Apanhadores de sonhos em aquarela brincalhões

1. Introdução: Ei, bem-vindo a você na próxima aula de compartilhamento de habilidades. Sou Sarah Gene Bryson. Sou um artista ilustrador na cara atrás da conta do Instagram. É arte oclock com sub-escolas nesta turma, vou mostrar-vos a minha versão de um apanhador de sonhos de aquarela. Um brincalhão de que cor? Apanhador de Sonhos. Vou mostrar-lhe a minha técnica pessoal para fazer uma pena muito molhada, especificamente usando cores de água líquida. Eles provaram ser muito populares recentemente, e eu vou mostrar a vocês como eu realmente crio essas penas e o visual. Também vamos rever, obviamente, obviamente, a estrutura e a teia central de um apanhador de sonhos. Vou mostrar-lhe algumas opções para projetos, bem como alguns detalhes de toque final que você pode adicionar neste fechamento. Presumo que você tenha um pouco de conhecimento de água. Cores porque eu não estou indo sobre como eu escolher paletas de cores neste, ou como usar a cor da água e pincéis tipo de como em profundidade como eu faria se fosse uma classe inicial . Se você tem zero conjunto de habilidade ainda e ainda tem que tocar tintas aquarela, Eu recomendo que você tome a minha primeira classe, Lisa Lively iria colorir grinaldas. Você também pode encontrar isso aqui no compartilhamento de habilidades. Se você fizer essa aula, esse tipo de jogo de cores como ele escolheu meu amigo. São coisas assim. Esta aula não tanto. Eu vou entrar com a suposição de que você meio que já conhece algumas técnicas, como molhado sobre molhado, e então nós vamos apenas mergulhar direto nele. Basicamente. Então, sem mais delongas, vou direto para a lista de suprimentos no próximo vídeo. Andi, te vejo na aula. 2. MATERIAIS: Ok. O que é que vais precisar nestes panos? Que cor de papel para começar. E tem que ser, ah, £140 ou 300 GSM papel aquarela. Você poderia tentar com £90, mas você vai ver supondo que nós vamos indo. A quantidade de água que eu gosto de usar para esta técnica em particular. Você provavelmente vai querer que £140. Não importa se é 100%. Catar enfatizou mais tem arcos. Esta é uma grande marca. Não é afiliado a eles. Eu realmente gosto do jornal deles. Este é um papel de aguarela fluído. Mas a razão pela qual gosto deste papel em particular é que não é loucura. Caro sobre ele vem como um bloco semelhante arqueiros dedos, mas sem a etiqueta de preço arqueiros no DSO. Tê-lo preso nos lados em dois lados pode ser realmente útil. Porque, como eu disse, estamos usando muita água nesta aula em particular. Em seguida, você vai precisar do que é dor de cor. Estou usando tintas líquidas em aquarela. Desta vez eu tenho várias cores diferentes em diferentes marcas. Então esta aqui é uma aquarela concentrada pela nossa filosofia. E também tenho um casal na minha coleção de Dr. Martin falou com os hidratos do Ph. Martin. Só um aviso rápido sobre este médico. Ph. Martin faz hidrata aquarelas de arte como esta. Eles também fazem uma Bombay Inc de líquidos fluidos que parecem muito, muito semelhantes a estes no DSO. As tintas não funcionarão da mesma forma. Então, avise, não os ANC do médico pH mártires. Quer as cores da água? de Nossa filosofiadenovo não era afiliada a eles. Eu só possuo um monte de seus produtos porque eu realmente gosto de seus produtos. Se você não tem cores de água líquida por aí e você não quer investir em um novo conjunto de coisas, você pode usar tintas de aquarela regulares, mas os efeitos serão diferentes. Então esta é também uma coleção de cores de água que eu possuo. Isto é pela filosofia da arte também. São várias paletes que possuo. A Andi. Vou mostrar-lhe como você pode usá-los para criar suas próprias aquarelas líquidas. Mas você também notará que o resultado final é um pouco diferente do uso de cor de água concentrada reta . Você vai precisar de pincéis de aquarela. Vou demonstrar uma variedade de pincéis diferentes. Este aqui é um céu de duas voltas, creio que é um Princeton de três voltas. Este aqui é um céu de duas voltas, E também o meu ir a um dos meus pincéis favoritos é o meu pincel de punhal de 25 cm. Eu também posso mostrar-lhe alguns usando a metade e obter uma sombra para cima. São ótimos pincéis. Qualquer escova de aquarela decente fará, idealmente aqueles que chegam a um ponto agradável, porque você pode usá-los para um trabalho mais detalhado. Você vai precisar de uma paleta de tinta desta vez. , Esse aqui, obviamente você pode ver que é imundo, mas usar cores líquidas de água um pouco vai ser um longo caminho, e você meio que quer ser capaz de misturar suas águas e ver como suas cores estão saindo . Então eu recomendo uma paleta para esta aula. Vais precisar de um dedo do pé de papel ou de um pano que possas usar para o excesso. Você vai precisar de um pouco de água. Você vai precisar de algo redondo. Hum, eu tenho um copo de cabeça para baixo que eu posso usar, diz o rolo de fita de lavar. Costumo usar tampas de jarra de geléia, algo redondo. Se você viu minha primeira aula sobre compartilhamento de habilidades, você já vai saber o que este método secreto está cheio. Se você é novo no mundo dos meus desenhos circulares, você não saberá para que serve. mundo dos meus desenhos circulares, Mas você vai, uma vez que o objeto redondo no tamanho que você quer que seu apanhador de sonhos seja. Você não tem que tê-lo, porque se você tem seu objeto redondo, você não vai precisar dele. Mas você pode ter um lápis e uma navalha só para o caso de esperar se você quiser tipo de mapa para fora onde você vai colocar as coisas? Finalmente, se você quiser fazer retoques finais, que é uma classe inteira no final, você vai querer tanto como um ouro metálico ou prata metálica, ou este é o sinal universal branco U nable. Isto é, na verdade, muito. Eles são todos Jill gel canetas em burro lá muito bem fazendo toques finais. Mas qualquer coisa metálica funcionará. Se você tem cores metálicas de água, eu vou mostrar-lhe o meu preenchimento nas aquarelas metálicas em branco. Estes não são como itens de necessidade. Este é o fim. Se você quiser fazer alguns retoques finais, você pode usar meus compostos. Vou passar por um monte de opções diferentes. que eu uso, mas eu só queria te mostrar que você pode ter isso em mãos se você precisar. Hm. Desde que você tenha seus itens no dedo do pé da mão. Você quer uma superfície de trabalho bastante clara para trabalhar e vamos indo. Fazendo algumas capturas de sonhos. 3. Webbing 1: variações, você pode obter design diferente com combinações de cores. Essas emoções são infinitas. Os desenhos são infinitos. Então, como você pode ver, há uma vasta gama de diferentes designs Web que você pode criar para o seu apanhador de sonhos . Se você for no Pinterest, você encontrará uma variedade de estilos no tipo central de opções. São apenas três que eu possuo pessoalmente. E como você pode ver, cada um é muito diferente. Este tem uma batida. Isso é como uma formação de coisas com web design tradicional no centro, este é realmente diferente. Não é uma corda, está tudo bem. Vamos ver como é chamado de grama, estrutura quase muito dura, muito mais geométrica em design. Mais uma vez, é o Star Field. E então este aqui, quero dizer, é mais correias do lado de fora como um tipo de web fluído de design. Mas todos eles têm algo em comum, e isso é que eles são feitos à mão, e há algo a dizer sobre os apanhadores de sonhos sendo feitos à mão. Isso faz para realmente interessante de um tópico interessante para a pintura porque isso significa que não importa se algo der errado, porque você pode escondê-lo no fato de que ele poderia ser um objetos feitos à mão. Por exemplo, Este não está aqui. Isto não está em nenhum outro dos meus apanhadores de sonhos. Não há um não lá. Então, se eu fosse, você sabe, deixar cair um pouco de tinta que tipo de se tornar uma ondulação. Eu posso aprimorar isso e fazer parte da minha tomada de decisão, mesmo que tenha sido um acidente para que seja um pouco indulgente nesse sentido. Além disso, todas essas formas não são exatamente as mesmas porque é um item feito à mão. Vai puxar a corda de forma diferente. Como se eu mover um pouco isso, ele muda a forma. Então, basicamente, não há necessidade de uma régua ou prolongada para realmente descobrir exatamente onde a geometria está. E é por isso que eu gosto, porque então você poderia ir com este design mais frouxo, por exemplo, este. É um bom exemplo de como eu literalmente segui linhas ao redor. E se eu tive algum tipo de erro ou parece um pouco instável, tudo bem, porque você sabe o que, corda pode ser um pouco oscilante. E para os propósitos desta lição em particular, vou mostrar-vos com lápis. Aqui temos quatro formas ou círculos que eu já dei um nome, e eu chamei isso de estrela espontânea geométrica e floral thes ar inventado nomes que eu criei para os meus centros de captura de sonhos. Há tantas outras versões que você pode vir para cima onde a visão olhar on-line em capturas de sonho ou se você vai para um mercado local que tem capturas de sonho, é realmente interessante ver as formas que você pode criar para os fins fora deste classe. Eu sinto que é mais fácil apenas tipo de dar-lhe algumas formas básicas em deixar você decidir a partir disso. Então, começando com espontâneo, basicamente desenhe um círculo e imagine o ponto central. Agora estou olhando para este ponto central é aqui. Não estou medindo perfeitamente. Na verdade, ver na câmera pode ver Realmente, isso seria mais um ponto central aqui. Isso não é um problema. mesmo com esse cara olhando o centro aproximado de cada um desses círculos. E obviamente ele é assim. Ok, então eu gosto de imaginar o círculo sendo dividido. É mais fácil assim agora. Podemos dividi-lo fisicamente com linhas, mas acho mais fácil imaginá-lo como um relógio. Então eu vou fazer um 12 um seis, um três nas nove horas, destruindo em que eu vou fazer em todos eles porque é exatamente assim que eu acho que é mais