Aprenda a pintar paisagens acrílicas

1. Apresentação: Bem, meu nome é Jason demitiu-se, e hoje estamos falando de paisagens acrílicas e especificamente como pintá-las. Mas não vamos avançar antes de fazermos isso. Vamos tocar em algumas coisas que vamos aprender nesta aula hoje. Primeiro, vamos começar com os materiais, basicamente as coisas que vamos precisar para esta aula. E tenha em mente, há uma tonelada de opções diferentes. Vamos tocar em algumas coisas diferentes. Mas, basicamente, vamos rever apenas as coisas que precisamos especificamente para esta aula aqui. E eu recomendo isso. Veja a primeira descoberta, se você pode meio que enganar o que estamos fazendo ou talvez sair, pegar algumas dessas coisas antes de pular para o resto da classe de lá vai saltar para os passos que vai tomar para construir em acrílico paisagem. Vamos ver como pintar a água do céu, nuvens, montanhas, montanhas, árvores de terra, sombreamento e reflexão de lá vai saltar em uma pintura ao longo de tipos, onde em que eu vou ajudá-lo a colocar todas essas ferramentas juntos para construir sua primeira paisagem acrílica. Agora, escute, esta vai ser uma aula bem simples, mas partes dela podem parecer um pouco esmagadoras de momento em momento. Então eu quero que você tome o seu tempo. Estes são vídeos projetados para serem pausados e trabalhados no seu próprio ritmo. Não se apresse. Vou me mover muito mais rápido do que a maioria das pessoas. Quero tentar passar por isso para não perder tempo. Mas quando você está fazendo isso, você tem todo o tempo que precisa. Então, por favor, fique solto Apenas relaxe. Não leve isso muito a sério. Isto é só por diversão. Mas você quer aprender algo ao longo do caminho, e eu quero dar isso a você. Lembre-se de que não há erros. Qualquer coisa pode ser ajustada. Então ao longo desta aula novamente, apenas divirta-se um pouco com isso sendo dito, nós vamos entrar. Mas antes de fazermos isso, tenho que pegar todo o material. Então eu vou fazer isso. Você aguenta firme, eu vou rolar a introdução, e eu já volto 2. Aula 1: os materiais: Gostei muito desse interesse. Bem-vinda de volta. E quer saber? Obrigado por passar alguns minutos do seu dia comigo. Eu realmente aprecio isso. Então não vamos desperdiçar nada disso. Vamos pular direto para essa aula. A primeira coisa que precisamos falar é de materiais. Agora, claramente, há toneladas de materiais que podemos usar para fazer esta pintura. Mas para esta aula, vamos reduzi-la e usar coisas muito específicas. Agora, se olharem para cá, preparei a minha superfície com apenas algumas coisas para poupar um pouco de tempo. Primeiro temos a nossa tela e temos o nosso papel paladar. Agora, vamos tocar nisso em apenas um segundo. Mas estes são parte dos materiais que vamos precisar, pelo menos para este quadro. Mas você não precisa de todos eles. Esta tela aqui é um campus de 16 por 20. Vamos fazer a maior parte do tutorial sobre esta coisa especificamente só para pegar a área da superfície . E isto aqui é apenas um simples pedaço de papel de paladar. Agora, com isso dito, suponho que o campus é o lugar perfeito para começar com os materiais que precisaremos para esta pintura. Agora, você precisa especificamente de uma tela para a parte tutorial desta classe? Não, não realmente. Mas quando entrarmos na pintura real, o projeto dela, você vai precisar de um campus agora, como eu disse antes, eu recomendo este 16 por 24 esta pintura. Você pode comprar isso em uma loja de arte local, algo como Michael's ou Blick. Para bem barato. Você pode obter uma pilha de cinco desses por menos de US $20 que é um grande valor agora, obviamente, enquanto aprende os passos, você claramente não precisa aprendê-los em uma tela. Você poderia trabalhar no seu próprio ritmo em qualquer coisa que você quiser, então por que eu não lhe dou algumas opções sobre o que exatamente você pode usar em um pouco mais barato do que apenas praticar no campus? Primeiro, vamos começar com um pouco de papel de mídia mista. Agora eu misturo papel de mídia porque é incrivelmente resiliente, muito, muito resiliente, e as páginas aqui muito, muito difíceis assim. Queremos que ele seja substancial, Você sabe, ao longo deste tutorial, podemos ou não usar algumas folhas dele apenas para mostrar-lhe. Tudo bem, então vamos tirar isso do caminho. Há outras opções fora do curso? Então, o que vem a seguir? Ela fez a prancha de pesquisa. O conselho da Candace é provavelmente, na minha opinião, a melhor coisa em que se pode praticar. É um pouco mais substancial do que, digamos, um papel de mídia misto ou até mesmo a própria tela, porque neste quadro tem dentes como a tela. Mas é muito, muito mais barato, e você pode tirar isso para que eles não se movam, que é muitas vezes o que eu faço. Se estou praticando alguma coisa, normalmente vou amarrá-lo. Então vamos tirar isso do caminho. Bem, agora sabemos no que pintar. Agora precisamos de algo para pintar. O que vai ser Pincéis Now? Há tantas opções da Rússia, é francamente, bastante esmagadora, então vamos realmente reduzi-lo e usar uma vez muito específica para esta pintura. Mas isso não significa que você só tem essas opções para fazer os passos que vamos fazer , e eu encorajo você a eventualmente bisão pincéis mais baratos e praticar com diferentes tipos. Então, por hoje. Em ordem, vamos usar um pincel mega sintético são cerdas naturais de duas polegadas. Escove nossa escova de cerdas naturais de uma polegada, uma última escova sintética, uma escova de ventilador de cerdas natural. Para uma boa medida. Vamos jogar em nosso pincel sintético brilhante, um pincel redondo sintético e uma faca de paleta. Agora, com esses passos, quando estou ensinando a fazer, antes de entrarmos na pintura, talvez eu troque com pincéis só para mostrar algumas opções diferentes. Mas para a parte de pintura desta classe em si, aqueles dos pincéis que vamos usar muito bem, então, por agora, vamos tirá-los do peso. Foi extremamente desnecessariamente de qualquer maneira, então nós tirá-los do caminho. Agora sabemos o que vamos pintar. Sabemos com o que vamos pintar. Então vamos olhar para algumas das outras coisas que são um pouco de uma necessidade quando se trata de pintura. Tudo bem, nós falamos sobre isso mais cedo, mas aqui em baixo eu tenho um pedaço de papel de paleta. Então, o que exatamente é papel de paleta? Bem, isso é exatamente o que parece. É um pedaço de papel. É um pedaço de papel muito ceroso. Vamos tocar naquele segundo, na verdade. Mas este pedaço de paladar papéis muito cerosos para um propósito. Ajuda a tinta a deslizar muito bem. Agora, há uma série de opções que você pode usar para isso, e isso é meio que uma coisa boa aqui. Temos um pedaço de papel de paladar. Existem paletes reais em si, e alternativamente, uma das coisas que eu realmente gosto de usar qualquer trabalho realmente em uma pitada é papel de cera real . Algo adeus. É uma loja de dólares ou algo assim. Eles funcionam muito bem, senhor. De volta ao jornal. Então, de novo, é só uma bela filmagem. Paleta cerosa. Papel é o que vamos usar hoje, mas novamente, você não precisa também com a folha, você vai notar que eu gravei nos quatro lados. Isso é só para manter isso baixo. Eu não gosto de usá-lo no próprio livro. Ele vem como um livreto, como um grande livro com dependendo do tamanho, eu geralmente apenas gosto de rasgá-lo fora da fita para baixo. É muito mais estável assim. Sinta-se livre para usá-lo da maneira que quiser. Eles até fazem uns com buracos para que você pudesse segurá-lo pintando assim. Eu sou mais fã de manter isso baixo do que de realmente segurá-lo. É só uma preferência. Escolha o que funciona facilmente para você. Certo, então temos tudo isso. Agora vamos falar um pouco sobre tinta para esta pintura. Especificamente, vamos usar um pouco de uma mistura entre acrílicos de corpo mole e acrílicos de corpo duro. Agora qual é a diferença? Bem, ainda bem que perguntou agora com acrílicos, e isso é um pouco oposto de pinturas a óleo. Mas oito tintas mais espessas em acrílicos ficarão muito bem com uma dor mais fina. Veremos isso na pintura e tipo de passos à medida que passamos. Agora. Você pode usar apenas um corpo duro ou corpo macio? Você pode. Eu não recomendaria, especialmente para este tipo de pintura, como uma paisagem com montanhas e árvores e coisas que queremos. Destaques e sombras dedo do pé acontecem organicamente, e a melhor maneira de fazer isso é a camada de tintas, porque isso é o que os acrílicos são bons para a sua. Eles são conhecidos por seus efeitos de camadas, então podemos muito bem. Use-os com essas dores, você pode obtê-los relativamente baratos. Mas os corpos macios são sempre muito mais baratos do que aquele corpo duro ou pesado pintado. Você meio que vai de qualquer jeito. Agora, com corpos macios , costumo ficar , costumo ficar meio galão e usar algo assim como umagarrafade aperto. meio galão e usar algo assim como uma de Pegue estes. Ao contrário da Amazon ou algo assim. Super, super barato. E então para os Hardbodies, eu vou pegar, tipo, um tubo menor algo assim, porque eu não vou usar tanto dele, especialmente em uma pintura como esta. Então temos o nosso corpo duro e somos macios para hoje. Certo, então é tudo o que precisamos para começar? Tecnicamente, sim. Mas você quer conseguir alguns, o que eu gosto de chamar de extras. Então, o que exatamente são esses? Bastante simples. Você precisa de um recipiente para colocar um pouco de água, e você vai precisar de um pouco de água, obviamente, para limpar seus pincéis fora. Agora com esse recipiente, sinta-se livre para usar o que quiser. Gosto de comprar coisas a granel. É que eu não gosto de fazer muita limpeza, então eu preciso de coisas que eu poderia jogar como este papel de paleta. Estes copos, tudo o que tenho na maior parte é descartável. Isso não é exatamente econômico. Você poderia comprar coisas que prolongam a vida de si mesmos, um frasco de vidro ou copo que você poderia comprar em vez de, digamos, toalhas de papel, que eu uso. Você pode comprar coisas como trapos descartáveis ou até mesmo toalhas. Você poderia lavá-lo mais tarde. Era uma opção perfeita, ar simplesmente o que eu uso para mim mesmo, porque eu gosto de jogar tudo quando eu terminar. E estas são coisas que eu recomendo e que usarão hoje. Agora, se você sabe alguma coisa sobre pintura ou se você já pintou antes, você pode notar que nós somos nulos de uma coisa e que é um cavalete. Sinta-se livre para comprar um para a classe em si. Vamos usá-lo quando entrarmos na varanda do projeto na parte