Projeto de escrita criativa: estrutura uma cena | Dani and Steve Alcorn | Skillshare

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Projeto de escrita criativa: estrutura uma cena

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Aulas neste curso

5 aulas (18 min)
    • 1. Apresentação

      2:08
    • 2. Lote vs. história

      2:45
    • 3. Estrutura de cena e seqüência

      10:09
    • 4. Projeto: Escreva sua cena

      2:14
    • 5. Próximos passos

      0:54
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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2.297

Estudantes

34

Projetos

Sobre este curso

A série Projeto de Escrita Criativa ajuda você a completar um romance, conto ou roteiro. Cada curso se concentra em um passo específico no processo criativo, desde o brainstorming até a publicação. O objetivo é publicar!

Esse curso apresenta uma ferramenta que vai mudar sua vida de escrita: a magia da cena e da sequela. Isso garante que você vai equilibrar história e gráficos para você escrever cenas emocionantes e emocionalmente eficazes. Quando você concluir este projeto de curso, você terá uma cena original maravilhosa já escrita, além das ferramentas que você vai precisar para escrever todo o seu Projeto de escrita criativa.

As aulas desta série incluem:

  • Projeto de escrita criativa: faça um brainstorm sua história
  • Projeto de escrita criativa: crie um personagem
  • Projeto de escrita criativa: estrutura sua história
  • Projeto de escrita criativa: escritura 1
  • Projeto de escrita criativa: escritura 2
  • Projeto de escrita criativa: escritura da lei 3
  • Projeto de escrita criativa: estrutura uma cena
  • Projeto de escrita criativa: criar uma configuração
  • Projeto de escrita criativa: Escreva um grande diálogo
  • Projeto de escrita criativa: Energize seu manuscrito
  • Projeto de escrita criativa: publique seu livro
  • Projeto de escrita criativa: comercialize seu livro

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Teacher Profile Image

Dani and Steve Alcorn

Authors, Mentors, Online Instructors

Professor

Steve Alcorn is the author of many novels and non-fiction books. His publications include mysteries, young adult novels, a romance novel, children's books, history and non-fiction about theme park design, and the writer's guide How to Fix Your Novel.

Dani Alcorn is the Chief Operating Officer of Writing Academy, a writing instructor, and author of Young Adult fiction, screenplays, and a screenwriting handbook. She graduated Summa Cum Laude from Northwestern University, where she majored in Psychology and Radio, Television, & Film.

Steve and Dani have helped more than 50,000 aspiring authors structure their novels. Many of their students are now published authors.

