Apresentando em videografia aérea: cinematografia no céu.

1. Introdução: Um drone é mais do que apenas a câmera. É um filme inteiro dito, ele pode criar fotos simétricas de tirar o fôlego por conta própria. Ele se degrada violento por trás. Olá, estou Alex nomeando eles. Se você fizer uma coroa de flores com mais de seis anos de experiência neste domínio, garganta, todos os meus projetos, bebendo de filmes, documentários e comerciais a temas de viagens. Eu não contei nem milhares de tiros de drone. Eles conhecem sua própria história, mito da NBC. Nesta aula, vamos discutir conceitos básicos do sentimento normal e lentamente, ficando mais avançados e tornando um profissional na operação do literal. Vamos começar com a preparação do medicamento. Os próximos passos serão entender as configurações manuais da câmera, como velocidade do obturador, ISO e cama branca, na criação algumas fotos e movimentos cinematográficos básicos. Depois disso, entraremos na parte avançada moderna desta classe criando fotos mais complexas e escolhendo a posição, altura e velocidade corretas. Por fim, também vamos discutir um pouco o ambiente de iluminação e escolher a melhor hora do dia para filmar com uma queda em nomes diferentes. Depois desta aula, você será administrado na operação do drone para será administrado na operação criar o mais lindo e estimar o tiro. Então, junte-se a mim e vamos trazer alguma ortografia para o céu. 2. Preparação e retirada: Você se ajustou, chegou a um novo local bonito, está pronto para tirar seu drone para filmar as fotos mais incríveis. Ela fez isso. Bem, na verdade não. A primeira coisa que você deve fazer é olhar ao redor do lugar. Você deve encontrar, em primeiro lugar, um lugar seguro para decolar e pousar consciente de quaisquer obstáculos. Depois disso, você também deve procurar obstáculos que sejam perigosos para a sala de reuniões como três ou cabos de alimentação. Por fim, antes de eliminar seu problema, pense nas fotos que você vai filmar para que você não perca tempo com o ar, pensando sobre o que filmar, mas sobre fotos e movimentos diferentes uma vez que vamos falar mais tarde nesta aula, agora você pode tirar seu drone e começar a voar. Bem, não tão rápido. Há mais uma coisa a fazer antes de decolar. Você deve verificar se o drone está em boas condições para voar se não tiver hélices quebradas ou mostrar avisos. Neste e-mail de verificação de comprovação, você também deve olhar sobre a força do GPS e o ponto inicial. Recomenda-se ter pelo menos seis satélites GPS conectados e que seu ponto inicial seja dito antes da decolagem. Isso é para garantir que seu drone volte com segurança se perder o sinal, e agora é hora de decolar. 3. Configurações de câmera: Agora vamos falar sobre as configurações da câmera do seu drone. Para aproveitar ao máximo sua câmera, geralmente mude para as configurações manuais. Isso ocorre porque as configurações automáticas mudarão durante a gravação e você não quer ter uma mudança de balanço de branco, quer expor uma gravação midi de mudança. O menu Câmeras dizem que as coisas soam complicadas, mas existem, Vamos examinar e aprender a obter as melhores fotos e vídeos. Vamos começar com o balanço de brancos. Com essas configurações. Ua determina o quanto a cor muda de amarelo para azul. Por exemplo, filmar uma ciência e pode registrar o balanço de branco mais em direção ao lado amarelo para mostrar essas cores. Uma regra para o balanço de brancos é apontar a câmera para a superfície branca e, em seguida, ajustar as configurações para que o branco pareça largo. A velocidade do obturador determina o quanto essa coisa já é seis postagens para acender. alta velocidade do obturador deixará seu tiro escuro porque não expõe o sensor de março. Enquanto um TSH baixo, outros pagam o, faremos o contrário. A velocidade do obturador tem uma pequena torção. Se você diminuir demais, você terá muito desfoque de movimento. E fazendo o contrário, você adicionará letal para saber que a regra para a velocidade do obturador é mantê-lo em dobro dos quadros por segundo. Se você estiver filmando 30 FPS, então você deve colocar a velocidade do obturador em 60 palavras, quase a mesma que a velocidade do obturador. Mas se você aumentar, você fará o tiro tão brilhante lá e o oposto mais escuro lá, então não influencia o desfoque de movimento. Um ISO mais alto trará