Aquarela para iniciantes: como dominar a técnica de lavagem

1. Introdução do curso: Olá, sou Abhishek Rug. Sou cineasta profissional e aquarelista. Estou baseado em Bangalo, Índia. Estou aqui para ajudá-lo a aprender a técnica de lavagem, que é a coisa mais essencial e fundamental para aprender em aquarela Qual é a técnica de lavagem? É basicamente o plano de fundo da sua pintura, o primeiro código em poucas palavras Haverá três tipos deles. Uma delas será a lavagem plana. É raramente usado. Haverá lavagem graduada e eles serão lavados variegados Então, vamos aprender todos eles. Lavagem plana, vou te mostrar a técnica. Vamos nos concentrar na lavagem graduada e na lavagem variada. Eles são extremamente importantes e extremamente divertidos. À medida que aprendemos as técnicas de lavagem, vamos aplicá-las e fazer quatro pinturas, pinturas bem simples, minimalistas, mas com aparência profissional Então, como eu disse, vamos fazer quatro pinturas. O primeiro será um par de barcos com água parada e águas levemente onduladas. Muito simples e envolverá, na maioria das vezes, uma lavagem nivelada. A segunda pintura será uma pintura de dunas, haverá uma árvore seca ali, e isso envolverá lavagem variada com lavagem nivelada Então, é meio que combinado. A terceira pintura terá uma lavagem variada. Será uma árvore, mas com um pouco de vegetação e folhas na árvore Sim. A quarta e a última, um pouco mais complicada do que as três primeiras, e serão homens a bordo e será uma pintura ao pôr do sol. Bastante monocromático, mas ainda quente, delicado e bonito Então, sim, espero que você participe dessa aula de técnicas de lavagem em aquarela comigo e aprenda algo novo 3. Fundamentos da proporção de água e pigmento: Ok, muito, então vamos começar com a compreensão da proporção de água e pigmento. Então, é basicamente a quantidade de água e a quantidade de pigmento. É bem simples, na verdade, a quantidade de água no pincel. Vamos calcular como dez para um em números. Então, dez sendo bastante aguado e um bastante seco. É muito difícil definir os números exatos. Então eu os coloco em zero a um a quatro, cinco a sete e oito a dez. Agora, vamos explorar exatamente como podemos usá-lo em um cenário prático. Temos duas maneiras. Calcularemos a proporção de água para pigmento usando apenas o pincel e, em seguida, aprenderemos como usar papel de seda para Ok, vamos começar com a técnica do pincel primeiro. Ok, então, primeiro de tudo, vamos dar uma olhada no pincel. Veja, a quantidade de água que acabei de tomar será bastante aguada Estou usando um pincel sintético. Se você usar mais um pincel , será bem diferente. Então, tudo o que estou fazendo é tomar água apenas uma vez e tocar no pigmento, deixando a paleta bem aquosa, e é assim que vai ficar É apenas um adesivo simples para mostrar como pode ser água. Agora, dê uma olhada nisso, limpando o pincel, um, dois, três, quatro. Então, se eu reduzir quatro números, será em torno de seis, então é bastante leitoso A consistência será bastante leitosa. Quer dizer, se eu adicionar um toque de pigmento assim, agora, você vê que o pigmento é bem espesso em comparação com o primeiro Agora, eu sou apenas um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito. Desta vez, é bem grosso. Olha isso. Quase puro pigmento. Então, esse número específico será em torno de um, um, dois, então é bem cremoso Então, temos tinta, menos água, quero dizer, menos quantidade de água, e é bem cremosa Veja. Este, é apenas pigmento puro, que é absolutamente seco Quatro estágios, você pode dividi-los em três, você pode dividi-los em cinco, quiser, mas isso é só para você ter uma ideia. Agora, vamos limpar isso rapidamente. Então, o que acabamos de fazer é sobre a proporção de água e pigmento. Desta vez, no paladar, vou guardar a água, pegar a tinta, misturar E desta vez, como você pode ver, eu tenho muita água, certo? Eu adicionei mais pigmento apenas para torná-lo um pouco mais escuro, mas ainda está aguado Então, se você quiser, pode adicionar mais pigmento à água, mantendo-a aquosa ou seca conforme sua escolha Vamos aprender o método dos tecidos. Ok, então desta vez, vamos entender como usar um lenço de papel para controlar a proporção de água e pigmento. Agora, em primeiro lugar, vou criar um pigmento aquoso simples número dez E depois disso, eu vou te mostrar como usar o lenço de papel. OK. Então, isso é basicamente muito aguado. Vamos limpar o pincel rapidamente e ver isso. Se eu tocar no tecido uma vez, basicamente, se eu pegar o pigmento agora, a quantidade de água no pincel é de cerca de sete a oito, o que é bastante leitoso agora, Agora, se eu adicionar mais pigmento, você pode ver a diferença. Agora, vamos seguir em frente e fazer outra tentativa. Limpando um uma vez e duas vezes. Então, se eu tocar duas ou três vezes, basicamente, deixamos tudo bem seco Então, em pouco tempo. Quero dizer, se você tiver menos tempo e quiser ir mais rápido, pode usar o lenço. Então, diretamente da água, você pode simplesmente fazer com que sua tinta pareça bem amanteigada, cremosa ou seca Então, é bem fácil. Aquoso, depois temos leitoso, e a última coisa que teremos será o seco ou o amanteigado Há uma grande diferença. Então, em vez de usar o método do pincel, se você estiver aqui, quero dizer, se tiver menos tempo com você, vá em frente com o método do tecido. Agora vamos fazer as pinturas. 4. Fundamentos da lavagem: Ok, então a primeira coisa é que vamos aprender a fazer as lavagens. Então, começaremos com a lavagem plana, depois tentaremos fazer a lavagem graduada e depois tentaremos variar a lavagem Mas eu vou usar apenas uma cor, então será fácil, e nós realmente aprenderemos os detalhes técnicos, ok Então, vamos lá. Então, vou usar um pincel de esfregão e tenho apenas o vermelho carmesim na E vamos começar. OK. Então, tentamos misturar muito bem a cor na paleta E então, a primeira coisa que vamos fazer é adicionar um pequeno lote como esse. OK. Agora, tudo vai depois disso. Então, eu estou apenas tentando fazer uma única mancha da mesma cor em todos os lugares. OK. Então, o que você precisa fazer é tentar reduzir a cor da área superior para a inferior. Então, o truque é não deixar o papel e a tinta fazerem qualquer borda, basicamente. Então, o segundo, dê uma olhada. Eu sou meio lento porque a cor é um pouco pesada dessa vez. Mesmo assim, estou tentando manter a cor à medida que desço. Então, ele criará um único patch unificado. Isso será especificamente chamado de lavagem plana, seja, uma cor, ou talvez algumas cores misturadas, formando uma cor, e ela está lá naquele espaço de aluguel. É isso mesmo. OK. Agora, vamos tentar fazer uma gradação de cores Então, basicamente, vou usar um pouco diluído, mas ainda com um pouco de café ou consistência leitosa por cima, e depois vou diluir a cor usando apenas água, assim OK. Então, como você pode ver, a cor é um pouco mais escura na parte superior e, à medida que eu desço, a cor