Artes de narração dramática e cinematografia para roteiristas e cineastas

1. Trailer: Criar uma história cativante é tanto uma arte quanto uma ciência para mulheres, porque temos uma ferramenta poderosa à nossa disposição para evocar emoções, transportar ao público duas palavras diferentes e contar histórias convincentes que ressoam nas pessoas. Neste curso, nos aprofundamos na arte de contar histórias dramáticas e fazer filmes cinematográficos, com foco no suspense e técnicas dramáticas usadas em filmes profissionais. Eu sou luminária. Seja você um fazedor de xixi de aspargos, roteirista ou simplesmente fã de filmes. E como pais contadores de histórias, queremos levar a aeronave para o próximo nível. O curso foi elaborado para ajudá-lo a obter uma compreensão mais profunda do cerne da narrativa e como ela pode ser aplicada ao mundo do cinema. Você aprenderá como criar suspeitos, chamar a atenção de seu público e empregar técnicas de auditoria para manter seu público envolvido e investido em sua história. Se você é um cineasta inexperiente ou está apenas começando, este curso fornecerá o conhecimento e as ferramentas para contar histórias que cativam seu público. Como instrutor experiente, trabalhei na análise e detalhamento de algumas das maiores vigas do setor, o que oferece uma grande vantagem. Este curso é para qualquer pessoa que queira levar suas habilidades de contar histórias para o próximo nível. Também não é necessário nenhum conhecimento ou experiência prévia. Começamos do básico e gradualmente desenvolvemos técnicas mais avançadas. Com este curso, você terá uma compreensão profunda do cerne da narrativa e de como ela pode ser aplicada ao mundo do cinema. Você será capaz de criar personagens convincentes, criar tensão e suspense e manter seu público envolvido e investido em sua história do início ao fim. Como parte deste curso sobre a arte da narrativa cinematográfica dramática, técnicas foram usadas no cinema O exército dos mortos como nosso ponto de referência. Este filme é dirigido por Zack Snyder escrito por Zack Snyder. Dê forma, faça JOB hero. Estaremos trabalhando em um projeto que permitirá que você aplique o que aprendeu em um ambiente prático. O projeto envolverá o desenvolvimento um roteiro de curta-metragem que mostre as técnicas que você aprendeu, como criar empatia, ver impacto emocional, história, tensão e tirar o máximo proveito, história renovada e beleza viu espaço em que temos um impacto duradouro. O mais difícil é que você terá a oportunidade de receber feedback e orientação do instrutor tão abrangentes quanto a prudência na indústria cinematográfica, bem como de seus colegas do curso. Seja você uma aspirante a roteirista ou simplesmente entusiasta, procurando obter uma compreensão mais profunda do cerne da narrativa no cinema, este projeto será uma oportunidade valiosa para aprimorar suas habilidades e colocá-las em prática. Com os projetos, você terá uma qualidade polida e profissional, feixe ou roteiro nítido que poderá usar para mostrar seus talentos e deixar sua marca no setor. Queremos fazer um longa-metragem, um curta-metragem ou simplesmente melhorar suas distorções de roteiro. Este curso fornecerá as ferramentas e os insights de que você precisa para ter sucesso. Então, se você estiver pronto para levar suas habilidades de contar histórias para o próximo nível e aprender com a Sra. Zant, profissional da área. Este curso é para você sem perder tempo, mergulhe neste curso agora e vamos começar a dar vida à sua visão cinematográfica. 2. Sobre a história: Sobre a história do dia é que um pós-apocalíptico deve ser dirigido por Zack Snyder e lançado em 2021. A história se passa em um zumbi invadido por um zumbi em Las Vegas, onde um grupo de máquinas decide realizar um gelo leiteiro dentro de um cassino. A mais alta envolve a recuperação de milhões de dólares que ainda estão dentro de um cofre localizado no porão do cassino. A equipe é liderada por Scott o quê? Dave Bautista, se formar um herói de guerra, Waze recrutado por um empresário rico, Bly Tanaka e Osaka sonata para realizar demência. Scott reúne um grupo de passagens S e ladrões. Está incluída a filha heterossexual, Kate. Olá, Horner. Para completar a tarefa entrarem na cidade, a equipe e contrastam vários desafios, incluindo hordas de zumbis, soldados desonestos, ordene obstáculos inesperados, apesar dos contratempos, os eventuais enriquecem o cassino apenas para descobrir que o zumbi lá dentro e não como qualquer outro dia já encontrou antes. Eles descobriram que os zumbis evoluíram para diferentes tipos, incluindo um Alfa inteligente, assumindo B, que está no comando dos outros. O plano da equipe de recuperar o dinheiro é complicado pelo zumbi Alpha como um interesse especial, caso o grupo precise lutar contra horda de zumbis todo o mundo, lidando com a atenção pessoal ou os segredos com a equipe na mão, apenas alguns membros do destino do mundo. E na balança. No geral, a história do exército dos mortos é de 1 trilhão e cheia de suspense, certo? Feud com ação e drama. O filme emprega várias técnicas cinematográficas , como configuração e recompensa. Podem distorcer as coisas para manter o público envolvido e à beira da cadeira, o desenvolvimento e o relacionamento do personagem também adicionam profundidade emocional à história, tornando a fama mais do que apenas um filme típico de zumbi. 3. O desenvolvimento de lotarias: Agora, o desenvolvimento da trama do filme, a trama do exército dos mortos, gira em torno de um grupo de máquinas, é o que eu acrescento para realizar um assalto em Las Vegas, que, como está em quarentena devido a um surto de zumbis, o maior envolve retirar que, como está em quarentena devido a um surto de zumbis, 200 milhões de dólares da votação do cassino antes que a cidade seja destruída por uma bomba nuclear. Trama o primeiro ato. O filme começa com um comboio militar transportando um contêiner com um zumbi. Devido a um acidente de carro, o contêiner é danificado e o zumbi escapa, atacando os soldados e afetando-os. Em seguida, somos apresentados ao personagem principal Scott, que é um ex-maquinário e herói de um surto anterior de zumbis em Las Vegas. É abordado por um empresário rico como Tanaka, lhe oferecerá um emprego para recuperar 200 milhões de dólares de um cassino em Las Vegas antes que ele seja destruído por uma bomba nuclear. Scott, da Grace , e recrute uma equipe de outras máquinas para se juntar a ele, de agir a conspiração. A equipe entra em Las Vegas e no país e em vários obstáculos e desafios, incluindo nós de algumas abelhas e máquinas Rava. Eles finalmente vão até o cassino, onde descobriram que os zumbis estão sendo controlados por um zumbi Alfa inteligente. Eles também aprenderam que a mentira sua própria agenda e está disposta sacrificá-la para atingir seus objetivos A equipe deve recuperar um cartão-chave dos associados cegos, ou seja, o que está sendo mantido em cativeiro pelo rei zumbi. Eles conseguiram resgatar Lily e pegar o Kcat, mas perder alguns membros de sua equipe no processo realmente bloqueia a equipe, entra na votação e recupera o dinheiro. Vou ter a corrida mais estreita contra o tempo para sair da cidade antes que a bomba nuclear seja lançada. Ao longo do caminho, eles encontram obstáculos e desafios, incluindo um tigre zumbi e o zumbi alfa está determinado a detê-los em suas mãos. Apenas alguns membros da equipe incluíram Scott e sua filha, Kate, sobreviveram, sobreviveram. A trama de Army of the Dead é uma história clássica de assalto com uma reviravolta. Seat, envolve um surto de zumbis e a ameaça de uma bomba nuclear. A história é estruturada em torno da missão da equipe de recuperar o dinheiro com vários obstáculos e desafios. Tandy, à sua maneira, a trama é movida pela ação e pelo suspense, que o piso da colisão paira sobre toda a história, criando uma sensação de urgência e perigo. 