseada em pincel que tenha plano de fundo
complicado, você pode usar essa opção. Máscara rápida. Eu estava criando apenas essa Máscara
Rápida e maneira difícil. Para levar muito tempo
para consumir muita duração do vídeo foi criada e
eu uso preto para ocultá-los, o que significa
desmarcar essas áreas. Você está em um Modo Máscara Rápida. Você pode ver nesta
janela de documento que eu digo, ela mostra que você está em
um Modo Máscara Rápida. Isso é uma indicação. Se você tiver esse tipo
de tela de aparência, não
quer se preocupar. Às vezes você pode não saber disso e, às vezes
, por engano, pressione o Q no teclado, o que significa que a Máscara Rápida ativada
automaticamente. Então, devemos apresentar que
tipo de mais você tem? Estamos na Máscara Rápida agora
na paleta de camadas também, você terá este ícone de cor vermelha
completo para esta Máscara Rápida. Depois de concluir este trabalho, vou pressionar o Q novamente. Vou clicar aqui. Vamos ver. Vou pressionar
o Q. Agora você pode
ver que
expandimos a seleção com base na aparência
do pincel. Com a ajuda desta ferramenta Máscara
Rápida, você pode
aplicar Máscara Rápida e criar a seleção baseada em
pincel. E você pode fazer mascaramento
ou uma máscara de recorte, copiando e colando em qualquer lugar que
quiser com a ajuda
deste processo de seleção de Máscara Rápida.
43. 42 por que modificações de imagem: Modificações de imagem
são altamente essenciais para criar uma fotografia aqui, bem como para o trabalho de
design de palmas. Com a ajuda dessas modificações de
imagem, você pode criar
qualquer tipo de design. Você pode criar uma solução
para os trabalhos de design. Você pode alterar o plano
de fundo. Você pode adicionar os diferentes
efeitos para as imagens. Podemos criar um novo
plano de fundo para a imagem. Você pode substituir o plano de fundo
existente. E você pode fazer muitas modificações com formas
e com a imagem. É por isso que as modificações de imagem
são muito perdidas. Aqui você pode ver que estamos fazendo muitas mudanças com imagens. Estamos mudando um animal
em vários monômeros. Isso é altamente possível apenas
com o Photoshop. Você pode fazer muitas alterações. Você pode alterar completamente o
objeto de UM estado para outro estado que cria composições
diferentes. E isso deixa o
público animado. E você não pode
criar esse tipo de fotografias em tempo real
apenas com o Photoshop. Esses tipos de
coisas são possíveis. Com o Photoshop, você também pode criar uma perspectiva de imagens. Com a ajuda dessas ferramentas de
perspectiva, você pode converter uma imagem 2D
em aparência 3D. Você pode converter uma perspectiva de
um ponto em 2 mais 50 imagens. Ao mesmo tempo, você
pode converter uma perspectiva 2 em 1 imagem em
perspectiva. Você também pode adicionar
árvores artificiais com o Adobe Photoshop. Ele será altamente adicionado , bem como misturado
com o ambiente. Podemos fazer ajustes de
iluminação diferentes para essas árvores e você pode criar uma
melhor árvore em tempo real com o Adobe Photoshop. Esses são todos os especiais
que temos com este Adobe Photoshop. É por isso que precisamos modificações de
imagem como
registro no Adobe Photoshop.
44. 43 propriedades de imagem: Nesta lição,
veremos quais são todas as propriedades básicas de imagem temos com o Adobe Photoshop. Quando você conhece as
propriedades básicas da imagem, você pode saber como usar todas
essas coisas quando estiver fazendo trabalhos de design gráfico
ou trabalho de manipulação de imagens. Vamos ver. Vou abrir uma imagem. Aberto. Aqui. Vou escolher a imagem. Vou escolher este. Então eu fui aberta essa imagem. Agora vou mostrar
quais são as propriedades que temos para essa imagem
em particular. Depois de abrir esta imagem, chego a esta imagem é minnow. Aqui tenho a opção chamada
de tamanho da imagem. Quando ele escolhe o tamanho da imagem, você pode ver que tenho
todas essas propriedades de imagem. Tenho uma
largura e altura específicas. Você pode ver que temos o nome
da unidade específica. Temos pixels aqui. Você pode ver
que em polegadas também, podemos ver que tipo
de dimensão de imagem temos. Em centímetro.
Podemos dizer isso. E em milímetro
também você pode
ver que temos todas as
unidades base lá. E aqui venho a este
lugar do lado esquerdo. Se você quiser alterar
o tamanho da imagem, você pode usar essa área. Por exemplo, vou
definir isso dentro de dois 12ths, 0, que é o tamanho básico
da dimensão específica. Mas quando eu mudo essa largura, você pode ver aqui também
temos a mudança de altura. Mantenha a proporção. Temos esse elo de corrente. Pressiono segurar a tecla Alt. Sempre que você estiver fazendo
qualquer modificação, trabalhe usando o Adobe Photoshop. Na parte inferior ou
lateral, você pode ver
que temos dois botões.
Certo, estou cancelando. Se você tiver feito alguma alteração
e quiser redefinir o erro, você não tem o botão de redefinição
separado. Em vez de ter um botão de redefinição
separado aqui, você tem o botão cancelar. Durante este trabalho de modificação. Quando você pressiona isso completamente, você pode ver que
esse botão de cancelamento foi temporariamente
alterado para redefinição. Ele pode resolver o completamente. Você pode criá-lo aqui. Agora podemos ver
que temos o valor antigo, o que temos aqui, a ajuda desta bebida
de câncer
segurando a chave Alt. Você pode acessar o botão de
redefinição aqui. Foi reinserido, o valor
aqui e aqui antes do upload desses valores vir
a deslocar as dimensões. Ele mostra todos esses valores. E se eu quiser quebrar a proporção,
posso clicar aqui. Agora posso
ajustar o valor. Você pode ver como eu estava
ajustando o valor, mas isso vai esticar
a área da imagem. Portanto, não teremos impacto
na imagem para branquear as coisas
desnecessárias. Temos esse aspecto opção de
tecido. Eu mudo isso para on-line para 0. Mais uma vez, bloqueie a proporção. E aqui temos a
resolução para a imagem. Se quisermos manter 300, você pode aumentar isso. E se você quiser
reduzir, podemos fazer isso com a ajuda
desta resolução. Finalmente, vou
escolher, ok,
então, se você tiver feito
alguma modificação, você pode escolher OK para
aplicar a multiplicação. Caso contrário, você pode
simplesmente clicar em cancelar. Essas são as propriedades básicas
da imagem. E eu venho a essa
imagem, imagem mental. Você pode ver que temos
a opção chamada Rotação de Imagem. Temos seis opções aqui
que você pode ver. Primeiro temos 180, o que significa que essa imagem se
transformará em 180 graus. Escolha isso. Agora você pode ver que a imagem foi transformada em 90 graus. Então, novamente, vou
escolher a mesma opção. Recebi essa imagem volta com a ajuda
deste apenas dois graus, podemos girar
toda a imagem para a unidade. E nós tínhamos mais duas
opções aqui você pode ver que posso girar a imagem por 90 graus no
sentido horário anti-horário. Depende de você com
base em suas necessidades. Você pode girar se ele se repetir. Vou dizer muito
primeiro no sentido horário. Você pode ver, posso
girar a imagem no sentido horário nessa direção. Mas a contra-classe
funciona PNL diferente no sentido anti-horário se moverá da direção
esquerda para a direita assim. Se eu quiser esse
tipo de direção, posso usar essa terceira opção
que é no sentido anti-horário. Se eu clicar neste
sentido anti-horário agora, receberei meu original de volta. Podemos ver que é assim que teremos a opção
que é a rotação da imagem. E temos
mais duas opções aqui, flip canvas horizontal,
flip canvas, ventrículo. Se eu escolher virar horizontal, posso virar a imagem inteira da esquerda para a direita
ou da direita para a esquerda. Você pode ver isso como
temos essas direções aqui. E novamente, vou escolher
a mesma opção para obter os limites
normais. Da mesma forma. Se eu escolher essa opção, virar vertical, posso
virar toda a imagem
e o modo vertical. E posso usar a mesma
opção para fazer isso novamente. Com base em suas necessidades, você
pode usar essas opções. Mas quando você está fazendo essa versão horizontal
flip, se você tiver algum item de texto
neste design específico que
também será invertido e
parece que você
terá o texto específico
no espelho aparência. Tinha que ter muito
cuidado quando você tem um ícone de texto ou
conteúdo de texto nesta imagem. Estes são um conjunto de outros futuros que temos
com essa rotação de imagem. E aqui eu tenho mais uma
opção que é arbitrária. Eu escolhi isso e aqui
posso dar um valor manual como 13. Eu escolho. Ok, você pode ver que estamos
girados que a porcentagem, que significa que um grau. E vou escolher o
Control Z para desfazer. Também podemos fazer a mesma
coisa no sentido anti-horário. Você pode ver que temos
dois oxigênios aqui. Se você quiser, você
pode usar o contrário. Você pode simplesmente deixar isso. Essas são todas as propriedades
básicas de imagem que
temos com o Adobe Photoshop. Você tem todas essas propriedades, barra de propriedades
universal também. Aqui temos o painel Propriedades. No painel Propriedades, você pode ver o mesmo tipo de dimensões do
Canvas
que temos dentro da altura. E aqui temos mais
uma opção. Agora você pode ver que temos modo
paisagem dessa imagem
em particular. Se você quiser transformar essa
imagem em portá-la, você pode escolher esse ícone. Eu clico aqui e
escolho prosseguir. Você pode ver que eu estava transformando a imagem em
porta uma imagem. Se você quiser, você pode
apenas converter isso. Vou escolher
isso em nossa paisagem. Você novamente, isso parece totalmente diferente ou
não nossa coisa original. Pressiono Control Z para beber
e devolver todas essas coisas. Quando você repetir, você pode
usar essa opção, que é alterada a orientação do retrato
e a orientação da paisagem
alterada. E depois disso, temos o
modo da cor específica. Você pode ver que temos
diferentes modos de cores aqui. Também temos as mesmas opções. Aqui eu escolhi a imagem. E aqui podemos
ver que temos modos de cores. Com a ajuda
desses modos de cor, posso alterar o modo de
cor da imagem aqui, você pode ver que o modo de
cor atual é a cor RGB e a corrente traída,
que é de oito bits. Esse é o valor ideal de bits que
temos com as imagens digitais. Podemos definir isso em 1632 bits, mas isso aumentará
a variação do número de pixels
no tamanho do arquivo. Por exemplo, se a imagem de
oito bits tiver um tamanho de arquivo de seis MB ou
sete MPI, esse mb de 16 bits saberá
que o arquivo de 50 ou 60 MB diz esse tipo de alteração que
temos com esse tipo
de taxa de bits. Vou manter isso
nos oito traídos. Não quero mudar isso. A cor mais tem
muitas coisas com isso, vou explicar como esses modos de
cores estão funcionando. E para mostrar que vou
criar um novo documento. E vou ter
o documento que mencionei
em uma fatia quadrada. Vou ter quatrocentos
e quatrocentos dimensões. Primeiro vou
ter o modo RGB. Escolha Criar. Aqui. Vou usar
um fundo colorido. Vai ver que tipo de
diferenças de cores temos aqui. Eu escolho a ferramenta pincel
e adiciono algumas cores aqui. Fui adicionado. Vou escolher
o azul agora. Vou adicionar um ponto. Eu escolho. Vou reduzir
o tamanho do ponto. Aqui. Vou adicionar,
vamos adicionar mais algumas cores. Você pode ver que este é um documento de modo de
cor RGB. Agora vou duplicar isso. Eu venho para a
minoria da imagem, duplique isso. E eu vou fazer
fila muito bem. Aqui temos uma nova cópia, uh, venha ao
menu Imagem e escolha o modo. Aqui, vou mudar
isso em escala de cinza. Eu escolho desencorajado. Nós convertemos a imagem específica
em escala de cinza mais. Vou escolher a imagem
do modo RGB. Eu escolhi a imagem. Vou escolher duplicado. E nesta imagem duplicada, escolha o modo em CMYK. Agora escolhi o RGB novamente
e dupliquei isso. Mais uma vez. Vou mudar o
modo para as cores do LAB. Agora, novamente, vou
duplicar esse RGB, vou escolher Duplicar. Agora, novamente, vou escolher o modo em multicanal. Temos seis, desculpe, vejo que temos cinco modos
de cores
diferentes para fechar esta imagem. Agora. Você pode ver
que temos em escala de cinza, RGB, CMYK Lab e
multicanal. E vou ter
a sexta visualização de imagem. Temos apenas quatro para não ter terminado, temos apenas cinco, escolha quatro. E aqui temos modos de cores. Podemos mostrar
apenas imagens suficientes. Vou ter mais. Vou criar
um novo documento. Agora posso usar essa
opção, que é seis. Então isso é boneco. E você pode ver como
temos os modos de cores. Você pode
ver a diferença entre esses modos de cores. Vou dar uma
olhada neste. Estas são as cores LAB. Você pode ver que temos o nome
do modo de cor específico aqui. Isso é em tons de cinza. Você pode ver que isso é
RGB, a cor original. Aqui temos a cor
multicanal. Você pode ver. Finalmente aqui
temos uma cor CMYK. Podemos ver qual deles
tem cores mais brilhantes. Definitivamente temos
isso, as cores do laboratório. Outros alquimistas parecem aborrecidos em
comparar essas cores LAB. Aqui também você pode
ver o RGB também tem menos brilho para
comparar essas cores LAB. Em escala de cinza, se você
não conseguir ver o roxo, você pode ver que temos
pequenos detalhes, apenas. O modo de cores
desempenha um papel importante. Tinha que selecionar o modo de cor
certo para a função de gravação. Agora vou
escolher a ferramenta de pincel. Vou escolher uma cor. Muitas cores aqui. Vou escolher essa cor. Vou me inscrever aqui primeiro. Veja como temos a
estrutura e o CMYK. E vou usar a mesma ferramenta de pincel com a mesma cor. Este modo de cores
multicanal específico. Você pode ver que parece
totalmente diferente. Venha para este RGB, temos a mesma cor. E nesta escala de cinza, como era uma cor ruim, temos alguma aparência de mordida. E nessas cores de laboratório, você pode ver que é vibrante. Cores, parece mais vibrante
para comparar todas essas cores. E temos RGB depois disso, então temos CMYK. Essas cores
mostram apenas as cores reais para a impressão,
quanto menos o meio visual. Outras nossas cores podemos
ver que parecem completamente diferentes. Particularmente este
multicanal. E aqui também, a grande escala era
totalmente diferente. É assim que temos modos de cores
diferentes
sem um grande photoshop. Com base em suas necessidades, você pode escolher o tipo de modos de
cores que você precisa. Essas são as propriedades básicas de
imagem que
temos com o Adobe Photoshop.
45. 44 aplicando transformação: Nesta lição,
veremos como
aplicar a transformação da imagem
usando o Adobe Photoshop. Sabemos como usar a transformação da imagem
no nível básico. Vamos ver o que mais temos
com a transformação da imagem. Primeiro, vou
abrir uma imagem. Aqui. Tenho muitas imagens. Vai abrir qualquer imagem, qual posso escolher? Eu escolhi este.
Eu escolho abrir. Você pode ver
que temos esse crocodilo. Vou clicar duas vezes
aqui nesta paleta de camadas, transformar isso em camada normal. Agora vou
aplicar transformada. Sabemos o atalho
que é Control T. Quando eu aplico a transformação, podemos ver que temos
os modos de ajuste. Temos esses pontos de extremidade e podemos girar as duas coisas
que fizemos anteriormente. Depois de aplicar essa
transformação. Se você olhar para a barra Opções de
ferramentas, temos muito mais opções aqui. Por padrão, temos isso. A proporção estava
em bloco remoto. Posso ajustar o tamanho e esse modo Logger
manterá o tecido de aspecto. E temos o valor de
rotação aqui. Depois, você sabe, todas
essas propriedades básicas. Aqui eu tive a opção que
é chamada de distorção de imagem. Eu clico aqui. Quando clico aqui,
tenho algumas
dicas básicas aqui que você pode
ver depois de escolher isso agora, alternar entre a
transformação e a armadilha. Você pode ver que temos uma grade aqui. Com a ajuda desta grade, posso ajustar
a imagem inteira. Você pode ver
quantos pontos temos. Então, temos 33 grade. Temos essa estrutura aqui. Agora vou clicar
sobre essa área específica. Acabei de clicar e arrastar. Agora você pode ver, você pode ajustar a imagem
inteira usando essa área. E se quiséssemos
ajustar essa área, posso simplesmente clicar e arrastar. Isso é tudo o que consigo
ajustar a área da imagem
usando essa troca. Parece um gigante. Agora você pode ver
isso com base em suas necessidades, você pode ajustar como quiser. E se você quiser redefinir aqui, podemos usar esse ícone. Você pode redefinir
essa distorção específica. Depois disso, venho a esta área. Temos muito a explorar aqui. Aqui eu tenho a
visualização em grade que podemos
ver por padrão, temos
três em três grade. E se eu quiser, posso
escolher quatro em quatro. Você pode ver que temos esse
tipo de aparência de grade. E lá você tem esses pontos. Com a ajuda
desses pontos de grade, você pode ajustar a área da
orelha interna, o tamanho da imagem. Eu clico aqui e arrasto. Você pode ver
que esses ventos estão funcionando com base
nos requisitos. Eu o levanto novamente. Vou escolher essa multa para Phi grid. Temos mais finitos,
apenas um aqui. Você pode ver que
posso fazer todos esses ajustes
com a ajuda disso também. Se você quiser adicionar
qualquer grade personalizada, posso usar essas opções
com a ajuda desta. Você pode adicionar
barra vertical e ajudar isso. Você pode adicionar trabalho horizontal. Só temos muitos ícones aqui. Por exemplo,
vou escolher isso além do trabalho aqui, vou adicionar um novo porque vou
ajustar essas áreas. Eu clico aqui. Você pode
ver que temos uma nova operação aqui. Basta clicar e arrastar
para ajustar essa área. Posso adicionar meus aplicativos personalizados
usando essas duas opções. Se você quiser adicionar
a horizontal, vertical, clico nesta opção e vou
clicar onde eu quero. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher onde
quiser isso. Você pode ver que eu tenho o WAF
aqui e posso ajustar essa área. É assim que sabemos. Temos essa imagem rap, e aqui também temos algumas formas
padrão que você pode usar. Se você gravar.
Vou redefinir isso. Você pode ver que esse é
o padrão. Vou usar essas
opções que eu escolho, OK. Esta imagem se transforma em uma aparência de
arco. Posso ver que vou
usar esse fluxo de saída aqui. Temos formas diferentes aqui. Se você quiser ajustar a
imagem como ela tem a forma, você pode usar essa
opção que é swap. Também sabemos como os parâmetros para cada
futuro. Por exemplo, aqui você
pode ver que posso ajustar esse
futuro individual lá. Eu escolho a reviravolta. Eu tinha o futuro aqui. Posso controlar
esse futuro em particular. Da mesma forma que conheço
outras todas as opções. Cada opção tem
seus próprios recursos de ajuste. Você pode ver que, se estiver satisfeito com
qualquer opção aqui, você pode usar essa opção
que é aplicada transformada. Eu clico aqui. Se eu quiser aplicar essa
transformação, posso clicar aqui. Ou posso cancelar com a ajuda
deste ícone para você
qual pedido você deseja. Você também pode usar o
atalho QT inserir esta
transformação específica, a tecla Enter. Se você pressionar Escape, você pode evitar essa transformação
específica. O que usamos? A
ajuda desta barra de opções de ferramenta. Então, dessa forma, você pode usar
esse controle de transformação. Pressiono Control D.
Usamos por qualquer pessoa futura aqui, como
precisamos dos ajustes. Depois fizemos todas essas coisas. Imagine
que é por isso que eu preciso apresentar. Este é o cenário anterior. Mas agora temos essa estrutura. Se você quiser, você
pode fazer esse tipo de distorção de texto usando essa
opção, uma transformação de reprodução.
46. 45 recursos de transformação de imagens: Nesta lição, veremos quais são
os futuros que temos
com o controle de transformação. Sabemos como usar o
controle Transform no Adobe Photoshop. Mas, para nos ajudar a controlar T, podemos aplicar
a transformação. Estamos vendo algumas opções. O que temos com esse controle de
transformação, vamos ver quais são todas
as outras coisas que entram todas as configurações que temos
com esse controle de transformação. Aqui vou
usar essa imagem para
explicar essas opções de
controle de transformação. Vou desbloquear
essa camada de fundo. Agora vou escolher o
Control T para transformação. Podemos ver que temos
essa caixa delimitadora, obviamente reduzindo
a dimensão da imagem. Todos sabemos disso como usar
esse controle de transformação. Agora, depois de escolher
esse controle de transformação, clique com o botão direito do mouse dentro. Clique com o botão direito do mouse,
você pode ver muitas opções. Temos todas essas opções
com os controles Transform. Temos todas essas opções
com esse controle de transformação. Deixe-me explicar tudo
e tudo. Primeiro, eu tenho essa
Sem Transformação Livre, que é a opção de
transformação normal. Mas, para ajudar isso, você
pode mover a imagem. Você pode chegar à
idade e escalá-la e reduzi-la. Você pode fazer todas essas
coisas com a ajuda
dessa transformação livre,
esta Transformação Livre. Agora, clique com o botão direito do mouse novamente
e escolha a escala. Com a ajuda dessa função, você pode fazer apenas a pessoa em
escala. Então você pode ver quando
se trata deste lugar, normalmente com o
esperma prematuro terá um ícone de rotação. Mas aqui não temos isso. Você só pode fazer a transformação
onde quer que eles escolham. Transformação livre que podemos
ver quando se trata dessa área, posso girar a imagem. Então, é assim que temos essa transformação livre
, bem como escala. Depois da escala, giramos. Desta vez só
podemos girar. Não é possível reduzir o tamanho da imagem nem aumentar o tamanho da imagem. Se quisermos concentrar
apenas o processo de rotação, você pode escolher essa
opção que é girar. Depois disso, tivemos a inclinação. Então, se você quiser
distorcer a imagem, você pode usar essa opção.
Eu escolho este Q. Agora chegamos a este lugar
acima deste limite. E você pode ver
a mudança do cursor. Com a ajuda
desta opção de fila, você pode inclinar a
imagem em qualquer direção. Você pode ver como eu
estava distorcendo essa imagem. Da mesma forma que eu posso me
inclinar neste ou EXL. Então, se você quiser fazer isso, você pode usar esta
opção que é q. Pressiono Escape porque não
quero aplicar a transformação
após a distorção de inclinação. Então, com a ajuda
dessa opção de distorção, posso distorcer
a imagem assim. Entendi. Podemos nos sentar em qualquer visão em perspectiva
com a ajuda
desta opção que está distorcida. Eu pressiono Escape. Eu aplico a transformação normal. Venho deslocar
qualquer canto. É possível distorcer
sem escolher essa opção? Sim, podemos fazer c. Isso é uma transformação livre. Eu tenho a escala,
bem como o processo de rotação. Podemos ver que, se quisermos distorcer durante esse tempo
com a Transformação Livre, posso buscar minha chave de controle. Agora chegamos a qualquer ponto de
canto que você possa ver que posso ter que
distorcer essa imagem. É assim que funciona. Você pode fazer isso nesse processo de
pensamento com a ajuda dessa chave de controle. E eu venho a este lugar por cruz
segurando a chave de controle, eu entro entre o limite. Você pode ver o inibidor
para distorcer a imagem para se transformar livremente. Além disso, você pode
fazer esse processo, mas como consolar a
tecla de controle para fazer essas coisas. Podemos ver isso. Tudo bem. Eu levei para dentro. E eu escolho essa opção
que é perspectiva. Nesta
opção de perspectiva, você pode
alterar a perspectiva completa da imagem. Agora, você pode ver como temos
a perspectiva da imagem, visualização. E vou
escolher esse ponto. Lembre-se que eu estava escolhendo isso, apenas
o ponto inferior esquerdo. Eu clico e arraste. Você pode ver como
criaríamos uma visão em perspectiva. Se você quiser criar
esse tipo de perspectiva, eu só quero, você pode usar essa opção que
é perspectiva. Pode fazer isso tanto no eixo X
normal quanto no OE. Podemos ver que esses são todos os outros controles básicos de
transformação que
temos com este
Adobe Photoshop. Quando ele grava, você pode usá-lo. Você pode ir para essa transformação
básica. Essa é a maneira fácil de
ajustar a aparência da imagem. Depois que você conhece o básico, todos esses controles de transformação, temos a ajuda para cima desta dobra. Podemos ajustar as
imagens em um formato de grade. Você pode ajustar
todos esses detalhes. Você pode ver, basta clicar
e arrastar como esse Wab funciona. Vimos aqui com
a ajuda desta opção, você pode fazer isso
no mesmo processo. Vimos isso
em lições anteriores com os controles de
Transformação Livre. E também vimos como
usar essas grades. Clique com o botão direito em Inserir Você pode ver quando fui
aplicado essa dobra depois disso, você pode acessar essas três
opções que são divididas Warp horizontalmente,
verticalmente e transversalmente. Temos essas três opções
nesta opção de ferramenta, mas também isso transversalmente ou
horizontal ou vertical. Temos essas três opções. Se você quiser, você pode
adicionar esses pontos. Por exemplo, eu
clique com o botão direito do mouse em Inserir e vou nos mostrar
esse ponto vertical. Aqui. Vou agregar valor. Quero que o
ponto vertical seja adicionado aqui. E vou adicionar
mais ponto vertical aqui. Agora você pode ver que eu consigo
apenas a aparência de fumaça
mais do que o que eu esperava. Você pode ver que agora
nesta situação, eu quero adicionar essa linha
horizontal. Então esse ponto de dobra pode ver como eu estava protegendo
essa fumaça de fábrica. Como um enorme. Se você quiser criar esses
tipos de ajustes, você pode usar essas opções e usar
as subcategorias. Agora vou usar essa
suíte VOIP em termos de custo. Eu escolho essa opção. Vou adicionar aqui. Agora vou fazer ajustes. Depois de usar essa opção,
você só pode clicar com o botão direito do mouse em Inserir e você pode ajustar essa opção,
que é a divisão do cofre. Como adicionamos
a divisão agora, podemos removê-la
se você não quiser. É por isso que temos essa
opção que é removida. Depois disso, convertemos a opção de ponto de ancoragem de
dobra. Quando eu escolho isso,
posso converter isso em ponto de ancoragem
que tem o não. Ambos os pontos Bezier
nesses sites. Posso ver que
consigo ajustar isso com a ajuda
dessas opções. Você pode fazer
todas essas coisas. Do meu jeito. Quero aplicar essa opção. Então eu escolho Enter. Quando escolheu Enter,
posso
aplicar todas essas alterações
que fiz, vou pressionar Control Z. Você pode ver que esses são
os limites originais. Mas depois de aplicar todas
essas transformações, as condições da AMP, pressiono
Control CFTC para fazer refazer. Você pode ver que isso é o exterior. Se você quisesse, qualquer
correção de imagem em
modificação como esta. Apenas todos esses detalhes, você pode usar essa opção,
que é o controle de transformação. Aqui também tenho
mais algumas opções. Ele pode girar a imagem
e o grau doado. Você pode ver que era
uma entidade girada. Vá fazer a mesma coisa novamente. Esta é uma imagem normal. Podemos girar no grau. Você pode girar no sentido horário
e anti-horário. Isso é rotação no sentido horário. Você pode girar esses 90 graus. Se você quiser fazer um
processamento de rotação no sentido anti-horário, o que significa apenas no sentido anti-horário. Posso escolher essa opção. Gire 90 graus
no sentido anti-horário. Eu pedi gravar. Ele
pode relacionar como você quer. Sabemos, use isso. Após este processo de rotação,
temos flip horizontal,
flip vertical. Se você quiser criar um
reflexo ou não espelhar a aparência desta imagem, você pode usar essa opção, virar horizontal, virar vertical. Agora vou escolher
este flip horizontal primeiro. Quando eu escolho flip porque
você pode ver
que temos a
aparência invertida da imagem. Isso é fumaça,
na verdade, no lado esquerdo. Mas agora você pode ver
que essa imagem completa é flip e era
meu lado direito. Se você quiser fazer
esse flip horizontal, você pode usar esta opção
Flip Horizontal. Agora recebi de volta a mesma aparência do
jarro. Novamente, clique com o botão direito do mouse e
escolha este flip vertical. Depois de escolher este
flip vertical, você pode ver que temos um reflexo como a aparência desta imagem. Com a ajuda dessas opções, você pode fazer esse tipo
de reflexão como aparência usando
este flip vertical. Você não pode usar essa opção
em todos os locais, mas onde quer que ela
possa tomar cuidado pode usar essa opção que
é flip vertical. Clique com o botão direito e
escolha virar vertical Mais uma vez. Este é o limite
normal que apresento. É assim que esse controle de
transformação de imagem funciona. Com base em suas necessidades. Você pode usar todas essas opções
no Adobe Photoshop.
47. Correção de lentes 46: Nesta lição,
veremos como
usar a opção Correção de lente
no Adobe Photoshop. Esta não é a melhor opção
para fazer correção de imagem. Vamos ver como usar isso. Publicar. Esta imagem eu abri isso, você pode ver que tipo de aparência temos
com essa imagem. Agora vou fazer
um ajuste de lente. Além disso, vou para
o menu Filtro. Depois de escolher este meio de
filtro, você pode ver
muitas opções. Nisso. Vou escolher a opção
que é Correções de lente. Eu escolho correções de lentes. Quando é apenas
correção de lente por padrão, temos essa aparência
que você pode ver. E no lado esquerdo
temos alguns passeios. Na resposta correta,
temos duas guias, correções
automáticas e personalizado. Você pode vê-los. Primeiro, vejo como usar essas correções
automáticas. Em correções automáticas,
você pode ver
que temos duas áreas diferentes. Temos essa imagem de escala automática e temos um critério de pesquisa. Aqui vou escolher essa autoescala imaginar
para transparência. E vou explicar
como funciona mais tarde. E depois disso, temos
esse critério de pesquisa. Aqui você pode
ver que temos o modelo da câmera e o modelo da lente. Aqui vou escolher qual tipo de câmera
Olha eu quero. Aqui. Vou escolher o meu, vou escolher o cânone. Você pode ver
as alterações aqui. Esta imagem se
transforma automaticamente em como a
câmera Canon parece. Depois de escolher este microfone de câmera. Na área inferior, você pode ver no perfil
da lente, temos lentes
diferentes. Você pode escolher qual
aparência de lente deseja. Eu escolho essa opção
e escolho esta. Eu posso ver que eu tinha essa
Canon 6D nos ver. Temos essa visão.
Com a ajuda desta opção de correções de lente. Você pode criar a aparência da
lente o que você grava no
Adobe Photoshop. Temos
visões diferentes, como você pode ver. Então, com base na necessidade, podemos escolher o tipo de
modelo que você precisa escolher. Você pode escolher o
modelo da câmera modelo aqui depois deste microfone da câmera, eu escolho o modelo da câmera e
escolho qual eu quero. Veja como eu escolho isso. E tivemos pequenas
mudanças lá. Você pode ver que, com
base na aparência da lente, você tem mudanças lá fora. Se você quiser fazer esse
tipo de correções de lente, você pode usar essa opção de
correção automática. Você pode escolher qualquer
lente que quiser. Você pode ver que temos
todo esse tipo de, você sabe, um
modelo de câmera. É a Sony. Temos podemos ver como
diferentes aparências, mas as diferentes lentes,
até mesmo lentes grandes angulares, como você pode ver que você pode usar essa opção de
atividade se quisermos
criar esse tipo de
aparência usando as imagens. Depois de escolher isso,
você também pode escolher o modelo da câmera e o
modelo da lente, todas essas coisas. Aqui temos o perfil da lente. Na verdade, você pode escolher essas
câmeras menos modelos de lentes. E cada lente pode ter perfis
diferentes. Eu escolhi esse eixo,
todas essas coisas. Dessa forma, se você quiser
fazer correção automática, você pode usar essa opção,
que é correção automática. Agora chegamos à guia personalizada. Você pode ver que tipo de
aparências e opções temos. Aqui. Temos nossas
configurações primeiro e temos três opções. Coleção anterior, conexão personalizada
e padrão. Ele estará em uma
conexão padrão por padrão. E removemos a destruição. Então, se você quiser
remover a distração, você pode usar essa opção. Vou escolher isso, clico e arraste. Agora você pode ver como eu
estava adicionando mais distorção. Se você quiser, ele pode se ajustar
com a ajuda desta opção. Temos a mesma opção no lado esquerdo
na forma de ferramentas, você pode ver se deseja
fazer o mesmo processo
com a ajuda de ferramentas, podemos usar esta opção
que é removida, disjunção as teclas de atalho
D. E eu posso fazer o mesmo. Acabei de mover para baixo o valor
negativo também posso ver que você pode usar como seu registro. Eu sei que essa é a opção que
é removida a distorção. Depois disso, tenho essa abreviação
cromática. Posso ajustar esses tópicos. Eles não viram nossos valores. Foi muito lento. Depois disso, temos o verde e magenta e azul e amarelo. Esses ajustes de equilíbrio de cores que
podemos fazer com a
ajuda dessas opções. Então nós temos essa
grande rede t. Eu só fui exatamente como você precisa. Você pode ver isso muda a forma como temos a mudança com isso. Vou mover isso
em valores mais. Em vez de menos. Temos aparência branca lá. Depois desta semana. Pura. Eu tenho isso mais escuro. Eu posso fazer escuro e ajustar. Temos uma
variação leve com isso. Você pode fazer todas essas conexões com a ajuda dessas opções. Depois disso, temos uma transformação. Com a ajuda desta opção de
transformação, você pode fazer o
controle de transformação para ajustes de lente. Vou mostrar a
vocês, vou
escolher essa
perspectiva vertical primeiro. Você pode ver como
temos o ajuste. Agudo isso em neutro. E vou fazer
o ajuste de
perspectiva horizontal. Deixe-me mostrar o processo de
escalabilidade primeiro. Então veremos essa
perspectiva vertical e horizontal. Eu só quis dizer que isso lhe dará uma
melhor revisão sobre esse tempo. Então, vou
ajustar a escala agora. Vou fazer as
mudanças no valor negativo. Vou ajustar esse
valor a menos de 100. Pode ver sempre que sugerir
esses espaços vazios aqui, que são pixels transparentes. Mencionamos isso durante este processo de correção
automática. Aqui, opte por, a opção de imagem de escala
automática leva à transparência
nesta borda. Vou escolher
essa cor preta. Se você quiser um fundo de
cor preta, você pode escolher preto e
branco, você pode escolher branco. Então, se você precisar do mecanismo de seleção fraca da mesma
idade, poderá escolher a extensão Edge. Teremos aparência
assim. Viemos a este lugar. Vou ajustar
o processo de dimensionamento. Você pode ver como conseguimos. Para mostrar essas duas opções, vou mudar isso para preto que você pode
ver essas duas opções no ECP. Bem, vou fazer esse ajuste de
perspectiva vertical. E eu faço esse ajuste, você pode ver isso sozinho. Agora, se você quiser fazer esse tipo de ajuste de
perspectiva vertical, você pode usar essa opção. E eu posso fazer esse ajuste
não mais valores também. Aqui você pode ver como
ajustamos isso. Se você quiser fazer todos esses ajustes de
correção de lentes
diferentes, você pode usar isso. Eu estava nessa perspectiva
vertical. Vou usar a mesma perspectiva
horizontal aqui. Usando as duas opções aqui. Após essa
perspectiva horizontal, temos ângulos. Se você quiser girar a
imagem em ângulos diferentes, você pode usar essa
opção que é ângulo. Se você quiser redefinir isso, venha a este lugar, apenas 0. E temos essa imagem original. A ajuda dessas
opções você pode fazer
tudo isso são apenas
meses nesta imagem. Agora pressiono a tecla Alt
e escolhi esse ícone de redefinição. Você pode ver que
voltamos a esse normal. Podemos fazer todas essas coisas
com a ajuda dessas ferramentas. Além disso, posso usar essa opção. Faça a mesma coisa
que eu tinha feito com a ajuda dessas opções. Mais uma vez, faça todas essas coisas aqui. Eu escolho esta ferramenta de
endireitar. A ajuda desta ferramenta
eu posso afirmar o que significa que posso
mudar o angular, a imagem. Você pode ver como eu
estava fazendo isso. Acabei de clicar e arrastar
a linha horizontal. Há uma mudança. Essa imagem se transformará na
mesma vista de linha horizontal. Deixe-me mostrar-lhe aqui que tenho todas essas linhas retas e vou criar
a linha assim. Agora, esta imagem se
transformará nesta linha
horizontal específica, este estado de comprimento de aterrissagem um. Você pode ver que
se eu estivesse criando esse tipo de diretriz aqui, você pode ver como
conseguimos a imagem. Se você quiser fazer esse tipo
de processo de instrução também, você pode usar essa opção. Normalmente, estamos fazendo isso apenas com a ajuda desse ângulo. Temos mais essa
ferramenta de grade para ajudar a isso. Margaret conseguiu mover a aparência
da grade, se você
quiser, você pode usar isso. E temos essa
ferramenta manual e ferramenta de zoom, que serve a mesma função, como temos o Adobe Photoshop. Esses são todos os controles
que temos com este Adobe Photoshop. Se você precisar, você pode
usar e você pode escolher, Ok, então você os obterá. Exatamente o que fizemos com os ajustes das lentes
nesta imagem.
48. 47 objetos inteligentes: Nesta lição,
mostrarei como
usar a opção de objeto inteligente
no Adobe Photoshop. Esta não é a melhor opção que
temos com o Adobe Photoshop. Com a ajuda desta função de objeto
inteligente, podemos fazer qualquer
transformação da imagem sem afetar
os pixels originais. Deixe-me mostrar como
usar essa opção. Aqui eu tenho duas imagens. Tenho uma imagem de carro, tenho na imagem da paisagem. Quero copiar este carro
sozinho desta imagem. E eu quero colocar aqui, vamos ver como fazer isso. Vou usar uma ferramenta
diferente aqui. Vou usar a seleção
desta semana. Vamos selecionar essa cor. Você também pode usar a
seleção de objetos totalmente fratura. Eu estava fazendo uma
seleção com isso. Vou terminar
o processo de seleção. Como essas sombras? Sim, vou
remover as sombras. Quero chamá-lo sozinho. Vou reduzir o tamanho
do lote. Vou escolher a
mesma ferramenta novamente. Vou reduzir o tamanho
do pincel. Sempre selecione essas áreas, esses pneus e a área inferior. E sabemos o que fazer com essas áreas de seleção indesejadas. Vou usar
essa ferramenta menor. Eu escolho subtrair
da seleção. Aqui vou
fazer alguma seleção. Vou terminar. Adicione seleção com isso. É isso. Então agora fui selecionado para completar a aparência
da imagem do carro. Aqui eu tive que selecionar alguma área e aqui tive que
remover a área. Vou remover isso primeiro eu escolho, subtrair da seleção. Eu escolho essas áreas. Quero selecionar essas áreas. Então eu uso a mesma ferramenta,
a Ferramenta Seleção Rápida. Acabei de clicar e arrastar aqui. Posso estender a área de seleção. Aqui também, estou
passando pela mesma coisa. Isso é suficiente para
essa área. Aqui. Eu tive que
escolher este episódio Alt key e remover essa área. Fui eleito para
o carro completo. Eu só quero pressionar o controle C, copiar a área da imagem e
irei para esta imagem. Aqui, vou colá-lo. Pressiono Control,
podemos ver que fui
colocada esta imagem aqui. Agora, o que vou fazer isso, vou reduzir a dimensão
da imagem. Você pode ver que isso era tão grande
para essa vista de paisagem. Normalmente, reduza o tamanho da imagem. Você pode ver que eu aplico
transformação, reduzo um tamanho médio. Vou para um lugar assim. Se eu fosse adicionado essas sombras para a cor parecesse real
nesta paisagem em particular. Agora eu estava me candidatando,
escolho Enter. Mais uma vez, vou
aumentar o tamanho da imagem. Sempre que reduzir o
tamanho da imagem e o tamanho aquoso que fiz, você nunca terá a imagem de
qualidade original aqui. Deixe-me dar
outro exemplo com a mesma imagem que eu
joguei transformada. E vou reduzir o
gelo da Amy em um nível extremo. Você pode ver a redução
disso. Pressiono Enter. Você pode ver como
temos esse núcleo. Temos uma aparência muito pequena. Mais uma vez, pagarei a transformação e eles aumentam
o tamanho da imagem. Vou pressionar Enter aqui. Você pode ver que tipo de aparência de
imagem temos. Essa perda de qualidade
ocorrerá toda vez que você estiver reduzindo
o tamanho da imagem, você verá qualquer coisa
nesses pixels específicos do
Photoshop. Mas se você aumentar
o tamanho da imagem, cada coisa, isso é o que acontece quando você está reduzindo
o tamanho da imagem. Pressione control Z. Para desfazer. Você pode ver que
esta é uma visão normal. Pressione, ferramenta de zoom,
pressione Control plus. Eu estava ampliando essa porcentagem de
12.800. Aqui você pode ver
que temos tons de cores diferentes. Quando você estiver reduzindo
a dimensão da imagem, esses tons de
cor semelhantes ou próximos serão combinados e
criará um único pixel com
base no tamanho reduzido da imagem. Ele se ajustará sozinho. Mas quando você aumentar
o tamanho da imagem novamente, ele criará novos pixels com base no near bake,
muita variação apenas. O software não pode
criar ou recriar. O mesmo processo, mas essa vaca, esse é o problema que temos com esses pixels
para ser o Photoshop. É por isso que você
sabe, quando você está reduzindo o tamanho da imagem, sim, você pode reduzir
completamente as imagens. Os pixels próximos aos
pixels raivosos serão combinados. E isso criará uma aparência de tamanho
pequeno. Mas vou aumentar, ele criará novos pixels, não o
ora existente anterior. A loja dois pixels. Novos pixels, não sei
quais são os DDS que temos. Ele terá esse
tipo de aparência. Isso é chamado de interpolação. Se você quiser evitar isso, dessa vez temos essa opção,
que é objetos inteligentes. Agora eu excluo essa imagem. Eu tenho essa seleção de imagem. Eu copio novamente. Quando chegamos
a este lugar, aqui eu colo. Agora, o que vou fazer é antes de fazer a transformação, chego a essa paleta de camadas
levemente sobre a imagem. Escolha Converter em objeto inteligente. Só quero fazer isso. Quando você estiver fazendo isso
Converta em objeto inteligente. Você pode ver na minha paleta de
camadas, nessa mesma camada, eu tenho um pequeno documento
como aparência. Você pode ver que isso indica que esta não é uma camada de pixels
normal. Esta é uma camada de objeto inteligente.
Qual é a vantagem? E é isso que
vamos ver. Fui convertido essa camada
em um objeto inteligente. Agora eu estava aplicando
a mesma transformação. Vou reduzir
o tamanho da imagem, reduzindo mais do que o que
tínhamos feito anteriormente. Você pode ver como
tivemos a aparência. Quando ele Zoom,
parece que estava ficando pixelado. Mas, você sabe, mantenha
essa visão normal. Eu aplico a mesma
transformação novamente. Vou aumentar
a dimensão. Você pode ver que temos
todos esses pixels. Não queremos nos preocupar com a perda de qualidade
da imagem. Você pode converter a camada
em um objeto inteligente. E posso ajustar a
dimensão da imagem como erguida. Vou me ajustar conforme eu preciso. Após os ajustes
, pressiono Enter. Você pode manter os ajustes,
os
ajustes de dimensão da imagem em qualquer nível com essa função de objeto
inteligente. Lembre-se de que você precisa converter
o objeto inteligente primeiro. Depois disso, apenas você
ajustará a dimensão da imagem, se você vai
aumentar ou reduzir. Você pode usar esse objeto inteligente de qualquer número de camadas
em um único documento. Você também pode usar isso para diferentes textos,
visuais e formas. Você pode usar isso para todos esses. O que temos conteúdo de camada
com o Adobe Photoshop. É por isso que temos um objeto inteligente
para ser o Photoshop. Dessa forma, você pode usar o Smart
Object no Adobe Photoshop. Aqui depois, sempre que você estiver fazendo um processo de aquecimento imediato, depois de editá-lo e colá-lo neste documento de
destino, você terá que
convertê-lo em objeto inteligente primeiro. Então só você precisa reduzir
todas as dimensões da imagem. Desta forma, essa função de
objeto inteligente é muito eficaz como menos
eficiente no Adobe Photoshop.
49. Escala de conteúdo de Aware de 48 conteúdo: Nesta lição,
mostrarei como
usar a escala com reconhecimento de conteúdo
no Adobe Photoshop. Essa é uma das opções
importantes que
temos com esse
tipo de ser Photoshop. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Aqui nesta imagem você
pode ver
que temos o couro cabeludo e temos
algum fundo de paisagem. Da mesma forma que eu tenho mais
duas imagens. Aqui você pode ver
que temos uma pessoa fazendo práticas e ele também tem
algum tipo de antecedentes. Você pode ver que ele era totalmente diferente
do plano de fundo. Aqui também, tenho um assunto, uma filha e um pai talvez. E como o plano de fundo. Agora, no meu trabalho de design gráfico, preciso de mais o SLS de fundo. Eu tive que manter a mesma
dimensão para o CO. Agora, o que estou fazendo é que eu só quero aumentar
a dimensão da imagem. Eu uso a ferramenta de corte quando você
pressiona C no meu teclado, posso acessar a ferramenta de corte. Eu posso ver quando pressiono C, você pode ver todas
essas caixas delimitadoras. Ele mostra que você está
no modo de corte agora. Agora vou aumentar a forma
do diamante. Pressiono Enter, aumento a
dimensão e pressiono Enter. Você pode ver que temos um fundo de
cor branca aqui. Eu não preciso de um fundo de
cor branca. Pressiono Control Z. Se você quiser evitar isso, você tem que ir para
esta paleta de camadas. Não cliquei duas vezes na camada
de fundo que escolhi. Certo? Agora, se eu usar essa ferramenta, foi aplicada a ferramenta de corte e eu estava estendendo a dimensão da
imagem. Você pode dizer apresentador. Temos o
fundo transparente aqui. Se quisermos saber
algum tipo de texto
neste lado de ferro no mesmo plano de fundo
da paisagem. Normalmente, o que
faremos, esticaremos a imagem, mas isso definitivamente
afetará o assunto. Só vamos deixar-me te mostrar. Pressiono Control T no
Photoshop CC duas dúzias, 22. Se você quiser esticar, eu tenho que pressionar
pressionada a tecla Shift. Você pode ver a diferença. Isso é tudo o que temos
o plano de fundo da imagem. Mesmo se eu separar a
cor do plano de fundo, ainda terei esse
tipo de plano de fundo. Agora eu pressiono Enter, você pode ver
como tivemos a aparência. Eu pressiono Control Z. Posso ver que temos uma imagem
R-nada novamente. Aqui o que vou fazer é reproduzir a
opção que é a Escala de reconhecimento de
conteúdo para carregar que venho
para este menu Editar. Aqui tenho a opção que
é Content Aware Scale. Conseguimos ver que temos
a tecla de atalho. Vou apenas Alt, Shift
plus Control plus C. Eu clico lá. Quando você
escolhe essa opção, pode
parecer que este é um controle de transformação
normal, mas este definitivamente
não é o único. Vou aumentar a dimensão
da imagem. Claro que eu estava
pressionando a tecla Shift. Agora você pode ver que
não alteramos o tamanho do assunto. Temos o mesmo tamanho de assunto, talvez além da área da cabeça, pode ver que temos o mesmo tamanho de assunto e estamos usando escala sensível ao
conteúdo, não as outras opções. Podemos ver que temos o mesmo tipo de tamanho para
a aparência da capa. Se você quiser fazer esse tipo de correções de imagem,
bem como a edição de imagens, você pode usar essa opção, que
é a Escala com reconhecimento de conteúdo. Vamos ter esse arremessador. Agora. Vou desbloquear essa camada com a
ajuda da ferramenta de corte. Vou aumentar a dimensão
da imagem. Agora vou fazer
o mesmo processo. Vou fazer o upload desse
conteúdo de nossa habilidade. Eu persegui a tecla Shift
e eu tinha exatamente isso. A maioria dos pixels é clara, não, exceto alguns deles. Agora temos um sapato. Mas quando você tem o mesmo tipo de pixels para o assunto, bem
como para o plano de fundo. Perturbação como essa. Mas se você tiver um fundo
colorido diferente, ficará feliz
com os resultados. Para mostrar-lhe aqui. Aqui
vou aplicar a mesma coisa. Escala com reconhecimento de conteúdo. Já que temos cores diferentes para os contrastes
com esse assunto. Estiramento perfeito com
o fundo. E não afetamos o pixel
original, exceto essa área, uma pequena mudança, mas caso contrário, isso é completamente perfeito. Pressiono Control Z,
capaz de ver como tínhamos a imagem
original. Mais tarde. Após os ajustes, temos essa aparência de imagem. É assim que essa escala com
reconhecimento de conteúdo estava funcionando. Lembre-se, quando você carrega
essa escala com reconhecimento de conteúdo, ela pode se parecer com isso, o controle de transformação, mas isso definitivamente
não executa algum controle. Você pode ver sempre que
clico na célula, não
temos nenhuma transferência de controle nossas canelas
e modo de ativação,
porque estamos no modo de escala
consciente de conteúdo, pressione Control T, The Tim Only you pode aplicar
esse controle de transformação. Você pode ver que você deve saber a diferença
entre as duas coisas. Talvez se a Adobe tiver dado caixa delimitadora de
cores diferente para escala com reconhecimento de conteúdo, muito útil, mas eu não sei
quando eles farão esse tipo de design de interface do usuário para esse
conteúdo específico da nossa escala. É assim que o conteúdo
da nossa escala funciona. Mais uma vez, vou
mostrar que estava jogando isso, mas você tem que desbloquear
essa camada primeiro. E podemos fazer esse processo. Aqui. Você pode colocar seu texto, logotipo ou o que
quiser adicionar. A imagem nunca perturba o design e você pode
manter o mesmo tipo de tema, bem como o
clima para trabalhos anteriores de design
gráfico e web
usando o Adobe Photoshop.
50. 49 A ferramenta de urdidura de marionetes: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a opção Puppet Warp
no Adobe Photoshop. Essa é outra opção importante que
temos com este
Adobe Photoshop. Com a ajuda desta opção
Puppet Warp, você pode remodelar
a imagem o que você tem. Deixe-me mostrar o exemplo. Aqui. Tenho uma pessoa, tenho um menino. Ele estava jogando um jogo. Agora, eu quero mudar as posições das pernas
dele. Quando você quer fazer
esse tipo de mudança, você teve que trabalhar duro. Eu tive que cortar a
imagem disso, você sabe, como fazer
muitas mudanças com este laboratório. Mas aqui temos nossas diferentes
opções. Deixe-me mostrar-lhe. Digamos que eu queria
selecionar esse garoto sozinho, vou usar minha ferramenta de seleção. Eu estava usando essa ferramenta de seleção de
objetos. Eu estava criando uma seleção. Esta é a maneira
fácil de obter seletor. Os passes estão acontecendo. O localizador de objetos encontrará o que temos dentro dessa seleção
específica. Em vez de pesquisar
a imagem inteira. Vou terminar. Espero que você tenha uma
seleção muito boa com o garoto. Quando você usa outras ferramentas
diferentes, como se você usa ferramenta de laço
poligonal ou ferramenta de laço
magnético
para levar muito tempo porque tem
muitos detalhes. Você pode ver que eu tenho sapatos, temos o capacete, temos uma mão,
a pasta de camisa. Portanto, é melhor usar essa ferramenta de seleção de
objetos. E nós conseguimos. Você pode ver
que temos essa imagem. Eu copio isso. Agora vou
criar um novo documento. Colo aqui eu pressiono Control V. Você pode
dizer que eu entendi isso. Sei que vou adicionar essa
opção, que é Puppet Warp. Depois de escolher isso, garoto, você pode ver isso, esse fundo
transparente. Vou adicionar uma cor de
gradiente sobre o plano de fundo que você sabe que
terá a diferença. Você pode ver a diferença aqui. Eu tenho uma diferença entre o fundo
sem perdas, essa camada de menino. Vou escolher isso por. Você pode ver que fui colado aqui. Depois de escolher essa camada, venho a este menu. Aqui tenho muitas opções. Vou escolher essa
opção que é Puppet Warp. Você pode ver que eu
escolho essa opção. Você escolhe essa
opção. Você pode ver que ele tem uma aparência semelhante a uma grade. Você pode ver que temos muitos pequenos triângulos como aparência, que é chamado de malha. Então, se você olhar para essa malha, parece que ela estava completamente coberta
com um tipo de verbo. Agora o que estou fazendo é adicionar um Hale-Bopp. Esses vinhos, você pode
criar uma articulação como ilusão. Aqui vou adicionar um
ponto de ancoragem como se fosse esse ponto que vamos usar
para ajustar todo o corpo. Aqui. Vou adicionar um ponto. Onde quer que você precise de uma junta, você pode adicionar um ponto lá. Depois disso, venho a esta área. Aqui, vou adicionar um ponto. Aqui. Você pode ver onde quer que
tenhamos a junta que foi adicionada no ponto lá. Aqui também eu estava adicionando aqui também para a mão. Vou acrescentar o ponto, mas não acho aqui. Não conseguimos
apenas esta área. Eu adiciono ponto para a
articulação do pescoço e para a cabeça. Vou acrescentar a luta. Adicionamos vários pontos. Você pode ver como temos os pontos depois de
adicionar esse ponto. Agora o que estou fazendo é que
venho por cima do ponto. qualquer ponto que você possa ver que
eles vêm sobre o ponto. Temos a mudança do cursor. E agora posso clicar e arrastar. Você pode ver que
consigo ajustar a
área da imagem como cura. Aqui vou
ajustar a cabeça. Você pode ver que eu
consigo controlar a cabeça. Vou ajustar a perna agora. Isso é bom. Isso
é muito bom. Se você quiser criar qualquer tipo
de alteração para a imagem, você pode usar essa opção,
que é Puppet Warp. Posso ver como fui
mudado. Ciclo de execução. Vou fazer os
ajustes para a mão também. Você não pode apenas o
ombro se
quiser , porque
adicionamos o ponto lá. Esse ponto onde você precisar, você também pode adicionar mais pontos. Não quero se preocupar, ok, adicionamos apenas alguns
pontos no início. Sempre que ocorrer,
você pode adicionar um ponto
lá e você pode fazer todos esses pequenos ajustes.
O que você precisa? No final, vou
pressionar Enter. Quando você pressiona Enter,
você pode
aplicar a mudança
o que ele fez com este buff de marionetes
pressionando Control Z. Você pode ver como temos
essa imagem da primeira. E depois de adicionar
este Puppet Warp, temos uma imagem como essa. Claro, você usará
essa opção quando ela for acionada, bem como como
queremos ajustar a área da imagem. Aqui, vou
te dar mais um exemplo. Eu tinha os zeros. Aqui. Vou
selecionar zeros, amarelo. Vou escolher minha ferramenta,
que é a Ferramenta de Seleção Rápida. Vou selecionar esse raphe. Isso levará muito tempo. Vamos usar o mesmo objeto que
usamos ou apenas Ferramenta de seleção. Vai levar algum tempo porque
tínhamos muitos dígitos com e você pode ver
que temos o mesmo tipo de tom, a cor não entre um SLS 0 corpo
óbvio que grama. Pode levar algum tempo, mas não é fácil criar
a seleção dentro
das ferramentas manuais. Vamos esperar por um segundo. Sim, foi criado. Isso é suficiente para mim. Acabei de controlar o C Open. Vou criar
um novo documento. Aqui. Vou colar. Você pode ver como a estrutura. Agora vou usar
a mesma opção que usamos. Eu escolho Puppet Warp. E vou adicionar os
pontos onde precisamos. Sabemos onde precisamos do ponto. O que estou fazendo é que vou
fazer isso apenas uma vez. Você pode ver
como. Eu só acho. Quando temos os
zeros como este, podemos virar isso
em direção ao chão. Você pode ver lá
como isso é possível. Só é possível
com esta opção, que é Puppet Warp. Também posso fazer as
mudanças para a perna. Como eu preciso da Taylor também. Para esta área, a área do pescoço, pode fazer todas essas coleções. O que você precisa para esta opção
Puppet Warp, parece solvente que
um cão está desaparecendo. E eu pressiono Enter
e você pode ver como temos a estrutura. Você pode fazer todas essas mudanças de
acordo com sua necessidade. Sempre que traqueides,
você pode usar essa opção, apenas Puppet Warp aqui também, eu posso usar essa opção. Vou te mostrar isso. Vou escolher
essa ferramenta primeiro. Escolhendo essa ferramenta,
seleciono essa área. Vou pegar essa cobra
sozinha para a seleção. Quando ele for concluído,
vou 2s Control C, que podemos copiar
essa área de imagem. E vou colar
isso em um novo documento. Podemos carregar esta
imagem Puppet Warp. Vou terminar. Aqui temos uma diferença muito
boa entre o plano de fundo, bem
como um assunto. Temos um pouco de borrão aqui que pode levar algum
tempo e as marcas d'água, para que você possa ver
que temos um pouco de borrão. Mas vamos pegar essa Dobra de
Marionete. Eu clico aqui. Vou receber a seleção aqui. Depois, você sabe,
criar a seleção, pressiono Control C, ele
cria um novo documento. Terei a Área de Transferência, que é um
armazenamento temporário da área de imagem
selecionada e copiada. Lá vou colar. Vou aplicar esta
opção que é Puppet Warp. Aqui. Não conheço
o Puppet Warp aqui. Eu só precisava de dois pontos aqui. Se você quiser criar
alguns momentos principais, podemos adicionar três pontos. Agora vou ajustar isso. Posso ver como temos
esses ajustes. Claro, eu quero
ancorar este lugar. Eu estava em pontos de vista aqui.
Vamos ter o momento. Agora. Você pode ver que
criamos o momento. Se você quiser saber
a direção, eu posso mudar a direção pois temos a cobra assim e
transformamos isso nisso. Dessa forma, à medida que você grava, você pode usar este Puppet Warp, alterar a aparência da imagem
usando esse tipo de força.
51. 50 grides e snap de imagem: Nesta lição,
veremos como
usar o Grid e encaixar
no Adobe Photoshop. As grades são a opção
importante para fazer um alinhamento perfeito
com o Adobe Photoshop. Usamos a opção de
encaixe para tirar imagem ou um texto
com outro. Esses dois são importantes para criar um alinhamento
diferente. Deixe-me mostrar como usar as
duas coisas no Adobe Photoshop. Primeiro, você pode ver aqui
que eu tenho um documento do Photoshop. Tem algum plano de fundo
, bem como algum texto fictício. Tenho mais duas imagens aqui. Aqui você pode ver
que temos na imagem de podcasting, ela estava fazendo o
processo de edição aqui você pode ver que temos uma pessoa conhecida que
estava fazendo seu podcast. Talvez ele estivesse gravando
o processo. Eles tinham duas imagens. Vou colocar uma imagem em monitores e outra imagem neste
lado esquerdo. Agora, vou para essas coisas. Primeiro,
vou para este lugar. Quero copiar essa imagem. Vou selecionar apenas uma área
específica. Eu escolhi
o mercado retangular para vir a este lugar. Essa área é suficiente para mim, mesmo sempre que eu tiver esse
tipo de seleção ainda mais, vou usar uma máscara de
recorte, máscara de camada. Vou selecionar esta
área e vou pressionar Control C. Antes disso,
você pode ver aqui que temos
o nível mínimo de zoom, que representa essa
imagem tem tamanho de arquivo grande. Vou reduzir isso primeiro,
já que eu estava criando isso apenas
para fins de demonstração. Vou fazer isso em 2200. Agora você pode ver essa imagem compactada e eu vou
selecionar essa área. Depois de selecionar essa área, pressiono controle C.
Posso copiar essa área. Agora chegamos a este lugar. Vou pressionar Control V. Você pode ver que temos essa imagem. Agora, eu seleciono essa imagem. Como eu me movo? Vou colocar
onde eu quero. Imagine que eu quero essa
imagem no lado direito. Basta clicar e
arrastar. Clique e arraste. Você pode vê-los. As
diretrizes temporárias me orientam onde preciso
colocar esse objeto. Ele mostra o alinhamento automático. Você pode ver que ele tem
uma cor rosa e mostra como eu estava colocando esse objeto onde podemos colocar quando me movo. Você pode ver quando eu me mudo para cá
tem o movimento aleatório. E quando eu movo essa
imagem em direção ao texto, você pode ver quando eu
tenho esse lugar, se eu mover meu cursor, pequeno pixel ou modo, essa imagem se
encaixará automaticamente com o texto de fundo. Você pode ver isso se movendo Still. Não recebi nenhum, nenhum momento. Agora você pode ver de repente
eu tive um grande momento. Esse recurso é chamado de encaixe. Com a ajuda dessas opções de
encaixe, mesmo que você se mova ao
máximo em uma rodovia e tenha pequenas mudanças com o seu maior momento, não
importa. Esse objeto terá um encaixe com um
plano de fundo, forma ou visual ou cor porque tem o texto e
a diferença de cor. Você pode ver que esse processo de
encaixe estava funcionando. Se você quisesse esse processo de
encaixe, se você tivesse que
ir a este menu de visualização, no menu Exibir você pode ficar tonto. Temos a condição
habilitada para encaixe. Deixe-me desabilitar isso agora e
devemos ter o resultado? Eu clico aqui. Agora, apenas a mesma
imagem que eles vão aqui. Você pode
ver, eu não tenho nenhum controle de encaixe
deles anteriormente,
você sabe, que o texto agarra
essa imagem como um ímã. Mas agora não temos nada. Você pode ver que eu estava movendo nariz muito suave
quando eu habilitei isso. Encaixe. Ativou isso. Agora vamos ver como
eu estava tendo isso. E foi estalado o
fundo como um ímã. Portanto, esse recurso é um
dos melhores oficiais. Temos o Adobe Photoshop. Podemos fazer um alinhamento perfeito com esta opção que
é o encaixe de imagem. Mais uma vez, venha a este espelho de visão. Aqui eu tenho a opção snap. Você pode ver que
podemos ativar ou desativar esse snap com a
ajuda desse ícone de tick. E temos
controles de encaixe aqui, encaixe também. Você pode ver que quais são
as opções que temos aqui? Temos guias, Gao, grade, camadas, fatias
e limites de documentos. Sabemos quais são as diretrizes que
criamos. Com a ajuda
desses rolos acima, você pode criar diretrizes
à medida que você grava. Conhecemos esse processo. Portanto, se quisermos outro
processo de snap com esta diretriz, você precisa habilitar os guias deles. Além disso, temos essa
opção que é mapeada e temos camadas de grade. Sabemos o que são
camadas e fatias. Há objetos ou
baseados na Web suficientes quando você está fazendo
um design de maquete para propósito ou para fins móveis
ou internet, você pode usar as fatias com
a ajuda da ferramenta Slice. Dessa vez, se você quiser encaixar, você pode usar essa opção,
que é cortadores. Também temos atalho aqui. Podemos ver que o
ponto e vírgula é um atalho. Pressione com o deslocamento
, bem como o controle. Isto é, temos essa opção que é um piscar de olhos no
Adobe Photoshop. E vou colocar
essa imagem onde eu quiser. Eu escolhi essa imagem. Eu clico e arraste. Você pode ver como eu consegui esse processo de encaixe de
imagem. Primeiro, vou
reduzir o tamanho da imagem. E vou
colocar onde preciso. Agora imaginamos que eu quero
essa foto na deslocação. Pressiono Enter. Agora, depois disso, agora vou adicionar uma máscara para essa imagem. Quero mostrar apenas o nariz, a parte central
deste switcher. Aqui vou
criar uma seleção. Eu estava usando essa ferramenta de letreiro
retangular. Eu venho para a área da imagem, basta clicar e arrastar. Clique e arraste. Você pode ver que temos pontos de encaixe. E isso cria snap sobre
o parágrafo específico. Depois de criar isso,
vou aplicar uma máscara de camada. Quando você tiver
criado uma seleção e aplicar
máscara de camada por pixels, será selecionado, branco
com a área selecionada e preto com a área de
fundo, que significa a área selecionada. Você pode ver que obtivemos
o resultado aqui. Da mesma forma que eu tenho outro
que sabemos disso. Agora vou arrastar e soltar com a
ajuda de mais ferramentas. Temos a imagem aqui
que você pode ver que esta imagem também
está tendo grande dimensão. Vou reduzir isso em
2200 desde que eu estava fazendo
isso para fins de demonstração. Vou colocar aqui. Aqui também, vou
fazer a mesma coisa. Vou adicionar uma
camada deve curvar isso. Antes disso, vou
aumentar o tamanho da imagem. Agora, o que vou
fazer é
criar uma seleção a partir deste lugar. Você pode ver como ele mostra esses
pontos de encaixe aqui. Faça um momento. Finalmente, vou criar
uma mesquita, uma máscara de camada. Podemos mover o objeto. Agora você pode ver basta
clicar e arrastar. Arraste. Esse objeto estava anexado
a um objeto próximo. Isso é apenas por causa
dessa opção que
é o objeto Snap. Encaixe. Com a ajuda desse snap, você pode
anexar e
podemos fazer um elemento melhor
com o Adobe Photoshop. E depois disso, temos na opção
Mais, que é grades. Com a ajuda dessas grades, você pode mostrar e ocultar o inibidor das grades para fazer um alinhamento perfeito usando
esta opção que é classificada. Vou mostrar como mostrar
as grades neste Photoshop. Para mostrar as grades,
você precisa pressionar o controle e você precisa
clicar em um único trimestre. Quando você pressiona o Control
e clica em um único código, você pode ver que temos o GridView com a
ajuda desta grade. Também é possível fazer
um alinhamento de imagem SLS de texto. Agora vou mostrar
aqui que você pode ver como
temos uma estrutura de grade. Se eu quisesse criar
um plano de fundo ou se quisesse
criar o posicionamento do objeto ou textos, posso criar diretrizes. Essas diretrizes estão se
encaixando com a grade. Você pode ver que
essas diretrizes estão se encaixando com a nota. Se eu criar algum
momento para objeto, ele se encaixará perfeitamente com essa diretriz específica,
o plano de fundo específico. Ah, então deixe-me
dar outro exemplo. Vou escolher
minha ferramenta de pincel. Eu escolho minha ferramenta de pincel. Você pode ver que eu ia
criar uma nova camada. Vou reduzir o tamanho
do pincel para. Agora basta clicar e arrastar. Podemos ver
como eu estava criando as formas com a ajuda
dessas linhas de grade. Você pode dizer que vou
desabilitar isso. Então, para ocultar a linha de grade também
temos o mesmo capítulo, apenas
controlamos cabras únicas. Agora você pode
ver como
usamos essa ferramenta com essa ferramenta, sem essas áreas de grades, vamos ver como
criamos a imagem. Criando uma imagem como essa. Aqui você pode ver que temos linhas retas fortes com
a ajuda desta ferramenta de pincel. Mas aqui não
temos esse tipo de linhas laterais
fortes por causa do lago fora
das linhas de grade. Mais uma vez, vou mostrar as linhas da grade.
Vou desenhar. Você pode ver como
é fácil criar essas formas geométricas perfeitas com a ajuda dessa opção. Linhas de grade. Desta forma, podemos fazer um alinhamento perfeito
com a ajuda desta opção, que
é linha curva, você pode usar esses objetos de
encaixe e essas glândulas para fazer um design
sem um pouco Photoshop.
52. 51 Rulers e escala: Nesta lição,
veremos como
usar réguas e escalar
no Adobe Photoshop. réguas são outra opção
importante que
temos com o photoshop
rupia. Com a ajuda desses
governantes pessoalmente, você criará
todos esses projetos, bem
como manipulações de imagens. Deixe-me mostrar como usar essas réguas no Adobe Photoshop. Aqui podemos
ver neste Photoshop, eu venho a essa visão minnow, as mulheres que tem
todas essas opções, o que você tem na tela? Aqui eu tive a opção
que é dólares, posso ver que
temos o controlador de
teclas de atalho desabilitado isso, você pode ver que está faltando. Não temos nenhuma régua aqui. Vou
te mostrar isso de novo. Réguas aqui você
pode ver
que temos uma régua horizontal e vertical. Você pode ver que temos 0
no início e
temos cinquenta centenas,
cento, cinquenta e duzentos. Esses são os novos valores. Da mesma forma que temos
a dimensão e a medida para o momento
ventrículo. Agora, venho a este roteador, mas raramente vou lá. Aqui novamente, capaz de ver quais são as diferentes medidas que
temos com esse dólar. No momento, ele tem
um valor de pixel. Se quisermos mudar
isso em polegadas, posso escolher polegadas. Agora podemos ver
a dimensão dessa
imagem em polegadas. Esta é uma
polegada e duas polegadas, e esta é a 26 polegadas. Esta imagem tem quase 37 polegadas de dimensão em movimento
vertical. Além disso, você pode ver que
temos 1011121314 polegadas. Você pode ver que é assim que
medimos a dimensão da imagem
usando essa barra de régua. Isso é muito eficaz. Podemos ver nesta dimensão
vertical também posso fazer a mesma coisa. Eu escolho centímetro. Assim, você pode ver a
dimensão da imagem em centímetro. Agora, com a ajuda
dessas réguas, posso criar uma dimensão perfeita, você sabe,
para a imagem. Podemos ver que quando
eu movo meu mouse, ele indica onde você
tem o máximo que eu posso, em porção horizontal ou
vertical, podemos ver que temos
essas pequenas linhas brancas. Nesta imagem. Você pode
ver que temos o 0, que é o
ponto de partida ou exibe. Se você quiser alterar a versão
0, podemos fazer isso. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Eu venho sobre esta área ou esta, a origem desta zona, a barra de régua vertical sem perdas. Eu clico aqui e clico lá, foi liberado meu mouse. Você pode ver que eu tenho um ícone de mais. Este ícone, eu entro
nessa área da imagem. E aqui eu vou
lançar onde você quer
liberar, acabei de lançar aqui. Agora, você pode ver que este é o ponto de
partida agora. Posso ver que temos 0
nesse local específico. No rolo, podemos ver que
temos um 0 aqui. E em escala vertical você pode
ver que temos a regra de 0 aqui. Podemos alterar a parte
do número GTO quando
você for medir
valores diferentes. E se você quiser
manter isso normal, eu posso simplesmente clicar e arrastar
da mesma pessoa. E vou deixar
isso com base em suas necessidades. Você pode liberar onde precisar. Então eu clico e arraste, e vou soltar aqui. Como era um valor padrão. Dessa forma, você
pode fazer as alterações para a medição,
bem como a parte de 0. E agora o que vou fazer é chegar a essa régua vertical. Acabei de clicar e
arrastar da régua. Quando clico e arrasto, você pode ver
que tenho uma linha vertical. Essa linha é chamada de diretriz. Com a ajuda desta diretriz, posso
criar uma visualização em grade. Com a ajuda da visualização, posso fazer alinhamento
para a imagem. Vamos ter um exemplo aqui. Ter essa imagem como pano
de fundo para minha revista. Quando ele estava tendo uma revista, posso colocar as imagens
onde ela grava. Mas tinha que manter o texto apenas
dentro da sua área de margem. Então, somente quando você
estiver fazendo isso. Imprimindo SLS, que
é um processo de corte, você não pode evitar esses textos
dentro dessa área de margem. Agora você pode ver que eu
tenho quatro diretrizes aqui. O ajudante, essas
diretrizes posso
alinhar minhas outras imagens
dentro desse cara. Vamos, eu também posso
alinhar todos esses textos. O que temos com
este Adobe Photoshop. Se você quiser ajustar a versão dessas
diretrizes, novamente, venha para a Highline, você pode ver que temos uma
mudança no cursor. Agora eu clico e arraste. Dessa forma, posso
mudar a posição
da diretriz. Além disso, você pode ver que aqui também, vou
fazer a mesma coisa. Com a ajuda
dessas diretrizes. Posso posicionar menos alinhamento para
textos até imagens. Quando você está fazendo
um designer gráfico. Se você não quiser selecionar
a diretriz que lhe merece quando
você está fazendo seu trabalho de edição ou
não funciona significa que você pode bloquear
todas essas diretrizes. Para bloquear todas essas diretrizes, venho a este ViewModel. Viewmodel, podemos ver
que temos muitas opções. Aqui tenho a opção
que é guias de bloqueio. Você pode ver que
temos a tecla de atalho ou assim Control Alt e o ponto e vírgula
que escolho são portões trancados. Uma vez que você estiver bloqueado, você não poderá selecionar
essas diretrizes. Você pode ver que nenhum violino foi selecionado. Porque bloqueamos
essa diretriz. Mais uma vez, venho a essa visão. Aqui, vou
desabilitar essas diretrizes de log. Agora eu posso fazer
o mesmo apenas por quê? Um registro com diretrizes. Dessa forma, você pode controlar essas diretrizes
com a ajuda desse bloqueio
de opção, bem
como a diretriz desbloqueada. Se você não quiser
essas diretrizes, posso usar essa opção,
que é diretrizes claras. O Hale-Bopp brilha em segundo lugar, capaz de remover todas
essas diretrizes dentro desta área do documento. Temos outra maneira de fazer isso,
que é eu chego a
essa área de imagem. Eu clico e arraste e
coloco onde conheço a
Deus a diretriz que
vai fazer isso, mas você sabe, onde
você está tendo várias diretrizes
para levar muito tempo. É por isso que temos essa opção. Apenas Clear
Guia o quadril para cima da adoção. Posso limpar
todos esses guias o que temos com
este Adobe Photoshop. É assim que usamos essas
diretrizes no Adobe Photoshop. Agora vamos
ver como usar a função de
escala no
Adobe Photoshop. Vamos falar sobre a ferramenta de
escala primeiro. Vou ter
mais imagem aqui. Você pode ver que aqui
eu tenho uma caixa de ferramentas. Na caixa de ferramentas, tenho uma conta de ferramenta importante
para esta ferramenta conta-gotas. No interior, tenho a opção
que é o total do dólar. Podemos ver isso uma ferramenta de régua. Quando você tem essa ferramenta de régua, você precisa ter
mais caixa de diálogo, que também é chamada de paleta. Eu venho a este menu do Windows. Aqui eu tinha uma paleta
que é informação. Eu habilitei a lata
quatro aqui,
podemos ver que temos
o palete informativo. Agora o que vou fazer é
escolher a ferramenta,
que é uma ferramenta de régua,
venha a este lugar. E agora vou medir a dimensão
da imagem, que é a largura ou a altura. Podemos contar o que você quiser. Eu venho a esta
área, clico aqui. Arraste e solte meus memorandos
mais lançados. Você pode ver que
tipo de largura e altura
temos para este particular
na linha da régua. Com a ajuda dessa opção, você pode medir
o tamanho do objeto. O que você tem no design? Por exemplo, se você estiver criando um design de retenção de 50 pés, quando particular o
designer ou a pessoa, o cliente que
lhe deu o trabalho de design. Perguntando sobre os
olhos do Texas como a quantidade de tamanho do feed que temos para
o texto ou o título. É fácil medir com
a ajuda desta ferramenta,
que é uma ferramenta de régua, posso medir todas essas áreas, a largura e a altura. E também posso
medir a área diagonal. Acabei de clicar e arrastar. Você pode ver quanta
quantidade de largura e altura e quais são as
coordenadas x e y quando elas
começaram e terminaram? É assim que usamos
esta ferramenta de régua, a colina acima desta ferramenta, uma ferramenta que podemos
criar qualquer tipo de escala perfeita usando esta opção, que
é ferramenta de rolo. Temos mais opções
com esta ferramenta de régua. Agora venho para a barra Opções de
ferramentas. Depois de escolher esta ferramenta. Aqui tenho duas opções
importantes, que é um estado
e uma camada pouco claros. Quando escolher claro, você pode ver que
consigo limpá-los. Essa regra fui criada com
a ajuda desta ferramenta de régua. Mas o segundo é um estado totalmente diferente e a camada. Então, se você tiver alguma imagem que
tenha uma pequena quantidade de turno, posso remodelar a imagem inteira. É por isso que temos essa opção que é uma camada endireitada. Deixe-me dar um exemplo. Vou abrir uma imagem. Você pode ver aqui
que eu tenho uma imagem e vou escolher
o começo. Eu venho a este lugar. Vou sair daqui. Você pode ver que eu tenho o ponto
inicial e
final entre como algumas
curvas, você pode ver isso. Agora vou escolher essa opção que é uma camada
endireitada. Para endireitar a camada. Todos podem ver que temos
uma pequena quantidade de variação. Agora, vou fazer
aqui é que quero
criar a aparência
dessa imagem em particular. Como temos esse momento de jato, basta clicar e arrastar para criar esta Tune para endireitar a camada. Agora você pode ver que temos uma linha horizontal
exata
como aparência. Se você quiser ajustar qualquer
imagem com base nesse tipo de
direção SLS de endireitamento com base no controle, você pode usar essa ferramenta,
que é uma ferramenta de régua. Em seguida, vamos ver a opção
mais importante sem um pouco Photoshop para
dimensionar a imagem. Eu tenho essa
imagem em particular. Agora. Agora vou para o menu Imagem. Aqui tenho a opção
que é o tamanho da tela. Eu escolho o tamanho da tela, e escolho o
tamanho da tela aqui você pode ver que
temos a corrente, a tela, que também
é chamada de centímetro de
forma de diamante do documento. Podemos ver que temos
essa opção e
temos pixels, bem
como pessoas também. Com base em suas necessidades, você pode
escolher qual deles você quer. Eu escolho pessoa aqui. Agora, o que vou
fazer é transformar
a dimensão da imagem. Quero um extra de 20% em cada um. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Primeiro, tive que escolher
essa pessoa cada opção. E depois disso venho a este lugar aqui,
devo escolher a partir de qual ponto quero fazer
esse tipo de escala de imagem, se vou
reduzir ou aumentar. Eu tive que mencionar a partir
de qual tipo de pergunta vou começar. Escolha a porção central. Agora aqui vou escolher
um trinta, um trinta. Eu escolho OK aqui. Quando eu escolho OK, você
pode ver que temos espaço de
inimigos para
criar uma nova camada. fundo foi completamente
aberto a partir do registro. Pressione Alt Backspace pode ver que consigo preencher
a cor do primeiro plano. E se você quiser, posso
preencher a cor de fundo para criar um quadro como Look. Estamos acostumados a essa opção,
que é o tamanho da tela. Com a ajuda
desse tamanho de tela, você pode fazer todas essas alterações de dimensão do
Canvas usando este Adobe Photoshop. Essas são as três opções que
temos com esta lição. Vimos como usar
essas diretrizes. Pressiono Control R para mostrar
ou ocultar essas diretrizes. Vimos como
usar essa ferramenta de régua. A ajuda da régua
para gostar habilitada para medir qualquer escala
usando o Adobe Photoshop. Então, finalmente,
vimos como
usar essa opção específica, que é o tamanho da imagem, que também é
chamada de tamanho da tela. Você pode ver que aqui temos a opção tamanho da tela
e caminho retido, o tamanho da tela que posso expandir
a área da tela. Vi como temos
o resultado aqui. Essas são as
opções que temos com o Adobe Photoshop para
fazer modificações de imagem.
53. 52 tamanhos de tela e Cropping de imagens: Nesta lição, veremos como usar o corte de
imagens e como
ajustar as declarações da imagem
usando o Adobe Photoshop. Primeiro, veremos como
usar o processo de corte de imagens. No anterior não, somos vistos como
usar a ferramenta de corte. Aqui eu tenho a ferramenta separada
para cortar a imagem que é c mais c. Posso acessar
esta ferramenta aqui. Você pode ver que temos
a ferramenta para apenas cortar a ferramenta. Vou escolher essa ferramenta de
corte primeiro. Quando eu escolho esta ferramenta gráfica, você pode
ver quando selecionamos os controles de transformação
terão a caixa de limite. Da mesma forma. Temos a aparência aqui, mas não temos esse
tipo de caixa delimitadora. Temos caixa
delimitadora de cor branca. Você pode ver que isso
indica que este não é
um controle de transformação. Isso é corte de imagens. Agora, se você for fazer o corte de
imagens depois de
escolher essa ferramenta, a parte superior da barra Opções de ferramentas, você pode ver que
ouvimos muitas opções. Temos essa proporção. Quando você quer cortar
com os proprietários para uma proporção são forçados
a 55 a sete. Você pode escolher essa opção aqui. Esta é uma opção fixa. E depois disso,
fixamos duas dimensões. Se você quiser usar essas
opções, pode ir mais longe. E você pode ver automaticamente
que estão aqui. Aqui vou
escolher uma coisa, W6 em 768 pode ver
que temos uma vista de paisagem. Então, se você quiser usar
essa visualização padrão, como querer um quadrado, posso usar essas opções. Tudo isso é saber,
temos essa opção. Aqui. Você pode ver
que temos uma proporção de dois a três. Queremos ter 3s para a proporção aqui eu posso
vir a este lugar. Posso escolher três. Então agora
temos essas três proporções. Se eu precisar de três é
24. Posso adicionar quatro. Então, dessa forma, você pode adicionar essas proporções, o que você precisa, você pode escolher isso e obter
o resultado aqui. Depois disso, temos uma função
clara. Se você quiser limpar
essa função de corte, posso escolher essa opção. Claro. Agora você pode ver que não
temos valores aqui. Você pode usar
o valor padrão ou se quiser
criar alguns novos valores, posso chegar a este lugar, uma
nova pesquisa de culturas. Eu escolho este lugar e
vou dar um nome como 920 em 1080. Escolha. Certo. Agora você pode ver que temos
a nova dimensão. Aqui. Vou
dar os valores. Posso escolher o valor que preciso. Vou dar-lhe
o valor ou 9201080. Podemos ver que temos essa
dimensão e isso também é, você sabe, 16 é nove proporção. Posso escolher isso
novamente, nova predefinição de safra. Eu escolho isso que eu estava tendo é, você pode ver
que temos essa
dimensão mencionada em particular aqui. Posso escolher claro se
quisesse limpar essas coisas. E também temos a opção “straight
on” aqui. Estamos vendo isso dentro
dessa correção de lente. Então, temos a mesma opção aqui. Você pode ver que
temos essa opção. Se você precisar, você pode usar isso. Caso contrário, podemos simplesmente remover. Pressiono Control Z. Agora, novamente, escolho a mesma ferramenta,
que é ferramenta de corte. Depois disso, temos
essa visualização em grade. Se você quiser esse tipo
de regra da terceira grade, você pode escolher qual
delas você deseja escolher grade e eu venho a este lugar. Agora você pode ver quando eu reduzir, eu copiarei a imagem. Você pode
ver a visualização em grade. Isso ajudará você a reduzir o tamanho da imagem no tamanho do valor da grade
específico. Também posso aumentar se quisesse mudar a regra
do terceiro, posso mudar. Quando você está fazendo
uma fotografia. Para a versão
fora do centro, fora do centro, podemos usar essa opção para definir o valor desejado para essa aparência
específica da fotografia. É assim que usamos
essas opções. Temos a proporção áurea, temos espiral dourada. Assim, podemos usar de
acordo com suas necessidades. Mas a maior parte do dia 10, a fotografia é assim
como o artista ilustrativo. Eles vão usar isso forma eficiente para cortar
a função de imagem. Depois disso, temos este menu
dessa opção específica, e excluímos,
soltamos os pixels. Se você quiser excluir
esses custos fixos, podemos escolher essa opção. Exclua pixels cortados
quando você estiver fazendo isso, exclua o sucesso da queda dessa vez
que sabemos essa camada de fundo será
convertida em uma camada normal. Desde que você excluiu o plano de fundo
indesejado lá. Estas são as
opções que temos com esta função Cortar imagem. Temos o Content Aware, veremos como ele foi usado aqui. Vou pressionar Escape. Então eu escolhi esse conteúdo consciente e vou
dimensionar a imagem. Agora você pode ver como ele funciona. Pressione Enter. Estava preenchendo essa lacuna. Ele criará o preenchimento com reconhecimento de
conteúdo lá. Vamos ver. Podemos ver
que
preenche automaticamente esses valores de
fundo específicos. Mas ainda temos alguns
problemas, sem problemas. Podemos superar isso com
a ajuda de outras opções. Agora, posso cortar
essa área. Eu, enquanto escrevo. Você pode ver que temos mais espaço aqui para esta função de corte. Se você quiser, você pode usar
esse conteúdo ciente também. Essas são as
opções que temos com essa ferramenta de corte no
Adobe Photoshop. Agora vamos ver como fazer
a dimensão da imagem. Eu só quero usar o
Adobe Photoshop para acessar o controle de
tamanho da imagem. Eu
imaginei minnow. Em uma imagem. Tamanho da imagem, escolho
o tamanho da imagem. Quando você está escolhendo
esse tamanho de imagem aqui, você tem a visualização. Podemos ver que
tipo de qualidade temos. Temos
porcentagem de UNDRIP, você pode ver esse tipo de qualidade que
temos com essa imagem. E agora venho a este lugar. Aqui podemos ver que temos
a unidade específica que posso escolher, seja em polegadas ou
centímetros ou pessoas. Portanto, não importa
qual é a dimensão. Agora, se você quiser
reduzir em dez ou 20%, você pode usar essas
opções também pessoa, você tem a tendência do diamante,
a demência padrão. Então, se quisermos mapear
essas dimensões, você pode usar essas
dimensões são predefinições. Temos essa opção
com este ajuste dois. E depois disso, escolho origem. E vou
escolher essas opções. Se você quiser reduzir a
largura ou a altura individualmente, basta quebrar esse link. Posso mudá-lo agora. Vou definir isso
em 3 mil. Essa imagem será esticável. Você não terá
proporções adequadas sobre a imagem. Mas se você habilitar esse link, pode ver que tenho largura e
altura vinculadas entre si. Agora, se eu mudar esse
valor para 3 mil, você também terá a atualização da taxa
de proporção na altura também. Vamos ver. Você pode ver que temos
a adição aqui. Se você quiser ajustar com
a mesma proporção, você pode ativar esta
opção Relação de proporção do link. Então agora vou ter
a mesma opção novamente, tamanho
original que você obterá o tamanho original aqui também,
você tinha a mesma coisa. Se você quiser reduzir
em termos de porcentagem, posso escolher essa opção
que é pessoalmente, você pode ver que o valor
foi transformado em 100%. Posso reduzir isso em 20 ou 30. Ou se eu quiser aumentar, posso escolher 130 ou 150. Então, com base em suas necessidades, você
pode escolher o que deseja. Aqui. Também podemos ajustar a
resolução da imagem, o que significa pixels por polegada. Então, se eu tiver apenas 72300, o que significa, é claro que
esta é uma imagem rasterizada. Você nunca terá
alta resolução e baixa resolução. Mas ainda assim, se você quiser consertar a imagem específica
com resolução 300, posso aumentar o valor aqui. E se você tivesse 300
e solução e está fazendo com que isso
funcione apenas para verbo, você quer manter esse valor em uma resolução ideal,
que é 72. Você pode mudar o 300
para 7272 em 50 aqui. De acordo com suas
necessidades, você pode escolher o tipo de isolamento que
você precisa aqui. E temos essa nova amostra. Então, se você quiser
escolher este exemplo, você pode usar outras maneiras. Ele pode simplesmente ignorar isso. Finalmente, depois de você ter
feito todas essas coisas, vou escolher isso, ok? Ok, posso aplicar a
dimensão que
mudei nesse tamanho de imagem
específico. Temos a tecla de atalho
para acessar o tamanho da imagem. Somos apenas Control Alt. Quando você pressiona
Control Alt I juntos, você pode acessar esta opção
que é o tamanho da imagem. Essas são as
opções que temos com essa ferramenta de corte, bem como o Tamanho da
imagem no Adobe Photoshop.
