Você pode desenhar faces; como ter sucesso sempre | Ron Mulvey✏️ | Skillshare
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Você pode desenhar faces; como ter sucesso sempre

teacher avatar Ron Mulvey✏️, Artist / Art Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Faces INTRO

      2:24

    • 2.

      Materiais de rostos

      4:07

    • 3.

      Primeiros passos

      5:35

    • 4.

      Desenhe 1

      12:48

    • 5.

      Desenhar 2

      12:49

    • 6.

      A pintura de Faces 1

      16:45

    • 7.

      Pintar 2

      13:01

    • 8.

      Pintar o rostos

      3:40

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

476

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

Você pode desenhar de rostos, como chegar a cada vez a cada vez

A maioria de pessoas ficam longe de desenhar de rostos. O processo é um mistério que leva a sentimentos de inadequação Estou para mostrar que há uma maneira simples de quebrar essas aves artísticas e começar a desenhar de rostos de verdade.

Começar no lugar certo Manter as características simples e no lugar certo vai começar em seu caminho. Depois, vamos aplicar essas novas novas habilidades a uma face em aquarela que vou fazer com você.


Já se perguntou por que lutamos com como desenhar e pintar rostos?

Já de alguma vez de tentar desenhar um rosto e começar a se guiar com os detalhes de sua parte?

Em curto de tempo, você decidiu que desenhando rostos e pintando não é muito divertido?

Na outra mão, feel que você pode desenhar rostos bem mas está relacionado com a monotonia da mesma velha de idade.

Talvez você esteja procurando para acelerar o processo de desenho de rosto e experimentar uma nova abordagem?

Quero mostrar uma abordagem simples para desenhar rostos. Uma abordagem que vai fazer você resultados imediatamente e estimular a sua confiança para se aprofundar em seu desenho. Usei essa abordagem com muitos estudantes durante os últimos 30 anos e com um grande sucesso.

O segredo é aprender sobre formas e divisões. Se você está tentando desenhar um rosto, em qual se de presente e vai de presente para o seu olhar para a direita . Se você pode perceber o rosto como limite de formas e para encontrar essas formas interessantes, para localizar essas formas em uma ordem de medição, ... vai de presente para a medida . Garanta isso!

Vou dar o sistema de desenho no início do curso, no primeiro início do curso. Vamos dominar em cerca de 5 minutos e depois avançar para a aplicação com um desenho realista de um rosto de face. Não é necessário ter fotos, na tela ou de espelhos será usado para "de cópias" de volta a pé.

Você vai
precisar de :: lápis. Lápis, um pencil, (alguma coisa que vai dar uma em cada ponta
q-tipp para a qual também trabalha) 

-140lb de tinta de pencil, coisa que vai adicionar algumas cores de aderências de
aderira.

Vou orientar você passo a passo por todo o curso e no curso durante todo o curso e vamos aprender em conjunto.

Terminar com cores, profundidade e decoração

Leve sua foto como longe que você quer ou continue muito simples.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ron Mulvey✏️

Artist / Art Teacher

Professor

I've been working as a full-time artist since 1980. I have had the pleasure of teaching art since 1983 and have taught thousands of classes on drawing and painting. I would consider it a privilege to assist you in achieving your artistic goals.

I have taught the basic and advanced mechanics and principles which give us the skill and confidence to express creatively, for the past 30 years. Sharing them is my passion! 

What Do I Like Teaching?

Watercolors and Acrylic are my specialty. I work with oils also but not as often as the water based mediums.

