Aprenda a pintar retratos excêntricos em aquarela

1. Apresentação: Oi, todo mundo. Bem-vinda à minha aula. Meu nome é algo e eu vou ensinar-lhe como pagar semanas ocorrem que retratos de cor que eu gosto de usar por esta mídia para a minha arte. Algumas das minhas pinturas são mídias mistas. Alguns são apenas algumas semanas de folga lápis. Mas quais cores são definitivamente minha maneira favorita de esboçar um rosto simples, como selecionar digitalmente uma paleta de cores e depois traduzir em que cores? Como escolher um tema para a sua pintura e, finalmente, como usar técnicas molhadas sobre molhadas e molhadas sobre secas para obter os melhores resultados. Com você aquarelas, você também pode ver a seção do projeto de classe, as atribuições que lhe darão à medida que progredimos sem pintura, Então eu estou pronto quando você estiver. 2. Como esboçar um rosto: Eu sempre começo a pegar um rosto, mas tento ver uma linha reta clara. Realmente ajuda a desenhar olhos simétricos. Se as formas abaixo e acima da linha do mesmo ano como um bom quando os olhos estão bem colocados, é fácil colocar tudo o resto. Você pode então usar o canto interno dos olhos para colocar os investidores nariz. O mouse é o que costumava me dar mais problemas quando eu estudava desenho e pintura de rostos , mas eu descobri que é realmente muito fácil. Se você começar marcando esse pequeno espaço entre suas vidas, então muito provavelmente moldar o arco do Cupido e a companhia aérea dos Libs e muito importante, os cantos da boca. Eles vão ter outra expressão no rosto uma vez que tudo está no lugar após as pálpebras , sempre certificando-se de que a forma de cada I acima da linha permanece o mesmo. Acho que estou te mostrando agora. Quanto à íris, é melhor evitar durante um círculo perfeito, a menos que você esteja procurando expressão assustada. A rodada da íris abriram os olhos, então estes ar assim desempenha um papel importante na expressão facial para as sobrancelhas vamos usar novamente os cantos internos fora do gelo como um ponto de partida e as pupilas na referência para definir a curva das sobrancelhas em forma bem debaixo da boca. Sob o arco do Cupido, você pode colocar uma pequena marca, em seguida, outra marca ao lado de ambos os olhos antes de juntar todos eles o mais simetricamente possível para esboçar a forma do rosto arredondado para cima. A ninhada de corrente refinou as linhas que definiram a forma do rosto em menor, ambos ao lado dos ninhos e você está feito. Eu não demonstraria uma ajuda ligeiramente inclinada, que é basicamente exatamente o mesmo no esboço anterior, exceto que eu dirigi para linhas de referência para ter certeza olhos e bocas um paralelo. Agora, se você já confiante em suas habilidades de desenho, você pode ir direto para a próxima lição. Se você gostaria de concluir o projeto da classe, por favor, passe a imagem da junção que você usará para o seu retrato. Se você não está acostumado a esboçar rostos, então você pode assistir a estes e postar como você dirigiu. diz respeito aos olhos, uma dica útil é começar a desenhar a forma de modo que o canto interno fora do olho sob a linha de referência e manter a pálpebra acima da linha para garantir que seus olhos não parecem tristes ou caídos. O nariz é muito simples. Uma linha pequena e curva em preto não se afasta muito e ligeiramente maior do que a parte inferior da curva. Para o resto, cabe a você. Sobrancelhas finas ou grossas ao redor, rosto designado, saltos pequenos ou grandes. Você pode fazer o que encarar sua vida. Apenas certifique-se de que você está satisfeito com o resultado. Uma vez que este é um melhor para a pintura, meu conselho é esboçar uma e outra vez até que você se familiarize com todos os elementos fora do rosto para que você possa esboçar diretamente em seu papel aquarela. Se você preferir traçar um fora dos esboços, certifique-se de que você deixe como marcas no papel e, em geral, use apenas o dedo do pé de Spencer luz HR para a idade e eles levantam o