está basicamente ficando um pouco diluída, desbotada ou aguada, o que queremos dizer? Então, é escuro para claro. Esse processo será chamado de gradação da cor. Pode ser monocromático. Você pode usar três ou quatro cores. Mas, desde que você tenha uma gradação do escuro para o claro ou do claro para o escuro, vice-versa, ela será chamada lavagem graduada, tão simples quanto A técnica consiste em escorrer as cores junto com a água de cima para baixo. Sempre de cima para baixo. Tudo bem. Vamos tentar outra variação. OK. Então, neste, estamos dividindo o papel Então, à esquerda e à direita, vamos fazer dois estilos diferentes de coisas. Então, eu só quero mostrar como as cores podem variar de extremamente aquosas, que são claras, e depois misturando um pouquinho de cor dessa forma Novamente, o truque é o mesmo : analise as cores de cima para baixo. Então, à medida que vou descendo, estou adicionando um pouco de cor à mistura e ainda traços horizontais, e estou misturando bem Não vou deixar a água ficar lá e criar qualquer tipo de borda, e esse é o truque. Então, quanto mais você praticar , será mais fácil para você. Não é grande coisa, mas o fato é que você só precisa prestar atenção no começo. Então você vê que é como desenhar arrastando linhas horizontais com cores Assim, à medida que descerem, você terá automaticamente uma transição muito suave do claro para o escuro ou, se quiser, podemos simplesmente fazer uma transição do escuro para o claro. Essa técnica específica será usada para nossa pintura em prancha. Então, vamos ver no que acontece. Mãe, hmm. OK. Esse é um bom patch. Agora, vamos adicionar um pouco de água diretamente. Não estou usando nenhuma cor. Apenas tente diluí-lo quando eu desço e limpo o pincel, pegando um pouco mais de água, e vamos lá Está vendo isso? Tão suave quanto possível. Pode ser ainda mais suave, mas esse não é o ponto. O objetivo é diluir as cores do claro para o escuro ou do escuro para o claro. Lavagem grelhada OK. Da mesma forma, se você usar um pouco mais de cor , será uma lavagem muito fechada É muito simples. OK. Vamos fazer outro patch aqui , e eu vou te mostrar. Estou apenas adicionando um pouco de água primeiro. E desta vez, estou tentando variar os traços, mas ainda estou tentando manter o espectro de cores Quero dizer, no nosso caso, o espectro monocromático, que vai do escuro para o claro ou do claro para o Mas estou apenas tentando ir mais rápido, você possa ver o que exatamente acontece quando você faz isso, e estou tentando continuar adicionando cores e um pouco de traços molhados e molhados ali mesmo Mas ainda assim, não vou deixar o papel secar, então ele criará qualquer tipo de borda dura, sabe? Isso não é bom para nós. Isso será chamado de usar seus traços e usar a tonalidade de sua roupa, e isso será chamado de lavagem variada A única diferença é que estamos fazendo monocromática e você pode usar a cor que quiser Portanto, pode ser de duas cores, três cores do escuro ao claro, do claro ao escuro. Lá vamos nós. Isso é absolutamente essencial para aprender. Não precisa se apressar. Você sabe, experimente, seja ousado, assim, você sabe, experimente e veja como as coisas funcionam. Quando estiver pronto, tente experimentar as pinturas, mas se estiver confiante, pode fazê-lo diretamente. Na verdade, não é muito difícil, mas a única coisa é você só precisa prestar atenção aos traços e à mistura e não deixar o papel secar 5. Dois barcos: Tudo bem Então, primeiro de tudo. Vou colocar uma fita rapidamente e começaremos. Ok. Ok, então a referência é bastante impressionante, e vou desenhar a linha do horizonte levemente na parte superior para a esquerda e no meio da linha direita. Vamos apenas ter algumas variações, sabe? Então, no lado esquerdo, estou pensando em ter um efeito de nuvem. Vamos apenas adicionar um toque de nuvem ali, uma montanha distante também. Eu tenho essa licença artística, sabe? Então, é claro, os barcos lá. Ótimo. E isso está feito com boa aparência. Está bem? Muito fácil de desenhar. Não há muita coisa lá. Vamos pintar. Ok, agora vou usar azul Sinis, verde floresta, carmesim e marrom Van **** Para começar, adicionaremos água. Uma proporção de nove para dez, bastante aguada, extremamente aguada, na minha opinião Estou adicionando um toque de azul e um toque de verde floresta para criar um azul levemente opaco Agora, vamos começar do topo. A ideia básica é que, quando você começa a pintura, comece do topo. É basicamente o plano de fundo, depois o meio e o primeiro plano Às vezes, o plano de fundo, o primeiro plano e depois o meio termo dependem Mas, no nosso caso, será de cima para baixo, que é plano de fundo, meio e Então, obviamente, estamos aprendendo como lavar e lavar é basicamente o pano de fundo de qualquer pintura. Então é assim que começamos. Ok, ok, ok. Tudo bem Vamos começar com movimentos rápidos e longos Quando a placa estiver levemente inclinada, a tinta descerá automaticamente Então, à medida que descemos com a água, usarei muito pouca água para fazer lavagens mais leves no horizonte Portanto, é uma lavagem gradual do topo ao horizonte. Então, quando tocarmos o horizonte, continuaremos com o mesmo valor e, lentamente, aumentaremos ainda mais a lavagem. Automaticamente, a gradação será invertida agora. Então, será claro a escuro do horizonte até o fundo. Então, do topo, é escuro para claro até o horizonte, e do horizonte até a área inferior, será ao contrário. À medida que vou descendo, estou adicionando mais tinta e tornando o valor um pouco mais forte, cerca de oito níveis de água. Agora, os valores serão ainda mais fortes e espessos. Insira a consistência leitosa. Ótimo. Agora, vamos adicionar um pouco de ondas oceânicas úmidas e não úmidas, preste atenção aos traços Eles são bem longos e horizontais. Queremos que essa pintura tenha uma água levemente estabilizada e não ondulada, porque não é uma pintura muito avançada. Estilo de água parada. Então, vamos esperar a pintura secar e começaremos a próxima. Ok, para o lado direito, eu quero ter uma pequena gradação no céu, então estou adicionando mais tinta Então, automaticamente, ficará um pouco mais escuro do que a pintura à esquerda Vê? Incrível. Então, estou colocando apenas um pouco de tinta por cima para que elas possam fluir para baixo e criar um bom fluxo de cores e criar um céu simples e limpo. Eu realmente não me preocupo com as nuvens desses porque elas não são necessárias, você Ok. Exatamente, como na primeira pintura, teremos um tom mais claro no horizonte e, lentamente construiremos um valor tonal mais forte à medida que avançamos em direção ao fundo Ok, você vê isso? Opa. Olha isso. Ok, apenas se livre disso. Agora, implore ao meu amigo. Ok. Aqui vamos nós. Tudo bem Veja isso, traços ligeiramente curvos, porque queremos que esse corpo de água seja ondulado Vou tentar isso. Espero que sim. Então, vamos adicionar mais verde e azul. Tinta de carrapato. Bom, muito