Use a criatividade com aquarela | Ron Mulvey✏️ | Skillshare

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Use a criatividade com aquarela

teacher avatar Ron Mulvey✏️, Artist / Art Teacher

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Aulas neste curso

11 aulas (1 h 25 min)
    • 1. Comece a aquarela criativa

      1:21
    • 2. Boas materiais fazem ótimas imagens

      7:14
    • 3. Como fazer seu projeto pronto

      12:46
    • 4. Técnicas de aquarela que trabalham

      10:44
    • 5. Como desenvolver seu esboço

      11:35
    • 6. Como transferir seu desenho

      5:59
    • 7. Efeitos criativos com aquarela

      12:14
    • 8. Como secar o método de secagem

      4:01
    • 9. Ilustração de personagens

      6:18
    • 10. Como colorir seu personagem

      6:15
    • 11. Aquarela de minutos

      6:34
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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582

Estudantes

4

Projetos

Sobre este curso

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Comece a aquarela Creative

se divertir para este curso e preparando que já estou definindo mais algumas ideias para a próxima uma.


Se esse for seu primeiro primeiro curso de aquarela é sua maior certeza depois do primeiro projeto.Se você está familiarcom as aquarelas que já está familiarcom a de aquarela é a sua de uma de e a alegria de a sua alegria de de a de uma de que a alegria da simplicidade é de a sua parte em cada uma.
Se você for bem avançado na experiência da aquarela nesta abordagem simples na aquarela vai atualizar seu estilo e fornecer algumas novas abordagens para o "esboço rápido em aquarela" na aquarela.

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O que este curso vai fazer por você

  • Dê você uma técnica de aquarela que funciona a cada vez
  • Permita que você explore abordagens criativas da aquarela à aquarela.
  • Adquira a confiança e a capacidade para explorar a aquarela de a aquarela.

Vou mostrar todos os materiais que você vai de que vai de que você vai de que vai de que você vai de que o que vai que o que vai para o trabalho. Você pode completar com confiança quantas de seus projetos curtos como desejar.

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Vamos completar alguns esboços rápidos com uma técnica de tinta e lava. A seguir a seguir de baixo a de cada dia em

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Veja nosso kit de aquarela básico abaixo. Simples e Simple de rentas

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Eu uso tintas de tubo mas as aquarelas de panela é acessível e portátil. Certifique-se de obter tintas de boa qualidade. Faça um pouco de pesquisa online para descobrir que são que are a compra A minha escolha é is e Newton para tintas pateras.

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Aqui está um curto contorno do conteúdo em in de aquarela criativa.

  • Introdução: o que é aquarela? Por que é muito eficaz e simples para dominar?
  • Por que eu preciso de alguns materiais para começar?
  • 5 projetos de curta duração de que você pode completar em sua conveniência.
  • Exemplos criativos para seguir passo a a a passo
  • Oportunidade para desenvolver seu próprio material.

Espero ver você no curso, e estou aqui para responder a perguntas.

