Aquarela e o pincel de cunha

1. Introdução: Bem-vindos a esta aula. Vou demonstrar várias maneiras de contornar e segurar seu pincel para que você possa criar folhas delicadas e graciosas. E acredite em mim, você será capaz de executar esses traços elegantes em questão de minutos. Oh, então guiá-lo através do meu processo de criação de torção Eu atraindo vinhas e galhos e finalmente mostrando como juntar tudo. Então você terá uma bela obra de arte acabada e foi apenas algumas técnicas adicionais simples . Vou te mostrar como dar vida ainda mais a esse pedaço do dedo do pé. Esta aula foi projetada com o artista iniciante e intermediário em mente. Você tem acesso a mais de 20 folhetos detalhados que lhe dão exemplos muito específicos de pinceladas, folhas, videiras e ramos. Se conseguir imprimir antes da aula, encorajo-o a fazê-lo, mas não é necessário. Vou mostrar-lhe alguns deles ao longo das lições. Eu só vou usar o pincel cunha, mas se você tiver um pincel triângulo que vai funcionar absolutamente. Teoh, uma escova de adaga, que não é tão grossa, também pode ser usada e pode fornecer alguns dos mesmos resultados. No final da aula, você terá uma bela peça acabada com seu design único de folhas, videiras e galhos. Encorajo todos vocês a fazer upload de seus projetos na galeria de aula para que todos nós possamos desfrutar e inspirar. Estou ansioso para pintar com você hoje. Oi lá. Sou Jen Sweeney, uma artista autodidata de Ohio. E se você já foi cativado pelo fluxo gracioso e suave de folhas, videiras e galhos e quis recriar esse olhar em aquarela, estou ansioso para caminhar ao seu lado hoje na aula e fazer exatamente isso. Então, peguem seus suprimentos e vamos para a próxima aula e te vejo lá em breve . 2. Projeto de classe: Ok, então para o projeto da aula, eu queria ir em frente e te dar um aviso sobre isso antes de mergulharmos nas aulas. Então, para o seu projeto, eu encorajo você a enviar estes para a galeria do projeto da classe para todos nós para desfrutar e ver o que você vai estar fazendo. Eu encorajo você a escolher entre um dos modelos ou certamente vir acima com uma de suas próprias combinações. Então, qualquer tipo de combinação de folhas e ramos, folhas e videiras apenas folhas. Tudo o que você quiser dio Teoh, faça sua própria peça de arte única. Se você quiser enquadrar isso, tê-lo como um projeto independente ou adicionado a outros itens. Eu adoraria ver que para apenas alguns exemplos eu tenho aqui apenas um envelope decorado. Talvez você queira melhorar um dos seus pedaços de letras adicionados a um envelope para uma inserção páginas do diário. Ou, se você quiser apenas andar em torno da casa como eu fiz, pegar alguns itens apenas para pintar em sinta-se livre para fazê-lo. Adoraria ver seus projetos. Apenas divirta-se com ele, aproveite e não posso esperar para ver o que todos vocês vêm acima com. Então vamos para a próxima lição 3. MATERIAIS: Então o suprimento que ela vai precisar para a classe seu pincel cunha e qualquer tamanho que você tem vai ficar bem. Você não precisa ter todos os quatro. Eu tenho aqui um tamanho 68 10 e 16. Na maioria das vezes, estou pegando o oito e o 10 se você tiver um pincel triangular. Isso certamente fará o trabalho, também. E eu incluí na lista de suprimentos onde você pode comprar a cunha ou o triângulo de prata. Escove canetas micron para esboços ou trabalhos em aquarela. Eu tenho tamanhos 003005 e 01 ambos em preto e ver pia, mas você não precisa ter esses tamanhos ou essas cores. Apenas o que você tem na mão para delinear será grandes toalhas de papel e eu disponibilizei vários pdf. E se puder imprimir isso antes da aula, seria ótimo. Se não, não se preocupe com isso. Eu vou estar puxando estes em revisar aqueles à medida que passamos pelas diferentes lições para aula, eu vou estar usando SAP Green. Você não precisa dessas cores exatas ou esta marca apenas o que você tem em linhas mão de Ultra Marine. Eu uso isso apenas um pouco quando eu carrego o pincel cunha, eu quero mostrar a você como esse efeito se parece. Dois Brown diferentes. Vou usar óxido castanho transparente e Van Dyke Brown. Pegue uma paleta, tem que frascos de água prontos para ir, e então você é papel aquarela. Eu costumo usar arcos, prensado a frio, £140. Eu realmente gosto da qualidade deste papel. É caro, mas certamente sinta-se livre para cortar isso para baixo ao tamanho. E você pode usar a parte de trás do seu papel aquarela, também. Câncer no Excel também é uma boa opção para usar e alguns outros produtos que eu vou estar usando . Você não precisa necessariamente ter isso na mão, mas eu só quero te mostrar o que eu faço com isso. Doutor Ph. Martin é branco à prova de sangramento. Uma caneta branca de rolo de geléia, um marcador de escova verde. Este é de Zig Cora Taqi e eu tenho um pincel de revestimento número dois, e eu vou estar fazendo um pouco de trabalho no