Produção de filmes: como organizar um tiro | Phillip Wong | Skillshare

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Produção de filmes: como organizar um tiro

teacher avatar Phillip Wong, Producing

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Aulas neste curso

8 aulas (33 min)
    • 1. Já não estamos no Kansas

      1:25
    • 2. Você Tenta . . .

      1:08
    • 3. Logística - Comece no início

      4:45
    • 4. Localizações - não apenas um lugar bonito

      5:16
    • 5. Iluminação - em uma garrafa?

      5:44
    • 6. Gerenciamento de tripulação - Como recriar gatos . .

      8:04
    • 7. Como seus projetos estão fazendo?

      4:40
    • 8. O próximo passo. .

      1:52
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

A Arte de Produção é baseada na conceptualização, prioridade, escala e processo. É para tornar os sonhos realidade, e torná-los concretizados. É sobre ver um abismo e construir uma ponte em todo o abismo. Tendo trabalhado em inúmeros formatos de mídia, eu uso toda a nossa aprendizagem coletiva e experiência para dimensionar projetos de pequenas a grandes formas similares. Espero mostrar como isso pode ser feito. Esse curso é criado para imaginar, pensar e fazer.

 

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Phillip Wong

Producing

Professor

Producing is simple. It's about getting things done.

There is so much in the world that needs doing, in so many directions and so many options and so many interests. The question is: How to start and how fast to finish. And then: How to do it well.

Perfection is great, but we have to realize that we will never get there. We can count grains of sand but what is the point? But doing it faster and more efficiently, allows us to attempt more projects, succeed with more projects and leave the world a better place.

I recently started film production utilizing techniques and tools I had gained from photography, editorial and live event production. I'd like to share some of those thoughts with you here on Skillshare.