I love trees, mountains, rocks, water, flowers, and all that nature has to offer. Getting out into nature always gives me a creative boost. You get the real energy and feeling of space and belonging.Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Faces INTRO: Sou Ron Movie e bem-vindo aos rostos. Eu gostaria que você me seguisse em uma jornada que começa com o básico. E então ele move cada passo do caminho Mawr e Mawr para o que precisamos saber para desenhar rostos. Então, siga-me no caminho da descoberta hoje. Leve o seu tempo. Sente-se comigo. Pare o vídeo a qualquer momento. Adicione itens que você deseja adicionar. Você não tem que fazer exatamente o que eu estou fazendo, mas eu estou apenas encorajando você a seguir o processo artístico. Oh, isso precisa de um pouco de jantar verde certo. Olhe para a frente e aproveite todas as oportunidades ao longo do caminho para mover para sua zona criativa aquele lugar onde você poderia fazer as coisas e realmente gostar de fazê-las. Uma das coisas que ouço dos alunos o tempo todo é que eu quero desenhar rosto e eles queriam olhar, realmente, realmente, eu sinto que o retrato realista é provavelmente o melhor lugar para começar. Então, de lá você pode ir. De qualquer forma, você poderia torná-lo mais simples ou torná-lo engraçado. Você poderia fazer uma caricatura, mas obter o retrato realista é a primeira coisa que você quer aprender quando você está fazendo rostos. Isso é o que vamos aprender hoje, e é isso que você vai ser capaz de fazer até o final desta aula. Se você é apenas um iniciante ou intermediário, mesmo avançado, esta classe certamente mostrará como olhar para os rostos de uma maneira diferente. Obrigado por se juntar, e te vejo na primeira lição. 2. Materiais de rostos: esta classe usará principalmente um lápis H B. Agora, um lápis HB é ótimo porque não fica escuro. Ele não vai à luz, e ele se mistura bem com os tocos de mistura. Então, um toco de mistura disponível praticamente qualquer uma das lojas de arte você pode encontrar grandes, pequenas. Você pode cortá-los com uma lâmina afiada, e eles duram muito tempo. Se você não pode obter um desses, em seguida, obter uma dica Q e você pode usar o seu dedo também. Ou você pode colocar o dedo na ponta Q assim. Então, o para que ele não quebra mistura tocos absolutamente essencial ou seu dedo na borracha. Eu uso o Lear do estado porque eles são vinil e eles não estragam seu papel. Um afiador de boa qualidade em Exacto Blade vai funcionar, e de vez em quando eu uso um Sharpie. Eu queria realmente mostrar-lhe alguns truques com as cores Prisma porque você pode obter algumas cores muito brilhantes que provavelmente não vai ficar com tintas. E acrescenta um acento de cor agradável e permanente à sua imagem. Há dois ataques que você pode obter a qualidade do aluno, que é de cerca de US $35 para 24 você pode obter a qualidade profissional, que é provavelmente o dobro do preço. Estes lápis de ar realmente legal porque eles apenas colocar cor em sua foto bem. Os pastéis de giz prontamente disponíveis. Estes ar não muito caro lá, ficou Lor. Acho que são uns 5 dólares. Você pode conseguir uns de boa qualidade e pagar $40. Mas eu só queria mostrar para você desenhar como você pode usar isso e se divertir um pouco. Bem, aqui estão os nossos materiais de pintura. Nós temos fita para gravar a imagem que você verá em nosso projeto como eu fita para baixo de um lado e chegar a áreas aqui para testar cores e coisas e nossas imagens principais aqui e mais tarde , eu vou cortar isso, e isso é o que você vai ver. Fita verde eso fita do pintor. Alguns pintam este ar apenas em pequenos bolos, cerca de US $30. Eu gosto disso. Eles estão bem, eles funcionam bem e eles são sempre úteis. Ou você pode usar tintas para tubos. Graham pinta ou ótimo. Este é Cotman, que é uma nota estudantil, prontamente disponível e não muito ruim. Eles não são os melhores, mas são melhores do que pagos baratos. Então, Kaufman bom aluno grau grama mais profissional. Eu tenho minha paleta aqui, que você pode misturar. Você pode conseguir isso em qualquer lugar. Eles são muito baratos. Um bom pincel. Tenho um pincel de zibelina que tive há anos, e custa cerca de 40 dólares. E aqui está o cabelo de esquilo de 5 ou 6 dólares do Robert Simon. Sintético amo os pêlos de esquilo. Alguns artistas os acham desconfortáveis, mas para mim eles apenas molham o papel lindamente. Toalha de papel. É uma boa idéia levar sua foto para uma placa algo rígido para que você possa incliná-lo e movê-lo porque aquarela gosta de correr para baixo e correr para cima. Certo, isso é tudo o que precisamos para pintar. Pegue esses materiais. Qual é a coisa mais simples que você consegue com um desses? Escova ou duas. E, claro, seu jornal. 3. Primeiros passos: Vamos desenhar cara. Muito simplesmente, comece com isso. Um retângulo usando para cima e para baixo e para trás e para frente para o nosso sistema. Você quer dividir esse rosto usando os cantos para encontrar o meio e, em seguida, basta adicionar Ah, pequeno queixo por baixo disso Então, lá temos a forma básica de um rosto. Agora há algumas coisas que podemos acrescentar. Um. Podemos adicionar uma linha reta apenas um pouco acima do metal em ambos os lados. É para onde o ar das orelhas vai. E a partir daí, é claro, adicionando alguns recursos, você pode ver o quão longe você pode ir com círculos simplesmente marcando e colocando as coisas no lugar certo. Uma vez que você tenha as coisas no lugar certo, tudo vai cair no lugar, a cabeça redonda, e então eu acertei tudo. Como faço para quadrá-lo? Ah, lado plano aqui. Então você quase leva isso a um ponto. Se você quiser, você pode fazer direito para nomear para baixo do meio assim. Nós não queremos um queixo pontiagudo ao redor do queixo e chegar com uma linha bastante reta lá ou curva e, em seguida, o topo da cabeça é geralmente moído. Ok, agora eles estão sempre quando você está fazendo as pessoas. No começo, você vai ter que fazer essas pequenas divisões, e a razão pela qual você vai estar fazendo