fácil trabalhar . E quando o fizermos com a cor, mostrarei como faço isso com a cor da água. Eu não uso uma linha de lápis Você pode, se quiser, mas eu pessoalmente tenho um animal de estimação de levantar linhas de lápis com aquarela. Não é a minha coisa favorita hoje, então marcamos esses pontos de oclock. Agora, para o espontâneo, eu posso literalmente fazer uma cara de relógio e imaginar que você tem o seu um horas duas horas quatro horas, cinco oclock, sete horas cozinhar, virar oclock 11 oclock em A razão de usando a descrição de faces do relógio é porque eu me sinto como todo mundo. A maioria das pessoas sabe como é um relógio, e é mais fácil. Eu poderia dizer, você sabe, 90 graus, 40 graus, o que quer que seja. Na verdade, apenas para os fins deste log para mostrar-lhe, você pode, se quiser, usar um transferidor e realmente medir onde as coisas estão ou dividi-lo perfeitamente. Mas isso meio que remove o elemento brincalhão na minha opinião. Então eu vou agora mostrar isso quando eu iria dividir esses dois pontos como então não fazendo tantos em que um. Andi, vamos fazer o mesmo com este. Só porque é mais fácil e neste também. Nós apenas dividimos essas duas linhas assim, tão espontâneo é exatamente o que eu gosto de imaginar que eu estou pegando minha corda e apenas me movendo para onde eu quiser. Então, se eu estivesse criando um apanhador de sonhos como não, como este. Mas, você sabe, eu fiz minha vantagem, que é um círculo, e agora eu estou pegando a corda de um ponto de partida e eu estou arrastando e eu vou fazer como eu quiser. Então, para esta versão em particular, eu vou dizer que eu estou pegando a corda aqui primeiro, e eu estou trazendo ele para cá, e então eu vou trazê-lo para cá. E então talvez eu esteja curvando-o, curvando-o, e eu estou literalmente indo para o centro e para fora. Eu estou literalmente inventando isso enquanto eu vou junto. Algumas são linhas curvas, algumas de linhas retas. Às vezes eu volto para a curva do centro para fora novamente. Meu único ponto que quero é acertar cada um dos pontos que eu desenhei e eu poderia fazer isso várias vezes dar toda a volta se eu quiser. Eu só quero imaginar arrastando essa corda em torno de Andi, às vezes você está olhando para ir. Não funciona muito bem. Talvez eu precise de outro pedaço aqui. Talvez seja demais, mas vou parar por aí, Andi, isso seria considerado espontâneo. Talvez seja demais, mas vou parar por aí, Andi, E isso é literalmente que estou inventando. Como eu vou junto. Estou imaginando que estou pegando um pedaço de corda indo para o ponto central, apenas movendo-o. Você meio que não pode errar com isso. Você poderia fazer linha curva, linhas retas, o que você quiser, porque o resultado final ainda vai parecer Web como. E então o que aconteceria é entrarmos com detalhes colocando pequenas contas aqui e as vezes onde ela cruza, às vezes na borda. Quanto mais pequenos elementos como este você adicionar, mais sonhador vai sentir que uma estrela espontânea Agora esta é um pouco mais difícil de fazer corretamente, e eu diria que esta está perto de uma forma de estrela. Vou deixar isso para trás, que seja mais fácil para você ver. Então você tem esse tipo de forma muito específica que começa e depois vai para diferentes pontos. Agora, a maneira mais fácil que eu encontrar para desenhar isso é focar nesses pontos aqui que são como triângulos então imaginando que temos um ponto entre esses dois. Então, há um cabelo pontual entre estes apontam o no meio. Estes no meio. Estes esta é uma versão muito básica deste sonho. Os apanhadores podem ficar muito complexos se estiver a fazê-los. E então tenha isso em mente e você tem que se lembrar que ponto vai com o que pode ficar realmente confuso. Mas eu só vou mostrar a vocês, por exemplo, se eu desenhar como uma tentativa e dar uma linha como esta até esse ponto e eu fizer o mesmo triangular para ouvir, eu estou literalmente indo todo o caminho, fazendo tipo de uma forma de estrela. Tudo bem se não parecer bem. Muitos destes têm comprimentos diferentes. Esse é o ponto. Você quer que eles se sintam riel e que envolve algum nível fora da imperfeição para que ele se sinta realista. Agora, a partir desses pontos, vamos agora fazer o mesmo novamente. Nós vamos desenhar um ponto entre as duas novas linhas que criamos, assim indo todo o caminho em torno de Andi novamente desenhando esses triângulos até esses novos pontos e então você pode continuar, ou neste caso, eu Só vou desenhar. Desculpe, só estou checando duas vezes. Vou desenhar daqui para aqui, daqui para aqui, para o para o para o para aquilo. Certo, então lá vamos nós. E, na verdade, isso é ótimo porque tem sido um erro nesta parte aqui onde eu acidentalmente desenhei a linha no lugar errado. Mas quer saber? Ainda funciona porque se você vê aqui, este é um pouco diferente deste. E há lugares onde você tem que voltar com sua corda se você está fazendo um verdadeiro apanhador de sonhos, e novamente, você sempre pode esconder seus erros. Vamos fazer parecer um deliberado com uma batida. E essa é uma ótima maneira. Eu acho que se você adicionar como um talão em algum lugar novamente. Então isso é mais uma estrela de design geométrico novamente. Esta é uma versão inventada que eu criei muito mais espontânea novamente como esta. Mas só vamos fazer essas linhas retas, então vamos subir, descer de novo, descer de novo, é mais como uma geométrica espontânea. Mas não vou fazer nenhuma dessas curvas. E a razão pela qual eu não estou fazendo curvas é porque eu queria me sentir bem triangular. A única coisa que importa é que eu acertei cada um dos pontos que eu escolhi para desenhar, porque se eu não fizer isso, vai parecer incompleto. E depois vamos tirar mais um. Lá vamos nós. Então isso é um desenho geométrico. Mas, novamente, adicionando essas contas realmente ajuda a sentir país dos sonhos. Este é o meu favorito. Então eu fiz ele grande para os propósitos desta figura porque estes parecem fantásticos quando eles são feitos em aquarela. Eu realmente amo como eles são. E assim, com nossos pontos, vamos desenhar o que poderia ser melhor descrito como uma pétala. Então vamos descer uma curva até esse ponto e então vamos fazer o mesmo na reunião do outro lado, e então vamos em frente. E eu não fiz isso uma curva suficientemente grande. Realisticamente, eu deveria ter feito uma curva maior nele. Mas, de novo, tudo bem. Então eu estou indo para 12 6 os três curvando-o para fora, curvando-o para fora, encontrando-o. Ok, agora eu vou fazer a mesma coisa. Mas para esses pontos intermediários, eu realmente vou deliberadamente passar por cima, então eu quero curvar isso. Vai passar por cima da primeira pétala e curvar passando por cima da outra pétala. O mesmo aqui. Tê-lo para fora. Pode sair. Eu trabalho muito rápido, é por isso que estou fazendo isso muito rápido. Você pode levar o seu tempo com este processo. Na verdade, quando eu faço isso com tinta, eu sou um pouco mais lento. Mas lá vamos nós. Nós temos este tipo de design floral que funciona muito bem e novamente, Uma vez que você adicionar suas contas, você tem total sonhador dedo do campo. Você pode colocá-los o que quiser. Agora você pode, se você se sentir confiante, faça ainda mais pontos entre essas linhas e faça mais pétalas. Pessoalmente, acho que pode ficar muito confuso quanto a onde vai a sobreposição. Então, por exemplo, eu vou fazer um aqui, mas dizer que eu faço este novo no mesmo cenário de curva. Você pode fazer isso também. Hum, mas você só quer ter certeza de equilibrar. Então eu faria isso todo o caminho também. Eu pessoalmente acho que pode ficar muito, muito complicado muito rapidamente porque você está confinado a si mesmo, sendo confuso sobre a área que você já fez na sobreposição pode ficar bastante, você sabe, mente, mente incompreensível. Mas o efeito final também está pronto. Colide, campeão. Você sabe o que? Eu vou fazer isso. Mesmo que eu não goste de fazer isso, vou fazê-lo só para te mostrar como pode parecer. E novamente, eu sou muito grande em cometer erros é bom porque o resultado final é interessante. Então, se você achar que você se sobrepõe na área errada, apenas proprietário, apenas aja como se isso fosse parte do plano. Isso tende a ser o que faço na vida em geral. Não é o fim do mundo. Se ele não vai muito bem, ele só adiciona a esse elemento de casa feito à mão sensação. E se você marcar em seus pontos com aquarela ou com lápis, você não deve lutar muito. Mas isso é muito bonito E dizer que eu quero fazer alguma sobreposição de contas de vestindo como onde eles se sobrepõem. E, claro, nós vamos estar entregando nossas penas a partir destes, que então vai amarrar. Então essas são algumas formas básicas com as quais você pode trabalhar. E agora vou mostrar-vos como uso a água, a cor e as aquarelas líquidas para o dinheiro. Mas vantagem para fazer esses projetos. Então isso é apenas para dar a vocês uma idéia das formas em. Agora vamos realmente fazer um. 4. Webbing 2: Certo, então fizemos o nosso exemplo. Fiz meus exemplos para mostrar algumas opções. E para o bem deste 1º 1 vamos fazer o esboço que vou tirar. Este é um pedaço de papel maior, então vou fazer um círculo maior. Este caso é um que é uma tampa de jarro como o topo de um trabalho de pedreiro. E eu só gosto porque é uma boa rodada. Mas, novamente, você pode usar qualquer coisa. Às vezes uso fita washi para fazer bebês pequenos. Para os propósitos deste círculo de apanhadores de sonhos, vou usá-lo. Se você assistir minha primeira aula de compartilhamento de habilidades, você veria essa técnica que eu gosto de fazer, que é pintar com água. E então eu estou pegando uma escova molhada, uma escova limpa e molhada. E eu só estou desenhando em torno do meu círculo com água sobre isso. Se você assistir minha primeira aula, você vai saber o que eu gosto de fazer, a fim de evitar ter que usar lápis e, em seguida, um lápis raise . Porque qualquer um que use o