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Transcrições

1. Já não estamos no Kansas: Olá e obrigado por se juntar a nós hoje. Meu nome é Philip Wong e trabalhei em milhares de produções, filmes, eventos ao vivo, fotografia, publicação, barcos a remo através do rio Mississippi. Todo o tipo de coisas. Esta é a produção do filme. Eu mencionei que as outras produções porque cada produção tem um tipo diferente de formatos e técnicas, mas eles são sobreposição, e essa energia me deu um monte de oportunidades para comparar. Vou mostrar a vocês quatro áreas do filme o que precisamos para produzir um filme, e essas não são as únicas quatro áreas. Vou mostrar a vocês quatro áreas do filme o que precisamos para produzir um filme, Claro, há tantas outras áreas, e o filme é um tópico enorme. Mas eu estou usando essas quatro áreas porque eu vou falar sobre logística, locais, locais, iluminação e gerenciamento de tripulação. Estas quatro áreas foram escolhidas porque são muito, muito diferentes. Eles usaram diferentes tipos de recursos é que eles têm um monte de diferentes tipos de obstáculos e desafios. Mas eu acho que todos nós podemos superá-los juntos, e espero que com essas técnicas, você será capaz de fazer seu próprio filme e seus próprios sonhos uma realidade. Então eu acho que você deveria se inscrever. Deveríamos rolar e começar a trabalhar 2. Você Tenta . . .: Tudo bem para? Para o nosso projeto da turma. Quero que tenhas um guião ou uma ideia que tenhas, e tenho a certeza que tens uma ideia. Então não diga que você não, hum nós vamos lidar com essas quatro áreas, que são logística, locais, locais, iluminação e gestão da tripulação. Uma vez que a logística é em parte o planejamento, é com isso que vamos começar. E começamos a fazer essas listas fora de nossas localidades e nossa aparência de nosso filme. Esse é o visual com iluminação e tudo mais. E então faremos algo com nós precisamos saber quem vai nos ajudar a fazer este filme em cada uma dessas áreas. Você precisa ser realista. Você precisa. Não vamos para Marte. Não vamos para a Islândia. Por isso, certifique-se de que as suas localizações fazem algum sentido. Certifique-se de que sua iluminação faz algum sentido porque nós não vamos gostar do mundo inteiro e ter certeza que as pessoas que estão trabalhando com você podem lidar com, hum, você não overbook e você não está sob o livro e que É isso. Vamos começar 3. Logística - Comece no início: Ok, vamos começar com a logística. Logística parece algo que a UPS ou a FedEx fariam. Eles movem as coisas de um lugar para outro. Logística é basicamente, é a coordenação das pessoas, e recurso é assim para nós. Eu escolhi usar a palavra logística em oposição à pré-produção, que muitos filmes usam, porque é o cruzamento da papelada para a realidade. E cada um de nós tem sonhos. Cada um de nós tem ideias que queremos trazer à vida, mas trazê-las à vida é atravessar para a área da realidade. E é isso que eu quero que você faça hoje. Estamos procurando por você para ser Riel. Estamos à procura de você para iniciar um projeto que você pode terminar de iniciar um projeto que é viável, iniciando um projeto que é um pouco ambicioso. Mas você sabe que pode fazer isso. Não será fácil, mas você sabe que pode realizá-lo. Isso não é uma maneira de amortecer seus sonhos, mas é uma maneira de fazer seus sonhos se tornarem realidade. Isso não é uma maneira de amortecer seus sonhos, Encontre técnicas para chegar a esse ponto. Quando lidamos com logística, temos que lidar com os elementos físicos fora. O que precisamos para a câmera? O que precisamos para iluminação? O que precisamos para o som? Como organizamos as peças que precisamos e juntas e depois as levamos a um único lugar em um único momento para que possamos realmente criar nossa história? Ou cada uma dessas pessoas é importante porque eles começam cedo em um filme descobrindo o que eles precisam? O que pode tornar este filme melhor? O que é essa ideia que eles estão trabalhando? E eles juntam isso com a logística, o produtor e às vezes o diretor, e resolvem o que eles podem pagar, onde eles confinaram as coisas, se eles têm, um ah, um luz no porão de alguém se eles têm uma câmera que seu primo não está usando agora, se eles precisam alugar lentes, se eles precisam ter alguém para pegar as lentes, se eles precisam ter alguém para pegar qualquer iluminação que eles têm em todas essas coisas, estender para a logística e para a área de produção. Se não prestarmos atenção nisso, alguém deve estar na hora errada, provavelmente no meio de uma produção. Se não prestarmos atenção nisso, alguém deve estar na hora errada, Pensa em quem vai receber isto? Precisamos de pilhas? Temos eletricidade para carregar nossas baterias? Um, todo o tipo de coisas