Aprendendo a fundo sobre sérum | Aaron Carstensen | Skillshare
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Aprendendo a fundo sobre sérum

teacher avatar Aaron Carstensen, Keep making music

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:43

    • 2.

      Prefácio

      1:35

    • 3.

      Oscillators

      19:13

    • 4.

      Filtro

      9:13

    • 5.

      Envelope

      8:38

    • 6.

      LFO

      16:50

    • 7.

      Utility

      15:48

    • 8.

      Matriz

      16:09

    • 9.

      Efeitos

      3:36

    • 10.

      Global

      15:56

    • 11.

      Ending de palavras

      1:45

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

605

Estudantes

--

Projetos

Sobre este curso

Este é um botão a guia do Xfer Serum para iniciantes que querem aprender a cada característica básico na sintética e com como trabalham. Informe-se se há alguma dúvida e me happy em resposta.

Index (de ordem de aparência)

Master de Volume - em vídeo 3, 2:06

Oscillator A - vídeo 3, 2:30

Controle de pitch - vídeo 3, 3:32

Unindo, Detune, Blend - vídeo 3, 5:36

Phase, aleatória (OSC A) - vídeo 3, 7:45

Posição de wavetable - vídeo 3, 8:54

Warp - vídeo 3, 10:01

Pan, nível (OSC A) - vídeo 3, 11:00

Sub 3, 11:23

Ruanda - vídeo 3, 14:17

 

Filtro - Video 4, 0:11

Ativação de oscilador

Recorte, ressonance - vídeo 4, 3:37

Pan (filter) - vídeo , 5:31

Diário, 6:43

Gordura - Video 4, 7:12

Mistura - vídeo 4para 8:29

 

Zoom - vídeo 5, 1:10 0

Atack - vídeo 5, 1:50

Decay, sustentável - vídeo 5, 3:37

Hold - vídeo 5, 5:16

Lançamento - vídeo 5, 6:10 0

 

LFO 1 - vídeo 6, 0:40

LFO - vídeo 6, 1:07

LFO — vídeo 6, 7:04

Separação de grade - vídeo 6, 7:34

Modos de LFO - vídeo 6, 8:13

Opções de , no vídeo 6, 10:55

Rise - vídeo 6, 13:48

Delay (LFO) - vídeo 6, 15:16

Lisura - vídeo 6, 15:41

 

Controle de velocidade - vídeo 7, 0:24

Nota - vídeo 7, 2:39

Controle de voz - vídeo 7, 4:10 0

Portamento - vídeo 7, 7:44

Mod Mod pitch Bend - vídeo 7, 10:40

Macros - vídeo 7, 13:13

 

Fonte e destino - vídeo 8, 0:46

Quantidade, 8, 1:43

Tipo - vídeo 8, 5:20

Aux Source - Vídeo em , 7:22

Mod - Vídeo 8, 10:20

Saída (Matrix) - vídeo 8, 11:48

Clique em botão direita - vídeo 8, 13:07

 

FX-- vídeo 9, 0:27

Fluxo de sinal - vídeo de 9, 0:39

Bypass e mixs - vídeo 9, 2:04

FX Automation - vídeo 9, 2:38

 

Chaos - vídeo 10, 0:07

Intervalo - vídeo 10, 4:08

Largura - vídeo 10, 4:45

Warp (Global) - vídeo 10, 5:25

Posição de wavetable (global) - vídeo 10, 6:48

Pilha - vídeo 10, 7:54

Modo - vídeo 10, 8:42

Configurações de oscilador - Vídeo 10, 9:32

Menus para baixo - vídeo de de 10, 12:33

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Aaron Carstensen

Keep making music

Professor

Hi! my name is Aaron and I am an electronic music producer with 8 years of experience. I have completed my degree in electronic production from the Berklee School of Music and am currently working on my trap metal project Xstitch.

The most recent release here is my Quick Mix: Low End video tutorial. I am starting the Quick Mix series as a way to quickly showcase practical techniques so if you like the first one I'd be happy to make more.

If you've gotten any use from my lessons it would be super helpful to get a follow on Instagram, I'm most active there.

As always let me know if there is something you are stuck on or want me to cover I would be happy to make a tutorial on the topic.

Keep making music!