da pintura. Mas não há absolutamente nada de errado em apenas gravar suas telas ou você é papel de mídia mista . Qualquer coisa assim. Acho que você está praticando. Coloque-o em uma mesa que você possa conseguir. Há tantas opções. Você dá a si mesmo um cavalete de mesa, você começa em pé cavalete, você pode ir tudo para fora e obter um gigante iria querer. Não importa. É a única coisa que vamos usar que absolutamente não precisamos pintar. Ok, então esses eram os materiais que iam usar para esta aula hoje. Agora que os temos, por que não saltamos para a tela? 3. Aula 2: primando a tela: Certo, Prime no campus. O que exatamente isso significa? Agora, se você já foi a uma loja de arte, você poderia ter visto um rolo gigante de lona. Mas está muito escuro. É uma cor muito bronzeada, mas na maioria das vezes as telas que você vê são assim, onde elas são muito, muito brancas. Agora, essas são as que são referidas como telas pré-preparadas. Agora, telas pré-preparadas como esta tem um filme chamado Jess. Oh, mas nós não vamos realmente usar um Jessel hoje porque estamos usando uma tela pré-prima. Você pode estar se perguntando se o campus já é pré prime. Qual é a boa pergunta? Então, preparar a tela antes de pintar lhe dá a capacidade de manipular as cores que você coloca. Em cima, eram essencialmente trapacear. O que seria referido na pintura a óleo como um molhado em acrílicos molhados dirigir muito, muito rápido. Suas propriedades são de secagem incrivelmente rápida, e nós não queremos que eles sequem antes de chegarmos às partes que precisamos chegar ao Agora. Às vezes você vê pessoas usando garrafas de spray e aerógrafo é só para manter a dor longe. Mas não queremos fazer isso. Queremos trabalhar um pouco rápido. Certifique-se de que sabemos como as tintas funcionam antes de pular para brincar com como manipular suas propriedades. Agora, você pode estar dizendo para si mesmo, bem, espere, Jesse Way não passou por isso. Você está certo. Nós fizemos isso. E há um ponto real nisso. Então, Jess Oh, pode ser um pouco caro. E quando você está começando o processo de pintura, queremos tentar manter-nos muito do orçamento baixo enquanto estamos praticando ou aprendendo diferentes passos antes de começarmos realmente usando essas coisas intrincadas de ar que pesarão estrada. Então, com Jess Oh, nós vamos trapacear um pouco, especialmente com essa aula. Vamos nos certificar de que saberemos como praticar uma tela antes de começarmos a comprar coisas . São um pouco mais caros e desnecessários. Certo, então o que vamos usar? Bem, eu vou pegar um pouco de titânio branco. Não precisamos de muito disso. Queremos uma camada muito fina. Ponha isso aqui em baixo. Está bem aqui e não precisamos de muito. Ok, então nós temos isso lá. Agora, eu vou pegar meu mega pincel quando estamos falando de preparar a tela. Gosto de usar uma escova sintética. Eles limpam um pouco mais fácil. E a maneira como a escova sintética empurra para os dentes da tela, você obtém um pouco mais de cobertura disso. Escovas de cerdas naturais são um pouco mais difíceis, um pouco mais curso lá dentro. Muito mais difícil de limpar eso quando se trata de apenas preparar uma tela. Eu gosto de colocar uma camada fina e agradável com uma escova sintética. Ok, então, para o bem disso, eu vou colocar esta água aqui por um segundo bem aqui, no caso de eu derramar. Não quero derramar sobre isso. Não queremos que a água debaixo da tinta acrílica. Nós fazemos isso. Vamos amarrar a tinta. E eu sei que isso parece um pouco contra-intuitivo porque nós vamos colocar água no próprio campus . Mas você pode minar a tinta para diluí-la quando se trata de acrílicos. Cerca de 20%. Então, se você não conhece tinta, tinta acrílica especificamente é feita de duas coisas pigmento e aglutinante, que é basicamente a cor e o que a faz ficar com a tela quando seca. Então, isso é o que vamos fazer aqui nesta tela é que vamos basicamente colocar titânio branco e sob amarrá-lo ligeiramente com um casaco fora da água diretamente abaixo. Certo. Então, tome um pouco desta água. Tome isso. Vou colocar uma camada fina e agradável. Muito fácil. Bela camada fina faz fora de sua direita. - Legal. Estou limpando isso. Bela camada fina. Cubra isso. Não importa exatamente como você o cobre com água. Especificamente, só queremos um casaco uniforme. E como você sabe que está quites? Bem, quando você está aplicando a água. Se você olhar para ele com um pouco de luzes, certo, certo, a luz brilhando do teto, o que quer que seja. Se você vir uma bolha, você realmente quer equilibrar isso, você quer acabar com isso tão suave agência, então como eu meio que estou indo para realmente não colocar muito esforço nisso. Só quero cobertura total. Tenha em mente quando você está fazendo isso. O design de uma tela é muito insuflável no meio dela. Mas o exterior, a borda ou o quadro, se preferir, é tão difícil que às vezes você acerta essas linhas. Vê isso? Agora queremos ter certeza de que quando fizermos isso, nós meio que ultrapassamos os limites, especialmente quando o crime está lá. Lembre-se, apenas cerca de 20% não querem comprar isso muito, porque então nós não vamos ter os efeitos que agora, no caso em que você sente que você pode ter adicionado um pouco de água demais e sempre pegar aquela pequena toalha de papel e muito, muito levemente, levemente puxando um pouco da água fora. E só há se você sentir que você teve um pouco demais pode sempre puxar apenas um pouco . Tudo bem, temos a água. Agora vamos voltar. Nós vamos colocar um pouco de pintado este copo fora do caminho, e com esta tinta, nós queremos uma boa bola dele como nós tipo de espalhá-lo sobre a tela. Então mergulhe realmente lá. Vês quanta tinta é? Olhe para isso. É muito como estamos fazendo isso. É um belo casaco liso. Tudo bem. Você pode ir para cima e para baixo rir, certo? Realmente não importa. Não, eu não sei se você poderia ver isso na borda aqui. Eu tenho um pouco do tipo Candace, o que é uma coisa boa, porque isso me ajuda com a habilidade de ver se eu tenho uma camada fina e agradável. Muito sutil. Muito agradável. Eu não estou pressionando para o nosso. Não parece exatamente que se eu preenchê-lo assim, tudo bem, também. Só quero uma boa cobertura. Boa cobertura. Suave. Agora, só para ter certeza de que você acertou e é isso, que é o melhor no campus. Isso é super fácil. Simples, rápido. Não há preocupações reais sobre agora. A parte importante aqui é garantir que isso não dirija tão imediatamente após o prime em seu campus, você tem que saltar para colocar o fundo de sua pintura e qualquer que seja o fundo. Então, na verdade, não vamos perder tempo. Vamos fazer isso agora pintando o céu na água 4. Aula 3: céu e água: Ok, então para este passo da aula, vamos usar o nosso pincel de duas polegadas. Agora, eu já fui em frente apenas para economizar um pouco de tempo e colocar um pouco de tinta azul no nosso paladar. Esta é uma dor suave e corpada. Vamos usar o corpo macio e eu vou deixar você saber entre os passos que, se vamos usar corpo mole ou corpo duro. Mas com isso você quer tomar esse pincel de duas polegadas que você quer aplicar levemente um pouco de tinta azul, direito que muito levemente aplicar um pouco de azul. Agora o branco em sua tela vai reagir a este azul e criar um céu azul agradável, silenciando a cor. E quando fazemos isso, queremos fazer esses pequenos traços cruzados como este, como eu faço, que começam a correr através da tela. E como eu trabalho meu caminho para baixo, em seguida, começa a soltar levemente a tinta, criar este Scott, perder apenas uma espécie de limpar isso nessas drogas cruzadas. Queremos acabar com isso. Talvez a meio caminho, Chris de AVC. Agora, quando você terminar, pegue este pincel muito levemente. Ir e voltar só para amolecer para ficar um pouco mais fumado. Isso cria um pouco de nuvens nebulosas no fundo. Muito organicamente, muito organicamente. Ok, agora. Então vamos trabalhar na nossa água. Vamos pegar um pouco. Só vou pegar um pouco mais de azul agora com água. O que queremos fazer é começar no final da tela puxando para este lado, ou eu deveria dizer para o meio da tela algo como isso, e fazer este pequeno movimento no A little me virar. E à medida que subimos, queremos ficar cada vez mais próximos para sermos amigos da tela. Sim, este pequeno flip cria um rasto de cometa aqui. Agora, no caso de enquanto você está fazendo isso, talvez às vezes você é apenas assim ou seu primo pode secar um pouco enquanto você está fazendo isso certo? Você vê esse pouco de calcário, áreas muito texturizadas que podem ser algo que você não quer. Então, se isso acontecer com você o que você pode fazer, apenas pegue apenas um pouco de Bryant branco encorpado macio. Vê isso? Não muito. E esfrie isso. Ajudará a uma transição suave. Um pouco mais aqui. Nem uma tonelada. Nós não precisamos dele. Sim, eles querem manter esta água reta enquanto está sentado. Continua a atravessar. Até as ondas atravessam. Então, se você pegar e virar assim, pareceremos o pintor Waters tentando fugir da tela. Nós não queremos fazer isso, então certifique-se de manter isso direito assim. Bem, nós não gostamos disso. Você quer mantê-lo em linha reta enquanto nós fazemos isso agradável e suave como nós vamos. E então, quando você terminar com isso, levemente puxá-lo através. Apenas faça cócegas naquela área de luz agradável. Queremos um pouco de água aqui. Seja legal e brilhante. É de onde o sol ou a fonte de luz virão novamente se você quiser que ele o mova para fora. Força outra vez. Ele afundou com uma garrafa aqui mais uma vez. Muito leve. Ela é pequenos filmes. Pequenos flexões. Nós vamos yuks em chamador. Não. Agora, quando você está olhando para ele, às vezes você pode ver que pode ficar um pouco seco. Eles não colocaram o suficiente debaixo dele. E se você quiser suavizar a área para fora especialmente no meio novamente. Queremos adicionar um pouco de branco, mas queremos ser muito, muito cautelosos sobre o quanto conseguimos. Então, quando você fizer isso no caso de querer fazer isso, pegue um pouco de branco, comece pelo fundo, mas muito, muito levemente. Vemos como isso se torna agressivo. Não queremos ser agressivos porque não o queremos por perto. Exatamente o que essas boas fontes de luz agora brincando com o demais vai secá-lo . Então não passe muito tempo em uma área até tarde. Deixe-o ir. Eu não fiz. É isso. Então isso é basicamente o céu na água. Não há nenhum problema de riel com seus poucos golpes. Cubra alguns golpes na parte inferior. Você está pronto para ir. Certo, então vamos pegar esse pincel. Vamos colocá-lo para o lado por um minuto. Agora, com escovas de cerdas naturais, você não exatamente os grandes como eles querem limpá-los imediatamente? Deixem um pouco de tinta ali, por enquanto. E a razão é porque se você mergulhar a escova de cerdas natural shinto água, eles seguram a água. Mantenha-o por muito mais tempo do que sintético, por isso é realmente difícil retirar essa água para que eles permaneçam molhados. Confie em Louva-Deus. Não queres que os pincéis fiquem encharcados quando o usares de novo. Dito isto, agora que temos o céu na água, por que não entramos em algumas nuvens? 