Aquerela — vamos pintar um gato: vol. 1!

1. Aquarela - vamos pintar um vol. 1: Nesta aula de Skillshare, vamos explorar os fundamentos necessários para criar uma pintura em aquarela caprichosa de 8 por 10 de um gato persa. Esta aula é um ótimo ponto de partida para aqueles que querem explorar o mundo da pintura de gatos usando tanto as técnicas molhadas sobre molhadas e molhadas sobre secas. Vou guiar-te por cada passo para te sentires confiante a pintar o teu próprio gato. Vamos ver os suprimentos usados. Vamos pintar o fundo e as sombras, os olhos e o nariz. Vamos pintar as orelhas. Então vamos para a perna e o corpo mais a cabeça. Então vamos para o baú e vamos terminar com o queixo e detalhes. E então eu vou te mostrar como completar a prateleira e o livro. Então, se você tem o Cata 2D certo, você vai fazer gambá. Vamos começar agora mesmo. 2. Materiais usados: Ok, eu quero rever rapidamente os nossos suprimentos para esta aula. Vamos precisar de um pedaço de papel aquarela de 8 por 10. Você pode escolher imprensa fria, imprensa quente, 140 libras ou 300 libras. Isso depende de você nesta aula, vou usar uma prensa fria de 300 libras, papel Sanders Waterford. E então eu tenho o meu esboço. Tenho aqui o meu papel de grafite para fazer isso. Eles só têm um pequeno pedaço de fita para manter o papel em seu papel aquarela enquanto você transfere, eu vou usar uma caneta esferográfica. Eu só gosto de usar vermelho simplesmente porque eu posso ver as marcas de caneta depois que eu transferi. Vamos usar um sinal branco no exterior. Há uma arte e mosca que você pode usar para isso. Vamos usar isso para alguns destaques e alguns bigodes. Temos três pincéis para esta aula, dois dos quais são Master's Touch e os encontrados no Hobby Lobby. Tenho um número 12 e um número oito. Ambos têm ótimos pontos sobre eles. Pode-se manter mais água nos renova para as áreas maiores, este que usamos para um pouco mais de detalhes. E então eu fui em frente e fiz um Simply Simmons round 2. Estes são todos alelos redondos. E apenas um pincel muito bom ponto. Só para você conseguir esses detalhes legais. Na nossa pintura. Tenho algumas toalhas de papel reservadas aqui. Tenho um recipiente de água para o lado. Eu tenho minha paleta que vou puxar e pronto para ir. E aqui está uma foto com meus suprimentos que estamos usando para esta aula. E uma mão imprima. Um pequeno guia rápido. Você pode encontrar isso na área de downloads. E acho que estamos prontos para saltar para a nossa pintura. Então vamos. 3. de fundo e sombras: Agora que temos a nossa tecnologia toda a transferência, apelar isto e tudo mais. Você sente que algumas de suas falas são muito escuras. Sinta-se livre para pegar uma borracha e gentilmente passar por isso. Uma borracha amassada é uma ótima idéia se você sentir que suas linhas são um pouco escuras demais ou você simplesmente não tem certeza, sinta-se livre para atacá-lo com uma borracha. Muito bem, vamos saltar directamente para este quadro com o fundo primeiro. Simplesmente porque o nosso gato é um pouco mais escuro do que a área circundante que é contra. Eu quero ir em frente e preencher isso para que possamos levar essas belas pinceladas em cima de nosso fundo em vez de fazer o fundo no final e ter potencial sangramento dos pigmentos mais escuros. Espero que isso faça negócios de sentido. Ok, vamos começar fundos e sombras com a técnica molhada sobre molhada. Vou cobrir esta área em particular. Vou parar no livro aqui, cobrir isso. E então eu vou apenas fazer uma lavagem suave sobre isso. E eu vou fazer isso com cada seção enquanto formos. Você tem a escolha de fazer as palavras no livro no final ou você pode simplesmente deixá-lo em branco. Não tem que ter palavras nele. Eu só pensei que era uma idéia fofa para colocar curiosidades de gatos só porque o livro realmente não tinha um título. E sim, então agora o momento mais excitante que todos esperavam, me vendo colocar água no papel. Q speedup. Ok. Uma vez que você decidiu que é agradável e saturado, vá em frente e pegue um pouco de água. Vou usar uma tenda neutra. Sinta-se livre para escolher qualquer tom que você se sentir bem sobre um fundo. Pode ser de qualquer cor. Não tem de ser, não tem de ser preto. Não tem que ser uma sombra em particular. Se você não fosse, faça como um sombreamento cercado no fundo, vá em frente. Q e amarelo. Totalmente com você. Eu escolho algo neutro, para não ter que tomar essa decisão. Mas com isso, estamos apenas preenchendo áreas onde há coisas mais próximas da parede. Eu posso fazer é puxar essa cor se não quisermos apenas sentar lá. E a coisa boa sobre este papel em particular é que isso está fazendo a sua coisa. Você pode levar isso tão longe ou tão pouco quanto você quiser, até onde isso vai. E eu só estou pegando a ponta do meu pincel aqui e apenas puxando o molhado para as áreas de pele. Você não quer apenas como um bloco de FRD foi tipo de furar para fora. As pequenas gorjetas são. Então eu sou apenas uma espécie de instância puxando. Novamente. Vamos usar um pigmento mais escuro para o gato. Quero ter certeza de que estou me misturando pelo menos um pouco no gato. Estamos me dando. Mais uma vez, sinta-se livre para decidir quão profundo você quer que as sombras vão. Se você quiser deixar a tinta fazer a sua coisa, você sempre pode derrubar a tinta. Te mostrar um pouco disso. Puxe ali. Pode apenas ter um pouco de diversão com ele. E você pode ir dos cantos. Um pouco mais de uma sensação fechada. Você pode adicionar água ao longo de sua ponta, seu papel. Deixe, deixe você saber que a gravidade assume o controle. E lembre-se sempre que você pode tirar seu pincel para tirar um pouco da umidade e você pode pegar um pouco dessa água e pigmento, diretamente do seu papel. Agora, se você quiser um pouco mais de uma mistura, pode sempre, como eu disse, pegar a água, atravessar um, um pouco mais de um gradiente, então este tipo de, você sabe, afiando em torno do gato aqui. Então você poderia fazer técnica de sal, você poderia fazer flores de água. E você tem uma classe de fundo que você pode olhar para algumas idéias sobre isso, tanto quanto apenas um tipo de criação de algo legal e descolado olhar e exclusivo para o seu estilo. Tudo bem, enquanto isso está secando, nós vamos ao longo do fundo aqui e fazer a mesma coisa. Molhado no molhado. E eu só vou começar por debaixo deste parapeito e não realmente ir. Vamos para toda a prateleira. Vou fazer isso em separado. Como eu disse, se você acha que sua linha é para começar, é só pegar uma borracha. É um novo acordo de ser. E uma vez que você sente que você tem isso agradável e saturado e um brilho agradável em cima de seu povo. Estão prontos para o seu pigmento. Já que isto é um curral na borda, vou levar isto um pouco mais fundo para começar. E eu estou apenas seguindo a imagem de referência até onde a sombra do Paul meio que cai. Pode sempre puxar esse pigmento para baixo com o pincel. Novamente, há meio que combina com o tom do que eu fiz lá em cima. E então apenas meio que vir aqui e apenas adicionar um pouco mais de profundidade. Vamos esperar que isto seque antes de pintarmos a secção do meio, mas vamos em frente e colocar a nossa sombra aqui e aqui. Já que os confundimos, estou muito feliz com o modo como isso é meio difuso. Então eu vou deixar isso pra lá. Mas posso ir em frente e entrar aqui. E isso só vai ser molhado em seco. Eu não estou molhado no molhado. E esta é a parte em que você espera ter uma mão firme para conseguir aquela rua bonita. Você sempre pode retocar as coisas no final. E se você já fez alguma das minhas aulas antes, você sabe que eu gosto de lápis de aquarela. Então você pode sempre puxar alguns deles para fora e trabalhar em alguns detalhes dessa forma. Então, sempre um ótimo go-to só para tocar um esboço, fazer coisas diferentes como essa. Então, novamente, eu estou tomando a mesma abordagem que eu fiz no topo, onde eu estou trazendo um pouco desse pigmento com a ponta do meu pincel para o assunto. Só para ter um olhar coeso. Basicamente. Então não há blocos de para apenas um tipo de ficar fora Willy Nilly. Sim, eu disse Willy Nilly. Está bem. Então eu estou indo ao longo da borda. Esse tipo de aprofundamento, bem onde esses itens estão sentados. Que você decide sobre o quão fundo você quer que todas essas coisas vão. E dependendo da cor que você escolheu, vai depender de você. Ok, estou muito feliz com isso. Vou levar. Vou levar este pincel. Estava pensando em usar o pequeno. Se você estiver acostumado com um pincel menor, sinta-se à vontade para usar um pincel menor. Este só segura um pouco mais de água. Então eu vou em frente. Sei que ainda está úmido. Ouça-me ir em frente e executar uma camada de um pouco deste pigmento. Ainda temos um pouco no meu pincel, então é quase a cor cinza mais fraca. E então eu vou pegar um pouco disso e correr bem ao longo da borda aqui. Então você pode ver que tudo o que eu estou fazendo é que eu não estou constantemente estendendo o meu papel. Eu coloco minha paleta à minha direita. Quando estou trabalhando sozinho em comissões, coloco minha paleta em minhas toalhas de papel, na minha água à esquerda. Assim eu tenho algo em que posso descansar minha mão. Eu posso descansar aqui bem perto para que eu tenha uma boa mão firme. E mesmo que você precise pegar sua outra mão, tipo de segure-se para que você tenha um pouco de um guia. Vá para ele. A mesma coisa aqui. Você pode fazer isso dessa maneira. Apenas algo para ter a mão em cima. Você