Aprenda os fundamentos da fotografia: curso para iniciantes

1. Introdução: Bem-vindo ao meu curso de fotografia. É um prazer te conhecer. Meu nome é Roy e sou um fotógrafo apaixonado. Quando eu era jovem, eu sempre saía para fotografar. Eu nunca parei de fazer isso porque eu realmente amo criar e estou muito feliz em mostrar um pouco do meu trabalho com você De qualquer forma, neste curso, você aprenderá os fundamentos da fotografia. Passo a passo, vou te ensinar todos os elementos necessários para tirar uma boa foto. Estamos falando sobre fundamentos como triângulo de luz, abertura, velocidade do obturador, equilíbrio amplo, foco com a perspectiva da câmera e tudo sobre as lentes da Todas as aulas estão incluídas com animações para torná-las mais visuais Todas as aulas também estão incluídas nas tarefas, para que você possa praticar imediatamente sua nova habilidade e torná-la sua Esta aula é para iniciantes. Se você não tem habilidades ou tem um pouco. Isso o ajudará a entender o uso e os fundamentos da câmera e da fotografia Você pode tirar essa foto sabendo o que fazer. Você precisa de um corpo de câmera com lente para este curso. Não precisa ser muito sofisticado. Você entenderá e aprenderá como usar sua câmera e tirar fotos, sabendo quais configurações usar quando conhecer todas as diferentes técnicas você pode fotografar, o que deseja. Você pode compartilhar suas fotos comigo e me mostrar seu progresso. Deixe-me saber qual foto você mais gostou de criar e quais técnicas você aprendeu. Então, vamos começar e espero ver você na primeira aula. 2. Abertura, como um triângulo de luz funciona e como um mandamento: A abertura. Como você deve ter notado, fotografar tem tudo a ver com encontrar o equilíbrio certo com vários ingredientes. Um desses ingredientes é a abertura. O que a abertura realmente faz? A abertura é do tamanho do orifício na lente, que você pode tornar maior e menor Dessa forma, você pode criar mais ou menos de campo. Você também usa isso para determinar se mais ou menos luz incide sobre seu sensor sensível à luz. O que você está realmente configurando com a abertura? A abertura é o orifício localizado na lente. Você pode permitir que mais ou menos luz chegue ao sensor Com a combinação certa de velocidade do obturador, abertura e ISO, você pode criar uma boa Você também determina a profundidade de campo com sua abertura. Quanto maior o orifício na lente, menor será o número. Por exemplo, 2.8 basicamente significa que você tem uma pequena morte em um campo, por exemplo. Você pode deixar o gelo em um retrato nítido e o fundo super embaçado se agora quiser muita morte em um Isso significa que o orifício na lente deve ser menor e, portanto, a abertura precisa ser maior Por exemplo, 11 ou 16. Com isso, você fotografará o retrato com nitidez, mas também deixará o fundo muito mais nítido A abertura é a abertura de luz em sua lente. Basta colocar o orifício na lente. Você pode aumentar ou diminuir a abertura para que mais ou menos luz incida no sensor da câmera Com a abertura, você também tem etapas diferentes. Por exemplo, 1,8 ou 2,8 ou 45,6 até, por exemplo, 22, a abertura Cada etapa também é chamada de parada. 8-11, por exemplo, é uma parada. Uma parada é um passo. Vamos fazer o teste. Vamos começar com a atribuição da abertura. Agora todos nós temos algumas informações e teorias sobre a abertura, e agora vamos experimentar De qualquer forma, é a melhor lição, certo? Eu quero que você pegue dois objetos ou coisas. Por exemplo, aqui, temos duas flores um pouco atrás da outra, vou me concentrar nesta. Este está fora de foco. Vou começar com uma abertura de 2,8 e vou atualizá-la até 22 E você pode ver o que a abertura faz de 2,8 a 22. Você realmente entende a abertura. Pegue seu tripé, pegue sua câmera e vá lá. Ou coloque algumas coisas uma atrás da outra e experimente sua abertura. Minha lente pode começar de 2,8 Vou até 22, o que acabei de dizer, mas tente você mesmo, talvez você tenha uma lente, o que começa em 5,6 Comece em 5,6 e vá até Por exemplo, eu coloco minha câmera em um modo porque eu só quero focar na abertura no momento E sua câmera adaptará automaticamente a velocidade do obturador, para que você ainda não precise pensar na velocidade do obturador Então, vamos começar. 