mínimo possível. I começar material está em causa, Eu notei na descrição da classe. O papel que eu uso, que é um pouco uma cor excel, e você pode fora do curso por qualquer tipo de papel que você gosta, mas um fortemente aconselhá-lo a obter um papel pesado para este projeto. Como precisamos usar muita água. 300 gramas é perfeito e comprimido é melhor para desarmar as cores bem. Então aqui está o meu melhor esboço. Seu primeiro projeto é me mostrar o seu. 3. Escolhendo um tema e uma paleta: Você deve estar se perguntando por que eu estou pedindo para você escolher para o seu quadro. Bem, isso é porque ter um tema irá guiá-lo não só para os detalhes que você vai agir seu retrato, mas também para as cores que você verdade para usar. Então, é bom, na minha opinião, saber desde o início onde você vai ter alguma direção para que você acabe com uma bela e harmonia anos pintando. Vou criar um barco de primavera juntos. Idéias para a minha pintura. Você pode usar o Pinterest, mas eles são tão puma fora do Fricker, que depende de você. O que eu realmente gosto no Pinterest são os barcos porque eu faço tudo muito fácil resolver e encontrar. Agora estou guardando qualquer coisa que me agrada. Margaridas, libélulas, lavanda. Certo, não estou pensando se caberia nela. No meu retrato, estou apenas a reunir ideias, e é assim que o meu último barco se parece. Não, vou criar um barco piloto de primavera para salvar uma seleção de cores que me atraíram, e vamos trabalhar bem com o meu tema. Quando você fizer isso, tente manter o foco no piloto real em vez das fotos, mesmo que sejam bonitas, porque só estamos interessados nas cores. Se você escolheu um tema diferente e paladar do meu, eu adoraria vê-los na seção do projeto da classe. Aqui estão as minhas últimas paletes compradas. É uma escolha bastante difícil porque eu amo todas essas combinações de cores. Mas eu vou para este porque tem lilás, apropriado e azul. Nenhuma outra razão realmente amar o estreito. 4. Do digital para aquarelas: Não estou pronto para misturar a minha tinta, e esta é a minha configuração. Se você está acostumado a pintar, você acharia fácil recriar as cores digitais com tinta real. Mas se você soubesse as cores da água do dedo do pé, o melhor é experimentar com sua tinta e misturá-las. Faça alguns gráficos, por exemplo. E se você tiver problemas com uma sombra específica, basta me enviar uma cor digital na seção da comunidade da classe, e eu lhe direi como obtê-lo. Aqui estou eu tentando recriar o azul digital mais escuro, que não está longe da minha aquarela índigo. Como podem ver, precisa de uma forma diferente, um pouco de turquesa, e o mais próximo que tenho é Sheryl e Blue. Então eu misturo esses dois tons até obter a cor perfeita. Tenha sempre em mente que a intensidade dependerá da quantidade de água que você usa. Então o que importa aqui é o tom, e eu acho que este azul está perto do que estamos procurando. Em seguida, vamos tentar recriar esta luz azul contra o seu pulmão azul, ao qual eu vou adicionar um ponto fora preto. Você vai notar que Minhas cores digitais são muito suaves, nada brilhante, então uma boa maneira de baixar cores brilhantes é dedo do pé. Adicione um pouquinho de preto, que com água se torna ótimo. Também é difícil. Vou conseguir a pimenta perfeita. Quanto ao lilás digital, podemos ver que é uma forma mais quente e o roxo, então eu vou ter uma cor quente para ele que não está muito longe de pimenta carmim vermelho. Tem um tom rosado e funciona perfeitamente para criar lilás. Para o verde digital. Eu misturei limão, amarelo, verde e verde esmeralda. Você pode jogar com as cores primárias que tornam o verde para mudar seu tom. Você pode, tanto em mais azul e mais amarelo, e você obterá muita prioridade de cores. Isso é um pouco mais escuro do que o digital, mas funcionará melhor com o resto do paladar. E finalmente, a festa digital. Isso será usado para a tez das meninas, e eu quero que ele ligeiramente lamentando. Uma combinação comum para criar tons