Retratos de animais de estimação em aquarela | Sohan Khalsa | Skillshare
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Retratos de animais de estimação em aquarela

teacher avatar Sohan Khalsa, Artist, Graphic Designer, Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Retratos de de de aquarela e como escolher uma boa foto

      6:59

    • 2.

      Como fazer a gravação e preparação e

      5:02

    • 3.

      Como fazer um esboço

      5:12

    • 4.

      Como transferir o desenho

      12:03

    • 5.

      Mistura de cores

      7:48

    • 6.

      Undertones de cor

      10:31

    • 7.

      Formas e sombras

      7:33

    • 8.

      Furo e recursos

      21:39

    • 9.

      Aprofundando as sombras

      18:25

    • 10.

      Passo de plano de fundo

      8:42

    • 11.

      Passo de plano 2

      13:40

    • 12.

      Detalhes de pele e tecido

      9:05

    • 13.

      Whiskers e toques de acabamento

      11:47

    • 14.

      Considerações e a avaliação final

      3:37

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

471

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

*de nota rápida: com um de feedback, de a de de a de de a de um feedback , de de feedback, de a de de que a de de que a de de que o de de de a Por favor, me avise como você gosta e não a de compartilhar seus projetos! Agradecemos que o obrigado. *

Retratos de os de animais de animal de a de ar de os animais de em que você adorar. Eles podem ser ótimos para alguém e fazer a o fazer a felizes. Vamos dar uma olhada em algumas técnicas para desenhar o retrato para ter uma melhor sensação de proporção e volume de proporção. Em seguida, exploramos as cores para animais. Pintamos tons e adicionar de tons e a sombra. Por fim, adicionamos detalhes e exploramos toques de finamento.

Existem muitas técnicas neste vídeo, como o pincel de molhado no molhado no molhante, no e a pintura de detalhes. Também vamos dar uma olhada em como misturar cores, determinar somas e trabalhar um pouco com cores complementares. O curso é mais intermediário em estilo.

Dê uma olhada no vídeo de introdução sobre como escolher uma boa foto para o trabalho e em seguida, vamos começar!

MATERIAIS de curso:

  • Tintas de aquarela (como o Winds e no a e no a e a e a
  • Papel em aquarela (como arca)
  • Pincéis (como Princeton, WIndsor e a de newton, do Utrecht) em
  • Lápis de mais difícil e suave (o and ou 6B ou e um lápis de número ou de de que de de de e de de que de
  • Borracha (de plástico de Marte)

Confira a guia do projeto do curso para mais informações!

Apenas um pouco sobre de se você for you're o meu nome é Sohan Kaure Khalsa, tenho um BFA com artes de boas de e sobre a aquarela e sobre a aquarela! Compartilhado em aquarela no meu canal da Skillshare.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sohan Khalsa

Artist, Graphic Designer, Illustrator

Professor

Hey there!

I'm Sohan, graphic designer, illustrator, calligrapher, artist, and yogini.

I've made art since I was able to pick up a pencil (in the 80s) and it's been a winding road since. I also have a BFA in Fine Arts from the Art Institute of Boston at Lesley University. I've always loved watercolor, but I work happily in different painting mediums, oil, acrylic, gouache, etchings and so on.

My current work includes calligraphy, watercolor paintings, pattern design, etchings and more. Some of my work you can find at www.khalsacreative.com. You can also check out more calligraphy and related work on my instagram.

