Aula de arte do livro de quadrinhos de desenho 2: rostos de desenho | Ryan Hughes | Skillshare

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Aula de arte do livro de quadrinhos de desenho 2: rostos de desenho

teacher avatar Ryan Hughes

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Aulas neste curso

    • 1.

      Desenho de arte do livro de quadrinhos Aula 2 caras

      0:34

    • 2.

      Parte 1: O crânio humano

      2:05

    • 3.

      Parte 2: Estruturas faciais básicas

      13:17

    • 4.

      Parte 3: Diferenças faciais

      9:17

    • 5.

      Parte 4: Tratando-o como um objeto 3D

      10:21

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

41

Estudantes

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Sobre este curso

Olá, pessoal! Bem-vindo ao meu segundo curso de como desenhar arte de quadrinhos! Nesta aula, estamos olhando para os rostos, como projetar certos personagens e os blocos de construção básicos de esboçar rostos de qualquer ângulo com referências mínimas. Desfrute!

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Ryan Hughes

Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Desenho de arte de livros em quadrinhos Lição 2 caras: Olá a todos e bem-vindos à segunda aula em meus artigos sobre como desenhar carrinhos de quadrinhos, seu próprio padrão incrível e profissional. Agora, nesta segunda lição, vamos olhar para os rostos. Então, veremos rostos e também como desenhar a cabeça e o rosto como objetos 3D. Além disso, veremos como ilustrar qualquer expressão que você possa imaginar e como mostrar isso corretamente em seu aplicativo. E você poderá fazer isso com bastante prática com referências mínimas. Então, sem mais delongas, vamos começar. 2. Parte 1: crânio humano: Ok, então vamos usar o mesmo equipamento que menos de um, que é papel A3 de qualidade, lapiseira e, claro, uma borracha ou uma técnica manual de borracha. Pode ser útil verificar novamente na primeira lição, apenas algumas dicas e sugestões sobre como segurar o lápis corretamente. Primeiro, como em qualquer tipo de anatomia, veremos primeiro o esqueleto. Então aqui está um crânio básico da frente e do lado. Obviamente, você não terá que desenhar isso toda vez que quiser desenhar um rosto ou algo assim. Mas ajuda a ilustrar a estrutura básica de a estrutura básica como a cabeça e o rosto são construídos. Então, as únicas coisas com as quais você, a junta final, você realmente precisa se preocupar é com a mandíbula aqui. Obviamente, ele simplesmente abre e fecha. Todo o resto será movimentos faciais ou musculares, devo dizer no próprio rosto. Você pode ver aqui que o crânio, que é a parte superior do crânio, é um pouco mais largo. Este é o ponto mais largo da cabeça. Com as maçãs do rosto há jatos aqui fora. O rosto desce aqui e segue ao longo da mandíbula aqui. Quando você está olhando de lado. Lembre-se sempre, você tem a cabeça que começa todo o caminho de volta aqui. O pescoço descerá daqui. A mandíbula. E o ano. Começaremos muito mais adiante. A mandíbula vem logo atrás, meio que enrolada na metade do crânio aqui. Ok, então a seguir vamos avançar para realmente construir esse rosto. 3. Parte 2: estruturas faciais básicas: Ok, então eu tenho alguns exemplos desenhados aqui que eu vou construir sobre. Então, sempre que estou fazendo a cabeça de um personagem ao longo do rosto, quando estou fazendo uma cabeça ou rosto bem grande, normalmente vou começar com isso. Apenas um tipo básico de círculo. Não precisa ser perfeito, mas o círculo é melhor para começar, que representa o crânio do crânio simplificado demais. Agora, a partir daqui, você notará que eu faço essas duas linhas de cruzamento cruzando. Então vou começar com a bola. E depois Aldi, uma linha vertical. Uma horizontal. Agora, a primeira linha vertical. Isso está passando exatamente pela metade do caminho, para baixo, no meio da face. Então, ele desce exatamente no meio do nariz. E isso ajuda a visualizar o tipo de movimento lateral. Então, qualquer coisa lado a lado. E essa linha horizontal é onde os olhos se sentarão. E isso é para ajudar a visualizar qualquer movimento subindo e descendo. Então você tem esses exemplos aqui. Então, o personagem está olhando levemente para o nosso rato e