Aprenda o básico do Photoshop criando um storyboard

1. Introdução: Oi, meu nome é Raylene Boyle em I Am um designer de superfície têxtil baseado em Michigan. Sou freelancer para empresas de vestuário, casa e artigos de papel que precisam de desenhos de impressão e padrão para seus produtos. No início minha carreira, ensinei centenas de profissionais de moda e têxtil a usar programas de software específicos , euforia e gráficos. Também ensinei estudantes de moda e design de interiores na Western Michigan University. Como usar a loja de fotos e ilustrador. Aprender a fazer uma história ou quadro de humor foi uma das primeiras lições do semestre, não só porque as tendências de previsão faziam parte do currículo, mas porque era uma maneira tão divertida e fácil de aprender o básico do Photoshopped. Estou animado por usar a plataforma de compartilhamento de habilidades para voltar às minhas raízes de treinamento. Planeio adicionar mais aulas de compartilhamento de habilidades que continuarão a se basear no que aprendemos hoje, então espero que me sigam. Mas primeiro, vamos aprender o básico do Photoshopped criando um storyboard 2. Projeto de classe: Bem-vindo de volta ao nosso projeto de classe para criar seu próprio storyboard personalizado. Aqui está um exemplo do storyboard que vou guiar vocês hoje. Passo a passo. Qual é o quadro da história? Uma coleção de imagens destinadas a transmitir um tema. Seu tema pode estar relacionado a uma ideia de tendência específica, estilo, humor, visão ou evento. Juntar um storyboard é uma ótima maneira de despertar sua criatividade antes de iniciar um projeto de design. Ou talvez você tenha algumas ótimas fotos de férias e queira criar uma página de scrapbook personalizada com suas próprias imagens. O que você vai precisar de um tema. Por exemplo, Meu tema é vibrações tropicais, porque eu quero ser inspirado para projetar um design de padrão de superfície tropical temático. Você é bem-vindo para usar vibrações tropicais também, ou se você tem algo específico que seja inspirador. Você reúne de 6 a 10 imagens relacionadas ao seu tema. Eles podem ser arquivos salvos ou fotos que você já tem em suas fotos do computador. Terrores de revistas, amostras de tecido, esboços que precisam ser digitalizados. Se você não tem um scanner, não se preocupe. Basta tirar uma foto dele com a câmera e a tela do seu telefone. Você também vai precisar de loja de fotos, e se você ainda não tem. Você pode baixar uma avaliação gratuita. Ok, vamos começar. Encontramo-nos aqui para a primeira lição. 3. a aula um: como começar: Bem-vindos à Lição Um. Nesta lição, vamos configurar o espaço de trabalho da loja de fotos e criar o novo documento no qual você criará seu storyboard. Agora estou na loja de fotos e gostaria de falar com vocês sobre o espaço de trabalho da loja de fotos à esquerda. Temos a nossa caixa de ferramentas. Se você notar à direita da ferramenta, há um pequeno triângulo que lhe diz que se você manter pressionado, você receberá um menu suspenso porque há mais opções por baixo. Se você quiser saber o nome de uma ferramenta, mouse sobre ela por um segundo e você receberá o nome e o teclado quentes. Mantenha para que o teclado hop kee seja V para a ferramenta de movimentação. Isso significa que se você pressionar estar no seu teclado, você vai acessar a ferramenta de movimento sem realmente ter que vir até o menu e realmente clicar. Eu não sou alguém que usa teclas de atalho para tudo o que faço, mas há alguns que são realmente úteis que eu uso o tempo todo, e eu vou compartilhá-los com você enquanto avançamos. Eu não sou alguém que usa teclas de atalho para tudo o que faço, mas há alguns que são realmente úteis que eu uso o tempo todo, E então temos a nossa barra de menu superior, que será usado em toda a classe vai ficar a saber que aqui à direita, temos a nossa paleta de menu. Agora eu o personalizei para ser um dedo do pé eficiente, que eu estou trabalhando. Então, neste caso, storyboard, Deixe-me redefini-la para o padrão indo o espaço de trabalho da janela e selecionando no essencial padrão redefinir essenciais. OK, então aqui está o padrão para não personalizá-lo. Eu só quero que você tenha os menus que eu vou usar muito, então eu não vou realmente usar bibliotecas ou ajustes. Então eu vou puxá-los para fora arrastando, que é chamado de desencaixar, e eu vou apenas clicar no X para fechá-los. Não, se eu decidir. Ei, eu queria aquela camada de ajuste de volta para qualquer paleta de menu. Vá para a janela. E aqui está uma lista de todos os seus menus. Então eu quero a camada de ajuste de volta Então eu clique e segure, e eu posso arrastar de volta para re encaixá-lo. Mas deixe essa linha azul ser o seu guia onde quando você deixar o cursor onde ele vai encaixar no lugar. Então eu quero subir um pouco porque eu só quero aquela linha azul sólida lá que correu debaixo da minha cor, mas nós realmente não vamos usar isso lá. Outra opção é entrar em colapso para uma Nikon. Agora você verá este pequeno retângulo aqui que é mais escuro. É aí que você vai clicar e segurar para mover esses ícones. E eu também posso ditar este menu aqui, e isso geralmente é para menus que você não vai usar uma tonelada, mas você pode querer lê-lo, estar disponível para que você não tenha que ir até o menu da janela e puxá-los para baixo. Mas eu realmente não preciso dele para storyboards por enquanto. Então eu vou tirar os que eu não estou usando. Vamos falar de história, então vamos deixar isso aí por enquanto. Não vamos usá-lo uma tonelada, então vou deixá-lo neste lugar menor. Sem cor. Eu definitivamente quero minhas paletas de cores. Mas quero que minhas amostras estejam prontamente disponíveis. Eu não preciso de todo esse espaço vazio, então eu vou encolher clicando e segurando no fundo. Agora, se