A série de pintura em aquarela - diamantes geométricos analógicos

1. Introdução: [MÚSICA] Se eu precisasse decidir qual é a coisa mais fácil de pintar aquarelas, eu diria que formas geométricas básicas, você não precisa pensar demais nelas, apenas pintá-las repetidamente. Você pode criar algumas coisas incríveis que fizemos, por exemplo, um diamante. Olá, sou a mãe da arte, e esta é a série de pintura em aquarela. Meu nome é Alexandra Gabor. Sou professor profissional de arte, artista e educador on-line. Se você está me vendo pela primeira vez, clique no botão de acompanhamento lá em cima para que você possa ser notificado quando as outras aulas estiverem disponíveis. Você pode conferir as aulas que já estão disponíveis, por exemplo, os carros de desenho para iniciantes e outros episódios da série de pintura em aquarela. Você pode me seguir nas redes sociais, por exemplo, no Facebook, Instagram digitando o nome, The artmother. Também estou lançando meu próprio site, www.theartmother.com. Você pode encontrar minhas ilustrações, designs e cursos on-line que estou oferecendo lá. Você é muito bem-vindo a se juntar à nossa crescente tribo de iniciantes em aquarela no Facebook. Por favor, encontre o grupo, pintura em aquarela para iniciantes. Você pode encontrar uma comunidade incrível lá. Há iniciantes muito entusiasmados e você pode simplesmente obter uma motivação extra. Essas séries são projetadas de forma que cada classe possa se destacar sozinha e ser completa sozinha. Cada uma das aulas tem três ingredientes. Teoria da arte, teoria das cores e um tópico popular. Quanto à teoria da arte, aprenderemos sobre espaços em branco e geometria. Para a teoria das cores, vamos fazer uma roda de cores e aprender sobre harmonias de cores. Vamos criar uma paleta de cores análoga, e nosso tópico mais popular são os diamantes. Se você sentir a energia criativa e estiver pronto para criar, vamos mergulhar na aula. 2. A roda de cores: A roda de cores. No último episódio, exploramos a paleta de cores monocromática e nomeamos as três cores primárias, vermelho, amarelo e azul. Bem, existem diferentes teorias sobre as cores primárias. Alguns dizem que ciano, magenta e amarelo são os dois principais, mas vamos continuar tradicionais. Em teoria, com essas três cores, vermelho , amarelo e azul, podemos misturar todas as outras cores. No entanto, você precisa se lembrar que existem diferentes vermelhos, amarelos e azuis. Alguns não funcionam juntos e produzem um efeito turvo ou os pigmentos até se afastam e não se misturam. É por isso que é bom fazer mais variações de rodas de cores principalmente se você tiver muitas cores. Por exemplo, quando abri meu conjunto Winsor e Newton [inaudível], notei que eles incluíam duas canetas de azul ultramarino, alizarina carmesim e amarelo ocre, que automaticamente configuravam como Eu acho que eles são suas primárias. Eu fiz a roda de cores com eles, que parece ótima. No entanto, eu realmente não amo os verdes e roxos que isso me deu. Vamos falar um pouco mais sobre as cores. Na maioria das vezes, as cores que você tem em seus tubos ou meias canetas não são puras. Veja o azul, por exemplo. pouco de azul tem um pouco de vermelho ou amarelo para criar diferentes tipos de azul. Se o azul tiver mais de amarelo, ele não se misturará bem com vermelho e não nos dará um belo roxo. O motivo é que as cores complementares se neutralizam e produzem um efeito turvo. A cor complementar do roxo é amarela. Se houver pigmentos amarelos em nosso azul ou em nosso vermelho, eles darão um impulso ao roxo. Ah, não. Além disso, se tivermos, por exemplo, vermelho , verde ou amarelo, se misturarmos com azul, o verde ficará confuso, etc. É por isso que você precisa procurar as cores mais puras. Seguimos em frente e criamos várias variações da roda de cores. Foi muito divertido. Eu explorei minha paleta. Vamos apenas tentar. Faça sua própria roda de cores também. Retire suas tintas e experimente com seu próprio azul, vermelho e amarelo, independentemente do nome. Tente escolher as cores mais puras. O azul mais puro, o amarelo mais puro e o vermelho mais puro. Eu pré-desenhei