Affinity Designer 1. 8 De zero a super-herói

1. Vídeo promocional: você tem procurado uma alternativa mais barata e super poderosa para produtos adobes? Bem, agora você encontrou. Oi, eu sou David e deixe-me ajudá-lo a descobrir o Affinity Designer 1.8, que traz um monte de novos recursos, ferramentas e melhorias para fazer seu projeto funcionar muito, muito mais fácil. Então vamos dar uma olhada no que você vai encontrar dentro. Dentro das partituras, você aprenderá como criar novos documentos e quadros de arte, como criar, personalizar e transformar sua arte usando novas predefinições de forma e a ferramenta de transformação de pentáculo e pontos e como trabalhar com texto, incluindo texto em um caminho e como usar os painéis mais importantes, como camadas, traçado ou histórico e transe me muito e muito mais. Basicamente, você vai aprender tudo o que você precisa para fazer seus projetos de deixar cair essa primeira nota para bater no botão de exportação. E espero que, no final do curso, você seja capaz de trabalhar com o designer de forma absolutamente independente. Então vamos saltar para dentro 2. 1O que é Affinity Designer: designer de afinidade é um aplicativo de design gráfico fator que tomou o mundo macio do designer pela tempestade. Mais e mais entusiastas de design gráfico apreciam que é fácil de usar, mas ferramentas poderosas e , claro, o preço. Você pode usar designer para criar basicamente qualquer tipo de projeto de design gráfico ator, como design de logotipo, ilustrações digitais, sites, projetos aplicativos móveis. padrão de Icahn é final Outros ativos de design de fator. No entanto, a lista dúzia e aqui designer de afinidade introduz um conceito único off personas, que basicamente é uma maneira de reunir diferentes funcionalidades e ferramentas em um único pedaço de software. Então, além do padrão de personagem de ator, com as ferramentas tradicionais de design de ator, como as ferramentas de forma, o panto, etc, você obtém uma persona de pixels para fazer ajustes de pixels em fotos e uma persona de exportação para alguns trabalhos de exportação mais complexos. Designer é um pouco como um designer gráfico canivete suíço. Em um único software, você obtém ferramentas e opções que permitem concluir basicamente qualquer tipo de tarefa de design gráfico . Este curso é o principal objetivo é colocar você na corrida com as ferramentas vetoriais mais importantes e opções que vêm com o designer. E deixe-me dizer-lhe, há muitos deles, incluindo a seleção. E o quadro de arte contou as ferramentas de criação, como as fezes moldadas, o pan tal ou a ferramenta de pincel, as ferramentas de ajuste como o filtro, toda aquela ferramenta de transparência sobre o dedo do pé de corte e as ferramentas de tipografia e muitos outros. E se você não é completamente novo no software de design gráfico, muitas opções ou conceitos podem parecer familiares para você, e isso fará com que toda a curva de aprendizagem não seja tão íngreme para você. No entanto, se um designer é sua primeira abordagem em ferramentas de aprendizagem e design gráfico, não se preocupe. Vamos levar as coisas agradáveis e fáceis e tornar todo o processo de aprendizagem simples e agradável. Não vamos falar apenas de certas ferramentas e opções. Você pode encontrar uma notícia aqui. Também vamos pegar o que aprendemos e usá-lo para criar projetos práticos. Acredito que essa abordagem irá ajudá-lo a aprender mais rápido e realmente experimentar o potencial fora de afinidade designer. Mas não vamos investigar cada pequeno detalhe, embora eu não queira que fiquemos presos aos aspectos técnicos e gastemos muito tempo em coisas que no final do dia não provaram ser essenciais em um dia hoje. Trabalho de designers gráficos. Em vez disso, vamos nos concentrar em tudo o que vai empurrar em um caminho rápido para levá-lo de zero para o nível de super-herói. Então, sem mais delongas, vamos começar nossa aventura de designer de afinidade explorando a interface de programas. 3. 2Vamos analisar a interface: designer de afinidade não é realmente diferente de outras peças de software de designer gráfico, como nele é logicamente dividido em partes separadas que hospedam diferentes características. Na parte superior, você tem a barra de aplicativos principal com todos os menus, como arquivo nele, camada de texto, etc. Abaixo você encontrará a barra de ferramentas controlada com as ferramentas e ajustes que são praticamente constantes. Aqui você encontrará ferramentas como a barra de ferramentas personas, os modos de exibição que empilham ordenam a orientação e as opções de alinhamento que estão ajustando as opções. As opções de geometria para criar formas mais complexas e os modos de desenho. Por exemplo, junte-se dentro ou atrás de objetos existentes. Toda vez que você selecionar uma ferramenta dos dois livros à esquerda, você verá um conjunto adicional de opções aparecendo abaixo da barra de pool controlada que é chamada de Opções específicas da Barra de Contexto e da Ferramenta de Host correspondentes com o ferramenta. Lembre-se de que você não verá a barra de ferramentas de contexto a menos que tenha um documento aberto por padrão. Suttles, como o texto artístico, o triângulo e os não totais têm uma pequena seta preta ao lado das ferramentas primárias que eu venho. Isso significa que na verdade é um grupo de ferramentas e se você clicar em qualquer uma delas, você irá revelar ferramentas adicionais que estão conectadas à principal. Claro, a forma como a barra de ferramentas e os livros de ferramentas estão sendo apresentados a você não é corrigida. Você pode personalizar sua aparência com bastante liberdade. A personalização da barra de ferramentas no Designer de afinidade começa com ativar e desativar sua visibilidade , e você pode fazer isso indo para o menu de exibição e escolhendo mostrar barra de ferramentas e totalmente nesta opção em um off tornará a barra de ferramentas visível ou Escondido e escondido. A barra de ferramentas também ocultará a barra de ferramentas de contexto. Mas se você quiser deixar o tubérculo visível e ocultar apenas a barra de ferramentas de contexto novamente, basta ir até o menu Exibir e clicar na opção Mostrar barra de ferramentas de contexto. Sinistro. É visível por padrão. Clique nesta opção irá ocultá-la, deixando a barra de ferramentas intacta. Você também pode dizer se ele no designer quais ferramentas e opções você deseja que sejam exibidas na barra de ferramentas. Tudo o que você precisa fazer é ir para o menu Exibir e escolher personalizar barra de ferramentas. A janela que aparece assim que você ativou a opção Tober personalizada hospeda todas as ferramentas que podem ser adicionadas à barra de ferramentas. Então, se você acha que pode usar uma das ferramentas que está faltando na sua barra de ferramentas, basta agarrá-la e arrastá-la para documentá-la com o resto das ferramentas. Por outro lado, se você acha que o tubérculo está cheio de ferramentas desnecessárias, você pode arrastar para fora das que você não precisa e soltá-las em sua janela personalizada do Tober ou em qualquer lugar do seu documento. Às vezes, você pode ir um pouco longe demais com a adição e remoção de ferramentas da barra de ferramentas. Então, quando você ficar preso no processo de personalização e o que você acaba com é uma barra de ferramentas bagunçada onde você pode encontrar o que você está procurando, você precisa redefinir a barra e a maneira mais intuitiva de redefinir a barra de ferramentas seria apenas ouvindo algum tipo de botão de reset. Mas não há um em designer. Para redefinir a barra de ferramentas, você precisa arrastar o grupo padrão, jogar fora na barra de ferramentas para trazer de volta todas as ferramentas padrão em seus pontos padrão. E se você está realmente começando e você ficar confuso com todos os ícones na barra de ferramentas no canto inferior esquerdo. Você pode optar por exibir nomes fora do grupo com os ícones em vez de apenas os itens. Claro, você também pode personalizar os livros de ferramentas. Você pode alterar sua aparência indo para o menu de exibição e escolhendo a opção de ferramentas personalizadas para cada ferramenta na caixa de ferramentas. Basta arrastar um para um local onde você deseja que a ferramenta seja mantida. E se você não precisar de uma ferramenta específica, basta arrastá-la para fora da caixa de ferramentas. Você pode adicionar todas e todas as ferramentas disponíveis, mesmo as que, por padrão, estão escondidas atrás das ferramentas primárias. Por exemplo, se você quiser tornar o quadro têxtil sempre visível, você pode arrastá-lo para o painel de ferramentas, independentemente do fato de que ele já está dentro do painel dele escondido atrás da ferramenta tributária artística . Se desejar, você pode organizar suas ferramentas em várias colunas. Basta escolher Thea pro PRI. É o número do switcher no canto inferior esquerdo. Você pode colocar suas ferramentas em até oito colunas no lado direito. Temos os painéis que, coletivamente, são chamados de estúdio. Você pode encontrar a lista em todos os painéis disponíveis. Quando você acessa o menu Exibir e, em seguida, escolhe estúdio, cada sinal de verificação à esquerda do nome do painel sugere que um painel específico está ativo. Se você clicar no nome de um painel, você fechará esse painel, e se clicar nele novamente, você o trará de volta. Você pode movê-los e, ah, ah, ancorado um, basicamente em qualquer lugar que você quiser. Basta esperar que o halo azul apareça e, em seguida, solte o botão esquerdo do mouse para colocar o painel no lugar. Alguns painéis vêm com menus adicionais que você pode ativar clicando no canto superior direito Isto irá revelar uma lista fora das opções específicas do painel. . Finalmente, você pode ajustar a aparência geral fora de um designer você I homens e você pode alternar entre o modo luz eo escuro. Tudo o que você precisa fazer é ir ao menu de edição e, em seguida, escolher preferências na caixa que aparece. Escolha a interface do usuário. Aiken, o U I troca fica logo abaixo do topo. Os controles deslizantes lutam entre os modos escuro e leve para ver a diferença na aparência dos Emirados Árabes Unidos , que felizmente é instantânea. Quero dizer, você não precisa clicar em OK em qualquer lugar para ver a mudança, mas você pode brincar com os controles deslizantes para personalizar a aparência e a sensação fora do esquema dos EUA selecionado ainda mais. Eu sei que é muito para assimilar. Quer ir? Então eu gostaria que ele tomasse um momento e se familiarizasse com a interface. Então, basta ir em frente e clicar em torno, alterou a barra de ferramentas e a caixa de ferramentas para adicionar e remover ferramentas. Também mudar a aparência do estúdio para adicionar e remover painéis e mudou os modos você I e personalizá-los com os controles deslizantes apropriados apenas para que você pegue o jeito dele para que possamos mais tarde começar a usar designer para real e criar o nosso primeiro novo documento. 4. 3Como criar novos documentos: criar qualquer novo documento é o primeiro e provavelmente o passo mais crucial em um processo de design digital . Se você quiser evitar problemas com seus documentos ao manipulá-los para um desenvolvedor da Web ou uma loja de impressão, você precisa saber como configurá-los corretamente. Se você tem uma instalação de designer de afinidade baunilha, você quase provavelmente vê um bem-vindo uma tela toda vez que você iniciar o programa, e você pode criar seu novo documento diretamente a partir daqui simplesmente clicando no botão novo documento você pode encontrar no canto inferior direito. E isso abrirá a mesma caixa de diálogo de documento novo. Você pode acessar essa maneira tradicional simplesmente indo para o menu de arquivos e, em seguida, escolher em novo. Assim que você fizer isso, uma nova janela aparece onde você pode especificar configurações e dimensões de página, dependendo da finalidade do documento. Assim, desde o designer 1.8, você verá uma nova caixa de diálogo de documento completamente redesenhada que é basicamente dividida em três seções À esquerda, você encontrará as predefinições e modelos, de Aiken e com as predefinições selecionado no lado direito, você encontrará tamps com vários tamanhos de documentos pré-definidos que você pode verificar no extremo direito. E lá você também pode alterar a orientação fora da página, bem como decidir se você quer criar e hardboard ou não. Assim que você estiver definido no presente, basta clicar em criar para realmente criar um novo documento da delegacia. Claro, você sempre pode modificar todos os vales do documento que deseja criar. Você pode mudar as unidades de tamanho, orientação, etc. E o que é incômodo? Na verdade, Designer 1.7 é Theobald City para criar suas próprias predefinições de documentos personalizados. Então, por exemplo, você deseja escolher o tipo de Web para o documento. Mas você quer definir algumas dimensões específicas, exemplo, para uma Web melhor ou talvez um anúncio. Então, basta digitar essas dimensões na caixa apropriada é e, em seguida, escolher um pequeno botão mais sentado ao lado do texto personalizado e que irá colocar sua predefinição na guia minhas predefinições. Infelizmente, ele receberá um nome genérico como um sem nome, e não há como alterá-lo. Ao criar seu presente, entanto, você pode clicar com o botão direito do mouse na predefinição e escolher renomear predefinição E, em seguida , é claro, responder seu nome na caixa que aparece A partir de agora, sua nova predefinição vai ficar dentro que minhas predefinições apunhalam com um novo nome. Portanto, estes são os aspectos mais importantes da criação de novos documentos no designer 1.8. Por enquanto, não vamos barulhar nossos chapéus com formatos de cores e margens. Vamos mantê-los simples e passar para o gerenciamento e visualização, e você já criou documentos. 5. 4Como gerenciar documentos criados: cada um dos documentos criados anteriormente pode ser aberto de três maneiras diferentes. Você pode ir para o menu de arquivos e escolher abrir, o que abrirá uma janela aberta padrão. Tudo o que você precisa fazer é procurar a loucura aberta e apenas clicar duas vezes sobre ele. Então esse é o padrão. Mas, na minha opinião, um pouco lento. Sou fã de atalhos. Você conhece tanto o teclado quanto os que são alguém escondido no programa. Então, para abrir um documento no designer, você sempre pode usar o controle mais oh, atalho de teclado, que iniciará o mesmo comando aberto. Alternativamente, você pode clicar duas vezes em qualquer lugar na janela do documento fornecida. Nenhum outro documento já está aberto. Então design permite que você abra qualquer arquivo criado em qualquer programa na família F unidade como foto de afinidade e editor, mas também arquivos raster típicos como J Picks ou P e G e, claro, de arquivos de ator como GPS ou como VG Mas isso definitivamente não é velho. O que é ótimo sobre este pedaço de software é que também permite abrir em arquivos como I ou PSD. Então, se você tiver uma biblioteca fora do ilustrador criado anteriormente e pilhas de show de fotos, você pode abri-los no designer, geralmente preservando o original surpreendentemente bem. Na maioria dos casos, o programa se abrirá com você camadas originais e até máscaras. Assim que o documento estiver aberto, você ainda poderá alterá-lo usando o comando document set up. E para fazer isso, basta ir para o menu de arquivos e escolher os documentos configurados. Alternativamente, você pode usar o controle mais deslocamento e teclado P curto na caixa de diálogo que aparece. Você poderá alterar todos os aspectos do documento que você disse ao criá-lo. Se você quiser trabalhar em vários documentos ao mesmo tempo sem a necessidade de desligar, abrindo-os em uma janela separada, você pode usar a função em documentos ruins, vá para o menu de arquivo e escolha o local. Isso permitirá que você navegue até o lugar onde você mantém o documento que deseja fazer mal e, ah, uma vez que você o encontrou, basta apertar para colocá-lo dentro do documento atual, e você pode colocar praticamente qualquer arquivo de design Você deseja e AI arquivo um arquivo PSD e como v g ou um P s. Mas também PDF e até mesmo arquivos de texto que você pode adicionar livremente. Você não pode colocar imagens, embora usando esta função. Para isso, você teria que escolher o dedo do pé local iria compartilhar. Falaremos mais tarde, então é assim que você pode abrir e gerenciar documentos que você já criou. É um processo simples que não deve lhe dar muito trabalho. Então agora vamos passar para você e seus documentos dentro do Designer, já que alguns aspectos são muito especiais. 