essas divisões é porque você pode não ver exatamente o que está lá no início. Uma vez que você possa ver, você será capaz de desenhar. Então agora eu fiz um pouco de um retângulo aqui, e o que eu vou fazer é dividir o retângulo para encontrar o meio. Muito simples. Então, Theo, o círculo quadrado, os lados quadrados onde o maxilar está, coloque um pouco de um queixo em torno da escola superior sobre aquele quadrado novamente redondo, os lados um pouco de reta aqui e aqui e em volta do queixo. Certo, e o topo é redondo. Parece mais uma pessoa jovem, talvez um bebê. Se você torná-lo mais oval e seguir o mesmo procedimento, você terá mais de um queixo, que é um osso que se desenvolve mais tarde. Então lá vamos nós. E então, se você acertar que fazer um quadrado, encontrar o legista se juntar aos cantos. Esse é o seu primeiro truque. Faça isso e seu gelo. Eu estou falando sério. Está a caminho de atrair pessoas. Deixe-me ver se eu poderia fazer isso mais uma vez desenhado ou um círculo. Esta é uma pessoa muito magra. Posso ir em qualquer ordem. Eu sou Mike Squared primeiro, e então eu posso encontrar o meio. Lá vamos nós. E agora vou quadrar os lados um pouco mais pronunciado, colocar um queixo e a cabeça. E agora você está pronto. Coloque ainda mais. Aí está você. Pronto para o passo número dois no passo número dois. Não usamos lápis. Usamos um toco de mistura. Adeus. Estes muito baratos em qualquer loja de arte papel enrolado. E o que fazemos é criar um pequeno efeito de três D ao redor do rosto, especialmente ao redor das bordas. E no meio. Lá vai você. Traga-o para baixo. E agora comece a pensar cara. Então isso produz uma imagem suave. E agora você pode começar a usar seu lápis para alguns dos recursos 4. Desenhe 1: A primeira coisa que você quer é pegar esse pedaço de papel aqui. Uma fita para baixo. Tenho alguns extras aqui para aquecer a prática. Você verá isso no vídeo chegando no final desta aula. Devemos estar certos sobre o palco e prontos para jogar um pouco de Colorado, então eu vou rever isso. Esta é a primeira parte do vídeo, e é aí que fazemos nosso retângulo. Vamos usar um lápis HB e vamos fazer pequenas linhas de busca, mas são difíceis de ver. Então eu só vou te dar esta primeira parte, e então você coloca seu pequeno círculo aqui. Ou você poderia antes de tudo, fazer o X e encontrar o centro, e você verá meus círculos fora. Então encontrar o centro é muito importante. Estou a fazer estas mais escuras do que tu só para te mostrar e depois mudar isso. E depois juntámo-nos a isto. Eu me juntei a isso, coloquei o maxilar quadrado um pouco, coloquei a parte redonda para o topo da cabeça marcas par para os anos e lá. Nós temos no início, ver fora do nosso desenho, e é aí que vamos começar hoje é bem aqui, e nós vamos chegar a este nível. Então vamos começar juntos e vamos apenas usar esses pequenos traços de penas vai fazer o nosso retângulo e eu estou usando £140 papel aquarela. E então colocamos nossas pequenas divisões nas quais vamos apagar. Não tenha medo de usar seu lápis. Coloque as divisões lá dentro é o metal e então nós colocamos nosso pequeno círculo aqui, sentir seu queixo. Vamos ter um pouco de sensação que você sente vem aqui e aqui e isso depende da sua orelha . Vai apenas colocar uma pequena marca redonda lá para um perto e não, nós não estamos fazendo o Homem de Lata do Mágico de Oz.Mesmo que ele pode parecer como ele. Estamos usando leões de busca, linhas de busca, ar, pequenas linhas de penas como este orçamento. Ainda estamos usando nosso braço e estamos procurando por aqui agora. Acho que vou deixar o meu um pouco mais magro aqui. Vês? Vê como eu arredondei essa forma? O mesmo com aqui. Então o queixo é um pouco mais reto. Não tinha agora eu determinei um queixo bastante largo, o que é bom. E agora estes dois usaste a minha borracha para te livrares desta pequena linha? Esta pequena linha aqui limpando meu desenho como eu vou indo, pequena escova, pequenas vozes que você pode ouvir dizendo, Oh, isso não é bom ou você não pode dar errado com este método e apenas para provar que vai fazer um Alguns personagens aqui. Então eu vou fazer um rápido aqui, também. E eu vou usar o que é chamado de cabeça de lápis, que é ainda mais rápido. Mas quando cumprirmos os anos, vamos trazer os anos para baixo um pouco aqui, vê? Como isso. E então vamos adicionar um pouco mais baixo. Mas veja o lóbulo agora. Nem todo mundo tem seus registros. Algumas pessoas não têm um tronco próximo, apenas tipo de ir direto para o lado da cabeça. Ok, este meio que está ficando atrevido. Você não sabe que tudo não tem que ser Hollywood perfeito. Acostume-se com essa ideia. Há poucas pessoas assim, então ter personagens, ter um personagem, ter algo dinâmico e diferente também é legal . - Como? Digamos que seria do sexo feminino e ainda não sabemos a idade, mas eu trouxe isso. Agora você pode conhecer alguns penteados realmente extravagantes. Vá para ele. Cardos. Meu simples básico poderia ter um pigtail na parte de trás sobre o cabelo poderia ser para cima. Estou pensando que talvez o cabelo esteja levantado. Há um top não aqui em cima. Quero dizer, por que não foram autorizados a desenhar avó? Todo mundo tem que ter uma certa idade certo tamanho certo. Olha, eu acho que não. Oh, lá vamos nós. Apague isso. E se você conseguir um contrato para fazer um livro de histórias? Ok, então talvez tenhamos alguns fogos aqui. Eu não sei. Só estou a inventar isto à medida que vamos. Não estou fingindo que sei quem estou desenhando. Só estou desenhando usando os princípios. Bem, uma das coisas que eu sei é que eles devem ter cinco olhos. Se você quiser fazer direito. Cinco olhos, três. Então à frente é meio que cinco olhos de largura. Quero dizer, essas coisinhas ajudam um canudo. Cinco gelo. Agora, quais olhos você escolhe? Bem, acho que provavelmente vamos usar isto para gelo. E então se você conectar esses dois com um triângulo, outro pequeno truque, normalmente é o seu nariz e o que sobrou qualquer divisão riu. Alguns fazem uma pequena caixa e encontram