assim. Portanto, a área da logística é muito importante. Tohave lista parte da logística é o planejamento e como lidamos com nossos horários, como lidamos com os horários de obtenção. Por exemplo, se estivéssemos fazendo um filme com roteiro e temos equipe, temos um elenco que precisa de cabelo e maquiagem? Vamos passar o tempo todo junto com as mesmas pessoas fazendo cabelo e maquiagem ao mesmo tempo. Vamos passar o tempo todo junto com as mesmas pessoas fazendo cabelo e Você tem que pensar sobre o tipo de tripulação que você precisa para esse período de tempo e como você vai lidar com isso. Hum, você precisaria. Primeiro de tudo, você precisa ter. O elenco que tem seu cabelo feito de uma certa maneira precisa manter seu cabelo feito da mesma maneira para a continuidade. Então você deve ter as mesmas pessoas, ou você deve ter estilos que todos podem fazer. Eu quero que você seja realista, e eu quero que você fique focado em um projeto factível, algo que pode ser gerenciável com o que você tem e como você tem que fazê-lo. A linha do tempo em que você tem que fazer isso, hum, e todo esse tipo de coisas. Uma outra coisa advertência sobre a logística Não deixe o ator quebrado que não pode terminar o filme porque vai criar muitos e muitos e muitos problemas para você lá. Então, uh, todo esse tipo de coisas são coisas que temos que pensar quando estamos produzindo filmes e enquanto estamos tentando fazer nosso filme, trazê-lo a uma conclusão e vamos passar para o próximo. 4. Localizações - não apenas um lugar bonito: esta área com a qual lidamos vai ser com locais. Locais são um lugar para atirar. Chamo locais ou o local real, ou um palco ou estúdio. Mas em ambos os casos, temos que ter certos elementos que sabemos com certeza que podemos ter quando vamos para o local quando olharmos locais. Gosto de tentar obter uma planta ou um um mapa da área para termos uma ideia. Mas vamos recolher fotografias. Quando formos fisicamente no local, vamos recolher fotografias ou vídeos e depois vamos obter especificações. Eu vou falar sobre as especificações, e nós vamos mostrar a vocês enquanto passamos por diferentes tipos de coisas que estamos filmando para o que estamos procurando em nossas fotos e o que procuramos em nosso vídeo. Aqui eu tenho um ponto de poder no qual eu vou mostrar a maioria dos diretores e produtores vão para um local e eles vão fotografar o que parece bom, o que pode parecer os elementos visuais de um local, mas todos técnicos. Todos atrás das cenas precisam saber muito mais sobre um local além do quão ótimo ele parece. Geralmente tenho uma regra em que um local é duas vezes maior do que você está filmando espaço. Mínimo. Você precisa disso para o armazenamento do equipamento. Precisa disso para segurar o elenco. Precisas disso para o cabelo. Precisas disso para a maquilhagem. Você precisa ter o poder de iluminação. Você precisa ter energia e um lugar para montar para o seu vilarejo de vídeo ou para o seu carregamento de baterias. Carregamento evoluiu tipo de transferência de dados. Você tem que descobrir isso. Você precisa saber que está carregando capacidades. Você precisa saber Ah, se você poderia usar o espaço por quanto tempo? Qual é o seu tempo disponível? Quando você pode se mudar? Comece a configurar. Quando você tem que sair? Então todas essas áreas são áreas que vamos tocar com os locais. Eu fiz um filme que estava no local e algumas das fotografias para ele foi com bela casa velha do 18 início 18 centenas. E as fotografias mostram o que há lá fora. Parece lindo, e você pode imaginar o que você vai filmar lá. Mas o problema é que não diz nada sobre lugar. Mesmo ao lado da casa havia uma rodovia, carros, caminhões, tudo passando o tempo todo que estávamos filmando com luz natural. Tínhamos veículos passando, então todos os nossos problemas de áudio foram contínuos durante toda a filmagem. Se você olhar aqui para algumas das fotos que eu tenho para você, sobre uma delegacia de polícia que nós fizemos um batedor para suas fotos de armários e suas fotos de bandeiras e as delegacias que mostram como a sala é, realmente sentir a maneira que provavelmente iria acender porque é tudo luzes fluorescentes sobrecarga e muito escritório iluminação tipo de coisas. Mas há uma foto aqui com uma parte do escudo de NYPD. Uma bandeira na cadeira de fotos em uma mesa não parece muito interessante. Ao longo das paredes são tomadas, e essas tomadas que eu fotografei vai dizer as alças e pessoas elétricas onde suas tomadas estão, quanto eu tento atirar a placa de circuito para que saibamos a quantidade de energia que temos no edifício. Câmeras e iluminação não funcionam sem eletricidade, mas precisamos saber se precisamos trazer eletricidade ou se ela está lá. Em outra foto aqui, eu tirei uma foto da célula e