6. 5Como visualizar seus documentos: quando estamos falando sobre a visualização de documentos, não queremos apenas olhar para eles, mas sim inspecionar sua aparência para um ponto de vista mais técnico. Então, se você estiver trabalhando em um projeto grande, você precisa ter controle total sobre o zoom no Panin ou criar exibições personalizadas e ofertas de designer . Várias opções iminentes do Zuman, incluindo a ferramenta de zoom, a ferramenta Exibir e o painel Navegador. E usar a ferramenta de zoom é um processo simples. Assim, com a ferramenta selecionada, clique e arraste para a direita para ampliar uma determinada parte do documento e clique e arraste para a esquerda para diminuir o zoom. Alternativamente, você pode apenas clicar para ampliar por um incremento definido ou alterar clique para diminuir o zoom por um incremento definido para alternar temporariamente para o dedo do pé de zoom. Pressione a barra de espaços e a tecla Control nessa sequência. Se você pressionar a tecla Control primeiro e, em seguida, o designer da barra de espaço não ativará a ferramenta Zoom , o que para mim é um pouco contra-intuitivo. E se você quiser ser realmente preciso com o nível de zoom usado, a barra de ferramentas de contatos no canto superior esquerdo. Você verá um valor de Zoomer que você está no momento e uma caixa de entrada de insiders clique e insira o valor de zoom de sua escolha. Você também pode clicar em sua pequena seta à direita para escolher entre um fora dos valores de zoom pré-definidos , e usando o controle deslizante lhe dará basicamente os mesmos resultados que usar o dedo do pé de zoom. Mova o controle deslizante para a direita para ampliar e, em seguida, mova este couro para a esquerda para diminuir o zoom. Além disso, se você quiser redefinir rapidamente o nível de zoom apenas para usar um fora dos atalhos mais úteis, que é um controle mais um, então essa é a ferramenta de zoom. Mas e a vista também? Agora, a ferramenta de visualização permite que você deslize sobre o documento e a melhor técnica de produção ao usar esta ferramenta é simplesmente pressionar e segurar na barra de espaço apenas para alternar temporariamente para a exibição, também. E uma vez feito isso, clique e arraste para mover o documento. Se você quiser enviar para o seu canvasback, basta clicar duas vezes com a ferramenta em qualquer lugar na janela do documento e você conseguirá o mesmo efeito clicando duas vezes na ferramenta de visualização no painel de ferramentas. Infelizmente, esse truque não funciona com a ferramenta sendo ativada temporariamente mantendo pressionada a barra de espaço . Mas a visualização de documentos grandes, especialmente orientados verticalmente, pode ser simplificada ainda mais usando o painel Navegador. E eu aposto que você vai adorar se você está planejando criar cartazes ou sites no designer, então o painel é ativado por padrão, e você vai encontrá-lo médico, junto com os painéis de transformação e história. Portanto, mova este botão mais leve para dentro do painel Navegador para ampliar ou reduzir o zoom de uma parte do documento, ou use os botões de mais e menos para fazer o mesmo. Quando você realmente ampliou, um quadrado cinza aparece na caixa bonita, mostrando quais partes você. Você está exatamente vendo. E esse recurso pode ser particularmente útil quando você deseja criar exibições personalizadas de seu trabalho artístico. Então, digamos que você está trabalhando em um documento grande, e você precisa se mover repetidamente entre diferentes partes dele. E, ah, pode ser muito irritante, ter que clicar e arrastar apenas para chegar a uma parte específica da janela do documento. Então, para simplificar o processo, você pode criar um conjunto de exibições personalizadas. Então, a partir do menu Powell, primeiro a escolha avançada e, em seguida, na parte inferior do painel, você vai notar uma pequena lista com uma engrenagem ao lado dele. Então, clique na engrenagem e escolha. Adicionar. Agora, isso permitirá que você predefina um personalizado com base em qual parte do documento você está posicionado no momento. que você pode É claro repetir o processo para qualquer exibição que você gostaria de criar. Então, uma vez que você tem um conjunto off vistas personalizadas, você pode apenas selecioná-los a partir da parte inferior, drop down dedo do menu rapidamente mover entre diferentes partes do seu documento. Então estas são as técnicas de visualização mais fundamentais e úteis no designer, e acredito que aprendê-las fará um trabalho baixo muito, muito mais rápido. 7. 6Como usar os modos de visualização: Se você quiser tirar o controle total, como seu trabalho artístico está sendo apresentado, você pode usar designers de modos de visualização e alternar entre eles usando um grupo dedicado na barra de ferramentas de controle. Então primeiro temos o controle remoto de fato, que é o padrão. Porque, claro, designer é principalmente uma ferramenta projetada por fatores, então você não vai encontrar um Eu posso específico para o modo fator porque é o padrão. Mas então você tem o modo de pixel, que permite que você visualize seu trabalho artístico como se fosse composto de pixels, não de vetores. Então chegamos ao modo de pixel retina, e isso permite que você visualize seu trabalho como se ele fosse renderizado em telas de alta densidade de pixels . E, claro, temos o modo de contorno, que permite que ele visualize exatamente isso, como uma estrutura óssea nua da sua obra de arte, que significa que você verá apenas os caminhos sem quaisquer efeitos aplicados a eles. E eu acho que a maneira mais fácil de entender a visualização de Moz seria, você sabe, usando um exemplo simples. Então, com qualquer fator, arquivo aberto a partir do menu de exibição, escolha vista, motivo e, em seguida, escolha dividir, e isso fará com que uma grande terceira barra preta ical apareça na tela, e isso nos permite usar diferentes modos de visualização nos diferentes lados. Então, por padrão, à esquerda, você verá a pré-visualização HVAC ter padrão e à direita, a visualização de pixels, e você pode estar se perguntando como isso é útil. Então, colocar seus trabalhadores de arte lado a lado vai deixar você julgar como será quando sair de sua tela. E, por exemplo, ele cai no navegador da Web de outra pessoa. Assim, o modo de visualização de pixels mostrará a arte como seria apresentada em computadores, tablets e smartphones. Portanto, é muito importante controlar esse aspecto do seu trabalho. E, claro, se você quiser, você pode alterar a exibição e o modo. Então, primeiro selecione o lado da tela. Você deseja alterar a exibição e Modoff e, em seguida, a partir da barra de ferramentas de controle, clique em um dos ícones que representam um modo de visualização específico, e você também pode arrastar a barra central para a esquerda para a direita para dizer, aplicar mawr fora da visualização para cada parte da arte, ou você pode simplesmente mover seu quadro de arte ou página para obter basicamente o mesmo efeito. Assim que terminar com o Previa, você pode ir para o menu de exibição, depois escolher o modo de exibição e, em seguida, escolher uma vista única. Acho que temos as técnicas de criação e visualização de documentos muito bem cobertas. E, claro, eu gostaria que você praticasse um pouco sozinho. Então, crie novos documentos usando diferentes predefinições, crie predefinições personalizadas, a exibição e as ferramentas e definitivamente se familiarize com a exibição e os modos. E uma vez que o fizer, isso será capaz de seguir em frente para criar alas de arte em afinidade. Designer. 8. 7O que são pranchetas: Se você não está muito familiarizado com o conceito fora de palavras de arte, deixe-me apenas explicar que não muito brevemente Então nossas placas são como áreas de design discretas que abrangem a obra de arte que será impressa ou salva para Web, é claro, dependendo do tipo de design em que você está trabalhando. Portanto, qualquer coisa que caia fora dos quadros de arte será basicamente considerado como notas ou esboços que você não quer que seu público veja para que ele não seja impresso e não será salvo para a Web. Portanto, nossas palavras permitem que você basicamente crie documentos de impressão de várias páginas ou simule um ambiente de tela múltipla , como um design de site ou um design de aplicativo móvel. Seu tamanho pode ser baseado em predefinições padrão, mas também pode ser personalizado para renderizar qualquer ferida de mídia Sisay. Claro, você poderia movê-los para organizá-los da maneira que você precisa. Agora há algumas coisas especiais sobre quadros de arte no designer, então, antes de tudo, não há painel dedicado para eles. Todas as suas palavras duras sentam-se dentro do painel de camadas e um Segundo, placas de arte suficiente em designer pode ser preenchido com uma cor sólida orig radiante. Você sabe que isso torna apenas os trabalhos de design de aplicativos móveis e Web muito, muito mais rápidos. Então imagine criar uma página de destino no designer e imagine que você deseja ter o plano de fundo preenchido com uma cor específica. Agora, no designer, você não precisa criar um objeto separado para saber que foi servido como um plano de fundo. Tudo o que você precisa fazer é preencher a nossa placa, onde eles logo com uma cor que você quer e também tradicionalmente, nossas placas são quadrados ou retângulos que basicamente não podem ser girados. Mas o designer permite que você crie nossas palavras de qualquer forma, giradas por qualquer valor de grau que você gostaria. Mas, você sabe, antes de começar a transformar nossos relatórios, talvez primeiro vamos apenas dar uma olhada em criar e removê-los lá dentro. Designer de afinidade. Eu só queria mostrar rapidamente o conceito fora de nossas placas, e agora podemos passar para os detalhes 9. 8O que são pranchas: Existem três maneiras principais de criar designer de cena artística board. Então, ao criar um novo documento, você pode marcar a opção criar palavra artística sentada logo abaixo do documento, configuração de duas unidades. Agora, com essa opção marcada, o documento recém-criado conterá uma pasta ou, é claro, usando as dimensões do documento que você escolher. Portanto, se você optar por não criar suas pastas, o documento conterá a página em branco Onley sem os atributos típicos da nossa placa. Assim, por exemplo, você não poderá mover ou redimensionar livremente a página. Claro, a menos que você o altere, altere seus pontos de vista das opções do documento. Mas você definitivamente não será capaz de preenchê-lo com uma cor, e os objetos serão cortados. Quer movê-los para fora da página? No entanto, mesmo se você perdeu a opção de criar uma arte a bordo com o documento ou não decidiu não criá-lo, mas então você simplesmente muda de idéia. Você sempre pode usar a arte a bordo, também. Basta agarrá-lo no painel de ferramentas e, em seguida, basta clicar e arrastar para determinar o tamanho de uma nova placa de arte. Você sabe, dependendo do design, combustível de trabalho ou criar uma arte a bordo cujo tamanho será baseado mais no conforto de trabalhar em vez de um tamanho específico. No entanto, se este for o caso porque, por exemplo, você está tratando um layout da Web ou um designer de jogo móvel pode permitir que você defina o tamanho específico de suas palavras duras. Então, primeiro lugar, quando você ativou a arte a bordo, também, também, a barra de ferramentas Contexto está dando a você a opção de inserir um prêmio de arte usando um tamanho pré-definido . Então, a partir do menu, você pode escolher o em. Uma determinada arte abortar está no tamanho do documento ou usando um dos tamanhos específicos do dispositivo, e a lista é bastante longa, e você pode escolher entre dispositivos como iPad, iPhone, iPhone, Apple Watch ou Google Nexus. E uma vez que você está definido do modelo que você deseja usar para o seu quadro de arte e eu vou apenas pressionar a parte inferior da placa de arte inserida sentado à direita, eo processo é tão pequeno que ainda lhe dá o nosso barco. Nome correspondente com um dispositivo específico. E se você não conseguir encontrar o tamanho do dispositivo que deseja usar para sua arte ou se precisar de um tamanho personalizado, veja o que você pode fazer. Primeiro, selecione a arte abortar que deseja alterar e, em seguida, vá para o painel de transformação e insira os valores desejados com e altura lá e, no designer, você também pode criar uma arte abortar a partir de um objeto. Então, por exemplo, vamos pegar rapidamente uma ferramenta de retângulo e criar um simples, direto e ir olhando mais ou menos assim. Então vamos para o R Barstow e da opção de tamanho. Vamos escolher a seleção aqui e, em seguida, vamos apenas pressionar Inserir arte a bordo. Então o que acontece agora é que temos um quadro de arte bem aqui, e ainda temos nossa forma original. E quando você precisa de várias palavras artísticas do mesmo tamanho, sua melhor aposta é simplesmente duplicar o que você já tem. Então, para duplicar em Arte a bordo, você pode controlar clique riven velho clique sobre ele com o dedo do pé movimento ou D são ambos dois e, em seguida, basta arrastá-lo. Mas mesmo que isso seja demais para você, você pode simplesmente pegar o tabuleiro ou e, em seguida, ir para o menu de edição e escolher seleção duplicada , que, por sinal, tem um controle de atalho muito útil além de J que lhe permitirá duplicá-lo, não apenas o ponto integrado, todos os objetos que você criar. Então, felizmente, remover ou palavras é muito mais simples. Tudo que você precisa fazer é pegar uma habilidade de arte, eram muito elite e, em seguida, pressione a tecla backspace ou a tecla chumbo. Alternativamente, você pode remover uma ala de Nard selecionando-a no painel de camadas e pressionando o ícone de lixo e até mesmo sempre arrastando a nossa placa no painel de camadas para esse lixo Posso vir? E para remover várias placas de arte de uma só vez, primeiro você precisa selecioná-las no painel de camadas clicando neles enquanto mantém pressionada a tecla shift. E então o processo é basicamente o mesmo de antes. Basta pressionar a tecla backspace ou usar o lixo Aiken para excluir sua arte selecionada a bordo. Estas são todas as técnicas que você pode usar ao criar e remover em palavras artísticas. Próxima parada vai dar uma olhada em como gerenciar os prêmios de arte dentro de design de afinidade 10. 