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Retratos de de de aquarela e como escolher uma boa foto: Obrigado por conferir este curso sobre retratos em aquarela ou retratos de PET. Meu nome ainda é Hong Car, porque eu tenho feito aquarelas por cerca de 20 anos. Tenho um diploma de bacharel em artes plásticas. E eu adorava compartilhar. Eu amo os materiais e o que você pode fazer com ele. Espero que possa entrar conosco. Isto é olhar para retratos de animais de estimação ia ser, tem sido mais um, um curso intermediário. Então, se você não tem uma tonelada de experiência com os materiais estão usando aquarela e como escolher papéis, como escolher pigmentos e coisas assim. Eu só sugiro que você confira o primeiro, um dos primeiros cursos que eu gravei, que é exatamente sobre materiais de aquarela, capas, papéis, pincéis, coisas assim. Neste curso, nós vamos, começando com este vídeo olhando para como escolher uma boa imagem para pintar. Como configurar seu artigo para começar, e então esboçar a imagem apenas para ter uma melhor idéia do que está acontecendo nele e transferir isso para o papel de aquarela real. E vamos olhar para como misturar cores para que tenhamos a consistência certa em termos de imagem e o animal vai olhar para começar a pintura com subtons, adicionando alguns detalhes de cores, algumas sombras. E realmente, eu gosto de olhar para o volume que cria volume nos animais. Porque, às vezes, ao pintar a partir da foto, a foto é condensada em um único ponto de vista, enquanto seus olhos realmente vêem em estéreo. Então nós vamos estar olhando para como incorporar isso na pintura para que, mesmo que você esteja pintando de uma foto, você vai obter um pouco mais de profundidade para que você tenha uma sensação para isso. Olhando para a tridimensionalidade real da forma da cabeça do animal e coisas assim. Não me aproximo de cinco passos cria isso na sua pintura. Então eu espero que você meio que tire isso disso. E então olhamos para como pintar o fundo, Adicionando detalhes, fazendo detalhes muito finos, e apenas obtê-lo para olhar um animado e divertido. Então eu espero que você realmente goste do curso e que você obtenha algo realmente grande fora dele. E eu espero que você compartilhe o que você está trabalhando porque eu adoraria ver animais e adoraria saber que tipo de animal de estimação para sua pintura. E se você está pintando um tipo diferente de PET, então o gato que temos aqui como uma amostra. E você encontrar um problema, você sabe, fique à vontade para postar perguntas e feliz em responder e falar sobre isso e ver se podemos encontrar uma solução para você ou algo que possa melhorar a situação em que você está trabalhando. Então espero que se junte a nós. Vamos nos divertir e vamos dar uma olhada como escolher sua foto. Certo, nosso primeiro passo é descobrir uma foto para você. Agora a maioria de vocês provavelmente terá uma foto como esta e seu bloco, você está em pé em torno do animal de estimação em torno de uma nova foto tirar. Você pode usar algo assim. Mas eu sugiro que você vá para uma foto que é mais como uma onde você tem iluminação direcional e você está no mesmo nível que seu animal de estimação, porque então você vai ser capaz de ter uma melhor sensação de contato visual. Como você tem aqui. Você tem luz. Eu sei que falamos sobre iluminação direcional você como luz vindo do lado e você tem um lado escuro. Então você vai ser capaz de criar um melhor senso de volume e você desenhar o animal e você apenas tem uma conexão muito mais forte, uma colheita muito mais limpa quanto ao rosto e você tem uma composição muito mais agradável apenas porque se você está muito longe longe, como neste, é difícil obter as características faciais. E eu só, vai parecer um pouco genérico. Sabe, você pode ter a coloração do animal, certo? Mas pode não ser tão bom. Como minha ex-mãe Keeney. Ela é Q. E esta é outra que você poderia usar. Isto é se você estava apenas fazendo um preto sobre branco ou uma única cor que você está usando. E novamente, isso é iluminação direcional, então você tem esse forte contraste entre o rosto e o fundo. E então o resto do corpo é meio que na sombra e isso mostra personalidade muito bem. E era apenas uma espécie de quem ela era. E ela, você sabe, você tem um senso de seu rosto, seus olhos e suas características faciais. Então isso é novamente algo que lhe dará uma boa estrutura para a fase quando você está desenhando. Será mais fácil fazer o animal parecer correto, por assim dizer, em termos de dimensionalidade e proporções no rosto. E, em seguida, às vezes você pode ter um comprimento de imagem como você pode realmente sair da internet ou algo assim se você tem foto aguda KitKat. E este é bonito, mas é novamente, iluminação muito plana porque é um flash de uma câmera tirada diretamente da frente. E assim você não vai ter muito senso de escuridão e luz ou direção para lhe dar uma sensação de volume em como o animal de estimação se parece. Então esta é uma foto de quando ela era muito pequena, ela era uma gatinha. E você, você sabe, você tem uma noção do tipo de forma geral dela, mas você não tem a sensação de volume como você fazendo este aqui onde você realmente sente que seu nariz está vindo para a frente e seu corpo está caindo para trás o rosto, e as orelhas estão se animando. Então você tem apenas uma coisa de personalidade onde fofura é incrível. Mas a personalidade e a conexão com os olhos são sempre realmente importantes e ajudarão a se conectar melhor. Então, se você puder, bem, seus animais de estimação deitados no sofá ou algo assim ou fazendo algo assim. Você tem boa iluminação para uma janela, é um ótimo momento para tirar uma foto. Você pode até fazê-lo ao ar livre se você tem um cão que não vê. Sentado por aí, talvez de manhã cedo seja uma boa iluminação em oposição ao meio-dia mydata e eles te dão sombras muito duras e não vai ser tão atraído para olhar. Então tire uma boa foto e começaremos a dar uma olhada em como criar a imagem. 