4. Visão geral do exército dos mortos: Visão geral do exército dos mortos como um ótimo filme para técnicas cinematográficas de contar histórias. Exploit of the Dead é um ótimo filme para contar histórias cinematográficas que faz , porque é eficaz e além de várias técnicas para envolver o público e mantê-lo investido na história. Em primeiro lugar, o filme usa uma sequência de abertura forte para estabelecer e configurar os personagens principais. A montagem de abertura mostra a eclosão do apocalipse zumbi em Las Vegas, e vemos como os personagens respondem à situação. Isso estabelece o mundo do filme e apresenta essas tomadas O filme também usa prenúncios e chamada para criar uma história coesa. Por exemplo, no filme, o personagem van der Rohe revela que costumava ser um biscoito seguro. Mais tarde, esse cubo se torna crucial para a trama quando a equipe precisa decifrar uma defesa, isso cria uma sensação de continuidade na história e faz com que o público sinta que tudo está. Além disso, o filme emprega a técnica de compensação de configuração, em que detalhes aparentemente pequenos da história são pouco avaliados por terem uma importância significativa, por exemplo, os kits de personagens que fazem esmalte são inicialmente apresentados como uma frase, mentor, Oi Tim, mas mais tarde se torna um ponto-chave da trama quando a equipe precisou avaliar o salvamento, essa técnica oferece ao público engajado e investido na história. Outro efetivo usado no filme é a constante, que adiciona um senso de urgência à história. A equipe só tem um tempo limitado para completar sua missão antes que uma bomba nuclear seja lançada em Las Vegas. Essa grande tensão faz com que o público sinta que o tempo está acabando. Além disso, o filme emprega uma variedade de obstáculos para o herói superar, incluindo o próprio zumbi, bem como outros antagonistas humanos, obstáculos esses que geram suspense e mantêm o público envolvido. O herói deve superar vários desafios ao longo do filme, que torna o confronto final com um grande antagonista ou o mais satisfatório. No geral, quantos dos Mortos é um ótimo filme para técnicas cinematográficas de contar histórias porque é eficaz e além de uma variedade de técnicas para envolver o público e mantê-lo investido na história. Desde sequências de abertura de Strunk até o uso efetivo de retornos de chamada prefigurativos. O filme mantém o público envolvido e investido na história. Além disso, o uso da técnica de compensação de configuração Can Dance e obstáculos. Eu costumo suspender e manter o público na ponta da cadeira. Outro aspecto que faz do exército dos mortos um ótimo exemplo de história cinematográfica, de técnica cinematográfica de narrativa cinematográfica é o uso da narrativa visual em todo o filme. O diretor, Zack Snyder, usa pistas visuais e motivos para transmitir informações ao público sem depender da posição x, por exemplo, a sequência de montagem de abertura configurou a premissa do filme e os eventos que levaram ao surto de zumbis sem nenhum diálogo O uso de cores, iluminação e ângulos de câmera também convenceu o clima e o tom da cena, aumentando o impacto geral dessa história. Além disso, army of the dead faz uso do desenvolvimento eficaz de personagens para criar personagens convincentes e identificáveis. O filme passou um tempo desenvolvendo cada um dos personagens, permitindo que o público entendesse suas motivações VA, empréstimos. Como resultado, o público investe nos personagens e em sua jornada, aumentando o impacto emocional da história. Finalmente, o exército dos mortos faz uso de várias técnicas de contar histórias, como para simbolismo sombrio e configuração de técnicas. Essas técnicas são usadas para criar uma sensação de expectativa, surpresa, bem como para unir vários arcos turísticos, comerciais e de caráter. Isso, além de aprofundar a história, também mantém o público engajado e investido nas narrativas da era dos Mortos. É um ótimo exemplo de técnicas eficazes de contar histórias que também mantém o público engajado e investido nas narrativas da era dos Mortos. É um ótimo exemplo de Mortos. É um ótimo exemplo podem ser usadas para criar um filme convincente e impactante desde o uso de estrutura, ritmo e narrativa visual até desenvolvimento de cada personagem e uso de técnicas visuais de contar histórias. O filme é uma prova do poder da narrativa cinematográfica. 5. Obstáculos sem parar: A arte dos obstáculos ininterruptos na narração de histórias. Como as densidades são atraídas por personagens que enfrentam desafios e os superam. Quanto maior o desafio do investidor, o público se torna na jornada do personagem, uma forma de aumentar o suspense dramático e o impacto emocional da história é criar uma série de obstáculos para o herói superar. Esses obstáculos podem assumir várias formas, como desafios físicos, dilemas morais ou conflitos interpessoais. O herói deve enfrentar esses desafios e encontrar uma maneira de superá-los. Muitas vezes, com grandes custos pessoais, isso gera tensão e mantém as auditorias E portão como a raiz para o sucesso do euro. Eu vou ter que realmente evocar o público. O roteirista não deve parar em apenas um ou dois obstáculos. Em vez disso, eles devem criar uma era de desafios que parecem insuperáveis. Essa grande sensação de tensão avassaladora quando a flecha é constantemente frustrada a cada curva, por exemplo, a flecha pode estar tentando salvar um ente querido de uma situação perigosa. Mas toda vez que eles se aproximam, algo dá errado. O prédio em que estão pega fogo. O vilão aparece com reforços, ou eles descobrem que seu ente querido está detido em um local altamente fortificado. Este curso deve ser superado antes que a flecha possa avançar e cada uma aumente as apostas. E Butte. Eu tenho o melhor hasta Cu, é sempre o grande antagonista ruim. Essa é a pessoa ou o falso que a flecha está tentando derrotar, desenhe a história. O antagonista deve ser formidável, inteligente e capaz de igualar o euro golpe por golpe. Antes que o herói possa enfrentar esse almoço financeiro , ele deve sacrificar algo extremamente estranho. Isso geralmente é uma lesão física ou a perda de um ente querido, mas também pode ser um sacrifício de seus próprios valores ou crenças. Esse sacrifício demonstra o compromisso das flechas com sua causa e ressalta o alto risco, o botão final. Quando a flecha finalmente afunda o antagonista, ele deve usar todas as habilidades, conhecimentos ou força para derrotá-lo. O financeiro Dan deve ser épico e satisfatório, pois o herói experimenta casas acima de chances impossíveis de IRR, a técnica de contar histórias para dominar o herói, que são pilhas, foi ótima. Uma sensação de tensão e drama que mantém o mais estranho investido na história ao se preparar para uma batalha cinematográfica final com os grandes antagonistas ruins, taxa histórica é uma resolução satisfatória que faz com que o público se sinta satisfeito. 6. Bala de Obstáculos: Bala de hasta acústica no joelho. É interessante analisar os diferentes tipos de cenários de obstáculos que o personagem enfrenta em harmonia com os Mortos. Isso geralmente ocorre não apenas devido à tensão e à empolgação da história, mas também contribui para o desenvolvimento dos personagens ou para o avanço da trama. Tipos de pilha, grupo, número um, contagem regressiva de obstáculos. No segundo ato do filme, a sensação de contras é introduzida com a ameaça de um novo livro que destruirá toda a cidade de Las Vegas. Isso adiciona uma sensação de urgência e pressão à missão do personagem, pois eles sabem que têm um tempo limitado para concluir sua tarefa. Além disso, o primeiro obstáculo, que diminui o desconto na viagem facial, é o bandido aparecerá inesperadamente, o que representa uma ameaça significativa à segurança do grupo. O segundo hasta coo que eles enfrentam é um helicóptero inadimplente, o que coloca seu plano de fuga em risco. Esse obstáculo destaca a importância de ter um plano de fuga sólido e de estarem preparados para o inesperado que eles pensavam que o estuque era a introdução do zumbi Kings e é estranho que zumbis superrápidos. Isso aumenta ainda mais as apostas e cria uma sensação de perigo e caos à medida que o personagem luta para sobreviver ao câncer do takud número quatro, o quarto taco, é a rota de fuga aparentemente impossível, que adiciona uma sensação de desesperança e desespero à situação de estoque e também demonstrará a desenvoltura e a capacidade do personagem de pensar em seus pés. Obstáculo constante. Número cinco, o quinto obstáculo é o delta das flechas, fugindo para resgatar uma amiga, o que a coloca em perigo e força a flecha a tomar uma decisão difícil. Isso destaca a importância da família e a dedicação dos pais para proteger seus filhos. O cisto de estuque é o desaparecimento do helicóptero de fuga, o que deixa o personagem encalhado e vulnerável. A adição do zumbi louco adicionou outra camada de perigo e o criou realmente perseguindo o eventual acidente, uma explosão com um senso de finalidade no conteúdo e criando uma conclusão dramática para a história. Desce. Obstáculo número sete, a equipe descobre que há um segundo Save no cassino que equivale a ainda mais dinheiro. E eles precisam voltar para pegá-lo. Desta vez, eles precisam superar diferentes obstáculos e desafios que, quando estão presentes durante os primeiros olhos, por exemplo, podem haver medidas de segurança