Aprenda a pintar paisagens com aquarela em 10 minutos | Zaneena Nabeel | Skillshare
Menu
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Aprenda a pintar paisagens com aquarela em 10 minutos

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso

      1:49

    • 2.

      Materiais de arte

      4:20

    • 3.

      Técnicas

      16:53

    • 4.

      Pintura de 1 - Sunset sonde

      16:26

    • 5.

      Pintura 2 - montanhas mistas

      12:23

    • 6.

      Pintura 3 - estrada não tomado

      17:19

    • 7.

      Agradecemos por assistir

      1:25

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.377

Estudantes

48

Projetos

Sobre este curso

Aquarela é um dos meios mais únicos para criar arte. É a maior imprevisível e características de pecção torna-o a maior de os artistas.

Neste curso, vamos aprender algumas técnicas para pintar paisagens rápidas e fáceis Analisaremos as técnicas e pinte três paisagens únicas no final do curso.

Venha me se encontrar para desfrutar de um passeio em aquarela pela natureza!

Créditos de música : bela música de relaxamento - Música de música de piano e guitarra com Birs

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Zaneena Nabeel

Top Teacher | Artist

Top Teacher

LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Boas-vindas ao curso: Você. Olá, todo mundo. Meu nome é qualquer deixar entrar, e eu estou de volta com uma classe super emocionante e pintar um clã rápido rapidamente usando aquarela. Certo, então vamos dar um passeio por uma floresta enevoada e voltar querendo um senso sonhador. , Então,sem mais delongas, vamos começar. 2. Materiais de arte: você está neste vídeo? Vou falar sobre todos os materiais que usarei nesta aula. Está absolutamente bem. Se você não tem exatamente o material que eu estou usando, você pode ir com qualquer uma das marcas que você tem, que é quase semelhante. Vamos falar sobre a dor. Primeiro, vou usar beedies tons da marca enviada mais cedo, e artistas. Falarei sobre as sombras em detalhes quando passarmos para a transição do ser. Agora vamos ao jornal que vou usar. Meu arco é papel áspero, que é de 300 gramas por metro quadrado 1 40 estar neste é 100% algodão papel particular. Você pode ir com qualquer uma das marcas que você tem e realmente não importa. Mas certifique-se de que seus papéis 100% algodão em um mínimo de 140 B. Como estamos lidando com várias camadas de água, seu papel deve ser bom o suficiente para lidar com o volume de água que estamos lidando, então faça com pelo menos 140 l b, o que será bom para a nossa aula falando sobre o pincel. Então estas são três pontes que eu vou usar esta classe que é o número 12 Preto prata com escova em cerca de seis de Princeton. Harvard, oito cidades. Estes dois em torno de pincéis. Então usarei minha escova de lavagem de Princeton. Você precisará de uma paleta para misturar tons de valor. Este aqui, como paletes de plástico muito básicas, você poderia ir com qualquer paladar que você tem. Você poderia até usar uma placa de cerâmica. Se você não tem uma paleta adequada, qualquer coisa funcionaria perfeito para esta aula. Precisaríamos fazer jarros de água. Um tem que ficar limpo. O outro que você pode usar para enxaguar a dor do seu pincel. O limpo será usado quando estamos verificando a água como um meio de diluição ou quando precisamos aplicar uma água limpa e fria. Finalmente, também precisaríamos de um lápis. Ah, fita adesiva, uma borracha e problemas com as pessoas para resumir todos os materiais necessários nesta aula , agarrar o material e fazer com que ele se junte a mim no meu próximo vídeo. Uh, 3. Técnicas: Você sabe? Certo, então vamos investigar algumas técnicas que usaremos nesta aula. Vamos começar com algumas lavagens de cor de água nesta classe estará usando, mas na aposta cauteloso principalmente. Em primeiro lugar, vamos tentar pintar o céu. Você já viu três técnicas diferentes para isso com o seu porque escova rapidamente com todo o papel. Precisa ser bastante maldito, mas não muito inundado para este exercício. Estou usando meu azul cerúleo. Você poderia ir com qualquer um dos azuis fora. Seu filho não precisa necessariamente se desculpar em azul. Este é do nosso DSL. Se você conhece a marca agora com o seu número 10 são para al escovar cheio em alguns meios aleatórios deixando algumas pessoas espaço no meio. Todos estes se aplicam de cima para baixo. Neste. Não importa porque é apenas