Animações de transição Super-Fresh no Cinema 4D! Parte 1

1. Vídeo de introdução: Olá pessoal, Meu nome é Stan estéreo, também conhecido como Natal. Sou animadora e designer obcecada pela década de 1880. Atualmente, trabalho em um estúdio de design de movimento em Salt Lake City. E também sou professora em uma escola secundária local e em uma faculdade comunitária. No início deste vídeo, compartilhei um dos meus projetos favoritos. Eu adorei porque me forçou a fazer uma transição entre diferentes partes de uma animação. Acredito que as transições ajudam a manter uma história animada em 3D interessante e energizada. Nesta aula, vou ensinar algumas dessas técnicas que aprendi durante as transições imediatas. Falaremos sobre câmeras, quadros-chave e curvas de animação correspondentes à medida que analisamos quatro exemplos práticos diferentes de transições. Esta aula é para qualquer pessoa que queira atualizar suas transições animadas em 3D. E farei o meu melhor para explicar tudo o que faço. Mas eu recomendo que os alunos tenham o conhecimento básico da interface do Cinema 4D antes de iniciar este curso. Até o final deste curso, espero que você tenha a confiança necessária para lidar com qualquer tipo de animação 3D que surja em sua vida cotidiana. Mal posso esperar para começar. Nos vemos na aula. 2. Configurar e conceitos básicos: Neste tutorial, eu só queria mostrar rapidamente como se preparar e começar a usar esta série. E fale muito brevemente sobre alguns conceitos. Então, normalmente, com transições condenatórias, se eu estivesse fazendo isso apenas em um projeto com uma equipe ou trabalhando em um projeto sozinho. Eu normalmente configuraria cada um desses arquivos, desculpe, cada uma dessas cenas em seus próprios arquivos do Cinema 4D. Então, por exemplo, eu também faria a transição do arquivo Cinema 4D um para o arquivo Cinema 4D. Mas para esta série de tutoriais, estou mantendo tudo dentro de um arquivo do Cinema 4D. Cada cena, ambas estão em um arquivo. E isso é só para facilitar um pouco criação de um tutorial e a prática. Mas eu queria mencionar que normalmente a maneira como eu configuraria isso é renderizar cada cena separadamente e depois combinar as duas no After Effects. A configuração básica que tenho para esses arquivos é que eu tenho um nulo e aparece um. E todas as coisas para a cena um ou naquele nulo e depois ter outro nulo chamado parecem ser. O que faremos é fazer transição da cena para a cena dois. E também temos duas câmeras diferentes. Então, vou criar duas câmeras. Então, o que queremos fazer com essas câmeras é colocá-las dentro de um nulo. E deixe-me dizer o porquê. Porque se você tem uma câmera no Cinema 4D, é meio estranho e você quer animar a rotação. Então eu vou até as coordenadas e quero girar a rotação. Tudo fica confuso. Parece estranho, certo? A forma como está girando. Uma maneira simples de corrigir isso é zerar sua câmera. Eu só vou zerar tudo. Vou deletar essa outra câmera apenas por um minuto. E o que queremos fazer é colocá-lo dentro de um nulo. Então, aqui está um objeto nulo. Eu posso pegar isso, arrastar a câmera e soltá-la no nulo. Portanto, é muito importante que a câmera seja zerada antes de colocá-la dentro do nulo. O nulo também é zerado na posição e na rotação. Eu posso clicar na câmera. E agora estamos bem no meio da cena. Se eu clicar nesse pequeno botão, sairá da câmera para que possamos ver o que está acontecendo. Aí está nossa câmera. Está bem dentro do cubo, que também está em zeros, zeros, zero. Então, o que queremos fazer é pegar nossa câmera e colocá-la no eixo z. E também podemos aumentá-lo um pouco. Então você pode ver o que está acontecendo lá. Vamos olhar pela câmera novamente. E lá vamos nós. Então, o que queremos fazer é usar as coordenadas de posição para animar a câmera. E então, no nulo, veja