Sombreamento com a técnica de agitação | Amanda Leticia | Skillshare

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Sombreamento com a técnica de agitação

teacher avatar Amanda Leticia, graphic designer & photographer

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Aulas neste curso

6 aulas (13 min)
    • 1. Apresentação

      1:01
    • 2. Materiais

      2:35
    • 3. Experimentar com Stippling

      3:09
    • 4. Sombreamento com stippling

      3:20
    • 5. Sombreamento de um objeto

      1:45
    • 6. Projeto final + obrigado

      1:10
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.043

Estudantes

23

Projetos

Sobre este curso

O stippling é uma técnica de desenho divertida e perdoadora que usa pequenos pontos para criar textura e dimensão. O sombreamento com esta técnica vai ajudar você a obter uma melhor compreensão da luz e sombra.

No início, você pode sentir que o stippling é realmente desafiador e até mesmo esmagador, mas não se preocupe! Preparei passos simples e fáceis de acompanhar para este curso:)

Todas as pessoas são bem-vindas! Tudo o que você precisa para fazer este curso é uma caneta e algumas folhas de papel.

Esse curso é perfeito para iniciantes, mas também é útil para aqueles que querem melhorar a stippling e sombreamento. No final deste curso, você vai ter todas as habilidades necessárias para incorporar stippling em seus desenhos e fazer peças de arte bonitas!

Você terá acesso a dicas úteis e uma planilha de prática imprimível. Além disso, sinta-se livre para me perguntar qualquer coisa, a qualquer momento. Vou estar aqui para ajudá-lo :)

Basta clicar em Inscrever-se e vamos começar!

Conheça seu professor

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Amanda Leticia

graphic designer & photographer

Professor

Hey there :)

I'm Amanda and I currently work as a filmmaker and graphic designer in Brazil.

I'm really passionate about drawing and what I love the most is to experiment.

Through art, I believe we can learn more about ourselves and others, creating a more empathic way to relate to our hearts and our surroundings.