muito ruído ao seu tiro, então mantenha-o o mais baixo possível. Seu drone também ganhou mais configurações para a câmera, a configuração do cardan, em primeiro lugar, o cardan tem dois modos seguindo no PDV. A única diferença é que o seguinte modo manterá o comprimento do horizonte enquanto o POV com inclinação junto com os movimentos do drone criando a criação, como o nome diz, um ponto de vista. Se você se aprofundar nas configurações avançadas, você também pode escolher a velocidade responsiva, a suavidade do jogo, mas, mas sugiro deixá-las como estão. Por fim, tenho mais uma para as configurações da câmera. Alguns drones têm a opção de sobrepor linhas de grade. Sugiro que você sempre terá o ponto central ativado impor alguns tiros também a regra dos terços para ajudá-lo a criar belas composições. A propósito, tenho uma aula inteira focada apenas na composição e na cinematografia para aprender mais. 4. Posição e velocidade: drone está agora no ar e você está pronto para começar a filmar. Mas ainda há algumas coisas que importam antes de apertar o botão de gravação. Nesta lição, vamos falar sobre a altura do drone, distância do assunto em velocidade. Portanto, alturas de drone podem ser órteses suas moscas de drone. Estes são os métodos que eles devem estar mais altos no ar. A primeira altura do drone é um ângulo baixo. O ângulo baixo significa que os drones, ele está abaixo do nível dos olhos do sujeito olhando para cima da porta. Se o sujeito for um objeto, o ângulo baixo, isso significa que o drone pairava abaixo da metade de sua altura. A altura é o nível dos olhos, seus próprios assentos no mesmo nível que os olhos da pessoa ou inferior a metade da altura de um objeto. Ambos os mais altos não exigem um drone, mas eles não têm a vantagem de voar sem problemas como uma boneca. Ou você pode começar de um ângulo mais longo, ângulo baixo em seca. A terceira altura está acima do nível dos olhos do sujeito. E isso é o mais comumente usado porque estes são os colonizados como tiros aéreos. Por fim, a quarta altura é a visão panorâmica. Esse hype não se destina apenas a um assunto , mas para uma lente inteira. Mantenha os shows de visão panorâmica, como o nome diz. Enquanto as tábuas podem ver de cima no céu, o tiro pode ser um tiro de cima para baixo. A auditoria pode apontar direto. A distância até o assunto é realmente importante para a história. Se você estiver fazendo está longe do assunto que fará você assiná-lo com. Conduza o espectador se concentrar mais no meio ambiente. Fazendo o contrário, chamaremos a atenção para o assunto. Agora chegamos à parte mais importante desta lição, a velocidade do drone. Estamos falando só agora sobre isso porque depende da altura e da distância. A regra simples para a velocidade é que a velocidade é diretamente proporcional à distância do assunto. Se você estiver distante, então a velocidade de s será aumentada. Mas esse papel tem muitas exceções. Se você quiser ver um pente e deixar o espectador se concentrar na paisagem. Por exemplo, uma velocidade lenta deve ser usada. Se você estiver usando tiros de dívida com um primeiro movimento, você pode enfrentar cutscene, a velocidade deve ser aumentada. A velocidade também depende se o tiro se concentra no assunto ou no plano de fundo. Se o sujeito deve estar no centro das atenções, eles deixam o bêbado se mover mais rápido seguindo o assunto. foco no plano de fundo deve se mover devagar no assunto deve ir mais rápido. A velocidade também depende do tamanho do assunto. O assunto é pessoal ou algo pequeno. A velocidade não deve ser enfrentada para que o espectador possa se concentrar nela. Se o assunto é realmente grande e o espaço deve ser aumentado, geralmente tem três modos de velocidade, os drones GI lá são vistos como uma posição suave no esporte. Normalmente, mantenho a velocidade na cena suave e uso apenas a posição para objetos maiores. Eu só uso esporte se estou seguindo um objeto falso como um carro ou estou muito alto no céu. 5. Fotos básicas: Agora vamos falar sobre alguns tipos básicos de fotos que você deve fazer projetos independentes que são desenhados. O primeiro é, em seguida, os pratos f-stop disparados. A filmagem destina-se a iniciar seu filme. Este tiro pode ser um ensaio básico empurrando. Por exemplo, você está fazendo um vídeo emocionante. Uma boa foto estabelecida é mostrar o