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: Tudo bem. Bem-vindo a um tutorial de soro iniciante em profundidade. Na verdade, estou filmando essa introdução no final da gravação. Me tirou as últimas semanas só batendo. Então é um monstro. Tenho aqui um pequeno guião de coisas que quero dizer no início. É um monstro, mas é. É status de monstro iniciante. Ou seja, estou literalmente a passar por cada botão e a dizer-te o que faz com um exemplo. Então, se você quer aprender isso e você quer aprender tudo praticamente tudo sobre ele, este vai ser o tutorial para você. Pensei em mencionar algumas coisas. Eu tenho postado tutoriais aqui por um tempo. Este vai ser cortado, saltar cortado juntos porque era tanta informação. Além disso, por tanto tempo que foi, teria sido impossível para mim fazer isso como fora da cúpula. Então eu consertei. Estou corrigindo os problemas de volume no passado. Essa é uma das maiores coisas que eu tenho me metido. Meus vídeos são se eles são como todos nós gostamos, mas eu não pude ouvir muito bem. É porque eu não estava maximizando o volume no final. Então eu vou executar todo este tutorial através de um premier e obter todo esse volume mesmo dúvida, porque eu sei que isso provavelmente é frustrante. Uh, vamos ver. Então, duas coisas que eu quero mencionar que eu não estou cobrindo. Não estou cobrindo o editor de ondas. Então, tudo isso eu não vou cobrir porque este tutorial já é super longo, e que é uma seção muito avançada da outra coisa. Não vou passar por cima de cada botão de cada efeito. Portanto, apenas esteja ciente de que este é literalmente cada botão na frente aqui como os efeitos funcionam, como toda essa matriz funciona e como a automação em geral funciona. E, em seguida, todas essas configurações globais e, em seguida, o menu, alguns comandos chave. Eu queria repassar o começo. Este tutorial todo, da Siri. Vou clicar duas vezes para reiniciar os botões para que você o veja saltar para zero. Isso está no Global. Essa é uma opção global. Então, por padrão, isso não é o DoubleClick ativo para, uh, nenhum clique duplo reset. - Sim. Então, por padrão, você teria que controlar clique, Eu acho que comando, Clique no Mac para redefinir seus botões. Então, se você quiser ter esse recurso disponível. Está no Global. Eu revisto o global no final, mas não esse cenário. Esse é o tipo de todas as isenções de responsabilidade, todas as informações sobre isso. Mas se você quiser aprender tudo sobre soro até um grau muito, muito, muito sólido, isso vai ser a destruição para você. Obrigado por vir e vamos começar. 2. Prefácio: Certo, então antes de entrarmos, eu quero falar rapidamente sobre o que soro é soro é uma tabela de ondas enviada, e é um subtracto dos meios de tabela de ondas sintetizadoras em vez de carregar uma onda por oscilador como digamos que você carregou um onda senoidal, seria, Isto é isso vai nos permitir transformar-se entre diferentes ondas em um oscilador, e por isso é realmente poderoso. No seu mais simples, você teria, como você poderia fazer, ah, ah, onda senoidal para atacar onda, colocá-los em um oscilador e, em seguida, transformar-se entre eles. Mas você pode desenhar um monte de ondas. Você pode ter 100 ondas e mais entre todas essas. É mesmo com você. Então, muita energia lá. Algumas coisas que eu pessoalmente gosto sobre isso, que eu ouvi que outras pessoas gostam, vai ser coisas como os modos de uníssono. Então você tem alguns sons grandes e largos realmente moderno grande som. Há um monte de filtros, um monte de filtros que são realmente legais. Os efeitos são todos realmente de alta qualidade. O desde parece bom. E também para mim, especialmente, é visualmente fácil seguir tudo o que você Dio Quase tudo o que você faz neste sintetizador tem uma animação junto com ele. Então, quando você está filtrando coisas, você pode ver como ele está fazendo. Como as voltas do botão estão afetando tudo, o que é ótimo. É muito bom. Eu queria separar esta seção porque é meio que, eu acho, um pouco de opinião. São coisas que eu gosto, quem vai apresentar blá, blá, blá. Mas agora você meio que tem uma idéia do que estamos trabalhando. Então, se você gosta de design de som, isso é realmente o que você quer aprender. Vamos começar a falar sobre os botões reais no próximo vídeo, então continue. 3. Oscillators: Vamos começar a girar maçanetas agora. Nota lateral rápida. Mais tarde no vídeo ou em qualquer ponto quando eu aumentar o uníssono, ele pode começar a distorcer. Você vai ouvir alguma distorção, a reprodução. Isso é apenas por causa da tela tapando e executando coisas através de softwares de vídeo e todas essas coisas. É que não é. O seu não deveria ser distorcido. Isso é o que eu estou dizendo. E fique ciente de que não soa mal. É só a representação. Então vamos começar aqui. Temos 1234 abas. 1º 1 vai dizer OSC, esta é a nossa guia oscilador. Isto é o que impulsiona o nosso som. Em seguida, temos efeitos, que é onde vamos encontrar todos os nossos efeitos legais. Temos a nossa matriz mod. Então isso está controlando nossa modulação, que eu vou entrar mais tarde. E então temos nossas configurações globais. Legal. Então nós estamos começando aqui no LSC em nossa guia oscilador à direita, você tem o pequeno botão salvar, um pequeno disquete, E. Eu acho que algumas pessoas não viram um disquete, mas isso é um disquete disco. Isso vai salvar uma predefinição. Se você faz um monte de sons e faz um som legal que você gosta. Você pode salvá-lo lá à direita de que temos um menu. Diz nele, que estavam na predefinição inicial. Se você clicar nisso, você pode pesquisar todas as predefinições que eles têm. Então isso é super legal. Escolha todos os sons que tocam. É onde eu comecei é ouvir em cada som à direita de que temos botões de ciclismo , que é a mesma coisa que clicar aqui e dizer, Oh, eu quero escolher esse som. Esta é a mesma coisa é apenas esquerda e direita. Isso é muito legal. Em seguida, temos este botão aqui. Parece um pouco uma imagem real de um menu. Este vai ser nosso organizador de som, e você pode escrever seus sons bem legais. Você pode. Há categorias que brincam com a mesma coisa que procurar por aqui apenas em uma visão diferente. Então temos o nosso grande menu. Estou batendo nisso, não é? Predefinir muito. Este é o botão só para que eu tenha tudo de volta ao normal. É por isso que continuo fazendo isso. E eu vou para o menu mais tarde à direita disso, nós temos o nosso volume principal. Então este é o nosso mestre para todo o nosso sentido, para todo o plugue em si mesmo. E então temos um nível representando algumas dessas predefinições. Venha super quente e eles vão ser redlining. Pode abaixá-los aqui. Ótima. Esse é o menu de cima. Agora aqui ele oscilador A e nós vamos começar pelo topo. A primeira coisa que você vê é uma caixa de alternância azul, e isso vai ser o gelo de ativação mais tarde. R. Então, se tocarmos isso agora, o patch inicial acorda aqui esta onda de serra tocando se eu pressionar isso, se eu desativar o oscilador A, não seremos capazes de ouvir nada. Porque o oscilador A era a única coisa que fazia som no centro. Precisamos de um oscilador ativo para ouvir qualquer coisa. É isso que é o trabalho deles. Eles geram o som. Vamos deixar o oscilador ativo, e eles iam descer daqui. Vê esta caixa aqui? Esta área, se eu clicar nela, vai ser semelhante ao menu aqui em cima. Temos uma opção. Temos um monte de opções para mesas de onda. Então nós temos em log usuário espectral digital, vogal, um monte inteiro. E isso é parte da razão para centrar. Tão fixe. Temos um monte de mesas de ondas legais e podemos fazer as suas. Você pode escolher um aqui. Vamos apenas escolher 40 88 causa o 1º 1 Mas também temos a opção de ir para a esquerda e para a direita com estes botões. Legal, super fácil. A seguir temos esta área e vai haver a nossa primeira opção de controlo de arremesso. Temos ativo diz O C T esta caixa para que possamos arrastar isso para cima e para baixo para um salto incremental no ativo, grande para cima e para baixo. E, em seguida, temos isso, diz ECM. Então, este semi tons. Então há um para cima e para baixo 12 tons semi, que é inativo, incremental, e no próximo temos encontrar Teoh. Então isso é para cima e para baixo 100 centavos, e há 100 centavos em um tom semi, então é apenas mais um colapso. A próxima caixa que temos chama-se campo de curso. Estes três tipo de ir juntos e, em seguida, campo de curso é apenas outra maneira de fazer um trabalho semelhante . É uma faixa suave entre os arremessos, então vamos ouvir. A razão pela qual isso está aqui é para que possamos ter essa opção de deslizar suavemente através de nossos arremessos em vez de sempre ter que escolher. Você sabe, incrementos ativos de semi tom. É que nem sempre queremos aquele salto duro. Então é bom ter esse controle extra da página do curso. Legal. Então vamos passar para essa visualização aqui. Você pode ver que esta é a nossa onda 40 88 no modo R dois d dois d. Então nós apenas vemos o modo atual que está ativo. Se eu clicar nesta caixa, podemos ver a tabela de ondas. Então esta é a visão três D. Este é todo o 4088. Temos mesa. Vou entrar no que é isso. Nota lateral que mencionei, não vamos entrar na logística. Mas se você clicar neste lápis, ele vai levá-lo para o editor do Wave, que , como eu disse, é uma coisa toda. Eu poderia fazer outro tutorial sobre ele, mas eu acho que ele poderia usar seu próprio tutorial. Isso é o quão intenso é. Então eu vou manter isso em R 2 D só para facilitar. Ótima. Então, é a primeira metade deste oscilador, então nós trabalhamos através Tudo bem, então vamos olhar para baixo para esta caixa de uníssono. E agora está em um. O que isso está fazendo é controlar estão voicing quando nosso uníssono é definido no dedo um. Isso significa que temos uma voz alegre e uma voz alegre significa que quando eu acusar isso está tocando uma vez. Se eu aumentar esse número , , vamos para cinco agora quando eu pressionar uma tecla, esta oferta está jogando nossa maneira de cinco vezes diferentes. Parece muito diferente. Waken Continue indo Enfraquecer Goto números mais altos. Quando você aumenta esse número de uníssono, seu CPI vai levar um hit maior, mas você tem um som muito legal. Esse é o equilíbrio. Se olharmos bem, podemos controlar-nos um pouco. Agora temos uma melodia D, temos D para o botão e está na metade do caminho definido para a metade por padrão. Vou puxar isso agora que temos cinco vozes sem detalhes, então todos os cinco rapazes estão jogando o mesmo arremesso. Se eu aumentar determinar o que vamos fazer é dar a cada voz um pouco diferente que você pode realmente ouvir quando ligar o botão, mas isso vai espalhá-lo e dar-lhes o seu próprio espaço. Ao lado da direita está nosso botão de mistura, e vai misturar nossa voz central ou vozes com nossas vozes laterais. Quando nossa mistura é que enviou todo o caminho ele zero nós temos nossa voz central muito proeminente em . Mal podemos ouvir nossas vozes laterais. Se eu levar isso para 100.000 enfraquecer. Principalmente aqui há vozes laterais e não tanto aqui. A voz central. A coisa a notar sobre isso é com o uníssono. Se você tem um valor uníssono estranho, você vai ter uma voz central como esta cinco. Se você não tem um número em uníssono, você vai ter que as vozes centrais. Vai ser um som um pouco diferente. Apenas esteja ciente disso. Até um aceno importa muito. Então isso está usando o controle. Vou reassentar essas coisas à medida que avançamos para deixar as coisas claras. Então, de volta ao movimento normal para a direita. Temos um botão de fase e aleatório. Vou fazer isso aleatório, não por enquanto, e vamos falar sobre a fase. Então, o que este botão faz vai nos permitir escolher onde queremos iniciar nossa onda quando pressionamos uma tecla Se você imaginar essas ondas de ar ciclagem muito, muito rápido, podemos controlar por onde queremos começar. Você pode ver isso quando você pressionar este botão, uma barra de rastreamento amarela aparece e esse será o nosso ponto de seleção. Você pode escolher onde você quer e, em seguida, com o botão aleatório vai ser aumentando organizado. Então temos um arranjo. Esse soro vai escolher um lugar aleatório para começar nossa onda. Então vamos olhar para isso. Então está em 0% e é exatamente onde escolhemos. E à medida que aumentei este botão, vamos ter uma área amarela mais clara. Isso pode ser útil se você tiver cancelamento de fase e algumas ondas de ar cancelando uns aos outros para fora. Eu não vou entrar em que agora porque eu quero continuar com este tutorial, mas é bom ter, e eu encorajaria você a ir olhar para cima tipo de que fases e como as coisas podem cancelar. É outro tópico que são essas duas fases e aleatórias. Ótima. Então vamos olhar para este botão de posição da cauda da onda a seguir. Esta maçaneta é enorme. Eu pessoalmente e girando este botão o tempo todo quando eu estou projetando um novo som. O que este botão de posição da tabela de onda nos permite fazer é rastrear através da nossa tabela de ondas. Se você se lembra, eu b, eu continuo dizendo que a tabela de ondas já que vamos escolher uma onda, eles vão bloquear tudo isso. Isso é o que está controlando isso. Vamos ouvir aqui e vamos olhar através dos dois “D” primeiro. Muitas mudanças no som, e você pode ver que a onda está realmente mudando à medida que giramos este botão, se você quiser pensar sobre isso. Dessa forma, é muito simples. Imagine que está fazendo a transição entre duas maneiras diferentes. Há opções para mais e enfraquecer fazer tabelas de onda realmente complexas. Mas essa é, eu acho, a maneira mais simples de pensar sobre isso. Então vamos fazer isso novamente com a visão de três D para que você possa vê-lo dessa maneira também. Theo, isso é muito legal. Podemos ver como ele está mudando em como a forma se parece naquela visão três d. Vamos para a direita de lá. Vou voltar para a visão 2 D só porque acho que é mais fácil este vai ser nosso botão de dobra. E por padrão, este trabalho é