lentamente para cima. Essa linha vertical está totalmente no lado direito do círculo. E essa linha, que fica perto do círculo inferior, está indo ligeiramente para cima. Você tem esse exemplo aqui. Ponto bastante neutro para a linha horizontal. Essa linha vertical está quase toda para o lado porque estamos olhando quase o perfil do personagem. Você tem esse aqui. Novamente, a linha vertical é ligeiramente para o lado porque os personagens o levaram para o lado e a linha horizontal com o gelo, é realmente perto do fundo é o personagem está olhando para baixo. E este aqui, um pouco para o lado, mas uma linha horizontal bastante neutra aqui. Agora, a partir daqui, podemos desenhar na linha macia da mandíbula. E novamente, a linha da mandíbula ficará dentro de seu círculo nunca mais largo que esse que representa o crânio. E para onde vamos o queixo. Isso vai seguir essa linha vertical aqui. Só vai passar exatamente pela metade do queixo, conheça os lados da mandíbula aqui. E é um caso de se juntar a nós. Digamos que eu esteja fazendo isso muito angular só para mostrar a vocês, mas havia diferentes formas de desenho com as quais tenho certeza que vocês podem experimentar. Ok, então a partir daqui, você pode construir as características básicas do rosto. Então, novamente, os olhos se sentam ao redor do ponto dessa linha horizontal que atravessa o rosto. Agora olhando para a frente, deve haver aproximadamente um olho Um olho no valor de espaço entre seus dois cotonetes de gelo principais DDS em negrito. Podemos ver quais são os olhos principais ou você deve ser capaz de encaixar aproximadamente um I entre os dois. E a partir daqui, você também pode encaixar outro I aproximadamente ao lado da cabeça. Então, a partir daqui, se você estabelecer o lado da cabeça deles, suba. Agora, não vai seguir esse círculo exatamente. Normalmente eu acho que a cabeça real fica logo dentro dos lados do círculo. Então lembre-se, se olharmos para aquele crânio, você verá que o crânio não é um círculo perfeito. Na verdade, tem uma qualidade longa lr, raiz quadrada e quadrada. Eu não sou bem quadrado, mas não tão redondo quanto, como você pode pensar. Você tem no total, Cinco Olhos ou cinco olhos de espaço passando pela cabeça aqui. Então, podemos nos livrar deles porque eles estão parecendo bastante confusos agora. A menos que seu personagem tenha sobrevoos, tudo bem. Então, ainda queremos manter essas linhas aqui. Então, estabelecemos que nosso queixo está em algum lugar aqui embaixo. Agora, a partir daqui, você quer estabelecer onde seu nariz será o próximo. Então, a meio caminho entre essa linha onde os olhos se sentam e o queixo. Será onde o fundo mais define. Agora, ao olhar para a frente, é bastante fácil fazer o formato do nariz. Apenas como um exemplo rápido. Mais uma coisa, esse nariz, as narinas normalmente se alinham aproximadamente com o canto de cada uma. Novamente, são muito aproximados. Eu vou ser exatamente o mesmo para cada olhar facial. Mas essas são boas diretrizes a serem seguidas. Quando se trata de desenhar o nariz de um ângulo mais difícil. Vamos pegar, por exemplo, esse aqui. Queremos ir no meio do caminho entre esses dois. E esse ponto intermediário nunca mudará , porque se o personagem estiver olhando para baixo, seu queixo só vai se aproximar dessa linha. Então, sempre vai ficar no meio do caminho. Então, temos essa linha aqui e aqui. Vamos no meio do caminho. Exceto que não vai ficar como eu desenhei aqui. Em vez disso, o que eu gosto de fazer é desenhar quase essa forma de pirâmide que termina onde os olhos se sentam. Então, chega a um ponto nesta linha horizontal aqui. Você tem essa forma sempre piramidal. A partir daqui. Isso ajuda como um ótimo guia para desenhar o nariz. As narinas, as extremidades das narinas chegarão a essa linha aqui. As próprias narinas. Eu deveria ter dito que o lado do nariz fica aqui embaixo. Depois, a partir daí. Você pode fazer o resto da vida deles. Agora, quando você está fazendo narinas, como uma nota lateral rápida, você deve ter notado que eu fiz isso levemente. Não faça um completo só para todos os maiores aqui. Eu não faria apenas dois buracos desenhados assim. Isso pode fazer o nariz parecer um pouco como os porcos agora veem, em vez disso, o que eu faria