que as cores sabem que as linhas de lápis podem ser o ser de nossa existência , porque quando você tenta criá-las depois que você pintou, ele pode apertar o papel e como bagunçar alguns levantamentos. Não tenho certeza se você pode ver isso, mas agora é uma boa linha de água indo todo o caminho ao redor. Agora que você vai adicionar a ele, não importa. Se explodir um pouco, tudo bem. Você vai ver por que muitos apanhadores de sonhos são embrulhados em tecido ir como um veludo. Então eu realmente gosto quando a tinta se espalha nesse tipo de tecido E. Então aqui eu ia te mostrar. Por exemplo, esse cara tem veludo em volta dele. Este aqui tem algum tipo de papel ceroso, mas eles geralmente são fedelhos, então vamos tentar obter esse olhar, também. Então eu vou usar o táxi amarelo. Eu vou usar algum tijolo de fogo, eu acho que para este. Eu só apareci um pouco aqui. Lembre-se sempre pela recusa, como cores abortadas para agitar seu site de pintura. Às vezes esqueço esse passo e honestamente, é muito importante porque os pigmentos podem se separar do Bennett. Não é bem a mesma coisa, não é. Ele não vai dirigir vibrante vai apenas adotar mais para ele porque ele dirige um pouco Andi fogos deve ser um cuidado porque eu usei área dele. Então eu vou cair em um pouco de água também. Assim como duas gotas de água e duas gotas melhoram você. Vamos começar com isso, mas eu misturei tudo, movê-lo. Porque era tinta que usei ontem. Estou reutilizando a tinta que estava na minha paleta. E então ela vai cair na minha linha de água e eu vou vê-lo se mover ao redor do círculo. Semelhante a como eu fiz minhas grinaldas usando esta linha de água. E então o que você vai ser fantoche deste vermelho lá dentro também eu quero, o que eu não fiz faz ele bem o suficiente. Esqueci de fazer um gato velho que a tempo. Pessoal, é assim que fazemos as coisas. É tudo Lemonis. Tudo bem, então eu vou me mover esporadicamente. Deixe a água mover o pigmento da tinta, obter um tipo natural de fluxo, e ele tem esse tipo de efeito textural. Descubro Samos como faremos com as penas. Você gosta de como ele se move e flui? E depois parece orgânico, deixa-o secar, e vou mostrar-te outra pessoa a fazer exactamente a mesma coisa que fizemos . Na verdade, o quê? Você está em minutos sobrando em pistas de gelo. Meu pincel, algo menor fita washi para fazer esse efeito, eu vou dar uma olhada na minha esposa. Então, não vou deixar os dois secarem. E voltaremos para fazer alguns projetos no centro usando todas as guerras. Ok, então todos os primeiros círculos secaram. Este secou um pouco de fosters. Quanto vai começar com ele? E eu estou tomando um neste caso, estão usando um pincel de Princeton dois redondos pode usar qualquer que tem um bom ponto. Eu provavelmente deveria usar um pincel um pouco menor por causa de quão pequeno isso é. Mas quer saber? Ainda pode funcionar. Então eu vou fazer neste um tipo de projeto espontâneo que fizemos para começar desenhando bem, colocando o ponto central. Então isso é desbotado e meio que parece muito básico como uma cor porque é apenas uma cor. E então, na verdade, adicionar essa dimensão fora das marcas de onde vamos querer colocar as coisas fazem sentido. Então eu vou fazer isso. Vou desenhar nas posições do meu relógio como fiz antes. Estas vão agir são as minhas orientações. Mas eles também vão agir como, como, uma parte do anel real também. Como se eu pudesse adicionar alguma dimensão. Então agora esta é a técnica que eu gosto de usar, e esta é uma espécie de única para mim, e é que novamente, é essa idéia de pintar com água. Então eu vou pegar meu pincel com, hum, carregado com água um pouco do azul, e eu vou arrastar com água minha forma espontânea. Como eu disse, eu provavelmente faria melhor devido ao tamanho com um pincel fino, mas está tudo bem. Vou adicionar um pouco de azul assim como nos movemos. Isto acabou aqui, não foi? Isto acabou aqui, Então vamos voltar ao ponto central e depois dizer que quero ir para cá. Ela, uh, aqui. Estou a inventar à medida que avançamos, mas está tudo bem. Sinto que isso não está certo. Mais uma corda e nem sequer nos secamos. Agora, esta parte aqui há um erro em potencial pode sugar um pouco da água. Mas quer saber? Podemos dizer isso com um talão após o fato. Vou cair em um pouco mais de dores em diferentes partes só para adicionar alguma dimensão, e então vamos deixá-lo secar novamente. E isso é apenas usar uma cor. Como você pode ver agora, eu poderia entrar e adicionar mais uma cor, mas eu tenho um sentimento que eu vou querer fazer isso no e um, no final com, como, as penas é onde eu quero apresentar a próxima cor. Você sabe o que? Eu não estou amando essa parte aqui. Parece que falta alguma coisa. Na verdade, vou traçar uma linha lá também. Então, são maiores. Um agora está seco. E eu quero mostrar a vocês outra técnica que eu gosto de fazer, e isso é fazer gotículas de água como meus pontos de referência. Então vamos fazer um floral para ele. Vou assumir que isto é como o centro, por isso vou com ele. É o meu ponto central. Eu vou desenhar. Tenho de pintar umas gotículas nos pontos de que falámos. Então aqui está um ponto no dito que agora ele apenas seguiu essa linha. Isso normalmente não acontece. Acho que ele ainda não está 100% seco. Deve ser por isso que aconteceu. É bom para você ver as coisas dar errado também, também, porque isso é realmente a vida. Então, sabes que mais? Vamos avançar um pouco mais para a frente para que você possa ver os pontos. Ainda pode funcionar assim. Eu gosto de desenhar com a água porque eu sinto que é mais fácil ver onde as coisas estão indo e você não tem que desenhar na linha. Eu costumo fazer. Mas como ele não estava completamente seco, estou preocupado que o outro também não esteja. Então vamos fazer isso. Apenas confira, Mark disse os pontos que eu preciso. Ele está muito longe é um “ok “, então ele precisa ser isso para que possamos realmente limpar este acúmulo, que é bom ir. Então agora eu vou desenhar com água meu desenho e eu vou adicionar um pouco de tinta, então eu vou usar a tinta rosa água. Então eu estou fazendo um design floral, então eu vou descer e aquela forma de pétala eu estou deixando tocar a borda que ainda está um pouco molhada aqui, e tudo bem. E então eu vou pegar um pouco de cor e apenas cair contra vou te mostrar bem aqui. O que eu estou fazendo para ela tirar a cor. Eu acho que cabe no meu pincel e, em seguida, deixá-lo cair sobre a água que pode ser é escuro ou tão leve quanto você quiser. Não tem de ser exacto. Agora temos uma pistola de pigmento. Vou fazer o mesmo. Vou arrastar este ponto de água para baixo, deixar misturar drogas. Não faça essas pétalas para esse design floral. O mesmo processo que fizemos com o lápis. Só um agora desenhando com a dor, carregando meu pincel de novo com um pouco mais de tinta para esse cara. Na verdade, vou colocar muito mais vermelho aqui agora porque eu quero que as duas cores do dedo se sobreponham. Quando eles se juntarem às linhas, você vai encontrar essas partes que te irritam. Como, por exemplo, eu não atingi minha marca lá. E isso provavelmente me incomodou. Mas há correções para isso também. Queremos que este fluido sinta que vou adicionar um pouco mais amarelo. Isso é um pouco de interesse, mas a idéia desses sonhos em particular pega eu quero dizer, você pode fazer versões super estruturadas de tudo. Mas eu realmente gosto do relaxamento haitiano desses porque eu só acho que ver a tinta e a água fluindo, é realmente, muito relaxante e terapêutico mais. Eu só estou tendo em alguns pontos, e eu vou dar a volta ao próprio apanhador de sonhos real com a ruiva, e eu vou dar a ilusão de que eu meio que envolvi isso neste vermelho. Vou deixar que pareça que há uma vantagem nisso. Então eu estou usando mais de minhas tintas tão concentradas quanto ao contrário de água para baixo, e eu estou deixando fluir como se eu estou deixando a água que está aqui fluir para o que eu estou fazendo . E a razão por trás disso é porque eu queria me sentir muito fluido, queria sentir o carro orgânico e não é verdade. E quando isto secar, vai sentir mais tecido e natural dessa forma, porque a água vai movê-lo em torno do pigmento, e será muito menos, um, óbvio as linhas. Então eu vou deixá-lo sozinho agora para secar novamente um monte de pacientes envolvidos neste processo porque você realmente tem que deixar as coisas secar. E então esse cara, por exemplo, digamos, um, eu vou encher meu pincel com o azul altamente concentrado, então isso agora está seco para que eu pudesse desenhar com meu pincel. Um pouco de batida, o poderia colocar um. Eu não gostei desta área aqui para que eu pudesse fazer uma batida aqui em uma batida aqui. E há sempre um talão no centro do seu apanhador de sonhos. E mais uma vez, posso fazer mais detalhes à medida que ando por aí. Eu poderia fazer um pouco de sombreamento, mas por agora novamente, eu poderia fazer este embrulho. Olha o que eu gosto de fazer às vezes para torná-lo mais estruturado, mas não completamente. E é muito mais difícil fazer um apanhador de sonhos numa só palete. Pode ser feito, mas acho que é muito melhor se você tem duas cores, pelo menos. Mas posso sempre brincar com isso com as penas agora. O último passo que você faria nesta fase é adicionar nossos pontos de partida para nossas penas. Então digamos que eu quero colocar uma batida aqui, desenhar um pouco de bolha, bater aqui e dizer, talvez eu não adicione uma linha aqui. Uma linha aqui, Andi. Vou desenhar um pequeno tipo de corda imaginária segurando ele também. Andi, isso é tudo o que precisa para o palco passar a detalhes e penas. E há sempre retoques finais. Enfraquecer Dio. Mas essas são as estrelas básicas da Web. E então esse cara, eu vou fazer a mesma ignorância. Meu pincel vai com uma Andi vermelha. Ele não está completamente seco, então vou esperar um pouco mais antes de entrar aqui. Mas eu posso fazer esse tipo de não. Andi levanta porque se está pendurado, um pedaço de corda pode sempre fazer isso cedo. Ele ainda vai pensar, espere só mais um segundo. 