Can Seuin Excel papel de desenho preto. Então pegue seus suprimentos e eu te vejo na próxima lição 4. Estrelados 1: Ok, então o que vamos fazer nesta lição é praticar alguns traços gerais, mas principalmente praticar os traços que eu uso para fazer folhas. Queria passar alguns minutos falando sobre esses pincéis. Se você tem um pincel de adaga, sinta-se à vontade para usar isso. Não vou usar este na aula, mas tende a dar-te os mesmos resultados. Mas dê uma olhada na diferença aqui. Então, com a cunha no triângulo, você tem esta forma de cunha triangular agradável nesta barriga cheia de um pincel. Sua adaga tem uma barriga do pincel para, claro, mas não é tão grosso como Thea outro, também. Então, à medida que passamos por isso, vocês verão rapidamente que os traços básicos para minhas folhas são geralmente os mesmos. Mas o que muda e o que eu acredito que dá o caractere de licença é onde você coloca a ponta do pincel enquanto você inicia seu traçado, como você agarra seu pincel, como você executa o traçado em si. Se você usar um ou dois traços para a folha, se você deixar qualquer espaço em branco e certamente o tamanho da folha, e se você carregar ou não o pincel duas vezes são coisas que adicionariam dimensão e caráter à sua peça final. Então vamos mergulhar nisso para que eu possa te mostrar do que estou falando. Vamos começar com alguns traços gerais agora. Isto não é tudo o que uma cunha pode fazer. Mas eu só estou dando alguns exemplos aqui. E à medida que passamos por algumas das esmolas, você verá o relógio aqui, e isso representará esses números que representarão onde coloquei a ponta do meu pincel. Então, apenas neste exemplo aqui minha dica vai estar na posição 12 oclock, e eu vou apenas puxar para trás para obter essa linha tênue. E então aqui está a pressão média, pressão pesada. O que um curso lateral completo parece iniciar a ponta às nove horas 77 horas para a videira moldada lá e você vai me ouvir dizer a um monte de terra empurrar e levantar, e isso vai se referir a como nós lander escova empurrado para baixo e puxar de volta para cima. Então vamos passar por alguns desses aqui, então eu tenho minha dor. Minha dor é muito espessa, então eu vou adicionar um pouco mais de água aqui e muitas vezes eu toco em uma toalha de papel porque a barriga deste pincel pode ficar muito saturada. Então, apenas começar a ponta às 12 horas vem direto para o seu peito e depois um derrame mais completo . desigual, mais completo. Então este é o tamanho 16 e eu queria usar os maiores para que você pudesse ver tudo o que ele pode dio. Então, o traço completo lateral dá um grande, fantástico traço largo lá. Então, se começarmos a gorjeta de novo às nove horas, eu meio que faço isso fora. O efeito e realmente o ponto principal é livre para experimentar com este pincel e descobrir o que você é realmente capaz de fazer. Com isso. É tão divertido. Eu realmente sinto que este pincel tem sido uma mudança de jogo para mim. Então, se apontarmos a ponta para sete, vamos para cima e para baixo, cima e para baixo, e muitas vezes você verá que estou deixando a parte gordurosa da minha mão deslizar pelo pincel. Isso é apenas um bom estabilizador para mim, e também você vai ver, às vezes eu estou fazendo movimentos de dedos ou movimentos de mão inteira, dependendo do tipo de acidente vascular cerebral que eu quero obter, então esses foram apenas alguns exemplos muito básicos do que você pode realizar com o pincel cunha. Então esses foram apenas alguns exemplos do que você pode realizar com o pincel de cunha. Muito simples. E assim como você vai para cima e para baixo carregando a pressão de seus traços, você vai ter o que é simplesmente maravilhoso. Golpes maravilhosos com este pincel cunha. Agora, começando com esta mão aqui fora com 12 horas, o que vamos fazer é colocar nosso pincel na posição 12 oclock, empurrar para a esquerda e puxar para cima irá praticar dois golpes também. 12 horas. Venha da mesma maneira. Volte para as 12 horas, levante o pincel um pouco mais perpendicular e faça o segundo golpe, e eu gosto de deixar aquele espaço branco lá dentro. Às vezes, isso dá um bom caráter à sua folha. Agora este aqui é um pouco estranho. Também um golpe de 12 horas, mas você vai empurrar para o lado direito e voltar. Então vamos demonstrar como isso se parece. Então aqui estamos nós, começando 12 oclock e descendo quando eu estou usando papel Arches hoje, pressionado a frio £140 então empurre terra e esquerda para fazer isso novamente terra empurrar elevador para obter segundo golpe. Venha, venha muito perto. Fique perto e segui-lo ao redor quando vamos para o outro lado às 12 horas diz o que parece e dá-lhe um pouco de que dobrado sobre. Olhe, faça isso de novo. Se você quisesse adicionar um segundo golpe, poderia fazer isso também, outro acidente vascular cerebral muito comum que eu faço. Começo na posição seis oclock. É