3. Velocidade do obturador ISO e indicação: Velocidade do obturador. Super legal. Um dos meus elementos favoritos da câmera e da fotografia com a velocidade do obturador, você pode criar efeitos diferentes se tiver isso sob controle Dessa forma, você pode congelar objetos em movimento ou desfocar objetos na sua imagem A velocidade do obturador determina o tempo de exposição na foto, envia o filme do sensor Isso pode ser muito rápido, mas também pode levar muito tempo. Quanto mais rápido você definir a velocidade do obturador, menos luz pode alcançar o sensor O obturador fica aberto apenas por um curto período de tempo ; portanto, quanto mais rápido você tiver, menor será a velocidade e mais luz será necessária Com uma velocidade rápida do obturador, você congela um objeto, como um cavalo correndo ou alguém que está andando de bicicleta, por exemplo Com um obturador lento, você precisa de menos luz porque o obturador fica aberto por um longo período de Como o obturador fica aberto por mais tempo, você terá que lidar com mais movimentos, embora com a velocidade do obturador determine o efeito que deseja dar à foto e quanta luz pode atingir o filme do sensor A velocidade do obturador é medida em frações de segundo. Acontece que você tem degraus. A velocidade básica do obturador é 250 de segundo ou 125 de segundo Por exemplo, com essa velocidade do obturador, você pode fotografar manualmente um passo entre duas velocidades do obturador Por exemplo, 125 de segundo ou 1.200,50 de segundo é chamado de uma Se você quiser aumentar ou diminuir a velocidade do obturador uma parada , isso é chamado de uma parada Na fotografia, você também tem 160 segundos. Entre 125 ou 250 segundos. Se você quiser ir de 125 a 1160, isso aumentará a velocidade do obturador em meia parada. Um batente na parede, portanto, está dobrando ou reduzindo o tempo de velocidade do obturador Você pode ir de 125-250-500 a 1.000. Por exemplo, bem-vindo à atribuição da velocidade do obturador Hoje estou com o Op. Aqui está meu modelo para hoje Ele vai pular e nós vamos congelá-lo no momento em que ele estiver no ar. Mas também o modo desfocado. Vamos experimentar duas velocidades de obturador diferentes Uma das velocidades do obturador é uma velocidade de obturador muito rápida, como 500 Ele está congelado na foto. Nós vamos mostrar isso mais tarde. Além disso, vamos deixá-lo muito embaçado, pois ele está pulando e você vê o movimento na foto E esse é o desafio de hoje. Tudo bem? Vou colocar a velocidade do obturador em 500 e minha abertura em 5,6. Meu ISO, um pouco mais alto, como 320, talvez eu aumente para 500 e congelemos no momento em primeiro lugar na Depois disso, vamos alterar as configurações para 125 de segundo. Vamos porque você tem mais luz quando baixa a velocidade do obturador Temos que comprometer isso. Colocamos o ISO em 100. Depois disso, vou brincar com a abertura também, para fazer com que a foto se desequilibre novamente Vamos começar com a velocidade do obturador 500 e ver o que aconteceu Como o tempo está muito ensolarado, temos um pouco mais de luz, então também podemos congelá-lo no objeto. Caso contrário, teríamos que colocar o ISO um pouco mais alto. Mas, por enquanto, vamos fazer isso. 31. Sim, bom. Tudo bem, acabamos de fazer uma foto que está congelada na imagem, mas por enquanto vamos alterar as configurações para 25 de segundo Ele vai ficar mais embaçado, mais falso. Vou alterar as configurações da velocidade do obturador para 125 de segundo Também preciso adaptar a abertura e o ISO porque você deseja desequilibrar a foto Eu coloquei meu ISO 500-200 e vou brincar com a abertura Vamos ver qual é a configuração, certo. Vamos tentar 321. Sim. Tudo bem. Boa sorte com esta tarefa e divirta-se muito Muito obrigado e nos vemos na próxima lição. 