2. Como fazer a gravação e preparação e: Nós não vamos falar muito sobre materiais suficientes para dizer isso mesmo quando eles tinham aquarela, lápis e pincéis. E se você tiver um pedaço de papel, você precisará tirá-lo das lojas de arte. É só um pedaço de masonite, mas tem sido tão de um lado para que seja o nosso arquivo para o que você está gravando nele. Se você comprar Mason IPE frente a partir de um Home Depot ou algo assim, não vai ser como arquivo porque colas que estão lá. Mas eu ainda uso. Ou é divertido que você quer fita adesiva de qualidade artística e você só quer levar cerca de um quarto a meia polegada meus papéis e cortar em linha reta. Então eu só vou pegar um pouco mais para digitar, gravá-lo. E esta peça tem sido como a partir de um rolo de papel branco mantém curling. Acabou de ser cortado disso. Às vezes, essa é uma maneira mais barata de ir se você vai estar fazendo um monte de aquarela, apenas obter um grande papel. Você sabe, você tem o papel que você gosta e você apenas continua indo com ele, cortando. Nosso conselho, pedaço de papel reto o mais plano possível. Não há ordem correta para fazer o lado. Às vezes, é mais fácil pegar uma extremidade e depois tirar os lados do papel para achatar melhor. Antes que você precisa agora para a maneira que fita para baixo plana para que você obter bolhas nos lados, caso contrário você terá infiltração e por baixo do nosso lado. E artistas grau fita adesiva para que você tenha um papel livre de ácido de alta qualidade para baixo. E este é encontrado cerca de 10 por 14 polegadas. Um pouco menor uma vez que eu terminei porque eu vou apará-lo para baixo. Lá vai você. Esse é o seu pedaço de papel. E isso vai manter o lançamento. Fomos ao jornal. Ele irá mantê-lo de dobrar muito e ele irá devolvê-lo de volta à sua forma original. Então, isso será o próximo. Vamos apenas aguçar toda a superfície deste papel e deixá-lo secar. Então, se você ainda não sabe sobre seus materiais de aquarela, eu tenho um vídeo que você pode conferir em materiais, Cisco para o meu canal de show de habilidades e confira isso. E tem sido o nosso pulmão, mas dá-me uma boa sensação para a sua cor e as suas tintas. Ipad, tristeza, pegar livro, água limpa do meu copo. E eu só vou molhar a superfície é papel. Eu só vou afrouxar um pouco do tamanho, fazer o papel um pouco e a página um pouco mais fácil de aprender quando de outra forma, a tinta pode ficar na superfície e pode ficar um pouco difícil de trabalhar com. Você meio que viu o papel, a água batendo lá em cima. Então, isso vai dar certo. E é provavelmente, eu cheiro um pouco estranho quando você faz isso, especialmente se você tem boa cor, papel de boa qualidade. E vai começar a ceder e a torcer um pouco. Você vê que esta superfície está começando a ficar um pouco em dobra. Então vai acontecer quando você quiser, e isso é perfeitamente normal. Então, você sabe, não gosto de afogar seu pedaço de papel, mas é o suficiente para fazê-lo bastante bem. Então, basta colocar isso dentro Deixe de molho e deixe secar. E eu vou fazer uma tonelada de molhado em molhado. E novamente, ele entregou o que fizermos, nós vamos fazê-lo na seção para que nós não estamos excluindo toda a página. Tudo bem? Então, quando seu jornal e ir embora. 3. Como fazer um esboço: Estamos à espera que o jornal seque. Vou tirar um pouco de tempo para esboçar um pouco a composição, ter uma noção, apenas trabalhar alguns detalhes visuais. Já olhei para isto. A largura do cache é mais alta do que é mais larga do que é alta. A altura das orelhas é aproximadamente a altura do sintonizado para os olhos. E apenas conseguindo algumas coisas estabeleceram-no enquanto desenho chapéu e enquanto pintava, vou ter uma melhor noção do que está acontecendo. Visualmente. Tenho hélio no solo 2y. Então, essa é a parte A diz apenas tirar algum tempo para ter certeza de que você tem alguma noção do que está acontecendo. Estou usando um lápis extra liso F7. E você sabe, realmente meio escuro, tanto quanto os lápis vão. Você iria querer usar uma dureza H B, H como você está transferindo para o seu papel aquarela para que você não está recebendo realmente linhas de lápis grossas sobre ele. A outra opção é usar lápis de aquarela. Uma vez que isso se dissolva como você faz, especialmente se você está aqui, você é animal. E tudo no esquema de graça, graça como este é, você tem uma sensação de dissolver epsilon se dissolverá em uma pintura. Ou R, C, juro demais. Eu sinto muito. Agradeça atenção ao fato de que não temos apenas o animal de estimação e eu também tenho um animal de estimação em um sofá. Agora, se eu quisesse, eu poderia pensar em dormir fora. E isso pode ser a escolha do OCHA neste momento. Só nos certificamos de que temos o limite do gato está bem mais escuro indo para casa. E este é um apagamento plástico mais alto. Agora é difícil ver com a Marinha, mas ela é Paul aqui. Na verdade, há um segundo de todas as espécies em cima de uma superfície de deslizamento. E para criar algo em que ela está sentada, uma pedra, todo tipo de coisas. Se não quisermos que seja responsável. Então, temos escolhas. Tão facilmente quanto você pode ter uma noção da tonalidade para usar. Impressoras, você pode obter a composição. Só sabendo mais e integral é essencialmente esta cor local, que já é uma partículas bastante escuras que são também como esta área aqui é meu novo finalmente fazendo a pintura. Então as coisas localmente e não são um Stephen King. E pode chutar o próprio sistema. 4. Como transferir o desenho: Tenho aqui o meu sketch. E quando noto entre a luminária nos esboços, essa é a inclinação da cabeça está desligada. A cabeça está mais inclinada aqui do que aqui. E assim, ao transferir este desenho para o meu desenho final, nossa pintura acabada, vou estar atento a isso. Se você pode tirar a foto e ampliá-la em seu computador e imprimir para o tamanho que você quiser. E, em seguida, dá através de uma mesa de luz. Para mim parece meio trapaça porque não te ensina a desenhar no final. Então, o que eu gosto de fazer é pegar a foto seca à mão e fazê-lo com um lápis mecânico ou um lápis número dois que vai ser bastante fácil de apagar e bastante leve se ficar sob a pintura. Então vamos fazer isso. E isso vai te ensinar de novo, você sabe, é como se eu fizesse isso para que eu me lembre das mudanças que eu preciso prestar atenção, as sombras que eu preciso prestar atenção e o que quer que esteja lá. E para mim, então isso é, você sabe, essa coisa mantém você aprendendo a desenhar. Se você apenas copiar a imagem, então você não está realmente ensinando a si mesmo como desenhar. E isso, isso te deixa naquele espaço. Então apenas copiando de fotos e coisas assim, o que não é útil como artista. Então eu vou estar tentando ter certeza de que eu tenho esta linha do olho está correta quando a inclinação da cabeça para que ele é um pouco mais preciso. Então é algo