5. Anatomia de uma penas: Agora, esta vai ser a minha parte favorita de um apanhador de sonhos, que são as penas agora. Curiosamente, odiei companheiros pintados por muito tempo. Descobri que não importava o que fizesse, não podia fazê-las parecer penas. Parecem muito com folhas para mim. Então uma vez eu entendi a estrutura e o tipo de anatomia de uma pena. Ajudou muito com a forma como acabei pintando. E agora eu passei a amá-los de verdade. Eu os acho super terapêuticos para pintar, e então eu meio que queria falar através da anatomia da pena para explicar a forma. E eu juro, faz muita diferença quando você vai pintá-los quando você tem um pouco de compreensão da própria pena. Este é apenas um tipo muito básico de visão geral de uma pena. Então você tem esta parte central de um mais abaixo do meio aqui, que é o eixo. O final é chamado de Kalamazoo ou pena. Thea, o nome para uma prateleira é um rinky, hum e talvez pronunciar isso errado. Mas eu acredito que eles disseram Thea pequenas linhas que saem de um outro tipo de que os torna penas. Se você vê aqui esses fios individuais, esses são chamados de farpas. Agora em cada farpa é a farpa que você vai, mas para o propósito da maneira como eu as pinto, você realmente não precisa saber que, apenas sabendo que as farpas saem desse ponto central e, em seguida, no final, eles meio que se curvam assim o topo. Então eles vão sair deste eixo central. A forma geral é a veia. Agora, as duas áreas que realmente fazem uma pena vista penas versus provável feudo é adicionar as farpas de pelúcia que eram tão macias, penas macias no fundo da pena após, que é como a segunda parte, como em direção à base da pena, hum, em direção ao Bolton. Paul, isso não é ver, esse cara escondeu a pena. Mas lá embaixo você tem as farpas do Danny. Você tem isso depois da pena, e então você tem, tipo, a parte superior e as peças gerais, a veia e então você recebe uma pena que se parece com isso. Então nós temos aquele ponto de eixo que você tem Bob está saindo tão fácil Bulbs tipo de como se você estivesse desenhando uma diversão. Então você imagina as farpas saindo para este ponto superior e então você tem seu Downey Bob na parte inferior, que são muito mais suaves, formas mais leves aqui, e então isso é como a pena na parte inferior. Então, se você entender essa estrutura, torna muito mais fácil pintar a anatomia assim não é como eu pinto penas. Normalmente, eu costumo fazer apenas o método molhado em molhado, que eu vou começar na próxima aula. No entanto, eu só quero rever a parte da anatomia aqui. Então, só usando algumas aquarelas líquidas e meu pincel de punhal de 25 cm, vou te dizer que vou te mostrar o que acabei de explicar. Então eu estou indo, assim chegando apenas durante aquele poço oco de um cara. Agora, às vezes pode acabar se sentindo como um caule, hum, de uma crença, e eu vou te mostrar o que vou fazer agora uma Andi marrom diz que estou pintando com uma adaga de 1/4 polegada . Se assim for, quero pintar uma folha. Então eu vou apenas pintar a licença com um pincel de punhal de mudança de cultura e eu vou para cima em torno desse ponto central e então eu vou virar para cima e para cima em torno do ponto central . E é assim que eu poderia desenhar uma folha Andi com o mesmo processo de pensamento. Mas agora, apresentando os elementos que a tornam uma pena, vou mostrar como adicionar alguns toques pode transformar o que parece uma folha em uma pena. Então, os principais pontos que mencionei foram a pena depois. Então eu vou pegar algumas farpas. Qual dessas linhas finas eu vou sair na parte da base Andi, enquanto ainda está molhada. Eu vou mudar o show se eles disserem que um pouco mais do preto no X lá vai permitir que algumas peças se tornem mais longo todo o caminho para fora do corpo daquela forma de folha, assim e então imagine isso. Bob está saindo por cima. E então o outro elemento que o torna não frondoso serão as farpas Downey que tendem a ir no tipo de direção oposta. Eles são penas macias macias no fundo de uma pena antes mesmo de fazer mais. Você imediatamente transformou o que parecia uma folha em uma forma de pena. Agora há tantos tipos diferentes de penas. Obviamente, as diferentes partes da asa do pássaro têm diferentes tipos de pais. Você tem, tipo, penas muito fofas que têm um árabe mais longo para baixo esse tipo de penas debaixo. Você tem penas que são mais finas. A beleza das penas em geral é que elas podem ser qualquer coisa que você realmente quer que elas sejam. Porque tudo o céu é o limite da imaginação dos desenhos. A outra coisa boa é a cor. As capturas de sonhos podem ser da cor que quiserem, porque muitas vezes as células usam penas de riel como esta, e usarão cores naturais. As capturas de sonhos podem ser da cor que quiserem, porque muitas vezes as células usam penas de riel como esta, Mas você também pode obter penas sintéticas como essas. Então, obviamente, você sabe, esta é uma Andi roxa. Eu poderia fazer um verde néon ou uma cor que não seria necessariamente natural, mas ainda funcionaria. Se eu ficar com esses elementos de anatomia, vou desenhar mais um. E o que eu vou fazer com essa cor doce só para mostrar o que eu quero dizer com isso, aderindo a esta estrutura de anatomia que eu acabei de mencionar ter aquele eixo central, a forma de folha saindo. Até este pode acabar olhando para a samambaia. Se você não adicionar esses pequenos elementos fora após pena e para baixo envolve, vamos tentar com um tipo diferente de escovado. Vou usar uma rodada de dois. Vou fazer o mesmo truque de tentar fazer uma folha. Eu estou usando as cores do líquido Ward, obviamente desta vez, então novamente, eu vou desenhar como se eu estivesse fazendo uma folha um ponto central, que neste caso vai ser o eixo. Eu estou usando as cores do líquido Ward, obviamente desta vez, então novamente, eu vou desenhar como se eu estivesse fazendo uma folha um ponto central, Mas eu quero ir embora até o fim e, em seguida, da mesma maneira que eu gosto de fazer minhas folhas. Eu colocaria meu peso, um, porque é um pincel mais fino. Talvez eu faça de novo. Vá até o ponto e novamente, muito funky folha olhando. Se isso fosse uma folha, funciona melhor para uma pena aqui. , vez, não vai parecer uma pena quando estiver nesta fase. Mas adicionando o tipo de formas de Bob, então as linhas basicamente se afastam desse ponto central como você faria veias em uma folha, eu acho. Mas, em seguida, adicionando a direção oposta. Penas downy em um pouco mais de uma forma de pena após, e imediatamente você está se afastando da folha e para o reino de olhar pena. 6. Parte de fluxo 1: Está hora do vídeo mais solicitado que recebo na minha conta do Instagram, que é o meu molhado, muito molhado em penas molhadas. E então eu carretei meu paladar com algumas cores líquidas da enfermaria. Eu mudei na filosofia Cafe Brown, que é esse cara aqui no Onyx Black só porque ele sai muito bonito. E então eu estou adicionando apenas como um gotejamento Maura de água para cada um eles literalmente que muito que vai regá-lo para baixo. O que significa que eles vão desaparecer quando eu disser isso. Quero dizer, como, eu estou regando pigmentos, então eles vão secar desbotados. Mas eu meio que quero esse efeito, e eu vou te mostrar o porquê aqui. Este é um pequeno tipo de cartão que eu tenho que me lembrar do que você pode dio esta cor de fundo que parece cinza, que é o ônix preto. Mas eu permiti com a água. Estou a permitir que seja uma espécie de sombra desbotada disso. E então eu entrei com o pigmento puro formado e caído em pontos do preto, é por isso que você está vendo uma diferença no sombreamento. Ali esta. Eu uso papel adesivo. Meio que move as cores juntas. Isso pode ser divertido nessa altura. Isso é adicionar gotas de água e usar essa água se você pode capturar isso na tela. Mas deixar o efeito do movimento da água irá ditar a cor também. Também vou mostrar a vocês usando o pincel de punhal de 15 cm de Princeton. Adoro a minha rodada de duas polegadas. Eu poderia até usar o pincel meio angular só para mostrar o que você pode fazer em diferentes tipos de pincel. Eu poderia até usar o pincel meio angular só para mostrar o que você pode fazer em E novamente, você pode fazê-lo funcionar com qualquer coisa que você tem em casa. Mas estes são os pincéis que estou usando para isso, o processo que eu gosto de fazer. Especificamente, gosto de chamar pintura com água. Andi, não acho que seja um termo técnico. É só o meu termo para o que eles fazem. E basicamente o que vamos fazer é carregar nosso pincel com muita água. Agora, isso é água clara, embora possa ficar ligeiramente cinza na tela porque eu tenho um pouco matizado só para que você possa vê-lo melhor. Mas eu vou imaginar essa linha fina no centro e eu vou desenhar a forma do meu pai , que neste caso é meio frondosa. Então eu vou subir assim, e eu estou levando de volta para cima com água para que haja uma quantidade realmente pesada de água lá agora. Eu vou torná-lo bastante grande, e eu vou literalmente pintar com água a forma de penas que eu pretendo fazer. É um pouco estranho filmá-lo assim porque eu normalmente tipo de mapear o meu projeto e avançar. Mas eu só vou improvisar aqui que você quer que seja, para que seja uma espécie de pool em cima. Se você pode ver que é quase brilhante. Estou usando muita água. Esta técnica em particular está muito, muito molhada sobre onde, e vou mostrar-lhe porquê. Gosto desse olhar quando começamos a passar por ele. Mas por enquanto, só para entender, realmente precisa ser muito, muito molhado para deixar a água se mover um pouco, porque quando adicionarmos esse pigmento, você verá. Então agora eu não vou fazer o depois Feather ou Danny Barbs nesta fase. Só estou fazendo minha forma com a água. Agora eu vou pegar um pouco de cor e neste caso, eu