Arte tribal indiana - a árvore da vida Warli

1. SSTreeoflife: Olá e bem-vindo a mais uma sessão de arte divertida com Brenda's are for hot. É maravilhoso ver todos vocês aqui novamente. E para aqueles que se juntaram a mim aqui pela primeira vez, deixe-me me apresentar a todos vocês. Oi. Sou Brenda, artista, empreendedora individual e proprietária de uma pequena empresa da Índia. Sempre gostei de desenhar e pintar, mas comecei muito a pintar quando descobri as várias formas de arte que tinha para oferecer. Além disso, também conduzo oficinas de arte de tempos em tempos. Também aceito obras de arte encomendadas e vendo minhas impressões originais e minhas de arte por meio de plataformas como Etsy, Facebook, Instagram e módulo de instalação. Você encontrará tudo isso e muito mais da minha vida no meu Instagram, meu Facebook e minha página do Pinterest, que tem o mesmo nome e renderiza para gozar. Agora, na aula de hoje, aprenderemos mais uma pintura selvagem baseada em equipe , Nevada, a árvore da vida. Agora, antes de entrar em detalhes sobre o que será a aula de hoje, vamos tentar entender rapidamente o que é a tribo Varley. Já falei sobre essa tribo em minha última aula, então faremos uma rápida introdução hoje. Os vales são uma tribo nativa da Índia e são encontrados nas regiões ocidentais de Maharashtra. E uma boa vara. Agora, você sabia que embora essa tribo remonte a 3.000 aC, suas pinturas só ganharam popularidade por volta da década de 1970. Como qualquer outra tribo nativa, os vales são simples e leves, vivendo perto da natureza. Agora. Suas ocupações envolvem coisas como pesca, agricultura, caça, etc. São simplesmente únicas e foram comparadas às primeiras pinturas rupestres pré-históricas. Acho que sim. Tem um apelo universal porque suas equipes são simples. Eles usam figuras geométricas simples e simétricas. E, você sabe, eles retratam seu dia-a-dia. Tipicamente. Tradicionalmente, se você vê forma estranha, a pintura é feita nas paredes de barro de suas casas durante as festividades e eles usam arroz moído à base de arroz para fazer isso. Agora, essa é a razão pela qual todos os motivos geralmente são brancos e contrastam lindamente com os tons iniciais das paredes de barro. Uma árvore da vida, se você ver, como em todas as culturas da cultura corporal, simboliza abundância, diversidade, nossa conexão e nossa interdependência com a natureza. E, você sabe, também para a rede sem fio. A árvore da vida simboliza tudo isso e muito mais. Eles não acreditam apenas em viver em harmonia com a natureza, mas também a adoram. Se você costuma ver a pintura da cevada da vida, notará que ela está repleta de atividades. Há humanos, pássaros, animais e muita ação ao redor. Agora, na aula de hoje, aprenderemos a fazer essa árvore da vida do início ao fim. E também aprenderemos todos os elementos necessários para fazer essa bela árvore da vida. Portanto, nesta aula, você pode esperar aprender todos os motivos básicos da forma de arte mundana. Faça suas próprias fichas práticas e aprenda algumas dicas e truques para melhorar seus traços e preparar uma pintura em equipe até o final da aula. Embora eu recomende esta aula para qualquer pessoa interessada em aprender uma nova forma de arte. Eu o recomendo fortemente para iniciantes pois esta aula o levará um processo passo a passo para aprender todos os aspectos e motivos importantes necessários para pintar sua própria arte corporal no futuro. Então, junte-se a mim no meu próximo vídeo. Te vejo lá. 2. Material / suprimentos: Olá e bem vindo de volta. Isso é basicamente todo o material que vamos usar hoje para fazer essa pintura. Vamos analisar rapidamente o que precisaríamos. Portanto, você precisará folha de papel solta para praticar os vários elementos necessários para fazer a árvore da vida. E junto com o papel, você precisaria de seus suspeitos habituais, seu lápis, balança de borracha, etc. E para a arte final, você pode usar um papel cartolina ou qualquer papel que esteja acima de 240 GSM, ou qualquer papel que esteja acima se você for usar cores de aquarela ou acrílico. Agora, você quer experimentá-lo em uma tela. Você pode usar novamente um Canvas normal que esteja preparado. E você pode esboçá-lo diretamente com um lápis e usar um pincel e tinta. Este é o seu papel de cartolina normal. Você pode usá-lo em qualquer cor de sua escolha. Lembre-se de que, ao usar um cartão preto, papel comum ou uma tela preta, sua tinta deve estar correta. Não há muita cor na selva. Geralmente é monocromático. Então, se não for preto, será com uma caneta branca ou tinta acrílica branca. Ou se você for usar papel branco, lembre-se de usar tinta preta e marcadores pretos. Estou passando para este jornal. Este é um papel decorativo manchado de café , e eu mesmo o fiz. Isso parece muito bom para pinturas em equipe, pinturas tribais, e o tom de café meio que aumenta a beleza da pintura. Se você quiser saber mais sobre como fazer este papel, consulte