eu queria tirar uma foto não só da célula, mas em outra foto que eu tirei. Como é a fechadura? Quão grande é a cela? Tenho uma das minhas visitas de associados comigo. Fique dentro da cela e você pode ver o quão grande é e é surpreendentemente, não tem barras da mesma maneira que você pensaria assim. Temos que pensar sobre essas coisas se conseguirmos o acesso e a liberação é usar o espaço uma última coisa sobre locais e sobre lançamentos em geral. Se acontecer de você fazer um grande filme e você não tem lançamentos, você precisa tê-los. Caso contrário, ninguém pode ver isso. Não pode ser liberado. E então uma das coisas que temos que ter certeza é que cobrimos todas as nossas bases com tudo. Eu quero que você saia, e quando você está olhando para seus locais, fotografe-os. Olha quantas escadas há lá. Olhe um Que tipo de espaço existe? Qual é a altura do teto? Há banheiros que você tem que lidar com seu elenco e equipe, e você tem que ser responsável por eles. Então esse é o tipo de coisa que os olheiros de localização fazem, e esse é o tipo de coisa que leva para fazer um ótimo local. 5. Iluminação - em uma garrafa?: Eu vou falar sobre iluminação agora, e, hum, hum, iluminação é parte integrante da produção de filmes, e também é um grande tópico com, uh, que pode continuar para sempre. E sempre muda. A luz está ao nosso redor. Vemos as coisas todos os dias, e essas coisas que vemos afetam a maneira como sentimos sobre muitas coisas. Então, no filme, as luzes que vemos ou não vemos, na verdade, nós apenas vemos os resultados dessa luz é como nos sentimos sobre nossos personagens ou sobre nossa história ou sobre nosso assunto ou sobre nossas idéias. Primeiro de tudo, eu quero falar sobre os aspectos técnicos do aluguel de iluminação, e isso será em uma ordem de iluminação que eu tinha feito com, hum, hum, iluminação e e sistemas de suporte, incluindo sacos de areia e eletricidade e o básico. E eu estou mostrando também luzes e cartão de preço elétrico alguns dos equipamentos que eles alugam , e é assim que eles alugam em diferentes casas de aluguel. Esta é ah G. Qualquer lista de preços para iluminação e G qualquer aderência meios e apertos elétricos são as pessoas que criam os sistemas de suporte para toda a iluminação e as câmeras. Então, para as pessoas da câmera e para as pessoas da iluminação, eles são muito, muito importantes. Deixe-me ir para que luzes? Dio. Queria mostrar-lhe uma série de fotos aqui. Aquela garota com cigarro é Charlize Theron. Quando a câmera muda, você pode usar a mesma iluminação e obter sentimentos muito diferentes com ela. Vou mostrar-vos também uma luz, um cenário que tínhamos para outro filme que era suposto ser uma festa. E há um número de pessoas ao redor e todo mundo está aceso. Mas você pode ver a iluminação, como é uma iluminação mais suave para ter uma idéia de como as coisas estão indo diretamente sob essa luz. Essa luz, é claro, não estará na foto. Em outro filme, você pode ver que isso deveria ser uma sessão de moda. Então você tem um monte de reflexos INTs e um monte de luzes de todo o lugar para torná-lo uma chave muito alta, um, tipo de sentimento como você entra em outros tipos de iluminação, que são mais temperamental e mais discreto. Você tem iluminação afiada. Torna-se mais dramático, como você vê nessas fotos, e eles focaram principalmente no assunto. Mas você sempre tem que se lembrar disso no fundo em algum lugar. Você pode ver outras coisas acontecendo. E você sabe, por exemplo, com essa foto de Lance Henriksen falando com alguém, você pode ver uma câmera no fundo para que a escuridão possa mascarar um monte de coisas. Mas você tem que ter cuidado com o que você pode pegar e o que você vê nas fotos. Eu acho que quando eu tirei esta foto, foi com uma câmera estática com uma velocidade muito mais lenta do obturador. Então a câmera em si ou para vídeo, na verdade não viu nada no fundo com esses outros retratos de pessoas diferentes . Você pode ver como o fundo preto acabou de cair, e você pode ver comigo aqui como o fundo preto cai para fora. E é para isso que estamos usando aqui. Além disso, para um efeito um pouco mais dramático com cada um desses músicos que eu tenho aqui e Alvin Ailey e você vê uma diferença entre a queda no fundo, as diferenças entre iluminação de primeiro plano e iluminação de fundo e cada uma dessas coisas diferentes. Você tem que trazer energia elétrica que você tem que trazer. Você tem que saber quanta iluminação você precisa para cobrir tanto o fundo quanto o assunto. A iluminação do filme é diferente de alambiques, porque você está iluminando um espaço muito maior. Eu estive iluminando para espaços muito maiores durante a maior parte do tempo que eu trabalhei tanto no cinema quanto na fotografia. Então é uma espécie de