5. Aula 4: nuvens: Agora, claramente, não há um número de maneiras que podemos fazer nuvens, mas para esta pintura, especificamente, quando entrarmos na parte real da pintura deste projeto, vamos usar nossa Wantage para nós por isso. Então é assim que vou te ensinar primeiro. E então eu vou te mostrar alguns truques aqui no dedo do pé deles. Tipo de usar o que você tem. Então, novamente, nós temos o nosso pincel de uma polegada que vamos fazer, colocou apenas um pouco branco com apenas uma pitada caminhada. Eu vejo isso. Nem uma tonelada. O que vamos fazer é usar o canto só deste pincel. E quando fizermos isso, vamos colocar o canto muito levemente sobre a tela. Fazer estes pequenos traços como este é um pequeno círculos círculos. À medida que formos, usaremos o papel. Está no seu trabalho. Ali, alguns aqui. Eu realmente não iria apenas escovar e torná-lo agradável e fumar direito como este com russo um pouco acima, só para deixá-lo um pouco mais fumado. Aqui estão os direitos deles. Johnson planeja agora com palhaços. Eles tipicamente na parte inferior, fazem essa coisinha onde eles meio que se endireitaram. Vê isso? Talvez haja, uh, uh, Scrabble. Talvez anos. Talvez haja outro, certo? Talvez haja um que venha por aqui. Carregue. Você quer aquele fumegante que você queria libertar um pouco vem esta semana só para dar um pouco. Isso é bem simples, certo? E se você quer que eles sejam um pouco mais fumantes, apenas tipo de toque um pouco, coloque outro. Vamos mais um só para que você possa ver um pouco de tinta branca. Oh, Deus, eu não sei. Vamos fazer uma que não tenha exatamente uma superfície plana de uma bola isso, mas a coisa sobre nuvens está nas bordas. Eles quase sempre se dissipam. Eles não ficam perfeitos, certo? Então, mesmo que não fizéssemos uma superfície plana exata, ele sempre meio que pensa, olha, meio que as mistura no céu. Agora, com isso, vou te mostrar. Então temos nossas nuvens lá dentro. Eles são perfeitos do jeito que são, mas queremos tirá-los um pouco porque a maneira como as nuvens funcionam não é bidimensional ? Obviamente. Então há partes das nuvens, há muito mais brilhantes e partes das nuvens que são muito mais leves. Ou, devo dizer, mais escuras partes mais escurase escuras dos palhaços que têm. Faremos assim. Há partes das nuvens que têm luz e partes da sombra do armário. Então, as partes que têm luz obviamente um pouco nós vamos continuar usando isso. Isso é bom. Você pode continuar usando com todo esse branco lá para o que vamos fazer é entrar agora um pouco de tinta corporal dura. Pegue esta tinta dura para o corpo apenas levemente. Muito pouco. Não preciso de muito aqui. Você vê isso? Veja a comparação entre o quanto usamos. Ok. Então, de novo, pegue meu pincel de uma polegada. Eu vou levemente apenas o canto novamente com o meu pincel de uma polegada apenas com o canto quando ele adicionar em apenas um pouco de que tinta. Como eu disse, antes que uma tinta dura grude num corpo macio. Muito bom que você verá em um segundo. Eu vejo isso como eu provavelmente me inscrevo. Obrigado. Aqui. Tudo bem. Vou pela outra esquina. Certo. Eu tenho o corpo duro em um. Vou pela outra esquina. Solte isso um pouco em direção às bordas. Apenas círculos aqui e ali só para nos dar um pouco mais profundidades onde você quer, certo? Talvez haja algo aqui. Talvez haja mais um pouco aqui. Anos aqui, certo? Pegue aquele canto e solte um pouco as bordas. Aqui, Chefe. Três muito, muito por aqui, onde quiser. Realmente não importa. Nós só estamos meio que brincamos aqui. Puxa, estou aqui. Talvez. Você sabe o que? Aqui. O que? Nós fazemos isso. Faça isso. Esta é uma boa maneira de distinguir. Talvez haja um na frente, e talvez um na parte de trás. Coloque em cima. Não se pode construir isto com o Onley. Ah, tinta para o corpo duro ou apenas um corpo macio. A maneira de conseguir isso é meio que misturar os dois. Ou você teria que esperar que ele seque completamente e, em seguida, camada sobre alguma tinta corporal macia ou dura em cima dela. Mas estamos tentando ser eficientes aqui. Então, de novo. E se você nos quisesse sem, só ajuda sem as bordas que agora apenas deixe aquele bem na frente. Excelente. Ok, agora que temos nossas nuvens, sabemos exatamente onde esse ar vai viver. Por que não vamos agora para as montanhas? 6. Aula 5: montanhas (parte 1): Há uma lição que aprendi há muito tempo. Essa pintura não é fácil para o coração. É simples para complexo. Quanto mais passos tomar algo, mais difícil ou maior o nível de dificuldade se torna para fazer uma coisa e fazer com que se sinta um pouco mais natural. Com isso dito, as montanhas são uma daquelas coisas que são um pouco mais complexas do que precisam ser. Tecnicamente falando. Então é isso que vamos aprender. Montanhas em uma tela como esta vão acontecer em várias seções diferentes. Vamos começar com a cor base fora da montanha. Então vamos começar com empréstimos e para o fundo, e então vamos terminar adicionando sombras e realces. Uma das coisas que você tem que fazer é escolher uma cor para este. Vamos entrar um pouco mais fundo na cor roxa mais escura e azul para nosso alcance base aqui. Vou pegar um pouco de vermelho, colocar isso ao lado é um azul. Não precisamos de muito agora. O que eu também vou fazer é jogar um pouco de preto, apenas no canto superior aqui. Dizer que não tenho muito, também não é preciso muito . Preto vai muito longe. É uma cor incrivelmente esmagadora. Então seja muito sutil com o preto ou as cores mais escuras em geral, mas com o preto especificamente, se você precisar usá-lo, seja muito, muito sutil com Então nós temos o nosso preto e são vermelhos. Vamos fazer um código de fundo para este. Vou usar meu pincel sintético agora. Esta única coisa que você deve aprender sobre pincéis é que cada empresa tem um conjunto diferente de números para seus pincéis. Este é o Ah, você enganou. Isto é, creio eu, um pincel plano a 39. Então, se você quiser seguir e conseguir isso, mas eu diria que para esta pintura, apesar do que você usa, você quer que ela tenha cerca de uma polegada de altura, que geralmente é do tamanho de uma escova plana e talvez cerca de 3/4 de polegada. Aplicado agora não precisa ser exatamente essas medidas fora do curso não, mas geralmente falando, isso é o que. Agora que sabemos disso, vamos fazer um pouco de cor. Então vamos pegar um pouco de azul, puxá-lo para aqui, direto para aquela pequena seção de azul que já temos. Vou pegar apenas um pouco de vermelho que quase o transforma em, como uma cor profunda de ameixa. Agora, com a cor de fundo disto, queríamos ser um pouco acinzentado. Não queremos que seja exatamente roxo. Então vamos adicionar apenas uma pitada, certo? Veja isso ali na esquina. Muito pouco de preto. Só uma pensão que vai continuar com a outra. Só um pouco desse corpo macio branco. Temos esta cor roxa acinzentada. É uma boa cor. Queremos usar ambos os lados disso. Quando você olha quando você usa os dois lados disso, ele realmente pega isso e aguça um pouco. Agora afiada, isso é. Queremos que isso seja importante para fazer essas montanhas. Com este pincel plano, você pode usar o ângulo do pincel, certo? Veja, isso é muito afiado assim. Podemos usar o ângulo do pincel para criar os lados da montanha muito facilmente. Te mostrar aqui. Então vamos pegar uma montanha. Talvez comecemos um pé de altura. Um tipo de vida aqui. Você vê o ângulo do pincel aqui enquanto eu mantenho esse ângulo. Vou fazer assim, está bem? Nunca mudei o ângulo. Volte por aqui. Corte assim para um pouco mais de dor. Lágrimas que estão secas. Você pode fazer isso do lado assim, mas você não tem tanta sensação natural. Está indo assim. Só quero manter o ângulo do pincel, fazer um pouco mais de tinta aqui. Preto, branco. Puxe esse azul ali. Uma quantia decente aqui. E para isso, está tudo bem, especialmente no fundo aqui para que ele não seja tão consistente com uma cor. Estamos bem com isso. Na verdade, faz parecer um pouco mais orgânico. Ok, então? Isso tem uma quantia decente em sua atração, certo? Fixe um pouco. Eu só estou levemente puxando para o outro lado. Só queremos ter certeza de que nos importamos com nossas bordas. Fique com essas cores. Agora com isto. Vamos lá. Claramente, não vamos fazer apenas uma pequena licença para a montanha. Nós queremos uma cordilheira para que você possa tipo de senhoras na frente ou atrás uma da outra indiscriminadamente. E podemos descobrir onde eles moram mais tarde. Então talvez haja um que mora aqui, como esse cara aqui mais. Aqui você vai e volta, tudo bem, faça um pouco aqui um pouco ali. Vê isso? Mais como um núcleo. Eu gosto disso. É realmente bonito. Ok. Certo, talvez haja outro aqui. Da frente para trás. Não sei exatamente o que. Todo mundo está um pouco mais baixo aqui. Pequeno, pequeno estrondo por aqui assim. Estou só a noite fora com a borda do pincel. Crie uma boa vantagem. Quando a montanha chega a um pico. Não é um ponto. É um pico. Então queríamos ser um pouco soltos no topo. Não exatamente perfeito agora com isso, quando você está preenchendo, claro, é bom e cheio. Não queremos deixar muito disso para trás. Eu não vejo como há algumas áreas calcárias, escreve coisas grossas. Não queremos fazer isso. Nós não queremos deixar muito, então o que eu vou fazer é pegar essa cor, recomponhê-la mais. Você sempre pode continuar fazendo mais experiência, mesmo que seja mais escuro. Você se preocupa muito com a cor exata que eu vejo que realmente se preocupa com isso. Só quero preencher isto, por isso é bom e cheio. Você sabe exatamente onde essas montanhas vivem, o que isso quer ter uma borda afiada. Então, se você precisar atravessar as bordas com o ponto afiado do pincel novamente, não queremos deixá-lo cair. Então nós queremos fazer isso um pouco rápido aqui como nós fazemos tudo agora, isso é claramente um pouco de transição agressiva, então nós não queremos que a transição seja tão