o meio lá. Esse é o fundo da sua boca. E aí está o seu queixo. Então tudo funcionou bem, quase temos óculos aqui. Olha, ao longo dos anos, talvez façamos isso. Ok, então o que eu faço agora? Ver todas as minhas pequenas divisões úteis sobre aquela pequena divisão novamente. Eu gosto disso. Então nós fizemos isso. Toda vez que fizer isso, confie no que está fazendo. Fique confiante. E depois fizemos os cinco olhos. Um no meio de um dos lados. E isso lhe dará a largura certa para qualquer tinha tirar os olhos do meio do centro. Traga para baixo que é onde o nariz. E depois há a boca. Certo, então só vou escurecer. Aqui vamos nós. Mesmo daqui, você pode ver que a tampa dos olhos passa por cima do I.C Então, se você fizer isso de novo deste lado, eu estou usando meu lápis aqui. O chão parecia um pouco. Não tem de ser que a avó começou. Oh, está começando a crescer um pouco. Acho que quando começamos com as orelhas, nós os colocamos bem rápido. Ok, então você removeu as orelhas. Estou limpando algumas coisas, pegando os óculos, talvez algumas linhas por todo o lugar. Linhas de divisão, o queixo. Acho que vou tirar isso. E meu piloto mais suave está limpando as coisas. Então durma, e agora vou marcar nos ouvidos simples, apenas os arredondados. Eu nem vou colocar os lóbulos ainda, mas lá vamos nós. E agora estou pegando o cabelo por trás dos anos. Parece um pouco mais. Veja como ele meio que entra assim. É uma forma bonita. Eu gosto dessa forma. Então a forma está vindo por aqui e apenas para baixo ao lado das orelhas e por volta de dois anos. Então chamamos isso de forma interligada. Só se tranca nas outras formas. Agora faz um cabelo vir. E nos últimos três anos, um dos meus olhos é maior que o outro. Está tudo bem. Não se preocupe. Esse é o globo ocular. Certo, então lá vamos nós. Acrescentei mais algumas coisas. Gosto disso sobre a sobrancelha aqui. Normalmente, por cima dos olhos. Você pode sentir seus olhos gentilmente lá com a mão. Há uma protuberância, o ar dos olhos na sua cabeça, sombreando, amaciando. Todos os tipos de coisas podem adicionar mais uma coisinha. Ainda não decidi como ela vai ser. Ou é o meio dos olhos? Eu só estou levemente trazendo isso, vou dar um pequeno sorriso aqui, ver como isso está vindo por aqui porque a cabeça é curva. Então eu estou trazendo um pouco para lá, e eu estou começando a ver alguns lábios aqui. Se você olhar cuidadosamente para os desenhos em pinturas de Leonardo, você vai notar muito, muito pequenos pedaços colocados em pequenos pedaços. Olhe para isso. Agora esses lábios estão começando a ter forma. Ok, então isso está parecendo um pouco, como ele diria, apertado. Então eu vou pegar meu toco menor, ver se há algo nele um pouco, e eu vou puxar um pouco para cima. Lábios são muito diferentes em todos. Eu vou fazer o lábio inferior um pouco mais cheio, mas você vê o ponto escuro no meio? Como que ficar esse ponto escuro é a sua parte mais importante do lábio Apenas usando esta pequena mistura coisas cílios ganhou. As sobrancelhas nem estão dentro. Então eu vou colocá-los aqui porque é onde eles estão aqui onde a testa está. Bem, como você vai? Sobrancelhas. Você sabe por quê? Eu só coloquei uma pequena linha aqui por enquanto, Dark aqui. Talvez um pouco escuro aqui, só adicionando pequenos toques anos. Vou entrar no interior dos anos assim. Por agora. Lá vamos nós. Como eu disse, mantenha o ano simples se quiser. Não se complique, mas Andi, repito, divirta-se, certo? E nos vemos na próxima parte desta aula. 5. Desenhar 2: Algumas pessoas não têm muito espaço entre os lábios e o queixo. Este eu alongei o queixo. Era muito simples como fazê-lo. E vou mostrar-te nesta fotografia. Como fizemos isso no queixo veio notou os lápis HB. Ótima. Este é o lugar onde o queixo waas e eu vamos apenas colocar isso lá para que você possa ver onde ele waas. Pode-se ver a profundidade daqui até aqui. Está tudo bem. E há pessoas assim, mas estou gostando mais um pouco. É aqui que está bem aqui. Veja o que parece. Está bem. E é assim que vai parecer quando for alongado. Agora, a razão de eu mostrar isso é porque eu peguei meu liquidificador e vamos refazer . Vou mostrar-te que te livras disso. Veja como é fácil com isso e o que eu fiz. Waas. Eu peguei meu liquidificador e comecei a me misturar primeiro só para ver exatamente onde eu queria aquele queixo. E foi aí que eu vim com aquele ponto lá que eu peguei meu pequeno ficou ou borracha de vinil apagou a parte que eu não queria limpar minhas linhas e, em seguida, jogou em algumas linhas mais macias e plumas. E eu coloquei um pouco de amassado aqui, só um pouquinho. Algumas pessoas têm isso e, em seguida, pegou meu liquidificador pequeno e suavizar as bordas. Se você quiser suavizar as bordas, isso é muito importante para suavizar as bordas, especialmente em um retrato. E então eu subi aqui e adicionei um lápis de guerra, não indo para textura apenas para a sombra. Agora você pode. Você pode realmente ir on-line e obter fotos de penteados e fazer é realmente o estilo de cabelo realista como você quer. Então, se você quiser colocar um pouco de textura no cabelo, você pode jogar em algumas linhas como esta após o con tour. O contorno é a forma como é moldado. Você vê como eu estou adicionando, se os cabelos todos juntos, ele vai estar seguindo um contorno. Ok, a próxima coisa são os olhos. Agora chamamos esses Kauai, e a razão pela qual os chamamos de Cal Eyes é porque o branco está mostrando todo o caminho . Então o que eu vou fazer é eu vou adicionar um pouco mais até o topo C e seus olhos ar bastante redondos. Poucas pessoas têm branco mostrando todo o caminho ao redor. Fiz estudos com estudantes. Eu tive dois ou três alunos em 30 anos que poderiam fazer Kauai. E é aí que o branco está mostrando todo o caminho. Então lá vamos nós. Isso é um pouco melhor. E eu escureço um pouco no topo da tampa. A tampa superior é sai mais longe do que a parte inferior. Se não fosse você, estaria chorando o tempo todo. Ok? E há um pequeno destaque branco no meio dos olhos para que