Produção de áudio e vídeo para o YouTube | Tomas George | Skillshare

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Produção de áudio e vídeo para o YouTube

teacher avatar Tomas George, Music + Audio Production Instructor

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Aulas neste curso

39 aulas (2 h 55 min)
    • 1. Boas-vindas a este curso!

      0:37
    • 2. O que você vai aprender neste curso?

      0:23
    • 3. Por que ter áudio de alta qualidade

      5:47
    • 4. O mais importante é que...

      7:23
    • 5. Não precisa ser perfeito, mas tem que trabalhar bem

      3:28
    • 6. Com áudio - você obtém o que você vai pagar

      4:34
    • 7. Melhoria constante

      3:09
    • 8. Onde posso encontrar este equipamento

      2:33
    • 9. Microfones - diferentes tipos

      4:29
    • 10. Vamos ver o microfone RE20

      1:53
    • 11. Pop Shield para o microfone

      1:21
    • 12. Converse no microfone

      1:28
    • 13. Suporte de microfone

      2:09
    • 14. Boots vocais

      2:19
    • 15. Cabo de microfone

      0:56
    • 16. Interface de áudio

      2:57
    • 17. Microphone de microfone

      4:36
    • 18. Como conectar este equipamento de áudio?

      1:27
    • 19. Fones

      3:10
    • 20. Monitores de estúdio

      1:13
    • 21. Tamanho e tratamento de sala

      2:25
    • 22. Sempre tenha um backup

      1:59
    • 23. Mac ou PC?

      3:50
    • 24. Logic Pro X - para gravação e edição de áudio

      12:32
    • 25. Vamos ver o fluxo de tela - Mac

      4:39
    • 26. Processamento vocal

      8:09
    • 27. Por que você deve gravar

      5:04
    • 28. DSLR de câmeras de USB

      2:20
    • 29. Qual câmera e lente de DSLR?

      4:41
    • 30. Fundo de tela verde

      2:09
    • 31. Iluminação de anéis

      3:41
    • 32. Tamanho e resolução da tela

      1:52
    • 33. Software de edição de vídeo de Final a vídeo

      12:38
    • 34. Miniaturas em vídeo com o Canva.com

      5:03
    • 35. Edição de vídeo completa em tempo real - parte 1

      19:38
    • 36. Edição de vídeo completa em tempo real - parte 2

      16:12
    • 37. Habilidades de apresentação

      7:21
    • 38. Estando de x sitting

      4:20
    • 39. Agradecemos e depois!

      0:17
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.375

Estudantes

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Sobre este curso

Este curso é para qualquer pessoa que que queira criar capturas de tela profissionais, de tela de tela, podcast ou vídeos com áudio ou de de alta qualidade para uma equipe de uma equipe de uma pessoa.

Se você quiser criar seus próprios vídeos com áudio e de alta qualidade, vídeo e iluminação em então tenha se inscreva neste curso!

Abordo tópicos como:

Microfones →

→ de Pop

→ de microfone

→ de boots vocais

→ Interfaces de áudio

Fones →

→ Monitores de estúdio

→ de sala

→ mixagem vocal

Como fazer a captura de tela de tela

→ DSLR e câmeras USB

→ de

→ luzes de anel

Resolução de tela

→ de miniaturas

Edição de vídeo

Skills de apresentação

Se quer aprender a criar áudio e vídeo de alta qualidade no seu espaço de estúdio ou em sua própria casa, este curso vai dar realmente para a sua e também dar conhecimentos e conselhos que você pode usar hoje!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Tomas George

Music + Audio Production Instructor

Professor

Hi, Tomas here. I'm a UK Music Producer, Audio Engineer and Composer I've been producing and writing music now for over ten years. 

I have a MMus Masters Degree in Music Production and a BA(Hons) in Music Composition.

I really enjoy creating and editing all types of music, but I especially love teaching it online.

 