4. ISO e rectificação: O ISO também é um dos ingredientes mais importantes para uma boa foto. Você pode ter se perguntado: o que exatamente a ISO faz? Na verdade, isso é muito simples. Você costumava ter um rolo de filme no qual tirava uma foto. Tinha que certa sensibilidade à luz. Quanto maior o ISO, menos luz você precisa para tirar uma boa foto. Isso permite que você use uma velocidade de obturador mais rápida e uma abertura maior, ou ainda tire uma foto bem exposta em um local um pouco escuro com o. Então você define a sensibilidade à luz do seu sensor. Por exemplo, se você acha que definiu a velocidade e a abertura corretas do obturador, mas a foto ainda está muito escura, seu O provavelmente está muito baixo. Você pode alterar o SO 100-400, por exemplo. Como você aumentou o SO e isso aumentou a sensibilidade à luz para 400, sua foto fica mais clara. Com a mesma velocidade do obturador e abertura, você pode dar um toque extra para uma foto bem exposta A maioria das câmeras começa com um O de 100 e geralmente vai até 6.400 ou mais Você também precisa lidar com o conceito de a, SO 100-2000 é uma parada Quanto mais alto você definir o isovalor, mais sensível será o sensor e, portanto, permitirá mais luz Quanto mais alto você definir o isovalor, mais ruído isso produzirá na sua foto Isso significa que quanto menor você definir, então maior será a qualidade da sua foto Tente fotografar com o menor valor de O possível. Só compense se não houver outra opção. A quantidade de ruído que você sentirá na foto será diferente. Por outro lado, em geral, uma câmera com um sensor grande pode lidar com um valor ISO mais alto antes sentir ruído do que uma câmera com um sensor menor. Mas quanto menor você definir o ISO, maior será a qualidade da foto. Meu conselho sempre mostrará que 100 ou 200. Então, a menos que não haja outra opção. Agora você sabe tudo sobre. Então, vamos começar a tarefa. Tudo bem, a atribuição ISO. Vamos começar, vou tirar algumas fotos com ISO 125, até 20.000 ISO Cada câmera tem uma faixa diferente de quanto ISO você pode usar. Basta olhar para sua câmera, quais são as melhores configurações e o que é possível. Você também deve tentar quando estiver fotografando apenas em um ponto escuro agora, quando estiver testando quanto ISO você pode usar antes de ouvir o ruído, eu vou tirar todas as fotos. Também ajustei a velocidade do obturador um pouco mais alta, por isso a foto está mais escura E eu vou te mostrar o que acontece quando você, sim , aumenta seu ISO. Também estou indo de 125, até 20.000 ISO E você pode ver o que vai acontecer com as fotos. E experimente em sua própria casa. Tente brincar com ele. Coloque sua câmera em um tripé. Coloque sua câmera no manual e, sim, vá brincar com seu ISO. Vamos embora. 5. Balanço de brancos ISO e remissão: Balanço de branco. O equilíbrio de branco é importante para que sua foto tenha as cores certas. É importante que você pelo menos entenda a influência do balanço de branco em suas fotos. As configurações corretas de equilíbrio de branco mostram a foto com as cores corretas. Você pode definir a temperatura da cor com o balanço de branco. Essa temperatura de cor também é expressa em graus Kelvin. Com o balanço de branco, você pode resfriar ou aquecer uma foto. Às vezes, a foto é muito amarela ou muito azul e você não quer isso. Vamos usar essa técnica para controlar a temperatura certa em sua foto. Vamos começar. O que nós precisamos? Precisamos da câmera e do tripé. Coloque sua câmera no tripé. Vamos descobrir qual símbolo de equilíbrio amplo é o correto em cada situação diferente. Pode ser diferente quais graus de parto você precisa usar ou qual símbolo você precisa usar. Vamos descobrir. Como o sol está muito forte hoje, vamos usar o para-sol. Isso ocorre porque você não quer nenhum clarão