vou com o café enquanto você assiste. Agora, esta é a parte mágica. Eu vou colocá-lo em um fim ou qualquer lugar que Bob possa sair e eu vou deixá-lo fluir com as águas que começaram a linha de cima fora. Como você pode dizer, a beleza desta técnica é o pigmento mover mais lento do que a água e, portanto, você acaba com essas fabulosas linhas naturais e você vai ver a tinta estava se movendo ao redor. A história da água vai movê-la. É tão relaxante para Dio, vamos com Chamonix apenas inventando enquanto eu vou junto, inchando. E adoro esse efeito de mármore. E então eu poderia seguir essas idéias farpadas mesmo nesta fase. Mas isso não é importante. Não fique super ligado a como parece Nesta fase, é difícil não fazê-lo. Mas você realmente não pode porque a água continuará fluindo e à medida que evapora, ela fará coisas diferentes e você pode deixar o projeto e voltar e ver algo completamente diferente. Então, prepare-se para que a água continue fluindo e se mova na promotoria. Você pode acabar com algo que parece totalmente diferente no final. Eles adoram como, como você pode ver, a água se move e deixa você fazer coisas. Agora, a outra técnica que eu gosto de fazer às vezes é agora secar o meu pincel. Às vezes eu vou absorver um pouco do excesso de água, como você pode ver aqui e movê-lo ao redor porque ele move para cima parte pigmento também. Eu realmente amo essa técnica para obter algum tipo de textura, sensação natural, textura. Você pode subir aquele ponto central. Gosto de ir embora. A parte central do meu pai é bastante pálida, mas obviamente há outros olhares que você pode usar. Mas o que eu amo é que, como você vai ver como esse cara seca, dá essa bela, hum, uma espécie de. Qual é a palavra dita a Shell, se você já viu isso te disse Shell Cats, isso dá esse tipo de olhar. Agora eu vou deixá-lo secar, e vai desenhar na taxa de tela que obviamente nós apenas temos a forma indo agora para os propósitos desta figura. Acho que vou te mostrar com um lápis. Imagine que meu pai vai descer uma linha de lápis extra e ficar assim, então as penas penduradas no meu apanhador de sonhos e, em seguida, com meu pincel angular, eu vou fazer a mesma idéia que acabei de fazer. Eu fui deixado cair. Adulto. Oops. Acho que ele vai ser um cara gordo. Este é um Shater angular, e sem realmente tocar na linha, eu vou direto até ele, e eu vou imaginar minhas lâmpadas que vêm aqui e então eles vêm para cá apenas girando naquela linha. Não importa se ele se encontra no meio. Não é o fim do mundo. Ainda dará uma ótima olhada no final. Eu estou aprendendo que depois de mais lacuna tipo de preenchimento em voltar para mais água, deixando mais água lá porque isso vai ajudar com o fluxo. E agora vamos com este rosa porque penas podem ser qualquer coisa. Queremos que eles se afastem e você notará que algumas cores se movem melhor do que outras. Alguns se misturam melhor do que outros. Este é o doce rosa pela nossa filosofia. E eu não coloquei tanta água desta vez. E como você pode ver, o efeito é muito diferente. Não está se movendo tanto porque a água não está fluindo muito. A água não é tão grossa neste, mas, novamente, estou seguindo as regras de algum Bob para ajudar. Quando eu fizer o olhar depois, vamos com um pouco de preto é obras. Eu me sinto como o alto, sério. Estou amando a aparência das minhas cores de ônix. Eu estou realmente usando meu pincel muito diferente do que eu normalmente faria com este angular, mas eu estou apenas usando esse ponto para que você possa fazer estes com pincéis finos que você não precisa ter como e eu não obter um pincel. Eu, pessoalmente, gosto deles, , por causa das formas que você pode obter com o real, como veia, as partes do corpo. Eu faço isto. Apenas invente como eu vou junto. Então, basicamente, é um olhar muito, muito molhado em molhado. Isso requer muitos pacientes porque agora você vai deixá-lo, deixá-los para dirigir e depois voltar para eles para fazer detalhes. Então, agora estou na parte dos detalhes, então como vocês podem ver algumas dessas penas, estas são as que acabamos de filmar essas, as que eu fiz outro dia no dia. Como você pode ver, a água se move ao redor. O que pode ser mais óbvio quando estão molhados não é mais tão óbvio quando secos. Mas você ainda tem belos detalhes. Agora, estas, as lacunas acabaram por preencher. Então o que eu estou indo para diio é que eu vou carregar um Este é para rodada. Não é ônix reto, Blackwater cor líquida aquarela e eu poderia usar cores regulares de Ward. Neste ponto, você não tem que ficar com os líquidos. Eu os encontro. São mais fáceis para esta parte fluida. Mas digamos que esse cara, eu perdi esse ponto central. Então eu vou tipo de destacá-lo novamente indo para o meio com o meu preto na mão. Como você vê, eu já adicionei Cem penas downy Onda par de depois de penas na parte inferior. Mas basicamente o que vou fazer é repassar os adesivos para enfatizar as lâmpadas. Então eu estou tendo afastá-los do ponto assim. Então você pode ver esses bobs. Este aqui, vou adicionar mais penas do tipo Downey no fundo, fazer com que pareça mais fofo e macio. E novamente eu vou tipo de destacar a prateleira da minha pena e ela pode dobrar. Não precisa ficar completamente na linha, mas a beleza é, como você pode ver, quando meu pincel começa a secar, você tem outro grande efeito, que é isso, eu acho que a melhor maneira de descrevê-lo é um efeito emplumante. Você tem este ótimo, hum, como o Dr. Escova Seca Olhe que pode ser realmente macio e emplumado também. É realmente funciona muito bem nas penas downy. Então eu estou muito levemente carregando meu pincel, mas meus pincéis muito seco e que algum propósito que é dar esse tipo de borda áspera que só se sente mais suave. Entrar fazendo alguns pontos na dor aquarela muito molhada vai criar outro olhar. Vou fazer alguns pontos e eles vão secar. Não tão sombrio quanto parecem agora. Pontos de tamanho diferente também, porque as penas tendem a ter muitos pontos diferentes suspiros, há tantas possibilidades que você pode dio e eu vou mostrar-lhe alguns efeitos após o dreamcatcher geral porque às vezes eu gosto de adicionar prata ou ouro ou algum brilho ou algo totalmente obscuro que você não necessariamente cheio pensou fora de uma pena para ter ou não apenas o mais longe o apanhador de sonhos inteiro. Mas os toques finais fazem uma grande diferença. Até vamos torná-lo super para baixo. E só para mostrar como isso pode funcionar, você também pode fazer o que estou fazendo aqui, que é onde eu estou permitindo que minhas pinceladas passem da forma original que eu construí para dar um tipo diferente de sensação de uma pena. Então você não está preso se você faz uma pena que você não gosta e você fez isso no seu último apanhador de sonhos. Não sinta que tem que jogar tudo fora, porque isso já aconteceu comigo antes. Nele é muito frustrante se você fizer uma pena que você não gosta e agora está preso em sua peça final. Mas você sempre pode corrigi-lo com diferentes técnicas como esta aqui, onde eu estou literalmente olhando todo o azul com uma cor totalmente diferente. Mas estou aderindo à anatomia com que comecei. Eu sabia que minha prateleira vai disse isso eu estou fazendo meu Bob vai para aquele ponto que está indo para pouco de água para movê-lo em torno de um pouco, suavizar para baixo, apenas ter um jogo. Como eu sempre digo, eu era como o Toe, você sabe, sugerir que as pessoas apenas brinquem com idéias. Pontos são sempre ótimos. Pontos e linhas tendem a ser o que eu faço muito fora. Eu gosto de pontos e linhas para criar a ilusão de coisas e, em seguida, obviamente, essas penas downy na parte inferior de realmente importante para incluir porque eles são realmente o que faz você sentir aipo no final. 7. Parte de fluxo 2: mais cedo que a secagem lindamente. Ainda um pouco de desgaste este é lindo amor Este é manchado de fato, realmente bonito mesmo com ele. Como você pode ver, que a água e a forma se moveram criou um efeito muito bonito sobre o que vamos fazer é entrar e adicionar esses toques finais para fazê-los sentir pena inverte frondosa porque ele ainda poderia tecnicamente ser como um folha. E mais uma vez, vou usar o meu para Brown porque é o meu favorito para isto. Vou tirar a maioria desta linha central do jeito que ela está. Não sinto que preciso acrescentar muito a ele. Eu realmente gosto de como ele está seco, mas apenas semelhante eu gosto. Vou fazer alguns Bob para ter um pouco mais de definição. Este realmente dirigir bonito porque ele se sente como a borda não é perfeito, que também é algo que eu gostaria de alcançar porque sem penas bordas são completamente perfeito. Mesmo que eles possam ter a ilusão da perfeição, eles realmente não são quando você tem essa forma, é ótimo trabalhar com ela porque ela molhou um pouco. Como eu mencionei antes, pontos e linhas mantendo essa anatomia geral da pena em mente Ao pintar, você terá um ótimo resultado final. E então, na verdade, eu vou entrar com ainda mais pontos. Concentre-os na parte inferior, meu faz de conta. Mas uns aos outros, usando cores naturais como marrom e preto, sempre para mim dá a ilusão de um riel pena vida real. Porque eles tendem a ser um monte desses tons de pássaro na parede que você pode fazer cores de trabalho para e sentir como uma espécie de sensação de paridade. O foco principal é certificar-se de que temos essa sensação de que a pena está indo para cima com facilidade . Vamos para Bob. Vou seguir a linha até a pena, e daí? Você realmente não vai ver no “Apanhador de Sonhos”. Vou te mostrar o porquê. Porque, é claro que está pendurado. Então está ligado por alguma coisa. Vou fazer o meu Downey Bob assim. Faça um pouco depois da pena assim. Então, encontre-o. Amoleça. As gravuras vão tornar o eixo mais óbvio que o John vai molhar o meu pincel só para dar um pouco de sombra porque sinto que a Linha Branca se tornou um pouco branca demais , e às vezes funciona. E agora, não