9O que são pranchas: podem ser reposicionadas dentro de uma janela de documento, e você pode redimensioná-las em qualquer fase do processo de design. Lembre-se que, como acontece com qualquer outro objeto, para fazer uma arte a bordo primeiro você precisa selecionar, e você pode facilmente selecionar em nosso tabuleiro usando o dedo do pé ou a ferramenta de abortar arte que você pode pegar nas ferramentas painel e provavelmente eles se sentam bem ao lado do outro. Assim que você fizer isso, uma vez que você selecionar uma obra de arte, você será capaz de movê-la clicando nela e dragá-la. Você também pode alterar o tamanho de qualquer nosso relatório por Dragon, um de seus cantos. Agora, se você precisar girar uma arte, basta inserir qualquer valor na janela de rotação dentro do painel de transformação. Há uma coisa extremamente importante que você precisa estar ciente, a fim de realmente entender como os mandris no designer de afinidade pensam que qualquer objeto sentado em um Northport será cortado em suas bordas por padrão. No entanto, se você arrastá-lo para longe de um audível o suficiente, ele será separado dele. E a propósito, em Lee Then, quando inaudível está vazio, você será capaz de controlá-lo com a mudança para, como você já sabe, cores sólidas. Ingredientes podem ser adicionados ao nosso barco usando os painéis de cor ou amostras ou até mesmo o filtro . Tudo o que você precisa fazer é selecionar uma arte a bordo e, em seguida, basta selecionar a cor. Observe, no entanto, que se você selecionar a arte a bordo com o dedo do pé de movimento, você poderá adicionar a cor de preenchimento tanto da barra de ferramentas de contexto quanto dos painéis. No entanto, se você selecionar em nosso quadro com a ferramenta de arte a bordo no contexto, Khobar não permitirá que você termine a cor de preenchimento que tenha que selecioná-la na cor ou no painel de amostras. Nossos relatórios, assim como outros objetos, podem ser alinhados e distribuídos. Portanto, a maneira mais fácil de alinhar ou distribuir nossas placas é usando a opção de alinhamento na peça da ferramenta. Quando você seleciona mais de uma arte abortar, a opção de elemento permitirá que você alinhe nossas placas horizontalmente ou verticalmente para o centro, para a parte inferior ou para o topo. Por outro lado, distribuído nossos quadros é particularmente útil quando você está trabalhando em um documento que contém mais de dois quadros de arte. Então, se você quiser distâncias iguais entre, nossas duas placas usaram suas opções de distribuição dentro do painel de alinhamento, que você possa usar as opções de distribuição automática para manter as distâncias padrão entre suas placas de arte . Ou você pode especificar a distância exata em pixels que você gostaria de ter entre suas placas de arte. Então estes são os desperdícios que você pode organizar seus abortos de arte. É importante saber como a reposição e distribuí-los. Isso realmente torna o processo de design muito mais eficaz, mais rápido e profissional. 11. 10Como exportar pranchetas: Se você precisar salvar seu trabalho artístico, designer permite que você exporte seus prêmios de arte em um único arquivo ou como arquivos separados se precisar salvar rapidamente seu trabalho como imagens. Por exemplo, para uso na Web, basta ir para o menu de arquivos e escolher exportar. By the way, atalhos de teclado vai encontrar aqui controle mais tudo mais Shift Plus, como é o mesmo que o atalho de comando seguro para Web que você pode encontrar em outros aplicativos, então ele pode dar-lhe uma idéia sobre o que está prestes a acontecer. Assim, na caixa de diálogo que aparece, você pode escolher entre diferentes arquivos Quatro meses de adequado para diferentes tipos de trabalhos de design e escolher diferentes formatos de arquivo abre diferentes opções de salvamento. Mas o que é importante ouvir é o seletor de área Theo. Então, aqui você pode optar por exportar todo o documento, que incluiria toda a arte das placas. Ou você pode simplesmente escolher o nome dos parafusos de ordem, que só salvaria ah, o conteúdo que está em que arte específica abortar. Então, uma vez já só bateu exportação. Encontre um lugar para armazenar seu arquivo e pronto, e essa é a maneira mais simples de exportar seus quadros de arte. Mas para controle total, no entanto, você precisa ir para a persona de exportação. Então, vamos mantê-lo simples por enquanto e notar que a persona de exportação permite que você salve cada indivíduo nosso relatório usando configurações diferentes. Então, primeiro, selecione uma arte a bordo e, em seguida, a partir das opções de exportação que você pode escolher. Ou você pode modificar uma determinada predefinição para chegar a arquivos em formatos diferentes. Assim que você estiver pronto no canto inferior direito, você encontrará o botão de exportação de fatias, juntamente com um número de arquivos que, em última análise, serão produzidos através da exportação. Quando você clicar sobre ele, designer irá pedir-lhe para indicar o lugar onde você deseja salvar seus arquivos, e uma vez que você encontrá-lo, basta bater exportação e ah, programa irá exportar todos os seus pássaros arte, juntamente com todos os avistamentos, foram definidos para cada arte a bordo. Então, apenas para embrulhar as coisas ou pássaros são uma das ferramentas mais poderosas que os designers descartam . Você sabe que eles podem fazer. O design é muito mais fácil e melhor organizado, e o designer oferece ótimas opções quando se trata de manusear nossas pranchas, e poucos passam algum tempo para entendê-las. Sua vida é um projeto vai se tornar mais fácil e feliz 12. Ferramentas de formas de desenho: designer de afinidade dá-lhe uma escolha decente fora várias formas pré-definidas que você pode criar rapidamente . Agora, a maioria dos básicos são o retângulo, os lábios L e as ferramentas de retângulo arredondado que você pode encontrar sentados próximos um do outro no painel de ferramentas. E a maneira mais rápida de inicializar qualquer uma dessas ferramentas é pressionando a tecla M no teclado , e se você comprimir nela, você estará alternando entre essas ferramentas. Então vamos ver como desenhar formas no designer e como personalizá-las em um exemplo muito simples e prático. Primeiro, pegue a ferramenta de retângulo e desenhe um retângulo clicando e dragão para alterar o tamanho da forma. Você também pode pressionar e manter pressionada a tecla Control no teclado para iniciar o processo de criação a partir do ponto central. Agora vamos preencher a forma com uma cor, então basta clicar duas vezes no philae. Entre no painel de ferramentas para abrir o seletor de cores. Aqui, você pode escolher as cores usando este controle deslizante na parte superior e depois da janela do colarinho bilow. Assim que você estiver definido na cor, basta clicar em Fechar. Assim, uma vez que um, a forma é criada, agora podemos cloná-lo. Assim, a maneira mais rápida de clonar um objeto é, como você deve se lembrar, pressionando o controle mais o atalho J, e isso colocará o retângulo no topo do existente. Agora podemos redimensionar que a forma recém-criada e podemos fazê-lo usando-os. Mexa o dedo. Você pode manter pressionada a tecla Control para redimensioná-la do ponto central, e agora podemos preenchê-la com, digamos, azul pálido. O Designer de Cores usa algo chamado de barra de ferramentas de contexto que oferece diferentes opções de ajuste, dependendo do uso da ferramenta e da forma que você cria. Por exemplo, se pegarmos o retângulo na barra de ferramentas de contexto, podemos alterar o quarto Tipo dois arredondado, e isso irá em torno dos cantos antigos. Mas se quisermos arredondar os selecionados de Lee, precisamos desmarcar a opção de raio único. E, ah, agora podemos em torno, por exemplo, apenas os cantos superiores e fazer os botões afiados. Apenas para praticar essa funcionalidade, vamos criar outro retângulo, mas desta vez vamos torná-lo menor e anexá-lo à parte inferior dos existentes. Vamos também em torno de apenas os cantos inferiores e, finalmente, vamos preenchê-lo com uma ótima cor. Então agora vamos pegar a elipse, também. Vamos clicar e arrastar para criar uma elipse, e a forma que você receberá inicialmente está definitivamente longe de ser um círculo perfeito . Então, para restringir suas proporções ao criar qualquer forma, basta pressionar e manter pressionada a tecla shift, que neste caso resultará na criação de uma elipse perfeita. Sem reposição na elipse eso fica no centro do retângulo inferior, e como você deve ter notado, estamos criando um computador simples aqui. Mas ainda não terminamos. Nós, eles defendem o nosso monitor. Então vamos criar com outra ferramenta, que é chamado de A armadilha é ferramenta OID, e você pode encontrá-lo no grupo de ferramentas triângulo. Assim, com a ferramenta ativa, basta clicar e arrastar para criar um trapézio, e uma vez que ele esteja pronto, basta movê-lo para que ele se encaixe com o monitor. Neste ponto, podemos alterar o tamanho dele, mas também podemos alterar o caractere do trapézio para usar no ponto esquerdo e nas opções do ponto direito na barra de ferramentas de contexto, modo que alterá-los irá mover para a direita ou lado esquerdo do trapézio. Basta lembrar que se você quiser manter uma forma simétrica, você precisa inserir os valores para que alguns até 100 instância prata. Se definirmos para o ponto esquerdo para 10%, o direito precisa ser definido para 90%. E por último, vamos preenchê-lo com uma cor cinza mais escura agora, então vamos terminar o suporte usando a ferramenta de retângulo arredondado. Vamos torná-lo bastante estreito. E, claro, podemos contornar os cantos ao máximo, usando a barra de ferramentas de contexto que também é preenchê-lo com uma cor cinza claro, e basicamente estamos feitos com a criação do computador. Então, o que é mais importante aqui é que aprendemos as maneiras básicas de usar as ferramentas de forma no designer. Claro, há muito mais a descobrir. Por exemplo, sob a ferramenta Triângulo, você encontrará muitos ALS pré-definidos, que eu encorajo você a experimentar com todas as estradas e técnicas usadas para criar um ajuste, as formas básicas você pode aplicar para criar as fezes em forma personalizada. Portanto, lembre-se de pressionar e manter pressionada a tecla control para iniciar o processo de criação a partir do ponto central e do presidente, mantenha pressionada a tecla shift para restringir as proporções e também usou a barra de ferramentas de contexto para modificar as opções específicas. E com afinidade. Designer 1.7 Você também pode usar predefinições de forma. É um recurso completamente novo que pode agilizar seu processo de criação de formas, então vamos dar uma olhada em seguida. 13. 12 Como usar predefinições de formas: com um designer Fendi vem uma variedade de formas personalizadas pré-definidas. E se você está se perguntando como criar setas, estrelas ou corações, basta ir até os bancos personalizados no painel Ferramentas. Aqui, você encontrará quase 20 ferramentas de forma, e cada uma delas tem recursos exclusivos de personalização. Mas o que é novo para o designer de afinidade é que agora você pode criar suas próprias configurações de forma favoritas para que você possa facilmente usá-las novamente, que, sempre pré-definido forma, disse o suco na barra de ferramentas de contexto. Você verá um pequeno ícone de engrenagem, que, quando pressionado, abrirá um conjunto de formas pré-definidas com base nas opções padrão disponíveis para as ferramentas selecionadas. Assim, as predefinições de forma funcionam um contador de bits intuitivamente. Portanto, na biblioteca Predefinições, você não pode simplesmente arrastar uma forma para o quadro de arte. Em vez disso, você precisa primeiro criar uma forma e, em seguida, clicar em qualquer uma das predefinições para alterar sua aparência. Claro, você pode criar suas próprias predefinições de forma. Tudo o que vai fazer é criar qualquer forma que você gosta e personalizá-lo para o conteúdo do seu coração. Clique no ícone de engrenagem na barra de ferramentas Contexto e no menu do painel no canto superior direito . Escolha, crie predefinição na janela que aparece. Você pode especificar o nome das predefinições e também no mesmo painel. Você pode escolher a opção Gerenciar predefinições, que abrirá todas as predefinições de forma disponíveis. E neste painel você pode criar uma nova categoria, redefinir predefinições padrão, importá-las ou exportá-las. Mas acima de tudo, você pode filtrar todas as predefinições disponíveis apenas para que você possa em um só lugar, explorar todas as predefinições disponíveis. Tudo o que você precisa fazer é selecionar uma forma da lista à direita, e no lado esquerdo, todos os sacerdotes disponíveis para essa forma específica serão revelados. Infelizmente, você não pode transformar uma forma em outra usando predefinições, por exemplo, você não pode transformar uma loja em um coração. Basicamente, você está limitado a predefinições com base na forma inicial específica. Então isso é algo a ter em mente. Portanto, tudo em todas as predefinições de forma são uma maneira agradável e rápida de criar variações de forma personalizadas, e você pode criar rapidamente os objetos definidos pelo usuário da biblioteca que definitivamente acelerarão seu fluxo de trabalho 14. 