ou ponto de luz na sua foto Isso custa muita qualidade se você não o usa às vezes. Vamos começar com a balança ampla. Você também pode alterar seus próprios graus de Kelvin. Vamos começar com 2.500 e tomar todas as vezes, e o próximo passo até 10.000 Vamos começar com 2.500 graus de Tudo bem. Nós apenas tocamos um pouco. Até 3.000 graus de Gulfin. Vamos movê-lo novamente para 4.000 graus de Calvin Vamos agora usar 5.500 graus de Calvin, e isso é apenas uma luz do dia normal, deve caber Tudo bem. Agora vamos aumentá-lo para 6.600 graus de Calvin, e um pouco mais novamente, e um pouco mais novamente, para 8.300 graus Chegamos à última etapa, 10.000 graus de Kelvin Nós apenas examinamos todos os símbolos primeiro, vamos usar o símbolo automático de balanço de branco. Este é o seu corpo e sua lente decide si mesma quantos graus Kelvin vai usar, e deveria ser a correta. Vamos ver. Tudo bem, vamos usar o próximo. Essa é a luz artificial. O próximo é outro, também artificial, mas com diferentes graus de Calvino Sim. O próximo é o sol. Deveria ser esse clima. Vamos ver se serve. Tudo bem. O próximo é a luz do flash. A próxima é para dias nublados. O próximo é o sol com sombras muito fortes. Agora é a sua vez. Basta pegar sua câmera. Basta examinar todos os símbolos e todos os graus de Calvino e ver o que eles fazem em todas as situações Isso pode ser diferente? Em todas as situações, tente observar graus certos da panturrilha ou o símbolo certo Quanto mais você descobrir, mais fácil vai ficar. Boa sorte com essa tarefa. 6. O que é o Camera Obscura e como você faz um?: Camera obscura se traduz literalmente para um quarto escuro da antiga língua latina Essencialmente, isso significa uma sala escura e fechada, grande ou pequena, seja a luz que entra na sala por um pequeno orifício ou orifício A mesma coisa acontece quando você deixa a luz passar por uma lente. Agora vamos fazer nossa própria câmera obscura. Isso não é uma tarefa, mas se você quiser, você pode fazer isso, é claro E eu vou contar como você pode criá-lo. Tudo bem, vamos começar a criar uma câmera obscura. Acabei de colocar aqui uma parede de papel, fundo de papel em dois tripés Vamos mover o fundo para cima e para baixo para ter o ponto certo e preciso, para ter a nitidez certa, podemos mover isso Então vamos até aqui, temos algumas janelas. Vamos gravar com papel e papel preto, uma fita de papel preta muito grossa. Vamos colar a janela da parede com fita adesiva, não há luz entrando. Então vamos até aqui no meio e colocamos um pequeno orifício ou um pequeno orifício aqui com uma tesoura ou uma faca, fazemos um pinel bem pequeno nele Então você verá um reflexo na tela. Mova a tela para cima e para frente para criar o ângulo certo e tornar nítida a imagem que ela vai criar. Mas se você colocar um buraco nele e ele for muito grande, você pode pegar outro pedaço de papel e torná-lo um pouco menor. Você pode colá-la com fita adesiva ou segurá-la antes e depois brincar com a brevidade da imagem E com a câmera obscura, dessa forma, você pode criar a imagem que você vê cabeça para baixo nesta parede de papel 7. Foco: como funciona?: Focus Today tem tudo a ver com foco. Se você vai fotografar, vá até a Beats ou qualquer outra coisa e tire as fotos que quiser. Fotos nítidas. Como tirar fotos nítidas. Tudo bem, vamos usar essa lente. Você pode configurar sua lente por meio dessa coisa. Você pode colocá-lo manualmente e desfocado, também na câmera. Nem toda câmera tem essa função, mas você pode colocá-la no foco manual e externo. Lembre-se de colocar os dois botões no foco externo, caso contrário, não funcionará. Se você colocar o botão na lente no modo manual, o foco externo não está funcionando, então você pode tentar puxar o foco com o manual, a lente deste anel. O outro anel é para aumentar e diminuir o zoom. Este anel é para você se concentrar e, sim, colocar sua imagem certa também em sua lente. Depende da câmera e da lente que você tem. Este