eu cobrir algumas das minhas fichas de cor, eu vou pegar uma barra de rolagem, e essa é uma boa maneira de economizar espaço se você precisar. Definitivamente vai querer camadas. Não vou usar canais por enquanto ou caminhos. Ok, então agora eu tenho uma paleta de menu do espaço de trabalho personalizada. Então eu vou para o espaço de trabalho do Windows, e eu vou criar um novo espaço de trabalho de peso para sempre que eu estiver trabalhando em storyboards, eu posso pedir rapidamente acesso a esse espaço de trabalho personalizado. Então storyboard salvar agora, Desde que eu já tinha salvo um chamado storyboard, ele quer substituí-lo, e eu vou dizer sim. Certo, conversamos sobre nosso espaço de trabalho. Agora precisamos abrir a final, então vamos criar um novo arquivo para o nosso storyboard. Então arquive novo. Você notará que seus tamanhos de uso mais comum aparecerão. Então eu vou usar um e 1/2 por 11. Porque é um tamanho de impressão comum para impressoras domésticas. Você pode usar 11 por 17 ou 10 por 10 qualquer coisa que você vai imprimir. Mas eu quero usar a resolução de orientação retrato. Estou usando 100 porque não preciso que seja um arquivo enorme. Só estou usando isso para me inspirar. E a resolução 100 será mais do que clara o suficiente para o que eu preciso. Se eu estivesse fazendo uma obra de arte e estivesse imprimindo como uma impressão de arte, eu iria querer 300 no mínimo. Mesmo se você estiver fazendo um álbum de recortes, Page 300 lhe daria a mais alta qualidade que você realmente não iria rgb cor e criar. Então agora temos nosso documento aberto. Ele não tem um título. Então vamos arquivar salvar a bunda. E isso é chamado de classe Projeto P S. D significa loja de fotos. Então queremos ter certeza de que estamos no formato de loja de fotos porque vamos ter camadas e estilos de camada e coisas que estão associadas a este arquivo que queremos manter. Então o formato Photoshopped fará tudo isso por nós. Então salve. Então agora nosso nome aparece e barra de título. Então você tem seu nome, nível de zoom e momento de cor. Se quiséssemos ampliar a tela dela, vamos ver, ampliar a exibição, reduzir a visão caber na tela e assim por diante. Mas também podemos usar as teclas de atalho. E estas são algumas teclas de atalho que eu uso o tempo todo. Ampliar e diminuir. Então você vai usar o seu comando e o sinal negativo para o comando Zuma e o tamanho mais para ampliar o comando e o zero para dimensionar para este o tamanho da sua tela eu vou vê-lo e lição para trabalhar com camadas. 4. A aula dois: trabalhando com camadas: Oi. Bem-vindo a diminuir para trabalhar com camadas. Motor shop é realmente tudo sobre as camadas. E esta lição eu vou dar a vocês uma demonstração rápida de como criar algumas formas simples para que possamos obter um melhor controle sobre os conceitos básicos de manipulação de camadas. E então nós vamos estar prontos para começar a trazer nossas imagens para o nosso documento no layout do nosso storyboard. Ok, agora para as coisas divertidas, vamos começar a criar na loja de fotos. Eu vou fazer uma pequena demonstração com a criação de algumas formas apenas para que você possa ter uma melhor compreensão do que são camadas e como elas funcionam e como manipulá-las. Então eu vou até a caixa de ferramentas e criativo Ei, agora eu estou movendo meu cursor ao redor. Eu cliquei e arrastei e eu posso criar um retângulo qualquer tamanho que eu quiser se eu quiser restringi-lo para que seja um quadrado perfeito. Mantenha pressionada a tecla Shift, que é o mais difícil de trabalhar quente Kate e Photoshopped. E então não importa onde eu mover meu cursor, ele vai criar um quadrado perfeito. Agora, depois que eu terminar de criar minha forma, meu menu de propriedades aparecerá e aqui eu posso mudar a cor do Phil e a mudança Alterar a cor do contorno ou do traçado. Vou melhorar esse derrame um pouco para que você possa ver melhor. E também muito rápido. Há algumas opções diferentes. Você provavelmente não vai usar estes Aton. Mas se você está em vestuário, usamos esta linha de traço um pouco para mostrar parece ok. Eu realmente não quero um derrame, então eu vou clicar sobre isso e então clicar nesta pequena barra Isso significa que não há derrame. Tudo bem, agora eu quero criar uma segunda camada. Então aqui, eu tenho meu retângulo é uma camada. Agora eu ainda estou selecionado no retângulo Então eu quero clicar na minha ferramenta de seleção e clicar na tela e que irá selecionar meu retângulo para que quando eu criar uma nova forma, eu estou criando uma nova camada de volta para o menu de formas e vamos fazer uma elipse para tipo do mesmo princípio. Clique e arraste e eu posso criar nos lábios qualquer tamanho que eu quiser e novamente com a chave do navio para criar um senhor perfeito e eu posso vir para o meu menu de propriedades e mudar a cor Se eu quiser , ir com verde e eu vou clicar na minha seleção e clique na tela apenas dedo do pé não isolado esta camada para que quando eu criar outra forma, eu estou criando mais uma camada. Então, mais uma camada vamos para a ferramenta de forma alfandegária e este é apenas um pequeno menu muito divertido onde você vai até a barra de ferramentas superior. Você pode ver um monte de formas de fundos e você pode até mesmo carregar mais. Mas, por enquanto, vamos ficar com uma simples flecha aqui. Agora, as ferramentas de forma personalizada são mais um caminho. Então eu não recebo o meu preenchimento um esboço como anteriormente. Então eu vou até o menu de camadas e eu vou clicar duas vezes. Você pode ver que a camada mostra que é uma forma e eu vou clicar duas vezes, e então eu tenho meu seletor de cores e então eu posso mudar. E então eu vou em frente e me fechar, querida. Ok, então agora eu vou voltar para a minha ferramenta