adicionais em vigor ou mais zumbis invadindo a área. Esse novo cenário aumenta a retenção e aumenta os riscos. Para a equipe. Um dos membros da equipe é mordido por um zumbi e convidado a ser deixado para trás. Isso representa um dilema moral para o resto da equipe. Pois eles precisam decidir se querem arriscar sua própria segurança para tentar salvar o camarada infectado ou deixá-lo para trás e priorizar seu próprio sobrevivente. Esse cenário de obstáculos não só teve que ser detido, mas também aprofundou o personagem e seu relacionamento entre si. Constante ou presa no número nove, a equipe descobre que o verdadeiro motivo do surto de zumbis se deve a um experimento secreto do governo que deu errado. Eles precisam navegar por um laboratório secreto cheio de armadilhas e obstáculos perigosos para tentar encontrar as evidências de que precisam para expor a verdade ao mundo. Esse cenário tinha uma nova camada na trama e dá à equipe uma meta clara a ser alcançada. Cantão do takud número dez, a equipe encontra um grupo de sobreviventes que moram no cassino desde o início do surto. Vou fazer com que esse grupo se torne hostil e não queira compartilhar seus recursos com uma equipe de Stack UX, adicionar uma nova dinâmica à história e aumentar a situação de complexidade. A equipe precisa encontrar uma maneira de esconder isso, negociar com os sobreviventes ou encontrar uma saída para conseguir o que precisam. Candor e Asta Kuhnen por nível, a equipe descobre que o surto de zumbis está se espalhando fora do cassino e para os arredores de CT, para navegar pelas ruas dos investidores zumbis para tentar encontrar uma maneira de escapar. Esse cenário preguiçoso adiciona um novo senso de urgência à história e tem a ver com isso para a equipe. Eles não estão lutando apenas pelo sobrevivente no cassino, mas também por seu sobrevivente no mundo inteiro. Confidente do estuque número 12, equipe descobre que um de seus chifres é na verdade um espião para os bandidos. Esses cenários de obstáculos adicionam uma nova camada de traição e desconfiança à história e resistem a essas exigências da equipe . Esse cenário pode adicionar uma nova camada de traição e desconfiança à história e aumentar os riscos para a equipe. Eles precisam descobrir o que é isso e decidir o que fazer com eles antes que seja tarde demais. Kann Dann, do Stucco, é o número do dia. A técnica da caixa de cubos é frequentemente usada na narrativa para criar tensão e suspense. Prender os personagens em um espaço confinado, cercado por inimigos, são obstáculos que os impedem de escapar ou avançar em Umea dos mortos A técnica da caixa de cubos é usada em várias cenas, como quando a equipe entra na zona monetária e fica presa pela veia que se aproxima deles. E quando eles entraram no cassino, votam e estão cercados por chances de zumbis superar todos os diferentes obstáculos, cenários em Army of the Dead Soft para adicionar tensão, empolgação e desenvolvimento de personagens à história demonstram a resiliência e a capacidade do personagem à história demonstram a personagens à história demonstram a resiliência e de superar adversidades. E eles mantêm o público engajado e investido no resultado da missão. Esse obstáculo nos coloca em cenários para tornar a história mais envolvente e aumentar os riscos para os personagens. Faça com que os personagens tomem decisões difíceis e passem por situações cada vez mais desafiadoras, o que deixa o público à beira da cadeira. When Dong, assim como cenários de taco, podem ser uma das técnicas de contar histórias mais eficazes em qualquer filme. 7. Técnica de obstáculos recorrentes: Técnica de registro de obstáculos no exército da dívida. As técnicas de contar histórias de desafiar constantemente o herói são uma ótima maneira de manter o público engajado e torcendo pelo protagonista. Isso faz com que seja realmente lido, como vemos, o herói luta contra um obstáculo após o outro. E isso define nossa vitória ou a mais satisfatória do filme, exército dos mortos, vemos essa técnica usada com grande efeito quando o protagonista, a palavra de Deus e sua equipe enfrentam um desafio após o outro em sua missão de recuperar 200 milhões de dólares de uma votação em Estou infestado de Las Vegas. Ao longo do filme, vemos Scott e sua equipe enfrentando uma série de obstáculos, desde o dever de zumbis até funcionários corruptos e conflitos internos. O primeiro grande obstáculo vem na forma do estranho zumbi que eles devem atravessar para dedicar ou não aos zumbis um filme lento comum sobre dívidas, mas sim um filme lento e rápido que os torna ainda mais difíceis. Superar esse obstáculo se torna ainda mais desafiador pelo fato de a equipe ter um tempo limitado para completar sua missão antes que uma bomba nuclear destrua a cidade. À medida que a equipe se aproxima da votação, eles enfrentam uma série de outros obstáculos, incluindo um membro desonesto de sua equipe, que tem sua própria agenda e um grupo de áreas de máquinas de matar na Zâmbia também estava atrás do dinheiro. Esses obstáculos aumentam essa tensão e deixam claro que Scott e sua equipe enfrentam adversidades avassaladoras. No entanto, o maior obstáculo surge na forma do famoso antagonista: falar com Zoom , perguntará a habilidade de controlar outros zumbis e o que protege ferozmente seu território. Esse Zoom tornou-se um grande desafio para Scott e sua equipe, pois eles não devem apenas encontrar uma maneira de derrotá-lo, mas também evitar a AMI de zumbis super rápidos. Para superar esses obstáculos, Scott e sua equipe devem se adaptar constantemente e criar novas estratégias. Eles devem usar suas habilidades e experiência para osmótica dos zumbis e eliminar MANOVA, seus inimigos. Isso cria uma sensação de urgência e perigo que mantém o público à beira da morte. Finalmente, quando a equipe enfrenta o Rei zumbi, eles são forçados a fazer uma série de sacrifícios. Alguns membros da equipe, tão agudos quanto o próprio pego, gravemente feridos ou têm uma mesa, mas o coração é capaz de derrotar o zumbi Kink. Essa técnica de contar histórias é eficaz porque faz com que os atuais se envolvam e invistam no resultado. Queremos ver a flecha tão semeada, mas, ao mesmo tempo, também queremos vê-la lutar e superar obstáculos. Isso torna a vitória ou a mais satisfatória e é ótima. Uma sensação de impacto emocional que permanece com o público por muito tempo após o término do filme. Em conclusão, as técnicas de contar histórias para desenhar obstáculos. Obstáculos ou flechas são uma forma poderosa de criar tensão. Então, a tristeza e o impacto emocional dos mortos, vemos essa técnica ser usada grande efeito, pois Scott e sua equipe enfrentaram desafios após os outros em sua missão de recuperar o dinheiro abrindo constantemente as apostas e me lançando obstáculos no caminho. O filme dá as ordens e os portões estão torcendo pelo herói. Em última análise, essa técnica leva a 1 trilhão como conclusão satisfatória que faz com que o público se sinta acelerado e envolvido emocionalmente. 8. Um grande obstáculo: Um grande obstáculo no contexto da narrativa, obstáculos ou desafios, ou barreiras que um protagonista deve superar para atingir seu objetivo, esses obstáculos criam tensão e suspense. O público se pergunta como é o euro que percorremos mais estranha em seu caminho no exército dos mortos. Um grande obstáculo é a recuperação de um cartão-chave da associação de moscas que Lindy está sendo mantida em cativeiro pelo rei zumbi. Esses obstáculos criam um grande desafio para a equipe, pois ela não deve apenas navegar até o ambiente de tesoureiro do zumbi investido em Las Vegas. Mas também se você trocar o santuário interno do zumbi kink para resgatar Lily e recuperar o cartão-chave. Eles também são COO da recuperação do Kcat , pois aumentam os riscos dos personagens. A equipe sabe que o tempo está se esgotando e deve agir rapidamente para recuperar o cartão-chave antes que o governo realize seu plano de destruir o dc2. A urgência da situação em duas detenções e suspense e mantenha o público à beira da cadeira. Para conseguir esse golpe hasta na história, os cineastas usam a combinação de técnicas de ação e suspense. Veja onde a equipe se infiltra nos reis zumbis. Está cheio de tensão e perigo. A equipe deve navegar pela arte dos zumbis para chegar à linha linear, o confronto com o rei zumbi é dançar, pois a equipe deve enfrentar um adversário poderoso e inteligente. Se fizermos com que também usemos o desenvolvimento do caráter para mensurar o impacto emocional da hasta. O público investe no personagem de Nili Will como um relacionamento próximo com um dos membros da equipe. Essa relação tem