transição para mim. Mas essa é a diferença entre um filme mais simples e um filme muito mais complexo. Se você vai para se você vai para conjuntos profissionais e você, seu conjunto será profissional porque você está pensando sobre essas coisas e isso vai torná-lo melhor em termos de iluminação. Você está pensando sobre o que você vê e também o que você não vê e como esconder as coisas que você não quer ver e como você gosta das coisas que você precisa ver nesta foto de ah, trombone player. Eu iluminei o primeiro plano porque ele é porto-riquenho e há muitos aspectos de sua formação cultural , que ele queria destacar, que era neste caso, era uma máscara, então estava no Primeiro plano, mas não queria que as pessoas vissem tanto a máscara. Queria que sentissem e depois o vissem. A última foto que verão aqui é Ab Judah, e ele é um boxeador. Então fizemos isso em um ringue de boxe, Gleason's Gym, no Brooklyn. Ele é obviamente o foco principal, mas há uma sensação de algumas das coisas que acontecem em uma academia atrás dele, e você não quer destacar isso com o filme. A maneira como essa câmera pega as coisas, você vai ver muitas dessas coisas e sentir muitas das coisas que você realmente não vê. Eu tento dizer às pessoas que as pessoas realmente não vêem nada. Eles não veem fotos, eles não veem filmes, eles sentem, e isso é o que a iluminação faz é fazer com que as pessoas sintam as coisas que você precisa delas para sentir que você quer que elas sintam 6. Gerenciamento de tripulação - Como recriar gatos . .: gestão da tripulação é muito semelhante ao resto do mundo e muito em muitos aspectos, é diferente. As pessoas com quem você trabalha são pessoas de quem você depende. E como eu disse antes e vou dizer isso novamente, seu objetivo é terminar seu filme, então você precisa das pessoas que você precisa. Seu recurso é, e você precisa do seu povo. ver com esta gestão de sua tripulação é interessante, às vezes é desafiador, ao mesmo tempo é gratificante e frustrante quando você gerencia uma tripulação. Algumas das coisas que você deve ter em mente são as mesmas coisas que você tem que ter em mente para o resto de sua vida. Por tudo o que você faz todos os seus relacionamentos com seus amigos, com seu povo. Você se encontra na rua com as pessoas em que trabalha, trabalha em outros empregos ou outros empregos que você já teve antes. Algumas das coisas que eu constantemente enfatizo é que antes de você tomar uma decisão ou dizer algo, pense apenas eu acho, e isso vai poupar-lhe muitas dores de cabeça. Pense sobre isso. Seja atencioso com as outras pessoas ser atencioso de seu tempo estar ciente do que as outras pessoas estão fazendo e o que você está fazendo e ser responsável. É difícil para mim dizer, Ah, Ah, isto é, você sabe, todos nós devemos ser boas pessoas neste momento é um Kumbaya. Mas, na verdade, é verdade seu filme, então talvez deva ser um momento combinado. Quando você gerencia uma equipe de filmagem, você gerencia pessoas que são criativas. Eles podem ser mal pagos, eles podem ser subvalorizados, mas eles são talentosos, e você também está trabalhando com pessoas que são freelance, e eles têm uma escolha de quem eles podem trabalhar com você ou outra pessoa. Então o projeto em que você trabalha, que você está oferecendo a essas pessoas, eles devem se importar com isso. Eles devem ver uma razão para participar nisso. Por que eles querem fazer isso? Fazer um filme é muito interessante. Trata-se de comunicações. Então, quando você faz seu filme, você está se comunicando com seu público. Você tem que entender o que seu público quer ver. E ao mesmo tempo, você tem que entender o que sua equipe quer fazer, o que eles querem fazer com seu filme e o que eles querem fazer com suas vidas, então pode ser em grande, grande coisa em maio. Mude sua vida para trabalhar assim. No filme você tem sua integridade e sua reputação. Você provavelmente tem isso em outras áreas do seu trabalho, também. Mas é importante porque tu, as pessoas com quem trabalhas têm dedos, querem trabalhar contigo no futuro, têm um dedo igual a ti. Eles têm que entender por que você quer fazer as coisas e eles têm que querer ser um participante nisso. Então, como você trata as coisas tão simples como alimentá-los ofício facilidade. Alguns dos documentos que vou mostrar são importantes porque se comunica com eles o que você espera deles, o que você quer quando você quer que eles apareçam. Hum, todo tipo de coisas assim. Então, vamos. Primeiro de tudo, deixe-me mostrar algumas dessas coisas, e então eu vou falar um pouco sobre algo simples, como comida. A primeira folha que estou mostrando é uma folha de chamada da produtora. Vai para todo o elenco, toda a equipe, diz-lhes onde precisam estar quando precisam estar lá. Diz-lhes a