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Transcrições

1. Apresentação: Olá e bem-vindo ao projeto de escrita criativa. Sou Steve Alcorn, seu instrutor e mentor. Essas aulas são transmitidas por projetos. Eles são tudo sobre a criação de seu próprio romance original, conto ou roteiro passo a passo um projeto de cada vez. O objetivo final deste curso é que quando você concluir esses projetos, você estará pronto para publicar. Eu sou o autor de uma série de romances, viagem, livros infantis, livros não-ficção sobre a indústria de parques temáticos e o livro Como corrigir seu romance, que diz tudo sobre as técnicas que você vai usar para estruturar e criar seu próprio trabalho original de ficção. São técnicas que irão se basear em toda esta classe, a fim de alcançar seu objetivo final de entrar na impressão. Então vamos começar o projeto de escrita criativa. Esta lição é sobre escrita. Uma cena nesta visão geral vai dar uma olhada na introdução ao que a escrita vista é tudo sobre. Começando com alguns conceitos-chave vai olhar para a diferença entre enredo e história. Mesmo que você já tenha ouvido isso antes, esta revisão será importante para você porque é tudo sobre a estrutura de cada cena em seu romance. História curta ou roteiro, e então vamos olhar para este conceito-chave chamado cena e sequela. Esse conceito literalmente mudou minha vida de escrita, e acho que fará o mesmo por você. Ele mostra como equilibrar, traçar e fazer história em seu próprio trabalho, como controlar o ritmo e como se certificar de que não só há ação emocionante, mas também emocionalmente envolvendo reação ao longo de seu trabalho. Então, na seção de projeto desta lição, você terá a oportunidade de escrever sua própria cena e sequela usando minha técnica de sete elementos . Finalmente, na última lição, vou mostrar-lhe alguns próximos passos para promover sua carreira de escritora, então vamos começar. 2. Lote vs. história: nesta série de lições vai dar uma olhada em como escrever uma cena e você vai escrever uma das suas próprias. Mas antes de começarmos, precisamos atualizar nossa memória sobre a diferença entre enredo e história, porque isso é essencial para escrever uma cena. Então, só para refrescar sua memória, se você não fez algumas das aulas anteriores que levaram a esta, vamos rever o enredo versus a história muito rapidamente. Então o enredo é seus protagonistas. Viagem física e história são seus protagonistas. Viagem emocional. O enredo é físico. A história é emocional, então o enredo é o que acontece. É a ação. É alguém indo de um lugar para um combate. É até diálogo, e a história é interna. É a parte emocional. São os sentimentos, os pensamentos e as decisões. Então, ao escrever uma cena e seu homólogo a sequela, vamos precisar equilibrar esses dois. Então, apenas para torná-los cristalinos, a cena é onde seus protagonistas viagem física ocorre, ea sequela é onde seus protagonistas viagem emocional ocorre. Então isso cria um equilíbrio de trama e história. Onde enredo é a ação, e história é a reação em que enredo não é apenas sobre a atividade Lee, mas ação significativa que leva seu personagem para a frente para um objetivo particular. E história ajuda a desenvolver o seu personagem, e você precisa equilibrar os dois em visto em Sequel porque muita história pode atolar para baixo um romance ou um roteiro. Então encontrar esse equilíbrio é o truque para criar cenas e sequelas eficazes. E em um filme, praticamente tudo é uma cena. Não há nenhuma maneira de realmente fazer uma sequela, além de ir para uma foto do rosto dos personagens. E eles têm que interpretar essa sequela, aquele sentimento que a resposta emocional. Então, por exemplo, James Bond é principalmente todas as cenas com muita ação de enredo, enquanto Crepúsculo é principalmente sequelas com muitas respostas de história. E Harry Potter é um produto equilibrado que combina o enredo de Harry se tornar um mago com a história de Harry superando a falta de auto-confiança. Então, ao prosseguir com este projeto, tenha em mente que o enredo é físico e a história é emocional. À medida que você desenvolver sua cena e sua sequela, você estará trabalhando com enredo e, em seguida, história. Então vamos começar com isso 3. Estrutura de cena e seqüência: visto e sequela é uma técnica que realmente mudou minha vida escrita, e eu espero que você vai descobrir que ele faz o mesmo. Então, o que é uma cena e qual é a sua sequela? A cena é a parte de ação do que você escreve. É o enredo. São as coisas que acontecem. É o personagem que se propõe a fazer algo, a ação física de fazê-lo, o diálogo que pode estar envolvido, qualquer luta física. Isso é tudo parte da cena. A sequela, por outro lado, é o que imediatamente segue sua reação dos personagens ao que aconteceu antes. Então é interno. É a emoção, pensamento e o processo de decisão que se segue. Então, como vimos na lição anterior, a cena é enredo e a sequela é história, e você precisa de ambos para criar um bom trabalho de ficção. Agora vamos lembrar que uma cena de que estamos falando aqui não é uma mudança de cenário. Não é o mesmo que uma cena em um roteiro onde uma configuração muda que é chamada de cena , e então você passa para a próxima, e essa é a próxima cena. Poderia haver muitas cenas em um romance no que seria um único cenário, porque cada vez que o