Transcrições
1. Nossas boas-vindas!: Olá. Bem-vindo à minha classe de compartilhamento de habilidades. Eu estou supondo. Cor Sanders. Faça rádio art dot com Hoje eu quero convidá-lo para uma cor de água comigo. Vamos reparar a cor da água. Nesta aula curta vai falar sobre valores leves, médios e escuros e vai pintar um par. E quando você terminar, você terá uma linda cor de água, então vamos começar.
2. Vamos pintar uma pêra parte 1: Para esta aula, você precisará de tintas
aquarela, papel aquarela, água, aquarela, escova
pete e uma toalha ou pano para tirar sua dor. Então vamos pintar um par. Adoro pintar pares. Isso é algo que eu faço na verdade, muitas vezes eu pinto e aquarela e acrílico. Eu tenho uma cor turquesa aqui. Agora. Esta é uma turquesa especial. Chama-se Bela Adormecida Genuína. É de Daniel Smith, e é feito do mineral real, e é muito divertido de se ter, mas você não precisa ter essa turquesa em particular. Você pode usar qualquer turquesa ou verde azul tendo o seu paladar, desde que você pode ver que eu tenho ao lado uma mistura bastante aquosa, embora este é um pouco mais grosso. Mas eu queria ser uma explosão aquosa. Eu também vou estar usando ouro vermelho australiano, que é outra cor Daniel Smith, e é um laranja amarelo realmente vibrante funciona tão lindamente com a cidade Beecher sai. Mas novamente, você poderia usar qualquer amarelo quente que você tem. Isso vai ficar perfeitamente bem, e eu também vou usar o cinza de Payne. Isso é dor azul, cinza, mas a mesma história , cinza
frio ,
ou, se você quiser ter certeza, então a primeira coisa que eu vou fazer é me soltar, literalmente. E eu estou segurando meu pincel. Se você notou aqui perto do final nem todos os tipos como este, eu vou basicamente estar desenhando com a cor da água. Mas é tão simples, vocês podem realmente fazer isso. Então vamos pegar uma turquesa solta e aquosa. E basicamente um par é um triângulo sentado em cima de um grande e gordo círculo. Então é nisso que vamos pensar. Então aqui eu vou pensar no ângulo dela, pequeno triângulo e um grande círculo gordo. Mas eu vou apenas ir em frente e trabalhar nisso porque e deixar um pouco branco porque eu não quero que essa borda seque duro. Então, a grande coisa, também sobre um par que ele não tem que ser esta forma perfeita pares ar tipo de todo
tipo estranho de esta forma estranha, então não se preocupe com isso. Se não é o círculo perfeito, o perfeito, obviamente não é um triângulo perfeito. Já está curvo, certo? Então eu quero fazer isso um pouco mais suave. Estou adicionando cor mais escura. Vou fingir que a minha luz vem aqui assim e brilha no meu par. E então eu estou deixando este isqueiro e adicionando tinta mais espessa, mesma cor sobre isso, o lado escuro do par. E basicamente, vamos praticar luzes mais claras e escuras com isso. O que acontece é que quanto mais escuras forem as escuras do que as luzes mais claras aparecem. Então agora que eu tenho meu par basicamente desenhado, então eu vou pegar um pouco do meu ouro vermelho australiano e apenas vou deixá-lo, tipo de aqui no meio em diferentes áreas, alguns na borda, e ele vai dar este emparelhado agradável verde e dourado brilho. Talvez este cuidado sentado ao sol, cor
agradável lá e apenas um pouquinho de cinza Paynes eu vou deitar bem ao longo desta borda, talvez um pouco mais. Isso é bastante molhado, como você pode ver que o pigmento está fluindo, que é o que eu quero. Esta aquarela, afinal, está muito bonita. Eles são muito legais. Você sabe o que mais eu preciso de qualquer este Tim, eu acho que o que eu gostaria de fazer é misturar um pouco de teosofia ouro vermelho com um pouco de turquesa. Eu vou pegar um pouco disso e movê-lo aqui para este canto e puxar um pouco
