The Art of the Rock Shuffle - Guia de guitarristas | Scott Perry | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

The Art of the Rock Shuffle - Guia de guitarristas

teacher avatar Scott Perry, Creative on Purpose

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

10 aulas (1 h 5 min)
    • 1. Introdução ao curso e seu guia de guitarra

      2:09
    • 2. Desconto de curso e projeto

      4:20
    • 3. As mudanças, estrutura e formulário de Blues

      5:00
    • 4. As formas de acordes

      3:55
    • 5. Como Jogar um shuffle "reta"

      6:54
    • 6. Técnicas de mão direita

      10:25
    • 7. Nossas primeiras reversões

      8:50
    • 8. Como Jogar "Sneakers Hi-Heel"

      9:49
    • 9. Como reproduzir a introdução "Sneakers Hi-Heel"

      5:07
    • 10. Como Jogar "Johnny B. Goode"

      8:36
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

336

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Aprenda tudo o que você precisa para reproduzir 100 anos das suas músicas favoritas de blues e rock!

O ritmo de barulho é o batimento cardíaco da música americana. É o elemento-chave do ritmo "boom chuck" da música country, a base de balanço no jazz e fornece rock & roll com sua energia e unidade. Um guitarrista que não consegue reproduzir um ritmo de barulho autêntico e natural não consegue reproduzir blues!

A Shuffle de Arte do Rock quebra o shuffle reto ou rock em seus elementos essenciais e apresenta-los em 6 aulas passo-a-passo. Esse é o sulco de guitarra rítmica sassy e bouyant que soam tocando o lendário Chuck Berry.Along

longo do caminho, você vai aprender técnicas de mão direita, techniques, introduções e outros e muito mais, incluindo como reproduzir o clássico blues de 12 bar melodia Hi-Heel Sneakers by Tommy Tucker. No entanto, com as ferramentas e técnicas ensinadas aqui, você poderá jogar 100s, até 1000, dos seus blues e músicas de rock favoritos! Uma lição de bônus revela como o mesmo formulário de 12 barras e alterações podem ser usadas para jogar Johnny B. Goode de Chuck Berry, usando as mesmas técnicas.

guitarristas iniciantes vão encontrar essas lições acessíveis, fáceis e acessáveis. guitarristas avançando vão descobrir que eles aprofundam sua compreensão desse estilo de guitarra ritmo e aprimoram sua execução com técnicas adicionais. Vocalistas e outros instrumentistas são encorajados a completar o curso e projeto, tocando junto com uma das faixas de apoio disponíveis!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Scott Perry

Creative on Purpose

Professor

Scott is a compass helping advancing difference-makers lead themselves and live their legacy.  He's Creative on Purpose's Chief Difference-Maker and author of the Amazon top-sellers Endeavor and Onward. Scott is also the head coach for Seth Godin's Creative and Freelancer Workshops.

Scott is a husband and father, goes for a cemetery run every day, and quotes Marcus Aurelius more often than he should. 

For over thirty years, Scott found and spread joy as a professional musician and guitar teacher while maintaining a happy marriage, homeschooling his sons, and taking care of business.

Want to connect? Click here to contact Scott.

 

Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução ao curso e seu guia de guitarra: bebê porque nós entramos. Coloque sua rager é o jeito do bebê. Usa luvas de boxe, arranja comida. O ritmo aleatório é o batimento cardíaco da música americana. Se você não pode tocar um blues de 12 bar com um som autêntico e convincente shuffle, sentir ou groove bem que você simplesmente não pode tocar blues e torna muito difícil tocar jazz, country e foguetes bem. Mas aqui está a boa notícia. Você pode aprender esta técnica de guitarra rítmica essencial em apenas seis lições fáceis passo aqui e Shuffle School um um um um shuffle rock, Um primer para guitarras, Hegang, Scott Perry aqui, Binnish Blues guitarras e criador Got a Guitar lições dot com. Por mais de uma década, eu ensinei centenas de aspirantes e avançando guitarristas a tocar 12 Bar Blues em uma rock shuffle, técnica de rock shuffle, ritmo e guitarra rítmica essencial. E realmente animado para trazer essas lições aqui e para mostrar-lhe em apenas seis lições fáceis , como dominar este estilo de guitarra rítmica no final deste curso. No final de seis aulas, você vai ser capaz de tocar os tênis de salto alto, um sucesso para Tommy Tucker em 1963. Uma melodia muito divertido para jogar, mas também é realmente apenas um modelo para centenas de outras músicas que usam a forma blues eo rock shuffle Feel. Se você não está familiarizado com o que isso soa, pense em qualquer música do grande Chuck Berry, e você vai saber exatamente o que vai ser apresentado neste curso e o que você vai aprender a fazer em um curto período de tempo. 2. Desconto de curso e projeto: Vamos dar uma olhada rápida dentro da escola Shuffle. Aqui está o que vai cobrir em Shuffle School 101 um shuffle rock. A primeira coisa é que vamos ver os 12 Bar Blues. O núcleo muda a forma lírica, ea estrutura também vai olhar para três variações para a forma que irá permitir-lhe ea estrutura também vai olhar para três variações para a forma que irá permitir-lhe tocar literalmente centenas de não milhares de suas músicas blues favoritas rock que usam este ritmo vai Então olhar para o formas de corte na chave de um Este é o acorde A D e e. O que vamos fazer olhando são as formas do cabo de alimentação, muito simples de jogar, muito simples de colocar sob a mão esquerda. E então vamos mostrar como fazer neste sexto e sétimo para que possamos criar um ritmo de rock shuffle. Em seguida, vamos direto sobre como jogar o straight ou rock shuffle. Ritmo vai em frente e lição quatro e adicionar algumas técnicas mão direita que vai dar estão tocando um som realmente autêntico e fazer um som como um dos caras ou meninas. Ele realmente sabe o que eles estão fazendo quando eles pegam a guitarra e tocam um shuffle rock. Essas técnicas incluem muting mão direita, empregando traços e ritmo de tempo de parada para criar engajamento e emocionante e estão jogando . Vamos aprender três maneiras diferentes de virar uma música. Quando estamos nos preparando para tocar outro curso do blues, começamos a virada muito simples e depois olhamos para outras duas alternativas. E depois, Lição 6, entramos direto nos tênis de salto alto. Tanto de seis lições curtas que você vai ser capaz de tocar esta música de fundo realmente popular Ah, bateu para Tommy Tucker em 1963 tênis de salto alto. E novamente, este é apenas um modelo para centenas ou milhares de músicas, e você pode tocar usando as mudanças de corte e a estrutura e o ritmo que é ensinado neste curso. Depois, há algumas lições bónus. Vou te mostrar a introdução do tênis de salto alto. É um muito fácil de tocar e divertido som introdução para a melodia, e então apenas aprovar que a palestra material aqui pode ser aplicada a centenas de não milhares de outras músicas blues rock. Vou te mostrar como se joga o sucesso I Chuck, Mary Johnny B. Goode. Este curso é projetado para ser feito em qualquer ritmo que se adapte à sua agenda e ao seu nível de jogo atual . Se você é um aspirante ou iniciante guitarrista, comece com a Lição 1 e certifique-se de praticar o material todos os dias, 10 ou 15 minutos, preferência algumas vezes por dia. Sessões de prática muito curtas podem ser muito eficazes. E eu realmente prefiro sessões mais longas do dedo do pé? Logo você vai se encontrar no final da Lição 6. A divertir-se muito a tocar as sapatilhas de salto alto. Se você está avançando na dissuasão, você pode descobrir que passar pelas lições desta classe para lhe dar um pouco mais de insight e profundo em sua compreensão sobre os conceitos com os quais você já está familiarizado e ajudar a melhorar as ferramentas e técnicas que você já está usando. Mas você também é bem-vindo para apenas bisbilhotar e olhar para as lições que atraem para você. Cada lição nesta aula fornece uma área de discussão. Você pode fazer perguntas e obter respostas imediatas de mim e de seus colegas. Isso ajudará você a progredir rapidamente nas lições deste curso. Não importa o que você está jogando nível. A coisa mais importante é que o final da Lição 6 que você vá em frente e grave si mesmo realizando os tênis de salto alto melodia ou apenas um blues de 12 bar e A com um ritmo de rock shuffle e carregado até o seu canal do YouTube, seu conta soundcloud para sua conta do Vimeo ou qualquer outra plataforma que lhe permita compartilhar um link para esse desempenho. Se você quiser feedback, basta pedir. E eu ficarei feliz em fornecer alguns comentários, bem como seus colegas de classe e você receberá apoio e encorajamento de todos os companheiros viajantes que buscam uma jornada de guitarrista aqui neste curso, realmente animado para estar oferecendo esta classe aqui e mal posso esperar para vê-lo dentro e ouvir o seu desempenho e ver como você progride usando o material em Shuffle School um. Um um ritmo de The Rock Shuffle. Um primer para guitarras C dentro. 