de seleção, e isso me permite selecionar uma camada. Então, quando eu estou na ferramenta de seleção ou teclado, atalho é ser assim que eu também posso apertar o V no meu teclado que me permite selecionar uma camada e faria em torno de modo que as camadas estão aqui no menu de camada e lá em uma determinada ordem. Então, se eu quisesse que o quadrado estivesse no topo, eu poderia simplesmente arrastá-lo no menu para que ele ficasse em cima. Outra maneira de mudar o posicionamento da camada é ir até o menu da camada e ir para organizar e dizer, Enviar de volta ou enviar para trás irá movê-lo de volta um como uma camada de cada vez. Então, se eu quiser o círculo em cima, eu clico no círculo. Você pode ver que ele está selecionado no meu menu de camada, e eu vou para camada de um intervalo. Traga para a frente e você também vai notar sob arranjado. Há algumas teclas de atalho lá que podem ser úteis dependendo do tipo de projeto que você está trabalhando. Então eu posso selecionar minha camada aqui ou no meu menu agora, para redimensionar e girar. Selecionamos a camada, queremos um redimensionamento do rotador e, em seguida, vamos para editar transformação livre ou transformar. Mas a transformação livre me permite fazer isso em tempo real. Ele me dá esta caixa de contorno, e se eu segurar meu cursor para baixo quando a seta está em um ângulo, eu estou redimensionando, eu posso realmente esticá-lo fora de proporção. Então, novamente, com a tecla Shift, eu mantenho a tecla Shift. Enquanto eu estou arrastando em um ângulo, eu vou manter a proporção da imagem, o que é realmente importante, especialmente com fotografias. Agora, se eu puxar para o lado e eu tenho a tecla shift para baixo, eu estou apenas puxando um lado para fora, mas isso está restringindo para não puxar o outro lado. Agora, para girar, mova o cursor ao redor até que pareça uma curva zero e, em seguida, basta clicar e arrastar. Agora, se você quiser mover isso enquanto você ainda está no modo de transformação livre, clique e segure em qualquer lugar do objeto e você pode movê-lo e ainda está no modo de transformação. Agora este pequeno ponto no meio, que é o ponto de rotação. Parece um pouco. Eu acidentalmente clico nisso quando estou tentando movê-lo para dentro Estes esquetes saíram do caminho, por isso vou mostrar-te o que faz. Você realmente não vai usar tanto e loja de fotos. Eu uso muito isso no ilustrador, mas é mais sobre apenas uma mudança acidentalmente e ter que movê-lo de volta. Então é isso que ele faz agora. Meu ponto de rotação está para trás. Eu quero tudo bem. Então, se eu quisesse, exceto as mudanças na minha transformação, eu clique duas vezes ou retorno ou entro e, em seguida, minha fraude muda de ar. Tudo pronto. Se eu quisesse voltar e desfazer algo, tenho que editar, desfazer, mover e então eu poderia continuar pisando para trás. E basicamente vai continuar voltando para a minha história do que eu tenho feito, que é a mesma coisa que este menu faz aqui história. Então, vamos clicar nisso. Isso mostra todos os passos que tomei desde que abri o arquivo. Então, se eu quisesse voltar para uma certa coisa que eu fiz aqui, eu posso clicar e clicar duas vezes na ação e eu vou me levar de volta para isso. Diga que quero voltar e ter tudo de volta. Eu vou vir aqui, clique duas vezes, e eu estou exatamente onde eu deixei para cima agora como excluir uma camada. Digamos que queremos excluir a camada azul. Enfraquecer camada goto, excluir camada. Deseja excluí-la? Sim. Ou podemos simplesmente escolher uma camada e apertar a tecla delete. Ou podemos entrar no menu de camadas e arrastar a camada até o caixote do lixo no fundo do Laderman. Ok, então vamos usar isso muito na próxima lição. Vamos fazer mais algumas coisas para nos prepararmos para entrar no nosso storyboard. Vou te mostrar como escanear algo. Portanto, importe a imagem do dispositivo, clique no scanner e vamos fazer uma varredura de visão geral. Agora, a visão geral escaneia apenas vai digitalizar em todo o seu documento e, em seguida, você deseja alterar a resolução. E mais uma vez, estamos trabalhando em 100. Mas se eu estivesse fazendo algo para uma obra de arte que realmente precisava ser de maior qualidade, eu faria 300 pelo menos. Ok, agora eu vou criar uma pequena seleção. retângulo é que eu só quero essa garota com a impressão tropical e digitalização. Então, vamos arquivar o conjunto de salvamentos mais seguro e minha pasta de compartilhamento de habilidades como, hum, varredura de garota tropical. Muito bem, agora vamos ao Pinterest e eu vou a uma prancha. Eu já coloquei alguns itens tropicais, também. Não, Pinterest é uma ótima fonte de inspiração porque toda a ideia por trás do Pinterest é compartilhar. Mas queremos sempre dar crédito por onde conseguimos a fonte. Não queremos usar a imagem de outra pessoa sem creditar onde a conseguimos. Então, quando o colocarmos em nosso storyboard, vamos nos certificar de que tomamos nota de onde ele veio. Mas já que não me fixei no meu Pinterest, posso sempre voltar e descobrir. É o que chamamos de liderar um rastro de imagens. E é ótimo para inspiração, porque quando você encontra uma imagem que você gosta e então você segue essa trilha geralmente encontra toda uma riqueza de imagens que vai inspirar você. Mas eu quero salvar este abacaxi para o meu storyboard porque eu quero criar um storyboard personalizado , não apenas as opções que eu não tenho Pinterest. Então eu vou manter pressionada a tecla de comando 4, e isso me dá esse pequeno olho de touros e então eu vou clicar e arrastar. E então isso salva essa imagem na minha área de trabalho. Então eu posso carregar isso na loja de fotos e usá-lo no meu storyboard. Ok, então agora estamos prontos para passar para a lição três, que é trazer nossas imagens para o nosso storyboard e trabalhar em uma composição. Então, vejo-te depois. 