lugar que você visitou. O pouco de movimento extra para este tiro, você pode se esforçar com o cardan ligeiramente inclinado para baixo e levá-lo lentamente para cima. Isso revisará o lugar que você visitou e transformamos essa foto toda revisada, a revelação é apenas uma foto. Esse foco ou revelação da bainha pode ser, por exemplo, um tiro em que o drone começa olhando para um objeto e, em seguida, o surgimento ou movendo-se de lado para revelar outro. Uso comum afiado, estes são os disparos de perus. Como o nome diz, essas fotos são destinadas a enganar um assunto. Muitos drones têm truque ativo isso automaticamente, mas você também deve saber como fazer isso manualmente porque os sistemas autônomos se concentram no assunto e só se concentram nisso. Mas para algumas fotos também o plano de fundo é importante e precisa estar focado no caminhão pode ser tão simples quanto se mover tal forma que o assunto está apenas dentro, está sempre no quadro. Mas, para fazer esses dois profissionalmente, você deve adicionar movimentos mais complexos e um bom rastreamento. tiro também pode ser um pouco de órbita ou talvez olhar para o assunto em um ângulo. Mas sobre movimentos que vamos falar na próxima lição. 6. Movimentos: Agora, depois que seu drone estiver no ar e pronto para capturar alguns slots lindos, vamos falar sobre alguns movimentos cinematográficos. Preparei alguns exemplos de movimentos de drones cinematográficos que você pode usar em qualquer um dos seus projetos. Vamos começar as coisas. Largura, o primeiro movimento, esse movimento lateral, movimento lateral normal, também chamado de boneca, é muito fácil de criar apenas movendo o joystick esquerdo, joystick para cima ou para baixo, ou para a esquerda ou certo. Mas não parece muito profissional. Então, o lado é quando o joystick esquerdo se inclina para a coordenada, isso fará com que o drone se mova para a frente, mas olhe de um ângulo reto para o assunto. Um tiro de boneca é a base, também para o segundo movimento. Mas agora movemos o joystick direito, esquerda ou para a direita, enquanto escrevemos o drone ligeiramente. Isso dá alguma profundidade porque revela um pouco mais do plano de fundo. Ambos os movimentos que mostrei a você e senti que agora estão melhores com um assunto neles. Mas o próximo requer um assunto em movimento. Estamos falando de um push-up quando o assunto vem na frente da parte inferior do quadro. Esses movimentos são realmente básicos, mas você precisa apenas mover o joystick esquerdo para cima. Mas o que torna esses tiros tão especiais é o movimento do assunto. Esta foto é boa para nos dizer sobre ela porque mostra primeiro o assunto, depois o grande mundo com o qual está cercado. Como eu disse, o tiro de boneca não parece tão profissional, mas se adicionarmos algo a ele, ficará muito melhor. O próximo tiro é um boneco normal para a esquerda ou para a direita. Mas aqui ele desempenha o assunto e um papel importante. Ele deve ir para a direção do movimento, e isso transformará o tiro em um tiro de rastreamento. Agora estamos chegando a alguns movimentos mais avançados. Então, o próximo movimento é um puxão para trás com um pouco de curvatura, mas também seguindo o assunto. O princípio em é o mesmo que no dólar deve twittar e a órbita. Mas agora você precisa mudar a posição dos joysticks para que o drone quase gire o assunto. Outro tiro é a órbita. Não parece ser muito complicado porque alguns drones podem fazer isso automaticamente. Mas o problema com essas fotos rápidas é que ele se concentra no assunto. Isso é bom se você quiser se concentrar nisso. Mas em filmes muitas vezes, não apenas o assunto é importante, mas também a paisagem. Então, nessas fotos, você precisa colocar o assunto que na parte inferior do quadro e postar, postar o joystick em direções opostas. Nossas próximas fotos adicionam um pouco mais ao lado enquanto fazem um lado. Você também mostrou um pouco sobrecarregado com um drone. Isso adicionará alguma profundidade separando objetos mais próximos da câmera das cúpulas mais distantes. O próximo tiro é fácil. A parte superior para baixo da rotação. Você precisa derrubar o Gemba e simplesmente girar seu drone. Esse tipo de tiro é frequentemente usado em cenas dramáticas, mas também é bom para revelar um assunto ou deixar passar pelo quadro. O próximo tiro é bom para revelar ou paisagem, empurrando para dentro ou para fora e movendo-se para cima. Você pode começar de um assunto ou um pequeno porto de paisagem e lentamente fazer esse movimento até que você possa ver toda uma visão do lugar morto. O último movimento é um movimento para um combinador que você faz com uma pesquisa da quimio. Isso também é bom para uma revelação, e eu costumo usar esse tipo de foto como uma introdução para meus vídeos de viagem. 