Aprenda a desenhar um chapéu realista usando lápis

1. Introdução: Olá, meu nome é China e bem-vindo à minha aula de desenho, onde ensino como desenhar um trinado. Agora sou um artista realista e me especializo em retratos Mas antes que eu pudesse fazer retratos, eu realmente tive que aprimorar minhas habilidades e aprender a desenhar É minha missão ajudá-lo a se tornar o artista que você sempre quis ser. Nesta aula, vou mostrar como desenhar um chapéu, não um chapéu qualquer. Um chapéu com muitos gradientes e uma forma grande e audaciosa Isso é muito difícil de desenhar sem saber como dividi-lo. Então, vou mostrar desde o início como dividir a imagem, como aumentar o sombreamento e como aplicar esses lindos gradientes para torná-la realista E três D, você vai precisar dos dois H, dois B e do oito lápis. Não se esqueça do papel e da navalha e algo com uma ponta reta para que você possa desenhar a caixa no início Não tenha pressa nesta aula. Sinta-se à vontade para fazer uma pausa a qualquer momento e não se esqueça compartilhar sua arte no final eu possa ver o que você fez Então pegue seus lápis e vamos começar. 2. Estágio 1: Ok, equipe. Pegue uma régua ou algo reto e vamos desenhar um retângulo de poço não precisamos ser muito pequenos, mas tudo o que vou fazer é um comprimento que seja mas tudo o que vou fazer é um comprimento o Sr. Biter maior na largura E então queremos que a borda seja aproximadamente 34. Se isso é meio, talvez seja meio, isso é meio, isso é um quarto. Aí está a outra borda. Vamos ver, eu deveria ter feito isso. Há um quarto aqui. OK. Isso pode ter parecido apressado. Então, deixe-me desenhá-lo primeiro e depois explicarei. Queríamos que o retângulo fosse mais largo em vez de mais alto. Eu quero que a linha horizontal seja um pouco maior do que a linha vertical. Se minha linha vertical cabesse dentro da minha linha horizontal, seria um comprimento total e, em seguida, um quarto extra. Ok, algo terrível aconteceu. Eu estava gravando, mas minha câmera estava voltada para cima. Na verdade, não gravei nada disso e fiz o trabalho. Na verdade, vou explicar para você como fazer isso. Em primeiro lugar, depois de ter sua grade, quadrado ou retângulo, você vai usar isso como forma de descobrir por onde começar Antes de tudo, olhe para a parte externa dos chapéus ou apenas para a parte externa E eu vou colocar isso na tela também, e você vai procurar o espaço negativo. Você vê esse canto aqui onde meu lápis está traçado? Esse é um espaço negativo ao redor da forma. Use sua caixa para pensar bem, onde está minha junção para o chapéu Onde isso entra na minha linha? Está na metade É mais longe? São três quartos? É 23? E dessa forma, ajudará você a identificar onde isso está. Faça o mesmo na próxima junção. Então, onde quer que ele interaja com a caixa, e se isso sobe pela caixa, tudo bem, isso também conta E então olhe para esse espaço negativo, use sua caixa como guia para criar esse espaço intermediário. E à medida que você avança, você acabará com algo parecido com isso. Depois de formar essa equipe, isso o ajudará a desenhar o interior. Você pode continuar essas linhas que descem até aqui e observar que elas são um ângulo. Eles não são heterossexuais assim. Este aponta para a direita e este aponta ligeiramente para a esquerda. A partir daí, você precisa descobrir onde eles terminam. Isso não está muito longe do fundo. À medida que viajamos, essas duas linhas ficam bastante paralelas até nos movermos para cima Isso o ajudará a obter a curva, pensando em onde está a parte inferior da curva aqui. Depois de ter sua banda, você pode adicionar suas sombras Então você tem uma bela sombra saindo daqui. Então você tem essa cruz que atravessa a aba e depois sobe e se arrasta até a parte superior do chapéu Seguido pela árvore, esteja onde as pessoas possam pegá-la e, em seguida, temos nosso contorno