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Ron Mulvey✏️

Artist / Art Teacher

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Transcrições

1. Comece a aquarela criativa: Bem-vindo a começar a coloração criativa da água. Eu sou Ron Murphy e eu vou estar mostrando a vocês como começar a colorir água da maneira mais fácil e a maneira mais bem sucedida. A chave é pequena e gerenciável. Ser capaz de usar seu pincel, assim como você usa uma caneta de feltro. Muito controle. Temos algumas fotos aqui. Estas são pequenas imagens que você pode desenhar com uma caneta e, em seguida, estará lavando e controlando as tintas para que cada vez que você fizer isso, é um sucesso. Não precisamos gastar muito tempo em uma foto, só precisamos de algumas técnicas e fazer o trabalho. Coloração aquática é divertido. Bem-vindo à turma. 2. Boas materiais fazem ótimas imagens: A coloração da água não é difícil. Isso é algo que as pessoas dizem quando experimentaram dificuldades com isso, saíram com ele, amassaram o papel, jogaram tudo fora, disseram algo como “Nunca mais tocarei nele”. A única razão pela qual temos problemas com coloração da água é que não sabemos o que estamos fazendo. Deixe-me explicar algumas coisas que você vai precisar para o sucesso. Aqui está um pincel sintético, aqui está um pincel fino. Gosto do pincel Rigger por causa dos cabelos longos. Essa é uma opção para você se você quiser encontrar o trabalho feito, e você provavelmente não precisará de uma escova plana de tamanho médio. Então um desses, lápis e borracha, lâmina de barbear, ainda não, fita, definitivamente, azul ou verde, e sua escolha de um marcador preto permanente. Ambos são excelentes papéis. Este é um papel de cor de água Winsor &Newton. É uns 90 quilos. Este é um papel de água inglês da Saunders. É uma prensa fria de 140 quilos. Este papel, é um pouco diferente. Este é um jornal da Fabriano da Itália. Observe os diferentes tons de branco, branco, muito branco, pouco marfim, pouco mais branco, pouco mais escuro. Todos eles respondem de forma diferente. Agora aqui está o que você não quer. Eu não estou colocando para baixo roteamento diário, mas isso é mídia mista não é o que você queria comprar. Realmente não funciona bem para cor de água. Ponha isso aqui fora. Você percebe como é grande. A razão pela qual é tão branca é que foi branqueada e não tem tamanho. Todos os papéis de aquarela, não a placa de tapete ou isso, eles têm tamanho. É alúmen, e o alúmen impede que a água penetre muito rapidamente. Duas opções para aquarelas, você pode ter tintas pan. Essas são algumas tintas que vêm em pequenas seções aqui e eles geralmente são 12, 6 ou 24 e as cores estão todas prontas lá dentro. Eles têm glicerina neles, mas não muito. Estas tintas têm mais glicerina, por isso são sempre fluidas e muito facilmente diluídas. Agora, você pode usar as tintas de poço. Não há nada de errado com eles, desde que você tenha uma boa marca. Tintas baratas tendem a secar e parecer pastosas. Normalmente tenho uma palete de talvez dois azuis, dois vermelhos e dois amarelos. Eu acho que com isso, eu não posso me meter em muitos problemas. Estes são os tons de terra, você pode ficar preto e você pode obter sienna queimada, você pode obter umber cru, todos os tons de terra, ocherhe amarelo, todos eles tendem a sentar-se em cima do papel um pouco. São o que chamamos de tintas de superfície. Estas tintas, exceto para ultra marinha, que está no meio, mas o Thalo, o Alizarin e o amarelo Azo, aqueles vão direto para o papel. Assim, o vermelho realmente vermelho e amarelo ocre vai sentar-se no topo. Então estes dois realmente pertencem a esta categoria. Então temos nossas tintas para colorir, e você conhecerá suas tintas para colorir até o final desta aula. Um pano é bom em oposição a uma toalha de papel. Toalhas de papel têm seu lugar, mas geralmente falando, um pano é ótimo porque você pode lavá-lo e reutilizá-lo. Vou usar isso para coisas especiais, como levantar. Uma toalha de papel ou lenços e um pano. Então aqui está o nosso kit básico. Eu gosto de um grande jarro de água porque então eu não tenho que mudá-lo muitas vezes. No entanto, preciso colocar um pouco de água nas minhas tintas. Então o que eu vou fazer é mover o jarro aqui para o lado. Este é o lugar onde você pode precisar de seu grande pincel, você vê que ele vem a calhar para todos os tipos de coisas. Eu me certifico de que está limpo. Mesmo que escovado pareça sujo, não é, é apenas manchado. O tálo tende a manchar pincéis, por isso está limpo. Então há uma gota de água naquele e uma gota neste e o meu azul está aqui, e o meu amarelo está aqui. Agora adicionei água à minha tinta. Se você tem um pouco de tinta aqui, você pode diluir tudo isso apenas tocando nele e você pode colocar alguns aqui para o que você precisa usar. Agora, a tinta pode ser grossa e a tinta pode ser fina. Eu não quero sujar minha água então eu posso ter um par desses pequenos recipientes para limpar o pincel e adicionar água limpa. Então você vai notar meu primeiro azul, e então eu limpo um pouco de água para esta pequena água azul aqui. Agora eu posso ficar escuro, médio e leve apenas acumulando. Se você quer que suas aquarelas funcionem muito bem no início, basta pensar em colorir. Quando você cor, você só usa uma cor de cada vez. Eu não acho que alguém leva cinco lápis de cor ou lápis cor ou feltros e cores cinco cores ao mesmo tempo, menos que você esteja fazendo alguma coisa do arco-íris. Então o que eu estou tentando fazer aqui é obter um escuro e um médium. Escuro, significando menos água, médio, mais água e luz, muita água. Então lá eu misturei três tons, escuro, médio, claro. Perfeito. 3. Como fazer seu projeto pronto: Aqui está o meu jornal, mais uma vez, acho que vou fazer isto mais longo. O que eu fiz foi cortar pequenos pedaços de papel aquarela aqui. Acostume-se a desenhar no papel aquarela. Eu coloquei uma vela aqui, uma linha aqui, e depois uma menor atrás com uma linha. Vai notar que não estou sendo exigente. Se eu quiser torná-lo um pouco mais realista, eu adiciono outra linha aqui. Talvez outra vela no topo. Um par de marcas. Eu não sou um especialista em veleiros, mas se você for, isso pode ser exatamente o que você quer fazer, e linha horizonte, provavelmente acima do meio. Lembre-se, o meio não é o melhor lugar para uma linha do horizonte. Digamos que eles estão indo para o mar e há um pouco de terra aparecendo aqui, e eu gosto do sol por trás dela. Agora, para obter a qualidade reflexiva das velas, apenas algumas linhas aqui e ali. Um par de pequenas marcas na água, um pouco no céu. Olhe para isso, é adorável. É perfeito. Em seguida, uma pessoa. Há tantas maneiras diferentes de tirar uma foto. Em vez de fazer o quadrado