13Como usar a ferramenta Caneta: o mental é, sem dúvida, uma das ferramentas de design mais importantes de sempre. É um usado principalmente para criar linhas à mão livre entre cantos afiados ou arredondados e na afinidade caminho Designer se estende de um ponto chamado de nó para outro. E isso é exatamente o que a ferramenta caneta faz que uma vez que você pegar o painel do painel de ferramentas ou inicializá-lo pressionando o PQ em seu teclado no contexto Wilbur, você notará muitos botões de ação que modificam o processo de criação PATH. Assim, o 1º 1 o modo de caneta, oferece o comportamento mental clássico simples. Clicar irá criar segmentos de caminho reto, e o clique e o dragão irá criar segmentos de caminho suave. Ao clicar e arrastar, você verá alças de direção que indicam a direção geral e se sentir fora do próximo segmento. Infelizmente, muitas vezes, você não vai obter exatamente os resultados que você procura, parcialmente porque você não pode realmente ver como a próxima linha vai ser uma vez que você deixar cair uma nota. Mas desde um designer extravagante 1.7, agora você pode usar o modo de banda ladrão, que permite que você visualize a próxima linha, e isso torna o processo de criação de forma muito mais fácil e definitivamente muito mais previsível e tornar o processo de criação de formas mais fácil, você também pode tentar este modo inteligente, que tentará suavizar o passado para você. Se você simplesmente clicar e não arrastar, no entanto, você não terá muito controle sobre a aparência dos caminhos Ao usar este modo e para criar polígonos fechados, use esse modo polígono, que permitirá você criar triângulos, quadrados e outras formas políticas. E o modo de último termo, o modo de linha cria o que o nome sugere. Assim, ele cria linhas retas de uma nota para a 2ª 1 ao aprender a usar a caneta tal e ainda mais tarde, uma vez que você realmente sabe como usá-la. Então as chances são de que você não vai ter a forma certa na primeira vez. E no designer, há algumas maneiras de ajustar os caminhos já criados. Por exemplo, você pode pegar o Noto no painel Ferramentas e clicar em qualquer nota para exibir as alças de direção . Se for uma nota suave, é claro, e então basta clicar e arrastar para alterar a curvatura fora do segmento do caminho, e você sempre pode pressionar e segurar a tecla antiga. Se você quiser alterar apenas uma parte do segmento com o não até que você também pode clicar e arrastar, Eu observo para mover o segmento de caminho, ou você pode clicar em um segmento vazio para adicionar um nó. Assim, com o segmento de caminho selecionado e a ferramenta de nó ativa na barra de ferramentas de contexto, você notará uma seção de conversão. E a partir daqui você pode usar uma das três ações pré-definidas que irão ajudá-lo a converter uma nota em uma afiada, uma suave ou uma inteligente. Usando o grupo de ação, você também pode, por exemplo, ah, quebrar uma curva ou fechá-la ou criar um objeto Fila ble fechado. Um recurso muito útil que veio com o Designer 1.7 é a capacidade de selecionar nós durar assim estilo. Agora, infelizmente, você tem que selecionar o objeto inteiro primeiro, que é um pouco contra-intuitivo. Eso você pode usar esta nova funcionalidade, mas uma vez que o objeto é selecionado, agora você pode selecionar Onley notas específicas segurando o antigo Kim e, em seguida, arrastando ao redor das notas que você deseja selecionar. Penn é um muito poderoso e versátil para que pode ser um pouco intimidante no início, mas Designer 1.7 torna seu uso mais fácil e flexível do que antes, especialmente o novo Moz. Como o modo de elástico, combinado com um pouco de prática e os pacientes permitirão que ele crie para obras de arte verdadeiramente impressionantes. Quero combinar o seu poder com o poder do não total. Você será capaz de criar formas livres facilmente e com grande precisão. 15. 14Como usar pincel no Affinity Designer: permite que você crie formas à mão livre, não apenas as pré-definidas, ea melhor maneira de desenhar ornamentos swooshes, ondas etc é usando pincéis. Então, para desenhar pinceladas no designer, você precisa usar a ferramenta de pincel fator, que você pode ativar clicando. É que eu tenho no painel de ferramentas ou simplesmente pressionando a tecla B no seu teclado. pincelados podem ser pintados diretamente no quadro de arte, ou podem ser adicionados aos caminhos já existentes. E toda vez que você pinta ou adiciona um pincelado, pode modificá-lo usando a barra de ferramentas do Contexto Ortho do painel Pincéis. Toda vez que você clicar e arrastar, você criará um pincelado que terá um traçado aplicado a ele, mas ele não terá um filme, então, por padrão, você aplicará o pincelado básico. Mas você pode escolher qualquer outro tipo de traçado de pincel no painel Pincéis. Usando a barra de ferramentas Contexto, você pode ajustar diferentes aspectos dos pincelados antes de pintar, para que possamos , por exemplo, definir a cor do traçado. Você pode dizer que é com ou capacidade de controlar a aparência geral e sentir fora do curso. O que é importante entender é que todos esses valores são aplicados antes de desenhar um traço. Uma vez que ele esteja lá na tela, você pode modificá-lo exatamente como você modificaria um traçado, não um pincel, que significa que se você ativar a ferramenta de pincel novamente, você começará a criar um novo traçado, não modificar o existente. E isso realmente é uma grande coisa porque você não precisa expandir nenhum caminho. Você pode simplesmente pegar um e editá-lo como um traçado normal para que você possa mudar a cor. Faça com o modo de mesclagem, etcetera, e usando a nota para você pode alterar a posição e a faixa das notas para alterar completamente a aparência do traçado. Todos os seus pincéis ficam no painel de pincéis que você pode acessar na guia do estúdio, e aqui você verá uma lista suspensa com todas as categorias de pincel à sua disposição. Então selecione um deles para revelar um processo definido e, em seguida, clique em qualquer um deles e desde que você tenha o pincel ainda ativo, você pode clicar e arrastar para criar um traçado de pincel. E se você precisar personalizar a pincelada, basta clicar duas vezes na miniatura no painel Pincéis. E na caixa de diálogo que aparece. Você pode alterar as opções de aparência dos pincéis, como suas com variantes de tamanho ou variantes de opacidade . Mas o que é realmente legal é a opção er aliados facadas que você pode selecionar na barra de ferramentas de contexto. Uma vez seu próprio, seus pincelados serão muito mais controlados e mais suaves. Então, estes são os conceitos básicos de usar a ferramenta de pincel em pincéis de designer. Venha muito útil quando você quiser criar algum trabalho manual livre, como pinturas ou ilustrações digitais . 16. 15Como adicionar gradientes usando a ferramenta de preenchimento: Com o filtro, você pode alterar as cores Phil e traçado de formas e objetos de texto. Curiosamente, o filtro deve realmente ser nomeado a ferramenta Grady INTs como ele brilha quando se trata de adicionar ingredientes para Phil e traços. Tem até um atalho de teclado. A letra G, que é mais adequada para uma grande conversa inter plying. OK, mas como essa ferramenta funciona? Assim, com um objeto selecionado pegou a ferramenta de preenchimento do painel de ferramentas. O contexto Will. Barton agora exibe opções que você pode usar para adicionar cores sólidas e as formigas Grady a um objeto selecionado. A opção de contexto permite que você escolha qual parte o Phil ou o traçado do objeto será afetado. um menu suspenso à direita, você pode optar por remover a cor selecionando nenhuma. Você também pode escolher sólido para adicionar uma cor sólida, e você pode escolher um dos grandes preenchimentos Ian, como rádio linear, níquel co elíptico e mapa de bits. Junto a isso, você encontrará uma caixa de cores que lhe permitirá ajustar o filme de cor sólida ou apenas o Grady no filme. Se, é claro, ele escolheu qualquer grande e como o tipo de preenchimento. E realmente, é aqui que a diversão começa. O livro que aparece permite que você personalize todos os aspectos do Grady no filme No topo. Você tem esse isqueiro com paradas de cor, que, quando movido, adicionará ou reduzirá a quantidade de cor atribuída a ele. Para adicionar uma parada de cor, basta clicar dentro do controle deslizante e alterar a cor de uma cor específica. Pare apenas selecionado e clique sobre os livros de cores abaixo, que irá abrir um ajuste de cores. Você também pode usar o botão abaixo para inserir, copiar e excluir uma parada de cor fora do curso, se desejar. Você pode alterar o tipo de Grady em linear através de rádio cônico elíptico. Mas estes velhos Sims, um pouco complicados demais e um pouco técnicos demais quando os ingredientes devem ser divertidos, certo? Bem, a maneira mais fácil de adicionar um Grady em um objeto é simplesmente selecioná-lo. Em seguida, pegue o Grady instalar e clique e bebeu, também, adicionou o Grady int. E, claro, se necessário, você pode ajustá-lo usando a barra de ferramentas de contexto. Então, sempre que você quiser adicionar Grady INTs para preenchimento ou traçado. Lembre-se que você pode fazê-lo com o preenchido para. E há uma série de Grady em tipos para escolher, e eles são altamente personalizáveis. Assim, criar Grady INTs, olhar exatamente do jeito que você deseja é um processo fácil e agradável. 17. 16Como usar símbolos: símbolos são peças reutilizáveis de arte especialmente usado para quatro Web e você I propósitos de design . A melhor coisa sobre eles é que cada ocorrência de símbolo é dinamicamente conectado com seu símbolo pai. Cada mudança em um símbolo é inocentemente refletida em todas as suas instâncias, e no designer que os símbolos pal está escondido por padrão. Você vai ligá-lo da conta do estúdio, a primeira garrafa que você vai ver. Os símbolos amigo pode ser um pouco enganoso para criar Reid, mas quando você clica nele bem, nada acontece. E isso porque o primeiro passo no processo de criação de símbolos é criar uma peça fora da arte que você deseja converter em um símbolo. E a maioria dos tipos fora do trabalho artístico ou você pode criar no designer pode ser convertido em um símbolo. Por exemplo, objetos simples e grupos, fora de objetos, formas personalizadas, objetos, pinceladas colocadas imagens e texto. E uma vez que você tenha um objeto criado clique que crie o fundo do símbolo no painel de símbolos, você verá instantaneamente que um símbolo baseado em sua seleção foi criado e ele recebe um nome genérico e un. Infelizmente, não há nenhuma maneira de mudar o nome dos símbolos ao criá-lo, você pode, no entanto, mudar monta-os depois que você criá-lo, simplesmente para a direita. Clique em sua miniatura no painel de símbolos e escolha renomear e, em seguida, basta digitar o novo nome na caixa que aparece. Percebo que a criação de um símbolo também converte o objeto que você usou em um símbolo. Então, para adicionar outra instância desse símbolo, basta arrastá-lo para o quadro de arte por padrão. Sempre que você fizer qualquer alteração em um símbolo, instância as outras ocorrências de símbolo serão afetadas da mesma maneira. Por exemplo, se você alterar a cor de preenchimento de apenas um símbolo inocente, os outros obterão a mesma cor preenchida. E se você adicionar um traçado a um símbolo, todas as outras ocorrências terão o mesmo traçado. Mas e se você não quiser que um objeto em particular seja mais um símbolo? Bem, se for esse o caso, basta clicar no botão de desanexar para quebrar o link entre este objeto específico e a definição do símbolo. E de agora em diante, qualquer mudança que fazer neste objeto em particular não afetará o resto. No entanto, você pode alterar alguns aspectos de um símbolo de forma independente sem perder seu simbolismo. Funcionalidades Se digamos, você só quer mudar a cor de uma determinada parte de um símbolo, mas nada mais apenas desligou a opção pia. Isso permitirá que você altere a aparência de apenas uma ocorrência de símbolo sem convertê-lo em uma forma regular. Os símbolos são mais úteis quando você precisa reutilizar os mesmos objetos uma e outra vez. Imagine criar um projeto de branding. Você pegava um logotipo e colocava em coisas diferentes, como cartazes, cartões de visita, etc. Em algum momento, você pode receber algum feedback de um cliente dizendo que ele quer mudar algo sobre o logotipo, como o tamanho do telefone ou tipo ou a cor, e tudo que você precisa fazer é apenas o símbolo, e todas as alterações serão aplicadas a todas as ocorrências de símbolos. 18. 17Como usar os modos de desenho para simular a máscara: existem essencialmente duas maneiras diferentes de criar as máscaras de recorte no designer de afinidade . Mas se você não está familiarizado com máscaras de corte em geral, deixe-me explicar rapidamente. Assim, em palavras simples, máscaras de recorte são grupos que consistem em um objeto contendo outro objeto, e esse contêiner determina que a forma geral e o tamanho de todo o grupo. Então imagine uma foto sendo espremida em forma de coração. Todo esse grupo é um grupo de recortes, então como podemos criar uma máscara de recorte? Designer de dentro? A maneira mais fácil seria usar a inserção dentro do modo de seleção que você confinou na barra de ferramentas à direita, então é apenas para recriar o clipe em vigor. Então primeiro agarrou a ferramenta do coração e desenhou uma forma de coração, e a cor e o tamanho dessa forma realmente não importam neste momento. Em seguida, pressione que a inserção dentro da parte inferior da seleção na barra de ferramentas, e esse é o último ícone no grupo. Primeiro, a partir da direita, clique no ícone Inserir imagem até no painel Ferramentas. Isso abrirá o arquivo Explorer, e uma vez que você encontrou a imagem que deseja usar, clique nele duas vezes para baseá-lo dentro do coração. Às vezes você vai ter que fazer algum reposicionamento ou dimensionamento para tornar a imagem perfeitamente visível. E você pode, é claro, experimentar com diferentes formas. Mas não importa qual forma você usa, você sempre criará um grupo Clippard como este. E na libra camadas, você verá que o objeto recortado parece que ele está sentado em um assinado o objeto que está recortando. E isso é realmente uma coisa muito importante de entender, porque no designer você pode criar uma máscara de recorte apenas por Steyn dentro de seu painel de camadas . Vamos recuar algumas vezes até que nos restem apenas com a forma do coração e o fundo do painel de ferramentas. Novamente, clique na ferramenta de imagem local e simplesmente coloque uma imagem. E não se esqueça de voltar ao modo normal do drone. No feitiço de camada, você deve ver a forma dura e a imagem colocada. Muito provavelmente, a imagem estará acima do coração desde que colamos depois de criar sua forma de coração. Somente agora é mover a camada de imagem abaixo da camada de coração até aparecer uma barra azul clara . E agora, se você soltar o botão do mouse, a imagem é cortada e você está basicamente feito. Você pode, é claro, redimensionar ou mover sua imagem ao seu gosto. By the way, se você quiser se livrar da máscara, ou você só quer substituir a imagem dentro da forma primeiro à direita, clique na imagem cortada e escolha liberar. Isso liberará a máscara, e você estará de volta com a imagem original e a forma original. Isso é basicamente tudo o que há para saber sobre máscaras de recorte para começar. Eu encorajo você a experimentar o mascaramento, então basta pegar algumas formas, tentar colocar diferentes imagens ou formas dentro delas, e então tentou liberar as máscaras. Justo, só para tirar o controle de todo o processo. E no início, tudo pode parecer um pouco difícil de entender. Mas depois de algumas tentativas, você deve ser capaz de usar mascaramento sem esforço 19. 