Aquarelas para iniciantes: gota de água

1. Introdução às gotas de água em aquarela: Ei, perto eu sou Kate. E muito obrigado por conferir meus clubes ainda compartilhados neste vidro curto, vou mostrar-lhe como você desenhou tinta. Gota de aquarela realista como azul que você vai precisar é um lápis e espaço de cor judeu. E é claro, então meu principal meio fora de escolha, aquarela da Thea e orgulhosa disso. Eu tenho praticado há mais de um ano agora, e eu costumo fazer pomares coloridos de aquarela e apenas ilustrações. Eu tenho ilustrações e trabalhando nesta classe, você vai aprender a usar a técnica de vidros e como conseguir esse olhar gotícula de água aquarela realista , disse Elsie na próxima lição. 2. Materiais de arte: Então eu queria mostrar a vocês os suprimentos de arte que usaremos para criar nossa bela gota de água. Primeiro, é o papel que estou usando. O sacharow que é papel aquarela de Johnson e mais importante, é que é um mínimo de 100 £40 de peso ou 300 gramas por metro quadrado. É o peso do papel, então é doentio, e não vai funcionar como você pinta e você pode escolher qualquer papel aquarela. Não importa se você tem uma marca diferente com vidros. Descobri que os papéis com vidros não pagam muita diferença. A única diferença que eu sei é quando você usa técnicas molhadas. E então, sim, você pode ver uma enorme diferença entre diferentes marcas de papel. Por exemplo, eu amo arcos para vidros, mas usando arcos em segundo lugar, vou mostrar-lhe. Este é o papel de arcos que eu pinto, geralmente Andi, como eu estou usando um monte de técnicas de vidros. É perfeito, e é adequado para vidros, mas é horrível com a adição de molhado sobre molhado. Então é isso que acontece com toda molhada. Estas eram duas cores, mas eles acham que não é bom para o que sobre o que eu vou mostrar. Vou fazer outra aula sobre técnicas de aquarela, e vamos olhar para os papéis e como eles se comportam de forma diferente com diferentes técnicas. Então o papel que estou usando as latas de cancelamento no papel. Não é caro, é bastante acessível. E é ótimo trabalhar para esboços para qualquer coisa, na verdade. Então, depois disso, usarei um lápis mecânico. É um lápis mecânico 0,3. É um empréstimo de três horas. Tem uma vantagem de três anos neste, e você pode usar qualquer lápis. Na verdade, não importa. Você pode usar para h por qualquer outra empresa. Eu tenho Farber Castell aqui, mas desde que seja bastante leve e não deixe essa marca escura, apenas não use os lápis de sangue auto batendo lápis vai para o H É isso que eu estou usando. Sempre. Então vou usar um pouco de quando. Meu Deus, isto vai ser para destaques, e eu não apago. Então eu precisava de um piloto. É algo muito útil. Quando você está trabalhando em aquarela, você pode levantar as linhas de lápis e não destruir o dente do papel porque o papel aquarela é bastante texturizado. Eu amo trabalhar com papel prensado a frio e nem pilotos são incríveis porque ele apenas levantar as linhas de lápis. Se você quiser ver como eu uso o meu precisa de um piloto mais, você pode verificar meus biscoitos e biscoitos, biscoitos de aquarela e biscoitos. Classe. Hum, então eu uso lá em eu vou mostrar a você como eu usá-lo lá também. E então usarei minhas aquarelas similares. Este é um conjunto de 24 aquarelas. Como eu disse na minha aula anterior, eu sugeriria fortemente para qualquer um, mesmo que você seja apenas um iniciante, investir em artistas, grandes pinturas porque, um e nós temos um iria lavar com meu azul azul cerúleo porque esse resultado que você obtém com tintas profissionais e com estudantes grandes tintas é muito, muito diferente. Você pode ver que este é o meu poder. Às vezes limpá-lo. Mas geralmente eu uso, um, azul e cinza. E para esta aula, usarei meu azul cerúleo e dores. Ótima. Você pode usar as cores que quiser. Dependendo do plano de fundo que você escolher. Olhe no Google ou Pinterest