dívida e complexidade com esse obstáculo, pois a equipe não deve apenas recuperar o cartão-chave, mas também resgatar alguém. Em geral, eles se preocupam com o fato de que o COO de recuperar o KitKat de Lily é um ponto crítico da trama em Army of the Dead Isso aumenta os riscos para os personagens. tensão, como suspense na história, serve como um grande ponto de inflexão na missão da equipe de recuperar o dinheiro do zumbi investido em Las Vegas. A técnica dramática usada nesse cenário do filme é o uso de um relógio, a equipe tem um tempo limitado para recuperar o cartão-chave de Lily antes que o Rei do Zoom e seu exército chegassem. Isso cria um senso de urgência. Assim, no espaço, já que os riscos são altos, o público investe no resultado da missão enquanto torce para que a equipe tenha sucesso em suas tarefas. Além disso, o fato de Lily ter sido capturada pelo rei zumbi para ser detida como equipe não deve apenas recuperar o KitKat, mas também resgatar Lily antes que seja tarde demais. Outra técnica dramática usada nesse cenário é o uso de obstáculos. A equipe enfrenta. Obstáculos, ou a tentativa recuperar o cartão-chave e resgatar Lily, por exemplo, eles devem navegar por uma mistura de armadilhas e obstáculos para chegar até Lily. Eles também encontram outros zumbis que ficarão em seu caminho. Esses ossículos criam uma sensação de dificuldade e desafios, pois a equipe deve usar suas habilidades e largura para superá-los. Finalmente, há uma sensação de conflito nesse cenário, a equipe está em oposição direta ao Rei zumbi. Quais são seus principais antagonistas? O público investe nesses conflitos, pois quer ver a equipe ter sucesso em sua missão e derrotar o jogo de zumbis. entanto, as técnicas dramáticas usadas nesse cenário criam uma sensação de tensão ou densidade e conflitos, o que aumenta o suspense geral e a emoção do filme. 9. Personagens com traços distintos: Caráter, que distingue traços e personalidades e seus atos no exército dos mortos, existem vários tipos de personagens com traços e personalidades distintos. A história, envolvente e memorável. Scott, o protagonista do filme, Scott, é um ex-soldado que não cozinha fritas, que tem a tarefa de liderar uma equipe para roubar um cassino em um cassino invadido por zumbis. Las Vegas é retratada como um homem honrado por seu passado. Will se esforça para se reconectar com essa tensão. Filha, o arco inverso de Kate Scott é uma jornada em direção redenção enquanto eles enfrentam seus erros do passado e tentam imenso pela Maria. Maria é pega como ex-colega e tem interesses amorosos. Também nos juntamos à equipe na missão. Este é um lutador duro e engenhoso, que é uma atitude objetiva em relação ao Misha. O arco de Maria envolve uma reconciliação com Scott e Epi, ele em sua jornada rumo à redenção. Kate Wood, a garota de Scott Datta é retratada como uma mulher obstinada e independente que inicialmente é cética uma habilidade fibrosa ou a quem quer que a história progrida Ela se torna parte integrante da equipe, usando nossa inteligência e desenvoltura para ajudá-los a superar obstáculos. Kits ARC envolve desenvolver um relacionamento mais próximo com seu pai e aceitar nosso próprio passado. Fornecedor ou todos os fornecedores. O personagem é retratado como um personagem gráfico resistente, que seu arco lateral mais suave envolve redenção, pois tenta compensar os erros do passado e ajudar a equipe. Delta. Delta é uma solução segura, pois parte recrutada por Scott e Maria para a missão é retratada como uma personagem anódica socialmente desajeitada fascinada por zumbis. O arco inverso de Data é o crescimento como personagem, pois ele se torna mais confiante e corajoso à medida que a missão avança. Martin é um aspecto da segurança da equipe, retratado como personagem arrogante e arrogante inicialmente despreza os outros membros da equipe, mas acaba aprendendo a trabalhar junto com eles. O arco de partidas envolve o crescimento como jogador de equipe e sacrifício da aventura por um bem maior. Cada um desses personagens, como personalidades, histórias de fundo e atos únicos , contribui para a narrativa geral do filme. O público pode se relacionar com os personagens e investir em suas jornadas, que dão profundidade emocional à história. 10. Personagens e sua experiência: Personagens com diferentes conhecimentos. No filme Homie of the Debt, cada personagem tem sua própria especialidade ou conjuntos de habilidades exclusivos que eles trazem para a equipe. Isso ajuda a criar uma sensação de diversidade e equilíbrio dentro do grupo e permite que eles enfrentem vários obstáculos que surgem em seu caminho. Por exemplo, a palavra de Scott interpretada por Dave Bautista é que uma antiga máquina pedirá experiência em estratégias de combate na Antártica. Peters, interpretado por tick utero, é mecânico, lã pode consertar veículos e armas quando dirigida, interpretado por Omar Adweek, um atirador de elite, podemos eliminar inimigos à distância. Os personagens de tarefas desempenhados por meus pneus de experiência em casos de crack os dividem em volt, tendo personagens diferentes. É assim que é. Não só contribui para o enredo e a ação do filme, mas também torna os personagens mais identificáveis e interessantes. Ele permite que o público veja como diferentes pessoas com diferentes origens e habilidades podem se unir e trabalhar em equipe em direção a um objetivo comum. Esse cara cria uma sensação de empatia e conexão entre o espectador e os personagens. 11. Histórias extras: Histórias extras em Army of the Dead. Existem várias histórias extras ou subtrama em Army of the Dead, incluindo o zumbi veloz e sua rainha. O zumbi Alpha é o líder da horda de zumbis e a habilidade de criar outros zumbis. Ele também tem uma rainha zumbi que está tentando se resgatar de uma moeda militar. Portanto, essa subtrama adiciona complexidade a esse mundo zumbi e fornece uma motivação para a ação dos alfas, a traição imaginária. Um dos membros da equipe de máquinas conheceu Martin como um acordo secreto com o indivíduo sombreado para roubar uma parte do dinheiro que eles deveriam recuperar. Esta subtrama traz tensão e suspense para a missão. Enquanto o público se pergunta, se Martin tivermos sucesso em seu plano, o encobrimento do governo. O governo está tentando encobrir o traje de surto de zumbis de uma seção de Las Vegas para conter os zumbis. Essa subtrama tinha uma camada de mistério e foi introduzida na história à medida que o público pergunta quais são as verdadeiras motivações do governo? E alfa, vamos manter seus segredos. Para nossos kits de molduras perdidos, a filha do dono do cassino a filha de Scott está procurando por nosso amigo. Gita, desapareceu em Las Vegas durante o surto de zumbis. Isso retrata profundamente a história, pois Kate é movida por nosso amor por nossa amiga e nosso desejo de encontrá-la. Essas histórias extras abrangem profundidade e complexidade o mundo de Army of the Dead, tornando o filme mais envolvente e interessante para o público. Eles também fornecem motivações adicionais, pois são obstáculos a serem superados pelos personagens , ou seja, manter o público envolvido na história. 12. Técnica de cuidados extra e distração: Strike K and Destruction, onde crianças dizem que seu pai foi pego que ela está indo com a equipe para a zona de quarentena. É um grande impulso, tensão e conflitos emocionais. Scott inicialmente resiste à ideia, pois qualquer pai se preocuparia com a segurança dos dados em uma situação perigosa. As crianças, por outro lado, determinadas a ajudar uma amiga, Gita, que está presa dentro da zona monetária. Este momento destaca o forte vínculo entre as crianças e Gita, bem como a bravura e a determinação das crianças em manter uma amiga. Também mostra os conflitos internos dentro Scott enquanto ele luta contra o medo de perder seus dados e o desejo de apoiar nossa decisão de seguir a equipe até a zona de perigo cria um consentimento extra e o caráter de um falso deus. Isso vai prejudicar a dimensão cultural, pois E, agora, no que diz respeito a um estrato que protege nossa filha, que protege nossa filha, Scott já está preocupado com esses dados estarem em Las Vegas durante o surto. E agora ela precisa se preocupar em se colocar ativamente em perigo seguindo a equipe. Isso cria uma conexão emocional entre o público e Scott enquanto eles simpatizam, o que é preocupação e medo para sua filha. Também traz outra camada de tensão na história, já que o mais estranho fica se perguntando se Kate sobreviverá e se for pega, seria capaz de protegê-la. Essa técnica é usada intencionalmente para dar um toque extra à história e colocar medo tanto no código quanto no mais estranho, esse momento aprofunda os personagens e seus relacionamentos e aumenta os riscos emocionais da missão. No geral, essa técnica confere profundidade e complexidade à história, tornando-a mais envolvente e memorável para o público. 