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Transcrições

1. Boas-vindas a este curso!: Olá e bem-vindo à classe de compartilhamento de habilidades. Meu nome é Thomas George. Eu sou um engenheiro de áudio e criador de curso e criaram este curso para qualquer um que viu um homem ou uma mulher equipe e realmente quer intensificar seu jogo em ter áudio de alta qualidade em vídeo de alta qualidade. E neste curso, eu vou mostrar a vocês como você pode realmente configurar isso para coisas como microfones ou fazer interfaces, pré-amplificadores, câmeras, iluminação, iluminação, edição de vídeo, software, software de edição de áudio, como juntar tudo isso em habilidades de apresentação. Então, se isso é algo que você pode estar interessado e certifique-se de se inscrever nesta classe 2. O que você vai aprender neste curso?: Oi, é Thomas George e obrigado por se juntar a mim nesta aula. Então esta aula é para qualquer um que queira melhorar o áudio e os vídeos. Então vamos estar olhando para coisas como microfones, pré-amplificadores, interfaces de áudio, câmeras DSLR de iluminação, câmeras DSLR de iluminação, meu tratamento estende sala, edição de áudio, edição vídeo de habilidades de apresentação estão muito entusiasmados. Decidiste juntar-te a mim e vamos continuar com a aula. 3. Por que ter áudio de alta qualidade: Ok, vamos falar sobre por que você pode querer áudio de alta qualidade no conteúdo que você está colocando para fora. Então, se este é um podcast, um vídeo de programa de rádio de log, um vídeo instrutivo, áudio de alta qualidade iria apenas definir você acima. Se você tiver áudio de alta qualidade, você será automaticamente reconhecido como profissional. As pessoas da Andi te levam muito mais a sério. Eu acho que se você investir em áudio de boa qualidade para investir em seu tempo, esforço e energia para criar algo que tem uma alta qualidade, foi apenas dar-lhe uma primeira impressão tão melhor do que se você tem áudio terrível. É como aparecer em uma entrevista de emprego no terno, parecer inteligente ou aparecer em calças de corrida, aparecer em um colete. Se você parecer inteligente, sua primeira impressão será muito melhor. Mas o mais importante, o seu áudio. Se você tem áudio de alta qualidade, especialmente na cena, eu estou envolvido. Estou envolvido na produção musical vista, então se você não pode misturar seu próprio áudio bem, se você não pode apresentar o áudio dela, como você pode apresentar o trabalho de outra pessoa? Como você pode ajudar alguém com sua provação com seu trabalho? Mas eu acho que é importante qualquer setor, se você é um pintor, se você é um designer gráfico, se você está em arquitetos, qualquer coisa, realmente, isso é criativo. E você se coloca lá fora, mesmo que seja um programa de rádio ou o áudio seja extremamente importante em um programa de rádio. Então eu acho que o áudio é mais importante do que o vídeo. Mais importante que a iluminação, é quase tão importante quanto o conteúdo. Claro, conteúdo é o mais importante, mas o áudio é o que você realmente precisa se concentrar antes que o vídeo funcione antes de gastar muito dinheiro em uma câmera DSLR ou em um bom equipamento de câmera. Concentre-se em obter áudio de boa qualidade. Não é muito caro, desde que você seja inteligente sobre o que você compra nas próximas palestras. Eu digo-te o equipamento que uso, mostro-te o equipamento que uso. Além disso, Andi, vou te dizer do que você pode conseguir. Vou te mostrar os melhores lugares. Eu acredito que você pode comprar este equipamento. Claro que depende da sua voz. Depende do que você realmente confortável em fazer. Muita gente se sente desconfortável com esse tipo de conversa com um vídeo de câmera. Não há mais ninguém aqui. Esta é apenas maio nesta sala em todo este curso é sobre a criação de conteúdo de áudio de vídeo de boa qualidade para um homem ou uma mulher equipe. Então você não precisa de uma luz dentro, cara. Você não precisa de um cara de som. Você não precisa de uma câmera. A tripulação não precisa desse tipo de coisa. Pode ser você em casa no estúdio. Onde quer que estejas, podes estar no teu quarto. Você poderia estar na sua sala de estar. Você poderia estar viajando. Você pode ter seu próprio estúdio designado. Mas eu quero que você realmente assista este curso. Judeus Andi, o que estou dizendo. Depois, você poderá criar seus próprios vídeos, seus próprios podcasts, suas próprias voiceovers para que você possa criar um áudio e vídeo de alta qualidade. Eu só coloquei você acima da competição. Muitas pessoas lá fora têm a maioria deles tem áudio muito ruim, vídeo muito ruim. Então certifique-se que você realmente, realmente colocar uma proteína alta. Já. Muitas pessoas apenas concentrando vídeo e não o áudio e áudio é muito mais importante. Vindo de um fundo de engenharia de som e produção musical. Sou um pouco tendencioso em relação ao áudio. Mas, na verdade, é o conteúdo principal, depois o áudio, depois a iluminação no vídeo. Muitas pessoas realmente não colocar muito pensamento em iluminação, mas ter um bom equilíbrio iluminação wriggle sistema de iluminação pode realmente ajudar com seus vídeos e entrega geral. Você quer apenas um pacote profissional. Só precisa parecer perfeito. Bem, mais perfeito que possa ser no ambiente em que você está, obviamente, se você é um grande estúdio, você tem uma equipe inteira de pessoas ao seu redor. Por uma câmera de 60 mil dólares, vai parecer muito melhor do que talvez seja o que isto parece. Mas para o orçamento em apenas ser maio, eu acho que parece muito bom e soa bem também. É por isso que o áudio, é tão importante ter certeza de que você não pule. Não tente economizar no áudio. Não tente pegar atalhos. Gaste o dinheiro que precisas. Realmente, odeio dizer isso, mas não posso cortar cantos. Não há atalho para o sucesso neste tipo de coisa. Você tem que perceber o que precisa fazer. Aprenda com pessoas como eu ou outras pessoas que podem saber mais sobre isso do que você Então isso pode realmente te dar um atalho para o sucesso, porque a maioria das coisas que eu acabei de saltar no fundo que apenas trabalhou em recalibrar um cometer erros, o que é muito bom de fazer. Mas se eu tivesse alguém me orientar ou me mostrar o direito, me mostre o caminho imediatamente. Eu provavelmente teria melhorado muito mais rápido. Então, sim, certifique-se de pegar o bom equipamento. Você aprende as melhores pessoas. Você vem, é claro, seja inteligente. Quando estiver fazendo isso, não entre em uma parede, esmague sua cabeça contra a parede. Se algo não funcionar, seja esperto e perceba que minha voz pode ser completamente diferente da sua. Você pode ter uma voz muito mais alta, uma voz mais baixa, uma voz mais lenta, uma voz mais rápida. Você tem que realmente perceber onde você está gravando ou o que você está gravando. Seu quarto pode ter um tamanho diferente desse tamanho. O quarto realmente importa. Há um monte de coisas no show Você neste curso sobre gravação, gravação áudio, vídeo e iluminação no conteúdo, bem como para ajudá-lo a obter o melhor que puder. Claro, áudio é tão importante. E as próximas palestras sobre o show você sobre este micro aqui que eu estou usando sobre microfones você pode usar no que você deve realmente fazer para processar este áudio gravar este áudio e como obter voz de alta qualidade em gravação de áudio para seus vídeos, podcasts ou programas de rádio. Obrigado por assistir a esta palestra e nos vemos na próxima. 4. O mais importante é que...: Certo, então, ao criar vídeos ou podcasts, dublagens, qual é a coisa mais importante? O microfone está ausente. Você processa o microfone, ele desce. Se você está fazendo um vídeo ou a câmera ou o jeito que você se veste todo o jeito que você fala e a resposta é não. Nenhum deles é tão importante ainda é muito importante, mas não tão importante quanto o conteúdo. Se o seu conteúdo é lixo, se você não sabe do que está falando, se é chato ou interessante para o ouvinte, não importa o quão chique sua iluminação, câmera ou fazer seja. Vai ser sobre vídeo. Vai ser sobre o “Voice Over”. Vai ser sobre podcast. Não vai ser muito bom. Pense no seu ouvinte no que está oferecendo a eles? Está ensinando algo novo a eles? Você deu a eles uma habilidade ou você os divertiu. Não é nada disso. Qual é o ponto no vídeo? O conteúdo é algo que você ouve vai querer ouvir? É algo que você conhece? Por exemplo, minha formação é na produção musical. Produtor musical em engenheiro de áudio. Eu não conheço um monte de produção musical de pack que eu estou nele por um longo tempo. Eu também sei um pouco sobre produção de vídeo, mas meu fundo realmente é em áudio Andi produção musical. Mas se você me pedir para fazer um vídeo sobre jóias, Frings, por exemplo, seria um vídeo muito ruim. Eu não sei nada sobre jóias, e então você ganha ouro, bronze, prata, titânio, diamantes e só isso. Eu não seria muito experiente sobre o assunto de alguém me fez uma pergunta sobre o tamanho de diamante cenoura você poderia obter por £1000 dólares? Eu não tenho idéia. Eu não sei sobre o júri. Isso não me interessa. Não é. Minha paixão por porque eu não sei sobre ele não vai aparecer na tela. Mas se eu falar sobre, digamos, processamento de áudio ou algo como um atraso ou feedback ou reverberação, algum tipo de unidade de processamento de áudio ou estação de trabalho de áudio digital D aaw interna. Eu poderia falar o dia todo sobre isso, mas se é algo como jóias, moda bolsa, esse tipo de coisa, coisas que não me interessam pessoalmente seria muito ruim. Vídeo nas pessoas na tela com pessoas me assistindo vai saber que eu não sei o que entre os por. Eu não sei nada sobre júri ou sacos de zumbido, sério? Portanto, certifique-se de que seu conteúdo é algo que você está confortável falando. Certifique-se de que é algo que você saiba muito sobre sua pesquisa. Esperemos que tenha passado muito tempo estudando ou fazendo isso. Tenho certeza de que é divertido e divertido assistir o ouvinte. Você tem um monte de vídeos on-line em É um tutorial, e é semelhante a este. Então seu novo clique à direita e é apenas chato. O conteúdo não está lá. A entrega não está lá. Claro que sim. Você tem tantos vídeos de má iluminação, mau mercado para em qualidade, má qualidade de vídeo. Claro, o conteúdo é o número um. Então, é claro, precisa pensar em coisas como qualidade de áudio, a maneira como você apresenta o vídeo, a maneira como você fala na câmera, quão confortável você está na câmera. E, claro, a iluminação, o vídeo. E esse é o elemento principal. Claro, o conteúdo precisa estar lá. É a coisa mais importante. Se você não sabe o que está falando. Se essas histórias são lixo ou o que você ensina é lixo, então até precisa ser divertido, então pode ser uma história divertida, interessante, vídeo realmente interessante ou Velarde ou foto, ou você realmente ensinar algo novo à pessoa, uma nova habilidade que ela possa usar. Então, para mim, muitos dos meus vídeos sobre ensinar as pessoas sobre produção musical em determinados softwares de produção musical . Então, se eles assistirem um dos meus vídeos, eles poderiam melhorar no que eu estou falando. Então, se estou falando de, digamos, compressão, que é o tipo de processo de áudio, é um efeito de processamento dinâmico. Se eles assistirem meu vídeo sobre compressão, espero que, se eles seguirem os passos na tela, eles vão saber mais sobre compressão e, em seguida, ser capaz de usar isso em sua própria voz é muito música, Seja lá o que eles estão tentando usar isso, então apenas certifique-se de que você sabe sobre o que você está falando. Se você tentar fazer vídeos, você está tentando fazer podcasts e você não tem nenhum conhecimento sobre o assunto. Não vai ser um podcast muito bom. As pessoas vão elevá-lo muito baixo. Por exemplo, se eu começasse meu show de jóias e bolsas do Tom, seria tão ruim se a taxa de um começou a ser horrível, eu sou programado pela moda na indústria de jóias que apenas me dizer que eu não sei o que eu estou em sobre. Esse cara não é uma autoridade, figura, lesão ou moda, o que é verdade. Eu não estou no estrangeiro para descobrir jóias e moda, mas em todo o engenheiro Bem, no processo, no tipo de produção musical, eu acredito que eu não sei o que eu estou falando. Então isso é através de eu ir para baixo porque eu estou confortável que eu gosto do que é muito importante. Se você não gosta do conteúdo que está falando, ele vai mostrar em sua voz que você não vai ser uma paixão vai parecer uma tarefa. Não vai ser divertido para ti e depois não vais gostar do processo. Então faça o dia. Estamos fazendo esses vídeos para auto-expressão. Obviamente queremos que alguém aprenda ou se divirta com nossos vídeos. Mas você deve aproveitar o processo. Aproveite fazendo esses vídeos. Eu realmente gostei de fazer esses vídeos, mesmo que ninguém assista esses ah, muito tempo gosto de fazer isso porque eu estou melhorando minha habilidade na produção de vídeo, que