54. 53 ferramentas de descarga, queimados e esponja: Nesta lição, veremos como
usar as
ferramentas de ajuste de imagem, pontos, osso. Essas três ferramentas são muito
importantes quando você está fazendo pequenos ajustes baseados em intermitência
no Adobe Photoshop. Vamos ver todas e todas as ferramentas. Primeiro vou
usar essa imagem. Vou escolher
a ferramenta de pontos primeiro. Para acessar a ferramenta de pontos, venho a esta caixa de ferramentas. Aqui eu tenho a ferramenta esponja. Você pode ver que eu
seguro o mouse dentro. Você pode ver que
temos mais duas ferramentas Dodge and Burn
mais ricas. Primeiro, vou escolher essa
ferramenta com a ferramenta apenas pontos. Escolha a ferramenta de pontos. E quando ele escolhe começar, podemos ver que eu
tenho esse tamanho de pincel. Posso aumentar o
tamanho do pincel usando a corrida da Flórida. Depois de aumentar
o tamanho do pincel, chegarei a esta área. Aqui vou me candidatar. Quando eu aplico essas peças,
você pode ver, posso adicionar mais
brilho nessas áreas. Você pode ver
que consigo adicionar mais brilho sobre qualquer parte
da imagem usando essa opção
específica, que é a ferramenta de pontos. Quando ele escolhe pontos
perfurados na barra de opções, você pode ver que
eu tenho o alcance. No alcance, você tem três opções,
sombras e destaques. Quando você tem alguma imagem, você tem esses três
tons na sua imagem. As áreas mais brilhantes não
são chamadas de destaques. Você pode ver que temos os
destaques e sombras significa que
temos a quantidade escura de pixels aqui que você pode ver, temos as sombras. Pode ver
as sombras aqui. Essas cores são chamadas de
sombras e imagem. E temos mais uma
propriedade que é de tons médios, que significa os pixels de tom
médio. Aqui temos um
meio não pixels. Na maioria das vezes, as pessoas usarão esses pixels de tom
médio para improvisar a grandeza
particular. Este é um peito, brilho do
peito. Estamos usando este pincel, esta ferramenta que é um banquinho de pontos. E você tem o pincel lá e você vai aumentar o mais brilhante usando esta
opção, que é pontos. Se você quiser adicionar mais Betas
para os detalhes da sombra, posso escolher sombras. Aqui. Vou
aumentar esses valores, vou reduzir o
tamanho do pincel, vou aplicar aqui. Você pode
ver que consigo
adicionar mais brilho
nessas áreas. Se você quiser adicionar esse tipo
de maldade com base escovada, posso usar essa opção e também estou usando
a mesma opção aqui. Você pode ver que não temos
muitas diferenças. Mas se eu escolher esses tons médios, você pode ver a diferença aqui. Porque estes são
tons médios, sombras. Você pode
dividir esses pixels usando essa ferramenta aqui também temos
essa opção, apenas exposição. Como eu mudo a
exposição para 100%. Vamos ver que vou
usar as mesmas sombras. Terei mais valores com
uma única implementação. Você pode ver que eu vou
usar esses tons médios também. Então, se você quiser
esse tipo de aparências, esses ajustes para a cor, você pode usar essa opção
que é aqui que
temos tons médios e
aqui temos sombras. Posso usar sombras para
ter melhores ajustes. Você pode ver que,
com base em suas necessidades, você pode usar esses
três tons, realces, sombras, tons médios
para esta ferramenta de pontos
neste escuro realmente tem mais
uma opção que
é proteger tons. Quando você estiver usando
esta Ferramenta Dodge, você pode ver que estamos infectando esses pixels
e os detalhes. Mas se você quiser
proteger os “don'ts”, ele deve ter isso
no modo habilitado. Se ele desativou isso, posso ver que o tom foi perdido. Aqui. Podemos
ver a diferença. Temos o mesmo tom, o tom verde, mas
aqui perdemos o tom. Portanto, você sempre deve dar a
isso um modo habilitado. Então só você pode
proteger essas ferramentas. Você pode ver que foi habilitado para
proteger meus tons. Você pode ver a diferença
entre o ajuste sem a proteção de tons e o mesmo efeito com
proteção de tons. Você deve usar esse tom
de produção sempre que estivermos usando
essa ferramenta de pontos, é assim que ela funciona. Podemos usar conforme você precisa
no Adobe Photoshop. Agora vou mostrar como
usar essa ferramenta, que
é uma ferramenta queimada. Com a ajuda desta ferramenta Burn, você pode adicionar
mais valor escuro para a imagem foi completamente sem
contraste com esta ferramenta, que é Dodge Tool, porque
pontos através de nós nos ajudam a adicionar mais pão e usamos queimados para
adicionar mais valores escuros. Vamos ver. Fui aberta esta imagem. E nesta ferramenta Burn também
você tem todos esses detalhes. Temos o alcance, sombras, tons médios
e destaques. E temos a exposição, e temos o tom. Eu deveria habilitar isso e
venho a este lugar, vou ajustar
o tom médio primeiro. Então aqui temos os tons médios. Você pode ver que aqui temos alguns destaques
aqui, bem como aqui. E aqui temos as
sombras, tons médios. Agora, vou
aumentar o tamanho do pincel. Aqui vou me
candidatar, posso ver, posso adicionar mais escuridão aqui, o que significa que posso
escurecer a área da imagem. Eu não estava adicionando um preto. Lembre-se que eu não estava adicionando um olho roxo foi escurecido
a área da imagem quando
reduzi ou explosão
assim em apenas 10%. Você pode ver que eu tenho
menos quantidade de exposição. E posso
adicionar valores escuros, um preto porque
ativamos essa porta de proteção. Então isso protege.
O importante. Vou definir
isso em 100%. Agora você pode ver
como temos os resultados. Ainda mantenha o pigmento de cor
verde particular que é por causa
dessa música de proteção. Com a ajuda desta ferramenta Burn, você pode criar
alguma aparência de desossa. Você pode ver algo,
você sabe, queimando aqui. É por isso que essa ferramenta é
chamada de ferramenta de gravação. Boone qualquer parte da imagem. A única imagem, não o chão. Mas se você usar a
mesma ferramenta de pontos, é possível
cavar essas áreas? Isso não é possível, isso pode tentar, mas isso nem é possível. Você pode ver como
temos o resultado. Esta ferramenta Gravar nos ajuda a gravar usando o
Adobe Photoshop. Agora vamos ver
como usar a terceira ferramenta, que é chamada de ferramenta de esponja. Então, com a ajuda
desta ferramenta de esponja, podemos fazer duas coisas. Eu venho a esta
barra de opções de ferramentas aqui você pode
ver que temos um modo
que tem duas opções, D saturar e saturar. Ele escolhe esses saturados. Chego a essa área, posso remover a cor desses pixels selecionados. Aqui vou me
inscrever com esta Zebra. Basta clicar e arrastar. Você pode
ver, podemos
remover esses detalhes de
cores de pixel. Este é o modo saturado
que estava trabalhando com essas imagens. E se eu optar por saturar, vamos ver, esta é
outra opção fantástica que
vou aplicar aqui. Aqui você pode ver
que tipo de tom temos. Agora vou
atualizar esse saturado. Você pode ver como ele
aumenta os valores de cor. Quando você quiser mais cores
nos mesmos valores de pixel, você pode usar a propriedade
saturada. E se você quiser
remover a cor, você pode usar essa opção
que está dessaturada. Se você quiser um fluxo de 100%, ele pode habilitar isso abaixo do
percentual usando essa opção de fluxo. Por padrão, você tem esses 50. Se você não quiser a vibração, você pode desabilitá-la e
adicionar cores aqui. Vou pressionar F2 L mais F2 L. Posso reverter todas
as alterações que fiz. Então agora vou
escolher a Ferramenta Sponge. Eu estava tendo a
saturação e
vou ter o
melhor tamanho da imagem,
o tamanho do pincel, indo
saturar essas áreas. O céu, a montanha, pincel
completo porta de baixa. Além disso, você precisa. Novamente, você pode ver que esta é
a imagem original que depois de adicionar a propriedade de saturação da
ferramenta esponja, obtivemos a imagem assim. Se você quiser fazer, não
há saturação da parte da imagem ou
da imagem anterior. Você pode usar esta ferramenta de saturação
baseada em pincel, que é a Ferramenta Sponge.
55. 54 composição de imagem: Nesta lição,
vamos ver o que é composição de imagem porque o Photoshop não é o software de negócios para
criar composições de imagem, também
podemos criar uma maravilhosa manipulação de
imagem. Quando você conhece a técnica básica de composição de
imagem, é fácil criar projetos de lucro
extraordinários,
bem como composições de imagem. Vamos ver como criar uma composição de imagem simples
usando o Adobe Photoshop. Para este exemplo,
tenho duas imagens. Esta é uma primeira imagem. Temos o céu, a árvore, assim
como esta paisagem. Temos outra imagem,
essa xerografia. Agora vou colocar esse raphe nesta foto em
particular. Sempre que edite essa
imagem em particular e eu
coloquei nesse
fundo em particular, eu deveria saber. Deve parecer um verdadeiro. Não
parece artificial. O Photoshop funciona.
Quando ele foi alcançado esse aspecto real da imagem composta
original. Isso é chamado de composição de
imagem. Então é disso que precisamos. Não vamos apenas transferir esses 0 pés dessa
imagem para deslocar, vamos criar algo
como uma imagem original. Para criar isso, tivemos que
criar uma seleção perfeita. E você tem que colocar
exatamente onde ele grava. Então você precisa saber qual é a escala do
objeto específico que vamos usar. Vamos ver como usar isso. Não vou fazer nada
com esse fundo. Eu venho a esta foto aqui. Eu tive que selecionar essa
girafa amarela. Para selecionar isso, vou
usar a ferramenta mais fácil. Eu uso essa seleção de objetos. Agora vou
escolher esse raphe. Quando eu crio a seleção. É um tipo de orientação. Portanto, com a ajuda
dessa seleção, esses objetos Finder podem
entender onde
temos o objeto. Ele não quer encontrar
o objeto nesses sites. Os locais externos. Ele encontrará o interior e
criará a seleção. Será o melhor que você está conseguindo através dessa imagem. Vamos ver como
temos a seleção. Você pode ver que esta imagem parece clara sem qualquer aparência de
desfoque. Você precisa desse tipo de imagens
apenas para fazer esse trabalho. Esta imagem foi escolhida por Deus. Podemos ver,
parece muito bom. Agora, depois de selecionar esta imagem, se eu pressionar o controle C, pressionar o controle C, posso
copiar a imagem. Eu virei a esta imagem. Aqui vou colar. Então eu pressiono Control V. Agora
eu tenho a imagem aqui. Você pode ver depois de
colocar esta imagem aqui, vou aplicar
o objeto inteligente. Então eu escolhi essa
camada e vou escolher
Converter em objeto inteligente. O recém-eu consigo manter a qualidade da imagem. Agora eu jogo Control
T para transformar. Depois de aplicar o Transform, reduzirei
o tamanho da imagem. Lembre-se de que se é
um objeto inteligente, você terá essas duas linhas
cruzadas, linhas diagonais. Quando você carrega esse controle de
transformação, controle de Transformação
Normal, você não
terá essas duas linhas. Quando você está colocando
essa xerografia, parece um real que não devemos
parecer artificial. Então, se eu colocar aqui, você pode ver que parece
completamente artificial. Pode ver a
aparência da perspectiva. Agora para reduzir. A girafa é sismologia. Eu bati em Transform
novamente, reduza. Vamos entrar no
venho para este lugar. Se você olhar para essa posição, esta que parecerá real, não
podemos colocar aqui ou aqui. Se você colocar esta foto aqui, esta será a correta. É uma composição correta
o que
criamos com este
Adobe Photoshop, você pode ver que este é
um posicionamento perfeito. E agora vou colocar
na minha geografia aqui. Eu copio isso. Posso
usar a mesma coisa. Eu tenho uma camada um.
Vou dar um nome. Animal um. Vou
duplicar essa camada. Se você quisesse
duplicar essa camada, temos duas maneiras de
duplicar a camada. Primeiro, você pode
clicar com o botão direito sobre a camada e
escolher Duplicar Camada. No topo,
podemos ver que temos a opção de apenas
duplicar a camada. Eu clico lá e
vou dar um nome que não é possível. Vou escolher, certo? Agora você pode ver que eu
tenho duas camadas. Temos uma nova camada sobre
a mesma camada de imagem. Eu escolho não conseguir
mover isso aqui. Temos outra geografia, mas tive que escolher alguma diferença entre
este primeiro 1, segundo 1. Agora, o que posso fazer é
atualizar a transformação. Clique com o botão direito aqui e
escolho virar horizontal. Ninguém sabe escalar
esse pouco. Vou colocá-lo
aqui. Pressiono Enter. E depois disso, venho
a este menu Editar. Eu escolho fantoche Bob. Com a ajuda
deste fantoche Bob, sabemos como usar o WAF. Podemos fazer
alterações com essa imagem. Posso mover a
cabeça, a área da perna. Depois de adicionar esses valores. Me mudo para cá. Outros adicionados no ponto discutível. Eu coloco como eu quero. Você pode ver que essa girafa parece diferente para
comparar esta. E vou duplicar mais
uma coisa. Para replicar. Eu tinha duas opções que posso clicar com o botão direito do mouse e posso
escolher Duplicar camada. Temos outra maneira que atualmente
selecionamos essa camada. Você pode ver que agora
pressiono a tecla Alt e clico no mesmo
objeto da minha tela. Vou arrastá-lo. Ainda não fui liberado
o meu completamente. Agora vou
soltar o mouse primeiro e vou
listar o meu. Você pode ver que temos três agora. E para este gráfico aqui também
posso fazer upload de
uma transformação rápida. Vou aplicar transformada. Vou colocá-lo aqui. Parece que
era por trás da árvore. Vou criar
essa ilusão. Vamos ver como
criar a diluição. Vou fazer o upload
disso em dobra. Sabemos que já temos
o Puppet Warp aqui. Vou aumentar
a altura assim. Vou criar a ilusão como se esse estivesse
movendo a aparência frontal. A estrutura assim. Depois que eu criei isso, você pode ver como ele se parece. Vou fazer mais uma coisa. Vou aplicar uma máscara
de camada para isso. Então, este é um animal para copiar. Na verdade. renomear essa camada
em animal três. Agora vou adicionar a máscara de
camada para essa camada. Eu escolho Adicionar máscara de camada. Então, temos uma máscara de camada aqui. Agora eu escolho a ferramenta de pincel. Usando essa ferramenta de pincel, vou ocultar alguma
área dessa geografia. Mas, para destacar algumas
áreas da geografia, vou usar uma ferramenta de pincel
diferente. Eu venho a esta opção de ferramenta de pincel aqui com a ajuda
desta pequena seta. Aqui eu tinha muitos pincéis. Podemos ver estilos diferentes. Você quer algumas
superfícies irregulares como esta. Eu escolho esse pincel. Aqui. Vou esconder algumas
áreas da geografia. Eu estava adicionando o preto
aqui. Pode ver. Estava criando uma ilusão
como essa girafa nos dentro da árvore tentando
obter algumas áreas de licença. O que eu fiz foi apenas esconder algumas áreas da geografia. Mas parece que o Giraph nos divertindo
com a árvore. Agora podemos ver que
temos escritório digital, mas na verdade é apenas um. Sabemos que é apenas
um xerofítico, mas parece
totalmente diferente. Para comparar essa composição. Vou fazer para entrar
em mais geografia. Tenha um seletor da camada
um e eu fui duplicado. Aqui. Vou dar um
nome que é comida animal. Vou aplicar
a transformação. Vou aumentar o tamanho. Agora eu só
vou escolher virar horizontal terá a
aparência assim. Pode colocar isso nas proximidades. A tela. Eu movo essa camada acima de
todas as outras camadas. Eu coloco aqui. Isso
parece completamente estranho. Tinha que manter a proporção
adequada. É por isso que temos
essa imagem aqui. Preciso da direção dos olhos adequada. Então, vou colocá-lo aqui. Criamos uma composição. Se você quiser, você pode
colocar outra girafa. Também aqui vou fazer
para obter novamente o número cinco, atualizo a transformação e
escolho virar horizontal. Isso deve ter uma aparência
diferente. Para comparar isso, vou
aplicar isso em, bem, vou fazer
pequenas mudanças para isso. Vou ajustar isso. Como você pode ver, temos cinco terapias aqui, mas começamos
com a única. Este é o original. Seguimos a iluminação do
personagem aqui. Não temos luz
ou sombra indesejadas sobre essa geografia. Este pano de fundo é um lugar
perfeitamente novo para essa geografia. Lagos. E aqui
colocamos em 0 pés. Houve saltos e você não pega algumas folhas
da árvore. Isso é o que se chama composição de
imagem. E criamos uma nova
imagem com o conceito. Não é verdadeiro. Criamos com a
ajuda de duas ou mais imagens e criamos
uma nova completa. Isso é chamado de composição de
imagem. Para ser Photoshop.
56. Galeria de 55 55: Nesta lição,
veremos como
usar a Galeria de Desfoque no
Adobe Photoshop. Blur Gallery é um novo recurso que
temos com o Adobe Photoshop. Temos efeitos
de desfoque padrão para ficarmos mais
nítidos, por muito tempo. Mas no Adobe Photoshop 2022, obtivemos uma nova atualização
com apenas a galeria de desfoque. Vou explicar
você com essa imagem. Primeiro, eu tenho essa imagem. Agora vou escolher a
opção de filtrar. Ele filtra. Você pode ver que tínhamos
muitas configurações. Eu tenho essa opção
que é a galeria de desfoque. Esses cinco borrões
foram adicionados recentemente sem o Photo-shop 2022. Vamos ver como usar esses fi. Primeiro, vou
escolher esse desfoque de campo. Quando eu escolho Desfoque de filtro, você pode ver que temos uma ferramenta
desfocada aqui. Você tem uma
paleta separada ainda mais. Agora vou aumentar o valor ou diminuir o valor. Mas nós tínhamos o ponteiro aqui, podemos colocar onde você precisa um ponteiro e você pode
ajustar o valor de desfoque. Então, com a ajuda desta opção, você pode adicionar saber qual
deve ser a quantidade de desfoque. Você pode ver que foi perfeitamente, eu adicionei essa imagem em particular. Posso me mover e posso
colocar onde eu quiser. Aqui você pode ver em ferramentas
borradas que temos a
mesma opção e apenas desfocar. Temos apenas uma opção para
esse desfoque de campo específico. Aqui vou
ajustar os valores. Assim, podemos ajustar aqui, estão lá com base
nas necessidades que você pode escolher
qual você deseja. Esse recurso é
chamado de desfoque de campo. Agora vou remover o cancelamento
deste 2
em vez de escolher. Certo. Podemos ver que
recuperamos nossa imagem. Vou usar essa
imagem para o desfoque de campo. Vamos ver como
temos a aparência. Eu escolho Filter Blur Gallery
e escolho Desfoque de filtro. Você pode ver que parece perfeitamente como tínhamos a
imagem anterior. Aqui em si. Podemos ajustar
todas essas coisas. Agora, aqui tenho poucas opções. Você pode ver que essas
coisas estão no modo desativado. Não temos isso
para este campo, desfoque, que só cancela porque
eu não quero esse borrão. Volto a esta
imagem e aqui
vou usar o segundo borrão. Galeria de desfoque, Desfoque irlandês. Eu escolho Ellis blur. Você pode ver que temos um
controle de transformação como aparência. Eu tenho o ponto central. Assim, você pode colocar onde quiser, para quem você quer se concentrar. Se você puder evitar que essas outras
pessoas reduzam a área. Você pode girar. Pode reduzir
a área de aparência de desfoque. Você pode ver que eu
consigo fazer isso. Também gire o desfoque. Eu posso fazer
o dimensionamento também. Aqui eu tenho essa opção. Então, estamos fazendo transformação
para este desfoque irlandês. Como você precisa, podemos
fazer esses ajustes. Você pode girar. Você também pode fazer o processo de
escalabilidade. Posso colar onde quiser
se quisermos evitar outros. Então, todos os povos que sabem que
eu posso usar isso. Também sou capaz de
ajustar o valor do desfoque. Posso aumentar ou reduzir. Cabe a você com
base na sua necessidade. Você pode usar este desfoque irlandês. Agora venho a esta
área e esta imagem, vou usar o mesmo desfoque. Vamos ver como
temos a estrutura. Então, se quisermos
focar apenas essa área, o público
precisa focar apenas a cartilagem e outros detalhes. Posso usar essa opção. Isso é indesejado e eu
posso focar apenas nesta área. Se eu quiser desfocar mais, posso aumentar o valor. O público
pode
se concentrar completamente nessa área sozinho. Se você quiser reduzir a área de
foco assim, eu posso usar esta opção
que é a adicional, ou se quisermos aplicar
esse efeito, eu posso escolher, Ok, dois, então k aqui, você pode ver que eu tenho
esse desfoque aparência. Pressiono Control Z porque vou mostrar quais são
os outros filtros que temos. É assim que usamos
esses desfoque irlandês. E em terceiro lugar, temos mais uma
opção que é mudança de inclinação. Eu escolho esse turno de inclinação. E aqui você
pode ver que temos uma linha horizontal
como aparência. E temos toda essa linha
horizontal com a visão normal e restantes
todas as áreas têm a vista. Quando você quiser criar a aparência
da câmera de brinquedo, esse efeito. Posso usar essa opção
e também posso usar para esses tipos de propósitos. Você pode ver que consigo
aumentar os valores de desfoque. Agora você pode ver
a diferença entre. O irlandês, bem como a inclinação. Posso aumentar a área. Posso reduzir a área. Posso girar se quiser. Você pode ver que estava
se movendo como eu quero. Quando eu quiser, sei que
posso escolher OK. Eu posso fazer o upload disso. Também temos esses valores. Você pode ajustar manualmente essas
opções, como elas ocorrem. Com a ajuda dessas opções, podemos fazer esse tipo de desfoque usando esse deslocamento de inclinação. Agora eu pressiono Cancelar. Vou usar as
próximas duas opções de
desfoque, que é Desfoque de caminho. Mas então vamos plop
esse desfoque de caminho. Você pode criar
o desfoque em uma direção. Aqui você pode ver que temos
borrão nessa direção. Temos três pontos aqui. Portanto, esse é o ponto de iniciação. Aqui temos o fim do vinho. Posso ver com base no alongamento, você terá o valor de desfoque. E se você quiser
alterar o caminho, você pode usar esse código. Agora podemos ver como
temos o borrão aqui. A linha do estado, eu tenho uma linha
reta assim. Quando crio o código, podemos ver como essa
imagem ficou desfocada. Aqui também temos
o mesmo tipo de CO. Aqui você pode ver que tínhamos três opções para
esse fluxo de caminho. Eu tenho a velocidade,
posso ajustar a velocidade. Acredite, este
não é um ano para isso é apenas um corte de cheeseburger de hambúrguer. Deixe que ele possa
criar esse desfoque de caminho. É disso que precisamos.
E podemos definir o modo automático da
guia ou você precisa. Temos velocidade de pontos finais. Você pode ver como ele
definiu esse valor de desfoque. Eu tenho essa opção que
é editar mudanças de sangue. Se eu habilitar isso,
posso fazer modificações com essas formas. Também pode ver que
é assim que isso funciona. Se você gravar, você pode
usar essa opção, desfocar. Depois disso. Finalmente
nesta galeria de desfoque em si, eu tenho Spin Blur. Escolha Desfoque giratório. Posso girar a área
da imagem. Posso personalizar a rotação
da área da imagem. Vou te mostrar
isso com esta imagem. Vou escolher a
opção que é Spin Blur. E você pode ver que
eu tenho o giro aqui. Posso colocar onde isso requer. Depois de colocar o giro, posso aumentar
e reduzir a área. Pode ver onde
temos a área de rotação. Posso ajustar
essa dimensão. Posso cobrir mais ou menos
área. Com a ajuda disso. Se eu mover essas marcas
para entrada e saída, posso
reduzir um aumento. Mas eu mencionei se um movimento em direção a outras direções eu
posso girar isso. Então, vou
aumentar o valor. Agora. Você pode ver quando
eu aumento o valor, temos esse tipo de aparência de desfoque de
rotação. Posso reduzir o valor com a ajuda dessas ferramentas
desfocadas, também
posso reduzir quando você
precisa de valores
mínimos, podemos usar essas opções também. Estas são as novas
Galeria de desfoque com o Adobe Photoshop, você pode adicionar
diferentes efeitos de
desfoque e pode criar alguns trabalhos criativos de
design gráfico.
57. Correção de perspectiva de imagem 56: Nesta lição,
mostrarei como
fazer a correção da perspectiva da imagem
usando o Adobe Photoshop. Temos maneiras diferentes de fazer correções de perspectiva de
imagem. Deixe-me mostrar-lhe. Podemos ver aqui que temos uma
perspectiva de ponto próprio de imagem plana aqui. Você pode ver que
vamos ter um ponto aqui. Tenho outra imagem que
tem as linhas horizontais. Então, o quarto,
temos a
perspectiva de um ponto, o seu major. Com a ajuda dessas opções de
perspectiva, você pode alterar esse tipo de imagem em perspectiva de um ponto em
imagem de estado. E temos opções para converter nossa própria imagem de
perspectiva de ponto em 2 imagens em perspectiva. Ao mesmo tempo,
você pode
converter uma perspectiva 2. Imagine 2 imagens em perspectiva. Deixe-me mostrar como fazer isso com a ajuda do
Adobe Photoshop. Primeiro, vou
usar essa imagem. Aqui. Temos uma imagem normal. Agora vou
transformar isso em nossa imagem de
perspectiva de dois pontos. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Antes de fazer esse trabalho primeiro, quero desbloquear essa camada. Acabei de ser desbloqueado. E vou
usar a ferramenta de colheita. Pressiono C. Vou usar a ferramenta de corte. Quero mais uma área para manipular essa imagem
e pressiono Enter. Agora vou ver
qual é o tamanho da imagem. Temos dois, não encontramos
nossa largura de pixels e uma altura de 2860 pixels. Aqui. Vou ajustar isso naqueles
em fornecedor. Como isso é apenas
para fins de demonstração, vou reduzir o tamanho da
imagem do corte, a área da imagem com o fundo
transparente. Agora venho a este menu Editar. Aqui eu tenho a opção
que é a distorção de perspectiva. Ele pode ver que
depois desta Dobra de Marionetes, temos essa opção,
uma perspectiva de, eu escolho essa distorção de perspectiva. Agora ele mostra os textos
da dica de ferramenta. Temos duas etapas. Primeiro você precisa criar
o gráfico de perspectiva
e, segundo, você
precisa ajustá-lo. Então é isso que mostra que
acabei de fechar isso. Agora vou
criar esse layout. Estava criando aqui. Fui mencionado onde
tenho secundário. Eu queria criar isso. Quando você cria o segundo, ele pode chegar perto disso eles existentes que você
pode combinar as duas coisas. Foi unida depois de adicionar
em ambos os aviões. Como era uma imagem normal, você vai transformar isso em perspectiva ou 3
perspectivas aqui. Agora, vou converter isso em dois pi e imagem
prescritiva. Fui adicionado dois aviões. E depois disso, na barra Opções de
ferramentas, você pode ver a opção de
layout e distorção. Concluímos o layout. Agora vou
andar com essa imagem. Eu escolho dobra. Aqui.
Posso andar. Como posso ver. Podemos transformar
essa imagem em uma perspectiva de ponto como esse. Parece uma imagem de perspectiva completamente
não planejada. Eu tive o mesmo tempo. Posso
transformar isso em 2 imagens em perspectiva. Só acho que esse ponto. Agora eu pressiono Enter se
eu quiser aplicar isso. É uma imagem de 2 perspectivas. Agora, você pode transformar qualquer imagem normal em perspectiva de ponto, perspectiva dois pontos com
a ajuda dessa opção, que é uma distorção de perspectiva. Vamos ver com outra imagem. Aqui eu tenho essa imagem. Agora eu quero
transformar isso em imagem plana normal, já que ela tem uma visão de
perspectiva de um ponto. Agora, desbloqueie essa camada e vou
cortar a área da imagem. Você pode ver como eu
corto a área da imagem. Pressione Enter. E aqui
vou aplicar essa opção. Eu escolho Editar e
escolho distorção de perspectiva. Primeiro, vou
criar o avião aqui. Você pode ver como fui
criado o avião. E segundo eu vou
criar o avião aqui juntou-se a ambos os aviões. Você pode ver que nos juntamos
completamente ao avião. Aqui. Eu tive que ajustar o
avião de acordo com minha necessidade. Cortando para a visão em perspectiva. Quando você está
criando este plano, temos uma visualização em grade aqui. Então, com a ajuda da grade, você pode
ajustar como quiser. Caso contrário, você não
obterá o trabalho de perspectiva. Aqui eu estava sugerindo
exatamente como eu preciso. Posso ver essa linha diagonal. Deve estar em linha reta. Ele deve cobrir
todos esses objetos. Agora parece que eu estava tendo
uma aparência adequada aqui. Depois disso, vou
fazer o upload deste cotonete. Depois de aplicar somente esta web, faremos essa
mágica. Eu carrego o verbo. Agora vou me ajustar aqui. Posso ver,
posso ajustar
isso para imaginar aos limites normais, sem registrar nada aqui. Ajuste completamente no
estado representado. Você pode ver agora
que é uma imagem de estado, não na perspectiva do ponto. Aqui também, posso
usar a mesma coisa. Só, você sabe,
desbloqueie essa camada. Aqui. Vou
adicionar diretamente essa distorção de perspectiva. Vou criar
um avião primeiro. Criei um avião aqui. Agora vou
criar um mais simples, vou criar esse lado. Agora, eu quero ficar com isso. Quero estender isso. Eu escolho dobra.
Aqui. Vou fazer essas mudanças,
seja qual for preciso. Quando você está criando o avião naquela vez, você teve que
ter muito cuidado. Essa parte é uma parte importante. Com base no total, você
obterá o resultado. Agora pressionamos Enter. Você pode imaginar que esta é uma imagem completamente
diferente agora, da mesma forma
que você pode fazer todos esses
ajustes de perspectivas usando esta ferramenta apenas com a ferramenta Perspective
Warp na caixa de ferramentas, podemos ver que
dentro dessa ferramenta de corte temos essa ferramenta apenas com
a ferramenta de corte em perspectiva. Com a ajuda desta ferramenta de corte em
perspectiva, podemos transformar uma
imagem em perspectiva ou para o normal. Deixe-me mostrar como funciona. Então eu escolho essa ferramenta, que é Perspective Crop Tool, e desbloqueio essa camada. Aqui você pode ver que temos uma imagem de perspectiva de ponto. Vou criar
um avião aqui. Assim como eu consigo ver
como eu estava sugerindo isso. Basta sincronizar com esses pratos
para uma mera aparência como esta. Ainda não temos a
área imediata na parte inferior. Você pode imaginar como
temos esses edifícios
na parte inferior. Agora, depois de ter toda a aparência exata
da grade, clique com o botão direito do mouse dentro. Aqui, vou escolher a
opção que é COP. É isso. Vá escolhê-lo. E
eu escolho esse ofício. Vai ver essa imagem de perspectiva de um
ponto era Tony para a imagem normal. Você pode ver que
temos muita baixa qualidade no ano passado,
ficamos muito borrados. Mas ainda assim isso se
transforma em imagem normal. Você pode ver como temos isso em uma visualização de imagem normal. Vai cortar essa área de imagem. Vou expandir a área
da imagem aqui. Vamos pegar uma ferramenta de colheita de sopro. Eu escolho Crop Tool aqui e estou apontando aumentar
a área da imagem. Agora vou
atualizar o formulário de termos. Vou aumentar a área
da imagem. Eu estava ajustando a altura. É assim que sabemos
que tonificamos essa perspectiva de um ponto. Imagine duas imagens planas. E você pode ver
como essas valas, como o loop que
contamos essas imagens em
completamente diferentes. Você pode ver que essa
imagem é uma saída final. Mas antes disso,
temos essa aparência. Eu estava pressionando F2 L. Você pode ver como
tínhamos
a imagem original, depois transformar isso em uma perspectiva de cima
porque a saída
assim da mesma forma aqui
temos a imagem plana normal. Mas antes disso, obtivemos uma imagem em perspectiva de
um ponto. Transformamos isso neste. Temos o mesmo
conceito aqui também. Parece uma rua totalmente
separada, mas esta é uma imagem separada. Temos apenas um arremessador aqui. Criamos com a ajuda
desta opção, distorção de perspectiva. Portanto, temos essas
duas opções para fazer todos os tipos de edição de
imagens em perspectiva com o Adobe Photoshop. Você usa distorção em perspectiva, bem como essa ferramenta com apenas a ferramenta Recorte em
perspectiva.
58. 57 Adicione árvores artificiais: Nesta lição,
vou mostrar como
adicionar árvores artificiais com imagens do
Adobe Photoshop. Foi-lhe dado quatro imagens. Todas essas imagens, como? A vista da paisagem e
a maioria das imagens não
têm árvores aqui. Vamos colocar
algumas árvores artificiais, criadas pelo
Adobe Photoshop. Aqui temos muitas árvores. Vamos combinar a nova
árvore artificial com essas células T. Então, vamos ver como
criar a nova árvore para
esse design paisagístico. Primeiro, tenho que abrir a imagem. Sim, fizemos isso. Agora, vou para os filtros. Filtros. Temos
muitas opções. Eu escolho a opção
que é renderização. renderizar. Você pode ver a partir do topo, temos a terceira
opção que é árvore. Eu escolho esta árvore. Escolha essa árvore. Uma vez que foi assimilada árvore
para levar algum tempo para carregar. Mas vamos pegar a árvore aqui. Você pode ver
que temos a árvore aqui. Temos estruturas
arbóreas diferentes. Isso é uma predefinição. Temos a
aparência da árvore com a ajuda destes, eu só quis dizer para
poder fazer ajustes
de iluminação. Aqui. Podemos ver que temos
uma aparência de luz escura. Mas se eu tiver cores brilhantes,
elas são iluminação brilhante. Posso aumentar o valor da iluminação
com base na necessidade sempre. Podemos ajustar a forma como
você precisa de iluminação. Podemos ver aqui, temos os valores escuros aqui. Quando você aumenta a luz. Não é possível ver que temos a direção da
luz aqui. A ajuda desta
direção de luz você pode
mudar a forma como deseja essa
luz para a árvore. Então aqui temos
luz deste lado. Quero luz nessa direção. Preciso de valores escuros
em qualquer extremidade. Essa é a coisa certa. Iluminação deste lado. Aqui temos a aparência
escura. Podemos ver que a iluminação
no caule também deixa um modo. Temos o valor 70.
Vou reduzir. Isso. Pode ver como essas folhas, menos número de folhas. Posso aumentar se
eu quiser o tamanho da folha, temos um 100
vai aumentar. Isso pode ver que temos
um monte de folhas. Esta era completamente uma árvore
baseada em simulação. E temos ódio de ramo. Pode ajustar
isso como você quiser. E a espessura dos ramos. Temos o arranjo. Agora, os valores um, você pode definir, os diferentes
arranjos aleatórios, podem selecionar qual deles você deseja. Este é apenas o valor aleatório. Depois de escolher a aparência
da árvore. Finalmente,
vamos escolher OK, muito mais opções dentro. Vamos escolher esta árvore , então veremos quais são as outras opções que
temos com isso. Eu escolho, OK, aqui. Vamos pegar uma nova árvore. E você pode ver
que temos a árvore aqui, mas preciso dessa árvore
em uma camada separada. Pressiono Control Z. Fui adicionada uma nova camada. Aqui vou usar a mesma
opção que acabou de renderizar. E escolho o valor predefinido para as três últimas
configurações que escolho. Certo? Agora você pode ver e
treinaremos uma camada separada. Posso me mover e
colocar onde eu quiser. Posso clicar com o botão direito do mouse e escolher isso no Smart Object. Transforme aqui. Vai reduzir o tamanho
ou aumentar o tamanho. Posso colocar onde eu quero. Vou colocar aqui. Como temos os
detalhes escuros lá, pressione Enter. Aqui. Quero esconder
essas áreas emergentes. Além disso, vou usar
a ferramenta, que é mesquita de camada, foi adicionada uma máscara de camada. Agora eu escolho ferramenta de pincel, óptica escolhendo a melhor ferramenta. Anteriormente, tínhamos
usado a mesma opção, esse pincel duro, e eu
vou esconder algumas áreas. Isso criará uma
espécie de ilusão como a árvore foi colocada
dentro do campo de arroz. Eu posso ver que isso realmente parece
bom, parece original. Se você perguntou sobre essa nova árvore ou se não
está compartilhando sobre informações
da nova árvore e pedindo alguma pessoa aleatória para verificar se ela vê
algo diferente aqui. Eles nunca dirão, ok, esta é uma árvore artificial. Vai dizer, ok, isso
é bom, tudo bem. Esse tipo de realidade
que temos com essa árvore. Você pode ver a aparência da
iluminação aqui como esperávamos. Vou adicionar
mais árvore aqui. Eu estava adicionando uma nova camada. Vou escolher a mesma
opção que é renderização. E vou escolher três. O mesmo, vamos
ver uma árvore diferente, o que temos com o
Adobe Photoshop. E quais são as
diferentes outras opções que
temos com este
Adobe Photoshop? Aqui você pode
ver que temos três tipos. Eu tinha muitas árvores aqui. Tenho correias aqui. Podemos ver que temos
muitas opções. Vamos escolher outra árvore. Você pode escolher esta árvore também
precisa de mais iluminação aqui. Vou dar-lhe a direção
da iluminação
inteiramente deste lado. Você pode ver que temos uma melhor aparência de iluminação
com esta árvore. Escolha o modo avançado. No modo avançado,
temos a inclinação da câmera. Então, se você quiser, você pode dar
os valores para a câmera. inclinação recebeu o valor
de dez e registra uma inclinação. Não quero nenhuma câmera inclinada. Eu só quero a árvore padrão. Temos folhas coloridas personalizadas. Posso habilitar isso e posso escolher quais são todas as cores
personalizadas que precisamos. Aqui vou
escolher algumas folhas de mapa. Você pode ver,
podemos transformar
a árvore inteira assim,
mudando isso em verde. Temos mais verde. Vou escolher um pouco de verde. Vou reduzir momentos
mais leves. Eu não quero
tanta quantidade de luz. Vamos ajustar outras coisas,
a cor do ramo, se quisermos. Aqui você pode ver que
temos folhas detalhadas. Se você quiser, você pode escolher
as folhas planas assim, mas eu não quero
esse tipo de folhas. Posso ajustar o
contraste da imagem. Isso é suficiente para mim. Se você quiser que o apartamento compartilhe as ramificações, você
pode escolher isso. Se você quiser deixar a
rotação, olhe. Se você quiser um loop de
rotação de folhas, você pode ativar essa opção. Depois de escolher todas essas coisas exteriores definindo todos os valores. Vou escolher a
opção que está bem. Escolha tudo bem, aqui. Fui adicionada uma nova
camada e sabemos que, como
adicionamos uma nova camada, conseguimos isso em uma camada separada. Aqui. Vou
reduzir o tamanho. Não jogue nenhum objeto inteligente. Vou reduzir o tamanho
da imagem. Aqui também, vou
fazer a mesma coisa. Eu estava aplicando
máscara de camada, escolha a ferramenta de pincel. Aqui vou
aumentar o tamanho do pincel. Vou criar a ilusão como essa árvore foi adicionada
dentro dessa pasta. Basta adicionar a máscara de camada. Temos nossos pais assim. Agora você pode ver que esta
imagem é excelente. Parece 100% real. Adicionamos uma
iluminação diferente, bem como cor para esta nova camada e
esta nova árvore. E usamos o SLS de árvore
padrão, alguns ajustes
para essa árvore com a ajuda dessas três opções, essas árvores de atribuição,
você pode adicionar qualquer árvore usando o Adobe
Photoshop para o campo. Vamos ver aqui que
vou adicionar na Árvore, vou escolher a mesma opção, que vai adicionar uma
árvore grande aqui. Vou escolher
qual eu quero. Você tem muitas árvores aqui.
Você pode ver isso. Quero essa árvore. Conseguem ver onde
temos a iluminação. Temos iluminação
nessa direção. Precisamos do direito aqui. Escolha. Ok, agora, antes disso eu
tive que criar uma nova camada. Pressione Control Z. Vou adicionar uma nova camada. Agora vou
adicionar essa opção, que vou carregar
os valores de colonos perdidos. Você pode ver que temos
uma árvore muito boa aqui. Agora, se eu quiser, também
posso usar essas opções. Posso adicionar pontos. Eu estava, você sabe,
protegendo a duna. Vou adicionar pouca quantidade
de brilho aqui. Com base na escrita,
preciso desses detalhes. Agora você pode ver como
temos uma olhada. Desta forma. Se você quiser uma nova árvore
artificial e
quiser criar
essas árvores dentro, composição ou imagem, ou você pode usar essas árvores de opção
no Adobe Photoshop.
59. 58 pincéis no Photoshop: Palavra mais importante
no Adobe Photoshop, usamos pincéis para
criar arte. Não apenas para criar obras de arte, estamos usando pincéis para fazer
diferentes aplicações. Aqui você pode
ver que criamos arte
digital usando esse precioso. Usamos cores diferentes e
usamos diferentes opções para fazer esses tipos de pinturas
digitais
usando o Adobe Photoshop. O Photoshop não é o negócio
de criar um digital ou podemos fazer
muita arte digital exata. Você pode criar,
bem como
editar a qualquer momento usando o
Adobe Photoshop. Com a ajuda dessas camadas e
diferentes pressões de estilo, você pode criar
qualquer visualização de paisagem. Eles vão bater no Adobe Photoshop. Você tem todas as ferramentas com o próprio
Adobe Photoshop. Além da pintura do
Photoshop, você pode criar diferentes combinações de cores
usando o Adobe Photoshop. Você pode misturar várias cores
primárias que produzirão
cores secundárias conforme você precisa. Essas cores secundárias
ajudarão você a criar uma arte digital melhor
usando o Adobe Photoshop, você também pode criar seus pincéis personalizados
usando o Adobe Photoshop. Fazer
registro personalizado é fácil de
comparar outros softwares
no Adobe Photoshop, você pode transformar uma foto
em pincel digital e diz que você pode transformar
qualquer coisa no pincel. Você também pode mudar a
foto em arte digital. Temos ferramentas especiais
para fazer a conversão
da foto em
pintura digital usando o Adobe Photoshop. Temos muitas ferramentas
diferentes
baseadas nos pincéis para
fazer uma arte digital, bem
como as funções
baseadas em escovas mãe , bem como edição de
imagens no
Adobe Photoshop.
60. 59 introdução às pincéis: Nesta lição,
vou mostrar
como usar pincéis
e o Adobe Photoshop. Em nossas lições anteriores
também, usamos um pincel, mas sabemos qual é a versão
completa dos pincéis. Aqui vamos
ver como usar o que temos com os pincéis
para estar no Photoshop. Primeiro, vou
criar um novo documento. Além disso, escolha Arquivo
e escolha novo. Aqui vou
escolher minhas células sanguíneas, que é de 1 nono a 032 pixels, dois pixels. A resolução aqui. Aqui, eu não preciso do tipo
Prancheta, então preciso de um layout normal. Preciso do design sem
prancheta, escolho Criar. Agora podemos ver
que temos o espaço aberto. No Photoshop. ferramentas
diferentes para criar um
desenho, bem como arte. A ferramenta
importante que temos com esta bacia hidrográfica
é a melhor ferramenta. Vou abrir
a Dodge Tool. Agora. Eu venho a esta caixa de ferramentas, venho para este meio do Windows, vincule-os a esse espaço de trabalho. Aqui vou escolher o
Essentials que posso acessar todas as ferramentas que tenho sem um Photoshop B. Aqui vou escolher a
ferramenta que é a melhor ferramenta. Então aqui você pode ver as teclas de atalho ser
a letra maiúscula B. Você pode ver que
escolha a melhor ferramenta. Agora, quando você escolhe
a ferramenta de pincel, você pode ver depois de escolher a ferramenta de pincel na barra de opção
baixa, temos os
detalhes básicos sobre o pincel. O tamanho do pincel aqui você pode ver, vou clicar
neste local específico, que é uma pequena seta. Quando clico lá, isso
mostra muitas coisas. Ele mostra os locais
do pincel e mostra
a dureza do pincel. E vou
aumentar o tamanho aqui. Eu tenho nosso padrão agora. Na minha cor de primeiro plano, vou escolher uma
cor diferente. Como se eu estivesse lendo para 44. Você pode ver, eu clico aqui. Que tipo de aparência
temos aqui. Podemos ver que agora vou
aumentar o tamanho do pincel. Eu tenho apenas 80. Agora,
clicando aqui, você pode ver como o tamanho do
pincel estava variando, como fazer essas configurações com. Eles vão estourar essa opção. Da mesma forma. Após o tamanho, temos a
dureza. A dureza é 0. Você pode ver
nesses dois exemplos, temos a dureza em 0. Agora vou manter isso
em um percentual de caçador. Vamos ver como a forma que você pode ver como tínhamos
a forma com 100%. E eu vou ter
o 42% também. Quando clico uma vez, você
pode ver como
tínhamos a forma. E quando clico na
pista, a Amazon pode ver como
temos a forma. É assim que esse tamanho
e dureza do pincel estavam funcionando
com o Adobe Photoshop. Aqui você pode ver a aparência
do pincel. E aqui também posso
mudar a aparência
do pincel. Deixe-me mostrar um exemplo. Aqui você pode
ver que temos flecha aqui e temos
dois pontos aqui. Posso ajustar esses pontos. Culpa e eles rastreiam. Você pode ajustar. Agora venho a este
ou portador, você pode ver como eu tenho
a aparência do pincel. Temos exatamente a aparência
Ellis aqui. Você pode ver
que eu clico e arrasto. Se você quisesse esse tipo
de aparência de pincel, você pode usar esse ajuste. E agora você pode girar a aparência
do pincel
conforme você precisa. Então, temos aparências diferentes com a ajuda dessas opções. Se você quiser, você pode
usar essa opção. Caso contrário, você pode manter
isso normal. Esta é uma função básica que temos
com esses pincéis do Adobe
Photoshop. Agora vou escolher
um pincel diferente. Venha para a próxima prancha. Aqui você pode ver que
temos os pincéis recentes. Mesmo que você tenha alterado
o tipo de pincel atual, você pode acessar esses pincéis. Novamente, use-o aqui. Você pode ver que não armazenamos essas pressões estão no
meu palete de pincel, mas ainda assim como não podemos acessar
devido
a esses pincéis recentes. Se você quiser, você pode usar
esses motivos corre. Caso contrário, você pode
escolher diretamente qual você deseja. Neste pincéis também, você pode ver
diferentes estilos aqui. Eu clico aqui nesta seta. Você pode ver que temos o nome do pincel e
a aparência do pincel. Ambas as coisas aqui. Você
pode ver que temos pratos diferentes com
as diferentes categorias. Agora venho a este pincel, eu os coleciono e eles
apenas clicam e arrastam. Você pode ver como
temos o impacto diferente aqui. Todos e todos os pincéis exclusivos. Basta pressionar D para tornar as
cores padrão. Pressiono Control Backspace
para excluir todos esses, o que significa que sinto
cor de fundo sobre a forma. Agora, use a mesma ferramenta. Aqui. Vou
escolher esse nó. Eu escolho e arrasto. Você pode ver
como tínhamos a forma. E vou
escolher mais uma ferramenta. Todos esses são pincéis de mídia seca. Você pode ver como temos
a defesa da forma. Você aumenta o tamanho do pincel. Quando você está fazendo uma
arte usando esses pincéis, você pode usar essas opções. Cada pincel era único. Posso ver que,
com base na sua necessidade, você pode escolher qual
pincel deseja. Posso pressionar Control Backspace para preencher a
cor de fundo sobre a camada. Agora chegamos às mesmas opções. Pode ver que temos
diferentes estilos de pincel. Esses estilos também
pressionam Control Z. Agora, depois disso, chego a isso, minhas mesmas configurações de pincel. Aqui eu tenho um mínimo
que escolho lá. Aqui você pode ver
isso mostra o nome do pincel, escove-o da melhor forma. Você pode ativar a água. Todos os links que você deseja
ver dentro desses pincéis ativaram
esta ponta do pincel. O dinheiro permitiu que a
indústria começou a ver aqui que temos a visualização de ícones. Ele mostra como a
ponta do pincel, como o loop. Agora vamos
chegar a este lugar. Eu sinto que não, não
quero o nome do pincel. Foi desativado que
você pode ver. Não o
escovamos aqui e habilitado para saber o
mesmo nome do pincel de opção. Nós o recuperamos. Se você não quiser essas opções,
podemos desativar isso. Eu vou desabilitar
essa pincelada também, este Centro para eu
identificar o pincel. Você pode
personalizar a aparência da área de pincel conhecida. Estou aqui com a ajuda
desses apêndices, raças
importantes. E você pode usar
esses pincéis herdados para adicionar vários pincéis
nessa área. Deixe-me mostrar a você. Vou
escolher esses pincéis legados. E vou escolher O'Kane, escolher legado versus
array rachis. Assim, você pode ver
que temos mais uma guia aqui,
que é Pincéis legados. Esses
editores legados terão todos os pincéis comprados que tínhamos anteriormente
com o Adobe Photoshop. Temos todos esses
pincéis aqui. Acabei de clicar nessa
seta para expandir essa área. Você pode ver
que temos categorias diferentes. Eu escolho esses pincéis padrão. Aqui você pode ver o Adobe Photoshop
padrão. Aqueles que permitem esses
pincéis que podemos
acessar com a ajuda
desses editores legados. E temos um pincel ordenado,
podemos ver isso. E pincéis básicos,
pincéis caligráficos dB versus, então temos todos esses
pincéis aqui. Quando você precisar, você pode
carregar isso e você pode utilizar todos esses pincéis que
estão atendendo às suas necessidades. Você pode escolher o
que quiser. Você pode listar. Esta é a ferramenta de pincel
no Adobe Photoshop. Temos a ferramenta Blend aqui. Você pode escolher quais
cores você quer. E depois de
escolher o pincel, venho para a barra de opção de fezes. Tenho que escolher o tamanho do pincel. E, novamente, escolha
a dureza do pincel. Posso ajustar a aparência do
pincel aqui. Também posso carregar os pincéis
padrão, o que temos com o
Adobe Photoshop, que também é chamado de Pincéis
legados. Vou carregar com sucesso. E no final você pode
ver aqui que temos em aparência
pequena. Então, com a ajuda
dessa aparência, você pode reduzir nosso aumento da
visualização do pincel. Com base na sua visão, você pode ajustar
essas opções e terá uma melhor revisão sobre esses pincéis. Então você
pode ver isso. Se você quiser, você
pode ajustar isso e você também pode apenas
uma vista deslizante. Com a ajuda desta opção. Você pode escolher um
pincel diferente aqui e você deseja redefinir essa ferramenta de pincel
genoma específica. Se você quiser
elevá-lo, a ferramenta de pincel significa que você precisa
escolher a ferramenta primeiro. E depois de escolher a ferramenta, chego à barra Opções de ferramentas. Barra de opções de ferramentas, eu estava com o botão direito sobre o
mesmo ícone de pincel. Quando você clica sobre
o mesmo arbusto, novamente, você pode ver que
temos duas opções aqui, que é a ferramenta
e visitar todas as ferramentas. O primeiro é uma ferramenta? Escolha a ferramenta decente. A ferramenta selecionada atual
será receptor de obtenção. Isso é o que temos? Mais uma opção, ou seja, eles disseram todas as ferramentas. Quando eu escolho
redefinir todas as ferramentas, todas essas ferramentas
e configurações serão inseridas novamente
com esta caixa de ferramentas. Eu escolho esta opção
que é nossa redefinição. Todas as ferramentas escolhem, OK. Agora você pode ver essa ponte
para se transformar em modo normal. Isto é, temos essa opção
sem um pincel do Photoshop. Depois disso, você sabe, eu
tenho mais algumas opções aqui. Eu tenho o modo de mesclagem. Quando você estiver usando essa
ferramenta de pincel, você terá o modo de mesclagem. Eu desenho algo aqui. É um modo anormal. Mas
se não for uma dissolução mais, você pode ver como
temos nossa aparência. E se não fosse
um modo escuro, é uma placa normal de órgãos finais. Vamos apenas multiplicar.
Você pode ver quando escolho Multiplicar e se eu adiciono
a cor no mesmo local e posso
ver como isso foi adicionado. Isso é chamado de multiplicar. Queima de cor. Pode ver como ele espalha essas áreas coloridas. Você pode usar. Isso
definitivamente não é uma lâmina. Isso é acidental, acordado ,
você só,
não delibera. Pode-se usar. Estes. Os modos de mesclagem estão
ficando muito que você precisa se você quiser escolher Normal
isso agora. E pressiono Control Backspace para preencher a
cor de fundo neste local. Depois disso, temos opacidade. Com a ajuda dessa opacidade, você pode ajustar
o valor da opacidade do pincel. Vou
te mostrar como funciona. Você pode ver aqui
que temos menos opacidade. Se eu joguei o mesmo
valor de pincel repetidas vezes, obteremos 11% primeiro. E se eu clicar mais uma vez, ele receberá 22%
no mesmo local. Então, se você quiser adicionar esse
tipo de valores de cor, então você pode usar essa
opção, que é opacidade. Você também pode, aqui. Posso aumentar e diminuir
em todos esses valores. Tínhamos um valor de fluxo,
então, por padrão, temos
o fluxo em 200. Posso reduzi-lo se eles quiserem. Pode ver como o valor do fluxo. E se não for 100%, você pode ver como ele está
no valor do fluxo. Se você quiser menos quantidade de fluxo, isso pode reduzir a quantidade. Mas, por padrão,
será um valor de 100%. Depois de tudo isso, novamente, vou escolher
Control Backspace. Vou fazer um pincel duro. Vou escolher meu coração. Agora, isso não é, isso não é muito gentil versus
eu escolho o pincel geral. Aqui você pode ver
como tínhamos o sapato. Depois de notarmos essas opções que temos na opção mais
importante aqui, você pode ver que eu
tenho uma simetria. No Photoshop. Temos a opção de
simetria para fazer obras de arte. Se você quiser criar
detalhes oficiais, você pode usar essas opções
para criar esses vídeos. E se você quiser manter
a simetria específica, pintando nossa arte,
você pode usar essa opção. Aqui. Vou escolher
essa vertical primeiro. Escolha o legal.
Você pode ver que temos uma linha aqui. Pressione enter. Agora vou
escolher a ferramenta de pincel. Eu clico e arraste. Você pode ver como
posso criar obras de arte. Isso é perfeitamente dividido
em um modo vertical. Isso é chamado de assimetria. Vou usar o próximo. Escolhendo essa horizontal. Você pode ajustar a horizontal e por que temos esse ajuste. Vamos ver que eu placenta. Agora eu clico aqui e você
pode ver isso me dá uma ideia como essa forma
em particular. Isso me dará muito trabalho
suficiente para fazer
uma arte digital. Isso é horizontal. E Alexis, se você quiser
esse tipo de padrão, as várias direções,
posso usar essa opção. Pode ver como ele foi criado. Isso terá impacto
em todos os quatro lados. Você pode ver que se quiser criar esses
tipos de trabalho baseado em simetria, você pode usar as suposições. Muitas opções aqui você
pode ver a diagonal também fazendo o jantar
em uma direção diagonal. Isso eu posso ajustar
isso como eu quero. Mais uma vez capaz de criar esse trabalho. Então temos esse círculo. Ninguém estava criando obras de arte. Você pode ver o que
eu estava fazendo lá fora. Em vez disso, terei todas essas
coisas também. Mas estará em uma área de fronteira
mais segura. Conseguem ver isso. Se você quiser criar
esse tipo de trabalho, você pode usar a adoção que
é verde. Temos espiral. Vai pressionar Enter. Use a mesma
ferramenta de pincel. Pressione control Z. Temos todas essas opções aqui. Também podemos usar essas linhas
paralelas se você quiser BADL ou dimensões. E também temos um acordo. Este é um bom. Temos todas essas opções
com esta ferramenta de pincel. Além disso, você pode usar essa ferramenta de
pincel para criar uma arte normal,
bem como você pode
usá-lo para criar esse
tipo de arte simétrica. Além disso, temos um modo de mesclagem. Temos diferentes pincéis, negócios legados de
VR, temos fluxo de opacidade, tudo com esta ferramenta de pincel Adobe
Photoshop.
61. 60 pranchas de arte: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o conceito de prancheta
no Adobe Photoshop. Em anterior, como
outro lhe disse, teremos um pouco
menos do que sobre a placa de arte. Aqui vamos ver, primeiro vou
criar um novo documento. Vou criar
um novo documento. Se eu escolher um verbo. Você pode ver para
qualquer dimensão lá, terei essa opção
que é prancheta. Vou escolher um celular. Para celulares também, temos
o conceito de prancheta. Aqui. Vou
escolher o iPhone X. E depois escolher esta prancheta. Depois de escolher esta prancheta, vou escolher Criar. Aqui. Você pode
ver que temos Prancheta. Tenha este quadro de arte
na minha paleta de camadas. Você pode ver que temos um grupo separado,
apenas prancheta, um. Dentro disso, você
terá várias pranchetas. E é assim que temos a camada de prancheta
padrão. Agora aqui imaginamos que
este seja o meu primeiro quadro de arte. Vou preencher minha cor de
primeiro plano. Posso ver que tenho uma cor de
primeiro plano. Fui usado alt backspace, tecla de
atalho para manipular
e manter essa prancheta. No Photoshop,
temos uma ferramenta separada, que é a ferramenta Prancheta. Eu venho a esta
caixa de ferramentas por padrão, tecla de
atalho para
acessar a ferramenta Mover. Mas aqui você pode ver dentro desse movimento para também
temos a mesma ferramenta,
que é a ferramenta Prancheta. Temos o mesmo atalho para essa ferramenta de duas etapas da Ferramenta Artboard
Auto. Quando ele escolhe a ferramenta
na opção de ferramenta pássaro, você pode ver que
temos um tamanho. Você pode alterar o
tamanho a qualquer momento. Eu tenho esse tamanho padrão do iPhone
X, eu escolhi isso quando eu
estava criando um documento. Aqui você tem a largura e a altura do documento
específico. Temos a cor de fundo. Podemos ver
que temos opções de cores aqui e temos opções de
alinhamento. Aqui. Você pode ver com
a ajuda desta opção, posso adicionar nova prancheta
aqui na minha paleta de camadas, você pode ver
que temos apenas uma camada, apenas uma prancheta. Vou adicionar prancheta de
modo aqui. Para fazer isso, tive que
selecionar esse lugar. Aqui vou
clicar e arrastar. Você pode ver apenas clique. Quando eu clico na própria equipe, você terá o padrão que essa tela do iPhone de dimensão. Já que temos isso aqui, você pode ver
que conseguimos. E se você quiser
mudar a aparência, posso escolher o que quiser. Vou ficar de acordo com isso. Então eu escolho o iPhone X. Depois de adicionar isso,
você pode
ver nesta paleta de camadas, temos mais um grupo de camadas. Nós apenas prancha de arte. Ainda não tínhamos adicionado
nenhuma cor de preenchimento aqui. Eu tenho dois aqui. E quando eu escolho a ferramenta
Prancheta novamente, você pode ver que tenho
vários ícones de mais na parte superior, inferior e lado
direito. Então, com a ajuda
dessas opções, posso adicionar novas pranchetas
na mesma dimensão. Eu clico aqui uma vez.
Você pode ver, você pode adicionar
várias placas de carga neste
lado direito. Da mesma forma, se
não quisermos adicionar mais essas aparências na
tela, que é dardo, posso usar aqueles top tem menos pontos
inferiores também. Aqui vou
escolher este. Você pode
ver, podemos
criar uma
prancheta diferente aqui. Vá para Joseph, a mesma ferramenta
Prancheta novamente. Clique exatamente onde você quiser. Aqui também, vou
adicionar várias pranchetas. Você pode ver isso. Você pode
criar qualquer número de pranchetas usando essa ferramenta, que é uma ferramenta externa. Quando você está criando
qualquer interface de usuário nosso
design de maquete de
aplicativos móveis. Ele pode usar essa opção. Você pode criar
várias pranchetas. Você pode ter
ícones diferentes, bem
como designs em cada
prancheta. Mas você vai navegar todas essas placas de arte
como um único arquivo PSD. Você pode ver que temos pranchetas
diferentes aqui. E cada prancheta pode ter camadas
diferentes para nossas camadas
mais ou múltiplas. E todos esses designs serão salvos em um único dia
no arquivo do Photoshop. Essa é uma beleza dessa opção, que é a ferramenta Prancheta. E se você não quiser
uma prancheta específica, simplesmente você pode escolher isso
e excluí-la. Você pode ver a prancheta
selecionada foi excluída. Agora, para usar sua ferramenta de seleção, que é a ferramenta de movimentação, para selecionar a prancheta específica. Dessa forma, você
pode criar uma aparência de
tela baseada na Web móvel usando essa opção
que é a saída. Você pode personalizar, você pode adicionar
mais pranchetas. Todas essas coisas
aparecerão nesta camada funciona. E depois desta paleta de camadas, você pode adicionar pranchetas
diferentes em diferentes direções
com base na sua necessidade. Então é assim que o
conceito de prancheta no Adobe Photoshop.
62. 61 opções de pincéis: Nesta lição, veremos quais são
as outras melhores
opções de pincel que temos com o
Adobe Photoshop. Vou criar um
novo documento. Primeiro. Criou um novo documento. Vou mostrar como usar
nossas outras opções de pincel
no Adobe Photoshop. Aqui vou
colocar minhas camadas aqui. Agora, vou
escolher a ferramenta de pincel. Aqui. Vou escolher uma
cor azul. E eu estava aumentando
o tamanho do pincel. Podemos usar a bandeira levantada
para aumentar o tamanho do pincel. Posso adicionar assim. Sabemos como usar isso. Você pode ver
como as cores, como esse pincel funciona. Agora, vou escolher
essa opção depois de escolher a ferramenta de
pincel na opção da ferramenta, mas você tinha muitas opções. Vimos como usar esse fluxo de opacidade e
as Opções de simetria. E aqui tenho
mais uma opção importante. Portanto, com a ajuda desta configuração de cédula de
pincel, posso personalizar o pincel atual o que
selecionamos com o RB Photoshop. Aqui você pode ver que
temos configurações de pincel. Essas configurações de pincel,
temos todos esses futuros. Se eles estiverem acima em todas essas
opções, bem como configurações podemos
personalizar completamente o pincel atual. Aqui, eu escolho este pincel, você pode ver isso. Agora vou
personalizá-lo novamente. Vou reduzir o tamanho. Você pode ver como eu
fui reduzido ao tamanho. Posso criar
arnês diferente nas bordas. Você pode ver como
temos a dureza. Aqui. Posso ajustar da mesma forma como
usamos essa opção aqui. Você pode ver isso. E eu posso fazer
o processo de inversão. Posso virar
horizontal ou verticalmente. É baseado na minha necessidade. Aqui também, posso
salvar esse ângulo em particular. O que eu preciso, você pode ver isso
é tudo o que podemos
personalizar o Enter
no pincel. Você pode ver em
Bashidang agora, estamos neste pincel opção de forma
diferente apenas. Isso em si tem
todos esses futuros. Temos mais uma
opção importante aqui, que é o espaçamento. Você pode ver que
antes de usar o espaçamento, vou tornar a
aparência do pincel normal. Não quero nenhuma rotação
angular. E aqui também vou saber, preencha a cor de fundo. Primeiro, vou ter o
branco como pano de fundo. Aqui. Vou preenchê-lo. Aqui. Vou adicionar um
pouco de cor escura. Agora você pode ver quando
clico e arrasto, é
assim que temos a forma. Espaçamento, novamente, capaz de aumentar o espaço entre
cada ponto e cada ponto. Basta clicar e arrastar. Você pode ver como
esse traço foi criado. Foi criado com
muitos pequenos pontos, como como temos uma
impressão o terceiro, então a combinação de pontos apenas criando toda a aparência de
impressão. É assim que temos o derrame. Mas isso é traço
tem muitas formas, muitos círculos pequenos que têm uma
quantidade particular de espaço. Então, se você quiser
reduzir o espaço, podemos reduzir, por padrão ele
estará nesse modo. Se você quiser aumentar, você
pode aumentar lá. Você pode ver
como temos a forma. Se você quiser nessa forma, é fácil de criar. Você pode ver foi criar esse tipo de
arte usando esse espaçamento. Se você quiser aumentar
mais, podemos fazer isso. Temos todas essas opções aqui. Nessas configurações. Depois que este pincel aprofundou a forma, venho deslocar a
dinâmica em forma. Acabei de clicar lá. Você pode ver que eu consegui o acesso da
Shape Dynamics. E antes disso eu só quero usar quando eles chegarem
à Shape Dynamics. Agora, aqui temos o valor de nervosismo
diferente, temos o ângulo Size Jitter, bem
como nervosismo de intensidade. Então, primeiro vou mostrar
a você como
usar esses Size Jitter. Quando eu aumento o tamanho jitter, você pode ver como
temos a nave aqui. Pode ver que é
um terceiro e outro volume. Isso é tudo
o que temos o cisalhamento aqui também posso
ajustar esse controle. Temos controles diferentes
aqui para se adequar ao nosso diálogo. Usando pressão da caneta. Se você estiver usando um tablet PC
gráfico e tivermos a inclinação da
caneta, o que quiser que você possa usar. Vá escolher esta feira
agora, eu escolho de forma justa. Você pode ver como temos a forma vai
curar o valor 200. Isso, então temos a forma
e, em seguida, clique e arraste. É assim que teremos uma forma que só temos essa opção. Apenas tamanho Jitter. Após o Size Jitter, temos o valor mínimo de
diâmetro. Se você quiser, um
valor mínimo de diâmetro pode aumentar isso. Você vai pegar a banda assim. Se você quiser esse tipo de saída, você pode usar essa opção de
diâmetro mínimo. Depois disso,
temos Angle Jitter. Se quisermos
alterar o ângulo, você pode usar essa opção. E vou te mostrar
isso acima deste FAD. E também posso
alterar o espaçamento. Vou mudar
essa aparência. Aqui. Ele mostra a Forma,
Dinâmica, Angle Jitter. Você pode ver como
temos ângulos diferentes. Com este ângulo jitter pode fazer valores
diferentes para isso e também precisa ser fader. É por isso que temos
esse medo disso. Você não tem a aparência de
fader lá. Depois disso, mantivemos
nossas honras jitter. Podemos definir esse
arredondamento da forma aqui. O que posso fazer é
não deslocar. Você pode manter o reitor
normal em dinâmica de forma. Vou ajustar
esse jitter de redondeza. Você pode ver
como temos isso,
enviá-lo até que eu possa usar
em todas essas coisas. Você vai ter que definir
a redondeza mínima também, aqui eu posso usar esta projeção flip y
e flip x também, com base em suas necessidades, você
pode definir todas essas coisas. Ele pode ver como
temos essa aparência. Temos todas essas opções
nessa dinâmica de forma. Agora vou
alterar essas configurações. Não quero arredondamento, jitter, e não
quero nenhum espaçamento. Também irritado, não
quero esse jitter de tamanho. Só quero que isso acabe. Temos o valor assim. Pressione Control Backspace para
que possamos preencher a
cor de fundo neste branco. Agora eu habilito essa dispersão. Muitos habilitaram esse
Kettering Eu posso contornar o objeto selecionado. Aqui vou aumentar
o espaçamento novamente. Eu escolho um agendamento. A colina acima desta dispersão
que você pode ver, eu posso apenas espalhar todos aqueles nos detalhes do pincel. Basta clicar e arrastar. Você pode ver como essas cores eu vou
escolher em mais cinza. Você pode ver como
temos essa combinação. Vou adicionar mais
tom, que é laranja. Você pode ver que temos um espaço muito bom
entre esses objetos. Isso não era um modo skatista. Você pode dizer que se o valor
escalar aqui, você não pode dizer a contagem. Podemos ver, posso carregar mais as formas se você quiser. Você pode ver como eu
estava carregando mais turnos. Se você quiser, você pode
aumentar e você pode definir
a planilha de contagem também
irá reduzi-la. E isso é espalhado
nas incorporações de soro. Agora, novamente, vou transformar
a cor de fundo em branco. E vou
usar a ferramenta pincel. Temos o vício. Eu venho ao local, textura. Na textura, se eu clicar e arrastar, você poderá ver se
temos design de produção
nas superfícies. Vou
mudar isso. Agora, tenho
texturas diferentes aqui. E aqui vou usar
tão longe que temos essa
opção apenas com textura. Textura. Você pode ver que temos diferentes tipos de arquiteturas
e temos a escala. Você pode
dimensionar a textura. Podemos definir o ajuste de contraste de
brilho. Você pode
ver a viagem de textura. Temos modo de
multiplicar e subtract.com
todos esses modos, A **** a profundidade
para a textura e profundidade para o valor digital. Além disso, se você quiser, você pode usar essas opções
também para essa textura. E depois dessa
textura, Jill explodiu. Se eu clicar e arrastar, vou pressionar
Control Z. Vou
desativar a dinâmica da forma
ou a textura de dispersão. E vou mudar
o espaçamento para normal. Aqui eles vêm para
este pincel duplo. Mais uma vez, escolha qualquer
outro pincel com isso. E como essa
impressão de pincel aqui. Você pode escolher
qual deles você quer. Você pode sintetizar esse espaçamento. Considere valores. Você pode atualizá-lo.
Vou expandir isso. Você pode ver como
selecionaremos o modo pincel. Capaz de ver pequenos dez
dentistas lá fora. Se você quiser fazer campanha, mais do que no pincel, que você pode usar suposição,
você aborda? Depois desse giro? Mais uma vez, venho a esse espaçamento. Você quer manter
isso normal, desabilitado este pincel GL. Agora chegamos a essa dinâmica de
cores. Dinâmica. Eu escolho primeiro
plano e plano de fundo diferentes. Primeiro. Vou escolher um verde
e a cor de fundo. Temos laranja e
a cor do fóton. Na dinâmica de cores pode ver como temos a
forma agora, vou escolher que esta opção é apenas em primeiro plano e jitter de
fundo. Uma IA habilitada que você
pode ver
que temos a
cor em campanha disso, verde e laranja. Cores diferentes. Posso mesclar isso com a ajuda deste jitter de
fundo em primeiro plano. Temos dados enormes. Deixe-me Q e R mais espaçamento. Para cada forma. Vou definir os valores de
dispersão. Agora chegamos à dinâmica das
cores. Por padrão, temos
um valor enorme em 0. Sabemos o que é Q. Sabemos
o que é Q, o que significa cor. Assim, você pode criar várias cores usando
essa enorme interrupção. Por padrão, tenho
a forma
assim e aumento
os valores de matiz. Você pode ver
a diferença. Basta clicar e arrastar.
Clique e arraste. Eu não estava fazendo mais nada. Mas você pode ver
que temos tons de cores diferentes aqui. É por causa disso enorme, ou só eu faço
os dados 100%. Agora você pode ver
que temos mais cores como azuis em outras cores. Se você quiser. Esse tipo
de cor muda no mesmo pincel com
as cores diferentes, você pode usar a
adoção, o que é enorme. Isso não é a melhor coisa. Não temos nenhum valor de
saturação aqui. Se você quiser adicionar
qualquer valor de saturação, você pode adicioná-lo. Se você der isso em 100%, você pode ter a
saturação assim. Eu não quero nenhuma
saturação aqui. Se você quiser criar
o campo como não, temos a profundidade
e alguns objetos estão atrasados e alguns
objetos são enfermados. Você pode usar essa opção da
mesma forma que temos brilho. Se você quiser adicionar
mais brilhante, você quer mostrar a diferença. Podemos usar essa opção
que é brilho. E temos mais uma opção, pureza de eu aumentar o valor e vou
definir a cor
de fundo como padrão primeiro. Agora vou usar isso. Você pode ver como tivemos a pureza Bukhara que temos
com este Photoshop já. E se um menos eu posso
ver que temos objetos incolores. Podemos ver isso. Essa é toda essa opção de dinâmica de
cores com o Adobe Photoshop. Depois disso, tínhamos
muito mais opções. Temos transferência. Com a ajuda dessas transferências, você pode ver
como eu estava criando isso, que a opacidade muda. Este é normal e este é o nó que usamos
essa opção de transferência. Você também pode usá-lo
para criar o fluxo. Você pode ver
a diferença. Você também pode definir os valores por John que falharam ou discagem. Isso depende de você contra
isso, todas essas coisas. E temos postagens de pincel. Com a ajuda de pincéis. Você pode dizer como
você quer esse endereço, ambos. Vou escolher o
endereço primeiro. E aqui você pode ver, Ok, eu quero mudar
a forma básica. Mudando agora. Vou fazer
essas coisas. O que eu quero. Você pode usar este pincel e
nós temos um bom, se você quiser, você pode usar essa opção
com apenas um bom peso. Para AT todas as opções, você tem
a mesma taxa de mudança. Aqui. Vou ter
o pincel padrão. Não quero nenhum espaçamento. Vou ativar
o ruído e ver que
não temos S em um disco. Temos a idade do peso. Você pode ver isso. Vou desativar
essas coisas. E nós
construímos para essa carne. Nós abrigamos colocando tudo o
que temos com essa opção. Temos essa textura também. Temos todas as opções que
temos com as configurações de
pincel do Adobe Photoshop. Você pode usar todas essas
opções que precisarão. Mas isso não significa
que você tenha que usá-lo para sua
idade e toda vez, se quiser, você pode
usar essas opções. Caso contrário, você pode simplesmente
deixar essas opções. Você pode continuar com
os pincéis normais como as configurações de pincel
no Adobe Photoshop.
63. Fundamentos básicos da pintura digital: Nesta lição, vou
mostrar quais são os conceitos básicos
da
arte digital ou da pintura digital. Se você conhece essas coisas básicas, você pode criar qualquer arte
digital neste mundo. Deixe-me mostrar como
criar o básico. Primeiro, vou
criar um novo documento. Crie um novo documento. Eu venho a esta ferramenta de pincel. Aqui. Vou redefinir os dois. Após a configuração, sabemos
como usar a ferramenta pincel. Você pode saber que eu aumento e
diminuo o tamanho do pincel. Você pode definir a dureza
do pincel. Podemos ver isso. Aqui vou clicar
uma vez. Clique uma vez. Você pode ver
que temos a esfera aqui. Na verdade, é círculo, não
temos aparência 3D. Mas aqui vou
mostrar algumas coisas, vou reduzir o tamanho do pincel. Você só imagina,
aqui eu tenho um filho, não tão limpo. Quando você tem sol aqui. Teremos o centralis
na área desses objetos. E teremos a sombra também. Você terá a sombra. Imagine. Temos uma sombra aqui
nesta placa na parte inferior. Como temos o
sol nos monitores, teremos os destaques neste
lado direito. Temos os objetos compartilhados neste
lado esquerdo. E no meio. Essas
metas de médio prazo são tons médios. Deixe-me dar um exemplo. Seguro a tecla Alt. Quando ele perseguiu
todos os tq podem
acessar a ferramenta Conta-gotas
para fins temporários. Acabei de clicar aqui para
selecionar a mesma cor. E eu soltei todos os perus. Agora venho a essa cor de fóton. Nisso também é capaz de
fazer o mesmo processo. Posso acessar esta ferramenta
conta-gotas da barragem, ir para selecionar algumas cores escuras. Agora, novamente, vou
para este lugar, vou aplicar essa cor aqui. Temos os valores escuros
da mesma cor. Vou escolher
algumas cores claras. É aqui que
teremos essas cores. Mais uma vez, capaz de criar
várias camisas. Selecionando o
intermediário da cor. Aqui também, vou
selecionar a cor intermediária. Essas coisas, crie
a coisa exata, o que você precisa para selecionar uma cor clara para comparar
esta anterior. Aqui também, vou
fazer a mesma coisa. Vou escolher um valor pouco escuro
para criar esses tons médios. Quando você dá uma olhada
nessa visão, você pode ver como
temos essa forma. Aqui. Posso
ajustar essas áreas, permitir adicionar as cores
completas lá. Posso ajustar
o tamanho do pincel, pressionar a tecla Alt e clico em Compartilhar e recebo a
cor dessa área. Você pode preencher essas
cores onde eu quiser. Da mesma forma que vai fazer aqui. Por favor, segure a
tecla Alt. Fui ampliado. Vou adicionar mais
cor dos valores escuros. Difícil espalhar a
pequena cor clara. Aqui, tive que adicionar mais cores
claras da mesma maneira. Neste lado, vou usar
a mesma coisa. Aqui. Vou arrastar essa
cor, essa cor clara. Vou usar isso. Agora você pode ver que
temos bate-papos diferentes. Você pode adicionar mais compartilhados aqui, mais valores de luz lá. Aqui vou escolher isso. A partir disso. Vou
escolher pequenos valores escuros. Posso adicionar esses
valores escuros dessa cor. Estou escolhendo isso. Vou
escolher alguns tons médios. Você pode ver como eu estava
adicionando esses tons médios. A partir disso também, vou adicionar um pouco mais de cores claras. Isso é tudo o que estamos
criando folhas diferentes. Essas diferentes
tonalidades podem
produzir a ilusão
como mostra a aparência. É uma coisa básica digital. Você usará
a mesma opção para cada arte digital. Aqui. Você pode ver
como tínhamos os detalhes. E vou fazer a
mesma coisa aqui também. Vamos escolher a cor clara. E, a partir disso,
vou escolher
mais um valor de luz
será aplicado aqui. De, vou ler um
pouco mais de cores claras. Mais cores claras. Vou usar a tecla Alt, vou espalhar essas cores. O que você selecionou? Agora você pode ver que ele
tem uma aparência detalhada. Criamos isso
como uma única forma. Ao adicionar essas cores
escuras SLS tardias, você pode converter
esse objeto para desaparecer. Agora chegamos a esta área. Você pode ver
como os detalhes. Na parte inferior,
vou adicionar uma sombra. Eu uso cor escura. Aqui. Vou adicioná-los. Basta clicar e arrastar. Você pode ver como
temos o valor escuro aqui. Mais tarde nessas áreas, quero uma cor clara aqui. Vou reduzir
essa opacidade. Vou definir esse valor de
opacidade em 20%. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Quero espalhar
a sombra aqui. Vou selecionar
o arnês no GTO. Aqui vou
adicionar essas sombras. A área próxima,
quanto mais sombra? A longa distância terá, menos quantidade de ações
pode ver isso. Essa é apenas uma ideia básica. Teremos algumas
áreas destacadas aqui que têm uma área branca mais completa. Vou adicionar
aquelas coisas em
que essa luz recebe 100%. Talvez aqui. Você pode ver que, com
base na aparência da forma, teremos as
áreas destacadas no objeto. Esta é uma aparência básica e
simples. Temos esse Photoshop.
Você pode ver. Usamos a ferramenta
pincel e usamos tons
diferentes para criar uma
profundidade do mesmo objeto. Usamos cores claras
, bem como cores escuras. Essas variações claras e escuras criam a ilusão como a
arte no Adobe Photoshop. Não só no Adobe Photoshop, em
todo o mundo. Em SLRs
digitais estão pinturas digitais, bem como técnicas de pintura
normais. Essas cores, esses tons claros e escuros
criam a ilusão perfeita. Para criar arte. Também temos as sombras, bem
como os destaques. Isso é tudo
o que temos as formas básicas no Adobe Photoshop para
criar arte digital. Sabe, essas coisas básicas. Nós tínhamos a ferramenta de pincel, muitas opções predefinidas aqui você pode
ver que você pode usar todas essas opções para criar
esse tipo de aparências. Depois disso, novamente, podemos
ver que temos estilos diferentes. Esses estilos em pincéis legados que você pode ver, temos uma aparência de pincel especial que está relacionada ao trabalho de pintura. Pode ver que essas exposições
especialmente ao vivo
em pincéis padrão, você tem todos esses pincéis. Se você quiser esse tipo
de aparência de pincel, você pode usar essas
opções especiais que temos em nossos diferentes pincéis
aqui, você pode ver o ponto para mudar a cor. Aqui vou aplicar isso. Você pode ver como essa ferramenta de pincel
em particular
estava funcionando. Onde eles podem usar
para adicionar mais detalhes. Você pode ver que
tínhamos diferentes pressões aqui
para criar efeitos diferentes. Essas pressões ou
os pincéis artísticos. Você pode ver como ele
funciona de maneira diferente. Temos a ferramenta Pincel de ventilador. Você pode usar todas
essas pressões para criar os detalhes da arte digital do
seguidor. Temos todos esses ônibus, pincéis para ver. Se você quiser adicionar mais
dígitos, podemos usá-lo. Por exemplo, vou
usar esse pincel aqui. Vou escolher a cor
escura. E vou adicionar
esses detalhes do splay. Ser capaz de ver como eu estava
adicionando esses detalhes aqui. Aqui também posso adicionar detalhes tardios que realmente
não funcionam como texturas. Aqui vou
usar alguns destaques. Posso dar-lhe mais valor de
opacidade. Isso funcionará como uma textura. Posso ver que podemos, eu não sabia que tinha esses
detalhes com a ajuda
desses pincéis em
diferentes pressões que se espalharam
como aparência. Também como o lápis, eu gosto de pincéis de aparência. Você pode usar todos esses
pincéis para criar qualquer arte digital usando
este Adobe Photoshop.
64. 63 desenho com variantes de pincel: Nesta lição, vou
mostrar como criar uma arte digital simples
usando vários pincéis. Vamos usar
apenas os pincéis. Vamos usar qualquer
outra ferramenta. Vamos ver. Primeiro, vou
escolher o menu Arquivo. Aqui, vou escolher Novo. Vou ter meu tamanho
padrão ou personalizado, que é 192080 pixels. Aqui vou criar
a arte digital simples. Primeiro, vou
usar minha ferramenta de pincel. Vou escolher
minha ferramenta de pincel. Aqui. Vou
escolher o pincel certo. Vou usar meu pincel
suave padrão. Bordas lisas. Tendo escassez de nós
aumentando o tamanho do pincel. Aqui vou
escolher a cor azul. Você pode ver como eu estava
usando a cor azul aqui. Este será meu passado. Quero adicionar algumas nuvens. Então, adicionando nova camada, vou dar um nome. Nuvens. Vou usar a
mesma ferramenta de pincel, mas vou usar branco. Aqui. Vou aos religiosos o
tamanho e a opacidade deles. Você pode ver que temos 100%
de opacidade. Vou reduzir
isso em 10%. Aqui. Vou
criar nuvens. O que eu era regular. Como você tem apenas 10% de opacidade, é fácil criar essa
aparência do Cloud. Você pode criar, como você imagina. Se você sentir um não, temos apenas 10% ou 25. Poderia ser melhor. Então você pode mudar
isso para 30 ou 25. Agora vou
mudar isso para 35. Você pode ver como
tínhamos aquela área branca. Cabe a você com
base em suas necessidades. Você pode escolher que tipo de opacidade você precisa para
criar essas roupas. Você também pode criar alguns
pequenos detalhes aqui. Vou reduzir
essa opacidade em dez. Vou adicionar alguns detalhes aqui. Você pode ver que
usamos apenas essa ferramenta de pincel. Não usamos nenhuma outra ferramenta. Podemos
criar o que precisamos, que pensamos em nosso cérebro. Depois de criar essas nuvens, vou criar uma aparência pequena como uma
montanha. Vou criar uma camada. Foi dado um nome, apenas montanha. Vou usar o pincel. Deve ser um pincel duro. Você pode ver que tínhamos
muitos pincéis aqui. Vou usar esses
tipos de pincéis. Vou usar o pincel de giz de
estatísticas. Vou escolher a cor
da montanha, o que você quiser. Vou escolher este. Vou fazer
a opacidade e 200. Agora você pode ver, eu consigo criar essa forma. Lembre-se, não fui alterado
em nenhuma outra configuração. Eu estava usando a mesma ferramenta de pincel, não centrava nenhuma configuração de pincel
diferente. Aqui em formas ou dinâmicas, pode ver como temos. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Aqui. Vou desenhar
o Mountain View. Em primeiro lugar, crie uma linha reta. Este é o porão
da montanha. Eu estava acostumado a mudar para criar
essa aparência. É isso. Aqui eu queria preencher a cor. Aumento o tamanho do pincel.
É fácil sentir isso. É muito simples. Você pode ver esse dígito após o amino na paisagem de cor verde aqui. Vou dar uma nova camada. O nome da
paisagem de camadas. Escolha uma cor verde. Deve estar escuro. Eu estava
escolhendo isso em nossa cor escura. Aqui. Vou preencher isso. Estamos criando isso
em uma camada separada. Você sabe que então é
fácil de criar. Registro. Criei isso se você
quiser adicionar mais detalhes. Pode acrescentar, eu estava adicionando
essas aparências. Vou escolher
um modo bestial,
apenas uma ferramenta de pincel de giz. Isso foi em ter uma quantidade menor de dimensão para comparar
esta, ou seja, X1. Mas posso adicionar
mais detalhes com isso. Você pode ver como
temos a forma. O que podemos fazer com isso. Criamos simples as florestas de visão
longa
como aparência. É CZ para criar este pincel. Eu gostaria. Foi só clicar. É
isso. Isso é o que estou fazendo. Você pode ver como essa
paisagem aparece. Agora vou adicionar
mais nova camada. Vou dar um nome. Você pode ver que temos
muitos pincéis. Tínhamos pratos diferentes. Você pode ver que você pode usar qualquer pincel para
criar esses detalhes. Vou usar pincéis
diferentes como eu vou
usar esse pincel. Aqui. Vou escolher
um pouco de cor clara. Você pode ver como
essa cor clara. Aqui. Vou adicionar esses detalhes
de cor. Se você quiser adicionar
mais detalhes aqui, vou usar óculos. Vou usar
outra ferramenta de pincel. Você pode ver que temos
muitos pincéis aqui. Eu tenho um copo de junho. Então eu posso dizer isso às variações de
cores aqui. Um, cores claras
e cores escuras. Posso criar
essas aulas. Também posso criar essas aulas por trás disso novamente, paisagem. Vou te mostrar isso. Você pode ver como criamos isso. Depois de adicionar essas coisas, vou criar uma nova
camada para óculos. Aqui vou
matar a variação tardia. Podemos ver como
temos essa deusa. Você pode diferenciar
essas variações. Sempre que usar este copo de junho. Como adicionar no topo primeiro e você tinha que ir
para os lugares próximos. Isso é tudo o que temos, este campo. Agora vou adicionar
mais nova camada. Aqui. Vou dar um nome. Vou adicionar essas folhas. Temos muitas pressões aqui. Vou escolher
esse pincel em particular. Vou usar a cor laranja. Apenas adicionando essas folhas. Tem essa aparência. Você pode ver que eu sei que
preciso de uma cor laranja vermelha. Eu escolho. Adicionado em nossos
pequenos valores escuros. Aqui vou
adicionar esses detalhes. Você também pode criar um tronco
antes de adicionar esses detalhes. Como se eu fosse mostrar
que escolho a ferramenta de pincel. Aqui. Vou escolher um pincel
normal, pincel padrão. Vou escolher alguma cor para representar a
árvore, os galhos. Aqui, vou desenhar isso. Planejar essas
respostas primeiro. Podemos criar. Aqui,
vou usar essas folhas. Eu estava escolhendo essa
cor, escolha a ferramenta de pincel. E eu escolho o pincel
qualquer especular. Basta fazer o upload assim
pode ver como temos isso. Aqui. Temos maneiras
diferentes de adicionar. Essas camadas. Pode
aumentar o tamanho do pincel. Se você quiser adicionar
as folhas maduras. Para adicionar folhas jovens, podemos reduzir
o tamanho do pincel. Você pode adicionar essas declarações. Para adicionar folhas jovens. Também podemos adicionar um pouco de variação de cor
clara. Esse poderia ser o melhor. Você pode ver como
a variação também pode adicionar mais cor laranja
para duas listas jovens. Mais uma vez, adicione esses
detalhes como este. Preencha todas essas taxas
no terreno também. Finalmente, vou
adicionar mais nova camada. E eu vou escolher
essas duas cores, seja o que for usado para
criar esses óculos. Vou usar a
mesma grama de duna. Com base em suas necessidades. Você
pode criar sua arte digital personalizada
e calorosa. Eles não serão. Usamos apenas as
diferentes pressões. Não usamos nenhuma outra ferramenta que ajude esses
vários pincéis em si capazes de criar toda
a arte digital
usando o Adobe Photoshop.