18Como usar a ferramenta Canto?: criar objetos, caminhos, curvas e combinações desses é uma coisa, mas livremente é apenas em sua aparência, por isso parece exatamente como o designer pretendia. Bem, isso é outra coisa. Então vamos dar uma olhada em dois, personalizando os objetos no designer, começando com o canto, também. No passado, se um designer quisesse criar um canto arredondado, ele ou ela tinha que usar a ferramenta de retângulo arredondado ou alguns efeitos dinâmicos. E então vieram os cantos dinamicamente ajustáveis. Mas o eu acho que o estágio final na evolução cantos arredondados é que designers ferramenta canto e você vai encontrá-lo no painel de ferramentas logo abaixo da nota para. E também tem um padrão para atalho, que é a letra C. Então, como isso funciona, já que não é para criar formas, mas para ajustá-las, você precisa ter alguns objetos criados, e isso pode ser qualquer tipo de objeto e a melhor parte das ferramentas de canto que você pode virar qualquer canto fora de qualquer forma com ele. Mas, claro, a maneira mais fácil de entender o processo de arredondamento dos cantos é fazê-lo com formas simples . Não, vamos selecionar o triângulo e pegar a ferramenta de canto. Em seguida, clique em qualquer um dos seus pontos e começar dragão dentro. Isto irá transformar um canto afiado em um arredondado, e o contexto irá Barra irá mudar também, permitindo-lhe introduzir um valor de arredondamento exacto. Assim, clicar e arrastar um canto para dentro irá torná-lo mais arredondado e clicar e arrastar para fora irá torná-lo mais nítido. E se você quiser arredondar mais de uma curva ao mesmo tempo, basta mudar. Clique nos cantos que querem arredondar e começou a arrastá-los para dentro. Isso afetará todos os cantos selecionados. Ele também ficaria obscuro em torno da forma com a ferramenta de canto desde que você selecionou antes, e isso irá selecionar todos os cantos e permitir que você arredondá-los ao mesmo tempo. E se for uma precisão que você está procurando, basta digitar o valor de arredondamento na barra de ferramentas de contexto para arredondar todos os cantos ao mesmo tempo, a ferramenta de canto permite não apenas contornar os cantos, mas também alterar o tipo de canto. Vamos selecionar o quadrado subjacente, e com o canto ele vai clicar em um dos cantos. Agora, a partir da barra de ferramentas de contexto, você pode escolher entre nenhum que irá afiar o canto, arredondado, reto, côncavo ou recortado. E se é algo que você está procurando, você pode alterar os tipos de canto individualmente para que o quadrado tenha quatro cantos diferentes . Claro, os cantos de arredondamento não se limitam a retângulos ou quadrados. Se você quiser, você pode em torno dos cantos de uma estrela forma polígono caminho Broadway criado com o mental. Então, quando você terminar com os cantos arredondados e você deseja expandir, sua aparência pressionou o fundo dos cantos de cozimento na barra de ferramentas de contexto, e isso irá converter o canto arredondado em caminhos simples, então arredondar os cantos com a ferramenta de canto não poderia ser mais fácil. Basta clicar e arrastar, e os cantos ficam magicamente arredondados. Você pode em torno de apenas os cantos selecionados ou todos eles ao mesmo tempo. A ferramenta de canto é realmente fácil de usar e dá-lhe instantâneo 20. 19Como usar a ferramenta Ponto: Agora vamos falar sobre a ferramenta de transformação de pontos, que é uma nova ferramenta. E funciona como um aprimoramento de ferramentas de nota que falamos antes. E esta ferramenta fica bem aqui abaixo do total sem, e não tem um atalho padrão. Portanto, esta ferramenta permite que você transforme formas com precisão em relação a uma origem de transformação específica . E eu acho que a melhor maneira de entender como esse negócio funciona é criando um simples pássaro origami. Então vamos pegar o mental. E começou com a criação de um triângulo muito simples. Então eu vou apenas colocar em apenas três notas para fazer este triângulo parecer algo como este, e eu vou preenchê-lo com um com uma cor azul. Talvez este e o que eu vou fazer agora é eu vou pressionar o controle mais g atalho no meu teclado para duplicar este triângulo. Então agora temos dois triângulos idênticos, e o que eu quero fazer agora é que eles querem transformar este triângulo para a direita, e eu vou pegar a ferramenta de transformação pontual. E como podem ver agora, temos este pequeno tipo de marcador aqui e podemos movê-lo. E em relação a esse marcador, agora podemos transformar nosso triângulo. Então, no meu caso, eu vou colocá-lo aqui, e nós vamos quebrá-lo com este ponto. E, claro, não se esqueça de ligar o encaixe. E agora, se pegarmos um nó diferente, clicar e arrastar, podemos mover esse triângulo em relação ao ponto de transformação. Então eu vou colocá-lo talvez em algum lugar aqui, talvez um pouco mais aqui para ficar bem. E só para repetir, Dennis, vou fazer a mesma coisa de novo. só para repetir, Dennis, Então novamente, controle Plus J. E com o ponto transformado ferramenta, eu vou definir o ponto original para o ponto superior, agarrei nota inferior e mover este cara para talvez algum lugar aqui agora, só para que você pode ver o que realmente está acontecendo aqui. Por que todas essas formas estão sendo empilhadas assim. Vamos pegar este triângulo e preenchê-lo com uma cor azul mais clara. Lá vamos nós. E agora nós podemos apenas, você sabe, completá-la todas essas transformações, e então eu vou pegar esse triângulo de novo e de novo. Vou usar o controle mais o atalho J no meu teclado, definir os pontos de origem para talvez este canto inferior esquerdo, pegar esse cara e movê-lo para algum lugar aqui. Agora, como você pode ver, nós estamos fora, vamos ter que em apenas um segundo, fazer algumas transformações adicionais para fazer todo este projeto parecer como deveria. Mas, por enquanto, vamos deixar esse cara um pouco. Bem, vamos fazer isso. Vamos fazer assim. E agora com o notável, vou pegar esse bilhete e rezar para esse cara todo o caminho até o fundo para algum lugar aqui. E uma vez que isso é suposto ser como uma asa esquerda, eu acho que seria bom para colocá-lo todo o caminho para trás para que possamos usar seu controle mais deslocamento mais suporte esquerdo, atalho de teclado ou usar os controles de posição para mover este cara todo o caminho para trás e torná-lo o mais escuro assim. Agora o que eu vou fazer é eu vou apenas pegar este controle de imprensa triângulo fechado duplicado em mais uma vez. Mas desta vez eu vou para isso Vamos voltar para o dedo do pé. Eu só vou refletir mais uma vez porque se você usasse apenas uma ferramenta de transformação de ponto e mesmo se você apenas colocá-lo pode estar em algum lugar no centro, você pode ver que nós podemos não exatamente obter o resultado que você quer. E neste caso, talvez mesmo se você pudesse movê-lo para algum lugar. Aqui, isto é, isto não é a precisão que estamos procurando. Este ponto transformar para Lismore para, Eu acho que objetos rotativos não necessariamente refletindo o objeto. E então eu vou pegar esse triângulo, e eu vou apenas refleti-lo e, em seguida, apenas movê-lo para o fundo para encaixá-lo assim . E eu vou preenchê-lo com a mesma cor azul de antes e, claro, ainda com notas. Ainda assim, se você quiser, você pode apenas talvez manipular alguns desses então notaria, ainda manipular alguns desses caras talvez para algo assim, apenas para torná-lo apenas para fazer este design um pouco mais Diferente. Faça as asas um pouco maiores se você quiser Teoh e sim, basicamente terminamos com o nosso pássaro. Então, o que? O que é importante lembrar com as ferramentas de transformação de ponto que você pode pegá-lo da caixa de ferramentas e você consente o ponto original basicamente onde quiser. E então você pode simplesmente girar livremente esse elemento apenas assim. E um bom conselho, eu acho, é atribuir um atalho personalizado para a ferramenta de transformação de pontos porque, hum, você vai usar. É bastante com o, uh bem, uh bem, o quê? Eles não são ferramentas. Então eu acho que seria uma boa idéia dar um rádio para dar o mesmo atalho que o No Till. Porque desta forma você pode simplesmente ter pressionado a tecla A. Repetidamente, você estará alternando entre a ferramenta de transformação de ponto e, em seguida, nenhum total. E se você estiver usando no ponto, transforme até que você esteja usando o não até para ajustar alguma coisa. Então vamos dar uma olhada rápida como atribuir um atalho personalizado a uma ferramenta aqui no designer. Então vamos para as preferências do menu Editar. Então vamos para os atalhos de teclado e aqui, vamos encontrar, vamos descobrir os arquivos, encontrar as ferramentas. E aqui só precisamos encontrar a ferramenta de transformação de pontos aqui é esse cara. E como você pode ver, Eu já atribui o mesmo atalho para a minha ferramenta de transformação de ponto como o No Till e você pode obter como avisos um tapete mensagens de aviso que você que o atalho escolhido já está sendo atribuído a uma ferramenta. Mas você pode simplesmente ir em frente e pular esse aviso e usar o mesmo atalho para as notas. Então e para a ferramenta de transformação de pontos. E eu acho que isso vai tornar sua vida muito mais fácil se você tiver o mesmo atalho. O atalho atribuído a ambas as ferramentas se você quiser usar os pontos transformados também. 21. 20Como adicionar vários traços e repletas: as versões mais recentes do Affinity Designer vêm com um painel de aparência U, e esse painel permite que você adicione vários preenchimentos e traçados aos seus objetos como efeitos dinâmicos que você não precisa criar fisicamente. E esses traços e patetas de preenchimento podem usar o painel de aparência para adicioná-los como efeitos. Agora, esse painel pode não ser tão poderoso quanto você pensa. Você pode pensar bem. É um passo na direção certa, mas definitivamente precisa de algumas melhorias. Dito isto, ainda podemos usá-lo para alcançar alguns efeitos agradáveis, e é isso que vamos fazer a seguir. Como você pode ver, eu tenho um documento simples com um quadro de arte preenchido com uma cor preta, e agora vamos criar algo como um efeito neon retro com com o painel de aparência . Então, para fazer isso, eu só vou pegar o mental. E como você pode ver, eu tenho um traço branco aplicado apenas para que você possa ver tudo melhor, e eu vou apenas criar minhas primeiras linhas como esta. Talvez vamos mover esse cara um pouco para a esquerda, para que pareça um sete apropriado. E então com o com o fezes de elipse, eu só vou criar em seus lábios que vai se parecer mais ou menos assim. Vou colocá-lo em algum lugar aqui e agora podemos aumentar o valor do traço só um pouco. Talvez para algo assim. Vamos mover esse cara um pouco para a direita. Então agora esses dois caras são apenas caminhos traçados. Mas o que gostaríamos de fazer é que gostaríamos de transformá-los em objetos cheios. Mas antes de fazermos isso, talvez vamos brincar com o boné e juntar-nos. Talvez, vamos deixar isso. Vamos deixar esses caras assim. Se quiser, pode fazê-las. Você pode fazê-los arredondá-lo para alcançar este tipo de fato, é isso. Isso é totalmente com você. Mas o que nós definitivamente gostaríamos de fazer é transformar esses traços em caminhos preenchidos. Então, a partir do painel de camada, vamos escolher expandir traço. E agora, como você pode ver na nossa caixa de ferramentas, nós só temos que preencher. Neste momento, não temos nenhum derrame e o que podemos fazer é talvez falharmos com esse cara com mesma cor escura que a cor de fundo no meu painel de amostras. Só tenho três interruptores que vamos usar. Então, como eu disse, vamos encher esses caras com a cor preta. E desde que você deseja adicionar os traços ao mesmo tempo para ambos esses dois objetos e nós não queremos agrupá-los e queremos ter certeza de que nosso bem que os efeitos estão sendo adicionados simultaneamente a ambos os objetos e eles são exatamente o mesmo, vamos unir esses objetos, mas usando o comando de anúncio da barra de ferramentas. Então agora podemos passar para o painel de aparência. E se você não puder se sentar em seu estúdio, basta ir ao menu Ver Studio e escolher a aparência. Talvez eu seja só pegando a impressão do dedo do pé aqui. Então agora podemos ver nosso painel de aparência e nosso painel de amostras. Então, como você pode ver em nosso painel de aparência, você tem o filme, que é nosso preto cheio, e nós temos o traço que não tem nenhuma cor. Aplicar a ele e ele não tem nenhum valor aplicado a ele. Sem espessura. Então vamos escolher talvez essa cor rosa. E vamos aumentar o valor do traço bastante significativamente para talvez algo como 20 pontos. Talvez até, mas mais. E agora, se avançarmos para a nossa aparência, amigo, se você sabe, basta adicionar um traço usando este perdão, você pode ver que nós estamos realmente adicionando um traço no topo da nossa pilha e por padrão, ele não tem nenhum efeito aplicado para fazê-lo, então não há nenhuma cor com, então precisamos adicioná-los. Então, para o nosso trabalho efeito do dedo do pé, eu vou adicionar um preenchimento preto e eu vou aumentar o valor do traço, talvez um mas para algo como algo como 16 pontos ciclos. Folha de tecido, certo? E então eu só vou apertar adicionar traço mais uma vez. Desta vez, vamos encher com isto. Clark isso na cor azul. E de novo, vamos encher esse cara. Vamos aumentá-los o que o tamanho do nosso golpe para talvez algo assim. E neste ponto, poderíamos deixar esses caras como estão. Mas é claro, se você quiser, você ainda pode manipular esses valores porque eles são todos efeitos ao vivo. Então ele poderia aumentar ou diminuir o acidente vascular cerebral com valores. Se você quer Teoh em, vamos fazer o mesmo. Esse cara, vamos fazer isso um pouco mais, talvez um pouco mais grosso para algo assim. E, claro, se você quiser, você ainda pode brincar com a linha dessa opção para que possamos alinhá-la para dentro para fora enfraquecer. Faça isso com todos esses valores para conseguir efeitos diferentes e diferentes. Então este é o painel de aparência da Thea, e como eu disse, é ah, muito poderoso, mas não tão poderoso quanto você pode esperar. Mas novamente, se você quiser adicionar vários traçados e preenchimentos a seus objetos dinamicamente, você pode definitivamente usar Thea Peer neste painel. 22. 21Como usar a ferramenta vetorial: A porcaria do vetor. É uma ótima maneira de remover não-destrutiva, fora de partes, fora de objetos ou grupos de objetos. Com esta ferramenta, você pode um fator de corte objetos, grupos, mas também imagens. Então vamos dar uma olhada em um exemplo simples de como você pode cortar uma imagem. Então, primeiro, clique na ferramenta colocar imagem na caixa de ferramentas. E isso, é claro, abrirá seu visualizador de arquivos, e você pode simplesmente encontrar uma imagem que gostaria de cortar e clicar em abrir. Agora você pode selecionar a ferramenta de corte vetorial, e assim que você clicar em uma imagem, uma caixa delimitadora com alças 6/4 aparecerá. Tudo o que você tem a fazer agora é clicar e arrastar um deles para cortar o objeto, e você pode usar o atalho disse que ela pode usar ao criar objetos. Assim, por exemplo, se você quiser restringir o processo de corte, basta pressionar e segurar a tecla shift no teclado. E se você apresentar, mantenha pressionada a tecla control, você iniciará o corte em processo a partir do objeto CenterPoint para cortar com o fator. A ferramenta Cortar é um processo não destrutivo, e isso significa que você pode revertê-lo simplesmente arrastando uma das alças de canto na direção oposta para revelar partes de objetos que você cortou antes. Além disso, você pode clicar e arrastar o objeto dentro do corte na caixa delimitadora para movê-lo. A caixa de ligação de ferramentas funciona como uma máscara de recorte, modo que cada momento fora do objeto recortado é restrito a essa caixa delimitadora. Então, a ferramenta de corte fator pode ser realmente útil se você estiver criando um layout de site no Designer de afinidade, quero dizer, basta imaginar baixar uma imagem de estoque grande da Internet e baseá-la e paciente em seu design. Assim, com a ferramenta de corte, você pode ajustar facilmente seu tamanho, que ele se encaixe perfeitamente no layout. Você não precisa realmente criar máscaras de recorte em, e você sabe que é uma ótima maneira de que é apenas a sua composição não destrutivamente. 23. 