eu acho que você também deve apontar. Se você quer basicamente melhorar ATS qualquer tipo de produção de áudio vídeo, faça alguns cursos, faça alguns vídeos. Suas habilidades são rapidamente melhoradas. A melhor maneira de fazer algo é saltar no fundo do poço em fazê-lo. Claro, há aulas. Há cursos semelhantes a este onde você pode aprender muito mais do que elementos técnicos são importantes. Mas até que você realmente faça isso até você realmente chegar lá e começar a filmar e começar a gravar, você não vai conseguir nada feito. Mas sim, tão contente A coisa mais importante. Se você não tem nenhuma habilidade ou conhecimento sobre qualquer coisa, escolha algo que você é apaixonado. Pode ser pescar. Poderia ser o site até design. Poderia ser remendado relógios. Pode ser qualquer habilidade que alguém queira saber que você sabe mais do que eles . Então comece a estudar. Se você não acha que está confiante o suficiente no final do dia, você só precisa conhecer o trovão de uma pessoa olhando você. Então você não precisa ser um perito absoluto. Tem que estar fazendo e trocando por 30 anos antes de ensinar sobre isso. Você poderia estar fazendo isso por vários meses apenas ter habilidade suficiente para que você possa ensinar a pessoa assistindo ou ouvindo algo ou até mesmo entretê-los. Não precisa necessariamente ser base de conhecimento para treinar alguém o tempo todo. Pode ser entretenimento de samambaias. O YouTuber mais popular do mundo no momento é Pooty Pie. Com mais de 50 milhões de assinantes agora, o que é absolutamente louco. Você não aprende nada com ele. Ele é só um cara tolo e doce que se diverte porque ele é tão carismático porque ele é tão honesto quando fala. Muitas pessoas como ele, claro, é claro,são muito controversas e substanciais. Alguns assuntos para Não recomendo fazer, mas ele é divertido e é popular porque ele é carismático porque ele é divertido. Então, ou pense em um. Que habilidades posso ensinar a alguém, ou como posso entreter de alguma forma? Comix minha risada. Como se conecta alguém aproveitar seu dia ainda mais. Obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil. Lembre-se, o conteúdo é rei 5. Não precisa ser perfeito, mas tem que trabalhar bem: Olá. Esta palestra é sobre a maldição do perfeccionismo. Se você é um artista, claro, criador ou produtor, você realmente será amaldiçoado com perfeccionismo. Então, basicamente, você quer que tudo seja perfeito, e você tenta fazer o que você tomar para que algo seja perfeito. Mas, na realidade, você não vai. Nada vai ser perfeito. Não existe tal coisa é perfeita. O que você precisa, no entanto, é algo que seja de alta qualidade e fique acima de seus concorrentes. Então, se você quiser criar uma narração ou um vídeo semelhante a este, não será perfeito. Este vídeo não é perfeito, mas eu acredito que é de alta qualidade. E se você pode produzir algo assim, Wells colocá-lo em uma liga diferente de seus concorrentes. Tanta porcaria lá fora. Online são tantas dublagens terríveis e cursos terríveis que se você criar um custo de alta qualidade, você já se destaca e as pessoas vão tomar nota. Eles vêem como uma figura de autoridade lá ouviu o que você diz. Claro, seu conteúdo tem que ser de alto nível também. Eles não podem ser apenas um áudio e vídeo de alta qualidade e apenas falando sobre absurdos absolutos . Você realmente tem que conhecer o seu assunto. Você realmente tem que ser uma figura de autoridade sobre o que você está falando, mas todo o objetivo disso custa. Meu objetivo deste custo para dar-lhe é criar um áudio de alta qualidade a partir de vídeo. Ilumine que você pode apenas fazer você mesmo. Você não precisa de uma equipe inteira, não precisa de uma luz, um homem. Você não precisa de um cara de som. Você não tem a sua equipe de câmera. Você poderia apenas fazê-lo em um dos seus quartos em sua casa. Puxe para cima uma câmera verde perfeita, e eu gosto do microfone e apenas bater gravar. Faça um pouco de ajustes depois, mas rapidamente coloque vídeos para fora. Veja uma base de fãs. Sua tribo pode apenas assistir seus vídeos e apreciá-lo se não for perfeito. Se alguma coisa, isso é uma coisa boa. Significa que você está vulnerável. Você está colocando sua personalidade lá fora, tipo, agora eu estou apenas falando fora da minha cabeça. Não há anotações. Não há teleprompter. Só estou falando, mas acreditamos que isso está vindo da minha experiência. É nisso que eu acredito? Não são palavras de mais ninguém. Estas são minhas palavras, e eu quero que você seja capaz de fazer isso quando você fala em câmeras, bem, bem, dedo do pé tem um áudio de alta qualidade, iluminação de vídeo de boa qualidade e apenas ser congruente quando você fala. É sobre isso que realmente se trata. Basta estar confortável quando você está falando, permita que seu público experimente você como pessoa e apenas experimente seu equipamento. Se você tem um microfone terrível em uma iluminação terrível, terrível, não importa o quão bom seu conteúdo é. Se está assobiando, crepitando e distorcendo, eles não vão gostar. Claro, conteúdo é o mais importante, mas o áudio de alta qualidade e, em seguida, o vídeo é a próxima coisa importante. Claro, isso nunca será tão bom quanto as vozes nas principais estações de rádio, por exemplo, ou nos Abbey Road Studios em Londres ou as narrações para grandes orçamentos de Hollywood como Shrek. Mas estou fazendo isso em um dos quartos da minha casa. Este não é um estúdio enorme. Você pode fazer isso em um orçamento razoavelmente pequeno, e você pode criar um áudio e vídeo de alta qualidade não é perfeito. Mas é muito bom, e é isso que eu quero que você saia deste curso para criar áudio e vídeo de alta qualidade Isso é razoavelmente barato, que você pode reunir muito rapidamente para seus fãs, seus membros do público, As pessoas que te seguem ou as pessoas que podem te seguir, ouvem e pensam que sabem do que estão falando. Eles são profissionais. Quero segui-los para baixo. Dê-lhes o meu negócio. Eu quero ouvir a música deles nunca vai te formar fazendo arte. Eles vão respeitá-lo e eles vão ouvi-lo. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil, e te vejo na próxima. 6. Com áudio - você obtém o que você vai pagar: Olá. Este vídeo é tudo sobre o quanto você deve gastar em equipamentos de vídeo e áudio. Se você está apenas começando, eu não recomendo quebrar o banco. Basta comprar uma coisa de cada vez, mas certifique-se de comprar um item de boa qualidade. É aquele velho ditado. Você recebe o que você paga. Não se consegue um microfone decente por 20 dólares. Simplesmente não existe. Você tem que gastar uma boa quantia de dinheiro neste tipo de equipamento, mas vai valer a pena. Você acha que está gastando talvez um par de $100 em um microfone, mas dessa forma você pode ter áudio de alta qualidade. Mas há vários elementos diferentes. Não é só o microfone. Há algumas coisas diferentes que você precisará fazer. Mas aquele velho ditado que você recebe o que você paga. Então, se você tentar cortar cantos para tentar obter tudo barato, não vai ficar muito bom. Mas se você está apenas começando cara, eu não gastaria muito dinheiro. Isto pode não ser para ti. Talvez você não goste de fazer vídeos. Você pode não gostar de gravar áudio ou você simplesmente pode não ser muito bom disso. Há certos trabalhos que outras pessoas ressoam, onde se você pudesse ser melhor o mercado dentro dos bastidores ou a edição. Eu, pessoalmente, gosto muito do Video Edison. Andi gosta mesmo de edição de áudio? Foi o que começou a fazer. Então você pode não gostar que seja o ser apresentável, o talento ou o que não. Você pode apenas gostar de fazer a edição, o que é absolutamente bom. Mas eu não gastaria muito dinheiro em algo e depois de perceber que não é para você . Então, se você pode tentar emprestar alguns de seus equipamentos amigos ou até mesmo entrar em uma loja de música e testar em um diferentes microfones e equipamentos e apenas fazer alguns vídeos de teste primeiro vai ter o seu iPhone ou seu smartphone. E para começar a filmar a si mesmo na frente disso e tentar obter mais confortável filmar vídeos só para que você tenha uma idéia para isso. Porque, sim, a última coisa que você quer fazer é gastar $1000 em algum equipamento e que percebem que eu não quero isso, e então você tem que vendê-lo, e obviamente você ganha muito menos por um item de segunda mão. Seus novos itens Ah, muito desse equipamento que vou mostrar é muito popular. É o padrão da indústria para um monte de voz sobre trabalho. Então a melhor coisa sobre isso é que você recebe um monte de sua segunda mão. Você não tem que comprar coisas novas como microfones. Algo ainda soa melhor quando são mais velhos. Eles envelhecem bem, a idade bem, então você sempre pode comprar microfones de segunda mão. Não é como se você estivesse comprando perto, esse tipo de deterioração com a idade. Alguns microfones já cuidaram, bem preocupados. Muito bom, especialmente os antigos. Sim, eu não gastaria muito dinheiro neste tipo de equipamento, mas se você quer levar isso a sério, você quer fazer disso seu hobby em tempo integral ou até mesmo sua carreira em tempo integral. Você precisará de algum equipamento de áudio e vídeo de boa qualidade. A principal coisa que vejo em muitos produtores musicais ou muita voz sobre as pessoas, é que o equipamento é tudo para eles não sabem misturar, e realmente, realmente desvaloriza seus produtos. Se você quer gravação de boa qualidade ou boa qualidade, equipamento de vídeo tem que ser de primeira linha. Você tem que ser capaz de treinar seu ouvido para saber como usar isso corretamente. Uma coisa é ter um bom microfone ter um bom pré AMP. É outra coisa realmente criando, e eu pareço fora disso. Claro, o conteúdo é a coisa mais importante na entrega é muito importante. Você pode obter alguns bons vídeos com alguém apenas gravando em seu telefone. Mas se você quiser tomar o próximo nível, eu recomendo economizar um pouco de dinheiro e apenas comprar um equipamento de cada vez. Se você tem uma boa quantidade de renda disponível apenas por todos ao mesmo tempo, mas você estará tomando o resto porque você pode realmente não gostar de fazer vídeos. Se você estiver fazendo vídeos por um longo tempo, sem dizer ao longo de alguns anos e você tem uma boa quantidade de renda disponível, eu diria Vá em frente e compre o material que estou mostrando neste vídeo, é claro, porque ele vai realmente ajudá-lo se você quiser usar o mesmo equipamento que eu faço cabeça sobre Thomas George dot com recurso barra é, e você pode encontrar uma lista de todos os equipamentos que eu usei para fazer essas vozes, então eu espero que você achou esta palestra útil. Eu realmente só queria colocar essa palestra lá fora. Só para que saibas, não gastes muito dinheiro imediatamente. Seja bastante conservador. Mas, ao mesmo tempo, você não quer comprar produtos de má qualidade. Eu recomendo comprar um item de boa qualidade em vez de ter 20 itens de má qualidade. Você tem um item de boa qualidade e construir. Se você tem 20 itens de má qualidade, você realmente não pode fazer nada com isso. Além de vídeos de segunda taxa e gravações de áudio de segunda taxa, que este curso não é sobre, este curso está criando a melhor qualidade de áudio e vídeo que você pode em sua casa com um orçamento razoável em seu próprio estúdio em casa. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil, e te vejo na próxima. 