Peço desculpas por não conseguir desenhá-lo ao vivo com você, mas espero poder corrigi-lo agora e seguir em frente com o 3. Estágio 2: Ok, então nós temos o esboço, você fez o seu, você está feliz com ele E agora vamos começar o sombreamento. Vou começar com meus dois lápis B. Tudo o que eu quero fazer é começar com meu sombreamento claro. Você vê que eu estou usando a ponta do meu lápis. Estou usando essa parte plana em vez incliná-la para cima e tenho o lápis relaxando no canto da minha mão Tudo o que eu quero fazer é adicionar alguns tons de bloco Não estou sendo perfeccionista sobre isso, só estou tentando colocar isso no papel Estou tentando me livrar do máximo de branco e fazer isso com muita suavidade. Lembre-se de que você pode seguir em algumas direções diferentes se a textura estiver um pouco irregular. Depois de concluirmos nossas sombras de bloco, podemos adicionar alguns detalhes. Tente deixar seus tons claros do mesmo tom, você verá que é isso que estou fazendo agora. Depois de fazer isso, podemos adicionar o tom médio e, em seguida, podemos adicionar o tom mais escuro E provavelmente podemos usar nosso B para isso. Basta dar uma volta agora tentando obter tonalidade clara consistente. Em seguida, faremos a tonalidade média. Ok, então temos um tom de luz bastante uniforme por aí. E tudo o que queremos fazer agora é escolher o tom médio. Ainda estou usando meus dois B. Só estou tentando me esforçar um pouco mais nas sombras, não na banda, apenas nas sombras Novamente, tente mantê-lo, o mesmo tom. E use a lateral do lápis. Apenas certifique-se de que a textura seja boa e suave. Você deve ver uma diferença entre os dois tons. Naturalmente, você vai sentir que isso é estranho, errado e muito escuro. Mas confie em mim, não está nem um pouco escuro. Vá em frente e faça seus tons médios e depois finalizaremos o desenho com nossos tons mais escuros Consigo ver duas tonalidades diferentes até agora. Agora só queremos que a escuridão final apareça no chapéu. Não estou pressionando o lápis com muita força porque não quero que tudo seja preto Mas eu só quero deixar isso um pouco mais escuro para que se destaque de todos os outros tons Naturalmente, seu lápis de oito B fará isso porque é um lápis mais escuro É um lápis mais macio sem precisar pressionar demais, parecerá mais escuro do que os dois B. Para ser sincera, provavelmente é a mesma pressão que você coloca nos tons médios. Para os dois lápis B, Para os dois lápis B deve ser agradável e fácil fazer pareça um pouco mais escuro do que o resto Ok, agora temos todos os três tons. Temos luz, média e escuridão. Então, retiramos tudo. Sabemos onde a sombra deve estar, sabemos onde deve estar o destaque. E agora precisamos fazer com que pareça real. Vamos fazer isso passo a passo, seção por seção. E vou mostrar como transformar algo de uma superfície plana e estranha que parece, sei lá, padrão em tecido e fazer com que pareça um chapéu curvo realista. Vamos continuar. Ok, equipe, pegue uma régua ou algo reto e vamos desenhar um pequeno retângulo não precisamos ser muito pequenos, mas tudo o que vou fazer é um comprimento maior, maior na largura. E então queremos que a borda seja de aproximadamente três quartos. Se isso é um, meio, talvez seja meio, isso é um quarto. Aí está a outra borda. Vamos ver, eu deveria ter feito isso um pouco mais alto. Há um quarto aqui. Ok. Isso pode ter sido muito rápido. Então, deixe-me desenhá-lo primeiro e depois explicarei. Queríamos que o retângulo fosse mais largo em vez de mais alto. Eu quero que a linha horizontal seja um pouco maior do que a linha vertical. Se minha linha vertical cabesse dentro da minha linha horizontal, seria um comprimento total e, em seguida, um quarto extra. Ok, algo terrível aconteceu. Eu estava gravando o que minha câmera estava voltada para cima. Na verdade, não gravei nada disso e fiz o