agressiva. Use um pouco de tinta branca encorpada macia, apenas no fundo. E como você faz isso, você vai notar que são verdadeiras misturas e leva que a mãe empurra para empurrar algo aqui . Muito sutil, muito leve. Não se preocupe com a cor deles. Como eu disse, não se preocupe com essa cor por baixo, especificamente sendo exatamente consistente durante todo o caminho. Depois que eu vejo que como eles pressionaram muito levemente, ele tipo de piscinas que cor em azul. Você pode ir e voltar agora apenas para meio que misturar essa parte inferior, indiscriminadamente colocando isso em 7. Aula 5: montanhas (parte 2): mas uma esposa. Você quer que ele fique um pouco fora. A única coisa que não queremos fazer é deixar pedaços assim. Queremos suavizar. Muito agradável. Luz na pressão. Muito, muito leve. Muito leve. Muito comovente. Lateral realmente importa. Exatamente. Às vezes ouvíamos esse som certo. Isso está tudo bem. Às vezes, é tão crocante que podemos ouvi-lo às vezes. E está tudo bem. Mas na maioria das vezes, não queremos ouvir que feios não queremos adivinhar isso matando isto. Acho que acho que é feio. Mas eu sei exatamente o que isso significa para esses pincéis mais tarde. Você realmente não quer isso, então eu acredito que isso é bom. Temos uma área agradável, nebulosa nebulosae esfumaçada no fundo. Isso é bom lá. Certo, então vamos colocar essa escovação de lado por um segundo. E com isso aqui, queremos tirar nossos destaques e sombras. Então, para isso, vamos usar nossa faca de paleta com uma faca de paleta. Lembra mais cedo como eu disse e mostramos o quê? As nuvens, como um corpo macio e um corpo duro tipo de trabalho em conjunto. É o que vamos fazer aqui. Vamos usar um pouco mais de tinta branca do corpo duro. Vou levar aquela tinta branca no programa. Como usar isso para que possamos criar um campo de montanha. Tudo bem, se você pegar essa pintura corporal dura, puxe-a para o pincel muito levemente. Eu sinto muito. O paladar. Tudo bem. Vê isso? É um grande lobby. Não queremos fazer isso. Então queremos equilibrar, empurrar um pouco. Certo? Tire tudo isso de lá. Nós vamos fazer é nós vamos levá-lo. Eu tenho, assim, assim, que vai criar um pouco de um papel na borda em vez disso, fora do lado dele. Agora, nós queremos fazer aqui porque nós queremos uma visão muito educada que eu mal estou segurando. Mal está segurando. Ok, agora eu quero colocar isso para que a borda da faca de paleta fique contra a borda da montanha . Eu vou muito, muito levemente. Isso é muito levemente pressionado. Minha montanha puxou para baixo, e isso tipo de puxa cria um pouco fora de neve no topo. É mesmo para fora. Role isso para a direita. Você vai cortar aqui, cortar todo o pronto que é um bom corte através usando o ângulo da faca paleta. Certo, Certo, então sabemos que um está na frente. Vamos dizer que este conhecia este tipo de vida como este. Talvez ele tipo de vai assim para baixo da cordilheira mais seu achatado para fora. Faça este tipo de preservá-lo um pouco, achatá-lo, achatá-lo, tomar um pouco e ver quanto ainda está lá. Alisonje-o. Cortar através. Rolar. Ali. Você não deveria. Belo papel. Uh, dinheiro. Vamos colocar o testamento deste. Muito, muito sutil. Muito simples sobre esta luz em pressionar. Talvez este vivesse no fim de semana. Obter, uh, não. Consegui atravessar assim. Vê isso? Vê isso? Ainda está ligado. Não há muito uso de muito, muito pouco. Talvez ele volte um pouco como este em algum lugar por aqui, é muito, muito sutil chão mais usuários. Luz horrível. Meio que acerta. Um pouco de luz tipo de apenas brilha através do pequeno. Agora que temos nossos destaques, temos que criar um pouco de sombra. Agora, com isso, podemos soltar isso um pouco. Não muito. Nós não queremos de novo, tipo sob amarrar a tinta. Então o que eu vou fazer é pegar um pouco desse corpo macio, puxá-lo para dentro do corpo duro só para ter um pouco de sombra para essa mistura de cores. Ele entra em uma boa maneira de misturar tinta tudo bem, através empurrá-lo para baixo através para baixo. Boa técnica de mistura com estas vidas paleta. Na verdade, faca de paleta é a melhor maneira de misturar tinta quando se trata de corpo duro. Mas o corpo macio não importa exatamente, mas com o corpo duro, é um pouco mais duro. Então faca paleta é definitivamente um caminho a seguir se você quiser misturar essas cores juntos e conservá-lo, porque se você tentar misturá-lo com pincel, você vai obter muito dentro desse pincel. Tudo bem, então através desse pequeno papel dentro e então essas pequenas áreas aqui, nós meio que queremos empurrar um pouco aqui e ali. Talvez haja algum por aqui, muito leve por aqui. Aqui está ele, como se eu estivesse pressionando aqui. Oh, Deus. Onde quer que a montanha viva Quer adicionar um pouco? Destaques. Prometo, certo. Tem um pouco de rolo aí, acrescentando. E agora com isso, a única coisa que você não quer fazer. E é por isso que eu sinto que é tão importante dizer que isso novamente é pressionado levemente porque se você pressionar forte, você vai encontrar uma situação como esta. Veja se eu pressionar com força e eu fizer isso, eu vou ter muito de uma borda lisa, muito de uma borda lisa. E você não vai sentir que neve está bem? E se você fizer isso bem simples, pegamos um pouco da outra borda do pincel e puxamos um pouco para cima , certo, e podemos meio que voltar. Puxe o resto. Agora, a única coisa que você pode fazer é limpar isso. A única coisa que você pode fazer depois de obter isso em apenas para suavizar a transição um pouco mais é agarrar. Usou o nosso pincel sintético plano. Agora queremos usar o nosso direito. Este é um pouco mais difícil. Tem um pouco mais de uma mola, certo? Se você ver isso tem um pouco mais de uma mola como eu puxei através. E queremos que quando se trata de puxar o fundo disto juntos, é difícil. Tintas corporais vão se mover diferente do corpo macio, então escova limpa e seca. Nós não temos que colocar água, agarrá-la e apenas leve puxar o fundo. Só empurrando. Esse som é feio de novo? Eu não gosto disso. Eu não gosto de esfregar com estes pincéis muito levemente. Você pode, se quiser. Você não precisa apenas de uma sugestão. E isso é para aquela área que podemos ter. Se você pressionar muito forte, você quer misturá-lo um pouco. Mesmo que não gostemos desse som, é um tempo todo só para recomponê-lo um pouco. Agora temos a nossa montanha. Nós misturamos um pouco na parte inferior, então se sente um pouco mais esfumaçado ou nebuloso. Colocamos nossos destaques nas sombras dela, e isso conclui montanhas, o que é , quero dizer, há muitos passos. Torna-se um pouco mais complexo. Mas é simples em sua idéia. Tudo bem, agora que temos isso, vamos seguir em frente. Sabemos como fazer nossas montanhas. Vamos para a nossa terra. 8. Aula 6: terra: Certo, então quando falamos de terra, o que realmente estamos falando é que especialmente nesta pintura são as coisas que vivem fora da água. Então não temos que gastar muito tempo nisso, mas precisamos ser muito específicos na maneira como fazemos isso. Então vamos fazer primeiro é adicionar um pouco de amarelo porque precisamos fazer um pouco de cor verde. Agora, com este amarelo aqui, podemos fazer apenas um pouco de tinta corporal macia, porque nós só queremos fazer a cor base como fizemos com as montanhas. Então, de novo, vou pegar meu pincel de uma polegada. Tudo bem de novo. Cerdas naturais. Estas cerdas naturais têm uma boa fonte para eles, certo? Essa pequena mola para azul, como o preto, é uma cor muito esmagadora. Assim, as partes para fazer verde não são iguais aqui. Então o que precisamos fazer primeiro é pegar apenas uma pitada de ver que eu não tenho um hoje. Eu não tenho um puxá-lo aqui para o amarelo e você vai notar assim que eu puxar isso para dentro Vai fazer de graça. E queremos que este verde seja muito mais escuro por baixo. Mas com isso se tentarmos fazê-lo. Mas se tentarmos adicionar preto a ele, vamos dizer que vai ser um pouco lamacento demais. Um pouco desse preto. Se eu colocá-lo aqui deste lado para caber muito de uma cor verde do exército, nós realmente não queremos isso. Então queremos adicionar mais azul para aprofundá-lo. Se quiséssemos ser um pouco mais escuros, veja que agora temos um pouco mais de uma floresta de mídia azulada. Cor verde. Agora, para o bem deste tutorial, você pode adicionar um pouco de preto, se você quiser. Não vai doer. Só não o sobrecarregue. Queremos ser bons e afiados na borda do assento deles. Afiado. Isso é certo. Bom, afiado. Agora, quando estamos adicionando isso, vamos começar. Hum, comece aqui. Fazemos isso, queremos aquela borda afiada e queremos tocar levemente com este pincel natural. Agora, enquanto fazemos isso, queremos ter certeza de que quando a terra cresce sob a água e aparece, ela cria essa coisa onde a água está na terra. Eles não são assim, certo? Eles meio que fluem um no outro assim. Então, a terra apenas faz este tipo de situação em rampas onde é uma espécie de flui para fora . Então, quando estamos construindo esta terra, precisamos ter certeza de que quando fizermos isso, chega a um ponto no final. Então, quando o preenchemos mais tarde, é mais profundo ou mais grosso nas bordas, fora da tela, certo, mais fino à medida que ele funciona. Talvez haja talvez até apareça assim, certo funciona do jeito que não sabemos onde ele mora, onde quer que ele viva. Você está pintando. Você descobre onde você quer não aqui para ditar o que parece bom para você. Só aqui para ajudá-lo através dos passos. Lembre-se que quando passamos por isso agora, depois de colocarmos aquela terra lá enquanto a tinta ainda está molhada e isso é importante, eu quero levar isso muito levemente. Puxe para baixo para criar um pouco de efeitos de água ou ah, reflexão por baixo. Obrigado muito levemente puxando para baixo. É um pouco de um efeito, como se não pressionasse muito quando você faz isso porque você vai empurrar as tintas juntos. Queremos criar um pouco de reflexão à medida que ele desce. Vê isso? Certo, então vamos fazer outro. Agora sabemos como é a terra na parte de trás. É muito descritível. Agora, o que acontece se quisermos chegar um pouco mais perto? Bem, nós temos que mudar a idéia de como adicionamos isso do chão um pouco mais azul aqui, puxar isso para dentro. Então eu ainda duvido daquela área escura. Agora, isso acontece com montanhas para nesta pintura, mas mais especificamente, vai acontecer com a terra. A maneira como as silhuetas funcionam é o mais próximo que algo fica de você. Ou devo dizer, quanto mais longe se