3. As mudanças, estrutura e formulário de Blues: a música é composta de apenas três elementos básicos. Temos ritmo, que é a base sobre a qual é a harmonia em camadas ou o tribunal muda. E então temos melodia, as palavras que dizemos. Então, quando estamos falando sobre esse ritmo embaralhado, sobre o qual estamos aqui para aprender, maioria das vezes vamos nos encontrar tocando isso sobre o que é chamado de 12 bar blues. Essa é uma estrutura musical que vem com um certo conjunto de mudanças esperadas no tribunal em um certo tipo de forma lírica que esperamos ouvir. Então vamos dar uma olhada nisso muito rapidamente. Então, um blues de 12 barras, como você pode imaginar, tem 12 medidas de comprimento, e eu gosto de pensar nisso como sendo dividido em três seções. Temos quatro medidas, seguidas de mais quatro medidas, e depois concluímos com mais quatro medidas. Agora o núcleo essencial muda. Temos quatro medidas de um acorde, seguidas de duas medidas do quatro acorde para medidas do acorde Um e na última seção, duas medidas do cinco acordes, seguidas por duas medidas do acorde um acorde Now in a chave de A, que estará trabalhando em. Isso seria quatro medidas de um Duas Medidas de D duas medidas de um Duas Medidas de E Duas Medidas de A. Há três variações comuns que vão ver para esta forma que são muito frequentemente usados ao tocar um blues, ou uma música rock ou country que usa a estrutura da música blues de 12 bar. E a primeira variação está apenas afetando as medidas dos Quatro Finais. E o que acontece lá é em vez de duas medidas de E e duas medidas de A, temos uma medida do que uma medida de D e, em seguida, duas medidas de base dos egos através do acorde D para chegar ao acordo. A segunda variação afetaria em Lee as primeiras 4 medidas, e isso é algo chamado Quick para os quatro. Então lá nós veríamos no primeiro 4 medidas medida de um seguido por Medida de D e, em seguida de volta para duas medidas de a. A terceira variação simplesmente combina esses dois, então temos uma medida de uma medida de D duas medidas de a no primeiro seção. A seção do meio permanece inalterada para cada variação. São duas medidas de D duas medidas de a e na seção final temos a nossa medida de passar por uma medida de D para chegar às duas medidas finais de um agora sobre esse ritmo . E sobre essa harmonia temos um certo tipo esperado de forma lírica chamada uma estrutura lírica B. E isso significa simplesmente que a 1ª 4 medidas temos o conjunto de palavras A que esperamos ouvir repetidas nas 2ª 4 medidas. E, em seguida, nas últimas quatro medidas que a última seção, esperamos ter algum tipo de resposta ou resposta ao que foi dito, a primeira nas 2 primeiras seções. Agora pode haver uma ligeira variação entre o primeiro dia no segundo. A. Às vezes é simples é apenas colocar um oh sim, nosso bebê ou Senhor que, mas eles são em grande parte, liricamente o mesmo. Então vamos dar uma olhada em como tudo isso se desenrola em uma melodia que vamos chegar ao final deste curso chamado Bright Lights Big City por Jimmy Reed eso em que este blues em particular vamos ter quatro medidas de um seguido por duas medidas do duas medidas de um duas medidas da última seção para medi-lo. Desculpe a medida de passar por uma Medida D para chegar às duas últimas medidas de um na forma lírica soará assim. Agora você vai notar que na letra, há muita pausa é. Normalmente, a letra tem pelo menos uma medida no final de cada seção, seja, que deixou aberta para algum tipo de resposta vocal ou instrumental ao que está sendo dito. Então, a primeira linha de luzes brilhantes Big City soa como este começando nas luzes brilhantes Big City Gone to my baby cabeça Oh, luzes brilhantes, Big City para a cabeça do meu bebê quando eu tentei Teoh Não acredito coisa, eu disse. Então, espero que isso lhe dê uma compreensão básica do essencial 12 bar blues forma. As três variações, as mudanças de núcleo que você pode esperar para ver e a forma lírica que é muitas vezes usado para cantar sobre um 12 bar blues. Agora vamos mergulhar no ritmo embaralhado 4. As formas de acordes: Agora que entendemos a estrutura básica 12 bar blues, as três variações e os tribunais, esperamos ver em cada um deles. Vamos olhar para as formas de corte muito específicas que vamos estar usando o dedo executar o ritmo blues shuffle. Vamos usar algumas formas de corte que são construídas a partir do que são chamados de acordes de energia . No caso de A, ele vai ser chamado de acorde A cinco porque é um som aberto, ministrando com a segunda ameaça da quarta força equipado com a primeira coisa que você conhece olhos grandes ao longo do resto na terceira corda, Eu só quero que essas duas cordas de quinto e quarto soem. Isso é um quarto de poder ou um tribunal de cinco, A.C. muito poderoso A.C porque esse é um dos intervalos mais variados. O primeiro e o quinto soaram juntos. Agora eu escolhi a chave da Ajuda para construir seu curso porque em cada uma das formas de corte, o dedilhado e o aflito vai ser exatamente o mesmo. Eles só vão ocorrer em diferentes conjuntos de cordas, então meu acorde D 5 é a quarta corda aberta, soando com o segundo traste da terceira corda. Primeiro dedo gastando na segunda corda lá, e o cinco Ford vai ser o seis cordas aberto soando com o quinto crédito no segundo. Traste-se com o primeiro dedo. Vou descansar no quarto. Esse é o meu joelho. Cinco acordes Agora coma Teoh. Pegue a baralhada. O ritmo estava indo para o pé. Além disso, você precisa saber um núcleo E seis. Sinto muito, sexto acorde e 1/7 court. Então o meu um cinco indo para o meu A seis vai ser o meu terceiro dedo, incomodando o quarto traste da quarta corda. É um 6/4 e qualquer um sabe com o seis graus dessa escala tem afiado. Agora você vai notar que se eu alternar entre um cinco e um seis, tem 1/2 1.000.000.000 de som porque isso é um seis envolve outro par de intervalos de minutos realmente custo , o um e o seis, o maior seis. Agora, o acorde A sete envolve usar o mindinho para amigo, o quinto traste das quatro forças, e isso é um sétimo achatado em uma escala maior de Gino. Então, quando eu soar esses dois juntos que um com o G, vamos ouvir que ele não soa tão constante, de modo que proporciona um pouco de um mais difícil ou talvez um pouco de arrogância para o som. Então, se eu alternar entre um cinco um seis um sete de volta para um seis, você ouve que é um som muito diferente que apenas ir e por seis. Então meu D cinco vai para o meu D seis novamente. Só tenho que usar meu terceiro dedo. Frente quarto traste da terceira corda no meu D sete d flat sete envolve meu mindinho trastes no quinto traste da terceira corda. E então poderia E cinco indo t seis t 76 Então aqueles das formas de corte que nós vamos estar operando com. E agora com todas essas ferramentas agora temos nossa estrutura musical. Temos a nossa harmonia. Sabemos as formas exatas que vamos usar. Entendemos como funciona a forma lírica. Agora estamos prontos para mergulhar em um ritmo embaralhado real 5. Como Jogar um shuffle "reta": nosso primeiro ritmo shuffle é o que é chamado de shuffle straight ou rock. Eu também ouvi isso chamado de um hetero quatro, e às vezes é até referido como um sentimento de oito. E o que significa é que são o componente essencial deste shuffle é que em 12 bar blues eram tipicamente em 44 tempo, que significa apenas quatro batidas por medida. Estamos pegando essas batidas e dividindo-as exatamente ao meio, para que cada batida seja um par de oitava notas e elas soem exatamente assim. Se eu fizesse isso por um cinco em um avançado avançado, soaria como este um e dois e três e Gore em um em três. E