7. Melhoria constante: Olá. Esta palestra é sobre melhorar constantemente seus vídeos. Áudio anual. Não é a coisa mais fácil de fazer se você quiser fazer áudio e vídeo de alta qualidade como apenas um homem ou uma pessoa equipe para mim. Neste momento, sou eu a gravar isto, o áudio no vídeo e a iluminação, e não há guião. Eu só estou conversando. Você tem que aprender a se sentir confortável conversando na frente de uma câmera, o que muitas pessoas não estão. Inicialmente, eu não deveria começar com o anfitrião. Use um teleprompter lá, usado para ter notas usadas tem um script em um ponto. Mas agora é só falar do topo da minha cabeça. Quando você começar a fazer isso, não vai ser fácil. Mas você tem que olhar para uma melhoria constante a cada dia para tentar e procurar novos recursos. Realmente, para que você possa melhorar essa gravação, gravação de áudio, vídeo, a iluminação e também falar e estar presente no momento para que você possa apenas falar na câmera e se sentir confortável. Mas lembre-se, não vai acontecer da noite para o dia quando eu olhar para trás em meus primeiros vídeos. Comparado com estes, eles não estão nem perto é bom, mas o momento no tempo eu realmente pensei que eles eram muito bons. Eu estava tentando o melhor que pude, pesquisando o melhor que pude para melhorar lentamente meu áudio em vídeo. Crescendo como engenheiro de áudio, o que costumávamos fazer era sombra de alguém. Então você encontra alguém na hora local que teve acesso a um estúdio de gravação e você vai segui-lo , que basicamente significa que você apenas assiste na mesa, assista a gravar uma banda, e espero, pelo poder da osmose, você pode aprender um pouco com eles. Mas hoje em dia você tem o YouTube dele. Você não precisa fazer sombra a ninguém. Você pode encontrar mentores. Limita as pessoas online a aprender com os 70 recursos lá fora. Você nem precisa ser assinante de som no som. Se você é um produtor musical, você pode apenas encontrar todas as informações on-line, que é absolutamente fantástico. Então sempre procure constantemente mais informações, mais conhecimento apenas para melhorar seu trabalho de câmera, seu trabalho de áudio, iluminação anual, iluminação. Eu luto com tanto tempo. Meus primeiros vídeos têm uma iluminação tão ruim. Estou começando a melhorar a iluminação. Eu acho que meu áudio é muito bom agora, mas o vídeo e iluminação há sempre melhorias constantes são. Com sorte, cinco ou dez anos, olharemos para trás para este vídeo no nosso riso porque os vídeos são. Como, então, será muito mais alta qualidade, muito mais profissional. Mas no momento, só estou tentando melhorar um dia de cada vez. Basta lembrar, é uma luta constante, mas você deve realmente aproveitar a luta porque para mim de qualquer maneira, é um hobby tão divertido ou uma profissão tão divertida criando vídeos em Espero que você possa se sentir da mesma maneira quando você crie seus vídeos. Mas procure uma melhoria constante dia após dia após dia. Claro, esses cursos como este podem melhorar rapidamente sua voz sobre o trabalho em seu trabalho de vídeo para procurar pessoas que estão um pouco acima de você ou muito acima de você. Basta procurar sempre melhorias constantes, mas tente não se preocupar muito se você não conseguir obter o vídeo perfeito, a voz perfeita imediatamente, porque isso não vai acontecer imediatamente. Mas aprenda com pessoas que têm bestseller. Você vai para a luta constante, e em breve, você vai conseguir, Então você vai fazer áudio e vídeo de alta qualidade. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil. Vejo-te no próximo. 8. Onde posso encontrar este equipamento: Olá. Esta palestra é sobre Onde você pode encontrar o equipamento que eu falo neste curso? Então, o equipamento que eu uso, disse o meu microfone por pré amplificador minha interface de áudio. Minhas luzes em minhas câmeras. Você pode encontrar todo o meu site. Thomas George dot com recurso barra é que você não tem certeza do que um pré amplificador. Na interface de áudio. Todo esse tipo de coisas realmente são. No entanto, não se preocupe. Vou explicar todo o conjunto das próximas palestras. Então, qual o uso do equipamento é realmente muito importante. Para ser honesto, você não precisa usar exatamente as mesmas coisas que eu estou usando, mas recomendo usar equipamentos similares para que você possa realmente obter a melhor qualidade de áudio e vídeo que puder, trabalhando como uma equipe de um homem ou uma mulher como em Aqui. Não há mais ninguém nesta sala sou só eu a falar ao microfone ao olhar para a câmara. Esta é a melhor maneira que encontrei. Você não confia em mais ninguém para que eu possa filmar qualquer parte do dia quando eu quiser. Você não precisa de ninguém para ajudá-lo a filmar ou o conteúdo é de mim ou a informação é de mim e o equipamento é meu, e não há ninguém aqui. Ele realmente lhe permite tanta liberdade para apenas filmar quando quiser. Tudo o que você quiser filmar. Não recomendo que ninguém te ajude. A. Recomendo apenas fazendo sempre auto. Só porque você não está confiando em outra pessoa que é a cerveja de outra pessoa ou ocupada ou o conduíte. Ou se você está ajudando eles e você não está se sentindo bem ou razão para sempre você não pode estar lá . Está absolutamente bem. Então o equipamento que vou mostrar é para um homem ou uma mulher. Claro, você pode trabalhar com outras pessoas. Você pode obter grandes coisas de colaborar em um monte de coisas que eu deixei foi de realmente colaborar com outras pessoas, mas o objetivo deste curso. Então, se você seguir as palestras, você segue todas as coisas que eu te digo. No final deste curso, você será capaz de filmar assim, falar com a câmera, falar no microfone e obter áudio de boa qualidade em visuais. Sinta se o seu podcast, o canal do seu blog do YouTube cursos o que você quiser, então lembre-se, se você quiser usar o equipamento exato que eu usei ou apenas dar uma olhada. Ter uma navegação para ver o que eu estou usando teve sobre Thomas George dot com barra recurso é ou apenas esperar para as próximas palestras sobre a nossa explicar Exatamente o que você está em? Como eu uso no que é para isso, sério? Então, obrigado por assistir a esta palestra, e espero que você tenha achado útil e eu te vejo na próxima. 9. Microfones - diferentes tipos: Olá. Esta palestra é sobre os diferentes tipos de microfones. Então este microfone divertido aqui, é chamado de microfones dinâmicos de microfone dinâmico um grande porque o bastante durável é forte e o razoavelmente barato. E também você obtém algo chamado microfone condensador, que, e geralmente mais caro, mais frágil e capta som mawr. Eles também têm padrões diferentes, então se você quiser usá-lo como um microfone de sala, você pode definir alguns microfones condensadores que você pode pegar. Toda a sala pode pegar os dois lados, mas eles não são tão bons para overs. Na minha opinião, eles são muito mais sensíveis no que pegar muito mais sons. Então, se você só quer pegar sua voz, os microfones dinâmicos são muito melhores que os microfones condensadores. Você também recebe um tipo de microfone chamado microfone de fita. Isto é mais se você quiser gravar bandas ou gravações muito sensíveis extremamente frágeis. E se você soltar um microfone de fita, você pode quebrá-lo muito facilmente, então eu não recomendaria olhar para microfones de rio. Claro, você recebe choque e microfones. Depende do que você quer gravar, microfone tão dinâmico Alemanha e pegar mais do que, dizer que longe. Mas o microfone de espingarda pode pegar muito longe, digamos, nos filmes. Ah, muito tempo que tem clipe em microfones lá perto chamado Love Mike. Se você quiser um microfone menor, talvez dê uma olhada no amor do Mike, hum, mas eu prefiro esse tipo de microfones maiores porque a qualidade do som é muito melhor. Você pode passar por unidades de processamento são muito mais fáceis em com um microfone de amor. Microfones de espingarda podem ser bons se você estiver gravando no local. Então, se você quer ficar bem longe da câmera, você pode ter alguém segurando a espingarda, Mike. Mas na operação de um homem ou uma mulher como eu estou fazendo aqui, definitivamente recomendo microfones condensadores, realmente é o quanto você paga bem para microfones condensadores. Alguns deles podem ser milhares de libras ou dólares para dinâmica pode gostar disso. Os mais populares para dublagens são a voz electro, Ari 20, que é um tipo de microfone de rádio clássico. Então você também começa a costa s m sete b, que também é um microfone fantástico. A razão pela qual eu prefiro este então eu acredito que é um pouco mais fácil de colocar na mesa da costa como alguns sete B é normalmente pendurado de cabeça para baixo. Poderia ser bom se você tiver um. Esses suportes que prendem na parte inferior da sua mesa, mas realmente precisam ser de alta qualidade, suporte forte. Porque este microfone é muito pesado. Então é o curto s alguns sete B, mas para mim pessoalmente de testado um monte de microfones para fora, Eu acho que este combina com a minha voz melhor. Se você pode tentar testar que alguns meses para sua voz, pode ser bastante difícil talvez ir a uma loja de produção musical e perguntar se você concorre em algum Mike só para ouvir o que realmente soa como. Ou se você tiver amigos que sejam produtores de música ou engenheiros de áudio, envie-lhes uma mensagem. Você poderia até mesmo enviar as mensagens para um estúdio na área local, apenas pedindo para pagá-los, digamos, US $50 ou mais, apenas para ir lá por uma hora e testar os diferentes microfones porque a última coisa que você quero é gastar assim US $500 no microfone e percebeu que não é o caminho certo para a sua voz. Não parece muito bom. Mas geralmente no rádio ou podcast é este microfone, que é a voz electro R E 20 Onda. Também o S M sete b na próxima palestra, vai ter um olhar mais sobre este microfone, vamos falar mais sobre isso. Vou mostrar-lhe alguns dos diferentes recursos e funções que ele realmente tem. Então, obrigado. Palestra afortunada. Espero que você ache útil esperando agora saber sobre os diferentes tipos de microfones Dinâmico condensar seus microfones de rio e microfones chocantes. Lembro-me de tentar arranjar um microfone dinâmico, se puderes. Você não precisa necessariamente usar o mesmo equipamento que eu estou usando. Se você tem um orçamento baixo, há coisas como nós sendo microfones, que você realmente não precisa de uma interface de áudio para usar. Nem interface é uma caixa que converte o sinal analógico para que o microfone em um sinal digital para que você possa colocá-lo em um laptop ou computador. Eles geralmente fazem seu som de gravação muito melhor se você estiver usando uma interface de áudio em um microfone USB, mas se você está apenas começando, você não gasta muito dinheiro com nossas coisas. Como o Blue Yeti, o Blue Snowball. Eu acredito que muitas pessoas usam para ouvir voz, mas eles não são tão bons quanto eles são a coisa real. Então, obrigado, por exemplo, palestra e te vejo na próxima. 10. Vamos ver o microfone RE20: Olá. Esta palestra é tudo sobre o microfone que eu estou usando é chamado de voz electro R E 20. Você pode encontrar o link exato para este microfone no meu site. Thomas George dot com barra recurso está ligado. A razão pela qual eu uso este microfone é porque Snoop Dogg o usou. Chris Rock é usado no Frasier. O Crane usou-a. Mas a sério, porém, a razão pela qual eu uso este microfone é apenas o microfone típico de rádio e podcast, e é realmente de alta qualidade. É construído muito bem, e não é muito caro para o que você recebe é cerca de US $500, o que é bastante caro, realmente. Mas para a qualidade do microfone que você obtém, definitivamente vale cada centavo que você recebe. Ligue no lado, o que permite cortar a base se a sua voz for um pouco básica demais, é bastante pesada. É sobre quilogramas de peso, e você tem que votar. Encontre um escudo pop específico porque os escudos pop que eu realmente não gostaria e você pode obter um específico para o 20 que é essa coisa aqui, que se livra de muita coisa. Os sons do peito e sim, cabe na minha mesa muito bem. É bastante grande e volumoso, mas é bem construído. É de alta qualidade. Eu recomendo que obter este foi alguém muito, muito parecido. O curto s M sete b nunca é microfone popular para overs de voz, mas este é apenas o microfone podcast típico. Isso te dá esse tipo de som típico de podcast? Se assim for, se você quiser fazer qualquer dublagem, trabalho de podcast, esse tipo de coisa, eu definitivamente recomendo ter o olhar para este microfone. Se você está no orçamento, dê uma olhada em nós sendo microfones. Talvez o yeti azul, o Snoble azul ali. Ok, pelo que você tem isso, minha opinião sobre dublagens é a melhor que eu já encontrei. Então, obrigado por assistir a esta palestra e te vejo na próxima. 