um círculo e me certifiquei de que há um lugar para 12 cores. Divida cada quarto em três partes iguais. Vou implementar a roda U2, então a força da cor. Basicamente, vou adicionar mais água à tinta enquanto estou pintando para ver as possibilidades dessa cor. Vamos começar com as primárias. Coloque-os em distâncias iguais ao redor da roda de cores. Agora misture o vermelho com um amarelo e pronto, obtemos a laranja. Enquanto misturamos vermelho e azul, obtemos o roxo e estamos misturando azul e amarelo, obtemos o verde. Quando misturamos vermelho com laranja, obtemos a laranja vermelha ou o vermelhão. Quando misturamos laranja e amarelo, obtemos amarelo alaranjado ou âmbar. Se misturarmos amarelo e verde, isso nos torna persianas ou verde-limão. Verde e azul criam como azul, verde ou verde-azulado. A mistura de azul e roxo nos torna um belo violeta. Por fim, quando misturamos roxo com vermelho, obtemos um magenta. Essas são as cores terciárias. Incrível. É bom em nossas tintas. Eu recomendo que você faça este exercício. Faça várias rodas de cores se você tiver mais tintas, isso o deixará mais confiante quando se trata de cores. Você saberá quais cores funcionam juntas, quais variações tornam você o roxo mais puro ou as cores mais bonitas para roubar. Será uma boa referência no futuro, que você poderá usar em sua jornada. 3. Harmonias de cores: Harmonias de cores. Há uma pergunta frequente que recebo. Por que precisamos criar uma roda de cores e por que precisamos misturar todas as outras cores dessas três? Bem, a resposta é que você não precisa. No entanto, iniciantes tendem a cometer o erro de usar muitas cores em suas pinturas. Mas se usarem todas essas cores das mesmas cores primárias, os pigmentos permanecerão os mesmos, então haverá uma harmonia de cores em toda a pintura. Veja, eu pintei dois exemplos extremos de pinturas. A primeira pintura é feita com a autoria original carmesim, azul ultramarino e ocre amarelo, embora sua mistura produza cores opacas. A pintura geral simplesmente parece boa. As cores são semelhantes e criam uma harmonia. No entanto, nesta, escolhi minhas cores aleatoriamente usando minha ajuda e conjunto de Winsor e Newton, um verde aleatório, um amarelo aleatório e um vermelho aleatório. Algumas cores distraem. Por exemplo, esse verde simplesmente não combina com a pintura. Isso não significa que você sempre precise fazer todas as cores das mesmas três. Com o tempo, você saberá quais cores funcionam juntas, principalmente se você criar suas próprias rodas de cores. Por exemplo, nesta pintura, decidi pintar o balão de ar quente com os mesmos pigmentos. Pego meu vermelho cádmio e amarelo cádmio e misturei para obter o amarelo alaranjado e o laranja. Ao usar o amarelo cádmio, aprendi que ele funciona bem com o azul dip tahoe, então eu os uso para fazer minhas verduras e verde-azulado. No entanto, agora sei que vermelho cádmio e o azul tahoe não funcionam bem, então escolhi um vermelho diferente para misturar roxos. Eu tentei matéria de rosa porque é magenta, então tem pigmentos azuis. Esses roxos também ficaram um pouco dessaturados, mas eu gosto deles. Também tenho uma regra mais simples que aconselho os iniciantes a seguirem. Não use mais de três cores em uma pintura, principalmente se você não as estiver fazendo a partir das mesmas cores primárias. Existem vários tipos de harmonias de cores. As cores complementares são opostas uma à outra na roda de cores. Eles se complementam , então quando aparecem em uma pintura, eles fazem um ao outro se destacar. Quando eles se misturam, eles se dessaturam e às vezes são usados para sombras. As cores complementares divididas são uma variação das cores complementares. Além da cor base, ele usa as duas cores vizinhas de seu complemento. Essa harmonia de cores tem o mesmo contraste visual forte que a complementar, mas tem menos tangência. Existe uma harmonia de cores análoga quando usamos cores próximas umas das outras na roda de cores. Esse é o caso que discutiremos nesta aula. Depois, há tríades, o que significa três cores uniformemente espaçadas na roda de cores, a retangular e a quadrada que discutiremos em uma aula diferente. Vamos ver do que se trata a harmonia de cores análoga. 