suculento. Incrível, incrível, incrível. incrível, incrível. Parece bom. Sim. Parece bom. Veja, é muito importante brincar agora porque está molhado. Depois de secar, se você aplicar alguma dor, ela ficará com marcas, bordas duras, então será muito difícil criar ondas com aparência natural Portanto, não há necessidade de procurar a perfeição aqui, mas ainda assim, você sabe, se divertir Agora, vamos adicionar o barco na primeira pintura porque está seco, então não há problema. Enquanto isso, esperaremos que o segundo seque. Desta vez, vamos fazer um pouco de cinza escuro. Estou misturando vermelho com um pouco de verde azulado restante na Agora, está muito escuro. Adicionando um pouco de água. Ok, isso parece bom. Tudo bem Veja isso. Pressione o pincel totalmente e arraste. Isso é bom. Você vê? Isso parece bom. Vamos adicionar um pouco de escuridão aqui. Vou limpar a dor extra e limpar a escova. Vou deixar as bordas um pouco mais macias. Na realidade, a borda estará lá e ficará um pouco visível. Mas, você sabe, está quase desaparecendo. Etapa Para nossos propósitos de aprendizado, isso não é realmente necessário, mas você sabe o que? Vamos adicionar também um pouco de ondas distantes e desbotadas. Que tal isso. Traços bonitos e simples. Limpando a escova com água agora mesmo. Ok, então faremos o mesmo com a parte superior para criar uma estrutura montada distante. Você deve estar pensando, mas é quase invisível, certo? Você está certo. Mas está lá. Muito, muito, muito leve. Muito, muito desbotado. É quase invisível, mas está lá. Veja agora, montanhas em estilo nevado. Agora, vamos fazer a coisa certa. Não está totalmente seco, então podemos adicionar mais ondas e tinta um pouco mais grossa para maior profundidade, traços de estanho na parte superior e grossos na Preste atenção. Traços finos, sempre traços finos na parte superior e traços grossos na Isso fará muita diferença. Acredite em mim Se for água, traços finos na parte superior, traços grossos na parte inferior Ok, o papel está seco agora. Vamos adicionar a montanha aqui. Composição do mesmo estilo, levemente cinza, e a proporção de água será de cerca de sete a oito. Novamente, pressione e arraste. Agora, um pouco de suavização do horizonte. É importante. Pequenas mudanças podem fazer muita diferença. Ok, vamos esperar por isso. Precisamos de um pincel menor agora. Ok. Vou usar um pincel sintético tamanho quatro. Tudo bem Então, de agora em diante, se você notar, precisamos de tinta mais grossa e tinta mais escura também Então eu estou misturando e fazendo cores escuras para fazer os barcos. A proporção de água e pigmento é de cerca de um a três. Cinza fantástico. Você vê isso? Isso parece incrível. Vamos dar uma olhada de perto, certo? Parece bom. Ok, então agora vamos fazer o barco. Traços simples e pequenos. Aí. Agora, uma frente menor voltada para uma aqui, basta uma marca. Agora, para este, a mesma coisa, pequenos traços com um pequeno destaque aleatório Agora, estou apenas brincando com a tinta restante, basicamente, para manter o pasto com um pouco mais de verde para combinar com a água. Nada demais. Ok. Ok, agora o reflexo nas sombras Observe alguns pequenos traços simples. Lembre-se de tentar ter um patch unificado em vez de traços com lacunas entre eles Agora vou usar meu rinar ou um pincel para fazer alguns detalhes, como você vê Coisa muito simples de fazer, mas controlada. Olhe para eles tão finos e limpos. Agora, a mesma coisa para todos os barcos. Quero dizer, só temos dois bots. A propósito, você sabe, vamos adicionar um pouco de cor. O que é bom. Além disso, vamos adicionar um pouco de reflexão e pronto. Quase pronto. Vamos adicionar alguns amigos lá. Pássaros. Ah, sim. Os pássaros farão com que sua pintura de paisagem pareça bastante realista e natural. Eles são como ornamentais para pintura de paisagens. Eles dão vida e realismo. Absolutamente fabuloso. Dois é bom, 20 é melhor, mas aleatório. Eles não podem ser um pacote de, você sabe, um grupo, um grupo, uma linha reta ou algo assim. Portanto, seja livre e adicione muitos deles. Tudo bem, a pintura está terminada. Vamos fazer uma rápida recapitulação. O problema é o seguinte. Na primeira, fizemos uma lavagem graduada, lavagem graduada para criar um efeito de água parada Na segunda, tentamos fazer uma lavagem gradual, mas também adicionamos ondas, estanho na parte superior e traços grossos na parte inferior para dar essa dimensão à água, ao corpo d'água e à profundidade Depois disso, fizemos os barcos. Os barcos nesta pintura em particular serão bem pequenos, minimalistas e simples Mas ainda assim, no geral, temos uma pintura básica mínima e absolutamente simples. Então é isso? 6. Árvore de duna: OK. Essa pintura é bem simples. No entanto, o essencial seriam as cores. O charme realmente está nas cores. Eles darão vida e darão atmosfera à pintura. Vamos começar com o desenho básico, as formas grandes. Vamos começar com as dunas, contorno bastante simples e elas parecerão bastante inclinadas quando a pintura Lá vamos nós. Agora, aqui, temos uma pequena árvore. A árvore não tem folhas, bem seca porque é um deserto, você sabe. Então, sim, é isso. OK. Ok, agora, vamos falar sobre as cores. Então, vou usar o amarelo Sophie, o marrom Vandy, um pouco de vermelho e, claro, um toque de toque OK. Então, agora vamos começar com a forma grande, a área do céu. O céu está muito, muito claro, como você pode ver. Basicamente, nem tem mais azul lá dentro. Então, vou misturar um pouco de azul bem desbotado para dar um efeito desbotado Portanto, a lavagem aqui será bastante plana, o que significa que a área superior e a área inferior até o dia devido serão bastante semelhantes em termos de tonalidade. Se você notar, uh, quero dizer, a referência é bastante pastel, quero dizer, as cores são bem pastéis, como eu disse anteriormente, mas vamos adicionar calor Agora, à medida que formos bronzeando, vamos adicionar um pouco mais de amarelo e avermelhado à mistura, que fique bem quente Garota. Então, primeiro, vamos deixar uma marca e ver. Saberemos se devemos tornar as cores um pouco mais escuras, claras, mais opacas, brilhantes, quentes e frias, etc., etc. Ok, então, no nosso caso, precisamos esfriar um pouco as cores. Misturamos um toque de marrom, vermelho e amarelo. Isso parece bom para mim. Talvez um pouco mais marrom e vermelho. Perfeito. Isso parece bom. Portanto, uma simples lavagem com classificação dos valores tonais fará muita diferença As áreas superiores ficarão bem claras e as áreas inferiores ficarão um pouco mais escuras à medida que descemos Além disso, na parte inferior, aumentamos um pouco as cores apenas para dar um pouco da referência que temos. Então. Agora, misturando o marrom com vermelho com o colega Tata para fazer essas linhas Está molhado, então eles se misturam, mas ainda criam essas texturas leves Agora, o problema é o seguinte. Quando o papel estiver molhado e você estiver tentando adicionar mais