meu vídeo anterior, que mostrei como manchar o papel primeiro e depois colocar essas lindas bordas do deck. Sim. Então, passando para as canetas. Eu tenho algumas canetas Micron de revestimento fino da Sacra. A espessura variável comum. Portanto, você pode usá-los ou também usar uma caneta dominante. Se você não tiver acesso a nenhum, sempre poderá usar um marcador ou um Sharpie. E esta é uma caneta de gel comum em branco cremoso. Portanto, qualquer boa marca que esteja acessível em sua área, você pode usá-la. Vou usar cores acrílicas. Portanto, este é um pedaço de pincel de coágulo limpo de cor acrílica preta . É um pincel duplo de zero. E você pode usar um pincel mais grosso se estiver confortável. Mas para a linha fina e para os detalhes mais finos, esse é um bom tamanho para começar. Um copo de água limpa. É só isso. Esse é todo o material que você precisaria hoje para começar com essa pintura. Então, antes de começarmos a pintura, vamos entender os elementos que entram nessa árvore da vida. Pintura de cevada hoje. E mostrarei cada elemento para que você possa implementá-lo em sua pintura final. Então, para me acompanhar na próxima aula, nos vemos lá. Tchau tchau. 3. como desenhar figuras humanas da Warli (1): Olá e bem vindo de volta. Neste vídeo, aprenderemos a desenhar os vários elementos, como diferentes tipos de figuras humanas, animais, pássaros, etc., no estilo cevada. Eu vou te ensinar como desenhar cada elemento em detalhes. Mas antes de aprender esses vários elementos selvagens, vamos manter algumas fichas práticas prontas para isso. Pegue uma folha de papel, desenhe algumas linhas horizontais e divida a página em várias linhas. Agora, comece com uma figura selvagem simples e básica na extremidade esquerda da linha. E continue praticando a mesma figura várias vezes até chegar ao outro lado da estrada. Você pode fazer isso com um lápis para que, no caso de errar, você sempre possa apagá-lo e começar tudo de novo. Pratique todas as diferentes figuras de cevada que mostrei aqui. essas fichas práticas não apenas ajudarão você a melhorar seus traços e dedos, mas também servirão como um guia de referência para seus projetos futuros com todos os tipos de figuras em um só lugar. Agora que as fichas práticas estão prontas. Vamos aprender em detalhes como fazer as figuras de Varley. Você pode usar um lápis ou usar diretamente uma caneta de escrita durante como esta, ou uma caneta de mícron, ou até mesmo uma caneta de delineador fino como a que estou usando. Aqui. Estou usando uma caneta delineadora tamanho sete na cor preta. Tudo bem, agora vamos começar a fazer nossa primeira figura selvagem, que é o correio Varley. Comece fazendo um círculo preenchido, uma pequena linha vertical abaixo dele, denotando o pescoço. E desenhe um triângulo invertido abaixo dele. E adicione mais um triângulo conectando o triângulo superior. Agora pinte esses triângulos. Adicione pernas e braços. Esta é uma figura corporal masculina normal e básica. Agora vamos desenhar uma figura extremamente feminina. Um círculo cheio como a cabeça. Uma pequena linha como o pescoço até triângulos preenchidos que denotam a parte superior e inferior do corpo. Agora, logo ao lado da cabeça, desenhe um pequeno campo circulando. Isso indicará uma faixa de cabelo. E é isso que diferenciará uma figura extremamente feminina de uma figura predominantemente masculina. Desenhe um par de pernas e braços. E nossa figura feminina de Varley, está pronta. Agora, vamos aprender a desenhar essas figuras, fazendo alguma atividade. Vamos começar a retirar uma fêmea Varley. Agora, vamos desenhar uma cesta em cima da nossa cabeça. E vamos mostrar como se ela o estivesse segurando com os braços. Em seguida, vamos desenhar outra figura. Fazendo mais atividades. Começaremos com uma vogal e, mail, um círculo preenchido e um pescoço em triângulos preenchidos, um par de pernas. Agora, desenhe uma linha horizontal no triângulo superior para mostrar como se ele estivesse segurando um bastão grande sobre os ombros e um par de braços segurando-o. Passando para mais atividades, vamos aprender a desenhar uma figura selvagem com uma postura curvada. Comece com um triângulo inferior desta vez. E em vez de desenhar o triângulo superior acima dele, desenhe-o lateralmente e inclinado assim. Para mostrar que ele ou ela está se curvando sobre alguma coisa. Agora, desenhe um pescoço e a cabeça nele. Pinte esses triângulos. Pernas longas, como se ele ou ela estivesse ajoelhado assim. Agora, podemos adicionar adereços como um vaso ou uma planta e desenhar dois braços para mostrar alguma ação ao redor. Algo parecido com isso. Agora vamos tentar desenhar mais uma pose de flexão. Comece com um triângulo inferior. Você pode desenhar o triângulo superior desta vez, inclinando para o lado esquerdo desta vez e colori-los. Desenhe um pescoço à frente, conectando-se a ele. Você também pode adicionar um haben desta vez para criar uma figura