tem 55 pontos de foco. Gosto muito de fotografar apenas com o ponto de foco. Você pode, com esse botão, colocar o ponto curto onde quiser no quadro. Você pode alterar a quantidade de pontos que deseja usar. Se você quiser usar 55 pontos, todo o quadro é nítido, ele atrairá o foco em todo o quadro. Se você quer apenas quatro pontos , são apenas os quatro pontos. Para onde você mira vai ficar nítido. Eu realmente gosto de usar apenas um ou dois pontos. A razão para isso é que eu posso mudar esse ponto onde eu quiser. Eu posso focar no ponto, na coisa ou no objeto na moldura em que eu realmente gosto de me concentrar. Eu tenho controle total sobre o foco. Você também tem configurações diferentes nas quais pode configurar sua câmera para focar com a câmera na lente. Uma delas é perder o foco quando você fotografa moda ou retratos mais de perto Pode ser muito útil e muito bom que sua câmera foque nos olhos Você sempre quer ter os olhos afiados. Verifique sua câmera ou apenas no Google. Se sua câmera tiver essa configuração, nem toda câmera simplesmente descobrirá e experimentará essa configuração. Você também tem o rosto fora de foco. A câmera então focará no rosto quando alguém estiver se movendo ou em um retrato ou qualquer outra coisa. Sim, o rosto está sempre afiado. Foco contínuo. O foco contínuo é muito bom para mover objetos, como se alguém caminhando em direção ao carro estivesse dirigindo o que ele faz, seu foco se adaptará ao objeto. Quando uma pessoa está caminhando em sua direção, seu foco automaticamente a manterá em foco. Lembre-se de que a bateria diminuirá mais rapidamente porque a lente precisa focar o tempo todo e se ajustar. Sim, o foco contínuo do movimento é muito bom para objetos em movimento. Foco único, eu realmente gosto foco único porque você tem muito controle. Quando você usa o foco único? O foco único é ótimo apenas para um objeto, uma árvore ou para uma pessoa. O que simplesmente impede o foco em um único tiro. Quando você coloca o botão de liberação, a câmera foca naquele momento e bloqueia seu foco. Em seguida, você tira sua foto e depois se concentra novamente. Gosto muito porque você tem muito controle, mas para objetos em movimento, não é um foco muito bom. Agora, o bônus. Tudo bem, para a rodada de bônus, coloquei minha câmera em um tripé e coloquei minha câmera em uma exibição ao vivo Além disso, coloquei minha lente no modo manual. Eu só consigo focar meu próprio foco com o anel de foco na minha lente. No momento, estamos em frente uma pequena árvore e eu quero fotografar um Tw Estamos no modo de visualização ao vivo. Nem toda câmera tem essa opção. Mas se você o colocou em exibição ao vivo e tem aqui um pequeno botão para adicionar e ampliar, você pode ampliar sua visualização ao vivo. Agora está nítido, mas quando eu foco o anel de tração na minha lente, eu posso ver o que está nítido. Como estou interessado, eu realmente decido com precisão qual parte desse truque eu quero que seja afiada Você tem mais controle sobre essa atração de foco e, quando eu diminuo o zoom, sei que meu foco está no lugar certo e agora posso tirar minha foto 8. Tudo sobre perspectiva: Conhecer o básico da perspectiva pode ajudá-lo a tirar fotos estáticas, analisar quais regras são importantes de usar e conhecer Vamos falar sobre perspectiva, proporção áurea e regra das palavras. Com esse conhecimento, em breve você terá uma aparência diferente da câmera do que antes. Há três tipos de perspectivas. Você terá o sapo que eu sinto, o pássaro que eu sinto, e a perspectiva do nível dos olhos, o sapo que eu sinto, tira uma foto de um ponto baixo de alguns para cima Como você usa o ponto de vista baixo, você terá uma certa tensão em sua foto. Isso também se aplica ao pássaro. Sinto que apenas o pássaro que sinto é fotografado de cima a baixo Você assume uma posição diferente aqui. Você também tem a perspectiva do nível dos olhos. Isso ocorre se o objeto ou retrato, por exemplo, tiver