apenas um ajuste natural para mim, e é apenas muito familiar e confortável para mim. Então, começando às seis, empurrando de volta para o lado esquerdo e para cima da mesma maneira com os dois tempos seis horas, empurre para a esquerda e para cima e então faça a mesma coisa do outro lado. A gorjeta está apontando para a minha barriga. Segundo derrame chegando perto. Siga-o ao redor. Você não tem que deixar esse espaço em branco se você não quer Teoh, apenas pense em algum personagem legal. Então, essencialmente, isso é o mesmo que as 12 horas, obviamente apenas virou em torno às seis. Então, quando começamos o seis e viramos para o lado direito. Aqui está o que temos tipo de que o mesmo olhar dobrado sobre folha. Então eu definitivamente quero que você pratique enxerga e apenas aproveite o processo enquanto passamos por isso . É muito divertido fazer essas folhas e realmente poderia fazer isso o dia todo. Então, se olharmos para a uma hora, esta é um pouco estranha porque você está realmente recebendo aquela escova de cunha para a uma hora empurrando para o lado esquerdo e puxando para cima. Então, quando fizermos nosso segundo golpe aqui, recomeçar na posição de um oclock. Mas vamos sacudir o pincel um pouco. Ok, então vamos tentar essa. Ter todo o caminho até o oclock um vir em torno agradável e gentil, o segundo golpe de volta em um oclock. Mas dado Nyssa mexer para o pincel de modo que dá uma forma de folha bonita lá. Eu realmente gosto de como isso parece. Espero que estejam gostando disso. Isso é apenas um monte de diversão para fazer thes e apenas para chegar a diferentes maneiras de usar este pincel. Ok, vamos passar para a posição cinco oclock novamente. Outro um pouco estranho porque você está balançando todo o caminho por aqui, onde a ponta do seu pincel cinco oclock balançar para a esquerda e para cima e o mesmo com o segundo golpe. 1º 1 novamente, cinco oclock para fora, e então o 2º 1 vai ser um pouco mais leve, movendo seu pincel para cima mais esticado perpendicular todo o caminho que poderia ver como eu apenas fazer um pouco de movimento da mão. Meu calcanhar da mão está estabilizado no papel e apenas mantendo meus dedos apertados. E isso é um movimento de mão inteiro para cima dessa maneira. Só um pequeno movimento do pulso no final. Se você gosta dessa parte. Se não o fizeres, podes fechá-lo um pouco mais. Então, o segundo golpe ao lado dele. Ok, 5. Estrelados de pincel parte , + bônus: Então o próximo 19 oclock você está pegando o jeito disso aqui, apontando a ponta às nove horas empurrando para cima e sobre outra maneira você poderia fazer isso. Nove horas, empurre para cima e para cima. Certo, mesmo jeito com os dois golpes nove oclock para cima e para baixo. Você pode adicionar o segundo traço abaixo disso, ou você pode realmente adicioná-lo no topo lá para o que você preferir. Por isso quero mostrar-te com este. Como carregar sua folha dupla parece. E como fazer isso. Eu amo isso. Olha, dá um belo contraste de cor lá. Ou você pode usar as duas cores diferentes ou carregar duas vezes com a mesma cor. Alguém tentou puxar isso aqui e mostrar como eu faço isso. Não tenho mais água aqui. Quero iluminar um pouco a tela. Realmente? Ponha isso na toalha de papel. Então você apenas aponta a ponta direita para a área mais concentrada do pigmento. Eu posso ver que já há um globo no final, então eu vou tirar isso um pouco. Então nove oclock terra empurrar e deixou eu só realmente gosto de como isso parece. Às vezes você pode tirar um par de golpes fora dele. Certifique-se de lavar o seu pincel no meio com ter essas duas cores em sua Nós fizemos a mesma cor para verificar que um fora. E o segundo golpe no topo, se quiser, está no fundo. Tudo bem, então acho que você está pegando o jeito disso. Tome algum tempo e apenas praticar os diferentes traços, Os diferentes apertos as diferentes posições e apenas ver o que você pode vir acima com e se divertir com isso, porque você pode apenas ver aqui como este exemplo. Você só começa com o caule, empurra e levante. E aqui está o segundo golpe. O mesmo aqui. Um pequeno caule. Então você é sobre isso. As nove horas empurrando para cima e para cima e nós vamos passar por isso muito mais no final da última lição onde nós colocamos tudo isso juntos no segundo golpe bem aqui. Este. Se você queria descer sobre um caule aqui sobre isso, aquela posição de oclock, pousar, pousar, empurrar e levantar, então que tipo de agitação para o 2º 1? Adicionar alguns esboço mícron é sempre divertido para Dio e, em seguida, este. Este é o lugar onde eu fiz o golpe, folha pequena e, em seguida, pigmento mais concentrado desse lado. Quando tentamos mostrar isso aqui, é o primeiro golpe. Você está recebendo um pouco mais escuro pat pigmento fora um pouco de excesso e, em seguida, começar bem aqui sobre o meio da folha e vir, e isso dá-lhe que muito legal, dobrado, dobrado