extremamente feminina. Desenhe um par de pernas para mostrar que ela está ajoelhada. Agora, adicione qualquer suporte de sua escolha e desenhe um par de braços para mostrar que ela o está segurando. Agora vamos aprender a desenhar alguns cursos sentados. Para isso. Desenhe um triângulo na linha de base e pinte-o. Adicione o triângulo ascendente a ele. Também estou colorindo. Desenhe um pescoço e a cabeça. Agora, para as pernas, inicie-as pela ponta do triângulo inferior. Algo como dois V's invertidos. Agora desenhe um adereço como um livro ou um utensílio que o segura. E é assim que uma figura sentada de cevada ficará. Vamos tentar a pose sentada mais uma vez. Novamente. Comece desenhando um triângulo na linha de base. Pinte isso. Adicione outro triângulo em cima, um pescoço e a cabeça. Haben. Desenhe as pernas da ponta inferior do triângulo e os braços do triângulo superior. Vamos desenhar mais uma mulher viva de bar para dar companhia a essa mulher. Novamente. Comece com uma linha de base e suba. Colorindo os dois triângulos. Você pode adicionar um pescoço à frente, um par de pernas e um par de braços. Até agora, aprendemos a desenhar algumas figuras básicas, extremamente masculinas e femininas, diferentes atividades e posturas, sugestões diferentes. Essas são algumas das poses e posturas que você pode misturar e combinar com diferentes adereços e objetos e usar em qualquer lugar em suas pinturas. Agora, no próximo vídeo, vou te ensinar a desenhar alguns animais domésticos Varley. Então, junte-se a mim lá. Te vejo. 4. DomesticAnimals: Olá e bem vindo de volta. Neste vídeo, vamos aprender a desenhar alguns animais domésticos corporais de um animal selvagem que é um cachorrinho Varley e um cachorro. Comece fazendo um pequeno triângulo invertido. Para isso, vamos adicionar orelhas em ambos os lados. E logo ao lado do rendimento. E o triângulo. Deixe-nos saber faça um triângulo horizontal e preencha-o. Agora, vamos desenhar outro triângulo unindo o primeiro triângulo horizontal. Agora temos um triângulo que indica o rosto do cachorro. E dois triângulos horizontais que denotam o corpo do cachorro. Faça isso. Vamos adicionar uma equipe pequena, um par de patas dianteiras e um par de patas traseiras. E nosso adorável cachorrinho agora está pronto para um cachorro Varley. Tudo o que teremos que fazer é seguir os mesmos passos que fizemos com o filhote de cevada. Mas desta vez vamos apenas aumentar um pouco as dimensões. Então, estou começando com um triângulo invertido. Adicionando um par de orelhas. Faça triângulos horizontais. Um par de patas dianteiras e um par de patas traseiras. Vamos adicionar uma cauda. E nosso cão corporal está pronto. Então, apenas mudando as dimensões, criamos um cachorro pequeno e um cachorro grande. Seguindo em frente. Vamos desenhar uma vaca corporal. Para isso. Vamos começar de novo com um triângulo invertido. Agora, ao lado, vamos desenhar dois triângulos horizontais e colori-los. Observe como o tamanho dos triângulos é muito maior. Então, eles estão desenhando um cachorrinho selvagem ou um cachorro? Não. E as patas dianteiras e as traseiras. Vamos desenhar um par de chifres e colori-los. Adicione um par de anos em cada lado do rosto. Agora vamos desenhar uma equipe longa e colorir o final. Também desenharemos um pequeno adulto na parte de trás do segundo triângulo horizontal. E a vaca de cevada está pronta. Agora vamos desenhar uma bola de vôlei. Todas as etapas são exatamente as mesmas de uma vaca selvagem. Só que desta vez vamos adicionar uma pequena protuberância no primeiro triângulo horizontal, algo assim. Vamos colorir e adicionar nosso segundo triângulo horizontal e colori-lo também. As patas dianteiras e um par de patas traseiras. Vamos adicionar uma cauda agora. Vamos adicionar um par de chifres e um par de anos e agora o touro está pronto. Então, até agora, aprendemos a desenhar um cachorrinho corporal, um cachorro do nosso leak out e Nevada. Agora vamos desenhar um cavalo Varley. Isso é um pouco diferente do resto dos animais que aprendemos até agora. Comece fazendo um triângulo estreito e longo. Algo parecido com isso. Pinte isso. Agora desenhe uma linha inclinada descendo do triângulo. Tweet, junte dois triângulos horizontais e pinte-os. Agora vamos desenhar um par de pernas dianteiras longas e um par de patas traseiras. Agora vamos suavizar as bordas do triângulo que denotam a face. E adicione um par seu. Vamos desenhar um pouco de cabelo ou malha, começando do topo da cabeça, indo até a parte de trás do triângulo. Uma bela cauda espessa e um cavalo largo já está pronta. Agora vamos aprender a desenhar algumas galinhas e galinhas corporais. Para isso, desenhe um único triângulo invertido. Preencha-o com cor e adicione um par de pernas na parte inferior do triângulo. Agora, para a cabeça, desenhe um oval e um pequeno v. A extremidade do oval para mostrar seu bico. Pinte o rosto do nosso galo, ou uma mão, e desenhe algumas penas