22Como girar, refletir objetos de movimento e resize: transformando objetos até que eles se pareçam exatamente do jeito que você pretendia é pão e manteiga de cada designer . Portanto, as ferramentas projetadas para fazer exatamente isso devem ser fáceis de usar. Então vamos dar uma olhada. A rotativa, refletindo, movendo e recitando objetos e nas ferramentas de transformação oferecidas pelo designer de afinidade. Então você já sabe como usar a ferramenta de movimentação para redimensionar e girar rapidamente seus objetos selecionados , mas ela pode melhorar o processo de rotação com a ferramenta ajustando seu centro de rotação. Basta clicar. O fundo enable transform origin no contexto irá descascar e reposicioná-lo para estabelecer um novo ponto de referência de rotação. A partir de agora, qualquer rotação terá lugar em relação a esse ponto. E se você estiver trabalhando em mais de um objeto e quiser girá-los ao mesmo tempo , normalmente você os selecionaria e então tentaria girá-los. Usando a caixa delimitadora que aparece em torno de todos os objetos. No entanto, você pode usar os objetos de transformação separadamente, opção para girar os objetos individualmente. As transformações mais fáceis podem ser executadas rapidamente usando a barra de ferramentas. Você pode escolher uma das opções de transformação pré-definidas lá, então virar horizontal permitirá que você inverta o objeto através do eixo vertical. O flip vertical permitirá que você gire o objeto através do eixo horizontal, e a rotação no sentido anti-horário girará os objetos para a esquerda e girará no sentido horário. Mundo girou o objeto para a direita, e você vai encontrar exatamente as mesmas opções quando você vai para o menu de camada e escolher transformar . Assim, com essas opções são a melhor maneira de transformar rapidamente um objeto. Mas eles não são feitos para manipulações precisas de obras de arte. Se você precisa de precisão, é melhor você ir para aquele painel de transformação. E com sua libra transformada, você pode mover, redimensionar, girar e compartilhar com precisão redimensionar, um objeto. Portanto, para mover um objeto verticalmente e valor Torri para o eixo Y e mover o objeto horizontalmente inserindo valor para o eixo X, você pode inserir a exata dos valores para a largura e altura para redimensionar com precisão um objeto. E não se esqueça de verificar o ícone de link à direita se você quiser dimensionar proporcionalmente . Mas se não, deixe este ícone desmarcado. E quanto à rotação, você pode inserir o valor exato do ângulo pelo qual deseja girar o objeto. Você pode alterar o ponto original que altera a rotação da posição de referência. Por exemplo, você pode fazer a rotação acontecer em relação aos objetos Ponto central ou ao canto superior direito, etc. E se você precisar compartilhar um objeto ou até mesmo um todo mais tarde, por isso, você pode inserir um número especificado em graus na caixa de compartilhamento do painel Transformar. Além disso, não se esqueça de que você pode pressionar e manter pressionada a tecla shift para ajustar o número por frações pixels. desejo de afinidade permite transformar pontos únicos, bem como, não apenas um objeto inteiro. Então, para fazer isso, pegue a ferramenta de nota e selecione uma única nota. Você também pode clicar em várias notas para selecioná-las. Se você fosse assim, você pode usar as teclas de seta para mover o nó ao redor. Ou você pode ir para o painel de transformação e inserir coordenadas horizontais e verticais específicas . Portanto, lembre-se de que para transformações rápidas, você pode usar o dedo do pé e a barra de ferramentas. Mas se é precisão que você está atrás melhor usado que painel de transformação 24. 23Como alinhar e distribuir objetos: alinhar e distribuir é extremamente importante, especialmente para você. Eu desenho e o designer de afinidade lida com o desafio usando suas opções de alinhamento. Então, o que exatamente está alinhando quando você quer que os objetos sejam posicionados em uma certa relação um com o outro ou com um quadro de arte? Você precisa alinhá-los e você pode alinhar vários objetos ou você ou um único objeto. Mas o caso da carta só pode ser feito em relação dedo do pé em nossa placa ou uma página. Então, para alinhar objetos, selecione-os e vá para a barra de ferramentas, onde você encontrará as opções de alinhamento. No menu suspenso, você pode optar por alinhar os objetos, vertical ou horizontalmente à esquerda, ao centro e à direita, modo que isso é mentira. Mas e quanto à distribuição? Distribuidor em permite posicionar objetos em relação uns aos outros ou rebocar nosso barco usando valores específicos. Por exemplo, você pode distribuir determinados objetos ou grupos criando lacunas específicas entre eles. Então, para fazer isso, primeiro, selecione os objetos que deseja distribuir e, em seguida, selecione, distribua verticalmente ou distribua horizontalmente. Em cada caso, é a última opção de alinhamento. Em seguida, você pode simplesmente desmarcar a ordem, distribuir opção e, em seguida, você pode inserir um valor específico que irá determinar as lacunas entre os objetos. O Affinity Designer vem com um novo recurso que permite ajustar visualmente o alinhamento ou até mesmo tirar crachás de objetos de dois lados. Outros objetos ordenam pontos centrais, mas para fazer isso, você precisa ativar a opção mostrar alças de alinhamento no contexto. Barra de ferramentas. Por que você não faz isso? Você poderá arrastar pequenos widgets que serão exibidos dentro dos objetos para as bordas outros objetos para facilitar o alinhamento visual. Antes de seguirmos em frente, só há mais uma coisa para dar uma olhada. Estou falando de empilhamento, sem empilhamento. Ele é usado para reposicionar objetos que estão pelo menos parcialmente sobrepostos uns aos outros. A posição de empilhamento de objetos irá determinar quanto dele será mostrado e quanto dele será oculto. Então vá até a barra de ferramentas e escolha uma das opções para mover um objeto todo o caminho para trás, movê-lo para trás um passo impresso para frente um passo ou movê-lo todo o caminho para a frente e, a propósito, para rapidamente re posicione um objeto dentro da pilha selecionada e pressione o controle mais o colchete esquerdo para movê-lo para baixo um passo ou pressione o controle mais o colchete direito para movê-lo para cima. Um passo, um passo na pilha de modo que o alinhamento e a distribuição podem ser bastante difíceis de entender no início, mas definitivamente vale a pena aprender. Uma vez que você colocar sua cabeça em torno dele, você estará usando mais vezes do que você poderia esperar. 25. 24Como criar formas complexas a partir de objetos simples: Há várias maneiras de criar formas mais complexas a partir de objetos simples usando designers, opções de geometria, e você as encontrará na barra de ferramentas sentada em um grupo separado. Então, para fazê-los trabalhar e realmente entender como eles funcionam, você tem que selecionar pelo menos dois, preferencialmente objeto sobreposto. Então talvez vamos criar algumas elipses simples que se sobreponham umas às outras. Então, primeiro, vamos criar um novo documento com uma arte a bordo, e as dimensões realmente não importam neste momento. Mas o que importa é que eu acho que nós poderíamos preenchê-lo com uma cor verde suave. Agora pegue o banco Ellipse presente, mantenha pressionada a tecla Shift e clique e arraste para criar o círculo perfeito. Por último, vamos preencher as vidas com um simples colarinho branco. Não, ele duplicou esta elipse algumas vezes. Primeiro, vamos definir a origem da transformação para o ponto central inferior e, em seguida, pressione Control mais J para duplicar a Elipse. Assim que estiver pronto, agora podemos manter pressionada a tecla shift e girar a elipse corporativa em incrementos de 15 graus . Tudo o que resta a fazer agora é pressionar o controle mais Jay novamente algumas vezes para terminar essa transformação porque, em última análise, vamos criar uma forma de flor antes de realizar nossa primeira operação. Vamos copiar rapidamente os lábios da Wanna para a nossa área de transferência. Precisaremos dele em um segundo. Então agora podemos selecionar todas as reticências e usar a primeira opção de geometria, que é anúncio, e isso irá unir todas as nossas elipses. Agora vamos nos basear de volta na Copa, os lábios e a linha para o centro com a forma que acabamos de criar. Não podemos cortar um buraco dentro selecionando primeiro todos os elementos e, em seguida, usando a segunda opção de geometria, que é subtrair a seguir, podemos criar rapidamente um caule para a nossa flor, então vamos pegar rapidamente o e criar um retângulo fino de pedágio. Depois disso, podemos cuidar das folhas para que seja novamente baseado de volta nossos lábios. Mas vamos fazê-lo duas vezes, e então vamos empilhá-los um pouco em cima do outro. Quando você sabe, selecione ambas as elipses, você vai notar linhas de seleção que se cruzam no centro, então quando usamos a terceira opção de geometria cruzar, vamos criar uma folha fora da sobreposição em partes das elipses que você pode agora girar a folha e se aproximou do caule. Mas também podemos levar esta operação um nível acima com as reticências sobrepostas velho clique na opção Intersect. O efeito será o mesmo de antes, mas no painel de camadas você encontrará uma forma composta. Você pode girá-lo aberto e selecionar uma das elipses, e uma vez que você movê-lo, você pode alterar a aparência fora do efeito e criar uma boa licença que você nem precisa girar. Por último, você pode usar a opção de divisão para separar todas as sobreposições em partes da flor e movê-las ou até mesmo excluí-las completamente. Então é assim que você pode usar as opções de geometria no Designer de afinidade. Juntamente com outras técnicas de criação e transformação, elas complementarão sua caixa de ferramentas de criação de formas. 26. 25Como criar texto artístico: um bom designer sabe como lidar com seu tipo, então vamos dar uma olhada em como trabalhar com ferramentas de tipografia no designer. Portanto, há duas ferramentas de tipografia principais para você usar a ferramenta de texto artístico e o imposto de quadros , também, e você encontrará ambas no painel de ferramentas. Basta clicar no ícone a e manter pressionado o botão do mouse para revelar ambos. O têxtil artístico destina-se a criar palavras e frases individuais mais comumente usadas na tipografia artística. Assim, a forma como funciona é bastante simples com a ferramenta selecionada. Clique na arte e comece a digitar ou clique e arraste para definir o tamanho da fonte. Existem basicamente duas maneiras principais oferecer o justo no texto artístico. Primeiro você pode usar a barra de contexto para isso. Então, no canto superior esquerdo, você encontrará o nome dos fundos ativos, e você pode abrir a lista e passar o mouse sobre outros fundos. Nomes muito rapidamente visualizar o que você está taxado vai parecer, e o mesmo princípio funciona para outras listas como estilo de telefone, tamanho divertido, estilo de personagem, estilo de parágrafo, parágrafo, etc., e em segundo lugar, você pode usar o painel de caracteres para assumir o controle total do texto. Você pode abrir o painel a partir do menu de estúdio ou simplesmente clicando no ícone de caractere na barra de ferramentas de contexto. O painel de caracteres permite que você defina muitos traços de caracteres importantes. Interrompendo a família frontal, seu estilo de tamanho, etc, mas também rastreamento, que permite controlar as lacunas entre todas as escadas. Kernan, que permite controlar pares fora de escadas e também deixar, que basicamente permite controlar a altura da linha. Eles estão fora do curso mais opções esperando por você descobrir. Mas o que eu gostaria de chamar sua atenção é para o painel de tipografia. Está um pouco oculto, embora você precise clicar no menu de painéis de caracteres e escolher mostrar tipografia. Ou, alternativamente, você pode simplesmente ir para o menu de texto e escolher mostrar tipografia. Aqui dentro. Você vai encontrar os lotes de diferentes alternativas estilísticas disponíveis para o fundo escolhido, então basta clicar em diferentes opções para ver o texto mudando. Então, é importante entender é que os alternados estilísticos disponíveis são dependentes da fonte . Normalmente, os fundos gratuitos não terão estilos alternativos, mas os pagos terão um monte deles, e esses estilos incluirão letras diferentes, swooshes e outros ornamentos. Se você estiver trabalhando em um projeto de branding e precisar fazer algumas alterações personalizadas no texto , você precisa convertê-lo em curvas simples. E para fazer isso direito, clique na peça de texto artístico e escolha converter em curvas ou usar o padrão. controle de corte curto mais enter têxtil artístico é usado para criar passagens curtas fora do texto para títulos, marcas ou logotipos. Se, entanto, você estiver em passagens mais longas de texto, você precisa usar a ferramenta de texto do quadro, que falará sobre o próximo. 27. 26Como criar parágrafos: o segundo têxtil em designer. A ferramenta de imposto de quadros permite adicionar parágrafos fora do texto com a ferramenta ativa, clicar e arrastar para criar um quadro de texto. A partir de agora, você pode digitar seus parágrafos que serão restringidos por ele. E se você precisar apenas de um espaço reservado de texto, você pode preencher seu quadro de texto com texto de preenchimento Tommy. Tudo o que você precisa fazer é clicar com o botão direito do mouse dentro do quadro de texto com o texto frontal ativo e selecionar inserir texto de preenchimento. E agora você pode controlar os parágrafos a partir do painel de parágrafos, que você pode abrir na barra de ferramentas de contexto ou indo para o menu Ver estúdio e escolhendo parágrafo dentro do par de parágrafo. Você pode alinhar o texto dentro do quadro para a esquerda central direita, e você também pode justificá-lo. Você pode controlar os índios fora dos parágrafos para que você possa pretender apenas a primeira linha, o parágrafo inteiro da esquerda ou do espaço de anúncio direito antes do parágrafo ou depois do parágrafo. Novo na afinidade Designer 1.7 é a capacidade de adicionar marcadores e numeração. Você pode encontrar um grupo de ferramentas responsáveis por adicioná-las na parte inferior do painel de parágrafos . Aqui, você pode optar por criar listas de parágrafos adicionando marcadores ou numerando a eles. Se você apenas bala, você pode decidir que tipo de símbolos você quer usar para balas. Você pode até adicionar vários símbolos como balas. Mas se você for longe demais e decidir reduzir o número de balas, basta pressionar a tecla backspace para excluí-las. O que é interessante é que você pode simplesmente digitar o que quiser na caixa de texto com marcador para defini-lo como seu próprio símbolo de marcadores personalizados. E se você estiver usando a opção de texto de preenchimento de designers para preencher seus quadros de texto, não poderá alterar palavras ou frases individuais, ou seja, até que esteja certo. Clique nele e escolha expandir campo. partir de agora, o texto se comportará como parágrafos regulares que você pode segmentar individualmente. Se você está se perguntando se você pode dividir o texto em colunas no designer, infelizmente, não há nenhuma opção para fazer isso. Você deve alterar manualmente o tamanho do quadro de texto e, em seguida, cloná-lo para o lado. Felizmente, o texto dentro do quadro de texto irá se ajustar para preencher todo o quadro, modo que o têxtil artístico e o quadro têxtil são os dois principais têxteis do designer. Eles permitem que você assuma o controle total sobre o seu texto, mas há mais um têxtil que está ligeiramente escondido. É chamado type on a Path to que permite adicionar impostos sobre caminhos para alcançar até mesmo resultados artísticos MAWR . Então vamos dar uma olhada em seguida. 