é usar linhas para sugerir algo em vez de apenas desenhar raio. Se tivermos o lado do nariz aqui. Então, teremos essa linha descendo aqui. É isso aí. Porque não há olhar difícil desse ângulo, não há linha dura. Ele meio que gradualmente vai para dentro do nariz. OK. E finalmente temos a boca que vai sentar. Nós vamos até a metade do caminho de novo. Então, entre essa linha em que você pôs o nariz, no meio do caminho entre isso e o queixo. Sentar onde? Nossa boca. Agora a boca em si. Não é tão complicado. As pessoas às vezes ficam um pouco intimidadas por desenhar milhas, mas no final do dia é apenas um buraco na sua cara. Isso é um furo flexível. Então, desde que você se lembre que essa mandíbula pode se mover para cima e para baixo. E você tem um buraco aqui que tem um espaço limitado. Então, se você imaginar, se ficar perto assim, quando a porta se abrir, vai ficar mais longo, mas menos largo. OK. Então, vamos fazer um fechamento só por enquanto, só para podermos dar essa cara e boca. E então eu vou expandir isso. OK. Mais uma vez, uma boca fechada virá na metade do caminho. Um pouco mais curto, aproximadamente a meio caminho entre esses olhos. Então temos a boca, meio caminho entre o nariz e o queixo, e chegando perfeitamente entre o ponto médio dos nossos olhos. Então, novamente, eu disse antes que tratamos a boca como um Hall flexível na abertura de um balão ou algo assim. Então, se voltarmos a este aqui, digamos que a mandíbula esteja bem aberta. Quando abrimos a mandíbula, lembre-se de que a mandíbula em si, uma mandíbula de aparência muito rudimentar aqui. O ponto da dobradiça está aqui. O que significa que não vem direto para baixo. Ele vem nesse movimento arcano dessa maneira. Então vai acontecer. E aqui em cima. OK. Então, quando estamos desenhando de lado, temos a boca de um personagem aberta. Não queremos apenas fazer isso um pouco mais. Queremos que ele desça um arco para trás. Então, desenhe o queixo um pouco mais para trás. Novamente. Nós visualizamos, começamos com uma mandíbula, mais ou menos onde ela estaria antes. Então, sabemos que o meio da boca está mais ou menos aqui. Então, sabemos que a boca está aberta. Só venha até aqui. Ainda dá uma dica nos cantos da boca aqui. Quanto mais larga a boca ficar, menos ela perderá seu tipo de diamante. OK. Voltando um pouco aqui também. 4. Parte 3: diferenças faciais: Por último, mas não menos importante, acabamos com essa cara aqui. Novamente, quando você está desenhando faces, você pode achar que ainda um pouco fora das diretrizes para torná-lo um pouco mais atraente e tudo bem. E lembre-se também, muitos rostos não têm um formato perfeitamente angular assim. Então você pode esfregar coisas como uma mandíbula quadrada muito dura. Torná-lo um pouco mais arredondado. Novamente, esse quão arredondado ou quadrado depende de como você deseja desenhar seu personagem. Então temos as orelhas, que se alinharão novamente exatamente em linha com a parte inferior do nariz. Nós fazemos hoje. A linha do nariz e a linha dos olhos. Ok, um, outro ponto rápido com as orelhas. Novamente, isso é algo que muitas pessoas tendem a não gostar da ideia de fazer porque parecem complicadas. Mas eles não têm esse tipo de formato C. E então tudo que você tem que fazer, começar do meio aqui. Você tem esse pequeno sentimento de flappy se você sentir o seu próprio, você pode sentir isso. Não apenas faça uma linha ao redor da orelha, incorpore o lóbulo da orelha. Não necessariamente junte isso exatamente. Porque, novamente, muitas orelhas são diferentes. Então. Afirmar que o canal auditivo se abre bem aqui. Então podemos simplesmente colocar alguns, alguns trabalhos de linha aqui porque os ouvidos da maioria das pessoas assumem um tipo diferente de formato. Mas é geralmente, o que eu faço é essa linha indo ao redor do lado de fora, um pouco fofo com o canal auditivo, com o lóbulo da orelha e alguns entalhes aleatórios e elevações no interior dele. Agora, um ponto rápido. Acho que vale a pena fazer. Quando se trata de desenhar faces. Esse é o nível de detalhe que você coloca. Eu costumo achar que quando as pessoas desenham rostos, elas colocam quase um pouco detalhes demais no rosto. Então, por exemplo, eles terão alguns lábios bem detalhados juntos por todo o