para ele agora, outro componente de qualquer shuffle é que queremos sotaque a segunda e quarta batida esses ar às vezes chamado as batidas off. E ao acentuar a segunda e a quarta batida, estamos estabelecendo algo chamado batida traseira. Então, se eu fosse fazer isso sobre o meu acorde cinco, soa como este um e dois e três e quatro e um e dois e três e quatro. E agora, se eu tocasse isso sobre todo o básico essencial 12 bar blues forma e mudanças. Soaria assim. Só vou usar o meu “A 5”. Meus cinco profundos no meu E cinco 12 Pronto ir! 123 Porco em Dois e Três e Vorgan 32 em três e carne de porco e porco e dois e três. Eu vou ser cinco e dois e três e seis e dois e três e um sete em dois e três e quatro e dois e três pés em dois e três e quatro e dois e três, na verdade, 11 e dois em três em quatro em 12 e dois e três em Nasceu de novo. Agora está começando a soar um pouco mais reconhecível nesta sensação de rocha ou neste shuffle rock . Se você pensar em algo gravado por Chuck Berry como algo como Johnny B. Goode ou Nadine, é exatamente assim que o shuffle direto ou o shuffle rock deve soar . Outro bom exemplo são os satélites da Geórgia para manter as mãos para si mesmo. Há uma série de blues de rock que estão associados a este tipo de shuffle, e é um shuffle que não é freqüentemente encontrado em um tipo tradicional de blues Delta ou Chicago . Além de ter o sotaque em dois e quatro e o dedo do pé ter o som do mesmo oito o rock shuffle está indo para o dedo do pé Quero ter um conjunto alternativo de corte. Então, a primeira coisa que vou fazer aqui é que vamos muitas vezes entre o meu 5 no meu “hey, sexo”. Então, cada medida vai ser a qualquer tribunal que eu estou indo vai ir cinco para o seis para o cinco para o seis para o seis. Oh, em dois e três e quatro e dois em dois e três e quatro e três em três e quatro e quatro e dois. Vou levar cinco em dois e três e quatro e 60 em dois e três e sete Acto Raça e quatro e o feio. A primeira variação e para Teoh 234 volta Teoh. Então agora está começando a soar ainda mais reconhecível. E assim e isso também dá a você uma idéia de como tudo ficar apenas entre o A cinco no seis, A seis,o defeito no B seis e o E cinco no leste. Seis dá uma espécie de Jonty feliz, som brilhante para o shuffle por causa desses agradáveis intervalos constantes. Se eu fosse, em seguida, começar a adicionar o acorde sete em cada medida, eu vou ir de um acorde cinco para um acorde seis para um quarterback 1/7 para um tribunal de seis que completa uma medida. Vou passar pela terceira variação neste exemplo, então eu vou estar indo uma medida de uma medida de D duas medidas de um, em seguida, para medir CD para medir pesquisa e, em seguida, uma medida da medida da medida para medidas de um 12 pronto ir um e dois e três e quatro para D e para acabar livre em ou de fato, um dois. E a coisa é melhor. Quatro dentro e três para baixo de volta para um tribunal D dele sobrevive e afunda em e três de volta para um sete em dois e três e quatro e oito em que E nove e dois e três e D 10 em três e um 11 dentro e respirar em 12 em três e quatro . Agora, o que eu sugiro aqui é que você tem quatro maneiras diferentes de tocar um 12 bar blues. Você da sua primeira variação essencial, sua segunda variação. Sua terceira variação. Leve essas mudanças por todo o caminho através de cada uma delas. Cada uma dessas formas, o original e as três variações. Faça isso com apenas nome de sal entre os cinco e a sexta versão do cordão, e, em seguida, 567 de volta para seis versão do tribunal em cada medida. E se você quiser, você pode gravar a si mesmo fazendo isso. Você pode publicá-lo no YouTube ou em alguma outra plataforma e, em seguida, colocar um link na seção de comentários . E se você fizer isso, ficaria feliz em fazer o check-in, e veremos como você está jogando o shuffle direto. E nas próximas lições, vamos falar sobre algumas técnicas de mão direita que vão realmente nos dar som não autêntico para o nosso shuffle azul. Jogar é o jogo aleatório direto, e então vamos olhar para um par de curvas fáceis, e então estamos prontos para chegar ao nosso primeiro túmulo explodido completo, que é o tênis de salto alto de Tommy Tucker. 6. Técnicas de mão direita: Então, em apenas três lições muito curtas, nós já temos nós mesmos tocando o que soa como um bem convincente em um som bem autêntico reto ou rock shuffle. Agora vamos olhar para três técnicas de mão direita que vão nos permitir injetar um pouco de nossa própria personalidade na maneira que tocamos O que pode parecer até agora ser um tipo bastante previsível ou fórmulas de música. E eu acho que a coisa mais fácil a fazer será ir em frente e tocar no curso da música que vai levar até tênis de salto alto. Eu vou aplicar essas três técnicas, e então eu vou quebrar cada uma delas para que você possa ter uma maneira de praticá-las e trazê-las em sua própria, jogando da maneira que você sente que é mais natural e intuitivo para você. Então, aqui vamos nós. Veste o teu vestido vermelho, querida, porque nós vamos. Isso é nove. Coloque seu vestido vermelho, baby, baby, porque bem, muito melhor onde algum boxe perto de K, alguma piscina começou a voar. Oh, ok. Então a primeira ferramenta que eu quero rever é o que eu estava fazendo com o silenciamento da mão direita. E assim como o nome indica, isso significa que nós vamos amortecer a corda para que eles não soem. Eles não trazem a tona como temos feito até agora, então aqui está sem silenciar. Então, o mudo geralmente envolve colocar a mão na porca da sua guitarra ou em algum lugar perto da ponte, e você quer experimentar o quão longe as cordas você quer ir, então você realmente vai estar colocando o calcanhar da sua mão. E aqui vamos começar tentando fazer apenas um pouquinho de música. Mesmo com o tempo eu recebo um minúsculo ou assim você pode ver que você pode realmente ficar tipo, quase completamente percussivo ou você poderia ter apenas uma quantidade muito leve de reunião. O que eu sugiro que você faça é que você apenas experimente novamente, começando sem silenciar e começou a rede da guitarra, e eles tipo de trabalhar seu caminho para cima e para baixo e apenas obter uma sensação para o som do do mudo. E não há de modo algum que você quer apenas travar no dedo do pé um tipo de muting, se ele está realmente morto ou quase sem som audível. Você quer jogar com isso porque o que você está jogando é a qualidade percussiva que temos como guitarrista e também a dinâmica ou o volume ou suavidade dos sons que estamos fazendo. E muitas vezes o que eu estava fazendo é que eu estava olhando para cantar, digamos, três ou quatro cursos de um 12 bar blues. Talvez eu queira começar com um monte de mudo. E então, como eu vou do segundo curso