28. 27Como criar texto em um caminho: Eu acho que o cenário mais típico em que você gostaria de usar o imposto em um caminho é adicionar texto a rótulos, emblemas ou adesivos. Assim como neste caso, Para completar este projeto, vamos adicionar apenas duas peças fora do texto em círculos que irão ao redor do texto central criando seus lábios e colocá-lo no centro do crachá. Deixe-o vazio e em um traçado leve, agora pegue o texto artístico e passe o mouse sobre a elipse. Quando você estiver perto o suficiente, o cursor mudará e indicará que, se você clicar agora, você começará no texto para o caminho. E se você clicar mais perto do lado de fora da elipse, você adicionará ataques na parte externa do caminho, e se você clicar mais perto do interior, você irá adicioná-lo. O imposto para a parte interna da elipse. Em qualquer caso, você colocará dois marcadores, verde e vermelho que indicarão o início e o fim do caminho do texto. Como, desde que queremos colocar o texto exatamente no centro da elipse, precisamos mover o marcador verde para a borda esquerda da elipse e o marcador vermelho para a borda direita da elipse. Em seguida, tudo o que precisamos fazer é clicar na opção Alinhar Centro na barra de ferramentas de contatos. Claro, ainda podemos ajustar o texto de qualquer maneira. Nós gostamos. Podemos alterar o peso da fonte da família, cor , tamanho , rastreamento, etc. O texto em um caminho se comporta como qualquer outro texto credível. Também podemos alterar o tamanho do da elipse e fazer o efeito se ajustar ao design geral um pouco melhor. Também podemos adicionar alguns símbolos que vêm com o telefone ao texto para ver se podemos usar alguns símbolos interessantes para dar ao nosso imposto um pouco de caráter. Costumávamos navegar pelo vislumbre disponível para esse fundo específico. Então, no menu de texto, escolha Mostrar navegador Cliffs. No painel que aparece, você encontrará todo o brilho disponível para o tipo de letra que está usando, como estrelas, adultos, símbolos de direitos autorais, etc. Vou tentar encontrar um ponto agradável e clicar duas vezes sobre ele para colocá-lo antes e depois do texto. Agora vamos copiar o texto e girado, mantendo pressionada a tecla shift todo o caminho até a parte inferior Agora precisamos fazê-lo fluir do jeito certo . Então vamos apenas a opção de caminho de imposto reverter na barra de ferramentas de contexto. Agora o imposto está fluindo na direção certa, mas está muito perto do interior da elipse. Parece que está no lado errado do caminho para corrigi-lo. Vamos aumentar o valor de linha de base que você pode encontrar na barra de ferramentas de contexto. Lá vamos nós. O texto e o design estão completos. O processo é simples e bastante intuitivo, e pode definitivamente permiti-lo em alguns efeitos artísticos agradáveis para seus projetos. 29. 28Como adicionar guias e guias: Agora que sabemos como adicionar formas e texto, podemos passar a trabalhar com guias. Então, no designer, você pode adicionar uma régua guias de duas maneiras. Então, primeiro lugar, faça as réguas ativas, seja usando o controle, mais nossa combinação de teclas, ou indo para o menu de exibição e escolhendo mostrar réguas. Em seguida, você pode simplesmente clicar em um e arrastar um guia para fora. Então, no meu caso, eu tenho um documento com uma imagem já colocada. Vou arrastar quatro guias no total para marcar as margens para o imposto que está por vir. Então essa é uma maneira de adicionar guias de régua. Alternativamente, podemos ir para o menu Ver e escolher guias gerente aqui. Você pode adicionar novas guias e removê-las. Depois de clicar duas vezes e guiar, você poderá digitar e a posição exata onde deseja que o guia esteja. No meu caso, eu quero adicionar 10 margens por milímetro, então eu vou simplesmente digitar isso. Vou adicionar e remover 10 milímetros dos guias para movê-los um pouco mais perto e criar as margens. Não o que poderíamos fazer é adicionar algum texto artístico como um título e algum texto de moldura como o artigo. Mas antes de fazer isso para ter certeza de que o encaixe está habilitado, isso tornará mais fácil alinhar os quadros de texto com as guias. Então, primeiro, vamos digitar o título e, em seguida, mudar a fonte para qualquer coisa que você gostaria a seguir. Vamos em um quadro de texto que se estende pela página de um guia para o outro, em seguida, clique com o botão direito sobre ele e escolha inserir texto de preenchimento para preencher o quadro com algum texto fictício, e depois disso você pode ajustá-lo até que fique tão bem com o título. Poderíamos, no entanto, levar este projeto para o próximo nível usando guias de coluna em uma coluna. Guias nos permitem criar grãos particularmente úteis ao projetar para a Web, mas no nosso caso eles também funcionarão muito bem. Portanto, primeiro certifique-se de que a opção Mostrar guias de coluna está ativada. Em seguida, abra o gerenciador de guias e olhe para a direita. Aqui, você pode controlar o número de linhas e colunas. Neste caso, eu só vou usar duas colunas desde que eu quero que o artigo seja colocado exatamente em colunas e eu também vou adicionar um 10 milímetros fora Goddard Space. Você pode decidir se quer que os caras da coluna sejam preenchidos ou delineados. Vou escolher o contorno e mudar a cor para algo visível. Neste ponto, temos duas colunas que agora podemos usar como guias para nossos novos quadros de texto que serão preenchidos com texto ajustado. Se você quiser, você sempre pode mudar. Os guias de coluna, por exemplo, os tornam menores para dar ao quadro fiscal algum espaço extra. Então lá vamos nós. Nossa página de revista está basicamente completa, e é exatamente para isso que os guias e especialmente guias de coluna podem ser usados. Layouts web, folhetos, revistas e qualquer tipo de design que precise de composição precisa. 30. 29Trabalho com camadas e o painel de camadas: camadas são provavelmente a coisa mais importante sobre a organização do seu trabalho no designer. Você pode imaginá-las como folhas de papel sendo empilhadas umas sobre as outras, e você pode dobrar o papel para ver o que está por baixo. Ou você pode deixá-lo intacto para manter tudo coberto para que o painel de camadas fique ativado por padrão . Mas se por algum motivo você não o tiver ativo, basta ir para o estúdio do menu Ver e depois camadas. Ao trabalhar com camadas No designer, há alguns conceitos importantes a ter em mente, modo que uma nova camada ou um objeto obtém um nome padrão. Mas você pode facilmente alterá-lo primeiro clicando duas vezes no nome e, em seguida, digitando um novo . A ordem. Suas camadas estão sendo capitãs. O painel Camadas é importante. O mais tarde que está sentado em cima de outras camadas será apresentado como está sendo o mais próximo do espectador e como se estivesse sentado em primeiro plano. Uma camada selecionada é destacada nas camadas pal e também tem uma versão 1.7. Você não pode tributar camadas específicas com cores, então basta clicar com o botão direito em uma nova camada e na parte inferior da lista que aparece. Encontraremos amostras de cores que você pode usar para marcar sua camada. Portanto, as camadas no designer agora exibem uma miniatura à esquerda, e você pode alterar seu tamanho no menu do painel para que as camadas possam ser ocultas. Descortou a marca de verificação à direita ou trancada. Então lá eles não são mais elegíveis, e tudo que você precisa fazer é ainda apenas clicar no ícone do cadeado. Assim, as camadas também são ótimas para organizar seu trabalho. É uma boa idéia colocar grupos de objetos que estão logicamente conectados uns com os outros em camadas separadas. Por exemplo, você pode colocar os elementos de urze de um layout de site em uma camada separada. Tudo que você precisa fazer é apenas criar sua camada, usando o ícone apropriado no painel e, em seguida, basta mover todos os objetos para essa camada. E a maneira mais fácil de agrupar objetos é selecionando-os primeiro e, em seguida, usando o controle mais o atalho G, que é o mesmo que ir para o menu de camada e escolher o comando group. Cada camada tem sua própria configuração de opacidade. Você pode ajustá-lo usando um controle deslizante que você confinou no canto superior esquerdo, Então mova-o mais para a esquerda para soltar a dúvida de opacidade e movê-lo para a direita para trazer a opacidade para cima. Você poderia, é claro, apenas inserir o desejo de valor de opacidade manualmente. As camadas são uma ferramenta excelente e essencial para manter seus ativos bem organizados, mas são muito mais do que isso. Usando o painel de camadas, você pode, por exemplo, uma máscara e objetos de recorte, então vamos tomar um próximo localizado. 31. Recorte de 30Camada e máscara: Existem dois tipos de máscaras disponíveis em máscaras de recorte e opacidade do designer. Vamos dar uma olhada em como eles funcionam e o que eles fazem, começando com essa máscara de recorte, modo que as máscaras de corte permitem que você encaixe um objeto dentro de outro. O mesmo conceito é usar a inserção dentro de segmentação que falamos antes. Desta vez, vamos usar outra foto que você pode retirar do painel de estoque e vamos ah, vamos criar uma elipse simples no topo da imagem. Vamos agora dar uma olhada em um clipe em funcionalidades do painel de camadas. Então, a maneira mais fácil de fazer isso seria simplesmente mover a camada de elipse sobre a família para fora da camada com a foto para cortá-la. E essa operação cria ele recortando um grupo que você pode ver no painel de camadas. Ao mover a elipse ao redor, você revelará outras partes da imagem que estão sendo cortadas, e a maneira mais fácil de liberar os objetos é por dragão, o objeto de corte do grupo de recorte em seu painel de camadas. E se por algum motivo você achar difícil colocar o objeto dentro de outro, você pode apenas clicar com o botão direito sobre ele e selecionar mascarado para abaixo. E se você não quiser que a imagem seja recortada mais, basta selecionar a máscara. Miniatura direita, clique sobre ele e escolha a máscara de liberação e a máscara será reduzida de volta para uma imagem, ea elipse forma o outro tipo de máscaras que você pode criar em. Designer é mais comumente usado para cobrir e revelar certas partes de objetos ou efeitos aplicados a objetos, e essas máscaras podem ser de natureza pixel e vetorial. Então vamos dar uma olhada em como criar uma máscara de opacidade. Então, primeiro, selecione o objeto que deseja mascarar. No nosso caso, esta será a mesma cena que usamos antes. E em segundo lugar, na parte inferior, o painel Camadas encontrará um pequeno ícone que, quando clicado, adicionará uma máscara de opacidade ao objeto. Agora vamos passar para a persona de pixels e selecionar a ferramenta de pincel. Vamos escolher a cor preta e começar a pintar sobre a imagem. E, ah, o que vai acontecer é que estamos basicamente usando a máscara para esconder visualmente partes da imagem em que estamos pintando. É assim que as máscaras funcionam, esconderijos de cor sangrada e mostra a cor branca. Se em qualquer fase do processo de mascaramento. Você quer fazer algumas mudanças. Basta usar a cor branca para pintar de volta todos os fragmentos que você acertou antes. E não se esqueça de que você pode controlar como a ferramenta se comporta na barra de ferramentas de contexto. Você pode alterar o seu com fluxo de capacidade e dureza, e todas essas opções combinadas lhe dará uma máscara diferente em vigor. E você também pode usar as teclas de suporte para alterar rapidamente o tamanho da ponta do pincel. E se você não quiser mais usar a máscara de opacidade, você pode novamente com o botão direito, clicar nela e escolher liberar máscara para reduzir o efeito. Dois objetos separados. Então, como você pode ver, mesmo que designer é principalmente fator projetado peça de software, você também pode fazer alguma edição de fotos simples com ele. Então, recorte e mascaramento posteriormente expandem as capacidades do painel de camadas estáticas Bastante extensivamente, ele leva. Ela contém objetos dentro de outros objetos e remove partes de objetos de forma não destrutiva. E tudo faz com que as camadas um dos amigos mais úteis no designer 32. 31Como usar o painel Stroke,: O painel de traçado é um dos amigos mais poderosos, permitindo que você controle total não apenas sobre a cor e o peso do traçado, mas também sobre as curvas, contornos de forma e pinceladas vetoriais. Então vamos dar uma olhada em suas habilidades. Primeiro de tudo, se você não tiver o painel ativado, basta ir até o estúdio do menu Exibir e, em seguida, o traçado do painel de traçado permite que você controle esse estilo do traçado para que você possa remover o traçado completamente, olhando para um traçado em um traçado tracejado ou em um traçado de pincel. E, infelizmente, não podemos controlar a cor do traçado a partir do painel para alterá-lo. Temos que ir para a barra de ferramentas de contexto ou para a nossa caixa de ferramentas que podemos, no entanto, controlar o com fora do traçado, bem como o estilo de articulação e acampamento. Se você quiser que seus traçados sejam dinamicamente, a alteração termina à medida que você dimensiona o objeto para cima ou para baixo. Não se esqueça de marcar sua escala com opção de objeto. Se você não fizer isso, esse traçado não se ajustará ao novo tamanho de um determinado objeto. E o que há de novo no designer é o Theobald iluminado. Ito. Adicione pontas de seta aos traçados para que você possa adicioná-las ao início ou ao fim das linhas. Você pode controlar seu tamanho em relação ao caminho que você pode decidir se você quer que eles estejam dentro ou fora do caminho. E, finalmente, finalmente, você pode redirecionar o início e Arrowhead. Então, o painel do traçado. Você também pode controlar o perfil com fora do curso usando a opção de pressão. Aqui, você pode mover os pontos finais do perfil para alterar a aparência e a sensação do traçado. E, ah, se você quisesse, você também poderia adicionar outro ponto de pressão para mudar o perfil com ainda mais dramaticamente . Assim, a penalidade de acidente vascular cerebral é um dos painéis mais importantes do designer. Seria realmente difícil controlar os traços, aparência com ou perfis sem ele. 33. 