um exercício que estamos fazendo. Mas se você está fazendo em um porque matar, se você fizer isso de cima para baixo, isso vai ajudá-lo a harmonizar a vegetação. E também vai ajudá-lo a obter uma compreensão adequada da proporção que eu apliquei meu azul. Agora vou pegar meu pincel sem dor. Andi, eu vou ter apenas uma mistura de botões Não exagere no exercício de mistura porque isso vai te dar um efeito irregular em vez de um céu misturado natural. Agora você pode deixar o céu como ele está. Ele vai plantar perfeitamente como o fundo ainda é um pouco. Agora vou para a 2ª 1. Vou fazer a mesma coisa. O que eu fiz no 1º 1 eu vou aplicar uma água fria e molhada e eu estou aplicando meu azul cerúleo em áreas aleatórias em. Além de deixar o favor dos brancos, vou usar pinturas brancas em aquarela. Leia também as nuvens. Então é quando extrair estaria indo, também. Eeste E é o primeiro e o segundo 1 agora para o terceiro. Nesta técnica, vou usar uma toalha de papel para criar os clubes. Aplicar dessa boa água em curso. Aplique o azul cerúleo. E depois disso, vou levar o meu pessoal em dobro para aliviar a dor do Ryan para a Media, e isso resultará nos clubes. É isso. Com esse chi, você poderia tentar a mesma coisa, mas duas são mais cores em um grande cara mais dramático agora para as montanhas. Vamos tentar e fazer um efeito funky e, em seguida, adicionar algum sentido de textura. Veja como você pode compor essas coisas em uma paisagem. Então este efeito nebuloso aqui como seria tentar agora para isso, eu vou tomar um escovado let e eu estou colocando aleatoriamente alguns pontos aqui e ali. Eu não estou enganando. Não vou fazer as pessoas esperarem. Incluindo o 80 um sobressalente. Eu apliquei a água. Eu vou desenhar uma montanha distante para que você tenha uma área embaçada e linhas afiadas no meio. Então isso vai fazer sua montanha parecer nebulosa. Agora estou plantando isso com água pura. A cor que estou usando aqui como integrante de San antes. Esta é uma das minhas cheat favorito taxa de preenchimento, você? Agora? Eu estou indo com uma integral muito mais escura em desenhar outra montanha e terra cheia. Então isso lhe dará um efeito funky para a montanha. Você poderia repetir as mesmas excites e três ou quatro camadas em Creta. Falke, paisagem moderna, que as pessoas tentam em pintura maravilhosa. Estou repetindo o mesmo exercício na segunda peça. Estou aplicando Interco e estou misturando com água pura. E agora estou tomando minha seiva verde. Eu estou começando a aplicar de baixo para o topo Andi misturando dois lençóis depois, deixando um pouco de gente bem no meio desta montanha. Estamos tentando obter alguma textura para isso. Se você acha que é tudo que vamos polvilhar um pouco de sal no papel da BET para que a tinta não seque completamente. Isso ainda é um pouco, então você tem que colocar o sal quando a tinta ainda está na cama e isso iria reagir. O sal vai reagir com a tinta e dá-lhe uma textura muito agradável. Quando você aplicar sal no Wedbush que começará juntos os pigmentos da cor da água. Quando você aplica o sal, a dor tem que estar ainda molhada sobre o tipo de textura que você obtém em seu papel depende do tamanho do grão do sal e também do testemunho do papel. Eu amo seu fazê-lo quando o papel é uma espécie de secagem, modo que torna a textura um pouco menor. Em tamanho é assim que você tem que experimentar isso sozinho e ver as rosas. Vamos esperar por isso ou secar. Enquanto isso, vamos passar para 1/3 1 neste. Vou criar as texturas. Usando esta técnica lisonjeira, estou criando uma área mais verde com seiva verde e limão sozinho para o tom mais escuro. Estou usando índigo, então isso vai te dar essa profundidade. Você deve sempre colocar seus tons mais claros no fundo. Adicione os valores Darko em primeiro plano. - Agora vamos esperar que o fundo seque um pouco. Se você respingar a próxima sombra sobre o fundo no Bagram ainda é muito. Espere, ele vai te dar esses grandes padrões porque os pintores espirrando fundo começarão a se espalhar. Tia, se você fizer a mesma coisa, quando o bônus do saco um pouco seco, ele vai te dar um pouco de padrões como muito pequenos, minúsculos, e isso vai olhar como fluxos. Então isso é a mesma coisa que iria ouvir. Eu estou carregando meu pincel com mais 1.000.000 e eu estou colocando aleatoriamente alguns pontos aqui e ali para ver a brancura do papel tem que ver aqui minha filha não se espalhando completamente no fundo sobre isso é exatamente o que eu preciso para minhas flores. Acho que estamos prontos para ir agora. Vou respingar a mesma sombra no chão, então, espalhando, você tem um tamanho disposto para suas flores. Para os respingos. Enfatize. Compreender? Por que Princeton? Seus números de tamanho da caixa torácica, expressão, todos eles usam um pincel fora quatro ou seis. Não vá além disso. Porque se você usar um pincel grande, você acaba tendo exploradores. Então estas são algumas técnicas que serão usadas em nossa classe. Vá em frente, tente e divirta-se. Vejo você no próximo vídeo. 