na parte de trás. Você pode colorir o oval. E nosso adorável galo, ou galinha, agora está pronto. Em seguida, vamos desenhar alguns tipos diferentes de dicas divertidas. Para isso. Faça um triângulo ligeiramente alongado, algo que se assemelhe a um bumerangue. Para o front-end. Adicione um pequeno círculo. Isso indicará sua cabeça. E desenhe um par de pernas e um bico pequeno no silicone. Agora adicione penas na outra extremidade do triângulo e uma pequena crista. Então, essa é outra maneira de desenhar uma galinha selvagem ou a galinha. Então, agora cobrimos o estilo interior de todos os animais domésticos. Nos vemos no próximo vídeo, onde aprenderemos a desenhar cevada, animais selvagens e pássaros. Nos vemos lá. 5. Animais selvagens: Olá e bem vindo de volta. Neste vídeo, aprenderemos a desenhar alguns animais e pássaros selvagens de Varley. Vamos começar com um pavão selvagem. Comece fazendo um triângulo horizontal e depois mais um triângulo menor dentro dele. Agora, pinte a parte externa, deixando a parte central vazia. Para isso. No final do triângulo horizontal, desenhe um oval grande. Dentro deste oval, desenharemos algumas penas. Então comece fazendo algumas penas. E para o pescoço, vamos fazer uma forma como um ponto de interrogação. Agora. Pegue isso na base e pinte-o para que pareça uma placa de rede. Agora, para o rosto, desenhe um oval que se estende do pescoço e desenhe um pequeno v para indicar seu bico. Agora vamos adicionar uma linda crista em sua cabeça e pontos para os olhos. Vamos desenhar um par de pernas e mais detalhes sobre as penas. Você pode embelezá-lo com o design de sua escolha. E têm um estilo extremamente pavão. Um está pronto. Vamos tentar mais um estilo de desenhar um pavão. Comece com um oval desta vez. Faça bem e pegue isso, acrescente o pescoço e pinte. Lembre-se de que fizemos um pescoço para nosso primeiro pavão. Faça seu pescoço em um estilo semelhante. Engrosse na base e pinte-o. Para o rosto. Vamos desenhar um pequeno círculo e adicionar um belo bico longo. Pequenos pontos para os olhos e uma linda crista. Agora, para os federalistas, vamos fazer algumas coisas aqui. E no final de cada pena, vamos adicionar aqueles motivos típicos de pavão. Agora, faça um grande círculo que envolva todo esse conjunto de penas. E escolhendo o contorno. Você pode adicionar alguns detalhes nas penas e também alguns detalhes no corpo do pavão. Um par de pernas. E nosso pavão de cevada, em grande estilo, também está pronto. Você pode usar qualquer um dos estilos em sua pintura final. Agora vamos aprender a desenhar um macaco corporal. Comece fazendo um triângulo invertido e preencha-o com cores. Agora, na base desse triângulo, adicione um triângulo mais plano, que fará com que pareça o macaco sentado. Agora, acrescente o pescoço e a cabeça. Pinte isso. E agora vamos fazer alguns anos de macacos grandes. Então, uma cama sua em cada lado da cabeça, uma bela cauda longa e encaracolada e um par de pernas. Os braços são selvagens. O macaco agora está pronto. Vamos desenhar um gato selvagem, pois isso começa com a confecção de um galho para que possamos mostrar que o gato está subindo em uma árvore ou tomando um brunch. Vamos desenhar um triângulo mais longo, algo assim, e colori-lo. Isso indicará seu corpo. Agora, vamos desenhar um par de patas dianteiras e um par de patas traseiras. Uma bela cauda no final. O círculo para o rosto. Vamos fazer um par de orelhas logo em cima do círculo. E nosso gato selvagem agora está pronto. Você pode adicionar listras ou pontos se quiser dar mais detalhes. Agora, vamos continuar criando mais um motivo, que é o pássaro corporal. Para esta maquiagem plana, oval. Adicione um pescoço e uma cabeça a ele e faça duas linhas curvas em cada lado do forno. Pinte essas linhas curvas. Adicione um bico e desenhe algumas linhas logo abaixo das penas para adicionar mais detalhes. No final do oval um triângulo e mais algumas penas. Vamos indicar a cauda do pássaro. Pinte o triângulo e pinte também o corpo do pássaro. Se um pássaro Varley estiver pronto para voar. Vamos desenhar um pássaro em um estilo um pouco diferente. Comece fazendo uma forma como essa. Agora, faça uma pétala parecida com uma ovelha e adicione linhas finas dentro dela. Pinte o corpo e o pescoço comprido. E para a cabeça, faça um círculo. Vamos desenhar um belo bico longo. E em ambos os lados do corpo, faça duas linhas curvas que denotem suas penas. Adicione mais detalhes. Logo abaixo das linhas curvas. E adicione cevada e estilo aos israelenses também. Como eu disse, você pode usar qualquer um desses estilos em sua pintura. Até agora, aprendemos a fazer algumas figuras humanas, alguns animais domésticos e alguns animais selvagens. Nos vemos no meu próximo vídeo, onde aprenderemos a criar mais alguns elementos selvagens que podem ser adicionados à nossa pintura final. Então, junte-se a mim no meu próximo vídeo. Te vejo lá. Tchau tchau. 