Olhe, Aqui está Só mais alguns exemplos. Este aqui em baixo é o golpe mais comum com o pincel de cunha que eu já vi. Claro, as folhas são muito comuns, mas a flor é muito, muito comum, e eu estou esperando ter mais aulas no futuro que passar por cima. Muito mais sobre isso atingiu, mas eu queria ficar com apenas as folhas neste momento. Mas do jeito que deve fazer isso, deixe-me mostrar-lhe isso bem rápido, trazer um pouco mais de água aqui. Então, novamente, é apenas mais ou menos que o carregamento duplo novamente hap fora algum excesso. E então se eu simplesmente mergulhar de volta na parte concentrada e então basicamente vou pousar e então apenas sacudir esse pincel definitivamente não é um dos melhores que eu já fiz, mas te dá a idéia de quê? Isso é o que parece. Ok, então eu queria compartilhar com vocês algumas das peças que eu fiz isso. Uma vez que você aprende esses traços básicos, você pode realmente fazer todos os tipos de coisas com eles. Então você pode ver neste aqui. Este ar. Simplesmente simples. Um golpe da escova de cunha, direções diferentes. Isso é tudo um golpe do pincel de cunha. Eu desenhei um círculo e então você começa a adicionar cores diferentes. As cores claras primeiro, e então você escurecer é você ir. Mas como você pode ver, isso é apenas um golpe aqui. E eu fiz isso todo o caminho. O mesmo com este 1 a 1 golpe. E então eu apenas delineei um pouco com mícron. Mais fácil dizer do que fazer. Eu sei, mas uma vez que você pratica e você está confortável com alguma composição, então você realmente, realmente gosta de criar peças únicas. Então, aquele derrame que eu falei sobre aquele golpe lateral, aquele derrame no lado da barriga cheia. Foi exatamente assim que fiz isso. Bambu. Muito legal. Muito fácil de dió. E depois o quê? Eu fiz para as folhas laterais aqui realmente virou o pincel sobre onde a barriga do pincel está virada para cima. E eu só estou usando a parte de trás do pincel. E como eu acabei de subir, obter minha mão está plantada. E então eu só adiciono mais pressão lá no final. E este é o golpe de flor que eu estava falando no final acrescentou alguns detalhes extras novamente. Estas folhas de carga dupla, muito simples ou alguns golpes duplos lá e este também. Desenhei o centro, adicionei alguns pontos marrons e alguns micron lá. E então isso foi apenas um golpe indo todo o caminho em torno de 34 pequenos traços aqui. Da mesma forma que eu. Aquela flor meio que a abalou em torno de carga dupla. Mas esses são apenas alguns exemplos que eu queria compartilhar com vocês. E como eu disse, espero que nas próximas aulas que eu vir acima com, eu quero compartilhar um pouco mais de detalhes sobre como fazer algumas dessas peças para que eu possa falar sobre isso o dia todo. Mas vamos para a próxima lição. À medida que aprendemos sobre a construção de vinhas e ramos 6. Construindo três vinhas: à medida que começarmos essas lições, tenha seu paladar e suprimentos preparados e prontos para ir. À medida que pintamos juntos, você pode usar seus folhetos como referência. Se você os tiver, começaremos com a estrutura básica de três multas separadas e, em seguida, três ramos depois disso , e vamos construí-los passo a passo e com alguns detalhes divertidos à medida que as lições progridem. Eu tenho cinco pedaços separados de papel aquarela cortados para cerca de um tamanho de sete por 10, então estamos apontando para o bem. Eu apelo será consciente do fluxo direcional de suas videiras e galhos, porque isso vai, em sua maior parte, determinou a direção de suas folhas. Estou ansioso para ver o que vocês criaram. Tão suaves curvas fluindo, ou o que eu gosto de ir para o seu olho é atraído para simetricamente equilibrado, mas não um olhar perfeito . Então é puxado para os detalhes depois de ver a composição completa. E, finalmente, o olho é realmente atraído para os pequenos detalhes literalistas . Então vamos começar. Faremos uma multa vertical usando o 01 mícron na posição de seis oclock. Apenas uma curva suave s acima deslizando até a página. Eu gosto de adicionar um pouco não sua extremidade quebrada na parte inferior, e então eu começo a escurecer a haste principal. Eu provavelmente deveria ter usado um mícron de tamanho maior, mas eu vou ficar com este para apenas levar algum tempo para escurecer naquele tronco principal. Então eu gosto de dizer: “ Construa o galo.” A colisão inferior esquerda de divina na colisão superior direita é um lugar natural para eu adicionar as primeiras hastes, e você sempre quer escurecer e onde as hastes menores se ramificam para dar mais interesse em profundidade e como eu faço isso, Começa no caule principal logo abaixo desse ramal e funde-se para cima para encontrar o caule menor . Está escurecendo? Então eu gosto de fazer uma torção cruzada para preencher o que eu chamo de vales da videira ou partes recuadas. Então eu me sinto no vale, e