afasta de um ponto de luz mais escuro se torna. Então, sempre que você está olhando para algo, quanto mais longe eles estão, mais brilhantes eles ficam. À medida que as coisas se aproximam do nosso eu gosto pega e cria uma silhueta. Acho que com isso, esse ar vai ser um pouco mais tarde, mas aqui, vamos fazer este um pouco mais escuro. Agora a terra na frente. Digamos que essa terra meio que atravessa isso. Queremos criar um pouco de perspectiva. Então nós vamos pegar isso, e nós vamos basicamente esmagar isso e ver como ele cria essas pequenas áreas gramadas agradáveis . O Sr. Vive assim, mas ainda tem que desaparecer um pouco. Obrigado. Sim, para bater. Não se preocupe muito. Exatamente sobre o fundo ainda. Porque lembre-se, nós vamos puxar cria essas cerdas naturais. Ver se eu empurrar para dentro, ver como a borda cria aquela pequena área gramada. Você gosta? Esse tipo de desaparece. Vamos pegar um pouco. Uma das dores agudas naquele trabalho saiu. Certo, um bom reflexo. A água escova assim. Claro, por que não, Huh? Puxa para baixo agora. É sempre quando a terra é mais alta, o reflexo é menor. Apenas mantenha isso em mente. Você não quer que o reflexo seja exatamente a mesma distância em todo o caminho Cria um pouco mais de uma perspectiva realista. Tudo bem, então vou colocar isso no Senado por um segundo. Agora, eu entendo que a tinta é cara. É realmente caro para mim. É muito caro para todos. E se você está indo entre corpo duro e corpo macio, você vai gastar muito. Então é por isso que se você olhar, esta é toda a tinta que vamos usar e isso é o que é chamado de paladar limitado . E você realmente não precisa de mais do que isso para criar uma pintura como esta. A razão é porque todas essas cores primárias farão qualquer cor que você quiser. Você só tem que descobrir um pouco de como colocá-los juntos. Mas para este colar um pouco de tinta amarela na nossa terra aqui, vamos pegar algumas picadas duras. Dá-me só um segundo. Vamos pô-lo bem aqui. Colocaremos na tela. Colocaremos no palato. Certo. Tudo bem, então eu tenho que colocar bem ao lado dele, como um pouco de corpo pesado ou duro tinta corporal. Agora, com isso, quando se trata disso, não precisamos exatamente pegar uma faca de paleta. Não vamos colocar isso dessa maneira. Vamos continuar usando um pincel de uma polegada. Nem precisavas de limpá-lo. Para ser honesto, não precisa se preocupar com isso. Então vamos pegar um pouco dessa política de corpo duro. Esta e aquela tinta que já está lá vai interagir com aquela direita amarela, e nós queremos apenas levemente, apenas muito levemente tocando. E cria apenas um pouco de reflexão de luz. Água Gideon. Não sei por que estou sussurrando um pouco na água, certo? E são apenas aquelas pequenas torneiras de luz apenas com a borda do pincel mais escura que você quer. Veja se quiser. Isso é agora. Quando fizermos isso na parte superior, vai ser um pouco diferente. E lembre-se, à medida que as coisas se aproximam, elas ficam um pouco mais escuras. Então, mesmo se você fosse colocar um pouco de azul nisso, quer que o destaque seja apenas uma página mais escura? Ok, com isso, muito medo que a Rússia, enquanto eu faço aquela rodada de torneira, ele apenas cria um pouco de um campo gramado puxado para baixo apenas para obter aquele efeito aquoso. Vidas assim acontecem. Não temos que sobrecarregá-lo. Não queremos perder a escuridão ou a cor por baixo. Isso é o que está criando nossa sombra. Então não vamos preenchê-lo. Estamos analisando aleatoriamente para ter certeza de que temos cobertura suficiente. Isso é tudo. Então, torneiras básicas. Estamos todos bem lá. Ponha essa pressa para o lado. Agora que temos nossa terra, precisamos de algo para colocar nela. O que nos leva às árvores. 9. Aula 7: árvores: É um fato divertido sobre mim. Não faço ideia de quantas árvores existem no mundo, e sei que há um monte de. Então, por causa disso, só vamos ficar com um casal. Vamos fazer alguns pinheiros PSA perenes. Coisas assim nesta dor vão torná-lo muito, muito simples. E para fazer isso, vamos usar o nosso pincel natural de cerdas. Eu tenho dois deles indo aqui, e a razão pela qual eu tenho dois deles indo porque nós estamos indo dedo do pé querer tamanhos diferentes para isso. Queremos aqueles que vão funcionar em segundo plano. Queremos aqueles que vão trabalhar em primeiro plano. Nós vamos começar, no entanto, no entanto, com o nosso mais pequeno novamente, mesmo conceito aqui. Vamos usar a cor mais escura, então queremos puxar um pouco daquele azul, pegar um pouco daquele amarelo, puxando-o para ambos os lados. A idéia aqui é o mesmo que até mesmo um sair. Agora vou mostrar-te aqui primeiro antes de saltarmos para estes pequenos. Mas com este pincel de ventilador, é muito fácil de usar, mas incrivelmente específico e como é feito. Então, com isso, queremos descobrir onde o topo de nossas vidas verdadeiras primeiro. Então nós queremos criar apenas um pouco de ah, apenas um pequeno toque de toque, pronto para ir. E com isso, vamos pegar aquele pincel, e vamos colocá-lo no seu lado por um segundo. Tudo bem, assim. E como eu começar a bater para baixo, vai começar a tocar um pouco mais forte e começar a ventilar esse pincel para fora como eu faço a Rússia. Não, enquanto eu fizer isso, vou entender. E eu só vou um pouco para frente e para trás. Não é alguma coisa. Agora, com esses no fundo, eles vão atuar. Eles vão agir um pouco diferente. Então, com estes, vamos começar com a nossa vantagem. Talvez haja um cara alto aqui, certo? E então não queremos ventilar o pincel todo o caminho. É muito assim. Muita brincadeira lá atrás era muito grande. Talvez haja um pequeno jeito aqui. Eu só estou certo. Há todos os tamanhos diferentes. Nenhuma árvore é exatamente a mesma. Sabe, árvores perfeitamente retas. Nenhuma árvore tem o mesmo tipo destes. Você já viu isso? É só porque você está mentindo. Então, com isso, quando fazemos isso, queremos apenas dar este pequeno toque fazendo tamanhos diferentes. Isso é de acordo com tamanhos diferentes. Diferentes formas que são importantes em algum verão alto. Alguns são curtos. Talvez haja um bem grande. Está lá há muito tempo. Super velho como o sábio. Talvez mesmo ao lado, há um. Basta começar alguns anos depois disso. Um. Como isso. Bem no fundo. Não precisa se preocupar com isso. Até pegue um pouco mais desse amarelo. É uma fome tentadora. Toque naquele amarelo um pouco só para criar aquele pequeno destaque. Certo, agora temos nossas árvores de fundo. Vamos criar algumas árvores de primeiro plano. Coloque este pincel para o lado. Nós vamos voltar. Agarrar são maiores. Uma outra vez. Mesmo começo. Vamos pegar aquele amarelo daquele azul. Vamos torná-lo um pouco mais escuro. Lembre-se, mais perto. Está mais escuro. Quero que isto seja muito, muito sombrio. Como eles se tornam mais próximos, eles ficam maiores escrever coisas que estão mais perto são muito maiores do que coisas muito mais amplas como essa. Então vamos começar este. O mesmo conceito. A propósito, comece este. Começaremos aqui mesmo. Temos a nossa torneira. É onde ele vai viver. Agora, agora, com isso, queremos começar um pouco mais para o lado. Não quero estar muito perto porque quero me afogar. Nossa ideia é metade da árvore, certo? Então eu fui grampeado lá e começamos o topo, tocando um pouco para frente e para trás e banda para fora. Sim, eu gosto disso. O mais pequeno aqui. Mesmo que essa tinta cutuque um pouco, é por baixo. Isso é perfeitamente bom. Talvez haja mais uma vida aqui. Vamos colocar este no show final. Só que é isso. Super fácil. Toque em algumas torneiras aqui e ali, e você está pronto para ir. Tudo bem. Então vamos colocar um pouco de destaque próximo pincel. Isto vai levar a maior parte desta tinta amarela que me resta. Se você precisa se sentir livre para pegar um pouco mais, sempre vá um pouco de cada vez, não coloque muito no paladar. Queremos manter a longevidade disso. E o que quero dizer com isso? Não estou. Não quero dizer que não queremos desperdiçá-la. O que quero dizer é, quanto menos você colocar o ok, então os acrílicos, como eu disse no início, secam muito rapidamente. Então, se você colocar uma grande quantidade na sua pintura por 23 horas, isso vai tentar, você vai precisar começar de novo. Então o que queremos fazer é ter certeza de que não criamos esse filme. Só bebi um pouco. Você sempre pode colocar mais lá, mas você não pode sempre levar muito peso. Certo, então vamos pegar um pouco mais desse amarelo, basicamente. Apenas saia agora mesmo. O que quis dizer antes? Sobre colocar a frente na parte de trás? Isso adicionando destaque ou sombreamento, podemos determinar exatamente qual deles vive na frente. Qual deles estava lá atrás? Vou te mostrar o que quero dizer. Então, se eu tocar aqui e eu meio que empurrar isso para dentro assim, certo, eu posso fazê-lo viver assim agora que um estava na frente. Acho que puxo o outro assim. Estou só a tocar. E agora este. Isso é certo. Estudos que você pode até mesmo colocar você quer cascalho Branco apenas para muito pouco. Não faça um monte disso, mesmo se você quisesse tocar apenas um pouco de destaques aqui é lá apenas para distinguir, empurra, pega um pouco de alguma luz em algum lugar. Quem sabe? Talvez esteja refletindo na água e empurrando para dentro da árvore. Nós não sabemos. Ok, então essas são as nossas árvores. Muito simples, muito sutil, certo? Mas eu sinto que com esta pintura, podemos aprender um pouco mais puxando perspectiva. E não queremos necessariamente fazer as mesmas árvores todas as vezes. Então vamos mudar a ideia aqui um pouco. Vamos voltar por um momento para a nossa polegada. Na verdade, quer saber? Vamos usar o nosso pincel de duas polegadas. Vamos colocar esse cara realmente grande, então eu vou pegar aquele pincel de duas polegadas e eu vou puxar em um pouco desta cor. Realmente usar muito disso aqui. Vês, isso vai ser muito, muito perto de nós. Vamos nos divertir um pouco com ele. O que faz um Agora estamos na hora. Agora é hora de fazer algumas escolhas reais aqui. Tudo bem, então eu vou colocar isso, ok? E vamos, hum Vamos lá para isso. Pronto com isto? Nós queremos fazer isso. Então é bom e grande, então apenas comece. Estava bem aqui. Faz agora. Eu vejo. Eu só estou meio que batendo para fora. Grande deleite de segurar. Só batendo nele. Talvez eu precise adicionar um pouco mais de azul aqui. É meio que atravessa esse caminho. Então, você sabe, eu só estou fazendo as diferentes árvores, e eu estou batendo e eu estou empurrando, mas ele está empurrando para a