ou em fotos de como um grande site, podemos encontrar também imagens que são livres e não cooperou. E procure inspiração em gotas de água que você gostaria de pintar e então decida quais decida quais cores você usará folha de bétel ou talvez flor. cores você usará folha de bétel ou talvez decida quais cores você usará folha de bétel ou talvez flor. Então, sim, é sempre uma ótima idéia ter uma referência ou várias referências para qualquer pensamento que você está fazendo isso. Estes são todos os nossos materiais de arte que vamos precisar para esta aula e também os pincéis de banco . Estou usando minhas escovas de nylon. Este é o número oito e o número quatro e sim, vamos começar. Vamos fazer esboços. Então a primeira lição será sobre como? Apenas pegue nossa gota de água. Pode parecer que sim. Parece simples, mas preste atenção onde estão os destaques e onde estão as sombras, e vejo-te na próxima lição. preste atenção onde estão os destaques e onde estão as sombras, Vejo-te em breve. 3. Esboço de gota de de água: Ok, então a primeira coisa que vamos precisar fazer para a nossa gota de água é esboçar a própria gota de água da fronteira . Então eu vou apenas desenhar em torno de ST aqui. Esta vai ser a gota de água consigo mesma. Espero que consigas ver. Hum, eu tenho medo que se eu usá-lo, se eu colocar o lápis muito duro no papel que nós vamos ver as linhas de contorno através da cor da água, mas tudo bem só para você vê-lo, eu esbocei-o em um um pouco mais escuro do que normalmente. E agora vamos decidir onde vai estar a fonte de luz. Então eu digo que a minha fonte principal vai estar aqui. Então a luz está vindo deste lado, e dependendo da fonte de luz que você tem sua gota de água dentro, ele vai cumprimentar a forma de um destaque nas gotículas de água. Então eu vejo na minha foto de referência, Eu vejo o destaque aqui um pouco aqui. E então há uma janela que é quadrada, como quase quadrada aqui, então não é quadrada. Se você sabe exatamente como eu desenhei meu quadrado. Não é quadrado. É tipo de andar por aí como as linhas da nossa gota de água. Então ele meio que cria a ilusão de ser arredondado. Então estou feliz com meus destaques. E agora preciso esboçar onde quero que minha sombra seja a aquarela dele. Desculpe, são gotas de água. Eles são transparentes e agem como uma espécie de prisão. Então vemos o tipo, passando pela gotícula de água, e vamos realmente vê-lo sair do outro lado. Então, se fosse um objeto sólido, teríamos apenas uma sombra aqui deste lado. E então alguma luz refletida no próprio objeto. Mas como a gota de água é transparente e, na verdade, como é que a luz passou? Veremos uma luz refletida que ele quer sair daqui. E então a sombra vai ser tipo de ir em torno dele e como, dissipar aqui. Não vai ser forte. Então esta é a minha forma geral da gota de água. Agora vamos pintá-lo 4. Água de gota 1: Então, agora vamos pintá-lo. Vou usar o meu número oito para o fundo e vou usar uma mistura de azul cerúleo. Este era azul claro e dores. Ótima. Então eu tenho eles pré-misturados aqui. Esta é a minha paleta de aquarela habitual que eu amo acredita, mas os verdes neles. Então eu vou estar apenas pegando a tinta fora disso. Mas basicamente, é uma mistura dos dois. Depende de qual fundo você quer que sua gota esteja. Por exemplo, digamos que se você quer chegar a ser uma folha Desculpe, se você queria ser uma folha do que o fundo, obviamente vai ser verde. E a gotícula em si também vai ser verde. Então depende do que você está pintando. Então, sempre é, a melhor coisa a fazer quando você está aprendendo é olhar fotos de referência. Dessa forma, você saberá qual cor é realmente usada. Então eu estou pegando meu azul que é grosseiro e azul com diluído com água muito, muito, então eu vou apenas dedo viveu ainda mais assim. Eu estou feliz com isso, eu acho, e eu vou apenas dar um pouco com minha borracha amassada para mexer com as