então eu construo fora daquele escurecimento naquela base lá e sempre penso sobre este olhar simétrico da sua peça. Você pode ver como as partes escuras na base dessas rampas já dão. Dê uma aparência menos plana. Tome um pouco de tempo para escurecer nesta dentro. - há Ainda háespaço em branco, mas eu não quero exagerar neste momento, então vamos deixar este em paz e seguir em frente para uma videira lateral. Estou usando meu óxido marrom transparente. Vamos começar na posição nove oclock para uma curva ondulada usando todo o movimento da mão. Estou sempre virando meu papel de lado para, então definitivamente torná-lo confortável para você, começando a construir fora a colisão e pressão leve apenas com a ponta. Vamos fazer outra haste cruzada e, em seguida, construir fora disso, apenas escurecendo o tronco principal e eu espero que você possa ver. Mas agora os meus pincéis viraram. A barriga está virada para mim, e estou usando uma pressão mais pesada aqui. Leve o seu tempo para escurecê-lo, e às vezes estes não parecem muito no início. Mas não desista. É aqui que eu sempre duvido de mim mesmo, e eu quero começar de novo, mas continue com isso. Estes levam tempo para se acumular. Ok, vamos seguir em frente. Não, eu fui em frente e desenhei este usando o modelo dos folhetos, e eu sei que estamos nos movendo rapidamente, então sinta-se livre para pausar isso e esboçar se quiser. Estou usando Van Dyke Brown de novo. A barriga do meu pincel está virada para cima. É uma sensação estranha no começo, mas você vai se acostumar com isso. É realmente útil fazê-lo desta forma, usando pressão leve, usando pressão leve, mas eu quero este tronco principal um pouco mais grosso do que se apenas usando a ponta e tiver pacientes com isso. Leve o tempo que precisar, escurecendo um pouco mais, e eu vou apagar essas marcas de lápis da câmera assim que estiver seco. - Se você quisesse usar um mícron para isso, você certamente poderia fazer isso. Às vezes isso é um pouco mais fácil. - As hastes cruzadas podem ficar um pouco complicadas. Eu só tenho uma pressão suave. Movendo seu papel como você precisa Teoh e encontra, eu diria, são mais ou menos um ator coadjuvante em sua peça porque eu sinto que deixa o ar realmente a estrela do show. Então, não pense demais, mas obter a forma fina básica é fundamental. Eu não estou seguindo meu esboço exatamente, mas realmente muito perto e não vá muito longe com essas filmagens. Mantenha-os bastante contidos e sempre pense sobre a direção que sua videira está indo ainda com muito espaço. Mas não pense demais agora. Vamos seguir para as nossas filiais. 7. Construindo três ramos: Vou fazer dois ramos menores aqui, começando com meu óxido marrom transparente, sempre esfregando a barriga do pincel neste truque divertido. Novamente, estou virando minha escova para que a barriga fique virada para mim. Plante seu pincel às seis horas e use uma pressão um pouco mais pesada com isso. Outro truque divertido que eu gosto de fazer é pressioná-lo para baixo ocasionalmente para fazer esses pequenos entalhes e, em seguida, obter um pouco menos grosso no topo. Peço desculpas pela minha mão no caminho até aqui, mantendo minha mão plantada no papel com um pequeno detalhe ao longo do caminho. - Ok , vamos começar um 2º 1 mesma posição inicial. Mesmos movimentos. Empurre para esses entalhes. Mas você não quer exagerar nos detalhes ainda. - Quer pegar um pouco de Van Dyke marrom para escurecer um pouco? Você só quer deixar isso aqui. Você quer variar a cor para adicionar interesse, e não parece plana. Mas na verdade, na lição final agora, vou mostrar a vocês como iluminar certas partes do ramo para torná-lo ainda um pouco mais realista. - Então vamos passar para o único ramo aqui em apenas um minuto, começando de volta na posição 6 Olock, usando o óxido marrom transparente. Eu não quero isso perfeitamente direto. Ou está ficando melhor, não é? Chegue à ponta. Vamos apenas fazer um pequeno fora. Filme aqui alguns mais algunsdetalhes e caindo em um marrom mais escuro, e então terminaremos com isso. E então será hora de adicionar as folhas às nossas videiras e ramos. Você não precisa de muito para tornar isso realista. 