65. Métodos de seleção de cores de 64 métodos de seleção de cores: Nesta lição, veremos como selecionar cores
para criar obras de arte ou design
digital. Primeiro, vou
criar um novo documento. Agora vou escolher Criar. Aqui. Vou mostrar a você como
escolher cores para
vários propósitos. Sabemos como escolher um
primeiro plano e cores de fundo. Com a ajuda da maioria, vamos
clicar aqui e você acessará a cor do
primeiro plano aqui. Ele pode escolher qual
cor você quer. Se você quiser escolher um site,
cores, o que significa que o médico
perdeu valores de cor. Podemos habilitar isso aqui. Você pode ver que temos uma quantidade
limitada de cores. Você pode ver
que temos um círculo aqui. Onde quer que você clique dentro
do particular compartilhado, você terá o
mesmo tipo de cores. Se você tiver uma quantidade limitada de cores para um trabalho de arte digital ou web design ou nenhum trabalho de design de interface de
usuário. Será fácil ter um número
menor de tamanho de arquivo. É por isso que temos
essas cores seguras para a web. Onde quer que você clique
dentro do limite você pode ver
que temos o mesmo valor de cor. Mas se um desativou isso, onde quer que eu clique lá, você
pode ver que tínhamos valores de cores
diferentes. Quanto mais valor de cor
em um único arquivo aumentará o tamanho do arquivo. Por causa das informações de
cores. E o número da lista de valores de
cores diminuirá. O arquivo diz, já que ele tem
menos número de informações. Foi assim que as cores foram
salvas para serem Photoshop, tivemos que escolher se cores
seguras para a web ou
cores normais do seletor de cores. Sabemos que isso é roda de cores. Temos todas essas cores. Temos valores de cor RGB, temos valor hexadecimal. Se você quiser ajustar o valor do
modo Cynthia McKinney, você pode escolher aqui. Depois de escolher essas cores, finalmente, você vai
escolher isso, ok? Então eu escolho Ok. E você tem a
cor da mesma maneira. Também podemos usar a cor
de fundo. Podemos fazer todas essas configurações. Sabemos como fazer
todas essas configurações. Finalmente, vamos escolher,
Ok, este é o processo normal de seleção de
cores. Temos outras maneiras de
selecionar as cores. Vá para o menu Janela. Aqui você pode ver muitos painéis. Vou escolher o
pacote que é cor. Quando você escolhe a cor
aqui, ela tem um painel. Eu só arraste e solto aqui. Podemos ver que temos
a roda de cores aqui. E ajudamos a renunciar como
menos cor de fundo. Então, aqui, podemos
selecionar qual deles você deseja. O mínimo. Eu viria a este menu. Mostra que tipo de mais você tem? A. Escolhe maldade. Você pode ver que
temos esse modo aqui. Temos roda de cores. Então, se você quiser criar a
cor a partir da roda de cores, você pode usar a suposição. Temos saturação
e brilho de matiz. Podemos alterar
o valor da tonalidade, o valor da saturação e
os valores de cores brilhantes. Você pode fazer todos esses valores. E nós temos, eles escalam o controle deslizante. Então, se vamos
usar um único tom,
você pode usar isso, basicamente pára-quedismo. E temos controle deslizante RGB, temos controle deslizante CMYK, temos laboratórios mais tarde. Então, com base na sua necessidade, você pode
escolher qual deles deseja. Podemos mudar o espectro
de RGB para CMYK em escala de cinza. Você pode ver como
temos as cores quentes, cores
brilhantes em RGB. E vou
escolher o cubo de matiz. Este é um padrão que temos
com este Adobe Photoshop. Você pode ver como
selecionamos as cores da tonalidade e da saturação, bem
como a tonalidade. Essa é outra maneira de
selecionar a cor exata, o que você precisa para
criar arte. E temos outra maneira de selecionar
a cor, que é local apenas para
acessar as amostras, vou para o mesmo menu do Windows. Aqui. Vou escolher a opção,
que é uma amostra. Eu escolho amostras
aqui você pode
ver muitas cores,
três cores diferentes. Temos algumas
cores padrão aqui. Podemos ver que usamos cores
recentemente aqui. Agora chegamos à cor do
primeiro plano. Aqui vou
escolher alguma cor. Quando você estiver selecionando
alguma cor aqui. Se você quiser adicionar essa
cor nas amostras, você pode usar essa opção,
que é Adicionar às amostras. Eu clico aqui. Vou dar um nome para essa cor pura quando
eu escolher. Ok. Você pode ver nesta paleta de amostras que temos
essa opção que é vermelha. Só quero interromper esse processo. Se você quiser, você pode adicionar
que, com a ajuda
desta opção em particular, era apenas eu tive que mudar
, pressione Cancelar. E da mesma forma, todas as
cores selecionadas anteriormente aparecerão aqui. Você pode ver como tínhamos essas cores e temos
muita combinação de cores, combinações de cores
gratuitas aqui. Eu escolho RGB aqui podemos
ver que temos valores predefinidos, vermelho
puro, azul puro e amarelo. E temos C diálogo
sem imaginação. Em seguida, temos valores de cor CMYK e temos escala de cinza. Então, temos
tons diferentes da graça, e temos tons pastéis ou luz. Você pode ver
que essas cores são valores de cor
padrão
que temos com essas amostras. Estas são as cores que
temos as amostras. Você também pode adicionar os valores da biblioteca
externa. Venha para o menu. Você
pode ver muitas opções. Vou escolher essa curva ou amostras padrão, se você quiser. E se quisermos adicionar amostras legadas,
você pode usar isso. Como temos pincéis legados
no Adobe Photoshop, temos amostras legadas. Se você quiser carregar todas
essas combinações de
cores, as variações de cores que podemos usar essa opção são apenas amostras
herdadas. Agora eu escolho isso. E você pode ver na parte inferior, temos níveis em amostras. Eu escolho isso de novo. Você pode ver quantos tons de cores diferentes. Podemos ver como cores maravilhosas, combinações, variações de cores. Todas essas coisas estão em nossas amostras que temos
sem um pouco Photoshop. Você pode usar
todas essas amostras para criar seleção de cores
para o projeto Gabi, obras arte ou design de textura. Para todas essas funções. Podemos usar essa opção
, que é amostras. Essas são as duas opções
importantes. Temos esses painéis para selecionar cores usando
este Adobe Photoshop.
66. 65 ferramentas adicionais de pincéis: Nesta lição, veremos quais são as melhores e
melhores ferramentas
adicionais que temos
com o Adobe Photoshop. Vimos como
usar essa ferramenta de pincel. Temos esta ferramenta de pincel aqui. Temos mais uma ferramenta aqui. Você pode ver que acabamos de
chamar ferramenta de lápis. Com a ajuda
desta ferramenta de lápis, você pode criar um
lápis diferente do A2A, ou podemos criar texto
usando este Adobe Photoshop. Você pode ver como eu
estava criando essas letras. Portanto, é fácil criar esses desenhos com a
ajuda desta ferramenta de lápis. Vou te dar
um exemplo simples. Eu estava acostumado a controlar o
backspace para preencher esse braço branco, minha camada. Aqui vou desenhar
alguns esboços grosseiros. Não ter nenhum tipo de tablet gráfico,
a menos que use apenas isso. A maioria. Você pode
ver o quão bom isso usando esta ferramenta de lápis para
criar um esboço bruto. É apenas um
esboço grosseiro e você pode ver como temos esses detalhes. Você pode ver como criamos esse esboço simples com a ajuda
desta ferramenta de lápis, você pode escrever qualquer coisa. Agora você pode desenhar qualquer coisa que eles ajudem nesta ferramenta
de lápis. Nessa precisão, você
pode ver como o arnês diferente, bem
como o sucesso desta ferramenta de
lápis também. Então você pode usar
essas aparências curtas. Usando esta ferramenta de lápis, você também pode criar desenhos
simétricos. Vimos no início. Aqui vou desenhar isso. Mais uma vez, capaz de ver que
vou sair da simetria. Se você quiser usar, você também
pode usar essas coisas. É assim que usamos essa ferramenta de lápis no Adobe
Photoshop para criar. O lápis funciona. Depois disso, vou
escolher mais uma ferramenta. Aqui. Vou usar
a ferramenta pincel primeiro. Inicialize para alguma cor. Vou escolher
o pincel personalizado. Você pode ver que vou
adicionar uma cor verde aqui. Aqui vou
adicionar mais verde. Agora queremos combinar
as duas cores verdes. Aqui. Vou usar uma ferramenta. Vou desfocar a ferramenta. Aqui. Você pode ver que temos a opção de apenas ferramenta desfocada. Com a ajuda
desta ferramenta desfocada, posso adicionar mais sangue
para esses pixels afiados. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Aqui. Vou aplicar isso. Você pode ver como esse
sangue aparece lá, a ajuda desse sangue. Você pode criar
essas aparências de sangue. Também posso usar imagens
para fazer o mesmo trabalho. Deixe-me mostrar-lhe
com UM exemplo. Essa patética incapaz de
ver Tínhamos que ser genes. Aqui. Vou usar essa ferramenta
desfocada para deslocar. Aqui eu vou usar, você pode ver que temos
alguns olhos afiados. Use esta ferramenta desfocada. Você pode ver como
podemos adicionar mais desfoque. Se você quiser adicionar
todo esse tipo de função de pasta de pincel, você pode usar esta opção
que acabamos de usar a ferramenta borrada. Após esta ferramenta de pássaro,
temos a
ferramenta de afiar Motorola Jason com a ajuda do afiado até que você
possa aparecer mais. Os pixels das
áreas borradas escolheram a ferramenta de nitidez. Vou apresentar
alguns plus size. Vamos ver como funciona
nessas áreas internas embaçadas. Isso pode
mostrar esses pixels, mas não um pouco
100% pode fazer isso. Ele funciona com base
na variação de cores. Você pode ver isso. Mas se você adicionar isso demais, isso matará a imagem. Você pode ver aqui que vou
adicionar isso em muitos valores para que mate
as cores dos pixels. Você não pode usar tanto valor. Em ótimo. Você pode usar isso, que funciona de forma eficaz. Você pode mudar todo esse sangue e coisas, fazer coisas normais. Você pode ver aqui que eu tenho o borrão com a
ajuda deste afiado. Você pode fazer
isso em terra. Não tenho nenhum aqui. E aqui, vou
usar a mesma coisa. Com a ajuda dessa ferramenta posso aguçar
esses pixels. É assim que isso funciona
com o Adobe Photoshop. Então, finalmente, temos mais
uma ferramenta de pincel, que é
ferramenta de manchas com o que gosta, incapaz de
manchar várias cores. Aqui você pode ver aqui eu
tenho duas cores aqui. Escolho a ferramenta borrar e
aumento o tamanho do pincel. Agora vou me candidatar aqui. Você pode
ver, eu consigo
manchar várias cores aqui. Reduza o tamanho do pincel. Vou aumentar a
primeira fatia. Você pode ver como posso
misturar essas cores. Esta é uma das opções
importantes que
temos sem o Photoshop. Para misturar várias cores. Você pode ver isso como
podemos misturar essas cores. É assim que temos essa ferramenta de manchas com o
Adobe Photoshop. Essas são as mais três ferramentas tradicionais baseadas em
pincéis que
temos para fazer arte
no Adobe Photoshop. Usamos a primeira ferramenta, que é uma ferramenta desfocada
para desfocar esses valores. E usamos em segundo lugar, as ferramentas afiadas para
afiar esses pixels. E em terceiro lugar, temos
a ferramenta de borrar para misturar várias cores. Essas
ferramentas de desenho adicionais no Adobe Photoshop.
67. 66 formas de cores: Nesta lição,
vou mostrar como
temos diferentes formas de cores
para criar uma arte digital, usamos o termo que
é a cor primária. E também temos mais dois termos, que é uma cor secundária. Quanto às cores terciárias. Se você conhece essas cores
primárias, secundárias e terciárias, será fácil criar qualquer lote digital com a seleção de cores
adequada. Agora vou
mostrar a vocês o que são todas essas coisas para
explicar que
vou criar um novo documento e vou criar
novas três cores aqui. Eu adiciono uma nova camada. Aqui. Vou dar todas
essas três cores. Neste seletor de cores. Vou escolher vermelho. Vou escolher o valor
RGB em 255. Você pode ver outras, todas essas cores em GTO. Isso é o que é chamado de vermelho. Agora eu uso uma ferramenta de pincel
ou uso pincel curto. Vou adicionar 1 aqui. Na verdade, vou escolher um
pincel. Aqui vou definir isso. Podemos ver como apenas 1. Aqui, vou adicionar
mais uma cor, que é azul. Vou ter
vermelho em verde. Então eu cheguei a azul aqui. Você pode ver que temos menos quantidade de fluxo. Quero aumentar
o fluxo aqui. Agora vou escolher o ícone ALU for LO para esses
valores magenta que escolho um baixo. Aqui, vou adicionar essas
três cores, cores primárias. Essas três cores são usadas em trabalhos de
pintura
contemporâneos ou modernos. Se você vai
criar alguma obra de arte, eu tive que usar, essas três
cores são algumas cores mágicas. combinação de três cores
cria cores secundárias. Estas são as
cores puras que temos. O que significa que você
será capaz de criar essas três cores por cores mãe combinadas
ou mistas. É por isso que esse curso é
chamado de cores primárias. Agora vou
duplicar essa camada. Então, clique com o botão direito do mouse sobre ele,
escolha Duplicar camada. E nós tínhamos uma nova camada aqui. Você pode ver que eu
escondi a primeira camada. Esta é a camada dois. Aqui, o que
vou fazer é escolher a
mesma ferramenta. Vou manchar
duas cores primárias. Você pode ver vermelho-azul é uma cor primária e um
azul amarelo também é a cor primária. Abaixo dele também há cores primárias. Vou misturar
duas cores aqui. Você pode ver como eu me misturo. Quando uma mistura dessas cores. Você pode ver, oi, eu tenho uma nova cor aqui. Eu tenho uma nova cor aqui. E eles misturam essas duas
cores, amarelo e azul. Você pode ver que
cor temos aqui. Na verdade, tive que misturar
essas cores da maneira exata. Se você tiver
uma pequena quantidade de variações, a diferença de cor, como menos quantidade de amarelo e
mais quantidade desse azul, teremos algumas mudanças de cores
diferentes. E, finalmente, vou
escolher monitores. Aqui. Vou misturar essas cores. Você pode ver que
temos três cores primárias,
vermelho, azul, amarelo. E essas combinações de cores
criam cores secundárias, que também são chamadas de
verde, laranja, roxo. Aqui acho que perdemos outra chance de obter
porcentagem exata de cores. E quando eu escolho um seletor de cores e as ferramentas aqui
você pode
ver que isso é roxo
e esta laranja. E isso não é exatamente verde, mas temos um pouco do que o tom
verde lá fora. Essas três cores são
chamadas de cores secundárias. Então você tinha que saber como
essas cores são criadas. Essas cores são criadas com a ajuda de são
duas cores primárias. Essas cores e cores
secundárias. Agora vou conseguir isso de novo. Você pode ver que eu tenho
uma nova camada aqui. Vou dar um nome apenas
com a camada três. Você pode ver que
temos uma cor secundária. A combinação
de um, secundário e primário cria
uma cor terciária. Por exemplo, vou
escolher essa cor. Vou usar minha ferramenta de
pincel aqui. Vou me candidatar para ver isso. Da mesma forma, vou
usar adicionar o espaço. Essas combinações de cores de teclas criarão um relatório de
cores diferente. Vamos ver. Vou
misturar essas duas cores. Você pode ver tudo
o que temos a cor aqui também, vou misturar duas cores. Você pode ver
a cor aqui. Aqui também. Precisamos de verde. Finalmente, vou
misturar as cores aqui. Você pode ver, uh, como
temos as cores terciárias. Portanto, essas
cores terciárias são feitas por comentários em cores
primárias e secundárias. Estas são as três cores que
temos sem um pouco Photoshop. Temos cores primárias, apenas as cores puras,
azul, amarelo. E temos cores secundárias, que também são chamadas de
verde, laranja, roxo. Então temos cores terciárias. É assim que sabemos que todas
essas cores são usadas em arte digital, SLS, arte
normal. Você tem que ter muito
cuidado com essas cores. Se você conhece todas essas cores
primárias, secundárias e terciárias, é fácil criar uma arte digital com uma aparência de cores
profissional adequada.
68. 67 Como criar pincéis personalizados: Nesta lição,
vou mostrar como
usar pincéis personalizados
no Adobe Photoshop. Você pode criar seu
próprio pincel no Adobe Photoshop. Vamos ver como fazer isso. Temos duas maneiras de
criar pincéis personalizados. Você pode converter qualquer
elemento como um pincel. Ou é parte
da imagem, são uma forma. Primeiro vou mostrar como
converter uma parte da
imagem como um pincel personalizado. Ao escolher esta imagem, você pode ver
quão boa fase. Agora aqui vou
escolher uma seleção. Eu seleciono a fé sozinha. Pressione a tecla Alt Shift T para
manter a aparência quadrada. Você pode criar a
seleção à medida que grava. Mas aqui fui criada
uma seleção quadrada. Depois de escolher a seleção. Mais uma vez, não apenas a
parte como você quer. E depois do ajuste final, chego ao menu Editar. No menu Editar, você
pode ver que eu tinha uma opção que é
Definir predefinição de pincel, uma opção de escolha.
Dois é a adoção. Ele me faz o nome. Vou dar um nome. Vamos escolher. Certo? Assim, você pode ver
neste tipo de mama, temos a fase meta. E se for para
os pincéis aqui, você pode ver que
tínhamos que vai rápido como abolir o tamanho dos pincéis. Aqui venho para
este novo documento. Aqui vou usar,
já que foi publicado, novamente, há um aumento
no tamanho do pincel. Vou selecionar
o lixo que eu quero. Quando clico aqui,
você pode
ver você nunca
selecionar a imagem. E você pode converter isso. Com a ajuda desta opção, você pode converter qualquer parte
da imunossupressão
usando o Adobe Photoshop. Você pode ver como
temos o resultado aqui. Você pode ver que temos toda
a área da imagem. Vou apenas
selecioná-la como um pincel aqui. Então, dessa forma, você pode
criar um pincel personalizado
usando o Adobe Photoshop. Você também pode definir qual forma seu registro
para criar uma nova fase. Deixe-me dar um exemplo. Vou criar
uma nova camada aqui. Aqui, vou definir
como preciso dessa forma. Vou escolher
a cor preta aqui. E vou
escolher o pincel arrojado, não softwares.
Quero um pincel duro. E aqui vou
criar isso,
compartilhado, seja lá o que for que você
possa criar isso. Agora vou criar
uma pequena aparência. Aqui. Vou
adicionar alguns detalhes. Capaz de criar o seu próprio. Este é apenas um imaginário. Agora eu quero converter essa forma
em particular como inglês. Se você quiser converter
essa arruela de forma mais, mais, você tinha que criar uma seleção sobre este navio
em particular. Tinha que desperdiçar para
criar a seleção. Em primeiro lugar, quando tivemos que vir
a esta caixa de ferramentas, ferramentas, ferramenta de tenda
retangular,
crio uma seleção aqui. Mas você não tem nenhum
esboço de seleção sobre a forma. Acabamos de receber uma pequena seleção
retangular. Depois de criar
isso, podemos escolher a ferramenta Mover e
clicar e arrastar. Você escolhe a ferramenta Mover
e clica e arraste. Você pode ver que
podemos restringir a seleção dentro do
limite da forma. Este é um jeito. Agora pressionamos Control D
para desmarcar a imagem. Temos outra maneira de
converter a parte inferior
da imagem ou a
área específica na seleção. Eu venho para essas camadas no meio. Nesta paleta Layers, você pode ver que temos
a visualização em miniatura da camada. Eu persegui o controle e
escolhi a miniatura. Ele faz a mesma coisa. Pressiono a
tecla Control e escolho esse ícone, que é o ícone de forma. O que gravamos,
posso selecionar toda
a área
da forma específica usando
este Adobe Photoshop. Agora eu pressiono Controle D
virá para este lugar. Pressiono Alt Control Z novamente e clico nessa área. Então agora você pode ver essa área foi completamente
seletora com um ajudante. Esta opção que
é paleta de camadas. Agora, depois de definir essa área, venho ao menu Editar. Aqui vou escolher
Definir predefinição de pincel. Vou dar um nome. Vamos excluir essa camada. Vou criar uma nova camada. Aqui. Vou desenhar o que é um registro. Eu uso uma ferramenta de pincel. E vou
mudar a cor. Tinha que escolher essa forma
específica aqui. Depois disso,
vou clicar
aqui para ver o processo de CA. Podemos definir
a forma de pincel personalizada usando o Adobe Photoshop para
criar uma arte digital.
69. 68 importação e exportação: Nesta lição,
mostrarei como exportar e
importar pincéis do Photoshop
nesta interface de usuário. Aqui vou usar um Windows. No Windows pode saber que temos
um painel com apenas pincéis. Aqui. Você pode ver que
eu tenho essas configurações. E com a ajuda
desses painéis de pincéis, posso fazer
todas essas coisas. Vimos como
criar um pincel personalizado usando o Adobe Photoshop em
outra lição anterior. Aqui vou
te mostrar outras coisas. Só quero mostrar a
ponta do pincel e compartilhar. Entendi. Agora podemos ver que temos
os dois pincéis anteriores, o que criamos. Quero exportar
esses dois pincéis. Você também pode organizar
a ajuda desta Vanessa. Acabei de clicar nisso,
criar um novo grupo. E vou dar um nome, que é este é o meu nome foi adicionado em um novo grupo e eu
apenas arraste e solto
esses pincéis dentro. Meu grupo pode permitir
exportar esse
grupo completo como um único arquivo. Que eu venho a este lugar. Clique com o botão direito aqui e
clique com o botão direito aqui. Você pode ver que
temos essas opções de coisas. Nisto recebi a opção que é Exportar Selecionado de pincéis. Vou escolher isso. Depois de escolher isso,
vou dar um nome aqui. Vou dar um nome, que é meu nome, pressões. Assim, você pode ver
que o agricultor de pincéis, que é o ponto AVR, este formato de arquivo
apenas teremos esse
especialista ou pincéis em particular. Agora vou escolher Salvar. Agora, esse arquivo específico foi
salvo em um arquivo separado. Agora eu quero excluir isso para poder clicar com o botão direito do mouse e
escolher Excluir grupo. Você pode ver que
não temos nenhum grupo aqui. Você pode exportar
o conjunto principal de pincéis. O que você tem criador? Assim, você pode usar esses pincéis somente
onde uma casa tem menos escritório ou você pode compartilhar com alguém
ao redor do mundo. Essa é a maneira mais fácil. Agora vou mostrar
como importar esses pincéis com a ajuda
desta preciosa paleta. Cheguei a esse mínimo. Você pode ver
muitas opções. Aqui. Vou escolher
esses arbustos de entrada. Eu escolho Import Brushes. Agora só quero mostrar
onde tenho meu pincel. Aqui. Podemos ver que
tínhamos o pincel. Clique com o botão direito do mouse aqui
e vou
mostrar quais são as
propriedades que temos. O tipo de arquivo é AB, ou você pode ver isso. Agora vou escolher
o pincel e vou
escolher Carregar. Escolha carregar. Você pode ver que eu tenho essa pasta que é pincéis de
validação. E dentro disso
porque uma subpasta. E lá temos esses pincéis. Esses dois pincéis são criados, nós fizemos em nossa classe
anterior. Assim, você pode
criar qualquer número de coisas com as ferramentas de pincel acima
. Você pode exportar, importar, manipular
e todas essas coisas com a ajuda dessas
ferramentas mamárias no Adobe Photoshop. Desta forma, um pincel completamente personalizado
não é o Photoshop. Você pode exportar o
Photoshop como um arquivo ABR de ponto. E também você pode inserir esses arquivos e você pode
reutilizar em qualquer número de tempo.
70. 69 ferramentas de pincéis de história artística: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta Pincel de histórico de arte no Adobe Photoshop. Temos a ferramenta
aqui na caixa de ferramentas. Você pode ver que eu tinha
a ferramenta aqui acabada de vender. Você pode ver
que temos duas ferramentas aqui. Usamos a tecla de atalho para
acessar essas duas ferramentas. Vou escolher esta Ferramenta de Pincel de História da
Arte. Depois de escolher a Ferramenta Pincel
da História da Arte, venho para a foto. Aqui, vou fazer o upload disso. Você pode ver que temos
um pincel de tamanho pequeno. Eu clico e arraste. Você pode ver, eu consigo transformar
a imagem em arte. Ser capaz de ver isso. Essa é a principal
vantagem dessa ferramenta. Você pode
transformar a imagem em arte usando esta ferramenta Pincel
da história da arte. Veja como apenas mudando isso. Basta clicar e arrastar, não
fazendo mais nada. Essa imagem foi completamente
transformada em nosso truque,
incapaz de ver isso. Ainda não foi adicionada a função de ferramentas para aquela
área de fusão tem menos gelo. Agora vou me
candidatar ao nariz. Aqui, vou me
candidatar ao olho. Pode ver como essa imagem
foi transformada em arte. A ajuda desta
ferramenta você pode
transformar a imagem completa em arte. Agora vou
aumentar o tamanho do pincel. Quando você aumenta os pincéis, você pode ver,
obtivemos a perda de detalhes. Quando você precisa da aparência exata da
pintura, você precisa usar o pincel de tamanho
mínimo. Nessas áreas. Os outros
detalhes traçam as coisas. Você pode usar
esses tamanhos maiores. Mas, para essas áreas detalhadas podemos usar apenas
os menores pincéis. Agora você pode ver que
temos exatamente olhar,
o que precisamos? A ajuda desta Ferramenta de Pincel de
História da Arte. Você pode transformar
a imagem normal em completa ou usando o
Adobe Photoshop. Agora, nesta Ferramenta de Pincel de
História da Arte, a barra de Opções de Ferramentas
que você pode ver,
temos a opção de
apenas um tiro apertado. Temos mais algumas opções aqui. Então, se você quiser, você pode usá-lo. Você pode ver que essa é a
saída da opção. Agora vou
escolher o próximo. Vou escolher a guia, e vou pressionar F2
L. Conhecemos qualquer CFO anterior que não possa transformar o
arremessador em função reverter. Agora vou
escolher o estilo e vou me inscrever aqui. Você pode ver
como conseguimos uma mudança. Tínhamos estilos diferentes aqui. Você pode ver como
transformamos essa imagem. Isso não é adequado aqui, mas temos
opções diferentes aqui. Crie outro efeito. Reduzindo o
tamanho do pincel e você pode ver como ele cria esse efeito. Temos diferentes. Se você apenas ouvir essa barra
de opções de ferramenta, apenas vendo esse longo, longo. Cabe a você
com base na sua necessidade. Você pode usar qual
opção você precisa? Você pode definir todas essas
propriedades e usar essa ferramenta apenas para a ferramenta Pincel de
histórico de arte no Adobe Photoshop.
71. Ferramenta de pincel de história 70: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta Pincel histórico
no Adobe Photoshop. Essa é outra
ferramenta importante que temos com o Adobe Photoshop.
Vingança de escova. O que usamos
em uma única imagem? Você pode apagar esses efeitos sozinho usando
essa opção específica, que é a Ferramenta Pincel Histórico. Deixe-me mostrar-lhe. Antes de usar isso. Vou usar algumas ferramentas de pasta de
pincel aqui. Vou usar esta ferramenta de pincel. E vou escolher
algum trabalho diferente aqui. Foi adicionado. Você pode
ver que eu tenho apenas uma camada. Foram adicionadas essas coisas. Agora venho a essa ferramenta desfocada. Você pode ver que temos alguns detalhes aqui para desfocar esta área. Esta função de ferramenta desfocada. Eu tenho essa ferramenta de borrão. Vou esmagar essas
áreas. A ferramenta borrar. Vou ter a função
Dodge Tool aqui. Você pode ver que
vou usar essa ferramenta óssea. Vou usar essa ferramenta
para dessaturar essa área. Perdas no
valor da cor, o que ele tem. Aqui você pode
ver uma visão melhor. Agora, vou
escolher essa ferramenta,
que é a Ferramenta Pincel Histórico. Temos a ferramenta aqui, as teclas de atalho, por quê? Eu escolho a Ferramenta Pincel Histórico e aumento o tamanho do pincel. Agora primeiro vou me
candidatar aqui. Lembre-se, eu só possuo camada. Vou usar
essa opção aqui. Eu tenho essa opção
que é história. Agora clicamos e arrastamos. Você pode
ver, eu consigo
excluir esses resíduos
função sozinho. Esta bela opção que
temos com o Adobe Photoshop. Se você quiser remover essa função
baseada em REST sozinha, você pode usar essa opção,
que é a Ferramenta Pincel Histórico. Você pode usar qualquer tamanho. Vou escolher
esse pincel duro. Em vez de ter um pincel macio, vou aumentar o tamanho da
amostra. Eu venho a este lugar. Aqui, vou usar,
usamos a ferramenta de desfoque aqui
Na Ferramenta Pincel Histórico. E aqui usamos ferramenta desfocada. Vou usar azia, então eu aumento a dureza. Agora venho a este lugar
e eles estão brincando. Ele pode ver, posso excluir toda a aparência do pincel de
desfoque. Aqui eu fui usado em
todas as ferramentas cisnes. Você pode ver que
consigo limpar todas essas funções do Sponge Tool. Aqui eu estava usando a ferramenta óssea adicionada na aparência
escura para poder remover
todas essas coisas. Você pode ver que temos
apenas uma camada. E aqui
usamos essa ferramenta ou essa
ferramenta específica para ajustar o máximo para que você possa ver como
posso remover isso. Esta única ferramenta pode
funcionar, pode remover todos
os pincéis fase um. Desde o que fizemos com essa imagem em particular aqui
também fui usado para esquivar a ferramenta. Também podemos remover
essas funções. E aqui estava eu, você sabe,
dessaturado os valores. Basta clicar e arrastar. Você pode ver,
podemos retomar todas essas
áreas de imagem com a ajuda desta Ferramenta Pincel Histórico, podemos refazer
todas essas funções. O que temos com as
ferramentas baseadas em REST no Adobe Photoshop.
72. 71 necessidade de retrocesso e restauração: A redução pronta é uma
das melhores opções para remover a
aparência de cor vermelha nas imagens. Usamos
a opção
imediata de perspectiva para fazer correções de
imagem em nossa perspectiva. Usamos alterações na nuvem para fazer uma alteração na nuvem diferente
para a mesma imagem. Usando o Adobe Photoshop,
podemos fazer ajustes
faciais como
podemos ajustar o rosto, os lábios, podemos ajustar o
nariz e a área dos olhos. Assim, podemos fazer
todas essas coisas. Mas a foto auxiliar
com o Photoshop, é por isso
que você lê essa
coisa e a restauração é mais importante
com o Adobe Photoshop. Vamos ver isso
nesta seção. Também veremos como
substituir uma imagem de
um lugar para outro. Isso é algo interessante que
vamos ver
nesta seção. Também vamos
ver como remover essas flores e
coisas indesejadas em um rosto humano. Você pode ver que
removemos todas essas espinhas indesejadas
usando o Adobe Photoshop. Nós removemos todas essas flores. Com a ajuda dessas
opções, podemos
fazer qualquer retoque de imagem,
bem como trabalhos de restauração. Você pode limpar todas
essas coisas e criar uma
imagem perfeita usando o Adobe Photoshop. Você também pode usar uma
ferramenta de carimbo clone
para clonar toda a área da imagem. Você pode ver que parece prospectivamente semelhante para comparar a imagem anterior do Presidente. Também podemos fazer diferentes técnicas de
retoque, mas elas vão soprar
que você pode tornar tudo possível. Você também pode ocultar qualquer coisa
do plano de fundo. Você pode ver que ele
teve o exemplo aqui. Então, eu posso remover
qualquer coisa do assunto. Você pode ver que eu consigo
remover todos esses barcos
do fundo. Até eu consigo remover
esse sol completo. Então, com a ajuda
dessas opções, posso fazer trabalhos
completos de retoque e restauração. Aqui vou remover todas essas espinhas dorsal indesejadas
além do plano, você pode ver o
quão eficaz isso é. Também podemos usar essas opções
especiais para fazer uma edição de cabeça
usando o Adobe Photoshop. Podemos
remover o
fundo completo do cabelo. Você pode sentar
qualquer plano de fundo colorido para o assunto no
Adobe Photoshop. Vamos ver
um barco, todas essas coisas nesta
seção, vamos ver.
73. 72 ferramentas de pincéis de cura em lugar local e cura: Nesta lição, mostrarei como usar
a Pincel de Recuperação
Spot e a
melhor
ferramenta de cura para usar o trabalho de imagem de
restauração. Primeiro, vou
mostrar a você como usar
a cura pontual
para acessar a Ferramenta Pincel de
Cura Spot. Eu viria para a caixa de ferramentas. Aqui você pode ver
que tínhamos muitas ferramentas aqui. Eu tenho que sei totalmente que
parece uma aparência de Band-Aid
. Por favor, me abrace mais aqui. Você pode ver que eu tenho ferramentas
phi dentro. No começo, eu tinha essa ferramenta que
é a Ferramenta de Pincel de Cura Spot. Você pode ver as teclas de atalho J. Eu escolho a primeira ferramenta que é Spot
Healing Brush Tool. Quando eu escolho a Ferramenta Pincel de
Cura Spot, podemos ver no topo, temos o pincel, temos a
dimensão do pincel tem propriedades e temos três tipos aqui. Temos conteúdo sempre, criamos textura e correspondência de
proximidade. O que precisamos é Content Aware, o que significa que
vamos substituir isso, esses pontos
indesejados pela área essencial. É por isso que temos
essa opção que é o conteúdo por padrão, esta ferramenta de pincel de recuperação de pontos. Teremos esse
conteúdo, nosso tipo. Se você tiver outros tipos, você deve garantir que ele
estava em um Content Aware. Agora mesmo. Depois de escolher isso, venho para essa área de imagem. Olhe para esta imagem. Ela tem muitos
dirigíveis na pele. Agora vou remover
todas essas coisas. É por isso que vou usar
essa ferramenta apenas com a ferramenta Spot
Healing Brush. Deixe-me mostrar como usar
isso depois de escolher essa ferramenta. Agora venho para esta área. Primeiro, vou mostrar como vou mudar isso. Agora. Aumento o tamanho do pincel. Ele deve aumentar
o tamanho do pincel. Deve ser mais do que
um local específico que vislumbre. Agora vou clicar
aqui quando você clicar,
uma vez que você puder
ver, posso ocultar toda a área
da imagem,
mas dentro do pincel. Então, na verdade, o que está acontecendo? E basta pressionar o controle Z. Você pode ver que eu
só clique aqui uma vez. Se eu clicar aqui, você pode ver que temos
o pincel de tamanho maior. O software nos
permitirá tendência qual
é o conteúdo que temos
fora do pincel? E que conteúdo
temos dentro do pincel. Ele analisará todos esses pixels e preencherá os pixels
circundantes. Lembre-se, ele
preencherá apenas a textura , bem como o tom de pele. Acabei de clicar aqui. Sente todos aqueles em
outras cores rendidas, o pincel ou sob as cores. Aqui também, vou
fazer a mesma coisa. O processo AC que reconhece os pixels circundantes e que se preenche com os pixels
ao redor. Você também pode simplesmente
clicar e arrastar, mas não deve
arrastá-lo demais. Assim, criamos distúrbios
indesejados. Podemos ver aqui que temos
alguns distúrbios indesejados. Então você deve usar da maneira correta. Você não deve aplicar isso
em uma área normal da pele. Isso não é o importante. Quando estamos fazendo isso, retocando nosso trabalho de restauração. Nosso objetivo não é remover
as culpas particulares. Precisamos recuperar
a pele original. Isso é o que isso significa. Retoque ou restauração. Você tem que concentrar o tom de
pele, o design da cena. Você deve fazer essa aparência como se não
tivéssemos nenhuma mancha na pele. Em vez de remover
essas flores. Isso é o que
vamos nos concentrar. Vou fazer
o método da pele, que tem uma diferença entre remover as
flores da pele. Não foi remover
todos esses sonhos. O que significa que vou
dizer isso de novo. Essas áreas de imagem aqui também
vou remover isso. Você pode ver que ela tem muitas manchas quando registra
que você vai usar. Porque a maioria das pessoas
terá esses tipos de flores ou
outras não querem denotar essas marcas
em seus rostos. Eles enfrentam
aventuras lineares em sua vida. Isso parece lindo. Mas se você estiver
usando essas imagens em anúncios, as pessoas, esses endereços estão nos vendedores de
produtos são designers, cartão
Medicare, rosto
sem qualquer perturbação. Isso transmitirá muita
informação ao público. Caso contrário, eles sabem
que esses compartilhamentos de culpa e esses horários e outra fase também será lindo. Não se preocupe, não
queremos nos preocupar com isso. Porque somos responsáveis. Devemos falar sobre o que
temos, o que somos. Isso é apenas para
um anúncio, para fins comerciais,
para se comunicar. O produto tem muitos detalhes, muitos méritos, muita
visibilidade clara. É por isso que temos isso. Você pode ver que eu estava
salvando todas essas áreas. Eu estava substituindo
todas essas culpas. Eu tive que fazer
mais algumas coisas aqui. Também posso fazer a
mesma função aqui. Então, isso é chamado Spot
Healing Brush Tool. Você pode ver como
atualizamos nesta imagem. Esta é a imagem
após o retoque. E temos mais algumas áreas aqui. Vou adicionar mais
alguns cliques. Não devemos adicionar cliques aleatórios. Deve ter um plano que cobrirá toda a
culpa Scheria. Então só você obterá
a saída perfeita. Em vez de fazer isso, algumas pessoas, algumas
pessoas preguiçosas farão assim. Meu Deus,
com um único clique, vou limpar todas essas
coisas. Nunca faça isso. Você perderá, perda
de detalhes da pele. A imagem nunca
parece original. É por isso que não estamos
fazendo esse tipo de trabalho. Vou fazer
isso passo a passo. Como eu lhe disse sobre o alvo, é que vamos fazer a
pele sem esses dirigíveis, não removendo essas coisas. Foi o turno completo. Pode ver que parece
muito bom antes, pois menos agora removendo esse
sonho Sherry também. Mas aqui temos alguns problemas. Eu estava realmente usando
o tamanho do pincel, acabei os trabalhadores. Isso, embora tenhamos o resultado. Depois de recolocar esta fase, usamos apenas uma ferramenta que
é a ferramenta Pincel de cura de pontos. Eles ajudam esta ferramenta de escova de
cura local sozinha. Nunca posso fazer esse tipo
de trabalho de retoque. Agora vou
reverter. Eu pressiono F2. Bem, você pode ver como ela tem essa fase natural depois de
fazer todas essas coisas. Temos um rosto como esse. Então, é assim que usamos essa
ferramenta específica,
que é a
ferramenta Pincel de recuperação de pontos no Adobe Photoshop. Agora vamos nos
concentrar em mais ferramenta, que é ferramenta de escova de cura. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Para isso, vou
usar essa imagem. Você pode
ver que ela também tem algum impulso aqui em seu rosto, na testa, no queixo. Deixe-me mostrar-lhe como
remover todas essas coisas. Aqui vou usar a ferramenta
que é ferramenta de escova de cura. Você pode ver dentro do mesmo conjunto de ferramentas de
pincel de cura local. Temos essa a Ferramenta de
Pincel de Cura no segundo. Escolha a ferramenta. Depois de
escolher a ferramenta, eu aumento o tamanho do pincel. Esta ferramenta funciona um pouco diferente para comparar a ferramenta de escova de cicatrização de
manchas. Deixe-me mostrar como funciona. Primeiro, eu estava aumentando
o tamanho do pincel. E agora o que vou
fazer é
selecionar o tom de pele de
qualquer parte da imagem. Vou coletar a textura também ajustar o limiar
completamente. E eu venho para esta área,
eu só clique aqui. Quando clico lá, obtive aquela
área de imagem específica que você pode
ver quando eu me movo mais. A mão livre pode
ver o tom que temos aqui. Vou clicar aqui.
Então, quando clico lá, você pode
ver que consigo
remover a espinha específica. Mas na parte inferior você
pode ver que temos um ícone de mais que
é uma área de origem. Primeiro você precisa
mencionar onde você está obtendo a fonte para isso. O que você está fazendo é aqui que você pode
ver que obtivemos o resultado. Para mencionar a fonte, basta segurar a tecla Alt e em
seguida, clico na área de pele do jogador. Essa é uma área de origem. Em seguida, vou adicionar aqui. Então eu venho a este
lugar e clico. Uma vez. Eu clico lá, você pode ver
isso mostra onde
você obtém a fonte
para o lugar específico. Isto é, esta Ferramenta de
Pincel de Cura funciona. Mas a ferramenta de
pincel de cura local para saber preencherá todos esses, os pixels dentro para comparar melhor
essa cura para arrendar. E eles são diferentes
porque o que obter suas fezes preenche apenas todos os pixels
circundantes, mas Ferramenta de Pincel de Cura, estamos selecionando a
cor, a área alvo. E a partir daí vamos
adicionar o
lugar específico aqui também, vou fazer a mesma coisa. Acabei de pressionar segurar a tecla Alt. E aqui eu tenho uma pele clara. Eu clico aqui, mas
você pode
ver muita diferença de cor
aqui e aqui. Mas ainda assim estamos copiando apenas o
design da textura, não a cor. É assim que esta ferramenta de
pincel de cura funciona. Aumento o tamanho da
ferramenta de pincel e cliquei. Perseguindo completamente. Fui coletada a fonte aqui. E vou clicar aqui. Vamos ver. Você pode ver que temos apenas as cores dos pixels
ao redor, mas você pode remover
o design da textura, então é assim que ele funciona. Então, esta ferramenta de pincel de cura, agora vou
escolher a mesma área. Vou clicar aqui. Então, isso funciona muito bem. Você pode ver que estamos copiando
apenas a textura, a textura da pele, não
a cor dos pixels. pixels circundantes
sempre
funcionam com a ferramenta Spot Healing Brush
e a ferramenta de escova de cura Deixe-me dar outro exemplo. Se eu vou copiar
essa textura dos lábios, acabei de resolver completamente. Clique aqui e
vou me inscrever aqui. Aqui. Quando eu clico aqui, você terá o mesmo tom de pele
nesses genes, mas você terá a textura
na forma de elevadores. Você pode ver que
é assim que funciona. Se você quiser nessa textura
específica da área diferente
e quiser preencher
as cores circundantes, você pode usar esta opção
que é ferramenta de pincel de cura. É assim que usamos esta ferramenta de pincel de
cura local e a ferramenta Pincel de
cura
no Adobe Photoshop. Você pode ver como é bom
usar o reteste, bem como
a estimativa funciona.
74. 73 funções de ferramenta de correção: Nesta lição,
vou mostrar como usar a ferramenta de patch
no Adobe Photoshop. Essa outra ferramenta que usamos para fazer retoque, bem
como
obras de restauração no Adobe Photoshop. Deixe-me mostrar aqui
que tenho duas imagens para ver. Vou usar a ferramenta
que é Patch Tool. Na caixa de ferramentas,
podemos ver que temos a Spot Healing Brush
e a ferramenta de escova de cura. Depois disso, temos essa
ferramenta, que é Patch Tool. Eu escolho essa ferramenta. Depois de escolher a ferramenta, venho a esta área de imagem
aqui você pode
ver quais são os problemas que
temos com essa imagem. Agora venho a esta área, basta selecionar aquela imagem de área
específica onde temos alguma floração
indesejada. Quando venho a esta área, você pode ver
que eu tenho um castelo como este. Quando clico lá e arraste. Agora você pode ver
que ele cria um tipo de seleção como
usamos a ferramenta laser. Mas essa não é uma ferramenta menor. Cria uma seleção à mão livre, mas não é uma ferramenta a laser. Esta é a ferramenta de patch. Depois dessa seleção,
você pode
ver quando eu me movo mais
dentro da seleção, isso me mostra duas setas. Um é o ícone mais e
outro é que me mostra,
por favor, mencionei onde tenho minha área de origem. Vamos obter a área
de origem. Esta é a
área mais escura. Eu sei. Acabei de clicar e arrastar para dentro. Clique e arraste para dentro. Você pode ver que consigo
coletar a fonte
da área selecionada. Por exemplo, vou
liberar aqui. Vamos obter apenas o design da textura
da superfície da pele, mas a cor será
a classe circundante apenas porque você pode ver aqui que temos uma
enorme defesa de
gala para comparar este
lugar neste lugar. Mas a espátula também funciona como usamos nossa ferramenta Pincel de
cura. Os custos de rendição
só serão aplicados no interior, mas a textura não será coletada dessa área
específica. Agora vou liberar aqui. Você pode ver que temos uma perfeita a área específica
da pele aqui. Mas se você acha que isso é perturbado reutilizar
as imagens aqui. E também posso obter essa textura
dessa área. Porque se você acha que tínhamos muita quantidade
do design da pele aqui, da mesma forma que consigo ler
a imagem inteira, estava criando uma seleção primeiro usando uma ferramenta menor
a não menor, usar esta ferramenta de patch estava arrastando e soltando
onde eu quero a fonte. Este é um trabalho fácil. Uma vez que você
aprendeu a usar essa opção, essa ferramenta e
é fácil para você. Mas a maior parte do nome que
você tem que obter,
o design da superfície,
a descida
da pele apenas do lugar próximo. Então só você obterá uma cor de pixel
mais
semelhante à do design da textura. Você não deve ficar. Essas texturas como
deste lugar para este lugar. Você deve chegar
de um lugar próximo, o que lhe dá melhores resultados. Você pode ver como temos o melhor resultado
para comparar os outros. Conseguem ver como é bom. Parece lindo. Você pode fazer todo o trabalho de
retoque de imagem com a ajuda desta ferramenta
de patch sozinha. Temos tantas
ferramentas para fazer isso. Você pode usar como quiser. Aqui também, vou fazer isso. Aqui. Eu escolho esta área interior
e arraste e solto aqui. Agora você pode ver como
retocamos essa área específica. Você tem alguns pequenos
em um ou dois pontos. Temos algumas espinhas. Eu estava fazendo testes de auditoria. Dessa forma, você pode retornar
à imagem inteira. Então aqui também tem
algumas áreas indesejadas. Isso é tudo
o que temos a imagem no início, mas depois de adicionar o processo de
adição, mas eles ajudam
essa ferramenta de patch. Podemos limpar todas
essas coisas da mesma maneira. Aqui temos essa imagem. Você pode usar a mesma opção. Eu venho a este lugar
e ele mostra essa área. E basta arrastar e
soltar onde eu quiser. Ele pode retocar facilmente
todas essas áreas de imagem. O tempo que vamos fazer etapa da função Patch Tool
é proteger sua casa. Você pode escolher a maior parte da área. Você pode colocar onde você
precisa obter o destino. Venha a este lugar. Aqui você pode ver que ele
pode criar uma
seleção como esta. E eu estava coletando a
fonte da área próxima. Eu quero esconder isso
também. Você pode fazer isso. Isso é tudo o que sabemos.
Temos a saída final. Esta é a imagem original, para que possamos ver a diferença. Esta é a ferramenta de patch que funciona para fazer trabalhos de retoque
com o Adobe Photoshop. Você pode fazer qualquer
número de
trabalhos de atenção em minutos
usando esta ferramenta. E o resultado é realmente
incrível para comparar outras ferramentas.
75. Ferramenta de carimbo de 74 clone: Nesta lição,
vou mostrar como usar a ferramenta de carimbo de clone
no Adobe Photoshop. Temos a ferramenta Clonar carimbo
para clonar a área da imagem. Temos um
painel separado para função, a ferramenta de carimbo de clone. Deixe-me mostrar como usar a ferramenta de carimbo de
clone no
Adobe Photoshop. Esta é uma ferramenta mestre para fazer leitores e restauração
no Adobe Photoshop. Vamos usar isso
tanto na imagem antiga quanto na nova. Primeiro, vou
usar essa imagem e vou mostrar
como usar essa ferramenta. Eu escolho a ferramenta de carimbo de clone. Na minha caixa de ferramentas você pode
ver que parece
um fio duplo. Eu estava escolhendo essa ferramenta de carimbo de
clone primeiro. Depois de escolher a ferramenta, chego a essa imagem. Nesta área de imagem, eu aumento o tamanho do pincel. Aqui você pode
ver essas areias da praia e essas cadeiras. Agora, o que eu gravo isso, preciso de mais duas
chances no Displace. Agora o que vou
fazer é
clonar isso no peito. E vou colocar aqui, deixe-me mostrar como
vou fazer isso. Primeiro, eu aumento o tamanho do
pincel à medida que gravo. Agora venho a este lugar e
esta é a área de origem. Para mencionar. Esta é a área de origem. Pressiono a
tecla Alt e clico aqui. Assim que eu clicar aqui, você pode ver que
receberei a visualização do pincel aqui. Você pode ver isso. Agora vou colocar onde
quero colocar o bate-papo. Eu venho a este lugar e
vou colocar aqui. Acabei de clicar e arrastar. Você pode ver, eu
consigo clonar essa área de imagem. Isto é, essa
ferramenta de carimbo de clone funciona com base em seus aplicativos que você usará
de maneira diferente. Você pode ver como ele estava
clonando aquela área imediata. Fui pressionado completamente. Eu clico uma vez para obter a fonte. Agora, após o resumo clicar
e arrastar neste local, você pode ver
como estamos coletando a fonte e a área de origem. Você pode ver que
temos um ícone de mais que indica de onde obtemos continuamente
a área de origem. Como essa área
da área da imagem, podemos clonar
essa parte da imagem. Podemos colocar aqui
sem nenhum distúrbio. Você pode clonar em
outra área de imagem completa. E nós colocamos aqui, é assim que
essa ferramenta de
carimbo de clone funciona. Da mesma forma. Quero conhecer
algumas dessas áreas aqui. Só não sei o que estou fazendo é que eu estava realmente usando
o tamanho do pincel. E eu só quero
coletar deste, pressiono a tecla Alt
e clique aqui. A partir desta área,
vou pegar a fonte. Aqui. Vou colocar
exatamente onde preciso. Você não pode adicionar assim. Isso é loucura. Tivemos que colocar onde
você precisa exatamente. Você pode simplesmente fluí-lo. Você pode ver como
fazemos o trabalho de clonagem. E isso mostra de onde
você está obtendo a fonte. Você pode clonar qualquer
parte da imagem. Isso estava copiando a área de imagem
completa. Você pode colocar onde quiser. É assim que esta ferramenta de
carimbo de clone funciona
para ser o Photoshop. Também podemos fazer mais
algumas coisas. Vou pressionar F2 para
reverter todas essas alterações. Você pode ver quais
são os genes que fizemos. Isso é realmente
parece uma mágica. Parece completar
uma coisa real. Mas usamos o
lançamento, pulamos para Lonely. Agora esse é o estado original. Você pode ver
que o Hale-Bopp, este selo clone, eu posso clonar esta área arenosa também. Deixe-me mostrar que eu
limiar a tecla Alt. Eu venho para esta área. Aqui, vou aplicar
esse pincel em particular. Você pode ver que eu consigo esconder essa imagem que
a média
significa
que eu estava em uma clonagem
daquela área arenosa aqui. Toda vez que você não
quer, a mesma coisa. Posso pressionar segurar
a tecla Alt e
recebo a fonte deste lugar. Vai se inscrever aqui. Mais uma vez, vou
conseguir desse lugar aquelas áreas de água. Vou pegar a
área de água desta lista. Aqui. Vou pegar a área das ondas. Basta clicar e arrastar. Você pode ver como ela
coletou a área de origem. Aqui também, vou
fazer a mesma coisa. Agora você pode ver
se podemos
remover completamente essa
área específica da imagem. Com a ajuda desta ferramenta de carimbo de
clone. Você pode clonar a
área existente que você pode criar. Você pode duplicar essas
áreas ao mesmo tempo. Você pode desaparecer completamente em todas essas
ideias indesejadas desta imagem. Podemos fazer as duas coisas
com a ajuda
desta ferramenta Clone Stamp
no Adobe Photoshop. Temos
um painel separado para isso. Podemos fazer clonagem múltipla com a ajuda
desses livros de painel. Vou
te mostrar como usar isso. Eu venho para este meio do Windows. E aqui você pode ver que eu tenho a opção que é clone. Eu escolho a opção
que é fonte de clone. Aqui você pode ver que
temos opções phi aqui. Assim, você pode trabalhar com a fonte
phi diferente. Deixe-me mostrar que este
é o primeiro recurso. Acabei de pressionar segurar a tecla Alt e recebo
a fonte desta área. Agora você pode ver que eu peguei a
fonte da área. Eu escolho o segundo. Vou pegar a
fonte desta. Você pode ver, eu vou
escolher o primeiro. Você pode ver que eu consegui
essa fonte disso. Escolha o terceiro. Aqui, vou pegar
a fonte da areia. Isso me ajudará
a identificar isso. E para o quarto, vou pegar a
fonte dessas nuvens. E quarto, quinto 1, vou pegar o
empréstimo da água. Você pode ver primeiro eu tenho esta a fonte do
clone da montanha. E segundo temos isso. Terceiro, temos esta área
arenosa e em diante. Temos o céu, a nuvem. E como temos
a água de cada vez, você pode obter fontes diferentes
phi suficientes e você pode
usar todas essas coisas acordo com o Kubernetes pode ajudar a ver como
estamos usando isso. Ele escolheu este,
o segundo, eu posso externar essas
áreas como nós fizemos. E eles usam um
terceiro também. Posso acrescentar
essa área assinada, reduzindo
essa área de praia aqui. Eu escolho um quarto. Posso adicionar mais
nuvens, se quiser. Eu estava usando essa área. Então, posso adicionar mais
nuvens, se eles quiserem. E você pode ver em
quinto eu tenho a água. Posso espalhar a água. Enquanto eu gravo. É assim que esse painel de
origem clone funciona. Você pode fazer várias fontes com a ajuda
dessa fonte de clone. E é assim que
essa fonte de clone, assim
como a ferramenta de carimbo de clone,
funciona sem um Photoshop B.
76. 75 carimbo de clone vs 75: Nesta lição,
vou mostrar qual é a diferença
que
temos com a ferramenta de pincel de cura e a
ferramenta de carimbo de clone? Porque estamos usando as duas ferramentas para fazer trabalhos relaxantes e
ilustrativos. Para ambas as rotas. Estamos recebendo a
fonte com a ajuda de completamente por ônibus
segurando completamente, se você vai dizer de onde vamos obter
a fonte. Segurando a tecla Alt. Você vai dizer
de onde vamos obter
a fonte para
o trabalho de retoque. Mas o
mecanismo de trabalho era totalmente diferente para a ferramenta Clone Stamp e a
Ferramenta de escova de cura. Com a ajuda dessa imagem, vou explicar as
duas coisas. Primeiro, vou
usar a ferramenta de carimbo de clone. Então eu escolho a ferramenta de carimbo de clone. Eles vêm para esta área. Você pode ver como
temos essa área de imagem. Se quisermos testar novamente
neste primeiro, o que estou fazendo é que
quero lê-lo nesta área. Então eu pressiono segurar
completamente e eles escolhem a fonte perto
da área de imagem específica. Não é justo, não há perto
da área da imagem. Acabei de clicar aqui. E
vou clicar aqui. Quando eu estava fazendo isso, posso copiar, posso clonar
toda a parte da imagem. Como fazemos uma
cirurgia plástica na vida real. Estamos transplantando a pele de uma gravata para cara
ou em outro lugar. É assim que essa ferramenta funciona. Estamos clonando inteiramente
sua área específica. Pressiono a tecla Alt e clico
na fonte daqui. O que vou
aplicar aqui depois corrigir todos aqueles lugares que
eu estava treinando lá. Então, haverá essa ferramenta de carimbo de
clone. Agora eu escolho a fonte dessa área e
vou operar aqui. Você pode ver como ele se parece. Parece real. Definitivamente não. Tínhamos a ferramenta de selo clone, mas ela tem poucas limitações. Você não pode usar
em todos os lugares essa ferramenta. Portanto, nesta ocasião, não podemos usar esta
ferramenta Clonar Carimbo porque você
pode ver que temos a diferença de cor entre
esse ativo, é mais fácil. Temos muitas variações de
tons de cores. Vou
te mostrar com um exemplo. Vou usar o
palete informativo no Windows. Eu sei, você pode ver que
temos um palete informativo na paleta de
informações
onde quer que você mova o mouse para mostrar coordenadas
x e y, bem
como valores de cores RGB e
CMYK. Aqui você pode
ver que eu tenho RGB, que é 148137,
e possuo 1 sexto. Mas nesta área, você pode
ver que eles têm 13011395. Temos uma grande variação
para comparar este lugar. Neste lugar, se um clone, essa área de imagem que
nunca funcionará aqui. Mas sabemos como usar
essa ferramenta de pincel de cura. Porque esta ferramenta de
pincel de cura sempre calcula todos os pixels
ao redor. E ele preencherá os pixels
circundantes somente nessas áreas. Ele obterá uma textura somente
da fonte para esse retoque de
imagem. Neste momento, posso usar apenas essa ferramenta de pincel de cura
neste local específico. Não consigo usar
essa ferramenta de carimbo de clone. Vou mostrar que
eu estava usando o tamanho do pincel. Vou pegar a Ferramenta de Pincel de
Cura. Eu estava recebendo a textura
descendo dessa área. Aqui vou
clicar e arrastar. E vou
liberar o máximo. Você pode
ver como ele se parece. Parece totalmente diferente comparar os clones termo dois, estamos coletando apenas a textura da imagem
específica aqui, e ela preenche apenas os pixels
circundantes. É assim que esta ferramenta de
pincel de cura funciona. Mas a ferramenta de carimbo de clone
funcionou até ser diferente. Vimos como temos o resultado do que onde vamos usar
a ferramenta de carimbo de clone. Estamos usando esta ferramenta Carimbo de
clone ou removemos nosso clone
toda a área da imagem. É assim que usamos essa ferramenta de carimbo de clone, bem
como a ferramenta de pincel de cura
no Adobe Photoshop. Nós mantivemos a diferença
entre as duas portas uma vez, se você sabe muito bem
sobre essas duas ferramentas, como essas duas ferramentas
funcionam individualmente, então só você pode
identificar qual é bom hoje o trabalhador anexador específico
na imagem específica baseada. É assim que temos
a diferença entre essa ferramenta de pincel de cura e a ferramenta carimbo de
clone no
Adobe Photoshop.
77. Preenchimento de conteúdo de 76 itens de conteúdo: Nesta lição,
mostrarei como
usar a opção de preenchimento com reconhecimento de conteúdo no Adobe Photoshop. Vamos usar essa
imagem como exemplo. Aqui você pode ver que temos seis barcos e temos um
pôr do sol ou nascer do sol dizendo, não, eu vou remover todos
esses barcos desta imagem. E vou usar isso para adicionar
conteúdo de texto. Deixe-me mostrar-lhe como
remover todas essas coisas. Além disso. Totalmente,
vamos usar esse preenchimento consciente de conteúdo. Para fazer preenchimento com reconhecimento de conteúdo. Vou criar
a seleção primeiro. Você pode usar qualquer ferramenta
para criar uma seleção. Vou usar
essa ferramenta menor. Sabemos que esta é outra ferramenta de seleção de mão
gratuita. Estava criando uma
seleção como essa. Depois de selecionar a área de imagem
específica, chegarei a essa seleção
e clique com o botão direito do mouse dentro. Sempre que clico
dentro, você pode
ver muitas opções. Isso, vou escolher
a opção que é Phil diretamente como esse
conteúdo Aware Fill. Deixe-me explicar com esta
opção que é preenchimento. Vou escolher Preencher. Quando eu escolho Preencher,
podemos
ver que temos essa janela. E nesta janela você
pode ver no conteúdo, temos a
opção Content Aware. Eu clico lá. Você pode ver
que temos mais algumas opções. Se você quiser, preencha a cor do primeiro plano
na área selecionada, você pode escolher um primeiro plano. Quando eu escolho, OK. Você pode
ver que eu preenchi cor
do primeiro plano
aqui, eu mais o Control Z. Então eu escolho um campo novamente. Aqui. Se eu escolher a cor de fundo, obterei a cor de fundo, o que quer que você tenha lá, você obterá isso preenchido com essa área de imagem.
Temos a cor. Então, se você quiser adicionar sua cor personalizada além
do primeiro plano,
bem como o Blackboard. Você pode escolher essa opção. Você pode selecionar qual cor você quer e você pode escolher, OK? E você pode escolher OK aqui também. É assim que temos
essas três opções. Então temos mais três opções aqui e
mais três opções aqui. Então, se quisermos preencher um
preto ou branco ou cinza, você pode usar essas três opções. Se você quiser usar a ferramenta e o padrão de
pincel, você pode usar essas opções. E temos uma opção importante aqui, que é Content Aware. Se você escolher essa opção
que é Content Aware, poderá ver que também
temos o modo de mesclagem. Devemos manter isso em um normal. Você não quer
mudar a opacidade. Vou escolher.
Eu escolho OK. Ele irá, o software
entenderá quais são todas as diferentes origens
que temos no ouvido selecionado, bem
como as outras
áreas, a área externa. Que assunto temos dentro
do vídeo específico. O software entenderá todos esses detalhes e
preencherá a cor de
fundo específica dentro da área de assunto. Vou escolher OK aqui. Você pode ver que parece conhecer
exatamente as cores
cercadas. E vou fazer aqui também, foi criar uma seleção
usando uma ferramenta menor. Novamente, também a mesma
opção com outra forma. Você pode clicar com o botão direito
e escolher Preencher. Temos outra maneira, que
é se essa camada estiver bloqueada, já que era uma imagem JPEG, você pode ver que ela estava com
bloqueio e ela tem um plano de fundo. Você pode escolher Excluir chave. Quando você escolhe Delete key, você pode acessar a
mesma opção de campo. Aqui eu tenho o Content
Aware que escolho. Certo? Veja isso
parece muito bom. Posso excluir e
posso escolher, ok? Em vez de escolher e preencher, vamos usar conteúdo
consciente e ITU sulci. Aqui vou criar
uma área de seleção. E vou escolher, Excluir, e vou escolher OK. Então agora você pode ver essa imagem parece um amarelo. Não temos nenhum
campo como essas áreas retocadas com esta opção que é Preenchimento com reconhecimento de conteúdo. Mesmo podemos tentar
a mesma opção
para esta área de
sol, criando uma seleção. E vou apenas excluir. Aqui. Eu escolho Content
Aware Fill. Eu escolho. Certo. Assim, você pode alterar
toda a aparência da imagem com a ajuda dessa opção, que é Content Aware Fill. Agora eu posso usar isso
para um propósito em segundo plano ou para criar qualquer
outra concorrência usando este Adobe Photoshop. É assim que usamos o preenchimento com
reconhecimento de conteúdo no Adobe Photoshop. Vou pressionar F2 para
começar todas essas coisas. Isso é tudo
o que temos a imagem original. E, finalmente, obtivemos
essa aparência com a ajuda desta opção,
que é Content Aware Fill. Deixe-me explicar A mesma
opção com outra imagem. Aqui eu tenho a imagem. Você pode ver que eu só preciso desse buy-in, bem
como da mesa sozinha. Quero remover o coágulo , bem como todos esses vegetais. Vamos tentar com a mesma opção que é Content Aware Fill. Vou usar
a ferramenta menor. Aqui. Vou criar
uma seleção primeiro. Estava criando uma seleção de
mão livre. Você pode ver, eu cobri todas as áreas
que eu não quero. Aqui temos o histórico
, bem como um assunto. Ambos têm algumas variações de cor. Agora eu escolho Excluir e vou escolher OK
com o conteúdo ciente. Então eu estou bem, vamos ver
como temos o resultado. Isso parece muito bom. Ele pode ver que não
temos nenhum distúrbio aqui. Somente essa área tem
um pequeno problema. Mais uma vez, vou
escolher essa área. Vou excluir isso. Vou escolher OK. Você pode remover
perfeitamente essas
áreas. Isso é maravilhoso. E eu vou
selecionar esta área também recebeu
espaço suficiente para o enredo. Você pode ver isso. Aqui temos a área
de fundo. Você tinha que dar algum espaço
para a área de fundo, que é o espaço ANF. Então, apenas esta opção, esse conteúdo, nossa opção de campo, o algoritmo com o livro de regras de atividade do
software
Adobe Photoshop . Aqui vou escolher Excluir e escolho conteúdo
atento e eles escolhem. Certo. Vamos ver como
temos o resultado. Isso é realmente incrível. Você pode ver que
isso é o que precisamos quando você está fazendo esse tipo de opção de preenchimento com reconhecimento de conteúdo. Podemos ocultar essas áreas indesejadas com a
ajuda desse conteúdo consciente. Em ambas as imagens, você pode ver
como mantivemos a saída. Mas, a princípio, como
temos a imagem. Essa é a beleza
desse conteúdo consciente no Adobe Photoshop, você pode remover qualquer parte
da imagem que seja área de imagem indesejada usando o Adobe Photoshop,
Content Aware Fill.
78. 77 Seleção de reajuste e máscara: Nesta lição,
mostrarei como
usar a opção de seleção refinada no Adobe Photoshop. Anteriormente, era chamado
Refinar seleção. Mas agora, neste
dente, não o toca tão bem quanto
nas versões anteriores do Adobe Photoshop. Usamos o termo Selecionar e
Máscara para ser Photoshop. Deixe-me mostrar como usar
essa opção Refinar seleção ou Selecionar e mascarar para criar seleções complicadas. Primeiro, você pode ver que
temos essa imagem. Você pode ver que ela tem um
bom teste e ela tem um penteado diferente que estava tendo uma
visão do liquidificador do fundo. Agora, projetando exatamente o trabalho. Quero separá-la
do fundo. Vou usar algumas
cores diferentes para o plano de fundo. Nisso, você pode ver, não é possível usar
ferramentas comuns para criar uma seleção. Portanto, temos apenas uma maneira de
criar a seleção, que é a seleção de cerca
ou uma opção de mesquita selecionada. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Primeiro, vou
criar minha própria seleção pois usarei minha ferramenta de seleção de
objetos. E vou criar
a área de seleção. O software entenderá onde temos a área
de seleção. Se você tiver uma
imagem de alta definição, será melhor. Portanto, essa área de ação será boa para comparar as imagens
de baixa resolução. Portanto, podemos ter uma imagem
de alta resolução. O processamento estava acontecendo. E ele vai ter seleção. Como era uma imagem
de alta resolução, leve algum tempo e
foi criada uma seleção. Você pode ver que ele criou
perfeitamente uma seleção nessa área. Depois de criar esta seleção. Agora, o que vou usar, quero refinar a
seleção nas áreas do cabelo. Mais longe, chego a esta opção
Selecionar e Máscara. Portanto, seja qual for a
ferramenta de seleção que você está usando
para ser o Photoshop, pode dizer que, por
dólares menores, todos têm a mesma opção que
é selecionada máscara. Para esta
seleção geométrica, as ferramentas são assim como as opções
apenas selecionaram a máscara? Podemos ver que os textos da dica de ferramenta me
mostram esse mesmo termo, o termo antigo que é selecionado, Criar ou refinar nossa seleção. Vou usar essa opção que é a seleção final. Acabei de clicar
nisso. Quando eu escolho Selecionar e Máscara, a opção receberá uma janela separada
para fazer o mesmo trabalho. Estava entrando em uma nova janela. Você pode ver que temos
uma nova janela aqui. E aqui ele mostra você com
um fundo transparente, como
criamos uma seleção. O plano de fundo transparente não
é uma área selecionada. A área imediata real
é a área selecionada. Podemos definir essa opção aqui
no lado direito. Você pode ver
que temos as propriedades. Nas propriedades, temos
a pré-visualização aqui. Temos o modo de visualização
nesse normal, basta clicar nesta seta. Você pode ver a água, todas as seleções diferentes, aparência de visualização
que temos com
essas propriedades. Eu escolho essas formigas marchantes. Ele mostra como
temos a área selecionada. Podemos usar a opção de sobreposição para onde eles tiveram a seleção. Nós não cozemos em camadas brancas, pretas e brancas. Então, todas essas coisas não mostram como tínhamos
a seleção agora. Aqui vou usar
esse preto e branco. Quando escolher preto e branco, essas
áreas selecionadas terão o branco e as
áreas não selecionadas terão o preto. Isso é o que
vamos usar aqui. E depois disso, agora
venho a esta área. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Muito pequeno aqui. Vai
aumentar o tamanho do pincel. Pode ver um exemplo
para aumentar a precisão. Vou ajustar essas bordas. Você pode ver
como eu estava adicionando aqui. Com a ajuda desta opção. Eu posso, você sabe,
externar minha seleção. Eu pressiono Control Z. Aqui
eles queriam menos menos eu chego a essa área, você pode
ver como Ferramenta de Seleção Rápida. E temos a ferramenta de pincel Refinar
Edge. E temos essa opção de apenas ferramenta escovada.
Quero refinar. Então eu escolho esta ferramenta de pincel Refinar
Borda. E eu venho para esta área, vou aumentar
o tamanho do pincel. Aqui eu ajusto. Você pode
ver que fui selecionada esta Ferramenta Refinar Pincel de Borda. Você pode ver a tecla de
atalho que é r. Aqui vou aplicar isso. Vamos usar
até aqui apenas a área da cabeça. Você não deve usar isso
para área não peluda. Você pode ver como temos
a aparência branca. Essas áreas também são
chamadas de áreas selecionadas. Áreas de seleção. Se você quiser saber como a pré-visualização
eu posso deslocar, posso escolher camadas próprias. Agora você pode ver que temos
uma visão melhor aqui. Se eu quiser, posso usar
isso apenas agressões e também eles podem vir a este lugar e eles
podem usar essa opção. Você pode ver como
temos as idades aqui. Depois de completar
todas essas coisas, venha a este lugar. Temos a
aparência exata, o que precisamos. Se quisermos usar, você
pode usar isso opcional. Então, acabou de definir
chapéu, eu escolho Definir. Ele não
definirá automaticamente todas essas áreas superiores. Você pode ver que, se
quisermos fazer isso manualmente, eu posso usar esta opção apenas Refinar ferramenta de pincel Borda e eu ajusto com a
ajuda desta visualização. Nós escolhemos isso aqui. Você pode ver como
temos aparência. Aqui temos algumas áreas
indesejadas. Posso usar
este preto e branco. Posso usar esta primeira regra, apenas uma ferramenta de seleção rápida. Mais uma vez, faça o upload aqui para
permanecer em todas essas áreas. Depois de completar
todas essas coisas. Agora, o que
vou fazer é criar as
outras configurações. Se eu quiser, posso ajustar
esse valor de raio. Que agora eu estava tendo valores
muito claros aqui. Não quero ajustá-lo. Posso definir os
valores suaves, se eu quiser. Posso definir o
contraste e simplesmente mudar as bordas também, posso fazer todas essas
coisas enquanto escrevo aqui. Além disso, você tinha uma predefinição. Então, se nós preservamos,
você pode carregá-lo. Se você quiser salvar
isso como uma predefinição, posso escolher essa redefinição de fita. E você pode economizar.
Onde você quer? Você pode dar um nome e escolher
a opção Salvar. Escolhemos câncer.
E depois, você sabe, completar todas essas aulas, venho para este
lado direito, área inferior. Escolha suas configurações de saída. Essa é a parte importante. Acabei de ativar essas configurações
de saída. E isso me mostra a opção para a
qual é a saída. Se você quiser criar
apenas a seleção, você precisa escolher
essa seleção de opção. Se quisermos criar
uma máscara de camada, você pode escolher Máscara de camada. Máscara de camada. E
vou escolher OK. Antes disso, temos mais
algumas opções. Se você quiser
duplicar a camada em uma nova camada e tiver que
aplicar uma máscara de camada. Podemos escolher essa opção. Você tem muitas
opções, como se quiséssemos criar um
novo documento ainda mais, posso escolher um novo documento. E se quisermos criar um novo documento com
a máscara de camada também, posso usar essa opção. Vou usar
essa opção, que é nova camada com máscara de camada. E vou escolher, ok. Agora você pode ver e fazer perfeitamente esse
trabalho anteriormente. Levará muito tempo sem essa seleção refinada
ou Select and Mask. Aqui fizemos perspectivamente para mostrar a você com uma cor de fundo
diferente aqui, tenho pixels transparentes. Vou adicionar essa cor. Você pode ver
que isso parece muito bom. Então eu posso
mostrá-la em qualquer fundo. Aqui. Vou usar alguns fundos
diferentes. Veremos sobre essas opções, essas mudanças de cor
e sucção futura. Mas você pode ver que
temos categorias muito claras. Você pode ver
isso. Para isso, precisamos dessa opção, que é Selecionar e mascarar ou
seleção refinada no Adobe Photoshop. Aqui também temos uma imagem. Podemos usar a mesma
opção aqui para
mostrar que você estava usando a
mesma ferramenta de seleção ímpar. Ele estava analisando. E é selecionar a área da imagem. Ele estava recebendo seletor de
I choose, Select and Mask. Você pode ver
como temos a forma. Posso ir diretamente com
este cabelo Refinar. Ele analisará
a imagem e
evitará essas áreas peludas. Também posso
fazer a mesma coisa manualmente. Finalmente, vou escolher uma nova camada com uma máscara de camada. Você pode ver como
temos essa nova camada. Aqui eu não quero me esconder. Então eu escolho essa ferramenta menor e quero selecionar essa área. Aqui. Quero adicionar branco, que revela a área da imagem. Vamos ver como
temos o resultado aqui. Eu estava adicionando uma nova camada. Eu tenho o fundo colorido e parece muito bom. Você pode ver
cores diferentes aqui. É assim que usamos mesquita
selecionada ou seleção
refinada
no Adobe Photoshop para fazer uma seleção perfeita, especialmente para
seleção de mão no Adobe Photoshop.
79. Redução de olhos vermelhos 78: Nesta lição,
mostrarei como
usar ler uma
ferramenta de detecção no Adobe Photoshop. Esta é uma ferramenta que é usada para criar uma remoção pronta perfeita. Aqui você pode ver
que temos a fase do modelo, podemos ver como ela tem
um olho de cor vermelha. Sabemos por que temos esse problema pronto com
as fotografias. Quando você está capturando a
fotografia com lanterna. lanterna vai, você sabe, atravessar seus olhos, o globo ocular e
eliminará todos
esses vasos sanguíneos, o que você tem por trás
do globo ocular. É por isso que você terá lido aparição do
dia durante
a fotografia. Durante os dias normais. Você não tem nenhum
problema com esse tipo de retrodução porque
agora temos muitas SLR digitais, bem
como câmeras digitais já
reduziram automaticamente. Até o nosso celular tem funções
de redução. Você pode não como esse
tipo de problema, mas se você tiver alguma foto
antiga, não
temos esse tipo de facilidades nessas fotografias. Às vezes, durante
essas fotografias de
câmeras digitais em particular também, se você fotografar as imagens
durante a noite, você tem a chance de obter
essa aparência de Rehtaeh. Se você tiver esse tipo
de trabalho normalmente no Photoshop antes de ter
esse tipo de ferramentas especiais, usaremos ferramentas diferentes para criar uma aparência normal dos olhos. Mas dê um exemplo. Aqui vou usar
minha ferramenta de resposta. Então, sabemos como
usar esse banquinho de fonte com o Hilbert,
a ferramenta esponja. Você pode dessaturar
nossa imagem saturada. Agora eu escolho a taxa de pesquisa. Vou aplicar essa propriedade
em particular aqui. Vou definir o tamanho do pincel. Aqui. Vou aplicar
isso. Aplicado que podemos ver como
o arremesso se transforma em um ótimo tom depois converter essas opiniões
oculares específicas em tom cinza. Agora, novamente, vou
escolher a ferramenta óssea. Com a ajuda desta ferramenta óssea, vou mudar essa aparência ocular
específica para preto. É assim que temos
outras maneiras de
converter isso em
normalmente nos velhos tempos. Mas agora temos a
ferramenta especial com o Adobe Photoshop. Você pode ver neste ponto melhor conjunto de ferramentas de
cura, temos a adoção,
que é ferramenta de ajuda vermelha. Agora eu escolho esta ferramenta pronta. O que você vai
fazer é muito simples. Você só quer
criar esse tipo de gráfico sobre a área dos olhos. Você pode ver que ele se foi. Agora vou usar o
mesmo leilão para a minha esquerda. Eu também escolho um eu
crio o mesmo gráfico. Você pode ver que consigo remover essa área de
cor vermelha em particular sozinho. Você pode ver que temos a
cor vermelha sobre esses outros iPods, mas focava apenas
essa área, o globo ocular. É por isso que esse
turista especial. Antes de usar essa ferramenta
em particular, temos o olho assim. E depois de usar a ferramenta, podemos ver como temos o gelo. Se quisermos mudar, estávamos prontos para a aparência
em olhos normais. Podemos usar essa opção, o que é certo, uma redução
no Adobe Photoshop.
80. 79 pontos de fuga: Nesta lição,
veremos como
usar o recurso de ponto de fuga
no Adobe Photoshop. No Photoshop, temos uma opção especial que
é pontos de fuga. Com a ajuda deste ponto de
fuga, você pode fazer trabalhos de edição de
imagens em perspectiva de
ponto. Deixe-me mostrar como usar esse ponto de fuga
no Adobe Photoshop. Primeiro, tive que abrir uma imagem. Você pode ver como
a imagem
usará essa imagem para essa explicação do ponto de
fuga. Esta é uma imagem em
perspectiva de um ponto. Você pode dizer que aqui você terá o ponto de
fuga. Agora, depois de escolher esta imagem, chego a este menu de
filtros que você pode
ver que temos muitas opções. Este ponto de fuga
estava presente aqui. Temos uma tecla de atalho separada, que é Control Alt e B. Você pode ver que eu escolho
esse ponto de fuga. Quando ele escolheu esse ponto de
fuga, você pode ver,
eu tenho ferramentas aqui. Tenho a primeira ferramenta
que é Create Plane Tool. Com a ajuda desta Ferramenta
Criar Plano, vamos criar
o plano de perspectiva. Pode criar como você é preciso. Então aqui vou criar
meu plano de perspectiva. Venha a este lugar. Aqui. Vou fazer
isso, basta clicar aqui. E vou criar
até essa área. Agora eu conheço esses pontos. Posso ajustar como preciso. Veja isso. Controle menos
apenas conheça esses pontos. Essa é a parte importante. Se definirmos os pontos de
fuga da propriedade, será fácil fazer
o trabalho de edição de imagens. Quero ajustar mais. Conseguimos ver como temos
essa estrutura aqui. Então, depois do criador desse plano, agora vou
ajustar a imagem. Você pode ver uma vez, se
você criou o plano, todas essas outras ferramentas
estão no modo habilitado. Se você não
criou nenhum plano, não
poderá usar essas opções
o que temos nessas ferramentas. Então, depois que eu criei isso, agora venho a este lugar. Aqui podemos
ver que temos uma ferramenta
simples de edição , ferramenta de letreiro. Temos carimbo de clone, que também é chamado de carimbo de
borracha, ferramenta de escova. Temos régua conta-gotas, que é a ferramenta de medida, e temos ferramenta manual e zoom. Para usar essas duas ferramentas. Usamos a ferramenta Zoom
com controle Albert além disso, podemos ver que
usamos imagem com zoom ajustado à mão como esta. Agora vou usar essa
ferramenta ou apenas uma ferramenta para festas. Sabemos como funciona. Quando eu estava criando
a seleção. Queremos criar uma seleção
baseada em geometria como um
quadrado ou retângulo. Posso usar essa opção. Mas depois de criar este plano, se você usar a mesma ferramenta, vamos ver como ele se parece. Selecionou esta ferramenta
que é Marquee, para chegar a esta área de imagem. Aqui vou selecionar, basta clicar e arrastar. Agora você pode ver como
criaríamos esse plano específico. Isso parece totalmente diferente. Você pode ver como
temos a estrutura. Aqui. Quero ajustar mais
o ponto de fuga. Tudo bem, vou
excluir isso. Então, basta pressionar cancelar. Mais uma vez. Vou escolher o ponto de fuga do
filtro. Você pode ver como esse ponto, vou escolher
o ponto plano aqui. Vou colocar
outro ponto aqui. Vou adicionar o terceiro. Sei que posso ajustar esse ponto. Eu também posso usar essa ferramenta para apenas uma ferramenta simples para ajustar
esses betas de vento. Depois de
colocar os meios perfeitamente, podemos avançar em direção
ao ponto de fuga. Então é isso. Criamos perfeitamente
esse ponto de fuga. Agora. Agora vou usar
essa ferramenta de molécula. Eu crio seleção dentro. Basta clicar e arrastar. Você pode ver
que posso criar
a seção como tínhamos
esse ponto de fuga. Isso parece muito bom. Agora, o que vou fazer é
que isso é o importante. Você pode ver que
fui criada uma seleção. Agora pressiono a
tecla Alt e clique e arraste. Você pode dizer que
posso clonar esta área de imagem estava
realmente duplicando. E eu vou colocar
onde ele regula. Veja isso. Como fiquei satisfeito com
esse ponto de fuga. Podemos editar imagens. Você pode manter a visão em
perspectiva. Você pode criar novas imagens acordo com suas expectativas. Posso ver que como
eu estava fazendo isso, basta pressionar segurar a tecla Alt. E eu estava fazendo
as coisas da mesma maneira. Eu venho para esta área francesa. Selecionando essa visualização traseira. Depois de selecionar
esta vista traseira, basta pressionar pressionada a tecla
Alt e clicar e arrastar para a vista frontal. Posso colocar aqui. Depois disso, venho para esta área de lugar. Eu estava selecionando essa imagem. Agora pressione pressionada a
tecla Alt e clique e arraste. É possível ver que
consigo duplicar essa área de imagem. Como registro. audição liberaria esta imagem
perfeitamente editada. Com o meu ponto de fuga. Você pode ver que temos
alguns problemas aqui. Se você quiser ajustar
essas áreas, posso usar a ferramenta de carimbo. Venha a este lugar. Aqui vou
escolher minha fonte. Obtendo a fonte
dessa área. Aqui eu vou igualar. Posso ver como eu estava combinando. A ajuda desta ferramenta de carimbo. Você pode caracterizar
sem erros se você tiver. Isso também em nossos
trabalhos. Melhor para você. Sabemos como usar
a ferramenta de carimbo de clone. Esta ferramenta também funciona da mesma forma como
usamos a ferramenta de carimbo de clone. Depois de adicionar todas
essas correções. Finalmente, vou
escolher isso, certo? Agora você pode
ver como
editamos essa imagem com
a perspectiva 1. Este
futuro de ponto de fuga acabou de subir. O importante com
este ponto de fuga é capaz de alcançar essa coisa. Vou pressionar Control Z. Esta é a imagem original. Se quisermos adicionar
mais compartimentos, posso usar esse tipo de
aparência que criamos. Conheça melhor loop para o trem. Vou desfazer. Você pode ver
como temos a imagem. Você também pode usar outras opções. A edição de imagens funciona não
apenas com o ponto de fuga, também
posso usar outras opções para trabalhos de edição de imagens depois de
adicionar o ponto de fuga. Isso é tudo. Nós temos. O ponto de fuga funciona
no Adobe Photoshop. Com base em seus
requisitos, você pode usar isso no Adobe Photoshop.