11. Pop Shield para o microfone: Olá. Nesta palestra, vamos falar sobre escudos pop ou filtros pop. Então essa coisa aqui no topo do microfone, quase comumente eles pareciam ser um escudo pop. Então o que ele realmente faz ele se livra de que a bomba até o P duro soa. Ou isso é uma espécie de suporte de vento que você começa por dizer o trabalho p ou esse tipo de coisa. Só faz o som do áudio muito melhor. Eu definitivamente recomendo pegar um. Este é um escudo de parte de filtro pop específico para este microfone que Ari 20. Você pode obter o padrão como este. Você tem que tocar no microfone. Não é normal. Fique por aqui. V ainda estão recebendo um monte de Perper hard P sons que você poderia anexar a filtros de peças. Podemos até conseguir um duplo. Este é um duplo. Então, ele tem duas camadas deste tipo de material apertado pode obter metal. Esta é de metal. Podemos pegar os de tecido. Eu pessoalmente prefiro este porque é projetado especificamente para o microfone. Ele se encaixa muito bem. Já tentei com isto. Apenas fracassos, muitas vezes forçados a decidir muito, e eu realmente não gosto disso. Definitivamente recomendo ter um pote cheio. Este é muito caro. É cerca de $40. Este é cerca de 15 dólares. Então depende do que você quer. Depende do seu microfone. Depende do seu orçamento, mas definitivamente obter algum tipo de filtro pop. 12. Converse no microfone: Embora esta palestra é tudo sobre falar no microfone, eu já vi um monte de vídeos antes das pessoas onde lá fora fora Mike, o que basicamente significa que eu não estou falando nos microfones que poderiam estar falando assim ou aquilo. Isso não parece tão bom. Então, se você está falando direto para o microfone, eu acho que é melhor ter o microfone gravado e ter áudio de boa qualidade, então ter que Mike escondido. E quando você fala, fica completamente fora do Mike Sandal Echo. Não soa bem, porque quando está fora do microfone, as ondas sonoras não estão indo diretamente para o microfone. Eles estão indo para uma parte diferente da sala em que ondas sonoras saltando para fora da sala e em seguida, voltando para o microfone, que cria eco porque leva tempo para este dedo do pé de onda sonora. Na verdade, alcance este microfone para tentar entrar diretamente no microfone. Vai soar muito melhor do que ficar fora do Mike, e se você está falando assim, basta ter a loja Maiken. Se você não pode ter fora de tiro, não é problema se ele está na loja. Alguns cursos de criação, podcasts ou vídeos têm um microfone e uma foto. Não é como se fosse um filme. Claro, se você criar um filme de Ah Hollywood ou algo assim, você não quer que o microfone seja filmado, mas eles fazem uma combinação de amor. Mike é um clipe no Mike debaixo de suas roupas, e eles têm microfones de espingarda. Mas para o que estamos fazendo aqui com um homem ou uma mulher equipe, basta ter o microfone dinâmico direto na frente E. 13. Suporte de microfone: Olá. Esta palestra é tudo sobre suportes de microfone. Então há alguns tipos diferentes de meus estendidos que você pode obter, mas o que eu tenho aqui, é apenas um destino de uma base grande e sólida na parte inferior. Gosto deste porque é resistente. Acabei de colocar o microfone aqui. Mike está na loja, mas acho que isso parece muito bom. Este microfone, é um bom microfone profissional, então eu não me importo que ele seja filmado. Você pode colocar o resultado para que eu possa basicamente equilibrar. Mas um pouco mais, eu experimentei com o microfone em tiro na loja fora. Não me importo de estar em choque. Para ser honesto, isso realmente repousa o meu teclado sem fio. Temos esta almofada de espuma macia no suporte logo abaixo do tipo circum logo na frente do microfone. Você pode obter uma dessas bancadas dobradas. Você vê estes? Um monte de rádio ou podcasts. Então eu meio que toco na mesa e você pode dobrá-la, ter um pendurar qualquer configuração que você tem. Eu realmente não gosto desses pessoalmente fora usando antes que eles são apenas danos. Minha mesa é o peso tão pesado que este microfone tem mais de um quilograma. É muito pesado, então eu realmente prefiro usar apenas esta mesa de suporte. Mas depende do que você quer. Você pode usar apenas um suporte de microfone normal se quiser fazer o pé para que seja mais como um show de stand up. Eu recomendo ficar assim. É bem barato. Gastei 15 dólares. Será que o trabalho realmente robusto? Esse Mike não vai a lugar nenhum. Agite a mesa e não está balançando ou caindo. Está absolutamente bem. Experiência. Eu usei vários Mike diferentes está antes deste que eu gosto. Tenho outro que é muito parecido com estabase ainda maior e mais pesada, base ainda maior e mais pesada, mas ocupa muito espaço. Se você quiser ir viajar. Esta não é provavelmente a melhor coisa porque o suporte é realmente pesado. Então você pode obter Talvez eu sinta um Tripé leve se você estiver viajando. Mas este microfone pode não ser o melhor para viajar, viajar mal, porque é muito pesado, mas nós só queremos um filme em um lugar em um quarto em sua casa. Recomendo obter um suporte grande e sólido como este 14. Boots vocais: Certo, agora vamos falar sobre peitos vocais. Então isso aqui é uma cabine vocal. Na verdade, é de cabeça para baixo por Essie Electron ICS. Então, a maneira como foi feita atrás é assim. Você tem um acessório que vai em um suporte de microfone, mas você pode usá-lo para uma mesa. Se você apenas virá-lo rodada sorteio e você colocá-lo para baixo, você pode ser capaz de perceber que você manteve um tipo de som morto no seu microfone. Eu estou passando por uma unidade de processamento de microfone também, então não é completamente preciso porque eu faço algumas coisas para mudar a rendição do microfone sobre isso. Mas isso pode ser muito bom se você estiver fazendo, digamos, em audiolivro ou podcast, onde não há vídeo, porque você pode querer ainda mais perto, como aqui. Nesse caminho, todas as ondas sonoras ao redor de sua voz irão direto para essa caixa morta que tem esse tipo de material grosso que amortece o som. Claro, ao usar um vídeo, você está criando um vídeo. Não parece muito bom. Isso fica no caminho. Você não pode expressar suas mãos. A razão pela qual gosto do dedo do pé. Tenho o microfone na secretária assim debaixo da minha voz, debaixo da minha cabeça, assim como podia mover as minhas mãos. Tenha um pouco de expressão. Basta fazer o vídeo é um pouco mais interessante do que se ele está apenas bem ao meu lado Light. Então, o que pode soar melhor. Claro, isso pode ser o mesmo melhor se você gravar um cantor para fazer uma narração sobre a coisa onde não há nenhum vídeo envolvido. Posso recomendar usar isso, mas não há ninguém envolvido. Eu não vou me incomodar. Eu uso este e gravando cantores apenas eles ou apenas fazendo algum tipo de voz sobre. Não envolve um vídeo, mas estes. Eu realmente tenho uma segunda mão por £30 que é muito barato, Eu acho que sabia que cerca de £150 ou talvez $200 Eu poderia recomendar obter um. Se você vai levar isso a sério e fazer um monte de dublagens em gravação muitos cantores, isso pode realmente ajudar. Claro, você pode obter cabines realmente vocais que são salas, salas pequenas que estão cheias deste tipo de colocação, que amortece o som se você está apenas fazendo isso em uma sala maior. Isso pode realmente ajudar. Depende do tamanho. Se és mesmo o meu quarto, estou a gravar. É muito bom para gravar vocais. Se ele gravou uma enorme sala de ecos, algo assim poderia realmente ajudar. 15. Cabo de microfone: Olá. Esta palestra é tudo sobre cabos para o seu microfone, então você precisará de um cabo XLR, que é um desses com canetas livres. Eles têm a extremidade feminina na extremidade masculina. Esta é uma longa. Este é o meu cabo sobressalente, mas você vai precisar talvez de um mais curto, talvez um metro livre, um comprimento de braço, não muito longo se for apenas para a sua mesa. Mas lembre-se, sempre ter um sobressalente cada cabo, apenas no caso de uma quebra, porque você nunca sabe se estão quebrados um monte de cabos no passado, e é sempre bom ter um de reposição, apenas no caso. Se você estiver usando um microfone USB como o azul, o Blue Yeti ou Blue Snoble, que aparentemente lá ok, Eu nunca usei um eu mesmo. Eu sempre usei um microfone adequado como este, que precisa de um cabo XLR. Então isso irá para a próxima cadeia, que será até uma interface de áudio ou uma unidade de processamento vocal, sobre a qual vamos falar a seguir 16. Interface de áudio: Olá. Esta palestra é tudo sobre interfaces de áudio. Na interface de áudio é uma caixa ou um dispositivo que converte sinal analógico em sinais digitais. Então, basicamente, o áudio do seu microfone, mas vai para um sinal digital, então isso significa que você pode conectá-lo em seu computador ou seu laptop para que você possa gravá-lo em algum tipo de software. Isso é basicamente o que uma interface de áudio faz. Esta carga de diferentes tipos que podem realmente fazer muito no preço. Mas o que eu gosto de usar para as minhas vozes é o crânio para o I.T. I.T. pela empresa. Foco, certo? A razão pela qual eu gosto deste que tem duas entradas. É relativamente barato. É cerca de US $150 e é apenas muito bem feito em. É muito simples de usar, então eu coloquei uma foto de um aqui em cima, então você só tem a entrada na frente. Você tem as saídas na parte de trás. Consegui outra vez. Você pode escolher entre linha e instrumentos, então eu tenho isso online. Então você tem esse tipo de entrada estranha. Isso significa que você pode conectar Eva Jack capaz de coisas como uma guitarra ou uma base e, em seguida, você tem entrada XLR também. Então é a entrada dois e um, o que é bastante útil. Se você estiver anexando isso a outra unidade de processamento ou para anexar uma unidade de processamento a esta interface de áudio, isso pode ser realmente útil. Vou mostrar-lhe na próxima palestra como você pode realmente anexar um processamento vocal exclusivo para esta interface de áudio em. Então temos o monitor. Então isso é para seus alto-falantes. Você pode usá-lo para ouvir música através de fones de ouvido e também. É muito fácil de usar. Não requer nenhum poder além de nós. BC Basta conectá-lo com cabo USB, e é só isso. Muito simples, muito portátil bons que você. Então, se você acabou de começar ou recomendar o foco para comprar duas interfaces de áudio, já é comum. Você provavelmente poderia ter um de segunda mão, mas eu recomendo comprar um novo. Se você for ao Thomas George Dot Com Slash Resource é você pode encontrar o exato que eu uso . Então é isso que uma interface de áudio faz. É extremamente útil. A Andi. Sim, certifique-se de obter um se você não tem um. Se você quiser gravar áudio, você pode usar seus Mike USB, mas eles não são tão bons. Então eu não tentaria economizar dinheiro em microfones, se alguma coisa, apenas por um equipamento de cada vez. Obviamente, você precisa da interface de áudio para o microfone funcionar, mas coisas como a unidade de processamento vocal vamos olhar na próxima palestra. Eu tenho isto. Depois de colocar o microfone nisso, o que você faz interface? Não é tão importante quanto a interface de áudio do microfone, porque o material que você pode fazer no software para realmente processar seu microfone processar sua voz. Mas a unidade de processamento vocal vai torná-lo melhor, mais fácil e rápido se você pode começar com um microfone e, em seguida, a interface de áudio e seguida, a unidade de processamento vocal, em seguida, a unidade de processamento vocal, que nós vamos olhar para a próxima palestra. 17. Microphone de microfone: Olá. Esta palestra é tudo sobre pré amplificadores, então pré amp é basicamente um amplificador que seu microfone entra para melhorar o áudio ou para melhorar o sinal de modo que a maneira realmente funciona na cadeia. Bem, a ordem que você vai é, você começa com o microfone e então você vai para o pré-AMP. Então você entra na interface de áudio e isso se conecta ao seu computador ou laptop para gravar tudo isso. Você não precisa necessariamente pré-amplificador se você estiver usando uma interface de áudio como Scarlett para eu , também. Mas isso tornará seu sinal melhor, e melhorará a qualidade do seu microfone. Se você estiver fazendo qualquer fonte de vida como algo em fio, por exemplo, este microfone não é suficientemente alto, mesmo com o ganho total em sua interface de áudio. Claro, você pode entrar em uma estação de trabalho de áudio digital depois no DPA que baixo volume e melhorar a mistura, mas um pré amp bem, basicamente permitem que você saia da vida sem qualquer mistura de tudo, e ainda vai soar bem. A maneira que eu gosto de fazer minhas gravações vocais é eu vou para um pré-AMP e então eu entro em uma estação de trabalho de áudio digital depois para melhorar a ordem ainda mais, mas nós vamos olhar para isso um pouco mais tarde. Há bastante alguns pré-amplificadores diferentes no mercado, mas o que eu gosto de usar é o DB X 286 s mic pré amp é bastante razoavelmente preço. São a rodada de cerca de $150 em que construiu em efeitos sobre este empt pré, também. Então eu só vou mostrar a vocês o que eu uso agora, e eu vou percorrer o que os diferentes efeitos fazem sobre pré ups têm um tipo semelhante de coisa, mas este é o que eu gosto apenas porque é realmente simples de usar. Ele faz o trabalho bem, e é bastante barato. Então, primeiro de tudo, nós temos o jogo de entrada, então isso vai aumentar o sinal. Então microfones como este, o que eu estou falando agora Ari 20 não é muito alto o suficiente, então isso vai fazer o sinal mais alto. Então temos um compressor. Isto é realmente útil. Basicamente faz as coisas barulhentas mais silenciosas e as coisas silenciosas mais altas. Então, se eu falar mais quieto assim, vai fazer muito. Ladn, se eu falasse muito alto, não era realmente distorcer ou clipe. E se não temos um compressor ou limitador também é chamado, ele não vai clipe, o que é ótimo. Então limitador basicamente é um compressor, mas apenas um pouco alto para que você possa falar com permitido ele não A história de cortar em determinado nível de volume no compressor tem a bit de luz no bit silencioso. Então, se você falou muito calmamente, isso faz este mais alto que é realmente ótimo para votações vozes vocais Movendo em frente nós temos algo chamado de uma de esa que realmente ajuda este sibilante. Então, se você começar a usar um monte de s é em suas palavras, será que eles são basicamente cortados. O som s vai torná-lo mais agradável para o ouvinte, porque não há nada pior do que aqui em uma narração No s é um muito forte e tudo que você pode ouvir cada poucas palavras Então isso realmente apenas cortes Eu amo desta vez. Então temos o potenciador. Isto é semelhante a um e que no equalizador. Pode tornar a extremidade baixa um pouco mais brilhante, a ponta mais brilhante. Apenas brinque com isso de ouvido e dê à sua voz. Realmente, Minha voz provavelmente era diferente da sua para passar e apenas experimentar. Se você tem um potenciador ou um equalizador, então nós temos um portão de barra expansor. Raramente uso isso porque acho que pode arruinar a qualidade do áudio. Mas o que ele basicamente faz é que ele se livra de um monte de som de fundo. Mas digamos, por exemplo, que há alguém usando um escavador fora de sua casa. Talvez queiras usar isto. Eu posso cortar Ah, muito do som de fundo, mas também tira algumas das frequências de sua própria voz e não faz com que seja tão alta qualidade. Prefiro usar os portões expansíveis na pós-produção. Então, na estação de trabalho de áudio digital, mas ainda opção para você usar experimento que ele pode enviar grande em sua voz. Mas com a minha voz, eu realmente não gosto muito de usar o portão expandido, e então nós temos o nível de saída. Então este é o sinal, o nível do sinal que foi enviado para a interface de áudio. Então isso é basicamente um microfone pré amp não é essencial. Mas se você quer levar isso a sério e você realmente quer o áudio da mais alta qualidade, eu definitivamente recomendo obter um. Então, espero que ache isso útil. Lembre-se, comece com um microfone e uma interface de áudio. Quero que estejas habituado a isto. Então eu ganharia um pré empt. Não receba um pré-amplificador imediatamente, caso isso não seja para você. Talvez você não goste de fazer esses vídeos. Eu não gastaria muito dinheiro em equipamentos a menos que você saiba que isso é pouco. E você quer levar isso a sério. Então eu espero que você esteja dando essa palestra útil, e eu vou te ver na próxima. 