não sabe que eu já mencionei isso, mas essa é a razão pela qual isso está aqui. Não é assim que eu trabalho. Meu fluxo de trabalho não é. Na verdade, é flip-flopped. Então, como você queria adicionar um pouco dessa profundidade lá. E então poderíamos ir em frente e colocar um onde eu adicionei como um pouco de uma borda neste livro. Só tome um pouco aqui. E um pouco aqui. Essa parte de cima ainda pode estar amortecida. Portanto, lembre-se de que dependendo do seu papel, você pode acabar com algum sangramento. Isso. Parece muito bom por enquanto. E acho que vou deixar isto bem sólido. Pode voltar com detalhes, mas farei isso quando ambas as áreas secarem , vamos deixar secar. E depois vamos voltar a esta secção. Então, há um pouco de um parapeito aqui. Só vou colocar um pouco aqui. E então eu vou em frente e preencher essa sombra. E se eu quiser que isso tipo de pena para fora, eu apenas deixo meu pincel úmido, toco na minha toalha de papel, e volto para dentro. Você apenas deslizar suavemente seu pincel tipo de com um, com este ângulo lateral aqui em vez de diretamente para cima, nós estamos indo em um ângulo apenas para tipo puxar esse pigmento para fora e para que nós não temos uma linha sólida. Mesma coisa. Só estou batendo na toalha de papel voltando. Apenas uma pena para fora dessa sombra. Se você quer ficar mais escuro com ele, vá mais escuro com ele. Não sei se há regras sobre o que é o quê, desde que esteja lá. Eu só pensei que seria uma coisa divertida de adicionar, já que estava na foto de referência. Algo um pouco diferente para trabalharmos. Então nós tínhamos aquela pequena borda, pequena borda lá. Novamente, você pode tipo de penas para fora essas coisas apenas um pouco. Você pode voltar com um lápis e afiar essas bordas, que eu provavelmente farei no final, só para que tenhamos uma borda nítida na nossa prateleira. Ok, vamos seguir em frente. 4. Olhos e nariz: Certo, vamos pular em nossos olhos. Agora. Vou usar um molhado no seco para delinear os olhos. Você deve saber que o pêssego preto, realmente qualquer preto que você tem, mesmo que seja abóbora, eu gosto de usar lavagem preta. Mas não havia muitos tons profundos neste gato. Então decidi ir com aquele preto de pêssego. É só um bom tom rico. Então nós vamos começar, eu vou começar meio que aqui no canto do olho e apenas trazer essa linha para fora. Novamente. Vá com o que é confortável para você, tanto quanto tamanho do pincel, estilo, forma, o que funciona para você? Quanto mais você pode experimentar, mais você saberá o que funciona para você. E todo mundo, suas mãos são um pouco diferentes. O trabalho de todos flui um pouco diferente. Então pode parecer diferente para você. Está bem. Vou continuar preenchendo essas áreas, tendo a íris delineada. Basicamente em qualquer lugar onde haja um WACC realmente definido. Você quer ir em frente e preencher. Tudo bem, agora nas poucas tigelas não as fizeram. Acho que os fiz um pouco maiores no esboço do que na foto de referência. Então, novamente, isso vai depender da iluminação. Quanto ao tipo de luz que estava acontecendo sobre o assunto no momento em que a foto foi tirada. Então isso é algo para ter em mente quando você está pintando. Pode sempre fazer pequenos ajustes. Essa é a diversão. Essa é a parte divertida da pintura. Não há regras sobre o que você pode ou não fazer. E se as pessoas te dizem que há regras, então você continua fazendo o que está fazendo. Não tenho tempo para isso. Tudo bem. Então, novamente, eu estou apenas olhando para minha referência enquanto eu vou aqui, encontrando essas pequenas áreas escuras. E eu vou balançar para o outro olho aqui. Taper ou a pálpebra está em algum delineador realmente fabuloso acontecendo aqui. Adoro gatos. Tenho os olhos mais legais e legais. Realmente significa que eu amava todos os caras. Não me entenda mal. Mas eu acho que gatos são algumas, algumas cores realmente legais. Novamente, apenas meio que me sinto no meu caminho por aqui onde eu sinto como as coisas em movimento e o aluno e eu deixamos essas pequenas áreas aqui para os destaques. Mas você pode se sentir livre para pintá-los todo o caminho dentro e depois voltar para dentro com a caneta branca. Ou se você tem branco como uma tinta opaca e eu vou estar trabalhando com o titânio branco opaco hoje também. Então isso é divertido. Certo, só vou em frente e colocar algumas linhas aqui embaixo. E apenas alguns por baixo aqui apenas para me dar alguma base enquanto estas pequenas bordas estão secando. E uma grande coisa a fazer com ponderar com esperar. Então, eu estou tentando dizer é que você pode ir em frente e delinear o nariz com um pouco deste preto já que este gato tem a notícia muito profunda do esboço set. Quando vá em frente e pinte isso. Então agora o esboço sobre isso vai ser apenas como uma pequena curva e, em seguida, ângulo para fora e para cima. E então eu vou seguir em frente e apenas meio que balançando um pouco em cima aqui. E depois para o lado. E isso é uma pequena distância entre onde o resto da boca vai e o nariz. E preencha isso. Então deixe entrar. Pode provavelmente nivelar a análise um pouco de branco opaco e eu fiquei um pouco empolgado com narizes. Se você tem o contorno um pouco úmido, às vezes ele faz. Quem vamos em frente e preenchê-lo. Então eu só vou pegar um pouco do rei PG e um pouco daquele centavo da sorte, e então misturar os dois x. Nós somos realmente cores bonitas. Nós vamos apenas ir em frente e colocar isso lá dentro. Nós meio que queremos ir em frente e misturar um pouco tonificado. Como dizer para tirar um pouco desse branco e tomar lubrificante e damascos, endireitar a narina e eu fico um pouco. Levado com, acontece às vezes que apenas meio que mistura até você obter a cor que você quer. Não há realmente um processo robusto para ele. Você só quer que eu apenas gosto dessas cores misturadas e provavelmente eu vou deixar isso secar e depois voltar para cima. Era um pouco mais de cor de pêssego. Chave de pêssego. E obter é. Está bem. Então eu fiz isso. Posso voltar para os olhos. E o que eu quero fazer é começar com o tom dourado verde. E você pode ir ao redor da borda externa aqui. Então é assim que eu quero abordar esta borda externa da íris. Limpe minha escova, e então posso pegar um pouco daquele verde perileno. E então eu vou me aproximar da pupila. E o que vai acontecer é que quando tocar no resto, vai espalhar-se um pouco. Efeito legal se a minha toalha de papel e absorver a água muito rapidamente, o que meio que fez naquele sinal. Mas você só quer que os dois se fundam e então pegue um pouco disso e suba em direção ao topo. A íris está na pálpebra, não a íris. varrer o delineador ali. E então podemos pegar um pouco daquele branco opaco, deixá-lo cair de volta um pouco. Ao longo das bordas externas aqui. Só para quase ter um pouco de efeito vetorial. E se você sentir como dependendo do gato, se é este contador, se você escolheu um gato semelhante a ele e os olhos são um pouco diferentes. Apenas um pouco cair em pequenos tons da cor enquanto você vai junto. Agora este eu estou vendo um pouco de marrom tipo de nas bordas externas da íris. Então só vou pegar um pouco da sépia e eu vou realmente misturar um pouco daquele centavo da sorte com ele, ver se eu não consigo superar como uma dobra. Indo para a íris aqui. Assim como riu. Sim, você realmente tem muitas opções no que diz respeito ao tom. A forma como as cores puxam para fora, você poderia colocar sal nas íris, bem como para criar um pouco de efeito estourar estrela. Basta colocar alguns, um par de como pequenas manchas úmidas lá só para ver se ele iria empurrar para fora um pouco daquela tinta. Alguns papéis são um pouco mais fáceis do que outros. E isso pode levar um pouco desse branco opaco. E isso vai explodir aqui e ali. Enquanto os destaques de qualquer maneira e o aqui e, em seguida, no lado oposto, eles são feitos você também fazer alguns desses ouro verde. Foi visto que pêssego aguçado e um pouco daquele branco. E tipo de ir ao longo das bordas aqui. Enquanto seu papel estiver úmido, você ainda tem isso. Você ainda pode trabalhar com esses tons de cor um pouco sobre o que você sente é uma boa, uma boa base. E então podemos voltar com os destaques e suavizar e realmente dar aos olhos um belo olhar brilhante como no nariz. Muito rápido enquanto estamos nos olhos. Veja se consigo colocar a cor de pêssego de volta aqui. Só vou secar o meu pincel um pouco para poder puxar as cores. Um pouco daquele centavo da sorte e apenas meio que bati em torno do que eu acabei de fazer. Um pouco de fuzz suave aí. Agora vou preencher este copo. Estou percebendo que isso realmente preenche minha referência. A mesma coisa aqui. E podemos sempre voltar e criar uma boa linha d'água. Um pouco de branco que você vê logo acima do delineador sobre os olhos na linha d'água apenas cria um pouco de profundidade extra. E você pode pegar alguns no CPM, na verdade tomar um pouco de perylene, verde também, pode mostrar experimentação apenas para subir aqui. Ou o olho, o olho é meio que voltar para dentro. Então crie um pouco disso. Sombreamento, alguma profundidade. E estes são definitivamente fáceis de sobrecarregar. Portanto, apenas esteja atento a isso. Vá em frente e eu vou colocar um pouco de polimento de titânio bem ao longo da borda aqui dos nossos olhos. Podemos o que podemos fazer é apenas uma espécie de pena para fora um pouco disso. Então, quando estiver pronto para misturá-lo, assim que chegarmos ao rosto, ele