para o terceiro curso, e certamente pelo terceiro curso, eu provavelmente vou aliviar o mudo e aumentar o nível de volume um pouco, aumentar o nível de energia um pouco mais um pouco apenas para criar essa sensação de emoção para que a história que a música está contando que eu estou cantando tem algum tipo de arte para ele agora, além do muting mão direita, eu também comecei a empregar um upstroke ou realmente um par de traços up . O que eu estava fazendo lá em geral, Eu acho que apenas para baixo trabalho traços, perguntou 12 e três e quatro e comutando lá. Você poderia concebível ir, eu acho que para baixo, para cima, para baixo, cima, para baixo Ele simplesmente não tem o mesmo drive. O mesmo poder, a mesma sensação autêntica que procuro quando toco um ritmo embaralhado. Então, muitos golpes para baixo, todas as barragens esfregam. O que eu quero fazer é, além de ter certeza de sotaque os dois nos quatro que falamos para estabelecer a batida traseira. Eu também sempre quero ter certeza de que estou ciente de onde o um está, um de cada. A primeira batida de cada medida. Isso é chamado de Downbeat. É o lugar mais provável pago para uma palavra acentuada ou sílaba na letra da música ou melodia. Ainda é o lugar mais provável para uma mudança judicial e, uh, uma maneira de aumentar a nossa consciência de onde a pessoa é colocar o que eu chamo de um pequeno golpe de soluço na quarta medida. Então isso vai ser algo como este 12 e três e quatro e um e dois e três e quatro, então você vai ver que para o par e, uh, ele é para baixo, para baixo não vem para cima no último. Vou liberar de volta para a corte 85 em dois, três e quatro. Sim, três para que o derrame e você não tem que colocar o golpe de soluço em cada quarta batida de cada medida. Você não tem que colocá-lo em tudo. Pode ser um pouco complicado. A contagem é um e dois e três e quatro e, uh ou você pode apenas pensar que é para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, baixo, para baixo. E com um e dois e três e quatro, você só quer construir isso. Então, com qualquer coisa que tenha a ver com ritmo, ritmo é o elemento mais visceral da música. É o que sentimos em nossos corpos e nossos corpos respondem a isso, é por isso que tocamos o pé dela na música. Nós batemos palmas, batemos palmas, estalamos os dedos ou a maneira como dançamos música tudo tem a ver com a maneira que estavam respondendo ao ritmo da música. Porque é tão físico, tão visceral. Nós realmente temos que colocá-lo em nossos corpos antes que possamos executá-lo em nosso padrão de assalto . Então você poderia apenas praticar cordas mortas fazendo isso. Pratique pouco mais de um núcleo. E quanto mais você pratica, mais em seu corpo será e mais instintivo e intuitivo e apenas meio natural que vai sair em seu jogo. E quanto mais você ouvir grandes jogadores de shuffle, você vai ouvir que esta é uma prática bastante comum com a técnica da mão direita. técnica final foi o tempo de parada que aconteceu e o início da 10ª medida . Então pare o tempo é apenas uma maneira de literalmente parar de jogar e criar um pouco de drama ou aumentar a emoção das coisas, criando algumas expectativas. Então, ouviram que estávamos fazendo a transição da Medida 9 para medir 10 anos. Medida nove. É melhor colocar umas luvas de boxe. Esse é o primeiro pedaço da Medida 10 bem ali. Então é 19 e dois e três e quatro e 234 11 em dois e três e de modo que com a letra é um e dois e três no processo judicial. Full Mom começou cinco de volta, então obter timing sábio. Sr. 93, quatro e 23 indo para A. Essa é uma técnica bastante direta. Acontece em muitas e muitas músicas de blues. Seja um ritmo shuffle, ritmo ou swing, é apenas uma ótima maneira de criar um pouco de drama, um pouco de emoção e ajudar a contar ainda mais a sua história através do seu ritmo, tocando nas letras com a melodia naquele ano que o seu canto ou jogando para aqueles Air três primárias Eu acho que aqueles de três técnicas essenciais mão direita que realmente vai ajudar a personalizar a maneira que usam jogar um ritmo embaralhado. Acho que é muito importante. Só diz que todos temos nosso próprio “nós “falando voz e voz cantando que queremos ser quando estamos fazendo música. Nós também estamos falando uma língua, e nós podemos fazer esse ritmo interior tocando realmente concentrando. Eu só adicionei algumas dessas técnicas da mão direita. Então divirta-se um pouco com isso passar. Todos os vários 12 são estruturas azuis de que falamos até agora, e na próxima lição vamos falar sobre um último elemento, que é a reviravolta. Eu também vou mencionar como dedo do pé podemos usar os mesmos padrões para tocar outras teclas, e então nós vamos começar a tocar nossa primeira música, a versão completa dos tênis de salto alto de Tommy Tucker 7. Nossas primeiras reversões: Então a última coisa a abordar antes de chegarmos à nossa primeira música é a reviravolta, e a reviravolta é literalmente uma maneira de nos virarmos e tocar outro curso dos 12 bares blues. Assim ocorre e mede 11 e 12 na maioria das progressões azuis de 12 barras, e há muitas, muitas maneiras de aparecer blues ao redor. Vamos olhar para duas maneiras realmente fáceis, e uma maneira que não é muito mais difícil que soará ainda mais autêntica e convincente. Então, se eu estiver na Medida 9 nas minhas últimas 44 barras aqui, uma maneira de eu poder mudar as coisas é simplesmente ir para o acorde e, que é a quadra de reviravolta, porque esse acorde e e a chave de a tem uma força mais forte para o acorde A, que é o primeiro acorde da primeira medida. Então, se eu estiver na Medida 9, esse tipo de reviravolta foi um pouco. Como este. Eu 234 vai para o D para não minha medida 11 11 234 que eu voltar para comer de volta para o topo do formulário. Então eles são. O padrão permanece intacto. É muito fácil. Tudo o que eu vou fazer é colocar um acorde E nesse padrão na medida 12 e vai trazer o não só o ouvinte, mas todos os músicos que eu estiver tocando. O que eles vão entender é que vamos fazer isso de novo. Agora, outra coisa que poderíamos fazer é colocar uma placa completa 87 nessa medida 12 e essa forma de corte se parece com isso. É o segundo dedo. Segundo traste quinta corda, terceiro dedo 2ª 4ª corda, primeiro dedo primeiro espalhou terceira corda Pinky terceiro traste segunda corda Vou acertar todas as cordas e eu posso entrar naquele tribunal. Então, se eu for medir 11 11 e 2 e 3 em mais e acertar o A 5 na primeira batida da 12ª medida que eu vou bater em casa e quarta mulher nosso primeiro traste do quarto e então eu vou colocar o tribunal encontrado no segundo traste da corda 4 e, em seguida, atacar. Então cronometragem sábia de novo, medida 11. Parece que é assim. 