desligado. O que isso vai fazer é uma nova mudança em nossa onda atual. Não é uma onda para um botão de posição. É um modificador para a nossa onda. Vamos clicar aqui. Há um grande menu de coisas diferentes que podemos escolher. Vamos fazer o que é fazer Curvar porque, sim, ele escolheu Curvar porque não está mudando nada agora. Então escolhemos um modo de curva. Escolhemos um modo verruga. Todos fazem coisas diferentes. E isso é importante notar. Vamos assistir bem rápido. Você vê, quando nós giramos este modo de curva para cima, esmagou a onda. Se você notar, entanto, se entrarmos em três D View e girarmos este botão, isso não vai mudar nada. Nós só podemos ver os efeitos disso nos dois D em dois D vista. Ótima. Movendo para a direita Muito fácil pan e pan nível. Vamos escolher onde queremos o nosso som no campo estéreo esquerdo e direito, e depois nivelar o volume. Ótima. Isso vai ser oscilador. A coisa legal de saber o oscilador A é. Agora sabemos o oscilador Bia. Bem, cortamos nosso aprendizado pela metade. Agora vamos olhar para a esquerda para este submarino e osciladores de ruído. São todos osciladores médios. São todos geradores de som. O submarino e o barulho vão ser um pouco diferentes. Eles vão ser mais simples e, portanto, mais fáceis de entender um pouco mais rápido. Então tiramos os mais difíceis do caminho. Isso é ótimo. Vamos ver este submarino. Este sub oscilador aqui é projetado para nos ajudar a criar uma frequência abaixo do som que estamos projetando atualmente. Pode nos dar uma boa carne ao nosso som. Suporte agradável e ele pode ser usado para obter um bom, fundamental limpo para Vamos ativar esta primeira coisa primeiro temos a ativação. Vamos ouvir aqui um sinal de onda senoidal para o nosso suboscilador diretamente à direita, temos um botão de saída direta. Portanto, este botão de saída direta quando está ativo significa que nossos subosciladores vão pular o filtro. Ele vai pular nossos efeitos e vai sair diretamente da saída. Digamos que temos um som que projetamos, como oscilador, e também mais tarde ser estão indo. Eles têm essa modulação de filtro. Eles estão fazendo algumas teias. Temos phasers em efeitos estéreo. Todas essas coisas que fizemos no nosso patch. Não queremos que nossas sub-frequências r r r de baixa frequência sempre sejam afetadas por esse tipo de efeitos. Você sabe, muitas vezes nós queremos limpar baixo e nós queremos controlar baixo final. Não queremos que seja empurrado para fora no campo estéreo que queríamos apenas centrado. Bela fundação. Este botão de saída direta é útil para obter esse som limpo obtendo esse som controlado . Então é uma opção que você tem lá. Diretamente de lá. Você pode ver as 1236 formas de onda que temos para nós. Então é aqui que é mais simples Não temos essas mesas de onda, esses designers de ondas loucas, mas nós realmente não precisamos disso. Nós só queremos este pouco de controle para que possamos escolher uma forma de onda agradável para o nosso submarino e depois correr com ele de lá. A seguir é o controle de oitava, então o único controle de passo que temos para este oscilador é um tive-toque. Isto pode ajudar-nos a bloquear onde queremos que esta frequência seja localizada. Você pode obter uma sub-base super baixa ou você pode apenas obter talvez uma oitava abaixo. Só se alimente para soar um pouco. É para isso que está aqui. Mas como eu disse, não há nada para saber. Curso de lançamento. É só a oitava. Em seguida, temos pan fácil e, em seguida, nível. Quão barulhento está? Ótima. Nós temos esses para baixo. Aqui está um exemplo rápido. Aqui está com o oscilador A em, uh, vamos deixar o modo de vestir ativo. Simplesmente uma maneira muito simples. Apanhei isso. Aquela frequência abaixo do som estava desenhando. É para isso que é útil. O último oscilador que temos aqui é o nosso oscilador de ruído. O oscilador de ruído tem um monte de sons diferentes nele, como coisas como em coisas harmônicas como sinos de vento e ataques de chute de ruído branco. Um monte de coisas legais. Isso poderia nos ajudar a personalizar ainda mais nosso som, obter algumas coisas únicas. Há muitas coisas úteis que podemos fazer com ele. Então vamos ativar isso. Dê uma escuta. Se aumentarmos isso um pouco, você ouve esse tipo de ruído branco ocorrendo? Ótima. De lá em baixo, temos um menu como os outros menus. Nós já vimos. Podemos clicar aqui para obter um menu suspenso de todos os nossos barulhos diferentes ou podemos percorrer com as setas. Legal. Então, a partir daí, temos que alternar. Temos um estreito e este botão vai ser um modo de tiro. O modo padrão não vai estar em um modo de tiro ruídos burros indo para o ciclo. Então, aqui está um exemplo. Se escolhermos ataque chute, chute ataque um, Este é deve ser um tambor de pontapé o tique-taque de um tambor de pontapé. Você sabe, por padrão, se eu tocar isso, soa como uma porta estranha, rangendo ou algo assim. Não soa como um tambor. A razão é não estamos em um modo de tiro. Então, nosso oscilador de ruído está pedalando como nossos outros osciladores Dio Isso é que o ruído de pontapé e outra e outra vez. Super rápido. Se quisermos fazer algo como dar um chute transitório ao nosso patch, vamos querer ativar o modo de um tiro. Agora vamos ouvi-lo. Ótima. Agora só pegamos aquele clique, e ele se foi. Isso é o que este modo de tiro único é útil dependendo do tipo de ruído, algo como o seu ruído branco. Você não iria querer que isso, você sabe, loop e ciclo. Mas algo como o seu ataque de pontapé é um transitório curto. Você não quer que isso circule assim mesmo. Isso é o que isso é. A próxima coisa que temos é uma imagem de um teclado com um botão de alternância, e este vai ser o nosso rastreamento de chaves. Por isso, neste momento, vou mesmo tirar isto. Vamos voltar ao som da porta. Mas se eu clicar no teclado, é o mesmo ruído em cada tecla. Podemos mudar isso se quisermos. Isso vai permitir o rastreamento de arremesso. Então vai agir mais como os nossos outros osciladores que quando tocarmos uma chave diferente, vai tocar algo diferente. Vamos mantê-lo em um modo de tiro, próxima fase e aleatório. Então tivemos a fase e o botão aleatório dos osciladores dela. Lembre-se, falamos sobre o que isso significa que o botão de fase nos permite escolher onde queremos que nosso oscilador comece. Este é, na verdade, um pouco Ah, exemplo muito claro. Neste momento, nossa fase está definida para o início do nosso som. Você pode ver que o botão está virado todo o caminho para baixo. Então ele vai começar no início do nosso som e nós estamos em um modo de tiro com este ataque de chute. Então pegamos esse grupo inteiro se seguirmos mais longe em nosso som. Agora estamos começando 50% do caminho através do nosso som. Se você imagina que um tambor é um som muito curto, não vamos ouvir muito. Não ouvimos nada. É muito longe porque se você imaginar o chute bate e então é como Desculpe, isso é o jeito que o chute bate e então ele se foi. Então nós queremos realmente queremos começar logo no início deste chute para obtermos esse efeito completo. Se começarmos aqui durante um conto, não ouvimos nada, então isso é realmente um exemplo bem claro. E depois a mesma coisa. Temos um botão aleatório enfraquecer, aumentar isso e fazer o soro escolher uma área aleatória de uma área aleatória para iniciar nosso som com o tambor de chute. Vamos ouvir algumas aqui e não as outras partes legais. Isso é faseamento aleatório. Em seguida, temos um botão de passo. Na verdade, vamos desligar isso. Isto é apenas escolher o tom inicial do nosso som, modo que é bastante simples. Se você quiser baixar esse som de pontapé um pouco mais baixo, você pode fazer isso se você quiser realmente alto, como ruído branco ou algo apenas para que ele realmente fique naquela extremidade superior, você pode lançar, lançar como quiser em seguida pan e nível. Então Pan volume de nível esquerdo e direito. Nós sabemos disso. E então esse é o barulho. Oscilador feito. Nós passamos por todas as camadas da OSCE, todas as coisas que estão gerando ruído. Desculpe, gerando som que cobrimos. Isso é ótimo. Isso é um grande pedaço do sintetizador nocauteado, e agora nós realmente entendemos uma grande parte deste sintetizador. Em seguida, vamos falar sobre o filtro, e depois vamos continuar a partir daí. Então continue indo. 4. Filtro: Temos os nossos osciladores prontos. Cinza Oslo A B submarino e ruído. Sabemos o que tudo isso faz. Sabemos o que os geradores de som fazem no nosso sintetizador. Para onde este ar vai a seguir é bem para este filtro bem aqui. Então nós vamos começar no topo do trabalho nosso caminho para baixo. O primeiro botão de alternância será o nosso filtro habilitado. Isto vai desligar o nosso filtro. Vamos ouvir este som muito rápido e muito acostumado aqui e agora quando eu ativar o filtro, você pode ouvir este filtro em particular. O passe baixo padrão vai rolar dessa extremidade superior. Você pode ouvi-lo entrar em ação lá. Tudo bem. O próximo será um menu semelhante a esses outros menus. Se você clicar neste menu aqui é você vai ter um menu suspenso e, em seguida, esta é uma lista de todos os seus filtros diferentes. Há um monte inteiro aqui definitivamente brincar com facilidade. Mas a outra coisa boa é que há muitas variações dos filtros mais simples. Super legal. Um monte de ah, muito sentido terá, você sabe, talvez seis filtros, e é isso. Então isso é parte da razão. Eu acho que os Synthes tão legal é que há tanta coisa para brincar aqui. Ótima. Então agora sabemos como clicar em seu enfraquecimento fazer a mesma coisa. Temos as setas aqui. Um trator como esse. Vamos mantê-lo no Yeah, vamos manter aqui. Tudo bem. Em seguida, temos uma pequena imagem do nosso filtro. O que vamos fazer é se você clicar nesta nota lateral rápida real, se você clicar na imagem, ela vai mudar para esta imagem verde, e isso vai nos mostrar a mudança de fase que está ocorrendo onde os filtros estão ativos. Eu não vou entrar nisso. Eu só queria que você soubesse que isso é uma característica que você pode ver. É a matemática por trás de como esses filtros funcionam. Legal. Em seguida, temos 12344 alternâncias e eu vou falar sobre o 5º 1 último. Mas estas quatro alternâncias serão todas semelhantes. Então você vê a, B, n e s. Nós trabalhamos com um B NNS Isso é oscilador um oscilador ser nosso oscilador de ruído e ela mesma Oscillator. Isto é muito simples. Sabe como ativamos o filtro? Isto é apenas ativação para cada oscilador. Belo pouco de controle lá. Como eu mencionei com o suboscilador. Às vezes você não quer que suas sub-frequências sejam influenciadas pelos filtros. Então esta é outra área onde você pode controlar isso em vez de apenas acertar uma saída direta. Então isso é muito legal. Vamos ouvir bem rápido e manter o filtro ativo. Temos um poço ativo, se eu ativar o oscilador, seja não. Aqui vem muito alto. Não está a ser afectado por este filtro. Ah, legal. Muito simples. Só liga e desliga. Você tem que estar ativo com o oscilador correspondente para que ele afete o efeito do filtro , o oscilador. Ótima. Então, esta última alternância aqui, esta imagem de um teclado vai ser rastreamento de teclas para o nosso filtro por padrão. Isto está desligado. E se você ver, eu vou para cima e para baixo no teclado, filtros de ladrão apenas sentado onde ele está. Desculpe. Deixe-me desativar que o filtro não está se movendo. Está apenas sentado onde está. Mas se eu clicar nisto nos nossos filtros, vou seguir as chaves. Você vê que ele está abrindo enquanto subimos o teclado e depois desligamos enquanto descemos. Isso é bom para um sintetizador mais expressivo. Certo, então vamos ver esses seis botões agora. primeiro vai ser cortado. O corte é controlar a frequência em que são filtro está funcionando para esta passagem baixa . O que esse corte vai ser é onde nosso filtro começa a rolar fora do topo em outros filtros. Vai fazer algo diferente, mas é o que esse botão está fazendo. Então, vamos dar uma escuta. Vamos girá-lo para que você possa ouvir sua abertura e desligamento, e se você segurá-lo, clique e segure. Você pode ver em que frequência eles cortaram o escritório definido. Você vai todo o caminho para baixo. Oito dói todo o caminho até, você sabe, 22 k Nice, legal. Então isso é que vai dar um monte de seus clubes e sua chance. Um monte de expressão legal pode vir de modular isso. Este valor aqui à direita vai ser a nossa ressonância. Isto está relacionado com o corte que a residência vai ser é um impulso do sinal no nosso ponto de corte. Vamos ouvir como isso soa. Então isso é sem ressonância. Vou escolher este caminho de residência. Ouvi um pouco de mudança. Vês este grande pico aqui? Vamos tirar o corte agora e ouvir. Desculpe. Provavelmente é muito agressivo. Deixe-me abaixar um pouco. Você pode ficar louco com este aqui. Ouviu mesmo isso? Como isso filtra afetando o som enquanto rastreamos e com o corte, se você puxar este corte para baixo com um passe baixo, é um filtro mais transparente. Mas uma vez que você começa a bater naquela residência, fazendo aquele som wow e você pode realmente ouvir os efeitos do filtro lá, isso é o que as residências fazem. Vamos manter isso baixo. Armaram para mim, certo? Tudo bem, o próximo vai ser uma panela. Este é um novo interessante Na bit vai ser um offset cortado. Não é apenas uma panela esquerda direita. Está indo. O que vai fazer é quando está centrado. Temos nosso filtro afetando nosso som, exatamente no corte. Como é, como ouvimos até agora. Assim que começarmos a mover esta panela para a esquerda e para a direita, vai compensar este filtro um pouco. Então, se movermos para a esquerda com essa passagem baixa, vamos fazer isso. Vamos movê-lo. A sério, sério. Ouça eso quando nós movê-lo para a esquerda. O lado esquerdo está ficando menos desse efeito de filtro. Está recebendo o seu. Parece que a tosse está aumentando e ganhamos um pouco de ganho. Pular. Vê isso? Se formos até o fim, você pode olhar para o nível do medidor de nível lá em cima. Pessoalmente, não