o mesmo ponto de vista que você e, portanto, não houver diferenças no nível I. Aqui estão alguns exemplos dos três tipos de perspectivas, começando com o pássaro. Acho que são os sapos. Acho que é uma perspectiva ao nível dos olhos. Tudo bem, agora que você sabe quais tipos de perspectivas existem, também é muito importante explorarmos a proporção áurea e as palavras reais. Vou usar uma ilustração para explicar isso. Provavelmente, como fotógrafo iniciante, você fotografa sem pensar em composição, por assim dizer. Muitos fotógrafos fotografam o assunto no meio. Isso geralmente resulta em fotos um pouco chatas de se ver É aqui que a regra de Ts e a proporção áurea entram em jogo. A regra de D divide a imagem em nove áreas iguais, as linhas que criam as interseções perfeitas Esses são pontos importantes. O objeto da sua foto deve estar alinhado em um ponto na grade. Isso cria uma imagem mais agradável de se ver. Isso também inclui as regras um e a distribuição de dois t. Por exemplo, fotografando uma paisagem dessa maneira e colocando o horizonte em um terço ou em dois terços, você imediatamente obtém uma imagem agradável dela Se ainda houver um objeto , como uma árvore ou um sol, use as linhas e pontas de corte. Esta é a base da regra da Terceira Razão Áurea uma fórmula matemática e os espaços também são classificados com base nisso. Para um fotógrafo iniciante, eu recomendaria ter a regra da terceira completamente sob seu controle. Primeiro, quando essa é sua segunda natureza, você pode se desenvolver ainda mais na proporção áurea, se quiser. Basicamente, é o mesmo. Vamos nos concentrar na regra de D, que eu pessoalmente uso 100% da perspectiva da tarefa. Vamos começar. Vamos fazer algumas fotos para cada perspectiva. Comece com a sensação do pássaro Depois disso, comece apenas os olhos do sapo Depois disso, comece apenas os olhos do sapo. Quando você terminar isso e estiver completamente satisfeito, por favor, também o nível dos olhos de quando você completou esses seis focos e ficará completamente feliz com a perspectiva, com a fotografia. Quando você terminar isso e estiver completamente satisfeito, por favor, também o nível dos olhos de quando você completou esses seis focos e ficará completamente feliz com a perspectiva, com a fotografia Em seguida, vamos passar para a regra do terceiro, estamos neste lindo parque natural na Holanda e vamos procurar uma bela paisagem e usar a regra de, vamos depois de fotografarmos aleatoriamente com a câmera, essa vaca incrível em perspectiva de alto nível Agora chegou a hora da regra do terceiro, encontrei essa paisagem linda e incrível aqui com essa árvore legal. Vamos, vamos filmar isso com a regra de tudo bem, agora é hora da regra do terceiro. Como eu disse, tente colocar o horizonte em um terço ou dois terços e o céu, sim, o mesmo, 13 ou dois terços. A linha de corte, linha de corte colocada em uma das linhas, três ou retrato ou algo assim. Para fazer o terceiro funcionar, você pode usar um terço e dois terços, mas pode adicionar um objeto nas linhas verticais. Agora vamos usar esses três. Vamos lá e vamos filmar. E vou mostrar os resultados das fotos com você. E depois de fazermos isso, é sua vez de brincar e encontrar a bela paisagem ou fazer um belo retrato. Com a regra do terceiro, vamos começar. 9. Lentes – Qual é sua favorita?: Tipos de lentes com apenas o corpo da câmera. É claro que não há nada a fazer. Ainda me lembro de quando comecei com a fotografia, não sabia qual lente escolher. Para que tipo de foto eu escolho, que tipo de lente? Eu não tinha as lentes certas para o que queria fotografar. Felizmente, fui em frente e experimentei muito com várias lentes Eu quero te ajudar também um pouco com a escolha das lentes. O que é importante saber é que, com a escolha da lente que você tem e o que cada lente faz dessa forma, você pode escolher a largura da lente ou das lentes que gostaria de começar. Você pode escolher entre dois tipos