trabalho. Na verdade, vou explicar para você como fazer isso. Em primeiro lugar, uma vez que você tenha sua grade, quadrado ou retângulo, você vai usar isso como forma de descobrir por onde começar Primeiro de tudo, olhe para a parte externa dos chapéus. Só do lado de fora. E eu vou colocar isso na tela também. E você estará procurando o espaço negativo. Você vê esse canto aqui onde meu lápis está traçado. Esse é um espaço negativo ao redor da forma. Use sua caixa para pensar corretamente. Onde está minha junção para o chapéu? Onde isso entra na minha linha? Está na metade É mais longe? São três quartos? É 23? Dessa forma , ajudará você a identificar onde isso está Faça o mesmo na próxima junção em que ela interage com a caixa E então, se isso subir na caixa, tudo bem, isso também conta. Então olhe para esse espaço negativo, use sua caixa como guia. Crie esse espaço intermediário. Ao trabalhar, você acabará com algo parecido com isso. Depois de formar essa equipe, isso o ajudará a desenhar o interior. Você pode continuar essas linhas que descem até aqui e observar que elas são um ângulo. Eles não são heterossexuais assim. Este aponta para a direita e este aponta ligeiramente para a esquerda. A partir daí, você precisa descobrir onde eles terminam. Isso não está muito longe do fundo. À medida que viajamos, essas duas linhas ficam bastante paralelas até nos movermos para cima Isso ajudará você a obter a curva. Pensando em onde está a parte inferior da curva. Depois de ter sua banda, você pode adicionar suas sombras Você tem uma bela sombra saindo daqui de baixo. E então você tem essa cruz que atravessa a aba e depois sobe e se arrasta até a parte superior do chapéu Seguido pela árvore, esteja onde as pessoas possam pegá-la e, em seguida, temos nosso contorno Peço desculpas por não conseguir desenhá-lo ao vivo com você, mas espero poder corrigi-lo agora e seguir em frente com o 4. Estágio 3: Ok, eu quero começar pelo canto de trás. Não me pergunte por que eu fico sentindo um pouco disso sempre que estou desenhando. Primeiro de tudo, vamos pegar aquela pequena borda de costura que vai até lá Isso é um pequeno detalhe. Mesmo sendo uma linha, ela ainda precisa ter variações de tonalidade. Onde está mais ao redor da parte de trás , precisa ser um pouco mais escuro à medida que vem pela frente Precisa ser um pouco mais leve. Então eu posso ver que há um pequeno gradiente vindo daquela borda onde desenhei a linha Estou apenas sombreando um pouco para cima, mas não até o topo porque quero que pareça mais claro e dê a impressão de que essa costura está Então, se eu passar logo abaixo dele e deixar novamente um espaço um pouco mais claro , parecerá que o tecido está rolando na linha Isso já torna tudo muito mais interessante. A seção que estou fazendo tem que ser mais escura do que o destaque ao lado dela Eu sei que toda essa seção vai ficar um pouco mais escura, então eu quero ver onde ela para mais ou menos por aqui Então isso tem um pequeno triângulo estranho que desce. Lá vamos nós. Todo o meu sombreamento tem que ser muito suave. Sempre que termina em algum lugar , tem que terminar de uma forma agradável e delicada. Cada sombra tem uma forma. Sempre olhe para a sombra e veja qual é a forma. Isso bastará por enquanto. Vamos descer para esta seção porque ela é bastante leve. Então, é um pouco de gradiente que desce aqui. Empurre, empurre, empurre, empurre, leve destaque aqui. Pronto, estou deixando aquela pequena lacuna. Agradável. Sempre elogie a si mesma, equipe. Tudo bem, e então vamos trabalhar na sombra. Talvez seja necessário trazer meu B, vamos de cima para baixo alguns tópicos. Muito escuro e é um pouco mais escuro no topo dessa seção Então eu vou me misturar até o meio. A seção intermediária será a mais leve. Eu digo mais leve, é meio tom mais claro. Lá vamos nós. Vamos verificar novamente a borda dessa