assim, certo? Lembra do QI que tinha um pouco grande demais da primeira vez? Então eu vou prestar atenção a isso também. E apenas desenhe um belo oval leve aqui. Você pode nem ser capaz de ver isso. E então eu só vou, você sabe, é, é bom fazer medições aqui para tipo de ver como algo é grande. Comparativamente falando. Então, a distância do queixo para as vidas e fórmulas e eu era quase a mesma. Então, quando os olhos estão bem mais do que metade do caminho até a casa. Então você sabe que o nariz provavelmente vai estar por aqui. Então vamos fazer, como eu disse, este é um esboço bastante amplo. E vamos olhar para a altura das orelhas. Digamos que é sentida do queixo aos olhos. Então isso é bem alto. Algo como isto. Então, estamos muito perto lá. Parece exagerado quando você está secando às vezes. Mas é bom prestar atenção e confiança. Há uma medida, por isso nem sempre parece exatamente certo, mas você tem alguma idéia do que está fazendo. Sabe, descobrindo como estou desenhando isso que se esconde na cabeça. Prazer sábio, parece bem. Parece um pouco estranho para mim. Eles só vão ver como isso acontece. E há algumas áreas de guia aqui que eu estou prestando atenção ao Arizona juntar-se para que eu me certifique de que eu estou mantendo esse espaço prevendo uma sala com o que está na foto. E você sempre pode medir, digamos que o termo aqui, onde Zedong fase é provavelmente cerca de 30 é. Então isso pode ser diferente, o que quer que seja resumido sobre o suor e o crime ajuda você a manter as coisas na linha. Dash está desenhado. Não há bagunça aqui. Maneira errada de fazer isso. É só ter certeza de que você tem mais precisão aqui. reforço dela para baixo. Meu Phil, estou olhando para isso agora. Eu mudei a cabeça um pouco alto demais para que eu pudesse voltar e mover essa coisa toda agora e apenas meio que fazer de novo. E isso é apenas, esse é o tipo de como o planejamento de composição se destina. Pode parecer um monte de trabalho. E pode ser, você sabe, eu não sou sempre que pacientes às vezes eu apenas digo GER e então eu corto no final. Mas por causa da discussão aqui, por que não fazemos isso? Certifique-se de que você pode ver que nem sempre é apenas divertido de usar, mas o que o esboço, não importa tanto se ele é preciso como ele faz com algo que é um pouco mais acabado. Mas, de qualquer forma, estou aqui um pouco. Ter um pincel ajuda você a limpar esses detritos fora obter suas mãos tanto quanto em toda a peça. Então, e você ainda verá um pouco das marcas de lápis no meu nó para soltar meu espaço aqui embaixo. Todos os ouvidos dela são creditados como Kitty teve alguns anos enormes de gravidade rural. E isso foi apenas parte disso. E com certeza. espinha dorsal aqui que meu nível de olho é meio preciso para os acampamentos. E você pode olhar para dentro, olhar neste desenho quando você usa a orelha cai com um meteoro caindo. Está bem na linha ou através dos olhos, venha aqui. Por isso dá-lhe uma ideia de onde colocar os olhos. E o nariz também estava ali. Se você seguir essa linha. Portanto, existem essas regras proporcionais que você pode seguir. Se trata de desenho, pintura, animais, pessoas, algo para prestaratenção prestar onde sua visão. E às vezes você pode desenhar linhas, você sabe, que tipo de ajuda você a delinear espaçamento. Você está adivinhando para onde algo vai. Para o lado esquerdo da página que enviei para a Universidade Stony Brook na história. Ok, então agora temos o nosso bolo Jack aqui. Agora parece muito bom aqui. Tão terrivelmente longe. Também ajuda a ter um senso geral de anatomia como você faz essas coisas. Então ela pode ter uma boa idéia de onde as coisas podem ir e quando algo está errado. Eu vou ser honesto com você, Eu não estudei cataloger, fez isso além de ter meus próprios gatos curva ao longo tempo e observá-los então eu tenho um senso e uma vez que você meio que sabe onde um ouvir sua anatomia e vai, mais fácil para extrapolar a partir de onde outra coisa vai. Então nós temos aquele bolso. Então temos um bom senso de arcadas. Ali. Era, você sabe o que, essas diretrizes para ser muito pesado. Realmente, isso é provavelmente mais do que eu colocaria para secar, mas mais para que eu possa ver o que estou fazendo. Nós temos, nós temos uma noção do que vai desaparecer e nós podemos começar a andar. 5. Mistura de cores: Então vamos começar a pintar. E a primeira coisa, é bom ter um pedaço de papel de sucata, de preferência do papel que você está pintando para que você possa ter uma boa noção de como as cores serão. Como temos um espaço extra em torno desta peça, posso usar a borda aqui para testar e cores. E como ela é uma cor bastante neutra, vou testar algumas coisas e garantir que as cores que temos são realmente complexas. O que estamos fazendo porque eu deveria colocar pintando um pássaro ou você está pintando flores. É muito fácil fazer o bem. E o mal é neutro, então você pode fazê-lo. Mas eu prefiro ver o buraco das drogas em guerra e ter uma noção das misturas antes de começarmos. Vou fazer um pouco disso aqui. E você pode ir em frente e ter sua paleta fora gotas, água e todas as cores diferentes. Especialmente os neutros aqui, serão muito úteis. Mas também algumas das outras cores que você entra. Um pouco de aquecimento em alguns deles e um pouco de diversão com a faculdade em vez de apenas completamente direto dos dois. Então provavelmente vamos misturar algumas coisas. Ter Payne cinza, que vai ser outro. Isso provavelmente seria útil. Então vamos dar uma olhada. Realmente convidado deste aqui vai ser uma cor muito boa para nós. Então eu vou de alguma forma e eu vou apenas colocar um pouco para baixo. Agora, quando eu olho para ele e você sabe, isso é muito próximo da cor das notícias dela. É um pouco mais quente, um pouco mais brilhante. E tudo bem se embelezarmos a cor um pouco para torná-la um pouco mais divertida. Mas eles ainda nos dão uma boa noção disso. Podemos adicionar algo um pouco como uma tinta cresceu para isso e tonificá-lo um pouco benéfico passeio para. E isso vai te dar algo um pouco mais silencioso, mais próximo do que suas cores reais fazem. Você também pode usar como um azul ou algo para fazer isso porque redondeza, família cor laranja. Então você pode obter um pouco de cola lá também. E isso é azul ultramarino. E você terá resultados semelhantes. Pode haver um pouco mais vibrante em porque qualquer coisa na família cinza vai tendem a tonificar a cor e fazer um pouco