de lentes, uma lente de zoom e uma lente de distância focal fixa. Quanto mais baixos os milímetros, maior o ângulo que vemos na foto Quanto mais altos os milímetros, mais temos um zoom As lentes com uma distância focal baixa são geralmente chamadas de lentes grande angulares. Lentes com alta distância focal também são conhecidas como lentes fotográficas personalizadas As lentes grande angulares são frequentemente usadas para interiores, visão geral da paisagem, arquitetura e fotos de grupo São lentes como 12, 18 milímetros ou 18, 35 Você também tem lentes redondas R. Geralmente, são lentes de zoom que você pode usar como um ângulo selvagem, mas também voltadas para a lente Taylor Photo. Muitas vezes, quando você compra uma câmera SLR, uma lente infantil está incluída Isso é comum em 18, 55 ou 16, 50 milímetros Essas são lentes populares para começar. Você pode fotografar em grande angular e ampliar um pouco. A maioria das lentes redondas R que eu uso são 24, 70 ou 24, 105 milímetros São lentes que têm opções de foto grande angular e um pouco personalizadas Isso oferece um espaço para usar as opções de grande angular, mas também para ampliar um determinado detalhe ou, por exemplo, um retrato. Quando falamos sobre lentes fotográficas Taylor, estamos falando sobre lentes de longa distância focal. Isso significa que você está ampliado ao olhar pela câmera, sente-se melhor A distância entre você e o objeto é, portanto, maior. O que eu pessoalmente acho que é uma lente Taylor maravilhosa são os 7.200 milímetros Isso permite que você fotografe objetos razoavelmente próximos, mas também de uma distância distante. Esses tipos de lentes são frequentemente usados fotografias esportivas e da natureza. Mas também os 300.405.600, milímetros, dependem apenas de quão perto você deseja chegar de um determinado objeto de onde você está com um determinado objeto de onde Por exemplo, você pode usar uma lente de 600 milímetros ao fotografar um leão Você não quer chegar muito perto disso. Agora você também tem lentes com uma distância focal fixa. Essas são lentes com as quais você não pode ampliar ou diminuir o zoom. São lentes com um ângulo fixo agora ou aqui, você pensa. Mas Roy, com uma lente de zoom, você tem muito mais opções em qual ângulo deseja fotografar. Por que eu deveria escolher um ponto focal fixo? Uma lente de zoom tem muito mais partes na lente e geralmente é um pouco mais pesada A lente de distância focal fixa tem a vantagem de ser muito mais sensível à luz. A abertura pode ser muito maior e, portanto, fornece uma profundidade de campo menor Além disso, como a lente tem um ponto focal fixo, elas são mais nítidas O vidro geralmente é processado de forma diferente da lente de zoom. Uma lente com um ponto focal fixo também é chamada de prime de fotografia importada. Lentes de 50 milímetros são frequentemente usadas, ou minha favorita pessoal, a de 85 Além do número de milímetros de uma lente, você também deve levar em consideração a intensidade de luz que a lente pode transmitir Isso é representado pelo líder F. O F também significa abertura Por exemplo, a lente tem 85 milímetros F 1.8. Finalmente, gostaria que você apresentasse brevemente o anel conversor personalizado Com este anel, você pode dobrar sua distância focal. Por exemplo, essa lente de 50 milímetros duplica a distância focal por causa desse anel A lente com este anel agora é de 100 milímetros. Por exemplo, você pode dobrar com eficiência o tamanho do seu ponto focal. A única desvantagem é que você precisa de mais luz para a mesma foto Essas são boas ferramentas, mas geralmente com bom tempo ou boas condições de iluminação Tudo bem, agora você sabe o básico das lentes. Vamos seguir em frente. 