4. Cores análogas: Cores análogas. As cores análogas, como eu já disse, são aquelas próximas uma da outra na roda de cores. Vamos dar uma olhada nessa última paisagem que eu criei. Usei o azul ftalo e o amarelo cádmio para fazer o verde-azulado e as persianas e os usei em toda a pintura. Você pode ver que toda essa pintura também está em harmonia? Isso significa que usei cinco cores dentro da pintura que estão próximas uma da outra. Mas geralmente, quando falamos de harmonia de cores análoga, são usadas três cores próximas uma da outra. Eu aconselho os iniciantes a se concentrarem primeiro na gama de uma cor primária e uma secundária. Com isso quero dizer, por exemplo, usar vermelho e laranja para misturar o laranja vermelho e usar esses três na pintura ou usar laranja e amarelo para misturar o amarelo alaranjado e usar esses três, etc. Eles são chamados de esquemas de cores análogos. Existem 12 combinações no total. Mas agora, para o nível iniciante, vamos pegar apenas os seis, um primário e um secundário, e fazer um exercício simples com eles. Quando simplesmente misturamos uma cor primária e uma cor secundária para obter uma cor terciária e usamos essas três como uma harmonia de cores análoga. Escolha uma cor para dominar, uma segunda para apoiar e uma terceira como sotaque. Por exemplo, nesta pintura de paisagem, mostrei que a cor dominante é o azul, a cor de suporte é verde e o destaque é amarelo. Digamos que a cor dominante tenha que ter 60%, a de apoio 30% e o acento 10% de uso em uma pintura. Agora vamos passar para o exercício. 5. Exercício análogo de harmonia: Exercício análogo de harmonia de cores. Agora, desenhe seis quadrados e divida-os por três linhas, cruzando no mesmo ponto para que você termine com seis triângulos ou retângulos neles. No primeiro quadrado, vamos usar o vermelho e o laranja e criar uma mistura do vermelho-laranja. Escolha qualquer vermelho e qualquer laranja de suas tintas e crie uma mistura de vermelho-laranja em seu paladar. Tendo em mente a predominância da cor, pinte três triângulos com o vermelho. Vamos deixar uma borda uniforme de espaço em branco para que as superfícies vizinhas não se espalhem umas nas outras. Tudo bem se o fizerem, mas vamos manter as coisas um pouco organizadas. Pinte também com o vermelho-laranja e o último triângulo com um laranja puro para dar um toque especial. Você quase pode saborear as frutas suculentas, não é? Siga o mesmo processo nos outros quadrados. Escolha uma cor primária e secundária, faça a mistura na paleta e pinte formas 3-2-1 com essas cores, como você gosta. O segundo quadrado é dedicado à mistura de laranja e amarelo. Você pode escolher qualquer laranja e qualquer amarelo de um palete. Apenas brinque. Na terceira, usaremos o amarelo para o verde e o cítrico. No quarto, o verde, o azul e o verde-azulado. Depois azul, roxo e azul na quinta. Depois, roxo, vermelho e a mistura vermelho-púrpura no último quadrado. Incrível. Agora você já experimentou seis harmonias de cores análogas sozinho. Vamos usar esse novo conhecimento no projeto final. 6. Recursos úteis: Recursos úteis. Vamos tocar um pouco aqui. Existe uma ferramenta on-line de calculadora de cores fornecida pela faculdade de sessões. Digite a calculadora de cores no Google. Eles devem ser o primeiro resultado na pesquisa. Neste site, você pode inserir uma cor, digamos esta, e escolher entre as seis harmonias de cores. O complementar, monocromático, análogo, complementar dividido, triádico e triádico. Essa ferramenta pode ser uma grande ajuda quando você prepara o esquema de cores da sua arte com antecedência. Também é uma boa diversão brincar. Você também pode alternar entre os modos de cor RYB e RGB. Há outro site que eu recomendaria se você estivesse um pouco interessado em seus pigmentos. Visite web exhibits.org/pigments, onde você pode ler sobre suas origens, história e exemplos de uso. 7. Desenhando o diamante: Então, vamos desenhar um diamante. A primeira coisa que vou fazer é desenhar uma linha de 10 centímetros e marcar sua média