18. Como conectar este equipamento de áudio?: Ok, então esta palestra é como você pode conectar ou seus pedaços de equipamento de áudio? Então, se você estiver usando as mesmas coisas, sugiro um microfone com um cabo XLR no pré-amplificador do microfone e na interface de áudio . E, claro, você precisará até mesmo de um laptop ou computador para gravar isso. Eu só corro rapidamente agora como você pode conectar tudo isso porque algumas pessoas podem estar um pouco assustadas como eles estão armando para nós, como realmente usar isso nele é realmente muito simples. Então o que você faz é que você tem o cabo XLR no microfone, e que vai para o microfone, referindo-se pré amplificador. Então você está preempt terá uma entrada de microfone. E então você sai do microfone pré amplificador para a interface de áudio que entra em um . As ranhuras na frente. Se estiver a utilizar um Scarlet para ICTY e, em seguida, ligar o cabo USB ao computador e, em seguida, pode gravar através do computador para poder utilizar uma estação de trabalho de áudio digital ou software de captura de ecrã. Então algo como a câmera de fluxo de tela Tasia, profissional de lógica Garrett baniu esse tipo de coisa para gravar o áudio, e é assim que você pode fazê-lo. Você pode, é claro, obter microfones que vão para cima da sua câmera. Eu recomendo usar um microfone real se você quiser levar isso a sério para obter o áudio de alta qualidade. É basicamente assim que se faz. Mike na pré-AMP. Em seguida, inicie a interface de áudio e a interface de áudio conectadas ao computador e , em seguida, grave no computador. 19. Fones: Olá. Esta palestra é toda sobre quais fones de ouvido você deve usar ao gravar áudio? Se você está fazendo um vídeo como este e você não está realmente ouvindo de volta monitorando 20 áudio , você não precisa de nenhum fone de ouvido que agora só eu falando em um microfone tem um computador na minha frente onde eu posso ver as ondas do áudio então eu sei que está gravando. Eu posso ver os níveis que eu sei que não está espreitando. Tenho a minha unidade de processamento e o pessoal do público aqui também, por isso não preciso de auscultadores. Se você está fazendo, digamos, um curso de vídeo sobre produção musical e você precisa de Teoh, analise algumas das batidas de bateria ou músicas que você vai precisar de alguns fones de ouvido. Os que eu uso são Sennheiser é apressado para cinco estes por lá. Meu recurso é Paige Thomas George dot com recurso barra está ligado. A razão pela qual eu uso isso é basicamente porque eu estou acostumado com eles. Eu tenho usado esses fones de ouvido exatamente por muitos anos. Eu realmente gosto deles. Mesmo que eu tivesse todo o dinheiro do mundo e ainda usasse esses fones de ouvido que apenas o meu favorito quer usar. Esse é o olhar muito legal. A planície, preta o suficiente. Laranja brilhante. Bastante magro. Eles têm este divisor. Então, isso fica com a cabeça e você pode se mover rapidamente. Um dos está para o lado. Eles são realmente projetados como fones de ouvido D. J em suas costas fechadas, o que significa que o som realmente não sai deles. Então, se você tem assinado explodindo através destes bastante alto, ele realmente não vai pegar no microfone, o que é bom. O bastante razoavelmente preço cerca de US $150. Andi, eu realmente gosto deles é o que eu sou usado Teoh. Eu sei o que música e áudio soa como nestes porque eu ouvi muita música e áudio através deles em seus fones de ouvido apenas boa qualidade. O que? Ficar a saber se o disjuntor muitas vezes nas peças, é um parafuso aqui. Eu realmente perdi antes em que bastante usado para obter um novo porque o par bastante comum de fones de ouvido a coisa com qualquer tipo de equipamento de gravação de áudio. Se você usar empresas de nome comum que enviam canhões altos, esse tipo de coisa, você pode facilmente obter como reparos e você pode facilmente obter quaisquer peças de reposição porque um monte de pessoas têm usado estes, você geralmente pode obter eles de segunda mão também. Se usando Mork tipo de produtos únicos, nicho baseados que amam as pessoas não ouviram falar, é muito mais difícil encontrar reparos e para obter e suas peças para. Sim, estes que eu gosto que também tem este cabo aqui, isso é destacável. Então, no caso de você quebrar esse cabo, você não precisa comprar um novo par de fones de ouvido. Você pode apenas comprar o cabo, que é útil. Tinha fones de ouvido antes que quebrassem o cabo. Significa que tive que jogar os fones de ouvido fora. Mas geralmente de fones de ouvido mais caros, preços mais altos, de alta qualidade. Você tem um cabo destacável, caso quebre o cabo. Ok, estes não são realmente estúdio tinha telefones, não para produção musical. Estes são um DJ, mas o grande para monitoramento. Muitos cinegrafistas usaram isso e os caras de áudio usaram isso só porque eles são confortáveis como brancos para ficar em sua cabeça e eles não sangram. Não há muito som saindo dos fones de ouvido, então ele realmente não pega no microfone. Então, se você quiser levar isso a sério, recomendo, Eu recomendo obter o Sennheiser é apressado para cinco 20. Monitores de estúdio: Olá. Esta palestra é sobre alto-falantes ou monitores, portanto, se você estiver gravando seu áudio, você quer misturá-lo novamente em um par de monitores. Claro, você pode usar fones de ouvido, mas eu não gosto de usar fones de ouvido o tempo todo. É bom misturar em várias plataformas diferentes, fones de ouvido e monitores. Basta dizer que você tem um equilíbrio geral decente. Se usar qualquer alto-falantes hi fi ou alto-falantes laptop em um monte destes irá adicionar cor ou equalizador, que é ótimo para o menos Nunca quero ouvir música incrível filme. Vai soar melhor, mas se você quiser monitorar de volta se você quiser misturar seu áudio, ele realmente precisa ser o mesmo saindo como está indo em termos da mesma qualidade. Então um par de monitores é o que você realmente precisa. Eu recomendo o M Audio um V 32 só porque eu gosto do make em áudio. Pessoalmente, eles são muito baratos. Uns $100 no fazer o trabalho. Razoavelmente bem, você pode gastar milhares de dólares em monitores, mas é sobre o seu orçamento. Se você está apenas começando, talvez algo como um V 30 dois para ser mais do que bom o suficiente na rodada, cerca de $100 Então eu espero que isso ajude. Lembre-se, experimente monitorar frutas, um par de monitores de estúdio específicos projetados para misturar áudio e não através de alto-falantes do laptop ou alto-falantes oi fi ou Bluetooth. 21. Tamanho e tratamento de sala: Olá. Esta palestra é tudo sobre o tamanho do quarto e tratamentos do quarto se você quiser gravar seus vocais. Idealmente, você quer fazer isso em um quarto bem pequeno morto. Se você já viu uma cabine vocal antes, é razoavelmente pequena. Não é muito grande em se você gravar vídeo, você vai querer grande o suficiente para ter algum tipo de pano de fundo também. Então você precisa ter uma pequena sala, mas grande o suficiente para o seu equipamento de câmera, seu equipamento de áudio em tohave pano de fundo. O que você pode fazer é bater palmas na sala. E se é bastante grande e ecoado soando, esta não é realmente a briga de quarto certa. Se você bater palmas e ele estiver morto, um som não pode ouvir tanto eco. Esta é uma sala melhor, então quando você fala em um microfone, as ondas sonoras não vão direto para o microfone. Às vezes eles vão para o lado, e então esses combates do outro lado da sala. Então, se for uma sala maior, as ondas sonoras levariam mais tempo para saltar e voltar para o microfone, que cria um grande som reverberado ou ecoado. Então, se é uma sala menor e as ondas sonoras contra o lado levará menos tempo para voltar e saltar para criar um eco menor. Então você quer gravar em uma pequena sala é o que eu recomendo se você está gravando em sua casa ou espaço de trabalho é apenas bater palmas em casa a casa e tentar encontrar alguns. É um som bem morto. Existem alguns truques e dicas que você pode fazer, como ter tapetes grossos ou cortinas grossas e espuma de som nos cantos da sala para parar seu som saltando. Mas realmente, você quer obter a melhor qualidade enviar antes de fazer qualquer um desses tipos de tratamento. Antes de fazer qualquer mistura, há algo chamado de portão de ruído, que veremos na seção de mistura. Fora deste curso, Um portão de ruído basicamente tira alguns do som de fundo e isola os vocais, mas você quer obter o seu melhor vendido você pode antes de fazer quaisquer efeitos antes de tratar o quarto para tentar encontrar um bom quarto morto. E se for um pouco ecoado, experimente com caixas de ovos ao lado, algum tipo de espuma nos cantos ou algum tipo de material grosso apenas para impedir que o som saltitante seja tão óbvio. Então espero que isso ajude. Eu me lembro se você está gravando em um grande quarto realmente, tente e encontrar outro quarto. Talvez não no quarto como um banheiro. Isso seria muito bom, porque é superfície bastante reflexiva, então o som vai saltar muito. Então, o que? Um morto alcatifado, idealmente quarto , aquele cordeiro, o carpete soará muito mais agradável. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil, e te vejo no próximo. 