desta tinta para cima. Então vê aquele verde bonito? É realmente bonito. E eu vou deixar cair esse verde aqui. Posso sempre arranjar mais turquesa se precisar. Então vá em frente e talvez até pegue um pouco mais de ouro dossário. De lá, nos dá um pouco. Richard concordou em ter uma bela pêra verde. Quando eu era criança, minha avó tinha uma pereira em seu quintal, e essa foi uma das coisas mais divertidas foi ir e escolher um par. Ou muitas vezes caíram bem no chão. Você tinha que pegá-los. Então vamos depor. Eu vou tocar aqui e puxar para cima e tipo de levantar como eu g o eu quero ser leve. Este é um toque muito leve aqui. Aqui vamos nós, um pouco de curva e eu quero escurecer um pouco nisso. Então eu vou pegar minhas dores Azul, cinza e áspero direto. Largue direito e não caiu na primeira vez. Então eu vou ter que beber um pouco mais. Eles são perfeitos que ele corre lá em cima do par. Na verdade, adoro isso. Agora. Ainda está bastante molhado, mas eu quero ter a sombra para baixo pensando em sombra e eu quero novamente o mais leve vindo por aqui. Então o maior morreu. A sombra vai estar aqui, e eu só estou deitando um pouco de água. É um pouco amarelo. Não sei se isso pega na câmera. Uh, eu não estou colocando muito. Na verdade, eu posso pegar um pouco que sabia que era uma poça e tanto. E então eu vou ao longo da borda, sem tocar, não tocar. Mas, em seguida, de vez em quando tocar e ele deixa essa cor fluir para fora, que eu amo isso sobre a cor da água tão fabuloso e olhar a sombra perfeita. A outra coisa que eu gostaria de fazer é que eu quero que meu par esteja sentado em uma mesa. Então eu estou tomando as mesmas cores que eu tenho usado, mas realmente aquoso tão super leve. Vou usar o verde na versão super leve. Só vou traçar uma linha aqui. Como se fosse a linha do horizonte. Agora, Matt, pode não ser perfeito, e eu não toquei no período, mas ainda posso. E agora eu vou realmente suavizar isso e apenas dar a dica ou a idéia de que
há uma mesa aqui e eu quero tocar no meu par porque eu quero que isso seja conectado e um pouco mais suave. Mas vou tirar essa cor e não quero que fique escuro lá. Por isso vou secar a minha escova. E se você pode ver que eu estou secando meu pincel assim, então eu estou levantando. Eu não quero que isso se torne parte da Sombra, então é por isso que estou fazendo desse jeito. Nem consigo limpar o meu pincel, secá-lo, lábios e muito mais. E eu quero suavizar isso de repente. Só vou verificar isso um pouco e suavizar isso e eu também vou tocar deste lado mal levemente e suavizar isso também. Agora o amarelo deste lado ou o verde amarelo está fluindo para fora. Mas não é tão escuro e proeminente como a divisão que temos aqui. E acho que vou adicionar um pouco de respingos aqui neste canto inferior. Um pouco foi lá em cima. Isso é perfeito, na verdade, um pouco mais de água. Lá vamos nós. Agora é hora de deixar isso secar e então eu voltarei para colocar a segunda camada de
cor da água . Mas até agora ele está olhando scrunches 11.
3. Vamos pintar uma pêra parte 2 e Agradecemos lhe agradecemos: Está bem. Tudo está seco agora e o que eu quero fazer primeiro, eu acho, é levantar um pouco de tinta. Eu vejo. Quero um pouco mais de luz. Isto parece um pouco aborrecido agora, mas espere e veja. Nós vamos realmente chutar para cima com a nossa próxima camada. E tipicamente, eu faço isso em duas camadas. Então, a segunda camada vai realmente fazer com que ela estoure. Então eu quero levantar um pouco de cor aqui porque eu sinto que isso é apenas um pouco 22 escuro. Quero ser mais brilhante. Então eu tenho um lenço usando o ponto limpo lá. Adicione um pouco de água. Agora, eu só estou levantando essa dor um pouco. E a outra coisa que quero fazer muito rápido é suavizar essa sombra. Eu sou este destaque e aquela área. Ok, agora o que eu quero fazer a seguir é entrar com a minha turquesa. Esta é uma turquesa fabulosa. Veja, é bem grosso. Eu queria ser bastante grossa. Agora eu sou feito com esse tipo de luz superfluida deitado em cor, e eu quero adicionar e foram mais desta bela turquesa. Vou adicionar um pouco de água como eu vou notar. É um pouco opaco. E agora, em vez de apenas fazer golpes de varredura, estou fazendo pequenas marcas. Isso está indo. Eles vão deixar textura e minha pintura, e isso é exatamente o que eu quero. Então o que eu contornar isso e o que eu quero são valores leves, médios e escuros. Então, quando eu disse que estávamos trabalhando em luzes escuras, claras, claras,