o que acontece agora, quando animamos o nulo, temos uma rotação muito melhor acontecendo aqui com nossa animação. Então, usaremos o nulo para animar a rotação. É meio que um tripé. Então é assim que as câmeras serão configuradas. Todos eles estarão dentro de um nulo e essa é a razão para fazer isso. A última coisa que quero mencionar é que o que queremos fazer é ter uma câmera para s2, em uma câmera para a cena um. E o que faremos é ativar e desativar a primeira cena acessando a guia básica. E há essa coisa chamada visibilidade da janela de visualização e visibilidade da renderização. Então, queremos animar as duas pessoas ligadas e desligadas para fazer a transição entre as cenas. E depois animar entre as duas câmeras diferentes. Vamos usar algo no Cinema 4D chamado objeto de palco. Então, um objeto de palco é bem simples. Basicamente, se eu clicar nele, vá para a guia Objeto, podemos simplesmente animar câmeras diferentes aqui. Então, no início de nossa animação, provavelmente começaríamos com a câmera 1. Então eu vou pegar aquela câmera e colocá-la dentro. E agora estamos olhando pela câmera 1. Então, vou gravar isso clicando neste pequeno diamante, que é um quadro-chave. Sempre que quisermos mudar para a câmera dois, vamos até esse quadro e arrastaremos a câmera dois. E então vamos gravar a câmera dois lá dentro. E agora você pode ver que estamos olhando pela câmera não pela câmera 1. Se eu voltar um quadro, agora estamos olhando pela câmera um. E se eu for para a câmera dois, vamos mudar isso para que possamos ver um ângulo diferente. Talvez esse seja algo assim. Então, quando voltamos, há uma câmera. Câmera dois. Tudo bem, então estou ansioso para começar, então nos vemos no próximo tutorial. 3. Corte de salto motivado: Neste tutorial, vamos fazer um salto motivado. Então, a ideia para isso é que queremos começar fora desta casa. E então vamos usar um corte de salto motivado para pular para dentro. Então, eu tenho uma cena aqui para a casa. Então, este é visto como um. Deixe-me desligar isso clicando duas vezes nessas pequenas coisas do cronômetro. Havia alguns pequenos círculos no open UP s2 de um homem que os escondia. E então essa é a aparência do s2. Estamos dentro de casa e basicamente será apenas uma cozinha. Deixe-me esconder isso de novo. Eu tenho minha câmera aqui, então vamos pular entre a câmera um e a câmera dois aqui. Então, ambos estão dentro de um nulo. E deixe-me clicar na câmera. Então, se você se lembra do último tutorial sobre o qual falei, estamos usando as câmeras para animar a posição aqui na posição X, Y, Z e depois nula para animar a rotação. Então eu clico na parte traseira da câmera no quadro zero. Se eu conseguir pressionar Control ou Command D, ele aumentará a taxa de quadros em quadros por segundo. Então, todas essas animações nesta série de tutoriais estão em 24 quadros por segundo. Isso é às 24. E então, quando você faz a renderização, você só quer vir aqui e ter certeza de que sua renderização também está ali 24 quadros por segundo. Tudo bem, então vou voltar para a câmera. Vamos animar no z. Então, vou clicar em um quadro-chave para ver onde estamos atualmente. E vamos avançar lentamente, talvez até cerca de 30. Vamos apenas fazer um movimento lento para frente, algo assim. Então, a partir de 32, 36, vamos começar nossa transição. Então, descobri que um bom número para essas transições a 24 quadros por segundo é cerca de 12 quadros. Para a transição completa. Você poderia fazer mais ou menos. Mas acabei de descobrir que isso funciona muito bem. E isso também depende de quão longe você está viajando. Se você não estiver viajando tão longe, convém tornar essa transição ainda mais curta para que pareça que está indo rápido o suficiente. Mas vamos tentar. Isso vai até 36. E então vamos até a porta. Em seguida, clique no quadro-chave