4. Pintura de 1 - Sunset sonde: Você sabe? Olá, todo mundo. Então esses outros tons que vamos usar nesta aula se você não tiver exatamente a mesma sombra, tudo bem. Você poderia ir com algo que é quase semelhante. O primeiro passo eu estou aplicando uma camada uniforme de água, deixando uma pequena área na parte inferior. Vamos fazer overtone? Vamos cara aqui, começando com azul ultra marinho e aplicando cada sombra de cima para baixo depois do azul Eu vou com Violet, então carmesim misturando-os juntos agora indo com quatro milhões em terminando no nascimento amarelo Uma vez que você chegar amarelo, misturá-lo para baixo Mas água limpa Nós temos nossa primeira lavagem do céu pronto e isso significa metade da tarefa que já fizemos. Agora eu vou levantar o feijão antes que o saco para baixo seca Eu estou levantando fora da tinta e um pequeno molho Elashi para imitar o sol Eu vou tirar pago daquela pequena área em Depois disso, eu estou sentindo a mesma forma com branco em direção a um carro para melhorar o sol Um pouco mais Agora eu estou levantando a dor de mídia aleatória do céu Divertindo meu folheto plano Não há tinta no meu pincel eu estou levantando tinta em, em seguida, dublando-os em um Pessoas viajam em repetir o mesmo para criar efeito céu nublado. Então isso precisa ser feito antes de sua unidade em segundo plano completamente. - Meu céu é realmente eu estou adicionando um pouco mais de brilho de água branca ao sol porque ele precisa de um pouco mais de realce. É para pintar o campo. Eu vou fazer um pouco fora de índigo com violeta e aplicar o mais escuro não no fundo, você vai? Então essa é a cor que obtive misturando violeta e índigo, aplicando o mais escuro não no fundo com água limpa. aplicando Vou levar para o tom mais claro. Você precisa manter tudo claro na linha do horizonte jogando com esta luz e o tom mais escuro como o que grandes essas profundidades em sua pintura. Portanto, é muito importante torná-lo leve sobre o fundo na conversa em primeiro plano. - Agora , para o passo final, certifique-se de que tudo está seco completamente antes de avançarmos para o degrau. Agora pegue ou dores verdes ou pretas. Vamos adicionar os brotos de arroz agora desenhe suas linhas à mão livre de baixo para cima. Depois disso, vamos adicionar esses pequenos pontos na ponta. Agora você pode preencher o seu campo, mas corpo ou ser atirado como você quiser chamá-lo. Lembre-se de não preencher muito. Ao lado da área onde Bacri para que ele pegou um filho. Você poderia desenhar um ou dois brotos ao lado disso. Queremos criar um efeito do sol escondido atrás de seu campo corporal. Então, se você desenhar muito, você pode entrar perdendo esse efeito. Você poderia preencher os 80 restantes sobre o quão maduro você quer adicionar. Está ligado. É isso que fizemos. Espero que todos vocês encarregem de pintar este Rimi sentirem isso comigo. Agora vamos dar um passeio por uma floresta enevoada. Vejo você no próximo vídeo. 5. Pintura 2 - montanhas mistas: você faz? Olá, pessoal. Vamos agora dar um passeio de água através de uma paisagem de montanha mística rápida e fácil. Você acha que é só uma para fazer este quadro. É uma paisagem monocromática. O Colorado usando aqui francês Ultra Marine azul do pecado antes. O primeiro exercício é entender os valores tonais fora da cor, cuspir e entender a sala mais escura que você poderia conseguir em Traga-o para a sala mais leve que você pode obter com a mesma folha. Então esse é o tom ganancioso do lençol. Divertido. Agora eu estou pintando o céu com a melodia mais leve fora do azul, que eu peguei deste relógio. Meu céu secou completamente. Agora eu vou com a primeira camada fora da minha montanha que usamos a tempestade mais leve para o céu. Agora, para a primeira camada fora da montanha, vá para a próxima música que você tem enquanto eu estava gorda