6. Mais alguns: Olá e bem vindo de volta. Agora que aprendemos a desenhar animais domésticos corporais e animais selvagens, vamos aprender a desenhar mais alguns elementos que podemos adicionar em nossa pintura final. Vamos começar com uma simples lesão corporal. Comece fazendo um triângulo e desenhe duas linhas em cada extremidade do triângulo para que pareça um chapéu. Agora, estenda a linha, desenhe mais uma linha logo acima dela para que eles façam duas linhas horizontais paralelas. Esta linha mostrará o teto da cabana. Vamos adicionar uma linha vertical, que denotará uma viga que segura o telhado e o solo. Agora, vamos desenhar uma escada. E isso formará o lado externo do coração. Agora podemos adicionar mais detalhes. Este coração, vamos começar fazendo algumas linhas cruzadas. Tudo isso pode ser feito sem uma escala ou qualquer tipo de medida, porque tudo é feito à mão livre. Então, estou apenas fazendo essas linhas inclinadas dentro do triângulo que fizemos primeiro. E faremos mais um conjunto de linhas cruzadas do outro lado. E isso fará com que pareça quente. Agora, vamos adicionar alguns detalhes dentro e fora da lesão corporal. Vamos começar fazendo uma figura de Varley sentada fora do coração. Se você se lembra, nós praticamos essas forças em nossa ficha de prática. Você sempre pode se referir a elas e incluir a escolha de suas poses na pintura final. Então isso está pronto. Fizemos um homem selvagem sentado do lado de fora da cabana. Vamos adicionar alguns adereços ao coração agora. Diga como uma cesta invertida no telhado. Agora, dentro do coração, vamos mostrar uma pequena lenha na qual o utensílio escapou. Talvez também possamos incluir uma mulher selvagem cozinhando dentro do coração. Então, vou deixar essa mulher selvagem levemente curvada porque ela está olhando para dentro do recipiente e cozinhando alguma coisa. Lá. Podemos colorir isso. Adicionamos alguns detalhes a esse pequeno coração. Você pode adicionar quantos adereços quiser. Estou mostrando um pequeno vaso guardado em cima deste telhado aqui. E nossa cabeça Marley está pronta. Vou incluir mais um estilo de desenhar a cabana Varley na minha folha de referência. Portanto, você sempre pode voltar e verificar se deseja incluir isso em sua pintura final. Agora, vamos fazer um carro ouvir. Comece com um círculo simples. Adicione algumas linhas grandes e pequenas ao redor, que denotaremos seus raios. É um sol bem simples. Os que provavelmente aprendemos quando éramos crianças na escola a desenhar. Então, basta embelezá-lo com alguns pontos no final. Então, no final de cada raio de sol grande e pequeno, vou adicionar esses pontos. Você também pode colorir ou fazer algum tipo de desenho dentro do círculo interno. Vou deixar claro por enquanto, mas você pode adicionar quantos designs quiser. Seguindo em frente, vamos criar nosso clima de lua estranha. Para isso, vou desenhar um semicírculo, fechá-lo e mostrar que é uma pequena lasca de lua. Pinte por dentro. E vou mostrar alguns raios ao redor da lua, que denotam a corrida lunar. Novamente, vou fazer alguns pequenos traços, alguns grandes e outros pequenos. Portanto, essas linhas quebradas denotarão a corrida lunar. Eu vou fazer esses raios ao redor da lua. Você também pode mostrar a lua cheia. E quando você fizer uma bênção completa, lembre-se de mostrar essas pequenas estrelas no final de cada raio para que saibamos que esta é a lua e aquela é o sol. Estou fazendo essas estrelas simples de cinco pontos aqui no final de cada taxa lunar. E nossa lua Varley está pronta. Isso não foi simples? Agora que aprendemos a desenhar o sol de Varley, a lua, alguém o fez. Vamos aprender a desenhar outros elementos selvagens, como o carrinho de boi, que é uma parte importante de uma linda obra de arte. Então, para um carrinho de boi selvagem, vamos começar fazendo duas linhas inclinadas de forma que queiramos mostrar que o carrinho de boi está apoiado nessas linhas de empréstimo. Vamos adicionar linhas duplas cruzando a linha para mostrar a estrutura de madeira do carrinho. No final do carrinho, vamos mostrar que uma roda não lidaria com alguns raios ou vigas que estão apoiados no chão ao qual os touros serão amarrados. E mais alguns detalhes no cartão. Então, nosso carrinho de boi, que está descansando, está pronto. Podemos mostrar uma carroça de boi em movimento. Para isso. Vamos começar desenhando uma madeira. Vamos adicionar alguns raios ao redor e desenhar duas linhas paralelas que formam o carrinho. Para isso. Estou adicionando linhas verticais duplas para mostrar a estrutura de madeira do carrinho. E eu vou desenhar uma viga agora, no ar. E em ambos os lados desta viga mostrarão dois blocos. Você pode se referir aos animais domésticos que praticamos para ver o desenho de como desenhamos Bullock. Nosso triângulo para o rosto e triângulos horizontais para o corpo. Uma melhor descoberta e patas dianteiras, uma cauda, um Han e um par de anos. Vamos colorir esse. Bullock está pronto. Agora fazemos mais um boi do outro lado da viga. Quando isso parecer quase pronto, vamos mostrar que o feixe também está se estendendo até aquele bloco. E nosso cartão de hula com dois blocos está pronto. Agora que aprendemos todos os elementos necessários para fazer essa selvagem árvore da vida. Vamos agora aprender a fazer a árvore em si. Então, para isso, junte-se a mim no meu próximo vídeo. Te vejo lá. Tchau tchau. 