textura, darei um pouco mais de dimensão e profundidade, mas ainda assim eles ficarão bem macios. Agora, você pode se sentir tentado a aplicar muito pigmento pesado e escuro Mas acredite em mim, se você for mais claro, você também pode torná-los mais escuros Mas se você aplicar cores escuras no começo, as coisas podem parecer um pouco estranhas, sabe Então, sim, de qualquer forma, é isso, veja, é bem simples. Agora, vamos seguir em frente e fazer o chão. Está bastante desbotado e incolor, como você pode ver, mas como estamos fazendo uma pintura, vamos adicionar um toque de cor, você sabe Não vamos deixá-lo muito esbranquiçado, mas cremoso é o melhor termo que posso usar para a palavra cremoso. Lá, bastante desbotado Parece incrível, você sabe. De qualquer forma, quando a pintura estiver totalmente seca, poderemos ver a cor real. Agora vou mudar para o pincel sintético tamanho dez para obter alguns detalhes. Na verdade, a pintura está meio acabada, vamos adicionar apenas os detalhes necessários para dar vida ou morte. Ok, vamos lá. Tudo bem, vamos fazer algumas linhas e criar texturas nas colinas para adicionar mais profundidade Ok, aqui está a dica. Não esqueça. Faça toques de penas. Aplique suavemente e levemente, pois você pode torná-los mais escuros quando quiser depois, mas No começo, à medida que praticamos e aprendemos, é melhor usar penas e toques leves OK. Então, para o chão, vou levantar um pouco de tinta. Isso será chamado de demarcação de borda suave, o que significa que o papel ficará úmido Vou usar um pincel úmido, então vou levantar um pouco de tinta Claro, vamos mostrar o jornal. Mas se usarmos um lenço de papel ou algo parecido , automaticamente, o papel seco ficará visível e haverá uma borda ali mesmo. Não vai ficar bem, então vamos fazer apenas um levantamento suave com bordas suaves. OK. Agora, algumas texturas para o chão. Essas marcas serão bastante ásperas e desiguais. Então, por que estamos fazendo isso? Podemos adicionar mais profundidade à pintura. Ótimo. Olha isso. Isso parece muito bom. Seguindo em frente. Agora, vamos esperar que a pintura seque e faremos os retoques finais Ok, a pintura está seca. Vamos continuar fazendo a árvore, os arbustos e todas essas pequenas Vou usar o pincel sintético tamanho oito. É necessária uma pintura muito leve. Veja a dica. Estou arrasando. Se você fizer isso, ele criará uma forma aleatória, o que é muito útil para criar um efeito de pincel seco. Agora, com o efeito de pincel seco, podemos fazer muitas coisas diferentes. Por enquanto, vamos usar o efeito de pincel seco para criar galhos, gramíneas, arbustos secos, Ok, aqui está a coisa. Olha isso. Use a ponta, toques leves e toques verticais, na maioria das vezes O truque é variar os tamanhos dos traços, fazer traços grandes, pequenos e médios. Isso é algo que você pode praticar sozinho separadamente. Em vez dessa pintura, você pode simplesmente pegar um papel, pegar um pouco de tinta e tentar fazer todo tipo de texturas diferentes criando menos pigmento e, você sabe, e, você sabe, usando o efeito drivers, você pode tentar fazer várias formas diferentes do que A propósito, essa é uma prática fantástica. B. Ótimo. Isso parece bom. Agora vamos fazer a árvore. Ok, então vai ficar um pouco mais escuro e não muito grosso como manteiga, mas cremoso Manteremos os traços claros e escuros para dar uma sensação realista à árvore, formas redondas e aleatórias para os galhos. Ok, então é o seguinte. Se você não está confiante o suficiente, então você deve praticar em um papel diferente, você sabe, e depois experimentar a pintura. Não tem problema nenhum. E, a propósito, divirta-se, então não precisa se preocupar e não precisa se preocupar com a perfeição e tudo Menos, todo mundo, menos mais. Devagar, fique firme Comece com menos pinceladas e adicione mais lentamente. Você pode adicionar mais quando quiser, mas comece com menos e mínimos traços Somente se você realmente precisar adicionar mais. Caso contrário, será demais. M. Quer saber, eu deveria compartilhar isso com você. Geralmente, eu costumava exagerar nas minhas pinturas antes. Então, o que eu costumava fazer, eu costumava adicionar muita tinta, muito pigmento, muitos traços aleatórios porque eu costumava pensar: Sabe de uma traços aleatórios porque eu costumava pensar: Sabe Isso não é suficiente. Eu deveria acrescentar mais e mais e mais e mais. E, finalmente, todas as pinturas que eu fiz basicamente foram para o poço de lixo Porque o fato é que, em vez de nos convencermos de que estamos criando uma obra-prima, trata-se do experimento Lentamente, e eventualmente, você estará fazendo obras-primas de qualquer maneira Pelo menos é o que eu acho. Ok, então vamos seguir em frente. Ok, terminamos aqui. A pintura parece limpa e bonita. Vamos tirar as fitas e veremos. Ok, então vamos fazer uma rápida recapitulação. Fizemos a pintura de uma só vez. Apenas secamos a pintura uma vez e não aplicamos uma segunda camada ou qualquer tipo de terceira camada por cima. Estava se lavando para o céu, para as músicas, para o chão Nós secamos a pintura e depois arrumamos a árvore. Então, como você viu usando uma técnica básica de lavagem, você pode criar pinturas simples e medalhistas e, definitivamente, pode emoldurá-las se quiser Mas, como eu disse, vá devagar, pratique e também tente criar cores claras primeiro para que você possa construí-la, em vez de usar muitas misturas, muita cor aqui e ali e estragá-la Então é isso. 7. Árvore com folhas: Ok, bem-vindo, bem-vindo, bem-vindo. Esta é a árvore pintando o céu azul e a terra quente verde e amarelada De qualquer forma, vamos começar com o desenho. A linha do horizonte, e depois vamos fazer a árvore. Então, assim mesmo. Muito difícil, você sabe, tente fazer o esboço, e isso deve bastar. Aqui vamos nós. Isso parece bom. Isso é mais do que suficiente para nós. Vamos falar sobre as cores. Ok, então vamos usar azul cineroso. Quantidade quase igual a nove e dez, porque temos que lavar o céu. Essa é a forma grande, sim. Então, usaremos uma lavagem levemente graduada para o céu. E isso ficará um pouco mais escuro e depois um pouco mais claro à medida que descemos para o horizonte Veja, eu estou indo da esquerda para a direita, esquerda para a direita, da esquerda para a direita. Muito simples e continue derrubando-os, continue derrubando-os . Estou adicionando um toque de água. Lá vamos nós. Eu não tirei nenhuma cor que você viu. Apenas água pura, basicamente. Ok, um toque de cor e ao redor da árvore, sem mais nem menos, e isso deve bastar. De uma só vez, se você for devagar e com cuidado, poderá realmente terminar a lavagem. Você realmente não precisa adicionar mais cor por cima, sabe? Isso deve bastar. OK. Agora é hora da área do solo. Simples. Amarelo, toque de vermelho, e não, quero dizer, sem mistura e movimento sofisticados Me desculpe por isso. Então, apenas uma linha reta, assim, bem clara, bastante desbotada e deveria bastar Sim, então