linhas do console do coração só para que eles não sejam tão óbvios. Certo, então a primeira coisa que vou fazer é desmaiar no fundo. Assim, vamos dar forma às nossas gotas de água O que eu quero dizer com isso é que onde os destaques estão Precisamos de algo para contrastar os destaques. Então eu vou fazer justiça. Digamos que isto é um quadrado e eu vou dar todo o caminho em torno da minha gota de água que pickups, mais tinta e água e eu vou dar toda a volta. Estou a tentar fazer com que esta camada seja uniforme. É possível porque não tem nenhuma alteração na cor de out ou valor. É só uma superfície plana. Então, para fazer isso, você só usa uma lavagem de cor da água. O que eu quero dizer é que você entregou a sua pintura para torná-la um pecado como você quer. Então, basicamente, esta é a quantidade que tenho para lavar. E para fazer uma lavagem plana, eu vou te mostrar aqui. Você acabou de usar a mesma tinta, a mesma tinta diluída sobre a mesma área que gosta até onde você vai. Então, digamos que se este fosse o quadrado que eu quisesse pintar este suficiente fora de tinta que eu diluí. Mas ainda tenho tinta. Se eu quisesse ir em frente, eu ainda posso continuar com o mesmo valor com a mesma cor. E eu não tenho essa diferença entre os dois quadrados que acabei de pintar. Então eles são da mesma cor, e é uma lavagem plana. Então é uma das técnicas básicas de aquarela. Quando você entrega na sua tinta, você não a tira diretamente da panela, ou se você espremê-la para fora no seu paladar, você não tira diretamente da pintura em si. Você precisa diluí-lo tanto quanto você precisa, e então você simplesmente pinta. Digamos que esta é outra lavagem. Esta é uma lavagem mais saturada. Vou criar outra lavagem mais saturada aqui, e vamos dizer isso de novo. Eu queria fazer outro quadrado para continuar a torná-lo o retângulo mais longo, então você vê que usando a mesma tinta diluída eu obter a mesma cor na lavagem permanece plana . Além disso, outra coisa a prestar atenção é a quantidade de água que você está usando. Se você tem um muito aquoso, então quando secar, meu pode mudar. Hum , pode não ser é mesmo assim aqui. Como você viu, esta é uma quantidade perfeita de água para vidros porque já está dirigindo, por sinal, porque não permite que a tinta se mova demais porque a tinta flui onde a água está . E assim você tem essa lavagem mesmo com o mesmo banco diluído que você está usando. Mas de qualquer maneira, vamos voltar para a nossa gota de água. 5. Água Drop 2: Agora que está seco, estou muito feliz com isso. Vou ter mais alguns seres. Ótimo para o meu azul. Então, estas são as minhas dores. Ótimo. Vou adicioná-lo ao meu azul, mas vou torná-lo bastante regado novamente. Então, toda vez que estou usando minha tinta, eu sempre tento liderar o excesso de água como apenas escová-lo contra a sala do meu piloto ou empurrá-lo contra o tecido suavemente. Então agora eu preciso adicionar um pouco de sombreamento Teoh a própria gotícula. Então, como eu disse, aqui estão nossos destaques. Então, vou deixá-los completamente sozinhos por enquanto. E eu vou adicionar a cor. Acho que preciso de mais dores. Túmulo. Eu quero torná-lo um pouco diferente do fundo apenas um pouco. E eu vou dar a volta por aqui em torno dos meus destaques, e aqui vou eu, apenas um pouco para a borda e a mesma coisa que eu faço aqui apenas um pouco para a borda. Aqui é o suficiente. Então agora eu lavo completamente meu pincel, ele não está limpo, então e eu toco contra o meu tecido, para ver que é pedra limpa até você. E agora, com a minha água, apenas água limpa. Vou arrastar o pigmento para dar a ele o tipo de transição mais suave para o resto da gota. Então esta parte vai estar na última parte da própria gotícula, apenas vai mover-se um pouco. A tinta aqui não cria bordas duras. Vá mais longe do que eu queria lá. Mas está tudo bem. Então agora novamente, eu estou limpando meu pincel