em z ali mesmo. Agora temos nosso quadro-chave lá. Então, vamos retroceder isso e dar uma olhada. Tudo bem, então isso parece muito bom. Então, isso está no primeiro lado. Então o que vamos fazer é pular dois, cena dois, aqui mesmo. Então, o que queremos fazer é ir até a primeira cena, ir para a guia Básico e aqui é onde podemos animar a janela de exibição e ativar e desativar a visibilidade. Então, precisamos fazer as duas coisas. Então, aqui, vou clicar em um quadro-chave para isso. Então, queremos que eles sejam desativados nesse quadro-chave. E depois a taxa de quadros antes disso. Queremos que esses dois quadros-chave estejam ativados, gravados. Então, agora continuamos e depois desligamos. Então, em C2, faremos o oposto. Clicaremos nos quadros-chave ali mesmo e, no momento, ele está desativado. Então, no próximo quadro, esses serão ativados. Então, vamos retroceder isso, dar uma olhada. Lá vamos nós até entrarmos na cozinha. Então, o que queremos fazer aqui é animar essa câmera. Vou dar uma olhada nessa câmera, clicar nela, ir até a guia Coordenadas e queremos começar a reduzir o zoom. Basicamente, vamos terminar esse movimento rápido. E chega perto. Aqui vai começar algo assim. Então, ali mesmo. E então vamos fazer cerca de seis quadros, 123456. Conclua esse movimento rápido. Clique nesse quadro-chave. E então faremos o resto dessa animação. Temos 72 quadros e essa animação, e vamos avançar lentamente. Em seguida, gravaremos isso até o final. Então, vamos verificar isso. Então você percebe que não veremos essa primeira câmera animada agora porque estamos apenas examinando isso. Então, a forma como podemos alternar entre as câmeras é usando algo chamado objeto de palco. Então isso está aqui. Então, basta pegar aquele palco. Se eu clicar no palco e ir até a guia Objeto, é aqui que podemos animar por meio de câmeras diferentes. Então, no início da nossa animação, queremos ver pela câmera 1. Então, vou arrastar a Câmera 1 para lá e gravar isso. Então, agora a câmera 1 aqui, essa câmera está dentro daqui, e eu provavelmente deveria nomeá-la para voltar ao palco, ir até o objeto. Aqui estamos. Portanto, há um quadro-chave para a câmera 1. E então, aos 36 anos, logo quando trocamos, queremos mudar para essa câmera. Então, vou arrastar a câmera aos 36 anos e gravar isso. E agora trocamos as câmeras ali mesmo. Tudo bem, vamos dar uma olhada e ver como fica. Tudo bem, então isso está funcionando e você percebe que há um pouco de gagueira quando fazemos essa transição. E isso é por causa das curvas da animação. Então, eu tenho um curso completo sobre curvas. Então, se você quiser conferir isso, está aqui no Skillshare. E falamos muito sobre curvas, mas vamos dar uma olhada no editor de curvas para abri-lo clicando neste pequeno diamante aqui. E quando eu fizer isso e colocar isso aqui, veremos a representação de nossos quadros-chave exatamente como eles estão aqui embaixo. Mas essa é apenas uma visão um pouco melhor. Temos mais detalhes acontecendo. E o que podemos fazer também é ver o editor de curvas aqui. Se eu clicar nisso. E o que eu gosto de fazer é que você pode clicar neles. E você pode ver, eu posso ver parte dessa curva. E o que eu poderia fazer é enquadrar isso ao clicar na tecla H. Então, se eu clicar em h, agora vemos a curva para a câmera 1. E eu clico nesse clique H, vejo a curva para a câmera dois. Então, para a câmera, o que podemos ver, o que está acontecendo com essa curva de animação é que quando você tem uma curva de animação que está na horizontal, ela é mais lenta. E quando está na vertical, é mais rápido. Então, o que queremos fazer é pegar essa curva. Para todas as nossas transições. Basicamente, queremos que o ponto de partida de uma das animações seja exatamente o mesmo que o ponto final da outra parte de transição. Se eu clicar nessa