vejo opções de panorâmica panorâmica disponíveis em um filtro, então há um botão interessante. Bloqueie isso para baixo um 50% frio. Nós vamos seguir para baixo para estes três. Então temos o Dr. Gordo e Mix. O Dr. vai ser o que parece. É um é um impulso para o sinal vai distorcer o sinal um pouco, uh, uh, e ver o ganho que o ganho saltar. Ah, se você ainda duvidar dos ganhos de você um talão Max drive e um e nenhum drive e você combinar, você iguala os ganhos deles. Você também seria capaz de ouvir um pouco de cor que vem com o botão da unidade. Muda o som um pouco, tipo de ser configurado um pouco. Em seguida, ficamos gordos. Isto é um botão de variação? Tem um efeito diferente para diferentes filtros. O padrão nesta passagem baixa padrão é É um botão de gordura e meio que dá um pouco. Oh, aqui vai ele. Vai dar um pequeno galo, um pouco de carne nous. Vamos movê-lo para um ver aqui. Eu só fui para um passe baixo diferente nele. Só tem um traço lá. Não está fazendo nada. Isto não vai mudar nada. Vamos para um aqui. Este é um dos filtros mais interessantes. Vamos caminho. Isto tem alguns pontos diferentes. O que isto vai fazer é mudar a nossa frequência secundária. Temos o nosso primeiro corte neste filtro através deste corte off e, em seguida, este botão de variação está afetando um corte diferente. Você tem botões diferentes lá. Apenas esteja ciente dessa verificação e veja se este botão está ativo. Quando você está brincando com o novo filtro porque você pode obter alguns efeitos legais com ele. E então vamos passar para a direita para o último botão vai ser o nosso botão misto. Isto vai ser um molhado seco para o nosso filtro. Neste momento, nossas misturas que o filtro dolorido completo está 100% afetando nosso som. Vamos puxar isso para baixo. Puxei para baixo para zero. Para que nossos filtros não afetem mais nosso som, você pode ir a meio caminho. Você pode fazer alguma filtragem paralela aqui ou apenas um pouco de som de elevação. Obter um pouco mais de high-end de volta. Legal. Certo, essa seção é um pouco mais rápida. Em seguida, vamos olhar para este envelope aqui em baixo, e então vamos passar para a segunda parte inteira, e se você continuar, vamos continuar chugging longe com este cheiro. Então vejo-te 5. Envelope: mas temos nossos osciladores e nosso filtro feito. O que vamos fazer a seguir é cair para a segunda metade do sintetizador, e vamos olhar para esta caixa bem aqui. Estou delineando com meu cursor. Temos três guias aqui. Haverá nosso controle de envelope. Deixe-me inicializar isso bem rápido. Isto é importante. Quero mencionar antes de entrarmos. envelope 1 está dirigindo nosso sintetizador por padrão. O que é que isso significa? Isso significa que se controlarmos os botões aqui, se girarmos os botões no envelope um, isso afetará nosso som do padrão. Vamos fazer isso bem rápido. Aqui estão sons desvanecendo e vamos falar sobre o que é isso em um segundo, esta nota importante porque se girarmos botões no envelope ou envelope três, ele não vai fazer nada por padrão porque eles precisam ser mapeados em algum lugar e nós vamos sobre isso também. Mas vamos pegar isso puxando para cima, então é importante notar. Se você está tentando mudar a dinâmica do seu som diretamente do bastão e não é e os botões não estão fazendo nada, é porque você está no envelope errado para baixo. Temos a visualização do nosso envelope atual, e depois à direita, temos duas seções. O 1º 1 é um botão, e isso está indo para o pé. Preencha nossa visão com o envelope atual, então se você clicar nele, ele vai travar quando eu virar os botões, vai manter tudo cheio se desmarcarmos que temos um controle de zoom. Então eu clico e arrasto para cima e para baixo, e se movermos os botões, ele não vai enchê-lo de volta para nós. Cabe a você como você quer fazer isso. Vou ativar isso agora mesmo. Só por clareza. Vamos descer a estas maçanetas. Temos ataque, segurar, decair, sustentar e liberar. Parece um monte de maçanetas, mas assim que começarmos a entrar nele, você verá que há um fluxo nele. Vamos começar com o ataque. Se você ver nossos impostos 0,5 M s 0,5 milissegundos, isso significa que com nosso envelope, um está dirigindo envelope. Se eu pressionar uma tecla, leva 10,5 milissegundos para o som entrar. Deixe-me puxar este botão até um segundo para começar um segundo para obter um exato. Mas se eu pressionar uma tecla agora e segurar uma tecla ah, você vê que vai levar cerca de um segundo para ela entrar. Então desvanece-se assim. Isso é o que o ataque é, quão rápido o som está chegando, como, até atingir nossa amplitude máxima rapidamente. Eu quero voltar para a visualização porque se você ver quando giramos um botão, a visualização muda e você pode ver bem aqui. Esta nota está mudando quando eu giro o botão. Então deixe-me pegar esse nó rapidinho. Suba e pegue e verá os tempos de ataque mudando. Mesma coisa, esse ar, a mesma coisa que você pode fazer, qualquer um. A razão pela qual eu queria apontar isso é porque há algumas coisas sobre isso nesta visualização aqui que não estão presentes com os botões. E isto é, se olharmos para baixo, há outro nó entre o início do nosso som e o tempo de ataque, e o que isso é mudar o caráter do som à medida que ele entra. Tem que se curvar. Há apenas um bom controle. Você só tem controle. Como você quer que seu envelope aja. E também é útil quando você está mapeando coisas parâmetros muito diferentes que não são apenas o volume ou amplitude. Certo, então tiramos isso do caminho. Vamos padrão isso rapidinho. Em seguida, temos espera, eu vou voltar a isso. Vamos passar para estas duas maçanetas. Decadência e sustentação. Se você ver que estes botões têm milissegundos ou segundos, há um botão este não sustentado que não está naquela unidade. Está em DB agora. Está em zero db e vou arrastar isso para baixo para negativo Infinity db. Mas agora vamos tocar o som. Estou segurando a chave. Vamos fazer um não examinado tudo antes. Se eu segurar a tecla quando o sustain estiver em zero db, ele vai jogar. Se eu arrastar isto para baixo, estou a segurar a chave. Vai desaparecer assim. Vamos pensar em uma guitarra ou algo assim. Você arrancou a corda, está alto. Vai ficar mais silencioso com o passar do tempo. Então é por isso que este botão é útil. Ainda aguentando. Já é um som mais expressivo. Agora podemos voltar e olhar para esses outros dois botões. A decadência vai estar relacionada com o significado seguro e sustentado. Quanto tempo vai demorar para chegarmos ao nível sustentado? Então agora é em um segundo. Podemos aumentar isso 23 segundos, ainda aguentando. Demorou muito mais tempo para alcançar esse nível sustentado que poderíamos fazer curto. Agora é percussivo, um som curto e percussivo. Vamos voltar para o outro. A razão pela qual eu tinha que controlar o Sustentado Primeiro é porque o porão é basicamente no recurso extra . Se ouviu falar de um DSR, é Ah, a sigla para Attack, Decay. Manter a retenção de liberação é de algum modo, então não é em alguns. É apenas um tempo extra de espera no início para adicionar mais controle. Se o sustenta a 100% o porão não está fazendo nada desvaloriza a mudança, mas não vai mudar uma sandália. É por isso que eu puxei isto para baixo e depois apresentei você para o porão. Ah, vamos baixar o tempo de decadência. Temos umsom rápido e curto, som rápido e curto, e agora vamos puxar o porão um pouco. Vamos para o botão final, o botão de liberação. Isto é basicamente quanto tempo o som se mantém no final, nós puxamos o sustentável. No passado, eu estava segurando. Estes botões estão segurando a chave. Por isso, estou a segurar-te. Continua indo. Continua indo. Eu soltei a chave. O som pára imediatamente. Isso é o que os lançamentos. Quanto tempo vai demorar para parar o som? Depois de tirar a mão da chave, deixe-me segurá-lo. Então, puxamos o nosso ataque ou é a nossa libertação para 700 milissegundos. Vamos a um segundo. Então, agora vou arrancar o dedo. Demorou um segundo para desaparecer completamente. Ah, assim. Agora vamos ver todos estes juntos. Se você vai ver que é muito claro em quê? No que cada controle está fazendo, os botões são ordenados de uma forma que faz sentido. Ataca a rapidez com que o som entra em espera quanto tempo você está segurando antes que a decadência e os níveis sustentados comecem a entrar em decadência. Quanto tempo leva para chegar ao volume sustentado que você escolheu e, em seguida, libera no final. Uma vez que os sons, uma vez que você está pronto pressionando a tecla. Quanto tempo leva para que o som desapareça? Esse ar, todos os controles úteis. E como com outras coisas no envelope do sintetizador, um envelope para um envelope, três têm todos os mesmos parâmetros. Não precisamos aprender o que cada uma dessas guias é. Como eu disse, a única coisa importante é saber que o envelope está controlando a dinâmica do nosso som. Quero te mostrar mais uma coisa que vai entrar. Desculpe-me. Nós vamos lidar com mais tarde se você notar quando eu cliquei. Envelope um, há flechas perpendiculares uma à outra. Se eu clicar sobre isso, clique e arraste este valor, podemos mapear este envelope para qualquer parâmetro que queremos. O Teoh. Então, vamos levar o envelope também. E mapeie-o para a posição da mesa de onda. Tudo bem, eu vou escolher a tabela de ondas real, não o padrão. Vou ver esses mapas em outro vídeo, mas queria mostrar a vocês que é assim que pegamos o envelope ou qualquer controlador usando e movemos para um parâmetro. Isso vai ser toda a seção de envelope e então vamos para o LFO é o próximo . Então continue assistindo 6. LFO: Temos nossos envelopes prontos. Vamos direto para a seção LFO. Precisamos ter LF deve, mapeado para um parâmetro para ouvi-lo, para que ele seja audível porque ele não está mapeado nada por padrão, e vamos para todo esse processo e todas as coisas que você pode fazer com ele em um vídeo posterior . Mas para esta, eu só queria te mostrar o que está acontecendo, então não foi como te surpreender. Então vamos ouvir o nosso oscilador bem rápido tocando aquela onda tocando esta onda aqui, vamos virar a espera até a posição. Não é uma coisa muito rápida para nos lembrar o que faz. Está rastreando a mesa das ondas. Vamos arrastar o LFO um e soltá-lo aqui. Acordar aqui parece que está girando a maçaneta para nós. Isto é um LFO que é uma oscilação de baixa frequência. Basicamente, é um sinal que está se movendo a um certo ritmo, e nós temos controle sobre um monte de parâmetros desse LFO Agora parece bem simples. Parece que está girando o botão para frente e para trás. Então vamos olhar para a grade aqui no LFO 1 eu vou começar pegando este nó superior e vamos ouvir o que o som faz quando movê-lo. É uma rampa rápida para baixo. Você pode ouvi-lo reiniciar muito rapidamente está aumentando ao reiniciar rapidamente e, em seguida, no meio. É como uma transição suave para cima e para baixo, se todos pegarmos um nó. Então eu pressionei tudo que eu estou clicando e eu estou arrastando seu vai encaixar esta nota para a grade, que é realmente bom. Você poderia obter algumas formas precisas. Se você quiser criar um novo nó, clique duas vezes em qualquer lugar na grade. Se você ver que fizemos um novo nó branco cheio que enfraquecem arrastar ao redor apenas como este de qualquer maneira que queremos, todos nós podemos arrastá-lo super agradável. E então, se você notar o ah, lá, lá, notas não preenchidas. São nós vazios entre os nossos brancos cheios e estes ar vão ser os nossos controlos de curva . Então isso vai mudar a curva aqui assim. Vamos olhar para que também vai mudar o personagem. Deixe-me me livrar deste, e vamos apenas brincar com curvas nesses Theo, apenas gastando muito tempo no fundo, rapidamente pulando Theo muito tempo no topo e então descendo rapidamente. Se todos nós pegarmos esses nós, ele vai mudar cada curva. Então, vamos trazer este outro bilhete. Só enfraquecemos o duplo clique para trazê-lo. Clique duas vezes para tirá-lo, clique duas vezes, obter um novo nó. E depois o que vou fazer é arrastar. E se você olhar para cada curva está mudando, isso é importante notar. Quando você está tudo quando você arrasta um desses, você pode simplesmente encaixar nós individuais. Se vocês estão arrastando uma nota curva, isso vai mudar a coisa toda. O último Comando Chave vai ser interessante. O que vamos fazer agora é controlar tudo. Clique e arraste para a esquerda e para a direita. Então vamos fazer isso. Vamos escolher este bilhete aqui. Todos controle, clique arraste para a direita nesta instância, e você pode ver quando, depois de um determinado ponto, os nós em torno deste ponto você pode ver a esquerda e direita. Os que estão aqui estão mudando de cor. Isto vai ser como um movimento esperado destes pontos. Qualquer ponto que recebe uma cor vai se mover junto com os outros pontos coloridos. E quanto mais longe você o arrasta, mais afetará. Agora, todos nós arrastamos e tocamos essas notas, esses nós e seus roxos agora, se movermos esses, você pode ver que eles estão meio que se movendo. Mas não muito. Se clicarmos em todos os controles, clique arrastar, certo todo o caminho, nós fomos até o fim. Agora isso é amarelo. Você pode ver que está se movendo com ele, e está afetando muito mais. Isso vai funcionar se você adicionar um monte de pontos, todos arrastar boom para que aqueles que vai ser estes são todos afetados e apenas um pouco nos lados . Quanto mais longe você for agora, eles vão se mover juntos de uma forma semelhante. Esta é uma característica interessante, então isso é legal. Vou clicar com o botão direito bem rápido e você vê, acabamos de ter um menu suspenso aparecendo. Se olharmos para esta seção aqui, temos três opções para a nossa função de tecla shift. Temos rampa plana para baixo e rampa para cima o que esta seção é. Ele está nos mostrando o que podemos fazer com nossa tecla shift, mas vamos clicar flat por padrão em flat, mas eu estou clicando nele novamente. Se visses que cliquei, nada aconteceu. Temos que