eu deveria fazer isso. Então, pegando um pouco de azul, você sabe, toque de marrom, toque de azul Basicamente, as cores parecerão bastante neutras nesse estágio específico, o que significa que elas realmente não têm nenhuma cor. Eles são basicamente preto e branco. Mas você vê? É acinzentado É apenas água pura, mas tem um tom cinza. OK. Então, à medida que descemos, vamos criar muitas cores quentes para começar com o amarelo. Toque de vermelho. Toque em uma floresta verde. Verde floresta é uma cor fantástica, sabe? Se você não tem, você realmente deveria ter um. Ok, vamos lá. Lavagem horizontal leve, estilo meio prensado. Apenas controle deslizante. Bastante diluído. Temos que torná-lo mais pesado, mas forma lenta e constante, de forma agradável e suave Tantos anúncios e tantas palavras. Ok, vamos lá. De qualquer forma. OK. Tudo bem. Vestindo um pouco as cores. Agora, por favor, preste atenção. Este é principalmente um tipo de lavagem variada em que usamos as cores Então, um pouco mais quente, às vezes é verde, às vezes é amarelo Isso é principalmente amarelo a partir de agora. OK. Parece bom. Um toque de verde agora, como eu disse, esverdeado, esverdeado . Olha isso. Agora, geralmente, quando fazemos o solo, exatamente como o corpo d'água, a área do horizonte obviamente terá uma cor mais clara. E à medida que descemos, as cores serão levemente e. Mas, no nosso caso, estou tentando mostrar camadas de lavagens, então não adicionei cores pesadas por enquanto OK. Então, a árvore. Então, isso é apenas um pouco de cor que estava lá no papel. Estou tentando levantar para poder fazer a árvore com facilidade e facilidade Então, vou usar uma pequena escova de esfregão. Agora, preste atenção no que eu faço. Pegando a cor amarela, amarela. Toque de marrom. A proporção de pintura será de cerca de cinco a seis. Portanto, não é exatamente muito aguado e não está exatamente seco Olha isso. Agora, estou adicionando um toque de verde mais escuro na parte inferior, como eu disse anteriormente, do que na área inferior do primeiro plano Quero dizer, a área do primeiro plano em sua pintura deve ser um pouco mais escura que Olha isso. O papel está um pouco úmido, não exatamente completamente seco. Então, eu ainda posso fazer movimentos molhados e molhados. Assim mesmo. Isso é basicamente para criar as texturas como fizemos com a árvore de dunas, sabe Ok, deixe-me ver. Hm. Estou pensando que eu deveria fazer um pouco de texturas. Eu não deveria exigir. Ok, então a pintura está seca. Vou usar uma escova de esfregão. Agora estamos de volta à árvore. Árvore é o que vamos fazer. Esse é o ponto focal. Temos que prestar atenção. Temos que ir devagar, com calma e calma. Portanto, a proporção ficará bem seca. Quero dizer, mm. Digamos que a quantidade de água no pincel seja em torno de duas a três. Mas as cores serão um pouco mais grossas. Então, isso vai ser leitoso. Consistência leitosa a cremosa . Dê uma olhada. Isso está matando seriamente o pincel. Mas é isso que vai fazer nossa árvore. Então, vamos lá. Olha isso. Garota. Apenas aleatório. E matando novamente. Eu sinto muito. Não tem jeito. Talvez seja isso. Eu não sei. Ok, então é o seguinte. Você pode fazer qualquer tipo de movimento tocando a borda. Quero dizer, a ponta do pincel. Você pode ir da esquerda para a esquerda, direita para a direita, circular , circular e basicamente tentar definir o contorno da árvore Agora, quando você fizer isso, muitas manchas brancas serão criadas, e elas são basicamente a lacuna entre as folhas. É tão óbvio que eu realmente não preciso explicar, e eu sinto muito por isso. De qualquer forma, agora vamos adicionar profundidade. Isso significa que precisamos ter áreas claras e áreas escuras. Então, dê uma olhada nisso. Então, quando você estiver assistindo isso, faça uma pausa e veja. O que estamos fazendo é criar cores mais escuras para criar o tipo de efeito de um monte de folhas Portanto, se você apertar os olhos e ver e escolher determinados espaços e apenas usar as cores escuras nessa área, você terá automaticamente áreas claras e áreas mais escuras Então, para criar o efeito do monte de folhas, você aperta os olhos e tenta ver Onde quer que você adicione o primeiro preto escuro, não preto. Quero dizer, a mancha mais escura. Você pode simplesmente fazer a mesma coisa ao redor da árvore inteira em alguns lugares aleatórios. Então, ao fazer isso, você cria automaticamente uma área escura e uma área clara. Automaticamente, as áreas específicas do grupo de folhas parecerão um cacho de folhas realista. Não sei como explicar isso, mas você entende o que estou tentando dizer, acho que sim. OK. Então, agora, se você apertar os olhos e ver, você realmente verá o efeito Estrabismo e C, estrabismo e C, estrabismo e C. E se você puder, aperte os olhos e E tente não colocar os escuros em todos os lugares ao mesmo tempo e misturá-los. Isso é ruim. Isso só vai estragar tudo. Agora, esses são traços ou toques aleatórios extremamente pequenos usando a ponta do pincel para criar essas folhas nas bordas, você sabe, eu não sei como explicar Então, peço desculpas , pessoal, se não estou fazendo sentido, mas espero estar tentando transmitir minhas ideias. Ok, agora é hora de criar as linhas mais escuras do meio termo, como você pode ver na referência. OK. É o seguinte, pessoal. Então, quando você pratica, pratique em um papel separado e, em seguida, venha e faça a pintura, se necessário. Então, se você está confiante, o que eu realmente gostaria que você fosse, vá em frente. Mesmo que você tenha arruinado a pintura, tudo bem. Faça outro. Ou faça uma pausa e faça outra ou faça uma pausa e faça outra. Esta é minha escova plana sintética. Olha isso. Quando você faz esse tipo de movimento ascendente, eles criam uma espécie de efeito de grama seca Coisa muito simples de fazer, e você deve praticar de verdade. Ok, isso parece bom. Mudando para um pincel sintético de tamanho menor, que é o tamanho quatro. Se você tem tamanho quatro, vá em frente. Caso contrário, tamanho dois. Assim mesmo. Isso é pigmento pesado, pessoal, ok? Como três a quatro e um toque de pigmento pesado, acastanhado, mas não exatamente acastanhado Tem verde nele. Faça uma marca. E aí. Isso parece bom. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Preste atenção ao movimento. Pequenos traços, ok? Pequenos traços. Não há necessidade de fazer grandes golpes de uma só vez. Você pode fazer isso quando tem um profissional, mas se você se sentir confiante, tudo bem, faça. Se você não estiver, então vá devagar e, você sabe, pequenos golpes Adicionando verde. Portanto, temos que fazer um pigmento um pouco mais escuro para que também possamos ter um efeito claro e escuro no tronco e nos galhos da árvore Olha isso. Estou apenas usando um toque de escuridão. Isso soa como uma música de rock. Um toque de escuridão. OK. Lá vamos nós. OK. Isso parece bom. Sim, sim. Sim, sim. OK. Bom. Vamos lá, um pouco mais aqui. Estou usando a referência, mas não a estou copiando exatamente. Porque, como eu disse, eu tenho minha licença artística, e você também. Então, por favor, vá em frente e faça o que quiser, sabe? Olha isso. A árvore realmente parece boa. Quer dizer, estou feliz. Sim, pequenos traços, pequenos traços nas bordas. Eles são bem curvos e pequenos. Claro, também, não muito escuro. Um pouco de retoque no chão. Estranhamente falando, deveria haver uma sombra da árvore. Mas, por algum motivo, na referência, também não há sombra. Provavelmente porque há algum tipo de solo que é cavado e a sombra está dentro dessa área, você sabe, eu não tenho certeza Então, você sabe o que, se eu adicionar uma sombra , pode ficar complicado para você também. Então, vamos deixar as coisas assim. E na verdade não é Bortan Ok. Essa será a área do horizonte amarelo. Estou usando o mesmo pincel, pigmento bem leve, toques leves Tenho a sensação de que posso exagerar na pintura. OK. OK. OK. As bordas são um pouco ásperas. Então aí. Isso é bom. Pintura limpa. Muito importante. Assim mesmo. Traço horizontal. Está bem? Sim. Um pouco no topo. OK. Bom. Parece bom, na verdade, sabe? Parece bom. OK. Então, basicamente, terminamos aqui, e eu sinto que estou com um pouco de fome também. Eu sei, vou terminar isso primeiro. Mudando para um pincel sintético tamanho um. Se você tem, bom, não, se você tem zero, use-o. Se você não tem nada, você tem uma linha de pincel. Use isso. Tudo o que você tem. B Vê-los? Confira. Então, quando eu faço pinturas de paisagens, maioria delas, eu adiciono pássaros. Eles são como joias para sua pintura, você sabe, toques finos, e isso acrescenta delicadeza não ao estilo ou à qualidade da pintura, mas à realidade, eu deveria ser um Isso não faz sentido, mas sim. Eu deveria me deter agora. Sim. Chega deles. Simplesmente entraremos demais. Então, toque nos galhos. Mamãe, hmm. Lá, mais um, mais um. OK. Nós compramos. Idealmente, deveríamos parar. Se fizermos alguma coisa, faremos nela. Ok, vamos fazer uma rápida recapitulação. O que nós fizemos? Nós fizemos o céu. Vamos começar com o desenho, sim. Então eu acabei de fazer a linha do horizonte. Escolher a linha do horizonte é muito, muito importante. Depois de terminar com isso, faça o esboço do assunto No nosso caso, essa é a árvore. OK. Então começamos com o céu, cinzento, mais escuro no topo, e lentamente em direção ao horizonte, ele ficou bem claro Depois fizemos a área do horizonte, que é bastante amarelada, e começamos com as cores que são destinadas ao solo Às vezes amarelo, às vezes amarelo acastanhado e às vezes amarelo esverdeado . Depois deixamos secar. OK. Na verdade, antes de deixarmos secar no meio, adicionamos alguns traços finos de marrom, esverdeado e úmido para adicionar mais textura exatamente como na pintura de dunas Depois disso, deixamos secar. Depois que a pintura foi seca, começamos com o ponto focal principal, o efeito de cacho de árvores, traços claros e, em cima, traços mais escuros para que pudéssemos criar um tipo de efeito de cacho de folhas Deixar os esporos brancos criará um efeito realista na árvore Então, a luz está basicamente passando por todas aquelas folhas. Então, você sabe, um realismo é o que realmente precisamos mostrar com traços e efeitos mínimos Acho que essa é a melhor maneira de descrever isso. E então começamos com o tronco, os galhos. Também adicionamos efeitos escuros e claros aos galhos. E então fizemos muitos galhos minúsculos, minúsculos. E então, finalmente, saímos da sombra, o que não é realista Mas no nosso caso, eu realmente não me preocupo, e você não, você não deveria se preocupar Você sabe? Então está tudo bem. E depois fizemos os pássaros. Sim. Lá vamos nós. Pintura simples de aparência fantástica. Vamos seguir em frente. 8. Homens no barco: OK. Tudo bem. Então, começamos com o desenho primeiro, linha do horizonte ligeiramente acima da área central da página. Lá vamos nós. E esta é a área de massa terrestre, como você pode ver aqui, desse jeito. OK. Então, vou considerar isso como uma área terrestre. Nada demais. Então, será uma coisa simples de pintar. Simplificar a coisa é a chave. Olha isso. Pode-se dizer que esta é a prancha voltada para trás, porque os homens estarão sentados e voltados para o horizonte. Então, sim, isso bastará. É uma coisa muito simples de fazer. Basta desenhar uma forma oval e colocar cabeças nelas, e pronto. Agora, vamos ver. Vou usar as cores, certo? Sinus blue, Sophie yellow, Vmlion e também vou E talvez eu mantenha o verde à mão, e esse é o verde da floresta Todas são tintas Seneia, aquarela. Eles são muito profissionais. OK. Agora, seguindo em frente , primeiro, vamos fazer a cor amarela corretamente. Misturar a paleta é muito, muito importante. A proporção será em torno de nove a dez. Vai ficar bem aguado. Então, eu estou apenas adicionando um toque de vermelho, desse jeito, um toque de amarelo, misturando muito bem. E aqui vamos nós. Portanto, é uma escova de esfregão grande. Olha isso. Belas cores de cima para baixo até a área do horizonte. Então, vamos lá. Isso parece bom. Bastante equilibrado. Lavar. Estou tentando deixar um espaço na parte superior, para poder misturar mais cores. Basicamente, terá uma lavagem variada. OK. Então, agora, toque de marrom na parte superior, desse jeito e misturando com o amarelo Sim. Isso parece bom. Use misturas leves primeiro e veja como elas funcionam. Por favor, não tenha medo, ok. OK. Isso parece bom. No horizonte, as cores serão um pouco pesadas, como a consistência do café. Então, deixe-me limpar o pincel. Vamos pegar um pouco de marrom escuro pesado e diluí-lo Vamos ver, um molhado sobre molhado. E sim, isso parece bom. Assim mesmo. Sim, isso serve. Isso bastará. OK. Então, agora, vamos usar água pura no pincel. Então, adicione um pouco de amarelo na mistura. O amarelo Sophie é um amarelo bastante brilhante. Então, se você tiver o amarelo Sophie, tudo bem, se você tiver qualquer outro amarelo, basta, então não há problema Agora, vamos terminar exatamente neste ponto específico, e agora temos que fazer a mesma mistura amarela, misturada com vermelho, misturada com marrom de novo e de novo e de novo. Então, vamos dar uma olhada nesse lugar em particular. Estamos tentando ver se a massa de terra terá o mesmo efeito de brilho ou não. Sim, isso parece bom. Então, vamos resumir isso agora. Sabe, eu deveria te dizer uma coisa. É muito gratificante quando as cores se misturam e criam uma certa mistura, certa tonalidade É realmente muito bom. Agora, esta é uma pintura um pouco mais complicada do que as outras que fizemos antes. Então, por favor, certifique-se de praticar o suficiente. Serão os raios ou, você sabe, os destaques na água junto ao sol. OK. OK. Então, à medida que descemos, as cores ficarão pesadas, como fazíamos antes. As cores serão um pouco mais escuras e grossas, com um estilo mais pesado de traços na parte inferior com cores mais pesadas. OK. Ótimo. OK. Então, agora, deixe-me