5. da de três: crie o quadro de história: Bem-vindos à Lição 3. Finalmente, podemos trazer suas imagens para o documento storyboard. Vamos aprender a arrastá-los para o documento do storyboard, redimensioná-los e movê-los para uma composição agradável de volta na loja de fotos. Agora é hora de trazer nossas imagens para um storyboard. Então arquivo abrir um arquivo existente, vá para qualquer pasta que ISS você armazenou suas imagens menor na área de trabalho, selecione a imagem. E agora temos duas imagens. Então, uma pequena dica quando você está arrastando uma imagem de uma para outra é desencaixar ambas as imagens . Se você não quer uma casa, pode ficar preso atrás do menu da loja de pastas e, em seguida, você só vai estar procurando por ele. Então eu vou ter ambos flutuando na janela da loja de fotos, e eu vou escolher a ferramenta de movimento, e então eu vou simplesmente arrastar a imagem para o meu storyboard. Agora vou clicar na minha janela de captura de tela e fechá-la. Eu não preciso de mais porque eu tenho no meu livro de histórias agora é obviamente muito grande, então eu preciso reduzi-lo. E isso é quando usamos o comando T, que também é editar. Transforme, e nós obtemos nosso quadro de transformação livre e eu vou manter pressionada a tecla shift, e eu vou soltar arrastar na diagonal para diminuir a escala. Então eu vou deixar para cima e, em seguida, clique novamente apenas para movê-lo para que eu possa terminar de redimensioná-lo e novamente, mantenha pressionada a tecla shift e levá-lo a um ponto onde você acha que é um bom tamanho. Você não quer reduzi-lo muito longe, porque quando você ainda está no modo de transformação, ele realmente não aceitou as mudanças ainda. Mas uma vez que você aceita as mudanças, se você aceitar pequenas e depois redimensioná-lo novamente, você vai perder qualidade. Então, é sempre melhor diminuir a escala. Então, enquanto ainda estamos transformados, não vamos reduzi-lo muito. Podemos sempre alterar o tamanho mais tarde, então clique duas vezes para aceitar suas alterações de transformação. Ok, então agora temos uma imagem, uma camada, e vamos chamar isso de flores. Clique duas vezes no nome e, em seguida, digite. Vamos abrir outro arquivo, selecionar o pôr do sol, obter uma flutuação dentro do menu, escolher a ferramenta de movimento e arrastá-la novamente. É muito grande. Então agora eu estou apenas clicando e movendo. Então eu quero comandar t para obter o meu quadro de transformação livre Segure na minha tecla shift para que eu não distorça. Deixe para cima e, em seguida, basta movê-lo e, em seguida, escalar novamente. Mantenha pressionada a tecla shift e arraste. Ok. Agora repita esses passos para as imagens restantes. Ok? Acelerou um pouco o processo. E trouxe mais imagens, repetindo os mesmos passos. E salvei um que quero mostrar a vocês. Estou trazendo um pouco diferente. Então, abra meu arquivo principal e vamos trazer este abacaxi. Agora, o abacaxi tem um pouco mais de fronteira do que eu realmente quero manter no meu storyboard. Então, em vez de usar apenas a ferramenta de movimento para agarrar a coisa toda, eu vou usar a ferramenta de seleção de letreiros retangulares e nós vamos cagar fora. O que? Não queremos assumir. Então chame o é as tias dançantes e isso permite que você saiba que você tem uma seleção. Se eu não gostar do que eu selecionei, controle de vontade não isolado. Então vamos tentar de novo. Digamos que eu queira um pouco mais de espaço. Ok, então eu vou para a minha ferramenta de movimento, e então eu dirijo o ponto. E mais uma vez, é muito grande. Portanto, mantenha a tecla T pressionada na tecla Shift e, em seguida, arraste diagonalmente para cima no cursor apenas para se mover. Puxe a tecla shift para baixo, leve-a para um tamanho que pense que irá funcionar e clique duas vezes para aceitar as alterações de transformação. Podemos nos livrar da outra imagem de abacaxi e vamos ler. Quero dizer imagem e, em seguida, sinal de menos tripulado para zoom. Oh, homem plus size zoom in. Se você estiver ampliado e quiser se mover ao redor da imagem, segure sua barra de espaço e você receberá essa pequena mão e então você pode meio que se mover , rolar sobre o eventual que você está ampliado. Ok, Comando Zero vai me levar para dimensionar a imagem para mim. Então agora eu posso ver cada e isso também está sob revisão na tela. Então agora o que eu quero fazer é apenas mover minhas imagens, e quando você está trabalhando com tendências ou inspiração, cada composição vai ser um pouco diferente. E porque eu quero puxar idéias para motivos para minha impressão, há certas coisas na imagem e realmente quero ver. Como, por exemplo, eu realmente quero que essas almofadas de tecido apareçam. Então talvez eu possa encobrir, empurrar um pouco para cima da palmeira porque eu não estou tão preocupado com isso. Então apenas tipo de continuar trabalhando suas imagens ao redor, mesmo que você precise mudar a ordem nelas até que você obtenha algo que você gosta. Agora, poderíamos chamar isso de bom se fôssemos usá-lo internamente. E nós só precisávamos de um pouco em separação. Precisamos rapidamente colocá-lo em imagens em um quadro. Mas se você vai usá-lo em uma apresentação ou talvez uma tarefa na escola, você quer apenas melhorá-lo um pouco. Então eu vou continuar movendo as coisas para que eu possa ter algumas linhas retas e isso nos permitirá colocar uma fronteira. Ok, então eu ainda tenho algum espaço aqui, então eu vou baixar este controle de imagem T e eu vou apenas aumentar o tamanho segurando minha tecla shift pressionada. Claro que sim. Clique duas vezes. Vamos aumentar o controle do abacaxi. T mantenha pressionada a tecla shift para casa em um ângulo. Deixe se