mudar, segurar, deslocar e clicar em nossa grade, e agora ele vai criar uma seção plana em nossa grade. Se clicarmos com o botão direito e clicar rampa para baixo, isso vai mudar o que nossa tecla Shift faz. Eu cliquei. Rampa. Eu cliquei. Rampa para baixo. Se eu mudar, clique na grade agora, vai criar uma rampa para baixo. Veja, é uma forma diferente. Não é plana. É aquela rampa para baixo. E então temos 1/3 opção rampa para cima. Vamos, na verdade, clicar no mesmo local. Veja, agora é diferente. Rampa para cima. Isso é o que esta área faz. Vou entrar nesses pontos de partida e Luke nos pontos de volta em um segundo. Depois de termos abordado um pouco mais, precisamos alterar alguns parâmetros para ter esses audíveis e tê-los realmente trabalhar 22 opções na parte inferior, embora tenhamos flip vertical. Isso vai virar, são LFO verticalmente e, em seguida, invertido horizontalmente e ficar um pouco louco. Na verdade, vamos fazer uma forma mais simples para que seja mais. É mais fácil ver alguém se livrar de todos estes também, o que você pode fazer se você clicar arrastar. Você pode selecionar vários nós ao mesmo tempo. Vamos virar verticais. Ele virou nosso triângulo em sua cabeça. Se virarmos horizontais porque isto é aqui, vamos mover isto para cá. Virar horizontal como este não vai fazer nada porque está mesmo em ambos os lados . Então se formos centralizar isso, porém, porém, e virar horizontal, ver o que ele fez, apenas virá-lo dessa maneira. Ótima. São muitas das coisas que podemos fazer com a rede. Vamos olhar aqui para baixo para esta primeira seção aqui. Isto vai ser diz que é um ícone de pasta. Se clicarmos nisso, será um bando de inimigos pré-criados da Ella para nós. Então vamos pegar algo de tiro. O Theo. Apenas legal. Louco l oponente Grab. Há algumas boas correntes laterais aqui para que você possa obter aquele som de bombeamento. Vamos voltar ao básico fazer tipo de que, simplesmente que forma fácil e, em seguida, abaixo que temos a nossa opção de grade. Isto é basicamente quantas separações na nossa nota temos. Vamos arrastar isto para baixo. Você vê que a grade atrás do LFO está mudando. Isso pode ser útil para o seu snap. Lembrem-se, todos nós clicamos. Se você realmente quer ser preciso, você pode aumentar sua grade ou, se você não quer tanto pequeno encaixe, só quer grandes pontos de encaixe. Desculpe, Desculpe, cliquei em um botão estranho. Eu acho que você só tem, Ah, uma grade pequena. Apenas um bom controle. Coloque-o de volta no padrão. Vamos direto para o nosso modo. Por padrão. O modo do nosso LFO está desligado. Vamos clicar. Vamos ver um gatilho bem rápido. Esses dois modos são apenas maneiras extras para o ato fotográfico L A. Então, um modo de gatilho. Isso significa que agora, quando eu clicar em um botão, vamos abrandar isso. O Theo. O que está acontecendo agora no modo de gatilho é que cada vez que eu clicar em uma nova chave, ele vai reiniciar este LFO. Está rastreando Preston Yuki. Foi reiniciado. Se não tivermos esse modo a caminho, comprima todas essas chaves e o LFO não vai reiniciar, só vai continuar em loop em sua taxa atual. Você apenas continua indo para o presidente monte de chaves e ele apenas mantém Lupin. Vamos para o modo de gatilho e depois vamos voltar para cima e clicar com o botão direito. E se você vê no modo de gatilho, temos uma opção de ponto de partida, o que é bom. Deixe-me fazer um novo nó clique com o botão direito Selecionar ponto de início sentou ponto de início aqui, Theo. Lembra quando eu disse no modo de gatilho pressionando novas teclas vai reiniciar o LFO? Podemos escolher em que ponto queremos que isso aconteça, Theo. Isso é muito útil se entrarmos no modo envelope. O modo Envelope vai jogar através do este LFO uma vez e depois parar. Então, vamos ouvir, Theo. Theo faz sentido porque é chamado de “Envelope Moated Acts”. Maura é um envelope, o que acontece uma vez, então ele se compara com o LFO. Um recurso legal com este modo envelope é um ponto de retorno de loop. Deixe-me clicar. Adicione uma nota aqui no final. Vamos fazer com que faça algo louco. Na verdade, ótimo. Podemos definir o ponto de trás do Luke. Vamos ouvir. Lembre-se que eu disse que o modo envelope significa que ele vai jogar uma vez e parar. Este é um ajuste a esse tema. Agora vai continuar. Depois de adicionar um ponto de retorno de loop, o envelope será reproduzido uma vez e, em seguida, ele irá voltar no local onde você definir o ponto de retorno de loop sem um ponto de retorno de loop. Vai agir como um envelope com o ponto de volta. Vai agir de novo, mais como um LFO, mas de uma forma muito diferente. Vai dar o dedo do pé naquele Lou de volta. Agora, vamos olhar para esta seção nesta seção aqui. Se você olhar para o primeiro botão, ele é ativado. O botão BPM está ativado, e isso significa que o soro vai ser sincronizado com o nosso DWR Metrodome lá dentro. E todos esses botões vão chegar a tempo, exceto o atraso de aumento da taxa suave. Eles vão ser todos divididos desta forma. Veja, meia nota, quarto de notas, oitava notas e bar. Foi assim que se separou, o que é muito bom manter tudo a tempo. Digamos que você está fazendo teias de passo dub. Você quer suas teias a tempo. A desvantagem para este problema não é uma desvantagem, mas apenas a maneira como ele funciona é quando nós mudamos este botão taxa thes muito grandes saltos, e é muito audível e repentino. Este modo pode ser bom para apenas escolher uma taxa que você quer e, em seguida, voar com ele. Mas modulá-lo desta forma, neste modo pode ser uma distração e talvez não como musicais que você quer. Então, se desmarcarmos este modo BPM estavam em dores. Veja, temos 100 ferimentos aqui em cima. Zero aqui em baixo. É uma transição suave. Quando giramos este tema do botão, não há grandes saltos no ar como entalhes. Quase. Isso poderia ser bom se você tem, ah, pad que talvez você queira começar com um monte de modulação e, em seguida, tipo de domar para baixo. E não é realmente ele não precisa estar em sincronia, modulando esta taxa em causa Muito bom neste modo. Vamos mudar de volta, tudo bem. O próximo botão que temos ativado por padrão é o modo âncora. Eu não vou entrar em um monte de coisas. Tem a ver com modulação em seu D A W, mas rapidamente o que o modo âncora está fazendo se você alterar a taxa. Lembre-se que eu disse que a taxa de BPM está ficando no tempo com a música. Se você modular essa taxa, digamos que você colocar uma rampa em seu D A. W. No modo de âncora de taxa vai garantir que ele está sempre ficando no tempo. Se você tirar o modo âncora, o LFO pode começar a entrar em posições como fora de posição se você entender o que eu estou dizendo. Mas como eu disse, eu te mostraria. Mas e. Eu não acho que é importante para o que este tutorial está cobrindo. Ótima. Esse é o modo âncora. Essas duas opções aqui não estão habilitadas por padrão. Temos trigêmeo e ponto. Vamos ativar trigêmeo. Agora que adicionamos novas opções à nossa taxa no modo BPM, temos oito. Nota. Trigêmeo oito Note. 16ª Nota trigêmeos 16. Nota desmarcada que pontilhada enfraquecer fazer Notas pontilhadas. 16ª nota oito. Nenhuma viagem pontilhada nota trimestre. Um quarto. Sem pontos Cool. Vejamos esta subida não está bem aqui. O que este botão vai fazer é adicionar uma rampa à saída do nosso LFO, e isso soa confuso. Mas vamos ouvir aqui e vamos descobrir o que ele faz. Então eu quero tocar este som sem rampa, sem ascensão. Vamos ouvir bem padrão exatamente com o que temos trabalhado. O LFO vai apenas rastrear, começar e continuar em loop. Vamos adicionar um aumento emprestado a este LFO soa muito diferente se você aqui no início . Nós realmente não podemos ouvir nosso LFO em tudo. Você não pode ouvir seus efeitos porque é isso que isso sobe, adicionando essa rampa e no início que as saídas estarão mais próximas de zero. E então, passar do tempo, que controlamos com o passar do tempo, vamos alcançar a saída superior do nosso LFO, e então vai soar mais como imaginamos isso. Portanto, é quase como um botão de desvanecimento para o seu LFO. Para o que isso pode ser útil se talvez, você, uh, seca em LFO que faz algum vibrato ou algo assim, e você não quer que ele venha em librato realmente agressivo cada vez que você pressionar uma nova tecla em Uma pista ou algo assim. Mas quando você segura uma chave, você quer que ela suba e comece a fazer isso e comece a ter aquele vibrato agradável. Então é mais expressivo. Sê mesmo fixe. Vamos desligar isso. O atraso é um pouco mais simples. Isso só vai adicionar tempo antes do LFO começar. Vamos ouvir de novo, o que é normal. Legal, e então vamos adicionar um atraso na barra porque este vai ser mais audível. Parece bem simples. Só não vai tocar o LFO para um bar. Vejamos nosso botão final na seção LFO. Este botão liso. Isto vai ser uma espécie de transparência para o nosso LFO. Isso é muito bom. Vamos ouvir o nosso som sem qualquer suave. Vamos aumentar o liso lá como 85. Agora ouça esta última parte do LFO. Eu vou tocar o som e soltar o suave todo o caminho para baixo. Ouça esta parte final para que você possa realmente ouvir o que está fazendo. Parece mais um deslizamento através do LFO, e não parece que esteja rastreando exatamente nessas linhas. Isso é muito bom. Digamos que você construiu em L. Um completo você realmente gosta que você mapeou um monte de lugares que você gosta do som na maioria das vezes , mas soa um pouco agressivo demais. Este suave não poderia ser uma coisa final agradável para aparecer e realmente obter esse som musical. Então essa é a nub suave. E com isso feito, essa é toda a seção LFO feita. Vamos continuar indo para a direita e ver no próximo 7. Utility: a partir da nossa secção LFO. Reiniciei o sintetizador. Na maioria das vezes, vamos olhar para esta caixa e para a caixa abaixo bem ali. Isto vai ser uma espécie de utilidade para o nosso sintetizador. Eles não serão tão grandes e óbvios czar. Osciladores filtram telefones envolventes, esses ar como os realmente grandes. Mas esta seção ainda é muito boa de saber, e vai tornar o seu desde mais expressivo se você souber como utilizá-lo. Vejamos esta primeira guia V e l o. Haverá o nosso controle de velocidade. Vamos mapear isso rapidamente para o nosso modo de posição da tabela. Então a que velocidade está se referindo é, quão difícil você está atingindo cada nota? Tenho um teclado MIDI aqui. Tem sensibilidade à velocidade, o que significa que se eu acertar uma nota neste piano aqui, ele vai controlar o quanto eu bati em cada nota. Se estiver no teclado do computador, apenas no teclado do computador. Não vai ser capaz de fazer isso, então se você está confuso por que não está funcionando, é porque você é controlador MIDI ou o que quer que esteja usando. Como hardware precisa ter essa capacidade. Isso não significa que se você não tem um teclado midi, você não pode usar velocidade. Você só vai ter que controlá-lo em seu D A W, o que eu faço muito. Honestamente, provavelmente o controlo. A ideia dele era mais frequente do que eu usá-la ao vivo. Mas isto vai ser bom para a demonstração. Vou pressionar uma nota muito suave no meu mini teclado. Vamos olhar para este nó verde, por isso é muito suave e mal, e vai ficar perto do fundo no opressivo, meio duro, meio duro, apenas um tipo de presidente normal. Agora é perto do centro e então eu estou presente muito forte. Agora está no topo. Este controle de velocidade vai controlar nossos botões dependendo do quanto apertamos a tecla. Um ajuste de velocidade comum seria mapear sua velocidade para o nível, porque se você imaginar um instrumento riel como um piano de verdade, se você pressionar a tecla suavemente, vai ficar quieto. Se você pressionar uma tecla com força, vai ser alto. É um mapeamento perfeitamente bom para usar. Mas lembre-se de ser criativo, você pode fazer com qualquer coisa. A coisa legal sobre essa velocidade aqui é que nós também temos os controles similares a como nossos telefones eram. Então, se clicarmos duas vezes, podemos adicionar uma nota aqui nesta grade. E se pegarmos essa curva enfraquecer, fazer uma curva, obter alguma velocidade acelerada ou desacelerada. mesmos comandos de botão, clique duas vezes. Sabe, o velho arrasta o que conversamos na seção LFO. As mesmas coisas se aplicam aqui. Esse é o nosso controle de velocidade. Isso é super legal. Vamos passar para a próxima guia chamada Nota. Deixe-me me livrar do nosso controle de velocidade rapidinho. Seguir em frente, músculos para cima. Vou tomar nota e arrastá-lo para esperar até a posição semelhante à velocidade. Este vai ser um recurso que rastreia nossas faixas de mudança. Uma mudança no nosso desempenho estão jogando velocidade é o quão difícil você bater A nota vai realmente acompanhar quais teclas você está tocando, e ele vai fazer mudanças de acordo. Vou usar este teclado aqui em baixo só porque é mais fácil de ver e podemos vê-lo . Quero jogar perto do fundo. Você pode ver se você pode ver enquanto tocamos notas diferentes. Está mudando nossa mesa de ondas para cima e para baixo. Você pode adicionar expressão enquanto você está se movendo através das teclas que você conhece como você está tocando um instrumento. Nem todas as cordas ou chaves ou, você sabe que tudo vai soar exatamente o mesmo em cada ponto. Nunca. Não é a mesma forma de onda. Tudo vai ser sempre um pouco diferente, então podemos usar este controle de notas para adicionar um pouco mais de musicalidade em um sentido de um som mais natural como o mesmo com velocidade dizendo com nossos inimigos Ella, você pode pressionar duplo-clique para adicionar nós. Clique duas vezes para remover. Tudo bem, seguindo em frente. Deixe-me remover isso. Vamos olhar para baixo ao lado desta área aqui. Esta área tem controles que não precisam ser mapeados, mas vai ser assim que vai ser audível logo que começarmos a mexer que a escola seja mais fácil de seguir. Vamos olhar aqui primeiro nós temos, diz Polly Aqui, este é o nosso controle político. Um sintetizador polifônico significa que podemos tocar várias