estou sentindo isso. E eu vou fazer mais alguns adotivos negros no topo, e então um dos meus maiores problemas é saber quando parar. Sinto-me como se estivesse a chegar a esse ponto. Eu acho que eu vou coisas, você sabe, porque eu Kiddo vídeo e eu quero manter um pouco deste belo sombreando um modelo que veio através Agora este cara para baixo vai usar minha escova seca, vai fazer o meu apenas verificar ele na frente. Vou fazer o meu Downey usando este só lobos. E ele está virado para baixo, que na verdade é mais do que nós vamos ter por causa do problema do gato dos sonhos. Ver o esconderijo vai levar um pouco deste rosa para desenhar. Eu acho que este testamento foi seco Muito interessante se você pode ver. Mas porque é um grande exemplo fora. Se você não agitar suas tintas suas aquarelas concentradas, você poderia acabar com pigmento muito irregular olhando movendo-se em torno da água porque eu não agitá-lo completamente. Ele não estava totalmente absorvido. Então eu acabei com uma espécie de eu sei como descrever o que isso parece, mas você sabe o quê? Eu não, eu não desgosto, na verdade, na verdade, realmente gosto dele para os propósitos disso. Mas se você queria usá-lo para outra coisa, é bom saber que isso pode acontecer se você não agitar a garrafa completamente. Na verdade, acho que não me lembro de agitar. É por isso que criou esse olhar. Eu só estou seguindo as linhas para baixo, então todos obviamente indo e se livrando daquele então todos obviamente indo e se livrando daquele lápis mentindo Quando chegar a hora, lá vamos nós. lápis mentindo Quando chegar a hora, E é assim que eu faço o meu molhado em molhado, mas ainda tenho algum interesse para eles penas. 8. Crie seu DreamCatcher: maneira. Ok, caminho está de volta e nós fizemos algumas penas e nós descobrimos nossas técnicas. E agora vamos ter um ir colocar as penas em um projeto de casamento já construído . Agora, para este, eu estou pensando em ir com o tijolo fogo vermelho, penas vermelhas em seu A para que você possa ver que eu estou sacudindo eles muito importante para sacudir suas tintas, para ter certeza de que você entra no pigmento moveu-se lá dentro. Coloquei meu paladar e só preciso de uma gota. Quem vai te mostrar literalmente só colocar uma pequena gota lá porque um pouco vai muito longe . E depois sabes que mais? Estou de volta a este café. Eu vou com ele só porque eu realmente, realmente amo o elemento natural dos Browns. Então sabe que vou com esse cara. Este é o táxi amarelo porque o usamos no original, e nunca se sabe. Talvez tenha algumas penas amarelas neste também. Largue-o e isso. Muito bem, estas são as minhas cores para andar. Bastante repentino. Vamos pensar no nosso apanhador de sonhos antes de eu adicionar estas penas para que eu possa fazê-lo assim com, tipo, três pontos. Eu poderia fazer isso como esse cara saindo das bordas. Ele tem, como 123456 áreas de contas. Eu posso fazer uma mistura muito, um, do meu próprio projeto isso. Então vamos dizer que estamos indo com uma situação de três pontos em Você pode fazer mais de três. Mas você quer pelo menos três, eu diria. Vamos pensar sobre isso. Você tem quase sempre cordas ou algo pendurado para agarrar o pai. Além disso, você precisa descobrir o que ele está ligado às partes reais do apanhador de sonhos vai pegar este tijolo vermelho e é este é o pigmento totalmente concentrado com uma rodada de dois. Eu vou imaginar que eu tenho um pouco de corda enrolada por aqui. Tem um pouco de corda lá e meio igual a um cheiro de violência masculina aqui é bem, deixe-me ir com o marrom eu acho que vou fazer o que você vai misturar. Um pouco deste marrom você pode ver. Vou levar um pouco do meu café colocando aqui um pouco do vermelho, as cores e eu vou estar usando e eu estou fazendo meu próprio cabelo cor. Vou imaginar que tenho uma conta. É uma cor muito interessante que saiu. Mas eu vou combiná-lo com uma batida aqui. Isso, como você pode ver, está passando por cima. O erro tipo de sente para que eu possa corrigir que um estar lá e, em seguida, para amarrar, eu vou desenhar algumas contas na minha corda real apanhador de sonhos. Então é colocado um aqui. Há quase sempre uma batida no centro para que possamos colocá-lo lá. Vou conseguir mais daquela cor que criei. Imagine que ele é um ponto central. Digamos que isto coloque um aqui. Sinto que precisa de mais um. Por que queremos colocar mais uma conta? Eu vou dizer que aqui vai ser um bom talão redondo que você queria passar pela borda é porque as contas atravessam a corda passa pelas contas. Desculpe. Então você quer ter certeza de que ele vai para os dois lados. Seja qual for a forma da batida, vocês vão para onde isso vai , de qualquer lado da corda, e eu não estou inventando isso enquanto eu vou junto, pessoal. Mas eu vou adotar. Eu falei Seco Circle, Circle Circle Eu vou deixar as cores sangrar um no outro só porque eu gosto daquele sentimento mais solto que eu queria apenas sentir como as mesmas contas penduradas para os fins deste vídeo. Acho que é mais fácil se eu te mostrar como penso com o lápis. Então eu não faria isso quando lápis, como eu disse, eu gosto de fazer tudo com a cor da água com esse cara. Vou mostrar-te como estou completamente. Mas só para os propósitos deste vídeo, eu quero imaginar que minhas penas vindo aqui com penas de pelúcia em seguida, a própria pena está fluindo para baixo assim Agora eu vou seguir isso por aí como minha pena eu vou parecer Minha pena Agora aqui eu quero menor, mais e outra pena e notar como eu estou fazendo o lado oposto Como outra pena que eu penso lá, embora com minha técnica típica de meu molhado em molhado em molhado eu vou apenas enxaguar meu pincel real Rápido e vamos direto para ele. - Quero que ele seja altamente pigmentado e quero que este seja mais manchado. Mas essa é a beleza destes. Você pode tipo de brincar com, você quiser fazer as coisas, alterá-lo se você quiser. Ele é mais retardado de uma pena, que também acontece em pegadas de bebida Você acaba com alguma luta, facilidade e então eu realmente vou deixá-los sozinhos para secar. E enquanto ele desenha, vamos fazer este tipo aqui nesta. Eu vou fazer exatamente como eu normalmente faço, que não é o que não é durante um cara de lápis. Então vou te mostrar com ele. Coisa é onde fica um pouco mais difícil quando você quer ter um olhar de pena dupla. Então eu quero imaginar que há outra pena que vem aqui e eu vou colocá-lo para trás. Então o que vou fazer é semelhante ao que fiz a minha primeira pena. Vou imaginar para onde vai. Então, eu vou imaginar que esta é a linha que vai para baixo então imagine que ele desliza para baixo de mão. Então eu vou colocar água. Isto vai ser um pouco pigmentado só para os propósitos do vídeo. Porque não vou aluga totalmente o meu pincel para que possas ver o que estou a fazer. Imagino que este é o fim da minha pena aqui e então ele está vindo para cá e tão virado para trás. Esse é o meu pensamento sobre isso. Então você sabe que eu vou colocar no vermelho porque isso agora está seco, esta outra pena, não deveria sangrar nele. Tenha cuidado fazendo penas colocadas como estas, porque às vezes você pode reativar a tinta e a água na outra pena que você fez deliberadamente usando uma cor bastante diferente para tipo de enfatizar que estes são dois penas. Mas enquanto ele está desenhando, eu posso usar a cor que eu tenho agora no meu pincel para atrair algum interesse nessa pena principal também. É por isso que eu estava mencionando os pacientes porque, claro que eu tenho que deixar cada camada secar para que não haja risco de sangrar um no outro, e há outras coisas que podemos fazer. Poderíamos adicionar algumas borlas para atrair interesse. Sugiro que dê uma olhada. Um sonho pega para ter uma idéia. Não, estou pensando se devemos fazer isso é o que eu penso. Eles estão indo em um par de lâmpadas vermelhas Downey que o fundo é Bem, eu acho que poderia amarrar e o vermelho que eu acabei com aqui. E eu vou desenhar algumas beterrabas vermelhas aqui em cima. Finja que há uma batida vermelha e eu não gostei de como isso secou. Então eu vou desenhar para cobrir isso também. E você sempre pode ir lá Won t Muito crescido é bem, essa é a beleza disso. Não há regras definidas. Você pode fazer o que quiser. Não vou adicionar um pouco de preto. Teoh tinha alguma sombra para fazer com que se sentisse mais tridimensional. Na rodada Bt entrar em sua série de coisas que você acha que estaria no seu apanhador de sonhos bem aqui. Há um pouco de uma marca d'água, então eu posso fingir que eu venci em um pequeno talão no Como você pode ver, eu gosto de tentar espelhar o melhor que eu posso. Não é necessidade, mas às vezes acho que parece um pouco mais realista quando você faz isso. Não fiz o mais abaixo do centro. Então o que eu planejo para Dio é com um pincel limpo. Vou arrastar a minha água para o local onde esta pena iria, eu vou assim. Eu queria curvar um pouco. Sinto-me assim e vou fazer outra coisa. Eu vou contar todo o meu pedaço de papel de cabeça para baixo porque eu muitas vezes acho mais fácil fazer o estilo de pena. Estou prestes a fazer isso. Então, pegando meu pincel de punhal de 25 cm porque tem essa forma bonita no topo. Vou fazer uma pena usando isso como o topo da minha forma. Então vamos com essa cor hidrata, que era quase como uma sombra esverdeada. Mas eu vou picar um pouco fora do azul que eu tenho na sua. Eu faço isso muito, a propósito, onde eu misturar e combinar as cores e então eu vou para cada lado deste lugar ele para baixo, que ele não é o suficiente. Quero dizer, removeu muita umidade lá. É bom mostrar-lhe que todos nós podemos cometer erros. Até nós fizemos isso muitas vezes. Então eu vou fazer isso e eu vou para o outro lado, assim, como, então , eu vou arrastar para aquele ponto central É bom, Grady e Efeito. Eu vou pegar um pouco mais na ponta lá. Eu só estou mantendo a idéia de ir para dentro, imaginando que esses bobs vão