desta vez, vou colocar o quadrado depois de fazê-lo, lá está o meu papel, e eu apenas começo com uma forma de cabeça aqui e aqui e queixo. Pode até ser mais simples, se quiser, farei outro aqui. Simplesmente faça o que chamamos de cabeça de lápis. Como isso. Você ficaria surpreso quando você tem as características no lugar certo, como a imagem vai parecer bastante realista, basta jogar algumas orelhas aqui e aqui, e então nós sabemos que os olhos e tudo estão no meio, nós vamos Coloque um nariz aqui e vamos colocar alguns lábios, e vamos colocar um pouco de sobrancelha lá, alguns olhos, vamos colocar um pouco mais sobre este, nariz menor. Excelente. Agora, vamos colocar um pouco de cabelo. Acho que tinha alguém para quem estava a olhar quando desenhei este quadro rápido aqui. Para torná-lo mais feminino, se é isso que você quer e colocar um pouco de cabelo sobre as orelhas. Lembre-se, nós vamos cortar um pouco disso fora. Eu sempre posso apertá-lo aqui em cima, e talvez este seja o seu irmão mais novo, aquele daqueles novos cortes de cabelo. Agora nós o acertamos, porque o quadrado está desligado, estamos colocando um retângulo atrás dele, nos dá um pouco mais de composição. Tem um ombro ali. Vamos escurecer nesse lado todo e ver, e mais tarde jogamos um pouco de cor nisso. Posso trazê-lo, trocá-lo um pouco com o preto. Normalmente, as características femininas são um pouco mais suaves, não tão rochosas. Veja, minha caneta preta faz um pouco do trabalho lá. Vamos colocá-lo bem no pequeno quadrado, e só um pouquinho de um lado está escuro. Talvez ele tenha uma camisa azul escura. Vamos tentar outro com um gatinho. Vamos fingir que este é um gato. Precisamos de um narizinho de gato, um pouco disto. Os olhos do gato estão um pouco em ângulo. Embora os olhos sejam redondos, parece que eles têm olhos de gatinho, orelhas aqui em cima, e nós temos quatro gatos ao mesmo tempo, eu sou muito bom com gatos. Ainda tenho um, botões. Botões de bebê é o nosso gato. Vamos abaixar um pouco no meio aqui. Lá vamos nós, pequenos bigodes, e vejam isso. Estas são as nossas miniaturas em aquarela. Primeiro fazemos isso em papel barato, e depois mudamos para um papel um pouco melhor. Eu tenho um Sharpie aqui. O interessante é conseguir o que chamamos de modelo. Vai ser uma pessoa pequena. As características são uma cabeça, um corpo ligeiramente desligado, linha central para pernas, braços e mãos, e a partir daí, é claro, usando uma caneta fina, é interessante porque você pode começar a mudar alguns coisas. Você pode adicionar um pouco de cabelo. A caneta de ponta fina permite que você faça linhas de pesquisa. Estás à procura de alguma coisa. À procura de falas. Lá vamos nós. Aqui está um pequeno esboço rápido, pode ser uma pessoa, uma pessoa pequena. Gosto destes pequenos personagens aqui. Eles são realmente simples de desenhar. Alguns de vocês podem gostar de ilustração, vamos tentar este. Começam com uma linha de rosto como essa. Essa é a linha bem ali. Então o que eu fiz foi adicionar outra linha aqui e pegar isso de volta, e então trouxe esta forma bem aqui. Deixou um espaço para o braço, e imediatamente colocar o outro braço do outro lado antes de eu colocar a outra parte do vestido da cabeça. Você pode trazer isso um pouco se você não fez, parece um pouco baixo, e depois adicionar isso no design das roupas. Pode ser listrado aqui, braço listrado que seja, então vamos estender isso um pouco, mas eu vou colocar a mão dentro Eu realmente não me importo com as mãos, só vou colocar um pouco de forma assim e este outro, eu vou fazer um pouco de sombra lá. Agora, é aqui que sua tinta vem a calhar. Você pode começar a adicionar desenhos nas roupas, engrossar o braço, torná-lo mais largo lá se quiser, ter o braço saindo. Normalmente você vai fazer o mesmo em ambos os lados. Mais uma vez, [inaudível] mão simples. Gosto das calças largas. Poderia ser de uma cena de filme, você poderia estar projetando um traje para algum tipo de peça, e pés simples, manter as coisas simples, se você precisar complicar, faça isso mais tarde. Eu gosto disso. Claro que um pouco de sombreamento deste lado, e aqueles sombreados deste lado. No que diz respeito a um olho, eu só aperto um olho bem ali, bom o suficiente. Agora, você pode colocar sua reta sobre o outro lado ou você pode colocá-lo em um ângulo. Eu acho que vou com um ângulo, e então eu vou dividi-lo diretamente aqui, e um par de [inaudível]. Acabei de voltar do interior. Eu acho que o que eu vou fazer é selecionar este aqui, porque é um belo lago, e eu vou ir horizontal e falar um pouco sobre design. Primeiro, não coloque no meio. O que estou falando é da linha do horizonte. Coloque-o abaixo do meio ou acima do meio, neste caso, temos uma linha que vai abaixo do meio. Com qualquer lago há sempre um pouco de variação na iluminação, e há a nossa praia, apenas indo para adicionar um pouco de corrida na praia lá, adicionar um pouco de textura, lembre-se, estes vão ser criativamente colorido de água. Lá vamos nós. Agora, vamos colocar uma grande forma aqui. Este era perto de Paul Lake, no interior de BC. Acabei de colocar uma grande forma lá, uma grande montanha. Vou colocar algumas linhas de tinta aqui. Só para adicionar algumas variações. Estou usando meu dedo aqui, bati a caneta contra o dedo. É uma ótima técnica quando você está pintando. Lá vamos nós, e eu adicionei um pouco de textura lá. Duas pequenas linhas aqui para o fundo da nuvem, e então eu jogo minha nuvem aqui, e então outra terra se forma à distância. Como isso. Estou olhando para esta foto aqui. Preciso de outra nuvem vindo aqui, e também, adicionei um pouco de chuva caindo. Lá vamos nós, é isso, está feito. Coloquei meu nome antes mesmo de pintá-lo. Há um feito e não demorou muito, é um que vamos criativamente uma aquarela. 