frente de modo que não está empurrando assim. Tudo bem, vamos pegar um pouco mais de azul. Aqui, empurre isso aqui. Não preciso de muito mais. Segundo. Tudo bem. Pegue um pouco mais azul, puxando um pouco daquele amarelo. Você sabe o que? Tem que ter algo vivo. Então está empurrando terra aqui assim. Toque toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, sala de toque. Vive assim. Veja como estou empurrando contra isso. Ele cria seu próprio destaque à medida que funciona. Mesmo que tenha uma cabine, é onde mora agora, certo? Eu gosto disso. Acho que parece bom. Veja, nós empurramos em um pouco disso. Criamos um pouco de terra que vive à direita. Torná-lo agradável e afiado na borda. A vitória um pouco de destaque. Vamos experimentá-lo. Vamos precisar de mais amarelo, então vamos pegar. Eu não quero muito pouco. Vê isso? Não muito. E se você quiser, você não tem que fazer isso. Eu gosto de onde isso está, mas vou acrescentar um pouco, Steve. Tipo de ver, eu até adicionei um pouco de corpo macio. Com isso, você não tem que fazer muito. Isso foi muito divertido. Certo, então são tratados. Bastante simples, certo? E na verdade não sei se você notou, mas eu dei outra lição lá. Fizemos um pouco de sombreamento enquanto fazíamos isso certo, então era uma espécie de duas lições de árvores e sombreamento ao mesmo tempo, certo? Então basicamente começamos com nossa cor mais escura. Essa é a nossa sombra. E nós adicionamos em uma cor mais clara em algum destaque para realmente fazer isso pop. E o fato de eu ter escondido, você pode não ter notado é tão simples quanto o sombreamento é. Então, com isso dito, o que vem a seguir? Bem, nisso, devemos colocar apenas um pouco de reflexão. 10. Aula 8: reflexão: Ok, então o conceito de reflexão é muito simples em sua execução. Para fazer isso, vamos mudar agora para o nosso pincel menor e brilhante. Isso é o que este se chama um pincel brilhante. E você vai notar que com este pincel brilhante fica muito afiado na borda, e ele é projetado para espalhar uma quantidade muito pequena de tinta muito ousadamente através da tela. Ele faz isso fazendo bordas muito afiadas, linhas muito duras, e é assim que vamos construir esse reflexo. Então, com isso, vamos pegar um pouco de branco macio. Não preciso de ser duro aqui, branco macio. E o que vamos fazer é começar em segundo plano aqui. Vamos colocá-lo, rimos disso e vamos pressionar muito levemente. Vou fazer essa moção como se fosse o que treme um pouco. Trabalhei o meu caminho. Vamos para aqui. Vamos fazer isso aqui, certo? Quer cortar isso? Então não está no limite do reflexo, mas aqui. Então, por exemplo, você vê, eu estou apenas uma espécie de sacudindo ele está tremendo, não se preocupando muito em exatamente como, fazendo isso tipo de empurrou essa idéia fora daqui para o fundo. Reflexões muito e criando a ideia de perspectiva. Isso é muito assim. São apenas algumas ondas na água de modo que muito, muito fácil Muito, muito sutis Bagas. Certo, então isso é reflexo. É muito simples. Coloque-o dentro. Deixe-o ir. Não perca muito tempo se você olhar apenas uma espécie de nenhuma rima real ou razão para usar painel . Contanto que empurre contra a nossa terra aqui. Só brinca na parte de trás, dança na água. Nós gostamos disso. Certo, agora aprendemos crimes no campus. Quem aprendeu o céu? Aprendemos água, aprendemos nuvens, montanhas, árvores, reflexo da terra tudo isso. Então vamos usá-lo. Mas antes de fazermos isso, só quero mostrar que é por isso que, muito especificamente, uso paletes. É tão fácil fazer dobra para cima. Vá indo. Ok. Agora, se você estiver pronto, vou terminar de limpar um reset. Você vai mudar. Eu não sou pintado. Eu uso isso para você. Você gosta? Eu espero que você. Porque eu gosto de camisa. Pensei que fosse formal. Enfim, vou terminar de limpar a mudança de redefinição, e depois vamos pintar juntos. Enquanto isso, pegue algo para beber. Algo para comer. Faça uma pequena pausa. Volte, reinicie a campanha de vídeo juntos. Veremos em um segundo. 11. Aula 9: pinte durante a primeira (parte 1): Então vamos ver por onde começamos. Então eu já pré-preparei a tela. Então eu basicamente peguei o que seria essencialmente o equivalente a acrílico, você sabe, tipo de estilo molhado em molhado onde eu coloquei um pouco de água e um pouco de tinta branca apenas para ajudar a suavizar essas cores um pouco. Tudo bem, então o que nós vamos fazer é começar com o céu e vamos trabalhar nosso caminho para baixo . Certo? Então vamos começar com o céu e pegar mais tipo de saltos um pouco. Tudo bem, então o que nós vamos fazer primeiro é começar com um pincel de duas polegadas. Vê isso? Duas polegadas bem ali. Está bem. Agora, porque já está preparado. Não precisamos de muita tinta aqui. Tudo bem, então o que eu vou fazer, eu só vou colocar um pouco de tinta no pincel. Está vendo aquele pouquinho aqui? Um pouco. Vou começar aqui no topo quem servirá o canto esquerdo se você for canhoto, certo? É o canto esquerdo, se quiser. Ou no canto direito. Vou começar qualquer um que não importa. Mas vou começar aqui no canto esquerdo. Certo, então o que vamos fazer é começar aqui, e vamos começar com esses pequenos golpes cruzados como este. Fique embaixo do cavalete aqui, assim. E quando eu comecei a trabalhar para baixo, você vai notar que vai ficar muito mais fino enquanto eu vou ver isso, certo? Aquele líquido branco. Então isso é realmente empurrar junto com aquele azul. Bom, até mesmo céu. - Legal. Muito leve. Muito mesmo céu cruzado pinceladas lá. Certo, vou falar sobre isso é no meio do campus. Agora, quando eu tenho isso, veja essas pequenas pinceladas aqui, eu não quero essas aqui dentro. Então o que eu vou fazer é eu vou equilibrar estes para fora puxando levemente pincel através do tênis . Veja isso puxando levemente. Eu realmente não quero deixar isso muito. Apenas manipulado um pouco aqui. Ar muito leve. Eu realmente quero fazer muito para isso é realmente bonito. Obrigado. Eu sei que você disse a mesma coisa, e se você não disse, eu disse, então que seja. Muito bem, agora que temos o nosso céu o que queríamos. Só quero começar a puxar a água através e subir a tela. Tudo bem, agora, isso é muito simples. Agora há dois truques para fazer isso, certo? Pode pegar um pouco mais de tinta azul de novo. Não muito para ver isso, muito pouco. Certo, o que vamos fazer é tirá-lo da borda. Puxe isso assim. Agora, se você fez o que eu fiz e você adicionou um pouco de água e você adicionou um pouco de tinta branca. O que vai acontecer às vezes é que dependendo de quanto você adicionar, pode secar um pouco. Tudo bem. Então, enquanto você está adicionando, se parece secar um pouco, tudo o que você faz é pegar apenas um pouquinho de branco aquele pouquinho. E o que você pode fazer é pegar aquele azul e começar a puxá-lo para cima. Agora, o que eu quero fazer é deixar um pouco de espaço no meio aqui. Eu não quero puxar muito um pouco mais azul aqui de baixo só para que possamos puxar um pouco mais para cima agora enquanto você está fazendo isso. Tenha em mente que a forma como a luz irá refletir é diferente a cada vez, por isso não será necessariamente igual. Então, como você puxá-lo para o outro lado. Não me venhas com uma linha até ao fim. O que você poderia fazer é como você está puxando, apenas fazer um link diferente. Aqui está o truque. Não queremos juntar estas coisas. Não queremos que eles se encontrem. É importante que eles não se encontrem. Tudo bem. Você quer deixar um pouco de espaço em apenas um segundo de novo. Tome isso. Use esse branco. Se você não tiver o suficiente para ajudar a puxar essa cor. Vê isso? São anos muito simples. Ok, agora, porque nós não queremos que isso seja muito escuro. Você pode fazer é como nós pegamos sobre White começar para ajudar a puxá-lo, Harry, como Harry, usar agradável leveza para vir. Branco. Aqui está sim, como se fosse isso. Vou deixá-la. Está bem. Então agora o que queremos fazer é essencialmente com acrílicos. O que precisamos fazer é deixar secar um pouco antes de começarmos a avançar. Então a maneira como os críticos vão trabalhar é lá tipo de conhecido pelo efeito de camadas Então o que vai acontecer é que você pode tipo de construir uma pintura de trás para frente, colocando-a em camadas. É por isso que é conhecido por isso. Então o que vamos fazer agora é que temos estão essencialmente bloqueados. O que chamamos de bloqueio de cores, certo? Temos o nosso céu, temos a nossa água. O que vamos fazer é adicionar algumas nuvens, e eu vou fazer isso com meu pincel de uma polegada. Meu pincel de uma polegada. Agora, o que vamos fazer é uma ideia muito simples. Vamos levar alguém, vamos usar o canto, o pincel, só o canto. Estás a ver essa pressa? O que eu faço é começar aqui e escolher um lugar. Realmente? Qualquer lugar é confortável. Realmente não importa. E vou começar com estes pequenos movimentos circulares como este. Tudo bem? Eu meio que queria ser fofo. Meio que deixei para cima um pouco como se eu quisesse derrubá-lo. Eu queria me inclinar, então não cria apenas um branco sólido. Tudo bem. Vê como um pouco disso é branco? Algumas delas não são. Isso é o que queremos. Empurre isso junto, certo? Apenas 1/4. Vamos jogar outro. São os pequenos movimentos circulares. Assim como há um aqui agora, certo? Que tipo de desvanecimento dissipar, certo? Isso são nuvens. Será que eles não ficam todos em um lugar se eles se movem através do céu. Dissipar. O Scott. É com isso que estamos. Nós estamos aqui. Olhe ao redor. Jogar ao redor em sua noite céu algumas partes do mais branco, algumas partes do mais escuro em si em torno desta maneira, desta maneira. Sim, bem, eu gosto disso. Parece bom para mim, então vou deixar tudo bem. Agora, aqui está a coisa com estes pincéis. Então, há dois tipos de Rússia que vamos usar hoje. Vamos usar sintéticos. Vamos usar o natural agora o que estou usando aqui, este pincel de 2 polegadas neste aqui, é perfeito. Use estas escovas pessoais naturais de ar. Então, quando você essencialmente usa acrílicos, você quer lavá-lo imediatamente. Mas com cerdas naturais quando se molham, eles levam muito tempo para secar, como quatro nunca. Certo, então se pegar isso e mergulhar, tente tirar. Isso vai ficar bem molhado. Você não vai usá-lo. Então, com cerdas naturais, o que eu faço é pegar e limpar. Eu costumo fazer isso em uma toalha de papel. E só para tirar o suficiente dessa tinta só para tirar o suficiente dessa tinta, eu apenas limpo e então eu vou seguir em frente porque eu tenho um par desses pincéis indo comigo , então é