13. Técnica de caráter burro: O personagem de despejo na técnica de grupo do filme, quantos dos mortos, o personagem conhecido como delta é retratado como o personagem de despejo do grupo, é um biscoito seguro, que é talento para votar abertamente em alta segurança. Mas é socialmente estranho e a falta dessa inteligência urbana dos outros personagens costuma ser uma fonte de alívio cômico na moldura, o que é peculiaridade. E se o comportamento contrastou com a seriedade do gelo. Apesar da percepção de falta de inteligência, a dissuasão prova ser um ativo valioso para a equipe. Do ponto de vista estético, é capaz de abrir a votação onde o dinheiro é ensinado, que é essencial para o sucesso da missão. Além disso, sua ingenuidade e inocência proporcionam uma sensação de empatia e compaixão pela sorte dos personagens da ordem , tornando-o um personagem agradável para o público. No geral, o uso de um personagem de dump como o devido, no grupo proporciona uma sensação de equilíbrio à equipe e adiciona uma camada de humor e formalidade à história. 14. Como criar personagens: Para criar personagens com especialidades distintas, você pode começar pensando nessas habilidades ou conhecimentos específicos que cada personagem traria para o grupo. Aqui estão algumas etapas que você pode seguir. Identifique as habilidades necessárias. Pense na tarefa em questão e quais habilidades são necessárias para atingir o calor, por exemplo, em um filme Eyes, você pode precisar de um biscoito seguro, um motorista e um também conhecido como designar especialidades, dois personagens. Depois de identificar as distorções necessárias, atribuídas, cada personagem é uma especialidade com base em sua formação, treinamento ou experiência. Por exemplo, em Army of the Dead, o personagem de andro é um atirador de elite porque era uma antiga máquina. Desenvolva personalidades distintas. Dê a cada personagem uma personalidade e voz distintas para que eles se destaquem um do outro. Considere suas motivações, medos e fluxos, bem como sua história e relacionamento com outros personagens que criam conflitos. E o cruzeiro Asta, depois desenvolver cada personagem, as especialidades e personalidades criam conflitos e obstáculos que desafiam, que comprovam a dinâmica. Primeiro, os personagens devem trabalhar juntos e confiar uns nos outros. Ao criar personagens com especialidades distintas, você pode adicionar profundidade e complexidade à sua história e criar oportunidades para conflitos e dinâmicas interessantes dentro do seu grupo de personagens. 15. Benefícios de vários tipos de personagens: A vantagem de usar vários tipos de personagens que distinguem traços e passam pela atenção Há vários benefícios usar vários tipos de personagens cujos traços e personalidades distintos em uma história criam interesses. Personagens com características e personalidades únicas tornam a história interessante e envolvente. À medida que os leitores ou espectadores se sentem atraídos para aprender mais sobre eles e como eles interagirão com a história. Ofereça diversidade, incluindo personagens de diferentes origens, culturas e personalidades. Diversidade na história, o que pode ajudar a torná-la mais identificável para um público mais amplo. Em conflitos. Quando personagens de caminhos diferentes percebem objetivos e motivações, isso pode levar a conflitos tensões na história. Isso pode criar um desenvolvimento interessante da trama e manter o público. E o portão permite diferentes perspectivas. Personagens diferentes podem fornecer perspectivas diferentes sobre o evento, que pode enriquecer a história e fornecer uma compreensão mais profunda dos temas e mensagens transmitidos. Personagem desenvolvida dando a cada personagem personalidade e história de fundo únicas. Ele permite o desenvolvimento do personagem ao longo da história. Isso pode criar mais dívidas e investimentos emocionais nos personagens, o que pode tornar a história mais impactante. 16. Cherecters e suas conexões: Personagens e sua conexão no exército dos mortos. Alguns dos personagens de conexões e histórias de fundo acrescentam profundidade a seus relacionamentos e motivações, por exemplo, o personagem Scott, que o protagonista interpretado por Dave bots, irmã costumava ser militar e acrescentam uma história anterior e um contato com um de seus ex-companheiros de equipe. Peter's não é um mecânico em Las Vegas. Os dois Avi, caminho complicado que inverte um evento trágico que resultou na morte de betas Osbourne. Da mesma forma, os dados de outro personagem têm uma conexão com as finanças Xia Lai Tanaka, como a história dos dois Avi de trabalhar juntos em trabalhos seguros de decifrar, essa atenção às suas interações, pois os dados inicialmente relutam em se juntar à equipe Dada sua história passada, incluir essas conexões e histórias de fundo, o filme cria uma traqueia mais matizada dos personagens e relacionamentos. Tornar isso torna o IR e os personagens mais identificáveis com o público. Isso adiciona uma camada de complexidade emocional à história, pois a experiência e o relacionamento anteriores do personagem a experiência e o relacionamento anteriores do personagem entram em cena durante o intervalo Vários outros personagens têm uma história compartilhada que cria tensão e conflito dentro do grupo, por exemplo , Scott, o que o protagonista como um relacionamento tenso com sua filha Kate também faz parte da equipe. Listas adicionais capturadas como uma história com Maria Cruz, uma das integrantes da equipe, o que adiciona outra camada de complexidade às suas interações. Digamos que, hipoteticamente, van drove, membro da equipe, peça uma vingança pessoal contra o rei zumbi por suas histórias de fundo e motivações. O impulso é uma ação ao longo do filme e contribui para a tensão geral e o conflito dentro do grupo. Desconexões e histórias de fundo aprofundadas e complexas dos personagens, tornando-os mais do que apenas o que eu mencionei nos tipos. Também cria um senso de história e experiências compartilhadas entre os personagens, que pode adicionar peso emocional às interações e decisões sobre dívidas. É uma forma eficaz de desenvolver os personagens e fazer com que eles se sintam mais identificáveis e humanos. 17. Importância da conexão com personagens: Usar a técnica de adicionar personagens cujas conexões e histórias de fundo pode aumentar muito o impacto emocional da história. Quando a Odisséia é composta por personagens que estabelecem relacionamentos e compartilham histórias, ela pode adicionar profundidade e complexidade às suas interações, tornando-as mais interessantes e envolventes. Isso pode criar tensão e conflito dramáticos quando os personagens são forçados a confrontar seu passado e se reconciliar uns com os outros. Isso pode levar a personagens convincentes e a uma história de estratégia de crescimento. No caso do exército dos mortos, personagens, conexões e histórias de fundo aumentam o peso emocional da história. Particularmente, é o caso de Scott e seus filhos passarem pelo relacionamento e história de Van der Waals como sobreviventes de um surto anterior de zumbis. Esses elementos aumentam a complexidade dos personagens e suas motivações, tornando suas ações e decisões mais significativas para o público. 