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Habilidades relacionadas

Arte Ilustração Desenho Criativo Sombreamento Tinta

Nota do curso

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Transcrições

1. Apresentação: Olá a todos, todos, e bem-vindos ao sombreamento da técnica estúpida, Amanda. E nesta aula vamos experimentar grampear para grandes desenhos bonitos. Stippling os grandes técnicos net, textura e mencionado usando pequenos pontos a maneira divertida e perdoada de sombreamento. É fácil superar erros, e isso ajuda. É uma grande confiança para que possa se livrar de julgamentos. Também inspira felicidade e vírgulas. Você faz isso. É diferente, pode se sentir realmente desafiador no começo. Mas não se preocupe. Eu fiz simples e precisava seguir passos compartilhando com vocês o que aprendi até agora. No final da aula, você tem tudo o que precisa para incorporar abruptamente em suas próprias obras de arte. Nenhum conhecimento prévio de durante é necessário em um necessário algum papel em pence basta clicar e Roma Vamos começar. 2. Materiais: Vamos rever alguns dos suprimentos para fazer desenhos de pontas. Tudo o que precisa é de papel em centavos. Mas aqui, os materiais que eu gosto de usar para praticar eu costumo usar papéis de primavera e para acabamento mais polido. Eu uso a placa Bristol porque é mais espessa e tem sua superfície de movimento. Você pode escolher qualquer outro papel que você gosta quando grampear Eu gosto que os pontos para ser do mesmo tamanho berman e canetas de tinta. Eu ótimo para fazer nozes consistentes. Tudo o que você precisa fazer é tocar levemente no papel apenas para que o pino entre em contato com ele. Você não interpress fazer Coração não é conhecido pela ponta da sua caneta, e torna mais difícil criar consistência entre os pontos. Aqui têm usado despesa permanente, tamanhos de pontos variados e cores. Ao usar uma unidade ben regular para fazer pressão, a fim de criar pontos, eles não são muito consistentes, e dependendo da caneta, tudo que você pode ver é a marca fora da pressão no papel. Não acho que aqui eu usei para diferentes canetas e todas elas, então neural mais tarde não funcionou para os pontos. Eu queria criar benzos criar diferentes pontos dependentes de quão afiada e movimento casa eles são aqui têm usado para envelhecer para ser e seis pés, e eles vão criar uma marca diferente no papel fora do curso que vintage off lápis é que você pode. Você levantou dúvidas se você não gosta delas, mas a pressão sobre o papel sempre deixa uma marca de qualquer maneira. Além disso, uma coisa boa sobre stippling é que você cria confiança para superar erros sem você não criá-los. Marcadores podem tornar estúpido mais fácil porque eles geralmente criam pontos maiores. No entanto, a tinta sangra um pouco no papel, dependendo de quanto tempo você faz contato com sua superfície, então você não pode realmente controlar o tamanho dos problemas, e torna-se mais difícil criar consistência. Pincel e tinta criam um efeito agradável, como pode ver. Além disso, eles tornam o testículo realmente agradável do tamanho dos pontos, muito dependendo do tipo e tamanho do uso do pincel. Ainda assim, é bastante difícil criar consistência entre os pontos porque eles mudam muito dependendo da quantidade de uso de tinta, pincel suporte Anchalee e da pressão que você faz sobre o papel. Escolher seus suprimentos depende de como você deseja que sua inclinação se pareça. Eu os encorajo juntos a ferramentas que você já tem e experimentá-los para que você fique a saber o que ainda é para você. Melhor você pode fazer pensamentos sobre se algo que você quer, e só você pode descobrir o que é mais sentir para ele. Daí em seus olhos. Então pegue suas ferramentas e vamos começar normalmente. 3. Experimentar com Stippling: inclinar-se é tudo sobre se divertir e experimentar tais começar. Vamos preencher algumas formas juntos. Se você tem acesso a uma impressora, você pode baixar as planilhas de prática arquivo Mídia na seção do projeto logo abaixo deste vídeo. Mas não se preocupe. Se você não tem uma impressora, você pode simplesmente desenhar algumas formas como esta em uma folha de papel em branco. Vamos começar com esses quadrados em nosso menos vídeo. Eu encorajo você a experimentar com mergulhar, experimentando diferentes materiais. Agora é hora de pegar os sete materiais que você mais gosta e sentir em cada quadrado com Isso é que eu escolhi para canetas de tinta permanentes para marcadores e um pincel. É uma boa idéia rotular praças fluviais com os materiais que você usou para que você tenha uma folha de referência de quão íngreme parece com cada um dos seus materiais favoritos. Não se preocupe em fazer pontos perfeitos. Dady é saber o quão íngreme se sente como Next usou suas linhas como guias para você campanar, variando a distância entre os pontos. Ele criará diferentes texturas e valores diferentes. O que acontece se você aproximar os pontos um do outro? E se os deixares mais separados? O que mais você pode