de pele quentes é Scarlett cádmio vermelho e amarelo ca Então eu misturar essas cores até obter o tom que eu estou procurando 5. O cabelo: molhado em técnica de molhado: Vamos agora começar a pintar a cabeça usando a técnica molhada sobre molhada. Mas antes de começar a pintar, é melhor preparar uma boa quantidade de pintar o seu paladar para que você possa trabalhar sem ter que parar constantemente para misturar cores para molhado na técnica molhada, você precisa carregar seu pincel com água e basicamente pintar com ele seguindo cuidadosamente a forma do rosto e definindo uma linha do cabelo. Depois de ter feito isso, pegue uma cor do seu paladar e aplique-a aleatoriamente em vários lugares e faça o mesmo com todas as suas roupas, exceto o rosa que estamos guardando para este rei. Enquanto fazia isso. Não estou planejando ou pensando em nada. Só estou libertando minha dor. Não misture as cores com seu pincel. Veja-os sangrar um para o outro. É muito relaxante e bonito, então apenas aproveite. Uma vez que você está feliz com a quantidade de papel Kelowna, pegue as águas, pré-manteiga e, como se reze água em lugares diferentes. Não muito. Basta pressionar duas ou três vezes Se algumas gotas de cor espirrou no rosto, absorção de gravitação sem esfregar, então é hora de se divertir. Pegue o seu papel e inclinado em absolutamente qualquer lugar que você quiser e assistir as cores correr para baixo e criar efeitos lindos. Veja como você pode direcionar a tinta de corrida para onde você queria ir, movendo suavemente o papel . Agora dê uma boa olhada na sua obra-prima e observe onde ela precisa de mais pigmento, seja porque é muito pálida ou duas. Avião no canto antes que a água seque e dentes novamente. Faça isso mais uma vez, mas não ensinei desta vez. Como queremos manter algumas formas, você pode continuar adicionando manchas fora de Carlos até que você esteja satisfeito com o que vê. Quanto a mim, um de repente visualizou uma flor neste grande respingos azuis, então eu limpei-o um pouco, a fim de depois pintar melhores. Agora olha para os teus salpicos e aposto que vais ver alguma coisa 6. Pintando o rosto: Antes de começarmos, por favor. Não que você precise esperar até a unidade mais alta para começar a trabalhar no rosto novamente. Você vai pintar com água limpa, evitando o gelo na boca. Vamos deixar o pescoço. Dirija por agora com um pincel de tamanho médio, Pegue uma pequena quantidade da mistura rosa em seu paladar e espalhá-lo até eu. Se houver muito pigmento, basta secar a escova e deixá-la absorver o excesso de cor. Você pode deixar algumas áreas mais leves, como sob os olhos para destaque natural e para sombrear o rosto. Uma mistura um pouco do meu roxo com o meu rosa para obter um tom mais frio, e eu toquei o que é necessário. Você pode fazer o que eu faço ou usar uma foto de referência se quiser um tipo diferente de sombreamento. Esta camada ainda está molhada em molhada e muito assentada. É sobre adicionar pigmento pouco a lixo. - Quando a tinta estiver seca, você pode pegar um pincel muito pequeno e com uma mistura de rosa e roxo, começar a pintar os ninhos. Os locais do nariz e da boca Dias usam muito pouca água para que a sombra é bastante escura quando as lágrimas Murthy secaram. Pegue o seu rosa com um pincel maior e um pouco de água e espalhe-o em suas vidas. Não tinha pigmento entre os lábios. Enquanto a tinta ainda está molhada, você pode fazer as sobrancelhas na cor de sua escolha. Voltaremos a eles mais tarde. Eu gosto de usar a mesma cor para sombrear sob as sobrancelhas. Se você cometer um erro, basta pegar uma escova limpa e seca e absorver a tinta que você não quer. A mistura é bastante fácil com cores de água. Você pode simplesmente puxar as cores com seu pincel ou com um pouco de água limpa para misturar um novo tom na base. Agora eu estou adicionando outra camada de sombreamento, que eu vou misturar com água, e eu estou finalmente adicionando outra camada escura para os gostos D. Use as cores do seu