81. 80 substituição de céu: Nesta lição,
mostrarei como
usar a função Sky Replacement
no Adobe Photoshop. Aqui você pode ver, eu tinha três imagens. Esta imagem tem um céu, é um céu plano. Aqui eu tenho a imagem. Usamos essa imagem
em lições anteriores, e ela tem algumas
cores diferentes, fundo do céu. Aqui nós tínhamos esse cara
com pequenas nuvens. Todos esses três majors, quão diferente a aparência do céu. Agora eles chegam
à primeira imagem. Aqui eu tive que mudar
o fundo do céu. Quero anunciar essa imagem. Quando você está fazendo
esse tipo de trabalho. Anteriormente, o que
faremos é cortar o fundo do céu de outra imagem e você
colocará a imagem aqui. Usaremos
a máscara de camada para editar essas bordas para mostrar que este céu combinava perfeitamente
com esse plano de fundo. Agora, no Adobe Photoshop CC 2022, é um processo fácil. E também você tem muitos futuros
sofisticados
com o Sky Replacement. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Primeiro, tenho que
escolher a imagem. Sim, eu escolho a imagem. Depois disso, tive que ir ao
menu Editar. Menu Editar. Temos uma opção separada
que é a Sky Replacement. Posso ver que eu escolho
este substituto do céu. Ele escolhe este Sky Replacement. O software analisará esta imagem e
coletará todos os DDS do céu, o que temos com essa imagem. Você pode ver quando eu escolho a taxa de adoção saber
automaticamente, detectar onde tínhamos o céu e ela foi
substituída por essa imagem. Você pode ver que
temos todos esses, eu só quis dizer opções aqui. Nós mudamos h, nós alimentamos a idade, temos ajuste de céu para brilho, bem
como temperatura. E podemos escalar o flip. Você pode dizer isso, os ajustes em
primeiro plano. Podemos ver que temos
todas essas opções aqui. Vamos ver como usar isso. Aqui eu venho a este lugar. Eu disse, não, essa idade de mudança, eu reduzi o valor. Você pode ver o quão perfeitamente
misturado com o plano de fundo. Aqui você pode
ajustar essas arestas. Se eu aumentar o valor, podemos ver como essas arestas
eu estava reduzindo os valores,
os valores de deslocamento de borda. Isso poderia ter melhores resultados para comparar o anterior. É assim que com essa borda de
mudança funciona. Agora venho a este lugar, vou escolher
este faddish. Este é um valor 0. Você pode ver como esses
são os pontos finais. Mas se eu aumentar o faddish, você pode ver como isso
parece real para
comparar a aparência normal da
imagem. E temos ajustes no céu. Eu estava aumentando o brilho. Você pode ver que temos
melhor brilho e tem a aparência real. E se eu reduzir, você
pode ver como temos. Então, se você quiser manter o
tempo específico no céu, você pode usar essa opção
que é brilho. E também temos temperatura. Se você quiser temperaturas quentes
são temperatura fria. Com base nisso,
podemos definir que tipo de temperatura você
extrai o céu. Agora, após essa opção de escala de
temperatura , para que a ajuda
dessa escala não
possa ajustar a imagem desse cara. Deixe-me mostrar a você. Você pode ver que consigo
dimensionar a área da imagem. Também posso reduzir
isso ao normal. Isso é normal, mas
ninguém precisa disso. Eu estava ajustando, etc. Então é assim que temos
essa opção de escala, que
é a Sky Replacement. Também temos ao vivo. Ele
pode virar horizontalmente. Você não pode virar verticalmente,
isso não é registro. Podemos usar esse
flip se você quiser. Também temos os ajustes
foregone. Este modo de iluminação
Multiplique bem como tela. Então você pode escolher como
irregular. Isso parece melhor. Temos
ajustes de iluminação aqui. Temos o ajuste de cor. Podemos fazer todas essas
cores, bem
como ajustes de iluminação que têm impacto com este primeiro plano além deste céu de fundo. Então você pode ver
que temos a área de saída. Na área de saída, temos uma nova
camada e uma camada duplicada. Se você não quiser
afetar a imagem original, você pode escolher a opção apenas
com camada duplicada. Temos todas essas opções aqui. E aqui temos quatro ferramentas. Sabemos como usar
essa ferramenta de movimentação e esta ferramenta manual
temos a ferramenta Zoom, a ajuda deste modo para
permitir mover o céu. Você pode ver como eu
estava movendo o céu. Modo de zoom de nepotismo. Podemos ver isso melhor. Você pode mover o céu
e eles podem colocar onde. Temos uma opção aqui, você pode ver que temos Sky Brush. O Hilberg é SkyBridge. Posso estender a área
do céu. Aqui estava eu, adicionei
outra aparência de furão. Removendo essa
ajuda dessa ferramenta. Isso não é necessário
para usar a ferramenta. Mas se você precisar, você pode usar
eu pressiono Control Z para refazer. Depois de todas essas coisas, venho a esta área. Este é um ponto importante. Aqui eu tenho a visão da imagem do céu. Esta imagem foi aplicada aqui. Se escolhermos este pequeno ícone, você pode ver que temos um céu
diferente aqui. Eu tenho céu azul e tenho
alguns céus padrão aqui. Eu escolho o segundo,
e ele mastiga um segundo. Posso substituir esse
cara por essa foto. Eu gosto de não conseguir ajustar
todas essas coisas. Eu posso adicionar aqui também. Mais uma vez, não só aqui também. Você pode ver como ele combina
com o plano de fundo. Você pode usar isso para imagens. Essas são as imagens padrão. Podemos ver como isso combina
com o plano de fundo. Isso é incrível. Mais algumas opções aqui. Eu venho a este céu azul. Aqui temos opções fantásticas. Essas coisas têm um céu de cor
azul. Você pode ver que, se quiser, você pode usar essas opções. E temos uma
pasta separada que é espetacular. Eu venho a este espetacular. Você pode ver como a aparência espetacular do
céu. Esta opção vem para
este espetacular. E temos o pôr do sol. Se você quisesse criar esses
sons que você pode usar. Esta imagem do céu. Isso parece melhor para imagens
sensíveis. Essas são as opções
que temos com este Photoshop. Para fazer substituições do céu. Pode ver como ele foi usado. Correspondia perfeitamente
com essa imagem. Adicionamos esse cara
nessa paleta de camadas. Você pode ver
que temos esse Sky Replacement
como um grupo separado. Posso desativar se não
quiser, e posso habilitar isso. Agora venho a este lugar, vamos escolher esta imagem
de fundo. E agora chego a esses ajustes de
imagem. E aqui vou ajustar
uma tonalidade e saturação. Vemos sobre todas essas coisas, a cor que eu só quero
uma próxima sessão. Basta ajustar isso. Agora você pode ver como
temos esse loop de imagem. Esta é a imagem original, o que tínhamos carregado. Terminamos com. Parece que é assim que
usamos essa substituição do céu. Eu estava usando a
mesma opção aqui. Vamos ver como ele funciona
com esse fundo colorido. Vou usar o
Sky Replacement. Estava analisando. Você pode ver
que é uma imagem sensível. Ele analisou o céu. Esse algoritmo é muito bom. Posso ver como isso é bom. Vou usar algum fundo do céu
diferente. Por padrão, não
temos nuvens. Eles vão usar isso. E eles podem ajustar essas bordas. Isso realmente parece bom. Posso ver que
criamos uma bela planilha com a ajuda desta substituição do
céu. Aqui temos uma estréia. Temos algumas nuvens de fundo. Não temos plano de fundo simples. Vamos ver como ele
funciona com isso. Vamos ver como isso
funciona com essa imagem. Este não é fácil. Eu escolho a Sky Replacement. O processamento está acontecendo. O que estava causando esse processamento de
imagem? Sim, obtivemos saída. Você pode ver
que isso parece muito bom como editor de The Amy's. Isso é incrível. Você pode definir qualquer
plano de fundo para isso. Sim, isso combina. Você pode ver que isso combina
com essa imagem em particular. Eu estava mudando o céu. Combinado perfeitamente
com esse plano de fundo. Essa opção incrivelmente
que temos com o Adobe Photoshop. Certo, isso é bom. É assim que temos um Sky
Replacement no Adobe Photoshop. Esta é a opção incrível. Quando ele registra, ele pode usar essa coisa
mágica que essa camada era, esse substituto de cara
foi salvo em uma camada separada
sempre que traqueia. Assim, você pode
desligar isso e começar
a imagem original. Essa é a beleza desta substituição do
céu no
Adobe Photoshop.
82. 81 Liquify para Retouching: Nesta lição, mostrarei como usar
o efeito de dissolução para fazer o trabalho de edição de
imagens
no Adobe Photoshop. Estamos usando isso
para fazer retoque. Vamos ver como usar isso. Primeiro, você pode ver que
temos essa imagem. Vou escolher filtros. Aqui. Vou escolher
essa opção de liquefy. Temos a tecla de atalho,
que é Shift Control, e eu escolho essa opção. Quando escolher essa opção, terei uma
janela separada para isso. Tínhamos muitas opções aqui. Posso ver que temos ferramentas
especiais para fazer
essa função Dissolver. Se você estiver usando esse vazamento para os ajustes de
retrato da imagem, você terá alguns recursos
especiais. Aqui você pode ver que
temos uma imagem de retrato. Quando você escolhe
a imagem manchada, você terá essas opções
padrão. Você pode vê-lo detectar o rosto. E enfrentamos a função de
liquefia consciente. Temos olhos, nariz,
boca, mudança de fase. Assim, você pode usar todas essas funções para fazer
ajustes de retrato. Agora, podemos ver essa área de imagem. Tenho o rosto com uma diretriz
diferente. Agora venho para esta área de rosto. Você pode ver que eu tenho um
diferente, você sabe, as linhas aqui para que
elas puxem essas linhas. Posso ajustar a fase. Posso ajustar os olhos, o nariz e a boca. Então você pode
ajustar todas essas áreas? Posso ajustar com um controle deslizante ou
manualmente posso ajustar aqui. Deixe-me mostrar como
ajustar isso. Eu amplio essa imagem. Você
pode ver a melhor visão. Eu venho a esta área do nariz primeiro. Então você pode ver como
temos o nariz. Se você quiser ajustar o nariz, posso usar esses três nós. Pode ver como podemos aumentar o tamanho do nó. E eu posso estender o ativo com precisão. Eu consigo ajustar esse nariz. Posso ajustar o olho. Temos pontos diferentes
para fazer o ajuste. Capaz de dimensionar em direções
diferentes e capaz de ampliar
e diminuir o zoom. E você pode se
ajustar nesta baleia para
poder fazer muitos
ajustes para o olho. E aqui também
tenho essas opções. Você pode ver que depois do eu só quis dizer que eu
vim para esta área. Então, parece normal.
Mas se eu
sentir que preciso de um rosto Smiley, posso fazer isso
com a ajuda disso. Você pode ajustar a aparência da
boca como você precisa. E eu chego a isso,
a aparência do rosto. Se você quiser ajustar a aparência
do espaço, quero um pouco de rosto circular. Posso ajustar isso. Você pode ver como nos ajustamos. Posso ajustar a altura também. Podemos ver onde temos
um cabelo no anteintestino. Posso reduzir isso. Este é um sonho para a maioria das pessoas. Para homens e mulheres. Você pode fazer todos esses
ajustes aqui. Temos uma enorme diferença
para comparar este SLS isso, e você também ajusta
essa área da boca. Conseguem ver como temos o
queixo. Parece muito bom. Se você quiser ajustar
aqueles que eu apenas meses, ele pode usar essa opção
que é dissolução. Agora eu posso ajustar todas essas
coisas com a ajuda
desses controles deslizantes também,
você pode redefinir. Você pode ver que eu era o receptor. Esta é a imagem original. Temos
propriedades diferentes aqui você pode ver que temos gelo,
gelo, altura dos olhos, eu vou, eu inclino. Então eu posso ajustar todas as
coisas que podemos ver que temos ideal inclinar o olho. Temos muitas opções aqui. Você pode ver isso como
podemos ajustar o sorriso. Temos todos esses ajustes
aqui no formulário de controles deslizantes. Você pode ver como eu apenas, você sabe, o ponto. Então isso é para o olho esquerdo
e é aqui que escritor, você pode ver que
tínhamos dois controles deslizantes. Então, com a ajuda daqueles gelo, eu só quis dizer que posso fazer o gelo. Acabei de ir e
posso fazer o nariz. Só temos um sabe. Não precisamos dele à
esquerda e à direita. Temos a área da boca. Você pode ver que temos
multimídia com um sorriso, lábio
superior, lábio inferior e largura e altura da boca. Então, temos controles deslizantes de incêndios para
ajustar esta área da boca sozinha. Vou ampliar isso. ver a função de sorriso aqui. Você pode dizer que
parece um rosto sorridente. E ela tem uma
fase normal ou um rosto triste. Você pode definir como quiser. E temos a posição do lábio superior, então eu só o lábio superior. Você pode ver que isso é
uma coisa linda. Ajuste ao vivo do advogado, largura da
boca. Queremos todos esses ajustes
fantásticos. Depois disso, venho a este
lugar que é mudança de fase. Posso ajustar a
testa como lhe disse. E vimos então a linha do maxilar com a qual enfrentamos. Assim, você pode ajustar todas
essas coisas à medida que grava. A função de máscara aqui. Se você quiser, você pode
usar a função de máscara. E temos opções. Temos diferentes opções de
visualização. Depois de ter feito
todas essas coisas, também
tenho opções de ferramentas de pincel. Podemos ver que temos
as opções de fezes. Se você quiser, você pode
usar essas coisas também. Sabe, depois de ajustar todas
essas coisas para taxa de transmissão, retoque, vou escolher. Vamos mudar
e escolher. Certo. Em vez de não ter nada, vou ajustar
a área da boca. Eu queria nos fazer sorrir. Só quero fazer
alguns ajustes. Eu escolho, certo? Agora você pode
ver como temos a imagem. Antes de termos a
imagem assim. E depois de adicionar o Dissolver
maior a imagem assim, você pode fazer o ajuste enquanto grava sem o
Photoshop assim. Também usamos este Dissolver para fazer outras correções de imagem
em mais imagens. Vamos ver como
funciona com essa imagem. Vá para isso. Aqui tivemos três fases
diferentes. Ainda assim, esse software pode
entender o que temos. Aqui. Ele detectou essa área. Esta área também. Eles fecham os olhos. Tomar capaz, você
sabe, são essas coisas. Esse algoritmo de imagem não
reconheceu essa imagem. Mas, além dessa imagem, reconheça todas as faces
esquerda e direita. Agora venha para este lado esquerdo. Aqui você pode ver que temos algumas ferramentas de função com vazamento. Vamos ver como usar isso. Primeiro temos a ferramenta Forward Warp. Para ajudar este Forward Warp. Podemos apenas dizer imagem. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Aqui, vou
acrescentar, apenas deixe-nos ver. E eu só quero um desejo
externo curto
deste lado usando este Farber, soltar, ele, basta clicar e arrastar. Você pode ver
como eu apenas manualmente. Se você quiser fazer esse tipo
de ajuste para a imagem, podemos usar essa opção,
que é a queda de seguidores. Mais uma vez, estou passando
pela mesma coisa aqui. Não parece lateral,
mas eu só quero explicar essa ferramenta aqui. Vou ajustar essa área. A ajuda desta queda direta, podemos ajustar essas funções. Segundo, você pode ver
que reconstruímos a ferramenta. Com a ajuda desta ferramenta
Reconstruct, você pode reconstruir todas as funções que
fizemos com essa imagem. Eu venho a este lugar, basta clicar e arrastar. Você pode ver
que posso reconstruir a aparência original da imagem. Esta é essas duas funções de perda sem um Photoshop B, opção de
liquefação, ferramenta Reconstruir e
ferramenta suave para suavizar a área. Temos isso no sentido horário. Então eu escolho essa opção. Aqui vou aplicar isso. Você pode ver, eu posso
perfurar no sentido horário. Se eu pressionar pressionada a tecla Alt. E fazendo a mesma função, posso fazer isso no sentido anti-horário. Você pode ver que
vou usar essa opção aqui.
Você pode 12. E se eu pressionar a
tecla Alt ou clicar com o botão direito do mouse aqui, posso fazer isso
no sentido anti-horário. Você pode ver que eu tenho essa ferramenta de bucket e
como essa ferramenta de bot, vou usar uma imagem
diferente aqui. Eu escolho cancelar. Posso usar essa imagem. Eu venho a esses filtros
novamente, escolha Dissolver. Aqui vou usar isso
que é Bucket Tool, Ajude esta ferramenta de balde. Eu consigo encolher a aparência
da área específica como esta. Posso ver como acabei de dizer. Quando você rastreia seus
olhos, você pode usar esta opção não
usa necessariamente todas as vezes. Isso é apenas para demonstração. Definitivamente não preciso dessa
aparência para essa fase. Usa ferramenta de reconstrução e reconstrói a mudança
que fiz. Tínhamos a ferramenta blob. Eles vão estourar isso. Posso externar essa
aparência em particular. Conseguem ver isso. Se você quiser fazer isso, você pode usar essa
opção que é plotagem. Novamente, vou
escolher essa reconstrução. Vou
desconstruir essa área. Eu empurrei
para a esquerda para escolher isso. Basta clicar e arrastar para empurrar esses pixels
para o lado esquerdo. Isso é baseado no momento
o mais melódico
e capaz de ver. Quando eu me movo em direção ao topo,
posso empurrar
para a esquerda. Quando nos movemos em direção ao fundo, posso empurrar para
o lado direito. Temos a ferramenta Freeze Mask. Deixe-me mostrar como funciona. Essa é outra,
a melhor opção. Temos, esta função Dissolver. Se eu não quiser liquefazer o efeito em algumas
áreas da imagem. Eu posso usar esta frase Must tool. Posso escolher isso e posso
congelar essas áreas de imagem. Você pode ver como eu congelo. Outer adicionando esta frase,
bem-vindo a deslocar. Eu escolho esta broca no sentido horário e
vou me candidatar aqui. Agora você pode ver
esse atalho que eu sozinho porque eu estava
congelado aquela área de imagem. Posso ajustar
todas essas coisas exceto a área do congelador. Você pode ver isso como ele se parece. Agora eu só quero remover
essa máscara, a máscara de congelamento. Isso parece muito claro. Você pode ver que é assim que
usamos essas duas ferramentas. Pressiono Control Z para
recuperar todas essas coisas. Finalmente, temos essa ferramenta facial. Esta é uma opção padrão que
temos com essa liquefia. Você pode abordar
todos esses recursos faciais com o Adobe Photoshop. Você pode usar todas essas funções
com base em nunca necessidade de C, por exemplo, vou
usar essa ferramenta no sentido horário para fazer algum
ajuste com o cabelo. Aqui temos a aparência
trill. Por padrão,
pressiono a tecla Alt e
vou removê-la. Você pode ver como temos
a aparência do cabelo. Ele pode fazer tudo isso apenas ajudante em massa para esta função Dissolver
no Adobe Photoshop.
83. 82 ângulo amplo adaptativo: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a função pendurada de forma adaptativa com o Adobe Photoshop. Vou usar essa imagem. Você pode ver como
temos essa imagem. Este é um arquivo JPEG. Você pode ver isso. Agora, depois de abrir esta imagem, vou mudar a aparência
adaptativa ou balançar com esta imagem. Isso parece normal. Mas se eu quiser mudar
a aparência grande angular, posso usar essa opção que
é adaptável de forma dândi. Para fazer isso primeiro, tive que
fazer o upload da imagem. Depois disso, chego à opção de menu deste
filtro, que é adaptável de grande angular. Eu escolho esse grande angular
adaptável. Depois de escolher isso,
você tem uma prévia aqui. Você pode ver isso. Nesta pré-visualização
do lado esquerdo, você pode ver que
mantivemos a opção que é correções que temos
para correções aqui. Você pode ver que
escolho Auto primeiro. Não temos nenhuma lente correspondente. Vou escolher
essa perspectiva. Você pode ver como essa
perspectiva se ajusta. Aqui temos três opções. Temos escala, distância
focal e fator de cultura. Três opções comuns
para essas funções. Você pode ver que
temos perspectiva. Temos suspeito. Eu posso apenas todas essas coisas
à medida que escolho a perspectiva. Aqui, vou reduzir
a distância focal.
Reduzida a distância focal. Eles podem ver como
temos a imagem. Mas quando eu aumento
a distância focal, você pode ver como a aparência
grande angular. Conseguem ver isso. Lembre-se de que nunca
mudamos a forma da imagem. Temos todos esses detalhes em pixels. Você pode ver que temos
a aparência da estrada, tínhamos essas árvores e
temos essas janelas. Vou aumentar
a lente focal, desculpe, vou
reduzir uma distância focal. Você pode ver
que temos todos esses detalhes. Nunca pularíamos nada, mas a imagem transformou isso em uma
aparência grande angular. Eu estava ajustando
a distância focal. Depois. Eu só acho que
a distância focal, se você quiser ajustar a escala, você pode ver que temos algum fundo
transparente aqui. Posso ajustá-lo com a
ajuda dessa opção. Você pode dimensionar a
imagem e eu posso
ocultar essas áreas indesejadas. E temos esse fator de colheita. Se quiséssemos
cortar essas áreas, posso usar essa opção. Isso cultiva essas idades. Um que em dez. Esse é um valor padrão. Podemos ver como
temos o resultado aqui. No início, temos a aparência
diferente com a imagem original. Agora fui adicionado esse grande angular
adaptável que altera essa
visão da imagem. Portanto, essa é uma opção importante. Temos com essa imagem adotada. Temos com este grande angular
adotado. Agora eu escolho esta
opção que é suspeito. Peixe. Você pode ver como
temos com essa opção olho de peixe. Assim como a distância focal. Esta é a imagem original e
vou aumentar a
distância focal aqui. Esta é uma visão oficial. Conseguem ver como
podemos dimensionar. Você pode ver como
temos essa aparência. À medida que você grava, você pode
usar essa opção para fazer ajustes de ângulo pesados
usando o Adobe Photoshop.
84. Movimento de conteúdo 83 de conteúdo de conteúdo: Nesta lição,
mostrarei como
usar a
ferramenta Mover com reconhecimento de conteúdo no Adobe Photoshop. Esta é uma
opção especial que temos, é este Adobe Photoshop. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Primeiro, você pode ver
que temos uma única camada. Esta é a imagem que é JPEG significa que eu tinha três imagens
diferentes. Posso ver isso para um propósito de design
gráfico. Agora eu quero mover
essa pessoa no barco
da
porção central para a esquerda ou para a direita. Para fazer isso, vou usar essa opção, que é o movimento
Content Aware. Temos uma ferramenta separada ainda mais. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Eu venho para a caixa de ferramentas. Na caixa de ferramentas, você pode
ver que temos uma ferramenta de detecção de
odor, pungente, com
duração SLS AS . E dentro disso,
tenho a opção de apenas a ferramenta Mover sensível ao conteúdo. Eu escolho a ferramenta primeiro. Depois de escolher a ferramenta. Agora crio uma
seleção à mão livre com a mesma ferramenta, não com a ajuda
de qualquer outra ferramenta. Eu estava criando uma
seleção como usamos esse Content Aware
Fill pode ver. Recebi espaço suficiente para que o plano de fundo reconhecesse
a função do software. Agora queremos mover esse
assunto deste lugar para este lugar que eu
posso colocar o texto ou algumas outras coisas
neste lado esquerdo. Vou colocar aqui. Aqui também temos alguns detalhes
de fundo. Vamos ver como ele estava
movendo o assunto. Vou colocar aqui. Se quisermos vir disso, tive que pressionar Enter. Pressione Enter. O
processo está acontecendo. Eu sabia duas coisas aqui. Podemos ver que isso foi perfeito. Consegui mover isso
deste lugar para este lugar. Pressiono Control D. Temos a substituição aqui, assim
como você pode mover
a imagem inteira aqui. Agora, Control Z. Eu quero mover
isso deste lado esquerdo. Aqui também. Tínhamos muitos detalhes. A água nos permite ver como
fazemos AS sendo substituídos. Vou pressionar Enter. Portanto, ele precisa de duas funções. Ele tem que preencher esta área e precisa ajustar
esse plano de fundo sozinho. Processamento. Isso parece muito bom. Você pode ver
isso automaticamente. É assim que precisamos dessa função que é
Content Aware Move. Agora vou usar a
mesma opção aqui. Vou criar
a seleção aqui. Lembre-se de que estamos dando espaço
suficiente para o fundo e isso diferenciará o
assunto do plano de fundo. Se você não tiver
espaço suficiente, isso não é fácil. E eu só queria
movê-lo daquele lugar
para este lugar. Quero pressionar Enter. Você pode ver que temos diferentes tons de
céu aqui. O software tem que corresponder a ele. Controle D, alguma palavra que primeiro fez aqui que preenche
aquela área vazia, mas aqui não foi
tratada por cento. Você pode ver que isso
vem a este lugar. Então aqui vou usar isso. Vou criar uma seleção. A mesma ferramenta, conteúdo, nosso
fundo meio complicado da lua , pode ver isso. Vamos ver como isso moveu isso. Eu queria mudar esta casa
desse verdadeiro
lado esquerdo, assim. E eu quero pressionar enter. Isso parece incrível
fazer pequenas mudanças aqui, mas isso parece bom.
Pressiono Control Z. Agora quero mover esta
casa para este lado. Vamos ver como
temos o resultado. O mesmo nunca toquei
no prazer anterior. Desta vez nunca fui tocado
no lugar do cavalo anterior. E um pouco ele
pode substituir isso, se
você tiver um contraste de
cores muito bom entre o assunto
e o plano de fundo, essa ferramenta funciona de forma eficaz, que é a
ferramenta Mover sensível ao conteúdo no Adobe Photoshop. Você pode ver aqui que temos uma diferença
muito boa em relação
ao assunto de fundo. E o resultado é
realmente incrível. Você pode dizer que
isso é tudo o que usamos, esta
ferramenta Mover sensível ao conteúdo no Adobe Photoshop.
85. 84 Necessidade de correções de cores: Bem-vindo ao Capítulo nove. Neste capítulo,
veremos por que precisamos de correção de cores. Vamos ver como
usar uma correção de cores para fundo
das imagens
usando o Adobe Photoshop. Como fazer o
ajuste de contraste de brilho para as imagens. Como fazer os níveis são destinados
apenas ao ABC. Veremos como ajustar
todos os tipos de tom. Também veremos como fazer um cursor destinado apenas
à correção de cores. Criaremos os códigos
existentes e criaremos
os pontos personalizados. Também. Depois disso,
veremos como fazer um equilíbrio de cores de
acordo com a fotografia. Podemos fazer muitas coisas
coloridas nisso. Depois disso,
veremos como
usar a tonalidade e a saturação para alterar as cores da mesa
usando este Adobe Photoshop. Podemos fazer todas essas correções
de
cores usando esta opção, que é milhões de iteração. Também veremos como usar
a vibrância para fazer a correção de cores
vibrante. Como usar o preto
e branco ou o futuro no Adobe Photoshop. Como fazer o ajuste de
canal específico usando este Adobe Photoshop, podemos ajustar individualmente todos esses canais vermelho, verde e azul. Também veremos como
usar filtros de fotos para ajustar imagens
usando o Adobe Photoshop. E depois disso,
veremos como fazer
posterizar o esforço de imagem
usando o Adobe Photoshop. Agora, depois disso, veremos como usar esse mapa de gradiente. Como fazer o ajuste de destaque e sombra
usando o Adobe Photoshop. Como fazer o ajuste
de cores para isso. Como usar os valores de
tonificação HDR existentes usando o
Adobe Photoshop. Como fazer uma substituição de cores
usando o Adobe Photoshop. Isso é
fácil quando você está fazendo uma substituição de cor para qualquer imagem ou qualquer valor de
cor em uma imagem JPEG ou qualquer outra imagem
para ser o Photoshop. Depois de fazer esse trabalho de
correção de cores, veremos como usar os valores limite para converter a imagem
em preto e branco. Podemos converter isso em preto e branco
puro. E também veremos
como usar camadas de ajuste para fazer o ajuste de cores sem afetar
os pixels originais. Também veremos como
usar as imagens de máscara, como fazer os ajustes
baseados em imagem, bem
como usar
a imagem única em vários limites usando a
opção de apenas duplicação. Então, essas são as coisas que vamos ver neste capítulo. Vamos começar com essas lições.
86. 85 brilho e contraste: Em correções de cores
no Adobe Photoshop. Primeiro, vamos ver como usar o contraste de brilho. Para isso. Vou usar essa imagem. Vou escolher essa imagem. Aqui você pode ver a
guia que apenas ajustes. Você tem todos os
ajustes de cor aqui. Você pode ver que aqui
vou usar esse
brilho e contraste. Eu escolho essa
opção. Você pode ver que eu tinha uma janela aqui. E você pode ver como
temos a imagem original. Pode vê-lo talvez, você sabe, manhã
cedo ou tarde da noite. Aqui vou usar essas
opções, contraste de brilho. E também
usaremos essa opção legada de uso. Vamos usar esse
contraste de brilho primeiro. Depois, veremos como
usar essa opção legada de uso. Você pode ver que temos
a aparência escura aqui para esta imagem. Agora vou
aumentar o brilho. Se você quiser aumentar
o brilho, temos que mover esse
controle deslizante no lado direito. Se você quiser reduzir
o brilho, podemos fazer a mesma coisa com a ajuda desse lado esquerdo. Agora vou
aumentar o brilho. Acabei de clicar e arrastar. Você pode ver que
podemos aumentar o
brilho da imagem. Agora parece
quase manhã, nove horas ou dez horas. Além dessas luzes, essas outras áreas mostram
que pode ser a hora da manhã. Mas se eu quiser reduzir o
brilho da imagem, você pode mover o controle deslizante em valores negativos no lado esquerdo, você pode ver que ele
parece mais escuro. Com a ajuda desta opção de
brilho, podemos aumentar
o brilho ou reduzir o brilho
da versão atual. Você também pode adicionar os valores
usando seu teclado. Posso adicionar diretamente
o valor 1500. Se você quiser manter
um valor comum para todas as correções de
cores da imagem, você também pode usar o teclado. Você não quer mover o
controle deslizante como, Oh meu Deus. Enquanto cem,
setecentos, você pode
digitar diretamente o valor 100. Se eu chegar a esse brilho de
texto, você pode ver que eu tenho uma aparência de seta
azul no ícone mais. A ajuda desta opção também, posso clicar aqui e posso arrastar para o
lado esquerdo ou direito. Você pode ver quando clico
e arrasto dos textos, depois de alterar o ícone do
mouse, posso reduzir ou aumentar o brilho à medida
que usamos o controle deslizante. Então isso é o, essa opção de
brilho funciona. Agora vou mostrar a vocês
como usar esse contraste. Aqui também, tenho
os mesmos valores e os mesmos métodos, valores muito ruins. Posso usar controles deslizantes ou
posso usar o teclado. E posso usar essa opção. O contraste no lado direito, você pode adicionar mais contraste. Você pode ver que, se
quiser reduzir o contraste, você pode se mover para o
lado esquerdo. Você vê que temos menos
quantidade de contrastes. Agora vou aumentar
o mais brilhante. Podemos ver que eu adicionei 150, que é a
testemunha completa da imagem. E vou
aumentar o contraste. Então, quando eu aumento o contraste, você pode ver que temos mais contraste entre áreas
escuras e claras. Você pode ver que temos mais contraste entre
escuro e claro. Então, se você quiser usar, você pode usar essa opção
que é contraste. Vou redefinir isso. Pressiono a tecla Alt e vou clicar aqui. Este é o
valor original que temos. Então é assim que funciona.
Você pode ver que temos valor
de atraso 150 com
essa quantidade de brilho. E se eu tivesse 0, eu
tinha essa quantidade de brilho. Da mesma forma. Tenho um contraste em
menos SLS mais valores. Agora vou habilitar
esse uso legado. Quando você habilita
essa opção legada, você pode ver que vou
ajustar o brilho primeiro. Eu estava movendo itens no início. Você pode ver que temos
mais quantidade de brilho para comparar o contraste de brilho
comum. É por isso que temos
esse legado de uso. Da mesma forma, você
pode usar o contraste também. Você pode ver que, como ele
ajusta os valores de contraste, vou reduzir
o valor do brilho e vou aumentar
os inúmeros mais. Portanto, esses tipos de ajustes que
você obterá somente através dessa opção legada podem ver essa enorme quantidade
de brilho como menos contraste com a ajuda
dessa opção
legada, desabilitou isso. Sempre que você estiver habilitado ou
desabilitado este Usar legado, você obterá valores padrão
para contraste de brilho. Agora vou me ajustar. Você pode ver que esse é
o valor mais alto. Mas se eu legar, você pode ver que o que
é o valor
mais alto, você terá mais brilho
e contraste. Se estivermos usando essa opção, usar legado com base na
sua necessidade que você pode usar é usado como um c
não é ao mesmo tempo. Você pode ajustar o brilho, você pode ajustar o
contraste à medida que escreve. Depois de algum tempo, vou escolher, certo? Agora, se eu quiser
adicionar mais contraste, posso voltar para
a mesma opção. Posso chegar à mesma
idade que só quis dizer, e posso escolher esse contraste de
brilho. Aqui. Posso adicionar novamente mais
valores para o brilho. Você pode ver que isso
não significa que você tenha apenas 150 valores
positivos ou negativos. Novamente, você pode aplicar
o mesmo efeito. Você pode adicionar mais brilho ou contraste de acordo com sua necessidade. Isto é, usamos esse brilho e contraste
para sermos Photoshop, para fazer brilho, bem
como contrastes, ajustes.
87. 86 ajustes de nível: Nesta lição,
veremos como
usar o ajuste de nível
no Adobe Photoshop. Esta é a outra opção de
correção de cores que temos. Vamos ver. Vou usar essa
imagem para esse exercício. Vou escolher o mínimo de
imagem. Aqui. Vou
escolher Ajustes e vou escolher níveis. Tínhamos a tecla de atalho
que é Control yell. Eu escolho isso. E temos essa opção
que é níveis. Você pode ver como temos
o loop de imagem atual. Você pode ver como
tínhamos uma iluminação sobre essas áreas verdes, bem como este Landers e
esses edifícios. Agora, nesses níveis, podemos
ver que temos muitas opções. Temos canais predefinidos, ajustes de
canal, temos níveis de saída e B2 tem essas opções,
algumas ferramentas conta-gotas. Então, vamos ver como
usar todas essas coisas. Primeiro, vou
usar essa predefinição. Então, por favor, defina, sabemos que esta é uma configuração padrão que temos aqui. Por padrão, você tem essa
opção que é padrão, que significa os valores padrão. Agora vou escolher a
opção que é mais escura. Quando ele escolheu mais escuro,
eles podem ver que
posso adicionar mais
valores escuros para a imagem. E eu venho a este lugar. Segundo, que é o
aumento dos concursos. Tivemos três
contextos diferentes aqui,
vou escolher
aumentar o contraste 1 primeiro. Você pode ver que temos uma quantidade
leve de contraste nesta imagem e
usar contraste com. Temos mais contraste.
Temos concursos três. Não se trata de brilho, então adicionamos mais contraste
para a imagem. Temos níveis diferentes aqui. Nesse contraste de aumento três, temos mais contraste. Agora eu quero mostrar essa
luz virar Sombras. Todas essas áreas escuras têm mais luz para comparar a hora anterior, podemos
ver que esta é padrão. E quando escolhe sombras
mais claras, temos mais luz
para esses bate-papos. Pode ver todas essas áreas. Tenho mais camisas para
comparar a anterior. Se você quiser converter esse
tipo de correção de cores, você pode usar essa opção
que é luz e sombras. Você vai ficar melhor que eu
só quis dizer por padrão. E eu escolho isso
mais escuro porque eu
queria mostrar a diferença entre essa luz e
sombra e mais escura. Olá, vou
escolher este isqueiro. Você pode ver
que temos poucas
mudanças na correção de cores. Temos mais brilho. Agora, eu escolho esse
meio não é grandeza. Se você quiser correção de
cores de tons médios, você pode usar essa opção. Ele fará mudanças apenas
para o midtone NORC para os pontos claros ou escuros, teremos as mudanças apenas
no tom médio. Temos os tons médios mais brilhantes e depois
dos tons médios mais escuros, então ele terá um impacto
nos pixels escuros no domingo, você pode ver que temos
impacto em pixels escuros. E se você quiser personalizar, podemos escolher esse costume. Você pode fazer todas essas
coisas. Por padrão. Você tem a opção padrão quando estiver fazendo qualquer alteração, essa predefinição
mudará automaticamente para personalizada. Deixe-me mostrar a você. Você pode ver que foi feito
algumas alterações, mas mudou, a predefinição foi
alterada para personalizada. Esse é um valor padrão. Aqui temos canais. Quando você estiver fazendo
qualquer ajuste aqui, você terá o
impacto em todos os pixels dos canais vermelho, verde e azul. É por isso que temos RGB aqui. Mas se você quiser
fazer o impacto, a mudança apenas em
vermelho ou verde ou azul, você pode usar os canais
individuais aqui. Por exemplo, vou
escolher isso certo. Agora. Posso ajustar apenas os valores de pixels de cor
vermelha, a mesma bolsa e escolher
verde ou azul de
acordo com minha necessidade. Vamos ter o RGB primeiro anual ver como usar
outras opções em seguida, depois de escolher isso em todos os
canais, venho a este lugar. Aqui temos três pontos. Podemos ver que este
é um ponto de ajuste escuro. Este é um ponto de
ajuste brilhante. E isso é um meio, não
quero apenas apontar. Eu escolho esse ponto mais escuro. Você pode ver que temos
a diferença de cor entre cada ponto. Este ponto tem aparência de
cor escura. Isso tem uma aparência
colorida brilhante, tem uma aparência de
cor cinza. Você pode ver que agora eu escolho esse ponto escuro e me movi
em direção ao meu lado direito. Podemos ver que posso
adicionar mais pontos mais escuros, valores mais escuros
comparar a versão anterior. E da mesma forma, vou escolher este
que seja mais brilhante. Acabei de clicar e arrastar
para o meu lado direito. Posso adicionar valores mais
brilhantes aqui. Se você quiser adicionar, aumente somente os valores. E se você quiser ajustar
apenas os valores escuros, podemos usar esses dois pontos. Você pode ver que basta
mover isso é suficiente. O meio não aponta também, se você quiser ajustar com
base nos valores de tom médio, você pode usar essa opção. Você pode ver que eu posso usar
isso tanto quanto para a esquerda, o que significa para uma área escura
como menos brilhante. Você pode ajustar com a ajuda de carne
escura, bem
como tons claros. Posso escolher o tom alvo
específico com a ajuda desses colírios. Além disso, deixe-me mostrar-lhe. Vou pressionar
segurar a tecla Alt. Vou escolher
essa pesquisa. Agora, eu escolhi este conta-gotas
que é definido ponto preto. E aqui vou
escolher qual ponto preto. Vou escolher que posso
utilizar essa imagem
entre esse ponto preto
e branco com base em muitos ou posso
escolher o que quiser. Por exemplo, eu estava
pensando que este é o pixel mais escuro que deveria
estar lá na imagem. Vou escolher esse ponto. Agora vou escolher
a área luminosa. Então eu escolho este. Posso escolher qual, talvez este ou este. Se eu achasse que essa deveria
ser a maior área, o que significa que posso
escolher esta. Você pode usar com base em
sua necessidade, como quiser. Essa alteração aparecerá
com base na minha seleção. Você pode ver que como ele reproduz minhas alterações com base
na seleção, na seleção de
conta-gotas. Você tem muitas mudanças, por
exemplo, são sucos de
código E&M branco escuro. Vou escolher
valores diferentes aqui você pode ver que temos que escolher de
acordo com sua necessidade. É assim que essa opção
em particular funcionaria apenas os níveis. Agora, se eu segurar a
tecla Alt e escolher Reset, vi como
usar o ponto escuro como ponto
menos brilhante,
que é ponto branco. Se você quiser escolher um cinza, você pode usar essa opção. Com a ajuda disso
também, você pode fazer todas essas instituições
neutras em cores. Agora vamos escolher
todos os tiki e I Class reset. Se você quiser ajustar os níveis
gerais de saída, podemos usar essas duas opções. Se você quiser adicionar mais escuro ou mais claro, você também
pode usar isso. Você pode ver que quando me
mudei para o lado esquerdo dos EUA, posso adicionar mais escuridão. Você pode ver que é assim que
esse Cyrus estava se movendo. E se eles se moverem em direção à luz, posso adicionar mais luz da mesma forma que ela pode se mover em direção à luz. Então eu posso adicionar mais luz
para essas áreas escuras. Você pode ver que temos são
apenas as áreas escuras. Aqui estão. Então, somos
apenas os critérios. Temos a área de lounge. Você pode ver que temos a
mesma quantidade de terra. Podemos ter pequenas mudanças, mas não temos muita
quantidade de mudanças lá. Isto é, esses níveis de saída estavam funcionando no Adobe Photoshop. E depois disso, temos outra opção
importante aqui, você pode ver que as opções são
duas opções. Portanto, temos mais opções de
ajuste de cores aqui que você pode ver por padrão, você
terá esse
brilho e contraste aprimorados. E se você quiser, você pode mudar. Por exemplo, vou escolher este concurso
monocromático aprimorado. Você pode ver como tínhamos um loop. E se eu quiser, posso adicionar mais tons diferentes
aqui para sombras, tons
médios e destaques. Por exemplo, vou escolher os destaques de
branco a amarelo. Você pode ver como isso
muda que temos aqui. Se quiséssemos escolher um azul, você pode ver como temos a
mudança com base na necessidade. Você pode alterar o tom, o destaque, a sombra
e os tons médios aqui. Nós obteremos o resultado de
acordo com isso. Deixe-me mostrar-lhe como
mudar isso. Você pode ver que podemos
influenciar todos esses pixels de
sombra. A ajuda deste monocromático pode ver como
temos esse contraste aprimorado por canal aqui. E se eu adicionar mais mudanças
para os tons médios, teremos um impacto aqui. Então, é assim que essas
opções estavam funcionando. Se eu escolher essas cores
escuras e claras finas, isso será automaticamente encontrado. E vou escolher
esse valor padrão que é
criadores e contadores aprimorados. Agora, se eu escolher isso, você pode ver que temos mais
uma opção aqui, que é snap Newton tons médios. Eu escolhi esse snap
Newton tons médios. Isso neutralizará todos esses valores de
tons médios podem escolher a primeira ou
segunda ou terceira opção que neutralizará todos
esses valores de tom médio. Então, vou ter
isso como um cinza. Você pode ver como o loop agora. Então, se você quiser
influenciar os tons médios, você pode usar essa opção,
caso contrário você pode deixar isso. E eu tenho essa opção. Você pode ver como eu
escolho OK aqui. Novamente, se você quiser
redefinir essa opção, ela só precisa se manter completamente
e eles escolherem redefinir. Isso é tudo o que temos. Essa opção. Se você quiser, você pode usar
esses níveis apenas no
Adobe Photoshop.
88. 87 curvas cruciais: Nesta lição,
mostrarei como
usar o ajuste de imagem de causa
usando o Adobe Photoshop. Essa é outra opção de
correção de cores que
temos com o Adobe Photoshop. Vamos ver como usar.
Vou usar essa imagem. Vou usar o menu Imagem. Vou escolher ajustes. E aqui você pode
ver que temos custos. Temos o atalho
para acessar isso, que é o controle do IAM. E eu escolho esta opção de curso. Você pode ver que temos
as configurações do curso. Temos a imagem
com a bolsa azul. Agora, esta é uma imagem subaquática para ter tanta
quantidade de tons de cinza. Você pode ver isso. Vamos ver como fazer os ajustes das curvas.
Ajuste de curvas. Você pode ver
muitas opções. Temos canais predefinidos e temos
ferramentas de ajuste aqui. Esta é outra opção
importante
que temos com os ajustes deste
curso. Deixe-me mostrar
todas essas coisas. E nós temos esse conjunto de
conta-gotas, ponto
preto,
ponto branco e ponto médio. E aqui temos a área
de ajuste. Neste item, senhor,
você pode
ver que mantivemos mostrar quantidade de opção para mostrar esses ajustes de
valor aqui, todas essas coisas,
mas temos que mostrar a aparência
do gráfico como se eu não posso mudar a aparência
da grade aqui. Você pode ver como temos e
temos essa opção Mostrar. A ajuda deste Show
Options que posso mostrar ou ocultar essas coisas.
O que temos aqui. Você pode ver que temos linha de
interseção. Se eu não quiser,
posso remover isso. Tenho linha de base que está presente aqui e temos
uma aparência de histograma. Você pode ver que, se quisermos esconder nosso
show essas coisas, posso usar essas opções. Então, além dessas
opções, novamente, veja que tenho a
aparência do gráfico aqui. Temos a imagem
neste gráfico que você pode ver que tínhamos
a opção de saída aqui, e temos a opção de entrada aqui. Temos dois pontos aqui. Você pode ver que nesta
entrada você pode ver temos o ponto escuro, ponto brilhante
SLS. Mas na saída, não
temos esse ponto. Aqui. Vou ajustar
essa entrada 0.1. Basta clicar e arrastar. Você pode ver quando
eles se movem em direção à luz, posso adicionar mais valores escuros. Você pode ver que eu nunca
fiz nenhuma outra mudança. Quando faço o controle deslizante, acabei de conhecer. Você pode ver que esse ponto estava se movendo em direção ao site à venda. Então, a ajuda deste ponto também posso fazer
os ajustes. Você pode ver que era apenas
clicar e arrastar o ponto, não o centro do ponto de gradiente
específico. Isso se moveu automaticamente
para este lado direito. Da mesma forma que posso
usar esse ponto branco. E você pode ver qual é
o peso aqui. Temos 100%. Eu estava me movendo para
o lado esquerdo. Posso adicionar mais branco. Como fazemos isso? E agora você pode ver que eu estava
tendo o ponto aqui. Também posso ajustar o
quadril até o ponto, mas vou mover esse
ponto em direção ao fundo. Agora. Você pode ver quando eu me
movo em direção ao fundo, posso adicionar mais valores escuros
porque você pode ver que aqui temos um ponto brilhante e
aqui temos o escuro. Quando eu me mover em direção ao fundo, obterei apenas valores escuros. Posso transformar todos esses pontos brilhantes
em pontos escuros. Você pode ver que temos
muitos pontos brilhantes. Posso transformar o
TIN em pontos de encaixe. Da mesma forma. Posso usar esse ponto. Apenas movi em direção à área superior, o que significa que vou mudar todos esses pontos
em pontos de interrupção. Você pode ver que tínhamos
tantos pontos escuros aqui. Midtones para eu estava transformando todas
essas coisas e fazer melhor. Então, com a ajuda desta
opção, neste curso, posso fazer muito brilho, bem como ajustes
de contrastes que usamos. Podemos usar as opções padrão. Também posso adicionar mais pontos. Aqui temos apenas dois pontos. Se quisermos ajustar
esses tons médios, os vários níveis, posso
ajustar usando este gráfico. Antes disso, vou
usar esses três pontos, que é um conjunto preto, branco, cinza e branco 0,1. Eu escolho esse ponto preto. Vou escolher
o ponto mais sombrio aqui para neutralizar a imagem. Primeiro, escolho qual deles. Eu escolho o ponto brilhante, escolho a área mais brilhante. Isso neutralizará,
conhecerá as cores da imagem. Você pode ver quando eu disse
preto como menos
largo, largo aqui temos pontos RGB, temos três valores diferentes
para vermelho, verde e azul. Podemos ver que é assim que
usamos esses valores padrão. Mas se você tiver o valor alvo
do tom diferente, eu estava escolhendo esse ponto de byte. Vou escolher isso como
um brilhante. Resultados diferentes. Conseguem ver. Quando eu escolho o ponto alvo, você tem resultados diferentes de
acordo com isso. Depende de você
com base na sua necessidade, você usará
qual você quer. Além disso, todos os Tiki antigos. Disse isso. E depois que
esses pontos chegarem a essa área
gráfica aqui, vou me ajustar manualmente. Então, o que vou
fazer é clicar nesta linha
diagonal específica. Quando clico lá, posso
adicionar mais pontos aqui. E com a ajuda do ponto, posso ajustar as cores
escuras e brilhantes. Posso ver como posso me
ajustar em áreas escuras
e claras. Desde que foi escolhido
canais RGB. Mais uma vez, vou adicionar mais
um ponto aqui. Posso ajustar de
acordo com minha necessidade. Você pode ver como
podemos ajustar isso. Você pode
influenciar todos esses pixels de canal vermelho, verde e azul. E a combinação de canais vermelho
e verde e azul. Posso dominar todos esses ajustes de pixels
usando esse curso. Temos esses valores. Vamos ver valores predefinidos
para chegar a este lugar. Aqui temos muitos
valores predefinidos. Primeiro, tenho cor negativa. Temos a aparência negativa da
imagem usando essa opção
cor negativa. E temos processo cruzado. Podemos ver como
temos a
aparência cruzada para canais vermelho, verde e azul. Agora vou
escolher esse mais escuro. Podemos adicionar um
valor pouco escuro para o jarro. E eu escolho esse aumento de
contraste para adicionar mais contraste. Você pode ver que temos correção de cores
claras aqui. Podemos adicionar mais pontos aqui e posso me
ajustar lá. E eu escolho mais leve. Escolha aumentar o contraste, contraste
médio, negativo. Você pode ver que temos
aparência negativa aqui completamente, e temos um forte contraste para preservar valores com base
nessa necessidade que você pode usar isso. Nós temos costume. Então, quando você está fazendo
qualquer alteração personalizada, esse padrão se transforma em personalizado. Aqui você pode ver que
temos duas opções. Temos a aparência padrão do
gráfico e temos essa que é ensinada a modificar curvas para que a ajuda desse tipo
de seja mais difícil, também posso adicionar entrada. Eu escolho isso e venho a
este lugar neste gráfico. Basta clicar e arrastar
para criar a curva. Você pode ver como
tivemos aparência. Vou adicionar mais aqui. Depende de você com
base em suas necessidades. Você pode adicionar a
entrada como quiser. Quando ele transformou isso
em um gráfico normal. Você pode ver como temos uma olhada. Com a ajuda
dessas duas opções, você pode definir o tipo
de curso que eu só quero que você precisa. E temos mais uma opção
importante aqui. Vou redefinir
todos esses valores. Eu mais toda a tecla Alt e
eles escolhem pesquisa. Agora, eu venho a este lugar
foi aqui que podemos
ver que temos essa coopção
modificada. Eu escolho suposição. Eles chegam à
área da imagem antes de clicar em qualquer parte da
área, você terá essa ferramenta conta-gotas
como aparência. Onde quer que eu clique e arraste, você pode ver que posso rotular para adicionar mais
valores diferentes no gráfico. Você pode ver que, com base
no valor ou clique, você pode ver que temos
o ajuste de ponto. A parte da imagem
que você está escolhendo define como você deseja
esse ajuste. Então, com a ajuda
desta opção também, você pode fazer
o ajuste da curva. Na maioria das vezes,
usaremos a opção padrão, que é o ponto preto, bem
como o ponto definido. Ou podemos usar
diretamente esses valores e você pode ajustar de
acordo com sua necessidade. E, finalmente, você
escolherá OK, para aplicar essa quantidade,
escolha isso, ok, agora, é assim que usamos esses ajustes
de imagem para ser o Photoshop.
89. Equilíbrio de cores 88: Nesta lição,
vou mostrar como usar o equilíbrio de cores
no Adobe Photoshop. Essa é outra opção de correção de
cores que
temos com o Adobe Photoshop. Vamos ver. Vou usar
essa imagem como referência. Você pode ver como
temos essa imagem. Temos tons de cores diferentes aqui na paisagem, bem
como no céu. Agora vou escolher ajustes de
imagem. Aqui, vou
escolher o equilíbrio de cores. Temos a
tecla de atalho, que é Control D. Eu escolho esse equilíbrio de cores. Você pode ver quando eu escolho
esse equilíbrio de cores, tenho três cores
no lado esquerdo, em três cores do
lado direito. Aqui temos cores ciano,
magenta, amarelo. E no lado direito
temos cores vermelha, verde e azul. Os dois não se equilibram
na parte inferior, temos sombras,
tons médios e destaques. Aqui você pode ver que
vimos primeiro e cada cor como uma indicação
atual também. Agora eu tenho o controle deslizante e
quero mover isso em direção a um CAR. Quando eu movo esse controle deslizante para o ciano,
você pode ver, eu consigo aumentar o valor da cor ciano em
toda a imagem. Podemos ver como eu estava aumentando e
a imagem anterior. Como uma visão legal
podemos ver que, se você quiser
virar nossa imagem, olhe com o CRN, não, você pode usar essa opção para
executar nesse equilíbrio de cores. Também posso aumentar o
valor vermelho, se eu quiser. Posso ver como isso
se transforma em vermelho. Se você quiser criar
algum campo de fotos vintage, você pode aumentar o
valor que é vermelho. Essa mudança de cor
afetará, de fato , o
tom específico que é o tom médio. E se você quiser aplicar
essa alteração para sombras, o que significa pixels escuros, ele pode escolher
sombras e você
pode fazer a alteração.
Vou mudar agora. Você pode ver que temos uma enorme quantidade de
mudanças nas sombras. Não em todos esses pixels. Se você quiser ajustar
com base nas sombras, você pode usá-las para
não equilibrar sombra. Por padrão, ele estará
em tons médios. Queremos. Você pode alterá-lo da mesma forma que posso
escolher destaques. Posso aumentar os valores em realces em vez de
tons médios e sombras. Você pode
ver que isso tem maior influência com
esses destaques, temos luminosidade
preservada suficiente. A luminosidade você
pode habilitar isso, caso contrário, você pode
simplesmente desabilitar isso. E agora você pode ver que temos
o valor vermelho em 48. Bom habilitar isso. E você pode
ver a diferença. Agora temos o mesmo. Eles não estão por toda a imagem. Se eu escolher este
Preserve Luminosidade, poderemos economizar
muita iluminação
nesta área onde temos o escuro
e outras áreas. Com base em suas necessidades, você pode escolher qual
equilíbrio de tom queremos. E se você quiser, você pode usar essa opção, que é
Preservar Luminosidade. Por padrão, ele
será ativado mais da mesma forma que você também pode
usar magenta e verde. Vou aumentar. Então imagine esse valor que
podemos ver que posso aumentar o verde. Você também pode usar
amarelo e azul. Se você quiser transformar
isso em azul. É fácil. Pode aumentar um valor azul. Você também pode usar
vários canais para aumentar as cores. Por exemplo, aqui
temos a agenda para dois neutros neste
imaginado ou tom, posso aumentar a cor verde. Você pode ver que eu consigo
neutralizar a cor
magenta aqui. Se eu sentir que tenho
muita quantidade de vermelho ou posso neutro com a
ajuda de cores opostas. Como se eu quisesse
neutralizar o ciano, posso aumentar o valor vermelho. Se quiséssemos recontar e depois adicionar valor, posso
aumentar o CRM. Portanto, cabe a você
com base em suas necessidades. Ele pode escolher qual
cor você deseja. Você pode combinar várias
variações de cores com ciano, magenta, amarelo e
vermelho, verde, azul. E você pode fazer a alteração exata. O que você precisa
para o arremessador? É assim que funciona, esse equilíbrio de cores
no Adobe Photoshop. Deixe-me dar mais
um exemplo. Aqui. Vou pressionar pressionada a tecla
Alt e escolher reset. Esta é a imagem original
e é assim que ela se parece. Agora eu pressiono câncer. Vou mostrar
mais uma imagem. Aqui. Você pode ver que temos
outra imagem. Esta é uma imagem antiga, e essa imagem tem alguns problemas. Você pode ver que temos alguma hipertonia indesejada
sobre a imagem. Então agora vou
neutralizar essas cores. Você pode ver que temos uma cor magenta, bem
como eu vou te ver na cor. Agora vou escolher
a mesma opção, que é ajustes de imagem, equilíbrio de
cores. Nesse equilíbrio de cores, vou neutralizar as cores. Serviço Eu tive que
neutralizar o CN ou ler neutro a leitura mais adiante,
vou aumentar. Agora você pode ver
quando eu aumento o ciano, posso remover todas
essas cores e indesejadas. Esta é a imagem normal. Você pode ver que
vou aumentar o vermelho quando aumentar a taxa de que
só posso ver que tipo de
problemas temos aqui. Então, em vez de
aumentar o vermelho, vou aumentar esse valor
CAN não assim. Isso parece muito ruim. A partir desse valor 0, vou adicionar alguns
valores como eu preciso. Isso também é suficiente. Acho que depois disso vou me
ajustar, alterar o valor. Agora vou ajustar essa
opção que acabamos de mencionar. Aqui temos uma agenda
hoje à noite que quero
utilizar para aumentar
este verde em particular. Você pode utilizar isso. E nós temos um tom baixo, então eu quero utilizar isso. Posso aumentar essa
cor, que é azul. É assim que temos o Amish. Vou mostrar como
temos no início. Vou pressionar você tem
ferramenta para reverter as alterações. Esta é a imagem original, o que temos quando abrimos
essa imagem. Agora, isso é tudo que
transformamos essa imagem, tínhamos feito a direção correta
com o equilíbrio de cores. Então, é assim que
funciona, esse equilíbrio de cores, podemos ajustar as cores
atuais do canal. Você pode
neutralizar essas cores
usando o equilíbrio de cores no Adobe Photoshop.
90. 89 tons automáticos, contraste, cores: Nesta lição,
mostrarei como
usar correções automáticas de cores
no Adobe Photoshop. Temos três principais opções de correção automática de
cores sem o OB Photoshop. Vamos ver por um. Vou usar
essas duas imagens para esta lição de exemplo. Vamos começar com essa imagem. Agora eu escolho o menu Imagem. Aqui você pode ver não em ajustes diretamente
nesta imagem é eu sei, eu tinha três opções aqui. Eu tenho R2, R2, Contraste
Automático e cor automática. Vamos usar a cor automática primeiro. Então só é fácil
entender a diferença entre Tom automático
e contraste automático. Vou usar essa cor
automática antes escolher este artigo ou
vamos dar uma olhada na imagem. Você pode ver que tipo
de tons de cores temos. Temos o fundo verde. Ter o estudioso do conselho
com os mesmos valores verdes. Vejo que temos essa árvore. Eu movo meu mouse sobre
esta área de árvore. E nesta informação válida, você pode ver
qual cor tem mais valores em segundo plano. Definitivamente, era verde. Você pode ver
que
dominamos os valores verdes
e esses pássaros são então temos os valores verdes dominados
. E se chegarmos a esta área
aqui também você pode
ver que lemos, mas ainda assim
o verde tem mais valores. Podemos ver
que o verde tem mais valores em toda
a área imediata. Eu tive que neutralizar esse tom
verde porque também é. Se quiséssemos
fazer isso manualmente, eu tinha que ir para as imagens. Eu só quis dizer, e eu tive que
ir para esse equilíbrio de cores. E aqui eu tinha um novo termo. Eu tive que aumentar esse valor
magenta e tive que
ajustar esse valor agregado
em vez de fazer manualmente, se você quiser fazer a correção
automática dessa vez, posso usar essa opção
que é cor externa. Aqui, vou usar
essa opção cor automática. Vou clicar aqui. Temos atalho para
essa opção, que é Shift Control B.
Vou escolher isso. Você pode ver como
neutralizamos o valor verde. E agora vou para o menu Janela. Eu escolho a paleta de informações. Aqui você pode ver que
temos menos quantidade de cor
verde e
temos a cor
vermelha suficiente, bem como o azul. É assim que essa opção de cor particularmente
automática neutraliza a imagem. Esta é a
imagem original, o que temos. Então ele neutraliza todas
essas cores desnecessárias o que temos com essa imagem. Vou usar a
mesma opção novamente. Você pode ver isso
como isso mudou, e eu vou usar a
mesma opção aqui também. Esta é uma imagem antiga. Você pode ver que
vou usá-la imagem e vou
escolher Auto Color. Você pode ver, podemos neutralizar essas cores. Então esta é uma imprensa
Control Z aqui também. É assim que funciona. Esta opção que é a cor automática que pode neutralizar
todas essas cores em excesso, o que temos com a
imagem que neutraliza todos esses tons e mantém a
imagem e o status normal. Agora vou mostrar
a segunda opção. Vou escolher
este Contraste Automático. Esta opção no
Contraste automático concentrará apenas o valor de contraste
da imagem, não mais nada. Temos o atalho
para este Contraste Automático, que é Alt, Control
Shift e grito. Vamos ver. Acabei de pressionar Contraste automático. Você pode ver como isso
muda a imagem. Pressiono Control Z. Este é o antigo, e quando
escolho o Contraste Automático, tenho melhor contraste. Você pode ver isso em
toda a imagem, não em um único lugar
específico. Veja o que vou
usar a mesma opção. Vamos ver como
temos a mudança. Vai escolher Contraste automático. Você pode ver como tivemos
o contraste entre a árvore, bem como o
céu e outras áreas. E depois de escolher
esse contraste Otto, temos um melhor contraste. Você pode ver
que isso neutraliza a diferença de
contraste particular entre os diferentes
tons na mesma imagem. Portanto, isso é tudo o que temos a
opção que é para Contraste. Agora eu pressiono Control Z. Eu recebo de volta o
estado original das imagens. Vou usar esse Tom Automático. tom concentrará apenas
os tons médios específicos, bem
como os valores de tons claros e
escuros. Não se trata de exposição ou
brilho da textura. Vá para escolher isso. Escolha Automático, você
não consegue ver
como isso muda. Ele quase tem o mesmo tipo de valores que
temos com a cor automática, mas tem muitas diferenças
em termos de cores. Vou escolher
essa cor automática agora, desta vez você pode ver
como temos a diferença entre este
Auto-Tune e cor automática. Agora eu escolho aquarela. Você pode ver
a diferença. É assim que temos
esse Tom Automático. Vou usar o mesmo
Auto-Tune aqui também. Você pode ver como temos
melhores valores tonais aqui no céu e
nessas áreas inferiores. Além disso, se você quiser fazer
os ajustes tonais, você pode usar essa opção,
que é Tom automático. Se você quiser fazer o contraste, os ajustes automáticos de
contraste, você pode usar o Contraste automático. E se você quiser ajustar o valor da cor da cor
específica para o normal, você pode usar essa opção
que é cor automática. É assim que todas essas três opções
automáticas funcionam. Para ser o
Photoshop, você pode usar acordo com o seu desnecessário
no Adobe Photoshop.
91. 90 Hude e saturação: Nesta lição,
mostrarei como
usar a correção de cores de matiz e saturação
no Adobe Photoshop. Você usará essa
imagem como exemplo. Aqui você pode
ver que tipo de dor severa de cor. Ela usou um vermelho e nós
temos outra imagem. Você pode ver que aqui se ela tiver o endereço de
cor violeta, agora queremos mudar
essas cores. Aqui. Eu quero transformar essa
cor em agora são vermelhos. E aqui eu quero transformar essa cor em roxo
ou qualquer outra coisa. Vamos ver como fazer isso com a ajuda da tonalidade
e da saturação. Antes disso, eu tive que
selecionar a confiança
sozinha dessa garota. Vou usar minha Ferramenta de Seleção
Rápida. Aqui. Vou
selecionar aquela garota sozinha. Acabei de clicar e arrastar, selecionar os trens de carvão sozinho. Depois que o tom sabe,
vou usar essa opção. Claro, fui
selecionado em muitas
áreas onde você tem uma imagem de muito boa qualidade. É fácil fazer esse trabalho. Vou reduzir o tamanho
do pincel. Aqui também, eu estava selecionando
esses imediatamente. Quando você está fazendo isso
por um antiquado, alguma coisa
funciona no design de
propaganda funciona? Você definitivamente
precisará gastar muito tempo para criar seleção. Eu fui selecionado e quase todas as
áreas necessárias aqui também, eu queria criar uma seleção, mas apenas, você sabe, alguém que quer áreas. Fui reduzido. A área
de seleção. Esta é uma área indesejada. Eu reduzo disso. Aqui também, quero reduzir, quero um segundo aqui. Então, basta clicar e arrastar algumas áreas indesejadas. Fui desselecionado, eles estão bem. Eu selecionei. Agora eu quero
virar essa cor. Depois de criar a seleção. Agora chego ao mínimo desta
imagem. Vou escolher ajustes. E aqui tenho opção de
matiz e saturação. A tecla de atalho para acessar
essa opção é controlada. Você, eu escolho essa
tonalidade e saturação. Aqui você pode ver, adicione dois, tem predefinições
diferentes
que você pode ver. Vamos começar com este. Cianótipo. Pode ver como isso
foi completamente alterado. E vou escolher esse
aumento de saturação mais. Isso aumentará
mais saturação. E eu escolho aumentar saturação para aumentar a
menor quantidade de saturação. Eu escolho o estilo antigo. Parece algo antigo para comparar o anterior. E as receitas aumentarão o vermelho. Então, se eu quiser transformar
os valores predefinidos, posso usar essas opções. Eu venho a esta área
aqui você pode
ver que temos todos esses canais, vermelho, verde, azul, ciano,
magenta e amarelo. Temos todos juntos nesta
opção que é mestre. E é isso que temos
agora, por padrão, também, vou alterar os valores. Se quisermos alterar os valores, tínhamos três opções aqui. Matiz, saturação e leveza. Sabemos o que são as cores humanas do
Hugh. Se você quiser mudar
a cor sozinho, você pode usar esse controle deslizante. E se você quiser aumentar
ou diminuir a saturação, você pode usar a segunda opção. Então temos leveza. Se você quiser ajustar
a leveza
da imagem ou da área selecionada, posso usar essa opção de atraso. Vamos começar com a tonalidade. Então aqui você pode ver que
temos a roda de cores. Então, a roda de cores na
forma de uma estrutura linear, não em uma forma circular. Você pode ver que eles se
desordenaram e colocaram a roda de cores
completa aqui. Agora eu só quero clicar
e arrastar o controle deslizante. Quando eu clico e
arraste o controle deslizante, ele mudará as cores aqui. Como a roda de cores. Acabei de clicar e
arrastar na roda de cores. Você pode ver que
lemos depois de ler um
humor pior, certo? Vou ter laranja,
amarelo, verde. E isso, vamos ver. Basta clicar e arrastar para
o lado direito. Não se preocupe com essa cor, o que temos neste local de matiz
específico, você tinha contagens e ela é exibida. E você pode ver que
cor temos aqui. Então, basta clicar e arrastar. Eu disse que isso foi
completamente transformado em laranja. Depois disso, isso se
transformará em Elo, podemos ver que isso
se transforma em verde. Da mesma forma, vou
manter o valor em 0. Quero mover isso,
em outras palavras, do lado esquerdo,
terei a mudança de cor. Será de vermelho a rosa, assim
como o roxo. E teremos uma letra azul C. Basta clicar e arrastar. Temos muito boa mudança de
cor aqui. Se você quiser alterar o tom do valor do objeto
específico, ele pode usar essa opção, que
é uma tonalidade e saturação. Isso parece muito bom. Posso ver que depois
disso eu só quis dizer, se quisermos aumentar
a cor mais, posso usar essa opção, que é apenas clicar e
arrastar para o topo. Você pode ver que
posso empregar para aumentar
o tom de cor. Se quiséssemos reduzir,
posso simplesmente clicar e arrastar para o lado esquerdo. Posso remover as cores.
Baseado em dinheiro. Posso escolher qual você quer. Aumentar as cores
está reduzindo as cores. Isso é o que a saturação faz. Temos leveza também. Se você quiser reduzir
a leveza, posso escolher esse controle deslizante para lado esquerdo. Para aumentar. Posso me mover para
o lado direito. Cabe a você com
base em sua jornada, vamos escolher
qual cor específica, qual valor de
saturação particular, qual
leveza particular precisamos. É assim que fazemos essas mudanças. E aqui temos uma
opção importante de apenas colorir. Se você habilitar essa cor, poderemos definir
o tom específico em todos os fixadores específicos. Esses dois funcionam se você precisar. Isso é o que temos com
essa tonalidade e saturação aqui. Agora eu quero transformar
esta imprensa Control D. Você pode ver como
transformamos
essa imagem e chegamos a
este lugar aqui Eu quero mudar esse
endereço para vermelho. Vamos ver, vou
criar uma seleção primeiro, vou usar a ferramenta de seleção. Quero selecioná-la sozinha. A partir disso, posso
separar o vestido. Vamos usar essa ferramenta. A análise estava acontecendo. Obteremos a
seleção específica agora. A partir dessa seleção,
vamos menos essas áreas desnecessárias. Ele ia terminar. A análise estava acontecendo. Vai terminar. Quando você tem o fundo
complicado, pode levar algum tempo, obterá um resultado muito bom. Como eu disse, obtivemos
um resultado muito bom. Aqui eu quero menos essas seleções, criar seleções
diferentes. Você pode ver
essa imagem em particular, essa
observação em particular pode
selecionar o termo das árvores,
o objetivo, SLS o
plano de fundo também. Então, agora eu quero selecionar
essa ferramenta específica,
que é a Ferramenta de Seleção Rápida. Aqui eu
pressiono a tecla Alt em um, removo a seleção
da cabeça. Eu não quero essas áreas. É por isso que estava
desselecionando essas áreas. Aqui eu estava estendendo minha seleção
até a área de vestir. Sim, eu acabei. Não quero a mão
para a área do quadril. Eu envio a tecla Alt e
desmarco essas áreas. Eu não quero essa área de alça. Eu removi a seleção
da área da mão. Não, foi feito. Vamos fazer
a mudança de cor. Então eu escolho Matiz e Saturação. Pressione Control U. Temos a tonalidade e a
saturação. Aqui. Vou ajustar os valores. Queremos transformar isso em vermelho. Aqui. Vou ajustar o valor da
saturação, pois posso ver como a saturação influencia
a mudança da faculdade. Pressione Control D. Então
é assim que a cor muda. No começo, temos essa imagem
em particular. Este aqui. Pressiono F2 para reverter. Você pode ver como temos
a imagem no início. E nós transformamos isso neste
caminho aqui, saturação. E aqui temos o resultado com essa imagem original nisso com a ajuda
de matiz e saturação. É assim que a tonalidade
e a saturação funcionam. Você pode fazer qualquer parte da imagem com
as
alterações de cor usando essa opção, matiz e saturação
no Adobe Photoshop.
92. 91 Vibração: Nesta lição,
mostrarei como
usar a correção de cores vibrância
no Adobe Photoshop. Temos essa opção em ajustes de
imagens. Vamos ver. Aqui tínhamos duas imagens. Eu tinha essa imagem
com esse raphe. Temos essa paisagem oceânica. Esta é a vista aérea. Primeiro, vou
usar essa imagem. Você pode ver o quão seca
esta terra temos alguns copos ou não para
árvores no fundo. Agora, vou fazer algumas cores vibrantes para esse fundo
em particular. Então, vou usar a
opção de ajustes de imagem. Aqui. Vou usar a
vibração da Opção. Vibrância. Você pode ver que temos duas opções. Temos Vibrância e Saturação. Sabemos o que esta dose de
saturação, temos esse ajuste
adicional em menos, bem como valor positivo. Vamos começar com essa vibração. Vou reduzir
a vibração primeiro. Eles reduzem a vibração. Você pode ver,
ainda temos os tons de cores. Você pode ver isso, mas
temos menos vibração. Eu estava fazendo o Tinder 0. Esta é uma imagem normal. Agora vou aumentar o valor de vibrância
particular. Você pode ver
como o diferente, você pode ver que temos
muita vibração sobre a grama, bem
como a geografia,
o plano de fundo para
desativar esta visualização, você pode ver que este
é o original imagem. Depois de adicionar essa vibração, você pode ver como
temos a mudança. Com essa vibração. Vou adicionar
alguma saturação. Acabei de clicar e arrastar. Agora você pode ver este
lugar em todos parece fantástico para comparar o original
anterior. Desativará
essa pré-visualização novamente. Este é o original. É assim que a mudança depois de
adicionar essa opção de vibração. Se você quiser dar uma determinada
mudança de cor vibrante para a imagem, você pode usar essa vibração de
opção. Vou escolher, certo? E aqui vou
escolher outra imagem. Você pode ver como temos
essa paisagem oceânica. E vou escolher a
mesma opção novamente. Vibrância. Vibrance primeiro. É assim que temos a mudança. Esta é a
imagem original sem revisão, é
assim que mudamos
essa vibração nesta imagem. Vou adicionar a
saturação mais. Pode ver o quão bonita esta
paisagem agora a partir desta vista aérea e como ela era antes de adicionar essa
vibração e saturação. Este é o original. Isso é o que temos
se quisermos fazer qualquer composição digital ou ajuste de fotografia
digital
todo o trabalho de design gráfico. Definitivamente, você precisa
dessa vibração para fazer uma
correção sem cor com imagens. Essa é essa vibração
e o Adobe Photoshop. Você pode transformar uma imagem normal em uma imagem
tão vibrante usando
essa opção. Vibrância.
93. 92 preto e branco: Nesta lição,
vou mostrar como
usar correções de cores preto e branco no Adobe Photoshop. Temos uma opção especial que é preto e branco
em ajustes. Vamos ver como fazer isso. Eles vão usar essa
imagem para esta lição. Você pode ver que tínhamos valores de tom
diferentes aqui. Temos
pixels de cor vermelha, temos verde, e temos alguns pixels de
cor azul que você pode ver
sobre o quadro,
temos pode ver
sobre o quadro,
temos esses pixels de
cor azul e temos o fundo
com um azul claro, e temos um baixo, então quase temos muitos valores
tonais nesta imagem em
particular. E vamos ver como transformar essa imagem em
preto e branco adequados. Agora eu escolho ajustes de imagem. Aqui eu tenho a opção
com apenas preto e branco. Você pode ver após
esse equilíbrio de cores, eu tenho a opção
preto e branco. Você pode ver o atalho
Alt Control Shift e B. Eu clico neste menu de opções preto
e branco, escolho a
opção preto e branco naquela época em si, essa imagem foi
transformada em preto e branco, ou tecnicamente é uma
escala de cinza que tem muitos valores
de cinza de 0 a 100. Podemos ver que temos cores claras,
cinza, bem como tons
escuros e médios. É por isso que estamos chamando essa imagem de imagem em tons de
cinza. Aqui você pode ver que temos tons vermelho, verde, azul, ciano,
magenta e amarelo. Temos todos esses
ajustes de canal aqui. Sabemos onde
temos uma cor vermelha. Então, aqui temos a
cor vermelha desabilitada a visualização. Você pode ver isso
nesta imagem em tons de cinza ou imagem em
preto e branco, se quiser ajustar apenas
o valor do canal de cor vermelha. Então, podemos usar essa
opção que é vermelha. Agora vou ajustar isso. Você pode ver que consigo ajustar o valor tonal perfeitamente. Eu posso fazer isso em
escuro ou brilhante. É por isso que essa opção em preto
e branco não é a melhor
opção bonita que temos com o Adobe Photoshop B2, como eles permitem ajustes. Você pode ver aqui que
temos um baixo. Temos uma baixa aqui
, bem como aqui. E alguma parte dessa
imagem também temos amarelo. Você pode fazer
todos esses ajustes com a ajuda dessa opção, que é um canal baixo. Temos o verde. Eu só quis dizer que isso ajusta todas
essas cores verdes, mas não, temos com isso
imediatamente folhas, temos ajustes de
cor ciano. Podemos ver ANOVA, essa cabeça de pássaro,
temos esse valor. Podemos ajustar
essas cores sianas. Então esse é o plano de fundo também. E nós temos esse blues, isso também disponível
em segundo plano. Temos magenta. Então, o valor da agenda
foi apresentado
nesta fonte específica, aparência. Flórida também, porque
isso não era vermelho puro. Isso foi mistura de vermelho
, assim como essa magenta. É assim que, você sabe,
você pode ajustar todas e
cada
parte da cor. Você pode ver como fazemos o perigoso para a imagem
com a ajuda de cores. Podemos fazer corretamente todo tipo de conversão cinza usando
esta opção, preto e branco. Aqui também temos
os valores predefinidos. Temos filtro azul e mais escuro. Você pode usar esses
valores padrão, se quiser. Caso contrário, você pode seguir
o padrão e alterar a forma como deseja
a imagem específica. E você pode escolher hulking. Além desses canais vermelho, azul, amarelo e verde, laranja azul, amarelo e verde, laranja e
roxo, temos
a opção de apenas matiz. Se eu habilitar essa opção Tint, poderei usar apenas
uma cor em toda a imagem aqui, você
pode ver que isso aparece
por causa dessa cor. Aqui vou
mudar a cor da tonalidade. Você pode ver como isso
influencia a imagem. Se você quiser manter
a cor de
matiz específica e
colar a cor da lata, podemos usar essa
opção, apenas matiz. Mas isso não é
preto e branco, é uma imagem monocromática. Então, temos apenas uma cor aqui. E a partir dessa cor
teremos valores mais claros e menos escuros. É por isso que isso é chamado
de imagem monocromática. Você pode transformar essa imagem
monocromática em particular com qualquer cor. Ainda isso foi considerado
como uma imagem monocromática. Você pode ver que nós temos
a saturação que eu só quis dizer. Se quiséssemos reduzir
ou remover as cores, posso usar essa opção, saturação ao mesmo tempo, posso aumentar o valor da cor acima
dessa opção de
saturação. É assim que temos essa opção, preto e branco no
Adobe Photoshop, você pode transformar qualquer imagem
em monocromática assim. Você pode converter em
preto e branco. Você também pode ajustar o valor da cor dos canais
individuais, o contraste de brilho de
acordo com sua necessidade. Com a ajuda desta opção, que é preto e branco.
94. Misturador de canal 93 misturador de canal: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o mixer de canais
no Adobe Photoshop. Temos o mixer de canais para fazer valores de mixagem de canais RGB. Você pode alterar os tons vermelho, verde e azul de
acordo com sua necessidade. Vamos ver como
usar essa opção. Vou usar essa
imagem para esta lição. Escolha Ajustes de imagem. Aqui eles tinham uma opção
que é mixer de canais. Você pode ver que
eu escolho essa opção. Aqui você pode
ver que temos uma predefinição, temos um valor predefinido padrão. Vamos ver como isso
muda essa imagem. Vou usar essa opção, infravermelho
preto e branco. Quando você escolhe isso foca todos aqueles
para pixels coloridos. Você pode ver
isso. É por isso que eles deram o
mesmo, que é infravermelho. E eu escolho Black Knight com filtros
azuis que
visam os tons azuis. Você pode ver que ambas as
imagens são de escala de cinza, mas ainda acima desses canais, ajustes de valor de
cor. Tivemos muitas mudanças. É por isso que esse
mixer de canais era importante. Podemos fazer muitos ajustes de
cor com base nos valores
do canal que pedi para cantar
esse valor de redefinição, podemos ver muitas mudanças
de valor aqui. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher
qual deles você quer. Eu estava escolhendo
isso como padrão. E aqui tenho canais vermelho, verde e azul. Posso me ajustar de
acordo com minha necessidade. Por exemplo, vou reduzir o tom de cor vermelha ou
aumentar o tom de cor
vermelha sobre a imagem. Se você quisesse o mesmo, a opção com o
mesmo futuro para a parte da imagem tinha que
fazer apenas uma coisa. Só temos que selecionar a
imagem, a área primeiro. Você vai
abrir essa opção. Caso contrário, isso será
implementado em toda a imagem. E nós temos ajuste verde. Consegui ver que
consigo fazer isso verde. Só quis dizer que entrei na minha necessidade e o B2 tem
o ajuste azul. Então, com base em suas necessidades, você usará
qual você quer. Vou redefinir isso. E novamente, vou
usar essas opções. Então você pode ver que eu tenho essa opção
em preto e branco para ajustar os valores vermelhos. Vou ajustar
os valores verdes. Então eu posso fazer muitos ajustes com base
na cor específica. Escolha o padrão. E quando você está fazendo isso significava
apenas se você quiser
matar a imagem em
um tom de cor única, que tem uma escala de cinza. Eu tive que escolher essa opção
que é monocromática. Eu habilitei que
você pudesse ver como a transformar a imagem
em uma escala de cinza. Agora posso fazer
os valores vermelhos mudarem. Podemos ver e
o verde e o azul. Com base em suas necessidades, você pode fazer quais são as
mudanças necessárias? E se você quiser alterar o valor de contraste
nesta imagem, posso
reduzir nosso aumento acordo com essa opção,
que é contraste. É assim que temos essa opção misturador de canais
no Adobe Photoshop. Você pode transformar qualquer imagem
em escala de cinza com os ajustes padrão de vermelho, verde e
azul. Ou você pode personalizar
o ajuste. Você pode fazer todas essas alterações de
personalização. E, finalmente, você
vai escolher bem, para fazer essa conversão Carol
mixer de canais. Você pode ver aqui que eu tenho o canal de saída,
o que é ótimo. Tenho apenas uma opção aqui. Você pode dizer
que escolho Visualizar, acabei de desabilitar isso. Esta é a
imagem original, o que
temos com essa imagem. Mas eu sabia que depois de adicionar
este mixer de canal tinha essa
aparência de cor, ele para absorver. É assim que transformamos
essa imagem colorida em imagem em escala de cinza
adequada usando o Adobe Photoshop Channel Mixer.
95. 94 filtros de fotos incríveis incríveis: Nesta lição,
vou mostrar como usar filtros
de fotos
no Adobe Photoshop. Esta é outra opção de versão
atual que
temos com o Adobe Photoshop. Deixe-me mostrar-lhe com esta imagem. Vou escolher Ajustes de
imagem. Aqui você pode ver que temos
a opção que é o filtro
Porto. Escolha o filtro
Porto. E você pode ver
que temos a janela para aplicar o filtro de fotos. Temos duas opções aqui. Temos filtro e
temos filtro de cores. Você ajuda, por favor, defina
valores em cores. Você pode escolher sua
cor personalizada, o que quiser. Vamos começar com esses filtros. Eu escolho o filtro primeiro. Aqui temos esses
valores padrão para este filtro de fotos. Vou escolher
este filtro de aquecimento, LBJ pode ver
que temos pequenas mudanças sobre essa aparência quente
no jarro. Vou desativar
essa pré-visualização. Você pode ver sempre que ela estiver
desativada nessa revisão, você pode ver qual
é a imagem original. Depois de aplicar o filtro de
aquecimento, podemos ver como
temos a mudança. Se você quiser adicionar essa
quantidade de em uma sensação calorosa, você pode usar esta opção
que é filtro de aquecimento. Você deve ajustar essa
opção de densidade, se quiser. Por padrão, você
terá 25 porcentagem. Posso aumentar o valor
se você quiser, para que você tenha esse fracasso quente
mais de 25 porcentagem, podemos configurar para 100. Mas, por padrão, para
ter um loop natural, eles terão um valor de 25. Se você adicionou mais valores, parecerá um
completamente artificial. Então a imagem, você sabe,
nunca parece original. É por isso que eles têm 25
porcentagem dessa densidade. E se você quiser
preservar a luminosidade, você pode usar essa
opção por padrão, é
claro que ela
será habilitada mais. Se eu quisesse desativar,
posso desabilitar isso. Mas é melhor. Ele deve ter a luminosidade do modo
ativado. Depois desse filtro de aquecimento, vou escolher
o próximo. Vou escolher
este filtro de aquecimento 81. Portanto, cada opção de filtro
com valores diferentes. Aqui temos o filtro de resfriamento. Portanto, o primeiro do D representa o
tom de cor quente da imagem, e o segundo é definido como
os três filtros, que representam filtros legais. Portanto, temos filtro de resfriamento AT e filtro
de resfriamento LBD e filtro
de resfriamento 82. Vamos escolher este 82. Podemos ver como o filtro legal. Se você quiser ter
a aparência legal, em vez de ter um tom quente, você pode usar essa opção. Esse é um valor padrão. Você pode ver que
não é um tom quente. Depois de adicionar o tom frio, você pode ver como transformamos
essa imagem em legal. É por isso que temos
essas três opções, filtros
de resfriamento. Então. Temos cores
quentes baseadas em canais. Temos vermelho, verde, azul, verde, laranja, roxo. Temos todos esses canais aqui. Todos eles têm valores padrão. Se você quiser adicionar, você pode
adicionar com a ajuda da densidade. Podemos ver que temos todos esses canais e
carregando o violeta. E o Zapier pode usar esses
filtros de fotos padrão, se você quiser. Ou você pode escolher sua
própria cor personalizada também. Então, vou escolher
essa cor agora. Vou escolher
qual cor você quer. Você pode ver como eu
mudo a cor e como isso
tem impacto na imagem. Você pode ver que vou
aumentar a densidade. Agora você terá o
melhor impacto na imagem. Com a ajuda deste filtro de fotos, você pode adicionar
a aparência mais
realista do filtro de fotos usando o Adobe Photoshop. Você também pode insistir e personalizado de
acordo com sua necessidade. Isso, então esse filtro de fotos
funciona sem um Photoshop. Você pode ver que temos um resultado
muito bom com esses filtros de fotos.
96. 95 invertido e pôster: Nesta lição,
vou mostrar mais dois ajustes de cor, o que temos com o
Adobe Photoshop. Vamos usar
duas imagens para isso. Primeiro vou
usar essa imagem. Em segundo lugar, vou
usar essa malha. Vamos ver como
usar essas coisas. Mais um 2s esta imagem. Aqui vou
mostrar como usar o ajuste de cores
Inverter
usando o Adobe Photoshop. As imagens podem conhecer ajustes. E aqui você pode ver que
temos uma opção que é invertida, gerenciar escolher Invert
terá a aparência invocada
da foto. Podemos usar qualquer foto, mas você terá uma aparência
inversa
da foto usando esta
opção que está invertida. Você também tem a tecla de atalho para esta função
, que é controle. Vamos ver como usar isso. Eu escolho esta opção inverter. Você pode ver que consigo adicionar um
valor 100% oposto
para cada pixel. Vejamos que o preto foi dito para
branco e branco a preto. Da mesma forma que você pode adicionar as cores invertidas para todos e
cada pixels. É assim que isso funciona. Mais uma vez, vou
pressionar Control I. Terei os
valores de cor invertidos para os mesmos pixels. Se você quiser converter nossa imagem em aparência de
cor invertida, você pode usar essa opção. Acabamos de inverter. Você tinha a tecla de atalho,
que é Control I. Agora venho para a segunda opção. Vou usar
essa imagem ainda mais. Vou usar a opção
que você deveria duas vezes. Vamos ver como usar o ajuste usando o
Adobe Photoshop. Eu escolho Ajustes de Imagem e aqui tenho a opção
que é publicada duas vezes. Eu escolho posterizar. E quando escolhe posterizar, temos ajuste de cor aqui. Na eleição Inverter cores não
temos nenhum ajuste de
cor. Uma vez que você escolher inverter,
ele obterá um resultado. Não podemos fazer nenhuma
configuração ou ajuste lá. Mas no Postgres
temos ajustes. Tivemos a opção que
é chamada de níveis. Você pode ver que ele tem níveis
iniciados com dois e
tem até 255. Esta é a imagem original. Você pode ver que temos a
visualização da mesma imagem. Quando eu reduzo em outras
postagens tenta valor. Ele removerá as
cores dessa imagem. Pode ver aqui, removemos as cores com
a ajuda deste posterizar. Quando você é reduzido mais, você está removendo mais
cores da imagem. Isso lhe dá o resultado. Como se tivesse um
cartaz como aparência. Você pode ver que eu estava ampliando. Você pode ver como
temos as mudanças. Vou aumentá-lo novamente. Então você pode ver a diferença de
cores aqui. Quando eu tenho mais cores. Eu tive muita variação de
pixels aqui. Mas reduza esse nível. Você pode ver que teremos
apenas uma quantidade limitada de cores como esta. Quando você reduz o número de cores do jarro
usando esta postagem duas vezes. Teremos essa aparência. Vou reduzir mais. Podemos ver como o tom no
cartaz gosta de aparência. Nove, vou escolher oito. Vou apenas adicionar valores com a
ajuda do teclado. São seis. São cinco. Pois, você pode ver que eu estava reduzindo cor cada vez mais
dessa imagem. Agora vou
escolher três ou 34. Sim, temos quatro e
vou escolher três. Vou escolher dois. Você pode ver como temos menos número de cores
quando eu escolho níveis também. Então, se você quiser menos
número de cores e se você quiser criar
essa aparência posterizar, você pode usar essa opção
que é Postgres. Quando você está fazendo
muitos designs de pôsteres e manipulação de imagens funcionarem, este Postgres
desempenhará um papel fundamental com esta
função racional de pôster no Adobe Photoshop.