pequena curva então. Isso também tem uma curva muito pequena porque há um pequeno solavanco aqui Depois, coloco um pouco mais escuro e, novamente, fica um pouco da sombra inferior aparecendo Dá aquele pequeno brilho que corre consistentemente lá embaixo Legal. Então vamos para a esquerda. Tudo bem, então está mais escuro onde meu lápis está agora, então ele se mistura e fica um pouco mais claro e isso deve deixar o tecido frio Então temos uma borda muito escura aqui, e então eu posso simplesmente misturar isso. Tudo bem Na verdade, vou trazer isso para lá. E depois é só adicionar um pouco da mistura You Wendy, aí também. Ok, legal, já está bom. Isso é muito mais interessante do que tudo aqui, então contorne a borda agora fazendo o sombreamento, e depois falaremos sobre a fita e a parte superior do chapéu 5. Estágio 4: A base não está terminada. A sombra começa a se misturar com a borda. O que queremos fazer é ajudar isso a se destacar. O que eu estou procurando é o tom escuro, que está bem no centro aqui. Eu basicamente quero desenhar a forma que é preta. Temos um pequeno ângulo nessa linha. Isso se arrasta. Continue dizendo idiota Ele sobe para a esquerda isso, que gira por ali OK. Tudo bem, vá. Estou feliz com essa forma e só quero adicionar onde quer que o tecido se dobre aqui E então isso vai lá, alguns pedaços ondulados para baixo e para baixo para garantir que esteja em um espaço pequeno, porque está bem na borda E então, apenas tentando encontrar partes escuras e sombras, há uma linha angular aqui embaixo. Vamos cruzar, manter isso interessante. Se você ficar entediado em uma seção, sempre se afaste dela e faça outra coisa. Isso apenas mantém seu cérebro entretido, especialmente quando há um pouco Você fica tipo, oh, é tão irritante. É TDAH, pode ser os dois. Mas vamos adicionar um pouco de sombreamento aqui. Um caroço aí, e então, ok, o que eu realmente vou fazer pode parecer controverso, mas eu vou pegar dois H. Eu só quero uniformizar o sombreamento porque eu realmente sinto que se eu usar meus dois H, isso fará com que o sombreamento pareça mais escuro só porque está preenchendo essas grandes Eu vou aceitá-lo pouco a pouco. Não estou fazendo nenhum gesto massivo, nenhuma linha enorme, porque quero controlar meu sombreamento e tentar uniformizar E eu realmente posso ver, só daqui, que não preciso apertar com força meu lápis macio. O lápis macio às vezes sabota porque mostra muito branco Seus dois H só ajudarão a entrar naqueles bolsos brancos que seu AB não conseguiu Você pode realmente ver o valor da tonalidade que você fez. Está bonito. Eu tomei essa decisão, talvez você não precise. Mas acho que isso também pode ajudar no seu desenho. Também ajuda a afiar todas as bordas disponíveis para criar algumas linhas nítidas Bom. Na verdade, eu só preciso usar minha navalha e colocar alguns dos destaques de volta lá Basta desenhar uma linha muito fina e escura na parte superior e cortá-la um pouco com meu sombreamento OK. Então, dedique alguns minutos para examinar seu desenho e ver se você precisa adicionar tons mais sutis para mostrar que ele está dobrado e torcido um pouco E então certifique-se de que sua parte escura no centro tenha alguns pequenos gradientes logo na borda para que não pareça tão estranha E se mistura de forma agradável e fácil. Bom, naturalmente. Devo dizer gentil, naturalmente. 