cena que vai ser filmada. O elenco que está envolvido com a cena, localização da cena. Ele dá um monte de informações como essa, e ele diz na parte inferior desta folha. Enquanto nós rolamos para baixo, ele diz sobre quem é a pessoa da câmera. A aderência elétrica, som, compõem guarda-roupa de cabelo. Qual é a localização quando esse local que é mencionado é provavelmente o primeiro local se você está indo para mudar locais porque você vai mudar todos eles juntos na parte inferior , ele dá um pouco de programação de eventos, que todo mundo sabe pode mudar a qualquer momento. Eu sei que não estamos todos fazendo uma grande, enorme produção. Enquanto esses papéis são realmente importantes e você deve se acostumar com eles, não precisamos usar exatamente as mesmas coisas. Simplifique se puder para sua produção. Se a sua produção tem apenas algumas pessoas, apenas mantenha isso baixo para essas mesmas pessoas. São os nomes, as posições, o que se espera que digam na ficha de dados da nossa tripulação. Nós também temos o número da Segurança Social deles, número I D federal novamente consideração. Você não quer que essa informação vá para todo mundo, então ela precisa ser mantida sob segurança, circunstâncias seguras que você vai. Este tipo de papel diz quando eles começam quando eles terminam, quando eles embrulham, se eles fazem algum ao longo do tempo, se eles não fazem qualquer hora extra, eu vou te mostrar uma outra coisa, que foi algo que eu tinha montado. É o que eu chamo de elenco e folha de contato da equipe. Ele me diz sobre produções quais personagens essas pessoas são, qual é seu nome real, quais são seus números de telefone e quais seus endereços de e-mail. Você tem que ser capaz de alcançar as pessoas, todos eles tripulação e elenco o tempo todo. Assim que seu filme começar, você precisa deles. Portanto, esteja ciente disso. E não é sobre ser legal por ser legal, embora isso seja ótimo. Mas também é sobre se você pode completar seu filme. Eu mencionei que eu falaria um pouco sobre comida. Muitas pessoas na produção pensam que alimentar a tripulação ou alimentar o elenco é generosidade deles para os membros da tripulação. Mas o fato é que você não quer que uma vez que eles vêm para o seu set ou uma vez que eles vêm para o seu local, você não quer que eles saiam. Você não quer que eles vão embora à procura de comida, ter que encontrar bebidas, ter que encontrar um banheiro, ter que encontrar qualquer coisa. É por isso que a produção fornece isso para eles. Há uma razão muito clara e óbvia para isso. Você precisa deles lá. Você precisa que todos trabalhem a tempo na sua agenda. A gestão da tripulação é uma coisa muito abrangente que remonta e para a sua turma aqui, quero que anote o número de pessoas que você tem, que posições eles vão fazer, que trabalhos eles vão fazer, anote como quais são seus números, quais são seus números de telefone, quais seus endereços de e-mail e, em seguida, ser capaz de dizer a si mesmo como programá-los com a maior consideração para que você não perca seu tempo quando você os tem. Eles estão realmente trabalhando e eles são realmente necessários. Há um segredo que a maioria das pessoas quer trabalhar quando chegam a algo, seja um projeto ou um trabalho, eles querem fazer esse trabalho e querem fazê-lo com sucesso. Então seu trabalho produzindo e na logística é garantir que eles estão felizes em poder trabalhar, ser capazes de realizar algo e depois ser capaz de ir embora quando eles vêem o seu filme. Eles vão ficar felizes por ter feito isso e eles vão voltar mais tarde. Eles vão querer trabalhar com você. Eles vão recomendar outras pessoas para trabalhar com você, e é assim que seus filmes vão crescer. É assim que o teu círculo carrega as tuas listas de coisas, carrega as pessoas com quem estavas a trabalhar. Vamos lá e ver se estamos sobre-reservas de pessoas ou sob reserva de pessoas, se estamos pedindo muitas pessoas ou não o suficiente. 7. Como seus projetos estão fazendo?: Então, analisamos vários tópicos diferentes aqui, desde a logística até a localização até a iluminação e a gestão da tripulação. Estes ar apenas quatro áreas que nós escolhemos para a produção de filmes nessas áreas. Eu quero que você nesta classe para começar a enviá-lo de volta. Eu acho que você tem enviado de volta algumas coisas, mas eu quero reiterar para a logística. Você planejou muito e tem uma idéia do que vai fazer e como vai trazer as pessoas para dentro. Obter o seu recurso está dentro. Ponha o seu pessoal com o reconhecimento de localização. Aqui está como eu posso ligar isso no projeto ah ah para você. E eu posso ajudá-lo a tirar algumas fotos de um local que você está pensando para a história. Deixe-me saber qual é a sua história, para que esse local é usado. Quando fizer