quiser se mudar. Clique duas vezes. Ok, agora eu quero que meu abacaxi esteja acima da cena da praia é que eu estou tentando colocar uma mina reta no meio, então eu vou pegar meu abacaxi e eu vou movê-lo para cima da cena da praia. Agora, é meio difícil dizer porque as imagens são muito pequenas no menu de camadas. Mas posso dizer que esta é a cena da praia. Eu também poderia escolher a cena da praia, e isso me diria qual era. Mas se você realmente quer ter certeza, é uma boa idéia nomear suas camadas, então eu vou clicar duas vezes. Quero dizer, eu preciso desse abacaxi, então eu sei o que voltar para casa. Certo, então agora vou arrastar o abacaxi acima da cena da praia, e ele ainda precisa subir um pouco mais. Então controle T e esse sou eu. Não preciso ver o abacaxi inteiro. Talvez eu queira trazer essas flores de verdade. Mantenha pressionada a tecla shift duplo clique para aceitar minha alteração. Ok. Quer mover essas folhas para cima? Definitivamente. Agora, talvez eu queira trazer folhas acima disto, estas casas de praia. Então eu vou clicar nas folhas, e eu vou levá-las até o topo. Se eu o levar até o topo, sei que eles vão estar em cima disso, mas porque estou tentando polir, quero uma linha reta. Então eu vou decidir que eu posso realmente sacrificar estes aqui em baixo por causa de fazer polimento. Ok? E eu quero a batida. É uma pena ir atrás das flores. Vou levar isso para lá. Tudo bem, então está começando a parecer bom e simplesmente não poderia continuar movendo as coisas sabendo que, você sabe, há certas coisas nas imagens que você quer ver tão importantes para você como esta cena? Vou trazer isto para baixo um pouco porque eu gostaria de ver um pouco mais das casas. Você sabe, os padrões nas janelas e as palmeiras. Então, agora que eu trouxe para baixo, eu não estou vendo, hum, tanta água, o que é bom, mas eu também preciso dobrá-lo para trás para que eu possa ter minha linha reta. Então eu vou clicar nessa camada, e eu vou arrastá-la sob o joelho do pôr-do-sol. Tudo bem. Então, continue ajustando até conseguir algo que goste. Ok, então vamos parar aqui. E agora, antes de seguirmos em frente, vamos nos certificar de dizer que você só para o caso de você não querer perder todo esse trabalho duro. Então eu vou dizer isso na minha pasta de compartilhamento de habilidades, e nós vamos apenas salvar o projeto da classe, então ele vai atualizar o que já temos. Diz que já existe. Queremos substituí-lo. Então agora estamos atualizando nosso arquivo com todas as nossas novas alterações e estamos salvando em um documento de quatro fotos que dirá todas as nossas camadas. Ok. Agora, para a próxima lição, que será adicionar algumas bordas brancas nítidas ao redor dessas imagens e citar nossas fontes. Vejo você lá. 6. a aula de quatro: finde: Bem-vindos à lição quatro. Agora, vamos dar alguns retoques finais no seu quadro histórico como uma borda branca nítida, e vamos creditar nossas fontes de imagem. Agora, estamos de volta à loja de fotos, e estamos prontos para adicionar nossas fronteiras. Então nós vamos voltar para a ferramenta de forma que falamos sobre algumas lições atrás e vamos criar hey retângulo em torno de uma de nossas imagens Agora. Atualmente, é rosa sólido, por isso não queremos preenchê-lo. Também clique no Phil e diga “Não, Phil”. E queremos uma borda branca. Então, clicamos na fronteira e mudamos para sua esposa. Agora não podemos vê-lo porque é apenas um pixel. Então vamos mudá-lo para, digamos, 10 pixels e ver como isso parece. Isso parece muito bom. Amplie um pouco. Na verdade, parte disto está a desaparecer porque o meu retângulo foi criado aqui em baixo. Eu devo ter sido selecionado na camada seis, então tudo bem. Eu vou selecionar a ferramenta de movimento e apenas cozinhar a tela un selecionar o retângulo. Agora eu vou clicar no retângulo e eu quero empurrar isso para cima. Queremos que todos os nossos retângulos estejam em cima deles. Então, sim, é por isso que aquele lado da linha estava um pouco magro porque estava por baixo. Tinha sido criado o braço inferior nas camadas. Então saiba que o que vou fazer é fechar as minhas propriedades. Eu só preciso deste, e então eu vou apenas copiar e colar da mesma maneira. Então segurando minha barra de espaço para me mover para que eu possa ver o que estou fazendo. E então eu vou usar minha ferramenta de movimento para mover isso no lugar e você vai ver essas linhas cor-de-rosa que eu estou recebendo ajuda alinhar as coisas. Então ele meio que mostra quando você está bem no limite, que parece que está bem no limite. Então agora o que eu preciso fazer é duplicar este quadro. Então eu criei e retângulo e não tem Phil. Então minhas imagens mostrando através, mas é É uma camada separada do braço. Está na fila. Vá agora. Eu vou para camada duplicada camada e o que isso vai me dar é um retângulo um policial. Então eu vou segurar, clicar e segurar que a camada mantenha pressionada minha tecla shift porque isso vai restringir o movimento para vertical, e então eu posso deixar para cima. Então vamos ampliar o comando Plus alinhado. Vou segurar a tecla Shift só para não subir. E então eu vou entrar aqui e ter certeza que eu tenho tudo alinhado. Agora, esta linha parece um pouco mais espessa do que esta, então isto parece mais com 10 pixels. Isso é porque o sistema quer encaixá-lo no lugar. Aqui está um pequeno truque para colocar as coisas exatamente alinhadas. Eu vou segurar minha camada, e eu vou manter a tecla Control pressionada. Agora, quando eu mantenho a tecla de controle pressionada, ela me permite chegar direto ao pixel exato que eu para que se pareça mais com ele. Então agora este menos 10 pixels e assim é esta vida. Não estou sendo constrangido por nada que se encaixe no lugar. Ok, então agora temos um quadro que é muito