97. Mapa de 96 gradientes e cores seletivas: Nesta lição, mostrarei como usar
o ajuste de cor do mapa
em grade
usando o Adobe Photoshop. Também veremos como
usar outra opção
que temos com este Photoshop, que é selecionar sua cor. Essas duas opções são a opção importante que temos
sem lobby para uma loja. Vamos começar com o mapa de gradiente. Eu escolho o Mapa de Gradiente. E quando ele escolhe o Mapa de Gradiente, aqui podemos ver que temos a imagem e aqui eu
tenho uma cor de gradiente. Como tenho preto e branco em primeiro plano, bem
como fundo, tenho esse gradiente de
cor padrão aqui. Posso chegar a essa seta e posso escolher qual gradiente de
cor eu quero. E você pode aplicar isso à
cor sobre essa imagem. Você pode ver que temos
as duas cores e os tons diferentes desses valores
de gradiente. Também pode escolher
multicolorido assim. Você tem o resultado aqui. Se você quiser aplicar algum valor de gradiente
específico para a imagem, posso usar essa opção,
que é mapa de gradiente. Posso aplicar essa
cor específica como um mapa na imagem. Vamos ver como
temos outras opções. Temos opções de dietilo, se
você precisar, você pode usar isso. Também temos a opção inversa. Se você quiser adicionar
os valores inversos, como se você quiser
adicionar o valor mais escuro, posso usar esta opção
que é revertida da mesma forma que pode reproduzir
qualquer valor aqui. Você pode ver como usaríamos isso
para ajudar esse inverso. Posso adicionar as cores
inversas. E é assim que sabemos que
temos esses valores de mapa de gradiente. Você pode ver que temos
diferentes métodos de gradiente. Temos linear, temos clássico e temos essa pressão. Podemos escolher o
que você quiser. E depois de escolher
esse gradiente, agora venho a este editor de
gradiente. Aqui eu tenho o editor de gradiente, posso clicar aqui enquanto
fazemos o trabalho de edição avaliado, tínhamos o
editor de gradiente aqui você pode ver que posso ajustar o
gradiente ocorre aqui. Eu escolho o primeiro e
este é o último. Quando ajusto o primeiro, você pode ver como eu espanto a cor específica
sobre a imagem. Você pode ver
que eu estava aumentando a área da primeira cor
gradiente. Você pode ocupar mais
valores se quiser. Esse
trabalho em particular é possível. Somente esta opção que
é mapa de gradiente. Da mesma forma, não, posso
aumentar esse último ponto. Se você precisar, você pode adicionar,
podemos excluir qualquer ponto que você precisar. Você pode alterar a cor. Então, se você quiser, é baseado em sua exigência apenas você vai
fazer todas essas coisas. Eu escolho, Ok, agora, você
tem muitas opções aqui. O que você quiser que você possa escolher e você pode escolher, ok? E aqui você pode
escolher como você precisa. Se você tiver apenas duas cores, cores claras e
escuras, é fácil
usar essa opção
que é inversa. E eu vou escolher isso. Ok, finalmente, você
pode ver como
transformamos a imagem específica com a ajuda
dessa cor gradiente. E cobrimos
toda a imagem com essa opção, que é
mapeamento avaliado do Adobe Photoshop. Agora, eu estava me movendo
para a próxima imagem. Este pisa tem muitas cores. Você pode ver que temos um marrom baixo, verde e temos um marfim que temos quase todas as
cores nesta imagem. Deixe-me usar a próxima opção de correção de
cores, que é cor seletiva. Chego a esses ajustes de
imagem. Aqui vou
escolher Cor seletiva, Gerenciar escolha a cor selecionada. Você pode ver que temos a janela para usar essa erupção
elétrica. Nós temos predefinição, não, não
temos nada. Aqui você pode ver
que temos valores de cores diferentes. Você pode
escolher qualquer valor de cor aqui e
ajustar essas cores. E você também pode
ajustar essas cores com base em CAN mencionou os valores pretos
amarelos. Vamos ver aqui
que temos uma cor verde. Vou usar
esses verdes, bem
como as cores que temos
nos mesmos pixels de cor verde. Porque cada
pixel tem todas essas cores. Como CAN mencionou que amarelo, vermelho, verde, azul. Aqui. Como eu tenho verde, o que significa que ele tem mais valores verdes e
menos quantidade de ciano, além de medir
os valores absolutos. Eu vou ajustar esses valores também nos permite ver como usar. Primeiro, tive que escolher
a cor verde aqui. Sim, fui selecionado. Agora eu quero ajustar os pixels, a área de cor verde,
ciano, magenta, valores de cor
amarela. Aqui vou me ajustar. Você pode ver, quando eu ajustar, terei as alterações
nesses pixels verdes apenas
não em toda a imagem. Você pode ver que aqui
tivemos a mudança. Se for capaz de visualizar, podemos ver como tivemos as alterações sobre o verde
específico. Eu estava me movendo desse lado. Agora você pode ver a variação aqui, mas não é
fácil ter a visualização. Vou manter
isso no GTO novamente. Venha para o valor magenta. Vou ajustar
os pixels magenta na área específica. Olá. É assim que essa opção estava
funcionando com este Photoshop. E eu vou escolher o vermelho Agora você pode ver onde
temos o vermelho. O que vou
ajustar os valores aqui. Eu estava habilitado para isso. Você pode ver como
alteramos os valores de cor para o vermelho. Temos aqui. Aqui. Você pode ver em todos os
lugares em que temos as mudanças. E agora vou
ajustar o valor imaginado desse valor no mesmo lugar. Você pode ver como posso adicionar centros para magenta, amarelo e preto que você possa fazer todos esses ajustes de
acordo com sua necessidade. Para vermelho. Para verde. Agora eu escolho um baixo, temos
mais cores amarelas aqui. Você pode ver como
temos as mudanças. Para um baixo. Essa é outra opção importante que temos com o
Adobe Photoshop. E isso ajudará você muito a
fazer correções de cores de imagem. Com a ajuda dessa opção de cor
seletiva específica. Você pode selecionar especificamente a cor específica
e você pode mudar. Você pode criar algumas cores
mais vibrantes usando esta opção de cores
selecionadas. Na parte inferior, você pode
ver que temos duas opções no método relacionadas
a um absoluto, escolha absoluto, obterei mudanças
absolutas de cor. Você pode ver que
quando eu escolher me relacionar com você, eu me relacionarei com mudanças de cor. Então, por padrão, você
terá esse modo relativo. Você terá a mesma
opção porque ela
terá uma
aparência original como imagem usando esse parente. Isto é, usamos isso. Selecione sua cor
no Adobe Photoshop para alterar a cor.
98. 97 sombras e destaques: Nesta lição, mostrarei como usar
o ajuste de
sombras e destaques
usando o Adobe Photoshop. Cada imagem, como esses dois
detalhes temos sombras. Você pode ver que
todos esses detalhes escuros vêm para as sombras
e os destaques. Você pode ver que essas áreas absorventes de
luz são chamadas de destaques. Você pode ver que temos muitas
áreas aqui nesta imagem. Você também pode ver aqui,
se você quiser fazer uma correção de cores para esses
destaques e sombras, temos o recurso especial
no Adobe Photoshop, que é realces e sombras. Estou chegando a este menu de imagens. Eu escolho ajustes. Aqui você tem sombras
e destaques. Você pode ver que eu
escolho essa opção. Você tem apenas dois ajustes aqui, sombras e destaques. Se você quiser
mostrar mais opções, podemos mostrar essa opção,
que é o modo Mostrar. Você tem muitas opções aqui. Você pode ver que
temos sombras, destaques
e ajustes. Isso é com mais opções. Se você quiser mostrar menos,
você pode desativar isso. Temos apenas duas opções, sombrear um modo e
destacar uma lua. Eu só quero mostrar todas
essas coisas nas sombras. Temos o valor. Vou ajustar isso primeiro usando este controle deslizante ou
você pode usar essa opção, usaria o controle deslizante
que eu quero mover para lado direito estava
aumentando o valor. E você pode ver, eu posso transformar todas
essas sombras em brilhantes. Esta imagem parece sólida e você pode ver
todos esses detalhes, o que temos
nessas áreas de sombra. Se você quiser reduzir, você pode ver que temos menos detalhes
sobre essas áreas. Se você quiser
ajustar a sombra, você pode usar essa opção. E temos um ajuste de
tom separado. Prenuncia. Posso ver que consigo ajustar o valor do tom para as sombras. E nós temos raio. Você pode decidir
quanto raio de quantidade você precisa desse desmantelamento
específico. Isso é tudo o que ajustamos as
sombras no Adobe Photoshop. Temos destaques. Posso ajustar
os valores de destaque. Posso reduzir ou aumentar. Posso ajustar a ferramenta de destaque e posso ajustar o
valor do raio dos destaques. Essas são as duas opções, destaques e sombras
que temos com o Adobe Photoshop. Veja como temos e
temos mais dab aqui. Apenas, eu só quis dizer que aqui
temos tons médios de cores. Então, vamos começar com a cor. Você pode ver como isso nas plantas, a área de cores aqui. Posso aumentar a cor
ou diminuir a cor aqui. Esta imagem parece tão sólida
quando ajusto essa cor. E conseguimos exatamente o que precisamos com essa imagem. Tons médios. Aqui temos apenas
sombras e destaques. Aqui temos ajuste de
valor de tom médio. Você pode ajustar de acordo sua necessidade com a ajuda
desses tons médios. Depois disso, temos
clipe preto e branco ao vivo. Por padrão, você tinha a porcentagem
Europan 01. Posso chegar a este texto
e posso clicar e arrastar se quiser
adicionar mais valores. Você pode ver como eu
estava adicionando esses valores. E se eu quisesse
adicionar clipe branco, posso usar essa opção. Isto é, usamos
essas duas opções, Black Clip e provavelmente
no Adobe Photoshop. Se você quiser salvar
isso como padrão, posso escolher essa
opção que é salva padrão se você estiver usando as
mesmas configurações várias vezes. Então, definitivamente, podemos usar
isso, salvo o falso. Você também pode salvar esse
efeito como um arquivo separado. Posso usar essa opção
que está à venda. Quando clico aqui, posso dizer essa
configuração de sombras e destaques como um arquivo separado. E posso carregar em qualquer
número de tempo
no mesmo sistema ou sistema
diferente no meu escritório, bem como em uma casa. Também posso carregar esse
efeito específico da Internet. Posso fazer upload e posso
compartilhar com meus amigos. Também posso vender esse efeito
usando o Adobe Photoshop. É assim que temos essa
sombra e destaques. Eu só sei que você
não é um pouco Photoshop. Este é o
vinho eficaz e
vou mostrar como
ele funciona originalmente. Esta é a
imagem original, o que temos. E depois do ajuste de destaque
e sombra, temos a
aparência assim. Se você quiser transformar
qualquer imagem, você sabe, mas eles ajudam a aumentar esse
destaque e sombra. Você pode usar essa opção, que é sombras e destaques
no Adobe Photoshop.
99. Toning 98 HDR 98: Nesse caso,
vou mostrar como
usar o
ajuste de cor de tonificação HDR no Adobe Photoshop. Vou usar essa
imagem para esta lição. Vamos ver como
usar essa opção. Primeiro, vou
usar ajustes de imagem. E aqui você tem a opção
que tem o DR. Tony, eu vou ver
esse nível amanhecendo. Sabemos que a área eclodida significa faixa de
alta definição, tony. Então, temos essa imagem
com essa qualidade. Você pode ver que eu desabilitei
essa pré-visualização. Portanto, essa é a
coisa original e, por padrão terá essa quantidade de
incubatório ou mudanças de tonificação. E aqui você pode
ver que temos detalhes de doadores de
globo de borda ou avançados, e temos
curva de tom no histograma. Temos quatro abas que você
pode ver que o B2 tem,
por favor, deixe-nos usar
, primeiro aqui em si. Temos muitos detalhes
para esse ajuste HDR. Vou começar
com a cidade para sair. Escolha a cidade muito leve. Você pode ver como isso muda. Você pode usar se quiser. E eu tenho plano. Quando eu escolho plano, você
pode colocar um C, temos valores de tom plano aqui. Eu escolho esta
visão artística
monocromática, monocromática, como No. Você só precisa ter
preto e branco. Você pode escolher essa opção. artístico monocromático pode
ver o quão bonito é. Parece muito bonito. Você pode ver que, se eu quiser, isso é monocromático
com alto contraste, posso usar essa opção. Isso parece muito bom. Posso usar esse baixo
contraste se quisermos. Estes são os
ajustes monocromáticos básicos, porque, se eu quiser apenas
um contraste monocromático, não baixo ou alto, posso escolher essa
opção, monocromática. É isso. Este é um valor monocromático que
temos com essa predefinição, então eu tenho um mais saturado. Então, se eu quiser, posso usar
isso mais saturado. Sabemos o que
significa saturado. Estamos adicionando mais slides de cores. Se escolhermos o
não dessaturar, estamos produzindo a cor. E aqui temos a opção
mais saturada, o que significa que
adicionamos mais cores. E aqui temos um contraste de cores
realista fotográfico. Você pode ver que temos
alto contraste aqui. E também posso escolher
baixo contraste. Aqui temos fotorrealistas. Temos todos esses ossificar, todas essas cores,
contrastes aqui. Todas essas coisas, desculpe, não. Defina valores. Se você quiser, você pode usar todas essas conservas. Você não quer ir até
lá e não quer fazer todos esses ajustes
com um único clique. Você pode alcançar
todas essas coisas. Se você não quer
todas essas coisas, você pode vir para este lugar. Aqui temos método, temos quatro métodos. Aqui temos exposição e gama, compressão de
destaque,
e temos histograma
equalizado, adaptação
local. Por padrão, ele estará
na adaptação local. E eu escolhi essa
expressão e Gama. Você pode ver que temos
apenas essas duas opções. Expressão na gama. adicionar mais exposição se eles quiserem. Você pode ver que posso
adicionar mais valores gama. Cabe a você. Você pode escolher qual você quer
exposição ou gama, se quiser. E eu escolhi esse destaque
e compressão. Aqui temos o valor padrão, não
temos nenhum
ajuste aqui. Em terceiro lugar, eu igualei sistema integrado de
histograma também, não
temos nenhuma mudança. Finalmente, temos adaptação
local. Então aqui temos todas
essas quatro opções foi escolher este globo de borda. Assim, posso aumentar
os valores de brilho. Conseguem ver como temos a mudança. Ele pode definir a
força do azul. Você pode ver como
conseguimos a mudança de brilho. A qualquer momento, se você quiser
reservar essas configurações, basta pressionar pressionada
a tecla Alt e você pode ver que mudamos isso cancelado, mas um EntrySet
basta clicar lá. E temos nossa aparência
original. Se você quiser bordas lisas
no mesmo brilho interno, você pode habilitar isso e
obter bordas suaves. Eu tenho esse fluxo de borda lá
e tom e detalhes. Eu tinha
dígitos de exposição ao coma aqui. Eu posso usar, como um palestrante pode
ver como podemos usar isso. Exposição comum. B2 tem detalhes aqui. Se você quiser manter
esses detalhes, posso aumentar o valor. Então só você pode
manter esses detalhes. Pode ver
menos detalhes. Não temos mais detalhes aqui e aumentamos
o valor dos detalhes. Posso ter mais detalhes. Então, depois dessa melodia e detalhes, tenho a opção avançada. Aqui temos sombras, destaques, ferramenta Vibrância
e Saturação. Vou ajustar
as sombras primeiro. Você pode ver que eu estava
aumentando o valor das sombras nesta imagem. Todas aquelas áreas escuras
que sombras de hash
obterão áreas mais brilhantes podem ver isso. E eles podem reduzir se eu quiser. Posso adicionar mais valores escuros. E para ter destaques, não
consigo ajustar
mais valor de destaque ou posso reduzir os PDFs
destacados aqui. Eu tenho um ramo,
sabemos o que ele vai fazer. Posso adicionar cores mais vibrantes. Você pode ver isso como
temos que mudar. Também posso adicionar mais
saturação se eles quiserem. Quando você está fazendo essa
correção de cores para o hotel, a primeira página do site, o design da página inicial definitivamente pode ir para este amanhecer HTTR. Se você usar a imagem assim, poderá ver que tipo de responsável tem do
público, dos clientes. Mas se você tiver a
imagem assim, você pode ver que é realmente
muito, muito boa. E é por isso que você precisa que essa
estratégia esteja girando com Adobe Photoshop após essa curva de tonificação
avançada no histograma. Se você quiser
ajustar esses valores por meio do escopo,
você pode usar isso. Você pode ver como podemos
adicionar conforme você precisa. Você pode finalmente escolher a
opção que está bem. Esta é essa tonificante turnê HDR, trabalhando com o Adobe Photoshop. Este é o resultado final, e esta é a imagem original
que obtivemos no Adobe Photoshop. Você pode usar isso para fazer ajustes de imagem
perfeitos,
as correções de cores
usando o Adobe Photoshop.
100. Substituição de cores 99 de cor: Nesta lição, veremos
como usar o ajuste de
cor de substituição no Adobe Photoshop
se você quiser substituir qualquer
cor específica da imagem, essa opção é a melhor
para fazer esse trabalho. Vamos ver como
usar essa opção. Vou usar
essas duas imagens. Você pode ver isso. Vamos começar com essa imagem. Vou escolher Ajustes de
imagem. Vou escolher essa
opção que é substituir a cor. Depois de escolher esta cor de
substituição, você pode ver que temos
a janela de ajuste aqui. Temos diferentes opções
aqui para selecionar as amostras. Posso subtrair,
podemos adicionar e você pode escolher
a amostra específica
dessa opção. Eu também, vamos ver que estou
usando a periferia para uma. E vou clicar aqui. Quando eu escolho esse local
específico, selecionando a amostra de
cor específica. Da mesma forma que posso
escolher o que você quiser. Posso escolher este e
posso escolher o verde. Você pode escolher
a cor de destino, a cor que deseja substituir. E você tem essa cor
aqui que você pode
ver aqui nós temos a primeira
opção que é confusão. Com a ajuda dessa opção, você pode selecionar quanto mais você tem esse valor de cor
específico. Assim, podemos
ver, agora, tenho apenas as áreas
que têm a cor, talvez
a cor próxima. E eu estava dividindo esse valor. Vamos nos espalhar mais tarde e
teremos as mudanças aqui. Aqui temos duas opções,
seleção e imagem. Podemos ter a visualização
com imagem ou seleção. Então, ele mostra quais são todas as áreas ou
seletor agora. E isso mostra
a imagem inteira. Vamos ter a seleção. Então só você
terá uma ideia sobre onde temos a
seleção, onde não temos. Agora vou fazer
a mudança de cor. Ele pode escolher uma mudança de cor
aqui. Acabei de clicar aqui. E vou escolher
qual cor eu quero. Quero transformar isso em vermelho. Sim, ele escolhe vermelho. Agora você pode ver que temos
a mudança de cor aqui. Então você pode escolher a cor
aqui de acordo com sua necessidade. E você pode escolher OK. pode ver que temos a mudança aqui. Nesse valor de matiz. Mudamos automaticamente
o valor específico do plus para menos 116. Também posso me ajustar aqui, como eu quero essas cores. Agora, após esses valores de matiz, você pode ver como
temos a imagem aqui. Eu escolho a seleção. Vou aumentar
a confusão e
aumentar a confusão. Você pode
ver que podemos
adicionar mais mudanças na
água, as cores relacionadas. Temos muitas mudanças
na montanha para uma vez que essa área também
tem essas cores azuis. Se você quiser evitar,
você sabe o que fazer, você precisa selecionar esta área ONE primeiro com a ajuda de você
ou qualquer ferramenta de seleção. Depois disso, você tem
que escolher essa opção. A cor de substituição. Eu estava usando essa
ferramenta menor para selecionar essa área. Dessa área só
preciso de uma mudança. Não quero mudar
o tom dessa base. Vou escolher o
ajuste e substituir a cor. Agora você pode ver onde
vamos obter as alterações. Eu estava escolhendo isso. Vou mudar a cor. Aqui. Não temos nenhum problema porque eles mantinham
o nó de seleção somente essa área pode ver
como isso foi alterado. Escolha o valor de matiz
muda perfeitamente. Nenhuma alteração de todos esses valores. Aqui temos porque seletor, podemos adicionar mais
saturação aqui, se você quiser. Há outra opção
que temos com isso. E podemos adicionar mais
iluminação se você quiser. Esta é a opção de substituir cores
sem um grande Photoshop. Você pode ver como temos um resultado
muito bom com isso. Vamos escolher. Ok, finalmente, obtivemos um resultado muito bom com a ajuda desta cor de substituição, é fácil de usar. Vou usar a
mesma opção aqui também. Aqui eu quero mudar as
cores desses três povos. Apenas, não é fácil
usar ferramentas de seleção
para fazer o mesmo trabalho. Mas vou
usar essa opção. Escolha substituir cor. Aqui. Vou escolher a amostra com a ajuda
da primeira ferramenta. Você pode ver nosso seletor
e um detecta a cor. Aqui. Vou escolher
qual cor eu quero. Quero transformar isso em vermelho. Estava escolhendo raro. Então
aqui temos o conselho. Não quero influenciar
a mudança no quadro. Então, o que você pode fazer é
usar a ferramenta laser. Você pode selecionar essa
área sozinha
do chão e você receberá as
alterações somente nessa área. Com um único clique,
posso alterar as cores desses
três jogadores. Posso adicionar mais
valores de saturação, se você quiser. Se eu quiser, posso
alterar as cores dos diferentes valores. Vou escolher a
ajuda dessa ferramenta menor. Selecione essas áreas porque eu só quero selecionar a cor
dessas três pessoas. Então agora não temos impacto
sobre os outros povos. Agora vou usar a mesma opção
que
é substituir a cor. Escolha a amostra de cores. Podemos ver onde
temos a mudança. Só para os três senhores. Isso é possível. Somente esta opção
que é cor de correspondência. Não posso fazer a mesma
coisa com
qualquer outra ferramenta de seleção. Levamos muito tempo
para fazer esse trabalho, criar uma seleção e
fazer todas essas mudanças. Mas com a ajuda desta opção de cor de
substituição, você pode fazer isso com
um único segundo. assim que essa opção de
substituição de cor foi realmente útil
com o Adobe Photoshop. Você deve usar de
acordo com suas necessidades.
101. 100 limo: Nesta lição, quero
mostrar como
usar a correção de cores de limiar
no Adobe Photoshop. Essa é outra opção importante que
temos com o Adobe Photoshop. Vamos ver como usar isso. Vou usar
duas imagens ainda mais. Aqui temos uma imagem em escala de
cinza. Aqui temos na imagem colorida. Quando você tem um
contraste adequado na imagem, somente você obterá
um resultado muito bom para essa opção, que é o limite. Vou mostrar a você como usar essa opção para essa imagem. Uh, escolha o
menu Imagem, eu só quis dizer. E na parte inferior
você pode ver temos a opção
que é o limite. Eu escolho limiar e temos apenas uma opção aqui
para fazer o ajuste. Temos apenas um ponto deslizante. Acabei de clicar, arrastar e
colocar no início. Você pode ver que temos
a área mais escura. E eu posso colocar no final. Então você pode ter a área
mais brilhante. Se você quiser mencionar
que ele pode usar isso. Caso contrário, você pode
escolher o ponto escuro. Se você quiser ajustar,
podemos usar essa opção,
caso contrário, você pode clicar
e arrastar o controle deslizante. Você pode ver como
ajustamos a opção. Você pode escolher como quiser. Por exemplo, quero com essa aparência em particular,
e eles escolhem, ok, lembre-se que temos
apenas duas cores aqui, ou apenas dois tons aqui. Temos apenas preto e branco. É Zoom isso que você
pode ver. Eu não tenho nenhum tom cinza. Tenho preto e tenho
brancos por toda a imagem. Eu tenho apenas esses dois
tons que criam a ilusão como se fosse uma
espécie de imagem em escala de cinza. Aqui também eu tinha os
mesmos dois tons. Você pode ver. Esta é uma imagem completa em
preto e branco. Tecnicamente, é
preto e branco. Esta é uma imagem em tons de cinza. Você pode ver que temos
apenas tons de cinza. Não temos cores. Se você quiser reduzir
esses planos de fundo, posso remover todas essas áreas de
fundo com a ajuda de ferramentas de seleção. Basta clicar duas vezes no
plano de fundo que eu escolho, OK. Aqui posso remover
todas essas cores brancas. Vou usar a opção
que é banda mágica. Com a ajuda da varinha mágica, vou clicar
na área externa. Isso selecionará o pixel
branco sozinho. Temos apenas dois tons, então não queremos nos
preocupar com isso. Se você quiser selecionar
todos esses pixels, o que temos dentro
da área coberta também, posso desativar essa opção
contígua. Desmarque novamente. Mais uma vez, vou
clicar do lado de fora. Desta vez podemos ver, posso selecionar todos os pixels
brancos, o que temos nesta imagem. Agora eu excluo essas coisas. Desmarque. Agora você pode ver que só temos
essas manchas pretas. Eu adiciono uma nova camada e movo uma nova
camada abaixo disso. Vou escolher alguma
cor para o plano de fundo. Vou preencher a cor de
fundo
na camada usando
Control Backspace. Você pode ver como
temos que mudar aqui. Eu escolho C para acessar a ferramenta COP. Podemos cortar a área de imagem
indesejada. Então é assim
que temos o resultado com a ajuda dessa função de
limiar, obtivemos apenas os tons preto
e branco. Pode manter os dois tons ou você pode remover qual
deles você não deseja. Posso colocá-lo em qualquer lugar
em qualquer plano de fundo. Veja, vou usar
Matiz e Saturação. E vou fazer muitas
mudanças e o plano de fundo. Com todos esses fundos, este o jarro preto e
branco
definirá a ajuda dessa opção de
limite. Se você quiser, você também pode adicionar um valor
diferente para o Amish. Por exemplo, vou
usar fundo mais escuro. Vou usar esse tom
em particular. E eu quero branco em preto. Então eu escolho essa camada e
escolho Opções de mesclagem. Aqui. Vou escolher
Color Overlay, vou escolher qual
cor você deseja. Você pode ver como podemos
fazer todas essas mudanças. É assim que podemos usar o ombro
sem um Photoshop B. Você pode usar de
acordo com sua necessidade. Na serigrafia, na maioria
das vezes, usamos essa opção para separar a
imagem do plano de fundo. Aqui temos uma imagem em escala de
cinza. Tecnicamente, é uma escala de cinza. E algumas pessoas chamam essa
imagem como preto e branco. Saiba que é uma escala de cinza. Agora vamos
transformar isso em preto e branco. Eu escolho o menu Imagem. Eu só fui e limiar. Aqui eu posso
ajustar e
obterei o resultado como eu quero. Você tem apenas dois tons
aqui, preto e branco. Você pode ver que não
temos nenhum outro tom. Essas coisas são apenas
preto e branco. Eu escolho este botão mágico, seleciono essa área branca. Exclua todos esses
pixels brancos na imagem. Como eu tinha feito
na imagem anterior. Eu posso fazer todas essas coisas
para esta imagem também, posso colocar com qualquer fundo. Até eu posso usar o fundo do
gradiente. Para usar essa imagem. Você pode ver como
vou colocar isso. Em qualquer lugar desta imagem
caberá sem o Photoshop. Ou seja, usamos esse limite de opção no Adobe Photoshop devido a
um ajuste de cor.
102. 101 camadas de ajuste poderosas: Nesta lição,
mostrarei como
usar camadas de ajuste
no Adobe Photoshop. ajuste ou camadas especiais de
ajuste de cor que
temos com o Adobe Photoshop. Quando você estiver fazendo
qualquer ajuste de cor, isso
influenciará diretamente a área da imagem. Se você não quiser afetar
as imagens ao mesmo tempo, você deseja obter
essa correção de cor
significa que o tempo
vamos usar essa opção,
que é a camada de ajuste. É uma camada separada que estamos usando para a correção de cores. Vou explicar
a adoção. Este arquivo específico. Usamos isso quando você está
ensinando a máscara de recorte. Deixe-me mostrar como usar
a camada de ajuste
com esta lição. Antes de adicionar
uma camada de ajuste. Primeiro, quero selecionar
a camada superior, o que temos
na paleta de camadas. Aqui você pode ver
que eu tenho essa imagem foot six, que é a camada mais alta. Agora vou escolher o menu
Camada e não o menu Imagem. Você pode ver que eu estava
escolhendo o menu Camada. E aqui vou escolher uma
nova camada de ajuste. Você pode ver que temos
uma opção separada, nova camada de ajuste. Aqui. Temos muitos
ajustes. Você pode ver quase que temos todos os ajustes de cor que
temos com essa opção. Posso escolher qual você quer. Por exemplo, vou usar essa opção, que é
matiz e saturação. Ele escolhe três e
saturação e me
mostra uma nova camada. Posso alterar o
nome da camada, se eles quiserem, ou terei o
mesmo nome. Eu escolho OK. Paleta de camadas. Você
pode ver que temos uma nova camada com o
pequeno ícone aqui. Ele representa a opção de matiz
e saturação. Miniatura dessa camada. Para cada ajuste de cor
específico. Com a ajuda da camada de
ajuste, você terá
aparência diferente aqui. E venho a este lugar
na Properties Bar, e escolho as outras camadas. Temos as propriedades
dessa camada. Quando escolho essa camada de
ajuste, temos os ajustes de
valores específicos aqui. Aqui vou fazer uma
alteração por padrão, temos 0. Escolha os valores
que você pode ver, posso fazer
muitas alterações. Quero manter isso em 0 e quero aumentar a saturação,
o valor, as cores mais quentes. Ou se eu quisesse reduzir todas
essas cores, posso fazê-lo. Eles passarão a saturação. Posso aumentar a
iluminação se eles quiserem. Estamos fazendo todas essas
mudanças para todas as camadas, o que temos abaixo
dessa camada de ajuste, essa é a beleza
dessa camada de ajuste, o que temos com o Photoshop. Se eu mover essa camada de ajuste abaixo de qualquer camada específica, vou mostrar a você,
eu apenas arraste e solto. E por favor, logo acima do chef. Você pode ver abaixo esta camada de
ajuste, temos um chef e
temos o fundo de madeira, e temos o fundo. Essas três camadas realmente têm o impacto
dessa camada de ajuste. Portanto, essa é a condição que
temos que usar essa camada de ajuste
se você quiser, como essa correção de
cor da camada de
ajuste específica ou elas afetam, você tem que manter essa camada de
ajuste na parte superior. Essas camadas temos um arco. Essa camada de ajuste
não irá como a
camada de ajuste afeta essas seis imagens e a forma que temos
para cortar a máscara não tem as
camadas de ajuste, a correção de cores. Essas três camadas
só têm porque eu tenho essa
opção em particular aqui. Posso avançar mais abaixo. Você pode ver que consigo
evitar as cores
para essas áreas. E eu só clico e arraste
e movo para o topo. Então, posso adicionar essa alteração em
todas as camadas. Então, é assim que usamos
essas camadas de ajuste de opção no Photoshop. E você grava,
você pode usar isso, você pode fazer todas essas alterações
em uma camada separada, que é a camada de ajuste. Se você não fizer isso nessa camada, precisará de uma imagem completa. Posso desativar essa opção
e posso retirá-la. Todas essas coisas.
Essa é a beleza das camadas de ajuste
que temos com o Adobe Photoshop. Camada de ajuste também
temos uma máscara de camada. Se você quiser
revelar algumas áreas, posso usar essa máscara de camada. Como eu posso usar uma ferramenta de pincel
para revelar a área da imagem. Ou posso usar a ferramenta de gradiente. Com a ajuda da ferramenta de gradiente, posso adicionar cores
de gradiente na camada de ajuste. A área preta revelará
a imagem e a área branca revelará ou ocultará camadas de ajuste
específicas. Os valores podem ver que essas áreas pretas
ocultam completamente a função da camada de
ajuste. Você pode usar essa opção,
que é a camada de ajuste. Sempre que você estiver fazendo o ajuste de
cores, você pode usar camadas de ajuste. Opção. Pode adicionar uma nova camada dentro da
forma de camada de ajuste. Você pode fazer todas essas alterações, o que você precisa
para que você saiba, você pode desativar ou
habilitar a qualquer momento. É assim que temos função de camada de
ajuste
sem o Photoshop. Esta é uma parte importante aqui. Depois, sempre que você estiver
fazendo o ajuste de cores, se você estiver fazendo para
várias imagens melhor, você deve usar essa camada de
ajuste na parte superior. E você terá o mesmo
efeito em todas as camadas. É assim que, você sabe, as camadas de
ajuste são mais importantes
sem o Photoshop. Para fazer ajustes de cor.
103. 102 Especial de pasta e 102: Nesta lição, vou
mostrar quais são todas as diferentes opções de colar temos com o Adobe Photoshop. Sabemos como copiar e
colar a área imediata. B2, opções especiais de colagem que
temos com o Adobe Photoshop. Vamos ver como
usar essas coisas. Também veremos como
usar a função de aparar
usando o Adobe Photoshop. Vou usar
essa imagem para isso. Vou criar uma seleção. Vou usar
minha ferramenta de seleção. Esse é o mais fácil.
Posso selecionar essa flor. Você pode ver que temos uma
boa diferença de cor entre o assunto
e o plano de fundo. Esta ferramenta pode selecionar facilmente
essa área imediata. Além de eleger. O que temos com
essa ferramenta de seleção é essa opção reconhecerá todos esses objetos, o que temos. Essa é a parte importante. Temos essa ferramenta de
seleção de objetos. Foi encontrar o objeto. Não temos a área do objeto. Eu só queria
dissecar essa área. Agora vou usar
essa ferramenta laser. Vou selecionar
o subtrato. Vou desmarcar esta área. Agora eu só queria copiar isso. Pressiono Control C. Posso
copiar esta imagem. Vou colar muito bem. Apenas, apenas File New. E aqui vou
escolher minha dimensão personalizada. Eu pressiono Control V. Quando
pressiono Control V, você pode ver que eu tenho
a imagem no centro. Acabei de excluir isso. Agora temos algumas opções
especiais aqui. Eu venho ao
menu Editar e apenas colar. Isso é o que usamos. Agora, eu tenho algumas
opções especiais aqui que você pode ver Colar no Lugar. Esta é outra opção
que temos com este RB Photoshop. Agora chegamos à mesma imagem. Temos uma pasta especial, temos três opções. Você pode ver que primeiro eu
vou usar face.
Quando eu escolho Colar. Você pode ver que temos a imagem na mesma parte. Quando eu escolho a segunda opção
que é colar no lugar, eles também terão o objeto específico
na mesma pergunta. Como temos a
imagem no centro, teremos o objeto
da mesma porção
com um ritmo normal. Quando você escolhe exatamente a
base no lugar, você terá essa imagem
na mesma posição. Depois disso, temos mais opções para fazer a
mesma seleção aqui. Então aqui vou usar
a próxima opção que é colar para ajudar a colar
na opção. Você pode ver,
eu posso adicionar
a mesma área dentro de uma mesquita. Podemos ver que, se você quiser a mesma opção dentro de uma máscara de
camada em uma nova camada, você pode usar a adoção em
que é colada. Esta não é a melhor opção
que temos com este Adobe Photoshop. E eu só removo a mesquita. Você pode ver como a imagem, se você quiser dentro
dessa máscara de camada, você pode optar por isso. Podemos usar essa opção
que é colada em. Agora você sabe, novamente,
eu consegui a seleção. Acabei de pressionar o controle Z e
recebi a seleção de volta. A terceira opção que
é colar do lado de fora. Quando escolho com base
fora desse dia, sinto muito, não tenho
a mesma opção. C. Mas desta vez eu
consigo esconder
a área da imagem Heartbleed e posso revelar todas essas áreas. É assim que isso funciona. Quando você grava, você pode usar essas opções que são
baseadas fora. Agora, se eu excluir essa máscara, posso começar
essa área de imagem. Esta é a camada de origem, e essa é a camada
adicional que
temos com esta baseada fora. Estas são as opções especiais que
temos com isso baseado. E agora vou fazer algumas
coisas que acabei de enfrentar aqui. Este é um processo de colagem normal, vai adicionar uma transformação, reduzindo a área da imagem. Agora eu quero criar mais fluxo. Acabei de pressionar a tecla
Alt pressionada e clico e arrasto para criar várias imagens. Sabemos como fazer isso. Posso duplicar. Eu disse que selecionei seleção automática. Vou fazer
alguns ajustes. Duplicar, mais algumas flores. Agora eu só quero
aumentar a área da imagem. Eu uso a ferramenta de corte. Pode ver, consigo externar
a área da imagem. Vou remover o plano
de fundo. Eu seleciono a
camada de fundo e excluo. Agora. Temos o plano de fundo, temos um
fundo transparente aqui. Quero remover todos esses fundos
transparentes à esquerda, direita, superior e inferior. Para remover todas essas opções
não usarão a ferramenta de
corte porque sei que
preciso de uma saída precisa. Além disso, temos uma opção
especial com o Adobe Photoshop, que é cortado. Portanto, é uma função separada. Escolha o menu Imagem e imagem. Temos essa opção
que é aparar. Escolha Trim. Com base em opções. Ele mostra três opções para você. Pixels transparentes,
pixel superior esquerdo e pixel inferior direito. Você pode escolher
qual deles você quer. Vamos usar pixels
transparentes. B2 tem opção de aparar fora, o limite na parte superior,
inferior esquerda, direita. Se você quiser sentar
em todos esses lados, você pode manter no modo de ativação. Se você quiser desativar em qualquer lado ou lado específico, você pode desativar de
acordo com você, mas eu quero todos esses sites e quero cortar pixels
transparentes. Eu escolhi o caminho certo, que é o padrão
também eu escolho, Ok. Agora você pode ver que eu tenho acabamento perfeito com
esse fundo. Então você tem esse
fundo transparente ao mesmo tempo, você conseguiu o que precisa. Essas são todas as duas opções
do nó que
temos com o Adobe Photoshop. Usamos essa opção
especial de espaço para usar a função de
corte com a ajuda
deste menu de imagem no Adobe
Photoshop para fazer um corte.
104. 103 camadas através do corte, copiar, nova camada de preenchimento: Nesta lição,
mostrarei
como usar camada via corte,
camada via Copy no
Adobe Photoshop. Aqui você pode ver que temos uma paleta de camada de imagem de laptop. Você nunca pode ver apenas uma
camada, que é o plano de fundo. Agora eu quero selecionar
este laptop sozinho. Vou usar essa ferramenta de seleção de
objetos e apenas crio uma seleção. Isso definirá a área de
seleção dentro dessa seleção rápida para comparar a
seleção de localizadores de
objetos normais pode ver os
processos em andamento. Essas sombras tornam a
seleção desafiadora. Pode-se ver que temos as sombras deste
lado direito,
bem como na parte inferior. O
processo de seleção está acontecendo. Eu só quero
selecionar este laptop sozinho para colocar com
algum outro plano de fundo. É por isso que, você sabe, eu estava
usando essa opção de seleção, essa área do nosso seletor. Agora eu quero aumentar a
seleção em monitores. Você pode ver que vou usar essa ferramenta de
laço poligonal. Olá, e vou
escolher este Adicionar à seleção porque vou
adicionar mais seleção. Tenho mais seleção lá. Agora, eu só quero
separar este laptop
do plano de fundo para
fazer esse trabalho normalmente o que faremos é copiar a área da imagem e
vamos colar ou usaremos
a opção Colar especial. Temos uma maneira fácil de fazer isso. Temos as opções chamadas camada via corte e Camada via Cópia. Vamos ver como
usar essas funções. Eu só quero desativar
essa camada de fundo. Acabei de converter isso
em camada normal. Agora venho para este último
minnow no menu de camadas. Eu venho para o novo. Em novo. Você pode ver que tínhamos
muitas opções. Vou usar essa opção
que é camada via corte. Usamos o atalho Shift
Control J para isso. Gerencie escolha Camada via corte. Você pode ver que obtivemos o mesmo resultado como a
aparência aqui. Mas na paleta de camadas
você pode
ver que temos duas camadas. Na camada superior,
tínhamos um laptop
e, na parte inferior, temos
a camada transparente. Você pode ver.
Temos o espaço vazio. Se você quiser separar
a área selecionada da imagem ao mesmo tempo, se quiser manter pixels
transparentes na camada de
imagem selecionada, você pode usar essa opção
que é camada via corte. Temos isso aqui. Nesta camada. Nova camada via corte pode ver que tipo
de resultado temos aqui. Da mesma forma que temos outra opção que
é Camada via Cópia. Pressiono Control Z. Então recebi
a seleção aqui, e temos apenas uma
camada que podemos ver. Agora venho para o
mesmo menu de camadas novo, e aqui vou
escolher Camada via Copiar. O atalho é Control J e eu escolho Camada via Copiar. Você pode ver que temos a imagem original
na mesma aparência, mas obtivemos a
área selecionada em uma camada separada. Se você quiser, você pode usar essa opção, que
é Camada via Cópia. Não estamos copiando e
colamos a área de imagem estamos usando a opção
que é Camada via Copiar. Usamos a tecla de atalho para
isso, que é Control J. Pode ver como
separamos isso do plano de fundo
original. Agora, eu só quero
adicionar uma nova camada. Fui adicionada uma
camada transparente aqui, podemos ver que temos outra opção
aqui no Adobe Photoshop. Eu venho ao menu Camada. Neste menu de camada, tenho a opção que
é Nova camada de preenchimento. Você pode ver que temos
três opções aqui. Com a ajuda desta
nova opção de camada de preenchimento. Posso adicionar um sem sólido
ou gradiente ou padrão
ou plano de fundo. Posso adicionar uma nova camada. Vou escolher
a cor sólida primeiro e escolho OK. pode ver que eu tenho a cor do
primeiro plano aqui, e posso mudar
a cor se eu não quiser. Vou mudar.
Como registro. Eu tenho essa cor em
uma máscara de recorte. Você pode ver que eu peguei o
colágeno, uma mesquita vetorial. Podemos ver que isso é tudo o que podemos
usar essa opção. Agora vou adicionar
mais nova camada. Aqui. Vou usar
a segunda opção. Você pode ver que temos com o
novo gradiente de camada de preenchimento. Aqui vou preencher a cor
do gradiente. Pode escolher o que eu quiser. E eu posso escolher. Ok, aqui, se quiséssemos
fazer esses ajustes, como se você pudesse mudar o
estilo de radial para linear. E você pode definir a
versão onde você precisa. Podemos definir seus ângulos. E finalmente posso escolher, Ok, este é um preenchimento gradiente
se você quiser, você pode usar. Agora vou adicionar mais
uma camada aqui. Vou usar a terceira
opção, apenas padrão. Se eu quisesse preencher qualquer
padrão do plano de fundo, posso usar essa opção para ter tantos padrões
diferentes aqui. Eu posso escolher e
eles escolhem, ok? Temos a opção de camada de
preenchimento. Dentro desta camada de preenchimento, temos cor
sólida,
gradiente e padrão. Você pode ver como é bom
ter uma camada separada. É assim que usamos essa
camada por meio de corte e cópia e nova camada de preenchimento no
Adobe Photoshop para fazer edição de imagens, bem
como ajustes de imagem.
105. 104 o mundo vetorial: Nesta seção,
veremos como
usar formas vetoriais
no Adobe Photoshop. O Photoshop está no Aster ser
um software que você ainda
pode criar formas vetoriais
fantásticas usando o Adobe Photoshop. Temos
recursos especiais como forma, pixels e potes para criar
diferentes mudanças vetoriais. Podemos usar a ferramenta Retângulo, ferramenta elíptica, ferramenta de linha de ferramentas
poligonal triângulo. Também temos o vetor deve criar a
mesquita de forma vetorial usando o Adobe Photoshop. Também não temos formas
personalizadas abertas. Podemos acessar todos esses legados o que
temos com o Adobe Photoshop. Podemos definir formas
personalizadas usando o
Adobe Photoshop. Também podemos exportar essas formas vetoriais
para fora para o Adobe Photoshop. E também podemos importar essas formas vetoriais
dentro do Adobe Photoshop. Vamos ver todas essas
coisas nesta seção. Vamos começar com
esta introdução.
106. 105 SPP: Nesta lição, vou
mostrar quais são os conceitos básicos
das
formas vetoriais no Adobe Photoshop. Vou criar um
novo documento para isso. Eu crio um novo documento, vou usar minha
dimensão personalizada ou 92021080 pixels. E eu escolho Criar. Agora você pode ver que
temos um novo documento. E neste novo
documento na minha caixa de ferramentas, você pode ver
muitas ferramentas. Temos ferramentas especiais de forma
vetorial. No lado esquerdo. Você pode ver aqui eu
apenas pressiono memorandos de espera. Você pode ver
que temos Ferramenta Rectangle, Ellipse Tool, ferramenta de
linha de ferramentas de polígono e ferramenta de forma personalizada. Essas ferramentas são ferramentas de forma
vetorial que
temos com o Adobe Photoshop. Quando ele escolhe a ferramenta, ele pode ver
a diferença. Esta é uma ferramenta retangular. E aqui temos ferramentas Marcu, temos Rectangle Marquee
Tool, NLTK, Margaret Door. Essas todas as nossas ferramentas de moléculas. Vamos redefinir a janela primeiro, vou para a janela, vou
escolher este espaço de trabalho. Quero escolher os escudos
SAN que você possa acessar todas as ferramentas e
ícones que temos com caixa de ferramentas no Adobe Photoshop 2022. Aqui acabei de vender meu mouse. Você pode ver que temos mais
uma ferramenta que
é uma ferramenta estrangulada. A partir disso, protege a aparência
da tela somente você pode acessar isso diretamente dessa caixa de ferramentas. Agora, vou começar com qualquer
ferramenta de forma vetorial. Deixe-me mostrar-lhe. Vou usar
essa ferramenta retangular. Escolha a ferramenta retângulo. Você pode ver que temos
três opções importantes aqui. Veremos sobre outras todas as
opções na próxima lição. Mas aqui você tem que
saber o que temos possamos ver
que escolhemos mais a ferramenta. No modo de ferramenta Porco. Temos a opção
com essa forma. Eu clico lá, você pode
ver que temos mais duas opções. Cada
ferramenta de forma vetorial tem essas três opções. Você pode ver que tínhamos a primeira
opção que é forma. A segunda opção é caminho. Em seguida, a terceira opção é pixels. Cada um é geralmente diferente
no mecanismo de trabalho. Vou explicar sobre todos esses três
nesta lição. Primeiro, vou
usar essa forma. Quando eu escolho a forma. E vou
ter a cor
de preenchimento neste amarelo limão. Aqui. Vou
criar um retângulo. Basta clicar e arrastar. Ele pode ver que tenho
uma forma de retângulo aqui. Na minha paleta de camadas. Você pode ver como
temos a estrutura da camada. Você pode ver que temos uma nova
camada que é retângulo um. E essa camada você
pode ver, temos um pequeno ícone de máscara
aqui. Temos uma cor. Depois de escolher esta paleta
Camadas, essa camada retangular específica, chego a esta janela
Propriedades. Na janela Propriedades,
você pode
acessar o campo, bem
como a propriedade de traçado. Você pode ver como um traço aqui eu só amplio aqui. Temos um traçado de cor preta e temos a cor Preenchimento. Agora, quando eu escolher essa ferramenta retangular
e eu escolher uma forma, você terá outra forma
completa aqui em uma camada separada. Com a ajuda dessa forma, você pode alterar
a cor de preenchimento a
qualquer momento . Você
pode ver isso? Também consigo alterar as propriedades do
traçado. Sempre que quiser,
você pode acessar isso. Você pode aumentar o
tamanho do traçado. Você pode ver que podemos
aumentar o tamanho
do traçado ou posso manter
o valor. O que eu gravo. É assim que essa opção de forma em particular funciona nas ferramentas vetoriais do
Adobe Photoshop. Ele pode ver que temos uma camada
que é retângulo um. Muitos objetos aqui. E vou escolher
a mesma ferramenta de
retângulo de opção novamente. Agora venho a este lugar. Antes de criar qualquer forma. Vou usar essa
opção que é spot. Depois de escolher esse caminho,
você pode ver, eu não tenho outras opções de
cores aqui. Quando ele escolhe a forma, você pode ver muitas
propriedades para o traçado de preenchimento, espessura do traçado. Mas, no caminho, não
temos essas propriedades. Depois de escolher esse caminho, basta clicar e arrastar. Você pode ver que eu
só tenho um esboço como aparência. Não temos nenhuma
cor específica para o navio. Esse recurso faz parte. Teremos uma lição
separada sobre a visão detalhada sobre
esse local e uso. Então, o primeiro é moldado e você pode ver como
usamos o navio. E ponto secundário. Temos apenas o esboço
como aparência, e não temos mais nada. E em terceiro lugar, temos pixels. Eu escolho pixels. Agora. Vou criar
uma nova camada para isso, fui adicionada uma nova camada. O nome da
camada é camada um. Depois de escolher os pixels, basta chegar a essa área. Eles apenas clicam e arrastam. Você pode ver com a ajuda dessa cor de
primeiro plano. Tenho uma nova forma aqui. Na paleta de camadas,
você pode ver que não temos símbolos
especiais aqui, que significa que esta é uma camada de pixels
normal. Quando você tiver a camada de forma
vetorial como este retângulo, escolha
a Camada 1 primeiro. Aqui vou para
alguma transformação. Mas no retângulo uma camada, esta é a camada de forma
e a camada de forma. Podemos redimensionar
a forma em qualquer tamanho. Você pode aumentar ou reduzir. Isso terá a qualidade
restante para sempre. Podemos ver que não temos nenhuma perda da clareza de pixels,
essa mudança vetorial. Mas em pixels você
terá todas essas leis. Se você quiser criar os pixels exatos da forma
geométrica, as formas, você pode
usar essa propriedade, que é pixels neste
caminho de forma e pixels se quiser criar outra prateleira personalizada a qualquer
momento em que estiver indo para alterar a aparência
ou a cor da forma. Você pode usar essa forma de opção. Se você quiser criar
alguns potes diferentes, você pode usar os caminhos de opção. Todas essas ferramentas de forma vetorial terão essas
três propriedades, moldar pixels no Adobe Photoshop. Nas próximas lições, veremos como usar o caminho e outras propriedades
dessas melhores ferramentas de forma
no Adobe Photoshop.
107. 106 ferramenta de Rectangle de ferramenta elipse, ferramenta elipse: Nesta lição, vou
mostrar como usar a forma vetorial
retangular
e a ferramenta elíptica
no Adobe Photoshop. Vou usar este documento. Primeiro. Vou escolher a ferramenta
Retângulo usada para essa ferramenta em
nossa classe anterior. Mas aqui vamos
ver quais são
as outras propriedades que
temos para essa ferramenta. Então, depois de escolher
essa ferramenta retangular, venho para a caixa de opções de ferramentas. Aqui vou escolher formas. Eu escolho formas. Você pode ver que temos
várias propriedades aqui. Tenho preenchimento ou derrame. Ele pode escolher a cor que você deseja preencher com
essa nova forma. Pode escolher qualquer
cor o que eu quiser. E depois de escolher a cor, tivemos o traço aqui que
você pode ver, posso escolher qual cor eu quero para o traçado, o contorno. Posso escolher o que eu quiser. Por exemplo, vou ter
o preto e
tenho o diamante de traço, que é um. Posso aumentar o
valor se precisar. Isso é tudo. Temos os detalhes básicos da forma. E depois disso
temos o tipo de traçado. Que tipo de derrame morre queremos. Podemos escolher ou
você precisará saber isso em um ou neste traço. Você pode escolher
qual você quer e você terá
isso em sua forma. Vou ter esses traços. Temos as configurações
para largura e altura. Então, se você for
criar uma forma estática, você pode usar essa opção. Você tem a posição de
alinhamento e nós temos essa opção de
mesclagem. Se quisermos combinar várias
formas são trilhas nítidas, você pode usar esta opção. Vamos ver como usar
isso nas próximas lições. Temos aparência de
cantos baixos. Por padrão, temos o 0. Podemos adicionar o
raio de canto aqui ou você pode criar e você pode
modificar durante o tempo. Também. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Você pode ver que
a cor do traçado é preta e preenchemos
cor laranja, vermelho-laranja. E nós temos, o tamanho do
traçado é 9,56, e temos o
tipo de traçado tem traços. Vou criar
uma forma aqui agora. Acabou de chegar à cercaria. Acabei de clicar e arrastar. Você pode ver que eu tenho
esses traços, bem como eu consegui a dimensão particular do
stoke. Após o criador desse objeto em
particular, você pode
acessar a Barra de Propriedades e
podemos colocar todos
esses detalhes aqui. Se quisermos uma
linha linear, posso escolher isso. E posso reduzir ou aumentar
a dimensão do traçado aqui. Conseguem ver que é fácil. E temos o raio do canto. Se você quiser adicionar o raio de canto
separado, você pode desativar esse bloqueio sem bloqueio e ele pode adicionar as
diferentes áreas de canto. Se você quiser adicionar o valor do raio
comum, posso bloquear isso e posso
adicionar todas essas opções. E se você quiser unir
ou subtrair o objeto, você pode usar essa opção
que é o Pathfinder. No Illustrator, temos o mesmo nome, que é Pathfinder. Temos isso no
Adobe Photoshop. Depois de criar a forma, você pode chegar a este lugar. Nas versões anteriores
do Adobe Photoshop, você terá uma ferramenta de forma
vetorial separada aqui, que é um retângulo arredondado. Mas neste Adobe
Photoshop 2022, você não tem isso porque
aqui temos um novo futuro. Assim, podemos ajustar o raio de
canto aqui pela USL. Não quero adicionar
o valor aqui. Para que possamos vir a este lugar. Você pode dizer que
temos um pequeno círculo em todos esses quatro sites. O pequeno ponto dentro, basta clicar e arrastar
em direção ao meu fundo. Portanto, podemos dizer que
posso definir o valor
do raio
nessas propriedades. Você pode ver, eu
consigo ver as mudanças. Posso definir como você
quer e solto o mouse. Então você tem esse
mesmo valor aqui. É assim que você
pode criar os retângulos de canto arredondados a
partir do retângulo normal. É por isso que a Adobe
removeu essa opção, que não retorna no
total do roteador dessas formas vetoriais. Com a ajuda desta ferramenta de letreiro
retangular, você pode criar uma forma vetorial retangular
normal bem
como você pode
criar esse tipo de
ditaduras retangulares arredondadas. Agora, vou mostrar como
usar essa opção pathfinder. Você já tem uma forma aqui. Agora, novamente, vou
clicar e arrastar. Você pode ver
como temos uma forma. Temos uma nova forma
na nova camada. Você pode ver isso. Então, toda vez,
teremos a nova camada. Agora eu pressiono Control Z. Eu tenho
apenas uma camada agora. Você pode ver
que temos a opção Pathfinder de escolher essa opção. Eu venho a esta barra de opções de ferramentas. E aqui vou
escolher formas combinadas. Agora basta clicar e arrastar. Você pode
ver que consigo
adicionar formas na mesma camada. Não temos nova camada
para o novo turno. Da mesma forma,
posso adicionar mais formas com esse status de formas
combinadas. Você pode ver muitas
formas novas nessa área. É assim que usamos essa opção, que são essas formas compostas. E se você quiser
subtrair a forma, a ajuda de outra forma, posso usar essa opção que
é subtrair a forma da frente. Eu escolho esta amizade
subtrair. E podemos
ver que o seletor para
moldar estava em uma subtração
da forma de fundo. Posso adicionar mais novas
formas para subtrair. Esta é a opção que funciona
com o Pathfinder. Você pode adicionar diretamente a
nova forma deste lugar. Se você quiser adicionar o Pathfinder
para a forma existente, você pode usar essas propriedades. Você pode ver que, se quiser adicionar isso
para a forma existente, você pode usar essa propriedade
pathfinder. Se você quiser adicionar as
novas propriedades de forma, você pode fazer as alterações aqui
e você pode aplicar. Agora vou escolher
esse cruzamento com a área. Você pode
ver como ele funciona. Eu tenho apenas a área
de interseção aqui. Este é o caminho que a opção do
fornecedor trabalha com essas ferramentas de forma
vetorial interna. Vimos como
usar essa ferramenta, que é uma ferramenta retangular. Agora vou criar
ou mais novos documentos. Aqui vou usar
a próxima ferramenta, que
é a ferramenta Elipse. Eu escolho a
ferramenta Elipse da mesma forma que usamos o retângulo arredondado. Vou escolher
qualquer cor. Aqui. Vou criar a forma. Basta clicar e arrastar. Você pode ver que
consigo criar uma elipse. Se quisermos o círculo exato, posso pressionar pressionada a tecla
Shift para poder
acessar o círculo. Você pode ver que
parece muito bonito. E se eu quiser criar o
círculo a partir do centro, posso pressionar
segurar a tecla Alt. Posso criar o círculo a
partir da porção central. Da mesma forma que você tem o preenchimento, o traçado e o
tamanho do traçado , bem como a aparência do
traçado. Você pode fazer todas
essas configurações com a ajuda desta barra de opções de
ferramenta. É assim que temos
a ferramenta retângulo e a ferramenta Elipse no Adobe Photoshop para criar uma forma vetorial.
108. 107 triangulo, Polygon Ferramentas de linha: Nesta lição,
vou mostrar
como usar outras ferramentas de forma
vetorial. Vamos ver como
usar essa ferramenta de triângulo,
como usar essa ferramenta de polígono e como usar essa ferramenta de linha. Vamos começar
com esta ferramenta triangular para Triangle Tool. E você pode ver que usamos os valores de traçado anteriores, SLS, o valor das áreas de canto. Temos os valores anteriores aqui. Eu só quero redefinir
todos esses valores. Então cheguei a este
ícone de ferramenta clique com o botão direito aqui. E vou
escolher a ferramenta de redefinição. Agora podemos ver porque
os valores padrão aqui. E depois de escolher
essa ferramenta de triângulo, chego a esse preenchimento e
vou fazer alguma cor. Aqui. Vou preencher
a forma específica. Você pode ver como
temos o triângulo. Com a ajuda
desta ferramenta triângulo, você pode criar
o triângulo exato. O que você quer? Você pode pressionar a tecla Shift
para ter a mesma dimensão, todos os três lados. E se quisermos
tamanho irregular, triângulo, você pode simplesmente deixar o navio juntos e desenhar o que quiser. Agora eu persegui a tecla
Shift e
criei isso neste triângulo. Então, se você quiser um raio de canto
diferente, podemos usar essa propriedade,
que é o raio de canto. Então agora você pode ver
como tínhamos a forma com a ajuda desses
pontos são para que eu
possa ajustar o raio do
canto. Você pode ver que,
se quisermos criar qualquer forma rápida com base
nessa forma específica, que é o triângulo, você pode usar essa opção. Este é um recurso
recém-adicionado
que temos com este Adobe
Photoshop para esses 32. Nas lições anteriores,
não temos nenhum turno aqui. Se você quiser criar
qualquer interface de usuário com esse tipo de botão, você tinha que criar você mesmo. Você precisa usar
a ferramenta poligonal para fazer todas essas alterações. Mas com a ajuda
disso, a ferramenta triângulo, é fácil criar esse
turno e pressionar enter. Não é possível ver como
temos a forma. Podemos usar essa forma de
acordo com suas necessidades. E você pode ver que tínhamos a preenchimento e
a cor do traçado
de acordo com nossas necessidades. É assim que temos essa forma poligonal
para sermos o Photoshop. E sempre que você está
criando uma forma aqui, venho a este menu do Windows e aqui você pode
ver muitas opções. Nessas opções, vou usar
a opção de alinhamento. Então, vou ver como
temos as mudanças de alinhamento aqui. Então eu estava escolhendo essa camada
e escolhi essa camada, apenas clique duas vezes
no plano de fundo, escolho o dia para o normal.
Eu seleciono as duas camadas. Agora, com a ajuda de mudanças. Depois de escolher as duas formas, chego à barra Opções de ferramentas. Aqui você pode
ver o alinhamento para horizontal
e vertical. Aqui temos o alinhamento
horizontal. Você pode ver
como essas aparecem. Se eu fosse tudo do
lado esquerdo, você pode dizer que
posso me alinhar. E se eles não fossem todos parte central da
ANN, você pode ver
o alinhamento à esquerda como menos o escritor no motor. Se você quiser saber alinhar
na aparência horizontal, podemos usar essas três opções no mesmo dia se
você quiser alinhar no modo vertical ou no
centro ou superior ou inferior, posso usar esta opção com a ajuda dessas ferramentas de
alinhamento. Posso definir a
parte do objeto. Você sabe, você precisa de no mínimo
duas camadas para isso. Então, com base nisso, só você
vai alinhar esse objeto. Fui
criado com sucesso esse triângulo com a ajuda da
ferramenta triângulo no Adobe Photoshop. Agora vou usar
as duas portas ao lado, que é a ferramenta Polygon. Vou escolher a ferramenta de polígono. E aqui vou
ter uma cor diferente. Quero desmarcar
essa camada primeiro. Acabei de criar uma nova camada. Assim, podemos ver que o triângulo
um era uma camada separada. E depois disso, vou
escolher essa ferramenta de polígono. Você pode ver que
a ferramenta de
polígono terá sites diferentes, mais de quatro lados. É por isso que estamos
usando essa ferramenta, que é ferramenta de polígono. Depois de escolher o termo, eu estava centralizado nessa cor
e tive essa cor de traçado
padrão, e tive essa cor de traçado
padrão bem
como o tamanho
e a dimensão. Agora venho a este lugar aqui
temos um novo futuro para
essa ferramenta de polígono. Ele mostra quantos sites você terá com o polígono. Você pode personalizar se quiser. Vou escolher. Por padrão, você tem cinco. Como eu só clico na pista. Você pode ver que temos
cinco sites neste polígono. Eu só queria mover esse painel de
propriedades aqui. Isto é, temos um turno. Pressiono Control Z aqui, vou adicionar sete sites. Pressiono Enter. Agora
vou criar uma forma. Você pode ver aqui que temos as sete formas.
Com base em suas necessidades. Você pode escolher
quantas formas você quer. Se você quiser polígono de forma exata, podemos pressionar
pressionada a tecla Shift. Você pode ver que
temos polígono de forma exata, como o estágio médico
criará o prisma. Se você quiser criar
esse tipo de forma, você pode usar esta opção
que é Polygon Tool, pode ver como temos
essa forma diferente. É fácil criar com a
ajuda do Adobe Photoshop. Você tem a forma
aqui nesta forma também, se quiser ajustar
o raio do canto, você tem a
opção separada aqui. Você pode ajustar
o raio do canto e ver como
temos o resultado aqui. É assim que usamos essas duas
ferramentas no Adobe Photoshop. Usamos essa ferramenta de polígono e também usamos esse triângulo. Agora vou usar
em mais ferramentas aqui. Tenho uma ferramenta de linha. Com a ajuda da ferramenta de linha,
podemos criar uma única linha são linha vertical. Você pode ver, eu
tenho essa ferramenta de linha primeiro. E temos a opção de forma aqui porque queremos
criar uma forma vetorial. Você pode definir o tamanho
do traçado. Vou definir o arquivo de dados. Aqui. Vou criar um derrame. Você pode
ver, eu posso
criar traços diferentes
com a ajuda deste stoke. Quando você estiver fazendo
qualquer design de interface do usuário, esta sessão futura de traçado, ela terá uma tabela para
criar essa aparência, a aparência
do traçado com a ajuda de ferramentas de seleção, ou não é fácil
gerenciar todos essas ações. É assim que temos
essas ferramentas específicas, essa ferramenta de triângulo,
essa ferramenta poligonal
e essa ferramenta de linha, todas essas
ferramentas de mudança de vetores no Adobe Photoshop. Com base em nossas necessidades,
usaremos esse design gráfico, design interface
do usuário ou qualquer outro trabalho de
manipulação de imagem.
109. 108 máscara vetorial: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a opção Máscara vetorial
no Adobe Photoshop. Essa é outra técnica de
mascaramento que
temos com o Adobe Photoshop. Se você souber como usar
essas ferramentas de forma vetorial, geralmente você pode usar essa opção, que
é máscara vetorial. É por isso que estamos indo
para esta lição sobre esta seção específica
em técnicas de mascaramento. Não temos isso porque
antes disso você precisa
saber como usar todas essas
novas ferramentas de forma vetorial. Agora vamos ver como usar essa máscara
vetorial no Photoshop. Aqui tenho a imagem, só
quero desbloquear
o fundo. Esta é uma camada normal. Agora. Eu adiciono uma máscara vetorial. Você precisa de uma única camada,
isso é suficiente. Você não precisa de várias camadas. E depois de ter
essa única imagem, agora chego a isso, minhas ferramentas de forma vetorial. Você pode usar qualquer ferramenta para
mascarar o objeto específico. Posso usar um triângulo
para rolar a ferramenta de elipse. Vamos usar o triângulo para saber que eu
era uma ferramenta triangular de duas estrelas. E aqui vou usar
a propriedade que é spot. Lembre-se que não vou
usar uma forma ou pixels. Vou usar a opção, seja, temos uma enorme
vantagem com essa opção. É aí que vamos usar essa opção com apenas caminho. Eu escolho o caminho. Aqui. Vou criar isso
o triângulo, como eu quero. E eu só queria
criar a curva. Se eu quiser. Com a ajuda desta Ferramenta de Seleção de
Caminhos, basta clicar e arrastar. Posso selecionar todo
o caminho. Posso me mover e
posso colocar. Você pode ver
que temos linhas de cor azul. E vou colocar aqui. Agora, eu quero adicionar essa
imagem dentro deste pote. Para adicionar essa máscara vetorial, você precisa dessas duas condições. Você precisa de uma imagem
e deseja
criar o bot com
a mesma forma, como você quer depois de criar isso. Agora, vou usar isso. Adicionar camada deve funcionar. Agora vou clicar
aqui em Adicionar máscara de camada. Só vemos que não
temos nenhuma mudança aqui. Você pode ver isso. Agora eu pressiono Control Z. Antes de clicar neste
Adicionar máscara de camada. Eu só quero seguir segurar a tecla Control no meu teclado. Se você for um usuário do Mac, você tem que pressionar old were
Command key no teclado. Acabei de vender minha chave Control. Agora vou adicionar
essa máscara de camada. Sempre que eu estava fazendo isso, você terá a
mesquita separada aqui. Na mesma camada. Você pode ver que essa é a beleza dessa máscara vetorial. Você precisa apenas de uma imagem e você pode criar
a aparência Ba'ath. E com a ajuda desse bot, você pode adicionar a
mesquita para o objeto. Isso é chamado de máscara vetorial. Você pode ver que
a única coisa que você precisa fazer é adicionar uma máscara de camada, mas não da maneira normal. Tinha que seguir segurar o teclado
Controle ou Comando. E você vai clicar
nesta máscara Adicionar camada. Lembre-se de que você precisa buscar esse
controle ou comando específico, não apenas clicar e
soltar sua chave. Acabei de vender isso, clique nesta máscara Adicionar à camada. É assim que usamos essa opção. Eu tinha a mesquita Victor
no Adobe Photoshop.
110. 109 formas personalizadas abertas: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta de forma vetorial personalizada no Adobe Photoshop. Temos uma
opção separada para isso. Vou mostrar como usar
isso para criar uma forma personalizada. Vou
para esta caixa de ferramentas. Esta caixa de ferramentas, acabei de
vender a ferramenta retângulo. E aqui tenho a opção
que é ferramenta de forma personalizada. Você pode ver que eu
só clique aqui. E quando eu clico lá
na minha barra de opções de ferramentas, você tem uma forma aqui. Você pode ver que
acabei de clicar nessa área
específica, que é essa pequena seta. Eu clico neste lugar,
clico neste lugar. E nunca acessar essa
opção, esta biblioteca. Isso tem
valores padrão o que temos com este Adobe
Photoshop CC 2032. Posso ver que temos
quatro categorias aqui. Temos animais selvagens, vivemos árvores, barcos e fio dental. Agora venho a esses
animais selvagens que você pode
ver que temos muitos
animais selvagens. Vivemos árvores, barcos. Se você quiser, você pode
usar todas essas opções. Com a ajuda
dessas formas personalizadas. Deixe-me mostrar-lhe como usar
essa forma personalizada aqui. Vou ter
algum histórico aqui. Vou ter algum horário
noturno como fundo. Vou criar
essa ferramenta de gradiente. Aqui. Vou ter
meu gradiente básico. Você pode ver que temos um
histórico como esse. Agora vou usar
a ferramenta personalizada. Depois de escolher
essa forma personalizada, venho a este lugar, ele pode ver
muitas árvores. E vou escolher
poucas árvores para isso. Vou escolher esta árvore. Eu estava adicionando assim. Você pode ver que
consigo adicionar a árvore. E antes de adicionar isso, vou criar uma cor
escura para isso. Vou colocar aqui. Eu tive que escolher o turno primeiro. Não quero nenhum derrame. Eu faço o golpe em Nenhum. Clique na faixa aqui. Você pode dizer que
tenho uma nova árvore aqui. Posso mover a árvore. Vou colocar aqui. Depois disso, venho
a este lugar. Vou escolher
essa ferramenta de elipse. Com a ajuda
desta ferramenta de elipse, vou criar
elipse assim. Criamos uma aparência simples, digamos alto. Você pode ver como é bom. Agora, novamente, vou
escolher a mesma ferramenta de forma
personalizada. Temos muitas formas aqui. Vou escolher
ou mais árvore. Sim, este. Este, eu posso usar isso. Vou mover isso. Vou para o lugar onde eu quero. Nesses lugares, vou
adicionar alguns animais de forma personalizada. Conseguimos ver que temos
tantos animais aqui. Tenha algumas coisas florais. Também pode usar isso. Cabe a você visualmente
com criatividade. Você pode adicionar todos esses rádios. Vou adicionar o barco aqui. A menos que você
crie algo criativo. Muitos animais aqui, vou usar alguns animais. Vou usar este. Basta clicar e arrastar. E eu quero mover isso. Não, eu queria virar isso. Então pressiono Control T.
Basta clicar com o botão direito do mouse, Inserir, escolho
virar horizontal Tínhamos a estrutura assim. Vou escolher a ferramenta de forma
personalizada novamente. Aqui eu tenho muitos animais que
quero acrescentar em mais. Quero escolher esse avestruz. Vou criar aqui. Da mesma forma. Vou usar
o controle Transform. Vou virar
isso na horizontal. Vou colocá-lo aqui. Você pode ver isso nos mostra
essa aparência como oi, como aqueles enormes
fugindo de alguma coisa. Quero adicionar
mais ágil aqui. Isso trará a aparência
completa. Sls, o conceito
para este teorema vai usar um animal. Vou usar
este. É isso. Por causa desse controle remoto apenas. Outros dois animais
estão fugindo. Usamos apenas
as formas vetoriais. E podemos criar
esse tipo de arte. Se você quiser criar qualquer
tipo de forma vetorial, ou se quiser criar desenhos vetoriais
ou trabalhos automáticos, é fácil criar
com a ajuda dessas Ferramentas
de Forma Personalizada. Você pode ver que temos
muitas formas personalizadas. Eu venho a este menu aqui. Com a ajuda deste menu, você pode ver que temos maneiras
diferentes de visualizar
essas formas personalizadas. Temos miniatura grande
terá uma visão melhor sobre o animal em particular
ou essa forma em particular. Também podemos ter
miniatura pequena ou lista pequena. Você pode ver como
temos as informações detalhadas
sobre a forma específica. Se você quiser, você pode
usar todas essas opções. Podemos usar isso,
a forma personalizada. Ambos o Photoshop
e você pode criar todas essas coisas bonitas como
vimos na tela.
111. 110 formas de legados: Nesta lição,
vou mostrar a você como
acessar ferramentas de forma
vetorial legadas. Para ser Photoshop. Temos muita nuance, formas
legadas de Victor. Deixe-me mostrar como usar essas coisas para acessar
essas formas legadas. Eu tive que ir
ao painel separado, que é formas, para acessar
essas áreas com painéis. Eu venho a este menu do Windows. Aqui tenho a opção
de formas de bruxas. Escolha essas formas. Você pode ver
que temos as mesmas opções, o que temos com
essa forma personalizada. Posso ver que todas as quatro áreas. E depois do DICOM para esta paleta de
formas minnow, ele mostra, você sabe, todas
essas informações. E depois disso, temos a opção que é formas e movimentos
legados. Eu clico aqui. Quando você clica nisso, você
pode ver que tenho uma nova pasta aqui, que é formas
legadas e muito mais. Agora eu quero externar
este painel Formas. Só quero saber,
expanda esta pasta. Ele mostra duas pastas. Ele tem formas 2019 e tem
todas as formas padrão legadas. Vamos ver como usar
essas formas de 2019. Então você tinha fotos de
categoria diferentes aqui. Você pode ver isso com a ajuda de todas essas formas
legadas em si. Você pode criar
uma ilustração. Você tem todos esses valores
presentes aqui. É fácil criar muitos tipos de ilustrações
com a ajuda
dessas formas legadas em si
têm categorias diferentes. Aqui temos as emoções
são emergentes elevadas. E temos essas cidades, temos edifícios, aeronaves,
veículos, temos monômeros. Podemos ver que temos animais
selvagens lá. Nós temos esfera mínima. Assim, você pode criar todas essas
ilustrações vetoriais com a ajuda dessas formas legadas
no Adobe Photoshop. Posso ver como diferentes formas vetoriais de
categoria temos aqui. Além de você. Como é muito explorar aqui, além de todas essas coisas aqui, tenho mais uma nova guia. Sabemos que todas as formas padrão
legadas. Então, tem muito para
nossas formas aqui. Você pode ver
muito mais formas. Usamos há vários anos
para ser o Photoshop. Aqueles que estão usando esses
Adobe Photoshop ou há muito tempo. Agora, esses objetos, e
nós usamos isso muitas,
muitas vezes sem o
Adobe Photoshop. Se você quiser acessar todas essas formas vetoriais herdadas, você pode escolher essa opção
que é o painel Formas. Depois de escolher o painel Formas, chego a este menu do painel. Aqui eu tenho
formas e movimentos legados. Você pode simplesmente clicar nisso
e ele pode ver temos todos aqueles
com base em suas necessidades. Você pode usar essas formas vetoriais
herdadas
para ser o Photoshop.
112. 111 Defina a forma personalizada: Nesta lição, vou
mostrar como criar nossa forma vetorial personalizada deve estar disponível
no Adobe Photoshop. Vou criar
a forma primeiro. Para criar essa forma, você não pode usar a opção Forma. O que temos essa ferramenta
retangular, tenho que usar a única
opção que faz parte. Você não pode usar uma
forma ou pixels para criar a forma personalizada
para o Adobe Photoshop. Vou usar o caminho aqui. Depois de escolher o
caminho, cheguei a isso, você sabe, minhas ferramentas de forma vetorial. Posso escolher qual
forma eu quero e posso personalizar
isso ou posso criar
a mesma coisa. Novamente, vou usar isso em nossa ferramenta de triângulo com a ajuda
desse triângulo para classificar menino, combinar várias formas. Vamos ver como
temos a forma aqui. Vou combinar
várias formas aqui para formar uma nova forma. Imagine que é assim que
eu quero que o particular, a nova forma vetorial personalizada
criou todas essas formas. Agora cheguei a isso, minha Ferramenta de Seleção de Caminhos. Posso ver como
temos essas ferramentas. Posso usar essa ferramenta de seleção de
caminho. Para selecionar um caminho. Posso clicar para
acessar a bola. E se eu quiser selecionar
os vários caminhos, posso pressionar
a tecla Shift e
posso acessar
vários caminhos aqui. Você pode ver que fui
criado cinco respirações aqui. Posso selecionar
todas essas coisas. Depois de escolher todos esses
caminhos ou personalizados criados. A criação de caminho em particular, tive que ir a este menu Editar. Na janela Editar, tenho a opção que é definir a forma personalizada. Essa é a opção
que você precisa usar para definir sua própria forma personalizada
no Adobe Photoshop. Escolha isso. Depois de escolher isso, ele
me mostra o nome da forma
específica. E você pode ver a aparência
da miniatura em
uma exibição de objeto específica. Vou dar um nome, como se eu
te dasse cinco triângulos. Vou escolher, certo? Nós salvamos isso com a
ajuda de uma nova forma personalizada. Agora eu apenas pressiono a tecla Delete. Eu só quero saber que tudo
isso foi feito. Eu venho a esta ferramenta de
forma personalizada aqui. Esta
ferramenta de forma personalizada que você pode
ver que eu consegui essa, o que criamos. Basta clicar nisso. Posso selecionar
saber qual cor eu quero. E eu posso preencher isso. Eu só quero pixels ou Shift. Eu deveria existir aqui. Podemos dizer
como a forma habilitada e
personalizada não será escovada. E nós
criamos isso com sucesso. Um. É possível ver que
tudo isso é apenas de pixel. Você pode ver isso com
a ajuda do Photoshop. Criamos
nossa forma personalizada. A única condição, o que
você precisa para seguir nos EUA? Você tinha que criar
a forma como uma peça, não como a forma de pixel
ou vetorial. Como criar um caminho. E depois disso, você precisa
selecionar o caminho completo. E você tinha que vir
a este menu Editar. E você tinha que escolher essa
opção, definir formas personalizadas. Quando você tiver selecionado um caminho sozinho para que o
Morley possa
acessar essa opção,
defina formas personalizadas. Você pode dar o
nome o que você quer. E você pode reutilizar n número de vezes para
a forma específica. Então, é assim que usamos a criar a forma personalizada
com o Adobe Photoshop 2022.
113. 112 formas vetoriais de exportação e importação de formas vetoriais: Nesta lição,
mostrarei como
exportar e como inserir
nossa forma personalizada. Mas criamos
com o Adobe Photoshop. Em nossa lição anterior, criamos o
navio para ajudar os caminhos OFF. Definimos a nave e usamos isso em
nossa lição anterior. Agora deixe-me mostrar como
exportar essa forma como um arquivo separado para que qualquer pessoa possa usá-lo
em seu software Photoshop. Você pode
compartilhar isso por meio seu site ou
celular, uma mídia social. Pode ser útil para você em sua casa, bem
como em seu escritório. Vamos ver como empacotar
isso como um arquivo separado. Agora, venho a este painel Formas em painéis de
faixa que você
pode ver
que temos o painel separado aqui. Posso criar minha pasta personalizada para gerenciar
todas essas formas personalizadas. Aqui você pode ver que
temos um ícone de pasta. Posso clicar aqui para
criar um novo grupo. Crie o respeito ao nome
do grupo específico
ou foi criado, recebi meu nome aqui. Basta arrastar e soltar a forma personalizada específica
aqui dentro da minha pasta. Ele pode arrastar e soltar formas de
acordo com o Kubernetes. E dentro disso, você pode
ver que temos a forma
particular. Posso manter todas
essas formas personalizadas em
um único lugar ou em vários
lugares de acordo com minha necessidade. Agora venho a este lugar, basta clicar com o botão direito aqui. E quando eu vou lá,
você pode ver que posso exportar as formas
selecionadas. Então eu estava tendo a
seleção no grupo. Posso exportar o grupo
selecionado aqui, escolho esta opção que
é exportar formas selecionadas. Depois de escolher essa forma, posso dar o
nome para o particular, você sabe, a exportação
para a forma. Aqui você pode ver
que temos o formato de
arquivo específico que é dot cs hatch, forma personalizada. Então esse era o nome
do formato de arquivo específico. Aqui vou só para meu nome. Vou pegar o nome que é formas personalizadas Bangladesh. Vou escolher essa
opção que está salva. Você tinha que se lembrar onde
você está salvando isso. Quando você está carregando
a mesma opção, você precisa saber onde
salvamos com isso. Então eu salvei isso, minha pasta. E agora vamos ver como
temos esse arquivo. Aqui você pode ver que temos a forma personalizada específica com o nome vetor de
forma personalizada é. E você pode
ver o ícone que tem as formas como aparência. Agora vou para o Photoshop. Photoshop, você pode
ver que eu estava tendo
minha forma personalizada. Eu só quero excluir isso. Então, basta clicar com o botão direito
e escolher Excluir grupo. Agora, não temos a forma personalizada
específica aqui. Eu venho a essas
formas personalizadas aqui também você pode dizer que não
temos nenhuma forma personalizada. O que criamos? Agora eu quero carregar
essa forma personalizada novamente no mesmo
PC ou em diferentes ocupados. A desvantagem do
que temos com
essas formas personalizadas
no Adobe Photoshop. Para carregar a forma personalizada, posso ir ao painel
Formas novamente. Eu escolho este menu. Aqui eu tenho a opção
que é importar formas. Com a ajuda desta opção
Importar formas, posso carregar essas formas dentro do meu software
Photoshop. Eu escolho Importar formas da escolha do caminho
específico. Eu escolho as
formas personalizadas do jantar e escolho carga. Agora podemos ver que eu tinha nome da pasta
que é formas
personalizadas Bangladesh. E dentro disso eu tenho outra pasta apenas
para agregação. E eu tenho os pincéis lá. E eu tenho a forma lá dentro. Posso escolher isso e posso
escolher a cor que eu quero colocar aqui,
você pode ver que conseguimos isso
com a cor padrão. É assim que usamos
este painel Formas. Com a ajuda deste painel Formas, você pode exportar a forma específica
selecionada. Mas você criou nosso o que você tem com
este Adobe Photoshop? Ao mesmo tempo, você pode
carregar as formas
exploradas ou externas de fora
ou do Adobe Photoshop. É assim que usamos a opção de exportação e importação para formas
no Adobe Photoshop.
114. 113 por que a ferramenta caneta: Bem-vindo à seção 11. Nesta lição, veremos como usar a ferramenta caneta no Adobe Photoshop.
A ferramenta Caneta é uma das ferramentas mais poderosas que temos
com o Adobe Photoshop. Usamos essa ferramenta de caneta para
criar formas vetoriais, bem
como criar seleção usando a ferramenta
Adobe Photoshop Pen. Temos muito mais opções
com esta ferramenta de caneta. Vamos ver todas essas
coisas neste capítulo.
115. 114 ferramentas de caneta e SPP: Nesta lição,
vou mostrar como usar a ferramenta caneta
para ser o Photoshop. Vou criar
um novo documento. Primeiro. Eu crio um novo documento. Aqui. Vou usar
minha dimensão personalizada. A dimensão é isis
ou 920 a 1080 pixels. Eu escolho Criar. Consegui
essa tela padrão. Agora, na sua caixa de ferramentas, você pode ver
que tínhamos a ferramenta chamada ferramenta Caneta. Eu tenho a tecla de atalho para
acessar esta ferramenta, que é P. Posso pressionar P. Eles
podem vir a esta caixa de ferramentas. Aqui eu tenho a ferramenta. Você pode ver que as teclas de
atalho P, temos a ferramenta que
acabamos de gastar ferramenta. Em primeiro lugar, escolha esta ferramenta de
caneta primeiro. Depois de escolher esta ferramenta de pintura, na barra Opções de ferramentas, você pode ver
que tenho três opções aqui. Tenho forma, caminho e pixels. Você não pode criar imagens de gesso com a ajuda deste tom de pino. Você não pode
acessar pixels aqui. Você pode usar
apenas essas duas coisas. Forma. E agora você pode ver por
padrão que estava em um pote. Talvez se você
não tiver entrado novamente, ele pode ter opções diferentes. Eu venho para este ícone de ferramenta. Clique com o botão direito aqui e
escolho a ferramenta de redefinição. Quando é uma ferramenta que você
pode ver por padrão, tenho essa opção apenas
no caminho. Aqui sabemos o que
é moldado e caminho. Em nossa seção anterior, vimos como usar ferramentas de forma
vetorial. Nessas ferramentas de forma vetorial, temos essas três opções, forma, caminho e pixels. No Photoshop. Se você quiser criar qualquer forma vetorial com
a ajuda da ferramenta de pintura, podemos usar essa forma de opção. Quando ele escolhe a forma. Podemos ver que tenho uma cor de
preenchimento para a forma. Eu tenho a cor do traço. Criamos forma vetorial
no Adobe Photoshop. Temos todos esses recursos
aqui na opção Tooele, mas temos o
tamanho do traçado, a aparência do traçado. Você pode ver
a largura e a altura. E há outras
opções aqui. Se eu escolher pontos, posso ver que não
tenho nenhuma opção aqui. Eu tenho apenas a
opção que faz parte. Com base em suas necessidades. Você pode
escolher qual deles você quer. Se você quiser criar o
caminho, você pode escolher spot. E se quiséssemos criar
a ferramenta de forma Victor personalizada, podemos usar essa opção
que é forma. É assim que temos duas opções para a ferramenta de pintura no
Adobe Photoshop.
116. 115 Crie sua primeira forma com a ferramenta de caneta: Nesta lição, veremos como
criar uma primeira forma
usando a ferramenta caneta. Vamos escolher a ferramenta,
escolher a ferramenta Pin aqui. Depois de escolher a ferramenta caneta, agora vou escolher
a cor que eu quero. Se você quiser escolher
a cor de preenchimento, você pode escolher mais fácil. Sls mais cedo. Agora eu escolho esta opção de cor de
preenchimento usando cores de primeiro plano. Aqui vou escolher
qual eu quero. Depois de escolher isso, agora
venho a esta tela. E na barra Opções de ferramentas, você pode ver a
opção de forma Na paleta de camadas. Vou adicionar uma nova camada. Aqui. Vou criar minha forma. Para criar uma forma. Só quero clicar uma vez. Quando clico uma vez, você
pode ver
que temos um ponto aqui. Esse ponto é chamado de ponto de
ancoragem. A forma usando a ferramenta Caneta
terá muitos pontos de ancoragem. Deixe-me mostrar-lhe. Você pode ver como adicionar pontos âncora aqui. Podemos adicionar qualquer número
de pontos de ancoragem. Dinheiro estamos criando essa forma. Eu estava pressionando Control Z para desfazer. Você pode
ver como ele funciona. A cor de preenchimento funciona
sem um pouco Photoshop. Basta clicar uma vez. Eu tenho um novo ponto
de ancoragem toda vez, posso personalizar a aparência
da forma, o
que quer que estivesse criando. Fácil de criar qualquer
forma vetorial usando a Ferramenta de pintura. Podemos ver
como é fácil
criar essa forma
usando uma ferramenta de pintura. Qualquer um pode fazer isso.
Não posso fazer isso. Este é um trabalho simples. Só queríamos aprender. E eu estava ensinando
que você pode fazer esse trabalho. Maneira fácil. Queremos adicionar alguns dias. Eu estava adicionando a cauda aqui. Eu ia terminar a forma. O que quer que estivesse criando aqui. Vai terminar aqui agora. Posso me ajustar aqui. Ajuste a forma. Eu venho para a barra de
opções de fezes aqui para ferramentas. Você tem a
ferramenta de seleção de caminho, ferramenta Seleção direta. Com a ajuda desta Ferramenta de seleção de
caminho, você pode saber mais o caminho
completo com uma forma. Com a ajuda desta ferramenta de seleção de
dados, posso selecionar um ponto de
ancoragem específico sozinho. Eu posso fazer isso
só foi o que eu preciso. Você pode ver como
ajustamos esses pontos de ancoragem aqui. Com a ajuda desta ferramenta de caneta, você pode criar qualquer
forma para ser o Photoshop. Você pode
criar ilustrações. Você pode criar
qualquer forma vetorial. Mesmo podemos criar design de
textura usando
esta ferramenta de pintura, formas no Adobe Photoshop. Podemos ver que eu estava
escolhendo a opção de forma. Depois de completar essa forma, posso personalizar
isso com a ajuda da ferramenta Seleção Direta. E posso mover a forma com a ajuda
da Path Selection Tool. Paleta de camadas. Você pode
ver como tínhamos a forma. Temos a forma
com a máscara vetorial, você pode ver que eu clique duas vezes nesta opção de cor de
preenchimento. Posso preencher
qual cor você quer. Você pode
ver como posso alterar
a cor de preenchimento aqui. É fácil criar a cor de
preenchimento para imersão. Isso é tudo o que sabemos
que você pode criar sua primeira forma vetorial
usando esta ferramenta de pintura. Vou fazer muito mais coisas com a ajuda deste pinto. Vamos ver tudo sobre as coisas
nas próximas lições.
117. 116 Faça o caminho usando a ferramenta de caneta: Nesta lição,
vou mostrar como
criar caminho usando a ferramenta Adobe
Photoshop Pen. Nas lições anteriores,
vimos como
criar uma forma vetorial
usando a ferramenta caneta. Vamos ver como
criar os dois aqui. Em primeiro lugar, escolha a ferramenta Caneta. Depois de escolher esta ferramenta de caneta , barra de opções de
ferramenta, vou
mudar o modo para caminho. Agora você pode
ver, eu não
tenho muita quantidade de
opções para esse caminho. Depois de escolher esse caminho, venho a essa operadora. Olá, Como criamos uma forma vetorial em
nossa classe anterior. Aqui vou criar
o caminho. Eu clico uma vez. Pode dizer que
tenho ponto de ancoragem. E eu clico novamente aqui. E eu vou
clicar em nossa mão aqui. Você pode ver que consigo
adicionar vários pontos, não apenas a área da tela, fora da área da tela,
também posso
adicionar os pontos aqui. Você pode ver que
consigo criar esses
pontos usando essa ferramenta de pinos. Também. Com a ajuda
desta ferramenta de caneta, foi criado o caminho fechado
completo. Posso ver que comecei aqui e
ele foi concluído lá. Estava perto de um. Agora posso usar a ferramenta de seleção
anterior para mover
o caminho completo à medida que
movemos a forma vetorial
em nossa lição anterior. Com a ajuda desta ferramenta de seleção
escura, posso selecionar qualquer ponto de ancoragem
específico. Posso personalizar isso. Você pode ver como
ele estava personalizando isso. Isto é, temos essa
ferramenta de seleção direta no Adobe Photoshop. Criamos com sucesso essa parte interna usando a ferramenta caneta. Você pode ver que esse caminho tem uma quantidade limitada
de pontos âncora. Não usamos os
pontos de ancoragem de forma ordenada. Adicionamos pontos de ancoragem em lugares perfeitos para criar o caminho perfeito
usando o Adobe Photoshop. Nas próximas lições, veremos como usar
isso para fazer
funções diferentes no Adobe Photoshop.