4. Técnicas de aquarela que trabalham: Nós vamos pegar o pincel e pouca água, o que é sempre útil. Coloque seu pincel na água e isso prima o pincel. Não use uma escova seca para começar. Prepare o pincel, a água sobe dentro da virola a parte do meio para que os cabelos estejam todos molhados. Se você não preparar o pincel, você vai colocar tinta nos cabelos secos e que é mais difícil de limpar. Agora vou começar com a coloração. Então vou pegar um pouco de amarelo. Vou colocar um pouco aqui e adicionar apenas uma gota mais de água a ele. Agora que adicionei água à tinta e não é muito grossa, não é muito fina. Vou rolar em um pedaço de papel para me livrar dos gotejamentos. Agora tenho o equivalente a uma caneta de feltro. O pincel vai ser colorido. Então vou segurá-la como um lápis. Vou até trabalhar como uma caneta de feltro. Agora o que vocês notarão é que, à medida que o rosa chega para este lado, ele secou um pouco e vai ficar mais leve. Agora tenho menos tinta no meu pincel. O pincel está seco. Então eu poderia colocar um pincel seco aqui, que é chamado de escovação a seco. É quando você tem tão pouca tinta no seu pincel que soa arranhado. Então este é o seu primeiro exercício apenas com um carregamento do seu pincel. Você vai ver até onde pode ir. Se eu achar que tudo se foi. Agora, ele se foi. Agora meu pincel está seco. Quero prepará-lo novamente. Vamos tirar outra cor. Vou pegar um pouco do carmesim de Alizarin e minha tinta é de espessura média. Ainda consigo ver através dele, por isso é transparente. Nós nunca queremos usar nossas aquarelas para que você não possa ver através delas. Pelo menos não no começo. Agora, eu tenho um pouco de vermelho e é força total. Desta vez o que eu vou fazer é eu vou bater nele. A razão pela qual estou a falar é que quero mostrar-te um tipo diferente de derrame. Então, apenas preenchendo o pincel em uma direção como esta, eu sou apenas pequenos jabs e isso é chamado de stippling. É outra maneira de colocar a tinta para que fique plana. Significa que uma lavagem plana significa que é tudo a mesma coisa. Não é escuro em uma área, e luz em outra. Agora lembre-se que meu pincel está secando desse lado e eu vou continuar para este lado usando o pequeno golpe, apenas uma direção, apenas pequenos golpes. Você vai notar que um lado do meu jornal é mais escuro que o outro. Agora, aqui vem o seu primeiro segredo para a coloração da água, deixe secar. Agora o pincel ainda tem um pouco de vermelho. Agora veja o que vou fazer aqui. Quero uma cor clara no rosto. Então eu levo apenas um pouco de água na escova para o gotejamento. Você vai ver, só tem um gotejamento lá. Eu só coloquei o pincel na água e deixo a água absorver ou pavio no pincel. Vê como isso é fino? Então eu vou usar o traço para trás e para frente do lado. Veja, minha mão dos dedos está estável. É por isso que estamos trabalhando pequenos pedaços de papel. Você aprenderá mais sobre as cores da água usando um pequeno pedaço de papel. Agora vou deixar o meio branco. Segundo segredo para a cor da água, deixe um pouco de branco. O que é isso que deixou um pouco branco ao redor do globo ocular e este aqui? Um pouco aqui em baixo. Isso não parece muito. Mas aquele pouco de vermelho fez a diferença. Isso é para recapitular. Temos o pequeno golpe de almofada. Nós temos o efeito de caneta de feltro, que é usar nosso dedo assim e então nós também temos o acariciamento assim. Vamos tentar outro truque. Vamos passar para um pouco de azul. Mas desta vez, o que vamos fazer, é garantir que nossos pincéis sejam limpos. Vou entrar em um grande. Vamos aprender outro pequeno segredo, grande espaço: grande ferramenta. Bem, eu vou molhar meu pincel grande e eu vou verificar e ver se o pincel está limpo. Agora, não parece limpo, mas isso é do azul ftalo, ele sempre mancha seus pincéis. Mas esse pincel está muito limpo. Então o que eu vou fazer é colocar água na minha pintura, na minha pequena foto. Agora o que vai acontecer é que a água vai absorver no papel. Repare que estou esperando alguns minutos, um pouco mais. Agora a água está entrando nas fibras do papel e suavizando-as. Como as fibras são macias, o efeito será macio. A tinta vai entrar e se espalhar muito rapidamente. Agora, molhe minha escova, eu pego um pouco de azul ftalo. Isto chama-se phthalo blue. Phthalo é o seu azul mais transparente. O que significa que sempre vai parecer limpo. Ele também faz seus melhores greens. Então, cuidado, porque isto está molhado e eu vou manter o papel plano. Eu vou ficar um pouco mais escuro agora, você vai notar que toda sorte, ver se mais pigmento, mais dispersão. Mas olha, não vai para todo lugar. Está entrando sutilmente no lado do rosto. Então eu estou pensando que eu vou manter esta parte do lado negro. Lá vamos nós. Vamos ver como está se dispersando. Agora, quanto mais tempo você deixar o papel molhado, menos ele irá se dispersar. Vou colocar mais um pontinho aqui em baixo. Estou pensando, uma vez que você tenha feito o white paper, você não vai ter de volta. Mas estou pensando em trazer um pouco sobre o rosto dele como uma sombra para o cabelo. Sei que não temos pele azul, mas podemos mudar isso. Vou atrás dele também. Agora está se espalhando. Olha para isto a espalhar-se ultimamente. Agora, como sei se está seco? Pegue a parte de trás da sua mão e se estiver quente, está seco, se sentir fresco, ainda está molhado. Agora isso está muito perto de ser seco. Então eu posso usar minha pequena coloração, coloração água, derrame, veja. Porque o papel é apenas um pouco úmido, eu tenho uma vantagem dura aqui. Como faço para me livrar da borda dura? Aqui está outro truque. Você não vai se livrar dessa borda dura até que você pegue outro pincel, um pincel seco, e apenas ajuda um pouco na borda. Ao bater na borda, você estará suavizando essa borda dura. Agora, depende de quão seco o papel está. Outra maneira de fazer isso é se deparar, digamos, nós viemos deste fim, notar a borda dura aqui porque os papéis secam ver e as escovas realmente secam. Agora, se eu quiser. Nós vamos, apenas mergulhar na água rapidamente, tapar, ver quanto azul está lá e, em seguida, apenas continuar atravessando. Repare que só estou usando papel plano. Meu papel não está inclinado. Então eu não estou usando a gravidade para fazer a água fluir. Agora você vê aquela borda ali, essa era a borda dura porque eu a amoleceu com um pouco de água. Apenas estipple, obter um pouco de textura. Este pequeno golpe pontilado é ótimo para fazer lavagens suaves. Veja como está mais escuro aqui agora. Porque está molhado, estou pensando, vou pegar um pouco dessa tinta mais espessa e diluí-la um pouco. Acho que vou cair um pouco aqui. Lá vamos nós. Agora ficou um pouco mais escuro e depois limpe minha escova porque o papel está molhado. Agora limpei a tinta do pincel. Posso mandar aqui um pouco. Lá vamos nós. Agora temos um escuro para a luz, fresco para aquecer. Isso é bom. Nosso amigo aqui e veja como se espalhou. 