7. A fazer a árvore: Oi, e bem vindo de volta. Antes de fazer a árvore final, vamos ver os diferentes tipos de árvores que são vistas individualmente. Vamos começar com uma árvore simples em forma de espírito. Esboce aproximadamente um coração invertido e adicione um bêbado a ele. Estou fazendo essa linha irregular na base para denotar o solo. Agora, mais ou menos creche. E comece a adicionar ramificações ao contorno. Adicionaremos folhas a ele mais tarde. Você pode adicionar quantas ramificações quiser. Quanto maior o número de galhos, cheia ficará a árvore. Agora, é o esboço. Depois de desenhar o número de galhos, você deseja que um esboço aproximado de nossa árvore esteja pronto. Agora vamos adicionar galhos e folhas a ele. Para isso. Basta desenhar essas pequenas linhas alternadamente nos galhos longos. E logo antes do final de cada galho, desenhe alguns círculos preenchidos como este. Portanto, esta árvore tem pequenos círculos preenchidos como folhas. Vou adicionar mais algumas ramificações para preencher as lacunas. E vou continuar fazendo esses pequenos galhos e fazendo círculos preenchidos como folhas. Então, quase terminamos encher a árvore com galhos e folhas. E é assim que a árvore completa ficará. Para o projeto final. Combinaremos dois tipos de árvores e criaremos algo totalmente novo. Então, vou pegar a forma dessa árvore e as folhas desta e sair, combiná-las e colocá-las em nosso projeto final e fazer uma história completamente diferente. Comece fazendo uma borda em sua tela ou no papel final no qual você vai fazer essa pintura. Então, mantendo essas fotos de referência, vamos fazer um baú nesse estilo e folhas desse tipo. Para o porta-malas. Vamos começar pela base da tela ou do papel. Comece fazendo uma linha irregular que denota o solo. Agora, mais ou menos do centro. Desenhe um baú. Quando o tronco estiver pronto, vamos começar a fazer os galhos. Então, vou começar a fazer galhos com o tronco. E vou continuar adicionando. À medida que avançamos. Eu escolhi um pequeno ponto central aqui. E eu vou adicionar ramificações e terminar neste ponto central. Como mencionei anteriormente. Você pode fazer quantas filiais quiser. Agora eu tenho duas filiais prontas em cada lado. Vou fazer um aqui no centro e outro para acompanhar. Portanto, essa é uma boa forma. Vou adicionar mais uma ramificação nesta extremidade para que a forma fique bonita e completa. Não. Quero que os galhos tenham alguma espessura para que, quando eu colorir, eu tenha algum espaço entre eles. Então, tudo que vou fazer é fazer algumas linhas duplas ao longo dos galhos que acabamos de fazer. Algo parecido com isso. Então, para cada galho, vou adicionar espessura e desenhar ao longo do galho que já temos para deixá-lo bonito e grosso. Então, uma vez que eu tenha linhas duplas, todos os galhos, esta é a aparência da nossa árvore. Vamos colorir, adicionar os galhos e as folhas à rua no próximo vídeo. Então, para se juntar a mim lá. 8. Colorir a árvore: Oi, e bem vindo de volta. Agora que esboçamos e delineamos nossa árvore, vamos colori-la. Estou usando um pincel tamanho dois e um pouco de tinta acrílica preta. Se você não quiser usar uma cor acrílica neste estágio, você sempre pode usar um marcador ou um Sharpie. Agora, apenas colocando a quantidade certa de tinta no pincel, comece a encher esses galhos. Como mencionei em meu vídeo anterior, eu queria que os galhos tivessem uma certa espessura para que pudéssemos preencher a cor. Agora você vê que fica mais fácil para nós preencher a tinta, pois os galhos são bonitos e grossos. Além disso, se você se lembra, na seção de materiais, pedi que você usasse um papel de um GSM superior. Se você estiver usando aquarelas, cores pôster ou cores acrílicas, como eu estou fazendo. Um papel com um GSM mais alto aguenta bem e não fica encharcado com o uso excessivo de tinta. Caso você esteja usando um papel preto ou uma tela de cor preta. Você pode usar tinta branca, tinta acrílica ou qualquer outra cor de sua escolha. Dessa forma, coloriremos a árvore inteira, à qual posteriormente adicionaremos galhos. E as folhas estão quase prontas para colorir a árvore inteira. E já está lindo contra o pano de fundo branco. Agora, como na imagem de referência, vamos fazer as folhas e os galhos. Para isso, estou usando uma caneta rotativa na cor preta. E, conforme mencionado nos vídeos de prática, vou começar a desenhar os galhos. Se você se sentir confortável usando um pincel, também pode usar um pincel para fazer esses galhos. Então, eu vou fazer