caminho até aqui. Isso fará isso, essas linhas que vêm aqui porque é o que eles veem o tempo todo. Eles farão isso por todas essas linhas e onde eles vêem sombreamento e coisas assim. Pessoalmente, não acho isso necessário. Depende do tipo de estilo que você deseja escolher. Se você quiser ser mais caricatural, quanto menos detalhes, melhor. No entanto, se você quiser ir em uma extremidade do espectro um pouco mais realista . Tenha cuidado, porque às vezes muitos detalhes podem ser prejudiciais se você não for praticado o suficiente. Isso pode fazer com que os rostos pareçam o que, por falta de um termo melhor, um pouco assustador. Recursos que estão tentando parecer realistas. Quando na verdade eles, eles meio que fazem o rosto parecer estranho. Portanto, não tenha medo de não colocar detalhes. O pior vem ao pior. Você pode usar sombreamento para colocar esses detalhes em vez de apenas trabalhar em linha, confiar mais no sombreamento para coisas como essa e, em seguida, seu trabalho de linha. Se, se você quiser que algo pareça um pouco mais orgânico. Mas, novamente, depende quão caricatural você queria levá-los. Agora, como foi o caso em menos de uma, não há duas pessoas iguais. Então, quando você estiver. Desenhar rostos, você tem muito com o que brincar. Agora, novamente, vai depender da personalidade do seu personagem ou que você quer mostrar sobre ele. Mas você pode fingir, você pode brincar com muito mais recursos do que apenas no corpo. Portanto, você não só pode brincar com distribuição de gordura como fizemos antes, mas também há muita variedade no rosto, como narizes quase infinitamente modelados. Assim, você pode ter narizes muito afiados, muito planos, muito arredondados ou qualquer coisa intermediária. Apenas como alguns exemplos rápidos. Outra coisa que pode variar muito na boca dele. Novamente, você pode brincar com o tamanho dos lábios. Você pode brincar um pouco com a largura. Ou como eles podem sentar-se naturalmente para baixo ou para cima lentamente. Outra coisa para brincar, que provavelmente terá mais efeito são os olhos. Agora você pode ter várias formas diferentes. Olhos. Temos personagens. Realmente depende de muitos fatores, como a idade, o estilo que você está procurando, que tipo de visual você quer mostrar em seu personagem. Ok? Basta lembrar com os olhos. Esse é o ponto do personagem que as pessoas naturalmente tendem a olhar. Da mesma forma, da mesma forma que sempre olhamos nos olhos das pessoas com quem falamos e com quem interagimos será a mesma quando as pessoas olharem para os olhos do nosso personagem são provavelmente uma das partes mais importantes para acertar. Por isso, também diz muito sobre o tipo de estilo que você escolhe. Muitas pessoas preferem os olhos mais realistas. Outras pessoas podem querer um estilo mais japonês. Outros mais do estilo Disney indo para o estilo. Realmente, realmente depende do que você se sente mais confortável e do tipo de imagem que deseja transmitir. Lembre-se, seja qual for o estilo que você escolher, você precisa ser consistente com ele. Então você não pode ter um diagnóstico realmente realista com esse tipo de IA. Por exemplo. Em seguida, você pode brincar com outros recursos que podem ilustrar quem é seu personagem e do que se trata. Então, se o personagem não tem medo de ficar um pouco áspero, você pode ter a cicatriz facial ou, você sabe, uma espécie de nariz quebrado vindo por aqui ou um pouco inchado. Horizontal ou quebrado. Legal. Isso é um pouco melhor. 5. Parte 4: tratá-lo como um objeto 3D: Então você pode brincar com coisas assim. Ou você pode ter recursos que podem realmente suavizar a aparência do personagem. Por exemplo, aqui, você pode suavizar o formato da mandíbula e tornar o nariz um pouco mais denso aqui, um pouco mais suave. Livre-se de mais alguns desses detalhes e suavize ou arredonde os olhos também. Outra pequena coisa você pode brincar é a atualização em si. Novamente, é com isso que seus leitores realmente se conectarão. Então, se escrevermos isso apenas para mostrar um exemplo, uma coisa que eu realmente gosto de fazer com os alunos, experimentar o quão quente ou frio. Você pode fazê-los parecer. Se você quiser algo ou supor que pareça muito frio e a natureza possa ter esse branco ou a cor será