8. Adição de folhas em vines, parte 1: Ok, então vamos começar com nossa videira ascendente misturando minha seiva verde, carregando minha escova e limpando. E eu gosto de fazer um teste. Deixe em papel de sucata para ver se está muito molhado ou muito seco. Então, usando todos os traços que praticamos pela primeira vez, comece a adicioná-los às suas hastes e sinta-se livre para experimentar em um único golpe. Deixe para fazer os golpes duplos. Essa é a sua decisão. Mova o seu papel como você precisa. Eu tendem a ir cerca de 1/3 ou quase metade do caminho para o caule com a ponta do meu pincel e realmente estar pensando em todas as possibilidades para mudar suas cores de licença. Mas por enquanto, eu só estou demonstrando com verde, fechando as folhas um pouco mais sobre este, mas sinta-se livre para deixar mais espaço em branco no meio dos dois golpes. - Então eu quero preencher esses espaços em branco, e você quer um pouco de espaço em branco. Mas procure uma composição igualmente ponderada em outra aqui. Então, pensando em eu apelar, lembre-se da regra dos três. O olho é desenhado números ímpares, então grupos de três ou cinco ou algo assim é bom para atirar, mas não pense nisso. Tem que ser feito assim. Não é uma regra constante, apenas algumas folhas de enchimento com um único golpe aqui ou duas vezes batidas, que você preferir apenas para preencher um pouco das lacunas lá. Certo, ainda há mais a fazer para dar vida a isso. Mas vamos deixar isso em paz por enquanto. De volta ao nosso ramo lateral, vamos fazer a mesma coisa com as folhas e mantê-la no fluxo direcional da videira. - Este pode ficar um pouco complicado porque é uma composição bastante apertada, e é bom ter suas folhas sobrepostas. Isso dá-lhe uma aparência agradável para, mas apenas estar atento ao tamanho deles. Você não quer bater muito um no outro, e esta composição geral é apenas um pouco mais apertada. Procure por mim, mas eu ainda gosto, então fazer essas folhas dobrarem certamente vai adicionar interesse. Então eu começo a meio caminho da folha com um pigmento mais escuro e uso um único golpe para cobrir essa parte da folha e apenas fazer alguns dedos para apenas apimentar. um pouco. - Acho que preciso de mais alguns caules. Dê uma chance e adicione mais um pouco aqui, pense emme sentir um pouco mais e então eu preciso me fazer parar para que possamos seguir em frente para a nossavideira descendente. pense me sentir um pouco mais e então eu preciso me fazer parar para que possamos seguir em frente para a nossa E esse tinha que estar em uma lição diferente. Aquele arquivo era muito grande. E sinta-se livre para experimentar o único golpe ou o golpe duplo e deixar o espaço em branco no meio ou não. Isso de novo vai deixar sua própria criatividade fluir. E estou ansioso para ver seus projetos na galeria da turma. Só um pouco de enchimento e depois vamos embrulhar este. 9. Adição de folhas: Então, com este aqui, eu quero fazer um pincel duplo carregado. Então eu tenho um pouco de água verde seiva e algumas fileiras mais grossas de Ultra Marine. Sempre lab a barriga aqui, também, porque isso pode ficar uma bagunça muito rapidamente, e eu aluga entre quase todos os golpes. É como fazer outro curso de teste, então eu vou apenas fazer um único traço para começar, e eu vou voltar mais tarde e adicionar uma única cor segundo traço e um enxágüe e dabbing e voltar para as duas cores apenas realmente importante para Enxágüe no meio, porque eu acho que isso pode ser apenas, ah, bagunça quente. Depois de um tempo, eu meio que curvei meu pincel ao redor enquanto eu eu faço isso para apenas um pouco de torção, e eu vou fazer isso todo o caminho, mas eu vou acelerar um pouco porque isso pode. eu faço isso para apenas um pouco de torção, e eu vou fazer isso todo o caminho, Isso pode ficar dolorosamente longo. Às vezes você pode ver que eu tenho que puxar um pouco mais verde enquanto você vai, mas mantenha leve e apenas adicione mais água como você precisa. - Você vai ter isso acelerado aqui para mover as coisas junto Eu quero adicionar um segundo golpe de apenas o verde claro. Então, quando eu tento igualar isso o mais próximo possível, mas não é o fim do mundo se não for o mesmo. E como vai ser o mesmo golpe todo o caminho, eu vou acelerar isso um pouco aqui, também. Apenas traços graciosos e gentis por todo o caminho. - E para os toques finais deste, vai ser muito básico porque quero manter esta peça leve e arejada. Vamos para as nossas filiais depois disto. 10. Adição de folhas: só vou adicionar algumas folhas para estes ramos e eu gosto de adicionar uma pequena linha verde fina é a folha está saindo do ramo e tem alguma curva e virando para mantê-lo interessante. Então, afaste-se e sempre dê uma olhada para ver onde você pode precisar adicionar folhas novamente para mantê-lo equilibrado novamente. Nós não terminamos com esses caras pequenos, então fique comigo até o final para que você possa ver alguns dos toques finais que realmente não é preciso muito para manter esses pequenos ramos interessantes. Há um monte de diversão para fazer. Eu acho que eu quero escurecer as hastes antes de seguir em frente, embora para assim cair em um pouco de tinta mais escura para adicionar um pouco mais de vida a estas hastes. Mas novamente, na parte final, vai diio até mesmo um pequeno truque divertido. Thio Thio Adicione mais caráter e dimensão a ele. Lembre-se de virar o pincel de cabeça para baixo, ter a barriga virada para cima, e uma vez que a barriga do pincel contém tanta tinta, ele realmente recebe vários golpes fora dele. Certo, filial final estamos chegando lá. Confie em mim, eu tive um zilhão de tentativas fracassadas em vinhas e galhos, então definitivamente leva tempo. Mas fique com ele e dê alguma graça a si mesmo. Você aprendeu isso e colocou seu próprio giro nele, também? Sempre com qualquer coisa. Se ficar muito entediante, afaste-se e faça uma pausa. Eu quero deixar um pouco mais de espaço em branco entre esses traços neste ramo que outro pequeno aqui está preenchendo mais alguns para equilibrá-lo, e então vamos dar os retoques finais em nosso trabalho. 