5. Como desenvolver seu esboço: Vamos fazer um pouco de marrom para o gato. Então o que vamos fazer é aprender um pincel seco. Vou pegar um pouco de amarelo e vou colocá-lo aqui. Agora, uma das coisas que eu realmente acho que é muito importante é pensar um pouco quando você está pintando: vermelho, amarelo, azul. Se misturarmos estes dois, é óbvio o que temos. Temos outra cor. É por isso que é chamado de cor secundária. As primeiras cores eram vermelho, amarelo e azul, a cor secundária é verde. Esse é um deles. Limpe a escova. No outro lado, eu tinha azul, amarelo e vermelho. Vou trazer um pouco de vermelho para o amarelo, e você verá que estou recebendo outra cor secundária que é laranja. Agora, eu não quero perturbar isso ainda. Azul, verde, amarelo, laranja. Vou ficar com a laranja primeiro. O marrom vai acontecer aqui em um minuto. Mas eu tenho laranja aqui, e eu vou dar ao gato uma lavagem plana, deixando isso para rosa, estes podem ser verdes, mas a maior parte do gato vai ter uma laranja clara. Agora, ouça o som do papel seco. O pincel está ficando seco. Ouça isso. Agora meu pincel está seco. Vou te mostrar o derrame. Você tem dois dedos aqui e um polegar. Ei, você pode fazer três, não importa, mas o truque é jogá-lo muito rápido, mas não empurrá-lo para baixo. Isso dá-te uma escova seca. Dá-lhe textura para um pêlo, cabelo, grama, lá. Olha, muito bem feito. Olha, laranja pura, não tão pura. Agora meu pincel está todo seco. Aqui está o início da escova seca. Vamos misturar o verde e o laranja, e o vermelho, e lá estamos nós, temos um marrom. Repare que eu não me misturei demais. Eu só os juntei com muito cuidado e os deixei se misturarem. Agora, isso seria chamado de verde-marrom. Para torná-lo mais vermelho-marrom, adicionamos um pouco mais vermelho ao verde, e agora eu tenho mais um vermelho-marrom. Se eu quisesse mais escuro, eu puxaria mais azul nele. Então você está ajustando as três cores. Agora, este vai começar aqui em baixo agora, e nós estamos colorindo. Está ficando mais seco, ouça. Agora, se você tem um papel muito barato, você não pode esfregá-lo assim por muito tempo. O jornal vai começar a esmagar em bolinhas, mas estamos indo muito bem com isso até agora. Vou levar um pouco dessa laranja ou marrom para os rostos do meu povo. Aí está o meu marrom, e eu quero só um pouquinho, então eu vou secar minha escova no papel. É muito importante ter um pequeno pedaço de papel. Agora, eu carrego meu pincel e então eu descarrego a maior parte do pincel para que apenas um pouco de tinta reste. Mas o truque é traços muito suaves. Deixe essa seção branca aí. Olhe para isso. Eles deixam um pouco de branco lá. Vê o pouquinho de branco? Agora, cada vez que eu for do lado para a frente, vai ficar um pouco mais escuro nos lados. Vamos usar mais cor-de-rosa neste sujeito. Essa seria a minha herança, escocesa, irlandesa, pequena francesa. Desta vez eu só peguei muita água e apenas bati no vermelho e eu quero ter cuidado para não darmos uma queimadura solar. Vou verificar e ver se é. Lembre-se, colocamos muita água nisso. A razão pela qual uso a palma da minha mão é que não tem óleo nela. É muito legal. Acho que provavelmente teremos uma boa dose aqui. Vamos ver. Não, é ficar quieto e deixar o branco ao redor dos olhos. Esses são muito finos. Agora, porque está molhado, posso cair de novo agora. Isso é chamado de cair na tinta. Pode ser um pouco mais forte. Lá vamos nós, sim. Vou só tocar porque o papel está molhado. Ficará em um só lugar. Vamos até aqui dar um pouco de pele roxa. Não tenha medo de cores, basta usá-las. Há uma pintura de Matisse de sua esposa, que ele amava muito, e há um grande verde direto no meio do nariz dela. Ele não tinha medo da cor. Liberte sua cor usando-a. Vamos secar agora. Agora, estamos de volta a este. Agora, você pode ver que a laranja seria boa aqui. Eu vou fazer um mundo mais limpo, apenas sobre isso. Limpe sempre o pincel antes de entrar em suas tintas. Em seguida, puxe as tintas dos poços ou seus bolos e coloque-os aqui para misturá-lo. Aqui está a minha laranja. Vou dar outro casaco de laranja a isto. Agora, repare como estou deixando uma área muito leve por aqui. Não quero cobrir tudo. Eu vou ficar com um pouco de laranja mais escuro aqui em baixo. Oh, sim, isso está bonito. Agora mesmo debaixo da boca cor-de-rosa dela, vou ficar um pouco mais escura. Lá vamos nós. Vamos dar-lhe uma camisa laranja. O pequeno branco mostrando lá. Vamos dar-lhe um pouco, ou ele de lado. Coloração de água. É como colorir como aquarelas podem ser usadas como lápis de coloração ou feltros. Agora, eu posso continuar com isso e colocar em olhos verdes. Como isso colocaria em um bom olho verde? Bem, se você quer que seus olhos brilhem de verdade, deixe um pouco de branco. Repare, coloquei um pouco amarelo. Limpe o meu pincel. Pegue uma gota de azul, toque o verde, o amarelo com o azul. Lá vamos nós. Limpe o pincel. Um pouco rosa para o nariz, um pouco rosa para a língua. É um bom começo para colorir água. Você pode facilmente ser criativo por não fazer um grande quadro, ficando frustrado. Porque se eu estou fazendo tudo isso e apenas colorindo-os, divertindo em uma prancheta, eu não sou tão sério e eu não estou tão tenso, e eu posso lidar com pequenas áreas. Só estou adicionando sotaques sombrios agora. Acentos escuros apenas trazem sua imagem mais em foco. Eles dão ao seu público um pouco mais para olhar. Um pouco de escuro aqui e ali sempre trará sua imagem mais em foco e criará interesse. Tão pouco escuro. Você pode ver que estou usando isso como uma caneta de feltro. Brincando com meus pequenos desenhos, eu estou prestes a inventar algo que eu gosto. Só estou jogando ou aqui está a conta de cowboy. Apenas sendo muito ousado, não ter medo de adicionar um pouco de cor e ver como essas aquarelas funcionam. 6. Como transferir seu desenho: Estas são apenas pequenas cenas de paisagem que eu memorizei de viajar não-ferrosos nas montanhas para as pradarias. As paisagens só crescem em você e você sabe como eles se pareciam. Este aqui é o meu favorito, bem aqui. Vou escurecer isso com o meu lápis. Certifique-se de colocar algo por baixo ou ele vai aparecer. Eu realmente posso ver este porque foi feito com um Sharpie. Ali está o meu lápis por baixo, vai para trás. Agora, eu definitivamente cobri a parte de trás disso. Agora vou movê-lo para que fique no lugar. Lá vamos nós. Estou apenas duplicando exatamente o que está aqui. Não vou mudar nada. Uma vez que você começar a mudar, você pode muito bem fazer outro. É totalmente diferente. Vou rever o meu desenho. Eu não quero empurrar o lápis muito forte porque ele marca o papel por baixo. Mas eu quero uma linha firme. Eu não quero um monte de pequenas linhas como esta, pequenas linhas de penas. Não desenhe lotes de penas. Realmente apenas segure a respiração e empurre-a para o outro lado. Essa é a vantagem de pequeno, também é que você pode fazer desenho de dedo. Não precisa mexer o braço. Você pode apontar de um lado para o outro. Agora vou verificar só para ter certeza de que tenho tudo. Eu fiz. Lembre-se, eu não deixei um pequeno lugar para o veleiro, mas isso não é grande coisa. Eu tenho uma borracha adequada aqui. Este é um Staedtler e o veleiro vai estar chegando até aqui. Então eu apago gentilmente um pequeno ponto. Agora, algumas pessoas sopram sobre ele. Você também pode ter um pincel. Você pode ter um pincel à mão e apenas varre-o assim. Vou colocar um pequeno triângulo de luz como aquele