estará pronto para nós. Então um pouco de sépia, pêssego, mas provavelmente mais sépia poderia se safar. Dependendo da sua marca e papel. Usando o Git, você pode tipo de obter a tinta para desaparecer. Então, não é propriamente apropriado. Eu queria, mas tudo bem. Não é grande coisa. Ou está com um pouco de peso de volta lá e, em seguida, correr ao longo da borda interna lá. Está bem. Eu estava falando para a linha de água. Basicamente, quando eu estou pintando, eu estou apenas observando diferentes áreas enquanto eu vou junto. Então, se eu sentir como, oh, aquele parece realmente seco, eu vou demorar e apenas tipo de fazer a próxima parte. Então, um pouco mais. O catalisador de titânio em torno disso. Eu posso meio que empurrá-los para fora. E já que é um tom claro ou vamos colocar um tom mais escuro nele. Não é grande coisa ir em frente e abaixar esse tom. - Sim. E quanto mais úmido o papel estiver, mais essa tinta se espalhará. Então, algo para ter em mente. E você apenas tipo de fã que fora como um pouco. O nó na parte superior do nariz é bastante escuro até o topo da coroa da cabeça é muito escuro, mas eu acho que para a maior parte eu estou muito satisfeito que eu vou passar por cima do nariz. Só mais um pequeno passe aqui com um pouco de pêssego preto no meio, particularmente comprimidos apressados e um pouco demais, muita tinta. E, em seguida, para cima e para cima lá e preencha todas as narinas. O nariz de cenoura é que ele realmente cai quase como um triângulo de cabeça para baixo. Normalmente é assim que me lembro de pintá-las. Está bem. Vamos retocar os olhos com alguns destaques no final com nossos detalhes e coisas. Mas vamos em frente e seguir em frente para os ouvidos. 5. Ouvir: Para nossa próxima seção, vamos trabalhar nos ouvidos. E eu vou pular em uma técnica molhada em molhada. Então vou em frente e pegar o quê cada ano? Porque eu quero colocar um tom dedinho e pêssego e então ir ao redor das bordas e adicionar um pouco de profundidade a elas. Então eu não estou sendo super preciso, já que estou me concentrando nas áreas médias, eu vou até aqui e pegar alguns desses damascos ou como um tom rosa pálido deixa cair isso nos centros. Assim como assim. E então eu vou vir aqui e pegar um pouco de sépia. E então eu vou meio que correr isso ao longo das bordas. O que eu gosto de fazer com aquarela é brincar com as tintas até que eu tipo de apenas obter o olhar que eu quero em geral. E geralmente têm algum tempo para jogar, especialmente se você está fazendo molhado em molhado quando o papel está úmido. Então você tem um pouco de espaço de manobra. Eu vou voltar e adicionar um pouco de P-gp, P-gp tom em torno das bordas da orelha também. Porque aqueles pouco espertos, estes vão ficar para fora. Então nós vamos apenas adicionar esses aqui em apenas um pouco. Você pode fazer algo semelhante ao redor, tocar meu pincel fora, vir aqui e você pode apenas puxar alguns desses pedacinhos de novo, se você não quer que seja uma linha plana tão dura, você pode apenas puxar alguns de que em. E se você sentir que tem uma mancha que pode estar muito molhada e apenas tirar a escova, venha aqui e pegue um pouco disso. Agora, se você sentir que precisa de um pouco de profundidade, você pode misturar ou um pouco de sépia ou algum centavo da sorte com um rosa pálido só para obter um tom mais escuro. Uma sépia ou uma espécie de marrom neutro com esse tom rosa vai te levar até lá. Então, de novo, eu vou meio que vir aqui. Só vou tocar, tocar, tocar. E eu vou fazer o mesmo neste lado, tocar, tocar, tocar. E ao redor da borda aqui. E este gato tem um pouco escuro, pouco para dicas sobre o topo das orelhas para que possamos adicioná-los uma vez que este está seco. E então, é claro, os pedaços de pele branca que vão ficar, ficar para cima e para fora das orelhas. Nessa parte vamos trabalhar também. Uma vez que você sente que você tem o valor profundo o suficiente com os tons de cor. Pode deixar secar. E então nós vamos voltar e fazer um pouco do lado de fora lá dentro. Vamos adicionar o branco saindo das orelhas. Muito rápido, olhando de referência para ouvir a máquina um pouco mais sépia em direção à base aqui e acima. E a base aqui e acima. Ok. Ok, agora que nossa orelha dentro de nossa tentativa, podemos ir em frente e começar a adicionar um pouco desses lá fora. Pouco por pedaços. Então eu vou pegar um pouco de CBM e uma boa lavagem leve. E eu só vou fazer um pequeno, pequeno primeiro derrame. Então isso seria molhado em seco. E eu só vou arder a orelha. Esta é a parte em que você pode querer trazer algumas bordas deste top, apenas um presunto, amarrá-lo juntos. Novamente, para não fazer parecer uma peça completamente separada. Bons movimentos de varredura. A mesma coisa aqui. Apenas trazendo um pouco do escuro ao redor da borda da orelha aqui e, em seguida, meio que puxando alguns desses pequenos fogos. Escove, escova, escova e, em seguida, um pouco, pequeno cone lá no topo. Vamos continuar agora. Muito disso vai ser coberto com o branco que se destaca. Mais uma vez, só quero amarrar isto. Adicione alguns fogos brancos se você sentir que é muito escuro para sucar um pouco de água e diluir sua solução de pigmento e água em alcançar algum grande alcance ao fazer isso. Porque as peças que são uma espécie de reino borda aqui e ser muito, muito leve. Você pode apenas criar alguns fogos agradáveis com uma diluição muito, muito fraca. E de novo, eu só estou trazendo isso para que seja amarrado com a orelha. Então, enquanto eu tenho os pigmentos que eu quero, eu vou apenas ir em frente e juntá-los. Ok? Vou fazer o mesmo do outro lado. Então eu meio que borda essa área nativa. Traga alguns pequenos golpes para baixo. Lembre-se que isso é algo que você pode tomar no seu próprio ritmo. Você pode definitivamente pausar e se concentrar no que funciona melhor para você, tanto quanto seu fluxo de trabalho e a rapidez com que você trabalha. Porque esta é a sua pintura e você começa a decidir quanto tempo você gasta em cada seção. E novamente, apenas ter e eu estou suavemente como mal tocando o pincel e deixá-lo vir para baixo para criar aquela parte superior realmente difusa da cabeça que se conecta aos ouvidos. Um pouco. A mesma coisa aqui. E é realmente só porque eu tenho a mistura que eu quero agora. Apenas traga isso. Eu fico um pouco mais coeso. Muito bem, agora vou tentar o meu titânio branco opaco para estes pequenos fogos nas orelhas. Mas se eu sentir que não é bem branco o suficiente, eu poderia pegar a caneta de gel e isso sempre pode ser atenuado um pouco com um pincel depois que você colocar as linhas para baixo. É algo que você pode usar. É alcançável. Mas eu acho que eu realmente gosto desta pintura branca opaca muito bem. É uma mistura muito, muito concentrada, daí o título opaco. E com alguns destes e obter uma boa mistura dele. Mas às vezes o fluxo no pincel não coopera comigo. Então eu vou diluir só um pouco. Mesmo que eu queira uma boa mistura opaca, tem que ser suave o suficiente para que possa sair do pincel. Como eu quero. Eu quero um bom espaço grande, grandes orelhas fofas aqui. Então, apenas pegando, escovando e escovando para fora, geralmente começar, trabalhar meu caminho para fora, criar essas belas peças cônicas. E de novo, meio que aqui também. Isso aconteceu naquele ano. Há um pouco de pedaços mais curtos, então eu estou meio que, tipo, pegar e apenas tocar, tocar, tocar, tocar, e então voltar para aqueles grandes traços e apenas tipo de encontrar esse equilíbrio porque quando ele está realmente diluído e começa a secar, a peça é realmente, eles, eles começaram a desaparecer. Um pouco rico, na verdade. Você é como quem está parecendo tão bem? E então cerca de cinco minutos depois e na verdade seca, você está tipo, oh, onde minhas falas foram? Portanto, esteja atento a isso. Isso é uma coisa que acontece dependendo da sua tinta. Então, se você quiser diluir um quash branco, essa é uma ótima opção também. E eu não preciso desses Superbowl apenas o suficiente para criar alguma textura. E novamente, eu vejo na foto e apenas um pouco de uma borda na borda da orelha lá. Então eu estou indo para tipo de toque, toque, toque, toque. Ok. E eu vou fazer o mesmo no outro. Agora, quando eu estou trabalhando na orelha direita, eu tendem a empurrar para baixo e puxar para fora. Então, quando se trata da orelha esquerda, é um pouco mais estranho de um movimento da mão. Então o que você pode fazer para remediar isso é apenas girar o papel um pouco e depois trabalhar dependendo de como você se sente confortável trabalhando, você pode puxar do lado de fora para dentro Eu só acho que há um pouco melhores resultados puxando para fora. Então você pode até virar um pouco e puxar do centro para fora. Assim eu posso obter um pouco de curva naqueles pedaços de pêlo. É só puxar para fora do papel. Às vezes você pode ser um pouco criativo. Quando se trata de seu controle. Às vezes, é apenas um pouco mais fácil dependendo do quão bem você trabalha com diferentes meios. Indireção. E eu já estou meio que espreitando este ano, vendo como tom baixo isso é uma vez que está seco. Então isso meio que me dá uma pequena indicação sobre o que vai acontecer neste outro ouvido, além de colocar alguns golpes mais ousados neste ano. Então pode ir de qualquer maneira. Pode ficar muito fino. Você pode fazer um pouco mais grosso. E você sempre pode pegar o alfinete. Se você tem essa caneta de gel, você pode adicioná-los também. Agora crie uma textura agradável. Sempre volte em detalhes nessas áreas também. Adicione um pouco mais de profundidade. Para dizer pequenas pontas das orelhas. audição pegou um pouco desse CPO e só meio que se aproximou. E esses tapers não são super altos ou algo assim. Apenas terminando aquela pequena área ali. Ok. Sim. Acho que vai funcionar. E como eu disse uma vez que está completamente seco, você pode avaliá-lo e decidir se você quer adicionar a caneta de gel branca em cima disso para criar um pouco mais brilhante destaque. Mas com isso dito, vamos passar para a próxima seção. 