um pouco mais fácil para Então, às vezes, Você está trabalhando com acrílicos, se você vai fazer isso, você pode querer ter um par deles ou trabalhar com tudo sintético você poderia praticamente obter o mesmo efeito. Só estou tentando fazer isso um pouco mais rápido. Agora que temos isso, por que não começamos a construir? Agora que temos isso, Vamos colocar nossa montanha bem no meio aqui e com o Monte vamos trabalhar duas maneiras. Tudo bem, então primeiro temos que fazer assim como estivemos com o tipo de fundo do colar onde isso vai viver primeiro. Tudo bem. E nós vamos fazer isso. Vou pegar meu pincel sintético, bem com a pressa sintética. O que você quer fazer é dar um pouco de água dentro dele. Não muito. Você quer experimentá-lo? Quer mesmo sacudir essas cerdas? Faça-o muito bom e afiado. Vê isso? E então, fazendo isso, o que você está fazendo é ajudar o pincel a manter seu ângulo, e isso vai ser importante. Especialmente as montanhas. Tudo bem. Então, uh, por que não fazemos este tipo de cor azul escuro? É com isso que vamos começar. Então eu vou simplesmente pegar um pouco de azul, pegar um pouco de mercado negro. Pode ser um pouco de Mary branca. Tudo bem, então o que eu vou fazer é também escolher um lugar onde você se sentir confortável. Certo? Mas o que queremos fazer é garantir que não mude o pincel angular. Certo? Então, se eu começar assim , descendo segundo, não pegue. Mova isso para cima. Quero dizer, isso estava lá. - Sim. Por que não faço com que todos se lembrem, não são pirâmides. A montanha de modo que eles trabalham é a forma deles. Há cada vez devagar aqui, bem aqui. Só talvez isso agora. Aqui está o truque. Quando você faz isso, nós queremos preenchê-lo agora, enquanto você filma, não importa realmente como você faz isso. Um pouco mais de tinta aqui. Preenchê-lo não é a parte importante. No entanto, você preenchê-lo está bem, certo? Se você quer ficar assim aqui, se você quiser preenchê-lo, só isso. Quanto tempo você se importa com as bordas? Quer manter esses Longs consistentes? Faça isso, puxe através. Isso realmente não importa. Como você está fazendo? Claro, por quê? Só um segundo? Porque depois de fazermos isso, o que queremos fazer agora é porque estamos usando um corpo macio para misturar corpo macio e corpo de cartão , certo? Mas agora estamos usando uma tinta corporal macia. O que você pode fazer é depois que você colocar isso lá, é manipular isso para puxá-lo em qualquer direção. Então é isso que estamos fazendo aqui. Preencha de qualquer maneira. Policial não faz o que queríamos depois de preenchê-lo, torná-lo uma boa direção de balanço. Então ele está meio que puxando por aqui. Este casal é por aqui, alguma coisa. Tudo bem agora, com essas montanhas, nós não estávamos realmente nebuloso em direção, então a maneira de fazer isso é com isso ainda no mato. Não queremos limpar o pincel, vamos pegar um pouco. E quando eu começar a empurrar isso para baixo, vai realmente cair para ver isso. Boa conversa. Agora, não vá muito longe para a montanha e volte para baixo. Você realmente puxou isso com você? Nós vamos fazer isso. Então, o que queremos Teoh. Apenas faça com que seja agradável e fumado aqui. Quase como um pouco de nevoeiro. Só estou escrevendo o fundo lá. Este pequeno nevoeiro, certo? À medida que você o move, pressione muito levemente. Muito levemente. Puxe para cima. Ótima. Uma bela queda por aqui. Pegue um pouco disso. Um olhar aqui atrás. Eu fumo. Não sei o que disse em casa. Eu sei o que você sabe o que eu concordo com você, Ana. Não estou zangado com isso. Lembra-se? Queremos nos preocupar com a direção. Cuide da direção da boca. Tudo bem. Então, como você puxá-lo através, é muito bom. E música. Sim, é que eu realmente não me preocupo muito com essa parte porque nós vamos realmente encobrir isso com um monte de coisas. Apenas bom está tudo bem agora com esses pincéis sintéticos como se eu fosse ficar. Você realmente quer. Tudo bem, então eu costumo levá-lo, lavá-lo, torná-lo realmente agradável e seco. Remodelá-lo novamente. Isso é importante. Pegue isso. Limpe isso. Remodelá-lo novamente. Está bem. Tudo bem. Vamos colocar alguma sombra e alguns destacados aqui agora com estas montanhas. Como eu disse antes, estamos usando uma combinação de corpo macio e tinta corporal dura. Então o que eu vou fazer aqui é eu vou puxar um pouco desse destaque para a frente usando um corpo duro , tinta branca, e eu vou usar minha faca para fazer isso. Está bem? Isto é muito simples. O que queríamos ouvir com a faca é que queres fazer parte dela. Então o que eu vou fazer é pegar isso e eu vou achatá-lo com este agradável, áreas planas Latim em tudo. E então o que eu vou fazer é limpá-lo, pegar a faca, então eu fico com um bom Então, enquanto eu cortar a faca, tenha um bom que eu vou te mostrar. É como, puxe isso. Eu corto e vou ter um bom papel de tinta. Não sei se consegue ver isso. Ali. Rolo de tinta, certo? Pegue isso. Alisar para fora. Corte-o através. Bela pintura de rolo. - Claro. Bem aqui. Você vê isso? - Legal. Tudo bem. Então a parte importante aqui com a montanha é que você quer ficar muito solto. Tudo bem. Muito solto e muito leve. Não pressione coração. Pressione com força. Ele vai esmagá-lo na montanha. Não queremos fazer isso. Tudo bem. Você também quer começar com o ângulo. Parece que estou aqui para começar com o ângulo como eu começo a trabalhar meu caminho para baixo. Só vou puxar assim. Muito leve a área. Outros. Outros aqui. Natureza achatá-lo. Belo papel. Este aqui vive na frente, certo? Não queremos pressionar. Difícil de ver. Isso foi muito, muito leve. Nós só vamos brincar com essas montanhas. Sim, ele rolou treinamento de tinta. O que? Eu gosto disso. É bonito. Tudo bem. Está aqui em algum lugar. Realmente? Queremos colocá-lo bem aqui. Vem para fora. Certo. Então o que, você quer ter certeza de que você nunca faz é se você pressionar, você é realmente não quer esmagá-lo na tela. Então, se você fizer isso, mesmo para fora. Vejo que mesmo assim não esmaga a dor. Porque se ele bater na outra tinta, você vai juntar todas essas cores. Um soava cor em cima das outras cores. Tudo bem, agora, com isso, precisamos de um bom destaque do outro lado. Mas você realmente não quer preenchê-lo completamente. Você quer que um pouco desse sol esteja em lugares diferentes, então eu vou pegar um pouco de azul, misturá-lo com aquele branco. Não muito. Quase como um pouco de luz. Agora, enquanto eu uso esse azul claro, eu não vou pegar parte macia do corpo pegando a tinta dura do corpo, deixando-o apenas tipo de ficar bem em alguns desses pontos, segurar apenas um pouco, certo. Você faz com que ele se mova em outra direção. Anos em que nunca a vi aqui, estava algures por aqui. Tão curto, certo? Bem aqui. - Claro. Por que não escrever c Super simples, mais fácil 12. Aula 9: pinte durante a idade (parte 2): Sim, compromisso de verdade. Eu era um pouco mais, mas eles vivem. Tudo bem, daí? Este tipo de rolamento, certo? Temos a nossa montanha. Temos o nosso céu. Temos toda essa água onde estou fazendo qualquer coisa. Então o que vamos fazer é adicionar algumas árvores a ele. Agora, o que fazer quando eu adicionar essas árvores é eu vou começar de novo por trás, trabalhando meu caminho para a frente, então nós precisamos começar um caminho para trás. Tudo bem, então o que eu vou fazer é pegar meu pincel de uma polegada. Eu vou pegar isso, e eu vou pegar um pouco do meu verde usando um verde seiva hoje. Pegue um pouco da minha seiva verde. Tudo bem? Eu quero um bem escuro e que deve Sam Green deve cobrir uma área escura. Agora, o que eu quero fazer aqui é que eu quero tirar ambos os lados do pincel para que ele crie uma borda agradável e afiada. Vê essa razão que eu vejo? Eu vejo. Isso é muito afiado. O que vou fazer é começar a tocar em algum lugar na base dessas montanhas. Foi por isso que eu disse antes. Não se preocupe e eu vou fazer é pegar esta cidade agora, enquanto você bate, você vai notar que isso é um pouco bêbado assim. Soa algumas das minhas partes favoritas, certo ? E tudo o que fazemos é tocar com que queria escovar. Mova-se, certo? Você não tem que ser direto do outro lado direito. Mas o que tem de fazer é que, em algum momento, tem de acabar. Então, porque tem que acabar para criar perspectiva, o que queremos fazer é torná-la um pouco mais grossa no final do campus. E como ele funciona seu caminho através, vai torná-lo mais fino, quase apenas uma espécie de desaparece. Agora, com isto, isto é água. Então o fundo desta terra vai refletir. Então, à medida que conseguires isso, tudo o que vamos fazer é simplesmente puxar isto para baixo. Sim, puxando. Agora, há duas maneiras de fazer isso. Se você Às vezes as pessoas se sentem um pouco mais confortáveis fazendo isso com escova de cerdas naturais . E outras vezes as pessoas se sentem mais confortáveis com o pincel sintético. Digo-te que nenhuma dessas ideias te mostra. Por quê? Então, se eu quisesse, eu poderia pegar meu pincel sintético de novo, usando uma cerda natural aqui. Mas se eu pegar as tintas, eu poderia puxar para baixo. Quando eu faço isso, eu pego essa cor puxada para fora diferença aqui é que é mais um filme, certo? Com este pincel de cerdas natural, vou puxar para baixo , mas com isto, vou descer. Vê aquele belo filme para baixo? O que? Precisa de tinta no pincel para isso? Você não está puxando nenhuma tinta existente. Você está adicionando mais dor à medida que pisa para baixo. É realmente tão simples, no entanto, como eu movimento para baixo com um natural com uma cerda sintética ou eu vou segurar um pincel de pessoa natural como exatamente como Ok. Tudo bem. Hum, deve colocar outra estrutura. Mamãe vai aqui, tudo bem. E novamente, estamos simplesmente bem. Talvez este tipo de vida assim. Desta forma. Talvez ele corte de volta, trabalhe sua fraqueza. Trump, não sei por que estou fazendo esse barulho. Apenas parece certo. Lidar com isso. Se está pagando comigo, faça em casa também. Confie em mim. Simplesmente assim. Agora, novamente, enquanto você está tocando isso, certo, certo, se movendo, fique tudo em uma direção. Isso segurar, puxando para baixo apenas na borda. Agora lembre-se de como você trabalha seu caminho para o fim, isso vai ser mais longo, certo? O Cole vai demorar mais aqui do que aqui, no final. Muito, muito mais tempo. Desculpe, eu gosto disso. Então o que queremos fazer agora é encher isso com algumas coisas. Agora, o que podemos fazer, como a minha escova aqui fora. O que podemos fazer é ter algumas árvores agora com árvores. Eu vou usar