118. 117 tipos de caminho: Nesta lição, vou
mostrar quais são
os diferentes tipos de gráficos que temos sem
um pouco Photoshop. Na lição anterior,
vimos como
criar seu primeiro bot
usando o Adobe Photoshop. E vamos começar com
diferentes tipos de caminho. Vou escolher
a ferramenta caneta primeiro. Quero garantir que fui
escolhido este modo para o Bop. Agora venho a esta
área, essa área de tela. Acabei de clicar uma vez. Sabemos que isso é ponto âncora. Agora, vou
clicar aqui mais uma vez. Você pode ver que temos uma linha de estado e você pode ver que eu
estava adicionando vários pontos. Portanto, esse caminho é chamado de estado. Você pode
ver que não temos nenhuma curva entre
esses dois pontos de ancoragem. Você pode ver que dentro
desses dois pontos âncora, não
temos nenhum
Bender tão bem quanto aqui. Da mesma forma, não temos nenhum estilo de curvatura específico
nesses pontos de ancoragem. Esse caminho também é
chamado de caminho aberto. Posso ver
que temos abertura aqui, ainda não
chegamos
perto neste local. Agora eu só clique aqui
onde quer que tenha começado. Esse caminho está próximo do nascimento. Você pode ver que ele
estava completamente fechado. Esse caminho também é chamado de estado, mas não temos nenhuma curva, uma curva neste primeiro, que é reta, mas
no Adobe Photoshop. Agora vou usar
a mesma ferramenta de caneta. Aqui. Vou criar ou mais, mas acabei de clicar primeiro. Eu soltei meu mouse aqui. Eu venho a este lugar. Agora, neste lugar, basta clicar. Mas não vou
soltar meu mouse. Em vez de soltar o mouse, vou arrastar meu mouse. Vamos ver. Acabei de clicar aqui
e estava arrastando, não
fui liberado mais. Quando ele arrastar para lá, você pode ver que
consigo criar uma curva aqui. Não tenho nenhum nascimento listrado. Eu não estava em vários memorandos. Posso criar
essa curva aqui. E esse CO tem mais dois
pontos. Você pode ver. Minha seta do cursor do mouse
estava
presa com o 1 na direção oposta. Tenho outro ponto. Esses pontos são
chamados de pontos de Bézier. Esses pontos nos ajudam a
criar esse tipo de código. Você pode criar esse código com base nessa maioria dos momentos, com base nesses pontos de curva. Quando eu movo o código
para a parte inferior, você pode ver que consigo
criar o CO na parte superior. E se eu mover a
maioria dos passeios para cima, você pode ver que consigo
mover o código na parte inferior. Onde quer que você
esteja se movendo, você pode
criar o CO na direção
oposta. Se eu me mover do lado direito, você pode ver que eu tinha
a curva do lado esquerdo. Da mesma forma, se eu mover o
mouse no lado esquerdo, você pode ver que eu tinha
uma taxa de cupom e dizer, podemos criar o negócio de
curva A maioria dos momentos, você pode definir como
você quer a curva. Depois de criar essa co, vou liberar o meu máximo. Você pode ver que eu
solto
meu mouse e recebi esse ícone de ferramenta de
caneta em particular. Portanto, esse
é o caminho chamado Copart. Desde que eu estava usando esse
ponto de ancoragem específico como um ponto de código. Se eu quiser clicar novamente aqui,
vejo que não vou
clicar e arrastar. Eu só quero clicar aqui. Mas dentro do solteiro
morto, morto, então eu tive a Copart
eles podem ver como
o copo fora aqui. Não fui apenas clicado e
arrastado. Acabei de ser clicado. Não havia um drag memorandos. Mas ainda assim posso
criar esse co,
isso, por causa
desse ponto de ancoragem. Posso mudar isso, mas veremos como fazer
isso nas próximas lições. Com a ajuda
desses pontos de ancoragem, posso clicar
e arrastar meu mouse. Se eu quiser criar os pontos de código
específicos, podemos ver. Posso criar ventos
frios aqui. Basta clicar e arrastar. Você pode criar o
código em qualquer forma. Posso terminar onde quer que tenha começado. Isso parece
ameba. Acho que não. Isso é chamado de autor de cope, então essa é a melhor coisa que temos com o Photoshop de
outra forma. Você pode criar qualquer
forma usando esse código. Você pode ver, eu consigo criar várias curvas. Posso ajustar meu
mouse como gosto de adicionar. Eu e eu podemos criar esse tipo de potes
no Adobe Photoshop. Para mais ajustes,
podemos usar essa ferramenta de seleção de
caminho. Posso mover todo
o caminho usando essa ferramenta de seleção de caminho. Também posso fazer upload de transformação. Você pode ver que eu estava
apenas pressionando Control T. Eu posso aplicar
transformar esse ponto. Você também pode carregar esses valores distintos
diferentes. Oi e posso pressionar o botão Enter. Podemos ver como aplicar com sucesso esse controle de
transformação específico aqui. E também posso selecionar
usando essa opção, que é Path Selection Tool. Como usei a ferramenta de
seleção direta, sabemos como usar isso
depois de escolher que
lhe disse como clicar no ponto
específico uma vez. Então só você pode
selecionar o ponto específico. Você pode ver a diferença aqui. O ponto seletor tem a cor azul preencher
o ponto de ancoragem, e outros têm a cor branca. Podemos ver como
podemos ajustar todas essas coisas com a ajuda desta ferramenta de seleção
direta. É assim que compramos
esse estado, assim
como essa curva
dentro do Photoshop. Você pode
criar os dois tipos de caminhos usando essa ferramenta de caneta. Com base na sua necessidade,
você pode criar uma coorte estadual de nascimento
no Adobe Photoshop.
119. 118 Adicione e excluindo pontos de ancoragem: Nesta lição,
mostrarei como
adicionar e remover pontos de ancoragem
usando o Adobe Photoshop. Em nossa lição anterior, vimos quais são os diferentes tipos de caminhos que temos sem
um pouco Photoshop, como criar os gráficos de curva, como fazer ajustes, como aplicar para caminhos usando o Adobe Photoshop. Aqui vou
criar uma amostra, vou usar a ferramenta caneta. Eu estava escolhendo o pote. E aqui vou
criar a forma. O que eu quero criar. Você pode ver que
ela foi criada a forma. Agora, eu só quero adicionar
mais pontos de ancoragem aqui. Para adicionar mais pontos de ancoragem, temos uma ferramenta separada
com esta ferramenta funciona. Eu persegui essa ferramenta de caneta aqui. Você pode ver que temos
muitas ferramentas aqui. Aqui eu tenho a ferramenta que
é a ferramenta Adicionar ponto de ancoragem. Com a ajuda desta ferramenta
Adicionar ponto de ancoragem. Depois de escolher a ferramenta, eles
tiveram que chegar a esse local. E se você mover o
mouse sobre o livro, podemos ver que temos o ícone de pino com a marca de mais. Quando você obteve essa
marca em particular, podemos clicar lá. Você pode ver que consigo
adicionar o ponto de ancoragem lá. E posso adicionar qualquer
número de pontos de ancoragem. Você pode ver como eu estava
adicionando esses pontos de ancoragem. Depois de adicionar esses pontos. Assim, você pode usar a ferramenta de seleção
direta. Você pode ajustar como
deseja esses pontos. É por isso que temos essa ferramenta
Adicionar ponto de ancoragem. Com a ajuda desta ferramenta
Adicionar ponto de ancoragem, você pode adicionar mais de um ponto de ancoragem
depois de terminar seu caminho. Talvez você saiba que não conseguiu criar esses pontos durante
a criação do parque. Mas depois também você pode
ajustar com a ajuda
desta opção, que é Adicionar ponto de ancoragem. Da mesma forma. Se você quiser remover pontos de ancoragem
adicionais, o que você tem
sem o Photoshop? Você pode usar essa opção, que é a ferramenta Excluir ponto de ancoragem. No mesmo conjunto de ferramentas de caneta, você pode ver que
temos uma ferramenta Excluir ponto de ancoragem. Escolha a ferramenta Excluir
ponto de ancoragem aqui. E venho a esta área
que consigo ver. Vou clicar aqui. Quando clico lá,
você pode ver, posso remover
esse ponto específico. E esse ícone do mouse
me mostra o ícone de pino
com ponto negativo. Então isso indica que vou
remover esse ponto. Você pode ver que Quão perfeitamente eu consigo
removê-los em
um ou dois pontos. Se você quiser
remover os pontos,
os pontos âncora indesejados, o que você criou
no Adobe Photoshop. Você pode usar esta opção, que é a ferramenta
Remover ponto de ancoragem ou excluir âncora 0.200
rupia photoshop. Quando você está
criando o quarto, o tempo em si, você pode
criar a aparência perfeita. Você pode usar isso Adicionar ponto de
ancoragem, bem como Excluir ponto de ancoragem para fazer
mais personalização. Para fazer uma criação
de caminho melhor para ser o Photoshop.
120. 119 ferramenta de pontos de conversão 119: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta Converter ponto
para ser o Photoshop. Quando você está criando um bot
usando o Adobe Photoshop, podemos criar pontos de estado ou lidar com pontos de
acordo com as necessidades. Por exemplo,
vou mostrar
que escolha a ferramenta caneta. Posso criar
pontos estaduais como este. Posso criar os
ventos curvos assim. Mas depois de criar essa forma, esse caminho em particular, posso
ajustar esses pontos. Posso ajustar
esses pontos de estado bem
como os pontos de código
no Adobe Photoshop. Antes de ver isso, tive que te mostrar mais
uma coisa. Pressiono Control Z.
Você pode ver, eu consigo executar desfazer. Agora eu tenho apenas o estado ambos. Escolha a ferramenta caneta
novamente, clique aqui. E novamente vou
clicar e arrastar. Você pode ver que
consigo criar a curva. Agora, se eu colocar meu mouse aqui e adicionar
mais um ponto de ancoragem, sabemos que teremos um copépod em vez de State Park.
Basta clicar aqui. Você pode ver que eu tenho que
lidar com isso, você sabe, Go points. Agora eu pressiono Control Z. Se você não quer o
cabelo copépode perto do estado, temos uma maneira de fazer isso. Para fazer isso, você tem que
remover isso o segundo segmento, ponto de lidar. Para fazer isso, tínhamos um jeito
que é chegado a este lugar. Você pode ver que tínhamos
um bom ponto aqui. Acabei de pressionar segurar a tecla Alt. E pressiono a tecla Alt. Você pode
ver, eu posso
ter a alteração no ícone mais
específico. Clique aqui uma vez. Então, quando clico lá uma vez, você
pode dizer novamente, capaz de remover o ponto de código
específico, que ajuda a criar o terceiro ponto
de ancoragem de natureza curva. Agora, se eu adicionar um ponto de
ancoragem aqui, posso ver que
consegui o ponto estadual. Não tenho nenhum ponto de carvão. Vou clicar aqui novamente. Vou clicar em arrastar. Posso ver que eu tinha uma curva e tive outro ponto aqui. Podemos ver que tenho uma curva. Mas Rao, eu não quero a curva. Então, o que estou fazendo notícias eu só lutei
diretamente aqui. Posso remover
o ponto de código e consegui a terra do estado. Então, com base na sua necessidade, você pode criar
os pontos de estado. E quando você está criando
o vento de lidar, está tudo bem. Próximo ponto. Você não precisa
criar um ponto de código. Você pode pressionar a
tecla Alt e clicar nesse ponto de ancoragem específico
para remover a segunda linha. Agora posso terminar
onde comecei. Você pode ver que eu estava
tendo o nascimento completo. Ele tem o State Board, bem
como o código. Você não quer
criar todo o estado ambos lidam com
o Adobe Photoshop. Isto é, usamos esse estado, bem como
coppa no Adobe Photoshop. Agora, venho a esta caixa de ferramentas. Vou escolher o dual, que é a ferramenta Convert Point. Com a ajuda desta ferramenta
Convert Point, você pode transformar o ponto de
código em ponto de estado, esses pontos de estado
em vinhos de lidar. Deixe-me mostrar que eu tinha dois anos. Então, esta Ferramenta Convert Point, chegaremos a esse estado, mas eu só quero
clicar aqui e arrastar. Você pode ver que este
é um ponto estadual. Eu venho a este lugar. Você pode ver a mudança do cursor. É só clicar e arrastar. Você pode ver que
fui convertido esse ponto de estado
em ponto de código. Posso converter qualquer
estado em curva. Podemos ver isso da mesma maneira. Depois de criar todas essas coisas. Ainda assim, eu estava escolhendo
a mesma ferramenta. Acabamos de converter a ferramenta de pontos. Se quiséssemos
converter esse escopo apontado para o ponto de estado, posso usar a mesma ferramenta. Desta vez, não quero
clicar e arrastar porque para criar a curva só queremos clicar e rastrear. Desta vez eu estava
tendo a mesma ferramenta. Basta chegar a este lugar e
clicar uma vez. Clique uma vez. Você pode
ver, eu posso converter esse ponto de estado em ponto código como menos a curva
apontada para o ponto de estado. Vou usar a
mesma opção aqui. Basta clicar e arrastar. Você pode ver como
eu consigo para o estado da mesma maneira. Eu tinha a mesma ferramenta. Mais uma vez, vou acessar
o mesmo ponto. Acabei de clicar. Uma vez. Você pode ver
com um único clique, posso converter
esse estado tanto em curva quanto
no estado atual. Pode usar isso. Para
todos esses pontos de um ano. Você pode ver que temos
a estrutura padrão. É assim que você pode criar os pontos de código usando esta ferramenta
sem ponto de conversão permite que você possa criar
o ponto de estado usando este apontaria para este oxigênio importante que
temos com esse tipo
de Photoshop. Se você quiser fazer isso
durante a criação também, podemos saber que
podemos clicar e arrastar. E você tinha que pressionar
segurar a tecla Alt e eles tiveram que
remover a segunda. Você pode adicionar
o Estado ensinado isso. Então, usamos essa
ferramenta Converter ponto no Adobe Photoshop para fazer o caminho reto na curva e na curva para indicar
ambos no Adobe Photoshop.
121. 120 ferramentas de caneta de Freeform: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta de forma livre
no Adobe Photoshop. Temos isso nisso,
dentro deste botão. Podemos ver que o nome da ferramenta está livre
da Ferramenta Pin. Vamos ver como usar essa ferramenta foi
maior que o novo documento. Aqui vou escolher a
ferramenta, ferramenta Caneta de forma livre. Depois de escolher esta ferramenta de caneta, você pode ver o
cursor do mouse mudou. Tem uma
aparência legal. Podemos ver isso. Agora vou criar
algumas formas aqui. Normalmente, com a
ajuda da ferramenta de pintura, podemos adicionar
vários pontos de ancoragem clicando na
área do documento ou na tela. Você pode simplesmente clicar e
rastrear se quiser que ocorra. Com a ajuda disso,
a Ferramenta Caneta de forma livre, vou apenas
clicar e arrastar. Você pode ver,
posso criar
minha forma personalizada como
usamos a minha forma personalizada como
usamos ferramenta de seleção Lasso usando o Adobe Photoshop. Isso é uma coisa perfeita. Estou apenas clicando e
arrastando meu mouse. Fazemos a seleção de formulário livre com a ajuda da ferramenta laser. Esta é a
maneira mais fácil que você pode criar com a
ajuda desta opção, que é a ferramenta Caneta de três formas. Queremos criar qualquer caminho baseado em autista ou
baseado em pincel. Você pode usar essa opção. Deixe-me mostrar-lhe. Acabei de
clicar e arrastar e estava criando algum tipo de
paisagem como aparência. Claro, eu só
queria terminar isso. Agora você pode ver
que este é o completo. E vou
ter uma aparência semelhante ao sol.
Imagine. Quero terminá-lo corretamente. Sim. Tenho um pouco de
corpo de água aqui criando isso. Você pode criar qualquer coisa que você precise com a ajuda
desta ferramenta de pinos. Esta opção é a Ferramenta Caneta de
forma livre. Agora você pode ver que
consigo personalizar isso. Eles vão soprar a ferramenta de
seleção de caminho. Posso movê-lo. Salvei-os,
não é possível ajustar esses pontos de ancoragem.
Isso é uma coisa fácil. Você pode ver que é
assim que usamos essa ferramenta, que é a Ferramenta Caneta de Forma Livre. Não temos nenhuma
restrição aqui. Você pode criar o que
quiser fazer. Se você quiser criar algum formulário
livre ou à mão livre, esse tipo de caminho, você pode usar essa opção. Se você quiser criar
curvas precisas. Se quiséssemos criar
esses pontos de estado exatos, aconselho você a não usar
esta ferramenta Caneta de forma livre. Você deve usar a ferramenta caneta sozinha. Porque se você tiver uma forma geométrica específica ou se quiser criar
alguma curva perfeita, mas você pode usar apenas
essa ferramenta. Você não pode usar esta ferramenta Caneta de
forma livre. Mas se você quiser
criar esse tipo de seleção
de mão livre
como caminhos, definitivamente você pode ir para esta ferramenta Caneta de
forma livre
no Adobe Photoshop. Agora vou usar
a forma em vez de apenas escolher a forma. Aqui, vou usar a cor
do traçado
em uma diferente. Vou usar esta ferramenta de caneta de
forma livre. Indo ver como a forma aqui, criei um caminho estava completamente preenchido
com a cor de preenchimento. Você pode ver que
basta clicar e arrastar. E estava criando assim. É fácil criar sua forma personalizada com
a ajuda desta opção, que é a Ferramenta Caneta de forma livre, também
posso adicionar um traçado sozinho. Eu só queria fazer
esse preenchimento para nenhum. Antes disso. Eu só
quero desmarcar. Se você quiser
desmarcar,
basta arrastar esse seletor aqui. Vou fazer essa internet colorida de
preenchimento. Só quero aumentar o tamanho
do traçado. Você pode ver como
tivemos o derrame. Agora. Se você quiser
criar qualquer costume, é como você deseja
criar seu próprio texto
como a , b, c, d. Você pode usar esta ferramenta que
é a ferramenta Caneta de curvatura. Você pode criar
todas essas formas personalizadas. Pode ver que é fácil criar esse
tipo de ferramentas vetoriais. Essas formas vetoriais
com a ajuda
desta Ferramenta Caneta de Forma Livre, você pode ver que todas essas
coisas são formas vetoriais. Você pode personalizar a ajuda
deles na Ferramenta Direct
Selection. Você pode ver como
vou personalizá-lo. Vou selecionar
apenas mover isso. Você pode usar a ferramenta de
seleção direta. Pode ajustar as propriedades das camadas
selecionadas. Vou ajustar isso. Vou ajustar isso. Eu disse que isso é, usamos esta ferramenta de caneta de forma livre. Você pode ver que esta é uma ferramenta manual gratuita
completa que você pode usar quando solicita.
122. 121 ferramenta de caneta curvatura: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ferramenta Caneta de curvatura no Photoshop. Essa é outra ferramenta importante que
temos com o Adobe Photoshop. Você pode criar uma
forma de vetor de código ou código direto usando esta ferramenta, que é COVID-2 Pinto. Vamos ver como
usar o modo de ferramenta. Escolha a ferramenta primeiro. Dentro da mesma ferramenta de pinos, temos essa ferramenta que
é a ferramenta Curvature Pen. Você pode ver que ele tem na terceira pergunta, escolha a ferramenta. Agora venho a este lugar de
escolherem essa ferramenta, tenho a forma aqui. Em forma, podemos
ver que tínhamos uma cor de traço. Eu não quero nenhuma cor de preenchimento agora. Posso mudá-lo se o Drucker. Agora, por como apenas o
traçado você pode ver que ele estava aumentando
o valor do traçado. Acabei de clicar uma vez. Clique uma vez. Você pode ver
que temos um ponto de ancoragem normal. O cursor do mouse em
aparência diferente já viu antes para a ferramenta caneta ou
qualquer outra ferramenta baseada em caneta. Agora vou clicar aqui. Lembre-se que não
vou clicar e arrastar, só vou clicar aqui. E eu clico lá.
Você pode ver como temos essa aparência. E novamente, vou
clicar aqui. Não estou arrastando mais, mas ele
criou o código automaticamente. Podemos ver que posso, vou clicar aqui para isso, criar as curvas automaticamente. Não fiz nada. Não basta clicar e
arrastar meu mouse. Eu estava apenas clicando lá. Eu não
fiz nada, mas ainda assim isso produz registro de água de
causa exata. Podemos ver que aqui
temos uma linha reta. Mas se eu adicionar o terceiro, você pode ver o torneio dois
CO, só quero clicar. Você não precisa arrastar. Ainda assim, podemos
criar esses custos. Você pode ver que, se
você quiser criar qualquer forma vetorial perfeita, esta é a ferramenta certa para você. Você pode usar essa ferramenta, que
é a ferramenta Caneta de curvatura. Agora, tenho
mais algumas opções aqui. Vou mostrar quais
são as opções que temos. Vou adicionar uma nova camada. Nessa nova camada. Antes disso, vou esconder essas formas vetoriais que
fazem de você um coeficiente. Vou ter a cor
de preenchimento. Sim, deveríamos ter lido. Eu deveria ter LOS
uma cor de traço. Se eu criar agora,
podemos ver que isso é um testamento ter a forma. Você pode ver que como
temos a forma, temos o traço de
cor amarela. O que estou fazendo é
usar a mesma ferramenta,
que é a ferramenta Curvature Pen. Aqui vou aumentar a espessura
do traço. Vou aumentar a
espessura de três para 1015. Vou ter uma cor de
preenchimento para vermelho. Nós elegemos esta ferramenta de caneta de
coalizão. Agora vou clicar e arrastar aqui, sabemos como usar essa ferramenta,
que é a ferramenta Caneta Curvatura. Nesta barra de opções de ferramentas, podemos ver que tínhamos
muitas opções. Vou escolher esse ícone. E mostra esse ícone, ele
mostra as opções de caminho. Tem espessura e cor. Sabemos como a
aparência parece. Tem uma cor azul. É por isso que esse caminho
tem uma cor azul. Agora vou clicar
e arrastar meu mouse. Você pode ver que temos
o traçado de cor amarela, que é selecionado
com esta cor da teoria da forma e da cor que também é selecionada
com deslocamento. Agora você pode ver que
tínhamos uma espessura de vaso. Podemos configurar
a espessura aqui. Então, vou definir que para 11 é o
valor padrão para o caminho. Você pode ver que
isso é tudo o que
teremos o valor padrão. Mas se ele se repetir, você pode
aumentar o tamanho. Você pode configurar 23. Você pode ver que se eu disse o arquivo, ele me
mostra o erro. Não consigo
matar o valor cinco. Posso ver o
valor que é três, que é um máximo em que
recebi o valor três. Você pode ver que temos
mais espessura para o pote. Portanto, se você quiser ter mais
espessura para o caminho, você pode usar essa opção. E, ao mesmo tempo, se você quiser mudar
a cor do caminho, podemos mudar a pizza. Mas lembre-se de uma coisa que você não
deve se confundir com a aparência do traçado, bem como a aparência do Caminho
por causa do pote. Você sabe, não
é impresso. Foi um item não impresso. Você não deve se confundir com o derrame ou
o que temos aqui. Tivemos um derrame ou amarelo. E para evitar esses problemas, você pode ter a mesma cor, o traçado, a aparência do caminho. Vou ter apenas
espessura em um. Então, isso saberá como
um valor adequado aqui. E você pode evitar
essas confusões. Aqui você pode ver que temos mais
uma opção com
este elástico. Vamos ver o quão boa é
essa opção de elástico. Eu estava habilitado, esse
elástico habilitado suburbano. Você pode ver antes de
adicionar o próximo ponto, posso ver como o
código será criado. Se eu clicar lá. Mas sem o
elástico ativado, você pode ver que não tínhamos nada. Se eu
habilitei, posso ver como terei
as próximas duas curvas. Posso personalizar de
acordo com isso. Em capaz de ver isso.
Isso me guia. Eu posso criar de
acordo com isso, criamos uma forma com a ajuda dessa orientação de
elástico. Por padrão, ele
será habilitado mais. E se você não quiser, ele
pode desabilitar isso. Com a ajuda desta ferramenta de caneta de
curvatura. Você pode criar
essas curvas à medida que grava. Você pode ajustar a
ajuda da ferramenta de seleção. Sabemos como usar essa ferramenta de seleção de
traço para fazer ajustes. E se você não quiser nenhum ponto em particular
aqui como uma curva, posso usar essa opção, que
é a ferramenta Converter Ponto. Eu posso clicar aqui. Você pode ver que isso não é um problema. Sei que esse é um ponto normal. Vou usar a ferramenta de
seleção direta novamente. Vou ajustar essas áreas. É assim que usamos essa ferramenta de caneta de curvatura
no Adobe Photoshop. Você pode criar
essas formas vetoriais SLS, o caminho foi protegido.
123. Efeito de filtro 122 de quadros: Nesta lição,
mostrarei como
usar o efeito filtrado por quadros
usando o Adobe Photoshop. Vai ver com
essas três imagens. Você pode usar essa opção para
qualquer imagem no Adobe Photoshop. Vamos ver como usar isso. Primeiro, vou
usar essa pintura. Vou adicionar um quadro
para este trabalho de pintura. Para fazer isso, vou
escolher este menu de filtro. Aqui. Vou
escolher renderizar. Esta subcategoria de renderização. Você pode ver que tínhamos uma
opção que é apenas frame. Vou escolher
este quadro de jarro. Agora, depois de escolher
esta moldura, o quadro aqui, você pode
ver que temos os dados
predefinidos aqui. Eu disse isso em padrão. Essa é a visualização padrão. Nós temos. Esta imagem tem a
mesma largura que menor que a altura, que tem apenas uma proporção. É por isso que temos
o quadro assim. Mas se você tiver alguma imagem de visualização em
paisagem
ou imagem de visualização de retrato, você terá a
visualização do quadro de acordo com isso. Agora podemos ver como
temos a aparência do quadro. Temos a cor verde aqui. Aqui temos a cor do vinho. Posso mudar a
cor do vinho, se quiser. Eu posso escolher qualquer preto também. Você pode ver que
foi atualizado aqui. Posso ajustar
a margem aqui. Se você se lembrar, posso
adicionar alguma margem. Não, eu deveria remover a margem. Você pode ver que consigo
ajustar o tamanho como eu quero. Aqui. Vou
definir o arranjo. Podemos definir como você
quer esse arranjo aqui. Depois de definir todas essas
coisas que você pode ir para. Se você quiser fazer alguma configuração
avançada, você pode chegar a esse avanço e definir o
número de linhas. Você pode ver como
podemos definir o ângulo. Se você não quer nenhum ângulo, posso transformar isso em 0. Isso parece melhor. Vou definir os valores. Tudo bem. Agora vou escolher um
tamanho menor. Isso é bom. Vou escolher um cinza em vez de ter
um preto completo. Vou escolher
ter apenas preto. Vou escolher OK aqui. Quando escolher, ok,
você pode ver, posso aplicar esse quadro
específico aqui. Você pode ver
como temos uma foto. Se você quiser adicionar qualquer
quadro para a imagem, você pode usá-lo. Pressiono Control Z. Vamos
ter uma visão diferente. Eu tenho uma
cor de fundo branco. Agora o que estou fazendo é que eu
estava construindo essa imagem. Aqui. Vou
escolher esse tamanho de tela. Vou ajustar
o tamanho da tela, não o tamanho da imagem. As imagens permanecerão as mesmas. Não vamos incentivar
ou ampliar os pixels. Aqui. Vou dizer, a largura e
a altura. Você pode ver, por padrão,
temos esse mesmo valor, 1324. Aqui. Vou dizer isso
em um phi duplo 0. Você pode ver que eu estava
ajustando isso do centro. Não quero ampliar
o plano de fundo para o tamanho
da tela a partir de nenhum ponto
esquerdo ou direito. Eu só quero do centro da cor
da extensão da tela, preciso de um branco. Você pode ver que tínhamos um
branco aqui. Eu escolho. Certo. Podemos ver que
fui adicionado a moldura branca. Mais uma vez, quero aumentar
o tamanho da tela. Vou ter
isso em 1750. Temos o quadro. Posso aumentar mais. Vou ter 25055. Essa é a dimensão. Agora, o que estou fazendo é adicionar o filtro de tema. Vou escolher o
mesmo quadro anterior. Você pode ver como
mudamos a cor do quadro agora. Vou mudar a cor do quadro. Pressione Control Z. Só
quero ter 2 mil pixels. Aqui. Vou aplicar isso. Antes disso, vou
mudar a cor do quadro. Vou escolher algo
com base no marrom. Eu só quero adicionar
alguns valores escuros. Você pode ver como nós demos uma olhada. É assim que, você
sabe, você pode adicionar seus próprios quadros personalizados
usando o Adobe Photoshop. Você pode adicionar à medida que você chegar a isso, que vamos
ver quais são os diferentes outros quadros
diferentes que
temos com a mesma opção. Eu venho para esta renderização, vou escolher
esta moldura. Vimos apenas
uma opção aqui. Agora você pode ver que esta é
uma imagem de visualização de retrato. Você pode ver como
tivemos uma revisão para o quadro. Eu escolho o
primeiro quadro aqui. Veia feliz. Você pode ver como
tivemos a visão aqui. Vou mudar as duas cores, linha um e veia
fazendo para branco. Vou escolher dois. Então, chave que você pode
ver que fui aplicado esse traçado específico,
a aparência do quadro. Isso parece muito bonito. Você pode ver que temos aparência
semelhante a flores aqui. E nós tínhamos essas veias. Pressione control Z. E aqui vou
personalizar essas cores. Terá o quadro
anterior aqui. Podemos ver que tivemos um feliz quando um, que
é o primeiro. Eu estava tendo a cor aqui. Eu perguntei ao branco. Branco. Não quero
ajustar a margem. E se você quiser, você pode
ajustar o marginal. Então eu tinha o valor de turno, vou ter um valor de 50. Vamos ver como
temos essa aparência. Aqui temos o arranjo. Não quero mudar isso, mas aqui quero mudar a aparência
da Flórida. Você pode ver que temos
tantas aparições na Flórida. Você pode escolher o que eu quiser. Vejo que tínhamos as
diferentes parcelas aqui agora. Eu escolho OK. Não quero ajustar o
tamanho da flor. Isso é bom. Este é o quadro específico. Você pode ver, fui
selecionada aquela farinha. Como eu quero que você possa
adicionar esse tipo de molduras para esta imagem. Isso é realmente impressionante
e importante para criar trabalhos de edição de
fotos de casamento. Você pode criar de
acordo com nossas necessidades. Aqui eu tenho mais uma imagem. Eu tinha muitos quadros
diferentes aqui. Você pode ver que temos
tantos quadros aqui. Nós nos espalhamos divinos podemos ver como tivemos a aparência
mudando as cores aqui. Ele será mais visível. Defina a margem como 0. Posso escolher qual estilo eu quero. Posso ver que temos
tanta quantidade de estilos, estilos diferentes aqui. Você pode
escolher o que quiser. Você pode ver como nós tínhamos isso definido. Para criar qualquer
trabalho baseado em quadro no Adobe Photoshop. Você pode usar essa opção,
que é molduras de imagem. Temos uma enorme quantidade de quadros. Podemos ver isso. Podemos
personalizar isso inteiramente. Tínhamos muita moldura,
bem como esse tipo de molduras. Também posso fazer configurações
avançadas para todos esses quadros no
Adobe Photoshop. É assim que temos esses filtros de moldura de
imagem no Adobe Photoshop para criar o perfeito e
criar dois quadros.
124. Uso de paleta de 123 caminhos: Nesta lição,
vou mostrar
como usar o piloto POP
no Adobe Photoshop. Temos
paleta separada para manter, além de criar gráficos
no Adobe Photoshop. Vamos ver como
usar essa paleta. Essa é uma
parte importante porque você pode fazer muitas coisas com a ajuda
dessa paleta de caminhos. Vou abrir a paleta de
caminhos primeiro. Eu venho a este Windows Meno. Aqui ele mostra o nome da paleta de
caminhos, que é potes.
Escolha esses pontos. Você pode ver que temos
a janela aqui. Este é o painel.
Temos o pote. Você pode ver como
Não, estava vazio. Agora vou escolher uma ferramenta de
caneta selecionada aqui. Quando clico aqui uma vez
nesta área de tela, você pode ver que temos uma nova camada como
aparência aqui. Tem o nome que acabamos de trabalhar. Eu consigo vê-lo
armazenado todos esses dados. Esta não é uma cicatriz Tesla. Este caminho foi perfeitamente
armazenado neste local, que é paleta de manchas. Agora vou
criar mais parte. Basta clicar aqui e arrastar. Você pode ver essa forma também armazenada nessa mesma pessoa. Isso é para não testar a pontuação de perda. Você pode ver o que temos todos esses detalhes
nesta paleta de caminhos. Na paleta de camadas, você
pode dizer que
não tínhamos nada porque este
é um caminho sozinho. Podemos criar
o pod e você pode armazenar o
caminho e a paleta de caminho. Agora vou
criar mais um caminho, mas preciso dessa parte
em uma camada separada. Então, o que
posso fazer é vir a este lugar. Posso escolher esse botão
que é criar um novo gráfico. Quando eu escolho essa
opção, Criar novo caminho. Você pode ver se
temos uma nova camada aqui. Escolhemos o enredo um. Aqui vou
criar minha nova gordura, seja lá o que for necessário. Este é o
caminho anterior que é parte do
OT e esta parte
um temos maior. Agora vou criar mais
um caminho aqui. Armazenamos em
três partes diferentes em cada camada de paleta de caminho. Eu quero carregar um
pote diferente que eu possa carregar. Por exemplo, venho
ao local um. Você pode ver que
ele foi armazenado lá. E eu venho para o caminho
para chegar a este trabalho. Mas podemos criar
sua pausa personalizada. Ao mesmo tempo,
podemos armazenar esses potes e potes
diretamente a qualquer momento. Você pode
reutilizar esses pontos. É por isso que temos essa opção, o piloto spot no
Adobe Photoshop. Se você não quiser nenhuma parte, você pode clicar com o botão direito do mouse lá e
escolher Excluir caminho. Podemos fazer essa mesma opção
com a ajuda dessa opção. Você pode selecionar essa camada
específica. E eu posso chegar a este
lugar, excluir caminho. Agora, se quisermos duplicar
a peça, eu posso fazer isso. Posso clicar com o botão direito do mouse
aqui e
posso escolher a opção irá
apenas duplicar caminho. Aqui. Vou dar um nome como se fosse
dar um nome três. Você pode ver que temos
o novo caminho aqui. Temos mais uma maneira de fazer
para obter esse C, por exemplo, eu estava prestes a arrastar e colocar com
a ajuda desse ícone. Se eu soltar meu
mouse neste ícone, você poderá
ver que posso
duplicar esse caminho selecionado. Aqui vou dar
um nome que acabou de comprar completamente neste véu para que você
possa duplicar o caminho. Eu pedi a paleta de
camadas de manutenção, você pode manter
todas essas parcelas. O que você criou? Então você não quer perder
o enredo todas as vezes e não quer
criar todas as vezes. É assim que usamos essa paleta de caminho para
armazenar essas peças, vamos fazer
muito mais coisas com a ajuda dessas peças. Vai ver todas e cada dose
das coisas nas próximas lições.
125. 124 convertidos o caminho em seleção: Nesta lição,
vou mostrar
como usar esse caminho como um processo de seleção
não é a melhor coisa que temos
com o Adobe Photoshop. Eu estava criando o
delta da ferramenta pin. Você pode criar qualquer gráfico. Sabemos disso como criar
essa opção específica aqui. Se você quiser converter
esse botão para seleção, você pode fazer isso. Temos duas maneiras de converter
o caminho em uma seleção. Você pode ver que eu fui
criado um caminho simples aqui. Para converter o caminho
em uma seleção. Eu venho a esta paleta de caminho. Você pode ver
que temos esse caminho de trabalho específico. Agora, eu clique com o botão direito do mouse ali. E vou escolher essa opção, que
é Fazer seleção. Escolha, Fazer
seleção e escolha. Certo. Você pode ver, eu posso converter isso
comprado em seleção. Não só nessa área eu consigo inverter a seleção também, pressiono Control Z novamente, vou escolher
a mesma opção. Aqui. Vou escolher
Fazer seleção. Ele mostra os
recursos como nós temos. Raio de pena, se você
quiser dar, pode usá-lo e você pode usar o
anti-alias se ocorrer em conjunto. Mais algumas opções
aqui você pode ver que temos uma nova seleção. Nesta ocasião, você
só tem essa opção, que
é Nova Seleção. Acabei de clicar nisso. Você pode converter
o caminho em uma seleção. Se eu pressionar Control Z novamente,
este é o primeiro caminho. Temos outra maneira de
fazer o mesmo processo. Para fazer isso, vou
usar os atalhos de teclado. Vou pressionar
a tecla de atalho, que é Control Enter. Controle Enter. Posso converter
esse caminho em seleção. Podemos ver que eu só quero inverter
a seleção. Então eu pressiono Control Shift I. Aqui temos a seleção
nesta área sozinha. Isto é, temos
essa opção que é converter ambos em seleção. Esta é uma das principais opções
que temos com o Adobe Photoshop. É por isso que esta pintura para listar
a ferramenta de seleção de índice, o que temos com
as outras ferramentas. Sabemos que temos as ferramentas
básicas de seleção,
como essas ferramentas de seleção
baseadas em geometria. E temos essas ferramentas de
seleção à mão livre. Temos ferramentas de
seleção baseadas em cores. Todas essas ferramentas são
usadas diretamente para criar seleção. Mas essa ferramenta de pintura costumava criar formas vetoriais, manchas. E podemos converter
esse caminho em uma seleção. É por isso que essa ferramenta de caneta
também é chamada de ferramenta de
seleção indireta. Criamos um caminho e transformamos isso
em seleção.
126. 125 Faça o caminho para editar imagens: Nesta lição, mostrarei
como usar esse caminho da ferramenta de caneta para editar a
imagem usando o Adobe Photoshop. Em outra
classe anterior, foi-me dito
que You Pin Tool é uma ferramenta de
seleção. Estamos criando um caminho e vamos converter
o caminho em uma seleção. Vou usar a
ferramenta caneta para criar o caminho. Aqui temos um Mich. Vou selecionar este
pássaro do fundo. Você pode ver que temos algumas áreas
complicadas aqui. Não podemos usar nenhuma ferramenta
para selecionar essa imagem. Vamos
usar essa ferramenta de caneta. Eu estava selecionando a ferramenta
caneta primeiro. Quero definir esse modo
específico no caminho. Depois de escolher esse
caminho e modo, vou iniciar
a seleção. Podemos começar em qualquer lugar. Por exemplo, vou
começar daqui. Acabei de clicar aqui uma vez. Você pode ver em ambos, mas ele foi iniciado. Vou clicar e
arrastar deste lugar. Você precisa criar a curva. Como você pode ver, fui criado. Você não pode criar assim. Isso é completamente errado. Ao mesmo tempo, você não deve adicionar pontos de ancoragem como este. Poucas pessoas preguiçosas fazendo
esse tipo de trabalho. Você nunca terá um
bom acabamento na agenda. Acabei de adicionar 1 aqui. Agora vou
adicionar um ponto aqui. Eu estava fazendo o CO, se eu puder criar
a curva perfeita. Sim, isso é o que eu quero. Agora, quero criar meu código
personalizado para o próximo 2. Acabei de segurar a
tecla Alt e
clico aqui para remover isso,
o ponto de código. Vou chegar a
este lugar quando você estiver usando essa ferramenta de caneta para
criar uma seleção, podemos ter a imagem
e ampliar o nível. Em vez de ter
Ajustar no modo Janela. Isso ajudará você a criar
melhores seleções aqui. Acabei de clicar aqui e arrastar. Você pode ter algumas perdas aqui, mas não se preocupe com isso. Basta clicar e arrastar. Abrange muitas dessas áreas verdes
indesejadas. Eu só quero um branco que nos
permita criar uma
seleção como essa. Aqui eu só clique e arraste
aqui também temos um sapato. Quero terminar
com este lugar. Vamos criar uma seleção. Usando a ferramenta caneta
para criar a primeira. Se você quiser esses detalhes, posso adicionar meus
pontos personalizados como este. Você pode evitar esses
pontos se não quiser. Tipo, vou ter
esses pontos como este aqui. Só quero saber por que
essas áreas apenas clicaram aqui. Venha para este lugar aqui
e basta clicar e arrastar. Para criar isso. Vou
criar o código. Você deve usar a
quantidade ideal de pontos de ancoragem. Não deve usar menos. Sempre que ele se repete, você pode
adicionar um ponto de ancoragem lá. Aqui não temos nenhum detalhe. Temos que a área que
acabei de imaginar,
a área de cobertura. Eu estava criando essas parcelas. Toda vez que não
queremos criar a curva quando ela ocorre. Esse MOU vai criar. Aqui também, vou
usar da mesma maneira. Não consigo criar
muitas curvas aqui. E se não precisarmos de
todas essas coisas, posso simplesmente clicar e
arrastar deste lugar. Posso evitar
todos esses detalhes. Aqui vou criar uma chamada. Nós ativamos
esta opção aqui, que é elástico. É por isso que temos
a pré-visualização se você não quiser desabilitar isso. Mas este guia você para
todo o processo de criação de potes. Você pode tê-lo. Se você acha que
perturba o trabalho e cria muitos distúrbios
significa que você pode desabilitar isso. Eu estava criando
uma seleção assim. Aqui eu quero cobrir
esta área da perna. Então eu estava criando
uma seleção como essa
área de perna coberta para essa área. Eu só quero criar
o curvo assim. Aqui. Quero criar
o curvo assim. E aqui também, não vou
ter todos esses detalhes. Só quero uma boa imagem. Você pode ver que temos
apenas mais algumas distâncias para terminar e selecionar. Na verdade, criando um bot. Vou terminar. Posso usar as outras ferramentas, como a ferramenta de aceleração, para ajustar esses pontos, como você quer. E se você quiser fazer
outros ajustes usando ferramenta
Converter Ponto para
girar o botão de estado para
Copart e cobalto e girar. Mas você pode usar isso.
E você também pode usar o ponto de ancoragem de adicionar e
excluir o ponto de ancoragem para adicionar, bem como excluir IG9
da paleta de caminho do pote. Você pode ver que temos o novo pote, esta nova garrafa de
armazenada completamente aqui. Se você criar qualquer outro caminho, esse caminho será ativado, ele poderá criar uma nova camada. Portanto, esse caminho permanecerá
em uma camada separada. Podemos ver como
temos a aparência. Criamos um caminho completo. Ninguém queria transformar
essa parte em seleção. Pressiono Control, Enter. Pressione Control, Enter. Você pode ver que
consigo criar o caminho aqui. Agora eu apenas pressiono Control Shift I para reverter a seleção. Você pode ver que
criamos um quarto perfeito aqui. Não, pressiono o controle C para
copiar esta área de imagem. Vou colocar essa
imagem no mesmo documento. Então eu pressiono Control V. Podemos ver que temos
uma nova camada aqui. Eu uso a ferramenta Mover, movo esse pássaro em particular. Então você pode ver que temos uma
seleção perfeita aqui. Não temos nenhum
ruído nessas bordas. Para essa iluminação, essa
imagem estava perfeitamente misturada e não
temos um problema aqui. Parece plano aqui. Esses novos membros podem não saber que tipo de aparência
adicional, como para esse pássaro. Mas aqui temos
poucos detalhes que eu uso mais representação sobre o
T original do pássaro. Podemos ver que
aperfeiçoamos. Você não pode criar
esses tipos de idade perfeita usando outras
ferramentas de seleção neste Adobe Photoshop. A ferramenta Caneta não é essa ferramenta, bem
como a única ferramenta para criar esse tipo
de seleções. Você pode ver como tivemos o pássaro. Agora, é por isso que
precisamos dessa ferramenta Caneta. A ferramenta Caneta posso
criar um caminho. Posso converter o caminho
em uma seleção. E eu posso criar
essas obras maravilhosas. Agora eu viro na horizontal. Posso colocar onde eu precisar. Vou colocá-lo aqui. Você pode ver como tínhamos vou converter isso
em um objeto inteligente. Vou querer reduzir o tamanho
da imagem. Isso parece no
anterior diferente aqui. Isto é, usamos
caminhos de ferramentas de caneta para criar seleção. Criamos,
além da seleção, podemos ver isso. Posso usar isso
em qualquer plano de fundo. Aqui vou
criar uma nova camada. Preencha a cor de fundo
que você pode ver quão boas são as bordas. E eu preencho preto. Agora podemos ver o quão bom eu só. Assim, podemos usar essa imagem
em qualquer plano de fundo. Trabalhe de forma eficaz. É assim que
sabemos que estamos fazendo. Muitas obras de edição de imagens. Noventa e cinco por cento da borda da edição de
imagens funciona regularmente. Esta ferramenta de pinos para criar
uma seleção precisa. Em empresas publicitárias de
edição de fotos em fotografia. Podemos usar
essa ferramenta de forma eficaz, que é ferramenta de pinos.
127. 126 caminho de preenchimento: Nesta lição,
mostrarei
como usar uma
opção de caminho preenchido no Adobe Photoshop. Primeiro, quero criar
uma seleção. Seleção. Quero criar um serviço
usando a ferramenta caneta. Quero criar o que preciso. Criando uma forma simples
aqui. Vamos mover isso. Eles vão arrancar essa ferramenta de seleção de
caminho. E você pode ver
que temos a forma aqui. Vou mostrar a paleta
de pote. Vou me transformar. Eu aplico o Control T para dimensionar isso. Pressione enter. Agora venho a esta paleta de caminho. Aqui, você pode
ver que tínhamos a opção que é preenchida com a ajuda
desta opção Philpot. Você pode preencher
uma cor sólida aqui. Eu escolho Filtro. Ele
escolhe o caminho de preenchimento. Ele mostra muitas opções. Ele tem o modo de mesclagem. Se você quiser, você pode usar
esses modos flutuantes. Você pode definir a opacidade. Se você quiser alguma, a pena que é
bordas suaves nessas áreas, você pode definir o valor
quanto você quer. Dez pixels são 20 pixels. Você pode definir isso.
Mais importante ainda, a princípio você pode ver que
temos o conteúdo. Aqui. Temos muitas opções. Temos para cores longas
e cores de fundo. Se quisermos preencher a cor atual do primeiro plano ou do plano de fundo, você pode usar essas duas opções. Você pode selecionar essa opção
específica e você pode escolher, ok? Então, se eu escolher a
cor de primeiro plano que eu escolher, OK, obterei a
cor preta preenchida com a forma. Basta clicar nisso. Você pode ver que consigo preencher essa cor
selecionada lá em cima. E eu tenho a
cor de fundo assim. E eu queria preencher o ajuste. Deixe-me ir com o bot. Escolha o pote de enchimento. Aqui vou escolher uma cor de fundo em vez
de uma cor de primeiro plano. Pode ver, consigo
preencher essa cor aqui. Lembre-se que isso
não é uma forma vetorial. Adicionamos essa
cor dentro do caminho, mas o caminho é separado
da camada original. Você pode ver Na paleta de
camadas, esta é apenas uma camada
normal. Esta não é uma forma vetorial. Se eu usar a ferramenta de
seleção de caminho, poderei mover essa cor
em particular completamente. Não pense como não, esta é a forma vetorial. Isso definitivamente
não é uma forma vetorial. Mas você pode preencher
essa área com pixels. Posso usar o caminho de preenchimento. Posso preencher tanto o primeiro plano quanto a cor de fundo. Se quiséssemos preencher
alguma cor personalizada, posso usar essa opção,
que é cor. Aqui, vou usar
a cor específica,
o que você precisa. Escolhendo essa cor rosa ou cores escuras e claras como
ocorreu em eu escolho OK. A cor personalizada será preenchida dentro dessa área específica. É assim que usamos esse
caminho de preenchimento no Adobe Photoshop. Você pode ver que temos mais
algumas opções. Eles são o mesmo caminho de preenchimento. Temos histórico de padrões. Se eu quiser adicionar algum padrão, posso escolher qual
padrão você quer. Você pode definir o
modo de mesclagem, se necessário. Se você quiser preencher o script, você pode escolher, escolher, ok. Isso será preenchido
ao longo do caminho. Você pode ver que este lugar ao redor da opção caminho
está disponível e eu posso ajustar como
eu quero ajustá-los, espaçamento, escala de padrões, capaz de ajustar todas essas coisas. Finalmente, vou
escolher, OK. Podemos preencher
isso dentro da forma. Se você quiser escolher esse
padrão, você pode usá-lo. E você pode ver que
escolhemos o padrão ao longo do caminho. E se eu escolher cruzamentos, escolha OK, teremos o
crossover como aparência. Eu pressiono Control Z. Você
pode ver a diferença. Eu tinha muito mais
opções por aí. Posso dizer no mesmo
roteiro, espiral tem simetria. Então, eu só aspiro a escolher. Ok. Você pode ver como temos
esse mesmo padrão aqui em formato
espiral,
não em formato anormal. Consegui ajustar a balança. Não posso exatamente como queremos. Pode ver o eta me guia
como ele foi formado. Você pode dizer que
o espaçamento entre anéis, isso é 0 agora e eu
posso definir isso. Tínhamos isso em uma forma espiral. Deixe-me mostrar uma forma
diferente. Em vez de ter isso,
vou criar uma nova camada. Vou usar
minha ferramenta retângulo. Escolha o caminho. Aqui. Vou acrescentar isso. Eu escolho o caminho de preenchimento. Aqui eu tinha a espiral. Basta controlar Z. Aqui vou
escolher o caminho de preenchimento novamente. Escolha uma espiral
e apenas, ok. Ele mostra como você
terá o padrão. Você pode ver isso como
ele tem o padrão. Você pode usar qualquer modo que quiser. Temos isso com o padrão. Temos história. Portanto, se você quiser usar essa opção de histórico, você pode usar, temos apenas
a área de campo branco. Você pode ver que nós nos
enchemos branco e não temos nada agora. Você também pode ter
mais três opções aqui. Posso escolher preto, 50% cinza e branco. Se você quiser preencher um
preto ou branco sólido ,
você pode usar isso. Se você quiser um cinza, o valor
exato cinza,
você pode usar isso. É assim que temos esse
caminho de preenchimento usando o Adobe Photoshop. Sabemos o que é escala com reconhecimento de
conteúdo, mas neste lugar não
precisamos disso. É por isso que isso estava
no modo desativado. Só para dizer
cor de fundo e é só para que eu possa preencher
a
cor de fundo aqui completamente. É assim que temos esse
caminho completo no Adobe Photoshop. Pode preencher a
cor ou o padrão. O que você precisa
dentro desta área portuária?
128. 117 de traçado 127 traçados: Nesta lição, vou
mostrar como usar o traçado,
mas a opção Europa Photoshop usou o filbert em nossa aula
anterior. Aqui vou
mostrar o traço, mas primeiro eu quero criar, vamos usar minha ferramenta de caneta. Aqui. Vou usar
esta ferramenta Curvature Pen. Vendo que eu ia
criar a curva aqui. Eu estava começando deste lugar. Acabei de clicar aqui. Vou
vir a este lugar. Eu clico aqui. Eu
venho a este lugar. Eu clico aqui, clique
aqui, clique aqui. Clique aqui. Vou
clicar aqui novamente. Você pode ver que eu estava
criando o código aqui. É isso. Só
quero com este ponto, apenas pressiono Escape
para terminar isso. Você pode ver que
eu tinha um caminho aqui. Agora eu quero aplicar algum
derrame para este local. Posso usar muitas outras
opções para esse traço. Antes de eu jogar este traçado. Para ser o Photoshop. Deixe-me mostrar que escolhi
esse trajeto. E você pode ver, eu posso aplicar qualquer propriedade de
ferramentas aqui como um traçado. Autarky armazenado com este lápis. Eu uso essa opção de lápis
depois de escolher este Pentel. Vai ter mais uma opção
aqui que é simular pressão é visível isso e vamos ver como
usar esta ferramenta de lápis. Antes disso, eu tinha que configurar
essas propriedades de ferramentas de lápis. Escolha esta ferramenta de lápis
e você pode ver o tamanho do traçado que posso empregar para aumentar o tamanho do pincel ou
posso diminuir. Então eu só queria
diminuir até esse valor. Aqui, vou selecionar
qual cor eu quero. Primeiro eu quero ler, eu estava tendo o vermelho. Agora vou usar essa ferramenta. Clique com o botão direito do mouse
neste local. Posso ter a opção
que é o caminho do traçado? Sem essa pressão
assimilar, vou escolher lápis
. Escolha, ok? Quando eu escolho OK,
você pode
ver do começo ao fim, eu tenho as propriedades específicas da
ferramenta. Posso carregar isso
para esse caminho específico. Pressione Control Z, eu só quero
reduzir o tamanho do pincel. E aqui venho para
este lugar lugares. E vou
aplicar o mesmo novamente. Mas desta vez fui habilitada esta opção que é
simular pressão. Quando eu habilito essa opção,
eles escolhem, ok. Você pode ver no
início até o fim, temos aparência diferente. No começo, não
temos nenhuma aparência grossa, temos impedância mais fina. E não tem a aparência
caligráfica aqui. Se você quiser criar
esse tipo de curso, você pode usar essa opção,
que é um caminho de traçado. Agora, o que vou
fazer é
usar essa ferramenta de seleção de caminhos. Eu estava selecionando o pote. Vou aplicar transformada. Pequenas modificações.
Pressiono Enter. Mais uma vez. Vou usar minha ferramenta de seleção
direta. Vou fazer muitos
ajustes aqui. Criar a ilusão como essa é um caminho completamente
diferente do anterior. Posso ajustar com base na necessidade. Então, o que está concluído? Agora, quero selecionar uma cor
diferente
para o traçado. Então eu escolho a ferramenta lápis e vou
escolher uma cor amarela. Só isso. Ninguém escolheu
o mesmo abertamente aqui. E vou
escolher o caminho do traçado para habilitar esta pressão
simulada. Escolha OK. Você pode ver que temos
um novo derrame aqui. Pressiono Control Enter e o controle D do
2 para desmarcar. Você pode ver que temos
novos caminhos aqui. Usamos o conceito
de apenas caminho do traçado. Eu queria fazer a mesma coisa. Em uma camada separada,
não na mesma camada. Adicione uma nova camada aqui. E aqui vou usar
o amarelo e ler. Primeiro, quero usar um vermelho. Basta misturar um
pouco de laranja com isso. Vou usar isso primeiro,
usar um trajeto de traçado e
Simular Pressão. Agora eu quero adicionar mais
uma nova camada. E eu jogo transformado
para o lugar. Só quero girar isso. Aqui eu quero aplicar o
traço, mas como amarelo. Agora, o melhor controle entra
e eu desseleciono isso. Não consigo ver um todo. Criamos a forma. Agora, o que vou usar, vou aplicar uma
máscara para ambas as camadas. Primeiro, quero aplicar isso
para essa camada de cor vermelha. Eu só queria
esconder esse
segmento de escolha L0 e quero adicionar
a máscara de camada que fui adicionada. Vou escolher a ferramenta de pincel. Vou ter
um pincel duro aqui. Quero esconder onde não
quero essa aparência
em particular. Como se eu já não
quisesse essa aparência aqui. Só queria mostrar que esse derrame era filha
da dica daquela pessoa. Então eu só queria me esconder aqui, estava me escondendo, não
apagando aqui também, eu não quero mostrar que você pode ver como isso cruza a aparência da
pessoa. Aqui novamente, isso
expressa a aparência. Aqui. Quero esconder aquela área que criamos que parece que esse golpe
estava presente por trás desse objetivo. E aqui eu quero
enviar essa parte traseira. Isso cria a ilusão. Este não é real.
Você pode ver como ele se parece. Vou mostrar
outro derrame. Até agora, esse
derrame, eu vou
fazer o mesmo tipo de ilusões. Mas eu quero adicionar
alguma transformação. Eu quero, eu apenas demoed
foi adicionado transformada. Eles fazem algumas variações aqui. Depois desses ajustes, pressiono
Enter e para esta camada, então Adicionar máscara de camada aqui também, vou ocultar
essas áreas indesejadas. Aqui. O que estou fazendo é que quero
manter isso na frente aqui. Eu quero definir isso como isso
estava presente na parte de trás. Criando assim. Deve estar no amigo, mas isso deve estar
na parte de trás. Desta forma. Dessa forma, só queremos nos esconder. Você pode ver como
temos isso perfeitamente. Você pode criar
esses códigos
sem pressão de simulador usando
este botão de estoque específico. Vou criar
um novo documento. Aqui. Vou
criar um retângulo. Vou escolher a cor de preenchimento
adequada para isso. Só vou
criar um pixel. Vou usar,
vou usar uma nova camada para isso apenas
para preencher isso neste lugar. Agora, o que vou
fazer é
criar um bot que tenha retângulo. Quero aplicar isso aqui. Aqui eu quero aplicar a propriedade
traçado caminho. Vou usar a ferramenta pincel. Vou definir o tipo de
pincel em difícil. E cheguei a essas
melhores configurações. Quero aumentar o espaçamento. Você pode ver que eu estava
aumentando o espaçamento. Aumento o tamanho também. Após o aumento. Esses detalhes. Agora venha se deslocar. Você pode ver quando
clico e arrasto, posso criar
essas formas como essa. Pode ver como o criador. Vou usar a mesma
propriedade para áreas até agora, escolho a ferramenta áreas. Sabemos como a ferramenta de áreas funciona. Ele pode apagar a
forma assim. Reduza o tamanho do pincel. Vou apagar com a
ajuda da mesma opção de espaçamento. Agora chegamos a esta
paleta de caminhos e clicamos aqui. Aqui vou escolher
Stroke Path para traçar, mas não quero isso
Simular Pressão. Eu escolho. Certo. Você pode ver como essa ferramenta
específica foi aplicada. Esta não é a ferramenta de áreas,
esta é a ferramenta de pincel. Agora eu quero escolher a
ferramenta de áreas que escolho um traçado. Mas aqui você pode
ver que eu tenho todas essas ferramentas. Escolho áreas na
ferramenta AT e escolho. Certo. E mostra
áreas essa ferramenta. Centralizamos a propriedade
para as configurações de áreas. Podemos fazer upload da propriedade da ferramenta
dessa área aqui para esse traçado. E o resultado é incrível. Se você quiser criar esse
tipo de valores de plotagem de traçados, você pode usar essa opção com apenas um traçado
para ser o Photoshop.
129. 128 Converta a seleção em caminho: Nesta lição,
vou mostrar como converter uma
seleção em caminho. Em nossas lições anteriores,
vimos como converter o caminho
em uma seleção. Disseram-me que você foi soltar a ferramenta de
seleção de índice preciso. Ao mesmo tempo, você pode
converter qualquer seleção em caminho. Deixe-me dar um exemplo. Vou usar minha ferramenta menor. Aqui. Vou criar
uma seleção à mão livre. Capaz de ver que eu estava
criando uma seleção à mão livre. Se quisermos criar a
mesma seleção novamente, no lado esquerdo
ou direito, com o mesmo tamanho e co. Isso é impossível para
qualquer um fazer o mesmo. O co abaixo de porcentagem. Se você quiser, o mesmo tipo
de CO, bem como a forma. O que você pode fazer é
navegar essa seleção como um bot. Deixe-me mostrar como converter
essa seleção como separada. Criamos essa
seleção e eu uso qualquer ferramenta de seleção
e eles entram, basta clicar e arrastar. Posso colocar onde eu quero. Você não deve usar a ferramenta Mover. Você usará qualquer ferramenta de
seleção para mover isso. Agora eu quero converter
essa seleção em duas partes para converter a
seleção em caminho. Eu venho a esta paleta de caminho. E na parte inferior você pode
ver muitas opções. Aqui vou
usar essa opção. Basta clicar neste botão. Quando clico nesse botão, você
pode ver que consigo converter essa
seleção em caminho. É por isso que temos
esse botão que é fazer caminho de trabalho a partir da seleção. Pode ver que
convertemos a pasta de trabalho. Sei que posso abordar com a ajuda da ferramenta de seleção de
caminhos. Posso selecionar
isso e posso fazer os ajustes da
ferramenta de aceleração. Posso dizer isso. Depois disso, ele pode economizar isso, pode manter essa
paleta de caminho por mais tempo. Você também pode compartilhar este
documento porque
neste local será armazenado
no próprio modo escuro. Então, onde quer que você esteja
movendo este documento, você também pode mover esse caminho. É assim que temos esse lugar. Vimos como usar essa opção, que é o caminho de
preenchimento e traçado. Com a ajuda
desses Eigen também
posso acessar
a mesma coisa. Pode ver isso. Posso representar o caminho completo e esse ícone
representa o traçado. Mas aqui temos esse
caminho como uma seleção. Posso clicar nisso para converter
esse caminho como uma seleção com a ajuda desses
ícones para que eu
possa fazer essas três coisas. E você pode ver
como temos essa forma. Então, é assim que podemos
converter uma
seleção normal em porta. Você pode salvar quando você é criada uma seleção
complicada. Criamos uma seleção que você não pode criar. Novamente, essa é a melhor maneira de
converter essa seleção como separada. Para ser Photoshop. Você pode ver que isso
é outra coisa boa.
130. 129 ferramenta text essencial: Bem-vindo ao Capítulo 12. Neste capítulo,
veremos como
usar a ferramenta Texto no
Adobe Photoshop. Esta é uma
ferramenta importante quando você está fazendo algum trabalho de design ruim. Aqui vamos ver como
usar as ferramentas Type Mask. Como usar textos de texto
e parágrafo em formato livre no Adobe Photoshop. Como criar ambos os textos, como criar
textos de formas personalizadas usando o Adobe Photoshop, como usar paletas de caracteres
e parágrafos. E também veremos
como usar estilos de caracteres
e estilos de parágrafo para criar um trabalho de
design gráfico. Vamos ver as aulas.
131. 130 opções de ferramenta de texto: Nesta lição, vou
mostrar quais são
todas as diferentes
opções que temos
para a ferramenta de texto no
Adobe Photoshop? Primeiro, vou
criar um novo documento. Vou usar minha
dimensão personalizada. Nesta caixa de ferramentas. Você pode ver
que temos a ferramenta de texto aqui. Posso acessar a ferramenta
com a ajuda da tecla de
atalho, que é T. Pode ver isso. Agora venho a este menu do Windows, venho para o espaço do Reino Unido. Aqui vou
escolher escudos asiáticos. Você está escolhendo esse essencial que só
posso acessar todas essas ferramentas que
temos com o Adobe Photoshop. Agora você pode ver
que temos mais ferramentas aqui. E eu tinha o tipo aqui. Eu escolho a ferramenta de texto. Quando eu escolho a ferramenta de texto, você pode ver que temos mais
algumas ferramentas, pois gosto que
temos a Ferramenta de Tipo ética, máscara de tipo
vertical, bem
como ferramentas de mesquita de tipo horizontal. Agora vou escolher
a primeira ferramenta,
que é a ferramenta do tipo horizontal. Depois de escolher a ferramenta, você pode ver na opção da ferramenta, temos os detalhes da ferramenta de texto selecionada
atual. Temos o rosto da fonte. Você pode ver.
Com a ajuda disso, você pode escolher
qual fonte você deseja. E aqui temos
a opção de filtro. Ele mostra todas as aulas. Posso mostrar apenas as fontes
serif se você quiser. Posso mostrar as fontes
do script com a ajuda desse filtro. Pode dizer muito tempo que você
está procurando estilos de
fonte diferentes. Eu tenho monoespaço,
tenho o manuscrito. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher qual você
deseja que ele seja decorativo. Temos todos os tipos de fontes serif
sans serif aqui. Você pode escolher qual você
quer de acordo com sua necessidade. Escolha todos esses casos. E aqui vou
escolher meu serif. E você pode ver que tínhamos
muitos estilos de fonte. Nisso. Eu terei um Times
New Roman no final você pode ver que eu escolho Times New Roman depois de
escolher a fonte específica, posso definir o estilo da
fonte aqui. Você pode ver que temos
um itálico regular, negrito e negrito itálico. Esses estilos estão
disponíveis porque essas vendas de fontes também instaladas com o
Times New Roman. Se você não instalou
essas vendas de fontes, nunca
terá
esses estilos aqui. Depois desse estilo de fonte. Eu tenho o tamanho da fonte aqui. Aqui posso adicionar
manualmente como preciso de 15, basta adicionar com a
ajuda do teclado. Pressione Enter. A ajuda dessa flecha. Nunca posso escolher
diretamente como eu quero. Você pode ver
o valor máximo. O que temos é 72. Se você quiser mais de 72, você pode escolher a área de texto e escolher o valor. Você pode pressionar Enter esta porca. Você pode adicionar mais
valores além do 72. Não temos apenas 72 valor. Você pode adicionar isso. Este logotipo indica que este
é um atributo de estilo de fonte. Você pode
clicar e arrastar daquele lugar para aumentar
como menos reduzida a delinquência de títulos que
acabei de chegar a este lugar. E você pode ver que a maioria muda após a mudança do cursor, basta clicar e arrastar. Posso arrastar o
lado direito para aumentar o valor. E posso ser capaz de
lado esquerdo para diminuir o valor. Podemos ver que essa é uma maneira de aumentar
a fonte antes de adicionar o texto específico
no documento. Aqui você pode ver a aparência
da fonte. Se você quiser um nítido, você pode ver, por padrão, você
terá o curto. Ele pode escolher de
acordo com suas necessidades. Eu tinha um afiado aqui. Temos os
três alinhamentos básicos. Alinhamento à esquerda,
alinhamento central, alinhamento. Quando você está inserindo a
nova fonte, nova textura aqui. No começo em si,
você tinha que ajustar essas coisas significa que você pode
fazer todas essas configurações aqui. Se você for
fazer mais tarde , não é necessário
fazer todas essas configurações. Você pode definir um valor padrão e começar a digitar aqui. Então aqui temos alinhamento à esquerda, ao
centro e à direita. Podemos escolher
qual você quer. Por padrão,
será o mês lépton. Depois disso, temos uma cor de texto. Eu clico lá. Posso escolher
qual cor eu quero. Quando você tem a
tela em branco, você não escolhe
isso em branco. Em vez disso, você
pode escolher preto, o que terá um contraste
melhor. Eu fui escolhida por preto. E vamos escolher, ok. Depois disso, aqui
venho a este lugar. Você pode ver que tínhamos
muitas opções. Veremos isso nas
próximas lições. Essas são as opções básicas que
temos com o Adobe Photoshop. Agora eu quero reduzir
o tamanho da fonte. Ele foi alterado esse
valor para 12. Você pode ver que ouvi o
Schuster Times New Roman, o estilo de fonte em negrito. Temos fantasias em 12 e
deixamos o alinhamento. B2 tem a
cor preta para a fonte. Agora venho a este
lugar e clico aqui. Clique lá, você pode
ver que temos uma textura padrão aqui. Acabei de pressionar Control Z. Depois de selecionar
esse motor,
eu posso, vou escolher
a mesma ferramenta de texto. Você pode ver quando eu tenho
esse tamanho de fonte 12, parece muito pequeno. Vou fazer
o digital 25. E eu clico aqui. Você pode ver
que temos o valor padrão. E depois da escrita,
venho a essa paleta de camadas. Na sua paleta de camadas,
você pode ver que
temos a camada
que é a camada um, e ela tem a forma
que tem d
neste ícone de camada que indica que esta
não é uma camada normal, esta é uma camada de texto. Agora, se eu chegar a este lugar
neste ícone de camada, eu
clico duas vezes lá. Você pode ver, posso selecionar
o texto inteiro. O que você tem
nessa camada separada? Agora eu quero selecionar
o texto e posso chegar a este lugar
na barra de opções duplas. Posso aumentar o tamanho
da fonte. Eu consigo ver isso. Se você
quiser aumentar a fonte, podemos fazer com a
ajuda do Adobe Photoshop. Agora, posso escolher a cor
da fonte na mudança. Eu quero. Você vê como
fazemos isso de uma maneira fácil. É assim que temos
esses estilos de fontes, as propriedades básicas da fonte
no Adobe Photoshop. Depois de adicionar essa fonte, ele pode ver que temos mais
algumas opções aqui. No começo, não
temos nenhuma opção. Mas agora você pode ver que tenho
muitas opções aqui. Agora queremos duplicar
essa camada de texto. Eu escolho a ferramenta Mover. Agora pressiono a tecla Alt. Quando pressiono a
tecla Alt pressionada e clico e arraste a camada específica, posso
duplicar o conteúdo. Acabei de clicar e arrastar
esse conteúdo de texto. Você pode ver que eu tenho
uma nova camada aqui. Agora, o que vou fazer
é selecionar esse conteúdo após
esses valores básicos. O que temos nisso, tenho mais algumas opções aqui que
você pode ver isso. Aqui tenho a opção
que é criar texto de distorção. Eu escolho Criar texto de distorção. Você pode ver que temos um estilo
padrão para nenhum. Agora eu escolho OK. Quando eu escolho r, podemos dizer
a
aparência do lago arco aqui. Tenho um advogado ou
tenho arco superior em arco. Então, temos
aparências diferentes aqui. Se você quiser criar
um estilo diferente, esse texto para conteúdo, posso usar essa opção,
que é o quê? Muito conteúdo que
você pode ver que esta é uma
das melhores coisas, bem
como a coisa mais legal, o que temos sem
um texto do Photoshop B. Agora, eu escolho esse advogado de conchas. Você pode ver que temos
duas opções aqui. músculo horizontal é a cócegas. Por padrão, temos o modo
horizontal. Agora vou
escolher essa vertical. Você pode ver como o
tom entra na vertical. Então, se você quiser esse
tipo de aparência, você pode escolher essa vertical. Temos três opções aqui. Você pode ver na horizontal
como menos modo vertical, temos distorção horizontal, distorção
horizontal
e dispersão vertical. Aqui vou
ajustar essa curva primeiro. Podemos ver,
podemos ajustar em menos SLS mais valores. Como precisamos dessa banda, você pode decidir isso. E temos Distorção
Horizontal como discussão menos vertical. Publicar. Vou ajustar
essa discussão horizontal. Você pode ver, eu
consigo ver como
quero os valores de distorção. Temos discussão ética,
você pode ver isso. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher um molde de
água que você deseja. Vou escolher horizontal. Então aqui você pode ver
como temos esses valores. Vou escolher arco aqui. Vou usar
todos esses valores. Acabei de pressionar pressionada a
tecla Alt para redefinir. E obtivemos um
valor padrão. Eu escolho. Ok, aqui. Você pode ver como o
Ben idiota aqui. Ele mostra exatamente
como ele funciona. E soamos
distorção como funciona. Temos essa
lavagem de louça vertical. A ajuda deste texto de distorção. Você pode criar esse tipo de textura no Adobe Photoshop. Basta escolher, ok. Escolha esse ícone de tick. Vou escolher que
posso aplicar a aparência específica
do
que temos lá. Depois disso, escolho a ferramenta
Texto novamente. Aqui podemos
ver mais uma opção. Isso é 3D. Com a ajuda desta opção, você pode criar
textos em formato 3D. Deixe-me mostrar isso
com um exemplo de imagem. Aqui eu tenho uma imagem. Vou adicionar textos em 3D. Aqui. Eu só faço ferramenta de texto. Clique aqui. E aqui
vou digitar o hotel de texto. Só quero saber
algumas fontes san-serif. Eu realmente não tenho laços afiados. Eu escolho uma área de escolha sensorial
amigável. Aqui vou digitar o texto. Hotel. Eu só quero ter
algum valor cinza aqui. Quero selecionar Arial preto. Encontrei. Agora, basta aumentar
o tamanho da fonte. Acabei de aplicar transformada e
aumento o tamanho da fonte. Aqui vou colocar
depois de digitar o conteúdo do texto. Agora, basta selecionar essa camada
específica. Aqui. Vou escolher
esses textos em 3D. Quando escolho textos 3D,
você pode ver, posso alterar essa
camada como uma camada 3D. Vou conseguir um
espaço de trabalho 3D para isso. Você pode ver, eu posso transformar esses
textos normais em textos 3D. Temos os valores 3D aqui. Você pode ver
que essa camada não
era uma camada normal. Esta é uma camada 3D. Tínhamos a textura
aqui, assim como
temos a imagem
baseada na luz. Você pode transformar a textura normal em mesas
3D com a ajuda
dessa opção 3D. Temos todas essas opções
de texto no Photoshop. Você pode ver isso. Agora eu só
quero voltar para esse essencial e
adicionar uma nova camada. Assim, você pode ver quais
são as opções que temos para essa ferramenta de texto
no Adobe Photoshop. Estas são as
opções básicas que temos com o Order BY Photoshop
para a ferramenta Textura. Vamos ver um barco. Outras todas as opções
na próxima lição.
132. 131 ferramentas de máscara de tipo: Nesta lição, mostrarei
como usar a horizontal e vertical ferramenta de máscara de
tipo
horizontal e vertical no
Adobe Photoshop. No início, nossos shows para você. Temos quatro ferramentas de texto
diferentes. Temos ferramenta de máscara de tipo vertical
, bem como ferramenta de máscara de tipo horizontal. Vamos ver como
usar as duas ferramentas aqui. Para usar a ferramenta,
vou usar essa imagem. Agora, depois de escolher essa imagem, se eu escolher essa ferramenta retangular, escolho esse alimento sozinho. Agora pressiono o controle C para
copiar esta área de imagem. Depois de escolher isso,
venho deslocar. Aqui, vou colar, uso o Control V. Você pode
ver que fiquei satisfeito com a área de imagem
copiada. Agora vou escolher a ferramenta que é
a ferramenta Máscara de Tipo
Horizontal. Depois de escolher a ferramenta, venho a este lugar. Eu só queria marcas de tipo
horizontal, então escolhi a última. Aqui eu clico neste lugar. Você pode ver
quando clico lá, a área de fundo
foi completamente
transformada nessa cor vermelha clara. Este é o modo Máscara Rápida. Lembre-se de como usamos o Modo Máscara
Rápida durante as aulas de
técnicas de mascaramento. Agora, o que vou fazer é aumentar
o tamanho da fonte. Esta é a primeira
coisa que você tem que fazer. Aqui. Vou digitar
o texto do que preciso. Por exemplo, vou
digitar o alimento de texto. Eu escolho o texto aqui. Quero escolher a variação. Eu queria usar essa fonte
Arial aqui. Toda vez que não queremos, você sabe, procurar lá. Você pode digitar diretamente. Não tenho Arial em um serif. Aqui. Vou escolher Arial Black, que tem a textura do parafuso. Agora eu aumento o tamanho da fonte. Você pode ver como eu estava
aumentando o tamanho da fonte. Vou mover isso. Antes de mover isso. Acabei de escolher isso. Você pode ver que tipo de
aparência de fonte temos aqui. Quero reduzir um pouco. Agora esse texto estava encaixado
nessa área de imagem. Depois disso, vou
escolher a opção
que é mais ferramenta. Quando ele escolhe a ferramenta Mover, podemos ver como
temos a seleção aqui. Vou escolher
esta ferramenta de letreiro retangular
ou qualquer ferramenta de seleção. Agora chegamos a isso
dentro da área selecionada. Acabei de clicar e arrastar. Posso colocar onde eu quero. Posso ver que estava escolhendo esta ferramenta Arizona Type Mask. Depois disso, eu estava clicando lá. Quando você clica lá,
recebi o modo de máscara, que é o modo mais teste. Posso digitar
o texto e o texto si estava em uma aparência de
seleção. Agora venho a este menu de seleção. Eu escolho Transformar Seleção. Sabemos que com a ajuda
desta coleção de transformadas, posso transformar
a seleção sozinho. Escalando isso de
acordo com minha necessidade. Depois de escalar todas essas
coisas agora eu pressiono Enter. Você pode ver que eu tenho a camada de imagem
específica. Tenho a seleção somente sobre
a camada de imagem. Agora sabemos como
adicionar mesquita do jogador. Depois de completar o posicionamento, bem
como o dimensionamento
dessa seleção. Agora venho para esta opção Adicionar máscara de
camada. Escolhi a imagem executada e
escolho Adicionar máscara de camada. Eu escolho Adicionar máscara de camada. Você pode
ver, posso adicionar máscara de camada perfeita
para esse texto específico. Para criar esse tipo de mesquita de texto, estamos usando esta
ferramenta foi apenas essas ferramentas, Máscara de Tipo
Vertical, ferramenta máscara de tipo
original. Se você quiser o mesmo tipo de
texto em uma ordem vertical, cima para baixo, você pode usar essa
ferramenta de máscara de tipo vertical da mesma maneira. Se você quiser que os textos verticais de cima para baixo
em um modo normal, você pode usar essa ferramenta de tipo
vertical. Esta é uma ferramenta normal. Agora venho a esta ferramenta de máscara. Podemos ver que temos uma
máscara de camada e temos a imagem. Escolha esta imagem. Posso ver, posso me mover com
todas as propriedades aqui. Agora eu quero mover
a imagem sozinho. Quero ajustar a imagem. O que posso fazer é
chegar a essa máscara de camada. Acabei de quebrar esse link
depois de grande esse link. Agora eu posso mover esse conteúdo da mesquita
pode ver isso. Podemos nos mover. A imagem. Estava
escolhendo a imagem. Movendo-se para onde eu quero colocar. É assim que temos o texto para mascarar as assíntotas
horizontais, mesquita do tipo vertical.
No Adobe Photoshop. Depois de concluir o trabalho de
posicionamento, basta adicionar o relógio
novamente para que eu possa combinar tanto a forma quanto o
fundo juntos. É assim que usamos essa
ferramenta Máscara de tipo horizontal no Adobe Photoshop. Da mesma forma que também usamos
essa ferramenta de tipo vertical. Portanto, com a ajuda dessas ferramentas de
tipo vertical sem perdas da
Asana, você pode adicionar
a aparência de mascaramento para a textura, bem como as
imagens no Adobe Photoshop.
133. 132 texto livre de formulário e texto de parágrafo: Nesta lição, mostrarei
como usar texto em
formato livre, bem
como textos de parágrafo
no Adobe Photoshop. A ajuda da ferramenta de texto, você pode criar
ambos os tipos de conteúdo de texto. Deixe-me mostrar-lhe. Primeiro venho a esta ferramenta de texto. Sabemos que usamos as duas
últimas ferramentas para criar uma mesquita de texto. Vou escolher a ferramenta de tipo
horizontal. Se você quiser textos
de cima para baixo, sabemos que podemos usar essa ferramenta de tipo
vertical. Eu escolho a
ferramenta de tipo vertical e clico aqui. Você pode ver que obtivemos
o conteúdo padrão. Vou reduzir o tamanho
da fonte. Você pode ver como a
estrutura do texto dessa ferramenta
de tipo vertical. Posso digitar o texto
no conteúdo como adicionar o texto
de cima para baixo. Não pressionando a tecla enter. Você não pensa assim. Eu estava digitando os personagens
dos pneus. Ele forma automaticamente os
caracteres de cada linha. É por isso que usamos essa ferramenta de tipo
vertical se na maioria das vezes não
usarmos isso
quando você rastreia a sua, você pode usar essa opção
que é uma ferramenta de tipo vertical. Você pode ver que temos uma aparência de alinhamento
diferente aqui para a ferramenta de tipo vertical. Como temos a textura
vertical para a ferramenta de movimentação e
eu excluo essa camada. Vamos ver como criar
os textos normais, que é texto de forma livre, bem
como parágrafos de textos. Eu escolho essa ferramenta de tipo
horizontal. Agora vou
clicar aqui uma vez. Quando você clica uma vez,
você pode ver, você pode adicionar o conteúdo de texto
normal, você terá todos
esses atributos. O que temos em
nossa barra de opções de ferramentas? E você tem o texto
completo aqui. Mas em vez disso,
depois de escolher a
ferramenta de texto, clique e arraste. Basta clicar e arrastar. Pode ver a
mesma ferramenta de texto. Acabei de selecionar a ferramenta
e apenas clicar e arrastar. Ainda não fui lançado memorandos. E tem uma linha móvel pontilhada, como as linhas de marcha. Quando eu solto meu mouse, você pode
ver que recebi uma mensagem. Tenho várias linhas de texto. Nisso, você
pode ver que eu tenho uma caixa delimitadora que tem
todos os espaços vazios quadrados. Aqui eu tenho um ícone de ônibus. Ele representa um conteúdo de
texto de modo dentro. Agora posso clicar e
arrastar e posso
estender a área de conteúdo. Pode ver isso com a ajuda desta ferramenta de
texto sozinha. Você pode criar
dois tipos de textos. Você pode criar esse
tipo de texto livre, bem
como esse tipo
de texto de parágrafo. Agora, eu escolho a Lane
Monday para o centro. Você pode
ver como ele funciona. Eu escolho o mês certo de talentos. Eu escolho o alinhamento à esquerda, novamente, um texto normal, que é texto de forma livre. Você pode
ver como ele se parece. O mecanismo de bloqueio
era totalmente diferente do texto de efeito paralaxe. Por exemplo. Aqui, basta clicar duas vezes
no ícone de texto aqui
neste texto de forma livre. Você pode ver que consigo selecionar
o texto completo. Consegui reduzir
o tamanho da fonte. Se eu gravar, poderei alterar
a cor da fonte. Só quero um azul. Entendi. Veja como ele se parece. Mas se eu clicar duas vezes
aqui, este Lorem ipsum, os textos de parágrafo, você
pode ver o
parágrafo completo aqui. Reduzindo a aparência deste
parágrafo. Ele pode ver mais texto que
tenho dentro dessa área. Essa é uma das
diferenças do que temos com este texto de forma livre, bem
como com o par de texto épico. Agora, novamente, venho a
este texto de forma livre. Eu apliquei transformada. Quando eles aplicaram a fazenda do Tom, eu consigo dimensionar
o texto do formato livre. Se eu quiser quebrar
a proporção, posso pressionar a tecla Shift
e posso dimensionar os
ativos com precisão neste movimento vertical e horizontal. Agora, venho a este
parágrafo textos. Eu escolho essa camada. Eu joguei transformada. Se você fizer o controle de
transformação normal, eles
farão a mesma coisa. Mas se você for fazer esse ajuste de
seleção de parágrafo, basta clicar duas vezes aqui. Aqui vou aumentar o tamanho da fonte ou
reduzir o tamanho da fonte. Isso cria um impacto maior para comparar o texto do formato livre. Assim, você pode adicionar mais aparências
diferentes. Você pode fazer todas
essas posições de edição. É fácil comparar
esse texto de forma livre. Posso reduzir o
limite da área. Posso definir como quero o texto específico
neste mês de cachorro em particular. Esses são os dois formulários
que temos com o Adobe Photoshop. Vou mudar
a cor aqui. Você pode ver como
tivemos aparência. Portanto, este é um texto de formato livre. Já o temos Photoshop. Este é um parágrafo escreve o que temos com o
Adobe Photoshop. Usaremos ambos os textos, as fazendas no Adobe
Photoshop para fazer trabalhos de design
gráfico, topografia. Eventualmente, essas duas formas de textos colocam uma regra medida para criar todos os tipos de
rapidez, não é?
134. 133 pasta Lorem Ipsum: Nesta lição,
vou mostrar como
usar Colar Loren Ipsum
no Adobe Photoshop. Essa é outra opção
importante e
boa que temos
sem o Photoshop. Com a ajuda desta opção, você pode
adicionar qualquer número
do texto fictício no Adobe Photoshop para fazer um trabalho de design
gráfico. Quando você está fazendo eu
digito design gráfico. mais importante, o que
precisamos é de um texto, um conteúdo fictício. Você não pode usar nenhum
conteúdo protegido por direitos autorais do verbo. Essa será a
ofensa e você enfrentará muitas consequências de
acordo com a lei. Mas nessas ocasiões você pode usar essa opção que
é colar Lorem Ipsum. Este é o futuro sem o
Photoshop for TextContent. Eu mostro a você como usar isso. Aqui vou ter
duas pequenas páginas. Só quero esclarecer
nesta imagem. Vou fazer isso de
forma rápida. Acabei de rasterizar isso. Vou controlar sim. Quando escolho o controle, sim, posso selecionar toda
a área da tela. Pressione Control J. Posso fazer
uma Camada via Copy. Agora eu fiz essa
imagem e você pode ver que eu tenho uma imagem aqui
nesta área sozinha. Eu escolho o menu Imagem. Eu escolho ajustes. Aqui. Vou escolher a vibração, vou aumentar os valores de cor
Webern. Ele pode ver
que como nós damos uma olhada nisso, escolha, ok. E eu escolho o plano de fundo. Agora. Vou escolher
uma cor de fundo. Posso preencher a cor,
qualquer cor. Preencha isso como plano de fundo. Você pode ver que foi
perfeitamente combinado. Se quisermos, posso criar
uma seleção aqui. Posso adicionar cores
diferentes aqui. Vai usar a
mesma cor de areia. Vou preencher isso.
Ele pode usar se você quiser. O que estou fazendo é
criar algum conteúdo fictício. É um designer gráfico. Toda vez que você não consegue
obter o conteúdo, às vezes você pode ter que classificar o processo de design antes
que o conteúdo seja recebido. Agora o que estou fazendo
é usar essa ferramenta de texto e clico aqui. Posso clicar aqui e posso
adicionar o texto fictício. Posso ver que eu tinha um texto
fictício aqui. Você pode ver que eu apenas movo
isso acima dessa camada de imagem. Aumento o tamanho da fonte. Esta é uma conta que índice fictício. Sabemos que aqui vou
adicionar algum conteúdo de parágrafo. Eu escolho a ferramenta Texto. Aqui vou definir qual
seria o tamanho da textura. Antes disso, eu só
queria criar uma nova camada. Caso contrário, eu sei
que mudará o
conteúdo da camada de texto existente foi adicionada uma nova camada aqui Eu vou fazer o tamanho da fonte em
TO desafiar e
vou ter o texto em cor
preta. Agora. Eu só quero adicionar um texto de
parágrafo aqui, então eu só clique e
arraste até essa área. Quando você clica e arrasta, você pode ver que tenho um conteúdo de texto até este lugar. Mas preciso de mais TextContent. O tempo normalmente o que
as pessoas farão é copiar esse conteúdo de texto existente
e elas colarão aqui. A maior parte do membro você terá os textos repetidos terá
um mesmo tipo de
alinhamento repetido que usaremos uma
meditação para o texto fictício. Em vez disso, a Adobe tem
um recurso especial aqui, que é colar Lorem Ipsum. Para acessar isso, podemos ter os testes existentes ou você
pode excluir o conteúdo do texto. Agora venho a este menu de tipos. Aqui você tem a opção
que é colar Lorem Ipsum. Isso gerará um
texto fictício. Eu clico lá. Você pode ver
muitos textos fictícios aqui. Você pode decidir quanta
quantidade de textos você quer. Basta fazer algumas citações aqui. Só queria terminar
com algumas áreas. Não quero tanta quantidade de texto. Vou terminar aqui. Eu tenho a aparência assim. Você pode ver que é fácil gerar esse tipo
de textura aqui. Agora eu quero adicionar algum
texto neste lugar. Quero adicionar vários textos de
coluna. Aqui. Vou escolher a ferramenta
de texto novamente. Quero em um
parágrafo de texto aqui, vou ter um pequeno
número de tamanho de fonte. Eu estava tendo 15, basta
pressionar Control Z. Eu tive que adicionar uma nova camada primeiro. E agora vou escolher
o tamanho da fonte em 15. Aqui vou adicionar parágrafos
diferentes. Acabei de clicar e arrastar
até este lugar. Você pode ver
que temos o texto fictício. Agora, o que vou
fazer é escolher o menu de tipos. Vou escolher este
Paste Lorem Ipsum. Você pode ver que eu tenho
mais conteúdo fictício. Pressiono Enter duas vezes novamente, vou escolher
a mesma opção. Você pode ver que temos
mais TextContent aqui. Você pode adicionar mais corrente de
textura de
acordo com sua necessidade. Você pode construir o tipo de camadas que você grava. É assim que temos esta opção Colar Lorem Ipsum
não tem seu Photoshop. Só queria duplicar isso. Lugar, aparência
semelhante a várias colunas. Certo, este é apenas um texto fictício. É assim que usamos esta função
Paste Lorem Ipsum. Não só o Photoshop,
você pode
criar todo esse conteúdo,
o que você precisa. À sua maneira. Você pode adicionar todos esses textos fictícios
usando o Adobe Photoshop.