para este ponto aqui porque nós poderíamos fazer mais um pouco diferente então eu vou imaginar que vai ser algum tipo de corda aqui. Mas eu vou desenhar onde, como algumas contas. Imagine essas contas aqui. Bob está aqui apenas para meio que e além disso, o fofo sobre um par mais desse ato rápido Ulla em adultos, você acha que quando você adiciona a cor concentrada sobre a sua, hum, pena muito molhada? Você também tem muito bom tipo de efeito Lee de mármore também, sério? Como como essas farpas de ar ficam estruturadas da Carla, sabe, e eu vou usar o azul que temos usado nesta pena porque isso vai amarrar tudo em um pouco mais, imaginando que isso é um talão de novo, apenas indo para alguma sombra aqui, e então eu só vou arrastar algumas linhas. Linhas muito simples, como se fosse um pouco de material pendurado estaria indo atrás das minhas penas. Bem, às vezes vai para cima. Mas por isso acho que quero fazê-los atrás do pai, e isso vai tentar. Trabalhando com líquido que cores é muito diferente, eu acho, então, usando como minhas tintas piloto porque eles secam de forma diferente. E também, quando você os usa, eles se sentem diferentes. Tão ruim que em mente, se você não é como uma grande pessoa de aquarela líquida, você nunca as usou antes. Basta brincar com ele antes de começar em um projeto como este em, nós poderíamos fazer tudo isso pagando paladar. Mas é apenas o objetivo que eu sinto como se eu gostaria de alcançar com. Isto é que eu gosto que ele se sinta meio fluido, e eu acho que essa é a melhor maneira de conseguir isso é com as cores da ala líquida. Então lá vamos nós. Ele está secando, como você pode ver, É uma pena bastante grande para um pequeno apanhador de sonhos tão pequeno, mas eu meio que amo. Ele ainda funciona também apenas prova de que você pode fazer todos os tipos de olhares diferentes. E então é assim que as borlas fluem muitos prefeitos, muitos e então eu não saberia quando colocá-los tão perto um do outro. Para ser honesto, isso foi apenas para os propósitos deste vídeo, especialmente. Eu acho que eu escolhi cores complementares azul e laranja, mas uma das coisas que eu gosto de fazer se você vê um monte de meus elementos favoritos que eu adicionar ao meu sonhador, é Sprinkles de tinta. Não faço muito do meu trabalho. Recentemente divorciado Color diz. Você pode ver que isso são algumas folhas. Eu fiz esse tipo de efeito salpicado, e eu faço isso espalhando minha tinta. O que aquarelas líquidas funciona particularmente bem porque, claro, é claro,já é líquido. Você não tem que molhar. Então, neste caso, para este aqui, eu levaria o meu pincel. Eu levaria um pedaço azul de papel de sucata, assim só para não ir para o meu lado laranja. Mas eu só tocaria meu pincel com o líquido. Qual é a cor? Há algo nele que eu realmente gosto, e eu costumo fazer em muitas das minhas peças novamente. Só mexa e alguns pontos. Eu não me importo se eles forem para o vermelho você vai fazer alguma cor vermelha lá, também. E este é apenas um toque final que eu amo. E eu realmente gosto das capturas de sonho porque ele poderia passar por cima das penas e meio que adicionar algum interesse. Agora veja, isso está ao lado um do outro, como duas peças separadas. E, em seguida, os retoques finais serão coisas como pegar uma caneta ou alguns metais. Vou entrar na seção de retoques finais, mas estamos chegando lá, caras chegando perto de fazer nossos sonhos relaxados e sonhadores. 9. Toques finais: Está bem. Por último, mas não menos importante, vamos fazer alguns retoques finais agora. É assim que se pode dizer que está feito. Posso decidir que estou completa com ele. No entanto, você também pode adicionar alguns pequenos detalhes. Se você gosta disso, eu chamo de retoques finais. Andi, eu costumo usar canetas para isso. Você não precisa usar canetas para isso. Você poderia usar apenas tintas regulares. Eu também vou mostrar-lhe usando algumas aquarelas metálicas. Eu tenho o meu preenchimento no espaço em branco. Eles parecem muito sujos agora, mas isso é prata, cobre e ouro, então eu posso adicionar alguns toques metálicos. Eu costumo fazer isso muito, ou este é um dos meus favoritos. Não, você mordidela tinta branca pigmentada. Este sai muito bom. É muito grosso. Hum, eu só vou te mostrar literalmente entrando e fazendo a mesma coisa que temos feito o tempo todo , que é, como aqueles pontos e linhas. Posso fazer alguns destaques em áreas como se as contas teriam um destaque. Hum, eu poderia fazer em minhas penas. Eu sinto que azul e branco sempre parece legal. Então conduzir um meio Penn pontos só tem outra dimensão agora, se isso tivesse fechado, eu poderia desenhar uma linha central burra para a área do meu eixo. Na verdade, porque ele está fechado, acho que vou mostrar para não ter uma linha branca lá. Na verdade, porque ele está fechado, Eu imediatamente criei um novo da mesma maneira com a panela branca e conduce, hum, lâmpadas. Se eu sentir que não há o suficiente acontecendo como se eu quisesse torná-lo mais realista e pequenas notas de bola saindo e, às vezes, se eu não gostar, eu vou pegar um pincel molhado e só quero que o Dr. mova essa caneta branca. Mas eu só fiz para torná-lo um pouco mais fluído em apenas marcas de caneta retas. É como pintar com a caneta agora. Então é isso que a caneta branca. Então agora diga que eu quero fazer um pouco de prata porque eu sinto que prata e azul sempre está ótimo novamente. Mesma companhia. Esta é a sua mordidela e prata realmente, realmente gosto dessas canetas porque eu acho que elas são apenas muito fluidas. Minha única queixa com eles e eu vou ser honesto com todos é, eles tendem a secar ou não fluir. Ótima. Depois de um tempo, tentei guardá-los de pé, um, ou ah, ou apenas como certo. Como colocá-los em água morna também. Eu tentei, mas eles apenas secam ponto rapidamente. Vou adicionar essas bolhas. Então isso é como uma ideia de caneta. Estas são as técnicas que você pode fazer com caneta e se você pode ver isso. Mas você tem aquele brilho metálico bonito daquela prata que está bem, como você pode ver, a propósito, a luz está mudando no meu próprio quarto agora. Mas eu vou passar o poder porque eu ainda quero que você veja isso. Outra maneiradefazer retoques finais é pegando um pincel limpo e usando opigmento reto. de Outra maneiradefazer retoques finais é pegando um pincel limpo e usando o Então nós estávamos usando essa aquarela líquida vermelha neste cara aqui, e então eu vou entrar e, como eu fiz anteriormente no pai, apenas fazer ainda mais detalhes que serão vistos agora que isso está seco, apenas camada sobre camada. Uh, realmente ajuda. Eu sinto que com definição, hum, então alguns mais aparecem vestido mais linhas. Hum, eu não poderia voltar por esta parte do meio e de novo, como nós conversamos. Essas lâmpadas realmente ajudam a fazer com que pareça uma pena. Não aqui, esta pena por baixo. Estou meio que perdendo um pouco do visual. Então eu vou fazer é eu vou realmente ir com o policial. Não, não percebo se vires isto, mas adoro cores metálicas de água por esta razão. Não vou te mover para o sol para ver isso. A forma como a aquarela metálica parece quando você a move é como o relaxante mais terapêutico e acho que eu posso ver. Então esta é a minha cor de cobre preenchendo o espaço em branco. O cobre é uma tinta de cor de água também. É bem grosso, no entanto. Vai ser uma consistência muito mais espessa. Como você pode ver, você não vai ter o mesmo tipo de, ah, transparência que você pode obter com outras palavras cores. Mas eu só vou colocar em algumas partes estratégicas, principalmente na surra. Eu penso nessas contas porque em certas luzes vai ficar muito bonita e brilhante. Então, novamente, eu poderia ir todo o caminho ao redor fazendo alguns pontos, tendo uma pequena camada de magia indo embora em cima de cima superior, e é difícil Teoh. Veja o que você pode ver, mas vai sair muito bem, mas é muito brilhante, brilhante. Estou tentando fazê-lo ao sol para você aqui para que você possa realmente ver o Shema. Mas o que será ótimo é quando isso estiver pendurado em uma parede. Ele realmente vai enfatizar os pontos que eu acabei de colocar o cobre, e você também pode pegá-lo, regar para baixo. Então eu só estou adicionando muito mais água para a tinta que está no meu pincel. Andi, posso fazer esse efeito de respingos. E o que isso vai fazer, claro, é que agora eu vou ter alguns salpicos de metal que em certas luzes e o sol vai brilhar. R. É muito difícil de capturar em filme, mas há um brilho definitivo quando você começa o metal em uma certa luz, uma prata e o cobre e, em seguida, outros retoques finais que eu fiz no passado tal brilho , perfeito exemplo de falada. Espero que isso esteja saindo para a câmera tão bonito que eu realmente deixei cair os metálicos na minha água na parte inicial É apenas um brincalhão em que estou trabalhando. Você poderia passar por cima e caneta pode fazer brilho e pontos. Outra forma de fazer um toque final é uma causa para a marca normal da caneta. Ou você poderia simplesmente deixá-lo como ele waas. Às vezes sinto que eles podem se sentir um pouco inacabados. É por isso que eu tendem a fazer esses pequenos momentos adicionados com, como o respingos e com o metálico, mas lá temos. 