7. Condições de iluminação: Se você não sabe o que filmar com seu drone, você também deve considerar acender uma parte importante de suas fotos. Bêbado e crie fotos lindas com movimentos maravilhosos. Mas a desvantagem de sua câmera, mais precisamente o sensor da câmera é do tamanho, porque é bem pequeno. Tem um alcance dinâmico baixo. O alcance dinâmico é um valor que define quantidade de dados no sensor pode capturar de pontos claros e escuros. Uma faixa dinâmica baixa significa que pontos brilhantes serão superexpostos e escuros subexpostos. Mas como podemos corrigi-lo? A única maneira de tirar fotos perfeitas com o drone é filmar em momentos do dia o céu tem o mesmo brilho que o chão, uma hora após o nascer do sol e uma hora antes do pôr do sol. Eu recomendo filmar ao pôr do sol em vai lá e nosso fuming nessas horas do dia, vamos nos certificar de que suas fotos serão nossas uniformemente expostas. Mas há uma ferramenta que pode ajudá-lo a não superexpor ou subexpor seu tiro. E é chamado de histograma. Histograma é um gráfico que mostra como a luz em seu tiro está equilibrada. Você não precisa se preocupar em entender completamente como ler o histograma como regra básica, basta garantir que o histograma assente no meio do gráfico e até mesmo o trecho para o lado. Para alterar a posição do histograma, você precisa ajustar as configurações da câmera, falamos sobre algumas lições atrás. Isso fará a exposição perfeita para o seu tiro. 8. edição: Você aprendeu, seu drone voltou para casa com segurança e agora é hora de criar um vídeo lindo. Vamos falar sobre algumas dicas para a sala de edição. A primeira e a mais importante dica é atirar para isso ainda, isso significa que antes mesmo de decolar, você deve pensar nos tiros que você precisará, mas também como eles farão sentido juntos mesmo antes de conhecer as fotos, você já pode procurar por música. E dependendo disso, você pode imaginar os tiros. Por exemplo, quando eu estava filmando meu vídeo de trailer em torsos, escolhi a música uma semana antes dos três. E naquela semana eu já pensei em alguns shows como a introdução e o outro, alguns lugares legais depois de procurar no Google Maps. Minha segunda dica também é sobre como filmar para mortos. Útil mostrar os 30 quadros por segundo. Na pós-produção. Você pode diminuir a velocidade para 20. Para isso, você criará algumas fotos muito mais suaves e corrigirá algumas pequenas imperfeições nos movimentos. Normalmente, as fotos de drone podem ser um pouco de nome TLD, e isso pode ser facilmente corrigido. Na pós-produção, geralmente crio uma linha branca ou um objeto paralelo à borda e alinho o horizonte a ela. Desta forma, você pode ter certeza de que suas fotos de drone sempre serão um direito. Por fim, a classificação de cores é realmente importante na produção de filmes, e isso também se aplica às fotos de drones. Muitos cineastas aplicaram o mesmo lote a um filme inteiro, mas não é o caminho certo para colorir suas filmagens de pedido. Algumas fotos podem ser filmadas que o sol se põe e meu filho pode ser filmado no meio do dia. Alguns não têm uma boa exposição. Você precisa tentar fazer com que cada tiro pareça quase da mesma maneira. Deve haver uma diferença nos tiros feitos em diferentes momentos do dia, mas não deve ser tão grande que possa ser notado como um erro. Se houver dois tiros, uma mulher, hora dourada e outra no meio do dia, você pode identificar imediatamente algum tipo de erro. Você pode tentar fazer o segundo tiro mais tecido amarelo para que ele combine com o outro. Mas também não exagere porque não ficará mais bem. 9. Conclusão: E agora chegamos ao fim da nossa aula para o projeto de classe criar algumas fotos de drones cinematográficos com as técnicas que mostrei opcionalmente. Você também pode criar um editor deles com algumas músicas e efeitos sonoros. Se você tiver mais alguma dúvida, não hesite em entrar em contato comigo. Tenha um ótimo dia.