11 em dois e três e quatro e 12 e dois e 34 e um e dois de volta ao início. Eu também poderia vestir isso um pouco com alguns outros traços na quadra cheia. Então aqui está novamente para a medida 11 11 23 e quatro e 12 para voltar ao início. Então esses ar para maneiras bastante simples, outra maneira que podemos fazê-lo que vai soar um pouco mais como talvez o que você ouviu outros jogadores fazer em não é realmente muito mais complicado é que nós vamos fazer uma espécie de uma caminhada para baixo O A, o padrão a. Se eu estiver na medida para jogar e então eu vou explicar. Então aqui estou a Medida 9. Meu acorde e Medida 10 estará no meu acorde d medida 11 aqui. Policiais. Então o que aconteceu lá foi e medida 11 eu acertei o cinco B um. Então eu fui para o A sete para um seis na batida três em. Então eu chamo isso de apartamento às seis. Eu acho que andar para baixo dramaticamente a partir do quarto traste o terceiro traste. Quarto amigo, amigo Dirt. Um acorde de cinco. E então eu fiz o mesmo andar e sete acordes mais uma vez do Sr. 11 11 e dois e três e quatro e drogou Teoh para voltar ao início. Agora, em termos de caminhada para cima novamente, eu usei todos os traços para baixo Poderia ser para baixo I novamente sempre que eu posso apenas preferir usar dança forte, tocar toda a progressão de 12 bar blues através de uma vez e, em seguida, com reviravolta e, em seguida, eu vou tocá-lo através de outro tempo e terminou no um acorde. Então, aqui vamos nós. 12 Pronta? Vá! Ei, para medir 34 eu vou para o meu dia especial 5 ou 6. Você vai muito fundo para 10 vem em torno de 11 e dois e três e quatro e 12 012342 para 3 para 34 para dois, 342234 ou 6 para 34 de volta para um 234823 DS nove. Estas medidas 10 agora com reviravolta poderia ser uma coisa muito complicada são coisa muito difícil . T obter o domínio do início com os turnarounds fáceis uma vez que você tem aqueles jogando suavemente poderia tentar chegar a que um pouco mais sofisticado turnaround e há muitas outras maneiras transformá-lo em torno de. Vamos chegar a alguns desses um pouco mais adiante no curso. Mas agora que temos todos os componentes que precisamos, entendemos a estrutura de 12 barras azuis. Sabemos o que os tribunais iriam jogar. Sabemos que formas de corte iriam usar. Sabemos como funciona a forma lírica. Temos algumas técnicas de mão direita para personalizar a forma como jogamos tia para criar um shuffle rock mais autêntico. E agora temos uma maneira de virar e jogar curso após curso, estávamos prontos para saltar para a melodia tênis de salto alto muito rápido antes de chegarmos à melodia tênis de salto alto. Eu só queria apontar uma maneira de usarmos essas mesmas formas para jogar em outras teclas. Porque, de fato, a gravação original dos tênis de salto alto de Tommy Tucker estava na chave de C. Eu escolhi para mostrar como jogar tudo na chave de um porque os padrões são todos exatamente iguais para todos os três tribunais. É uma chave muito fácil de começar e começar a tocar um som realmente grande, autêntico 12 bar blues shuffle ritmo Então, a fim de tocar, por exemplo, na tecla de C e usar as mesmas formas que temos usado, Eu simplesmente coloquei meu Cabo no terceiro traste. Eu coloco o que parece ser minha forma de cinco. Dois se preocupam com isso no segundo traste e agora soando na chave de C, mesmo que eu esteja jogando o que eu penso como o meu cinco, um seis uma vergonha sete. Também é muito comum. Se você vai estar tocando um blues na Chave de D, você simplesmente pegar aquele Cabo e jogar e colocá-lo no quinto traste e novamente, uma forma familiar de 85 um seis, um sete agora soando e chave de D. Então Isso é apenas um pouco de lado. Existem outras maneiras de fazer isso usando nossas formas de acordes. Não vamos entrar nessa lição em particular, da Siri. Mas agora vamos em frente e pegar os tênis de salto alto do Tommy Tucker 8. Como Jogar "Sneakers Hi-Heel": Tudo bem, vamos mergulhar na nossa primeira melodia na afinação. Escolhido é o tênis de salto alto de Tommy Tucker, que foi, eu acho, originalmente gravado em 1963 para a gravadora Checker. Eu incluí duas versões da música na descrição desta lição, e eu vou estar tocando algo que soa muito parecido com a primeira versão, embora Tommy Tucker está tocando na chave de C e nós vamos tocar na chave de um Se você Quero jogar e ver, basta bater na sua capa Oh, no terceiro traste. E há alguns elementos dessa performance que eu quero falar, mas vou fazer isso depois de tocar a música. A música é baseada principalmente na primeira versão do 12 Bar Blues Shuffle que olhamos para quatro medidas com 12 medidas das 42 medidas com 12 medidas das 52 medidas, a única e há um tempo de parada no primeiro verso. Há uma seção instrumental que é realmente baseada nas mudanças da primeira variação, onde nas últimas quatro medidas atrás, desde as quatro começam do cinco para o quatro para o um. Ainda não falamos sobre intros e Metro e esta música tem uma introdução. Embora o Outro seja apenas eles desaparecem. Então, já que não temos, vamos entrar nisso na lição futura. Mas eu vou fazer algo chamado vampiro no início, nós estamos basicamente eu vou começar a tocar meu ritmo rock shuffle em um acorde e isso é apenas para me colocar no groove e obter o Se eu estava tocando com a banda, trazer a banda comigo e então eu lancei na melodia quando eu estiver pronto, então você tem um gráfico que você pode olhar. Você pode tocar comigo se quiser, mas isso é principalmente apenas para fins de demonstração, para como você pode usar tudo o que aprendemos até agora para tocar esta música em particular. Tênis de salto alto. Então, aqui vamos nós. Põe o teu bebé porque vamos sair esta noite. Veste o teu vestido vermelho, querida, porque vamos sair esta noite. Use uma caixa perto, certo? Algum tolo não vai começar. Ponha o seu alto. Vocês Zegers colocaram Joe semana à frente na sua cabeça. Ponha seus tênis altos, coloque um chapéu na cabeça e tenho certeza que agora, Senhor do bebê, você sabe que vai estar morto. Aí vem. É lábio metálico. Primeira variação 54 mãos em sua cabeça. Oi, jeito dos tênis. Agora, você sabe, você está ciente que eu tenho certeza que você vai Nagle Teoh. Então vamos falar um pouco sobre aprender a tocar músicas e talvez compartilhar um pouco minha filosofia sobre tocar música em geral, a guitarra em especialmente tocar blues. Este curso não é projetado para ensinar-lhe notas para notas transcrições de qualquer música. Francamente, acho que esse tipo de exercício é muito chato. O mundo não precisa de outra versão perfeita e perfeitamente copiada dos tênis de salto alto de Tommy Tucker. O que seria muito mais interessante é sua interpretação dos tênis de salto alto do Tommy Tucker e, uh, então isso. Eu uso essa