câmera, clicar em H, o que queremos fazer é ter isso quando terminar, logo que chegarmos à porta. Então, esses pequenos quadrados aqui são basicamente quadros-chave, são os mesmos quadros-chave que temos aqui embaixo. Então foi aqui que batemos na porta, na 36, onde está acontecendo agora, está diminuindo a velocidade assim que bate na porta? E o que queremos é que seja mais linear e um pouco mais rápido e contínuo. Então, aqui, essa parte aqui vai coincidir. Vá até lá, clique em h. O que está acontecendo no início desta? Isso seria bom para um movimento contínuo lá. E esse é o truque de fazer essas transições. Então, se eu retroceder o hit Play, lá vamos nós. E agora isso é muito mais suave. Então, basicamente, o que você pode fazer a seguir, se quiser, você pode ajustar o tempo e fazer mais ou menos quadros-chave para torná-lo mais rápido ou mais lento. Acho que isso parece muito bom para essa primeira transição. Nos vemos no próximo tutorial. 4. Pan de chicote: Neste tutorial, faremos algo chamado caneta de largura. Então, uma coisa que vai ser um pouco diferente neste tutorial do que em alguns dos outros é que, na verdade, vamos ter apenas uma cena. E o que vamos fazer é usar essa panela para começar com algo menor em nossa cena, depois dar uma volta e depois revelar um mundo inteiro. Então, espero que isso seja útil fazer algum tipo de transição em que você precise fazer um tiro certeiro que vá para um tiro largo que esteja tudo no mesmo mundo. Então você pode ver que eu tenho minhas duas câmeras aqui e nós só temos essa cena. E dentro dessa cena está, deixe-me sair dessa câmera. Se eu sair, você pode ver que o interior dessa cena é basicamente esse tipo de mundo grande com algumas colinas e algumas árvores diferentes. Vamos começar a nos concentrar nessa única flor. Essa flor está no centro da cena. Zeros, zeros, zero. E vamos fazer uma rotação lenta em torno disso. Então, o que vamos fazer é usar nosso nulo para a rotação. Então, vou clicar no nulo, ir até a guia Coordenadas. Então vamos dar uma olhada e ver o que queremos animar. Então, eu vou usar isso, cada valor aqui para animar isso. Então, vamos começar com algo talvez assim. Então, retroceda para o começo. Clique no quadro-chave. Então vamos seguir em frente. Vamos chegar a cerca de 30 e girar lentamente , algo assim. Então, a partir de 32, 36, nosso objetivo é fazer cerca de seis quadros em cada lado dessa transição. Então, um total de 12 quadros. Novamente, você pode resolver isso. Outra coisa, se você quiser. Esse é apenas um número que descobri que parece muito bom. Então, para essas transições funcionassem muito bem para esse movimento, queríamos ir muito longe. Se não formos tão longe , não vai acabar parecendo tão bom. Então, vamos muito longe. Algo parecido. Podemos ajustar isso um pouco mais. Então, aos 36 anos, o que queremos fazer é trocar as câmeras. Então eu vou até essa coisinha e pegar nosso objeto de palco. Então clique no palco, vá para a guia Objeto. E então é aqui que queremos colocar nossas câmeras. Então, logo no início da animação, estaremos nesta câmera. Registre que há um quadro-chave. Vá para a direita em nosso ponto de transição em 36. E vamos colocar a câmera em câmera dois. Na verdade, quero reduzir o zoom para que possamos ver todo o nosso mundo. E então eu vou clicar na câmera. Lembre-se de que queremos mover a posição da câmera e a rotação do nulo. Queremos sempre ter isso em mente. E então o que queremos fazer aqui é clicar no nulo e continuaremos esse movimento. Então, vou clicar no quadro-chave H. E, na verdade, vamos começar aqui novamente, e depois vamos girar para a frente. Então, clicaremos lá. E então vamos para 6123456, algo assim. E então continuaremos. Vamos mudar isso para 75. E então vamos nos mover lentamente depois disso. Vamos tentar e ver como é. Tudo bem, então