e eu vou adicionar apenas uma camada de água neste lado tardio fora da gotícula, apenas uma camada de água porque vai ser a última parte da nossa gota de água. Então eu vou pegar muito, muito poucas tintas. Então eu vou adicionar um pouco esse tipo de movimento arredondado aqui, então ele meio que nos dá o efeito de redondeza para que você possa ver onde há água. A cor da água cria uma borda macia. E onde não há água, esta parte já está seca. Isso vai criar uma linha de cartão, e isso é exatamente o que eu queria fazer por agora, porque vai ser a borda da nossa gota de água. Temos um pouco acima da linha aqui. Não vai criar essa borda dura, mas de qualquer forma, vamos adicioná-la nas arruelas subsequentes. Acho que vou adicionar um pouco mais de cinza de Payne aqui, mas nada de pintá-la, só deixá-la cair um pouco. Isto vai ser suficiente por enquanto. Então, já temos aqui uma espécie de forma saindo da gota de água. Então, por enquanto, vou deixar secar, e vou começar com a minha sombra assim que estiver seca. 6. Água drop 3: Então agora que minha gota de água está seca, eu passei um pouco sobre este site e eu meio que arrasto o Paynes Grey para o azul onde não deveria estar. Só vou amolecer com o meu pincel só para tirar aquele juiz lá só vai amolecer nele. E não é um grande erro, porque aqui vai haver a sombra. Então eu estou apenas arrastando para o resto do meu azul, certificando-se de que eu tiro o excesso de tinta lá. Waas. Eu nem vou tocar nessa parte porque isso vai ser sombra de qualquer maneira. Então esta é a maneira como você corrige seus erros de aquarela ou você usa cal. Então é de duas maneiras. Então agora, antes de secar o quadro de novo, vou ter um pouco de água limpa sobre os meus destaques. Eu só vou ficar mole nesta borda tão bem quanto eu faço isso de novo. Estou tomando água limpa constantemente. Estou suavizando essas bordas porque eu não quero que elas sejam tão cartas. E se for muito branco o destaque , não vai parecer natural. Então eu vou passar por cima deste também. Ok, então aqui vamos nós Por enquanto, vou deixar secar de novo. Agora podemos intensificar a cor na gotícula novamente. Mas eu vejo que há uma espécie de uma coisa acontecendo no meu gosto, não é tudo uma cor. Há um reflexo do que está acontecendo da fonte de luz. Então tipo de vai como este vem para o destaque um pouco então eu estou usando meu azul cerúleo. Agora há apenas um pouco de uma mistura de grãos dores aqui, Onda novamente, Eu estou arrastando a cor para fora. Vou entrar um pouco no destaque só para tirar aquele olhar plano. E estou arrastando um pouco o banco até aqui, arrumando demais no meu ponto alto. Eu não quero muito lá, então eu vou pensar que essa técnica como eu estou indo com minhas lavagens repetidamente, é chamada de “Glazing Now for the Shadow”. Vou deixar a gota em paz e vou usar essas dores. Ótimo. E a sombra mais forte vai estar deste lado e do lado oposto aqui também . Então eu vou adicionar alguns grandes aqui e eu posso ver que há um tipo de linha que dá a gotícula com ovelhas. Então eu tenho aqui e do outro lado também. Ouça o que eu disse que era melhor. Eu tive um pequeno erro lá. Então isso vai dar a gota de água e ainda mais sentido de redondo esse senso de forma . Então, novamente, estou lavando minha escova, mergulhando na água. Vou arrastar a sombra aqui e amaciar a Índia. John, decida demais. Limpe isso. Então eu vou levá-lo por aqui, e nós temos o tipo de sombra fora vendido aqui atrás da gota de água. Limpe isso. Não quero que a dor esteja lá. Só vai estar lá, tipo, tipo, apenas deportar. Então esta é a minha primeira lavagem para a sombra. Macio nele um pouco mais uniforme. Aqui vamos nós. Algo dentro de algo fora da borda aqui? Não, criamos uma linha muito afiada aqui deste lado e do lado. Que tipo de me dá Oh, 7. Água de gota 4: Agora que está seco, vou ter mais dores. Ótimo. Novamente nos mesmos lugares aqui