escuras, isso é o que eu quis dizer. Acho que ele precisa de um pouco de água. Agora eu vou limpar meu pincel, sair um pouco daquela água e quem trabalhou meu caminho em alguma área. Ainda estou deixando alguma textura. Eu acho que você pode ver que está realmente adicionando um bom que eu tenho como uma sombra. Há uma sombra aqui no par porque este menor e há aquele galo. Então eu quero adicionar isso com certeza, e eu quero suavizar isso, mas eu quero ser definitivamente queria ser mais turquesa lá tudo certo, indo todo o caminho para cima, mesmo adicionando um pouco de turquesa para que caule apenas um escuro e acabar um pouco. Eu sou realmente como, Ok, agora eu vou chutar este lado para cima um pouco adicionando um pouco de escuro ao lado desta luz,
você é ? Então eu vou levemente contornar esta borda. Isto está um pouco molhado outra vez. Eu quero a textura. Então eu tenho ido tocar um pouco e apenas adicionei um pouquinho lá. E agora eu vou amolecer um pouco disso. Nem todos. Como eu disse, eu quero um pouco de textura. Agora. Estou realmente amando isso, realmente amando isso. Até agora, ainda
temos o homem da sombra e este lado do par. Eu queria ser muito mais escuro, e então eu vou pegar que dores Blue Grey. Mas desta
vez, em vez do cinza do Payne, vou pegar um pouco da nossa mistura turquesa. Então ele vai dar a ele que turquesa mais escura veio para cá. Vai fazer um círculos escuros, um grau refrescar, apenas adicionando um pouco de sombra. Ali, o lado negro da lua. Isto já está molhado. Lembre-se, nós pintamos aqui por isso está molhado. Ele vai se misturar, adicionando um pouco mais de água agora apenas batendo ao redor. Eu queria ser agradável e suave velejar aqui, e talvez eles tenham estado um pouco aqui. Veja, há um pouco escuro lá que pode ser mais escuro do que eu queria, mas tudo bem. Adicionando um pequeno detalhe ao caule. Ok, então agora eu vou com a mesma mistura. Eu tenho a dor azul cinza e a turquesa misturada aqui e fazendo essa sombra. Sim, estou me tocando como antes, mas desta vez eu não vou tão longe para suavizar isso bem ali para que minha sombra mais escura. Sim, eu gosto de ter uma borda suave nas minhas sombras. Algumas pessoas gostam de mais ege do coração. É uma escolha completamente pessoal. Então você faz você faz o que você gosta. Eu realmente gosto disso. Vou adicionar um pouco mais de turquesa ao cinza do Payne. Então eu tenho turquesa aqui e eu vou pegar um pouco de tela de pintura, ver como escuro e rico que IHS eu vou adicionar isso direito em mm. Faz-me tão feliz. Tão feliz. Agora vou secar meu pincel, pegar um pouco disso. Quero um pouco mais de trevas aqui. Estou sendo um pouco exigente agora. Eu não costumo transar muito, mas eu faço. Às vezes, quando eu adicionar alguns detalhes agradáveis e eu vou adicionar mais alguns respingos aqui com essa loucura vindo, Derek. Oh, isso vai afetar a sombra. Alguns. Acho que quero amolecer isso e trazer o escuro ao redor. Então está tudo escuro por lá. Precisa ser mais escuro. Quero que isto seja muito sombrio. Você tem um respingos lá onde é sagacidade. Tenha um bom. Ok, sombra. O que você acha? O que acham, pessoal? - Eu? Solte isso um pouco. Isso é muito que estou solto para mim. Está bem? Talvez um pouco mais verde, que é feito com o vermelho australiano, dourado e a turquesa no meu caule. Muito. E eu vou chamar este par. Don. Este é um par fabuloso. Só parece muito bonito. Espero que goste de experimentar pintar um par. Muito obrigado por se juntar a mim. Então, para o seu projeto, eu gostaria de vê-lo pintar um par Se você quiser colocar mais Você quer fazer vários? Ei, vá em frente. Compartilhou comigo na seção do projeto. Se você gostou desta aula, você gosta de pintar o par de você gostou Como é compactá-la em uma lição curta, realmente fácil realmente fácile
factível. Então, por favor, deixe-me saber que nos comentários nos comentários e eu amo ouvir o seu feedback Vocês foram tão incrível. Mal posso esperar para ver seus pagadores. Está bem. Muito obrigado.