mais suave. Então nós temos isso, nós temos um bom senso disso. Certifique-se de ter algumas toalhas de papel com você ou algum tipo de pano. Zona russa. Não é para colocar toda a cor em sua água porque se você está usando o mesmo tempo, então você está criando um pouco de confusão. Você pode não querer ter um pouco de água limpa e um balde limpo para Washington e escovar se você sentir que você precisa fazer isso para que você tenha um pouco mais de espaço para manobrar. E especialmente esta água fica muito suja ou vamos substituí-la. E isso é pontuação de tinta. E eu sei que por si só, isso vai ficar um pouco azul. Para ir com a nossa chave. Há algumas áreas onde provavelmente podemos fazê-lo funcionar. É tudo sobre a cidade dela é um pouco mais quente, então vamos adicionar um pouco de algo no sistema deles. Sienna queimada pode levar algum extra para obtê-lo para aquecer porque é uma força bastante forte nas tintas. Greg e qualquer coisa na família cinza ou negra tendem a ficar um pouco lamacento por mais tempo. Então isso vai ser um pouco mais quente. Conhecimento colocar as áreas escuras. Então, primeiro para começar. Nós também temos com a gente apenas um pouco ver feliz mais e eu tenho aqui eu estou tentando ver o que isso parece. Morrer nós fizemos um pouco daquele dinheiro, então eu não gosto disso. Quem pode levar um pouco de ocre amarelo? E isso por si só está vindo devido a forte em termos de um Gallo em Phoenix e ocre amarelo. Muita triagem de dor. E agora eu diria que é provavelmente você apenas passar um pouco e tentar obter um pedaço mais limpo de CMO aqui. Para baixo no momento novamente. Então isso é um pouco forte demais ainda o ocre amarelo pode ter um muito forte apenas diluído que você precisa. Então isso é mais, se usarmos água suficiente, vamos ter esse tipo de cor amarelada. Mas forte. Ou o que eu gosto mais do que qualquer outro cientista para escolher suas cores. Então eu acho que esse é muito bom. E vou diluí-lo ainda mais para começar. Então você deve saber disso, mas com aquarela, então você sabe, é bom começar com suas cores mais claras para que você possa bloquear em algumas áreas. Só leva tempo para descobrir as cores, tentando algumas coisas diferentes. Tingindo azuis em cores se parecer muito quente ou adicionando cores quentes a ele se parecer muito legal, Agora não deixe suas cores ficarem muito enlameadas. Queremos que eles ainda permaneçam bons e fortes e esperemos ver que tipo de paleta você inventou. Você pode até mesmo colocá-los em um pedaço de papel e, em seguida, tirar um tiro e deixar-nos ver o que isso parece para o seu animal de estimação. Cada um vai ser um pouco diferente. 6. Undertones de cor: Ok, então eu vou usar meu pincel um pouco grande aqui. Então, segundo número 26 ou algo assim. E eu vou apenas bloquear em algumas áreas onde nós vamos andar o marrom mais claro para entrar. Assim como os topos das orelhas com certeza, talvez um pouco nos lados, o topo da cabeça. Só para dar um pouco antes de regar. Dez, você vai notar áreas ao redor dos olhos que são alguns brancos, mas realmente apenas em áreas onde o mais leve bater. Então, queremos ter cuidado e ter certeza de que há água suficiente lá. Não caia nessas áreas. Então era você dando um pouco em volta do rosto. E há áreas bastante grandes onde podemos assistir essa cena porque nosso geral é esse tipo de coma de Pequim. Então podemos nos safar com isso muito longe. E então porque é escovado mantém muita água pode ser realmente bom para pegar ou este tipo de áreas de lavagem que queremos. Então, embora as áreas aprendendo como queremos, podemos creditar Wilson de volta e colocar a água para baixo antes de começarmos a mantê-la mal contida, de modo que não flua por toda a página se a deixarmos para baixo. Então, aqui vamos nós. Temos um pouco de água e temos uma camada mais leve de tinta para baixo. Então, se quisermos trabalhar foi molhado, podemos começar e pegar um pouco deste umber queimado e um pouco de cinza Payne lá dentro. E é bom ter um pouco de variedade quando você está trabalhando com animais porque seus casacos têm muita variedade. Então você vai ficar muito mais intrigante lá. E se você conseguir um local onde você não quer Kate, assim maneiras de escovar criticamente e apenas puxá-lo de volta. E esta área do rosto. E, em seguida, mantê-lo bem leve aqui porque há alguma luz que mostra de debaixo do primeiro ou nós estamos indo para as pessoas que são pilares lá, mas não muito. E você pode tipo de continuar entrando, preenchendo três vagas lá dentro. Parece certo para você. Muitas coisas que ainda não testamos é a cor QP mais leve e as orelhas. Então, enquanto isso é meio que se instalando e desenhando um pouco, eu vou entrar e apenas testar um pouco de um pico Olá. E isso é um pouco marrom-alaranjado. Então, você sabe, colocar um monte de, alguns vermelhos em Lear e depois voltar para este umber queimado. E isso provavelmente vai ser capaz de ir para Brown. Então acabou e eu estou meio que te guiando através do meu processo cerebral. Davis, eu não costumo parar e pensar nisso como mais intuitivo, mas isso dá-te uma ideia de como eu atravessei este universo está começando a parecer um pouco mais como o pico. Ali. Pode ser um pouco mais deste tipo de Alizarin. E esse é o cromossomo do anel. Então isso parece bem perto. E se eu me diluir, acho que vai ficar ainda melhor. Uma espécie de novo no rosa. Então eu acho que isso é muito legal. E eu posso começar com isso aqui. E como eu faço isso, isso é, é muito pesado. Mas uma das coisas sobre aquarela é que seca mais leve do que parece quando você colocá-lo para baixo. Parte disso são os pigmentos. E a ser absorvido. Cor aqui no verde, amarelo. Podemos tentar que com uma triagem prostituta em Archaea são Sap Green é uma cor agradável. Sacramentos nem sempre arquivo, ou tem a boa solidez da luz, por isso pode não ser a melhor escolha. Coloque sempre se você está apenas digitalizando isso e enviando foto para alguém ou algo assim. Essa é uma opção. Está um pouco verde demais, então vou pegar um pouco de ocre amarelo e misturar um pouco. Se eu fizer isso, parece muito perto da cor dos olhos, que você pode ser mais verde, você pode deixar mais verde. Gosto de fazer um pouco mais preciso. Então agora eu até uso esses dois termos porque há alguma sombra em seu olho e só para obter aquele tom mais frio lá dentro. Então, é bom testar isso um pouco. Quero que isto fique muito pálido nos