na busca em para entrar no tal aqui. Vou dar forma. Desculpe, estou com minha câmera lá, então sim, arrastando para fora, que é água limpa, mergulhando meu pincel contra o tecido com água limpa e puxando todo o caminho até aqui. Então, para criá-la de sombra ainda mais escura, vou cair um pouco do cinza de Payne aqui. Revi as imagens da minha gota de água, mas está tudo bem, porque gotas vêm de todas as formas e tamanhos. Então não precisa se preocupar se eu passei um pouco sobre ele e aqui novamente, esta coisa já começou a secar enquanto eu estava consertando o outro lado. Mas as tintas de aquarela são ótimas porque reativam muito, muito rápido com água. Então esta é a minha sombra. E mais uma vez, vou consertar um pouco aqui. Eu só cresci um pouco. Foi longe demais. Aqui está tudo bem. Então eu entrei no branco fora da gota de água, mas está tudo bem. Vou só buscá-lo. Então agora nós temos a gota de água lá e apenas algo suave diluindo a borda novamente , Eu vou escrever novamente e novamente eu vou adicionar Eu acho que eu vou adicionar um pouco mais de cor para a própria gota de água Aqui. Eu queria ser mais. Quero acrescentar mais contraste aqui. Eu estou indo, mas também para o destaque só para dar algum interesse. Então não é só um canto plano, então vai ser. E você aqui assim. Um pouco de um jogo aqui e o aqui vai auto, então ele fora. Lá vamos nós vai ser como aqui. Esta é a parte mais escura. Então agora vou secá-la de novo. Acho que agora está seco. Acho que vou mudar para um pincel menor. Este é o número quatro para entrar em pincel sintético, e eu vou intensificar as sombras, especialmente deste lado. Isto vai 10, meu Deus. Coisas assim não entraram em pânico. Está tudo bem. Só não lave minha escova. Aqui vamos nós. É divertido. Quase salvei. Quase. Lá vai você. Ok. Nada de ruim aconteceu, então eu vou amolecer no limite de novo. E eu sempre saio com tanta frequência. Não para a gota de água. Mas do lado de fora, aqui, pegue um pouco mais cinza de Payne e eu vou dar para moldar aqui porque a sombra vai aqui deste lado e o que é tão frequentemente ele fora de novo? Vejo que não há dor suficiente aqui. Vou apenas um pouco mais aqui assim, caindo em um pouco mais de dores. Ótimo. E deste lado, vou fazer a mesma coisa do outro lado também. Vou intensificar a sombra aqui, e então eu vou apenas arrastá-la para fora rápido antes. Então basicamente agradável é colocar camada após camada após camada desmaiar. E é por isso que você precisa de um bom papel aquarela para que ele possa aceitar muita água. E eu vou apenas amaciar a decisão o suficiente também. Então nós meio que temos que ser apenas, Oh, 8. Água de drop 5: Ainda assim, não estou feliz com a sombra aqui, então vou fazer a mesma coisa. Vou continuar adicionando camadas até que eu esteja feliz com isso. Então eu vou acrescentar, mas mais ótimo aqui. Além disso, é intensificado. Este é um muito bom nisso. A coisa com aquarela é que você precisa saber quando parar e não sobrecarregar a pintura . Então este, está tudo bem. E porque você pode ir com suas camadas e sobre e sobre, e ok, eu vou tentar este agora. E vejo mais uma coisa que a minha sombra se enrola por aqui e vou fazer uma coisa muito , muito fraca , muito fracae lavada. Ótimo só para dar o máximo que vai batê-lo contra o tecido. E aqui ele tipo de meninas dizer um pouco mais ou sobre a gota de água. E aqui é mais escuro também. Então, aqui vamos nós. Vai chamar assim. E quando secar, vai ser muito parecido com ela. E a mesma coisa acontece do outro lado. Apenas aqui. Eu sou como essa borda dura. Então eu vou tantas vezes ele misturado ao fundo nesta arestas duras. Bem, eu vou apenas amaciá-lo para fora ou esfregá-lo um pouco com o meu pincel apenas para dar-lhe desde suavidade e eu quero contratar o contraste aqui Ainda, Então eu vou adicionar um pouco mais de cor na gotícula dentro aqui e novamente, eu Vou amolecer sobre