grande, então eu vou selecionar esse retângulo de camada um comando de cópia T para obter minha ferramenta de transformação livre . Segure minha chave de turno. Então eu estou restringindo minha movimentação nesta linha para agora eu vou comandar Plus para ampliar , dar uma olhada melhor no que está acontecendo aqui. Espaço. Mão distante para se mover. E eu vou segurar minha chave de turno de novo, e eu vou apenas puxar isso para fora um pouco. Mas também vou manter pressionada a tecla de controle porque preciso movê-la. Vamos aceitar essas mudanças e eu estou mantendo pressionada a tecla Control. Eu poderia movê-lo exatamente no lugar. Agora vou fazer de novo. Indo para camada duplicada camada. Ok, agora eu vou mover a cópia, também, para a direita. Agora, eu não estou segurando minha tecla shift porque eu tenho aquelas pequenas linhas que me ajudam a colocá-lo volta no lugar. Então eu vou confiar nelas por enquanto, Command Plus para ampliar e vamos nos certificar de que estamos no lugar certo. Vou manter pressionada a tecla de controle enquanto estou me movendo para que eu possa ter um posicionamento mais preciso . Então esse é o mesmo tamanho desta fronteira? Queremos que nossas fronteiras sejam do mesmo sexo e não dobradas. Eles estavam ficando dobrados no meio aqui um pouco, então eu preciso redimensionar essa camada. Então controle T Mesmo que esteja fora da página, eu ainda posso vê-lo. Então eu estou indo dedo do pé desta vez eu vou segurar minha tecla shift porque eu não quero mover o outro lado é eu só quero mover este conjunto já tem o outro lado perfeitamente alinhado, vai zoom em um pouco barra de espaço rolagem E vamos apenas manter pressionada a tecla Shift e controlar manter para que eu possa mover tudo exatamente onde eu preciso estar. Isso parece perfeito. Clique duas vezes para aceitar minha transformação. Agora, eu vou começar aqui primeiro e eu vou fazer a mesma coisa para fazer uma cópia do retângulo um. Então camada camada duplicada. Está bem. E agora eu vou mover isso para baixo. Amplie para que possamos obter espaço agradável e alinhado, mão de fogo eu vou clicar na minha camada e eu vou segurar a tecla de controle para que eu possa obter exatamente o que eu preciso que parece que tudo está alinhado aqui, mas é muito grande então eu necessidade de Manti eu estou indo para mover-se em apenas o lado desde que eu tenho esses lados já alinhados. Vou segurar minha tecla Shift só para que esses lados não se movam, que eu só estou me movendo e, em seguida, colocar isso alinhado aqui de novo. Veja como ele está se encaixando lá. Vou segurar minha chave de controle também, que eu possa movê-la exatamente onde eu preciso. Tudo bem, agora, vamos segurar a chave espacial. E enquanto ainda estamos no modo de transformação, vamos corrigir a tecla Shift pressionada para baixo. Eu sei que estou apenas movendo este lado porque eu tenho a nave. Eu vejo aquela linha rosa que me diz que eu estou alinhado perfeitamente e eu vou clicar duas vezes para aceitar mudanças. Nós realmente não vemos a fronteira neste caso porque é uma imagem branca. Então, novamente, eu estou em um retângulo não importa necessariamente qual retângulo eu usei. Vamos usar este, porque sabemos que pelo menos este lado vai alinhar. Então camada camada duplicada, ok. E então nós vamos apenas dar zoom para fora isso deixe-me espaço, disparar e mover, e então eu vou segurar essa camada. Eu estou segurando minha tecla Shift para baixo apenas para que eu não. Parece que eu consegui na primeira tentativa, mas vamos zoom em Zoom Perfeito volta fora fogo espacial, ferramenta de mão. Então já temos a parte superior e inferior do último quadro. Então agora estamos apenas movendo este aqui, que é muito fácil, e precisamos comandar T para obter nossa transformação livre, mantenha pressionada a tecla shift e deslize isso. É bom clicar duas vezes para aceitar nossas alterações, e agora eu quero copiar esse quadro de borda novamente. Há outra maneira de duplicar uma camada que você pode agarrar na camada no menu da camada , e este pequeno ícone aqui é novo, criando uma nova vida. Então, se eu arrastar essa camada para baixo para criar uma nova camada, ela cria um café daquele que eu arrastei em cima dela. Então, mantendo pressionada a tecla Shift, eu vou mover essa camada, alinhá-la, e então eu vou manter a tecla Shift pressionada, então eu só estou movendo essa borda. É bom, e preciso aceitar minhas mudanças de transformação. Então clique duas vezes e eu tenho mais uma borda para criar, e eu vou arrastar esse retângulo para a nova camada que eu venho e eu tenho retângulos em cima um do outro. Segure minha chave de turno antes que eu a mude. Deitando-o barra de espaço na mão para rolar sobre o comando T para redimensionar. Bem feito a minha nave para que eu só me mova de um lado e eu vou ampliar só para ter certeza que eu estou alinhado. E isso parece bom. Deixe-me apenas esperar. Meu turno é Oh, eu vou segurar meu controle. Sim, acho que foi só uma vez aqui e clique duas vezes para aceitar minhas alterações, e aí temos. Então nós criamos um quadro, copiamos e ajustamos para cada imagem. E isso dá a ele um bom e polido profissional. Ok, seguir, o que vamos fazer é agrupar algumas dessas camadas porque, como você pode ver, nossos menus de camadas estão, uh, bastante envolvidos aqui. Então, todas as fronteiras para onde vou, vejo uma pequena linha aqui. Preciso consertar o controle. Eu vou pegar na camada de flores, e eu só vou mover isso, uh, acidentalmente na fronteira. Então eu vou editar, desfazer, mover. Vou voltar e dar flores. Mas o que está acontecendo? Está vendo o retângulo em cima? Então toda vez que eu mesmo que eu escolhi minhas flores aqui e eu estou tentando pegar minhas flores aqui, ele pensa que eu estou escolhendo