pincéis de ventilador são muito fáceis, e muito eles são Eles são quase sem esforço quando se trata de fazer árvores porque eles têm uma maneira muito específica de fazer. Mostrar-lhe como isso novamente, com a nossa cor base, o que é essa cor verde? Bem, nós vamos fazer é me fazer colocar, uh, há um que vive bem aqui. Certo. Então, eu recebo uma pequena torneira. Só para eu ter uma pequena seção lá. Eu vou fazer a corrida da esquina agora a cidade assim. E então como eu trabalhei meu caminho para baixo tipo de fã que para fora. Quero dizer, ninguém saiu bem ali. Quero dizer, Pegue aquele canto do pincel. Apenas me movendo para frente e para trás, assim. Agora, o truque aqui é não torná-lo realmente largo no fundo, certo? Queremos mantê-lo relativamente fino porque não é uma árvore de Natal. Você não tinha que colocar pequenas luzes acesas. É, uh, aqui. Não, onde quer que se sinta confortável. Então você era uma dor. Tudo bem. Não estou aqui para ditar o que parece bom para você. Só aqui para ajudá-lo através dos passos. Tudo bem, um, assim. Vamos deixar isso por um segundo. Quando eu quiser fazer agora, eu quero preencher esta área. Vamos colocar outro cara direito. Somos uma garota, certo? Não árvores específicas de gênero. Não sabemos com a sua família. Você sabe o que fazer uma família. Tudo bem, então vamos colocar um ali. Você sabe o que? Mova-se. - Não. Então, vamos só bater. E agora com as árvores maiores enquanto você desce, você quer um ventilador que escove para fora para endireitar? Veja, que eu vim aparecer em nosso pequeno direito como eu fiz isso. Eu entreguei-me só a fazer. Vamos tornar este mais alto agora. Essencialmente, quando você faz árvores, algumas delas podem ser mais altas. Como se este fosse um pouco mais alto que este. E este, ou o que você está fazendo é essencialmente uma perspectiva criada. O que quero dizer com isso só porque é maior não significa que seja realmente maior. Pode significar que é uma perspectiva mais próxima. Algo assim. Oh, eu era bonita, tipo, árvore muito bonita. Está bem. Quero isto aqui fora. Agora o que temos é essencialmente, temos uma boa cor, mas precisamos de alguns destaques, certo? Agora o que temos é essencialmente, temos uma boa cor, mas precisamos de alguns destaques, Há luz em algum lugar. Saiba que quer apresentar. Então é isso que vamos fazer agora. Vou pegar um pincel diferente. Eu não quero que eu realmente enlameado aquele. Uma das coisas. Vou tirar uma cor mais clara disto. Então eu vou pegar um pouco de amarelo um pouco de azul só para fazer uma bela cor verde . Tudo bem. Veja essa bela cor verde. Agora, a maneira que você deve fazer isso é a razão pela qual eu estou usando uma mistura de corpo macio pesado é porque a tinta corporal macia gruda bem em uma tinta corporal pesada. Tudo bem, agora, se você queria quebrar, é por isso que eu usei um corpo macio por baixo e um corpo pesado, mas eu não quero quebrar. Eu queria ficar. Tudo bem. Tenho certeza que o quê? Quero dizer, aqui. Agora, com isso, eu realmente não quero aquele corpo inteiro ou que todo mundo pinta para avançar. Tão divertido, aquele corpo macio. E eu só vou para a cidade, tipo, torneiras. Todos basicamente comendo grama enquanto sussurravam. É muito estranho sussurrar por um segundo. Seja qual for. Seja qual for. Não me julgues, está bem? Quando você pegar o destaque na árvore Agora, aqui está o truque. Nova árvore de destaque. Eu não quero colocar todo o caminho através. Só um toque, um pouco. Oi. Eu não quero colocá-lo todo o caminho através. Só um toque em algumas áreas, tudo bem. Apenas algumas áreas. Então ele realmente meio que puxa para a frente. É tudo o que estamos a fazer. Scram, certo. Não é totalmente todo o caminho. E tenha em mente que a perspectiva aqui importa porque esta vai estar na frente. Então eu comecei com este aqui no final porque eu sei que este aqui, bem na frente, processo final. Tudo bem, vamos puxar alguma coisa aqui em baixo. Vamos ter um bom reflexo de água para começar. Isso é bom. Tenha em mente para lembrar durante a reflexão que queremos um pouco disso na guerra, mas é distorcido, por isso não precisamos muito é distorcido. Mantenha isso em mente. Aqui está parte da razão pela qual eu deixei meu outro pincel com aquela tinta nele porque eu só quero uma cidade quando eu queria. Apenas uma cidade, parte disso decretou que a escuridão que está na água. Está bem. A mesma coisa aqui. Eu quero fazer aqui, na verdade. Vamos descer primeiro neste. Puxe para baixo. Certo? Lembre-se, está distorcido. Tudo bem, então não precisa ser perfeito. Não precisa ser perfeito. Alguém responde a grama aqui. Muito simples. Muito sutil. Um pouco de área gramada, um pouco de verde e um pouco de azul misturado. Corpo mole louco. Nós queremos que a escuridão tipo de cutucar através de um pouco. Isso é importante. Eu me lembro. Segure para baixo. Ponha esse reflexo na água. Agora, venha aqui um pouco. Faz o som, não é? Isso ajuda. - Sim. Está bem. Como se estivessem lá perfeitos. Tudo bem, quer saber? Vamos, hum eu sinto que precisamos de uma árvore maior. Eu me sinto assim. Seja algo do lado aqui só para encobrir um pouco. Tudo bem, então o que vamos fazer é fazer um cara grande. Vou pegar meu pincel de duas polegadas para isso e um pouco mais verde aqui porque acho que vamos fazer isso. Vamos fazer esta viagem muito grande. Então, novamente, recomponha-se para Old Side ver isso puxando tudo em ambos os lados. Você vê isso? É muito bom. E camisa, , vamos começar. Começaremos aqui no canto, e a maneira como queremos fazer isso é apenas tocar, tocar, tocar, tocar, tocar ao redor. Certo? Certo. É assim que as árvores se movem. Venha para a frente, venha para frente um pouco. Não há maneira errada de fazer isso. Estamos apenas movendo-o. Realmente? Que noite. Onde é que eu estou? Tudo bem. Vamos como estamos fazendo essa sondagem. Você sabe o que? Vamos dar a isto um pouco de terra sem terra aqui, também. Direto do lado. Aqui tem agora. Ei! Tudo bem, fique um pouco louco aqui. Tudo bem? Toque ali assim. Não, isso precisa como precisa de outro. Outra árvore aqui para levar o nosso verde de novo. Vidas imediatas. Maior do que eu quero ser. Mas ei, árvores. Um século maior corta aqui um pouco de lado vive fora do lado. Não há perfeitas. Agora nós queremos fazer é adicionar um pouco de destaque para aquela árvore Bem ali eu vou. Mesma cor. Mas aqui o que queremos fazer é que as coisas tenham o ar mais longe. Eles mantêm sua cor. Mas à medida que se aproximam, o que acontece é que eles ficam mais escuros, certo? O efeito de silhueta acontece e é isso que estamos fazendo. Vamos dar a isto o efeito de silhueta, certo? Começarei aqui com esta árvore traseira. Tudo bem, vamos tocar. E assim é um pouco mais escuro, aquele que eu trabalho. O que devo dizer é o que temos feito um pouco mais sombrio. Isso é um efeito de silhueta. Vamos pegar um branco nosso você sabe, o que você usa era usar um sintético diferente são diferentes escova de cerdas naturais aqui para fazer este tipo de eso Com isso, eu quero esses dois realmente pop. É um tipo diferente de árvore, então essas folhas são um pouco diferentes. Então eu vou pegar minha escova de cerdas sintéticas, minha escova de cerdas naturais e eu vou bater no dedo do pé desfiar as cerdas do pincel Você vê isso? Bonito e com medo. Tudo bem, bom e com medo. E eu vou começar. Vamos fazer um pouco mais tarde. Um pouco mais tarde. Vê isso? Só batendo nele. Toque com Caffrey. Esses riscos fazem isso. Número de árvore diferente. Árvore diferente Amigos dessas torneiras também serão diferentes, certo? Você não tem uma torneira muito forte aqui. Muito leve, muita pressão. Não vamos atacar a árvore. Basta tocar nele para dar um pouco de toque toque, toque na sala. Alguns de vocês sabem o que isso significa. Alguns de vocês não. Tudo bem, certo? Vamos, uh, vamos aqui um pouco para que não faça isso um pouco diferente. Estes são um tipo de empurrando. Então isso é as pessoas um pouco de vermelho, também. Isso é bonito assim. Um pouco de vermelho para ele. Eu e quase uma cor laranja. Como se fossem quase alguns arbustos. Esse tipo deitava-se aqui. Isso é muito bem. Eu gosto disso. Sabe, precisamos de reflexão. Oh, então com o reflexo. O que precisamos fazer é às vezes você pode fazê-lo com uma faca se estiver usando uma tinta dura . Mas acho que é muito mais fácil usar uma tinta corporal macia para fazer reflexão quando eu uso é um brilhante este nome do pincel que ele escova direita para fazer os reflexos na água. E este é um pincel sintético. Então, usando o software aqui atrás, talvez seja um tipo de cortes assim, certo? Vamos usar um pouco do pincel mais tremendo, certo? Deixe-o puxar um pouco dessa cor através. É que queremos isso. Tudo bem, vamos ter um pouco de cor mais escura aqui em baixo. Agarrar um pouco, eu acho. Tudo bem. Um pouco de terra, devo dizer. Ambos o tipo de flui para a água aqui. Um pouco de preto com ele. Escureça isso. Certo. Então eu estou usando aqui. Vou usar uma cor de sienna queimada aqui. Certo. E com isso, vou manter o ângulo do russo. Eu só estou puxando direito. Há apenas um pouquinho de terra lá. Eu estava lá, certo. É só para criar. Ela mora em algum lugar. Dessa forma. Só para sabermos como começar de novo com este pincel sintético, é importante limpá-lo. Então, quando você coloca esse reflexo aqui, ele não tira muita cor através de você. Vê isso? Só um pequeno movimento. Simplesmente assim. Nós estamos aqui. Sim, eu gosto disso. Você sabe o que? Acho que terminamos. Tudo bem, então isso é uma escapadela da montanha hoje. Obrigado por se juntar a mim se pintar junto. Como é que te saiste? Me avise. , Caso contrário,vejo-te na próxima vez. 13. Em conclusão: Então, aparentemente, em algum momento durante toda a aula, eu tinha um pouco de tinta no meu rosto e espero que fosse no final, então você poderia ter me levado um pouco. Sério, é muito difícil levar alguém a sério, ter um gigante de tinta no rosto, o que é bom. De qualquer forma, espero que tenha gostado da aula hoje. Eu sei que me diverti muito e espero que tu também tenhas. Mas agora é hora de você sair por conta própria fazendo paisagem acrílica. Use as ferramentas que aprendemos hoje. Eu não sei. Coloque algo novo lá, faça alguns pássaros ou algo assim. Algo divertido. Mas o que quer que isso seja para você, eu adoraria vê-lo. Então, por favor, compartilhe seus projetos comigo. E quero ver o que vocês podem criar. Com isso, vou assinar. Eu tive um ótimo dia e espero que você também. Verei no próximo pedaço