6. Pernas, corpo e cabeça: Para esta próxima seção, vamos nos concentrar no pé. Então, tipo de debaixo ou esta área é esta parte inferior do peito porque o pé está realmente dobrado por baixo aqui e, em seguida, esta seção aqui. Então estamos trabalhando em áreas que não necessariamente se tocam. E então vamos balançar para cima e colocar nossa base na cabeça. Ok. Vamos começar com o pé. Vai ser um molhado molhado. Vamos usar um pouco de sépia, o preto pêssego e o preto lunar. O preto lunar tem algumas propriedades de granulação. Então ele vai fazer alguma textura muito legal e funky. Então estou animado com isso. Agora mesmo. Eu só vou colocar água onde a água se lembra, água tem pele para que o paciente não possa passar onde sua água foi colocada. E há uísques que se destacam no pé aqui. Então nós podemos puxá-los para fora enquanto você tem um pincel com uma boa ponta afiada, você deve ser dourado. Tudo bem, eu vou tomar um pouco de sépia. Agora startup aqui no topo, apenas meio que empurrando para cima para como se estivesse debaixo daquele wispy por enquanto, eu vou dar um pouco ao redor da borda. E eu vou adicionar essa falta em cima dela apenas para criar o tom que eu quero fora de um cinza. Eu sou de cor cinza marrom. Pegue um pouco de preto de pêssego. Suba aqui embaixo. Isto vai desaparecer à medida que se mistura e seca. Então, não estou muito preocupado com isso. É realmente quase como um efeito dapple aqui com o preto e o marrom apenas tipo de aleatoriamente colocando a área mais escura aqui, mas aleatoriamente colocando o marrom apenas para que não seja completamente sólido. E esta é a parte que vamos começar a tirar alguns desses fogos. Eu só vou puxar suavemente o pigmento aqui fora, apenas um pouco, pequenas manchas que acabaram de sair. Você sempre pode adicioná-los depois de secar. Você se sente confortável fazendo assim. Não há uma maneira certa ou errada de fazer isso. Isto é apenas um pouco de uma versão mais rápida. Acham que vou em frente e trazer um pouco disso aqui embaixo também. Então eu estou percebendo onde de novo, como se isso fosse para lá. Em cima das patinhas pequenas saindo. Você tem uma parte do corpo escuro aqui. Nós vamos. Bem, um triângulo alto e depois começa a desvanecer-se bem ali. Agora, mostrar-vos uma coisa divertida com que gosto de fazer, com este preto lunar. Vou pegar pedacinhos aqui. E apenas ponto-ponto, ponto-ponto é gato tem um pouco de listrando no pé. E esta é uma das minhas tintas favoritas para usar com animais que têm um pouco de drapeado. Não sei por que você realmente pode usar qualquer tom escuro que quiser. Acabei de ter o hábito de usar a camada preta. Eu gosto da forma como ele granulado para criar uma textura agradável. Um pouco de separação e o Paul aqui, porque nós vamos voltar sobre isso com um pouco daquele branco opaco e criar um pouco dos fogos que o pêlo de gato tem com aquele casaco muito, muito leve. É como se eles tivessem a coloração, mas depois há aquela, aquela multa aqui em cima. Então vamos adicionar isso de volta. E você sempre pode continuar, se você sentir que a cor não é muito profunda, intensa, basta entrar e adicionar um pouco mais. Basta tocar, tocar, tocar. Novamente. Eu estou tipo de manter o sinal mais escuro tipo em ambos os lados para criar essa curva que você quer dentro do Paul. E a razão pela qual eu tenho isso aqui, eu vou apenas ir em frente e adicionar isso lá. Vá em frente e traga isso para o baú das áreas escuras. Estar atento de onde isso para um tipo de foguete para cima. Novamente, este triângulo que estou imaginando não vai triângulos aqui subindo e descendo. E eu pego um pouco mais daquela lunar só para criar uma pequena variação aqui. E então para realmente vem todo o caminho para baixo. Só um toque de escuro ao longo da borda. E então vamos adicionar um pouco do pêssego preto em que está varrendo para cima. Eu vou ir em frente e molhar um pouco aqui. Há um pouco de sensação mais quente na parte de trás aqui. Então vamos usar um pouco de titânio para criar isso. Pegue um pouco disso. Apenas varra isso junto. Ok, eu vou pegar um pouco de sépia aqui em cima em direção ao topo. E então eu vou pegar um pouco daquele preto de pêssego. Siga ao longo da borda. Novamente. A idéia é que o pêlo está deitado em cima do corpo como o principal, eu acho, é o que eu estou tentando dizer. Então você quer a ilusão. Isso é o que está acontecendo. E dependendo do que você quer fazer, eu quero ver esta ordem. Esta pode ser uma opção para algumas pessoas. Você deixa seu pincel úmido se esta é a consistência certa, na verdade pode pegar seu pincel e varrer escova muito úmido em toda a sua tinta. E você pode conseguir algumas pequenas marcas de pele porque é como empurrar o pigmento para o caminho. Eu só estava pensando se isso iria funcionar. Está funcionando um pouco. Não tanto quanto eu estava pensando que poderia. Eu tinha um pouco mais sépia ali ao longo da borda. E novamente, você pode meio que varrer a tinta para as áreas que vão ter esse tipo de cabelo longo e sábio. Só para criar alguma coesão. E a peça inteira. Mais uma vez meio que passar por aqui. E alguns papéis você pode realmente misturar áreas muito bem. Alguns papéis não são tão adaptáveis. Acho que é a palavra certa. Gênio, meio que escove tudo isso lá dentro. Agora isso pode ser, pode ser adequado para ver isso. Ok. Então eu vou voltar lá com um pouco de tinta branca opaca, mas eu pensei em ver isso quando você criá-la? Um pouco aqui em baixo. Mas veja como a lunar realmente tem essa ligação. O que variegado, mas tem uma textura realmente única para ele que apenas cria um pouco extra. Bem para suas pinturas quando se trata de gato com um monte de cores diferentes, um monte de variações diferentes. É ótimo, bem como para empacotar em retratos de cães que se retiraram tem um monte de empacotamento. Ok. Então nós temos o pé, nós temos aqui embaixo, a parte de trás do corpo. Então vamos continuar com esse método. Isto é, para a maior parte conectado ao rosto apenas um pouco de alguns de seus realmente por baixo. Então, como se tudo isso não estivesse necessariamente conectado aqui. Mas podemos ir em frente e usar como esse mesmo princípio ir sobre fazer a cabeça vai deixar a mandíbula enquanto isso está secando. E então podemos vir aqui e adicionar. A parte principal vai ser quando entrarmos e adicionarmos detalhes no final, é realmente quando tudo vai se juntar. Então, para a cabeça, vamos comprar um pouco de titânio. E eu vou meio que marcar onde eu conheço essa pequena seção eles vão ser tão como eu sei que há uma linha escura no meio. Então eu vou vir aqui. Bem área da sobrancelha aqui, fora para o lado ali assim e depois para dentro. Então varra, varre, meio, meio, fora, fora. E então podemos apenas fazer molhado em molhado. E isso é realmente, sou só eu fazendo tipo de nota mental para onde eu estou indo com isso. Você certamente pode fazer isso um pouco de uma maneira diferente. Não é nada que seja super secreto. Ok, uma vez que você tem aquele brilho agradável, e eu estou tentando te mostrar que o brilho e o G conseguiram isso. Você pode seguir em frente. Então vou começar com o meu CB. Eu sei que em cima do nariz é bem escuro e ele sobe. Você pode querer experimentar suas tintas para ver, para ver até onde elas se espalham. Um pouco de tinta para realmente tirar. Algumas tintas não, e depende da saturação do seu papel, bem como do que as tintas vão fazer. Então, tenha isso em mente enquanto continuar. Sim. Varrendo por baixo. Oi. São papéis bonitos bem amortecidos, então veja como vai se espalhar assim. Quero um pouco nos cantos dos olhos aqui. E eu estou pronto. Vá em frente e pegue um pouco que Lunar Black. Comece a coroa aqui. Desço o meu caminho apenas tocando a ponta do meu pincel para o papel com este preto lunar. E eu vou levar isso aqui para fora. Conta mais aqui e mais no meio. Apenas meio que seguindo onde eu adicionei essas pequenas linhas de variação aqui. E assim você pode até pegar seu pincel, apenas apenas adicionar alguns desses pequenos fogos. Tenho um monte de pigmento no meu pincel aqui. Então, de qualquer maneira, só para te dar a idéia da direção do pêlo que varre para baixo desse jeito. Só um pouquinho, não é realmente mais escuro aqui no topo da coroa. Ok. E aqui eu vou adicionar um pouco de profundidade. Há muito tempo lá e ali temos uma área que é brilhante. Então você sempre pode pegar um pedaço de sua toalha de papel e você pode limpar todas as áreas que você quiser. Você gosta de mim, só esqueceu que era cor brilhante. K. Agora temos um pouco deste pêssego preto pequeno pedaço de sépia para criar esse tipo de cinza marrom, marrom que estamos atrás. Aqui embaixo e os olhos. Nós vamos querer pegar um pouco mais de titânio, meio que aquecer esse backup. Coloque-o entre aquelas pequenas marcas de pele ali. Bem como vai misturar um pouco do pêssego aguçado na sépia para obter um marrom mais