11. Tinhos em dois: Ok, então chegamos aos últimos retoques. E eu queria te dizer que adicionei mais uma folha aqui. Eu só pensei que parecia um pouco nua. Então, para este, eu quero fazer alguns micron delineamento, e eu estou usando o 005 mícron sépia. Eu vou fazer isso em torno de todas as folhas, do jeito que eu gosto de fazer. Isso é realmente apenas deixá-los microns pular em torno do contorno da folha. Eu definitivamente não quero fazer isso perfeitamente. Eu só faço um esboço suave pulando em torno da folha, deixando o mícron deslizar pelo papel, - não acelerar isso um pouco, já que é exatamente a mesma técnica ao redor. Então agora entre e adicione alguns destaques de migrantes à própria folha. Lembre-se de ir na direção da folha. Adicionar alguns pequenos pontos irá adicionar algum interesse. Talvez tenha sua própria maneira favorita de delinear seu trabalho. Então, novamente, sinta-se livre para fazê-lo, como você gosta e o que você mais gosta. Se você gosta de um esboço mais ousado, vá em frente e faça isso. Se você gosta de mantê-lo suave, essa é uma opção se você gosta de fazer algum ousado e algum gentil, definitivamente faça isso, mas apenas faça seu próprio, então vamos economizar algum tempo aqui, também, e acelerar esta parte. - Então, um último toque. Adicione um pouco de verde seiva mais escuro. Para contraste, eu acho que parece apenas um pouco plana, como é assim, adicionando que extra verde escuro vai dar-lhe algum contraste agradável. É apenas uma adição de um curso para as folhas que você pode adicioná-lo a todas as folhas são apenas alguns o que você preferir, apenas algo mais para manter o I interessado. Certo, então vamos chamar isso de feito, mas use sua criatividade para melhorar isso ainda mais, se quiser. E agora vamos para a nossa videira lateral. Então, para este, agarrar a minha caneta do mundo da geléia branca e adicionar alguns destaques do dedo do pé. Ilumine um pouco, e é praticamente a mesma coisa. A mesma coisa que fiz com o Micron. Eu só gosto dessa suavidade. Isso aumenta a paz, apenas dá um destaque sutil para as folhas, e é só que é uma ferramenta de fundo muito fácil de usar tão leve, não os ramos no mundo da geléia, também por isso tira aquele olhar marrom plano e dá um olhar mais suave, mais realista começou. Acelerou o dedo do pé. Mova as coisas por lá. E mais uma melhoria que eu gosto de fazer com essas minas é pegar meu pincel punhal e usar o marrom escuro. Eu gosto de adicionar alguns ramos minúsculos ou galhos para um pouco mais. Eu apelo e este pequeno pincéis fantásticos para fazer isso. Use um toque leve e um movimento suave de cintilação no final. Então, olhando para ver se e onde você gostaria de adicionar outro, estes podem ser exagerados muito rápido. Então, lembre-se de quantos galhos você adiciona. Então termine e vamos para a nossa videira descendente. Desde que eu quero que este seja área iluminada, tudo o que eu vou fazer é adicionar algumas folhas de enchimento pouco com um pincel duplo carregado e girar o meu papel novamente só torna mais fácil para mim e estes pequenos enchimentos de ar. Realmente, tudo o que você precisa, às vezes menos, é mais certo. Eu tenho totalmente sobrecarregado tantas peças, e eu estou aprendendo a apenas deixá-lo respirar às vezes duplo carregamento. Este pincel é apenas muito divertido, mas você tem que ter paciência com ele e certifique-se de que você está enxaguando a escova muitas vezes porque eu sou destro. É mais fácil fazer o golpe no lado direito da videira em oposição ao lado esquerdo, mas é preciso apenas um pouco de prática. Você vai conseguir. Eu gosto disso porque eles são menores e eles preenchem parte do espaço em branco. Isso é realmente todo o aprimoramento que você realmente precisa às vezes. Então vamos para cima e terminar nossos ramos. 