isso parece muito bom. O que precisamos fazer a seguir é ajustar nossas curvas de animação. Então, eu clico neste diamante aqui para abrir essa linha do tempo. Vou clicar nessa câmera. É abri-los. Clique nas curvas. Tudo bem, eu provavelmente poderia ter feito um trabalho melhor ao nomeá-los, mas não há quatro, é aquela câmera ali. Se eu clicar na tecla H, isso só vai enquadrar isso possamos ver o que está acontecendo com nossas curvas. Então, aqui está nosso primeiro quadro-chave. Isso é o que esses pequenos quadrados alaranjados estão ali. É aqui que começamos nossa transição. O problema que estamos tendo aqui é essa desaceleração, certo? Quando fazemos a transição. Então, só queremos suavizar isso, torná-lo bem linear. Então, está praticamente aí, então não há flexibilização. E então se torne também. Há outro ponto de transição em que estamos fazendo a transição para essa cena maior. Clique na tecla H, que a emoldurará. Se você não vê, basta clicar na tecla H logo nesta janela aqui. Aqui está, estamos começando com, ela é mais lenta nessa transição e depois está indo mais rápido. E o que queremos, queremos combinar esse começo com se eu clicar em H, neste final, tudo bem, então temos o mesmo movimento contínuo acontecendo lá. Agora não temos esse tipo estranho de desaceleração quando fazemos a transição. Ok, então isso parece muito bom. Então, nos vemos no próximo tutorial. 5. Corte de zoom de estilo Edgar Wright: Ok, neste tutorial, vamos fazer uma transição no estilo Edgar Wright. No meu projeto, eu basicamente tenho esse objeto de palco aqui para o qual ele vai, que nos permitirá alternar entre essas duas câmeras. E então eu tenho duas cenas. Ambas as cenas estão usando esse tipo de modelo de cozinha que eu tenho aqui. A única diferença é que eu tenho essa cena. Primeiro, o centro da cena é onde essas laranjas, é isso que vamos ampliar. Parece também invisível que basicamente teremos uma visão de cima para baixo dessa faca. E a faca está no centro da cena. Essa é apenas uma boa prática que eu gosto de seguir. Basta manter a parte principal da animação no centro da cena. Isso só ajuda quando você está fazendo rotações e coisas assim para manter tudo limpo e limpo. Vou ligar o visto novamente, ir para a câmera um. E para este projeto, o que vamos fazer é animar o peso focal em vez da posição. Então, eu estou em 36 mm aqui. Então, vou clicar em um quadro-chave para gravar isso. E, na verdade, isso deve estar no quadro zero. E o que vamos fazer é segurar isso por cerca de seis quadros. Então grave 35, 36 mm novamente. E depois aumentaremos o zoom. Então, vamos tentar ir para cerca de 14. Vamos ver como isso parece. Amplie. Feche bem o acorde, vamos retroceder e ver como fica. Vamos conferir rapidamente nossas curvas de animação para ver como elas estão. Então, vou clicar com o botão direito do mouse em Mostrar curvas F. E eu realmente gostei da aparência. Veremos como ficará na transição. Então, outra coisa que você pode fazer se não quiser que isso diminua aqui é pegar essa curva e torná-la linear para que ela pare um pouco mais rápido. Vamos dar uma olhada nisso. Acho que neste caso, depende apenas do estilo que você deseja escolher. Eu vou desfazer isso. Vamos dar uma olhada primeiro na flexibilização e ver como fica. Então, o que queremos fazer a seguir é animar a mudança da câmera para a câmera dois. Então, no começo, vamos retroceder. Deixou cair uma câmera em seu registro. E quando trocamos, queremos trocar de câmera. Agora, uma coisa que eu esqueci de fazer é que o que queremos fazer, na verdade, é esperar apenas alguns quadros nesta foto antes de fazermos a transição para combinar com o estilo que estamos procurando aqui. Então, vamos para o quadro 20. E eu vou manter esse número lá, assim como fizemos no começo. Então, estamos segurando, movendo, segurando, e