o retângulo porque ele não percebe que ele não tem um filetes reconhecendo esta é uma camada sólida. Então vou desligar temporariamente uma cópia para que eu possa voltar para as minhas flores e movê-las para cima. Atacar o dele estava ficando um pouco de linha. Ok, agora vamos voltar a ligar a fronteira, não é? Eu quero que tudo seja. É nítido e limpo quanto possível. Tudo bem, agora todos esses retângulos eu sou camadas diferentes, e eu vou apenas colocá-lo no reboque de um grupo só para organizar minha palete camada. Então, se eu selecionar o primeiro 1 e, em seguida, manter minha tecla shift pressionada e, em seguida, selecionar o último, ele irá obter todos eles em um de cada vez. E então eu posso escrever botão e selecionar grupo de camadas e vamos chamar esse grupo de bordas . Ok, então isso só limpa nosso piloto de camada, e nós poderíamos fazer o mesmo para nossas imagens, mas eu vou mantê-las esperança. Agora precisamos citar nossas fontes para voltar para a ferramenta de retângulo e o que eu gosto de fazer. E esta é a preferência pessoal. Quero dizer, você pode inventar as idéias da mãe dele também, também, mas vamos fazer uma. E este vai ser o fundo em que eu coloquei meu texto, e é rosa. Então eu quero mudar para Branco. Então eu vou selecionar esse controle T. E eu acho que eu só quero esticá-lo um pouco. Clique duas vezes. Agora eu quero que este é o meu vai ser o pano de fundo do meu texto e eu isso é apenas algo que eu gosto de fazer. Isso faz com que este seja o site que você conseguiu da fonte apareça. Mas vai ser sutil. Então queremos dar crédito às nossas fontes, mas realmente não queremos superar a aparência do conselho. Então o que eu vou fazer é quando eu entrar no lugar e me deixar colocá-lo em um azul que vai aparecer melhor é eu vou para a paleta de camadas, e eles têm um novo retângulo. Então foi uma coisa boa. Nós meio que organizamos os antigos ou nós realmente começaríamos confusos. Mas vou mudar a opacidade desse retângulo. Então, digamos 50%. Então isso dá, você sabe, apenas um pouco de contraste. Assim, quando colocarmos nosso tipo lá, ele aparecerá um pouco contra o fundo , mas ainda podemos ver a imagem por baixo. Agora vou copiar esse retângulo para cada uma das minhas imagens. Então nós já sabemos como fazer essa camada duplicada, ok. E depois mudar-se para o lugar. E eu não vou ser tão cuidadoso com este porque eu tenho essas falas que me ajudam a mentir coisas para ver aquelas linhas cor-de-rosa. Ele me mostra que eu estou bem em alinhamento com a outra camada duplicada camada. Ok, então pegue esses camada camada duplicada alinhada. Ok, um pouco difícil de ver porque é branco. Agora, eu também posso duplicar uma camada arrastando a camada para baixo até o novo ícone de camada. Aquele pequeno, ele é um papel com uma dobra. Isso é a mesma coisa está indo camada de camada duplicada. Eu estava arrastando para baixo em Savannah isso para baixo. Outro pequeno truque é, você sabe, eu quero mover isso um pouco para baixo. Então eu vou usar minhas setas para cima e para baixo, e eu só vou colocar empurrar isso para baixo. Só um pouquinho para baixo e depois para a direita. E usei minhas teclas de seta para cima e para baixo e para a esquerda e para a direita no teclado. Farei a mesma coisa com este. E mais uma ereção e toda alinhada. Então eu tenho o meu pequeno fundo para o meu texto. Agora preciso entrar e organizar nossas camadas antes de avançarmos demais. Então, selecione um turno, selecione a parte inferior, e vamos direita grupo de botões a partir de camadas. E vamos chamar este texto de fundo, está bem? Podemos sempre voltar para aqueles, se precisarmos, mas eles são legais e escondidos por enquanto. Agora vamos para a ferramenta de texto e vamos citar nossas fontes agora. Eu não tomei nenhuma das fontes, mas se você não se lembra, volte para o Pinterest ou onde quer que você tenha a imagem. Descubra quais são as fontes agora, meu texto é muito grande, então vamos movê-lo um pouco para baixo. E este era o estilo de loja cortado do Pinterest. Agora não é agora que eu digito algo, se eu quiser mudar o tipo para ver como esse cursor vira para uma linha quando estou na ferramenta de texto , eu posso selecionar esse texto e alterá-lo. Agora, se eu colocar meu cursor embaixo dele, você vê a seta de quatro vias. Isso significa que posso mover minha mensagem para onde eu quiser. Deixe-me colocá-lo em um lugar mais leve só para vermos o que estamos fazendo e coletarmos o grito, clique no movimento. Então esse não é realmente o texto que eu quero. Então eu vou Minha ferramenta de texto, eu vou ter que o texto vai se transformar em uma linha que significa que está indo em um realce de texto existente . E vou mudar os meus Pontes. Vamos usar uma diversão simples que pareça boa. Então, vou mudar isso agora. Eu sou apenas agora é apenas um não-objeto que eu não estou na minha ferramenta de texto. Estou em movimento, ferramenta. Eu vou movê-lo de volta aqui e eu preciso selecionar minha ferramenta de texto porque ainda é muito grande Bem, vamos mudá-lo para talvez um 14. Mas amplie, movimento da barra de espaço. Devo ter apagado em Vamos digitar e colocar isso no lugar. E eu também vou selecionar o texto, e eu vou mudar a cor escolhendo a cor aqui e selecionando preto. Ei, quando eu vou selecionar essa camada, foi o que aconteceu com a nossa outra palavra. OK, então de volta a nós vamos selecionar essa camada. E acho que quero fazer isso um pouco menor. Ainda é meio dominante. Então vamos para as nossas fontes. Eu acho que Gilles Sands, mas talvez apenas eu 12 olhar melhor. E então eu vou apenas usar minhas setas para movê-lo. Está bem? Agora eu vou fazer a mesma coisa que fizemos com as bordas, então eu vou camada duplicada camada, ok? E eu vou mudar essa palavra. Coloque aqui só para ver o que estou fazendo. Que eu vou selecionar minha ferramenta de texto. Vou destacar o texto, e vou digitar as feridas. E então, hum, é como minha ferramenta de movimento e selecionar a tela agora no interesse do tempo. Eu quero que você morra repetindo isso. Mas vá em frente e faça isso. Copie este texto para todas as suas imagens e organize suas camadas em um grupo. E então nós temos um bom storyboard polonês e estamos indo para a lição final, que é adicionar um título. 