música para ilustrar como você pode tocar uma música com tudo o que aprendemos até agora. Mas você poderia, de fato, tocar centenas de outras músicas que você poderia. Você usa as mesmas técnicas para jogar apenas diminuindo o ritmo. Você poderia estar jogando a Casa Vermelha de Jimi Hendrix um ritmo um pouco mais rápido. Você poderia tocar muitos dos grandes rock n roll Hits A Z. Eu mencionei, eu acho, antes há uma música da minha infância chamada Mantenha suas mãos para si mesmo pelos satélites Georgia . Ele poderia usar isso tudo que você aprendeu até agora para jogar junto com. E eu gostaria de encorajá-los a aprender esta melodia e aprender dezenas de outras músicas antes prosseguir através das lições deste curso, porque o objetivo é que você desenvolva as ferramentas e as técnicas para tocar centenas de músicas e para fazê-lo de uma forma que reflita a sua própria personalidade musical distinta e instintos artísticos. Então, uh, você pode decidir jogar isso com a terceira variação, você pode fazer parar o tempo toda vez. Você pode adicionar uma reviravolta toda vez para ilustrar tudo isso. Ouça as versões da música que eu incluo nesta lição, porque você vai ouvir Número um que o blues não precisa ser perfeito para ser eficaz. O conjunto que está jogando junto com Tommy Tucker é muito, muito solto. Eles não batem o tempo de parada no 1º 1º juntos, há momentos em que a guitarra parece estar tentando fazer o dedo tocar uma reviravolta quando o resto da banda não está realmente atrás dele. Para mim e para a seção instrumental, eles realmente deixam cair uma medida para e o tribunal muda e, você sabe, e é só que não é perfeito, mas o blues não é feito para ser perfeito. O blues significa conectar-se com o dedo do pé. Então, para fazer isso, é mais importante que você faça o suficiente certo para que você possa obter a história, a mensagem ou a emoção através. Então, basta tirar algum tempo para jogar através de tênis de salto alto, tirar algum tempo para colocar algumas das outras músicas que eu mencionei. Tire algum tempo para tocar, alguns para investigar e tocar outras músicas e quando estiver pronto, chegará à segunda seção do curso, que será onde investigaremos um ritmo diferente. O que eu penso é que ser o mais autêntico são o ritmo embaralhado tradicional blues poderia aprender um monte mais ferramentas e técnicas para realmente ter certeza de que por cento em como o negócio real , eu vou usar outra melodia muito familiar por um grande artista para ilustrar como usar todo esse material. Mas novamente, o objetivo é apenas montar as ferramentas e as técnicas e as dicas que lhe permitirão tocar milhares de músicas usando e reproduzi-las de uma forma que reflita suas preferências, seu musical Sensibilidades, sua personalidade musical. Então, com tudo isso dito, divirta-se jogando tênis de salto alto. Coloque mais músicas e quando estiver pronto, verei na próxima lição. Ei, mais uma coisa. Eu adoraria se você levasse tudo o que aprendeu até agora e depois praticar. Se você se grava tocando tênis de salto alto ou alguma outra música que use a sensação de rock shuffle e nos permita ver essa performance compartilhando um link para qualquer plataforma que você fosse. Você gravou são enviados para enviá-lo para o YouTube e enviar-nos um link que ele poderia carregar para sua conta de vídeo ou qualquer outra plataforma. Mas grave-te a tocar melodia. Compartilhe conosco se quiser que eu ou outras pessoas comente ou responda perguntas do que indique que quando você postar, é importante para mim que compartilhemos nossas performances, que nos ajudemos uns aos outros quando pudermos, e o mais importante, que todos nós apoiamos uns aos outros enquanto estamos passando, você sabe, envolvidos nesta jornada. Aprenda como se tornar melhores jogadores de blues aprendendo o ritmo embaralhado. Então seja corajoso. O disco generoso você mesmo tocando esta música. Compartilhe na seção de comentários. Estou ansioso para ver e ouvir o seu desempenho. 9. Como reproduzir a introdução "Sneakers Hi-Heel": Neste vídeo, eu vou mostrar a introdução real que é usado na versão hit de High Heel Sneakers por Tommy Tucker. Mas antes de mergulharmos nisso, vou mostrar-vos outra forma de apresentarem a música. Isso é super fácil. E se você quiser fazer algo diferente da banda que eu demonstrei no ensino real do som, você poderia usar isso. E na verdade é apenas empregar a reviravolta, um dos turnarounds que usamos ou aprendemos uma das lições anteriores, e isso só vai você vai dar a volta 1/4, andar até este e não na quarta corda Abra o primeiro segundo e então você vai bater o acorde E sete completo e isso é, uh, seus dedos do meio em um beano. Segundo traste quinta estirpe, os teus três dedos enfiados debaixo daquela na quarta corda. Segundo traste, e depois o primeiro dedo está na primeira parte da terceira corda, e podes adicionar o dedo mindinho ao terceiro conjunto de segundos, e esse é o teu acorde E sete. E mais uma vez, isso soaria assim. Isso vai bebê. Então essa é uma super fácil que você poderia usar A Z. Você está começando a trabalhar nesse outro. Esta é a introdução real. Vou mostrar-te duas posições diferentes para o interpretar. Então o que vamos fazer é no início do lich, vamos acabar com o nosso primeiro dedo no oitavo traste da segunda corda no segundo dedo no nono traste da terceira corda. Mas vamos deslizar para dentro de dois trastes abaixo. Então, meus dedos no sétimo agora, só estou usando para pegar waas. Então venha pegar o quinto traste da terceira corda com seu primeiro dedo, que você vai pegar o sétimo traste da quarta corda com seu terceiro dedo, e então você vai para o quinto traste da quarta corda andando para baixo. Veja isso, você sabe, o segundo traste e eles iam colocar neste nono Corpo 09 indo de nove e nove. E isso é só um mini bar no topo das três cordas do sétimo Fret. Seu primeiro dedo vai pegar o sexto traste da quarta corda e então, se você quiser, você pode colocar seu primeiro dedo neste sete. Ameaça da quinta corda, você vai começar um pé mais alto na sua quadra E nove. Seu tribunal de reviravolta. Então, no ritmo, isso soaria assim. Isso vai bebê. Ok, agora, talvez outra posição. Teoh, tente. Isso seria na 1ª 2 cordas. Primeiro dedo no terceiro traste. Primeira corda, terceiro dedo no quinto traste da segunda corda e mesmo caminho notas. Uh, então há o deslizamento para aquela pessoa. Terceiro traste. Primeiro, melhor segunda corda. Primeiro traste. Terceira corda. Segundo traste com o dedo do meio, a quarta corda. Terceiro traste segundo traste, e de modo que mais uma vez isto vai, querida. Agora, se você está começando um Doppler, isso pode ser algo em que você trabalha por um bom período de tempo antes de dominá-lo. Mas se você é guitarrista intermediário, esse pouco de instrução deve começar a tocar os tênis de salto alto de introdução . É uma ótima introdução. É um tipo de icônico em uma ótima maneira de introduzir a melodia. Espero que goste de brincar com isso. Se você quiser deixar um link para você executar a melodia com a introdução e os dois inteiros. Isso seria ótimo, também. Então aproveite isso se você está jogo indo para a próxima lição bônus, que vai ensinar como jogar damas bater Johnny B. Goode. 