notas ao mesmo tempo, e podemos fazer coisas como acordes. Agora mesmo. É às oito. Por padrão, o que significa que podemos jogar oito coisas diferentes. Vai tocar todos esses sons. Vamos deixar isso para agora. Só será capaz de tocar duas vozes ao mesmo tempo, então vamos falar, então o que aconteceu quando eu fui lá? O limite de voz é que vai levar o primeiro. Não, nós começamos a tocar também vai ser a primeira nota a sair. Assim que cruzarmos o limiar, é a Polly. Vamos olhar para a esquerda agora para mono de nós clicamos mono. Você vê que nossa opção Polly desaparece e é um 0 a 1 vozes isso para que ele a força em Amã , um sintetizador fônico. Isso significa que só podemos tocar um Theo pressionando várias notas. Mas não está tocando mais nada. Não importa o que façamos, só vai tocar uma vez. Isso é muito bom para Leeds quando você não quer um monte de notas penduradas umas nas outras e bagunçando as coisas. Costumo definir mono para as minhas bases e pistas. Descemos até a aba Otto e a ativamos. Isto vai ser um controlo do nosso LFO Riel. Rápido. O que eu vou fazer é colocar outro IFO e então colocá-lo no modo gatilho sem Lo Gatto ligado no modo gatilho, que desacelera. Lembre-se do que Trigger Mo fez. Ele repõe o, hum lfo toda vez que tocamos uma nova nota como esta, você sabe, vamos colocar isso em mono e ativar o dedo do pé Lagat. Então isso significa, Theo, que não vai ser reiniciado quando nossas anotações estiverem sobrepostas. Não vai pesquisar o fo, o que pode ser o que seria um salto muito audível. Ter perna Otto faz sons mais suaves. Parece mais legal. Vamos tirá-lo rápido. A não ser que queiras atacar cada tema de nota, então isto. Olhe para fora amanhã. A coisa a notar é ter o modo de gatilho desligado. Theo não é a mesma coisa. Não foi reiniciado. Na verdade, não é a mesma coisa porque com o modo de gatilho ligado e o Lo Gatto ligado, eles são semelhantes. Veja, minhas notas sobrepostas não estão reiniciando, mas se eu tocar notas individuais, serão redefinidas. Então, se tivermos esse Modoff e nós saímos, ele não está redefinindo suas vezes é bom tê-lo redefinido quando você está tocando notas individuais porque ele tem algum ataque legal em seu sintetizador, mas você não quer redefinir quando você está deslizando ao redor e jogando notas legais, corridas e tudo mais, você não quer que um ataque legal aconteça. Isso está voicing Tab. Vejamos esta seção aqui ao lado do nosso teclado virtual. Este botão aqui vai ser o grande botão desta seção vai ser o nosso botão porta mental. Veja, diz Porta, bem aqui. O que vai fazer é ativar um slide entre notas sem aumento de porta. Você vê, é apenas escolher cada nota exatamente e começar exatamente quando eu pressionei a tecla. Se eu virar esse aumento de porta e tocar notas sobrepostas, que significa que estou segurando a primeira nota, bem, eu ativo a segunda nota que devemos. Você pode ouvi-lo deslizando para o próximo arremesso. Tenho alguns controles ali. Você pode aumentar um monte, mantê-lo apenas um pouco para um pouco de sabor, e então à direita dele, nós temos uma curva aqui. É uma caixa, diz Curve, para que você possa controlar o caráter do slide. Este seria um slide rápido, Theo apartamento Theo, então ele desliza rapidamente, e então aqui vai ser um atraso quase atrasado slide. O Theo. Então, você sabe, brincar com isso. Consiga o personagem que você quer. Duas coisas que sempre tivemos. Esta guia não está marcada. O que sempre vai fazer é ativar nosso aumento de porta mesmo quando não são duas notas que estão sobrepostas. Se você notar agora, deixe-me transformar a importação mental para cima. Se eu pressionar duas notas sem sobrepor elas, não há Parlamento. Às vezes você queria sempre ter o Parlamento. É o que este cheque faz. Sempre quis dizer Porta. Então, agora, quando eu pressionar notas, ele vai deslizar para dentro dele, o próximo que temos escalado. Então vamos fazer isso. Desligamos sempre um parlamento escalado irá ajustar thespian, dependendo da distância, a velocidade do aumento da porta, dependendo da distância entre as notas. Se reparares que tenho o meu tempo mental muito alto. Então vamos virar escalado. Oferecer uma semana de duração que é, com hábil em curtas distâncias terá ah slide mais rápido. Longas distâncias terão uma escola de slides mais longa e farão um thes ativo mais longo do que isso. Se você quer um longo aumento do porto às vezes e não o tempo todo, porque esse longo Parlamento leva um tempo. Esta opção é muito agradável. Então você pode fazer corridas legais no nas áreas menores. E então, você sabe que um grande salto terá esse efeito de slide muito legal sobre ele. Essa é a seção de controle de passo. Este controle de inclinação, vamos olhar para a esquerda. Passou este teclado para esta pequena área, estes ar para o Vietnã eles vão ser úteis dandy. Temos a nossa roda mod aqui. É este botão e depois temos a nossa curva de passo. Estes dois botões são o que você encontraria em um teclado midi típico. Eles não vão estar em todos os teclado Midi, mas eles são muito comuns. E é por isso que eles são colocados em soro como este. A roda mod. Agora, quando girarmos a roda mod, não vai fazer nada. Virando para cima e para baixo. Tenha o LFO no último tutorial. Mas deixe-me tirar isso. Mova todos os modelos destinos não fazer nada porque ele precisa ser mapeado em algum lugar, e então você pode acessá-lo bem, jogando o teclado ao vivo, então é isso que seria útil para. Vamos falar sobre como isso funciona em um segundo, mas para isso eu quero manter isso nesta área à esquerda. Agora temos nossa curva de arremesso. Esta é uma pequena roda única aqui. Vamos ouvir este tema que você pode ouvir. Está puxando nosso arremesso para cima e para baixo, dependendo se puxarmos a roda para cima ou para baixo. E se você notar que se eu clicar em arrastar para cima e depois soltar o mouse, ele vai se encaixar de volta para o centro, então poderia ser bom adicionar enfeites e rápido, você pode jogá-lo para cima e ele vai deixar cair isso. Também está no mini teclado da mesma maneira. É por isso que esta roda é útil se você estiver jogando um it run, você sabe se você está tocando algo no teclado Midi e você quer alguma curva legal, rápida Pitt deslocamento pitch. Isso é o que este rodas útil para se você notar à esquerda da roda de inclinação passo passo , temos duas caixas com traços, então ele vai, bem, bem, caixa de traço o que é isso e, em seguida, nas caixas para você o que isto é, é quão longe é a nossa curva de pitch vai puxar o nosso pitch para cima ou para baixo agora, é em dois tons semi para cima e negativos dois tons semi para baixo. Podemos mover isto para cima ou para baixo. Mova isso, talvez bata. Então essa é essa área aqui bem rápido, mas é bom saber nossa última seção de utilidade nisso. Esta dor, o desde, vai ser esta área aqui à esquerda ou envelopes. Esta é a nossa área de controle macro e Maada. Esta guia top tops diz mod sobre ele, e isso vai controlar nossa roda mod. Como eu disse, nosso modelo agora não faz nada. Mas o que Enfraquecer Dio? Vamos mapeá-lo. Clique em arrastar mapa. Agora nossos modelos estão afetando nossa posição de cauda de onda. Então, se você tem um teclado midi com uma roda mod, você pode colocar isso em qualquer lugar que você quiser adicionar um sabor legal ao seu som. Muito simples, muito simples. É útil para quando você está jogando ao vivo e você pode fazer o que quiser com isso, como com todos estes ah mapa ing desculpe, eu estou tentando clicar botões vai pensar abaixo que temos nossos controles de macro para que você vai ver estes 1234 botões com isso Não faça nada. Estão em branco. O que podemos fazer com isso também é mapear esses dois o que quisermos. E como você pode ver, uma vez que mapearmos algo, ele vai chamá-lo, dar um nome e podemos renomear isso se quisermos. Podemos nomear essa intensidade e então vamos colocar um filtro nisso. Temos esse filtro cortado. Tudo bem. Você pode combinar estes com quantos você quiser e este ar útil para ter, um, um, um controle maior do seu som. Você pode mapear um monte de coisas diferentes que você gosta, e você quer controlar em um lote completamente. E então você pode controlar em seu dia w e modulá-lo. Ou se você tiver um botão no teclado midi, você pode mapeá-lo lá. Vamos ouvir o que acabamos de fazer. Acabamos de fazer o botão de intensidade. Neste momento, não podemos fazer nada muito legal aqui. Eu posso impor um filtro um pouco, mas o que você pode ver na prática, você sabe, você pode ver o que ele está fazendo é quando nós giramos este botão. Esta fonte está controlando todos os parâmetros que selecionamos, o que é super legal em. Então você pode nomear o que quiser que vai ser todas as nossas seções de utilidade. Aprendemos a frente disso, já que isso é tudo o que aprendemos em cada parte frontal deste perfume. Vou pular efeitos no próximo vídeo e vamos passar para a aba Matrix. 8. Matriz: Bem-vindo à próxima grande seção do nosso tutorial de soro. Vamos saltar para esta aba matriz quando apertarmos este botão de matriz. A parte superior do nosso sentido vai mudar para uma lista gigante e pode ser muito esmagadora. Mas a coisa legal sobre isso é que é apenas uma lista de cada mapeamento que criamos em nosso som. Quando mapeamos o LFO Oneto renunciou a uma posição como esta. Clique e arraste, Nós já começamos a nossa guia matriz estão indo linha de matriz? Vês? Agora eu cliquei de volta em Matrix e nós temos um mapeamento configurado aqui. Isso é o que é legal sobre isso. Não vai ser uma seção totalmente nova. Mas vai ser muito controle extra , que é sempre assim. Sabemos o que se faz. Vamos olhar para alguns dos rótulos aqui, então temos fonte e destino thes. Eles vão ser muito grandes. Isso vai fazer sentido quando você pensar sobre isso dessa maneira. Pegamos o LFO um e dissemos, “ Ei, queremos o LFO um para controlar a posição da mesa de ondas. E então nós clicamos nele e arrastamos e agora ele está fazendo isso. O L. A. A. Phil está controlando a onda contra a oposição. Então o nosso LFO é a nossa fonte. O que você quer ter sendo o controlador? E que o nosso destino é o parâmetro para o qual o arrastamos, neste caso, a posição da cauda da onda. O que é que nós queremos? Para ser controlado já? Faz muito mais sentido quando olhas assim, pelo menos para mim. Para mim, ter uma lista é como esta é esmagador e apenas vê-lo acontecer assim Super fácil, super rápido. E agora sabemos a terminologia. Vamos continuar agora e aprender um pouco mais sobre isso. Descobrimos a fonte e o destino. Vamos ver uma montanha agora. O que vai ser é o quanto permitimos que a nossa fonte afete o nosso destino. Como sempre, vamos ouvir e mexer com isso. Este controle deslizante vai ser a mesma coisa que agarrar este ícone azul e puxá-lo para baixo. Se você pegar este ícone e puxá-lo para baixo para, digamos 50% e olhar para trás nesta matriz, você verá que este sliders em 50% também não é algo completamente novo. É apenas mais uma representação desse parâmetro, o que é ótimo. Vamos ouvir o que quantidade faz agora que sabemos a definição. Theo Theo, para este exemplo especificamente, se você imaginar que nosso LFO está fazendo está girando nosso botão assim para frente e para trás. Esta quantidade é até onde estamos permitindo que o nosso LFO gire o botão. Se você baixá-lo para 2%, o LFO ainda está rastreando todo o seu. É toda a forma, mas só estamos permitindo que ele controle uma quantidade menor e menor. Então é isso que quantidade é e o que você vai encontrar como seu como seu design e mapeamento coisas para fora. Para mim. Pelo menos estou ajustando a profundidade, a quantidade que eles são o tempo todo. Estou pegando isso para trancá-lo. É super fácil e super rápido. Isso é quantidade feita. Vamos olhar para esta curva bem rápido e eu vou mudar esta fonte para sabermos qual é a fonte. O que está controlando a nossa posição até renunciada? Vou mudar para a roda mod. Lembra-se da roda Mod? Esta roda está aqui em baixo? Vai ser fácil ouvir o que esta curva faz. Vamos jogar o que temos. Temos nossa roda mod afetando nossa posição da tabela de ondas. 