7. a aula cinco para criar título e salvar: Bem-vindos ao Menor Cinco, nossa última lição. Agora vamos adicionar um título ao nosso storyboard e salvar nosso documento. E bem, bem, agora vou mostrar-te como recriar este título que ganhei aqui. Biebs legal. Então eu vou esconder um atual, criar outro. Então eu vou selecionar minha ferramenta de texto Clique na tela, digite vidas tropicais. Agora, se você quiser alterar a cor do tamanho, basta realçar o texto novamente e selecionar o tamanho menor. Digamos que queremos ir 90 pixels em vez disso. E também podemos selecionar uma cor fora da tela selecionando o seletor de cores. E então nós vamos pegar nossa ferramenta que eu deixei cair e que eu poderia pegar um pico direto fora da tela. Às vezes, é bom combinar o título com uma cor na composição, então eu mudei para selecionará a tela. Agora, outra coisa divertida que podemos fazer com o tipo e outra vez. Você pode escolher apenas mantê-lo do jeito que está. Mas só para que você saiba que você pode dobrar o texto escolhendo a ferramenta de texto distorcido na barra de menu superior , e nós vamos dar-lhe um pouco de um arco, mas não muito de uma exposição de arte. Vou abaixar um pouco essa curva. Continue indo. Ainda vai? Então eu só quero um pouco de nenhuma vibração Trump Cool. Agora eu vou mover isso para baixo e selecionar a minha tela. Agora quero que estoure um pouco. Então o que eu vou fazer e você pode fazer isso, que qualquer camada está em um estilo de camada, então até o estilo da camada de menu de camada e vamos fazer uma sombra agora, agora, agora, meu galpão de queda está vindo em branco, mas normalmente será uma sombra preta e padrão multiplicar múltiplos. Serei transferido. Então esta é um pouco mais a sombra tradicional. E novamente, você pode fazer isso com qualquer camada, não apenas texto, mas você vai se surpreender com o que uma sombra pode didio que realmente pode fazer as coisas estourar até um minúsculo. Então o que eu quero fazer é que eu quero aquele fundo branco nítido para que minhas vibrações tropicais contrastem com as folhas atrás dele. Então eu vou mudar, multiplicar para a cor normal tão sólida, minha cor do dedo do pé branco e então eu definitivamente quero que minha opacidade seja 100. E eu vou tirar o tamanho que leva o tamanho do azul para baixo esta noite e você pode realmente mover a sombra para a direita na tela, e você também vai vê-lo se movendo aqui. Então isso meio que diz onde está vindo e você também pode mudar a direção da fonte de luz. Então, onde quer que você pense que a luz está vindo, este é o ângulo para eu não cair atrás dele e tudo bem, e aí está, nosso storyboard de aparência profissional. Certo, agora é hora de salvar nosso arquivo. Então o arquivo Salvar atualizará nosso projeto de classe existente e formatos Photoshopped. Mas também queremos que queremos manter todas essas camadas e formato Photoshopped. Mas também queremos uma cópia para imprimir ou enviar filho, também. Bem, então para fazer isso, vamos nivelar todas as nossas camadas até uma. Então vamos para a camada e queremos achatar imagem, descartar anos-luz escondidos. Então agora é tudo uma peça. Então, se você não tem certeza de que você salvou antes de nivelá-lo, eu sugiro que você desfazer imagem achatada e salvar arquivo como um projeto de classe apenas para estar no lado seguro. Muito bem, camada de imagem latina. Agora que você o salvou como sua loja de fotos e agora você achatou. Se você quiser enviá-lo para alguém, vamos ver um e-mail ou você deseja colocá-lo em seu site. Você vai para salvar arquivo como, e você pode escolher um formato diferente como J peg ou tiff que você está indo para imprimir será a maior qualidade. Ou se você vai colocar isso na Web, P e G é uma boa opção e podemos ir para exportação. E podemos exportar ABS P e G ou Weaken salvo para a Web. E isso irá dizer automaticamente que como um PNG e bater salvar. E então vamos salvar a classe Projeto P e G e portfólio. Na verdade, queremos compartilhar habilidades, então não vai sobrescrever a loja de fotos do projeto da turma. Então agora eu tenho um projeto de classe, loja de fotos e classe projeto o motor. Certo, aí está. Lá está o nosso último livro de histórias com aparência de sessão 8. Considerações finais: Bem, isso é um embrulho. Por favor, compartilhe seus quadros de história na seção do projeto da classe. Eu adoraria ver o que vocês estão inspirados e sinta-se livre para postar quaisquer comentários ou perguntas. Qualquer coisa que você gostaria de ver na próxima aula. E também por favor pratique o que aprendeu e experimente com outros estilos porque você realmente aprendeu muito nesta aula. Quando você aprende fazendo, você nem percebe o quanto aprendeu. Então brinque com o que aprendeu e depois Photoshopped. Há sempre pelo menos três maneiras diferentes de fazer algo. Por isso tentei ensinar-te de um ponto de vista principiante como gostaria de aprender alguma coisa . Então eu meio que sei o porquê por trás do que estou fazendo. Então você tem uma grande base de conhecimento de quatro lojas para construir, continuar a assistir a mais vídeos para responder ao seu conjunto de habilidades e assistir ao meu próximo curso, onde vamos adicionar ao que aprendemos hoje. Obrigado por assistir e vejo você na próxima vez