o upload e tirar as fotos, vou perguntar. Quando fizer o upload e tirar as fotos, E você deve se perguntar antes que eu pergunte, por que você tirou essa foto? O que diz para você? O que? Qual era o propósito? Alguns deles você vai fazer como o conteúdo emocional com os aspectos visuais do seu filme. Mas há outras coisas que vão ser como, O que é eletricidade? De onde vem a eletricidade? Quanto espaço temos para armazenamento? Lembre-se que você tem uma loja, seu equipamento de iluminação. Você tem uma história ou um equipamento de câmera. Hum, não as câmeras que você está usando, mas as caixas. Onde você vai carregar suas baterias. Onde você vai ser capaz de acessar as coisas. Se você está trabalhando com um elenco e equipe, onde você vai montar uma mesa para que você possa ter comida para eles e água para eles para que eles não expiram no local. Você precisa tirar essas fotos, tentar mantê-lo o mínimo possível para que você obtenha o máximo de informações em cada foto e carregadas com seus pensamentos. Você precisa tirar essas fotos, tentar mantê-lo o mínimo possível para que você obtenha o máximo de informações em cada foto Porque eu quero ouvir o que você está pensando e por que você decidiu usar o local e tirar essa foto. Além disso, quero que você, hum, quando você estava fazendo iluminação, desenvolva um quadro de humor, uma idéia sobre por que você está procurando em cada cena ou cada personagem? E não exagere com isso. Tudo deve ser um pouco sutil. Hum, mas também deve estar lá. Então você vai ter se você vai fazer algo assustador. Sua iluminação vai ser mais escura, mais angular e talvez debaixo do rosto? E você sabe todo esse tipo de coisas. E isso é acampamento? É demais? , Por outro lado, onde vais acender as luzes. Onde você vai conseguir sua energia para acionar luzes. Quem você vai conseguir carregar? Ajudá-lo a carregar todo este equipamento? Se fizesses algo assim, irias para a floresta? Se você for para a floresta, você precisa Você vai levar tudo sozinho? Então você precisa pensar sobre sua tripulação e seu equipamento e como você vai levar as coisas lá. Como você vai carregar as coisas, todos esses tipos de coisas em sua iluminação em sua área de iluminação. Envie-me isso. Essa informação sobre o que você estava planejando fazer e algumas das coisas que você estava pensando sobre Finalmente, sua gestão de tripulação, Quantas pessoas você vai ter em sua tripulação? A consideração, a consciência e a sua responsabilidade. Mas lembre-se também, em termos de lidar com pessoas, todas as pessoas, comunicação é importante. Você precisa ser simples, direto e tratar todos de forma relativamente igual. Dê às pessoas algumas expectativas de quanto tempo você vai usar com elas. Quanto tempo a filmagem vai durar, o que você espera que eles façam e e descubra por si mesmo o que você vai pedir eles. Também deve haver algum elemento de consistência. E eu sei que as produções cinematográficas ficam meio loucas, mas ao mesmo tempo, você tem que controlar tudo porque esse é o seu trabalho. Portanto, a consistência lá é realmente importante. Muito obrigado, e nos vemos do outro lado. 8. O próximo passo. .: Obrigado por fazer esta jornada conosco através de alguns aspectos da produção cinematográfica, e eu sei que não cobriu tudo o que você pode querer saber sobre o que você pode estar curioso. Mas eu espero que o que eu queria fazer era ter certeza de que você tem técnicas, técnicas de trabalhar com pessoas, técnicas de obter equipamentos e trabalhar com equipamentos, técnicas de gerenciar quais são suas prioridades e como você segue olhando cada uma dessas áreas diferentes. Então volte para nós, e eu vou ler tudo o que você tem para ver suas respostas e ver o que você fez em seus projetos. O filme é uma coisa interessante. São muitos dos negócios em que entramos. Não estamos sozinhos. Mas, às vezes, quando começamos um projeto como este, sentimos que somos um Niland por nós mesmos, e não deveríamos nos sentir assim. Há muitas pessoas que querem que tenhamos sucesso e querem fazer parte disso. Essas são as pessoas com quem você precisa trabalhar, e essas são as pessoas que você precisa ter ao seu redor, você não pode ficar desencorajado e você não pode deixar as pessoas ao seu redor serem desencorajadas mais do que qualquer outra coisa, se você precisar de mais ajuda e você tem ideias sobre o que você gostaria de ver, tipo, quebra de script ou como, uh, como você lida com a iluminação Maurin do elenco? Quero dizer, iluminação era só nós tocamos nela. Uh, mas todas essas coisas diferentes me avisem, e eu vou ver o que Aiken faz e construir uma aula. Você estava no futuro? Eu quero que você tenha sucesso e para que nós vamos continuar, fazer tudo juntos. Muito obrigado e bem-vindo ao nosso mundo.