quente. Meio que quero isso na área do focinho. Porque há alguns brilhantes, alguns tons loiros brilhantes que ainda estão preservados. Eles só querem manter aquele mimi um pouco de branco. E eu vou colocar de volta lá. Então podemos ter isso acontecendo. E então ponto, ponto, ponto, ponto, ponto, ponto e em qualquer lugar onde você queira empurrar a tinta ao redor e apenas bata nela. Mesma coisa aqui em cima. Vou ter que esquentar isso de volta. É como um belo tom loiro que você poderia fazer com o branco. Basta misturar o espelho, lustre, titânio. E mesmo isso, você pode pegar seu pincel e correr para frente e para trás através do topo. Cria uma boa variação. Ok, bem, mais profundidades aqui com um pouco desse preto. E nós temos aqueles pedaços de bigode escuro também, que eu posso usar o lunar vai experimentar com este pêssego da UCL. Ele, se ele reage, provavelmente não se espalha muito longe. Ok. Então, de novo, depende de quão úmido seu papel está. Então isso é algo para pensar. Porque isto pode espalhar-se e depois parecer grandes bolhas. É sempre uma possibilidade. Então tome nota de que isso pode acontecer. Estamos aqui, na verdade quero começar a puxar um pouco desse preto para baixo e para fora, criando essa textura e direção para direção. Enquanto tudo ainda está úmido. Eu apenas meio que mal varro para dentro e para fora. Ainda estão tentando obter todos esses tons aqui. Então eu só vou bater. Então sépia aqui no limite. À volta do olho. Mais uma vez tentando apenas criar a forma que queremos. E a profundidade. Você não pode esquecer a profundidade. E você sempre pode varrer em pequenas áreas onde você sente que precisa haver aqueles como fogos. Vamos voltar quando isto secar e criar um pouco disso. Então a mesma coisa com aquele titânio em Praga e adicionar um pouco de esforço para criar um tom loiro agradável. Só vou enfiar isso aqui. E aqui em cima e peer. E um pouco aqui em direção à base. E novamente, uma época em que você vê onde seu casaco, sua água está secando com seu pigmento. Você só varre para fora. Basta puxar para fora com o seu pincel lá. Simplesmente assim. Vou em frente e usar um pouco de titânio aqui nas bordas e criar um pouco dessa sabedoria. A mesma coisa aqui. Eu só vou meio que trazer molhado no seco só para puxar aqueles juntos. Então queremos preservar, preservar as bochechas pequenas e queremos fazer algo muito louco aqui. Novamente, apenas meio que me comercializando para a forma. Até onde tudo isso vai. Há duas pequenas linhas no meio. Estes têm um tom de sépia acontecendo lá. Então, eu só vou executar isso. O papel de cima aqui é bastante úmido e na verdade tem uma grande curva onde as cabeças para cima. Mas você pode ver aqui com o brilho, quanta água que não perguntou por que eu sou capaz de manipular onde as coisas estão no momento. Novamente, tipo de fora de lá estavam as bochechas e, em seguida, meio que entra aqui. Então, vou aprofundar isso um pouco. Você só quer seguir junto com onde. Se algo está indo mais para trás, você quer adicionar um pouco de tom mais escuro. Se for para a frente, como o nariz, vai ser um pouco mais destacado. E nós vamos entrar e adicionar pequenas marcas de pele aqui e ali. Uma vez que a cabeça toda estiver seca e eu só vou bater minha escova fora e tipo de ver se eu posso eu só vou ver se eu posso me unificar. Ele. Poderia notar que há quase uma linha sólida ali. Então eu estou apenas varrendo gentilmente isso para cima e para dentro da orelha para que seja, é um pouco mais misturado. Não é apenas uma linha sólida. A mesma coisa aqui. Eu só vou subir para cima só para que pareça um pouco mais coeso. E apenas traga essas marcas. Porque há uma espécie de abrupta, tão disposta a parar aqui e por baixo aqui. Mas queremos esperar que isto seque tanto quanto entrar em demasiado terrivelmente, demasiado. Então eu estou olhando para a minha referência, apenas um pouco de notar que há um pequeno patch escuro aqui é um pouco escuro aqui. Aqui. Eu vou sair aqui e adicionar um pouco de profundidade. Um pouco de profundidade. Só onde você vê que pode haver um pouco dessas linhas era como linhas difusas porque nós podemos voltar e adicionar os detalhes, mas apenas uma espécie de começar essa base é, é um bom ponto. Ok. Vamos esperar que seque e depois vamos trabalhar no peito e no queixo. 7. Corte, e Fur: Ok, vamos continuar a nossa jornada deste gato aqui, terminando na área do peito fofo, eu vou em frente e pegar meu pincel número 12 para isso. Eu vou fazer molhado no molhado. Então eu vou preencher toda essa área adorável aqui. Vou passar por baixo do queixo. Vamos separar o queixo. Então, tenha cuidado. Nós vamos tipo de usar a mesma técnica de puxar um pouco para fora disso, como fizemos com as outras áreas. Vou pegar um pouco de titânio. Solte isso ao longo das bordas aqui. Só para nos dar uma coloração base, vou deixar cair um pouco dessa sépia para isso também. Seguir onde estão as minhas falas. E, claro, debaixo do queixo vai ser um pouco mais escuro. Você sempre pode levar em pequenos fogos de conicidade na área do queixo se você se sentir tão inclinado a tipo de dar que não uma linha tão dura ali. Novamente, apenas pegando pequenas áreas onde eu sei que é um pouco mais escuro, tipo de criar esse efeito de sombreamento. Porque vamos aguçar tudo. Uma vez seco, podemos entrar com uma técnica molhada sobre seca para isso. Apenas trazendo pequenos pedaços. Novamente, esteja atento ao seu jornal. Todos os papéis agem um pouco diferente. Alguns papéis ficam um pouco mais úmidos, mais tempo, vêem um pouco mais de tempo para manipular as cores e onde as coisas vão. Alguns gostam de sugar água muito rápido e seco. E quando chegares ao outro lado, perguntas-te: “Bem, o que faço agora? Então, apenas realmente saturar seu papel. Deve ficar tudo bem. Não entre em pânico. Isso é uma grande coisa com aquarelas. Não entre em pânico geralmente pode ser, geralmente pode ser remediado. , vamos usar a palavra corrigida porque eu realmente não gosto de usar esse tipo de frase ou tipo de texto quando se trata de aquarela, porque é realmente, não é realmente sobre corrigir nada está apenas funcionando até que você obtenha o resultados que você deseja. No final. Tipo de cavar onde estamos indo com essa boa ação de sorte, sabendo que eu vou em frente e preencher aquela pequena área, alguns desses fogos com o mais escuro, vamos usar o branco opaco. Então não estou muito preocupado com isso. Sim, nós podemos tipo de puxar alguns desses pequenos foguetes aqui. Vá para o meu número oito. Para que eu possa obter um pouco mais de detalhes aqui. Você pode entrar entre o seu catalisador de titânio e o seu CBF. Só se você se sentir como os tons de cor não exatamente onde você quer, mas talvez quase. Sim, é um pouco mais afiada. Então, se eu pegar um pigmento mais escuro aqui e tipo de seguidor ou mais, eu fiz linhas, isso tende a me levar onde eu quero ir aqui. Eu vou ter que ir para a área do rosto aqui em breve apenas para ter um olhar coeso sobre isso porque agora é um pouco desarticulado, tanto quanto o tipo de área principal a enfrentar. Então, apenas traga alguns traços de luz agradáveis até a área do rosto. Então, se você olhar ao redor como o focinho que você tem como esta pequena borda meio que separa a borda da boca lá porque novamente, ele se curva para baixo. Então você tem um pouco de uma área um pouco mais escura onde esta área está aderindo para a frente e, em seguida, o resto é rebaixado para trás. Então você quer estar atento a isso quando você está adicionando em suas sombras. E não vamos nos envolver muito nisso ainda. Ainda trabalhando. Esta área aqui. Você pode apenas adicionar essas pequenas, pequenas áreas. Isto está quase seco. Você ainda pode ver um pouco de umidade, mas não aquele brilho que falamos antes. Então isso é algo para ter em mente se você precisa verificar onde o nível de umidade está, apenas tipo pegar um papel, dar uma olhada nele, ver onde você está, e então tipo continuar em frente. Porque neste momento, como eu estou adicionando este tom. É só que, vai difundir um pouco. Vai derreter no resto do meu jornal no momento. Mais uma vez, vamos entrar nesses detalhes. Assim que estiver seco. Mas enquanto eu estou olhando para a foto, eu estou vendo onde há um pouco de curvatura sob o queixo ou o pêlo está tipo de sentado e girando. E eu gosto de usar um método muito curvilíneo quando estou fazendo para não importa se ele é no rosto ou mais para eu apenas gosto que as coisas sejam como ter uma curva. Eu falei sobre isso em mente. Eu acredito que foi uma aula de golden retriever onde nós vamos aprofundar um pouco mais sobre como os traços parecem. E então algo para ter em mente quanto a como talvez você segure o pincel, como a varredura da natureza do que você está fazendo, tudo se soma e o fim. E muita prática entra nisso também. Então, depois de você ter feito alguns 100 retratos de animais de estimação, mas apenas DZ, depois de ter feito alguns deles, você vai ter esse ritmo, fluxo do que está acontecendo com o retrato. Ok, eu vou deixar que isso se arrume. Posso ir em frente e começar a trabalhar na cara um pouco. Eu vou começar sob os olhos um pouco. Então eu vou pegar um pouco daquele pêssego preto e realmente quero suavizar isso um pouco. Então eu vou pegar um pouco de sépia e apenas misturar, vou meio que criar apenas saber um. Só tenho um pouco de branco lá dentro. Só realmente não é como por que é isso? Então quase dá como um olhar fosco. Sempre