protagonista descobre um revés para o que eles estão tentando fazer e começa a tentar fazê-lo novamente, isso é na verdade o limite entre um par de visto e sequelas e o próximo, e assim que poderia acontecer uma e outra vez antes de mudar para um novo local de configuração. Também é importante notar que, como as cenas são inerentemente excitantes, já que são físicas e as sequelas são mais introspectivas, você controla o ritmo da sua ficção pela proporção da cena. Dois. A sequela. Se você estava arrastando, então você constrói a cena para que haja mais ação envolvida. E se você está enganando de um ponto para outro sem introspecção suficiente, você constrói a sequela para que haja mais consideração aplicada entre essas cenas de ação . Então vamos olhar para as diferentes peças que compõem a cena. O primeiro é o objetivo para cada cena que o protagonista precisa estar tentando fazer algo. Se eles não estão tentando fazer algo, você não precisa da cena porque não está avançando o enredo, e esse é realmente o propósito fundamental de uma cena Então, uma vez que você estabeleceu seu objetivo , então eles vão encontrar-se com algum conflito. Esta é a dificuldade que eles têm em alcançar o objetivo, mesmo que seu objetivo seja apenas obter alguma informação e a cena consiste inteiramente em diálogo. O conflito é o diálogo que vai e vem enquanto eles tentam obter a informação de outro personagem. E se você não tiver esse conflito, se eles cumprirem imediatamente seu objetivo novamente, não há realmente nenhuma razão para a cena. Você poderia resumir tudo em uma frase de exposição e seguir em frente, porque é o conflito que impulsiona a ficção e torna isso interessante. E então o elemento final desta cena é o desastre. Agora isso não é necessariamente uma represa quebrando ou uma guerra estourando ou algo realmente dramático como isso. É apenas o retrocesso que o personagem experimenta em sua tentativa de alcançar o objetivo. Então, no meu exemplo anterior, se eles estavam tentando obter informações, então eles se envolveram em diálogos que eram uma forma de conflito para obter essa informação, e então a pessoa não deu a eles ou não lhes disse o que eles estavam esperando ouvir, e esse é o desastre. Uma vez que o desastre ocorre, é hora da sequela. Então vamos olhar para os elementos da sequência. A sequência começa com uma emoção, uma resposta emocional a esse desastre. Geralmente é algo como decepção ou determinação ou raiva ou medo surpresa. É uma emoção poderosa que se segue imediatamente como o resultado direto de não ser capaz de alcançar o objetivo da cena e ser enfrentado com desastre. Em vez disso, uma vez que a emoção ocorreu, agora é hora de o personagem pensar sobre o que possivelmente poderia ser feito a seguir. Esta pergunta poderia ser feita de forma diferente. No caso de tentar descobrir informações, a parede poderia ser escalada de forma diferente no caso de ação física, tentando subir sobre uma parede. É outra abordagem, e então uma vez que o processo de pensamento se desenrolou, é hora de uma decisão. Você escolhe a decisão que faz mais sentido, e então você pode agir de acordo com ela. E assim o elemento final da sequela é, na verdade, uma ação de enredo. É ação, mas também pode ser o objetivo da próxima cena. E assim, em muitos casos, há realmente três elementos viram e três elementos de sequela, e eles apenas repetem uma e outra vez. E, de fato, um romance ou um roteiro consiste em nada além de uma Siri contínua de cena e sequela do começo ao fim. Não há mais nada. Até mesmo as configurações e descrições e outros bits de informação que podem entrar se encaixam perfeitamente no formato de cena e sequela. Você pode trabalhar uma configuração frequentemente na seção de metas da cena. Muitas vezes você pode estabelecer fax diferente durante a seção de pensamento como o personagem pensa sobre eles, para que possamos aprender sobre eles. Então é aí que a história de fundo pode ocorrer. Então tudo o que ocorrerá em seu romance ocorre em algum lugar na cena e sequela. É realmente muito mágico. E uma vez que você se acostumar com essa sequência de eventos, você verá que isso torna seu fluxo de escrita muito mais fácil e reduz muito a quantidade de edição que você precisa fazer mais tarde. E assim Steen e sequela consiste da cena com seus três elementos de ouro, conflito e desastre, ea sequela com seus quatro elementos de pensamento emoção, Decisão e Ação e se você apenas anotar aqueles para baixo em um pouco três por cinco cartão ou algo assim e colocá-lo em sua área de escrita para lembrá-lo, você vai descobrir que seguir esse padrão realmente faz sua escrita fluir logicamente. Fluxo bem e você vai acabar com um equilíbrio fantástico entre enredo e história, e você será capaz de deixar o seu personagem experimentar suas emoções e transmitir essas para seus leitores sem esquecer de escrever sobre essas coisas internas porque eles estão certos lá no seu cartão de lembrete. Mas da mesma forma, você também será lembrado que se as coisas estiverem atolando para baixo, é hora de bombear esses objetivos, conflitos e desastres. Agora, como a cena e a estrutura da sequela se relacionam com os pontos de controle da estrutura da história que cobrimos em um dos cursos anteriores? Bem, se você olhar para os três atos, nós dividimos esses em três pontos de verificação