você possa deixar um pouco branco mostrando lá, e você pode querer Teoh passar os anos aqui. Então você só tem apenas brincando com algumas coisinhas. Eu acho que eu poderia colocar alguns lóbulos nos meus anos porque eu estou pensando que eu vou ter um tipo de brincos. Não tenho certeza lá. Você vê aquela pequena forma saindo das orelhas, mesmo que eu deixe assim por enquanto. Então você vê, isso cria um pouco de uma forma saindo desta maneira, que é muito pintos. Podem ser penas. Você poderia fazer um pouco de pena. Pode ser que você queira quebrar um pouco de mar, vê? Livrar-se das bordas duras um pouco mais realista. Acho que parece um pouco melhor. E Oh, olha para isto. Oh, meu Deus. Veja, só por não tenha pressa para desenhar o tempo todo e confusão. Acho que tenho um ombro vindo aqui. Olha, você vê aqui? Só um pouco de uma imagem de um ombro ou os brincos estão vindo para cá? Talvez tenha que colocar mais aqui. Enquanto eu quase posso ver isso vindo por aquela área. Isso é incrível. Só um pouco mais de tom com nosso lápis e, você sabe, dando a volta na pena aqui. Brincos de penas que identificamos. É uma pena indo em torno dele com um pouco de lápis. GHB é ótimo porque você não pode ir longe demais com ele e você, mas você realmente tem que ter um bom papel porque você realmente esfrega. Sabe, é a mandíbula dela vindo aqui. Agora você percebe que está ficando mais assim? Aqui deixe-me acentuar essa linha só para que você possa vê-la lá. E isso é vir aqui e descer aqui. Muito forte aparência, uh, características aqui quando alguns vêm nesta direção. Agora. Então talvez eu pegue um lápis de grafite mais pesado. Isto é muito mais espesso, escuro e claro. Eles vêem que está um pouco duro lá. , Realmente, tipo, tipo, eu estou pressionando isso porque eu quero que eu não quero cair. Quando você derruba linhas em um retrato, ele traz o rosto para baixo e cria um pouco de ansiedade no rosto, se é isso que você quer. Então, se você manter as coisas suaves e bem misturadas, a emoção no rosto vai dizer tudo. Lá vamos nós um pouco vindo por aqui logo atrás dela. E é quase como o mais leve que está derramando do cabelo no rosto. Estás a ver, estou a gostar. Ok, agora você tem um piloto elétrico, ele corre, e você pode percorrer um longo caminho com esta foto. Mas acho que vou deixá-lo descansar um pouco e olhar para ele e talvez voltar para ele mais tarde. Coloque um par de escuros em sabe. Talvez um pouco para o nariz. Só o fundo. Oh, eu não te contei sobre o fundo do nariz. Não fiz nada que saiba, Hartley. Tudo o que fiz foi borrar um pouco aqui. E se você olhar com cuidado, basta colocar uma linha de lápis escuro médio para as narinas. O ar das narinas aqui embaixo. A ponte do nariz está em cima. Vês? Então, se eu quisesse mudar a forma disso sabe. Mas eu não gosto porque eu gosto da forma de que sabe que eu gosto disso. O nariz é muito sutil. Veja, agora, como você traz para baixo desta forma, você está recebendo formas diferentes. Aqui estão as bochechas. Aqui, vê? Olhe para isso. Olhe para isso. Comece a ver as bochechas. Não tenha pressa. Leve o seu tempo e adicione pequenos pedaços de cada vez. Só pedacinhos. Você colocou um pouco de luz lá. Olhe para isso. Só uns pequenos toques. Basta colocar um pouco de traço vertical aqui, bem no meio. Isso cria um equilíbrio muito bom. E meio às vezes em um retrato. Eu sei. Eu tenho dito no passado que o meio não é o lugar vasto. Mas quer saber? O meio dá o retrato. Apenas alguns pequenos escuros sutis dão o equilíbrio retrato. Olhe para isso. Começando a ver ou a próxima. Veja, estou falando sozinho. As coisas estavam começando. Estou começando a ver a imagem. Estou começando a ver agora. Bem ali. Vês? Apenas equilibrando, equilibrando, equilibrando um pouco de cabelo. Eu poderia ter um pouco de cabelo sussurrando aqui em baixo. Lembre-se, eu não tenho um modelo. Estou apenas olhando para a imagem e permitindo-me começar a ver algo. Oh, temos um suéter acontecendo aqui. Talvez. Veja isso. O si. Oh, olhe. Olhe para isso. Olhe ali. Olhe ali. Vês? Só algumas linhas. Lá vamos nós. Lá vamos nós. Ei, digamos que você não é muito bom em fechar. Apenas pegue o contorno. Vire do lado dele. Bem, mais algumas linhas aqui e onde você vai, eu nem sequer adiciono uma cor ainda. Sem cor. Acho que na próxima, um pouco magro há. Vês? Então lembre-se, nós viemos da orelha, então eu vou adicionar um pouco mais aqui. Isso parece melhor. Isso foi melhor. Isso parece melhor. Fique animado aqui. Linha escura. Ali. Ok, agora ela tem ela tem esta forma aqui, mas ela não tem aqui. Então eu vou meio que até mesmo fora, e eu vou fazê-lo com o meu liquidificador primeiro. Oh, isso é porque as audiências lá veem? Sim, trazer aquela audição só do caminho um pouco lá para que eu pudesse até ver os dois lados. Dois lados aqui. Veja, os dois são iguais. E agora coloque a audiência com um pequeno deslize da borracha. Muito melhor emplumada. Sugir é muito melhor do que tentar desenhar 15 ou 20 cílios. Então eu só coloquei alguns pequenos no final assim. Vês? E lá estão meus olhos caindo. Você pode levar muito tempo fazendo seus olhos. O que eu procuro apenas indo dedo do pé sugere polegar lá na sobrancelha, e, uh, você sabe, as pessoas não têm o mesmo eu eu tenho sobrancelhas umas geralmente mais longas, mais grossas, o que seja. Tem alguns cabelos vindo aqui. Eu gosto disso. Só um par. Talvez se você só ver, quero dizer, isso pode continuar e continuar. Vou sair um pouco do Colorado mais tarde. Perfeito. Eles iriam 6. A pintura de Faces 1: Está bem, vou mostrar-vos como elevar isto a este nível. Em seguida, com brincos de penas, olhos verdes azuis para 1.000.000 de vermelho no cabelo e alguns carmesim no suéter. Vou jogar isso rapidamente. Ali está ISS. Há os brincos, os olhos, o nariz e a boca, e deixamos o queixo longe. É ISS e temos um pequeno pescoço. Parece uma versão mais jovem dela. Vou pegar um pouco de azul e colocar um pouco no fundo aqui. Estou apenas a simular o que tenho aqui. Quero um fundo verde azul. Não precisa