e terá a própria pupila. O muito pequeno. Isso pode, bem, como você pode dizer, isso já deu um pouco mais de frieza aos olhos. Mudei isso com uma forma aqui. E você pode, você pode ter um personagem muito frio, olhos de aço. Ou se os alertarmos um pouco, podemos adicionar um destaque. Dependendo de onde suas fontes de luz, como a pupila maior. Você também pode sombrear isso e dar à íris algumas cores mais quentes. E instantaneamente isso aqueceu os olhos dessa pessoa. Então, novamente, pode trazer um pouco mais de calor e natureza Kylie para o personagem que você está desenhando. Então, apenas experimentando todo esse tipo de coisa. Você sabe, você pode ter de novo, lábios finos, lábios grossos. Você pode ter bochechas bem rasas. Estou olhando para o rosto ou trago alguns géis e cabelos também para adicionar um pouco de idade. Pronto com a adição de algumas linhas, mudou o que o personagem é. Enquanto nós mudamos. Mais algumas coisas. Faça o oposto. Tenho um nariz ligeiramente arredondado, algumas linhas mais suaves aqui também. Em algumas dobras para as pálpebras. Sempre faz o personagem parecer mais relaxado quando você faz isso também. Então, se sombrearmos sombrearmos um pouco os cantos da boca, dê uma leve reviravolta. Nestes, um pouco mais altos eles dão mais para as bochechas. Agora, isso já deu muito mais lar e plenitude e um pouco de juventude ao personagem também. Portanto, você não precisa necessariamente pensar demais ou mudar o básico do rosto para mostrar o que você quer no personagem. Às vezes, pode ser muito, muito sutil. Em termos de características no rosto. Novamente, isso se resume a ser tão experimental quanto você quiser. Contanto que você não cometa o mesmo erro que vejo muitos artistas de quadrinhos cometendo o mesmo erro que vejo muitos artistas de , fazendo que todos os personagens tenham a mesma aparência. Obviamente, eles são muito bons em desenhar um rosto. E eles são muito bons em fazer isso sem referências. Mas isso tende a, novamente, fazer com que o rosto pareça o mesmo. Então, pense no seu personagem e pense quanto você quer brincar com esses recursos. Então, se você quer que eles sejam muito firmes e aparência fria ou bastante quentes, fortes ou fracos. Qualquer coisa assim. Esses recursos que podem, que podem realmente brincar, você pode realmente brincar é que, se eu fizer alguns exemplos agora, apenas para mostrar do que estou falando. Mãos para baixo. Você tem o seu jeito. E isso está me fazendo liderar você e você está voltando para o meu Campbell, isso me faz sentir como você Eu tenho que me segurar quando estou acordado e Você e Deus sabe, que você está me puxando roupas. Fique longe, mas você. Ok, então aqui vou eu. Duas faces que eu desenhei. Só para mostrar um exemplo de como você pode realmente brincar com recursos para dar a cara de um personagem ou regras sobre o brilho individual. Então, no lado esquerdo, eu desenhei, bem, vamos apenas dizer um certo herói da vingança e da noite. E alguém que é muito rico, que não vou mencionar porque tenho medo de direitos autorais. E como você pode ver, ele tem características muito mais nítidas, coisas que o fazem parecer um pouco mais grisalho, um pouco mais frio, especialmente com os olhos. E os recursos em que fiz o sombreamento. E, novamente, eu vou sombrear em lições posteriores, mas é isso por enquanto. E então, na extremidade oposta do espectro à direita, você tem uma certa pessoa que, digamos, é um alienígena muito poderoso, veio ao planeta Terra ainda bebê. Ele pode disparar lasers porque sempre, novamente, aterrorizou os direitos autorais. Mas você entendeu a ideia. Temos esse cara à esquerda, à direita aqui com características muito mais bonitas, um pouco mais. Normalmente. Garoto tão bonito, muito bonito. Ao contrário do que está à esquerda aqui, que é um pouco mais afiado e grisalho. Mas para esses dois, desculpe por esses dois rostos, ou siga a mesma estrutura básica que já examinamos. Mas com certas coisas que mudaram o nariz, o formato da mandíbula, a boca, os olhos, coisas assim, o cabelo. Então, novamente, essa é uma chance para as pessoas serem realmente criativas com a forma como fazem seus designs de personagens. Só para você não cair na armadilha de fazê-los parecer exatamente iguais.