adicionar mais marrom, desse jeito. E vamos ver. OK. Parece que sim. Sim. Isso é bom. Então essa é a primeira camada na água a criar as ondas mais profundas que basicamente não podemos ver Então, agora vamos aplicar pigmentos mais pesados, marrom e amarelo Então, será marrom bem quente. Aqui vamos, sem mais nem menos, linhas ligeiramente curvas e inclinadas. Os derrames são gordurosos. Você pode dizer traços grossos e gordos, então eles não são muito finos porque os traços finos estarão ao redor do horizonte e, no fundo do corpo d'água, as linhas serão bastante pesadas e grossas Então, faça isso e brinque com isso. Não precisa, você sabe, pensar em quão perfeitas suas linhas deveriam ser. Isso é apenas prática, experiência, seu aprendizado. Então, basta aplicar muitos deles. Porque para as ondas, isso vem com prática, e não há mais nada, cor, consistência e prática. Então, toque de vermelho aqui. OK. Isso parece bom. Talvez um toque de azul para que possamos torná-lo um pouco mais escuro e frio Então, mesmo sendo acastanhado, porque é água, estamos adicionando um toque de azul para criar um tipo de efeito acinzentado acinzentado escuro Não é exatamente um cinza puro ou marrom puro. Mas ainda assim, você sabe. Isso parece bom. Olha isso. Mais escuro, mais escuro. Muita escuridão. Como você pode ver, não é muito detalhado, mas apenas uma sugestão suficiente e, na verdade, resolverá o problema. OK. OK. Isso parece bom. Agora, vamos secar a pintura e voltaremos. OK. Tudo bem. De volta à pintura. Vou usar um pincel sintético tamanho oito. OK. Então, agora vamos fazer a massa de terra, certo? Então, estou apenas usando um pouco de pigmento marrom restante e presto atenção. Veja essas linhas. Bastante áspero e irregular com bordas duras. Agora, vamos misturar um pouco de calor e isso é demais, na verdade Deixe-me limpar o pincel. Ok, isso é bom. Retoque o azul. OK. Aqui vamos nós. Sim. Isso parece bom. Então, o que vamos fazer agora é adicionar mais cores. Agora, quando fazemos isso, com esse tipo de efeito de pincel seco, você tem uma formação natural realista. Mas o fato é que eles podem parecer bem claros ou muito escuros. Nesses casos, mantenha um lenço à mão, sem mais nem menos. Acabei de levantar um pouco de pigmento para que as coisas distantes pareçam um pouco mais claras do que o meio termo Ok, parece que está bem. Deixe-me adicionar um pouco de água. Sim, sim. Sim. Sim. Isso parece bom. Então, é basicamente tocar a ponta, usando traços horizontais apenas o suficiente para sugerir que existe algum tipo de massa terrestre e nada mais Agora, os distantes devem ser mais leves, sempre. Porque eles estão longe e não podemos realmente vê-los. Então, além disso, deixe-me adicionar algum tipo de ponte, tipo de caminho, talvez Eu não tenho certeza, você sabe, não está exatamente lá, mas, você sabe, eu tenho minha licença artística. Só estou usando minha imaginação. E você também deveria, na verdade. Ok, agora é hora de trabalhar no corpo d'água. Então, isso é basicamente uma espécie de reflexo e também as sombras, como fizemos antes das pinturas anteriores, linhas finas, linhas de estanho nessas áreas e traços mínimos necessários Você realmente não precisa fazer muito, aqui está mais. E se você se sentir lá, eles parecem bem mais escuros. Use o lenço, levante-o e pronto. Então, para mim. Está tudo bem. Não é. É bom. Vamos seguir em frente. OK. Então, agora vamos dar uma olhada nesse tipo de coisa. Olha isso. Acabei de adicionar um toque de água em um círculo de movimento. Agora vou usar um lenço de papel, enxugar ali e levantar a tinta Olha isso. Então agora temos um sol. E novamente, nessa área específica. Apenas um pequeno empurrão vertical, com um pouco de água, levante-o. Aí está. Elevador, elevador. Sim. Você vê? Para mim, como criar uma impressão de uma pintura ou o que estou dizendo? Para esse tipo de impressionismo, não precisamos realmente detalhar a exatidão do raio ou do reflexo Então, um pouco de toque é suficiente. OK. Olha isso. Estou fazendo uma cor escura usando meu pincel sintético tamanho quatro. Essa é uma cor escura séria. Agora, mais perto, dê uma olhada. Toque minúsculo. Assim como na pintura anterior e um pouco de reflexão. E sim. Isso parece bom. OK. Então, vamos adicionar um toque na área inferior, na forma do tabuleiro e um pouco de reflexão . Lá vamos nós. Isso parece bom. OK. O problema é o seguinte. Menos é mais. Então, basta um toque oval e duas cabeças, ou seja, dois pequenos círculos. Simplesmente bom o suficiente. Não há necessidade de fazer um tipo de desenho , você sabe, você realmente não precisa desenhá-los. Então, isso deve ser suficiente porque eles estão longe, e você realmente não precisa, você sabe, se concentrar e detalhar muito sobre eles. Absolutamente não é necessário. De qualquer forma. Esta é uma pintura para iniciantes, você está praticando Então, mantenha-o lento, mantenha-o tranquilo, você sabe. Não precisa se preocupar. Divirta-se e experimente, basicamente. Linhas minúsculas. Só para dar um pouco mais de sugestão dos pontos turísticos. E talvez, sim, um pouco mais de ondas de água. Na verdade, eles são meio escuros, sabe? Então, eu vou fazer isso, sim. OK. OK. Então, agora estamos descendo para o barco focado principal aqui, assim como está. Então, basta pegar a mesma tinta. A proporção será em torno de três a quatro, bastante pesada, menos água. Esta é a parte traseira do barco. Eu realmente não estou muito preocupado com a forma. Sugestão suficiente, e isso funciona para mim. Então, toque oval. E preencha isso basicamente com um ponto. Então esse é um homem que provavelmente está olhando para a esquerda, para o outro cara. E o outro cara está de costas para nós, então ele está voltado para o horizonte. Essa é a cabeça dele, as duas mãos, e vamos dar a elas o rolo e, você sabe, o reflexo aqui. Olha isso. A pintura realmente parece muito boa até agora. Talvez eu esteja me gabando demais, mas, você sabe, eu estou gostando Lá. Isso parece bom. OK. OK. Então, agora vamos adicionar, você sabe, duas linhas rápidas aqui, uma. E sim, vamos fazer isso e outro aqui. Então ele está tentando, você sabe, remar e seguir em frente. Eu não sei. Talvez ele esteja apenas tentando ficar lá e observar os pássaros. Eu realmente não sei. Mas isso parece bom para mim. Algum tipo de história em sua pintura realmente adicionará muita dimensão. Então, basicamente, a pintura está meio acabada, você vê. Mas vamos adicionar alguns pontos na água. Nem um pouco. Só um pouquinho, sem mais nem menos. Alguns deles. E aqui e ali. Você também pode polvilhar se quiser . Depende totalmente de você. Não há problema nisso. Ok, vamos ver. Devemos adicionar pássaros, pássaros. Os pássaros são meus favoritos, como eu disse, antes de darem vida. Então, antes de fazermos isso, vamos terminar com alguns dos atacantes. Quero dizer, quero dizer, os pássaros perto do sol, você sabe, e eles nos darão