que você começar a adicionar branco em pigmentos, você tem um pouco de um olhar fosco para as coisas. Agora, tenha em mente que este pincel tem uma ponta muito afiada. Então eu estou usando este aqui para um pouco de trabalho de detalhe. Sinta-se livre para usar um pincel mais fino. Qualquer pincel que você tem disponível, o que você está confortável com. É com isso que você vai querer ir. Agora, se eu sentir que tenho muito pigmento no meu pincel para o que estou fazendo. Eu só vou tocar na toalha de papel e continuar o meu caminho. E novamente, eu estou usando uma abordagem semelhante que eu fiz nas orelhas, onde eu estou colocando o pincel para baixo e puxando direto para o lado e estar atento onde sua mão está. É por isso que o levanto porque estou bem. Eu só estava tentando manter em mente onde estava a posição da minha mão. Então, novamente, você não quer apenas fazer o cabelo em linha reta. Aqui não vai em uma linha reta exata quando se trata de animais. Então você está querendo apenas tipo de brincar com a colocação, tipo de curvar essas linhas apenas um pouco aqui e ali. E novamente, nós vamos, nós vamos, nós vamos voltar sobre isso com um pouco branco para realmente, realmente bombeado para cima. Então, qualquer área em que eu sinta que é um pouco mais escura, eu não tenho que fazer cabelos individuais. Eu posso simplesmente deslizar sobre ele. Então é só um pouco de um tom mais profundo e profundo. Porque novamente, quando voltarmos com o branco vai realmente puxá-lo para fora. Então, notei que estavam em volta do olho aqui. E eu vou para cima e para cima com sépia bem aqui e, em seguida, puxar pequenos riachos de lá. E mais uma vez, esta parte tem prática, tanto quanto não ter uma grande bolha de tinta sair do seu pincel para ser paciente consigo mesmo. E eu estou apenas a varrer, varrer, varrer com esse pincel. E eu quero fazer sobre essas pequenas marcas lá. Novamente, eu vou área que foi um pouco mais de uma marca em uma linha quase tipo negócio, mas você pode sempre apenas uma espécie de escova de volta. Qual era o papel húmido? Você tem muito espaço de manobra para manipular sua pintura e decidir para onde você vai a partir daí. A mesma coisa aqui. Se eu quiser escurecer uma linha, vamos voltar atrás sobre o que eu fiz e vai ficar um pouco fora. Suba aqui. Novamente. Só estou seguindo onde vejo aquelas linhas mais escuras no retrato. Puxando, puxando, puxando. E eu vou voltar para algumas dessas linhas pretas escuras também. Mais uma vez, estamos apenas a refinar. O que estávamos trabalhando aqui, então puxem pequenas linhas suaves. Mas vamos definitivamente vir junto. E então se você quiser apenas puxar pequenas bordas para fora, então ele se encontra na área em que acabamos de trabalhar. Continuando com alguns dos mais profundos sepia contango aqui e adicione alguns detalhes aqui. E aqui. E a testa, o, a forma do pêlo até o topo do nariz meio que sai. Então tem um pouco de efeito agradável. Então você sempre pode vir aqui e dar direção ao pêlo e depois sobe. Então, meio que em cima com esse movimento da mão é o que estou tentando dizer. Às vezes eu não tenho certeza quando eu estou tentando dizer puxado porque eu sou um pouco daquele preto apenas um pouquinho. E percebendo que é um pouco mais profundo ao redor da borda do olho, não é? Puxe mais suave. E eu vou subir para esta linha aqui novamente, tipo de seguir a mesma trajetória. Acho que é a palavra certa. Vou subir, subir, subir. E apenas tipo de geralmente em, novamente, se você sentir que você tem muito em seu pincel, basta colocar isso fora em sua toalha de papel e continuar em frente. Porque às vezes ele fica um pouco esmagador com pigmento e usá-lo arruinou, ou lab seu pincel fora ou se você já pegou muito em seu retrato, basta pegar uma toalha de papel e apagá-lo. É como o meu modelo e a minha vida. Apenas, apenas dab. Ok, nós vamos voltar um pouco mais sobre isso aqui em apenas um minuto. Então, novamente, com isso por mais tempo nós estamos apenas tentando criar pequenos, pequenos fogos aqui dentro. Só para juntar tudo. Temos aquela linha escura debaixo de cada um deles. Eu vou para baixo um pouco como até onde o focinho começa. Então, de novo, podemos apenas imitar. Gosto de ir e voltar e imitar se estou pensando nisso, a direção do pêlo. E então se eu sentir como os pigmentos muito escuros, basta pegar um pouco de água e diluir sua solução lá. E então continue. E assim o que eles fizeram ou o que eu fiz naquele psi onde eu tinha um pouco de uma seção mais escura. Você meio que imita isso aí. Podemos voltar ou temos as linhas profundas e profundas. E então, se você quiser, um pouco desse fim apenas para torná-lo coeso e, em seguida, trazer alguns desses gritos para fora. E você sempre pode ficar mais escuro com as coisas. Essa é a coisa legal da aquarela. Você pode fazer um pouco e você está tipo, ok, não é bem escuro o suficiente. Seco. Volte para dentro, chamamos isso de vidros ou voltamos com um tom de volta onde estávamos. Super proficiente em vidros ainda eu gosto da idéia. Eu conheço muitas pessoas que gostam, muitos jogadores você acha que é realmente legal? Há mais de um, vamos ver o quanto podemos fazer em um passe. Não posso pintá-la. Como gosto de abordar as coisas. Certo? Tem um pouco de laranja na borda do nariz. Só vou misturar um pouco dos damascos e sépia e o método vazio. Isso não é suficiente. A minha equipa agarra aquele centavo da sorte. Muito, muito o tom que eu quero, mas eu acho que vai servir o propósito. Então, se você tem um pouco de tom laranja. Você pode usar isso por aí. Novamente. Que coisa legal sobre essas aulas. Não precisa ter as cores exatas. Usas o que tens. Tinta totalmente bagunçada aqui. Parece que você tem o dinheiro da pintura. Pegue uma escova molhada e vá por cima. Você pode obter o tom que eu realmente vou ver que os damascos realmente tem um pouco de branco nele, então ele vai se deparar com um pouco mais opaco. Depois os outros pigmentos, porque eles vão ser transparentes porque eles não têm nenhum pigmento branco nele. Então isso é algo a ter em mente. E eu estou meio que apagando esse tom. Certo, de volta à CBN. Novamente, eu acho que isso é praticamente seco para que possamos ou começar a puxar pequenos pedaços de pele tipo de seguir onde eu originalmente tinha meu trabalho linha. Apenas varrendo para frente e para trás, indo em lindas direções diferentes lá. Um pouco de um pigmento mais profundo quando voltei e passei por cima disso. Novamente, quando se trata de o mais longo para eu tendem a ter os fundos de pouco para duros para ser mais escuro. Novamente, como se a curva estivesse saindo dobrada sob o seu, você está pensando na forma e você quer que o topo seja um pouco mais escuro e você está querendo o fundo seja um pouco mais escuro porque você está indicando que há essa curva Lá. Então, meio que mantendo a parte central agradável e leve. Então isso é apenas das minhas observações. Você tem uma maneira diferente de querer fazer isso. Vá para ele. Muito. Um pintor experimental e encontramos o que gostamos e o que funciona. E então isso nos dá a competência na ambição sunita, mas como a vontade de pintar porque estamos animados com o processo. Então isso é algo para pensar é o medo do processo que você mais gosta. Então, de novo, debaixo do queixo, estamos ficando um pouco mais escuros. Apenas caindo onde vejo os duros se destacarem e saírem. E apenas seguindo alguns dos meus trabalhos de linha. É um pouco mais de uma diretriz. Não é nenhum tipo de ciência exata ou algo assim. E aqui eu vou, eu definitivamente vou pegar a parte de baixo um pouco mais escura. E mais uma vez, apenas uma espécie de balançar. Só mais uma vez, apenas tendo um bom movimento suave para a empresa, não necessariamente tendo linhas retas. Sempre tentando curvar as coisas e levá-las para onde eu quero que elas vão. Agora, quanto a aqui, você pode deixá-lo quando se trata de Pet Portraits, muitas vezes se for no fundo, eu gosto de deixá-lo sozinho apenas para criar um efeito bokeh, mas porque este gato tem mais tempo Pois eu estou bem que entrar com um pouco disso aqui como nós fizemos e apenas criar alguns fogos. Novamente, não, não entrar com linhas retas, apenas criando um pouco de traços variados. Termine as áreas que falharam. Pense na água. Você está fazendo pinceladas. A água não tem linhas retas, ela flui. Então, de novo, vem com prática. Apenas meio que gentilmente trabalhando esses traços. E sim, eu peguei um pigmento mais escuro lá no final. Vai um pouco mais escuro quando eu chegar aqui em direção ao corpo. Apenas dando um bom movimento curvilíneo para isso. E como eu disse, com a maioria dos retratos que eu ensino, você pode levar isso tão longe quanto quiser. Se você quiser gastar o tempo necessário para você obter os resultados, gaste o tempo. Eu só gosto de mostrar a abordagem que eu acho que é bastante compacta e dessa forma pode ser agradável e não esmagadora. Ok, aqui, eu só estou falando. Alguns tons para unificar a pequena área dos pés aqui. E então faça isso um pouco mais direto. Há alguns raminhos que ficam fora disso. Paul meio que como aqui. Então, não vou gastar muito tempo focando nisso. Muito pequeno item trivial porque quando se trata de retratos de animais de estimação, o foco é claro, é o rosto. Então, novamente, apenas meio que retocar algumas áreas que eu sinto que precisam. E podemos fazer a mesma abordagem. Toque de rádio, toque, toque. Você vai entrar em um ritmo. Quanto mais você