esses pequenos galhos em cada lado dos galhos aqui e cobrir toda a árvore. Continue fazendo essas linhas alternativas em ambos os lados do galho. qual posteriormente adicionaremos as folhas circulares. Agora que desenhamos todos os galhos, vamos adicionar aquelas pequenas folhas circulares, como a que praticamos nesta árvore. Para isso, vou te ensinar uma maneira simples, mas eficaz, de obter pontos de tamanho uniforme. Vou usar a parte de trás do pincel e limpar um pouco, mergulhá-lo e depois fazer pontos ao longo desses galhos. Lembre-se de usar um papel áspero para experimentar os galhos e os pontos. Antes de fazer isso em sua pintura final. Dilua a tinta na paleta e certifique-se de que não seja para tirar nem muito aguada. E agora, usando a parte de trás do pincel, comece a colocar os pontos ao longo dos pequenos galhos que acabamos de desenhar. Se quiser que seus pontos fiquem um pouco mais grossos, você pode usar um pincel com uma base mais larga. Agora, basta mergulhar a ponta do pincel na tinta e colocar os pontos nos galhos. Você notará que os pontos são todos de tamanho uniforme. E é muito mais rápido dessa forma. Usando a mesma técnica, vou cobrir a árvore inteira. Agora que nossas folhas estão quase prontas, você verá que elas parecem uniformes e todos os pontos parecem iguais. E é isso. Nossa árvore agora está colorida. Nós adicionamos os galhos e as folhas. Nos vemos no próximo vídeo, onde reuniremos todos os elementos que aprendemos até agora nesta aula. Então não se esqueça de se juntar a mim e nos vemos lá. Tchau tchau. 9. AddingElements: Olá e bem vindo de volta. Agora que nossa árvore está pronta, podemos passar para a parte mais empolgante da aula onde podemos implementar tudo que aprendemos até agora. Vamos começar com as figuras humanas logo na base da árvore. Então, vou escolher aleatoriamente algumas figuras de nossas fotos de referência e colocá-las sob esta árvore em nossa pintura final. Vamos começar com uma figura predominantemente masculina. E vamos mostrar que seus braços estão acima de sua cabeça, segurando uma grande cesta. Vamos colorir a figura. Nossa primeira figura selvagem está pronta. Eu já fiz um sinal corporal aqui de que estou sentado debaixo de uma árvore lendo um livro. Agora, vamos fazer outra figura sem fio a partir da pintura de referência, aquela que está segurando o bastão. Então, vamos mostrar seus braços na altura dos ombros. E um grande passo nessa direção. A seguir, vamos mostrar alguns animais. Podemos fazer uma cabra selvagem ou um cachorro selvagem andando ao lado da figura humana. E fazer um cachorro aqui. Você pode escolher misturar e combinar combinações e poses da sua folha de referência. Vamos desenhar mais uma figura de valor da folha de referência e colocá-la diretamente no espaço aqui. Talvez possamos mostrar outra refeição de cevada descendo a árvore segurando um bastão. Vamos colorir a figura. Nós preenchemos essa parte da árvore. Agora, passando para o outro lado da pintura, vamos desenhar alguns adereços. Vamos começar com a cevada se separando. Descansando debaixo da árvore. Vou deixar a carroça de boi levemente inclinada porque está apoiada em sua viga. Mostrará a roda. E ao lado da viga, vamos mostrar parafusos muito soltos assentados. Geralmente, começaríamos a deixar as larvas ficarem acima do solo. Mas neste, estou começando perto do chão porque quero mostrar que eles estão sentados. E vou mostrar as pernas de uma maneira diferente para indicar que as larvas as excederão. Vamos fazer mais um. De novo. Estou tornando isso muito parecido com a outra palavra lingual porque quero mostrar o que o Buda sentou ao lado da carroça de boi. Dobre as pernas e pinte o livro. Este é o espaço perfeito para adicionar um grande balanço. Esta grande, enorme árvore de aparência idílica. Então, vou adicionar um grande balanço, e vou adicionar uma figura extremamente feminina sentada nesta semana. Em seguida, vou mostrar outra figura feminina selvagem ao lado do balanço. Neste lado da pintura, podemos adicionar mais algumas atividades selvagens. Vou mostrar a uma mulher com uma pilha de lenha na cabeça que ela está descendo a árvore. Você pode mostrar uma pequena mão interna secreta. Estou mostrando mais uma figura ampla aqui com atuações em seu ombro. Seguindo em frente. Vamos adicionar mais alguns números selvagens. No lado esquerdo da pintura. Talvez descontroladamente. Mulher andando com seu filho. Sob esse enorme fluxo de luz. Você pode colorir as figuras de cevada. Agora, neste lado da árvore, vamos fazer uma última figura de cevada e preencher esse espaço. Vou mostrar uma figura masculina de Varley com um bastão enorme nos ombros , no qual dois cestos grandes estão apertados. Então, como eu disse antes, não há certo ou errado. Para criar uma pintura selvagem. Você pode misturar e combinar quantas poses, quantas atividades quiser na pintura e torná-la mais atraente. Agora, passando para este lado da pintura, onde