10. Noções básicas de pintura leve: Bem-vindo a escrever com luz. Fotografia é, como dizem, nada mais nada menos do que escrever com luz. A palavra fotografia vem do idioma grego e traduz literalmente em escrita com luz. É assim que funciona. A luz entra pela lente, pelo obturador e o corpo da câmera se abre durante o tempo em que a velocidade do obturador estiver definida Dessa forma, a luz pode alcançar o sensor. Quando a luz atingir o sensor e o tempo da velocidade do açúcar for atingido, o açúcar se fechará e você tirará uma fotografia. Para começar corretamente, achei que deveríamos nos divertir um pouco e adicionei uma tarefa incrível a isso Para esta tarefa, vamos literalmente escrever com luz Tudo bem, vamos começar nossa tarefa. Escrevendo com luz. Vamos escrever com luz. O que você precisa? Precisamos de uma câmera. Luzes como um flash, luz, luz do seu telefone, algo que apenas emite luz. Você precisa colocar sua câmera em alguma coisa. O que é estável, como uma pequena mesa ou um tripé, ou em algum lugar externo na parede Não importa, simplesmente não mova sua câmera. Quando vamos começar, as seguintes configurações são adquiridas. Vamos usar a velocidade do obturador de 3 segundos, abertura de 14 e o ISO 100 Certifique-se de que seu quarto esteja o mais escuro possível ou saia e certifique-se de que o ambiente esteja o mais escuro possível. Não queremos nenhuma fonte de luz em lugar nenhum, só queremos um lugar escuro. Porque a velocidade do ônibus é de 3 segundos. Temos 3 segundos para andar com a luz. Tudo bem, vamos começar. Tudo bem, por favor, faça sua tela o maior possível para que você tenha que colocar a tela para a direita. Vamos começar com um círculo. Por favor, acenda três para um. Sim. Apenas tente se mover um pouco. Três? Sim. OK. Escolha uma letra e faça essa letra 321 Sim. Vamos nos mover novamente. Um. Sim. O que também pode ser divertido é usar um filtro azul sobre a iluminação branca. Sua iluminação branca se torna luz azul. Ok, vamos nos mover novamente com uma luz azul. Um. Sim. Certo? Acene ao redor. Sim. Tudo bem, eu realmente espero que você tenha gostado dessa tarefa. Vamos passar para a próxima lição. 11. Aula divertida e bônus: a história da fotografia: Sempre ajuda saber melhor de onde vem seu artesanato. A primeira foto que Alpha fez foi em 1826 por um amigo chamado Joseph Nips Suas invenções deram vida ao mundo da fotografia. Joseph conseguiu capturar uma imagem da vista de sua janela. Ele fez isso deixando a luz atingir um lençol muito sensível à luz. Joseph teve que esperar 8 horas para que essa foto fosse processada. Para ser processado na planilha. Imagine ter que esperar 8 horas para que uma fotografia seja tirada. Nos anos seguintes, muito progresso foi feito no mundo da fotografia. Em 80 36 surgiu outro pioneiro. Seu nome era Louis Dag. Ele também era francês. Ele ficou famoso por melhorar a qualidade do desenvolvimento de uma imagem. Muitos em 18, 41 negativos foram inventados, para que as pessoas pudessem facilmente multiplicar a mesma imagem do filme A primeira imagem colorida foi criada por um Scott, seu nome James Clerk Maxwell Ele conseguiu isso projetando uma imagem filtrada em vermelho, verde e azul uma sobre a outra A próxima etapa de quatro fotografias foi em 1888, quando as primeiras câmeras baratas foram desenvolvidas para todos. Desde então, todos puderam tirar fotos por causa desse evento. Você e eu agora podemos tirar todas as fotos e fotografias que quisermos. Land de Boston desenvolveu a Polaroid e a colocou à venda pela primeira vez em 1948 Você pode tirar sua foto e admirar essa imagem capturada imediatamente. Que invenção, quem não quer conhecê-los. Foi um grande sucesso e muitos ainda acham que polaroids são loucamente incríveis quem não as conhece Em 1981, a Sony criou a primeira foto digital. Enquanto isso, estava se transformando em onde estamos hoje com a fotografia Adobo, Photoshop e todos os tipos de programas fizeram o máximo possível atualmente Em 1990, surgiu o Photoshop e uma vitória para a fotografia digital O céu é o limite. Agora, a manipulação de fotos também começou aqui, o padrão para edição digital de fotos e substituição de salas escuras