fizer isso, mais você vai encontrar um ritmo de como segurar sua mão, como colocar o pigmento no papel, e então a quantidade de água para pigmentar em sua paleta para saber o que ele vai fazer. E novamente, apenas meio que gentilmente trazendo alguns desses traços para dentro, preenchendo se eu sentisse que havia alguma área que eu senti falta. E então meio que puxando para fora alguns bons fogos mais longos também. Guiné muito, muito confusa aqui. Queremos criar a ilusão dos fluxos. Ok? E eu vou voltar sobre isso. Como eu continuo dizendo é que vamos voltar com um branco opaco. É o passo final. Mas por enquanto, só, novamente, estou apenas observando área a área em comparação com a imagem e onde os tons precisam ir. Então, se eu sentir que aqui com o olho não é suficientemente escuro, eu só preciso adicionar um pouco mais lá e acima do olho, em cima. E então, tanto quanto acima das orelhas. Podemos ir um pouco mais longe com isso, com o PFAS ou o fluff enquanto fugimos de chamar a ingestão e diluir isso um pouco. E novamente, se você sentir que talvez você colocou muito, apenas pegue um pedaço de suas toalhas de papel. Em Tampa no jornal. Um pouco ficando um pouco empolgado aqui. Os meus traços dão-me toda a pelúcia. Então aqui ou os palitos de ouvido, eu só vou trazer um pouco daquele pouquinho para fora. Eu acho que eu perdi um pouco em que só fez o fundo. Então, novamente, apenas meio que trazê-lo para fora. Agora, novamente, meu papel, eu posso esfregar um pouco e ele realmente vai fazer um bom trabalho misturando com o pigmento ao lado dele. Tudo depende do papel que você usa. Então tenha isso em mente. Então eu posso meio que passar por aqui e realmente esfregar e fazer com que eles se misturem. O que é muito bom. Ok. Acho que me sinto muito bem com a profundidade. Você sempre pode levar pedaços um pouco mais fundo. Novamente, se você quiser gastar algum tempo nisso, você pode ir mais fundo. Mas nós vamos voltar para o queixo e então nós vamos fazer alguns desses destaques e tipo de afinar o resto desta pintura. 8. Catclass 08 e detalhes: Ok. Vamos terminar aqui com o queixo. Eu só vou fazer molhado no molhado. Saberá que é a minha coisa preferida a fazer. Pegue um pouco dessa mistura de apenas esse tom de sépia cinza. E nós estamos indo apenas para bater bem ali. A parte de cima da boca. Deixe-o fazer a sua coisa. K. Só vou, de novo, deixá-lo fazer a sua coisa. Esse Chen é um pouco mais leve que o resto do pêlo, então não vou ficar muito escuro com ele. Se você sentir que não está se espalhando o suficiente, você sempre pode puxar para baixo com o tipo de um pincel semi-úmido e apenas deixar essa parte cair. E um pouco mais de profundidade vai notar vai iluminar como ele tenta fonte. Você vai para lá. Ok, agora, para alguns dos ajustes do rosto com alguns destaques e coisas. Então vamos tomar branco opaco. Eu só vou pegar uma mistura de nação, mas aqui. E se alguma vez sentires que há cor no meu caminho, o que eu faço? Pegue uma toalha de papel, coloque um pouco de água nela, e faça uma nova área. Isso é o que eu amo em pratos de porcelana. Acho que são ótimos para isso. Assim eu posso trazer aquele branco tanto quanto uma necessidade de e ir a partir daí. Ok. Então eu vou começar de novo aqui nesta área principal e apenas trazer esses traços para cima, para cima e para cima, dando-lhe um pouco de uma curva enquanto vamos. Apenas tentando de novo, você pode apenas tocar esse pincel fora se você sentir que é um pouco demais. E eu mal estou varrendo o pincel em cima do meu jornal. Então, tenha isso em mente. É assim que você vai conseguir uma linha muito fina. Se eu empurrar mais forte, vou acabar com uma linha mais grossa. O que em algumas áreas é perfeitamente bom. Não há nada de errado com isso. E como falei com o IRS, quanto mais diluído for, mais transparente vai secar. Você certamente poderia usar uma lavagem, uma lavagem branca, e diluí-la para criar alguns destaques mais brilhantes. Mas pensei em manter-nos suaves para esta aula. Então foi por isso que escolhi seguir esse caminho. Mas novamente, você observa as coisas de forma diferente. Portanto, tenha em mente e faça essa escolha com base no que combina com você e suas habilidades de pintura. Então, novamente, eu estou vendo onde há uma espécie de área mais brilhante em torno da área do focinho. Meio que suba, suba, suba. Você pode dar alguma definição para estar atento à área do queixo úmido? Só puxando alguns desses destaques. Podemos sempre voltar com o nosso alfinete. Se sentirmos que os brancos não estão aparecendo tão brilhantes quanto nós gostamos. A mesma coisa aqui, se eu quiser que o topo do nariz se destaque e aqui e toque um pouco da piscina branca que nariz para fora. Sim, como você pode ver, esta cor está realmente desvanecendo muito mais do que eu pensei que iria. Então ouça um pouco mais de uma mistura mais espessa. Eu vou dar a volta por aqui porque meio que perdeu tipo de preenchido ou era suposto ser um pouco mais brilhante. E ele apenas meio que balançar isso ali. Mais uma vez, apenas curvar essas linhas à medida que avançamos. Pode certamente criar uma abordagem mais estilística. Usando os destaques. Novamente, apenas esteja atento ao quanto eles secam, quão claro eles secam. Tinta. Eu tenho uma mistura decente aqui agora. E eu sempre posso puxar de minhas pequenas áreas lá também se eu precisar. E eu estou apenas puxando para baixo em um lápis de aquarela também é uma boa idéia. Se você tem um pigmento mais escuro aquarela e você quer adicionar de volta em alguns destaques. Um lápis de aquarela branco é muito bom para utilizar apenas para ainda alguns dos detalhes de volta aqui. E eu sinto que eu meio que blob essas pequenas áreas. É por isso que eu estou puxando para fora apenas um pouco aqui e é mais apenas um tipo de preenchimento na direção que eu sinto como se a tinta estivesse indo. Estou decidindo usar um pouco de quash branco. Estes pedaços não estão saindo do jeito que eu quero, então eu vou apenas diluir um pouco de quash branco fresco. Esta é a marca Holbein Artists. É, ele reconstitui com água, que é o que eu amo nela. Então, devo tomar essa decisão para começar? Porque acho que vamos ver um pouco de melhores resultados. E novamente, se um pincel maior o intimidar, sinta-se à vontade para ir a um pincel menor. Use o que você se sentir bem ao tentar trazer alguns desses destaques onde a pele se curva. Então, algumas das minhas coisas favoritas é adicionar a área de cima. Apenas tipo de varrer áreas enquanto vamos. Isto está praticamente seco agora. Então eu poderia realmente entrar e criar um pouco desses pequenos ouvidos grosseiros aqui no fundo. Apenas um pouco toque, toque, tocando o pincel enquanto eu ir junto. E provavelmente tem que voltar e adicionar algumas áreas mais escuras também. E você verá que isso está desvanecendo muito bem porque eles se diluíram um pouco antes de eu entrar com a lavagem branca. E a coisa boa sobre retrolavagem às vezes um dia, como flores. Um pequeno quadro retrata pequeno. Eu lavo a roupa e depois voltarei sobre o branco com uma cor só para tonificar a tinta. Só um pensamento. Ok, eu vou meio que entrar no meio onde os pequenos pontos pretos estão apenas para criar a forma da curva e pequena área de bigode. E podemos sempre voltar e escurecer essas áreas também se precisarmos. Mais uma vez, apenas meio que levando pequenos fogos para cima nesta área aqui. E agora vamos voltar para esta área de cima aqui. Um goulash branco brilhante. Deve definitivamente Brighton. Brighton aquelas áreas um pouco acima. Eu vou vir aqui. Apenas derrubar os brancos para que estejamos amarrando juntos. Crie uma sensação suave. Só estou me concentrando nesta borda aqui. Por que borda do livro? Por aqui. E então se você quiser tomar alguns fogos. E o fundo aqui. E a maneira como vejo a arte tão bem quanto nós temos a licença artística. E eu gosto, enquanto gosto de chegar a uma versão bastante realista do que estou pintando. Ainda é arco. Se você quisesse que fosse foto-realista. Pode certamente há opções para ter uma impressão feita em Canvas. Mas eu gosto da idéia de que há algumas diferenças quando se trata de uma pintura ou qualquer coisa assim. É, é seu próprio estilo é sua própria versão de, novamente, qualquer assunto que possa ser. E só mais uma vez, apenas se divertindo com isso, apenas vendo onde as coisas precisam ir, onde os destaques precisam ser feitos. As coisas ficam aqui fora. Ok, eu vou para cima do substantivo pé, adicionar alguns fogos aqui. Intros meio que tentando manter um fluxo. E a coisa legal sobre quash como EB sentir que você talvez colocar alguns, talvez muito ou não o suficiente que você pode sempre diluir isso com um pincel úmido, especialmente se você acha que talvez você fez muito ou talvez as linhas são muito brilhantes, Talvez você tenha uma boa, uma boa proporção de tinta lá. E você é como Woolworths muito mais brilhante do que eu pensava. Então pegue um pincel úmido e volte para cima. Não é grande coisa. Sim. Como bem aqui embaixo, debaixo do queixo que branco e realmente não segurar muito bem. Então essa é a única coisa sobre o quash. Uma vez que você começa meio que acho que é um pouco mais difícil obter uma linha fina agradável para baixo na pintura. Então, novamente, apenas empurrando o pigmento para baixo e deixando-o diminuir. usinagem vai ao longo do topo do nariz aqui com um pouco dessa luz. Ok. Estou em escavação. Eu estou fazendo e onde vamos com isso aqui. Isso