podemos ver alguns espaços vazios. Vamos acrescentar um trecho muito interessante que aprendemos em nossa sessão prática. Vou começar fazendo duas linhas verticais paralelas. E eu vou desenhar uma longa linha horizontal como base da cabana, uma linha no topo na qual farei um V. Então, esse é o básico, extremamente quente. Vou desenhar uma escada do lado de fora da cabana e fazer algumas linhas cruzadas para mostrar a altura anexada. E agora que o coração está pronto, ele mostra alguma atividade interna. Vou mostrar uma pequena lenha na qual uma embarcação escapou. Uma mulher louca cuidando disso. Talvez possamos mostrar uma colher ou um latim na mão dela. E pinte a figura selvagem. Vou adicionar uma cesta grande guardada no telhado da cabana e, em seguida, o chapéu está pronto. Agora, vamos adicionar algumas figuras humanas sentadas do lado de fora do chapéu. Vou mostrar um homem de Varley sentado no chão. Mulher de cevada sentada no chão. Agora, vamos adicionar alguns animais selvagens domésticos. Você pode mostrar algumas galinhas e galinhas pequenas pastando pela casa. E preenchemos essa parte da pintura. Agora. Vamos adicionar alguns animais e pássaros selvagens à pintura. Vamos começar mostrando um gato selvagem subindo na árvore. Então, vou fazer esse gato selvagem com cauda quase vertical e colorir as larvas do gato do vento. Deste lado do galho desta árvore, vou mostrar um pavão sentado. Para isso. Vou começar com a parte da pena. Então eu vou fazer seu corpo e depois o pescoço, o rosto. Então, eu estou desenhando um rosto agora. O brasão. E alguns detalhes sobre o corpo do pavão e mais detalhes sobre as penas. Podemos mostrar outro pavão sentado neste lado do galho. E você pode usar os dois estilos de pavão que aprendemos durante nossa sessão prática. Então, o pescoço, o corpo e as penas. Agora, os detalhes sobre o corpo do pavão e alguns detalhes sobre as penas. Podemos mostrar as pernas e a crista. Agora, em cima da pintura, podemos mostrar um voo selvagem de Byrd. Então, para isso, vamos começar com o oval, o pescoço, a cabeça, a cauda, as asas. E pinte isso. Mais alguns detalhes nos bastidores. E a cauda. E nosso primeiro bar, Leiber bird, está pronto. Vou desenhar mais alguns aqui e preencher o espaço com mais pássaros. Você pode desenhar o mesmo estilo de pássaros ou também desenhar pássaros no estilo que eu ensinei no vídeo prático. Agora, vou adicionar um pequeno rabisco entre os galhos. Para isso. Vou fazer um oval alongado. Para isso. Vou desenhar uma cauda comprida, pescoço e cabeça, e um bico pequeno e duas orelhas grandes. Estou mostrando algumas listras, como aquelas, metade dos esqueletos. E uma bela cauda longa e espessa que vai até o topo. E são loucamente. O esquilo está pronto. Agora, vamos desenhar um filho selvagem no canto superior direito da nossa pintura. Você pode desenhar um sol plano ou fazer essas listras dentro dele. E nosso vandalismo também está pronto. Por último, o que vou fazer é adicionar alguns detalhes da grama na base da árvore. Então, estou apenas fazendo linhas grandes e pequenas e adicionando alguns pontos em cima delas para mostrar um pouco de grama e flores. Da mesma forma, também neste lado da pintura, estou mostrando alguns detalhes da grama. Ao desenhar, começam pequenas linhas ao longo do chão e adicionando pontos para mostrar algumas flores. E é isso. Nossa pintura da árvore da vida corporal está completa. Incluímos nesta pintura todos os motivos que aprendemos até agora nesta aula. Como você acha que parece? Junte-se a mim no próximo vídeo para compartilhar seus comentários e ideias. Te vejo lá. Tchau tchau. 10. ProjectFinal: Olá. Parabéns por concluir esta aula hoje. Espero que você tenha gostado de aprender e recriar as pequenas nuances necessárias para criar essa bela forma de arte. Gostei muito de organizar essa aula para todos vocês. E espero que todos tenham gostado de aprender comigo também. Na aula de hoje, testamos e abordamos todos os pequenos detalhes necessários para criar essa selvagem árvore da vida. E também compartilhei algumas dicas e truques interessantes sobre como fazer isso. Agora, é minha sugestão que você use as fichas de prática e pratique as figuras para que seus traços sejam claros e limpos. Se você tiver dúvidas ou sugestões sobre a aula de hoje, compartilhe-a no painel de discussões. Eu adoraria ver o que você criou. Então, compartilhe no painel de projetos. E se você quiser compartilhar sua arte no Instagram, não se esqueça de me marcar na Brenda's art for hot and also dad Skillshare. Se você gostou de aprender comigo hoje, deixe-me um comentário. Sua avaliação honesta me ajudará a crescer como professor. Se você quiser ficar atento a todos os anúncios de novas aulas, clique no botão Seguir. Mais uma vez, agradeço a todos vocês por se juntarem a mim hoje e vemos novamente na minha próxima aula com mais uma bela forma de arte. Até lá, feliz pintando e fique seguro. Tchau tchau.