olhos dela. E às vezes você pode querer ir com um pincel menor quando você está fazendo isso para tentar corrigir a forma em algo como isso. E você pode corrigir isso um pouco porque você tem aquele contorno escuro em torno de seus olhos, então vai ajudá-lo a moldá-lo um pouco mais tarde também. É aqui que ter um pedaço de toalha de papel vem a calhar. Você pode levantar a cor muito facilmente. E se você notar na pintura ao redor da foto é que eu realmente é mais escuro. Puxe para trás só um pouquinho. Talvez eu acabe indo e, na verdade, enquanto continuamos. Então este número aqui e um pouco aqui nos conhecidos agora, eu meio que sinto que é bom ter isso um pouco. Quando eu faço pinturas a óleo, abrangem pinturas acrílicas, eu gosto de ter certeza de que eu tenho uma cor escura e clara na minha pintura para que eu não vá para a unidade com minhas cores são muito claras ou muito escuras com eles porque é fácil ir para um caminho ou o outro. Eles vão deixar isso sangrar e um pouco como apenas dar um pouco mais de campo solto. E agora vamos deixar isso secar um pouco para que possamos continuar com outra camada e isso não vai apenas levar em todos os lugares. Então vamos dar um minuto e deixar secar. 7. Formas e sombras: Bolo para o Dr. Agora, a partir deste primeiro slide, o sofá é muito semelhante na cor do gato. Eu só vou ir em frente e fazer uma lavagem de cor para este tom em um sofá também. Daqui a pouco. E dessa forma nós vamos ter apenas um monte de continuidade na unidade em seus dias queriam ser realmente uma luz. Então, enquanto eu entro, posso pegar um papel e traçar. Então, um pouco mais escuro do que eu gostaria. Então, vou voltar para dentro. Isso é muito bom, financiado por ter realmente bons papéis aquarela dizendo em uma cor laranja agora. E você quer apenas me dizer um pouco mais saudável se ele fora e apenas servir pouco mais de água em sua lista funciona um pouco melhor com papel criança e pano aqui. Porque é alteridade do classismo. Mas isso permite que você retire até um pouco mais de cor. Isso é muito leve, perto daquele sofá de verdade sentado in situ. E nós temos isso. Podemos manter isso limpo e então podemos voltar ao trabalho e lados analógicos aqui porque eu escrevi isso, mas eu gostaria de saber para que você saiba onde é a borda do desenho. Enquanto eu faço isso, eu estou focado começa em algumas cidades cinzentas que têm isso. mistura cinza e marrom de Payne é muito leve porque tinha a chance de secar. Poderia usar marrom longo ou próximo. Apenas se torne o jeito que ele dirige. Só estou usando isso para querer que eles vão para áreas escuras. Você o quão denso você quer essas áreas. E agora precisa ser feito comigo. Ou você pode colocar um pouco mais de água e na borda. Aqui eu classificou escolha ajuda você a controlar o fluxo de água um pouco melhor. Eu gosto muito de trabalhar meu trabalho e é por isso que um fabricante de boa qualidade é tão importante. Caso contrário, vamos lançar o curso e você está feito. Pessoalmente. Mesmo com aquarela caixas onde você pode ter uma boa quantidade de mistura de cores juntas, então não fique sem isso no momento. Você faz, você sempre pode misturar amônia ou torná-lo um pouco mais interessante. Variedade, animais mais nítidos. Mas não fique muito exigente. Sim, muito mais. E as formas, coloração, pincelada branca tendem a seguir o contorno. Baseado em como podemos estabelecer as luzes nos dardos. E ficamos maus. Luther mais tarde nos homens porque eles são tons mais escuros. Essas estrias em coisas que ela tinha em seus quadros greves. Então essas são coisas que vão por último porque a forma da forma do animal vai ser muito mais importante. Primeiro. Então os pequenos detalhes, as marcas, eu não sei como isso são importantes porque vai fazer com que pareça único para este animal em particular. Mas você também quer estar ciente de que a forma do rosto vai ser o número um nesta lista de importância. Pegando aquela estrutura primeiro. E então nós estaremos adicionando tão listras. 8. Furo e recursos: Deixei isto secar outra vez. Não completamente dirigir, mas é bastante seco. E você pode ver no vídeo, mas isso ainda é uma grande parte dele é que é spam. E essa é a razão pela qual nós empurramos esta fita em torno dela porque ela vai ajudar a colocar em voz alta novamente, pode não ser super completamente plana, mas ela vai ser o mais plana possível quando estiver completamente seca. Então, esse é um passo importante se você pensar em ignorá-lo. Eu não recomendo especialmente em um pedaço como este e nós vamos estar usando uma boa quantidade de lavagens, apenas tendo uma noção de minhas toalhas de papel confiáveis aqui. Você vai trabalhar nos olhos só um pouquinho. Então agora é muito fácil pensar como sendo notado aqui no topo do olho e em seguida em torno da íris. Ou fazendo um pincel bastante pequeno. Escova. Agora, um pouco mais amigável. O processo de modelagem das formas do rosto. Trabalhando em. Observe que mudar para uma falha menor, Eu posso apenas adicionar cor. Às vezes, duas peças ao mesmo tempo. Sentes-te como se não estivesses à espera? Algumas pessoas vão usar secadores de cabelo. Mudanças de técnica. - Sim. Está bem. Desculpe. Tudo bem. Ok. E aqui estamos nós, você sabe. Está bem. Woo. Ha, ha, todos. Na Turquia. É legal. Ok. Porque você, Ingles. Aha. Para mim. É uma raiz de três. Dois. E todos nós éramos distintos. Obrigado. Algo assim, certo? Mm-hm. O que estou fazendo agora é que essas áreas, eu vou repassar isso com a cidade mais escura. Vai fazer com que algumas dessas áreas funcionem de forma estável. Antes de terminar as camadas mais leves? Sim. E eu só estou olhando para áreas onde eu tenho luzes e escuras. Estou verificando ou escuro ou estão lá para secar muito mais leve do que o que eu pretendia. E depois meio que só estou a repetir o que estou a fazer. Cada passo. Eu gostaria de ver um pouco de onde você está com a sua peça, como você vem junto com ela. E você tem alguma pergunta? Por favor, tire uma foto e adicione-a ao projeto interior da galeria e vamos dar uma olhada. 