ele. Como aquele observador em Boston. Mas assim nossa gota de água está quase terminada. Só tendo um pouco mais de três anos, só algo lá fora. Destaque. Gostaria de acrescentar mais alguns destaques, para ser honesto com a minha cal. Então o que eu vou fazer é colocar um pouco de peso na minha água. Vá. Apelar! Este é cal por aqueles são novos e é aqui que eu coloco na minha água. Vá cédula. Só estou diluindo com água. E como é tipo de ah, irmã com aquarela dedo aquarela, É a versão opaca de aquarela e dizer que eu vou apenas corrigir meu destaque aqui, torná-lo mais branco na borda. Só consertando meu limite. Dê um carrapato, a tinta aqui. Então eu vou criar um contraste mais profundo aqui entre a sombra e entre o destaque, porque ele vai todo o caminho ao redor assim, então mesmo passando por cima da minha borda afiada que eu gosto tanto. Mas vale a pena porque vai nos dar mais contraste. Isso vai ser mais agradável para os olhos com mais contraste. E novamente, eu estou fazendo a mesma coisa que eu fiz com a sua cor no tomar um pouco de água limpa em apenas puxá-lo para dentro da gota de água criado cume mais suave. Assim, podemos corrigir todos os erros com lavagem úmida também. Então eu vou apenas puxá-lo para fora assim e desta forma, movê-lo por aí, vai nos ajudar a criar essa forma. Então é o suficiente aqui. Só vou porque a gota de água é bastante redonda. Lá vamos nós. Então nós meio que criamos este reino nous para a forma ainda mais. Leve-o daqui. Mas 9. Água drop 6: Acho que passei por cima da sombra demais. Vou buscá-lo, provavelmente. E depois vamos mal. As coisas grandes novamente destruíram a fronteira aqui, aquele que a queria. E vou apagar muito a minha mulher outra vez. E neste destaque que havia aqui. Aqui está o destaque. Acho que é bom o suficiente. Isso é bom o suficiente. E agora também vou corrigi-lo com os meus destaques com o meu branco de novo. Eu vou continuar, dar-lhes muito mais forma e Lindemann ligeiramente para que não haja uma grande diferença. Ok, então isso vai ficar bem. Você tem mais a decidir. E com este, vamos fazer assim aqui. Ok? Eu acho que isso é ótimo. Só vou ter um pouco mais de peso aqui para criar o destaque. De quê? Deixei cair e amaciá-lo. Certo, terminei agora mesmo, Theo em frente. E eu permiti um pouco mais de cinza de Payne porque eu quero que esse contraste seja mais intenso aqui com sombras. Então, só de novo. Puxe-o para fora. Espero ter a minha gota de água daqui. água na gota de água. Então puxando de novo e esplêndido. Este em mais. Este aqui misturado veio, mas mais tinta aqui, não há o suficiente. Ok, então isso vai gostar desta linha irregular aqui, nós vamos torná-lo mais suave, este nós podemos amolecer fora dele porque eu não quero que ele para baixo para maio. Eu fiz isso ir longe demais. Mm. Dap obliquamente para pegar um tecido limpo novamente. Eu só não podia gostar de me dar. E fomos longe demais aqui também, só com água limpa para o cabelo. Auto-durão, durão. E eu acho que mais uma coisa que eu vou fazer é apenas intensificar. Mas o fundo aqui, apenas a borda para dar um pouco mais de contraste. Ok, eu uso meu pincel maior agora novamente, o número oito bom na cor do fundo. Então ele se levanta, mas mais porque era bastante leve durante a minha lavagem aba sobre a lavagem anterior. Então vamos e eu digo que lá nós temos isso pode ser um pouco apenas de lavado. Boyd, lave um pouco mais aqui. Um pouco mais. Só um pouco. Aqui. Apenas tire esse você branco. Então, a maneira deles 10. SEU PROJETO: Espero que tenha gostado da aula. E se o fizesses, agradeceria muito se pudesses deixar um polegar para cima e deixar-te. E, claro, fui ver seus projetos na seção de projetos. Essa é a coisa mais importante sobre essa aula. Então, se você decidir fazer a sua gota de água mas na folha para a água com toda a flor, isso seria incrível também. Eu adoraria vê-los, e te vejo na próxima aula.