18. Zumbi animal descantar: Técnica de usar o animal zumbi, exército dos mortos. A técnica de usar animais, zumbis, é usada para adicionar uma camada extra de perigo e imprevisibilidade à história. Ao longo do filme, vemos diferentes tipos de animais, zumbis, incluindo tigres zumbis e sistemas operacionais zumbis. Ao apresentar animais e zumbis, os cineastas são capazes de criar obstáculos novos e únicos para os personagens superarem. Por exemplo, a taiga zumbi é apresentada no início do filme e se torna uma característica importante do grupo enquanto eles navegam pela abandonada Las Vegas. A taiga é capaz de se mover mais rápida e silenciosamente do que um zumbi típico, tornando ainda mais difícil se defender dela. O uso de zumbis animais também contribui para a construção geral do trabalho do filme. É preciso estabelecer que esse surto de zumbis não se limita apenas aos humanos, mas afeta todas as criaturas vivas. Isso também aumenta a sensação de caos e destruição no mundo do filme. A técnica de usar animais zumbis é obtida através do uso de efeitos especiais sobre efeitos práticos. Se nos fizermos usar uma combinação de imagens geradas por computador e Anna Metronic para criar o ânimo zumbi, fazendo com que pareçam realistas e aterrorizantes possível. Pronto, tique-taque, aquele joelho abaixa e as técnicas de contar histórias são dispositivos populares de contar histórias usados em filmes, roteiros para criar tensão e suspense para o público. Essas técnicas envolvem definir um prazo ou um limite de tempo para que os personagens atinjam seus objetivos. Não senti urgência na história. Aqui está uma visão aprofundada de como essas técnicas funcionam, com exemplos de alguns dos filmes mais recentes. Técnica de sentar. A técnica é um dispositivo de contar histórias em que o enredo gira em torno um evento ou situação específica que acontecerá em um momento específico. O público está ciente do limite de tempo e os personagens devem trabalhar para evitar que o evento aconteça antes que o tempo acabe. Essa técnica pode ser usada em vários tipos desde ação e trailer até drama e comédia. Técnica do tique-taque. técnica do relógio é semelhante ao meu conteúdo, mas envolve um tique-taque que se resume a um evento ou situação significativa. O público está ciente do prazo, mas os personagens podem não ser a tensão, um suspense vem do conhecimento do público de que o tempo está acabando, mesmo que o personagem esteja estranho. Um exemplo básico, um exemplo clássico de obstáculo no caminho da seta entre o relógio é uma mulher grávida em trabalho de parto, nós somos ferrugem, o hospital, mas o carro tem um pneu furado na estrada. Esse cenário tem sido usado em muitos filmes e programas de TV, como O programa de TV Grey's Anatomy e o filme Gone in 60 s. Nesse cenário, o tique-taque é o tempo restante antes do nascimento do bebê e o obstáculo é o pneu furado do carro. A flecha deve encontrar uma maneira de superar o obstáculo e levar a mulher ao hospital antes que o tempo acabe. 19. Técnica de empatia: Técnicas de empatia e império do pecado é um momento da história em que o público é colocado no lugar de um personagem e forçado a vivenciar as emoções e os pensamentos de uma forma muito íntima. Essa técnica pode ser usada para criar empatia, personagens e criar uma conexão emocional mais profunda com o público. E os participantes são momentos do filme em que o público tem a oportunidade de se conectar emocionalmente com um personagem ou situação. Essas cenas geralmente envolvem o personagem passando por uma experiência difícil e identificável, permitindo que o público sinta que a empatia se conecta com suas lutas em um nível mais profundo em Army of the Dead A parte M que compõe é usada para criar uma conexão entre o público e o personagem. Isso é conseguido por meio de vários métodos, incluindo o uso de flashbacks e o desenvolvimento de personagens. Digamos que, hipoteticamente, um exemplo da técnica do império no filme seja Do que é mostrado em flashback, que nossa filha realmente é uma história de fundo e motivações. Isso permite que o público entenda e enfatize com nosso personagem, que faz com que o investimento emocional em John interrompa o tema. Outro exemplo da técnica da empatia é que o personagem de andro é inicialmente retratado como um assassino implacável, mas depois se revela que tem uma história trágica que o levou a se tornar a pessoa, uma névoa. Essa reviravolta no arco de seu personagem cria empatia por ele. Como o público pode entender as razões por trás suas ações e a dor que ele experimentou. Um exemplo das técnicas de empatia usadas em Army of the Dead é quando a personagem Maria se reúne com uma filha e nós simpatizamos com nosso desejo de nos reunir com ela quando eles finalmente se unirem, é um momento emocionante que visa provocar uma resposta emocional do público. Isso é eficaz porque estamos investindo na personagem de Maria e em um relacionamento com uma filha durante todo o filme, digamos, hipoteticamente. Outro exemplo é a cena o personagem se sacrifica para salvar os outros, é retratado como um personagem durono e VLS, mas também aprendeu sobre sua trágica história de fundo e DQ8, parece que após a morte de sua esposa e filho, essa história de fundo e vulnerabilidade nos fazem sentir empatia por ele que eu gosto e desaparece quando ele se sacrifica para salvar os outros. É um momento puramente financeiro que evoca e festeja a platéia. Além disso, a personagem de Lily é um bom exemplo da técnica empática, embora ela seja inicialmente retratada como uma antagonista, aprendemos sobre sua trágica história e o abuso que sofreu. Na resposta, Bly, isso nos faz sentir empatia e entender nossa motivação. Quando a equipe tem a tarefa de resgatar o Rei zumbi, torcemos para que ela seja salva e simpatizamos com nosso medo e desespero. E as compras são efetivas porque, no EP, o público se relaciona os personagens e se preocupa com o advogado. Quando um personagem está passando por uma experiência difícil, o público vê sua dor, investe mais no resultado. Além disso, e partes dos cossenos podem criar uma sensação de urgência ou riscos emocionais para a história, tornando o público mais envolvido na narrativa geral, eles enfatizam que a técnica é usada para fazer com que o público se importe com os personagens, que cria uma conexão emocional mais forte com a história. E o iTunes, o impacto da ação e do suspense no tema. No geral, o uso de minhas compras em army of the dead é eficaz criar uma conexão entre o público e os personagens e provocar uma resposta emocional dos espectadores. E as compras são técnica importante de contar histórias porque o aplicativo cria conexões emocionais mais profundas com o público e os personagens do filme. Eles podem ser usados para criar personagens mais identificáveis e realistas, bem como para criar suspense e riscos emocionais para a história. 20. Técnica de trauma de caráter: Técnica de trauma de personagem Na AMI da época, a técnica de trauma de personagem é usada para adicionar profundidade e complexidade aos personagens. Um exemplo disso é o exemplo do personagem Scott, interpretado por Dave Bautista, que foi homenageado pelo trauma de perder sua esposa Joanne em um surto de zumbis. Esse trauma impulsiona suas ações e decisões ao longo do filme, enquanto ele tenta se redimir redimensionando delta salvando os sobreviventes. Outro exemplo é o personagem Windrow interpretado por O'Malley Adweek como um passado traumático como soldado que é revisado. Esse termo afeta comportamento e as interações com os outros personagens tinham camadas extras de complexidade em seu personagem. Usar traumas de personagens na narrativa permite que o público se conecte com os personagens em um nível mais profundo, pois eles podem enfatizar quais são suas lutas e entender por que fazem certas escolhas. Também adiciona uma sensação de realismo e autenticidade aos personagens, fazendo com que eles se sintam mais como pessoas reais com emoções e experiências complexas. No geral, cooperar com o trauma de um personagem em uma história pode aumentar o investimento emocional do público nos personagens e na narrativa. 21. Como usar a técnica de trauma de caracteres: Como usar a técnica de trauma personagem usando um termo de personagem ou tirar notas inversas em uma história de fundo para seu personagem que inclui um evento traumático ou experimente o ***, um impacto profundo em sua vida. Esse evento deve ser algo que afete o personagem na presença, influenciando seus pensamentos, sentimentos e comportamento. Para usar essa técnica, comece desenvolvendo uma história detalhada para seu personagem. Considere que tipo de eventos seriam traumáticos o suficiente para ter um impacto duradouro sobre eles? Isso pode ser algo como uma lesão física, a perda de um ente querido ou uma falha ou decepção significativa. Depois de identificar o evento traumático, pense nisso, afeta o comportamento do seu personagem, deprimente. Eles lutam com problemas de confiança, têm dificuldade em formar relacionamentos ou têm uma tendência ao comportamento autodestrutivo? Pense em como você pode usar essas características para adicionar profundidade e complexidade ao seu personagem e como elas podem ser usadas para impulsionar a trama. Lembre-se de que a chave para usar trauma de caráter de forma eficaz é mostrar, não contar, em vez de simplesmente afirmar que seu personagem está traumatizado, encontrar uma maneira de demonstrar suas lutas e como ele foi impactado por suas experiências passadas. Isso pode ser verdadeiros diálogos, ações ou até mesmo subdois detalhes, como linguagem corporal ou expressões faciais. Em última análise, o objetivo de usar o trauma de personagens é criar um personagem mais compreensível e compreensível, que seu público possa simpatizar, enriquecer e se conectar em um nível mais profundo. 