com uma pequena marca debaixo dele. É isso. Um barco no lugar certo. Agora vou pintar o meu esboço inicial. Lembre-se de fazer suas linhas irem de um lugar para outro sem parar. Aquele cavou no papel e fez um pequeno ponto que eu gosto. Então, se você apenas deixar o seu afiador sentar por um minuto, ele vai colocar uma linha de sotaque agradável sobre ele. Toda vez que faço isso, coloco minha mão de lado para dar uma olhada. Aqui estão minhas três linhas de vapor. Estas são as minhas linhas oblíquas, nós as chamamos. Eles estão apontando para a imagem. Agora, você pode querer colocar desenhos no copo. Só vou deixar como está. Agora, eu sei que a maioria dos veleiros provavelmente tem mais de uma vela pequena, mas é apenas um design. Repare que estou segurando o lápis direito. Se eu quiser corrigir uma das linhas de um campo, talvez eu possa usar um pouco de alguma coisa lá. Eu vou fazer isso. Mas a panela está em linha reta, não em um ângulo. Ele tende a funcionar melhor assim. Agora aí vem suas montanhas. Poderia ser irregular, se você quisesse. Esta é a montanha mais distante. Vou pôr cinco aí dentro. Cinco é melhor que quatro. Quero ter certeza que minha linha do horizonte passa pelo veleiro para que pareça que está em perspectiva. Ficou um pouco acidentado nessa. Vou endireitar isso com a segunda linha. Por aqui, adicione um pouco de algo lá. Eu amo pontos. Os pontos são uma ótima maneira de adicionar textura à sua imagem, especialmente se você estiver fazendo algo pequeno. Não faça isso muito duro porque se você fizer, você vai áspero o papel aquarela demais. Mas só estamos nos livrando das linhas de lápis, então só a tinta fica. 7. Efeitos criativos com aquarela: Técnica molhada em um e a técnica seca no outro. Agora, observe que estou molhando todo o copo. Por toda a volta. Este é um bom papel de aquarela, então não vai ceder. Vou pegar o que é chamado de cinza, agora para ficar cinza, tudo que você precisa fazer é misturar as três cores juntas. Há um cinzento esverdeado, e vou chamar-lhe isto. Deixe o vapor branco. Lá vamos nós. Eu só coloquei um pouco no copo. Não lhe deram uma lavagem cinza claro. No papel branco, vou deixar que seque. Aqui é onde a sutileza é a chave. A primeira coisa que você quer fazer é molhar um lado com água. Depois de molhar esse lado, molhe este lado, e deixe o meio seco. Agora, você pode dizer onde está seco colocando a cabeça para baixo em um ângulo e você pode ver que está refletindo na luz. Metade da caneca está molhada, a outra metade está seca. Seco, molhado. Acho que o terceiro. Enquanto isso é apenas imersão por um segundo, eu vou colocar um pouco de molhado aqui em cima para vapor e eu vou puxá-lo direto para a parte molhada da caneca. Isto é seco, e isto é seco, mas está molhado vindo até aqui. Como quero que o vapor desça ao lado da caneca, parece um café quente. Pego um pouco amarelo e coloco aqui. Um pouco vermelho, agora toque aqui para que não fique muito molhado. Toque aqui e aqui. Agora não será aparente imediatamente. Você tem que esperar um momento enquanto ele fica sentado por um segundo. Deixe que se sente em espalhando um pouco aqui ver. Para ter aquele olhar esfumaçado, preciso de um pouco de cinza, e cinza é fácil. Um pouco azul, um pouco vermelho, um pouco amarelo, de modo que apenas as pequenas cores sujas aqui. Nós vamos fazer isso. Agora, é verde, então eu não quero verde, então eu vou adicionar um pouco de laranja. Verifique aqui. Ainda é muito verde, adicione um pouco de vermelho. Verifique aqui. Muito marrom, adicione um pouco de azul. Muito verde, adicione mais vermelho. Continue se ajustando até encontrar um cinza claro e aí está, um cinza claro. Eu poderia adicionar uma gota, um azul a ele. Lá vamos nós, vire isso. Adicione muita água. Oh, olha lá estamos nós, e eu apenas esfregar isso lá dentro. Então pegue minha água, suavize a borda ao redor. Aqui é onde você pode fazer o que é chamado de mancha. Quer se livrar de um pouco disso aqui, basta pegar o lado de uma toalha de papel, pressioná-lo para baixo. Adicione um pouco de borrão, a tinta extra lá. Lá vamos nós. Acho que vou cair um pouco mais. Agora eu fico com a tinta, os pequenos lados do copo brilhando. Ainda está um pouco molhado, então limpei minha escova. Agora está molhado, apenas molhado, e eu bato as bordas, e deixo apenas uma pequena listrinha branca no meio. Acho que devo pegar um café castanho escuro. Vou pegar um pouco da laranja e adicionar um pouco de azul a ela. A cor rica está aqui. Oops. Agora, se sangrar assim, pegue uma pequena toalha, bata nela, livre-se de um pouco da água. Claro, é tudo sobre esperar pelo momento certo. Gostei daquele pequeno sangramento lá. Eu vou deixar isso. Vou pegar um fundo azul aqui, bem ali, então um pouco azul ali. Vou entrar com o meu pincel. Vejo a poça ali. Se eu quiser me livrar dele, basta tocar um pedaço de papel, e então chegando ao lado desta equipe, há uma marca branca lá. Eu não quero tocar nisso, eu vou deixar aquele branco. Dentro da caneca, um pouco de azul tocante deste lado estão muito perto. Tem o vapor vindo, escova seca ali. Eu vou escurecê-lo apenas mais um toque azul aqui para torná-lo bastante escuro, ver o golpe de bater. Aqui vamos nós. Deixe secar. Então venha por baixo e um pouco de água, deixe aquele azul sangrar para fazer um cinza claro no fundo. Bem, você percebe que a caneca está começando a se destacar agora. Dependendo de quanto tempo você quer ficar aqui, a laranja desceu no azul para um reflexo. Posso até molhar mais um pouco. Você vê esta seção branca aqui, pegue meu tapete, e levante apenas toque um pouco, adicione um pouco mais de azul e faça uma superfície reflexiva aqui. Claro, a borda é macia, então suavize com água. Este princípio de amaciamento e pintura com aquarela, você pode fazê-lo com flores, qualquer coisa que você quiser. Agora, o reflexo aqui, vamos colocar um pouco mais de laranja no copo. Basta tocá-lo no fundo visto, e apenas um pouco lá dentro. Lá vamos nós. Pense que azul, eu vou trazê-lo um pouco mais. Eu poderia continuar adicionando mais escurecimento e clareamento e escurecimento e iluminação. Veja, ali está o azul mais grosso. Eu poderia até trazer meu pincel fino aqui para entrar na maçaneta, veja. Tenho certeza que tem um ponto, toque nele. Lá vamos nós. Então eu uso o tapping aqui. Então eu fico um pouco preso, e eu vou limpar meu pincel, então é apenas água sobre ele. Em seguida, desbotou, por isso é lavagem graduada. Agora, você vê que meu vapor está começando a aparecer mais. Só batendo lá em cima. Agora, obviamente eu preciso de uma pequena pitada aqui, então eu acho que eu vou usar meu pincel aqui. Coloque um pequeno. Ei, deixe-me colocar um bom ponto escuro aqui. Olha como podemos ficar