ser um rei verde brilhante em Matisse e Mary Cassatt. Lá estavam eles, praticamente em cores brilhantes. Então eu estou fazendo minhas experiências de cores aqui. Vamos colocar um pouco de verde agora. Um pouco mais deste. Eu gosto do retrato com Matisse, onde ele tem a listra verde bem no meio do rosto. Ok, e que tom para a pele dela. São todos os tipos de tons de pele diferentes. A luz. Seanna, que tal o cabelo? Só estou brincando com cores e quero que brinque com algumas cores. Descubra o que você gosta ou esta lavanda. Isto é bom. Como lavanda. Lavanda sabe bem com rosa. Que cor não são usados? Estou usando cores pastel. Não estou usando blues ou vermelhos. Não vou usar preto. E quanto aos brincos? Áreas de penas podem ser laranja brilhante. Laranja diferente. Vejo que sabe quando pinto. Gosto de ter pincéis grandes e escovas tão pequenas, meu cabelo de esquilo e escova asiática. Este pincel tem uns 30 anos. Sei que é sujo, mas só está manchado com tinta ao longo dos anos. pincel do Robert Simon. Muito barato, outro Robert Simon's Então escolha os pincéis que quiser, mas eu não usaria um pincel pequenino. O que você quer fazer é fazer as coisas grandes primeiro, e então você pode ampliar com seu pincel número um ou dois e fazer alguns detalhes. Se você quiser. Vou tomar uma quantidade generosa de água. Só beba um copo porque é lápis. Ele vai levantar um pouco, mas é principalmente lápis H B. E em H B lápis não vai sair tão rápido como um para B agora notar minha escova de cabelo esquilo, que eu paguei sobre. Acho que 15 ou 16 dólares é muito macio, e é esquilo sintético. Agora aqui está a minha, a minha pena. Você vê minha pena lá. Então é aqui que pode levar um pincel menor, e eu tenho meu pano na minha mão, sempre bom ter um pouco de toalha ou pano só para verificar e ver se suas escovas limpam. E agora o que eu vou fazer é vir aqui embaixo, e assim eu posso chegar até aquela pena com o molhado. Agora você percebe que eu não estou molhando ela, e você sabe que eu gosto deste ângulo aqui. Não tenha medo de que as coisas fossem diferentes. Um olho maior. Um. Eu menor honestamente. Basta olhar para algumas fotos de Picasso de seus entes queridos. Não molhe meu papel e está encharcado. Consigo senti-lo encharcado e ainda não toquei aqui em baixo. Há um pouco de nós. Acho que foi aí que atingiu o piloto. Isso está bom, só superando. Certo, o papel é molhado? Seque aqui? Este papel estava seco, por isso vou ficar longe de lá. E eu vou colocar esse rosa claro indo direto para a borda. Os ingleses, quando começaram a chamar água, fizeram algo chamado laço. E o que era é que eles deixam um pouco de borda branca perto de todos os lugares que eles fariam. Você sabe o que? É isso que vou deixar assim. Eu gosto disso. Pode ser como Caxemira. Tem uma textura agradável. Ali está aquela pequena marca central. Seja algo no pescoço dela. Eu gosto disso. Então, eu realmente trabalhei duro aqui? Nenhum papel seco deixou uma borda branca. Ok. Estou pensando que vou ficar com o pequeno, este pincel menor agora porque os papéis molharam. Vai fazer a maior parte do trabalho. Agora. Estou olhando em volta na minha paleta. Eu tenho este verde azul muito bonito. Eu não sei como você chamaria isso. Você pode inventar nomes. Para mim, é cádmio, luz amarela e companheiro com provavelmente uma gota de ultra marina. Em qualquer caso, é uma ótima cor. Agora, note que a minha prancha pode ser inclinada muito importante com aquarelas para saber que a água corre ladeira abaixo. Não me lembro. Estou molhado até aqui, mas este papel está seco, que é o que eu quero indo para pedaços muito finos de tinta. Aí está a minha audição, viu? E ali está o rosto. Eu fui para a cara? Não. Então não está sangrando no rosto, e estou fazendo uma aquarela muito controlada. Não vou enlouquecer. Eu levei meu tempo no desenho, e a única maneira de você arruinar uma aquarela é esfregando-a até a morte. Deixe a tinta se espalhar por conta própria lá e pegue algumas camadas. Veja, ele está sentado aqui. Vê esta pequena secção aqui? Adoro esta secção. Basta entrar um pouco e deixá-lo fazer o seu trabalho. Não apresse. Dê uma olhada na sua foto. Está dizendo alguma coisa para você? Sim, menos dizendo que se há um fundo verde, eu gostaria de um pouco de verde nos meus olhos. Por favor. Agora você tem duas maneiras de fazer isso. Você poderia pegar um lápis e fazê-lo, ou você poderia apenas pegar um pouco deste verde e apenas tocá-lo tão levemente no meio dos olhos. Ficaria surpreso como apenas um toque de algo. Sabe o que mais ela está dizendo? para mim. Ela está dizendo que eu gostaria de um pouco de vermelho lá embaixo. Ei, você poderia colocar C. Eu notei que quando eu toquei isso, ele ficou branco. Agora está voltando porque meus pincéis molhados, mas não encharcados. Então, mas eu peguei aquele gotejamento que eles foram vistos. Agora eu pego isso, que tem tão pouca tinta nele, e apenas toque um pouco de cor nos lábios. Lábios realmente não são lidos. Eles têm um pouco de rosa ou marrom claro, dependendo de onde você é. E depois sequei-me. Esta é basicamente a técnica que o Vincey usou em seu retrato. Pedaços sutis de tinta. Agora isso está secando, então ainda está molhado. Agora eu posso entrar, cair em si, não esfregar em, deixá-lo em captura. A linha aqui pode se tornar um pouco mais perto aqui e toque toque toque toque e sentir confiante de que a pintura a tinta vai fazer o seu trabalho. E eu só estou colocando a tinta. Eu provavelmente posso ter um pouco mais aqui, você sabe. O que está acontecendo é que meu jornal está começando a secar. Uma coisinha para o cabelo. O que você acha para o cabelo? O que você faria? Então você conhece essa cor laranja? Eu sei, eu sei. Eu estava um pouco pensando. Isso é muito bom, você sabe que eu estou. Vou colocar uma leve lavagem de Vermillion, o que é uma ótima leitura. Aqui está o vermelhão. Deixe-me passar um pouco mais. Você pode ver por 1.000.000. Vermillion, na verdade, é a melhor leitura. Não, aqui está uma coisinha ousada. Comece com