32Como usar o painel Effects: são uma ótima maneira de destacar sua arte. Eles não são destrutivos, o que significa que eles não mudarão permanentemente seu trabalho artístico. Mas pode ser ligado e desligado quantas vezes quiser e sempre que quiser. Assim, o painel de efeitos é uma parte do layout padrão do estúdio. Ele fica no mesmo grupo que os painéis de camadas, estilos e estilos de texto. E se você puder ver, basta ir para o estúdio do menu Ver e, em seguida, escolher os efeitos. Então vamos aplicar alguns efeitos a uma peça simples de texto artístico do amigo Effects. Eu vou escolher o efeito de contorno o efeito três D sobre o efeito de sobreposição Grady Int. Assim que fizermos isso, você pode notar uma mudança drástica que tudo fez no texto. Agora parece muito mais proeminente e interessante, Então, na paleta de efeitos, cada efeito pode ser ajustado de forma bastante limitada. Geralmente é apenas uma combinação da opacidade de cores ou rádios. No entanto, se você precisa assumir o controle total sobre os efeitos em sua arte, basta clicar no ícone de engrenagem ao lado de qualquer efeito. Isso abrirá a camada de janela de fatos. Encontraremos todas as opções que você pode definir para qualquer efeito. Claro, cada efeito terá seu próprio conjunto único de opções, mas também algumas comuns. Então, como adicionamos o efeito de contorno, podemos alterar o modo de mesclagem, opacidade ou raio, mas também o alinhamento, tornando o traçado uma linha para o centro externo ou dentro do estilo do filme, tornando-o uma cor sólida. Orig de contorno, radiante. E, claro, podemos mudar a cor do próprio contorno. Passando para o efeito três D, você notará que aqui também temos os valores de raio e opacidade. Mas o que é distinto para este efeito é a capacidade de controlar a luz bastante extensivamente . Você pode controlar a luz difusa, a luz especuladora. Você pode mudar o nous brilhante e até mesmo mudar a direção da fonte de luz. Há muito que você pode mudar aqui, e eu encorajo você a experimentar com as três configurações de efeito D, como eles são um dos mais espetaculares e alegam entender o conceito por trás de efeitos de camada muito mais rápido. Por último, adicionamos o efeito de sobreposição de Grady int, e aqui você encontrará ótimo em opções específicas como a grande cor e tipo, escala, deslocamento e alteração do ângulo de Grady int. Todos esses efeitos não são destrutivos, o que significa que eles não modificam sua arte permanentemente. Você pode optar por adicioná-los e removê-los quantas vezes quiser, basta clicar na pequena marca de seleção à esquerda para os efeitos Nome. O Efeito de Camada é uma ótima maneira de tornar seu trabalho artístico pop. Eles são fáceis de usar e rápidos de aprender, então você deve definitivamente experimentá-los em seus próprios projetos. 34. 33Como usar o painel histórico: Eu sei que você pode estar pensando que aprender a usar o amigo de história é bastante chato , porque o que pode ser interessante nisso, certo? Bem, a última iteração do designer tornou a história muito mais interessante do que antes, e até permite que você volte para o futuro. Sei que tudo pode parecer complicado, talvez, mas SciFi. Mas deixe-me explicar. Em primeiro lugar, se você não tiver o painel Histórico ativado, basta ir para o menu Exibir, depois estúdio e histórico. Dentro do painel Histórico, você verá todas as ações realizadas antes para criar um determinado objeto. Então é apenas um exemplo. Vamos digitar a palavra história. Então não vamos mudar a família da frente Alice mudou de tamanho e cor para qualquer coisa que gostamos . Basicamente, o que queremos fazer é queremos que o designer registre todas as alterações feitas em nossa arte e , finalmente, no History Pal, você notará todas essas mudanças sendo indicadas. Então agora vamos desfazer todas essas mudanças e enfraquecer Basta começar a pressionar esse controle mais Z no teclado, ou apenas escolher o estado inicial de nossa arte, que foi a palavra história digitada. Então, agora, se mudarmos o texto de alguma forma, por exemplo, preenchemo-lo com outra cor diferente do tamanho do telefone. Todas as mudanças anteriores serão perdidas, certo? Normalmente, eles estariam perdidos. Mas agora o designer cria automaticamente futuros alternativos, o que é indicado por um pequeno ícone de ramificação no painel histórico. E uma vez que você clicar nele, as alterações anteriores feitas em sua arte serão restauradas. Então isso é muito legal, não é? Portanto, este novo recurso do amigo Histórico pode ser especialmente útil quando você está trabalhando em alguns documentos complexos que precisam de muitos ajustes ou esboços. Então agora você pode facilmente voltar às mudanças que você fez sem perdê-las para sempre. Então outra coisa interessante sobre a história no designer de afinidade é Theobald City para salvar o arquivo com o histórico. Então, se formos para o menu de arquivo e, em seguida, escolher salvar histórico com documento, você será solicitado com uma pequena caixa bem dizendo que se você salvar seu fogo com o histórico, qualquer um transmitir-lhe o histórico. Qualquer pessoa pode visualizar as alterações feitas nos documentos, mas você também poderá salvar seu histórico para revisões futuras. Então, se você quiser bem, se você sabe que você pode estar alterando muito seu documento, pode ser uma boa idéia salvar o histórico junto com seu documento. Então isso é apenas um bom recurso para ter em mente ao trabalhar com história no designer. Então, lá vai você. Estes são os aspectos mais importantes do painel histórico e salvar o arquivo com seu histórico. E eu acho que talvez no início parece chato aprender sobre o uso do painel de história no designer. Mas uma vez que você aprende e entende suas habilidades, é realmente uma grande peça fora de um pedaço de conhecimento. 35. 34Saving e imprimindo sua arte: É uma ótima técnica de produção para salvar seu arquivo logo após você criá-lo. Isso impedirá você de situações em que você ficou tão preso no processo de design que você esqueceu de salvar o arquivo. E agora você está desesperado porque seu computador caiu. Então salve um arquivo no designer, vá para o menu arquivo e escolha salvar como Claro, você sempre usaria o controle mais shift plus como um atalho. E uma vez que você faça isso, uma nova caixa de diálogo aparecerá, pedindo que você dê seu nome de arquivo e o único formato de arquivo à sua disposição. Aqui está designers ponto nativo um f design, e para salvar rapidamente o seu projeto atual, basta pressionar o controle. Além disso, como no seu teclado. Ou, claro, alternativamente, você vai para o menu de arquivos e proteger judeus. Seria ótimo se você se lembrasse de salvar seu arquivo com freqüência, mas as chances são de que você vai esquecer isso. Sabe, isso é o que acontece quando você está focado na parte de design e ele realmente presta atenção para fazer coisas tão pouco criativas como salvar um arquivo. Mas provavelmente designer tem sua volta quando você abrir as preferências de desempenho, você será capaz de definir o arquivo recuperar Intervalo, e aqui você pode dizer ao software para também salvar seu trabalho em um intervalo de tempo específico medido em segundos. No caso de o computador falhar, designer irá recuperar automaticamente para o arquivo para você com base em sua última versão salva. E se você quiser imprimir seu trabalho artístico, basta usar a opção de impressão, que fica no menu de arquivo e tem um controle padrão e atalho de teclado p. Então, a coisa mais importante sobre impressão e designer que você precisa ter em mente é que, por padrão, ele vai querer imprimir todo o documento. No entanto, você pode escolher quais partes deseja imprimir sob a opção de intervalo. Você pode optar por imprimir todo o documento. Apenas uma seleção, que imprime objetos selecionados no momento ou um trabalho artístico específico, se você estiver usando, são piores no documento e, à direita, notará uma caixa de visualização para dar uma ideia do que está prestes a ser impresso. Assim, as opções de impressora e cópias são bastante auto-explicativas. O que eu quero prestar atenção é a opção do tipo de ajuste. Aqui você pode escolher a opção de escala manualmente. É apenas o tamanho da arte que você pode selecionar ajuste para impressão, que vai caber a arte na página, e ele vai tentar preenchê-lo inteiramente. E você também pode escolher encolher para imprimível, que reduzirá o trabalho artístico para que ele possa ser impresso na página. Você também pode usar a opção de orientação para girar debates com melhores anfitriões do seu trabalho artístico . E lembre-se que o que a rotação não vai funcionar se você definir o tipo de ajuste para escala. Então, agora você deve entender o básico sobre salvar e imprimir em seus arquivos. E você pode estar se perguntando, mas , e se eu quiser salvá-lo como um PDF para J. P G? Como posso fazer isso? Bem, essa é uma pergunta respondida pelas opções de exportação oferecidas pelo designer 36. 35Saving exportando: exportação no Designer combina salvar para Web e salvar para funcionalidades de impressão em um. Ele permite que você salve e compartilhe sua arte em vários arquivos diferentes quatro meses, como J Pack, PNG ou PDF. Então, para chegar à caixa de diálogo de exportação que realmente permitirá exportar seu trabalho artístico, você precisa ir para a exportação do menu de arquivo. Alternativamente, você pode apenas pressionar o controle mais ultra plus shift mais ass no seu teclado. Então, na caixa de diálogo que aparece, você pode. São apenas as configurações de exportação, então algumas das configurações pertenciam a todos os arquivos de quatro meses. Você pode escolher, mas alguns Onley para selecioná-lo. Então, quanto aos formatos de arquivo disponíveis, acho que seria mais fácil para você olhar para eles assim. formatos de arquivo de compartilhamento de imagem e Web, incluindo J Bag PNG e Gift Edit Herbal Image incluem arquivos PSD e Tiff e Editar Herbal Vector incluem S PG e E. P s. Osformatos de arquivo de compartilhamento de imagem e Web, incluindo J Bag PNG e Gift Edit Herbal Image incluem arquivos PSD e Tiff e Editar Herbal Vector incluem S PG e E. P s. que você deseja exportar todo o documento e você pode alterá-lo selecionando outra área para exportar. Por exemplo, um quadro de arte específico ou seleção com ou sem o fundo, é claro, dependendo do tipo de arquivo que ele escolheu. Portanto, dependendo da área que você escolher para exportar, sua escolha afetará o tamanho do trabalho artístico exportado. Por exemplo, se você optar por salvar apenas a parte selecionada de seu design, seu tamanho será, naturalmente, menor do que o tamanho de todo o documento. E isso, naturalmente, não significa que você não pode alterar o tamanho dele na guia de tamanho. Digite os valores necessários. E se você quiser preservar a proporção, mantenha o cadeado trancado dos preceitos. Tab permite que você escolha entre uma das configurações pré-definidas. Claro, cada formato de arquivo tem seus próprios conjuntos exclusivos. Na parte inferior da exportação, as configurações vão encontrar uma peça muito útil de informação, especialmente para o aplicativo móvel arma. Designers tamanho estimado do arquivo irá dizer-lhe o tamanho do arquivo se você decidir especializá-lo com as configurações atuais. Esta informação é muito importante do ponto de vista U X. Tamanho de seguimento menor significa menos tempo e largura de banda consumidos para baixar ou abrir um APP ou um site, mas infelizmente, a caixa de diálogo de exportação não oferece visualização que permitirá que você veja como alterar determinadas opções afetam a aparência geral de um arquivo. O que ela é importante, especialmente para jaletas. Então, como regra geral, você pode simplesmente ir com o pré-set de alta qualidade, que irá definir a qualidade em cerca de 80%. Isso será um bom compromisso entre qualidade e tamanho do arquivo. Uma vez que você está definido no formato do arquivo, tamanho e intervalo, você pode apenas pressionar tipo de exportação do nome do arquivo na caixa de diálogo que aparece e, em seguida basta pressionar Salvar e pronto. O arquivo foi exportado, então esta é basicamente a maneira mais rápida de salvar seus arquivos em diferentes formatos. Mas se você precisa de mais controle sobre o que e como você deseja exportar, usado a persona de exportação. 37. 36Usando a personalidade: um off designers, personas é tudo sobre exportar seu trabalho artístico. A persona de exportação é um espaço de trabalho separado com ferramentas exclusivas. Dedo dedicado. Apenas uma tarefa exportando seu trabalho artístico. Todas as palavras artísticas, camadas, objetos e grupos serão exportados como fatias. Então, para inicializar a persona de exportação, clique em seu ícone na barra de ferramentas Persona, e assim que você fizer isso, todo o espaço de trabalho será alterado. O número de ferramentas será reduzido a apenas um punhado, permitindo que você se concentre no processo de exportação. Você encontrará dois amigos exclusivos no estúdio do lado direito, as opções de exportação e os painéis de fatias e o painel de camadas assumirão novos recursos de exportação . Então, graças aos bancos e painéis de persona especializados, você pode criar fatias, que são basicamente telhas que hospedam partes do seu design que serão exportadas. Você pode criar essas fatias usando a ferramenta fatiada, que é a primeira ferramenta no painel Ferramentas Exportar personas. Então, para criar uma fatia, clique e arraste sobre qualquer peça fora projeto desejo de exportar, e você vai criar uma fatia fora praticamente qualquer coisa que você quiser. Um símbolo, um pedaço de texto, cada letra ou um objeto apenas Marquês ao seu redor, e você criará um slide que ela poderá direcionar neste painel de fatias. Aqui, você pode controlar os aspectos mais importantes do arquivo que será criado a partir da fatia selecionada. Em cada fatia pode ter diferentes opções definidas na opção de exportação do painel. Você pode escolher uma das predefinições no formato de arquivo, etc. Para alterar o nome das fatias, você tem que clicar nele primeiro. Assim como você. Será que você clicar em um camadas eles? Se você quiser alterar isso, o novo nome será automaticamente reatribuído e abusado como arquivos exportados do Theo. Nome. Então, para exportar rapidamente uma fatia específica, basta clicar na exportação que eu posso, sentado à direita e da caixa de nome da fatia. Mas para exportar todas as fatias de uma só vez, você precisa usar o botão de fatias especialista sentado no canto inferior direito. Fora do painel, você será solicitado a indicar uma pasta onde deseja manter essa licença e basta clicar em Exportar. As fatias ficarão seguras naquele mais cheio em particular. Então, se em qualquer fase do processo de exportação, você mudar de idéia e um dedo mais velho, alguns aspectos de uma fatia particular. Você pode fazer isso com o fatiado. Basta clicar com ele em uma fatia e arrastado pelos lados para alterar seu tamanho ou clicar e arrastar para reposicioná-lo. A persona de exportação dá-lhe controle total sobre o seu design em termos off, exportando-o e salvando-o. Há uma abundância de opções para ajustar e escolher. O processo é rápido e bastante amigável. Tenha apenas se você gastar um minuto ou dois para se familiarizar com ele. 38. Resumo: Então, parabéns. Você fez isso através do curso. Eu realmente espero que agora você esteja se sentindo muito mais confortável em usar um designer de forma independente. E eu realmente acredito que uma vez que você dominar o software, seus projetos ficarão muito, muito mais profissionais, e todo o fluxo de trabalho de design será mais agradável. Então eu realmente espero que este curso tenha ajudado você na criação de novos documentos, trabalhando com quadros de arte e, claro, usando as predefinições de forma usando símbolos. E agora você é independente em criar seu próprio imposto para trabalhar com texto, trabalhar com guias e usar os painéis usando todas as coisas que são novas para afinidade. Designer 1.8 e 1.7 e todas as coisas que você realmente precisa no seu fluxo de trabalho de designer do dia-a-dia. Então, como sempre, tenha um bom design. Meu nome é David Tyminski.