a ideia se adicionarmos mais ou não. Como você pode ver na referência, provavelmente são bilhões deles. Lá. Isso parece bom. Sim. Sim. Use uma linha de pincel. Eles vão ajudar. Se você não tiver uma linha de pincel, tente usar um pincel sintético tamanho zero, tamanho um ou dois. Sempre use material sintético para fazer pássaros. Eles realmente ajudam. Você sabe o que? Deixe-me falar sobre as formas dos pássaros. São apenas dois golpes, esquerdo e direito. O que você pode fazer é praticá-los antes de adicionar. Portanto, são toques bastante delicados, você vê. Adicione também aleatoriamente em vez de simétrico. Continue adicionando muitos deles. Há tantas, você sabe, como você pode ver, e elas são muito bonitas, na verdade. OK. Alguns deles estão bem próximos das pessoas e estão quase na água. Eles estão basicamente em todo lugar, você sabe, fique à vontade e adicione o que quiser. Pequenos, minúsculos, pequenos traços, pequenos traços, pequenos traços. Assim mesmo. Você deve sempre ser diferente. Os tamanhos. Obviamente, varie-os. Você não pode simplesmente criar um pássaro do mesmo tamanho em todos os lugares. Parecem clones, certo? De qualquer forma, eles parecem clones, mas, você sabe o que? Você entende o que eu quero dizer? OK. Então, essas são pequenas linhas de água, muito finas, muito leves. E tente não exagerar aqui, mesmo que eu esteja tentando me controlar Eu vou tremer, por favor, controle e pare. Pare. Sim. Pare. Sim, então. Faça isso. Isso é algo que acontece com todo artista, eu acho, então você só precisa saber como fazer o controle criativo. OK. Agora, o que estou pensando é adicionar algumas torres de tensão Não sei exatamente o que são torres elétricas ou como você quiser chamá-las. Eles estão bem longe, mas estão lá. Então, isso é algo que acontece em muitas áreas do meu país. Então isso é como uma coisa que vimos, sabe? Então, apenas adicionando, eles dão um toque arquitetônico e dão um pouco mais de dimensão e um pouco mais realidade à sua pintura, basicamente, agora que terminamos , vamos ver isso. Ok, então a pintura está terminada. Agora, vamos fazer uma rápida recapitulação. O que fizemos foi começar com o céu, depois com a área do horizonte e depois com o corpo d'água. OK. Depois disso, esperamos, experimentamos a pintura, depois fizemos todos os detalhes, como a massa de terra, as áreas mais escuras do corpo de água, e depois fizemos Depois dos barcos, fizemos as pequenas torres. Nós adicionamos pássaros. Também retiramos um pouco de pigmento para que possamos mostrar o sol e também o reflexo e as partes brilhantes do corpo d'água Esta não é uma pintura muito simples, mas é definitivamente uma pintura avançada para iniciantes Algo que eu queria compartilhar com você. Espero que tenha ajudado muito, por favor, pratique e , você sabe, coloque isso em seu projeto, e deixe-me dar uma olhada. Faça os pássaros separadamente. Faça os pássaros separadamente se precisar e apenas brinque com as cores e divirta-se, você sabe, quero dizer, divirta-se. Bom ou ruim realmente não importa. Agora estou me gabando muito. Então, tudo de bom. E vou ver suas pinturas. 9. Considerações finais: Ok, então vamos fazer uma rápida recapitulação. No primeiro, fizemos os barcos. O primeiro, alimentado pelo lado esquerdo. Tem água sem gás, gradação simples de cores O céu está bastante desbotado com uma montanha nevada, e o corpo d'água também é bastante simples, imóvel e mínimo Nós adicionamos os barcos e pronto. O do lado direito tem um pouco de profundidade na água. Adicionamos um pouco de ondas. Novamente, os mesmos barcos, mas o céu está ligeiramente nivelado Além disso, a cordilheira, quero dizer, os pontos turísticos ou o que você possa chamá-la. Eles são um pouco mais escuros que o esquerdo. Portanto, não há montanhas nevadas, mas ainda estão bastante desbotadas de acordo com o horizonte Nós fizemos o que você chama isso, uma vantagem suave para os dois. Então, temos as bordas. Quero dizer, podemos realmente ver a demarcação entre a água e a montanha, mas ela está bastante Então essa é a primeira pintura. A segunda, fizemos a árvore das dunas. O céu estava bem plano, bastante desbotado, sem nuvens, nada Mas as dunas tinham texturas. No geral, a pintura tem um efeito de cor pastal, acastanhadas bastante avermelhadas O chão estava um pouco desbotado nas dunas. Então nós o secamos. Nós adicionamos a árvore. Fizemos alguns arbustos minúsculos e essas texturas para O principal é a árvore, certo? Portanto, a árvore estava bem seca, com galhos bastante curvos e ondulados. Então é isso. Uma pintura muito simples que podemos criar apenas usando a técnica de lavagem. Não precisa se preocupar com isso, você sabe. A terceira pintura, novamente, uma árvore, mas com folhas. O céu estava bem azulado. O chão tem texturas. Então o chão era acastanhado, amarelado, levemente esverdeado Fizemos um efeito de pincel seco com um pincel plano. Aprendemos a apertar os olhos, ver e fazer folhas. Então, se você tiver que apertar os olhos e fazer isso, faça isso. Isso só vai te ajudar muito. Agora, a última pintura foi a dos homens em barcos. Como eu disse no começo, vai ser um pouco complicado. Não é exatamente muito complicado, mas é complicado. Então você precisa praticar talvez algumas vezes para acertar. E se você acertar uma vez, hora de seguir em frente e fazer pintura pesada depois, certo? De qualquer forma, é o seguinte. A pintura inteira tem principalmente amarelo, vermelho e marrom. As áreas distantes, como a antena ou as torres de tensão, não sei como chamá-las. Eles estão um pouco desbotados A massa de terra é um pouco mais escura do que isso porque é o meio termo e depois o corpo d'água Sempre ilumine as áreas no horizonte. E à medida que descemos pela área inferior do corpo d'água, sempre, na maioria das vezes, será mais escuro que o horizonte Para as ondas, linhas grossas, você sabe, traços curvos grossos na parte inferior Novamente, você pode adicioná-los aos dois primeiros, mas as áreas superiores serão um pouco mais claras e finas E as áreas inferiores serão bem mais espessas e escuras, com tinta grossa Então é isso. O que mais? Agora, em todas as pinturas, além da pintura de melodia, adicionamos pássaros. Os pássaros são como plantas ornamentais, são como joias para sua pintura Então, se você adicioná-los, eles darão uma sensação realista e mais vida à sua pintura. Então, fique à vontade e adicione o quanto quiser, mas mantenha-os aleatórios. Esse é o aprendizado atual na técnica de lavagem. Então eu acho que é isso. Agora, por favor, pratique e faça suas pinturas parecerem legais. Tenho certeza de que eles serão legais. Então, acabamos de colocá-los no laboratório do projeto, e eu vou dar uma olhada neles. Se você precisar de algum feedback, basta digitar o que quiser saber. Tenho certeza de que responderei com tudo de bom e espero que você se saia bem em sua jornada de aquarela Nos vemos em algumas aulas. Cuide-se.