6. Estágio 5: Tudo bem, então o que eu quero fazer agora é tentar pegar as sombras que estão sendo projetadas pelo chapéu Preciso ter certeza de que minha linha é super, super nítida. Você vê a precisão aí? Parece que meu lápis quer quebrar. Por favor, não faça isso. Continue afiando muito Vamos ver para onde a sombra vai por aqui. Isso é toda a escuridão. Talvez isso possa se misturar e simplesmente anexar a eles. OK. É super, super escuro, muito preto. Até a seção, então isso é um pouco mais leve. Ok, isso adiciona um elemento bastante dinâmico à peça. Basta contornar a parte superior e inferior se precisar de bordas nítidas E então veja se há algo que você precisa empurrar ou arrumar. Quer ficar feliz com isso? Vamos agora trabalhar no topo. Tudo gira em torno de gradientes, certo? Tudo gira em torno de bordas suaves e macias. verdade, não há nenhuma borda áspera nesta seção superior. Queremos ter certeza de que não somos muito rígidos quando se trata de mudar a tonalidade e estamos tentando controlar essa pressão. Podemos nos esforçar, mas depois podemos usar a luz, misturá-la e trabalhar em cada seção. Sinta-se à vontade para pular, mas sempre se pergunte: qual é a largura do meu gradiente É curto? É muito largo? Isso vai ser amor de verdade. Eu vou acelerar isso agora. Eu quero que você aproveite. Sinta-se à vontade para assistir. Se isso for acelerado, provavelmente levará menos de 30 segundos para você assistir Eu aprendo muito assistindo. De qualquer forma, se você aprender como eu , isso também vai te ajudar. Exatamente como eu o aplico, mesmo que seja rápido, você ainda pode ter uma boa ideia do que procurar e depois experimentar o seu Se você está realmente com dificuldades, sinta-se à vontade para me enviar um e-mail, obviamente. Vou te dar algumas dicas, mas rapidamente, o topo é um bom exemplo de gradiente de disparo e eles estão em toda parte Então divirta-se com esta seção e eu falarei você no final sobre como melhorá-la ainda mais. Parece muito bom porque cada seção teve um pouco de trabalho. Tinha a escuridão e as partes claras sempre estiveram lá. Mas poderíamos levar isso ainda mais longe, já são duas horas. E aqueles de vocês que já se atraíram por mim sabem que eu adoro dois H para refinar minhas bordas E fizemos isso na faixa escura, então vai ficar muito, muito bom no resto do papel. Deixe-me mostrar a diferença de como ficará. 7. Estágio 6: Veja isso quando você pára um minuto e se afasta e depois volta e fica linda. Sim. Até mesmo em seu próprio trabalho. Eu só vou fazer esta pequena seção, vou te mostrar o antes e o depois. Estou tentando uniformizar o tom, assim como fizemos na banda. Se você não tem um dois, devo dizer, você pode simplesmente usar um H B afiado, que é um lápis padrão ou um dois afiados. Você está apenas tentando se livrar dessa granulação. Estou prestando atenção e ainda estou olhando a foto para ter certeza de que não perdi nada. Talvez eu tenha visto a forma do gradiente um pouco mais de precisão Porque quanto mais você olha, quanto mais você vê, mais você pode adicionar. Em vez de trabalhar a partir de uma forma grande, você começa a trabalhar e refinar as formas menores Passe esse tempo. Agora, essa deve ser a parte mais divertida, porque você fez todo o trabalho duro e realmente observa suas sombras, seus gradientes e procura Eu posso ver que há um pouco de brilho lá que é um pouco escuro demais. Também posso usar sua navalha para colocar as coisas de volta, mas sempre tente sombrear por cima dela apenas para trazer de volta a textura e tornar um pouco mais crível que ela faça parte dessa seção Porque muitas vezes, quando você esfrega, isso realmente muda toda a textura. Chega de conversa minha, vou acelerar isso de novo. Sinta-se à vontade para assistir primeiro e depois fazer o seu próprio. Vá em frente e faça o que quiser. Bem, eu digo o que você quiser com a orientação, porque é por isso que você está aqui. Eu não quero te ajudar. Eu espero que você goste disso. Então, deixe-me acelerar isso e me divertir em equipe. Parabéns, este é um desenho bastante desafiador, mas acho que é um daqueles em que você não percebe que está fazendo um trabalho muito bom. Portanto, certifique-se de passar um tempo longe dele antes decidir rasgá-lo e jogá-lo na lixeira E nos vemos em algumas semanas para outra sessão de desenho. Divirta-se em equipe. Te vejo mais tarde.