22. Suspense no exército dos mortos: Suspense no exército dos mortos. Há vários casos em Army of the Dead em que o suspense é usado de forma eficaz para manter o público atento a H. Um exemplo é o mar, onde a equipe está tentando abrir o cofre na votação. Diante dos novos medicamentos, que funcionam contra o tempo, as tensões aumentam e o público fica se perguntando se eles terão sucesso a tempo. Outro exemplo é quando a equipe entra no hotel e descobre o zumbi Alpha, o lento aumento de tensão à medida que eles se movem pelo escuro hotel abandonado aumenta o espaço. E a aparição repentina do Alpha é um choque que dá ao público um portão. O uso do suspense no filme é obtido por meio de várias técnicas, como música, ângulos de câmera e iluminação, por exemplo, o uso de índices de baixa iluminação em que a equipe se move por uma área escura ao preencher uma é uma incerteza. A música também desempenha um papel fundamental no suspense de beldades, com uma mudança repentina no ritmo ou no uso da música OmniAuth indicando que o perigo está ao virar da esquina. filme também usa a desorientação para criar suspense, como quando a equipe acredita ter escapado com sucesso do zumbi , só para descobrir que um de seus membros foi espancado e agora está infectado. Essa reviravolta inesperada deixa os mais estranhos inseguros sobre o que acontecerá a seguir. E beleza, tensão como peso para que as consequências se desenrolem ao longo de todos os anos de suspense em O Exército dos Mortos é um aspecto crítico da narrativa. acaso, mantém o público engajado e investido no resultado dessa história usando várias técnicas, como música, iluminação e desorientação. Nós nos criamos, somos capazes de criar uma sensação de mal-estar incerteza que manteve o público à beira de seus assentos. 23. Contagem e bater o CLock em filme: Dan, ticking clock, that knee down e as técnicas de contar histórias são dispositivos populares de contar histórias usados em filmes ou roteiros para criar tensão e suspense para o público. Essa ética envolve estabelecer um prazo ou um limite de tempo para os personagens cumprirem. Não senti urgência na história. Há uma análise aprofundada como essas técnicas funcionam com exemplos de alguns dos filmes mais recentes. A técnica de sentar, eles podem Done Technique é um dispositivo de contar histórias em que o enredo gira em torno um evento ou situação específica que acontecerá em um momento específico. O público está ciente do limite de tempo e os personagens devem trabalhar para evitar que o evento sofra apneia antes que o tempo acabe. Essa técnica pode ser usada em vários tipos desde ação e trailer até drama e comédia. O relógio está batendo. Essa técnica de relógio de 10k They é semelhante à técnica de contato, mas envolve um tique-taque que se resume a um evento ou situação significativa. O público está ciente do prazo, mas os personagens podem não ser a tensão, pois o suspense vem do conhecimento do público de que o tempo está acabando, mesmo que os personagens não saibam . Um exemplo clássico de obstáculo no caminho da seta entre o relógio é uma mulher grávida em trabalho de parto, será levada às pressas para o hospital, mas o carro tem um pneu furado na estrada. Esse cenário tem sido usado em muitos filmes e programas de TV, como o programa de TV Grey's Anatomy, o filme que acabou em 60 anos nesses cenários. Nesse cenário, o tique-taque é o tempo restante antes do nascimento do bebê e o hasta Cu é o pneu furado do carro, a flecha deve encontrar uma maneira de superar o obstáculo e levar a mulher ao hospital antes que o tempo acabe. 24. Técnica de contagem regressiva e pontapés: Reduz as técnicas de tique-taque no relógio em Army of the Dead. O uso de técnicas de const down e ticking clock é uma forma comum e eficaz de criar tensão e suspense em filmes em Army of the Dead, por exemplo, essas técnicas são usadas com grande efeito para aumentar e adicionar urgência ao enredo. Um exemplo do uso do tique-taque no filme é o lançamento iminente de um novo clube em Las Vegas. Os personagens têm um tempo específico para completar sua missão e escapar antes que a bomba detone. Essa grande sensação de urgência e tensão durante todo o filme, pois os personagens correm contra o tempo para concluir sua tarefa e evitar a data de início. Outro exemplo de técnica de tique-taque no filme é a contagem regressiva para dedicar a abertura. A equipe só tem um tempo limitado para salvar e recuperar o dinheiro antes que o sistema de segurança eleitoral seja acionado e eles fiquem presos lá dentro. Isso cria uma sensação de urgência e causa tensão na cena. Pois o personagem deve trabalhar com rapidez e eficiência para concluir sua tarefa antes que o tempo acabe. Além do uso de um relógio, eu dos mortos também emprega uma constante para criar tensão ou suspense, por exemplo, há uma cena em que a equipe deve recuperar um cartão-chave da associada dos cegos, Lily, está sendo mantida em cativeiro pelo rei zumbi. A equipe tem um tempo específico para concluir sua tarefa antes que um grupo de zumbis chegue. Adicionando um senso de urgência à cena, o uso da técnica de Canton e do relógio é eficaz para criar tensão e suspense porque adiciona uma sensação de urgência à trama. O público está ciente do tempo limitado que os personagens dedicam para concluir sua tarefa, que é uma sensação de entusiasmo e expectativa como o trabalho para atingir esse objetivo antes que o tempo acabe. Além disso, o uso de um relógio e técnicas constantes também ajudam a estabelecer uma meta clara para os personagens trabalharem. O público sabe exatamente o que os personagens estão tentando realizar e quais seriam as consequências se eles falhassem. Isso ajuda a manter o público envolvido e investido no resultado da história. Em army of the dead, o uso dessas técnicas é particularmente eficaz porque os riscos são muito altos que os personagens não estão apenas correndo contra o tempo para completar sua missão, mas também enfrentam a ameaça de morte nas mãos dos zumbis, o do relógio e a constante que as coisas adicionam uma camada adicional de pensão como suspense a um Já os olhos traçam o uso de relógio constante e acelerado de que Biggs é uma forma eficaz de criar tensão e suspense em filmes, army of the dead usa essas técnicas com grande efeito. Não tive urgência entusiasmo com a trama e com a manutenção do público engajado e investido no resultado da história. 25. Técnica de contagem regressiva: Abaixem as latas, hasta, mantenham esse joelho. Desce e passa o tempo dizendo que eles podem ser extremamente eficazes para criar tensão suspense para o público ou para quem quer que seja. Para tornar essas técnicas ainda mais eficazes, é importante colocar obstáculos fortes no caminho do herói a partir dos pedaços do clube. Isso até porque pode vir de várias formas, como barreiras físicas, obstáculos emocionais ou até mesmo limitações pessoais. Ao adicionar um público de obstáculos significativos, o público investe mais na história e os riscos se tornam IR Um exemplo recente de um monte de coisas, a bondade no jeito do herói pode ser vista no filme The Hami of the Dead, dirigido por Zack Snyder. No filme, um grupo de missionários deve entrar em uma Las Vegas infestada de zumbis para recuperar milhões de dólares de um cassino, de uma votação em um cassino para que a cidade seja destruída por uma bomba nuclear. O relógio está batendo. Nesse cenário, é o tempo restante antes que a colisão seja eliminada. No entanto, o obstáculo é o pântano de zumbis que fica em seu caminho, dificultando que as flechas atinjam seu objetivo. Além das barreiras físicas, os obstáculos emocionais também podem ser usados para tornar o tique-taque do relógio ainda mais eficaz. Por exemplo, no filme, aqueles que me desejaram morrer, dirigido por Tyler Sheridan, adolescente deve superar como uma série em uma floresta. O tique-taque neste cenário é a aproximação do phi up, mas o ASA Cu é o trauma emocional que o garoto que enfrentamos ao testemunhar é, na verdade, modelo. Esse depósito emocional ou de estoque torna ainda mais difícil para o euro atingir seu objetivo, aumentando a tensão e o suspense do filme. Além disso, as limitações pessoais também podem ser usadas como obstáculos para tornar as técnicas de tique-taque mais eficazes. Por exemplo, no filme The Masha, dirigido pela Lista Vermelha, capturado, um astronauta está preso em Marte e precisa encontrar uma maneira de sobreviver por quatro anos para que uma missão de resgate possa chegar. O tique-taque nesse cenário é o tempo