135. 134 texto de caminho: Nesta lição,
vou mostrar como
usar os dois textos
no Adobe Photoshop. Temos essa opção de fazer um tipo diferente de textos de
aparência. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Aqui vou
criar o primeiro. Você pode usar qualquer ferramenta
para criar um caminho. Vou usar a ferramenta caneta já que vou
personalizar esse caminho, vou usar essa ferramenta de caneta pois vou
personalizar completamente esse nascimento. E vou usar
a ferramenta Caneta de forma livre. Agora vou começar
com este lugar. Basta clicar e arrastar. Eu estava criando o
caminho assim. Eu só quero criar
o texto neste local. Eu saí para esta área. Ele pode ver que eu
criei esse lugar. Depois de criar o local, escolhi a ferramenta Texto. Antes de adicionar o
texto no caminho, tínhamos que definir o tipo
de conteúdo de texto que você deseja. Você pode escolher o
estilo, a cor. Também podemos fazer tudo
isso mais tarde. Agora, depois de escolher
essa ferramenta de texto, venho a essa área. Aqui. Vou clicar uma vez. Se você vai
colar o conteúdo aqui, posso copiar diretamente e
você pode clicar aqui. Caso contrário, se você
for adicionar um texto fictício, você pode chegar a este lugar, esse local e mover minha ferramenta de
texto sobre esse local. Você pode ver que eu
tenho uma mudança de cursor. Quando recebi a
mudança do cursor, basta clicar lá. Aqui eu recebi o texto, mas isso tem um tamanho de fonte 15. Agora eu aumento o tamanho da fonte. Você pode ver que
temos o TextContent. Temos conteúdo de texto padrão do Lorem
Ipsum. O que estou fazendo é
apenas clicar e arrastar. Você pode ver,
posso selecionar
a fonte. Exclua aqui. Eu só quero esse texto
para o conteúdo sozinho. É isso. Agora, eu posso
simplesmente clicar e arrastar. Posso clicar duas vezes aqui
nesta camada de texto. Você pode ver que eu selecionei e eu estava aumentando
esse tamanho de fonte. É assim que fazemos esse trabalho. Para controlar yay. Vou
fazer minhas próprias palavras. Além disso. Essas duas palavras que vou usar, vão aumentar o tamanho da fonte. Basta copiar isso e colá-lo. Você pode ver como eu estava
colando que de nós dar no espaçamento
foi baseado nisso. Posso selecionar o
estilo de fonte diferente, se eles quiserem. É assim que criamos isso. Ambos os textos. Posso
definir como queremos. Posso definir a cor que eu gravo. Posso definir o quão escuro preciso
dessa fonte em particular. Depois de definir todas essas coisas, posso selecionar
qualquer outra camada para ver
como tínhamos o texto. Isso ocorre por causa
da paleta de caminho. Eu venho a este
menu do Windows, escolhi pontos. Aqui você pode ver que
temos esse caminho de trabalho. Se você não tem nenhum
caminho, vamos ver. Acabei de excluir esse caminho. Você pode
ver que temos texto. Temos um texto normal aqui. Então, tem uma forma normal aqui. Agora eu escolho a ferramenta Texto novamente. Clique aqui, você pode
ver que temos o caminho. Você não pode, você sabe,
já sobre o caminho, o que você tem aqui, você tem o caminho dentro deste texto também. É assim que criamos esse tipo de texto de caminho,
notadamente o Photoshop. Você pode criar qualquer forma. E você pode aplicar essa ferramenta de texto nisso, dentro desse local. E você pode adicionar
todos esses centros. O que você grava
nesse caminho em particular?
136. 135 texto de parágrafo de forma personalizada: Nesta lição,
mostrarei como
usar o texto de parágrafo de forma personalizado usando o Adobe Photoshop. Em nossa aula anterior, vimos como usar texto épico
paralelo,
bem como um texto normal. Aqui vamos ver
como personalizar isso. Deixe-me mostrar a você. Nesta imagem você pode ver que
não temos elefante na floresta. Vou colar
no parágrafo do texto aqui para colocar um texto de parágrafo. Agora, o que estou fazendo é primeiro
criar o caminho. Eu escolho a ferramenta retângulo. Aqui. Não escolherei o local. Escolhendo isso aqui vou
criar meu caminho. Como eu quero? Acabei de clicar e arrastar
deste lugar até esta área. Preciso de um texto de parágrafo. Talvez reduza a altura. Aqui. Vou
ter algum título. Aqui. Quero
ter um parágrafo de texto depois de criar este local. Agora, venho a esta ferramenta de pinos. Aqui tenho Adicionar
ponto de ancoragem para escolher a ferramenta. Vou adicionar vários pontos de
ancoragem aqui. Eu escolho uma ferramenta de seleção de pai. Vou ajustar esses pontos. Não vou
tocar neste elefante. Vou adicionar assim. Preciso de pontos de modo aqui. Vou adicionar mais pontos. Posso ver que eu estava
adicionando mais pontos. Nunca fiz os elefantes
e a aparência. Preciso de
espaço suficiente. Se você acha que sabe, esses custos criam perturbações. Podemos usar a ferramenta Converter
ponto e você pode converter todos esses pontos
em ponto de estado. Eu estava colocando todos esses pontos
âncora como este. Fui criado o caminho aqui. Da mesma forma que vou criar o bot neste lado direito. Vou criar mais
uma parte. Este local
cobrirá essa área. Aqui eu preciso de alguns pontos de ancoragem. Então, vou usar a
mesma opção de ponto. Vou adicionar
ponto de ancoragem aqui primeiro. Vou adicionar
ponto de ancoragem no meio. Eu só quero adicionar
um ponto de ancoragem. Vou ajustar isso primeiro. Em seguida, eles podem adicionar vários pontos de
ancoragem, como concluímos
os dois fundos. Agora vou colar
o texto dentro. Vou colocar
o texto aqui. Antes disso, vou adicionar um texto de forma livre.
Acabei de clicar aqui. Vá para texto de forma livre. Acabei de adicionar apenas a
propriedade ao GTO. Você pode ver como tínhamos o texto. Posso reduzir a aparência da
textura. Escolha reduzir o texto. Agora queremos manter o
texto em uma camada separada. Eu estava tendo uma nova camada
aqui e substitui o texto. Este pode ser meu
título para esta página. Vou adicionar a
cor correta e outras coisas. Depois disso, vou colocar o texto dentro desses quadros. Aqueles. O que vou fazer é escolher
essa ferramenta novamente. Antes disso. Colocando
o texto dentro, vou escolher
a cor que eu quero, quero uma cor branca. Escolha essa camada
novamente. Eu escolho branco. Aqui. Vou
reduzir o tamanho da fonte. Eu só quero ter fontes
regulares. Em vez de ter uma fonte em negrito. Quero reduzir o tamanho da fonte. Este é o 90. Vou
ter um valor 20. Talvez 50 sejam suficientes. Eu clico dentro desse caminho
específico. Podemos ver depois de
escolher esta ferramenta de texto, quando eu mover isso dentro de qualquer pote, podemos ver que temos uma aparência
circular que representa dentro desse local, vou ter um texto. Quando você clica uma vez,
basta, você terá um texto
fictício lá. Acabei de clicar aqui quando você puder ver que recebi
o texto fictício. E posso usar a
opção favorita, Colar Lorem Ipsum. Você pode ver que eu recebi
muita mensagem lá. Vou escolher isso de novo. Já que precisamos de mais texto. Você pode ver como
a textura aqui. Temos espaço suficiente entre esse
elefante até o texto. Agora, novamente, chego
a isso, minha parte. Vou escolher
minha paleta de caminhos. Você pode ver que temos o clique dentro desta moldura
do lado direito. Acabei de clicar lá dentro. Você pode ver que eu recebi um texto
fictício lá também. Tem que branco. Agora, estou fazendo a mesma coisa. Acabei de excluir os textos. Vou digitar o menu. Eu escolho Colar Lorem Ipsum. Mais uma vez, vou
fazer a mesma coisa. E você pode ver
que eu tenho todo esse conteúdo fictício. Acabei de selecionar essa ferramenta de movimentação. Você pode ver como
temos essa estrutura. Temos o elefante. Sem digital, o elefante, tínhamos o texto do trabalho de design gráfico de
elefante. Agora, o que estou fazendo é que eu
estava selecionando esse texto. Vou definir o
alinhamento para a esquerda ou para a direita. Com base em suas necessidades, você pode
escolher qual deles você quer. Neste lugar também, você pode
ver como tínhamos esse texto. Temos espaço suficiente entre
o elefante e este texto para encontrar essa área. Estamos usando essa
opção que é spot. Depois de adicionar todas
essas imagens, a menos que quadro, você possa adicionar seu texto paralelo
personalizado. Você pode ver que isso é muito claro. Sempre que você estiver fazendo
um trabalho de design de revista ou qualquer outro tráfego
não funcionar, você pode precisar dessa
opção que é personalizada moldar um
texto de parágrafo no Adobe Photoshop.
137. 136 glifos: Nesta lição,
vou mostrar
como usar glifos
no Adobe Photoshop. Para design de tipografia. Os clipes desempenham um papel importante. Vou te mostrar como usar. Aqui vamos
usar essas duas palavras. Você pode ver na minha
paleta de camadas que eu tenho duas camadas, e mutação e casamento. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Vamos chegar a
este menu do Windows. Aqui vou escolher
aquele painel que é slips. E eu escolho clipes. Você pode ver que eu tinha
esse particular, você sabe, o conteúdo das camadas aqui
tem o tipo de fonte aqui. Aqui você pode selecionar
o estilo de fonte específico, o que você precisar. Usando essa fonte. Você também pode
escolher um tipo específico. Você pode ver que temos o normal
, bem como ousado para isso. Aqui temos uma lista
de filtragem. Você pode escolher se deseja
apenas os símbolos ou números. Agora, eu tenho a fonte inteira. Você pode ver isso. Posso ver esses formulários
específicos, todas essas informações. Se você quiser criar um tipo
diferente de design rápido. Este é outro presente
que temos com o Adobe Photoshop. Se você quiser criar um melhor
tipo de design gráfico. Um dos melhores presentes com Adobe Photoshop,
que são os clipes. Agora, o que estou
fazendo é mudar a fonte. Você pode ver quando eu mudo lá, nós temos a mudança aqui. Posso selecionar qual eu quero. Posso apenas pressionar
a seta para baixo, selecionar essa fonte. Como eu preciso. Depois de escolher isso. Bem-vindo a esta área de texto. Aqui eu escolho este I. E se quiséssemos
criar um pouco diferente, posso usar a mesma opção. Vejo que temos todos
esses personagens aqui. Algo extravagante, eu
posso usar este. Você pode ver isso como
temos a aparência. Da mesma forma, vou
escolher essa palavra. Aqui temos a
palavra com as fontes, que é French Script MT. Eu vou ter
esses textos também. Então, vou selecionar o estilo
da fonte, seja qual for. Você pode ver, temos
muitos estilos de fonte. Leve um ano para selecionar a fonte específica
através das minhas setas. Então demorou algum tempo. Ele estava carregando todas
essas fontes, estilos. Vou escolher isso manualmente. Eu virei a este lugar. E aqui vou
escolher qual eu quero. Friends Script, MT,
isso é o que você pode ver. Fui adicionado esse estilo de fonte. E se você sentir
que eu só quero
ter uma fonte diferente
para a exibição de guias. Posso escolher isso e posso
escolher alguma outra fonte. Posso escolher um alternativo
para a primeira letra sozinho. O mundo inteiro. Você pode escolher um estilo de fonte diferente
para a primeira palestra sozinho. Alguns dos diferentes estilos de
scripts. Novamente, use este ou este. Você pode ver como eu estava
mudando que estava usando minhas setas do teclado.
Você pode usar este. Você pode ver como
tivemos aparência. E eu escolhi isso como G. Se quisermos selecionar algumas
das fontes têm isso, eu posso ir para isso. Você pode escolher qualquer
fonte de script como seu registro. É assim que usamos esses glifos
para sermos Photoshopped. Também podemos ter símbolos
separados. Eles vão estourar esses glifos. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Escolhi essa ferramenta de texto
e clique aqui uma vez. E aqui vou
digitar um personagem. Sim, foi adicionado. Basta aumentar o tamanho da fonte. Eles vão núcleo de pessoal. Você pode carregar muitas fontes
e também símbolos diferentes. Como aqui, vou ter algumas formas de símbolos diferentes
para enviar texto. Símbolo sozinho. Posso ver que consigo carregar todos esses estilos de fontes para que eu possa acessar
são esses estilos de fontes, variação até
o conteúdo completo, o que temos dentro da fonte. Vejo que tenho
muitas fazendas aqui. Vou escolher
minhas fontes diferentes, que têm símbolos diferentes. Você pode ver que eu estava escolhendo este
web dings na web traz
muitos símbolos diferentes
aqui. Nisso. As alas para i2 tinham
muitos símbolos, e eles também têm finais 23. Posso escolher o que quiser. E posso acessar esses símbolos. Posso ver que eu quero esse símbolo. O que estou fazendo é que eu
só quero carregar isso. Para carregar isso, posso clicar duas vezes. Clique duas vezes lá.
Você pode ver no topo eu tenho o
motivo, simples. Agora, depois dessa ferramenta de texto
em um lugar onde eu quero, agora eu clique duas vezes aqui. Você pode ver que consigo
carregar esse símbolo aqui. E posso usar esse
símbolo para fazer qualquer trabalho. Posso converter a camada normal ou posso converter
essa camada inteligente em vez de ter uma camada de texto. E eu posso manipular
essa camada como eu quiser. É assim que usamos esses clipes
para ser o Photoshop. Você pode ver que temos
uma enorme quantidade de símbolos ou menos formas. Neste Adobe Photoshop. Você pode acessar todas essas
coisas, como como
acessamos o mapa de caracteres
de outras formas de janelas. Isso funciona da mesma maneira. Mas você sabe que
pode personalizar todos esses textos, bem como outro tipo de trabalho difícil no Adobe Photoshop com a
ajuda desses clipes.
138. 136 glifos: Nesta lição,
vou mostrar
como usar glifos
no Adobe Photoshop. Para design de tipografia. Os clipes desempenham um papel importante. Vou te mostrar como usar. Aqui vamos
usar essas duas palavras. Você pode ver na minha
paleta de camadas que eu tenho duas camadas, e mutação e casamento. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Vamos chegar a
este menu do Windows. Aqui vou escolher
aquele painel que é slips. E eu escolho clipes. Você pode ver que eu tinha
esse particular, você sabe, o conteúdo das camadas aqui
tem o tipo de fonte aqui. Aqui você pode selecionar
o estilo de fonte específico, o que você precisar. Usando essa fonte. Você também pode
escolher um tipo específico. Você pode ver que temos o normal
, bem como ousado para isso. Aqui temos uma lista
de filtragem. Você pode escolher se deseja
apenas os símbolos ou números. Agora, eu tenho a fonte inteira. Você pode ver isso. Posso ver esses formulários
específicos, todas essas informações. Se você quiser criar um tipo
diferente de design rápido. Este é outro presente
que temos com o Adobe Photoshop. Se você quiser criar um melhor
tipo de design gráfico. Um dos melhores presentes com Adobe Photoshop,
que são os clipes. Agora, o que estou
fazendo é mudar a fonte. Você pode ver quando eu mudo lá, nós temos a mudança aqui. Posso selecionar qual eu quero. Posso apenas pressionar
a seta para baixo, selecionar essa fonte. Como eu preciso. Depois de escolher isso. Bem-vindo a esta área de texto. Aqui eu escolho este I. E se quiséssemos
criar um pouco diferente, posso usar a mesma opção. Vejo que temos todos
esses personagens aqui. Algo extravagante, eu
posso usar este. Você pode ver isso como
temos a aparência. Da mesma forma, vou
escolher essa palavra. Aqui temos a
palavra com as fontes, que é French Script MT. Eu vou ter
esses textos também. Então, vou selecionar o estilo
da fonte, seja qual for. Você pode ver, temos
muitos estilos de fonte. Leve um ano para selecionar a fonte específica
através das minhas setas. Então demorou algum tempo. Ele estava carregando todas
essas fontes, estilos. Vou escolher isso manualmente. Eu virei a este lugar. E aqui vou
escolher qual eu quero. Friends Script, MT,
isso é o que você pode ver. Fui adicionado esse estilo de fonte. E se você sentir
que eu só quero
ter uma fonte diferente
para a exibição de guias. Posso escolher isso e posso
escolher alguma outra fonte. Posso escolher um alternativo
para a primeira letra sozinho. O mundo inteiro. Você pode escolher um estilo de fonte diferente
para a primeira palestra sozinho. Alguns dos diferentes estilos de
scripts. Novamente, use este ou este. Você pode ver como eu estava
mudando que estava usando minhas setas do teclado.
Você pode usar este. Você pode ver como
tivemos aparência. E eu escolhi isso como G. Se quisermos selecionar algumas
das fontes têm isso, eu posso ir para isso. Você pode escolher qualquer
fonte de script como seu registro. É assim que usamos esses glifos
para sermos Photoshopped. Também podemos ter símbolos
separados. Eles vão estourar esses glifos. Deixe-me mostrar-lhe como usar isso. Escolhi essa ferramenta de texto
e clique aqui uma vez. E aqui vou
digitar um personagem. Sim, foi adicionado. Basta aumentar o tamanho da fonte. Eles vão núcleo de pessoal. Você pode carregar muitas fontes
e também símbolos diferentes. Como aqui, vou ter algumas formas de símbolos diferentes
para enviar texto. Símbolo sozinho. Posso ver que consigo carregar todos esses estilos de fontes para que eu possa acessar
são esses estilos de fontes, variação até
o conteúdo completo, o que temos dentro da fonte. Vejo que tenho
muitas fazendas aqui. Vou escolher
minhas fontes diferentes, que têm símbolos diferentes. Você pode ver que eu estava escolhendo este
web dings na web traz
muitos símbolos diferentes
aqui. Nisso. As alas para i2 tinham
muitos símbolos, e eles também têm finais 23. Posso escolher o que quiser. E posso acessar esses símbolos. Posso ver que eu quero esse símbolo. O que estou fazendo é que eu
só quero carregar isso. Para carregar isso, posso clicar duas vezes. Clique duas vezes lá.
Você pode ver no topo eu tenho o
motivo, simples. Agora, depois dessa ferramenta de texto
em um lugar onde eu quero, agora eu clique duas vezes aqui. Você pode ver que consigo
carregar esse símbolo aqui. E posso usar esse
símbolo para fazer qualquer trabalho. Posso converter a camada normal ou posso converter
essa camada inteligente em vez de ter uma camada de texto. E eu posso manipular
essa camada como eu quiser. É assim que usamos esses clipes
para ser o Photoshop. Você pode ver que temos
uma enorme quantidade de símbolos ou menos formas. Neste Adobe Photoshop. Você pode acessar todas essas
coisas, como como
acessamos o mapa de caracteres
de outras formas de janelas. Isso funciona da mesma maneira. Mas você sabe que
pode personalizar todos esses textos, bem como outro tipo de trabalho difícil no Adobe Photoshop com a
ajuda desses clipes.
139. 137 paleta de personagens: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a paleta de personagens
e o Adobe Photoshop. Deixe-me começar com
um novo documento. Temos o novo governo aqui. Escolho a ferramenta de texto
e clico uma vez. Eu tenho Wingdings, estilo fonte, o texto de Lorem Ipsum. Agora eu só quero
mudar o estilo da fonte. Tinha a jugular Times New Roman. Você pode ver como
temos essa fonte. Então, vou usar
minha paleta de personagens agora para acessar a paleta de
personagens. Vá para o menu do Windows. Aqui eu tinha muitas paletas
diferentes aqui. Vou usar essa paleta, que é personagem, estilos de
personagem. Vou usar esse personagem. Eu escolho esse personagem. Você pode ver aqui, eu tenho a paleta de personagens e
ela tem muitas opções. Ele tem o rosto da fonte. Você pode ver isso. Não, foi Times New Roman. E você pode escolher
qual deles você quer. Muitas células de fontes por aí. Você pode
escolher o que quiser. Podemos escolher o estilo
da fonte aqui. Você pode escolher um sublinhado em itálico em
negrito. Esta base dois futuros estão lá. Então você tem o tamanho da fonte. Sabemos como usar
esse tamanho de fonte. Temos esse espaçamento entre
linhas específico. Então, se você tiver várias linhas, vou mostrar
agora que entro aqui. Agora você pode ver que
temos duas linhas. Aqui. Temos o
espaçamento entre linhas em auto. Agora eu posso
mudar isso como eu quero. Você pode ver que eu consigo
aumentar mais de 72. Eu escolho um. Você pode ver como temos a estrutura e
eles escolhem R2. Você pode ver como temos
a aparência padrão. Assim, você pode
definir o espaçamento entre linhas com a ajuda dessa opção. Temos tantas,
várias opções aqui. Posso reduzir
ou aumentar o espaço entre esse texto
chamado de rastreamento. Então, por padrão, uma casa em 0, vou ter um 100. Agora, você pode ver
como tínhamos o espaçamento. Também posso adicionar o
valor em menos. Podemos ver o quão perto
temos o texto. Em vez de ter
valor neutro. Você pode fazer
todas essas coisas. Você pode definir os valores de
métrica, se quiser. Se você quiser aumentar o
texto no eixo x ou no eixo y, podemos usar essas duas opções. Por exemplo, vou
esticar os eixos x e y. Agora era Sandra por cento. Vou
mudá-lo para 200%. Você pode ver como temos
a aparência do texto. Se você quiser esticar
mais de 100%, você pode usar isso também pode reduzir isso menos de 100%,
como temos aqui. Mas na maioria das vezes não
usamos esse tipo de estilos, mas quando ele é acionado, podemos usar essa opção.
Da mesma forma. Também posso esticar o
texto no modo horizontal. Então eu posso usar essa opção. Posso clicar e arrastar como
usamos os valores do Photoshop. Posso adicionar manualmente
os valores aqui. Isto é, temos
essas duas opções. Aqui temos um valor de linha de base. Quando você vê esses textos. Esses textos têm a linha
imaginária, que também é chamada de linha de base, que não é visível, mas você
terá a linha de base lá. Se você quiser ajustar o
texto da linha de base, você pode usar essa opção. Por exemplo, vou
matar o valor que é dez. E você pode ver como temos a distância entre o SLS da
linha de base do texto. Se você quiser alinhar o
texto de uma linha de base, você pode usar essa opção. Então, temos uma
enorme distância aqui porque me
deram 100 valores. Se quisermos mover os
textos da linha de base, você pode usar essa opção. Agora, depois disso,
tenho a opção de qual cor sabemos
como usar isso. Você pode escolher qual cor
deseja para a fonte. E você pode selecionar qualquer cor da interface urease. Você pode ver que ele pode selecionar qualquer cor da interface
do usuário. Você pode definir isso para o texto. Essas são as principais coisas
que temos com essa paleta de
personagens. E há dois
na parte inferior podemos ver que temos
tantas opções aqui. Temos as opções de fonte em negrito. Então, com a ajuda
disso, você pode definir essa fonte em negrito. Você pode transformar isso em itálico. Você pode ver isso. Aqui. Podemos ver na primeira letra que
tenho a letra maiúscula, mas outras nossas letras ou pequenas. Agora, se quisermos que todos
nos deixem letras maiúsculas, posso usar essa opção. Então você pode ver que eu transformei todas essas coisas em letras
maiúsculas. Se eu não quiser,
posso parar com isso. Você não quer digitar novamente ou não quer se transformar. Você pode simplesmente usar essa opção. Mas lembre-se, se você
tiver todos esses, deixe-nos, em vez de maiúsculas, você pode
transformar isso em letras pequenas. Então você deve ter, com isso, você deve levar todas essas
letras em um pequeno a
qualquer momento no Photoshop, podemos transformar que tendem a letras
maiúsculas. Depois disso, todas as tampas,
pequenas tampas também, eu só clique aqui e
você pode ver que temos todos esses personagens além do primeiro
em pequena capital. Vamos, você pode ver que é assim
que usamos essa opção,
apenas pequenos elencos, B2, como opções subscritas e
sobrescritas como se eu colocasse o texto
aqui, o personagem também. E eu queria colocar
isso em sobrescrito. Posso usar essa opção. Posso ver que como esse texto, da mesma forma se eu quisesse
colocar o subscrito, posso usar essa opção. Vou usar
algumas três letras aqui no número aqui, escolho isso
e escolho este subscrito. Podemos ver como
tínhamos a estrutura. Se quisermos criar esses tipos de subscritos
e sobrescritos, você pode usar essas duas opções. Se você quiser sublinhar, você pode usar essa opção. Você pode saber como usar isso e querer ver alguns
sozinhos, escolha sublinhado. Ele tem o sublinhado aqui. Se quisermos esse tipo de
sublinhado, você pode usar isso. E, na mesma linha, se você quisesse
atacar o texto, você pode usar essa opção. Acabei de habilitar isso. Você pode ver como tivemos
o tachado lá. Então, é assim que usamos outras, todas essas opções adicionais que
temos com essa paleta de
caracteres. E depois
temos mais algumas opções para ter a linguística padrão bem
como a
linguística contextual. Então, se você quiser, você
pode usar essas opções, caso contrário você pode deixá-lo. Aqui temos muita linguagem. Por padrão. Você pode ter
inglês se quiser. Se você quiser mudar, você
pode fazer a mudança aqui, o que quiser,
você pode escolher, e você terá essa
aparência lá. Ele deve ter o valor
padrão aqui. E aqui temos a aparência
da fonte. Se você quer um
Chris afiado, aparências mais fortes e
suaves, você pode
ter qual você quer. Por padrão,
teremos o curto. Essas são as opções que temos
neste escrutínio de personagens. Venha para este menu de
paleta de personagens. Você pode ver que temos mais
algumas opções aqui. Temos todas essas opções
aqui que você pode ver que temos todos esses limites, subscritos de
small caps, sublinhado
subscrito. Então, temos todas
essas opções aqui. E aqui você pode ver uma opção
mais importante, futuros
do Oriente Médio. Se você quiser. Como os
diferentes idiomas no mesmo
documento
do Adobe Photoshop além do inglês, você pode usar essas opções com a ajuda de alterar
esses recursos do Oriente Médio. Você pode
acessar esses valores. Então, é assim que usamos essa paleta de personagens
e o Adobe Photoshop. Na próxima lição, veremos como
usar a paleta de parágrafos
no Adobe Photoshop.
140. Paleta de parágrafo 138: Nesta lição,
mostrarei como
usar a paleta de parágrafos
no Adobe Photoshop. Na última lição, vimos como usar a paleta de personagens. Deixe-me mostrar-lhe como usar
esta paleta de parágrafos. Vou escolher a ferramenta
de texto. Aqui. Vou escolher
meu novo parágrafo. Acabei de clicar e arrastar. Vou ter
um parágrafo aqui. E sei que tenho todos
esses estilos de personagem. Eu só quero redefinir
todas essas coisas. Vejo que tinha
muitas opções aqui. Só quero reduzir os formulários. Como você pode ver como
temos a fonte. Talvez 20, digamos e
eu tenho a cor da fonte. Sabemos o que fazer agora, eu estava escolhendo este conteúdo de texto Colar
Lorem Ipsum aqui. Eu estava debatendo este
único parágrafo ou algum parágrafo múltiplo. Posso mostrar algumas
opções o que
temos com esta paleta de
parágrafos. Depois disso, acabei de fechar isso e vou abrir
a paleta de parágrafos. Você pode ver que temos
quatro parágrafos aqui. Vou escolher o menu Janela. Aqui eu tenho mais um painel que é estilos de
parágrafo, parágrafo. Parágrafo. Separarei isso do
meu local padrão. Aqui você pode ver que
temos muito mais opções para comparar o alinhamento normal. Eu deixei alinhar. Você pode ver que eu
deixei o alinhamento aqui e tenho um elemento central,
certo? Ou em mês. Como fui selecionada
essa camada de texto, posso acessar
o alinhamento diretamente. Depois disso, três elementos UTR
principais. Tenho mais três opções aqui. Você pode ver isso. E
aqui eu saí, justifique. Você pode ver que a esquerda perdida
justificada, o que significa que quando clico lá, posso ter
a mesma quantidade de alinhamento para o nosso lado esquerdo
e direito. Você pode ver isso. E a última linha
do parágrafo
terá alinhamento à esquerda. É por isso que é chamado de
justificar e sair. Você pode ver isso. E nós tínhamos justificado
perdido centrado. Então eu escolhi isso. Vejo que temos a
esquerda e a direita no alinhamento
Justify. Mas a última linha, não
era a porção central. Posso escolher esse escritor. Então, se você quiser a
última linha sozinha em uma versão light e outra
tudo no modo logístico Erin, você pode usar esta. Você pode usar qual você quer. Finalmente, temos mais uma
opção que é Full Justify. Se eu escolher isso,
posso ver, posso sugerir
satisfazer todos esses. Primeiro, assim como a última linha. Você pode ver isso como
temos a aparência. Se você quiser criar esse
tipo de justificativa, eu vou para dentro você pode usar
a sorção, justificar tudo, na
maioria das vezes
usaremos o alinhamento à esquerda e algumas publicações preferem
isso justificar à esquerda. Eles precisam do início ao fim com uma última linha final perfeita só então ele deixou o alinhamento. É assim que usamos
essa opção
avançada de linha
reta nos parágrafos do Adobe Photoshop. Então temos mais algumas opções aqui, propriedades mais importantes. Aqui temos a margem esquerda. Então, se você quiser
colocar a
margem esquerda comum deste parágrafo, posso usar essa opção. Como se eu fosse dar
o valor que é dez. Quando eu escolho
esses textos em particular, você pode ver que temos o espaço de
dez pixels aqui, transformando isso em 25. Você pode ver que tínhamos um espaço
melhor aqui, não fora deste
parágrafo, área. Dentro deste parágrafo, falha. Se você quiser, você pode usar essa opção que
é a intenção esquerda. Você pode ver que temos esse ícone, mostra como teremos
o elemento têxtil. Isso será aplicável todas essas linhas,
textos o que temos, torná-lo em um 0 porque
eu tenho quantidade suficiente de recuo à esquerda aqui por padrão. Agora, depois disso,
tenho a intenção certa. Você pode ver que
neste conjunto de itens, se eu quiser um tipo de espaço, posso usar essa opção
que é a intenção correta. Então, vou dar
o valor de apenas 25. Você pode ver isso como
tínhamos o espaço. Se eu der a esquerda e a direita, você pode ver como
tínhamos a estrutura. Então, se você quiser
um tipo de margem, você pode usar isso para
recuo à esquerda e intenção direita. Após o comportamento,
a
opção de recuo de primeira linha em cada parágrafo, se você quiser o recuo da
primeira linha, você pode usar esta opção
que é recuo de primeira linha. Aqui vou escolher 20. Você pode ver como
temos o espaço para transformar esse
valor em 50. Veja, tivemos uma primeira linha
com recuo à esquerda de 50 pixels. Então, se você quiser que esse
tipo de 50 seja deixado, você pode usar essa opção que
é levantada de primeira linha. A maior parte do gorgulho prefere essa opção em vez de
ter uma linha plana. Este é um tipo de
comunicação para os leitores. Este parágrafo foi iniciado aqui, e essa é a maneira correta de
iniciar um parágrafo. Depois disso. Aqui posso ver que temos mais
duas opções. Aqui temos esse
espaço publicitário antes do parágrafo, e aqui temos um
espaço após parágrafo. Imagine que eu não
tenho nenhum espaço aqui. Tinha espaço padrão. Agora temos quatro
parágrafos aqui. No topo. Você pode
ver que não temos espaço antes do parágrafo aqui também, não
temos espaço
antes do parágrafo. Agora eu quero adicionar alguns
parágrafos espaço. Então eu escolhi essa camada de textura. Eu venho a este lugar. Se eu quiser adicionar o espaço entre
cada parágrafo, posso chegar a este lugar. Eles podem escolher o 20 válido. Você pode ver que adicionei o valor 20 pixels entre cada
parágrafo superior. Você pode ver que
temos o espaço. Esse espaço é o espaço
antes do parágrafo. Agora vou usar o
espaço após o parágrafo. Eu mudei isso para G row aqui vou
dar o valor 20. Podemos ver como
temos essa estrutura. Tínhamos o espaço
após o parágrafo, não antes do parágrafo
que fui adicionado. Ele conhecia apenas um. Eu escolho todas essas coisas. Primeiro, quero
redefinir as duas coisas. Agora vou adicionar este 20. E você pode ver como temos espaço após este parágrafo,
não antes do parágrafo. Se você quiser, você pode usar
essas duas opções, também, espaço antes do parágrafo e
espaço após parágrafo. Finalmente, muitas vezes,
o que é alto para a rede. Por padrão, você pode ver que não temos nenhuma hibernação aqui. Se você quiser, você pode
ativar essa opção. Você pode ver que
temos hifenato aqui. Temos aqui, aqui. Se você quiser, você pode
apenas habilitar isso. Se você desabilitar essa opção, este têxtil e saberá
automaticamente são apenas todos aqueles da
palavra em particular em uma única linha. Basta desabilitar isso. Ele pode ver isso como
ajustamos todos esses textos
hifenizados. Essas são as
opções importantes que temos com a paleta de parágrafos
no Adobe Photoshop. Isso é muito
útil para criar. Trabalho de tipografia no
Adobe Photoshop.
141. 139 estilos de personagens: Nesta lição,
vou mostrar a você como usar estilos de personagens
no Adobe Photoshop. Estilos de caracteres, bem como Estilos de
parágrafo no
Adobe Photoshop. Nesta lição, veremos como usar esse estilo de personagem. Antes disso, vou
adicionar um texto fictício aqui. Vou ter minha ferramenta de texto. Vou colocar
o texto aqui. Acabei de clicar lá. Você pode
ver que temos um recuo de texto. Eu só quero manter todos
esses valores em 0. Nesta paleta de parágrafos. Agora podemos ver que temos
os valores padrão. Vou aumentar
a aparência. Como este é o lead, lead, todas essas informações, o que damos
neste arquivo de texto? Agora, eu só quero duplicar essa camada que eu
queria colocar aqui. Quero reduzir o tamanho. Conseguem ver como temos tudo isso. Vou adicionar
mais textura aqui. Em relação a essa imagem
ou ao conceito. Depois disso, vou adicionar
mais texto ao conteúdo aqui. E você pode ver que eu tinha
três títulos aqui. Temos a legenda SLS principal. Eu só peguei para pegar isso de novo. Vou colocá-lo aqui. Isso é tudo o que sabemos. Quero
planejar meu estilo de texto. Agora, você pode ver que temos três subtítulos e
temos uma pista aqui. Eu só quero manter
nosso mesmo tipo de rotas no
estilo de fonte para sub
legendas, bem como esse lead. Para fazer isso, vou para
o menu Windows de ferramentas. Aqui eu tinha uma opção
que é estilo de personagem. Eu escolho esses
estilos de caracteres por padrão. Você pode ver que não temos nada. Ele tinha, só tinha nenhum plus, que é o valor padrão
o que temos com este texto. Quero criar um novo
estilo, novo estilo de personagem. Acabei de clicar aqui neste lugar. Crie um novo estilo de personagem. Eu clico lá. Você pode ver que eu tenho um novo estilo de personagem e
ele tem marca abençoada aqui. Eu só queria redefinir isso. Acabei de clicar aqui substituir
limpar. Quando faço isso,
posso limpar todos esses atributos de
caracteres de leitura excessiva. Para editar isso, eu tinha duas maneiras. Posso selecionar
esse estilo específico. Posso ir ao menu de estilo. E você pode ver que tínhamos
muitas opções aqui. O que posso fazer é poder
clicar duas vezes aqui. Clique duas vezes aqui. Posso acessar essa opção de
estilo de personagem. Agora, o que
vou fazer é definir o nome básico. Como se eu fosse dar um
nome que é sub-cabeçalhos. Depois disso, vou escolher
a família de fontes correta. Vou escolher
qual eu quero digitar aqui. Vou ter
alguns formulários básicos. Então, ele estava carregando aqui. Posso escolher o que eu quiser. Posso escolher isso como eu quero. Agora, escolho o estilo da fonte. Posso escolher regular
ou negrito ou itálico. Com base na sua disponibilidade, você pode escolher qual só deseja. E sabemos quais são essas coisas com a ajuda
da paleta de personagens, sabemos como usar
essas opções. Se você quiser definir o tamanho da
fonte para o cabeçalho, posso usar essa opção. Vou definir isso em 50. E você pode ver a luz. Agora selecionamos essa camada
específica. Podemos ver como
temos o estilo aqui. Não preciso saber o estilo de fonte 50 para
isso. Basta notificar. Acho que isso também é maior. Eu tinha dito aqui que era
o que eu estava tendo, essa fonte uno Oswald. E eu não preciso de
nenhum espaçamento entre linhas. Não preciso esticar
ou reduzir o texto. Eu só queria
colocar isso em 0. Se eu quiser garantir que
não preciso de nenhum valor. Aqui eu tenho o caos, posso escolher as letras
maiúsculas ou minúsculas ou são lacunas inteligentes. Você pode escolher se você quer que
eu tenha a posição
da carta específica,
como subscrito, sobrescrito. E temos
sublinhado tachado, todas essas coisas. Como se eu quisesse adicionar um
sublinhado, posso habilitar isso. Você pode ver que temos
um sublinhado aqui, e eu posso escolher a cor também. Só vou ter
o mesmo tipo de preto. Então, não quero mudar. Talvez eu possa reduzir
o valor de preto, então vou definir esse
valor em 90%, 95. Isso é o que eu preciso.
Você pode ver que eu entendi isso. Posso definir todos esses formatos
básicos de caracteres aqui. Vou definir o nome
que é o subtítulo cinza. Se eu tiver vários subtítulos, escuros e brancos, posso dar um
nome diferente para isso. Depois de definir todas essas coisas, posso chegar a esse formato de personagem
avançado. E se você quiser
esticar para um texto, você pode escolher isso aqui. Com a ajuda dessas opções, você pode mover esse extra e a linha de base
com a ajuda disso. E temos um
idioma para finalmente, temos esses recursos de tipo aberto. Na maioria das vezes, não usamos isso, a menos que eles
gravem essas opções. Esta
configuração básica de personagens em si, temos todas essas coisas. E você pode ver a opção de
visualização aqui. Isso é essencial
porque só veio a saber se estamos
fazendo a configuração correta ou não. Eu escolho OK. Você pode ver que temos essa
camada com o mesmo estilo. Eu escolho esta
carta em particular ou escolho esta, ou este é o título. Aqui vou escolher. Este é aquele. Depois de escolher essa camada, chego a esses estilos de
personagem e escolho este sub
ficando cinza escuro. Quando eu escolho isso, ainda
não tenho uma alteração aqui porque conhecemos os atributos
padrão lá. Eu só quero limpar isso. Então, acabei de chegar a este
lugar e clico
neste clique em Visualizar
atribui os anúncios de substituição. Quando eu faço isso, você
pode ver que eu tenho essa aparência,
o que for necessário. Vou escolher isso também. Temos aqui também, vou fazer a mesma coisa. Lembre-se, eu estava escolhendo
a camada primeiro. Aqui vou escolher
o estilo do personagem, um jogo, e temos
que remover isso sobreposto aos valores. Então eu clico aqui,
posso reiniciá-lo
sobre valores mais leves. Agora, o que posso fazer é
conseguir colocar onde eu quero. Isso é por isso que usamos esse estilo de
caractere de opção para título. Vou dar
um estilo separado. Então, o que posso fazer é só querer ter o
mesmo tipo de fonte, mas sei que só quero fazer
algumas limitações dessa vez. O que posso fazer é
poder duplicar isso. Então eu apenas seleciono esse estilo
específico. Eu venho ao menu Estilo. Aqui, vou
escolher obter estilo. Você pode ver que tínhamos
um novo estilo aqui. Acabei de clicar duas vezes lá. E vou
dar um nome principal. Isso é o que vou fazer fila. Só vou ter o
nome que é branco chumbo. Aqui vou
aumentar o estilo da fonte. Tamanho da fonte, vai ter um 50. Mas sei que
selecionamos essa camada. Vamos mudá-lo. Não há problema. Não preciso de
orientais para isso. Então, removendo isso. Preciso fazer alguma
dessas mudanças? Sim, eu só queria selecionar
essa fonte em branco. Depois de selecionar isso, você pode
ver que eu peguei esse fio principal, mas para essa camada eu
preciso do cinza escuro. Então eu escolho isso, posso
aplicar isso. Agora eu escolho este título principal e apliquei esse
chumbo branco. Eu faço isso. Tenho valores sobrepostos. Eu só quero redefinir isso. Você pode ver que temos o
estilo que você grava. Posso dar alguma sombra superior para obter mais visibilidade bem
como legibilidade
para este texto. Mas isso é o que eu quero. Vou enfileirar uma sombra que nunca
perturbará as outras coisas. E você pode ver que mudamos perfeitamente
todas essas coisas. A maior vantagem
por que estamos usando
esse estilo de personagem é agora se meu cliente estava dizendo que eu só quero
mudar o estilo da fonte. Normalmente, se você não usar
esse estilo de personagem, o que faremos é usar a ferramenta de texto e
selecionaremos todos esses. Cada
camada de texto mudará todos esses atributos,
já que usamos esse estilo de caractere agora
não queremos fazer isso. Isso consumirá muito tempo. Teremos a chance cometer
um erro esquecendo
algumas mudanças. Então agora vou
usar essa opção que está subrecebendo, basta
pressionar Control Z. E então eu não
quero selecionar, agora, eu só quero selecionar essa camada de estilo
em particular. Agora eu posso vir a este lugar. Só quero alterar o estilo da
fonte ou a cor. Deixe-me mostrar como
fazer essa atualização. Para fazer isso, venho
a esse estilo. Em vez de escolher
o Estilo de Camada, basta clicar duas vezes lá. E aqui vou fazer a mudança,
o que
for necessário. Por exemplo, vou
remover esse sublinhado. Acabei de remover. E você
pode ver em todos esses personagens,
estilos usados camadas. Fizemos isso e
mudamos a cor
dessa imagem. Você pode ver que temos mais valores
fechados aqui agora. Todas essas observações estão
disponíveis em todas essas camadas. Então, se você criou os textos ou estilos
específicos, todos esses
estilos de personagem com a ajuda desses estilos de personagem, é fácil fazer esses
tipos de modificações e correções usando
isso estilos de caracteres. São esses conteúdos semelhantes ao
mesmo tempo, você pode economizar muito
tempo com este documento. É por isso que usamos esses estilos de personagens
no Adobe Photoshop. Mais a montante, usaremos isso apenas
para trabalhos tipográficos.
142. 140 estilos de parágrafo: Nesta lição, vou
mostrar como usar estilos de
parágrafo
no Adobe Photoshop antes de fazer isso. E vou fazer
poucas modificações. Só quero excluir
essa caixa aqui, eu só quero adicionar,
bem como uma sombra. Então, primeiro eu quero adicionar
um traço com um branco. Quero adicionar uma sombra. Eu só quero
aumentar a distância e aumentar a opacidade. Conseguem ver o quão legal
temos essa aparência. Eu só quero copiar
o estilo aqui. Eu escolho essa camada. Eu só vou levemente até lá e quero copiar
esse estilo de camada. Então eu copio isso. Posso copiar tanto o traçado
quanto a sombra. Agora chego a isso que
clico botão direito do mouse lá e
escolho Colar camada. Você pode ver que eu recebi o golpe de Drop Shadows em
particular. Temos mais maneiras de
fazer o mesmo trabalho. Podemos apenas segurar a
tecla Alt no nosso teclado. Ele pode clicar e arrastar esse
ícone fx aqui desta camada. Você pode
ver que posso copiar esse estilo específico. E eu libero aqui
nesta camada, este é o meu destino. Eu tenho o estilo que você
pode ver que obtivemos o valor exato, o que temos para essa camada. Agora, vou
colocar o parágrafo. Eu escolho a camada de texto. Então, depois de escolher
a camada de texto, vou ter um pouco preto e
terei um tamanho de texto. Vou manter 15. E aqui vou
criar no parágrafo. Eu só quero ter texto. Eu vou ter talvez
Arial ou Times New Roman. Eu tenho Arial regular. Não quero desfazer
esses sublinhados. Então eu só escolho essa paleta de
personagens. Acabei de desativar esse sublinhado. Aqui. Quero preencher as tags. Então eu apenas escolho a opção
que é baseada na lei e Lipson pode ver que tenho
vários parágrafos aqui. E vou
aumentar um
pouco o tamanho da fonte . Talvez 17. Isso é o que eu
quero. Vou ter outro parágrafo aqui deste
lado e lado. Então, vou usar
a mesma ferramenta novamente. Desta vez vou
colocar aqui, vou colar
a mesma coisa. Conteúdo de Lorem Ipsum. Da mesma forma, vou
colocar o texto aqui. Vou ter texto maior em vez de ter um texto de tamanho
menor aqui. Aqui também, você
deseja adicionar alguns textos. Aqui. Quero
reduzir o tamanho da fonte. Vai ter 17. E vou
ter mais textos. Eu escolho Colar Lorem Ipsum. Você pode ver como o texto agora. Aqui vou usar
meus estilos de parágrafo. Isso funciona da mesma forma
como era o estilo do personagem. Eu uso meu Windows,
eu sei, vou escolher
este parágrafo. Você pode ver que vou
escolher este menu Janela. Vou escolher estilos de
parágrafo. Estilos de parágrafo. Eu escolho o
novo estilo de parágrafo primeiro. Você pode ver que este é
o estilo particular, estilo de
parágrafo um. Acabei de escolher isso. Depois de escolher isso,
só não quero
limpar os valores de substituição. Agora, clique duas vezes no estilo de parágrafo
específico um. Não se preocupe com o
resultado. Vou definir aqui. Aqui vou dar um
nome que é para textos. Vou dar um nome
apenas texto de papagaio cinza. Aqui vou escolher
qual estilo de fonte eu quero. Vou escolher apenas o Arial. Quer mover isso. Queremos fazer muito
humor para isso. Vou ter alguma fonte que tem uma
aparência semelhante como Arial. Eu só quero uma fonte normal
em vez de ter outra fonte. Eu só quero 15 tamanhos
para este documento. Não preciso de aparições
especiais. Depois de definir
isso, essas informações básicas, como família de
fontes, estilo de fonte. O tamanho da fonte. Se você quiser definir o espaçamento entre linhas,
você pode defini-lo aqui. Por padrão, você tem
o valor padrão, então acho que você não
quer alterar isso e escolher. Certo. Agora, o que estou fazendo é
esse texto paralelo. Você pode ver que
cor temos aqui. Eu não quero a
mesma cor de novo, vou para este vértice, cinza. Aqui. Quero escolher qual
cor eu quero que ela escolha. Certo? Então aqui você
pode ver que
temos os estilos de personagem aqui. Não preciso de nenhum
estilo de personagem para o parágrafo. Então, eu só quero remover esse estilo de
personagem disso. Através disso, não escolho nenhum. 2 cancelar aqui primeiro. Então aqui venho a este
lugar e clique em nenhum. Então você pode ver que temos
o texto padrão, o que temos para o estilo de
parágrafo. Agora, posso definir
o valor como eu quero. Isso foi atualizado aqui. Você pode ver que eu posso
ter 17 como prefiro. Aqui vou definir o
valor do texto específico, como quero
preto ou branco. Então eu estava definindo isso. Eu escolho. Certo. Depois de definir essas informações básicas
para o personagem, venho para a configuração avançada de
caracteres. Aqui temos
configurações avançadas, se você quiser ou você pode usar essas opções
e abrimos um futuro. Temos intenção e espaçamento que temos com os estilos de
parágrafo. Se você quiser, você pode usar esses recuos de primeira linha ou
uma intenção esquerda ou direita. Vou ter esse valor. Conseguimos ver como tivemos
a aparência agora e temos concorrência. Se você quiser, você pode usá-lo. Temos justificativa, o alinhamento, temos hifenização. Então, se você quiser, você
pode usar hifenização. Caso contrário, você pode simplesmente desativar isso não terá
hifenização lá. Temos todas essas opções aqui. Visualmente, precisaremos que você possa
usar quais são as opções? Você pode ver. Temos todos esses detalhes aqui. Depois de escolher todos esses valores, o que você precisa, você sabe, espaçamento de recuo, o
parágrafo básico avançou tudo. Aqui também, você precisa escolher a
opção específica que é o alinhamento. Você pode ver que Elaine tem uma esquerda. Posso escolher justificar à esquerda se eu quiser cantos esquerdo
e direito exclusivos. Agora podemos ver que isso foi
uma aparência uniforme. Depois de definir todas
essas coisas que eu escolho. Aqui, eu quero manter
a mesma coisa. Então eu escolhi este parágrafo. Você pode ver isso. E eu escolho esse par de textos. Gray quer pesquisar, isso substituirá os valores. E eu queria remover
esses estilos de personagem também. Eu tenho esse estilo. Agora, aqui você pode
ver o mesmo tipo de estilos. Eu escolhi o branco chumbo, não no estilo de personagem. Eu escolho Estilo de Personagem, Nenhum. Aqui vou
escolher para texto cinza. Quero redefinir esses valores. Eu fiz isso. Neste lugar. Você
pode ver que temos alguns lances em tons intermediários, esses tons médios, e temos conteúdo de
texto. Este preto. Eu só quero um texto em branco
, assim como você sabe que este ou título
branco tenha isso. O que vou
fazer por ter isso, apenas indo para esse estilo de
personagem. Então aqui eu tenho uma
subcabeça, cinza escuro. Vou duplicar isso. Aqui. Vou dar
um nome que é branco. E eu só quero mudar
o particular para branco. Agora você pode ver que temos
mais visibilidade para isso. Eu posso adicionar para adicionar
alguma sombra lá. Para fazer isso, acabei de
chegar a este título. Vou copiar o
Estilo de Camada e ele colá-lo lá. Agora você terá a
melhor legibilidade lá. E eu escolho este
parágrafo aqui. Quero adicionar algum texto em
branco TO. Eu venho a este estilo de parágrafo. Tenho um ótimo texto. Agora, o que vou fazer é
dizer que os estilos de personagens em Nan e eu só queria duplicar esse parágrafo cinza. Acabei de duplicar isso. E aqui vou
renomear isso em branco. Aqui vou escolher
o texto que é branco. Você pode ver como esses estilos. Agora, se eu quiser alterar as fontes específicas de
alinhamento de Taylor para o parágrafo, não
quero ir para camadas
individuais. Posso vir aqui. Por exemplo, escolho
uma nova imagem porque não
quero alterar nenhum
outro departamento de textos. Se eu quiser alterá-los nas propriedades
do parágrafo cinza, posso chegar ao cinza
aqui, clique duas vezes lá. E vou
mudar a cor agora. Você pode ver como isso estava
recebendo atualização são todas as camadas. Ele estava carregando esses valores. Você pode ver que
como foi alterado, vou ter o
valor mais escuro na mesma cor. Receberá todas as adições
com um único clique. Porque usamos essa opção, que é estilos de parágrafo
neste Adobe Photoshop. Você pode ver que
temos todas essas atualizações. Basta escolher, ok. Temos essa cor lá. Você pode ver isso. É assim que usamos
esses estilos de parágrafo se estivermos fazendo um trabalho de
várias páginas ou uni, mais trabalhos baseados em tipografia. Melhor. Você deve usar
esses estilos de parágrafo. Você também pode exportar
esses estilos de parágrafo. Acabei de chegar a este cardápio. Você pode exportar os dois caracteres, os estilos do
último parágrafo. Então eu venho a este lugar, você pode ver muitas opções. Posso escolher essa opção, salvar estilos de tipo padrão. Posso definir isso em estilo
padrão. Assim, posso fazer
todas essas coisas com a ajuda desses estilos de
personagem, estilos parágrafo no
Adobe Photoshop.
143. 141 Criatividade e filtros: Bem-vindo ao Capítulo 13. Neste capítulo,
veremos como usar filtros do Photoshop, quais efeitos usando o
Adobe Photoshop. Vamos ver como usar
a galeria de filtros, como usar filtros inteligentes
usando o Adobe Photoshop. Como usar filtros de desfoque. Os filtros de distorção,
o pixel que filtra, o filtro de renderização, v2, vão ver como usar efeitos de
iluminação no
Adobe Photoshop. Também veremos como
usar construtores elegantes
no Adobe Photoshop. Portanto, todos esses
filtros do Photoshop usados para
criar a visualização criativa funcionam
usando o Adobe Photoshop. Vamos ver como usar esses filtros de imagens
diferentes x-bar.
144. 142 Galeria de filtro: Nesta lição,
vou mostrar como
usar filtros no
Adobe Photoshop. Mas primeiro vamos ver
como usar a Galeria de filtros. Para ser
Photoshop. usar essa imagem ainda mais. Eu venho ao menu deste filtro. Você pode ver
muitas opções aqui. Vou escolher essa opção,
que é a galeria de filtros. Escolha isso. Isso mostra que você pode ver que temos
a visualização da imagem aqui. Neste lado direito, temos uma lista de opções de galeria. Na parte inferior você pode
ver o lóbulo de zoom atual, que é 100%. Posso aumentar se eles quiserem ou
reproduzir sua fonte. Você pode ver que ele pode
mover o Amish
como a visualização. Agora, depois disso,
venho a este lugar. Aqui temos o local de
ajuste de valor. Primeiro, escolho esse autista. No artístico, você pode ver que
temos muitas opções. Podemos transformar
o jarro em arte com a ajuda desta
guia, apenas artística. Eu posso ver a princípio
que temos o lápis colorido. Assim, você pode
transformar a imagem como um
desenho a lápis colorido usando esta opção, que é lápis colorido. Quando eu escolho
lápis de cor aqui
podemos ver que temos
todas essas listas de efeitos e tínhamos atributos de efeitos de
lápis colorido. Temos três atributos aqui. Temos largura do lápis, pressão do
traçado e brilho do
papel. Posso personalizar
todas essas Aparência. Agora chegamos a
essa largura de lápis. Vou aumentar isso. Você pode ver como
temos a aparência. Portanto, toda vez que não
queremos usar o valor padrão, você pode ajustar e
personalizar como queremos. Podemos ver como isso estava
sugerindo isso. Você pode definir o valor
de brilho do papel. Podemos colocar isso em
seu claro ou escuro. Cabe a você com base nas
suas necessidades que você pode definir. Por padrão, você terá
um valor cinza como esse. Mas você pode aumentar isso
como branco, se quiser. Você pode ver agora que eu tenho o
branco puro e posso
ajustar a pressão do curso. Como eu quero. Podemos ver como
temos a estrutura aqui. Vou pressionar
Control mais você pode ver que temos o
desenho a lápis como aparência aqui. É por isso que estamos usando essa opção, que
é lápis colorido. Você também pode definir como queremos
o lápis com o cuidado. Vou ajustar isso. Se você quiser um pequeno ou maior, podemos selecionar como deseja
a aparência do lápis. Estas são as opções que temos para este lápis de cor sozinho. Agora, vou escolher
uma opção extra cortada. Quando eu escolher recortar, você terá o recorte como
aparência para a imagem. Você pode ver que temos uma quantidade
limitada de cores. Novamente aqui também você
tem três opções. Temos número de amantes, semelhança de
idade e
temos validade H. Você pode personalizar todos esses valores de
acordo com a necessidade. Você pode definir os
valores de fertilidade da idade. Você pode definir sua
simplicidade, como quiser. Você pode personalizar
todas essas coisas. Você pode ver como a imagem
específica com a ajuda dessas opções para que você
possa se ajustar. Então temos um pincel seco. Você pode ver como
tivemos a foto. Vou aumentar o tamanho
do pincel. Vou adicionar a
textura, se quisermos. Amplie esta imagem,
podemos ver
a diferença de como
isso desativou esse efeito. Você pode ver como tínhamos
a imagem original. E com a ajuda dessa opção, vou habilitar esse efeito. Posso ver como
temos essa aparência. Portanto, isso terá um impacto maior e você
poderá fazer todos
esses ajustes. Você pode ver como eu estava ajustando
os detalhes do pincel aqui. Como faço eu só quis dizer
para esse tamanho de pincel, temos esse pincel seco e
tínhamos esse grão de filme. Se você quiser adicionar mais verde, você pode usar essa opção,
que é grãos pré-limados. Você pode
definir a intensidade dessa imagem em particular. Você pode ver a área de
destaque e você pode definir a
quantidade de grãos como quiser. Posso adicionar mais
amigos se eles quiserem, ou posso manter
os valores padrão. Este é um grão de filme
e temos o afresco, temos brilho de néon para cada um desses filtros artísticos. Temos um
ajuste separado aqui. Temos brilho néon, então podemos ver aqui
que temos a cor também. Posso escolher o
tipo de cor que eu quero. E você terá essa cor. Olhe aqui. Tenho
pintura em duplas. Então, temos muitas opções como como podemos
transformar esse jarro em arte. Aqui nós tínhamos o filme plástico. Ele mostra que esta imagem
foi convertida em plástico. E nós temos essa aparência de
emboscada. Então não temos bordas de cartaz, temos pastéis ásperos,
mancha. Então, temos todas essas opções. Todas essas opções transformarão essa imagem em nossa aparência de
clique. É por isso que usamos essa opção,
que é uma guia autista. Você pode ver como é bom. Agora, venho para a próxima guia. Eu só queria
desativar esse efeito. Não quero isso. Acabei de desabilitar isso. Agora eu escolho esta guia de
pinceladas aqui também temos diferentes opções
para converter essa imagem. Como criamos arte
usando os pincéis. Tínhamos pincéis diferentes aqui. Temos um pincel asunder. Só vou ser capaz de
ver, vamos escolher isso. Posso escolher
esse indivisível. E nós temos o efeito
particular aqui. Você pode ver como
temos essa aparência. E temos os ajustes para as bordas e seu
valor de brilho para as bordas. Você pode definir
todos esses valores aqui. Temos traços angulados. Assim, podemos definir o
ângulo para o traçado. Aqui podemos ver
como temos esses ângulos. Acabei de desabilitar isso e você pode ver como tínhamos um arremessador. Posso definir a direção para o equilíbrio específico. Você pode ver como
ele mudou o ângulo. Podemos definir o comprimento do
traçado como eu quero. Isso terá todo esse
impacto na imagem. Temos a nitidez aqui. Como se pudéssemos definir como eu
quero a nitidez. Temos esses traços angulares, e temos muitas
opções aqui você pode ver que muitos traqueides você
pode usar todas essas opções. Após essas pinceladas,
temos a aba distorcida, distorcida, temos a classe Diffuse
Glow e o oceano triplo. Lembre-se, quando perguntei
usando este brilho difuso, teremos a quantidade certa de brilho
interno sobre os tons
realçados e médios. Agora eu estava reduzindo os grãos. Você pode ver como
temos o azul. Posso personalizar
o modo de brilho. Você pode ver o quão bonito
o jarro, a aparência. Se você quisesse esse tipo
de brilho sobre a imagem, podemos usar essa opção
que é brilho difuso. Você pode ver como
tínhamos um arremessador aqui. Depois dessa divisível,
tomamos um copo. Se você quisesse
virar a foto, como teremos a
imagem por trás desse vidro. Você pode usar essa classe de opção. Você pode ver que parece claramente por trás da aparência
semelhante a vidro. Você pode inserir
aumentar essa interrupção. Quando você está fazendo qualquer trabalho de
composição de imagem ou em qualquer
outro trabalho de manipulação. Se você gosta da imagem
por trás do vidro, você pode usar essa classe de opção. Você pode ver o quão
bonito isso você pode definir o
valor da discussão, o valor suavizado. Você pode ter que
definir como quiser. E você sabe, nós tínhamos
o valor de escala aqui. Podemos ver isso
novamente, temos que escalar. Eu tenho mais uma
opção importante aqui, que é textura. Textura. Você pode ver que
temos mais rápido, temos mais algumas opções aqui. Temos blocos. Quando escolher
blocos, terei a aparência de vidro do blog. Você pode ver que
isso realmente parece bom. Posso definir
o valor aqui. Você pode ver como isso muda a aparência das imagens. Depois desses blocos, eu tenho o Canvas e
tenho isso primeiro, e tenho essa lente minúscula. Você pode ver que temos a aparência da lente
minúscula. Estas são as opções
que temos com este vidro em si. Depois deste copo, temos
essa noção tripla. Terei
as pessoas Schindler como aparência, como terá pequenas
ondulações sobre a água. Você pode ver
muitas opções aqui. **** fora de, você sabe, pequenas
ondas como aparência. Se você quiser, você pode
usar essa opção, caso contrário você pode deixá-la. Então, essas são as três opções que
temos com esta área de trabalho. Temos o esboço. Então, isso transformará a
imagem como uma esboçada. Eu tive um alívio de graves. Você pode ver como
tínhamos o jarro, tínhamos giz e carvão vegetal para cada um. Todas essas opções
terão os ajustes aqui. Quando você está fazendo um trabalho de
manipulação de imagens, trabalho em quadrinhos, isso desempenhará um
papel importante para fazer esse trabalho. Se você estiver fazendo um
quadrinho com a ajuda de imagens normais,
as imagens em tempo real. Você pode transformar todas
essas imagens em aparência de
quadrinhos usando essas
opções com apenas esboço. Você pode ver como belas
opções temos aqui. Temos o Chrome. Temos tantas opções aqui. Podemos ver que aqui
temos apenas essas duas
cores, preto e branco. Não temos cores. Você pode ver que temos padrões de
meio-tom até meados de junho. Podemos ver que
temos nossos próprios padrões. Temos um papel de anotação
como aparência. Temos esta
cópia do portal, gesso. Temos tantas opções aqui. Você pode ver que temos uma aparência pública
automática. Estas são as opções de filtro
Reno baseadas em esboços que
temos com esta Galeria de filtros do Adobe
Photoshop. E nós temos isso estilizado. Então aqui temos
bordas brilhantes. Eu escolho isso. Posso dizer isso, como
quero o brilho ao longo da idade e como posso definir
os valores de suavidade. Portanto, esta é a única opção que
temos essa caneta
e, finalmente,
temos essa textura. Então esta palestra terá
todas essas seis opções. Com a ajuda
disso, posso
adicionar mais textura sobre a imagem. Você pode ver como
temos a textura. Posso aumentar
esse espaçamento de rachaduras. Você pode definir a profundidade
da rachadura e ela
pode vê-la. A grandeza do crack, incrível. Essas são as opções
que temos para isso. E tivemos o ganho ser
mantido os mosaicos. Você pode dizer que posso
aumentar o valor mais parecido com blocos. Temos patchwork, aparência. Todas essas coisas
parecem muito boas. E temos esse vitral. E, finalmente, temos
a textura ISO. Estas são as opções que temos esta Galeria de
filtros do Adobe Photoshop. Podemos transformar qualquer imagem normal
com aparência artística. Mas muitas opções podemos ver. Temos que transformar a imagem
em algo diferente, como a imagem por trás do vidro. Essa imagem enquanto
se transforma completamente em artistas
como um equilíbrio. É por isso que temos essa galeria de filtros de opções
sem o Photoshop. Depois de aplicar o efeito
específico, o que
vou fazer é escolher, certo? Quando escolho OK, posso
aplicar esse efeito e você pode combinar vários efeitos de galeria de
filtros. Se você quiser fazer isso. Eu venho para a área inferior
aqui você pode
ver se eles têm a opção
de apenas nova camada de efeito. Então eu clico lá e vou escolher que tipo de efeito. Além disso, eu quero, você pode ver que tenho duas opções aqui. Eu tenho Diffuse Glow
, bem como essa textura. Assim, você também pode adicionar vários efeitos de
filtro por vez. Você não quer adicionar primeiro. E, novamente, você não quer adicionar o mesmo efeito
que precisou. Posso adicionar várias vezes e finalmente vou
escolher, Ok. Agora você pode ver que eu tenho tanto Diffuse Glow
quanto um filtro. E é assim que
teremos a imagem no início. Se você quiser usar
esses efeitos baseados em imagem, a conversão baseada em arte
dos efeitos, você pode usar essa opção,
que é a galeria de filtros.
145. 143 filtros inteligentes: Nesta lição,
mostrarei como
usar filtros inteligentes futuros
no Adobe Photoshop. Esta é uma opção importante que
temos com o Photoshop laranja. Deixe-me mostrar a você. usar essa imagem
para esta lição. Primeiro, vou
abrir essa imagem. Depois disso, venho ao menu
deste filtro. Aqui tenho uma opção
que é filtros inteligentes. Posso
escolher essa opção, converter
filtros inteligentes para transformar uma imagem normal em imagem de filtros
inteligentes. Antes disso, o que vou
fazer é
desbloquear essa camada.
Eu estava desbloqueado. Agora eu quero adicionar qualquer efeito de filtro
específico. Sabemos que podemos usar
esta galeria de filtros. Muitos tópicos. Antes disso, vou mudar essa imagem em uma camada de Filtros inteligentes. Eu escolho esta opção
converter para filtros inteligentes. Eu escolho. Certo? Então, quando eu transforme essa imagem
em objeto Filtro Inteligente no tick de paleta de camadas
habilitado para ver
que temos uma miniatura de imagem
como aparência. Isso é diferente. Você pode ver que não temos essa
aparência para você. Nenhum objeto. Você pode ter diferentes aparências
para camadas de objetos inteligentes. Mas este é um filtro inteligente. Isso tem um loop totalmente
diferente. E depois disso agora
vou escolher filtros. Vou escolher Galeria de
filtros. Aqui. Vou
adicionar qualquer efeito. Vamos tomar este copo, então sabemos como usar
esse efeito de vidro. Depois de escolher
este efeito de vidro, vou escolher a
opção que são os blocos. Sim, é disso que eu preciso. E depois de escolher esses blocos, vou me ajustar. Eu não quero essa
textura em si, então eu apenas selecionei
isso e removi isso usando este Excluir. Agora podemos ver que só
temos isso. Vou ajustar o valor
da distorção. Eu quero. Vou ajustar o dimensionamento. Finalmente, vou
escolher, novamente. Lembre-se de que estamos
adicionando esse filtro depois de converter essa camada
em filtros inteligentes. Quando eu aplico esse efeito, sim, eu tenho o defeito aqui. Mas na
paleta de camadas você pode
ver que tenho uma
aparência diferente aqui. Aqui eu tenho uma máscara de camada que tem o nome de filtros inteligentes. Aqui você pode ver que
temos uma aparência diferente aqui que indica que esta
não é uma camada normal
ou um objeto inteligente. Esta é uma camada de filtro inteligente. Agora, por que temos isso aqui você pode ver
que temos duas partes principais. Temos como máscara de camada. Temos a opção
Galeria de filtros, que é um filtro que usamos. Nesta galeria de filtros, tenho um pequeno ícone de
ajuste aqui. Posso clicar duas vezes lá. Você pode ver que
temos a pré-visualização aqui. Aqui temos duas opções. Temos um modo, assim
como temos opacidade. O Health Hub,
combinando mais, você pode adicionar o modo de
mesclagem para a
imagem com o efeito. Você pode ver como temos
esse efeito com a imagem. Se você quiser, ele pode usar isso. Não vou usar isso
e apenas escolher Normal. Aqui também, você tem a opacidade. Se você não quiser um
manipulador de valor presente, você pode reduzir isso
com a ajuda dessa opção. Você pode ver como eu
reduzo esse defeito
específico dessa imagem. A imagem original
estará lá a
qualquer momento que você puder
acessar a mesma imagem novamente, você pode usá-la para
um projeto rápido ou propósito de manipulação de imagem. Como usamos esse objeto inteligente. Sabemos que não queremos afetar os pixels da
imagem original. É por isso que estamos
convertendo isso em objeto
inteligente a qualquer momento. E eles voltaram meus
pixels originais da mesma
forma aqui também, eu estava usando esses filtros inteligentes. Fui adicionado esse filtro
em uma camada separada porque fui convertida essa camada específica
em um objeto inteligente, não em um objeto inteligente, filtros
inteligentes. E isso, de fato, o que adicionamos com a camada específica de filtros
inteligentes será salvo em um lugar
separado como este. E a qualquer momento você
pode fazer essa opacidade para 0 ou
pode ajustar os valores
se você não quiser, você também pode desativar
esse efeito específico. Então, é por
isso que esses filtros inteligentes eram muito
importantes para as imagens. E v2 tem essa máscara de camada. Então, se você quiser ocultar esse efeito específico
sobre a imagem, posso usar essa máscara de camada. Por exemplo, vou
selecionar essa área. Essas áreas. Eu não quero esse efeito de mesquita em
particular. O que vou fazer é selecionar essa área. Agora venho a essa máscara de camada. Aqui, vou
preencher a cor preta. Quando preencho a
curva preta, consigo ocultar esses efeitos
dessa
camada de filtros inteligentes. Eu escolho isso. Agora vou falhar com o preto. Posso usar uma ferramenta de balde de tinta ou posso usar a tecla de atalho, que é tudo para
trás para preencher isso em uma cor de primeiro plano aqui, eu tenho uma cor de
primeiro plano preta aqui. Vou preencher isso. Nisso. Filtros inteligentes, você pode ver a área preta ocultar o efeito de filtros
específicos. Então é assim que
teremos a imagem. Se você quiser ocultar essa
parte do efeito de filtros, você pode se esconder com
a ajuda do preto. E você pode revelar a área da imagem com a
ajuda desse branco. É assim que usamos esses filtros
inteligentes nesta imagem. Sempre que você estiver usando o efeito de
filtro para o Amish, se você quiser começar de volta
os pixels originais, devemos ir para esta opção,
que é um filtro inteligente.
146. 144 filtros de pele: Nesta lição,
vou mostrar como
usar filtros de desfoque,
não apenas o Photoshop. Em nossos capítulos anteriores, já
vimos como
usar essa galeria de desfoque. Estamos vendo filtros diferentes. Você sabe, como usar
todas essas coisas. Agora, nesta lição,
vou mostrar como
usar esse filtro de desfoque
e o Adobe Photoshop. Essa ferramenta também tinha
muitas opções. Você pode ver que
deixe-me mostrar você por 1. Primeiro, vou usar essa
opção, que é média. Agora vou
ampliar esta imagem. Você pode ver como temos
a aparência da imagem. Vou aplicar esse efeito específico,
que é médio. E eu escolho a média. Você pode ver
como uma cor aqui, apenas uma cor sólida. Pressiono Control Z. Quando
aplico esse desfoque médio. Este software, este software
Photoshop coletará todas
essas informações, o que temos dentro
dessa imagem em particular. E utilizará
todas essas cores, mesclará todas essas cores e criará uma única
forma de cor, a cor média. Deixe-me dar outro exemplo. Eu estava usando apenas essa área. Agora vou
escolher esses filtros. Vou escolher esse borrão. Vou escolher
essa média. Você pode ver que
não temos nenhum vermelho, não ouço, ouça. Colete todos esses pixels. O que temos dentro desta área, que criamos uma nova cor, que é uma cor sólida. Pressiono Control Z novamente, da mesma forma que eu estava
selecionando essa área. Veja, vou escolher
a opção que é média. No Photoshop. Se você quiser aplicar o
último filtro que usamos, você pode usar esta opção
que está perdida filtro. Tínhamos o atalho para o qual é Alt Control F Eu escolho aqui. Você pode ver como ele escolhe
a cor média. Se você quiser selecionar esse
tipo de média, correta, você pode usar essa opção e eu vou
selecionar essa área. Vamos ver como temos
a cor média. Posso ver como tínhamos
a cor média que vai misturar
todas essas cores. Então foi assim que ele foi criado. Cor média
nesta primeira opção. Após essa cor média, temos a opção de sangue. Quando ele aplicou o borrão. Vou mostrar o nível de zoom. Eu escolho esse borrão. Você pode ver como
tivemos o borrão aqui. Pressiono Control Z. Esta é a imagem original. E depois de adicionar o
desfoque, escolho o desfoque radial. Você pode ver como tivemos
a aparência do sangue. Se quisermos adicionar uma pequena
quantidade de desfoque para a imagem, você pode usar essa opção
que está desfocada. Esta é a opção que temos. E se você quiser adicionar
um pouco mais de desfoque com isso, você pode usar esse modo de mesclagem de
opções. Viemos a este lugar. Vou escolher essa opção. Agora tenho a imagem
no modo padrão. Foi removido esse desfoque. Vou escolher o Blur mais. Você pode ver que temos
mais quantidade de desfoque. E essa é a imagem original. Estas são as
duas primeiras opções são trabalho
tão desfocado e muito mais. Depois disso, temos Box Blur. Eu escolho Blocks blur. E você pode ver, eu consigo ampliar no SLS. Posso adicionar o desfoque
na forma de caixas. Posso ver que tínhamos uma aparência baseada em caixa
aqui para desfocar. Se você quiser criar
esse tipo de pássaro, você pode usar essa opção,
que é boxplot. Podemos preencher isso aqui. Como temos um boxplot aqui. Temos apenas uma opção
aqui para fazer isso. Valores de atribuição. Temos raio, não
temos outros valores. Eu escolho. Ok, você pode ver como
temos essa opção. Isso é que o Box Blur funcionou
com este Adobe Photoshop. Agora venho para este próximo
que é borrão gaussiano. E o desfoque gaussiano
é mais comum, muito bem como muitas pessoas que usam esse borrão nesta
palavra, um desfoque em dois passos. Agora, você pode ver que temos uma
pequena quantidade de sangue lá. Vou aumentar
o valor sanguíneo. Você pode ver como
temos o borrão. Se você quiser criar esse
tipo de aparência de
desfoque, você pode usar essa opção. Isto é, você pode ver
que isso parece realmente perfeito. Isso não é como um borrão de caixa. Temos o verdadeiro borrado aqui. Se você quiser criar
esse tipo de aparência, você pode usar essa opção
que é Desfoque gaussiano. Você pode ver como
temos todas essas áreas. Se eu não quiser ter a
visualização, posso desabilitá-la. Você pode ver que eu tinha
a pré-visualização aqui, então eu não quero adicionar
essa aparência aqui. Se quiséssemos redefinir
esse valor de
desfoque, posso especificar o
Ártico II, sabemos disso. E eu vou clicar aqui
para redefinir todos esses valores. Portanto, esse é um valor padrão que
temos com isso em sangue. É assim que usamos essa opção
Desfoque gaussiano no Adobe Photoshop. Pressiono Control Z. Agora vou explicar
os próximos dois borrão. Eu venho para este filtro. Borrão. Desfoque de movimento. Com a ajuda
deste desfoque de movimento, você pode criar o movimento da
imagem como aparência. Vou te dar um exemplo aqui. Vou usar essa imagem. Isso é array. Agora, esta imagem foi baixada
do Pexels.com, o site de imagens royalty-free. Aqui eu quero selecionar
esse objetivo primeiro. Vou usar a ferramenta comum,
que é
a ferramenta de seleção de objetos. E vou selecionar
esse objeto sozinho. Foi criada a seleção, o localizador de objetos, encontramos o objeto dentro
dessa área apenas. Isso não encontrará o
objeto em toda a imagem. O processo está acontecendo. Ele será selecionado.
Vou ver isso. Vamos terminar. Para levar algum tempo por causa
desse algoritmo, selecionamos a
seleção perfeita para essa imagem. Trace todos esses cantos
nas diferenças de cor,
as variações leves. É por isso que leva algum tempo
para terminar em alguns segundos. Ele foi concluído ou
alguém capaz gerenciar e selecionar
essas áreas essenciais. Agora eu só quero
desmarcar esta área. Então eu uso essa ferramenta menor. Eu escolho esse subtrato
da seleção. Subtraia essa área. Não quero que isso
não queira essa área. Então eu só queria
criar uma seleção aproximada. É por isso que eu estava
usando essa ferramenta. Depois disso, você pode ver
que temos uma seleção perfeita aqui. Você pode ver o quão boa é uma
área mais alta que selecionamos. É isso, tudo bem. Agora, eu só quero
pressionar Control J. Sabemos que quando pressiono o controle J, posso fazer Camada via Copy, que significa que
o selecionado, a área da área da imagem
estará em uma camada separada. Você pode ver
que agora o que vou fazer, eu tenho a única camada. Eu só quero duplicar novamente. Acabei de pressionar o controle G
novamente para fazer cópia do trabalho. Tínhamos duas camadas aqui
agora eu estava desabilitada
na camada superior. Vamos escolher essa camada. Aqui. Vou usar a
opção que é o desfoque de movimento. Então eu venho para esta área de imagem e tenho imagens automáticas. Eu venho para este desfoque de filtro. E eu vou escolher essa
opção que é o desfoque de movimento. Quando eu escolho Motion Blur, você pode ver que eu tenho a imagem, o movimento
como aparência, a ajuda deste desfoque de
movimento Eu posso definir o quanto de munição difícil, você sabe, o
movimento borrão que eu preciso. Você pode ver como temos o desfoque de movimento habilitado para alterar a
direção do ângulo, se você quiser. Você pode ver como temos
a direção angular. Mas neste momento, só quero
neste ângulo, eu tenho esse ângulo. Oliver está fazendo esse borrão de movimento. Agora, depois de adicionar esse movimento
onde o valor ocorre, vou escolher, OK. Eu faço com que a camada
superior seja visível. Você pode ver como
temos essa imagem. Mostrei que eles conhecem a imagem
de fundo anterior também. É assim que
teremos a imagem. Agora o que estou fazendo é
no topo, temos a imagem. Eu escolhi essa imagem. Agora eu quero adicionar uma máscara de camada. Você pode ver que fui
adicionada uma máscara de camada. Aqui vou
esconder algumas áreas. Eu escolho a ferramenta pincel. Aqui. Quero esconder essas áreas. Você sabe, essas
áreas de objeto estão em movimento agora. Quero mostrar todas essas áreas. É assim que sabemos que
estava mostrando essa imagem. Esta é a imagem original. E para comparar
isso, isso terá mais impacto porque a garota estava em emoção, posso transmitir essa ação perfeitamente com a
ajuda dessa opção,
que é o desfoque de movimento. É assim que usamos todos
e todos os filtros no Adobe Photoshop para manipular
imagens, bem
como trabalhos de edição de imagens. E isso é, usamos essa opção, desfoque de
movimento no Adobe Photoshop. Após esse desfoque de movimento, eu tenho um desfoque radial. Para ajudar a desfocar esse desfoque radial, posso criar desfoque
na forma de círculo. Temos duas opções aqui. Neste método de sinopse, eu tenho rotação e temos o Zoom. Quando eu tive um giro, você pode
ver que eu estava adicionando os valores. Eu escolho. Ok. Posso girar essa
imagem, a forma de desfoque. Posso dar-lhe menos quantidade
dos valores de rotação. Vá para escolher o desfoque
radial novamente, vou reduzir o
valor de 50 para 25. Você pode ver como
temos o valor de rotação. Se você quiser adicionar esse
tipo de desfoque radial, você pode usar esse desfoque de detalhes da
opção. E temos mais um. Eu só quis dizer valor lá. Eu escolho o mesmo desfoque radial. Aqui você pode
ver que tínhamos um Zoom. Se você quiser se concentrar em um lugar
específico e
tiver que criar o
sangue a partir desse ponto, você pode usar essa
opção que é Zoom. E aqui você pode mudar
o centro do objeto. Por exemplo, vou
mudar a parte central e quero me concentrar em uma
área específica. Eu posso fazer isso. E depois disso
vou escolher, certo? Agora você pode ver que consigo
focar esta área sozinho. Você pode ver como
temos as outras áreas de Ali. Isso também é desfoque radial, mas temos o
modo de zoom em vez de círculo. Pressiono Control Z. Neste desfoque radial, temos outra opção
que é qualidade. E se você quiser que mais valores para o Zoom estejam em um desfoque de rotação. Posso usar essa opção,
o que é melhor. Aqui. Vou adicionar mais valores. Deixe-o tão chave. Você pode ver como temos esse efeito de filtro
específico. Isso é o que é
chamado de desfoque radial. Temos o Adobe Photoshop. Pressiono Control Z. Agora
chegamos ao próximo a borrar. Nós moldamos borrão. Portanto, se você quiser adicionar um
desfoque com base na forma, se você quiser adicionar o
desfoque com base na forma, você pode usar esta opção
que é desfoque moldada. Você pode escolher qual
forma deseja. Você pode acessar isso a
partir das formas personalizadas, o que temos, as ferramentas de forma
vetorial. E você pode
adicionar isso aqui. É assim que isso funciona,
esse desfoque de forma. Após essa camada de forma, temos as próximas duas opções,
que é Smart Blur. Eu escolho um Smart Blur. Aqui. Vou definir os
valores. Escolha, ok? Você pode ver que ele
tem os valores de desfoque, mas isso
transformou um pouco essa imagem como uma aparência 2D ou uma pintura
. Mas a fusão de todas essas áreas e cria uma aparência de bexiga. Agora vou
pressionar Control Z. Você pode ver quais são
as mudanças que temos aqui. Eu pressiono Control Z. Estes são os dígitos que
temos aqui, aqui, em todos os lugares. Mas por causa desse borrão, que um borrou todas as áreas
circundantes. E temos a imagem assim. Isso é assim que teremos a opção se você
usar esse desfoque inteligente. Finalmente, temos
o borrão da superfície. Se você quiser adicionar esse
tipo de superfície desfocada, você pode usar essa
opção, desfoque de superfície. Eu posso ver isso como isso
muda todos esses valores. Capaz de ajustar esses dois valores,
raio, bem como o
curto, e eu escolho. Ok, você pode ver como
tínhamos esse sangue. Na maioria das vezes,
usaremos isso para criar um design de pôster, bem como
outros trabalhos de design gráfico. Isso é tudo o que temos vários efeitos de desfoque de resultados
com este filtro de desfoque. Você pode ver que temos
tantas quantidades de filtros de desfoque para fazer um ajuste de imagem
perfeito.