100% todo o caminho. Vamos girar a maçaneta, Theo. Ótima. Isso está agindo exatamente como esperaríamos. O que esta curva está fazendo? Esta curva vai ser semelhante a esta curva aqui em baixo em quê? Não está no que controla. Mas você se lembra como nós mexemos com essas curvas nos antigos tutoriais, curvas sua curva aqui. Já vimos isso antes, o que é ótimo. E esta curva vai adicionar uma aceleração ou desaceleração à nossa fonte mod para o efeito que a fonte Armand tem no nosso destino. Vamos puxar isso para baixo e aumentar o Oh, vamos fazê-lo. Sério, Theo Armada. Bem, estamos apenas girando de 0 para 100% e, por padrão, estaria afetando, afetando o botão. Da mesma forma, seria girar nosso botão em sincronia. Basicamente, com a nossa roda mod 0 a 100. Ótima. Mas quando viramos esta curva para cima ou para baixo, adicionamos uma aceleração e desaceleração a isso. Então, se você ouviu, meio que, eu estava movendo a maçaneta Normalmente nada estava acontecendo, e então ele meio que pulou. Se estamos com 99 negativos aqui, isso é apenas mais controle sobre como suas fontes estão afetando seus destinos. Você pode brincar com isso porque ele vai ter alguns efeitos loucos quando você é usado com envelopes Ella inimigos, você pode usá-lo com tudo. Tudo vai afetá-lo de uma maneira diferente. Já fizemos metade disto. Perfeito. Vamos passar para o tipo. Nosso tipo vai ser uma seleção entre, você sabe, modo polar e bipolar, e isso soa confuso, mas é muito simples. Agora estamos no modo polar uni, e se você ver o ponto de seleção do nosso botão quando eu giro este botão, o ponto de seleção do nosso botão vai ser o ponto inferior da nossa quantidade de modulação. Se eu clicar e arrastar este halo, você pode ver que ele está descendo de seu ponto superior em direção ao ponto de seleção do nosso botão, e então se eu empurrá-lo para cima, ele vai aumentar a partir desse ponto se clicarmos nisso e agora Estamos no modo bipolar agora, o ponto de seleção do nosso botão vai ser o ponto central da nossa quantidade de modulação. Se você vê aqui agora, vai em duas direções. Quando eu pegar aquele ícone e puxar para cima ou para baixo que soro vai fazer? É tipo de que adivinha qual botão usado e escolhe um modo para você. Algo como deslocar Channing no centro e You Pan esquerda e direita, será automaticamente no modo bipolar. Veja, como a posição da tabela de ondas por padrão vai estar em um modo polar. Uma coisa rápida para mencionar este controle deslizante não vai mudar se você está no modo polar uni ou bipolar, então apenas esteja ciente de que motor no comando de tecla rápida. Se você mudar Ault, clique neste ícone azul bem ali. Vai mudar o seu modo para você. Não é realmente complexo e mudança de jogo. É apenas uma coisa de gosto, dependendo do botão como cortar no meu filtro, eu acho que geralmente é bipolar. Sim, sim, normalmente cortado no filtro que mapeia. É bipolar, e eu prefiro ter meus cortes em um modo polar. É só uma coisa de preferência. Basta lembrar que o comando chave e você pode alternar para fora dele quando quiser. Muito bem, deixa-me largar isto. Deixe-me desligar o filtro quando você puxar o momento. Ótima. Vamos saltar para esta fonte de boi agora, e esta secção pode ser confusa, mas vou configurá-la de uma forma que acho que será mais clara. Uma nota lateral rápida sobre esta seção também. Eu olhei para cima no manual. Eu tentei procurar exatamente o que essas fontes OC fazendo em termos técnicos para que eu pudesse descrevê-lo 100% corretamente. Isso é o que eu estou tentando fazer com tudo e usar a terminologia correta, mas eu não consegui encontrar nada. Portanto, isenção de responsabilidade nesta seção. Vou descrever o que acho que está acontecendo, mas não sei se pode ser uma informação incorreta, mas ainda vamos entender o que está fazendo. Se você realmente gosta de técnicas e você pode olhar para cima e encontrar exatamente o que ele está fazendo, sinta-se livre para me avisar são colocá-lo nos comentários. Mas eu queria renunciar que antes de continuar porque o resto deste tutorial antes e depois eu estou tentando deixar tudo claro. Correto, e é isso. Então, temos nossa fonte LFO controlando nosso destino de posição da tabela de ondas e sabemos como isso soa agora. Muito simples. O que são fontes de boi? Parece-me que está a fazer é criar algo bem entre estes está criar um quase um controlador entre a nossa fonte e o nosso destino. Então é por isso que eu escolhi a roda mod, nossos modelos em 0%. Mas tudo isso está configurado como era no passado. Vou tocar uma nota agora. Theo, não aconteceu nada. Vou aumentar esse modelo agora. O que me parece que está a acontecer é que este boi nasce como um guardião entre o nosso LFO, nossa fonte e o nosso destino. Quando o nosso modelo está a 0%, está a dizer que não se pode vir controlar a nossa onda, a sua posição, e quando apareceu cada lista por cento, eles estavam em 50%. Era esse o modelo de dizer Ok, LFO você pode controlar nosso destino 50% sobre ele. Está aberto. Está tudo bem, faz a tua coisa toda. Vou fazer outro exemplo com envelope também. Eu montei uma coisinha aqui um pouco de curva decadente curva no início, é no máximo. Vai dizer OK, LFO 1, você pode fazer sua coisa, mas vai decair e começar a puxar para trás com a permissão de modulação lá . Então, vamos ouvir isso em decadência. Então, como eu disse, é confuso. Pode ser confuso, especialmente quando se tem uma coisa interessante. Outra coisa que está controlando outra coisa. Mas foi por isso que eu disse isso assim. Vamos voltar ao testamento mod. Fizemos nossa fonte de boi. Nós meio que entendemos o que está acontecendo aqui. Temos mod e curvado para os lados dele. Este ar vai ser amarrado com a nossa fonte de boi. Vejamos moderadamente rápido. Se virem que temos uma estrela nesta caixa, esta estrela significa que está no modo de multiplicação. Lembra como nosso modelo de 0% disse que nada estava passando? Ele não vai deixar o controlador LFO acenar uma posição em tudo. E então, como nós movemos para cima, foi como OK, mais, mais, mais, mais, e então nós 100% e ele diz sim, 100% LFO controle posição do campo invertido. Temos várias equações invertidas e o que isso significa será o oposto. Então você vê nossos modelos em 0% ele apenas jogá-lo. Está virando. Então, nossos modelos, com 0% em sua leitura tudo através de um turn on on, vai deixar a lição passar. E, finalmente, temos o modo de bypass. Este é um pouco diferente porque isso está ignorando completamente a modulação. Se olharem para trás, vemos que a auréola azul está ótima. Ignoramos nossa modulação, o que significa que não é bom para ela. Mas não excluímos o mapeamento, então isso foi um pouco diferente. Os primeiros 2 aqui estão em relação à fonte do boi. O último é apenas um bypass em geral. Então temos essa curva aqui. Esta é uma curva para a fonte de boi. E então, se você se lembrar, vamos puxar isso para baixo em vez de apenas ser 0 a 100% direto para cima. Ele só vai mudar o caráter de que, você sabe, nós cobrimos que a última parte da matriz vai ser este controle deslizante de saída final. Se você se lembrar da nossa quantidade, deslizante estava controlando o quanto LFO um está afetando a posição da cauda da onda para este mapeamento ou , em termos gerais, quanto nossas fontes afetando nosso destino. Vai ser semelhante a isso. Mas vai ser um pouco global, e no final é apenas uma saída final. Então, se é se este controle deslizante está arrependido, deixe-me sair desta roda mod. Então está afetando todo o caminho. Se este controle deslizante estiver em zero, não vamos ouvir a modulação, em seguida, aumentá-la. Vai ser mais e mais e mais até que seja 100%. Há uma coisa que eu queria acrescentar no final. A razão pela qual te mostrei esta matriz dois é que há algumas coisas como este boi controlam a coisa do boi. E então há algumas opções aqui que não estão disponíveis apenas nesta visão, de arrastar e deslizar coisas alegres, coisas como caos, um caos para que vai ser uma espécie de saída aleatória, aleatória gerador. A maioria dessas opções está aqui. Lembre-se, podemos clicar em arrastar todas essas coisas. Há algumas coisas que estão lá, e é bom ter a Matrix. Agora que sabemos o que tudo faz na Matrix mod, quero passar pelo menu do clique direito aqui de volta na nossa visão do oscilador. Se você vê agora, temos algumas opções Quando clicamos com o botão direito do mouse em um parâmetro, mas eles são ótimos para fora. Então vamos mudar isso para LFO um clássico. Agora temos todas essas opções disponíveis para que eu possa explicá-las para uma primeira opção de trabalho . Temos o modulador de bypass, elefante um, então não podemos mais ouvir nossa modulação. Lembra quando entrámos aqui? Agora veja, isso é a mesma coisa. Quando escolhemos a versão, podemos ignorar sob esta opção mod. Vai impedir que a fonte afete o destino, mas não vai removê-lo. Em seguida, removemos modulador. Então, se você acidentalmente mapear algo e você não fizer essa fonte para estar mais controlando o parâmetro, você pode removê-lo completamente. Então eu direito, clique, pressione, remova modulação ou remova modulador de sala, e ele se foi completamente. Então L um completo não é mais mapeado e podemos ver que ele desapareceu de nossa visão matriz. Certo, a alternativa a isso. Se você tiver vários mapas como este, você pode remover todos os moduladores que se livrarão de todas as fontes conectadas a este destino Reset controle para você. Mova isso Um Utkan dourado clique em Redefinir controle para trazê-lo de volta à sua posição padrão. Fonte mod. Isto é como trabalhar para trás um pouco em vez de ser como Ok, eu quero que Ifo um para controlar a posição do dedo do pé da onda. Você pode começar com o seu destino e dizer Ei, o que eu quero realmente controlar este botão? E você pode escolher, você sabe, Ifo um envelope, mod wheel Tudo o que você quiser dio eu não usá-lo muito pessoalmente, mas se essa é a melhor maneira de você pensar sobre isso, então ótimo. Você pode usar isso. Está bem, desculpa. Deixe-me remover muitos cc. Há alguns Lá se vai esta opção Midi aprender, que é o próximo na nossa lista vai abrir soro em um modo que aceita controles midi . Então, se você tem um botão ou algo assim e você bater midi, aprender e girar um botão ele vai mapear esse botão para qualquer botão que você pressionou muitos aprendem sobre. Você pode mexer com isso se você tem um live set up e, em seguida, finalmente, temos parâmetro bloqueado . Este pode ser um pouco confuso, porque se você imagina que eu bloqueei o parâmetro, por que ele ainda me permite movê-lo? Era isso que o meu processo mental era no início. O que está fazendo é bloquear a reunião de parâmetros. Quando trocarem os remendos, não se moverá. Ele está preso nessa posição quando você está mudando de remendos. Então isso é tudo o que o parâmetro bloqueado faz. Essa é toda a seção Matrix, e a seguir vamos rápido. Olhe os efeitos. Eu sou como eu disse, eu não vou muito fundo, mas essa vai ser a próxima seção, então continue. 9. Efeitos: Vou rever rapidamente a secção de efeitos. Vou mostrar coisas grandes. Eu não vou passar por cima de cada botão em cada efeito porque isso provavelmente iria dobrar o comprimento deste tutorial. Se as pessoas quiserem, eu posso fazer um tutorial separado, Apenas me avise. Mas para isso, este tutorial, já é muito longo. E eu queria realmente rever como esse sintetizador funciona e não quais são esses efeitos o conjunto de efeitos. Certo, então se olharmos para a área da esquerda aqui, temos uma lista de todos os nossos efeitos. Super legal. Se clicarmos nessas caixas, eles começarão a aparecer e afetarão nosso som. Uma coisa a notar é que a ordem importa para efeitos em geral. Se você clicar e arrastar esses efeitos, eles serão reordenados. E você só precisa se preocupar com a ordem dos efeitos ativos. Não se preocupe com os desativados. Por exemplo, vamos colocar distorção de Flandreau. Pode ser difícil de ouvir, especialmente com um som tão simples. Então eu vou descrevê-lo se nós temos uma distorção e então jer chama que sinais saindo do nosso oscilador e, em seguida, os sinais descendo nosso rack de efeitos. Então vai atingir a distorção, nosso sinal vai ser distorcido. E então esse som distorcido vai atingir nosso Flander em seguida. Vai ser vacilada. Então, se virarmos isso vai ser o oposto. O nosso som vai sair da nossa aba osciladora e os nossos efeitos vão atingir aquele Flander. E então esse sinal de flanges será distorcido na prática, algo como um compressor. Você pode querer colocar seu compressor em último lugar, porque em geral as compressas vão estar domando seu controle de som e dinâmica. E você provavelmente iria querer isso depois do seu Flander, que está fazendo seu sinal ficar todo instável e louco. Esteja ciente disso. E como eu disse, não há regras rígidas e rápidas. Mas fique ciente de que a ordem realmente importa Cool, coisas bastante globais na extrema direita de nossos efeitos. Aqui temos energia, pequenos botões de energia e estes são apenas bypass. Mas semelhante deprimente esta caixa grande. Mas ainda podemos vê-lo. Não vai estar em vigor. Não afetará nosso som. Podemos controlar os botões e apenas ser é como um rápido. Como se eu só quisesse ouvir o que parece sem ele. Ótimo. E então para a esquerda que temos um botão misto. A maioria dos efeitos tem este botão misto, então você pode fazer algo como distorção paralela. Puxe isto para 50%. O nosso sinal vai ser distorcido. Metade vai estar limpo. E então isso vai cair no nosso Flander. E então em outras coisas legais que você percebe é que esta metade inferior de nossos Synthes ainda está disponível, que significa que podemos mapear LF deve envelopes Todas essas coisas que temos mapeado no passado , podemos fazer isso aqui em nossos efeitos para o qual é realmente legal. Deixe-me fazer tudo isso algo como, vamos fazer algo bem rápido, ouviu? Estava fazendo essa garganta pela esquerda. Perfeito. Isso é literalmente tudo. Vou passar por cima e efeitos. Como eu disse, se quiser que eu revise tudo, me avise. E então vamos passar daqui para a nossa aba global, e então eu provavelmente vou abrir alguns menus e falar sobre isso rapidinho por uma questão de rigor. Mas isso vai ser efeitos. E estamos através de 75% dessas guias. Bom trabalho. Continue indo 10. Global: Tudo bem. Bem-vindo à última guia deste tutorial soro. Vamos olhar para esta guia global. Nós vamos começar no canto superior esquerdo com Nós temos caos um e caos para Estes são dois botões que eu mencionei em nossos tutoriais Matrix Matrix. Então Chaos um elenco também. Seus sinais se baseiam, tenho certeza, tenho certeza, em ondas complexas e complexas. Mas o que parece é um tipo de gerador de frequência aleatória. Vamos mapear nosso caos. Um para a nossa posição da mesa de ondas. Como o que estamos editando um monte aqui. Faça efeito todo o caminho e podemos ouvir o que isso soa como “A maneira certa”. Parece uma espécie de LFO, mas é mais aleatório, e vai começar a saltar em Pequim e a aumentar. É por isso que se chama Chaos. Então temos 123 caixas de seleção aqui. O primeiro vai ser a pia BPM. Este botão é um botão de frequência como com RLF deve enfraquecer as alterações para ser modo de sincronização PM. Então ele é separado em, como notas de quarto, meia notas, todas essas coisas boas. Em seguida, temos mononucleose, por isso é puxar-nos de volta para baixo. Se você se lembra do nosso botão mono aqui, mudou nosso sintetizador de um sintetizador polifônico, que significa que podemos tocar um monte de notas em um mano fônico areias, que significa que só podemos tocar uma de cada vez de forma semelhante. Vamos fazer o caos um para ir, porque isso é fácil de ouvir. Osler um ofegante Ok, sem mono ligado, podemos pressionar várias notas, e nós, cada nota adicionada, terá sua própria freqüência de caos indo com