12. Tinhos em ramos: Então, com seus dois galhos aqui, estou usando o branco à prova de sangramento e meu pincel de adaga. Eu diluí o branco à prova de sangramento com um pouco de água, e é aqui que vamos clarear o tronco principal para dar algum contraste, um pouco pesado, um pouco ousado direto do morcego. Mas ficar comigo vai suavizar isso. Enxágue minha escova e apenas com uma escova úmida, comece a suavizar um pouco. Não ir sobre as várias vezes, e quando eu faço, alguns dos marrom é reativado um pouco e tonifica o branco. É muito indulgente, então você pode adicionar marrom mais escuro. Adicione mais Y ir e voltar para obtê-lo para exatamente como você quer que o dedo do pé parece escurecer pelos entalhes e onde os ramos se quebram. Então, com o rolo de geléia. Mesma coisa. Coloque algumas marcas para baixo e vai amolecer um pouco com a adaga. Mas este eu quero deixar um pouco mais áspero olhando em comparação com o 1º 1 Assim, os últimos toques para adicionar aqueles divertimento, pouco hastes extras ou galhos ou offshoots. O que quisermos chamar-lhes. Peço desculpas por minha mão estar no caminho novamente. - Bem , basta fazer algumas folhas dobradas neste, e então vamos para o nosso único ramo e terminamos aquele, assim como o contraste que este verde mais escuro dá nas folhas dobradas. Então, o que tinha um verde mais escuro para as folhas? Apenas uma adição de um golpe por todo o caminho. Espero que você leve algum tempo para realmente começar a brincar com o pincel porque é tão divertido descobrir novas maneiras que você pode usá-lo. Eu uso tanto este pincel, e eu absolutamente adoro isso. Então vamos iluminar o caule como fizemos antes. E isso seca bastante rapidamente. Então você não quer deixá-lo ficar lá por muito tempo e apenas ir em frente e entrar lá com seu pincel húmido de punhal e começar a espalhar isso. - Basta voltar e adicionar algumas áreas mais escuras e depois terminar com o caule, Basta voltar e adicionar algumas áreas mais escuras e depois terminar com o caule, apenas adicionando alguns extras aqui para dar o toque final. apenas Então fique por perto depois disso quando eu tiver mais uma peça divertida, eu quero mostrar a vocês a seguir, e então a aula chegará ao fim. Então, este é apenas um divertido e fácil ligação relaxante com o branco à prova de sangramento no papel de desenho preto Excel câncer . Eu amo este branco por tantas razões, Se é para pintura ou para caligrafia, ele realmente faz um trabalho fantástico. Ele desliza sobre este papel tão suavemente que eu provavelmente não usaria para uma obra de arte acabada . Mas é divertido brincar com ele. E aqui novamente estão todos os traços de licença simples que fizemos ao longo da classe. Por mais simples que seja, eu adoro a beleza que você pode criar com este pincel. Seja livre com isso e se divirta. Quero dizer, esse é o objetivo disso, certo? Eu encorajaria todos vocês a descobrir o que você ama e realmente trabalhar duro para isso. Dê a si mesmo tempo e graça para crescer e aprender coisas novas. Leva tempo. E neste mundo acelerado, é tão fácil sentir que todos estão passando por nós na velocidade da luz. Mas lembras-te da primeira vez que tentaste pintar ou desenhar? Todos nós sabemos como as nossas primeiras peças pareciam e olha o quão longe você chegou. Você veio tão longe. Todos nós começamos em algum lugar, e eu garanto que se você continuar com isso, permaneça consistente e determine que você vai aprender e você vai crescer e você vai fazer progresso. Houve um tempo em que eu nem sabia o que era um pincel de cunha. Waas. Lembra por que você decidiu criar em primeiro lugar? Talvez seja para se divertir ou para terapia ou relaxar ou talvez todos os itens acima. Criar coisas bonitas é realmente um presente em um privilégio, e eu acredito firmemente que cada um de nós é plenamente capaz de explorar nossos pontos fortes e nosso artista interior e pode e deve expressar nossa própria criatividade única. É exatamente por isso que este mundo precisa da sua arte. O Onley. Você pode criar como se não se preocupasse com o que todos os outros estão fazendo. É ótimo ser inspirado por outros artistas, mas nunca comparar. Mais fácil dizer do que fazer. Eu sei, mas é realmente paralisante e derrotando a nossa criatividade. Quando fazemos isso, faça o que você ama, faça-o bem e esteja sempre pronto para se esticar para correr riscos e aprender coisas novas. Não deixes que o medo te prenda ou te arraste para baixo. Use-o a seu favor e seja corajoso para dar o próximo passo em sua jornada. Não olhe para trás. Continua em frente e concentra-te no que está à tua frente. Faça o próximo movimento. Faça essa jogada hoje. O tempo passa rapidamente para deixar que essas oportunidades passem por nós. Eu realmente espero que você tenha gostado desta aula e possa ir embora tendo aprendido algo novo . Obrigado por estar aqui. Foi minha alegria e minha honra servi-lo nesta aula, então vá lá fora e pinte e crie coisas bonitas e tenha um dia incrível. 13. Obrigado: Ei, pessoal, eu só quero dizer obrigado. Muito obrigado por sair comigo na aula. Eu realmente aprecio isso. Você escolheu passar um pouco do seu valioso tempo aqui. Gostaria de convidá-lo de volta para mais aulas no futuro. Onde vai estudar e aprender ainda mais maneiras. Você pode criar coisas bonitas com este pincel. Então tome cuidado, aproveite a viagem. E espero vê-lo de novo aqui em breve.