então vamos nos mover e depois segurar. Então, vamos dar uma olhada nisso. Então, vamos esperar aí mesmo. Então, no quadro 20 é onde queremos mudar para nossa outra câmera. Então eu vou arrastar isso para dentro, gravar isso. E então a próxima coisa que precisamos fazer é mudar nossas cenas. Um básico aqui no 20. Queremos que isso realmente acabe. E então voltaremos a um quadro e o ativaremos. Então faremos o oposto em s2. Então, isso será desligado ali mesmo no quadro 19, e depois será ativado ali. Vamos dar uma olhada nisso. Aí vamos nós. Parece muito bom. Então, vamos para o quadro 20. Vamos pegar essa câmera e puxá-la de volta ao nosso ponto de partida. Então, eu vou subir no eixo z para algo assim. Então, o que queremos fazer é acessar nossa guia de objetos. Ok, então vamos para a câmera dois. E o que queremos fazer é animar essa distância focal e não animar a posição, então teremos nosso ponto de partida. Vamos tentar voltar para a direita, ali mesmo. E vou clicar em um quadro-chave para registrar essa distância focal. E então vamos segurar por alguns quadros, vamos gravar isso de novo, então nenhum movimento. E então avançaremos alguns quadros. E então vamos ampliar isso, algo assim. E se você não percebeu, eu tenho essa pequena mira bem no centro da minha câmera. E isso me ajuda a colocar as coisas bem no centro da minha cena. E a maneira como eu fiz isso, se você não soubesse, é se eu clicar na câmera, ir para Composição, eu poderia ligar essa coisa chamada grade. E o padrão é três aqui. E então você obtém esse tipo de grade como esta. E o que você pode fazer é descer para dois, e colocar essa pequena mira para que você possa ver o que está no centro da cena, o que é muito bom. Tudo bem, voltando ao objeto. Temos nosso Zoom ativado e depois vamos querer esperar. Em seguida, voltaremos para nossa próxima cena. E então vamos esperar aí mesmo. E, na verdade, vou colocar todo esse projeto para terminar às 37, ali mesmo. Então, podemos ver isso girando apenas para ver como isso ficaria, caso quiséssemos adicionar mais desses tipos de transições, onde talvez tivéssemos três ou quatro objetos e faremos isso . largura de transição, que na verdade pareceria um pouco melhor. Mas, para manter o tutorial simples, pensei que faríamos apenas dois. Tudo bem, vamos dar uma olhada nisso. Tudo bem, então eu acho que isso parece muito bom. claro que você pode ajustar o tempo. Você pode ajustar a atenuação se quiser um pouco mais. Facilitando. Sem flexibilização. Na verdade, gostei da forma como isso acabou. Então, eu vou te ver na próxima história. 6. Foward de frente para baixo: Neste tutorial, o que vamos fazer é descobrir uma maneira de fazer a transição de uma cena em que estamos nos movendo no eixo z, meio que voltando. E então nossa próxima cena é uma visão de cima para baixo. Então, o que queremos fazer é poder igualar essa visão de cima para baixo à medida que fazemos a transição. Então, a primeira coisa que queremos fazer é basicamente configurar nossa cena básica que temos ou estamos animando antes que a transição aconteça. Então, para este, vou dizer que vamos ficar onde ele meio que se aproximou. Então, acabei de colocar um quadro-chave em z logo no início. E o que vamos fazer é, lentamente, Dali voltar. Então, digamos que vamos até cerca do quadro 30. Então, vamos lentamente voltar para cá, algo assim. E aqui é onde precisamos fazer a transição para nossa visão superior. Dessa forma, podemos me comparar, mostrar o que está acontecendo na primeira cena. Cena dois. Podemos comparar essa visão em que estamos olhando diretamente para esta mesa giratória e uma xícara de café. Ok, vamos olhar na câmera um novamente. Ative a cena um. Ok. Então, temos nosso movimento na câmera indo para z. Então, estamos apenas recuando. E então, aqui, vamos fazer uma pausa por