a sombra tomar escova para pintar amor. Sempre desenhe sua montanha com pouco ausente para baixo que fará com que pareça mais natural. Então essa é a primeira camada. Agora vou com o segundo mentiroso. Experimente o galpão, que você vai usar e certifique-se de que não está muito escuro. Em seguida, a primeira camada que você aplicou. Então essa é a segunda camada. Você poderia usar qualquer cor fora do seu filho para esta pintura. Além disso, você pode detalhar a quantidade de camadas que deseja conversar. Eu vou com Finalmente está aqui. Não, para a terceira camada. Isso parece perfeito. Então essa seria a minha fraude. É fazer você terceira camada feito. Agora que mais um pouco. Ferramenta Rocco. Estou aplicando minha camada de pé. Certifique-se de que você está Cada camada secou completamente antes de passar para a próxima em finalmente ir com a melodia mais escura fora do francês Al Shammari. Inclua com isso, estou terminando minha camada de 50. É isso. Espero que tenha gostado deste homem na minha próxima vez. Temos um pouco mais desafiador chegando. Vejo você no próximo vídeo. 6. Pintura 3 - estrada não tomado: Olá. Olá. Agora estamos na terceira pintura este como um pouco mais desafiador do que o 1º 2 Mas você vê sim, você vê de perto eu estou pintando meu céu me pediu para e a prática Ishan em aplicar até mesmo goto água na adição de um pouco de azul cerúleo Trans Amiriyah deixando um espaço branco no meio espere esse cara secar. Ok. Meu céu secou completamente agora e adicionando para detectar uma água no tempo pintando minha montanha Basta pedir acelerado na questão prática Desenhe sua montanha combinando esses esportes de fronteira Então você começa uma área embaçada sob aguilar afiado que vai parecer um funky É material de objetivo vazio usado para pintar a montanha. Agora estou misturando com água pura para esperar que isso tente. Enquanto isso, estou desenhando uma festa que leva à montanha. Precisamos de um efeito nebuloso onde a regra se encontra com a montanha. Para cumprimentar esse efeito, vou tirar a dor com o tom das pessoas. Depois disso, eu estou um pouco fora da cor da água branca para fazer aquele DDR um pouco mais leve. Você Você poderia manter esse ex gelado se estiver leve no seu quadro. Agora estou tomando o objetivo de criar uma montanha um pouco mais escura em primeiro plano depois adicionar índigo, hum, hum, adicionando verde seiva. E no meio vou adicionar um pouco do seu Loker. Uma luz acesa ocre amarelo para o telhado. Ok, agora eu vou adicionar formas de vigília de pinheiros. Isso não precisa ser bem detalhado. O próximo passo é preencher a vegetação. Estamos sendo para a vegetação com o método de respingos que tentamos na estação de treino. Estou preenchendo a mídia restante, mas o verde seiva e o limão deixam a estrada. Tácito, agora vocêadiciona na doca? você Oh, túmulos em lugares aleatórios que usei Integral. Para isso, você pode usar qualquer fora do verde escuro ou qualquer outra música Darko fora de sua escolha. Esses tons de estoque vão chegar ao amarelo e supremo. - Agora estou carregando meu pincel número seis, mas formalmente vamos espalhá-lo para os grandes. Não adicione muitos salpicos. Se precisar de mais, pode adicioná-los. Mas seu pincel eu estou tirando dos respingos do meio que caíram na minha rota. Junto com isso, eu vou adicionar algumas linhas fora normalmente na estrada, em misturá-los com o amarelo, adicionando um pouco mais ou em manchas com meu pincel. Agora vou adicionar alguns tons mais escuros no fundo para cumprimentar. Detecte para a vegetação para adicionar na doca. Oh, tons no fundo que estou usando integral. Quando eu subir, estou usando verde seiva. Use as folhas de acordo com o fundo. Os tons não preenchem todo o amarelo e verde e o fundo. Ainda precisamos daqueles tons mais claros. Não é vamos terminar a pintura, adicionando alguns pinheiros você em, mas que tínhamos feito com três paisagens rápidas e uma aquarela vendo. 7. Agradecemos por assistir: Ok, todo mundo assim será feito até o fim. Ok, Panta muito para assistir. E espero que tenham gostado de pintar comigo. Você pode usar todas essas técnicas entre emprestado e esta classe em seus projetos futuros também . Experimente suas folhas favoritas e experimente novas paisagens. Vocês sempre me surpreenderam com projetos tão bonitos. E estou tão animada para ver a missa de sempre. Fazer. Compartilhe eles. Obrigado por assistir e pintura feliz.