Membro. Isto está molhado. Comece por colocá-lo em alguns lugares onde a sombra estaria. Veja se você quer espalhá-lo para que ele tenha uma textura de cabelo. Pegue um pincel do mesmo tamanho e toque nele. - Agora o que eu faço depois de fazer isso? Bem, eu coloquei mais um no meio. Membro são truque do meio. Eu não vou fazer isso. Vou ficar longe de lá. Bem, não, eu vou ficar longe de lá. Acho que ter este vermelho nos lábios seria uma boa ideia. Não, esta é uma área de sombra. Então eu coloquei um pouco de derrame lá e pai para cima. Eu nem fiz o tom de pele ainda. Aqui vamos nós. Ouça, veja, veja, pegue um pouco de textura do cabelo. Textura é muito importante na imagem. Isto parece bom? Ela tem um pouco de “Ah, folhas bonitas”. Desenhe angular aqui. Mas eu vou deixar isso. Não, isto está molhado. Vê a minha mente? Oh, eu tenho que consertar. Isto não está certo. Mas olhe. O que? Olha o que está certo? Essa pena está se destacando. Faça o azul verde de novo. Traga-o aqui e você pode vê-lo. Apenas uma pequena quantidade de azul verde. Dificilmente em tudo. E eu vou colocar uma sombra no topo da ascensão. Isso dificilmente é o suficiente apenas para cair. Aqui estamos só duas gotas. Vê isso? Só para cair na parte superior da tampa. Perfeito. Perfeito. Ok, está ficando mais seco agora, e eu só estou pegando o pincel muito gentilmente e apenas aparando aquela pequena mandíbula. Olhe para isso. Só precisava de uma pequena viagem. Agora pegue um pouco mais desse mais escuro, um pouco de verde. E porque ainda está um pouco úmido, basta cair em algumas pequenas manchas escuras. Isso foi um pouco adulterado. Vê? Olhe, para isso. Bem, isso é bom. Você não pode errar com pequenos pedaços de tinta. Se você começar a colocar muita tinta, você pode ter problemas. Então essa é a minha área mais escura. Veja, realmente faz a diferença. E então eu vou fazer mais um verde escuro no olho no meio dos lábios. Vou tocar-lhe um pouco. Talvez precise de um pouco mais? Eles são apenas olhar para isso. Toda vez que você adiciona um pouco de escuro, as coisas mudam um pouco mais nas áreas de sombra. As cores mais puras devem estar sempre na área de sombra. Quando você tem cores puras em uma área que está sendo atingida pela luz, a luz dissolve a intensidade da tonalidade. Isso é exatamente o que a natureza faz. Então agora você está procurando o equilíbrio do vermelho aqui para o vermelho, aqui para o vermelho aqui em cima. Isso é bem escuro lá. Mas você conhece o desenho dos papéis. Eu não quero obter nenhum vermelho vermelho vai neutralizar o verde e torná-lo marrom, que é OK, então eu quero realmente secar escova e ter certeza que este pincel está seco porque eu não quero qualquer água entrar aqui. Ainda está um pouco úmido. Eu só vou tomar a borda disso. E eu vou pisar elit em torno da borda externa. Muito jato, aquela pequena linha ali. Eu gosto disso. Não sei o que é isso, mas quem se importa? É bom. Está em um bom lugar. Tenho que fazer mais uma coisa. Tenho de arranjar a pessoa certa para os brincos. Sabe, eu poderia pegar aquela laranja aqui, aquela coroa de lápis e fazer isso. Você acha que eu deveria? Isso é muito ousado, Sr. Filme. Você quer ser ousado? Você é um homem ou mais? Às vezes o mais. Lembra-se? De que cor era? Foi aquele que fez? Isso é muito amarelo. Foi este? Não, estou a pensar que foi este. Sim, então aqui vamos nós. Deseja-me como eu vou tentar um pouco primeiro só para ver um pouco. Sim. Vê? Um pouco. Um pouco. Qual era a minha regra? Pequenos pedaços. O que foi? As defesas governam pequenos pedaços, pouco sobre pouco edifício. Mas este está na sombra. Então eu vou adicionar a laranja mais escura deste lado. E a razão é que ele vai procurar na sombra lá. Olhe para isso. Eu gosto disso. 7. Pintar 2: tomar um pouco de azul agora e escuro e algumas áreas. Eu poderia aquecer isso com um aviso verde melhor como este verde é melhor contra a laranja porque ele tem um pouco amarelo nele e eu apenas desbotou para fora. Verde Parece que o verde azul parece dar à pele um grande impulso. Agora este é o câncer no papel aquarela, então você pode colocar várias camadas. Vamos ficar um pouco mais escuros aqui em baixo, e ele recebe cada camada sem ficar lamacento. E é disso que eu gosto. Então você pode ver que eu estou colocando uma pintura mais escura Pouco amarelo, pouco azul, e eu estou colocando minhas cores no papel em vez de misturá-las no palato, eu estou escrevendo no papel. Você vai ver como eu derrubo alguns telefonemas, e agora eu digo, bem, eu acho que eu preciso que ele desapareça um pouco aqui. Então eu fui e para pegar um pouco mais do azul, e eu estou apenas desvanecendo a cor até o topo lá. E lembre-se, as aquarelas secam de forma diferente quando você as deixa sozinhas em vez de sempre mexer com elas. Então eu vou ficar mais escuro neste canto aqui. Veja apenas balançando-o e deixando algumas pequenas áreas para que ele apenas bolsos pode ser usado . Meu pequeno método de inclinação aqui. Lembre-se, todas as cores podem ser ajustadas no papel em vez de tentar misturar a mistura de cores de palestra de cores perfeita . Então você vê que isso é bastante forte. Limpe minha chave de pincel em um pouco de amarelo, acaricie-a. Talvez até inclinar o papel desta forma. Venha por aí. Aquela audiência tomar um pouco de água desbotada vai trazer isso mais um pouco assim. Agora seu ombro parece um pouco escorregadio, então o que eu vou fazer é pegar meu pano, um pouco de água sobre ele, vir direto. Essa é a coisa boa sobre aquarelas, como você poderia alterá-las muito facilmente. Acho que perder a cabeça é melhor assim. Talvez um pouco mais, assim. Vamos dar uma olhada nisso agora. Interessante. Parece que ela é bem longa neste ombro, então abaixe um pouco. Lá vamos nós. Você só tem que equilibrar as coisas. Ambos os ombros podem ter uma altura diferente. Eu posso ver que está um pouco escuro muito rápido aqui, muito escuro aqui e não escuro o suficiente aqui. Eu tinha um pouco de azul lá dentro. Você pode usar as cores que quiser. Só estou