um segundo e, em seguida, iniciaremos a transição girando para cima. Então, vou clicar no nulo. E queremos girar nesse acesso, mas nesse eixo aqui, e simplesmente girar, algo assim. Então, vamos começar aí mesmo na quinta-feira. Vamos seguir em frente, vamos tentar seis quadros lá. Gire para cima. Então, o que queremos fazer é fazer metade disso aqui com algo assim. E então terminaremos essa rotação na próxima, com a próxima câmera. Então, vamos terminar dessa maneira. Terminamos em -90 quando a transição estiver concluída. Então, vou gravar isso ali mesmo. Então, vamos entrar e descartar nosso objeto de palco. Rebobine a câmera para o início da animação. E então, logo aos 36, onde queremos trocar, colocaremos a câmera dois lá dentro. Então, o que precisamos fazer é animar visto de uma só vez. Ali mesmo. Volte um quadro onde deveria estar para ser animado. Então, agora ele continua ali , desliga ali mesmo. Faça o oposto para s2. Portanto, está desligado nos quadros 35, 36. Liga. Retroceda isso, veja isso. Lá vamos nós. Então isso está mudando, agora temos que terminar o movimento da câmera. Então, o que podemos fazer é ir para o nulo na câmera dois. E o que queremos fazer, eu vou para a câmera. E essa, eu só quero reduzir um pouco mais, algo assim. Talvez enquadre isso um pouco melhor. Vamos até a câmera, ligar nossa grade, reduzi-la para dois para obter ponto central para que possamos ver onde está o ponto central da nossa cena. E vamos usar nossa câmera para combinar isso um pouco melhor. Então, o que faremos é ir para o nosso nulo. E então é aqui que queremos animar esse movimento. Então, vamos começar. Acho que estamos com 50 anos no último, mas na verdade vou começar um pouco mais cedo do que isso e ver como é. Talvez tenhamos que ir para 50 e avançar seis quadros, 123456, e depois subiremos para -90. Então, estamos de cima para baixo, está lá. Tudo bem, vamos dar uma olhada nisso. A última coisa que queremos fazer é terminar algum tipo de movimento da câmera na cena dois. Portanto, não estamos apenas presos ali. Então, vamos fazer algo semelhante, quando entramos na câmera dois e vamos para a posição e talvez possamos simplesmente animar a recuação um pouco no eixo z. Então, logo após terminarmos nossa rotação em 34, vamos começar uma animação da posição z. Então, faremos isso. E então recuaremos lentamente até o final de nossa animação. Vou consertar isso de novo. Portanto, não vemos essa borda. Tudo bem, vamos dar uma olhada nisso. Uma coisa que podemos tentar é também tentar começar isso como uma animação nesta câmera. Ao mesmo tempo em que iniciamos nossa rotação. Vamos dar uma olhada e ver como é. Então, vou apenas mover a posição Z para trás. Então, começa ao mesmo tempo. Então, estamos fazendo isso e girando ao mesmo tempo. Então, há um pouco de diferença. Acho que uma coisa poderia ajudar nisso, em vez de passar para a posição Z, se pegássemos nossa curva para a posição z da câmera e a tornássemos linear. Portanto, não há alívio no começo. E acho que devemos fazer a mesma coisa com nossa rotação. Então, vou clicar em rotação, clicar em H para emoldurar isso. E você pode ver que temos um pouco de flexibilização. Amplie um pouco no início dessa rotação, o que não queremos. Queremos que isso seja linear no início. E também queremos nossa câmera. Clique com o botão direito do mouse em Mostrar curvas F sobre isso, sem rotação. Queremos que isso também não ocorra , pois estamos saindo dessa transição. Também queremos que seja linear no final. Lá vamos nós. Dessa forma, é um pouco mais rápido e podemos usá-lo com facilidade. Mas, no final, é uma correspondência linear. Clique com o botão direito do mouse neste botão direito. Mostre as curvas F que correspondem a essa curva que temos no início aqui. Tudo bem, então é isso para este tutorial. Te vejo na próxima.