22. Sempre tenha um backup: Sempre tenha um backup. É tão importante ter um backup de basicamente tudo. Vai muito, muito ajudar. Claro, custará muito mais dinheiro ter um backup de uma câmera de backup de um microfone, mas não precisa necessariamente ser o melhor backup. Só um backup, porque as coisas quebram o tempo todo, especialmente cabos. Certifique-se de que você tem pelo menos dois de cada cabo, modo a cabos USB para meus cabos para ter cabos de conexão, se você puder, para microfones. Tenho um microfone de pedido de reserva. Não é tão bom quanto este. Mas se este quebrar por qualquer motivo, ainda será bom o suficiente no outro microfone. O mesmo para a câmera. A mesma lente. Mesmo descendo. Tente ter um backup para tudo, porque nunca se sabe. Às vezes, as coisas quebram, especialmente da tecnologia. Quebra o tempo todo. Nunca se sabe quando. A principal coisa que eu diria para sempre ter um backup é seus discos rígidos. Consulte para gravar em discos rígidos externos. Você mantém seus arquivos em um disco rígido externo. Você quer mantê-los se quiser carregá-los em outro lugar. Se você quiser voltar e editá-los. Você precisa ter esses arquivos. Então, se você estiver usando um Mac, você no uso algo chamado Time Machine. Mas não apenas um backup de máquina do tempo para o seu computador ou seu Mac book. Ele quer um backup de máquina do tempo para cada disco rígido. Então, um dos seus discos rígidos quebra. Isso não importa. Você tem de volta tudo o que precisa para fazer, porque nunca se sabe. Às vezes é tudo bom e suave, e então o cabo do microfone quebra. Se meu cabo de microfone quebrou agora, eu só puxar deve suportar um fora e tocar isso e eu vou e Amazon ou onde quer que seja e apenas pediu um novo. E depois vem nos próximos dias. Se você só tem um e ele quebra, você vai ter que ir fisicamente até a loja ou a loja e comprar um que é uma hora desperdiçada. Portanto, sempre tenha um backup, mesmo que não seja seu melhor backup, desde que ele funcione. Então você tem alguns dias para que você possa encomendar um novo online, então eu espero que você tenha encontrado o mar cheio. Lembre-se, faça backup de tudo, se puder 23. Mac ou PC?: Ok, então, Mac ou PC para editar áudio em vídeo. Geralmente, vou dizer, Mac, que uso o Max há muito tempo, e eles meio que te encurralaram de certa forma. Por exemplo, Logic Pro 10 só está disponível para Mac. O fluxo de tela só está disponível para Mac wire cast, que é para toda a vida. A transmissão em fluxo só está disponível para Mac. Então, um monte de o melhor software lá fora que você só pode usar no Mac. Claro, coisas como a Adobe diz coisas como foto afiada em efeitos secundários. No design,toda a audição da suíte. No design, Eles são Mac e PC Udobi Sweets. Absolutamente fantástico Realmente ótimo. R. definitivamente recomendo assinar a Adobe se você tiver a oportunidade de. Mas o bom do PC é que você pode personalizá-lo. Você pode fazer o seu próprio costume. PC poderoso. A barragem dentro deste é personaliza a sua para que ninguém mais seja gaivota. É mais difícil ser consertado mais difícil de substituir por um livro Mac ou I Mak. Se você quebrá-lo, você pode conseguir outro. Isso é exatamente o mesmo muito fácil na loja Mac. Há montes deles. Eles só fazem vários modelos diferentes, o que é bom de certa forma porque é fácil conseguir outro. Mas é ruim porque você não pode personalizar isso. Conheço os novos livros do Mac. Você não pode realmente abrir a parte de trás e adicionar mais ram ou qualquer coisa que esse tipo de bloqueado, Hum, mas geralmente, eu diria que Mac são melhores para editar vídeo e áudio. Há uma espécie de projetado para o tipo mais artístico de processos criativos, como vídeos em um sistema de áudio. Mas o PC ainda pode ser realmente ótimo. Há estações de trabalho de áudio digital como você base em capaz de viver se o seu produtor de música que funcionam tanto no Mac como no PC. Mas isso depende do que você quer, que você quer alcançar. Se você realmente quer ir absolutamente hardcore sobre isso, talvez você possa fazer seu próprio PC personalizado torná-lo super poderoso. Mas se você está apenas começando, Maxwell é muito mais fácil. Há alguma coisa lá muito mais cara? Mas se você quiser começar a editar, editar, vídeo e áudio, você precisará de um computador poderoso, um PC poderoso. Provavelmente é recomendável comprar um Mac, mesmo coisas como o MacBook Air. Bastante poderoso, quase poderoso o suficiente. Mas se você tem o orçamento para. Eu recomendaria ou obter I Mac um Mac pro, mas eles são muito caros ou um livro Mac. Você quer ir viajar? Obviamente, um livro Mac sobre isso, mas Pro é o mais ideal, mas eu sou acessado todos realmente grande um mapa prós e muito poderoso. Mas eles são muito caros. Assim como você. Isso ajudou você a decidir se queremos ter um Mac ou um PC. Conheço muitos editores de vídeo que usam PC. Você não precisa ter um Mac, mas é mais fácil usar um Mac para esse tipo de coisa. Só porque, ah, muito do software, era apenas um valioso para Mac. Eles meio que, sim, te encurralaram porque eu trabalho muito no Logic Pro GEM. E este Mac, só você pode obter algo chamado de hackear Tosh, que é basicamente um sistema operacional Mac, mas no PC. Mas é bem charrete. Há muitos problemas disso. Eu realmente não recomendo construir um hacking tosh, então obrigado. Palestra afortunada. Espero que tenha te dado Beethoven por dentro. O que emite um Mac ou um PC para edição de vídeo. Foi completamente para você. Como eu disse, o Adobe Suite também é para PC. Então você tem o Adobe Audition? Premiere Pro, que é software de edição de vídeo, que é realmente bom na loja de fotos é cinza escritório Lee após efeitos para gráficos em movimento. Então, esses funcionam tanto para Mac quanto para PC. 24. Logic Pro X - para gravação e edição de áudio: Olá. Esta palestra é tudo sobre estações de trabalho de áudio digital. Então estações de trabalho de áudio digital são pedaços de software em seu computador ou laptop que permitem gravar áudio para que você obtenha um sinal do seu microfone e que vai para uma interface de áudio , e pode passar por alguns efeitos, como um pré-AMP ou um equalizador. Mas, basicamente, digamos que seu microfone entra em uma interface de áudio do que isso. Estamos indo para o seu computador, e ele processa os sinais analógicos para o áudio em um sinal digital. E então você pode editar isso. Manipule isso em uma estação de trabalho de áudio digital. Vamos dar uma olhada no meu computador agora. Estou usando uma estação de trabalho de áudio digital para gravar esse áudio. O software é chamado Logic Pro TEM, e você pode ver as ondas aqui. Estes grandes picos. Oh, eu bati palmas. Isso é o que eu faço é bater palmas no início do vídeo. Então, caso eu precise sincronizar o áudio, temos o vídeo manualmente. Eu poderia fazer isso por uma palmada. Há uma maneira de afundar o jantar deles. Só te mostro mais tarde. Mas este é o áudio que eu estou falando agora em tempo real. Então, se eu fizer isso, nunca bata palmas. Você pode ver aquele grande pico lá, que foi o aplauso se eu ficasse muito mais silencioso. Bem, observe que as ondas cresceram menores, mas eu comprimi este áudio, então eu coloquei através de diferentes Siris de efeitos Você pode ver aqui vamos falar sobre isso um pouco mais tarde sobre eles, também indo através de um pré-AMP. Amplificador para processar o público. Há algumas coisas acontecendo aqui para fazer este áudio soar como ele faz. Não, mas você precisará de algum tipo de estação de trabalho de áudio digital. Este chama-se Logic Pro TEM. Isso pode ser um pouco avançado se você não estiver fazendo software de produção musical. Então eu tenho essa lógica pro GDT porque eu ensino este curso. Este é um, claro, é claro,que eu uso para produzir minha própria música também. Se você quiser apenas gravar áudio, você não precisa necessariamente de lógica Pro TEM. Mas há uma muito boa gravação de voiceovers no podcast também porque você pode usar todos esses efeitos diferentes aqui. Clique neles e você pode adicioná-los para alterar configurações diferentes. Alguns deles vêm livres da lógica. Reze para alguns desses que você tem que realmente pagar. Então este aqui vem grátis com lógica Pro. Chama-se compressor. Este equalizador vem de graça. Estes, este é um Tente definitivamente recomendar. Obter não é de graça. Infelizmente, é cerca de US $150 neste é um DS também, o que também não é de graça . O senhor é uma versão lógica da ESA, mas creio que esta é um pouco melhor. Então esta é uma estação de trabalho de áudio digital. Estão acabados. Aqueles como audácia podem vir Tasia capaz de viver. Se o seu produtor musical que é ótimo se ele só quer dublagens através do Adobe Audition É bastante alguns diferentes. Garrett baniu. Se você usa um Mac, esse é grátis. Eu provavelmente recomendaria começar com Garrett Band se você é um usuário Mac, só porque é gratuito. Se você realmente quer entrar e tirar o melhor proveito do seu áudio, eu recomendo investir em uma estação de trabalho de áudio digital melhor do que as gratuitas. Como eu disse, isso é lógica. Pro tenta o que eu uso, mas depende do que você quer. Indo para executar através do que esses efeitos realmente fazer Então Este é um supressor de ruído e tem um canal equalizador IKI. Então isso dá a você as freqüências fora do que realmente está acontecendo agora. E eu apenas rolar fora de um pouco da base porque embaixo e aqui, você realmente não pode ouvir tão baixo e o mesmo de cima tão alto. Então eu não falo este rótulo tão alto. É meio impossível, não é? Não importa o quão baixo eu tente e desculpe isso não vai soar. É a Lois que é só um rumble de fundo. Então, livre-se do mesmo da alta. Eu não posso falar. Quão alto tem um de ESA, que basicamente se livrar deste sibilant ou também ter um de esa no meu pré amp. Mas eu gosto de usar um no Logic Pro apenas para adicionar um pouco mais de compressor, que basicamente meio que, ah, esmaga um pouco, mas no bom sentido. Então faz um alto, silencioso e bastante permitido que ele obtenha aquela voz realmente de rádio porque naturalmente, em rádios ele comprime o som porque ondas sonoras tão grandes que tem que ser comprimida para viajar. E então nós temos este tipo de acostumado a esta sirene de rádio fora deste áudio comprimido que muitas pessoas apenas continuam usando e dublagens hoje. Então esta é basicamente uma estação de trabalho de áudio digital. Este é o que eu uso apenas circum nos plugins. Então eu tenho algo chamado limitador. É basicamente aumentar o volume dois tão alto quanto ele pode ir sobre recorte sem distorção . E você pode definir o nível de saída para que ele nunca distorça nada acima de zero é distorção, então você pode defini-lo abaixo disso. Então eu tenho outro equalizador apenas para rolar fora ainda mais. Lauren, só por precaução. Ok, agora o que vou fazer é entrar no áudio que acabei de gravar. Na verdade, vou editá-lo em tempo real para que você possa ouvir exatamente o que está acontecendo. Então, na verdade, gravando este áudio através de software de captura de tela ao mesmo tempo que eu waas fazendo obter os três lógica pro. Então eu tenho dois tipos diferentes de estações de trabalho de áudio digital ao mesmo tempo. Mas o fluxo do grito é realmente ótimo. Nós vamos para isso um pouco mais tarde em que gravar a tela no microfone e você pode ligar suas câmeras de laptop Bem, que é muito legal, mas eu recomendo obter uma câmera de maior qualidade. Mas se você está apenas começando, não há razão para que você não possa simplesmente usar sua câmera de laptop. Ok, então vamos apenas ter uma escuta de volta para um pré-AMP. Amplificador para processar o público. Há algumas coisas acontecendo aqui para fazer este áudio soar como ele faz. Não, mas você precisará de algum tipo de estação de trabalho de áudio digital. Então este é o “N”. O supressor de ruído que eu estava falando. Você pode ver as ondas vindo por aqui com um sinal vindo por aqui. Este surf um menor isso você ser capaz de ouvir algum som de fundo. Este chama-se Logic Pro TEM. Isso pode ser um pouco avançado se você não estiver fazendo software de produção musical. Então eu tenho essa lógica pro GDT porque eu ensino este curso. Este, claro, é que eu uso. Você pode notar que o tempo de fundo desaparece imediatamente. Eu definitivamente recomendo obter este plug in. Se você vai usar a edição avançada de áudio, ela não é gratuita. Infelizmente, ele está de volta $200, mas tão bom as maneiras N s um ruído suprimir. É a minha peça favorita de equipamento de áudio, incluindo provavelmente que o preempt externo. Acho que isso é melhor do que isso. É tão bom que nem sempre é suprimido no pré-AMP. Eu realmente não gosto disso. Para ser honesto, este é muito melhor, mas é quase o mesmo. Price é todo o pré corcunda para produzir minha própria música também? Se você quer apenas gravar áudio, você não precisa necessariamente do Logic Pro TEM. Mas há um muito bom, disse um zay. Antes que eu possa sair da base sobre o problema, você pode acertar isso. Analise o botão que Rory de ficar muito técnico. Só estou dando uma visão geral do que os diferentes plugins fazem. O que você precisa fazer é experimentar você mesmo, mas isso é o que eu uso. Gosto de rolar um pouco da base. Há este botão analisador aqui, que permite que você veja a onda, veja as frequências para que você possa basicamente ver onde você está falando e esculpir o som ao redor que gravando voiceovers em podcasts também, porque você pode afetar cliques neles, e você pode adicioná-los para alterar configurações diferentes. Alguns deles vêm livres da lógica. Reze alguns destes. Você tem lixo. Certo, então esse é o equalizador. Isso é o que equalizador significa que temos um De Esser realmente pagar. Então este aqui vem grátis com lógica Pro. Chama-se compressor. Eu tenho dois. DS está ligado. Eu realmente não preciso do Teoh. Eu sou super paranóico sobre esse sward sibilante. Mas eu tenho um de Esser construído no meu pré amplificador então um monte de s e a aparência está tirando. Tirado através de que eu só gosto de ter este em uma ondulação, só para o caso de eu nos odiar o tamanho áspero s, ele realmente estraga qualquer tipo de voz sobre. Eu não tenho um compressor. Este equalizador vem de graça. Não está fazendo muito. Você pode ver esta seta ou esta boneca apenas subindo um pouco porque eu tenho um compressor embutido no preempt, Mas isso só para adicionar um pouco mais apenas no caso de eu ir muito alto, ele vai subir um pouco, Apenas pare no dedo do pé. Qualquer tipo de picos realmente ruins só para ser duplamente seguro. E, em seguida, no Canal Mestre, que basicamente significa que a saída. Eu tenho um limitador tipo limitador parte superior fora do compressor