9. Aprofundando as sombras: Certo, então vamos voltar ao assunto. Vamos adicionar mais sombras, menores. Uma que eu diria é que eu entrei para apagar as linhas de lápis que eu não preciso mais só para limpar um pouco. Então, se você ligar se é isso que você queria fazer, ou apenas tomar algumas dessas mais escuras tipo de necessidade de maximizar esta mistura mais escura Keynes cinza e não queimada. Não vamos adicionar mais sombras de novo. Como você está olhando para a foto. Há realmente um espaço entre a captura em uma tampa que é tipo de igualmente darpa em ambos os lados lá. Então ele está vivo, eu tenho certeza que o separa. Mas, no geral, esse é o tipo de dardo, amostra na vaca. E depois sobre o que manteve. Você só adiciona um pouco mais de profundidade lá e faz parecer interessante. Mulher, voltando e aqui eu uso células que área, era e, e comportamentos criam corrente escura. Ainda olhando para os contornos, o rosto, eventos de forma. Mas a estrutura do crânio e eu posso ficar bastante sólida sente ela isso. Você só quer continuar continuando a adicionar algumas dessas áreas mais escuras. Construindo a forma e as sombras. O que eu gosto de trabalhar em massas é criar volume automático aqui na frente. Porque este tipo de sensação um pouco plana. Então, uma coisa que podemos fazer é pegar um pouco disso. Vamos pegar um pouco desse umber queimado e colocar aqui. Vai dar-nos a sensação de que os sofás estão certos. borda super dura. Nafta tipo de gradiente criado. E podemos adicionar um pouco mais escuro. E esta é a lei de Newton, diz pessoal, eu vou colocar um pouco mais de dobra nesse tecido para que tenha um pouco mais de senso para colocá-lo de volta aqui depois do sofá. Principalmente porque vai ter menos contrastes com o corpo do homem que vai fazer com que pareça um pouco mais de banho na parte de trás. Não queremos que escureça o suficiente para dar a sensação de estar lá. E neste formato, parece que há um que vamos colocar no papel. E como essa droga ou eu volto para dentro, então não fique muito louco com ela. E basta começar a adicionar um pouco nas marcas e nós estamos Summit. Eu os convenci juntos. Começando a encontrar áreas de mídia um pouco mais aqui antes, mas eu prefiro ter um pouco de espaço para fazer isso. Uma vez que eu conheço as formas maiores que estão olhando para o branco dizendo esta imagem, áreas de base sob o enter no olho, eles não são realmente pura distância, mas assim como nós temos aqui e agora, eu sou apenas vai ficar no escuro nessas áreas ultimamente. Só subiu aqui em cima. Por quê? Porque fica muito bonito na água para o Senado vai parecer tudo. Esse também pode ser o caso em que temos isso. Como se estivéssemos quase brancos. E isso significa que a área ao lado dela, na verdade, muito maior que o seu vizinho. Que escuro. Mas há para que você possa resolver com apenas greve uma sala. Alguma vez trabalhas? Isso precisa ficar mais escuro. É porque tornamos a igreja ou mais escura. Roubou um pouco desta distinção de corpo leve . Vamos ver o quanto mais leve essas áreas secam, até mesmo nossos painéis muito mais frios. Agora, trabalhe em camadas. Mais arrasto, mais. Você sabe o que esta área para competir com o boné para ainda quer que ele seja um pouco mais escuro e combinar com o treinador. Faça a taxa de trabalho perto de adicionar alguns detalhes neste. É como nos ouvidos aqui que poderíamos entrar e comprar um pouco de algemas. Este, especialmente mais escuro. Gi muito mais leve. Em pleno efeito, apenas todo o escritório. Pois aluz infravermelhainglesa luz infravermelha vai ser um pouco complicada. Referiu-o para ficar lá onde. Então, uma vez que isso está seco e uma vez que terminamos com o branco até algumas áreas de dor, ou seja, há um bom ponto para os olhos. Isso significa, acrescentando esses cursos, também defendendo o acaso. Na maior parte do tempo eu sempre trabalhei, mas eu acho que certamente para mim. Sim. Espero que você esteja acompanhando. Você pode ver alguns de seus progressos também. Eu vou entrar nos detalhes a seguir, então eu vou deixar um pouco de espaço para isso secar e, em seguida, passar para o fundo. E alguns dos detalhes. 10. Passo de plano de fundo: Vamos cortar um pouco de cor nesse fator. Vou molhar uma área onde podemos andar. Mas algum código que vai fazer isso em uma unidade de silício verde. Um pouco de sentido. Natureza, não há algo que vai combinar com o que eles vão ter, mas pode ser um pouco mais escuro. Isso parece muito bom. Trabalhos qualificados. Ainda queria ter a sensação de que talvez fosse uma janela atrás dela. Então eu não quero ser super forte com cores e colocar as mulheres no meu espaço social, refluxo e perder. E vamos fazer um pouco disso de novo. Em algum momento você tem que fazer nos dá modelo assertivo. Sensor verde lá fora sem ser super forte. Quando você está olhando de dentro para fora, os objetos dentro são sempre mais escuros. E o que quer que esteja lá fora, a menos que seja uma imagem noturna. Há coisa lá fora vai ser mais leve, mais brilhante do que o que é o seu Muitas vezes se você tirar uma foto de algo na casa e há uma janela de tempo que ele vai realmente ser branco. Então você não vê nada de verdade. As amostras de papel ficam um pouco de textura, tão resistentes, apenas planas. Isso é um pouco aqui. Na parte inferior é bastante estridente. E a menos que você finja que ela tem uma pequena sombra lá e um tipo de fósforos. Então agora você pode começar a adicionar detalhes à medida que se sentir confortável. E esta pequena estirpe de rato está lá. Agora vá e adicione um pouco de escuridão na camada com um pincel menor. Eles atravessam os olhos dela e agora seu povo a partir disso, então você tem uma noção de onde eles estão. Então, qualquer gelo quer e precisa, escovas. La, Nutella usar médico dependente, sexualmente. São essas pequenas versões disso. Nós pensamos. Porque uma vez que você alterar o tamanho do pincel, mudar o tamanho do traçado. E essa é a mudança. O que você está fazendo. Como você pode ver, uma mudança no parafuso. Trava. Algo um pouco mais de terra, você deve ocorrer. Café um pouco em torno de nós são, por vezes, suficientemente gatinho gato. Então, de novo, eles estão deixando uvas aqui. Mais castanhos. Hetero, escuro. Observe que a base é um pouco larga demais. Para comer mais. Crianças, sua prole em um pouco. 