paladar. Não me deixem ficar com os meus. Como você pode ver, eu apliquei uma lavagem leve do azul cerúleo para o Eyrie vê enquanto ele ainda está molhado. Eu adiciono um toque do meu médico azul na parte superior e deixo sangrar. Eu dentro de uma gota de verde no lado esquerdo fora da teoria. Deixar de ter uma variação de blues e assim por diante. Até que eu goste do que vejo, aconselho você a passar o tempo no gelo. Eles são realmente o ponto focal do seu retrato. Eu faço o mesmo com a boca. Eu acho que uma nova camada de rosa e removendo um pouco de tinta com um pincel limpo para criar destaques com um pincel fino. Rastreie os olhos em uma sombra clara antes de pintar o ilhéu emazul escuro em um pouco de água dentro do olho para deixar a sombra escura sangrar. Você vai ter olhos mais profundos desta maneira quando tudo é dor nos olhos secos, as pupilas em preto. Eu também trabalho na boca, detalhes novamente e pintar Isla. Ela está toda em roupas escuras maneira ,Caminho já completou a parte mais difícil de uma pintura. , 7. Pintura de cabelo: em seco em a técnica em molhado: você pode se surpreender ao ver que o rosto não está completando esta lição. Quando eu pinto, eu alterno trabalhando no cabelo e no rosto, e cabe a você, em que ordem você pinta o que não importa, desde que as cores estejam molhadas ou secas quando você precisar delas. Neste caso, o cabelo não está completamente seco. Pego uma cor do meu paladar e com uma escova arredondada, pinto um cabelo forte, variando a pressão da escova no papel. Então eu aplico um pouco de água ao longo de partes da linha para suavizar nele. Repito este processo com várias cores, comprimento e movimentos que você não pode. Carlos em lugares onde você quer tons mais escuros, só tinha um pouco de água e deixá-los sangrar. Você deve trabalhar com uma mão flexível para esta parte para criar linhas graciosas, o cabelo pode ser mais ou menos ondulado, pode se mover em diferentes direções. Deixe sua inspiração guiá-lo. Como você pode ver, estou adicionando Carlos mais escuro ao redor do rosto, principalmente porque é bom criar um contraste entre a pele pálida e cabelos mais escuros. E eles são assim porque vai trazer o gelo para fora. Agora, se você se lembra de um visualizar a flor no prato docas, então eu não vou pintado. Eu estou pensando em algum tipo de hortênsia de flor ou dália em torno dela forma. Em outras palavras, nós éramos como pequenos detalhes para o cabelo na próxima lição, mas é uma boa idéia ter um elemento maior como uma peça central fora do seu tema. 8. Detalhes de Acrylics e de lápis: Chegamos à última lição desta aula, e é divertida. Seu retrato é e deve ser completado. Você poderia quase viver como ele é, mas eu gosto de adicionar pequenos, elementos caprichosos em todas as minhas pinturas. Então vamos voltar a uma placa do Pinterest e verificar as idéias da prole para ver o quão bem decorar este cabelo. Eu normalmente uso cor, pinças, centavos brancos para desenhar esses detalhes. Dependendo de quão escuro a pintura está aqui, eu queria manter tudo bastante leve e arejado, então eu estou escolhendo Spencer porque os detalhes realmente não mostrariam no fundo. Mais uma vez, deixe sua imaginação e criatividade assumir o controle. Neste ponto. Você. Spencer está em canetas mais tarde. Qualquer coisa que faça isso funcionar seu. Como podem ver, estou fazendo trevos e aliens, brincos de flores, folhas e lavanda ou em harmonia com o meu paladar. - Não se esqueça do reflexo da luz nos corredores para os quais eu uso acrílicos. Se você ainda não usou branco, você não pode alguns toques aqui e ali para fazer tudo sair. - Então aqui está o meu retrato caprichoso. Seu projeto final e mais importante é para os últimos anos, e eu não posso expressar o quão impaciente eu sou para ver seu trabalho 9. Considerações finais: Eu realmente espero que você tenha gostado deste projeto e que você esteja feliz com sua pintura. Muito obrigado por ter assistido à minha aula. E vejo-te em breve. Você