para apontar para cinco centímetros. Agora vou desenhar uma linha de oito centímetros e colocar os dois centímetros nesse ponto marcador e desenhar oito centímetros para baixo. Isso no topo vai ser de seis centímetros, então eu vou colocar os três centímetros aqui em cima e conectar esses lados. Coloque-o aqui e aqui embaixo. Agora temos a forma do diamante, mas o mais importante é o que está dentro dele. Agora, vamos fazer a parte superior. Eu vou conectar esse ponto a esse centro assim , e assim. O que vou fazer agora é apagar essa linha. Vou apagar essa linha. O que vou fazer agora é encontrar esse ponto aqui e esse ponto aqui e conectar esses dois e isso. Agora tenho dois x aqui, e vou conectar isso em um ângulo semelhante ao deste aqui e aqui. Esses triângulos aqui embaixo, eu vou dividir em duas partes. Você pode fazer isso com a régua. Este também está, mas não no centro, mas um pouco para o lado. Então, um pouco para o lado. Agora temos a parte superior e vamos passar para a parte descendente. Digamos que eu precise dessa forma. Isso é oito centímetros, então eu vou de quatro a seis. Então, encontre seis centímetros aqui. Nesse ponto, desenhe uma linha de luz e divida essa linha aproximadamente no centro e conecte esses pontos com essas outras partes assim. Agora você pode apagar essa linha, até mesmo a linha do meio, porque não vamos usá-la. [RUÍDO] Agora, o que eu vou fazer é conectar esse ponto a essa parte, a essa, a essa e também aqui. Ao lado, vamos desse ponto até esse nível, mas até a borda. Então, assim e o mesmo aqui. Então, aqui. Sim. Legal. Agora, encontre o centro dessa linha aproximadamente e também aqui, você pode fazer isso com uma régua, mas isso realmente não importa e junte esses dois aqui. Bem, aqui está o diamante. Você pode fazer o mesmo com tamanhos diferentes, mas acho que esse tamanho é grande o suficiente para ter uma boa aparência, mas [RISOS] pequeno o suficiente para não perder minha paciência ao pintá-lo. 8. Como pintar o diamante: Vamos pintar um diamante. Vou usar meu pincel detalhado para pintar porque é um pouco pequeno. Mas vou incluir nos recursos um tamanho um pouco maior para que você possa pintá-lo de forma maior. Como estávamos falando sobre a dominância de cores análogas, essa forma tem 24 formas juntas. Vou usar meu verde-azulado como cor dominante. Vou pintar formas [inaudíveis] com o verde-azulado. Vou usar o verde seiva para minha cor de apoio e azul patela simples para meus detalhes. Vamos começar. Vou acelerar o processo para que não seja muito chato para você. Tente manter uma distância uniforme das laterais das formas para que as superfícies não se misturem. No final, vamos apagar os contornos e vai parecer que estamos bem [RISOS]. Tente pintar as formas que não são vizinhas para que você tenha variedade. Agora vou passar para minha seiva verde. Agora vou usar a cor azul. Incrível. Mal posso esperar para ver suas variações desse diamante. 9. Projeto do curso: O projeto da classe. Para o projeto da classe, você precisa escolher duas ou três cores análogas, desenhar e pintar um diamante. Se desejar, você pode criar mais variações, e eu ficaria muito feliz em vê-las. 10. Considerações finais: Considerações finais. Estamos aqui novamente na conclusão. Nesta aula, aprendemos muito. Vamos fazer uma pequena recapitulação. Aprendemos o que é uma roda de cores, como usá-la e aprendemos um pouco sobre a relação entre as cores nela. Exploramos as harmonias de cores. Experimentamos algumas paletas de cores análogas para manter espaços em branco e praticar a pintura de formas geométricas, novamente. Aprendemos a geometria e o diamante e aplicamos nosso novo conhecimento sobre teoria das cores no processo de criação. Foi divertido, não foi? Se você gostou da aula, por favor, me dê um sinal de positivo e uma avaliação. Clique no botão Seguir e recomende a aula a um amigo. Você é bem-vindo novamente para se juntar ao grupo Watercolor For Beginners no Facebook, onde você pode reunir um pouco mais de motivação e compartilhar seu projeto, não apenas aqui na galeria do projeto, mas também lá. Fique ligado no próximo episódio.