cada um no primeiro ato teve um gancho que vai começar provavelmente com uma cena, e provavelmente haverá várias cenas e Sequências dentro de que ele se transformou em história de trás na história poderia estar contida dentro da seção de pensamento de uma sequela como uma memória, ou poderia haver muitas cenas diferentes e sequelas na história de trás enquanto aprendemos sobre o vida diária de seu protagonista e o que eles estão fazendo e qual é a situação. E assim esta é uma maneira de transmitir o movimento adiante através dessas cenas e também de conhecer o personagem através dessas sequelas. E então, finalmente, o primeiro ato terminou com um gatilho, e o gatilho é simplesmente uma cena. É o desastre, e foi aí que o segundo ato começou. Um ato começa com uma crise e a crise é simplesmente a reação emocional de seu protagonista, onde eles são superados por sua falha. Então essa fronteira entre o Ato 1 e o Ato 2 está bem no meio de uma cena e sequela par composto do gatilho e da crise. Então a luta Strugar é a seção mais longa de sua escrita, e pode consistir de 50 ou 100 braço ou visto em pares de sequelas, um após o outro. Mas o último elemento da luta provavelmente será aquele momento negro de que falamos, e esse momento negro é novamente um desastre. Então é o desastre da última cena da luta e a epifania mais uma vez é apenas uma sequela. É a reação emocional àquele momento negro e, em seguida, o pensamento e a decisão quando o personagem decide finalmente superar sua falha e mudança, então o terceiro ato começa e o terceiro ato é um plano. Então agora a maioria do terceiro ato é muito física, então você vai ter cenas mais longas e sequelas mais curtas nele, o protagonista faz um plano e enfrenta vários contratempos, mas eventualmente chega ao clímax . E no clímax, as coisas finalmente funcionam bem. E nós vamos ter um desastre que não é tão desastroso para os protagonistas, mas na verdade acaba por ser mais o que eles estavam procurando. E depois o final, talvez mais interno em suas mentes, para que as sequelas o tornem mais longo. Mas continuamos a ter a ação oscilando entre cenas e sequelas até o final da história, e a história pode terminar com ação ou pode terminar dentro de uma cena. Cabe a você saber como você quer levar isso a conclusão. Então é assim que a cena mágica e a estrutura da sequela se desenrolam através da estrutura geral da sua história. E agora, tendo planejado todos os seus três atos e compreendendo a estrutura interna das cenas. Você está pronto para começar a escrever seu manuscrito, e faremos isso na próxima lição, onde teremos um projeto para escrever sua primeira cena e sequela. Te vejo lá. 4. Projeto: Escreva sua cena: Agora que você entende cena e sequela, é hora de você escrever sua primeira cena. Então aqui está como eu gostaria que você abordasse isso, abra um arquivo de documento e digite todos os elementos de cena e sequela como títulos nesse arquivo para que você tenha um objetivo, conflito e desastre no ar, todas as partes da cena. E então você terá emoção, pensamento, decisão e ação. Essas são todas partes da sequela, embora essa ação no final talvez o objetivo da próxima cena também. Agora, uma vez que você tem esses títulos como títulos, o que eu gostaria que você fizesse é abaixo de cada um desses títulos, certo, uma única frase que descreve esse elemento e certifique-se de que essa frase realmente corresponde o que o título está na cena e sequela. Não fique muito chique para o seu 1º 1 Certifique-se de que há um verdadeiro objetivo claro e que o conflito é realmente um conflito físico, não um interno, e que o desastre é realmente um revés que impede que o objetivo ocorra, que a emoção é uma resposta legítima a esse desastre, que o pensamento logicamente segue do que aconteceu e, em seguida, uma decisão sobre o que fazer a seguir, a decisão pode ser não fazer nada. A decisão pode ser tentar fazer o mesmo objetivo novamente, talvez de uma maneira diferente, ou a decisão pode ser fazer algo completamente diferente. Cabe a você e, com base nessa decisão, anote qual será a próxima ação. Uma vez que você está feliz com isso, faça uma cópia desse documento e, em seguida, corrigir todos esses elementos para fora como um verdadeiro visto expandindo cada uma dessas frases, mas não reorganizando-as para que eles fluam com o seu estilo normal de escrita e, em seguida, compartilhar tanto o seu esboço inicial ea cena final e sequela com a gente na comunidade para que possamos dar uma olhada nele e avaliado e compartilhar em seu sucesso é ser capaz de agora aplicar cena e sequela à sua própria escrita. Uma vez concluído, você pode ir em frente e começar seu manuscrito, embora tenhamos muitas mais ferramentas chegando para você nos projetos que seguem 5. Próximos passos: Obrigado por se juntar a mim nesta jornada. Eu gostei e espero que você precise. A coisa é um de uma dúzia de projetos diferentes que estão disponíveis através desta série, é claro, é que se você seguir todos esses projetos desde brainstorming até o marketing, você será capaz de trazer sua idéia para um romance, história curta ou roteiro para a realidade, passo a passo e projeto por projeto. Enquanto isso, espero que você nos siga no Facebook e não se esqueça de se inscrever para dicas de escrita gratuitas. Estou ansioso para vê-lo lá. Até lá, feliz escrita.