147. 145 filtros de distorção: Nesta lição,
vou mostrar como
usar a ética do filtro de distorção e não ser o Photoshop. Vou usar poucos eu apenas
explicar todos esses filtros. Vamos ver. Primeiro
vou usar essa imagem. Agora eu escolho filtros. Aqui, vou
escolher Distort. Você pode ver que temos
muitas opções aqui. Eu estava começando com essa
opção só é exibida. Com a ajuda desta opção
Displays, você pode inserir
qualquer conteúdo de imagem para essa imagem em particular
pode ser combinado. Mas você não vai combinar
a transparência da imagem que
vamos conter apenas as formas. O que você tem essa imagem? Deixe-me dar um exemplo. Aqui eu tenho a imagem do museu. Vou salvar isso. Vá para escolher esses protetores
dentro da minha pasta de imagens. Vou salvar isso
com o edifício do nome. Lembro-me de salvar
esse edifício de nomes. Vou salvar isso. Você pode
ver que esta é uma imagem javac. Acabei de clicar duas vezes nessa camada. Eu só queria
navegar por este ensaio. Não, não apenas uma
imagem grande quanto um arquivo do Photoshop. Antes disso, vou
fazer alguma coisa. Vou escolher imagens. Só quis dizer, vou
escolher esse limiar. Agora você pode ver que tenho
mais detalhes aqui. A imagem tem os detalhes em preto e
branco sozinhos. Essa será a melhor coisa
a usar nessas telas. Agora eu diria isso
e vou
salvar isso novamente como construção. Eu estava perto que
vou usar isso aqui. Suponha que eu escolha Filtrar,
Distorcer, Deslocar. Escolha deslocar. Ele mostra como você precisa dessa escala de arremessos em
particular. Sim, quero dez em
dez pixels em um valor. E aqui você tem
a balança para caber. Você pode definir
o título é que eu só queria encaixar isso na
escala da imagem. Você tem mais opcional, são apenas áreas indefinidas. Se você quiser se envolver,
você pode simplesmente se envolver. Caso contrário, podemos escolher
Repetir pixels de borda. E isso mostra, ok, terei a opção de
colocar o conteúdo da imagem. Estava se abrindo. Aqui. Vou escolher
o prédio. Você pode ver que eu tenho essa
aparência de construção aqui. Que a imagem em preto e branco, você pode ver
mais detalhes aqui. Então eu posso deslocar
essa imagem com essa imagem. É assim que usamos essa opção deslocada neste filtro de
distorção. Você pode ver como é bom. Você pode ver
todos esses detalhes. O que temos com
o preto e branco. Também podemos ter essas nuvens. Você pode
ver que isso é, usamos essa opção exibida
neste Adobe Photoshop. Agora vou pressionar
Control Z pode ver como a imagem original depois de
adicionar a distorção. Então, temos a aparência da imagem. Depois disso eu chego a
isso, eles começam de novo. Aqui vou escolher
a opção que é beliscar. Deixe-me mostrar isso com
outro exemplo de imagem. Muitas imagens aqui. Vou mostrar
algumas imagens. Vou usar
essa imagem aqui. Vou usar essa
distorção e pitada. Quando ele escolhe pitada, você
pode ver que aqui temos uma aparência de gráfico
que mostra a visualização desse
efeito específico, que é uma pitada. Você pode ver como tivemos esse efeito
agora os valores 50. Vou aumentar isso. Assim, podemos
ver como ela beliscou a imagem específica
que eu escolho. Certo. Esta é a imagem original, mas agora você tinha a
aparência assim. Se você quisesse criar esse
tipo de aparência de pitada, você pode usar essa opção. Na mesma opção, também
posso reduzir o valor vai escolher
a pitada novamente, vou reduzir o
valor em dois menos um 100. Você pode ver como temos a aparência se você quiser algum efeito específico
com esse zoom out, esse tipo de zoom protuberância. Você pode usar essa
opção, que é pitada. Depois disso, tenho a opção
que é coordenadas polares. Vou usar algumas
outras imagens para isso. Sim, vamos usar essa imagem. Vou mostrar a dimensão da
imagem aqui. Pressiono Control Alt. Posso ver que
esta imagem tem em 920920 pixels de largura, bem
como o que significa a proporção das imagens honesta para uma, você pode ver que tínhamos
a relação de pedra mais antiga. Quando você tem esse
tipo de imagem. E se você quiser transformar a
imagem em imagem de 360 graus, você pode usar essa opção,
que é coordenadas polares. Primeiro, eu tive que ter a imagem. Agora vou para esses filtros. Aqui, vou
escolher Distort, e vou escolher essa opção, que é coordenadas
polares. Vamos ver. Escolha isso. E aqui
eu tenho duas opções. Você pode ver que
tínhamos retangular a polar e polar a retangular. Pode escolher o jeito que você quer. E vou escolher
a opção, ok? Agora você pode ver, posso transformar a
imagem inteira em forma de círculo. Isto é o que é chamado de coordenadas
polares significa que podemos escolher da maneira
que você deseja. Agora, vou
fazer mais uma coisa. Eu clico duas vezes nessa camada
para desbloquear essa camada, uma transformação de placa
e clique com o botão direito do mouse lá e escolho
Virar Vertical. Agora vou usar
a mesma opção. Eu uso a distorção de filtros e vou escolher
essas coordenadas polares. Agora, você pode ver como
temos a aparência da imagem. Isso parece muito legal. Podemos ver como
temos todos esses detalhes. Se quisermos criar
a aparência exata
como teremos a imagem de
360 graus. Eu posso fazer isso mais longe. Você sabe, você tem uma
condição que é que você precisa de
um tipo semelhante de acabamento no lado
esquerdo e direito. Vou criar
essa ilusão agora. Vou duplicar essa área. Posso ver que eu pressiono Control J. Agora eu tinha essa
área de imagem aqui. Acabei de clicar e cair
um pouco, transforme-o. Vou escolher
virar horizontal. Vou colocar aqui. Agora eu só quero
misturar essa área. Para misturar essa área, vou usar máscaras de camada. Então eu adiciono uma máscara de camada. Eles usam a ferramenta pincel. Vou misturar essa imagem. Sim, eu deveria usar um preto. Você pode ver como
teremos misturado essa imagem? Vou mesclar
essa camada. É isso. Vou me transformar, vou escolher
virar horizontal. E vou usar essa opção, que é coordenadas
polares. Então eu uso essas coordenadas
polares de distorção. Escolha OK. Dizer que não
tenho nenhum distúrbio. Tenho uma pequena variação, mas o público comum pode não saber o que
temos nos deslocados. É assim que usamos essa
opção de coordenadas polares. Podemos usar isso
para qualquer paisagem. Podemos ver aqui também
temos a paisagem, mas aqui temos a imagem
diferente. Você pode ver que eu não tenho exatamente
uma imagem de proporção para uma, mas não há problema em
escolher o tamanho da imagem. E vou mudar isso. Vou mudar isso para 1080
para escolher, ok? Agora temos apenas uma imagem de proporção de
pedra, mas eu só quero
ter o mesmo tipo de conteúdo aqui para
finalizar a imagem. O que podemos fazer, posso clonar a área que posso
usar minha ferramenta de cura local para evitar essas áreas. Depois disso. Agora, o que vou fazer é
subir nessa área, escolher Control J. Agora, terei
essa camada separada. Como usamos Layer
via Copy Transform, eles escolhem virar o lugar
horizontal aqui. Agora eu só quero mesclar isso. Então, adicione uma máscara de camada. Você pode usar qualquer
ferramenta para preencher o preto. Eu estava acostumado a mais
dois. É isso. Acabei de mesclar essa camada
com o plano de fundo. Aqui vou usar meu filtro. Distorça as coordenadas polares. Conseguem ver o quão bonito é. Temos a imagem
na forma de círculo. Se eu quiser o céu no topo, posso escolher Transform. Posso adicionar um flip
horizontal, virar vertical. Agora vou
usar essa opção. Conseguem ver que isso parece
muito bonito. É assim que usamos essa opção, coordenadas
polares
no Adobe Photoshop. Agora, podemos ver que
fizemos isso
tanto para a paisagem urbana
quanto para esta paisagem. Eu pressiono F2 L. Você pode ver como
tínhamos a imagem original. Mas você sabe, depois de
adicionar todos esses. Imagem que eu só quis dizer. E coordenadas polares. Tivemos a aparência assim. É assim que temos
essas coordenadas polares. Esta é uma das melhores opções que
temos com o Adobe Photoshop. Você pode ver isso. Agora vou andar se
eles souberem outras opções. Vou escolher
as próximas duas opções, que é a ondulação. Que a ajuda desta opção de
ondulação eu posso criar rappers
sobre a imagem. Você pode ver como
temos a estrutura. A aparição da República. Vou usar
outra imagem para mostrar como podemos usar isso. Então, vou usar a imagem
com algum corpo de água. Pode usar essa imagem. Aqui podemos ver que temos
alguma quantidade de água. Agora eu só quero
criar uma seleção. Posso usar minha ferramenta menor. Como é uma ferramenta de seleção de
mão gratuita, é fácil criar uma seleção
aproximada. E eu só quero adicionar
mais algumas áreas de seleção aqui. Use o Shift para começar a fazer a seleção de
arte foi
concluída quase. Agora vou
usar essa opção. Então eu venho a este Filtros,
distorço e repo. Eu posso ver como a ondulação aqui. Posso adicionar mais
referência se quiser. Posso ver como fui
aumentado para os valores de ondulação. Aqui eu tenho mais uma
opção que é o tamanho. Posso escolher pequenas
ondulações ou médias ou grandes. Cabe a você com
base em sua exigência, você escolherá que
tipo de ondulações você quer. Neste momento era necessária essa grande lei de escolha
e eu escolho, certo? Agora podemos ver como
temos a revisão aqui. Se você quiser, adicione
esse tipo de efeito, você pode usar essa opção
que é a ondulação. Agora, depois dessa
ondulação, eu compartilhei. Se você quiser compartilhar qualquer imagem, deixe-me mostrar o que isso,
vou usar essa opção de compartilhamento. Quando eu usar essa opção de compartilhamento, você terá o gráfico aqui. E temos duas opções
aqui que são
enroladas e repetem pixels de borda. Aqui temos a visualização da imagem. Agora basta clicar
e arrastar esta área. Você pode ver como
distorcemos a imagem. Essa opção é chamada de cisalhamento. Também posso fazer isso com
o ponto de ancoragem inferior. Quando eu estava fazendo isso, você
pode ver aqueles
nas áreas adicionais repetirão a
aparência da imagem específica. Muitos dois. Este invólucro ODE, vou
escolher esses pixels de borda de repetição para que possamos ter apenas a perda de variação de
pixels aqui, não a reputação da imagem. Você pode
escolher o que quiser. Agora, o que vou usar, vou fazer mais uma coisa. Eu apenas clique duas vezes aqui, clique duas vezes,
há um único clique. Posso ter mais pontos. Isso me ajudará a fazer uma aparência
mais compartilhada. Você pode ver que esta
é uma opção de reutilização, cisalhamento no Adobe Photoshop. Sempre que ele grava, você
pode usar essa opção. Depois do cisalhamento, venho a este lugar com
a ajuda disso. Enquanto você pode ter uma
aparência de esfera para a imagem. Temos dois valores aqui. Temos menos um 100. Com isso, vou
usar os valores mais, aumentando o valor
ou para este 100. Você pode ver como tivemos
essa aparência de esfera. Queremos poupar qualquer jarro. É possível com essa opção. E depois que o Espírito é o arremessador, o que ele
pode fazer é criar uma seleção. Você pode aplicá-lo em alguma seleção com
base em alguma seleção. E vou adicionar
os limites da imagem. Vou usar a máscara de camada. Você pode ver como
temos a imagem. Não temos a imagem plana. Temos a imagem dentro de
uma esfera como a aparência. É por isso que temos
essa opção que agora
é uma imprensa F2 L. Você pode ver como
tínhamos a imagem original. E depois de adicionar
todos esses valores, temos essa esfera
é aparência. Então, é assim que usamos esse
filtro no Adobe Photoshop. Agora, vamos usar o próximo ponto de filtro para usar
essa opção e apenas relaxar. Com a ajuda da ferramenta,
podemos ferramenta a imagem
terá o valor 0. Você pode ver que temos
a imagem normal aqui. Vou valorizar, adicionar o valor menos. Você pode ver como posso
contar a imagem. Posso adicionar os
valores da imagem e, além disso, com base em suas necessidades,
você
escolherá qual estilo deseja. Haverá dar
um exemplo para isso. Aqui você pode ver que
tínhamos a imagem da xícara de café. Agora eu quero criar
uma seleção aqui. Eu estava criando uma
seleção como essa. Criou essa seleção. Agora venho ao menu deste
filtro, escolha esta opção distorcer. E aqui vou
escolher essa opção. Posso ver que eu estava tendo um valor 0 e como tínhamos
uma aparência de imagem trill. Agora vou adicionar o
valor em menos. Pode ver como
temos a aparência da imagem. Você pode usar esse
aplicativo para qualquer lugar. Perguntei ao registro,
vou adicionar o
mesmo valor em mais. Conseguimos ver como temos
o efeito sarja. Sempre que ele grava,
você pode usar essa opção com qualquer quantidade usando
este Adobe Photoshop. Após esta broca,
temos um x para filtrar, que é que o quadril para cima desta forma podemos criar
uma aparência ondulante. Vou mostrar que
não fazemos amostra. Aqui. Você pode
ver que eu tenho imagem. Considere esse tipo de bandeira. Agora, acabei de desbloquear
essa camada de fundo. Vou usar
essa opção, que é onde na loja
escolho baleia e escolho a maneira como ela mostra a visualização dos valores padrão. Eu escolho randomizado. Sempre que eu tomar isso aleatório, terei alguma
aparência aleatória aqui. Isso gerará
muitas aparências aleatórias. Agora eu quero personalizar isso. Então, o que estou fazendo é
que eu quero ajustar esses valores
número de geradores primeiro. Você pode ver que eu aumento
o número de geradores. Como isso, de fato, essa aparência de imagem
em particular. E nós temos o comprimento de onda, você pode ver que
temos o peso, a aparência. Outras opções como
amplitude, o valor da escala, capaz de aleatorizar um tipo. Tenho opções aqui que
podemos ver que tenho pecado, tenho esse triângulo
e um quadrado. Podemos escolher
o que você quiser. Você pode ajustar
todos esses valores. Agora, depois de todas essas
coisas que eu escolho, OK. Você pode ver
como podemos usar essa maneira de afetar o
potencial. Depois disso. Finalmente, temos mais uma opção aqui nesta distorção,
que é a exata. Com a ajuda disso,
podemos criar a
aparência em ziguezague na imagem. Você pode ver como fazemos isso. Quando você aumenta esse
valor em 100%. Você pode ver que
temos uma espécie de um pequeno título circular
como aparência. Se você quiser, você também
pode usar isso. E aqui temos o estilo. Com estilo, você pode
ver que temos ondulações de lagoas. Temos ao virar da esquina
e sair da esquina. Esta é a opção padrão que
temos com este Zip Zac. Agora eu escolho ao virar da esquina, você pode ver como temos criador e eu
escolho o kernel. Então, essas são as três opções. Nós também temos o nome que
usaríamos esse lago reverso
e eles escolhem, ok, é assim que com este Zip Zac funciona e
que será o Photoshop. Então, visualmente, o que
você pode usar, como você precisa de todos esses filtros de
distorção afeta
não apenas o que uma loja, todos os nossos filtros dourados, temos as coordenadas
polares de ondulação, temos sarja todos os
filtros dourados sem o OB Photoshop.
148. 146 filtros de pixelados: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o filtro pixelate
no Adobe Photoshop. Vou usar essas
duas imagens para isso. Vamos começar com essa imagem. Vou escolher
os filtros, o pixelate. Aqui, vou escolher
esse meio-tom de cor. Escolha Meio tom de cor. Você terá o valor
máximo do raio. Temos valores padrão para o raio máximo,
bem como para o canal 1234. Agora um dente, certo? Quando eu escolher, Ok, Você
terá essa aparência. E quando pressiono Control
menos, você pode
ver a aparência exata da visualização da imagem. Mas se um zoom que
você pode ver, tínhamos tons de cores diferentes, você pode
ver quatro cores. Aqui estão as quatro cores principais. Ciano, magenta, amarelo, preto pode ver que
temos o ciano aqui. Essas cores verdes ou combinações de Cn
, bem como amarelo. ciano, magenta, amarelo e
preto são
as cores básicas de impressão. Essas cores atuam como cores primárias para fins
de impressão. Separamos todos
esses tons para isso para CN mencionou
que preto, você pode ver que
isso é NORC ligado, e isso é magenta
e amarelo e preto. A combinação
dessas quatro cores cria outras cores. Posso ver como
isso foi criado. Outras cores, a magenta, bem como uma
combinação baixa , criam essa taxa. E este CAN e um baixo criam
esse verde em particular. Todas essas cores na impressão criadas com
base somente nesse valor. Isto é, temos
esse meio-tom de cor. Pressiono Control Z. Posso ajustar
esses valores como Eric, você escolherá
esse meio-tom de cor. Aqui. Vou aumentar o
valor desse raio máximo. Não vou
aumentar outros valores. Agora você pode ver
cada ponto tem 50 semanas
de variância máxima. E temos uma cunha como essa. Quando eu pressiono Control
Menos ainda, você pode ver como
temos uma aparência básica da imagem. Desde que eu estava, você sabe,
aumentar esse valor de raio. É difícil ver que, se
a visão normal aqui, vou usar a
mesma opção novamente. Mas desta vez, em vez de ter o valor padrão oito ou 50, vou ter os
dois que adicionar o mínimo para eu ter o total aqui eu tenho uma
imagem normal como aparência. Mas se eu ampliar isso, posso ver que temos
muitos momentos de raio, mas ainda temos
a combinação de cores separadas, ciano, magenta, amarelo,
preto. Isto é, usamos
essa cor de opção. E vou escolher essa opção que
é Color Halftone. Após esse meio tom de cor,
cristalizamos. Para explicar que
vou usar essa imagem. Escolhi essa imagem e
escolho pixelada
e cristalizada. Aqui você pode ver como podemos transformar a imagem
em forma de cristal. Você pode ver o atributo
tamanho da célula aqui. Posso aumentar o tamanho
da célula. E você pode ver como
isso muda a imagem. Agora eu escolho, certo? Então, o assunto completo foi
transformado em forma de cristal. Eu posso ver isso como ele
tem a forma cristalina. É assim que essa opção funciona. Aquilo que é cristalizado, pode dizer isso,
o tamanho do cristal acordo com sua necessidade. Posso ver que temos tamanhos
diferentes aqui a partir desses três valores diferentes.
Com base em suas necessidades. Você pode definir o tipo de
seus clientes que você precisa. Depois disso, venho a este
lugar no mesmo pixelado, tenho fé que você pode ver algum valor
padrão aqui. A imagem inteira desfaz. Você pode ver que esta é
a imagem original. Depois de adicionar o rosto, ele terá esse
tipo de aparência. Tem o tipo de aparência
que tem um fundo de desenho animado. Você pode ver como eu tenho todos esses valores
na forma de 2D. Queremos criar esse
tipo de aparência. Você pode usar essa opção faces. Em seguida, vou
usar a próxima opção no mesmo pixelate,
que é fragmento. Quando eu escolho um fragmento, essa imagem terá a aparência do
fragmento. Eu escolho o fragmento. Você pode ver que ele tem vários fragmentos
sobre a exibição. Se você quiser criar
essa aparência, essa também é a
exibição padrão. Como eu disse. Se você quiser criar essa visualização, você pode usar essa opção
que é fragmento. Após o fragmento,
temos o próximo pixelato, que é matiz MISO. Vou usar
essa tonalidade MS. Ceo. Eu escolhi a Sra. Tint. Você pode ver que temos
o valor padrão aqui. Vou reduzir a imagem
de visualização. Aqui nós tínhamos esse tipo de tipo. Você tem vários
tipos diferentes deles é tão matiz. Vou escolher este ponto
fino padrão. Posso escolher
esses pontos médios. Posso
escolher este
ponto de granito que vou escolher
é muitas opções aqui. Com base em suas necessidades, você pode
escolher qual deles você quer. Traços curtos,
traços médios, traços longos. Você pode ajustar como quiser. Posso escolher, certo? Então você terá essa
aparência na imagem. Então é assim que
usamos essa opção. Apenas perca sua tonalidade. E depois disso, usei o mesmo pixelate
e vou usar essa opção que
é mosaico. Mosaico. Mosaico como aparência. Mas isso cria um tipo de
desfoque nessa imagem. Posso aumentar isso. Você pode ver como
temos a imagem. Agora, se quisermos criar esse
tipo de exibição de mosaico, você pode ajustar o tamanho da
célula e você terá essa aparência usando esta
opção que é mais parecida. Você pode ver como isso é
bonito. Ele escolhe. Certo? Então, depois disso,
pressiono Control Z. Perdido neste pixelate, tenho a opção que é apontar
uma lista branca de mentiras. Eu vou ter um tipo de azulejo aqui, mas eu tinha um tamanho de célula aqui. Posso aumentar isso. Foi criado com a
combinação de pontos. Escolha OK, aqui, você pode ver como esses pontos
criam essa ilusão. Se você quiser criar
esse tipo de pontos, você pode usar essa opção
que é inútil. Essas são as opções que temos esse filtro pixelate
no Adobe Photoshop. Com base em suas necessidades, você
pode usar isso para criar manipulação de
imagens, bem
como trabalhos de edição de imagens.
149. 147 filtros de renderização: Nesta lição,
mostrarei como
usar efeitos de filtro de renderização
no Adobe Photoshop. Vamos usar isso
para imagens para isso. Vamos ver como
usar essas opções. Primeiro, vou
usar essa opção. Aqui. Vou usar
os filtros minnow. Nesta imagem, vou usar um filtro
de renderização. O filtro eu tenho a
opção que é chama. Com a ajuda dos efeitos de filtro do Adobe
Photoshop, você pode gerar
a aparência da chama
nesta foto em particular. Mas para adicionar essa chama, primeiro, você tinha que
criar o bot. Se você estiver se movendo
sem o caminho, ele mostrará a mensagem de
aviso. Selecione o
registro das partes para dizer, OK. Agora eu quero
criar uma nova camada. Eu só quero manter essa
chama em uma camada separada. Aqui vou
usar minha ferramenta de caneta. Você pode usar qualquer ferramenta
para criar esse caminho. Agora aqui vou criar uma aparência
engraçada. Eles estavam tendo alguns momentos. E vou fazer
isso de uma maneira diferente. Ele estava criando o caminho aqui. Só quero criar o
fogo na parte inferior. Eles estão
fugindo do fogo. Esse é o conceito que
vamos criar agora foi criado o caminho, e estamos em uma camada separada, não na mesma camada de
fundo. Agora, venho a esses filtros, escolho esta renderização. Aqui. Vou escolher
essa opção chama. Quando eu escolho chama, você pode ver que temos os detalhes da
chama aqui. Ele mostra como vamos
gerar o quadro. E nesta opção de chama, você pode ver que temos o tipo de
chama, tipo inflamado. Temos quadros diferentes. Você pode
escolher o que quiser. Eu escolho o primeiro. Você pode ver como
temos essa chama. Vou escolher o
segundo. O terceiro. Com base em suas necessidades. Você pode
sentar qual chama você quer, e isso irá satisfazer o trabalho. Vou usar essa chama. Você pode definir o comprimento. Você quer. Posso ajustar isso. E temos uma largura, bem
como a opção de ângulo aqui. Posso definir que estão aqui. Finalmente, temos esse intervalo. Você pode definir como você quer que a viagem
flamejante seja um pouco alta. Temos apenas uma opção de loop
integral. Então, se você for uma operadora,
você pode usar isso,
caso contrário, você pode desabilitar isso. E se você quiser
personalizar essa cor, você pode usar essa opção, usar cores personalizadas. Quando você habilita isso, você
pode ajustar a cor aqui. Você pode escolher o que
quiser e você pode escolher. Certo? Então isso terá impacto aqui. Para usar qualquer cor que eu grave. Você pode ver como é o turno, mas não vou
usar minha cor personalizada, vou usar
a cor padrão. Acabei de desabilitar isso. E aqui nós tínhamos uma
qualidade para um rascunho. Temos a baixa. Você pode escolher como
quer esse fogo. Estas são as opções básicas que
temos para essa chama. Você pode ver que nos costumamos e depois disso temos opções
avançadas. Então, se você quiser ajustar
todos esses estilos de chamas, forma de
chama e outras opções, você pode chegar a este lugar e ajustar todos esses valores. Você pode ver como temos
essas aparências. Depois de ajustar todas essas
aparências eu escolho. Certo. Aqui você pode ver que
incendiamos na parte inferior. Desde que foi adicionado
que disparou e uma camada separada, posso
mover isso. Eles podem colocar como eu quero. É assim que usamos essa
filtragem de incêndio Adobe Photoshop. Isso é quadros. Vou usar isso aqui. Vamos ver como usar isso. Vou usar a ferramenta
caneta e
usarei uma camada
separada aqui. Eu crio. Como eu agora
vou usar essa opção. Eu jogo esta opção
filtra chama. Vou usar
o último filtro. Fiquei feliz com isso. E você pode dizer que
posso atear o fogo, e posso
mover esse fogo. Quer que seja fácil
gerar esse fogo aqui. Nos dias mais velhos, trabalhamos muito para fazer
esse tipo de efeito. Mas hoje em dia é fácil criar isso com a ajuda
deste filtro de chama. Você pode ver como
temos esse filtro de chama aqui. Você pode criar
essas aparências de fogo em um único clique usando esta
opção, que é chama. Agora chegamos a isso, vamos ver o que temos com
o próximo filtro. Renderizar Eu tenho um
filtro extra que apenas nuvens. Se você quiser criar
algumas nuvens artificiais, você pode usar essa opção Nuvens. Deixe-me mostrar como
vamos criar. Vou usar uma nova camada. Quando você está criando a Nuvem, você precisa selecionar duas cores para o primeiro plano,
bem como para o plano de fundo. Aqui eu quero selecionar
a cor do primeiro plano. O que eu preciso. Aqui, quero selecionar o
plano de fundo, o que for seguro. Vou usar essas duas
cores para combinação de cores. Vou pegar nuvens. E depois disso, eu estava
tendo uma nova camada aqui. Eles vêm para os filtros. Eu venho a esta renderização aqui
vou escolher Nuvens. Escolha, ele cria a aparência padrão como a
nuvem. Se você quiser esse tipo de aparência
padrão semelhante à nuvem, você pode usar essa opção,
que é nuvens. Depois disso, nuvens, temos mais
uma opção aqui e o mesmo credor, que
são nuvens de diferença. Então, se você quiser criar layouts
diferentes, você tinha que usar a camada. Vou fazer com que essa camada adicione essa
aparência aqui. E antes disso vou
adicionar um pouco de desfoque, desfoque de movimento. Vamos usar essa opção
que é nuvens de diferença, porque você tinha que
saber a diferença entre as nuvens normais. Nuvens diferentes, Nuvens
diferentes criam essa aparência. Este é o padrão. Não podemos
personalizar isso. E isto é, essa opção parece
que é nuvens diferentes. Depois dessas nuvens diferentes, eu estava me mudando para a
próxima para me render. E aqui você pode ver
que temos a opção de apenas fibras. Se você quiser criar uma aparência de
fibras, a combinação da árvore
gostaria de aparência. Você pode usar essa opção
, que é fibras. Quando você estiver usando essas fibras, você tem que definir o primeiro plano bem
como
a cor de fundo para as combinações de cores
terão as aparências de fibra. Veja, vou definir
essas duas cores aqui. Depois disso, adiciono uma nova camada. E nesse novo dia, vou
acrescentar essa aparência de fibra. Eu escolho esta opção fibras. Fibras que você pode ver com esta combinação de cores de primeiro plano e
fundo. Você vai, como a
fibra aparece aqui. Você pode dizer isso. Essa variância, como você quer? Posso adicionar o décimo. Aqui. Eu tinha opção
que é aleatória. Assim, posso degenerar fibras
aleatórias usando essa opção. Finalmente, vou escolher OK. Isso gera a aparência da
fibra. Você pode ver que temos aparência
de fibra de tecido aqui. Para gerar isso, podemos usar
essa opção que é renderização. Depois dessas fibras, tenho a próxima opção com
apenas flare de lente. Com a ajuda
deste flare de lente, podemos criar ou gerar aparência de flare de
lente artificial. Eu escolho este flare de lente. Agora, escolha o reflexo da lente. Você pode ver que tínhamos a lente
padrão aqui. Posso definir onde quero
essa lente em particular. Eu posso vê-lo criar
o flare aqui. Agora eu só quero escolher OK. Você pode ver o quão
bom esse impacto, porque nesta foto temos a iluminação desse
lado. Por isso, cria um enorme impacto
com este flare de lente. Agora, vou ajustar
esse valor de flare da lente. Eu escolho o flare de lente. Aqui eu tenho
propriedades diferentes. Você pode ver que eu
tenho brilho. Posso aumentar
isso como eu quero. Depois do brilho, tenho
um tipo de lente diferente aqui. Eu tenho filme. Eu tinha esse
prisma de 100 e bombeiros. Eu tinha isso. Se eu sou uma pessoa,
com base em suas necessidades, você pode escolher
qual você quer. Vou usar esta demonstração, presume-se que aumente algum valor. Aqui vou escolher, certo? Isso parece bem real. Você pode ver que,
se você quiser
criar esse tipo de aparência de
flare, você pode usar essa opção,
que é Render Lens Flare. Essas são as opções de filtro
que temos com essa categoria de renderização. Temos esses efeitos de iluminação. Veremos que os efeitos
de iluminação filtram
na próxima lição. Estas são as opções que temos
com base em sua exigência. Você usará onde
precisar de todos esses filtros de credor.
150. 148 efeitos de iluminação: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o efeito de iluminação
no Adobe Photoshop. Essa é outra
coisa mais legal que temos com
este Adobe Photoshop. Este efeito de iluminação não
é novo. Temos esse efeito com o Adobe
Photoshop por gerações. Deixe-me mostrar como usar esse efeito de iluminação
no Adobe Photoshop. Vou usar essas três imagens
diferentes para isso. Vamos ver. Primeiro vou abrir essa imagem e vou
adicionar iluminação para isso. Vou escolher filtros. Na janela de renderização, tenho
esse efeito de iluminação. Quando ele escolhe o efeito de iluminação, você pode ver que temos
esses valores padrão. Tinha que esperar por algum
tempo, talvez dois segundos. E você tem essa iluminação,
esse efeito de iluminação. Mas você pode ver que isso
não estava funcionando corretamente. própria Adobe dizendo que
esse tipo de aparência de
iluminação 3D não
estava funcionando corretamente nessas duas
dúzias que lhe disseram mensalidades. E se quisermos ter o valor líquido, as versões
anteriores, aparência de
iluminação, você pode definir esses valores em nossas preferências e ele pode acessar facilmente
todos esses efeitos de iluminação. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Para acessar isso, venho
a este menu Editar, menu
Editar, tenho as preferências de
opção. Preferências que você
pode ver que
temos uma
guia separada aqui, que é tecnologia e Anterior
também pode acessá-la com a
ajuda deste geral. Em geral, você
pode ver
no final que temos essas visualizações de
tecnologia. Aqui, desativamos o Canvas
nativo. Acabei de habilitar isso
e escolho OK. Portanto, você é hardware não
foi suportado, pois configuração de
iluminação significa que
você precisa habilitar isso. Agora. Depois de habilitar isso, agora chego a este efeito de
renderização e iluminação de filtro. Eu só quero adicionar
os futuros 3D. Só queria verificar se
fui tratado com todas essas coisas. Eu estava verificando se não estava habilitado que eu cheguei
a essa performance. Aqui você pode ver
que eu estava habilitado esta opção de uso
do processador gráfico. E agora com isso foi
ativado amanhã. Acabei de escolher OK aqui
Vou usar a adoção. Depois de habilitar isso. Se você sentir que está
enfrentando o tecido, você pode simplesmente levantar o software. Agora eu escolhi esse efeito
de iluminação. Ainda assim eu estava enfrentando essa
opção, o erro. Acabei de fechar o software e vou
abrir isso novamente. O software agora vou
usar esse efeito de iluminação. Então eu escolho renderizar e
escolho efeito de iluminação. Você pode
ver, posso
acessar o
efeito de iluminação com a visualização 3D. Temos um efeito de iluminação e temos o ajuste para isso. Depois de aplicar este ajuste
de iluminação. Agora, venho a este lugar, tenho a predefinição e o
aumento que você pode ver. Temos tantas
luzes diferentes por aí. Você pode escolher
qual deles você quer. E nas propriedades,
você pode ver
que tínhamos todos esses ajustes de
iluminação. Temos um painel separado,
que é slides, o que mostra
quantas luzes você tem aqui. Acabei de excluir essa luz
infinita. Eu seleciono isso e clique com o botão direito lá e
escolho até que ele se oponha. Você pode ver que consigo
excluir essa luz. E aqui temos mais duas luzes. Então eu posso contar
o que eu quiser. Eu tive que manter
pelo menos uma luz. Então, temos esse slide. São os 12, você pode ver que
temos a predefinição. Esta predefinição você pode
escolher qual tipo de
iluminação você deseja. Você pode ver que eu escolhi
o primeiro, que é o holofote das duas horas. Isso é um holofote. Temos quatro ajustes aqui. Aqui temos a opção de
dimensionar a luz. E eu venho a este lugar, posso me mudar para dentro com
a ajuda da área. E eles vêm a este lugar. Você pode escalar a terra. Eles podem ver que consigo
dimensionar o comprimento em
ambas as direções. Aqui também, posso usar isso para
escalar quando eles se movem em direção a
nenhuma resposta esquerda ou direita. Posso girar que
essa luz é um holofote. Você pode ver que eu posso
colocar onde eu quero. Posso colocar como eu quero. Com base nos ajustes. Você pode definir como
deseja essa luz. Como se eu estivesse sentado aqui. Assim. Sim, eu entendi. Dentro deste lugar.
Você pode ver que temos a área do momento. E depois disso temos ajuste de intensidade de
luz. Você pode ver agora
que eu tenho o valor de 1000 vezes. Posso aumentar
isso usando esse controle deslizante. Você pode reduzir isso. Com a ajuda disso, posso
ajustar esses valores. Você pode ver que isso parece completamente
real à noite. Isso é o que é chamado
de efeito de iluminação. E eu venho para este painel
Propriedades aqui. Aqui também você tem a mesma
opção que é intensidade. Aqui também você pode
ajustar isso e equilíbrio, mudar a cor da luz. Posso ver o quão bonito é. Podemos mudar a cor
da luz como você quiser. Você pode definir
a intensidade aqui para
poder selecionar
a variação aqui. Escolha, eu escolho OK. Posso aplicar
essa cor aqui. E temos esse hotspot. Eu só quis dizer que tínhamos definir quanto você
tem para dividir o hotspot. Isso depende de você. Temos o valor de
extroversão. Posso adicionar
menos SLS mais valores. Tenho a opção de
colorir para colorir as outras áreas
de inscrição. Eu só queria ter
isso de maneira normal. Eu também posso fazer isso em preto. Você pode ver que você pode transformar isso em ativo
preto. Temos uma aparência brilhante. Conseguimos ver como tivemos as aparências brilhantes
e metálicas, os valores de iluminação ambiente. Se eu quiser adicionar alguma textura, posso adicioná-la com a ajuda desta textura
de opção. Aqui posso escolher o vermelho, posso adicionar a
textura mais detalhes. Posso adicionar uma textura
para o verde. Conseguem ver isso. Posso
adicionar textura para o azul com base em suas necessidades, você pode adicionar uma textura
se ocorrer. Se você não quiser, você
pode simplesmente escolher nenhum. Essas são as propriedades básicas que
temos neste slide. Este slide é chamado de holofote. Você pode ver que temos
três tipos de luzes aqui. Por padrão, você
terá o foco. Agora vou escolher este
slide que é 0 leve. Esta é a luz pontual
e dividirá o brilho da luz em torno da luz
particular. Você pode ver isso como
ele espalhou os valores. Dizemos que meus ajustes
aqui para este ponto de luz também podem ver que
temos aqui, que é luz infinita. Acabei de escolher que isso
é luz infinita. Você pode definir os
valores em excesso do eixo y. Quando você estiver usando objetos 3D
ou texto ou 3D, você pode usar essa
opção de forma eficaz. Isso é luz infinita. Para ajustes normais de imagem, esse foco é suficiente. Se você quiser fazer ajustes
básicos, você pode ver como ele é bonito. Essas são as opções básicas que
temos para essas propriedades. E se
você sentir que está bem com isso, podemos escolher OK aqui que eu possa aplicar
esse efeito de iluminação. Então eu apenas pressiono Control Z. Antes disso, temos
a imagem assim. E depois de adicionar esse efeito de
iluminação, tivemos a aparência assim. E você pode adicionar
mais luzes aqui. Você pode ver que temos
três aparências de lâmpada. Também posso adicionar várias
luzes. Então, para fazer isso, venho
para a mesma opção, apenas renderizar e efeito de iluminação. Aqui você pode ver que temos uma predefinição no lugar e
temos muitas luzes. Eu escolho este omni azul. Você pode ver como temos
a luz azul omni. E eu escolhi o
círculo de luzes. Você pode ver o quão bonito
tivemos o círculo. Então eu posso ajustar
cada luz. Como eu era como. Posso espalhar o valor
da luz. Se você quiser luzes dos EUA ou de pano, você pode usar essa opção. Depois disso, venho
a este lugar, escolho esse cruzamento. Esta é outra variação de
luz
que temos . Só quero excluir. O outro. Vou
escolher, cancelar agora. Eu só quero redefinir. Vou escolher novamente
a mesma opção, que
é efeito de iluminação. Aqui, vou
escolher essa travessia. Você pode ver que temos a aparição tardia do
cruzamento. Temos duas luzes
lá para isso. E temos esse valor padrão. Esse é o valor padrão. Temos outra iluminação e
temos esses destaques para baixo. Se você
quisesse criar esse tipo de aparências, podemos usar isso, o que
é destaque. Temos o aplicativo violeta para criar esse tipo de aparência de
iluminação. Eu escolho esta lanterna. Se você quisesse
criar esse tipo de lanterna, veja a aparência. Você pode definir todos esses
valores como quiser. Conseguem ver que isso é
realmente lindo. E temos esse holofote. Temos essa
direcional paralela, todas essas melhores opções de iluminação. Temos luzes RGB. Isso combinará todas as
três cores para isso. Nós temos luzes suaves, na verdade eu e
temos esse omni suave, temos essas três luzes apagadas. Podemos usar essa
pedra clara para esta imagem. Você pode ver o quão
bonito esse ponto eu apenas adiciono todos esses três. Você pode ver como temos uma olhada. três luzes para
ativar todas essas opções, diferentes variações com
este Adobe Photoshop. Com base em sua exigência, você pode usar qual você deseja. Posso definir como exigia
todos esses valores de iluminação. Agora escolhemos, ok, depois de adicionar todas
essas aparências, isso não funciona corretamente,
mas é isso que o site da Adobe
ou eles têm um sapato com essa plataforma 3D
neste Adobe Photoshop ainda
que vende esse propósito. É assim que usamos esse efeito de iluminação
no Adobe Photoshop. Se você quiser, você pode
usar todas essas opções.
151. 149 filtros de estilização: Nesta lição,
vou mostrar como
usar esse filtro
elegante para ser o Photoshop. Vou usar duas
imagens para isso. Vamos ver. Primeiro vou
usar essa imagem. Vou escolher Filtrar. Aqui eu tenho a opção
de apenas estilizar. Você pode ver muitos filtros
importantes aqui. Vamos começar com o uso da dica. Eu escolho fundir e você pode ver como temos a imagem
normal aqui. Você pode ver que basta
pressionar Control plus. Você pode ver como temos
a imagem normal aqui. Mas você sabe, depois de
adicionar isso difuso, como a imagem foi alterada. Eu posso ver isso aqui, como isso foi mudado. Então, se você quiser adicionar esse
tipo de efeito difuso, você pode usar essa opção
que é filtro difuso. Aqui temos três
ou quatro opções. Aqui. Temos um modo com o normal. Temos mais três opções. Temos escuros e
apenas claros e somente. Nós temos isso apenas anisotrópico. Por padrão, você tem o normal, que tem o valor em todos
esses lugares, escolha mais escuro. Então você pode ver que tivemos esses efeitos principalmente apenas
em áreas escuras. Não temos essas áreas claras. Temos todas essas
coisas em áreas escuras. E se você escolher iluminação,
todos esses valores mudam apenas
em áreas de luz. E se eu escolher
este anisotrópico, temos a enorme
quantidade de mudança. Posso ver que eu pressiono OK. E você pode ver como
temos a aparência. Se você quiser criar esse
tipo de aparência difusa, você pode usar esse filtro
que é um estilista difuso. Agora vou definir o segundo. Isso é gravá-lo em símbolos. Você pode transformar
a imagem completa
com sensação de êmbolo. Então aqui temos três valores. Posso alterar o
ângulo com base na iluminação. Eu posso definir
como eu quero e
tenho a altura do jantar,
eles impõem aparência. Você pode definir a
quantidade de altura que você precisa. E você pode definir o
valor do impulso. Conseguem vê-la. É, temos as cores aqui. Quando eu escolher isso ambíguo
e vou usar a imagem ou apenas quis dizer que
vou escolher a opção que é D saturar. Para remover todas essas cores. Eu escolhi D saturar
aqui porque z real alto e o
campo de gravação que temos com
esta imagem agora, nesta ferramenta de escala de cinza, é assim que usamos essa opção, a opção de filtro
que é êmbolo. Essa é uma das
opções importantes quando você está fazendo manipulação de
imagens, bem
como modificações de imagem. Agora, depois disso,
temos essa extrusão. Ele escolhe Extrusão. Posso produzir muita aparência de extrusão
da imagem. Isso, tem em muitas
opções que você verá em 1. Primeiro, tínhamos um tipo
para que o motorista tenha duas opções,
blocos e permissões. Por padrão, você
terá os blocos. Vamos ver os blocos primeiro. Temos os valores padrão para o tamanho e a profundidade
é apenas esse estudo. Aqui eu vou ter o
mesmo tamanho desses blocos. E temos a profundidade
que é o valor padrão, que também temos os valores aleatórios,
bem como
o desperdício de nível. Vou ter o aleatório agora, por padrão, tenho
todas essas opções. Vou apenas q, ok. Quando eu escolho. Ok. Você pode ver
muitos negros
lá fora que
saem da imagem. Isso é chamado de extrusão
no Adobe Photoshop. E vou
te mostrar mais uma coisa. Vou escolher a
mesma opção elegante. Aqui. Vou
escolher Extrude novamente. Aqui vou escolher um
parâmetro em vez de blocos. Você pode ver que temos
muitos ilhós. Então, se quisermos
criar esses efeitos, podemos usar essa opção
que é extra. E o b2 tinha muitas
opções nisso. Vou escolher a
extrusão novamente, apenas alguns blocos. Você pode sentar
os tamanhos dos blocos. Por exemplo, vou
definir isso em 100. E você pode
definir a profundidade. Além disso, vou ter apenas
o tamanho 100 agora que eu escolho, Ok, agora você pode ver
como temos esses blocos. E agora vou dizer isso, o valor extra também. Então, vou escolher
a mesma opção novamente. O elegante. Aqui, vou definir
a profundidade em 100. Agora você pode ver que teremos
mais profundidade para esses blocos. É assim que esse
conceito de profundidade funciona neste filtro. Agora, eu escolho esse padrão bem
como o nível do porão por
padrão, você tem o aleatório. Agora vou escolher esse
nível com base na escolha, ok? Não temos blocos aleatórios. Temos todos esses blocos
com a mesma aparência. Você pode ver que isso é
tudo o que a opção funciona. Então você tem sofisticações com essa opção de extrusão que você
pode usar de acordo com isso, temos essas duas opções
também faces frontais sólidas. Eu só habilito isso e
eles escolhem, ok. Você pode ver como
temos essa aparência para os espaçadores sólidos. Mais uma vez, vou
usar o próximo. A mesma opção de extrusão. Eu escolhi blocos
incompletos da mesquita. Você pode ver como temos isso. É assim que temos todas
essas lojas, pois
nessa extrusão de valores
sempre que ele registra. Então você pode usar essa opção. Então eu vou usar essa
opção, que é bordas finas. Vou usar essa
imagem para isso. Vou escolher este estilizado e escolho
isso, achá-lo apenas. Você pode ver quando eu
escolho encontrá-lo apenas que detecta
automaticamente todos
esses valores de contraste. O que temos aqui, temos as
combinações claras e escuras que
traçarão todos esses lugares e
criarão essa aparência. Podemos ver em todos aqueles lugares que temos variações claras e
escuras. Aquele conjunto. É por isso que temos essa
opção, o que é bom. É só que encontrar
todas essas arestas lá. Agora vou
usar o próximo,
que é o solarizado. Já usamos essa tinta a óleo para transformar essa
imagem normal em pintura. Agora eu escolho isso solarizado. Para solarizar, você terá esse valor padrão
para a imagem. Você pode ver o quão bonito é. Agora vou usar o
próximo que é azulejos. Se você quiser criar a aparência de
blocos para esta imagem, você pode usar essa
opção que é pequena. Vou usar dados. Aqui também você tem o valor do
número de blocos. Você pode definir quantas peças você precisa entre a avaliação para poder
preencher a cor, podemos preencher a fundo
ou
a cor do primeiro plano. Ou podemos escolher
a imagem inversa
ou a imagem inalterada. Eu tenho essa cor de fundo. Agora temos o branco. Vamos ver como temos. Temos valor absoluto dez, bem
como estilo soliton. Então você pode ver
que temos dez peças aqui. Você pode contar isso. Nós tínhamos
dez peças completas lá. E nós temos essa cor
de fundo aqui. Estamos centrados nisso. Agora vou ajustar esses valores. Vou usar as mesmas peças. Aqui. Vou dizer que
as peças contam em 50. Conseguimos ver que temos
as 50 peças aqui. Isto é, temos
a imagem. Olhe. Agora vou ter uma cor de
fundo em preto. Vou usar o mesmo azulejo. Você pode ver como
temos a imagem. Você pode dizer de que cor
você precisa, o plano de fundo. Agora vou
ter essa cor. E eu vou
usar as mesmas peças para cada fundo de cor, temos aparência de
ladrilhos diferentes. Vou escolher
os azulejos novamente. Aqui vou
aumentar ou não aumentar. Vou reduzir o valor. Então eu disse que
notificar quatro é suficiente. Você pode definir o valor de
deslocamento como Não, vou defini-lo em 100. Vamos ver a diferença primeiro. Certo, só posso dar 99. Você pode ver como
temos o deslocamento. Dada muita quantidade
de deslocamento lá. Agora vou
te dar uma quantia menor. Vou dar-lhe
o valor que está bom. E você pode ver o quão
chateado essas peças. Isso é deslocado
na opção Estilos. À medida que você grava, você pode usar
qual você deseja ter. Mais duas opções
aqui, imagem inversa. Eu escolho uma imagem inversa
e você pode
ver no fundo que não
temos uma cor. Em vez disso, temos a aparência inversa
da imagem. E temos mais uma
opção, portanto, azulejos usarão
essa imagem inalterada. Você pode ver que temos
a mesma imagem em segundo plano
sem alteração. É assim que usamos esses estilos. Esta é outra opção
importante
que temos para a
manipulação de imagens. Agora, depois das peças, vou usar o próximo que
é o contorno do traço. Contorno podemos ver que
consigo rastrear todos esses. Os valores claros e escuros. Faça o reitor para 0 primeiro, você pode ver que
consigo rastrear esses detalhes. Podemos
aumentar o valor para
rastrear essas caudas imediatamente. Se você quiser
rastrear esses vídeos, você pode usar essa opção,
basta rastrear o contorno. Aqui temos duas arestas, temos advogado e APA. Então, por padrão, você também pode
escolher ar baixo, se quiser. É assim que usamos essa opção. Contorne no
Adobe Photoshop. Finalmente, vamos
usar a opção não atracada. O que temos com este elegante, que é janela, eu escolho o vento. Agora, você pode ver essa imagem parece que
estava flutuando com o método da janela e direção
para esse efeito de janela, temos explosão de vento e
temos essa maca. Ele pode servir qual deles?
Eu escolho o vento agora, você pode escolher como deseja a direção da esquerda para a
direita ou da direita para a esquerda. Você pode escolher como quiser. Se eu quiser ter assim, escolho OK. Você pode ver
como temos o fluxo de vento. Vou escolher a
mesma opção novamente. A janela. Aqui, vou
escolher uma explosão. Você pode ver como a aparência
que a imagem foi rebocada. Tivemos uma encenação. Essas são as três opções que
temos com esta janela. Você pode usá-lo para qualquer imagem
neste Adobe Photoshop. Você pode ver como o
tom, a imagem. É assim que temos essa opção, que é um
filtro elegante no Adobe Photoshop. Temos todos esses filtros para fornecer quantidade suficiente de trabalho de manipulação de
imagens. Com base na sua criatividade, você pode misturar vários filtros que
irão sugerir um resultado melhor. Portanto, esses são os efeitos de filtro que temos com o
Adobe Photoshop.
152. 150 o mundo do Photoshop de Photoshop: Bem-vindo ao Capítulo 14. Neste capítulo, veremos
as partes não fretadas
do Adobe Photoshop. Veremos como
usar composições de camada usando o Adobe Photoshop para
criar visualizações. Como usar as ações, que é um processo de
gravação passo a passo e reproduzir para qualquer JPEG ou documento
usando o Adobe Photoshop. Também veremos como usar o processo
em lote e, com a
ajuda do processo de sinalizadores, como faremos
as ações em um modo de lote
usando o Adobe Photoshop. Depois de ver todas essas coisas, veremos como
usar o Photo Merge, como combinar
várias imagens em uma única imagem usando o
Adobe Photoshop. Vamos ver todas
essas coisas aqui.
153. 151 compósitos de camada e apresentação: Nesta lição, vou
mostrar como usar composições de
camada no Adobe
Photoshop para explicar isso. Primeiro, vou
criar um design simples. Vou usar um novo documento. Vou escolher
neste design de camada personalizada. Aqui vou criar
uma interface de usuário. Imagine como vou
criar isso. Vou usar
minha ferramenta retângulo. Aqui. Vou
criar no retângulo. Vou ter o
COVID só para isso. Eu não quero isso como um bot. O que eu preciso é que eu quero
converter essa forma. Basta dizer que vou
escolher essa
ferramenta retangular novamente. Eu escolhi essa forma. Aqui. Vou criar
a forma, que registro. Faça o canto tão preciso
com cantos arredondados. Agora podemos ver como é bom. Não quero nenhum derrame lá. Mais uma vez, eu escolho isso. Você pode dizer que não
preciso de nenhum derrame. Agora isso parece claro. Aqui.
Preciso de uma área com faixas. Então só queria colocar
um retângulo lá. Use a ferramenta retângulo. Aqui. Eu queria
criar um novo retângulo. Aqui vou colocar
a imagem binária. Isso terá todas
as informações sobre os produtos específicos
do site. Depois disso, vou colocar esses produtos em uma categoria
diferente. Então, vou criar
mais alguns retângulos lá em cima. Eu quero ter diferentes
esses cantos arredondados. Vou duplicar isso. Vou colocar como preciso. Agora, o que podemos ver
como esse layout, aparência
básica, vai
ter o produto Moreno aqui. É assim que eu estava
planejando esta página. Aqui eu quero adicionar
esses segmentos. O que vou fazer é
escolher alinhar
à ferramenta Slide e
vou escolher o
campo atual como branco. Só quero adicionar uma
nova camada. Aqui. Vou criar os pixels. Não escolho caminho ou
deslocamento para escolher pixels. E aqui eu quero criar
uma linha vertical de pixel. Você pode ver como
tínhamos essa linha. Eu só quero mover
isso para onde eu quiser. Então esta é essa linha. Eu só quero me mudar e
queremos colocar aqui. Eu só quero criar
abas diferentes. Aqui vou ter
um botão que é ir e navegação e produtos. Você pode ter muitos botões de
navegação por aí. Fiquei satisfeito. Essas coisas. Agora não vou
colocar poucas imagens aqui. Vou colocar
sua imagem aqui. Você pode ver que eu tenho muitas imagens
de comida aqui. Vou colocar essas
imagens no design. Vou escolher meu design. Aqui. Vou colocar essas coisas. Primeiro, quero mover isso. Eu escolhi o controle,
sim, vou escolher o console. Posso selecionar
todo o conteúdo da camada. Pressiono o controle C para copiar. Aqui vou
colar no topo. Eu colo isso. Você pode ver como temos uma imagem. Vou querer colocar essa
imagem em deslocamento. Posso ver aqui que
quero adicionar essa imagem. Eu estava apenas arrastando e
soltando essa imagem. Você pode ver que nós temos. Agora eu adiciono a
máscara de recorte para essa imagem. Posso ajustar
mais se não fizer isso. Depois disso, vou
colocar a próxima imagem. Acabei de fechar isso. Vou colocar este hambúrguer. Eles querem jogar isso
como Berber no topo. Quero colocar essa imagem. Agora eu estava usando essa escala com reconhecimento de
conteúdo. Você pode estender
a área da imagem. Pressiono Enter. Agora eu só quero adicionar a
maior parte dessa imagem. Escolha Criar máscara de recorte. Você pode ver como
temos a imagem aqui. E nas mesmas imagens em que eu quero criar uma seleção. Foi criada uma seleção. Aqui eu quero preencher
uma cor sólida. Escolha a cor sólida
da própria imagem.
Eu escolho, certo? E aqui eu preencho essa cor. Agora você pode ver que temos
imediatamente assim. É assim que temos a aparência da
imagem foi adicionada tipo de
máscara de recorte e eu falhei. Cor sólida aqui. Agora eu quero adicionar minha próxima imagem. Dessa forma. Eu estava adicionando várias
imagens lá. Basta pressionar controle
C control V.
Posso adicionar essas imagens
na mesquita mais tarde. Quero colocar outra imagem, copiar e colar lá. Quero colar essa imagem também. Basta copiar e colar aqui. Agora eu escolho todas as três imagens. O que eu
levantei no final, vou reduzir
o tamanho da imagem. Porque eu quero
colocar todas essas imagens dentro desta área. Você pode ver como
temos o posicionamento. Vou ter
essa imagem lá. Não, posso mover todas
essas três imagens. Você pode ver como eu movo
isso sobre essa camada. Vou criar
uma máscara de recorte. Podemos mascarar a imagem. Eu escolhi essa imagem para. Finalmente eu tinha essa imagem. Eu adiciono uma máscara de recorte. Você pode ver como
tínhamos a estrutura. Eu escolhi esta barra de
navegação aqui. Quero escolher uma cor de preenchimento, a cor de preenchimento do
logotipo ou do layout. Então, vou escolher o
físico ou o layout. Agora você pode ver como APT
este para este design, em vez de ter
essa cor verde, também
podemos usar
verde, mas isso tem mais o valor, bem como as cores
significativas que eu escolho. Ok, aqui agora, agora você
pode ver que eu
fui aparafusado uma pequena interface de usuário
simples. Agora eu quero mostrar
isso ao meu cliente, mas meu cliente registra
três designs diferentes. Ele não pode mostrar este
único design sozinho. O que posso fazer é poder mostrar três designs diferentes usando
um único documento do Photoshop. Você não quer salvar a interface
do usuário como três
documentos diferentes do Photoshop, como UAA, UAG, UAA, PSD de três pontos. Dentro de um único documento em si. Você pode mostrar todos esses
três formatos diferentes. Para isso, apenas vamos
usar essa camada comps. Com a ajuda
deste Layer Comps. Camada comp significa composição. Podemos
criar
composições diferentes de
acordo com nossa necessidade. Neste momento, fui criada
uma composição simples. Depois de criar essa composição, agora codifiquei este menu do Windows. Aqui vou escolher
essa camada comps. Você pode ver isso me mostra
o estado perdido de Tuckman, que é o estado atual. Eu só quero gravar essa composição
nesta camada comps. Antes de comprar muitas coisas. Vou escolher
essa opção, ou seja, você pode ver que temos
muitos ícones aqui. Eu faço como eles o ícone da lixeira. Vou escolher
essa opção, que
é o ícone Criar nova camada. Eu escolho Criar nova camada. Venha, ele mostra o
nome específico da composição. Vou dar um
nome que é laranja. Recebi um nome
orientado. E isso mostra quais são todos os valores diferentes que você
pode armazenar
nesta composição? Você tem a opção que
é aplicada a camadas. E aqui você pode
ver que temos quatro opções. Você pode definir a
concorrência pela visibilidade, a posição da imagem
e a aparência, que
também é chamada de Estilo de Camada. E, finalmente, você pode
usar essa contagem de camadas para objetos inteligentes. Vamos ver como temos
essas opções em um. Eu vou escolher, Ok, agora, quando você escolher, Ok, agora podemos ver
que eu tenho o particular, a composição como
uma camada separada. Agora, o que vou fazer é fazer
as modificações. Por favor, observe atentamente como eu estava fazendo essa multiplicação. Só quero
esconder esse arremessador. Agora eu escolho esta foto. Duplicar, apenas
pressiono Control J. Podemos
duplicar essa imagem ou apenas pressiono o controle Z. E a partir disso, vou
copiar essa imagem. E vou colar aqui. Acho que adicionei uma nova camada. Agora, eu quero colocar
esta imagem aqui. Posso colocar na
mesma pergunta. Aqui. Só quero ter
mais área aqui. Posso adicionar alguns textos. Os
teclados publicitários. Eu estava adicionando. Nova seleção. Escolha a cor da imagem. Eu escolho. Certo? Agora posso preencher a cor. Você pode ver que isso é tudo o que
temos. O Amish. Esta é uma única imagem. Conseguem ver isso. Agora eu só queria adicionar isso
dentro daquela mesquita. Você pode ver como
tínhamos a mesquita. E eu só quero
mudar a cor
dessa barra de navegação. O que estou fazendo é que eu estava duplicado que este
é retângulo um. Pressiono Control J e
vou dar um nome a isso agora para dar uma nova cor. Vou escolher o verde. Em outra camada
comps tema laranja, você terá o tema
que representa a laranja. E aqui mudei
a visibilidade da camada. Aqui eu tenho uma camada diferente, e aqui tenho uma camada
diferente. Agora, o que vou fazer
é reduzir a opacidade dessa camada
específica. Eu tenho 100, vou
definir isso em 50 mais cinco no meu teclado. Você sabe, um mais cinco, eu posso definir a opacidade
da camada em 40. É isso. Depois de concluir a alteração. Agora, o que estou fazendo é
criar mais uma competição
sobre esse snap. Para criar o snap, estou clicando as telas são feitas na Flórida. Fluxo laranja. Eu escolho isso criar
nova camada com. E aqui vou
escolher o tema verde. Você pode ver que
recebi o nome, que é o tema verde que eu escolho. Certo. Agora você pode ver que
temos duas opções aqui, tema
verde e coisa laranja. Aqui novamente, podemos
ver que temos o ícone. Quando ele escolhe este ícone de tema
laranja. Você pode
ver que eu estava armazenado, capturei o instantâneo
da composição como
um nome Equipe Orange. E eu escolho esse tema verde. Você pode ver,
posso mostrar um layout diferente dentro
do mesmo documento do Photoshop. Essa é uma beleza
dessa camada comps. E se você quiser criar
mais UM tema, eu posso fazer isso. Vou fazer agora, vou usar imagens
diferentes aqui e vou usar alguns estilos de camada para
ver como usar isso. Vou escolher essa forma. Disse que a imagem valoriza 200. Agora o que estou fazendo é que estou fazendo a mudança para
essa navegação, mas também novamente duplicar isso e dar o nome
que é Knapp três. Depois de ter dado o nome agora três, vou mudar
a cor para azul. Só queria mostrar
a diferença. Vou definir um traçado de cor azul
diferente para essas formas. Eu escolhi essa forma primeiro. Vou escolher Opções de
mesclagem, ou você pode ir para
o Estilo de Camada. No estilo de camada, vou
escolher um traço. Eu quero adicionar o
traçado em Slate, não um lado de fora. Por dentro. E vou definir a cor
do traçado, ir para definir o mesmo azul. Eu não tive o
derrame assim. Agora eu escolhi esse retângulo. Você pode ver que temos
para máscara de recorte, traçar todas essas máscaras de recorte. Vou adicionar
o mesmo tipo de efeito. Sabemos o que fazer. Eu tinha um estilo de
traçado específico aqui. Acabei de pressionar segurar a tecla Alt. Basta clicar e arrastar sobre isso, a palavra-chave, o ícone
que é afetado. Acabei de clicar e arrastar e
coloco este retângulo 3 primeiro. Você pode ver que eu tenho
esse efeito aqui. E eu vou fazer
isso para em um retângulo três cópia a segunda. O terceiro e
o quarto. Agora eu entendi, o traço para todas essas camadas. Agora eu quero criar um instantâneo. Eu escolho esta opção, Policial
Criar Nova Camada. Vou dar um
nome, escolha Blue Team. Certo? Então você pode dizer, fui criado três composições
diferentes. Fui criado o tema laranja, que tem cor laranja
na barra de navegação sob
as imagens que suportavam isso. E eu escolho o tema verde
e escolho o tema azul. Mas você pode ver
que temos todas essas imagens, então vamos colocar em um
único documento do Photoshop. É assim que usamos esta camada comp anaeróbio
Photoshop quando você está fazendo qualquer design de maquete e você queria oferecer uma interface de usuário
diferente. Você não quer criar arquivos
separados, em seguida,
um único documento. Você pode mostrar todas
essas variações diferentes com a ajuda desta opção, que é a composição da camada, também conhecida como composições de camada.
154. 152 ações em detalhes: Nesta lição,
vou mostrar
como usar ações
no Adobe Photoshop. Essa ação, desculpe,
nada precioso que temos com o
Adobe Photoshop. Você pode economizar muito tempo quando você está
fazendo um trabalho repetido. É por isso que estamos usando
essas ações de opção
no Adobe Photoshop. Eu mostro a você como usar isso. Vou começar
com essa imagem. Nesta imagem, vou
fazer muitas modificações para criar um efetor de
imagem diferente. Quais são as modificações? Vou, vamos ver. Vou usar essa
opção, matiz e saturação. Vou definir
alguns valores lá. Eu estava aumentando a saturação. Eu faço algum ajuste de iluminação. Vou ficar bem. E depois disso venho
a esses filtros aqui. Vou escolher
algum filtro artístico. Vou escolher Galeria de
filtros. Galeria de filtros. Eu tenho muitos
filtros diferentes lá. Então, vou usar
algum efeito de filtro. Vou usar este pincel para
remover o vidro primeiro. Você pode ver como
temos esse efeito. Depois de ter feito
o 12 eu escolho. Ok. Você pode ver como
mudamos a imagem aparece. Eu clico duas vezes nessa camada e vou Adicionar efeitos de camada. Vou escolher a sombra
interior. Vou escolher a iniciativa
Inner Shadow. Vou escolher um derrame e vou
escolher o interior. Vou aumentar o valor, vou adicionar um branco. Finalmente, vou
usar algumas opções de desfoque. Então, vou escolher
este desfoque irlandês. Eu só queria mostrar
a área específica, a área comum da imagem. Fiz todas essas
coisas que Modi escolheu. Certo? Agora eu quero fazer todas
essas etapas para esta imagem. O que você vai fazer,
tivemos que ir
ao menu Imagem e você tem que
ir para os ajustes. Temos que começar com
matiz e saturação. E você tinha que fazer
todas essas coisas enquanto você está feito
para esta imagem. Mas com a ajuda
das ações, você pode gravar todas essas etapas na primeira
vez que você pode gravar. E você pode
repetir esse efeito
passo a passo específico para qualquer
imagem usando o Adobe Photoshop. Agora eu pressiono F2. Você pode ver que é assim
que temos a imagem original. Eu venho ao menu do Windows. Aqui tenho opção,
que são ações. Você pode ver que eu
escolho essas opções. Aqui. Você pode ver muitos valores
predefinidos lá quando ele
escolher qualquer um valor presente. Por exemplo,
escolho essa opção, que é a tinta de
clonagem da mesma. Acabei de jogar aqui depois de escolher
a ação em particular. Eu escolho, Continue. Você pode ver muitas
coisas aconteceram. E, finalmente, temos
o resultado assim. Pressiono F2 para reverter a alteração. Eu escolho este
Mapa de Gradiente e escolho jogar. Você pode ver que consigo aplicar todas essas etapas em
um único clique. Posso escolher
essa cor do quadrante. Posso fazer todos esses
ajustes e voltagem, apenas um tom sépia. Essas são as predefinições são os valores que temos com esse tipo de ações do
Photoshop. Vamos fazer o
mesmo tipo de interação. Vamos criar
uma ação personalizada usando o Adobe Photoshop. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Primeiro, acabei de fechar
essa pasta e vou criar
minha própria pasta personalizada. Acabei de clicar neste lugar, acabamos de criar um novo conjunto. E aqui vou
dar meu nome. Se você quiser sugerir o
trabalho com base no nome, podemos dar
o nome base. Depois disso eu escolho. Certo? E dentro desse conjunto, vou salvar
todas essas ações. Para criar ação, acabo de
chegar a este lugar. Vamos escolher este ícone de mais. Escolha o ícone de mais que posso
criar uma nova ação. Aqui vou dar
um nome, imagem de quadro. E isso virá sob isso
dito Nós justamente quando curdos. Se você tiver vários conjuntos, você pode escolher qual
lado deseja. Se você quiser executar isso com a ajuda da tecla de atalho, você pode escolher qual registro de tecla de
atalho. E se você quiser limitar, eu conheço o atalho específico com isso, podemos habilitar isso. Então eu estava pressionando Control F5 para executar essa ação
em particular. E se eu quiser mencionar
a cor específica para o nosso propósito,
posso escolher isso. E, finalmente, vou escolher a opção que é registro. Quando ele mostra o registro. Depois disso, o que quer que você esteja fazendo com este Adobe Photoshop, essa ação será armazenada
neste painel de ações. Vou te mostrar como
foram essas ações. Então eu escolho Gravar. Agora você pode ver isso mostra
a opção que é. Imagem de quadro, este
é o nome da ação. E aqui você tem o ícone que representa a ação que
foi gravada no momento. Você pode ver que, se
quiser parar, você pode pressionar aqui. Mas eu ainda não estava comecado. Eu ainda não fiz nenhuma ação. Então, estava no modo Record. O que quer que eu estivesse fazendo aqui, até mesmo salvar um documento e jogar um documento
será considerado aqui. Vou fazer o trabalho agora. Acabei de chegar a esses
ajustes de imagem e vou
escolher Matiz e Saturação. Agora eu defino o
valor de ajuste e escolho OK. Podemos ver que era para esse valor específico
com a tonalidade e a saturação. Agora acabei de desbloquear essa camada. Pode ver que tem a
opção de apenas sentar. Agora venho a esses efeitos e depois vou escolher um derrame. Eu era o
valor anterior que escolhi. Ok, você tem esse estilo também. Finalmente, vou
escolher um filtro. Vou escolher a Galeria
de filtros aqui. Vou escolher
este papel de água. Eu escolho. Ok. Fui
adicionado todos esses efeitos. Isso é suficiente para mim. O que vou
fazer é
interromper a ação, o processo de
gravação. Se quiséssemos navegar no arquivo
específico, posso salvar. Essa etapa também
será gravada aqui. E depois de salvar o dogma, se eu quiser fechar o documento, posso fechar
o documento. Essa ação
também será armazenada aqui, mas não quero fazer isso agora. Acabei de clicar neste
botão que é Parar. É, pare. Depois disso eu posso ver, você sabe, eu posso expandir esses valores
considerados, armazenados, todos aqueles tediosos
o que registramos. Você pode ver que agora eu escolho essa ação
que é imagem de quadro. E eu venho a esta foto. Aqui vou para
executar essa ação. Posso usar a
tecla de atalho que foi definida aqui. Posso selecionar a reação
em particular e venho a este
lugar na parte inferior. Aqui vou
escolher essa opção que é colocada na seleção. Vou clicar
aqui, por favor, selecione. Também posso expandir. Você pode ver todas essas etapas que a lista de funções será executada
automaticamente. Da mesma forma, o que
fizemos com essa imagem. Eu escolho essa camada e escolho essa opção, que
é a seleção de reprodução. Você pode ver todas
essas etapas concluídas. Finalmente, você obteve o efeito de imagem
exato. É por isso que as ações são muito importantes no
Adobe Photoshop. Sempre que você estiver fazendo um trabalho repetido para
várias imagens, podemos gravar o
processo de uma única etapa e você pode reproduzir essas ações para qualquer documento usando o
Adobe Photoshop. Com a ajuda dessas ações, você pode
economizar muito tempo. Ao mesmo tempo. Você pode fazer menos porcentagem de trabalho preciso para
cada imagem. É por isso que estamos usando essas ações
para sermos o Photoshop.
155. 153 modo de lote 153: Nas lições anteriores,
vimos como usar ações no
Adobe Photoshop. Podemos gravar o
passo a passo o que estamos fazendo. E podemos reproduzir esse trabalho
para qualquer número de imagens. Agora, aqui
vamos ver como
usar o processo
em lote no Adobe Photoshop. Você fará um
trabalho repetido para uma pasta inteira, que significa que a
pasta pode conter 200 ou 300 imagens,
até 500 imagens. Você não quer abrir e fechar todas as
vezes para a imagem. O que você pode fazer é
criar uma única ação. Repetir. Finalmente, vamos
usar esse processo em lote, mas eles vão retirar
esse processo em lote. Vamos reproduzir essa ação sem abrir
a imagem em particular. Todos esses processos serão feitos
automaticamente com a
ajuda do Bartleby Photoshop. Não queremos abrir
todas e todas as imagens ou não
queremos fechar
cada imagem. É assim que esse processo
estava funcionando
apenas com um minuto de arquivo em lote, podemos ver que temos TAB que
é automatizado e não TO feito. Você pode ver que temos
a opção que é patch, escolha Lote. Você pode ver que temos as configurações do processo
em lote, mas o auxiliar, essa área de jogo, você pode escolher
qual ação deseja. E a partir desse conjunto você pode
escolher qual tipo específico de educação
vacinal você
deseja escolher a ação que
você vai selecionar, que é a pasta,
a pasta fonte. E eu tive
que mencionar que, através desse ícone, você pode habilitar essas
opções, se quiser. Inclua r sub pastas, suprimir as Opções Abertas e também podemos substituir
o comando action open. Você pode supor os avisos do perfil de
cores. Então você pode fazer todas
essas coisas quando quiser. Você também pode escolher essa pasta de
destino
onde quiser. Você pode escolher isso. E se você quiser
substituir as ações salvas como comando,
você pode fazer isso. Posso dar um nome se você quiser. Também posso adicionar a
extensão também. Você pode dar um nome, bem como a imagem inicial, o número de
série. Este é um Windows OS xo por
padrão, faça um seletor. Se você quiser criar o Mac. Se você quiser criar
a compatibilidade para macOS ou Unix, você também pode habilitar aqui. Deixe-me criar uma ação
primeiro e podemos
reproduzir tão longe em
várias imagens. Acabei de pressionar cancelar aqui. Agora eu quero criar uma ação para gravar uma única ação. Vou usar essa imagem. No entanto, tenho outras
imagens nesta pasta. Esta é minha pasta de origem. Mas eu estava acostumado com essa
imagem não
daqui, de outro lugar
porque não
quero aplicar esse efeito
agora, onde uma única imagem, vou usar
todo o processo em lote. Então, aqui o que estou fazendo
é que vou fazer todos esses trabalhos para
essa imagem em particular. O que estou fazendo é que quero
criar a ação primeiro. Então, basta clicar neste botão,
que é uma nova ação. Aqui, vou dar um nome. Dando esse nome,
vou escolher o registro. O
processo de gravação foi iniciado. Você pode ver que eu tenho a ação que
é casamento Kumar. Posso mover isso mais tarde porque
agora fui selecionado
essas ações padrão,
aquela pasta específica. Não há problema, posso
mover isso mais tarde. O processo de gravação era
que eu tinha que fazer o processo
passo a passo. Você pode ver que esta imagem
tem alta resolução. Eu acesso o MSS primeiro. Eu só quero reduzir
a dimensão em 50%. Você pode ver que eu
reduzi a dimensão. Se eu usar essa
imagem em particular para nosso propósito, posso reduzir mais porque você pode ver que
tipo de dimensionamento. Isso também vou
reduzir 40%. Isso é suficiente para mim. Ele tem o valor ideal. Agora acabei de desbloquear essa camada. Veja, vou definir
as opções de mesclagem. Você pode ver como eu
tive o derrame. Eu escolho. Certo? Agora eu
quero adicionar algumas cores vibrantes. Vou usar a
opção vibrância. É isso. E se
quisermos adicionar, posso adicionar mais alguns efeitos. Então, o que
vou fazer é adicionar filtros. Filtros. Você pode ver que
tínhamos muitas opções. Você pode
aplicar o que quiser. Você pode ver como
temos todas essas coisas. Vou escolher mais
algumas opções aqui. Vou escolher
este filtro de fotos. Em foto, foto, eu
tinha muitas predefinições. Aplicando esse efeito
para gravar algum filtro, vou adicionar alguns efeitos. Vou escolher
essas pinceladas. Vou ter alguma aparência
artística. Eu escolho. Ok. Você pode ver como eu estava,
adicionei esses efeitos. Finalmente, vou salvar isso. Salve isso. Eu só quero
achatar essa imagem, o que significa que vou
mesclar todas essas camadas. Então só posso salvar o
documento com o mesmo nome. Não quero salvar este
documento como um arquivo PSD, que é o documento do Photoshop. Eu vou para essas imagens
que sabemos aqui que vou usar, eu não vou para esta imagem é feita para
escolher essa camada. Aqui. Vou escolher
essa opção imagem achatada. Você pode ver que eu consigo
comprimir todas essas coisas. Agora eu pressiono Control,
sim, eu escolho. Certo. Então, posso
salvar o documento. E você pode ver até essa etapa, esse
processo específico foi salvo. Agora acabei de fechar o documento. Esse processo também será salvo. Vou
para essa ação. Então você pode ver que eu
tinha essa opção. Agora eu escolho parar. Então, nesta ação de Kumar de casamento, você pode ver que eu era o terceiro tamanho da
imagem em 51st%. Então, novamente, ele foi
removido 30%
da qualidade porque eu estava
criando esse propósito Falwell. E eu estava centralizado
no fundo do conjunto. Eu estava livre o fundo
da fechadura normal. E fui adicionado o estilo de traçado que foi adicionado
à cor vibrante. Fui adicionado o filtro Porto, e ele foi adicionado aos efeitos da galeria de
filtros, que é este. Você pode ver que temos todos
esses detalhes aqui. Foi adicionado ao achatado
que eu salvei. Este documento foi fechado. Então, todos esses passos estão lá nesta ação que
é casamento Kumar. Agora queremos mover
essa ação para
essa pasta específica
que é Bangladesh. Eu só quero remover
essas duas ações. Clique com o botão direito do mouse aqui
e vou
escolher o botão áreas. Eu só arraste e solto aqui. Agora eu só quero mover isso em ação para esse conjunto específico. Portanto, esse é um conjunto padrão e,
em vez disso, esse conjunto de derrotações, eu tive essa ação em particular. O que estou fazendo é depois fazer esse processo,
sabemos como fazer isso. Eu venho a este menu de arquivos. Vou escolher
automatizar aqui, vou escolher Lote. Lote. Você
pode ver aqui que eu tenho o conjunto que é o seletor
padrão, tão diversificado. Eu tenho essa ação aqui. Eu estava tendo apenas uma ação. Se você tiver várias
ações no conjunto, você teria que escolher em qual ação
deseja executar. Eu estava tendo isso sozinho e estava selecionando
a pasta de origem. Escolha essa opção, escolha. Aqui eu queria mencionar
essas imagens em modo de lote. Quando você mencionou
a pasta específica significa que você está apenas visitando a pasta e você
escolherá essa opção,
que é Selecionar pasta. Não queremos selecionar nenhum arquivo depois de escolher essa pasta. Agora, o que vou fazer é escolher essa
opção que está bem. Eu escolho, ok, sim, eu tinha que o destino. Eu escolho isso. Eu escolho o destino. Quero salvar dentro
da mesma pasta, que é o modo em lote. Aqui eu quero
criar uma pasta, a mesa de fotos remota. Então, basta clicar duas vezes
e escolher Selecionar pasta. Acabei de mencionar o
destino para escolher, ok? Quando eu escolho OK,
você pode
ver todas e todas as imagens
foram abertas. O processo está acontecendo. Nessa pasta de origem, temos 13 imagens. Para todos aqueles que em imagens, essa ação será executada. Você pode ver que
eu não estava abrindo nenhum major e eu
não estava fechando uma imagem que foi feita que todos
esses funcionam ou apenas quando o trabalho está acontecendo. Não quero tocar mais. Se você tiver uma grande quantidade
de imagens como essas ou não, você pode ir
tomar um café e voltar. Vou pegar a imagem alterada. Vamos ver como temos isso. Você pode ver no meu processo em lote, eu fiz
todos esses trabalhos. Então você pode ver que eu
fiz todos esses efeitos. O traço, que na aparência
artística fui
adicionado à vibração. Eu adicionei todas essas coisas
para todas essas imagens, o que temos nesta pasta. É por isso que você
precisa dessa ação. Você pode usar esse processo em lote. Com a ajuda desse processo em lote. Você pode executar todos esses trabalhos com
um único clique. Você não quer
fazer várias vezes. Você pode executar
todas essas funções com um único clique
usando esse processo, que é em lote no
Adobe Photoshop.
156. 154 de foto mescla: Nesta lição,
vou mostrar como
usar o futuro fotométrico
no Adobe Photoshop. Mas eles vão estourar
essa mesclagem de fotos. Podemos mesclar várias imagens com
o mesmo local. E você pode converter isso
não é uma única imagem. Você também pode usar isso para digitalização
múltipla
do único documento. Se você tiver um documento de tamanho grande, não
poderá fazer o
processo de digitalização em um único trabalho. O que ele pode fazer é fazer a varredura com
os vários sites. E você pode colocar todas essas imagens no
Adobe Photoshop. E você pode converter isso como uma única imagem com a
ajuda dessa opção, que é imagem fotográfica. Deixe-me mostrar como
usar essa opção. Primeiro cheguei ao mínimo
este arquivo. Aqui eu escolho este Automate. Aqui, no final, tive a opção
que é a imagem da foto. Você pode ver que eu
escolho essa opção foto versus os lançamentos é Starter. Obtenha essa opção aqui. Nesta mesclagem de fotos,
você pode ver
que tenho diferentes
aparências de layout aqui. Posso escolher qual eu quero. Por padrão, você pode escolher
esta opção que é O2, que ajustará todas
essas coisas e ela lhe
dará de
acordo com sua necessidade. Você também pode escolher a perspectiva. Se você tem uma paisagem plana, você terá essa colagem
vertical cilíndrica e as opções de reposicionamento. Se você precisar, você também pode usar
todas essas opções. Vou usar
esse auto primeiro. Aqui, vou
usar o arquivo de origem. Eu escolho a opção desse
arquivo aqui. Posso mencionar a
pasta ou os arquivos. Eu escolho os arquivos primeiro. E aqui vou
usar a opção que está na parte inferior. Podemos ver que temos a primeira opção
habilitada condição. A opção é mesclar
imagens juntas. Sim, quero misturar as
duas imagens juntas. Aqui eu tenho a opção
que não é um grande controle remoto D. E se você quiser remover,
posso habilitar isso. Eles tinham mais duas opções aqui. Portanto, correção geométrica e reconhecimento de
conteúdo preenchem
as áreas de transplante. Por padrão, só precisa essa opção
combinasse a imagem. Eu escolho o ícone Procurar. Depois de escolher esta navegação, posso ver que tenho seis imagens
diferentes aqui. Eu tenho a imagem 123456. Portanto, todas essas imagens pertencem
à visualização de paisagem única. Vamos ver como o software estava entendendo todas
essas seis imagens, como ele mescla todas essas. Vou usar o mouse para
selecionar todas essas imagens. E eles escolhem, ok. Você pode ver que me foi dado
um nome que é 123456. E se você selecionou
alguns lançamentos indesejados, posso escolher isso. E posso remover
isso com a ajuda deste botão que acabamos de remover. Depois de escolher as
imagens também pode definir, eu sei qual mais você quer? A perspectiva que
você é cilíndrica. Vou ter a perspectiva
aqui desde
a visão da paisagem. E eu vou escolher,
depois de escolher isso, ok, que o
processo fotométrico com distorção. E você pode ver isso
na tela. Ele estava abrindo todas
e todas as imagens. O processo está acontecendo. Você pode ver que como
temos uma camada aqui, os processos de mesclagem acontecendo. Posso ver que mescla
todas essas imagens. O processo está funcionando com um único documento que
é panorama sem título. Você pode ver finalmente
que eu peguei a imagem. Esta é uma única vista de paisagem. Você pode ver esses
processos de mesclagem perfeitamente feitos
com o árabe Photoshop. Vou mostrar a você o detalhamento
de cada camada. Esta é a primeira camada que
podemos ver que
a segunda camada, terceira, quarta, quinta, sexta camadas individuais, como esse loop, você pode ver
o quão bonito isso é. Mas podemos mesclar todas essas imagens individuais
para criar uma única imagem. O algoritmo de software
entenderá o mesmo tipo de pixels
semelhantes e mesclará todos
esses como um único documento. assim que esta opção estava funcionando, que é correspondência
fotométrica. Feche isso. Vou mostrar como as outras opções que tenho
o loop escolherão a
mesma mesclagem de fotos automatizada. Aqui vou escolher
este cilíndrico interno. Agora, eu navego, vou
escolher todas essas imagens. Vamos ver como
temos a saída. Eu escolho. Ok. Fui escolhida com outra
opção que é idêntica. O processo está acontecendo, o mesmo processo está acontecendo. Vou terminar. Alinhando todas essas camadas. Vou obter essa saída final. A mistura estava acontecendo. Aqui podemos ver que
temos poucas mudanças. Essas áreas de pixels. Vamos ver a
outra opção aqui. Escolha a mesma mesclagem
automática de fotos. Aqui vou escolher
essa opção que é reposicionar as sobrancelhas
ou essas imagens. Eu escolho. Certo. Agora, esses processos estão acontecendo. Ele estava medindo todas
essas camadas primeiro, colocando todas essas imagens e um único documento que
é um panorama sem título. Elaine todo esse conteúdo. Este é o processo crítico
ou a execução de todos esses pixels. E, finalmente, misture a
camada com o plano de fundo. Crie a composição. Chamamos a
aparência assim. Com a ajuda desta opção de imagem
fotográfica, é fácil criar o mesmo
tipo de aparência de imagem. Você pode criar qualquer tipo de imagem
panorâmica ou grandes conjuntos de combinando várias
imagens usando essa opção, que é Mesclagem de fotos
no Adobe Photoshop. Se você tiver o
resultado assim, podemos escolher a Ferramenta de corte e você pode escolher o
processo de corte para áreas indesejadas. Podemos entrar. Agora você pode ver
que temos a imagem final, como eu quero. É assim que usamos essa opção, que é mesclar fotos do
Adobe Photoshop. Você pode ver como as telas
bonitas, como a promessa virtuosa, como o resultado está
acontecendo com este lugar. Você pode ver que isso
parece muito bonito. É assim que usamos essa opção de imagem de
foto no Adobe Photoshop para fazer o processo
automático de composição de
imagem.
157. 155 Salvar o documento Photoshop em vários formatos: Nesta lição,
vou mostrar
como salvar um documento do Photoshop com os diferentes
formatos de arquivo no Adobe Photoshop,
duas dúzias, 22. Esse não é um processo fácil. Vamos ver
como ver isso. Primeiro vou
usar essa imagem. Fizemos esse trabalho
em uma lição anterior. Você pode ver que temos
várias camadas aqui. Eu não estava tendo
a única camada, eu estava tendo várias camadas. Mas primeiro vou usar
a opção que é Salvar Como sabemos como
usar a opção salvar. Para nos salvar. Na parte inferior, você pode
ver que tenho apenas quatro opções. Eu tenho ponto PSD, PDG, p é d, t. Este é o documento
padrão do Photoshop. E depois disso tenho um
formato de documento
grande, que é PSB. O terceiro formato
PDF do Photoshop e em diante. Temos o formato tiff. Se você quiser salvar a
imagem como transparente, você pode usar a opção
que é rígida. E se você quiser salvar
como um documento do Photoshop, você pode usar a opção
que é ponto VSD. É assim que teremos
a opção quando você tiver várias camadas
no documento. Mas se eu fosse mesclado
todas as camadas, que significa que se eu fosse achatado este documento em particular,
você pode ver o resultado. Acabei de achatar essa imagem. Agora, vou para este arquivo e vou
escolher um Salvar. Como. Agora você pode ver que eu tinha
muitas opções. Portanto, se você tiver apenas uma
camada que é o plano de fundo, se você tiver achatado
o documento, poderá acessar
todos esses outros formatos. Mas se você tiver várias camadas, não
poderá acessar essas opções
por meio da opção Salvar como. Temos outra maneira.
Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso de qualquer maneira. Portanto, se você quiser
acessar essa opção
mesclando todas essas
camadas como plano de fundo, o que significa nivelar a imagem. Você pode acessar
essas opções aqui. Se você quiser nos salvar um documento
BMP ou imagem GIF, documento de arquivo
IFF, você pode
usar todas essas opções. Você tem JPEG 2 mil
e nós temos o Photoshop PSD. Você pode ver que
temos um documento de pixel, que é para o trabalho. E temos o PNG
Portable Network Group, que está tendo a bússola
e o fundo transparente. Então, temos todos esses TGL também. Se você tiver a imagem achatada, poderá acessar
todas essas opções. Deixe-me mostrar como
usar essas opções. Eu estava escolhendo este
ponto JPG primeiro. Este é o
formato mais comum que estamos usando. Aqui. Vou dar um nome que usará o
mesmo panorama de nome. O que vou dar um nome. Vou dar o nome com o campo com qualidade total. Depois de dar esse panorama
uma qualidade total, vou escolher Salvar. Para salvar. Ele me perguntou as opções. Você pode ver que eu tenho uma
qualidade total que é 12. Ele mostra o valor
máximo aqui e mostra os tamanhos de arquivo de
documentos atuais 7,3 MB. Mas se um advogado, a qualidade da imagem puder ver como eu estava reduzindo
a qualidade da imagem, você ainda terá a mesma resolução
e a dimensão. Mas você terá menos quantidade de documentos de arquivo com
base em suas necessidades. Você pode escolher como
queremos dizer agora, eu quero dizer com uma qualidade total ao
máximo eu escolho, ok? E vou mencionar
onde quero salvar. Já fui mencionado que me foi dado um nome
que é panorama. Quer qualidade total. Agora vou escolher
a mesma opção novamente,
Arquivo, salve. Como você pode ver, eu
tenho uma imagem lá. E aqui vou dar um
nome que é metade da qualidade. Aqui vou escolher
a metade antes, que é seis, posso ver
que eu escolho OK. Fui salvo com as duas variações
diferentes. Esta pasta que você
pode ver Eu tenho qualidade
total, bem como qualidade. Eu estava escolhendo essa qualidade total primeiro, apenas clique duas vezes. Você pode ver que eu tenho a qualidade
total da imagem. Vou acessar as propriedades do
documento para ver a quantidade da dimensão do
documento que posso ver. Posso ver
isso por meio de detalhes. Ele mostra a opção
que é a dimensão é um 1192 em 2572. Esta é a forma de diamante
e você tem 72 DPI. Deixe-me abrir essa metade da qualidade. Apenas clique com o botão direito do mouse
aqui e
escolho esses detalhes de propriedades aqui também você pode ver que
eu tenho a mesma dimensão. Salve a solução. Mas se eu tiver o tamanho do arquivo do
documento aqui, tenho apenas 1,35 MB. Então, depois, você sabe
todas essas coisas, eu posso apenas pressionar cancelar. Você pode usar esse salvamento como cópia. Temos mais uma opção de suporte sem um Photoshop B,
que é exportação. Eles aparecerão essa opção de exportação. Podemos exportar um documento do
Photoshop para o Illustrator
na forma de potes. Você pode exportar as
camadas para arquivos. Podemos exportar as guias de pesquisa de
cores. Temos tantas opções aqui. Você tem a Exportação Rápida como PNG para ter mais uma opção aqui, temos uma
opção importante que é mais segura. Essa é uma opção legada. Temos o Adobe Photoshop. Se você quiser criar formatos
mais otimizados, você pode usar essa opção,
que é um porto seguro. Agora eu escolho que esta opção apenas
salvará para a web. Neste cofre ou você
pode ver, tenho quatro opções no topo. Você pode ver que eu tenho o original. Neste original ou
na parte inferior, você pode ver como o tamanho do arquivo de imagem. Tínhamos trinta e seis
pontos oito MP4 web. Se eu escolher isso otimizado, você pode ver que temos apenas 6,9 MB. É assim que temos o formato. Quando você está
otimizando para verbo. Aqui você pode ver que
tínhamos o formato GIF. Você pode selecionar
o formato aqui. Aqui tivemos GIF, PNG A24, que é a
taxa de bits da imagem. Eu escolho JPEG aqui. Você pode ver como isso muda e você pode
salvar o tamanho do arquivo. Temos apenas 2.31 MPI. Nisso também, ele pode ver quando escolho o
formato específico depois de escolher isso. Aqui você pode ver que temos o
formato individual específico nesta predefinição. Você tem todos esses valores
nesse agricultor em particular faz para que você tenha valores diferentes aqui. Você tem baixo, eles escolhem devagar. Você pode ver que temos
menos de UM arquivo MB diz, mas a dimensão da
imagem será a mesma. Não há alteração com a
dimensão da imagem, que é largura e
altura do documento. E aqui eu tenho meio. Ele mostra que tem
cerca de 1,06 MB. E eu tenho um valor máximo. Quando escolho o máximo, ele pode ver que tenho o valor
máximo aqui. É 7,8 MB. Sempre que eu estava ajustando
isso nessa qualidade você pode ver que
podemos fazer a diferença. No máximo, temos 100%. alto, temos 60%. Nesta baixa você tem 10%. Você pode definir como deseja a qualidade com a
ajuda desta guia também,
você pode ver que, como
essa opção foi ativada, otimizada,
obtivemos
essa aparência. Se você quiser adicionar um
desfoque, o que reduzirá
o tamanho do arquivo de imagem, você pode usar essa opção B para
ter muitas opções aqui. Ferramenta de corte para saber, corte as imagens em
fatias diferentes. Para fins de otimização. Temos mais duas opções aqui, que são duas para cima
e podemos
ver as quatro diferentes imagens de
aparência aqui. Temos a qualidade original. Tínhamos uma praia JPEG com alta, média e baixa qualidade. Você pode ver que como temos
essas imagens de qualidade aqui, essa alta qualidade,
isso é original. E tivemos o trabalho
com a altura, que é de 66 qualidade, que é o 66 aqui. Você pode ver que aqui eu tenho essa qualidade E3 e
temos 16 qualidade. Então, cada qualidade diferente tem um arquivo diferente,
diz que você pode ver isso. Então, isso, então usamos
isso para. Agora. Só quero otimizar
a imagem como formato JPEG. Então eu escolho aqui a largura
e a altura da imagem. Você pode ver para todos aqueles que
temos a mesma dimensão. Eu escolho essa opção que
é a mais otimizada. Vou escolher, basta
dizer que escolho Salvar aqui. Vou mencionar onde
queria salvar o documento. Vou salvar este documento na minha pasta de capítulos do Indus. Aqui vou dar um
nome depois de receber o deme. Aqui está o formato. Você tem opções diferentes. Você pode salvar esse arquivo
como HTML e imagens. Se você quiser salvar como
HTML e imagens, você pode escolher essa opção. Se você quiser salvar
como uma imagem sozinho, você pode escolher esta
imagem é apenas, você obterá a imagem JPEG e terá um HTML sozinho. Então, com base em suas necessidades, você pode escolher
qual deles você quer. Vou escolher que
esta imagem é somente após as
configurações de reabilitação aqui. Eu escolho essas configurações padrão. Você pode mudar se quiser, mas vou usar
a mesma opção. Finalmente, vou usar a
opção que é segura. Quando eles dizem,
é claro que isso
me mostra as condições que eu escolho. Ok. Vou abrir essa pasta. Nesta pasta eu tinha essa imagem. Você pode ver o tamanho do arquivo Santa e
cinco KB, mas ele tem a mesma dimensão. Isso é metade
da qualidade da imagem JPEG normal. Isso tem mais tamanho de arquivo. Sabemos que você pode ver que
temos UM IMB 0.3 império, mas tem a mesma dimensão. Este tamanho normal tem 7,3 MB. Com base em suas necessidades,
você pode
otimizar de forma perfeita
com a ajuda dessa opção. Salvar para Web Legacy. Você pode ver que temos
a mesma dimensão, mas podemos reduzir o tamanho do arquivo específico
usando o Adobe Photoshop. Essas são todas as diferentes
maneiras que podemos usar para salvar um documento do Photoshop
para várias finalidades, como para impressão, bem como para o propósito de chicote
no Adobe Photoshop.
158. Obrigaoa: Olá, obrigado por
escolher este curso. Espero que essas seções, o que você aprendeu
neste curso seja
útil para você criar. Um gráfico
nem funciona tão bem quanto como usar o Adobe Photoshop. Mais seções ou anti-B, vamos ver em nossas aulas.
Venkatesh B, Multimedia Instructor