escuros. Você só está batendo nele. Se você quiser realmente escuro, basta continuar adicionando a cor e deixá-la secar. Mais uma vez, agora, vou continuar indo e indo aqui. Vou adicionar mais um pouco à caneca, um pouco aqui. Com o pincel pequeno, limpe-o e, em seguida, basta usar o pincel para movê-lo para cima. Suavize a borda, é tudo sobre bordas suavizantes. Eu posso fazer esta caneca parecer bem brilhante, apenas seguindo esta pequena regra. Adicione um pouco de tinta, deixe secar. Meu café mais escuro aqui, como [inaudível] agradável e escuro, escuro e rico. Aqui está vindo junto. Você só continua indo e voltando essas pequenas pinturas, e você apenas colorindo com o lápis ou feltro, é por isso que chamamos de aquarela. Tenho azul neste pincel e nada neste pincel. Só estou trazendo esse vapor. Eu só fiz este é o primeiro pequeno desenho disto. Talvez eu deixe essas marcas pretas de fora da próxima vez, para que eu possa realmente ter um bom vapor vindo do copo. Só porque você já tentou algo uma vez e você tem uma boa idéia, estas são pequenas fotos. Você pode ver que eu provavelmente poderia desenvolver isso em uma pequena imagem fina, que marrom provavelmente não é exatamente o que eu quero lá, então eu vou levantá-lo. Vamos pensar que nossa aquarela já que eles levantam, já que você molhou. Pegue sua toalha de papel, toque nela. Lá está começando a parecer mais vapor chegando. Mas literalmente uma mancha escura lá, desta vez. Fique um pouco mais ousado agora, talvez eu vá por cima dessas marcas, lá vamos nós. Veja como está começando a aparecer, coloque mais alguns aqui. Uns golpes aqui em baixo. Quando isso estiver seco, eu poderia colocar amarelo sobre ele para torná-lo verde. Lá vamos nós. Estamos a ter um bom efeito aqui, um efeito de vapor. 8. Como secar o método de secagem: Então eu pego meu azul, papel meu pincel no azul, e eu vou tomar uma maneira muito fácil de fazer isso. Tente fingir que isso é como uma caneta de feltro. Já levantei o meu pincel? - Não. Vindo para este lado. Agora repare, eu não levantei meu pincel. A tinta ainda está acontecendo, mas está ficando um pouco seca. Então eu vou rapidamente tocar na água, e você vai ver que ela se espalha novamente. Agora eu quero lavar tudo. Então eu comecei aqui, é mais escuro e mais claro aqui, mas o papel está molhado. Então eu posso mais uma vez colocar um pouco de tinta na parte molhada do papel. Isto está a secar aqui em baixo. Então, basta adicionar um pouco de água nele você. Então, se você for rápido o suficiente, você pode colocar a tinta bem grossa assim sem água embaixo dela e depois adicionar água a ela, e você terá uma lavagem bastante plana. Se você quer ser mais realista, escuro no topo, luz na parte inferior. As nuvens, eu vou deixá-las brancas, e minhas montanhas, eu vou fazer um pouco de verde nas montanhas. Observe que eu vou chegar a esta borda com o pincel. Muito difícil. É mais fácil se você apontar a borda, apontar o pincel para a borda da pintura. Então manter o pincel alto é uma boa maneira de fazer isso. Agora, vou deixar que o céu, fique longe dele porque vai sangrar. Vou pôr um pouco de verde na água e saltar sobre o meu barco. Observe que não estou sendo exigente aqui. Limpe o meu pincel. Deixe aquela mancha branca lá e um pouco de laranja, marrom para a praia. Deixe o barco branco e um pouco de toque para as nuvens. O que eu vou fazer é tomar um pouco de água nas nuvens bem ali. Pouca água nesta nuvem, não em todos os lugares. Só para. Oh, isso é ótimo. Olhe para aquele azul, veja, feliz acidente. Acho que vou fazer isso de novo aqui. Veja se eu posso colocar, oh, olhe para isso. Isso é legal. Com uma pequena gota de vermelho, muito leve no meio das nuvens e depois deixe secar. Uma pitada de azul na água, só para esfriar. Vamos fazer esta montanha mais escura do que aquela. Isso é apenas um pequeno ajuste simplesmente tocando. Há o golpe de torneira novamente, enquanto os papéis molham, batendo em um pouco de textura. 9. Ilustração de personagens: Isto é papel de cartão. Você pode obter 100 folhas por cerca de US $9. Tudo bem pintar nele, desde que você saiba o que fazer. Então vamos transferir este pequeno desenho. Então a primeira coisa que eu quero fazer, como eu disse, é ter a parte de trás totalmente coberta com lápis. Aí está a minha pessoinha. Vou colocar papel de cartão e gravá-lo. Uma das coisas que eu gosto são essas canetas velhas ou canetas-tinteiro. Este é um Shaffer, muito simples. Você só desenrosca isso e carrega com tinta permanente. Essas canetas não funcionam muito bem quando você está pintando em papel aquarela porque eles ficam entupidos. Então tudo o que eu tenho que fazer é juntar minhas linhas e esse é o charme deste pequeno desenho, são as formas simples. Assim que eu fizer isso com esta tinta, eu posso apagar as linhas de lápis se eu quiser. Observe que eu não fiz nada muito chique no rosto, eu mantive muito simples. Enquanto desenho, estou movendo minha mão e apontando de um lugar para outro. Então, se você não desenhar bem em todos os ângulos diferentes, você pode querer virar seu papel assim. Continue girando e girando. Acho que consigo desenhar de ângulos diferentes, então não é problema para mim. Então aqui está o topo do ombro e aqui está o braço. Vou apagar o braço um pouco, assim. Isso vai combinar com as pernas também. Repare que não fico exigente com as mãos. Mantenho-os muito simples. Estou fazendo cada seção com minha tinta. Agora, para este, eu poderia mudar para um Sharpie agora. Acho que vou conseguir uma ponta ultra-fina Sharpie. Observe que não estou esfregando, só estou usando linhas para preenchê-lo. Eu poderia colocar um pouco no fundo dos pés. Apenas fazendo um pouco de tinta preta aqui e ali adicionando um design. Agora, este é um personagem muito simples. Acho que vou deixar isto aqui também. Para que eu pudesse fazer todas as coisas aqui. Vou adicionar duas linhas aqui porque esta combina com a ponta da manga. Ali. Eu gosto disso. Acho que um no topo também. 