criar? Apenas experimente. Tente simplesmente com diferentes curvas e diferentes lacunas entre as entranhas. Tente ser consistente e, em seguida, tente não ser consistente. Fazer linhas é uma ótima maneira de praticar abruptamente. Além disso, linhas pontilhadas podem dar um bom dedge ao seu trabalho artístico. Agora você pode usar círculos para experimentar texturas. Nos primeiros 2 círculos eu fiz aleatoriamente. Isso é que eu deixei grandes lacunas entre eles no 1º 1 e seus mais lacunas no segundo. Você pode ver como o segundo círculo parece? O recorde no 1º 1? Nos círculos seguintes, experimentei alguns padrões, mergulhando com movimentos circulares, criando linhas retas e tentando seguir as linhas do Sr. Next. Eu criei uma textura escura. Deixei os pontos muito próximos uns dos outros e às vezes até uns sobre os outros. Finalmente, no meu círculo menos, criei uma textura de sombreamento. Dada a sua dimensão. Lembre-se de que não há vermelhos e erros. É tudo sobre se divertir e explorar. Adoro ver como são os teus experimentos, e adoraria saber como te sentes sobre isso. Sinta-se livre para compartilhar conosco. Eles funcionam. Você fez até agora na seção do projeto. Também seria bom ouvir o que você descobrir enquanto experimentou com grampeamento. 4. Sombreamento com stippling: Agora que você tem alguma experiência com stippling, vamos praticar sombreamento com esta técnica. Na parte inferior das planilhas de prática, há um retângulo dentro, que irá criar uma escala de valor gradual da esquerda para a direita, vamos criar um efeito Grady int. O lado esquerdo será a área branca, seguida de destaques, conhecer tons, sombras e, finalmente, preto no lado direito do papel. Dito isto, deixei a área branca completamente em branco. Então comecei a grampear, tornando os pontos mais próximos uns aos outros à medida que alcanço a área preta, os pontos se tocam várias vezes nas áreas mais escuras. Mas isso é totalmente bom, fazendo isso valer K. Você pode ser muito demorado. Eu recomendo que você se dê algumas pausas como eles fazem, para que você mantê-lo agradável também de vez em quando, aperte os olhos e dê uma olhada. caso de Attar. Isso torna mais fácil salvar os valores graduais K U é da maneira que você queria que fosse. Com transições suaves da luz para a escuridão, criar uma escala de valor é uma ótima maneira de praticar a sombra. Além disso, você pode usá-lo como referência para destaques brancos. Tons médios, sombras e áreas pretas. Você usará seus valores K você como uma referência para criar alguma dimensão para esta linha curva . Viu como fizemos parecer mais escuro ao longo da linha? Em isqueiro. Como eu me distancio da linha, deve ser um rápido seu exercício apenas para você experimentar com sombreamento ao longo de alguns quatro . Que tal usarmos os pequenos triângulos para experimentar o sombreamento, explorar essas formas e tentar criar texturas diferentes? Usando o que você aprendeu até agora, eu fiz alguns experimentos com sentimento consistente sombreando Seeley minimalista sentimento chamador em diferentes tamanhos de ponto. Agora reúna o que você aprendeu até agora para criar grampeamento falhando para esses grandes triângulos, eu criei uma área mais escura na interseção dos triângulos como se eles estivessem sobre os outros e áreas mais claras onde eles estavam sozinhos. Eu adoraria ver como suas planilhas de prática se parecem, e eles vão adorar ouvir como você se sente sobre isso. 5. Sombreamento de um objeto: Vamos dar uma olhada mais de perto nessa laranja. Onde você vê as sombras? A luz cria diferentes tipos de sombra na laranja. Aqui você pode ver as áreas escuras, a sombra no chão, esta forma redonda perto do contorno das laranjas. E aqui, no topo, também há alguns destaques aqui e aqui. Primeiro desenhei esta captura, delineando as áreas com sombras e destaques. Eu fiz um mais escuro ao longo das fronteiras, e eu deixei os pontos mais distantes como eu estava mais perto do feito fora da laranja. Dê um toque final. Usei o lápis de aquarela. Se você quiser explorar ainda mais as técnicas de sombreamento e Other Inc, confira a classe e, em seguida, uma ilustração de tinta. O básico para criar desenhos mágicos por Yasmina cria. 6. Projeto final + obrigado: Agora é hora de criar suas próprias batidas de coração. Seu projeto final é desenhar algo que você é apaixonado. Pode ser qualquer coisa que inspire. Você tem em mente que você pode integrar mergulhar com outras técnicas em seu desenho, Stickling pode dar uma boa pesquisa para desenhos individuais e trazer vida e dimensão para nossos desenhos complexos. Quanto mais você explorar grampeamento, melhor. Você vai entender o que você gosta sobre isso e como você pode usá-lo em seus desenhos. Muito obrigado por tomar isso menos espero que tenha gostado. E eu espero que se você está confiante, inspirado a explorar sombreamento e abruptamente Se você tiver quaisquer comentários ou perguntas, por favor deixe-os na seção de discussão. Mal posso esperar para ver o que você criou.