11. Passo de plano 2: Manchas escuras nesta área bem aqui. Eu vou para o trabalho. Eu estava usando pressões vilificantes para fazer isso porque estamos começando a obter mais nas camadas superiores reais disso. Então eu vou fazer, ficar realmente interessado em fazer apenas essas pequenas frações de um fechado neste tamanho, o tamanho dos assuntos de tão fino. É muito difícil fazer fazer isso. E eu vou adicionar um pouco do fundo aqui. - Não. Não é? Sente-se. Quando você entra nas áreas de habilidade crítica, esse sentimento de sua condição para o qual há a maior conquista para novos anfitriões. Então, a área é os objetivos de aprendizagem que pareciam tornar tornar um pouco mais sutis. Pois havia câmeras, provei um vetor mais simples, muito chateado. É certamente arriscado que veio do Chan, a abertura para que os empregadores procurem Há dois pontos-chave um por um. Estamos pegando esses dois pontos. Quem sabia? Em vez deles? Vamos ver o quão longe você chegou. 12. Detalhes de pele e tecido: Sim, meu pequeno pincel para adicionar alguns pequenos pêlos em algumas áreas do terceiro. Não fiz isso. Como se isto estivesse a desaparecer nas costas. E vai haver alguns bigodes vindo aqui. Então estou preocupado com as áreas não são tão intrincadas quanto preocupadas com elas. Observe que estes são sombras planas. Emissão. Uma área. Eu queria salientar, porém, que animais da balsa estão prestando atenção à área da orelha. É onde, você sabe, com gatos, cães fazem casos aqui que veremos o cabelo um pouco mais pronunciado. Uma feira. Na verdade, há mais cabelos brancos lá do que cabelos mais escuros. Então meio que só para bagunçar para causar um pouco na mistura desta linha escura que eu tinha aqui. Também deste lado vai vai exceder Monterey. Cabelos são área branca tentando limpar algumas lacunas entre estas pinceladas. Alguns de seus outros alunos estavam, novamente, apenas criando um pouco de florescimento. Por que iríamos aquele isqueiro Thatcher em outra coisa? Essas pessoas, uma e outra e outra vez. Apenas as áreas sombreadas aqui em um pouco mais de forma e um pouco menos de escuridão aqui. Então, há mais uma rosa e marrom. Qualquer outra coisa é apenas uma espécie de extra em cima. Há uma coisa que eu queria fazer, que é adicionar um pouco deste padrão para o sofá, calcula a contagem apenas um pouco. Eu diria para ir sem ele. Tem um pouco. A falta de uma palavra melhor vai entrar. Um maior. As naves terão que ser muito intensas. Mas tomar melhor sensor está em uma captura muito específica o padrão muito específico sobre ele, vez de apenas algumas tampas H genéricas está aqui. Agora, se quiséssemos em uma escova seca, poderia ir em um pouco. Textura. Então os mais afiados tocaram suas vidas. Os campos são o primeiro padrão, mas está lá. Então eles estão bastante longe. 13. Whiskers e toques de acabamento: Então eu começo com a minha lavagem, branco de titânio. E eu vou adicionar alguns dos pequenos detalhes e o último passo. Então talvez carregue onde toque aqui. Mas, principalmente, isso vai ser em uma fase em que eu faço um pouco disso. Tocamos no branco. E eu não quero que seja um branco puro porque isso é apenas uma consulta de vírgula. - Legal. Então eu só vou pegar um pouco de cor e sua mistura e por isso é apenas um pouco mais leve, mas não muito diversificado. E os alto-falantes da Katlyn em esmola que você costumava fazer isso com. Bons bigodes de gato são muito pequenos para financiar o fim. Isso pode ser muito bom para os professores às vezes. E eles caem do gato aleatoriamente. Alguns termos. Sim, ele vai ser muito translúcido. Para ser super grossa. String apenas em muito Piscivore. Tudo bem, aqui estão alguns interesses em comum. E isso é que você não quer endireitar, certo? Porque é apenas um, dois. Vamos entrar e eles são como flocos de neve ou algo assim. É que, é um pouco imprevisível. Pode aguentar muito. Pintura. Especialmente se for o seu forte não teria o suficiente em qualquer lugar. Não vamos trabalhar, certo? Primeiro, os chips se tornarão, portanto, grossos. Hesíodo empurrando mais para mudá-lo para pagar o Fresh. E há mais um começa a ser mais compartilhar com um azul, verde. Oh, legal. Ele ou ela para os próprios olhos. São swaps. O momento ideal quando a renda para criar outra coisa. - Sim. Mm-hm. Vou adicionar mais um dedo-duro por apenas alguns lugares. Direcionado para criar conteúdo. É uma espécie de coisa que eles eram cenário. É muito sutil. Desenhos. É esse tipo de gás tão militante e contrasta com a palavra Townsend. Os jogos. Isso é demais, se você pode dizer, mas essa redução em apenas aquela pequena família sabe que nós sabemos. E é o contraste com aqueles que escrevem essas laranjas e cores. Você precisa entrar em contato. Só um subconjunto. Óptimo sentar. Não é matéria-prima? 14. Considerações e a avaliação final: Então, nosso último passo, eu sempre acho este produto o mais desafiador é assinar uma peça se você quiser colocar seu nome nele. Sabe, algumas pessoas entendem o que é brilhante, ousado. Prefiro esconder meu nome para que não seja super forte e se concentre na imagem. E acho que é uma forma simpática de o fazer. Então eu só geralmente nesses realmente minúsculos 0 pincéis, mas algum tipo de um bom pão de cor ou algo assim. E então o último passo é mostrar neste pedaço de papel, se você rajada venusiana de peça aleatória. Se você quer um oito por dez, basta usar uma régua, um exato não apertei uma régua para baixo e apenas desenhe a reta exata. Ou você poderia colocar a régua no lado da pintura e nó aqui para que o exato e eu tenho deslizamentos não afetem a pintura em si. A outra coisa que você poderia fazer é apagar as linhas de lápis e, em seguida, apenas rastrear isso fora um pouco. E então você terá esse tipo de borda suave agradável. E a pintura, eu não quero que você fique com raiva, uh, Matt em torno dele. E essa é outra bela voz e cuide disso. E você sabe, você pode passar por, se você está feliz com sua pintura, olhar bom ohmic, mas para aqueles pontos que você não gostou sobre ele. E então você poderia dizer momentos para olhar, ok, há algo que eu mudaria sobre isso se eu fizesse algo para editá-lo um pouco. E eu acho que a única área que eu notaria é o canto desta matriz é realmente maior do que eu gostaria que ele fosse. Pisa traria para cá. E eu não podia retrabalhar, arranhar a tinta e colocar mais mão. Mas com este papel, é uma boa qualidade. Mas eu notei que o arranhão pode não ser a melhor coisa para isso, então eu vou deixar como está. Partida próxima e estou muito feliz com isso. Então eu espero que você está realizando o cérebro. Eles estão postando seu progresso na página e todos nós podemos dar uma olhada e tipo de compartilhar como estamos todos fazendo e, e incentivando uns aos outros ou boas dicas e dicas e depois pensar em como podemos melhorar nossa peça. Então, obrigado por participar, e espero que os retratos CLR PET estejam saindo.