restante antes do início da missão de resgate. Mas o obstáculo é a limitação pessoal de ficar sozinho em um planeta tipo com recursos limitados. Um exemplo clássico de obstáculo no caminho da seta entre o relógio é que uma gestante em trabalho de parto pede para ser levada às pressas para o hospital, mas o carro tem um pneu furado na estrada. Esse cenário tem sido usado em muitos filmes e programas de TV, como The Grey's Anatomy e filmes da década de 60. Nesse cenário, o tique-taque é o tempo restante antes do nascimento do bebê. E o hasta cool é o pneu furado do carro. O herói deve encontrar uma maneira de superar o obstáculo e levar a mulher ao hospital antes que o tempo acabe. Concluindo, adicionar um forte obstáculo ao herói de bater o relógio pode tornar as técnicas de tique-taque constante ainda mais eficazes, seja uma barreira física, um obstáculo emocional ou uma limitação de passageiros. O hasta Cu aumenta a detenção e o suspense da história, tornando-a mais envolvente para o público. Exemplos de filmes como O exército dos mortos, aqueles que me desejam morrer e Marcia mostram como essa técnica pode ser eficaz. Até mesmo cenários clássicos, como o de uma mulher grávida em trabalho de parto com um pneu furado na estrada, podem ser usados com grande eficácia colocando tacos americanos fortes no caminho do herói. Esses textos ficam mais altos e o público se torna mais envolvido na história. 26. Técnica de contagem regressiva: Eu costumo contar a técnica de contagem regressiva. Come down é uma ferramenta cinematográfica poderosa que pode ser usada no iTunes. Então, na Espanha, e aumentando essa versão de uma história em O exército dos mortos, eles não sabem dançar, serve como o principal obstáculo para que os personagens completem sua missão e escapem antes que o governo uma bomba nuclear na cidade de Las Vegas. Eles adotam a grade de cláusulas, um senso de urgência e paixão que impulsiona a narrativa. Isso pressiona os personagens a nascerem de forma rápida e decisiva e aumenta os riscos de sua missão. À medida que o Konstan se aproxima de zero, a tensão aumenta e o público fica na beira da cadeira se perguntando se os personagens estavam associados na admissão ou se estavam loucos. Em army of the dead, o Camden é uma técnica crucial de contar histórias que cria uma sensação de urgência e tensão ao longo do filme. No início do filme, descobrimos que a cidade de Las Vegas valia a pena devido a um surto de zumbis. E os planos do governo de destruir a cidade em alguns dias para conter a infecção. Isso pode ser feito mais cedo e serve como o prazo final para euros. À medida que o filme avança, o governo decide promover a vida constante nossos heróis com ainda menos tempo para completar sua missão. Este item é pegar e adicionar uma camada adicional de tensão à situação intensa do feriado. A constante se torna uma força motriz que prepara a ação para frente. E vemos os personagens lutando constantemente contra o relógio. Essa técnica não é exclusiva do exército dos mortos e é frequentemente usada na narrativa para criar um senso de urgência. E eu vi isso obrigar os personagens a agirem rapidamente e tomarem decisões difíceis. Aumentando a tensão e o drama da história ao derrubar as latas, o governo também se torna um antagonista mais formidável, escondendo outra camada de conflitos para nossas flechas superarem. Também mostra ao público que a situação é mais terrível do que eles ensinaram originalmente e nos faz temer pela segurança dos personagens. Concluindo, a contagem regressiva é uma narrativa poderosa que elimina a tensão e a urgência da história ao levar as latas para baixo. A quantidade de mortos aumenta ainda mais as apostas, criando uma experiência visual mais intensa e emocionante. 27. Conflitos com alegres: Eu costumo entrar em conflito. Acho que o conflito ou um elemento crucial é contar histórias que mantém o público engajado e investido na história. No filme, exército dos mortos, os cineastas usam efetivamente conflitos intensificados para criar um senso de urgência e aumentar a detenção na narrativa. Um exemplo de TI e conflito no filme é quando as flechas seu objetivo de atingem seu objetivo de votar e conseguir o dinheiro, elas acham que tiveram sucesso e estão prestes a sair. Quando descobriram que o helicóptero que planejam usar para escapar está danificado e ferido, essa sensação de pânico e urgência ao perceber que o tempo está acabando e que os zumbis estão se aproximando de Deb. Outro exemplo de conflito intensificado é quando os reis zumbis, Queens Ed, são isolados e se tornam mais agressivos e alguém alfa se torna mais agressivo. Isso cria uma sensação de desespero e perigo, pois o rosto do herói é a força mais significativa do que antes. O rei dos zumbis, a raiva e a tristeza pela perda de sua rainha também o tornam mais determinado a capturar os heróis e fazê-los pagar. Os cineastas usam esse item para aumentar essas tomadas e criar mais tensão na história. Vemos Andres de zumbis entrando no cassino depois que o aplicativo Arrow conseguiu o dinheiro com sucesso. Eles não vão deixá-los ir tão facilmente e as flechas precisam lutar para sair do cassino para sobreviver. Essa técnica é intencional e eficaz porque proporciona ao público engajado e investido na história um maior senso de urgência e perigo que o mantém na ponta da cadeira. Se perguntando o que aconteceu a seguir aumentando o conflito ou aumentando os riscos, os cineastas garantem que a história continue empolgante e envolvente do início ao fim. Em conclusão, conflitos intensificados são técnicas essenciais de contar histórias que os cineastas usam para manter o público envolvido na história, no quadro, no filme, no exército dos mortos. É um excelente exemplo de como essa técnica pode ser usada para efetivamente criar tensão e aumentar os estados usando conflitos intensificados Os cineastas mantêm o público envolvido e garantem que a história continua empolgante e envolvente até o fim. 28. Técnica de Killbox: técnica da caixa cúbica, A técnica da caixa cúbica, a técnica da caixa cúbica, é frequentemente usada na narrativa para criar tensão e suspense, prendendo os personagens em um espaço confinado criar tensão e suspense, prendendo os personagens em um espaço confinado onde eles estão cercados por inimigos ou até os impede de escapar ou avançar. Em army of the dead, a caixa de cubos que Nick usa em vários casos, como quando a equipe entra na zona de quarentena e fica presa pelas palavras que estão próximas a eles. E quando eles entram no cassino, votam e estão cercados por uma horda de zumbis. técnica de dequeue box também serve para aumentar a necessidade dos personagens e criar a sensação de urgência de encontrar uma saída. É ótimo se sentir desesperado e desesperado. Como os personagens são forçados a lutar por sua sobrevivência com recursos limitados e contra pessoas avassaladoras, a técnica da caixa de cubos é usada como um meio de criar uma ação intensa. E então espaço. situação em que os personagens ficam presos em um espaço confinado sem rota de fuga e são atacados por seus inimigos. Essa técnica é usada no terceiro ato do filme, quando os personagens principais estão tentando escapar da cidade com o dinheiro que arrecadaram. Os personagens se encontram em uma situação de caixa cúbica quando entram um contêiner para usá-lo como um atalho para E2 escapar da cidade. No entanto, eles perceberam que o contêiner está cheio de alfa. Os zumbis estão esperando para atacar lá. Essa grade, uma situação de alto risco em que os personagens lutam por sua sobrevivência em um espaço confinado sem rota de fuga. A técnica da caixa de cubos é usada para criar tensão suspense enquanto os personagens lutam por suas vidas contra a opressão, mas é ótima. Uma sensação de claustrofobia, desesperança que faz com que o público sinta a mesma sensação de urgência, medo dos personagens. Ao utilizar essa técnica, o público se mantém alerta e investe na história, pois não tem certeza de como os personagens de quem escapamos ou superamos os obstáculos em seu caminho. Também permite sequências de ação intensas e uma ótima solução de problemas à medida que os personagens tentam sair da situação da caixa de correio. A caixa cúbica que é uma ferramenta eficaz para contar histórias que pode criar tensão, suspense e senso de ordem, além de oferecer oportunidades de ação criativa e solucionar problemas. O uso da técnica da caixa de cubos no filme No Exército dos Mortos é uma forma eficaz de criar tensão e suspense em uma situação de alto risco. Isso mantém o público à beira da cadeira e do coração da emoção geral e da intensidade do filme.