10. Aquarelas líquido: Então eu tenho aqui um círculo que eu comecei e sequei mais cedo. E eu queria porque eu senti que poderia ser uma boa idéia mostrar que você ainda pode fazer isso se você não possui aquarelas líquidas usando cores de água regulares. Então este é o meu paladar. Esta é também a nossa filosofia, na verdade, uma mistura sobre pinturas de filosofia. Andi, eu só quero te mostrar que você não tem que fazer a coisa toda com aquarelas líquidas, mas para a guerra, a fim de alcançar o muito tipo de olhar fluído que eu pessoalmente realmente gosto, você vai ter que fortemente diluído seu pintura para que ele possa ser bastante desperdício. É por isso que eu realmente não recomendo usar paletes, mas você ainda pode fazê-lo. Então eu vou adicionar um pouco de água porque este é um vermelho ou na sombra. Eu vou embora. Vou molhar os meus vermelhos e laranjas, os meus tons quentes. vermelhos e laranjas, os E como podem ver, os números aqui se correlacionam especificamente com a nossa filosofia. Acabei de fazer esta paleta em Ben listou os números de cores para me lembrar o que eles são. Então, se você é dono da filosofia da arte, isso é o que esses números relacionam Teoh. Isto não é. Esta é uma mistura de várias paletes que eu possuo. É recolhido ao longo dos anos. Então eu estou muito molhado e eu vou fazer isso funcionar. Então ele vai limpar isso indo para fora. Então nós temos um novo para colocar, e estes vão secar diferente do que, hum, aquarelas líquidas porque vai haver muito mais pigmento nele do que não vai ser o mesmo que quando você compra. Quando você compra a aquarela líquida, é muito mais misturada. Rosie vai ter grãos pequenos, então o efeito vai ser diferente. Então este aqui é este é um Este é o número 76 das paletas de pintura de filosofia de arte muito semelhante em cor a Theo como uma mistura de laranja, regina, tangerina e aquarelas líquidas. Mas eu só estou misturando na minha sala com água para criar aquela consistência de cor de água líquida . Então, agora, fazendo a mesma coisa que fizemos anteriormente. Uhm, eu vou desenhar na minha forma, então vamos com a minha marcação central de pontos. Ah, que você vai tirar isso aí. Desculpe por fazer isso lá. Vou marcar os meus pontos como um relógio como fiz quando te mostrei como resolvo as coisas no mercado. Vou marcar os meus pontos como um relógio como fiz quando te mostrei como resolvo E eu tenho que Harv essas marcas, assim e, em seguida, para este estilo particular enquanto eu vou fazer um ponto entre os dois pontos entre ponto entre ponto entre ponto entre entre estes conteúdos realmente confuso muito rápido. Então, vamos atrás de concentrado. Ok, então pegando minha tinta que eu criei, eu vou começar aqui, adicioná-la à água, arrastar até o ponto, e , uh, até isso chegar exatamente ao o mesmo que eu fiz com minhas cores de água líquida. Se ao menos eu estiver usando o tipo de versão líquida que eu criei fora da minha paleta comum de policiais. Pinte mais cor para fazer a estrela. Você quer fazer mais um ponto no meio e eu esqueci de fazer aquele estágio. Então vamos fazer entre estes dois e entre eles, uma árvore e o entre eles. Isso é muito perto, não é? Há espaço para erros. Isso é fabuloso. E então vamos movê-lo mais para cima. Ok, então estamos de volta com a nossa tinta agora, e eu vou drogar para aquele Androgel ancorado a este ponto e a este ponto. E ... Excelente. OK, assim como você pode ver, você vai vê-lo dirigir. Vou colocar mais alguns pontos como eu fiz quando eu estava usando aquarelas líquidas. Deixe que se mova. Ele ainda vai se mover como as cores da água líquida. Vai ser um pouco diferente na forma como seca. Se você não misturar sua tinta, é como bem o suficiente você vai acabar com grãos. Mas, novamente, tudo pode aumentar a sensação geral de uma peça. Então não sintas que é o fim do mundo se acabares assim. Então este é altamente pigmentado. Preciso daquele dedo do pé d'água, torná-lo mais solto e movendo-se mais. Então eu estou adicionando um pouco de água para ele e eu ia mergulhar aqui pequenas áreas para misturar as cores. Isto vai ser como uma combinação cor-de-rosa laranja. Como você pode ver se você desenhar na água, você ainda pode fazê-lo funcionar sem ter aquarelas líquidas. Se você realmente queria, eu apenas realmente gosto de usar as aquarelas líquidas pessoalmente, mas você pode criar o seu próprio Se você não tem, não quer investir ainda em algumas aquarelas líquidas. Então vamos com algumas contas batendo, contas de abelhas. E eu vou fazer um inferno, Teoh e eu gosto quando ele se mistura assim quando ele bate acidentalmente. Não me oponho a isso. Olha, quando ele meio que se move com a água, enxaguando meu pincel, você pode ver para este. Estou usando meu quarto de polegada só porque eu gosto e eu vou desenhar aquela forma de folha que eu faria se eu estivesse pintando uma folha. Hum, eu vou descer como então me encontrar no fundo. Posso carregá-lo com água? E do meu jeito típico Ele ainda tem um pouco de rosa ligado a ele, e agora vamos usar a versão das cores das placas de licor que criamos agora. Agora a diferença, se você já pode dizer a maneira como está fluindo, é muito diferente. É mais pesado porque há muito mais. Presumo que a razão é que o peso do pigmento é diferente. Presumo que a razão é que o peso do pigmento é diferente É o que eu fiz. Peguei-o do meu paladar e misturei-o. E assim não se espalha da mesma maneira. Mas isso poderia dar diferentes olhares para que são interessantes. Veremos quando ele dirigir como isso acaba. - Mas como pode ver, ele está seco muito mais leve. Eu sinto então com as aquarelas líquidas, mas você ainda pode definitivamente ver o que está acontecendo, e você ainda está recebendo algum tipo de efeitos manchados. Na verdade, um pouco do que eu disse que poderia acontecer aconteceu, que é ótimo para mostrar a vocês. Então aqui você pode ver onde o pigmento se espalhou e ficou quase Bob cedo. Eu realmente gosto desse olhar, então isso não é negativo para May. Mas apenas esteja preparado. Isso é o que pode acontecer agora. O que também aconteceu é que não há definição agora entre essas duas penas, então nós definitivamente precisamos entrar e fazer os últimos retoques neste. Então eu vou fazer é eu realmente vou usar porque nós fizemos apenas palidez reta. Na verdade, vou entrar com uma paleta de cores. Vou pintar por cima dos olhares que fizemos. Hum, então eu quero separar essas penas então eu vou fazer isso ainda mais. Primeiro aderindo ao meu olhar. Bob vai cair seguindo esse ponto. Agora ele está completamente seco também, e isso vai ser muito mais de um olhar grosso com a paleta concentrada de cor de água aqui. Mas ela pegou uma cor diferente por engano. Mas, você sabe, ainda funciona. Quero manter um pouco deste tipo de efeito de corante para não querer cobri-lo completamente . Mas vou fazer este ponto central como se fossem os bobbles. A pena depois aqui em cima. Definitivamente Shima na vida real sobre o que é realmente bonito. E como outro toque mágico. O mesmo com este. Aqui, você pode ver o brilho no realmente bonito apenas para tipo de adicionar detalhes. No final, vamos 11. Vídeo de bônus: Halloween: Tudo bem, agora, este vai ser um vídeo bônus para os fins fora. Hum, Dia das Bruxas. Vou mostrar-te a minha ideia do que quero fazer para uma sensação de Halloween. Agora uma grande parte, obviamente do esforço do Dia das Bruxas para sentir o Halloween e vai ser para incluir cores como laranja e preto. Fala o teu sentimento. Olha, a razão de eu estar fazendo isso é porque eu estou fazendo essa aula em um mês fora de setembro para uma data de início de outubro. E então, que melhor hora para fazer isso do que prestes a ser temporada de abóbora? Então eu vou começar da mesma maneira, ter feito todos eles. E vou dilatar mais uma teia como uma teia de aranha de verdade. Eu poderia até pintar uma pequena aranha em cima deles. Então eu vou fazer penas laranja e pretas, e é só um pouco de diversão só por causa disso, porque é uma temporada de Halloween, Onda Uh, sim. Então eu vou colocá-lo no caminho rápido para que você possa vê-lo em Speedy. Hum, em Duh. Sim, eu espero que você goste, mas vamos tentar e fazer um Halloween assustador Dreamcatcher Ok, então ele está bom e seco agora, e nós estamos de volta para alguns toques finais completar os propósitos deste cara. Estou pensando em usar as canetas fatais conectadas ao Castell. Esse tipo de dicas de feltro que realmente agradecido. Hum, adicionando textura Cem, eu provavelmente vou usar meu você Knuble Gold s. Então eu vou entrar aqui com o meu favor preto. Caneta Castell Fresh. Andi, vou fazer os detalhes do Cem como fizemos no passado. Eu amo como essa música saiu. Eu meio que não quero fazer muito para o meu tipo de sensação solta da maneira como a água é separada. Essa coloração acho que eu poderia deixar um pouco de laranja para a sua Eu adicionei uma abóbora aqui para que pudéssemos fazer um rosto macabro. Sabe, eu acho que vou fazer ele aqui em cima, abóbora e, assim, como se fosse como uma abóbora. Estejam animados por serem realistas. A aranha não sente que preciso fazer muito com ele. Eu meio que gosto de como ele acabou, como eu posso enfatizar essas pernas um pouco, mas eu meio que gosto de como acabou com a laranja Só para alguma definição aqui, eu vou usar minha tinta metálica cobre cobre porque isso vai realmente trazer algo interessante. Onda, acho que só quero que ele veja, onde quer que eu o coloque será um pouco de cobre. Oh, sim, vai funcionar bem. E um pouco de Shima metálico para a peça. Adoro como a propagação de preto aconteceu aqui naquela laranja. Muito divertido vai colocar e tocar aqui e ali. Este conflito Kulla. Não seria tudo isso até que você visse na luz. E então vai ser muito divertido. Eu vou até colocar um pouco nesta abóbora em si que é na verdade laços e melhor com o esquema de cores do que o ouro que eu estava planejando usar. Então, estou muito satisfeito com essa ideia. Mas eu só tenho Vamos colocar um pouco sobre isso como se fosse um B com um pouco de cobre. Hum, tanto quanto eu possa fazer com que a paz se sinta equilibrada. E eu também vou colocar um pouco de cobre aqui no meu verdadeiro estilo. Lá nós, eu acho que ele está acabado. Se você pode ver aquela tinta metálica de cobre também, não é um dia ensolarado quando estou filmando isso. É um dia sombrio, mas isso é apenas um pequeno bônus Bonus Dreamcatcher para você, um apanhador de pesadelos para que nós tenhamos se você estiver assistindo isso em outubro, ter um feliz Dia das Bruxas no DA Alec Ford vendo você nas minhas próximas aulas.