usando o azul verde para mostrar como fica ótimo contra o tom de pele. Eu podia ver que podia continuar com isto. Vejo que tenho que escurecer um pouco o cabelo. Então eu vou pegar um pouco desta cor aqui e eu vou secar escova. Isso é muito ousado, mas, você sabe, eu poderia apenas olhar para isso. Esses são os pequenos acidentes ou difíceis de conseguir. Então acho que vou ficar com isso. Use meu trapo aqui. Coloque algumas varreduras aqui. Eu não fiz as sobrancelhas um pouco, estão mesmo em um pouco no meio dos lábios. Comece a procurar onde eu possa adicionar socos de ar. Muito interessante se você só usar pequenos pedaços de tinta. Estou gostando dessa forma. Pequenos pedaços de tinta em vez de quantidades abundantes. Notas muito pequenas nos lábios. Apenas sobre. Veja um pouco lá, limpe o pincel, desvanece os lados apenas de repente, colocando em cores, lábio superior. Talvez um pouco abaixo do que ouvi dizer que você está amargo. Rad. Olhe para isso. Escuro. Muito legal. Oh, isso é bem escuro. Terei um escuro em algum lugar e depois desbotou suavemente. Na verdade, é um pouco do azul no vermelho. Então eu vou brincar com ele um pouco, e aqui desbotou, limpá-lo e toque-o para fora. Mas eu gosto desta pequena seção aqui. Provavelmente não tocaria nisso. Está um pouco de vermelho lá dentro. Sim, era disso que precisava. O papel começou a secar, então tenho que ter cuidado. Não fique muito exigente com isso. Oh, isso é bom. Os cabelos aqui em cima. Lá vamos nós. Você pode ver Apenas continue trabalhando nisso e adicionando coisas a ele um pouco. Então você não sai do controle e começa a parecer muito bom. Eu vejo. Ainda tenho a minha laranja. Eu poderia usar um pouco mais aqui. Acho que talvez haja uma pitada aqui só para pegá-la. Vou deixar isso e tirar a fita. Tirar a fita, é claro, faz com que ganhe vida. E você tira a fita do aviso de imagem que eu estou segurando e me afastando. Caso contrário, sua fita vai rasgar o jarro. Então, tirando, você sabe que não pode deixar isso no papel por muito tempo. Esta é a fita do pintor, que é uma aderência muito baixa, mas algumas fitas são muito altas. Eles têm um monte de cola neles. Eles são muito pegajosos, e você pode rasgar o papel. Certo, um truque simples. Tudo o que eu estou fazendo é pegar um pouco do meu azul verde, e eu estou apenas colocando um design ou o que chamamos de decorar o fundo e que você poderia usar qualquer faculdade que você quiser. Mas efeitos decorativos como Matisse era o rei da decoração. Mary Cassatt sempre colocar algo algum padrão no fundo como ele vai mais alto. Você poderia ter apenas o amarelo puro. Você poderia colocar rosa sobre isso ou seu favorito violeta ou roxo qualquer coisa que você quiser, contanto que você obtenha um pouco de uma decoração no fundo. Uma quantidade muito pequena do carmesim apenas um pouco na borda do pincel apenas para trazer para fora , fazer o queixo um pouco mais redondo e fazê-lo perdê-lo no comprou aqui um pouco. Lá vamos nós. Uma dessas coisinhas. Provavelmente era um nome médico para isso. Algumas pessoas têm, e outras não. É aquela coisinha ali e aqui, e você vai notar que meu queixo está ficando um pouco sombreado no fundo bem ali. E agora que está molhado, posso até ficar um pouco mais escuro aqui. Isto é muito ousado. É isso por um minuto. E, em seguida, basta tocar para fora. É uma área de sombra para o queixo. Agora, se ficar um pouco escuro lá, eu simplesmente desbotei lá em cima assim. Apenas continue sombreando. Uma pequena sombra, talvez à esquerda dos saberes. Eu só continuo com isso porque é muito divertido. Coloque um pouco de laranja vermelho bem aqui. Ah, sim, veja pequenos traços ousados aqui e seus captadores. Você sabe disso. Ele está um pouco verde ali. Apanha daqui aquele pequeno verde apenas um toque de verde ao lado da laranja, talvez um pouco nos olhos. Os olhos são espelhos, uma pequena mancha escura lá, carmesim profundo. Um par de pequenos pontos aqui dá um pouco de redondeza de fluxo 8. Pintar o rostos: terminando com aquele par de lados escuros adicionou um pouco de vermelho ao azul. É ótimo ter algumas escuras em sua foto empurrando o fundo. Qualquer coisa escura no fundo faz isso se destacar mais. Isso se chama contraste. Você pode terminar seu filme a qualquer hora que quiser. Leonardo Vincey levou 3 a 4 anos para fazer a cor Mona Lisa Prisma. Você pode adicionar alguns detalhes como Talvez se você sentir depois de ter olhado para a sua foto por um tempo, ele precisa de uma coisa pouco sagacidade. Isso significa que pode ser um pouco magro para você na cabeça. Ou talvez queira adicionar um pouco de cabelo aqui. Então os lápis de cor prisma super para trabalhar. Um truque interessante é se você colocar branco aqui, ver que eles estão bem ali. Então, se você quiser adicionar um pouco de luz, você pode usar branco e funciona muito bem. Você quer estender um pouco o cabelo aqui. Veja, quero dizer, uma pintura realmente é uma jornada, e se você fizer a viagem, não tenha pressa para terminá-la. A jornada continua, então colocar cor sobre com a cor Prisma é ótimo. É assim que você pode obter alguns grandes pequenos destaques cor-de-rosa. Se você está usando esse tom de pele, ele apenas colocá-lo supervisionar, e nós poli-lo. O que basicamente significa que você realmente coloca a cor. Você pode usar uma dica Q para empurrar a cor. Você pode adicionar todos os tipos de diferentes destaques com o prisma de lápis de cor. Os lápis mais baratos não funcionarão tão bem, então é aqui que você obtém a cor intensa em sua foto. Digamos que você é mesmo um tipo de pessoa, e você olha para o seu Eu quero que essas franjas sejam completamente iguais para que você possa estender algumas coisas. Ou talvez você queira o arbusto das sobrancelhas aqui ou os lábios mais vermelhos ou o que for. Estes lápis definitivamente irão ajudá-lo em seus estágios de acabamento de sua imagem. Quero agradecer-lhe por se juntar à nossa aula de hoje. Se tiver alguma dúvida, pode entrar em contato comigo. Os professores sempre disponíveis