ele se pressionarmos mono do que cada um vai Siga um. Frequência do caos, Ellis. Se você ouvir a panela e você pode ouvi-los todos saltando para a esquerda ao mesmo tempo agora em vez de aleatoriamente para que isso poderia ser útil para tipo de domar o seu caos um pouco por último temos amostra e segurar. O que isso vai fazer é pegar um bilhete quase como uma captura de tela dessa freqüência, e só permitir que isso aconteça, e vai segurar isso. Então vai soar como saltos difíceis porque ele está tirando uma captura de tela quase daquela seção daquela freqüência e, em seguida, pulando para a próxima. Vamos ouvir o oh, vai ser muito diferente. Não é mais suave. Em seguida, o que você pode fazer se você usar pia BPM neste modo cada turno. Vamos virar mononucleose no Teoh. Parece quase um sequenciador de passos com valores aleatórios. May está pulando para pontos aleatórios em nossa posição de cauda de onda em panning, mas com isso ativado, podemos tipo de controlá-lo e mudar o personagem. Isso é o caos um e então o caos para é a mesma coisa. Perfeito. O que vamos fazer agora é saltar para este editor de uníssono, uma configuração global de uníssono, se você se lembra, realmente deixe-me inicializar novamente. Se você se lembrar do tutorial anterior, o tutorial do oscilador. Nós fomos e olhamos para esta caixa de uníssono e este de sintonia e mistura. Lembra-se do que isso faz? Não, está adicionando mais vozes. Nós temos controle sobre isso, e é por isso que eu queria mostrar a aba global porque é muito legal o que você pode fazer com ela. À nossa esquerda, temos oscilador a a e depois à direita. Temos também mais tarde ser também para estar bem aqui. Então, vou olhar para o oscilador. R. Você pode controlá-los ao mesmo tempo com essas caixas do meio, controles deslizantes do meio. Mas eu só vou olhar para a esquerda primeiro, nós temos alcance aqui e este vai ser o quão longe nós d sintonizar em semi tons por padrão. Ele disse isso também. E se você me ouvir acesso tema definido em dois tons semi de R D melodia. Mas podemos aumentar isso. Na verdade, vou tocar. Bem, eu aumentá-lo para que eu tenha o botão r d tune virou cheio. Você pode ver que a propagação está ficando maior. Eu só puxei para uma oitava. Eu costumo manter a melodia aqui em baixo, também, porque você pode tipo de travar esse som legal como, completo grande sem ficar totalmente fora de controle. O próximo é com isso vai ser o quão largo são d efeito de ajuste é porque quando você ouve maneira mono , quando começamos a puxar este botão, você ouve as vozes entrar e eles ocupam mais do campo estéreo. Nós controlamos a largura que queremos que seja. Acabei de puxá-lo de 100 para 0 e agora temos quatro vozes sintonizadas, mas estão todas empurradas para o centro. Então ainda é mono. Se você sentir que as coisas estavam ficando loucas, empurrado para longe demais e você quer domar o dedo um pouco aqui. Você poderia usar isso. A seguir é esta configuração de dobra aqui. Haverá uma dobra uníssono se você se lembrar da nossa melodia D. O que isso fez com nossas vozes em uníssono o espalhou no campo estéreo, e cada voz está recebendo um tom diferente, e é isso que nossos detalhes estão fazendo. Este controle deslizante é meio que funciona de forma semelhante, mas é em relação ao nosso tipo de dobra. Então temos que ter um tipo deformado ativo, e temos que ter nosso tipo uníssono ativo. Vou escolher um tipo de dobra, e vamos ouvir como isso soa. Está ajustando nosso som, mas cada voz está recebendo o mesmo ajuste. Isso vai mudar que se nos puxarmos até 100 vai fazer semelhante ao que o De Tune fez, onde cada voz está recebendo uma quantidade diferente da guerra perfeita , e vai se espalhar nos campos estéreo. Vamos ouvir essa coisa parece muito diferente aqui. Vamos girar a maçaneta. Todo o caminho até que sem este controle deslizante de dobra apareceu todas as vozes nesta configuração Max onde com sua em alguns deles estão em uma configuração mais baixa. Conseguiu esse efeito de história maluca? Tudo bem. A seguir é a nossa posição de cauda de onda. Uníssono! Este vai ser mais fácil de entender. Agora que fizemos nosso pênis de guerra, haverá um efeito semelhante, exceto usando nosso botão de posição da cauda de onda, que é ótimo porque temos usado esse tempo todo. Deixe-me pegar a pia, Modoff. Eles são assim e então eu vou puxar para baixo a melodia D. Resolvemos quatro vozes acontecendo. Sabemos exatamente como isso vai soar. Temos feito isso o tempo todo por causa da diferença óbvia. Vamos aumentar a posição da cauda da onda, modo Uníssono para 100. Bem, nós virámos a maçaneta todo o caminho para cima. Waken See, ele faz a mesma coisa. Cada voz está recebendo é colocado um diferente em um ponto diferente em nossa posição de cauda onda , o que é muito legal para esses exemplos. Eu estive girando o botão todo o caminho para 100 retornar o controle deslizante 200%. Pode ser legal vir aqui no final e ajustar um, talvez 5% a 10% algo assim, só para obter um som mais único. Em seguida, temos Stack. Isto vai ser, se algumas opções para ver se começamos a mover o controle deslizante para cima. Vai ter um diferente vai dizer 12 1 vezes 12 2 vezes. E o que esta pilha vai ser é adicionar, adicionando notas em cima da nossa nota atual. Agora, quando tocamos uma nota, é só tocar essa chave, e é isso. Uma vez que começamos a aumentar o modo de pilha agora, ele diz 12 1 vezes. Isso significa que está tocando 12 tons semi, inativos uma vez. Então está tocando uma oitava acima da nossa chave atual. Próximo é 12 para. Isso é o que este modo de pilha está fazendo. É É É adicionar notas a cada tecla que você joga legal. A última coisa diz modo, e então é definido em linear. Estes são apenas algoritmos para as vozes. Vão ter efeitos mínimos no som. É difícil de ouvir. É difícil ouvir isso. É só que é uma opção legal de ter. É o material interno que existe, como um monte de matemática que vai para criar esses sons D. E então isso é um ajuste sobre isso. Tudo bem, eu não vou passar para as preferências. O que eu tenho ativo é esse padrão, exceto clique duas vezes para redefinir controles. Eu só gosto de usar isso para que eu possa clicar duas vezes. Mas muitos desses ar, apenas preferências pessoais. Você pode lê-lo e ver o que ele está fazendo. Tudo bem. Então, à direita nesta área, temos configurações de oscilador à esquerda. Aqui temos duas caixas, oscilador e oscilador. Esteja com o rastreamento de pitch do rótulo abaixo deles. Deixe-me redefinir. Isto esfria. Estamos de volta. O que isto é é muito básico. - É. Queremos que os nossos osciladores sigam o nosso teclado? Faz sentido quando clica no teclado. Normalmente, você quer ouvir as notas por padrão, mas esta é uma opção para desativá-la. Então, se desligarmos isso e provavelmente notarmos que não vai mudar, dependendo da chave, nós jogamos. Na verdade, deixe-me, Theo. É tudo a mesma coisa. É basicamente ficar em um campo, não importa o que aconteça. Então, isso é também hoje e como mais tarde ser lançado rastreamento para a direita. Temos qualidade. Temos um rascunho duas vezes e quatro vezes por padrão, e a partir da maioria das predefinições, Eu passei por sua. É duas vezes a qualidade, que é um bom equilíbrio entre áudio, fidelidade e potência da CPU, como se você colocá-lo em quatro vezes, vai precisar de mais CPU. Então isso é só para sua referência. Uma vez essa qualidade de rascunho é como uma qualidade inferior. Apenas esteja ciente. Provavelmente mantê-lo em se você pode, e seria um bom, bom meio termo. Há um pequeno ícone de cadeado bem aqui. Vai bloquear a tua qualidade, ou seja, quando começares a mudar. Eu sou fazer isso. Mudamos para outra predefinição. Veja, é em dois. Vai bloquear sua qualidade. Então, se eu inicializar minha predefinição e ir para quatro vezes, clique nesse botão de bloqueio e, em seguida, vá para outra predefinição. Ele vai ficar em quatro vezes quando, por padrão, eles foram salvos em duas vezes. Você vê, ele muda sobre Hum, próximo. Desculpe, eu estava me adiantando. Temos barulho. - Tudo bem. Um pouco de controle deslizante aqui sobe um tom semi ou para baixo um tom semi que é para o seu ruído. Vamos pegar uma coisa que vai ouvir. Os sinos de vento deixa-me passar para É apenas uma bela melodia para o teu barulho. Pouco, pequeno, minúsculo coisa extra Última temos nosso ajuste geral e isso é padrão em um É em 4 40 hertz. Isso é um bilhete. Este é o ajuste padrão, que significa que todos nós sintonizamos nossos instrumentos para a mesma frequência. E é tudo sobre relações entre notas. Eu conheço algumas pessoas que gravam em 432 então houve momentos que teria que recusar. Mas eu diria que 99% das vezes é mantê-lo por 40. Não vou abrir arquivos de afinação. Isso vai ser tudo o que eu quero cobrir aqui. Essa é toda a aba global. Eu vou rapidamente passar por algumas dessas coisas do menu porque eu acho que eles são úteis. Não tudo, mas alguns deles e, em seguida, será 100% feito. Vamos apenas olhar para cima neste menu e eu vou bater para fora alguns desses. Nem todos, exceto aqueles que eu acho que são úteis e mais fáceis de compreender e seriam úteis para um iniciante. Então temos sobre você. Saiba mais sobre o desde que você pode assistir o pequeno gráfico ir ver quem fez tudo isso. Leia o manual. Se você clicar no que ler, o manual vai puxar para cima da internet e vai puxar para cima o manual do soro, que é muito bom. Um monte de boas informações lá. Eu daria uma leitura. É longo, mas eu daria uma leitura. Nós temos predefinições de carregamento, então clique nesse botão e você pode encontrar um monte de predefinições, que seria semelhante a clicar nesses botões laterais e rolar por aqui ou procurar um som aqui. O que eu apenas dio load presente nele predefinido? Esse é o zerar para fora que está voltando ao padrão, e é isso que eu tenho feito todo esse tutorial. Adoro este botão que usei. Eu deveria amarrá-lo ou algo assim porque é incrível. Super útil, não é? Modulações. Este é fixe. Isto vai ser um pouco diferente. Então digamos que temos um oscilador que gostamos. Nós somos como, Uau, nós montamos isso. Eu gosto de todas as configurações aqui. Tenho um calor fresco. Eu estou amando e então eu tenho todas essas modulações. Digamos que modulamos LFO. Fizemos isso. Nós colocamos telefones em tudo e colocamos envelopes em nosso painel e todas essas coisas. E então nós pensamos: “ Espere um minuto. Isto só está a fazer o meu parecer confuso. Eu não quero que eu não quero passar e remover tudo. O que? Podemos dio É isso em modulações e ele vai limpar nossa matriz mod Super útil reverter para salvar este Cool. Digamos que você carregue um som e comece a mexer com as coisas como eu vou fazer. Eu desligo o barulho e digo “Quero ver, você arruinou tudo. Você sabe? Eu corro o som. Eu não gosto disso. Você pode obter este reverter para salvo. Vai levar-te de volta à predefinição inicial carregada. O que você também pode fazer é pressionar para frente e para trás. Não vai sobrescrever as coisas quando você começa a mexer com as coisas a menos que você as salve. Ok, outro deixe-me, não é? Predefinido como sempre. Tudo bem. Em seguida, copie osciladores. Isso é útil se você quiser copiar tudo de um oscilador para o outro e vice-versa. Poderíamos dizer “Legal”. Gosto deste oscilador. Eu adoro isso. Eu quero-o ligado. Seja copiado. Além disso, eles também gostam de ser a mesma coisa, o oposto. Não vou passar por cima da renderização. Ok, então efeitos para aqui no fundo. Cada predefinição tem seus próprios efeitos. Você pode ver isso se quisermos manter nossos pertences. Então vamos dizer, “ Oh, eu Oh, amo meu hiper apenas distorção de dimensão e phaser enfraquecer a cadeia de efeitos do armário”. E depois que nos movermos, predefinições vão manter os nossos efeitos. A cadeia as predefinições vão manter os nossos efeitos. A cadeia está a substituir a cadeia de efeitos deles com a nossa cadeia de efeitos. Isso é algo legal que você pode dilatar. E então você pode salvar sua cadeia de efeitos se você usá-lo um monte inteiro e carregado para cima alguns E para qualquer momento Se, digamos que você faz um monte de coisas em profundidade e você é como, eu estou usando isso em cada desde salvar carga. Ótimo, não é? Predefinição. Isso é tudo. Isso é tudo. Então isso foi tutorial carnudo. Eu sei que se você chegou até o fim, Nice 11. Ending de palavras: Certo, pessoal, esse é o tutorial do soro da morte. Se chegou até aqui, eu o aplaudo. Tenho certeza que você deve estar cansado de mim. Mas isso é isso. Ter toda essa informação vai ser mais do que eu penso. Do que é a minha percepção. A maioria das pessoas saberia disso desde então. Então, como eu disse, talvez o mercado do livro tenha batido em pedaços. Eu sei que é um monstro que eu também queria mencionar se você chegou até aqui. Obrigado por assistir. Eu aprecio isso. Coloque muito tempo para realmente tornar isso o mais claro e o mais correto possível. Se gostas do que estou a fazer, se pudesses seguir-me no Instagram ou, sabes, no Facebook, todas as coisas que tenho. Se eu fizer minha própria música também, seria útil. O nome é Imparato. Tudo isso é meu, está na minha página do professor e todas essas coisas. Eu tenho os links lá. Isso seria muito útil porque você sabe que são indústrias musicais. É difícil e cada um segue. Se eu ajudasse alguém, gostaria de saber que pode ser. Pode ser. Poderíamos estar inseguros. Sabe, eu postei muitos tutoriais. Não recebo muitos comentários. Recebi algumas mensagens aqui e ali. Mas, você sabe, eu honestamente não sei se isso é útil. Por isso, se chegares até aqui e quiseres mandar-me uma mensagem, sabes, seria fantástico. Eu adoraria ouvir de você. Eu adoraria ouvir de qualquer um que esteja nessa coisa. Obrigado por assistir. E como sempre, se você tem uma idéia para tutorial ou você quer que eu vá em mais deste material, basta me avisar e eu vou ficar feliz em fazer outro tutorial. Então, vocês são boas chaves de trabalho fazendo uma peça musical.