10. Como Jogar "Johnny B. Goode": nesta lição bônus. O que eu queria fazer é mostrar e ilustrar como, apenas com o material que você aprendeu nessas seis lições, agora você tem todas as ferramentas e recursos que você precisa para tocar centenas de não milhares de seus blues e rock favoritos músicas que empregavam tanto o ritmo do rock shuffle quanto os 12 bares blues e as mudanças básicas ou variações de que falamos. Então o que eu vou fazer aqui é primeiro eu vou demonstrar tocando para vocês a melodia Johnny B. Goode de Chuck Berry. E então eu vou voltar e eu vou te mostrar como tocar essa música e eu poderia ser mais um pouco. Recurso é assim, se você quiser ir mais fundo e mais longe com esta melodia, você pode. Mas neste ponto, se você chegar até aqui e você está tocando esta música bem, então realmente você tem um monte de material para trabalhar e todas as ferramentas e recursos que você precisa para continuar em sua aventura de tocar guitarra com o rock ritmo embaralhado. Então vamos começar com uma demonstração de Johnny B. Goode por Chuck Berry Way de volta na cabine, então eu forneci um pdf que tem o que parece ser uma espécie de gráfico tipo de poder final para esta melodia. E este é tipicamente o tipo de coisas que você vai encontrar quando você está navegando na Internet e tentando encontrar mudanças judiciais em seu extracto. O iTunes. Então o conjunto completo de letras está lá apenas algumas notas antes de começarmos. Chuck Berry coloca Tune e B bemol. Ele tocou em um monte de teclas estranhas para guitarristas, tocou um pouco um pouco de F e B flat porque seu pianista era um pianista de jazz usado para tocar com chifres. Chuck Berry muitas vezes brincava com chifres e B flat. Nunca apenas realmente teclas amigáveis chifre e não é comum para guitarrista, que são geralmente mais feliz para jogar em apenas C G D A. Qualquer. Mas você pode facilmente conseguir jogar na chave de B flat, apenas colocando um cabo na primeira ameaça. Você também poderia, se você os conhece, usar formas de acordes de barra, que é o que Chuck Berry estava fazendo. E, hum, a melodia em si é meio interessante porque ele usa uma estrutura de música de blues de 12 bar para criar um formato de coro de coro de versos de coro. Isso às vezes é chamado em uma estrutura de música B, então as palavras para os versos são diferentes, embora haja algumas para a mesma melodia. As palavras e a melodia do curso são exatamente as mesmas. Então, algumas coisas só para você começar essa música, eu não vou te ensinar a introdução aqui. Joguei-o só porque tenho andado a brincar com ele. Eu vou incluir um link que vai mostrar como tocar a introdução e também mostrar que pouco como eu estava fazendo entre o Versace que eu estava cantando no refrão. Mas o que é interessante sobre o cheque? A maneira de Barry tocar blues shuffle é que ele usa para baixo, e upstroke senta em eso. Você quer ficar muito apertado com isso? Se vai tentar dessa forma, ainda pode fazer tudo isso, mas parece mais com Chuck Berry. Quando você fizer isso para baixo, você estará empregando algum mudo. Eu meio que empurrei para baixo. Você quer se familiarizar um pouco com esse estilo de tocar um blues shuffle com a mão direita se você quiser tentar jogar como Chuck Berry. Mas a outra coisa é a única alternância entre o acorde A cinco eo A 64 que é dá o seu estilo de música apenas alegre tipo de som de barras. Porque o A 5 no ar A 6 é tão constante que não há nenhuma dessa resistência ou arrogância que vem com a adição do apartamento em sete. Fora isso, tudo o resto é bastante auto-explicativo. Você vai simplesmente passar pelas mudanças básicas para barras de um duas barras de D duas barras de um duas barras, um V duas barras de A como você joga através do versus no curso de cursos do do túmulo. Então, basta tocar instrumentalmente para você uma vez apenas uma espécie de ilustrar isso. 12341234 até Thio n 3432 e 34 em três e quatro vazio 2346 para 3 e r a. ou oito 234 para 3 ator Johnny Johnny. Então, só algumas últimas notas de encerramento aqui. Primeiro de tudo, obviamente, Johnny B. Goode tem jogado um tipo de ritmo muito brilhante de até tipo de sensação, mas isso não significa que você tem que começar a experimentá-lo naquele templo ou imediatamente. Você só está confortável jogando sobre esse ritmo. Então, por todos os meios, basta tocar toda a melodia tão devagar quanto você precisa. Então, ao longo do tempo, quando você pode começar no templo com o qual você está familiarizado, apenas faz as pazes, olhos indo, e eventualmente você seria capaz de começar a melodia no templo que deseja novamente. Você pode aprender. Eu tenho alguns links onde você pode ir para outras instruções e aprender a tocar a introdução e o dedo do pé. Adicione o link ao refrão, mas você pode fazer com essa melodia como fizemos com os outros. Você poderia apenas introdução com apenas uma reviravolta em, e você nunca tem que fazer as coisas exatamente como eles foram gravados. Na verdade, eu acho que é sempre mais interessante ouvir o que as pessoas trazem para essas latas de suas próprias sensibilidades musicais em suas próprias habilidades musicais, vez de tentar copiar carbono o artista que escreveu o túmulo. Espero que isso o ajude a perceber que com tudo o que aprendeu neste curso, você tem acesso a centenas de músicas, se não milhares. Eu definitivamente planejo seguir este curso com outro curso sobre como jogar um blues shuffle, que é um animal ligeiramente diferente. E eu adoraria ouvir de você. Você pode deixar comentários na seção de discussão você pode me enviar um e-mail para Scott tem um aulas de guitarra ponto com. E se você está interessado em outras instruções, obviamente Goto tem aulas de guitarra ponto com. Há muito mais cavalos e lições lá fora, incluindo algumas coisas gratuitas, como os Cursos Monday Morning Blues, que é um semanário Uma nova aula adicionada a cada semana em tocar guitarra de blues. Então eu espero que você tenha gostado de fazer essa aula. Por mais que eu tenha gostado de ensiná-lo, espero que nos encontremos em algum lugar ao longo do caminho, estamos todos viajando nossa própria jornada musical e até a próxima vez vamos continuar, continuar embaralhando