10. Como colorir seu personagem: Bem, isso está seco agora. Posso pegar minha borracha e tirar as linhas de lápis que quiser. Escove isso fora. Este é o papel de cartão, a tinta à prova d'água. papel de cartão não é dimensionado, o que significa que não há nenhum alúmen nele. A tinta vai ficar exatamente onde a colocamos. Vamos reunir o nosso pequeno sistema aqui. Escova pequena se você se sentir mais confortável, ainda menor. Desde que seu pincel tenha um bom ponto. Por isso, aperte sempre o pincel, toque-o para que não goteje. Vamos pegar um pouco de amarelo aqui. É um amarelo brilhante, provavelmente um amarelo AZO, e vamos colocar um amarelo aqui. Repare que o papel absorve a tinta imediatamente e a tinta não está sangrando. Olhe para fora um pouco de tinta que eu usei e como ele está indo para o papel muito rapidamente. Em seguida, limpe meu pincel. Vai tirar o amarelo. Vamos tomar um pouco do vermelho ou rosa claro. Agora vou pô-lo na cara. As mãos. Vá. Vou querer um pouco de azul. Você pode usar qualquer cor que quiser em casa quando estiver fazendo. Mas note, eu não estou usando muita água, apenas um pouco de água segurando o pincel no selvagem. Essa é a parte de metal. Agora eu vou limpar o pincel novamente e eu vou tomar um pouco de Alizarin e vamos fazer um pouco de violeta, ou comumente conhecido como roxo. Lembre-se que está um pouco caído. Então, é bom ter o seu pequeno pedaço de papel lá. Vou passar por cima disto. Só não estou sendo muito exigente com as cores usadas. Estou colocando lavagens planas. Então eu estou apenas colocando cores planas, que significa que elas não são escuras em uma extremidade e claras na outra. Eles são apenas planos. Mas como está um pouco molhado agora, eu posso tocar em um pouco de batida de torneira. Posso escurecer áreas. Isso é ótimo se você estiver fazendo flores ou design de moda. Você pode fazer pequenas fotos. Agora eu posso passar por toda a imagem usando pequenos pedaços de tinta, apenas um pouco mais grossa ver. Mas não para molhar. A umidade, lá vamos nós. É menos água. Quando você usa menos água, você terá tinta mais escura. Então, quando sua coloração de água, menos água significa tinta mais escura. Mas você nunca quer que a tinta seja pastosa. Ainda tem que fluir. Aí está o meu primeiro casaco. Agora lembre-se que estou usando um papel de cartão muito barato. Você nem sempre tem que usar papel aquarela muito caro. Você pode não ter nenhum perto de você. Você vai adequar a técnica ao tipo de papel que você tem. Se você tem papel barato como este, então apenas faça pequenas fotos. Tenha cuidado para não esfregar muito o papel. Certo, então vou continuar fazendo isso várias vezes. Vamos apenas adicionar um pouco de efeito aqui. Quero mostrar o que acontece quando se põe muita água neste tipo de papel. Aqui está o meu pincel bastante grande. O que eu quero fazer é tomar um lado. Repare que não estou casando com o desenho real. Só estou molhando ao lado dele. Agora este papel é pesado o suficiente para que eu possa fazer talvez desta vez. Eu vou tomar um pouco de, oh eu não sei, vamos ver. Vamos fazer vermelho. Tenho um pouco de vermelho sujo aqui. Eu só vou assim. Apenas solte isso. C. Eu não quero esfregar com o papel. Se eu esfregar o papel, vai danificar a superfície. É por isso que este papel, apenas seja muito gentil com ele. Veja como foi direto para dentro. Uma vez que você tocou nele. Isso não vai mudar. O papel, absorve-o. Você sabe, se você está fazendo, vamos dizer pansies. Este é um tipo perfeito de arquivo de papel. Papéis começando a dobrar um pouco. Vou adicionar um pouco deste lado e um pouco de água e espalhá-lo para fora. Lá vamos nós. Eu gostaria que um pouco mais escuro em uma extremidade, então eu vou escurecer uma pequena palavra lá. Você vê com papel não dimensionado, ele apenas absorve, continua mergulhando. Os jornais asiáticos farão isso. Eles são desdimensionados e se você pode obter as mãos em algum grande para esta técnica. Obrigado por se juntar a nós e nos veremos em breve. 11. Aquarela de minutos: Tantas maneiras de se sentir artístico. Isto é com um Sharpie normal. Eu vou realmente fazer exatamente o que eu fiz lá. Eu gosto destes pequenos fazendo um quadro que você pode cortar mais tarde se quiser, e então eu coloquei no meu buraco e meu círculo. Tire um minuto e coloque minhas peras, que é uma forma interessante. Gosto de desenhar peras. Coloque a coisinha lá em cima. Uns pequenos sombreamentos aqui. Algo no buraco talvez mostrando sua marca escura lá. Outro no limite, e estou me divertindo, não ficando muito sério com isso. Deixando algumas bordas. Colocando uma mesa e eu acho que algumas marcas como essa, eu gosto deste vertical, jogando algumas linhas verticais para baixo assim. Lá vamos nós, e algumas áreas mais escuras aqui. Sombra um pouco lá embaixo, lá vamos nós, pequena tigela de frutas. Vamos seguir o procedimento. Temos a nossa água, a nossa escova, as nossas tintas. É uma questão de coloração totalmente impermeável. Coloque um pouco de amarelo na minha escova. Não é muito grosso, não é muito fino. Coloque um pouco aqui, um pouco aqui, vamos fazer um encanador algo para combinar com o amarelo, e deixar algumas manchas brancas em algum lugar. Veja, agora estamos usando um pouco de água para movê-lo. Me perguntando, bem, eu vou colocar um pouco de amarelo aqui e amarelo ali, e eu estou colorindo com minhas aquarelas. Então eu pego um pouco de azul e vou colocar isso na minha ameixa, deixar uma pequena marca branca. Deixe sempre um pouco de branco. Mesmo que ele toque isso, como um pouco verde na ameixa, no par é bom. Agora em qualquer lugar onde ele vai ser verde torná-lo azul, em qualquer lugar onde ele vai ser violeta torná-lo azul, pode haver outro encanado lá em baixo, e vamos pegar a tigela escura de um lado, fazê-lo a meio caminho, limpar fora o pincel e adicione água para que você fique escuro de um lado, branco do outro. Agora, há duas coisas que você pode fazer aqui. Você pode deixar o azul secar ou você pode selecionar um pouco deste carmesim alizarina e deixá-lo cair lá e ver. Você terá um efeito de cor diferente quando cair a cor, se você deixar secar e, em seguida, esmaltar sobre ele. Não vai parecer assim quando estiver seco. Vamos deixá-lo descansar por um tempo e ver o que acontece. Vamos pegar um pouco de laranja. Como vamos pegar um pouco de laranja, tomar um pouco de vermelho e ter certeza que não está muito molhado, e vamos rever isso, que vai ser minha laranja. Uma vez que seca e, em seguida, eu apenas adicionar mais amarelo, eu vou colocar um pouco do vermelho aqui para a minha tigela, e deixá-lo apenas misturar direito no azul um pouco, colocar aqui em baixo. Não é realmente difícil ao fazer, eu estou mantendo as coisas limpas, cair um pouco lá para o verde e eu estou gradualmente escurecendo cores. Acho que vamos com outra cor amarela no fundo, colorindo amarelo aqui. Um pouco de roxo entrando lá, nada de errado com isso. Um pouco mais para ver, isso é chamado de sangramento. Sangrar é bom porque causa alguns acidentes aqui e ali. Não tenha medo de sangrar um pouco na foto. Veja o traçado de tabulação. Legal. Olha, é isso. Deixe isso descansar por um tempo, e eu poderia apenas codificar, dar mais amarelo, colocar a laranja, e eu nem comecei a moldar ou modelar coisas Tudo o que eu fiz foi colocar em algumas cores aqui dentro. Watercolor. Faça algumas fotos. Finja que é como uma caneta de feltro ou lápis colorido e basta pintá-lo.