está virando para fora o completo ie Kitty. Vamos pegar um pouco dessa abóbora e apenas difundir a borda superior aqui. E onde há luz vindo deste lado para o outro. Só vou fazer alguns golpes aqui. Novamente. Agora que eu tenho isso, eu vou apenas tipo de lavar minha escova fora um pouco aqui e ver se eu posso meio que, tipo, derreter isso dentro Tipo assim, só para não ser tão hey, como você está? Isso é o que eu gosto de dizer. O que? Não queremos que nossas pinturas gritem desnecessariamente conosco porque tinha aquela pequena anulação branca. Vou usar um loop. E nesta chave PG, eu vou para a direita em cima disso, apenas para um tipo de tom para baixo. E agora que temos praticamente tudo o que temos, vou levar a nossa caneta de gel. Quero que esses destaques nos olhos sejam um pouco mais brilhantes. Então, eu só vou pegar isso, ir aqui. Agora, se você sentir que a borda dos olhos precisa de um pouco de ajuda, você sempre pode ponto, ponto, ponto. E então você pode pegar um pincel e meio que misturar isso um pouco. Ponto-ponto-ponto. Só para voltar para onde quer. Ou você pode tomar agora que você tem uma área branca brilhante. Você pode pegar um pigmento e colocá-lo de volta em cima. Isso também é uma ideia a fazer. Certo, vou fazer a mesma coisa com o nariz. Basta adicionar alguns pequenos destaques lá. Ainda quero um pouco de separação entre esta área superior e a parte inferior. Então o que vou fazer é mudar isso e aceitar. Defina a borda lá, bem como embaixo do queixo ou do fundo do queixo, não realmente embaixo dele. Debaixo dele com o link aqui em baixo, aqui. E eu vou pegar um pincel e eu vou mostrar a todos como eu vou usar isso porque os bigodes realmente vão ser o ponto alto aqui no rosto dela. Não estou muito preocupado com isso, mas quero mostrar a todos como coloquei pigmento de volta em cima do branco. É meio divertido. E, em seguida, a mesma coisa aqui, preencher assim tanto não exatamente ponto onde eu quero. E você estava... você sente que precisa de uma linha ousada. Basta ir para ele. A mesma coisa aqui. Se você sentir que as bordas precisam de um pouco de brilho, basta ir para ele. E novamente, você sempre pode tomar isso como claro ou tão escuro quanto você quiser. Há apenas um tipo de faz as coisas se destacarem um pouco. Então eu vou pegar meu pincel pequeno, eu vou mudar para dois PGP global. Assim por diante. Titânio, titânio catalisador. E apenas indo para gentilmente ir em cima dessas linhas. E geralmente varre gentilmente porque não é preciso muito para misturá-los de volta. Então, apenas como um pouco de um acidente vascular cerebral através deles não tão brilhante branco. Se quisermos adicionar de volta um pouco daqueles conjuntos de bigodes profundos. Você só pode pegar seu pincel e apenas suavemente voltar lá com alguns desses pequenos, pequenos DOCTYPE. Mas eu gosto, como linhas inclinadas. Mas como pontos de linha inclinados. Porque isso faz sentido. E eu digo que você certamente pode trabalhar nisso o tempo que for preciso, ou tão pouco tempo quanto for preciso para colocar esses detalhes lá em baixo. Esta é definitivamente uma peça que eu poderia, eu poderia passar um bom tempo, mas meu objetivo é apenas mostrar-lhe o processo básico deste para que você possa levá-lo, experimentar e então descobrir o que funciona melhor para você. E novamente, você pode apenas pegar um pincel úmido. Essa palavra é úmida como em desperdício. E apenas passar por cima das bordas lá. Assim, se você sentir que as linhas são como Ei, como você está? Pegue, pegue o pincel e vá plantá-lo. Não é grande coisa. Ok. Hora do Whisker. Agora, certifique-se de onde você foi para fundir aquele trabalho de vinho. Se você voltar com um alfinete ainda úmido, você vai acabar com algumas linhas interessantes. Então eu acho que meu trabalho é bem absorvente, então eu me sinto muito confiante. Nariz. Este gato tem um pouco de branco em bigodes escuros. Então eu vou pegar a caneta e trabalhar essa versão e eu vou te mostrar este lápis que eu tenho que usar. Para a segunda parte, você pode usar uma escova pequena, perfeitamente fina. Não há nada de errado com isso. Então eu estou apenas olhando para minha foto, olhando para baixo e encontrando minha referência. Mais uma vez, como com o pincel. Minha caneta não é se você precisar anexar para ir, apenas tire um pedaço de papel para o lado. Gosto de levar. Gostaria de entrar. Não gosto necessariamente de me retirar. Não tenho certeza se é apenas uma coisa de controle. Ainda não percebi essa parte. Então, dependendo de onde os bigodes, como eles estão curvando-se agora, eu posso, deste lado puxar para baixo em vez de cima novamente porque eu tenho a paleta tipo de fora para o lado. Mas eu certamente posso tirar isso do caminho. E então eu tenho espaço para curvar essas peças. E só mais uma vez, tipo de observar onde os bigodes estão saindo dos quadrados o pouco. E alguns deles saem e alguns entram. Então eu vou realmente sair, como aqui e aqui. E então você tem alguns gatos, tem os bigodes que sobem as sobrancelhas. Então, se você não quer um pino realmente brilhante, você pode usar uma mistura de lavagem ou o branco. Vou ver se não consigo. Só um pouco agradável. E então eu poderia abaixar isso só um pouquinho. Vou passar por cima da borda. Tem um pouco desse amarelo. Meio que quero adicionar de volta aqui. Só para dar um pouco mais de definição. E não podemos aguentar um pouco disso. Washington apenas percebendo que com essa linha de água, podemos pegar um pouco de quash branco e apenas adicionar um casal precisa de pequenas linhas suaves lá. E se você sente como suas falas, talvez algo aconteceu com eles. Você sempre pode fazer um add de volta. A chamada coisa que eu quero ir um monte de versatilidade, um monte de gama de água sobre o que você pode fazer. No que diz respeito ao tom. E o terceiro bigode e apenas pegue um lápis e faça uma mistura afiada, e depois adicione um par desses bigodes. Agora, vamos terminar os detalhes do livro na prateleira em um pequeno vídeo muito rápido. E depois completamos. 9. Livro de Catclass 09: Ok, nós vamos terminar isso com um dos meus lápis favoritos como o grafite desajeitado L de tecido de cristal. É um 8 B. Então vai ficar muito escuro, mas vamos escurecê-lo com um pincel úmido. Então o que eu quero fazer é levar este aqui para o fundo. Minha recompensa, você tem uma bela linha reta. Você poderia certamente gostar de pequenas marcas de haxixe aqui. Se você quisesse adicionar um pouco de profundidade, você poderia fazê-lo com sua régua também. Você poderia pegar uma linha e depois movê-la em uma linha. Essa também é uma maneira muito útil de fazer isso atento ao seu trabalho. Você também pode delinear as coisas. E eu vou seguir em frente e fazer isso no topo. Vamos fazer uma atração inversa nisso. E então eu vou entrar no livro. Estes são muito divertidos de experimentar, tanto quanto as capacidades e sombreamento e coisas assim. Quanto mais você empurra, escuro, você vai obter seus resultados. Boa, profunda mina. Ok. Isso já parece muito bom. Então, vou pegar o meu número oito. E eu vou virar isso um pouco para ver se você pode ver se eu gosto de puxar, eu gosto de usar isso, então ele puxa na minha direção. No tipo de ver que a linha fica realmente escura. E você só vai passar gentilmente seu pincel sobre a borda dele. E eu vou, na verdade, puxar um pouco. Aqui. Eu poderia fazer o contrário, mas ele tende a fundos na direção oposta que eu quero ir. E você sempre pode pegar um lápis no final, como um lápis simples e preencher. Se você sentir que está longe demais. E a mesma coisa aqui. Oh, agora eu mal estou tocando a borda. E depois podes continuar a trazer esse pigmento à medida que fores. E enquanto estiver puxando essa direção, você terá uma boa vantagem. E a mesma coisa aqui. Puxe para baixo. Vai agir um pouco diferente com papéis diferentes também. Então isso é algo a ter em mente. Você pode ficar realmente meio arrefecer. Você baixa a saturação o suficiente. Ok, e então o último passo realmente, cabe a você ver Warner nas palavras do livro. Você não precisa. Há muitas opções. Você pode fazê-lo com um pincel, você poderia fazê-lo com um lápis. Você pode fazer isso com humanos em folheados de ouro se você realmente quiser sair com ele. Reparando que eu tenho alguns fuzzing aqui na borda. Tão legal. Você pode ir em frente e apenas deixá-lo atravessar a borda lá. Mas ele não gostou da forma como funcionava. Então eu vou fazer isso. Mas com isso, poderíamos fazê-lo com, eu acho que eu poderia fazer com este pincel. Então, quando se trata de pintar cartas, eu gosto de pintá-las como não. Se escrevermos. E acho que o que vou fazer é usar este verde paralelo. E eu vou fazê-las no verde. E você pode misturá-lo com um pouco de seu verde dourado para realmente torná-lo pop mic. Olhe a cor esmeralda. Veja como minhas habilidades de letras são justas. Não precisa ser perfeito. Você sempre pode voltar com sua caneta branca se você sentir que as cartas para inquérito não podem realmente querer. Uma régua é uma coisa muito boa de se ter quando se faz cartas. Vamos apenas passar o tempo nesta parte. Temos o título, curiosidades dos gatos. E você vai deixar isso secar e sinta-se livre para ajustar e brincar com o que quiser. Mas parabéns. 10. Catclass 10: Você terminou sua pintura de gato. Eu adoraria vê-los. Certifique-se de fazer o upload no Skillshare. Você fez isso. Parabéns. Trabalho incrível. Dê um tapinha nas costas. Você merece. Funciona.