estes, você pode aumentar todo o canal só para torná-lo mais alto. E então você define algo chamado o nível de saída, que basicamente impede que ele seja recortado. Estou passando por uma compressa limitadora no pré-AMP. Andam sobre compressor, que tem um limitador sobre ele em outro limitador neste limitador, alguns passando por limite livre é realmente só porque a pior coisa que você quer é o seu anterior distorção e recorte desta forma eu tenho muitos limitadores. Mas sei que não importa o quão alto eu fale, não vai cortar ou distorcer. Vai soar sempre muito bem. Então, sim, é melhor ter um limite extra. Não há o suficiente para que eu tenha limite linear e que apenas para rolar fora ainda mais fora da base ? Porque este barulho de baixa frequência é apenas um som horrível que você realmente não quer, então basta rolar fora. É assim que eu mixo meu áudio. Isto é através da lógica. Finja como eu disse antes. Você não precisa usar lógica. Pro 10. Pode utilizar o GarageBand. Faz um tipo semelhante de coisa, audácia ou audição de adobe. Mas eu gosto de lógica, pro, porque você pode simplesmente adicionar esses efeitos e realmente facilmente. A maioria deles vem com lógica pro, o que é realmente incrível. Mas isso é um que você vai precisar comprar. Você pode usar o DSS lógico. Ainda é muito bom, mas o N's não encontrou nada que chegue perto disso. Especialmente os livres. Então, o que? Eu diria que se você vai comprar qualquer coisa, certifique-se de comprar o LS um em um pedaço de software que é compatível com o N s um para lógica, pro audácia capaz de viver ou todos compatíveis com este caminho s um. Claro, é sobre o seu orçamento, quão poderoso é o seu laptop. Este é um tipo de o novo laptop Maverick prote muito rápido, e ele pode lidar com edição de vídeo, edição de áudio muito bem. Mas não é o seu mais barato fora laptops em que livros, mas é um trabalho muito bom. Depende. Quanto você está disposto a investigar áudio de boa qualidade, vídeo de boa qualidade e para obter produto de boa qualidade que faria você parecer profissional no canal do YouTube de sites como você me amaldiçoar também e isso só faz você olhar. Sim, figura de alta qualidade, uma figura de autoridade, áudio de boa qualidade é tão importante. Mais importante, os vídeos e as luzes de áudio, além do conteúdo, é o número um. conteúdo é a coisa mais importante que você pode ter o melhor áudio, o melhor vídeo, a melhor iluminação do mundo. Se você está falando de bobagem, estar falando de coisas que não são divertidas ou não, educacional não tem valor real. Não há nenhum ponto. Então sim, lógica pro GDT este que eu gosto de usar. Mas eu também uso o fluxo de tela, qual vou falar a seguir, o que também é muito fantástico. Ligeiramente é suas visualizações, mas acima de tudo é ótimo para capturar sua tela. Se você quiser fazer qualquer tutoriais ou qualquer coisa que envolva o uso de uma tela, mesmo como um slide do PowerPoint, esse tipo de coisa. Então, obrigado por assistir as questões. Esta palestra. Espero que tenha achado útil. Vejo-te no próximo, onde vamos falar sobre o fluxo de gritos 25. Vamos ver o fluxo de tela - Mac: Olá e bem-vindos a esta palestra. Esta palestra é tudo sobre software de fluxo de grito, então este é rastreado fluxo. Seis. Vou mostrar a vocês que é um software único para Mac, e é realmente fantástico. Permite gravar a tela do seu computador, áudio, microfone em sua câmera embutida no seu laptop ou livro Matt ou até mesmo uma câmera USB. É realmente útil se você quiser todo o pacote, e você pode fazer algum editor de chamadas lá também. Você pode editar ampliações. Você pode seguir o mouse. Você pode escrever texto se quiser. Todo o pacote um muito rápido para tela lança segurança em tutoriais como tutoriais em vídeo, talvez fotografia. Dois passeios, tutoriais de música, fluxo de tela pode realmente ajudar, então este é o fluxo de tela bem aqui. Acabei de fazer uma gravação rápida, e você pode ouvi-lo gravado meu riser de microfone em um acidente. tempo passou e mudou. Alguns desses painéis também gravaram o áudio do meu computador. Faça coisas como mudar o volume com bastante facilidade, apertando este botão. Aumente o volume. Então, realmente, é tão fácil apenas jogar alguns trocos soltos sobre a duração do contrato de canal certo. Se o fizer, quero gravar mais de um microfone. Minha interface de áudio tem entradas de microfone para que possa, em teoria, chamar dois microfones ao mesmo tempo. E aqui temos a câmera. Isso é da minha webcam, com confiança embutida no meu livro de mapas para que possamos selecionar isso e arrastá-lo ao redor e torná-lo maior se quisermos. Obviamente, há uma tela verde atrás de mim. Nós podemos realmente adicionar vídeo, filtrar outros crimes, nojento e mudar um pouco disso. Envolve um pouco de ajustes na chave cromática. Não é o melhor do mundo, mas se você quiser criar rapidamente, vídeo pode fazer. Então, vamos ouvir isso e poderíamos ter outra corda. Como eu disse, você precisa de menos crime, um rápido, bastante para tentar encontrar uma imagem decente. Eu pessoalmente não gosto do chroma key eu mesmo, mas eu já usei isso antes. Se você quiser fazer um elenco de tela muito rápido, você pode fazer isso. Há algumas coisas como seguir o cursor do mouse, então mova isso aqui e você pode seguir a massa que Cassa consumir. É muito útil para as pessoas. E para seguir o mouse, isso envolve entrar e ajustar um monte de coisas aqui. Esta é apenas uma visão geral muito rápida do fluxo de tela. Você pode adicionar texto também, assim você pode os baixos de coisas frias e interessantes que você pode adicionar zoom. Então, se você quiser adicionar um zoom, você pode fazer isso. Isso é basicamente como você pode Sim, você grita fluir muito, muito rápido. Mas, sim, há muito a fazer neste pedaço de software. Só estou mostrando rapidamente o que você pode fazer, mas basicamente você pode adicionar zoom. Você pode editar o áudio que você pode. Brilhante no público pode adicionar reverberação você pode editar no show as teclas pressionadas, que significa que se eu digitar no teclado, ele pode mostrar isso ou apenas a tecla modificada. Então, se eu bater, eu não sei. Comando e ver para copiar o comando e ver surgirá porque isso é uma tecla de modificação tem porque usa o comando Onda Yeah, cheio do cursor do mouse. Faça algum direito dentro e você tem alguns efeitos extras também. Isso é basicamente como você pode filtrar o fluxo. Se você quiser apenas gravar a tela, isso é realmente útil. Na verdade, estou gravando isso no jogador de tempo rápido. Isso realmente gravado em tempo rápido jogar, que é outra opção para que você possa usar jogador de tempo rápido, ou você pode usar fluxos de tela completamente até você. Tempo rápido jogo é tela livre. FLOTUS custa dinheiro, mas dá-lhe muito mais opções. Se você estiver usando um computador ou um PC, você pode usar coisas como Cam Tasia. Eu realmente gosto de fluxo de tela pessoalmente, mas é apenas Mac. Então talvez vá em torno de pesquisa se você é usuário de PC. Então, obrigado por assistir esta palestra é tudo sobre fluxo de tela, realmente apenas dando-lhe uma visão rápida de como você pode usar este pedaço de software para gravar elenco de tela e também gravar seu vídeo de áudio na gravação de áudio do seu computador. 26. Processamento vocal: Olá. Nesta palestra, vamos continuar misturando áudio e analisando o processamento vocal. Então, a forma como este Mike está configurado, ele vai para um pré-AMP. E isso tem alguns efeitos diferentes. Em seguida, ele vai para uma interface de áudio, que é anexado ao meu livro de mapas. E então eu gravo isso no Logic Pro 10 que é uma estação de trabalho de áudio digital. Você pode usar coisas como Adobe Audition Queue Base não Ásia é alguns dos que você pode usar para gravar áudio ou fluxo de gritos, que é ótimo, no qual eu estou gravando isso agora. E então eles colocam na lógica, pro ou alternativa. Alternativamente, eu gravo diretamente no logic pro no mix e processo no Logic Pro depois, eu recebo um som bastante decente de apenas ir para este microfone e pré AMP. Mas eu posso ter um som muito melhor quando eles são misturados com os plugins. Logic pro Também assim aqui. Eu só tenho um projeto em que eu estava trabalhando antes. É só uma palestra anterior. Vamos apenas ter uma rápida escuta a isto. É mais tarde, , mas também recomendo ter uma webcam decente se você quiser fazer, e ele tipo de shows ao vivo ou webinars ou algo assim é praticamente o mesmo que a minha voz soa agora. Então eu vou passar pelo que eu realmente fiz, como eu processar isso. Então, em primeiro lugar, ele vai para o pré amplificador. E eu aumentei o ganho de entrada. Isso só faz com que seja mais alto porque esse Mike é muito quieto. E então eu entro em um compressor que basicamente torna as coisas permitidas um pouco mais silenciosas e as coisas mais altas e tem um limitador que pára as coisas barulhentas. Estou ficando muito alto, porque se eu falar bem alto, não vai se encaixar ou distorcer, que é a última coisa que você quer. Então este limitador parou o microfone para ficar muito alto, e faz as coisas silenciosas um pouco mais alto e corta esmaga a forma e dá a você aquele rádio roubou voz estilo podcast. Então, depois disso, eu tenho um de Esser que se livra de tipos que alguns dos INTs civis para que os sons duros s que pega em um monte de microfones. Ele realmente vai apenas suavizar isso um pouco e então nós temos o potenciador, que ilumina e crisps, seu som até semelhante a um equalizador. E então temos um portão de ruído, que eu não vejo no meu pré-amplificador. Eu uso o portão de ruído na minha estação de trabalho de áudio digital, e então nós temos a saída apenas para torná-lo um pouco mais alto. E então eu gravo isso mesmo no fluxo de tela ou diretamente na sonda lógica. Tenho alguns plugins aqui. O 1º 1 que já falou é a supressão do ruído? É realmente ótimo. Basicamente, só se livra de um monte de fundo, disse. Há um supressor de ruído no preempt que usado, mas desta forma é um é muito melhor. Custa aproximadamente o mesmo preço que todo o preceito físico, mas definitivamente vale cada mesquinho. Então talvez virou o sub orbital oeste e fones de ouvido para bater uma diferença. Mas isso é sem o supressor de ruído. É mais tarde, hum, mas eu também recomendo ter uma webcam bastante decente se você quiser fazer e ele tipo de show ao vivo ou para que você possa ouvir o zumbido, você pode ouvir o silvo, e se eu ligar o barulho Supressor. É mais tarde rum, mas eu também recomendo ter uma webcam bastante decente se você quiser fazer, e eles têm shows ao vivo ou webinars para. Não se livra do mesmo jeito, mas se livra de muita coisa. E depois disso, eu tenho um EQ de canal em nossa lógica. Pro pode acertar isso. Analise um botão e ele mostra as frequências da sua voz, o que é realmente útil. É mais tarde, um, então você pode ver por aqui uns 100. Então um K é sobre onde minha voz está, mas eu tenho algumas partes mais brilhantes da minha voz. Além disso, qualquer coisa abaixo aqui. Basta rolar fora, se livrar dele porque isso é apenas rumbles baixos. Essa nem é a sua voz. Algumas das apostas altas não são a sua voz. É apenas um som estranho de fundo. Então livre-se de tudo isso. Então isso é youku, um impulso um pouco no meio alto apenas para torná-lo um pouco mais brilhante. E depois deste bom de esa, que é semelhante ao DSR no pré amp, ele se livra dos sons do anfitrião s, eu realmente coloquei dois sobre isso. Então eu passo por DSS separado tecnicamente livre porque eu realmente não quero este áspero atribuído. Estas são as ondas, a ESA, mas você pode obter a lógica pro one também. Isso vem com lógica no DITZ. Sim, é muito simples de usar, mas você tem coisas semelhantes em estações de trabalho de áudio digital. Mas o Logic Pro é muito eficiente. São $200.109 dólares de pedra da loja da Apple. E se você quiser ter áudio de alta qualidade, eu definitivamente recomendo. Claro, coisas como Adobe Audition Carriage Band também você pode obter alternativas. Eu gosto de lógica Pro. Eu escrevo música também, então na verdade escrevo muita música em lógica. Pro. Então temos um compressor. Como eu disse, é semelhante ao compressor no pré-AMP. Eu só coloquei um pouco aqui. Eu tenho um limitador ligado, apenas no caso de ele ainda não comprimir totalmente através deste pré-amplificador. Eu conduzi para isso como sou compressão digital física também. É mais tarde rum, então você pode ver que ele aparece aqui em cima. Este discagem dois dispara um pouco só para parar o alto de ficar muito alto depois rum . Mas eu também recomendo ter efeito, mas não é realmente necessário muito. Você pode fazer tudo com o equipamento físico, mas é bom ter apenas aquele brilho extra em sua voz. Então isso é basicamente o que eu faço para melhorar a voz e depois no Master Channel. Se você tem apenas um canal que você pode manter, aqui está um limitador, que apenas aumenta isso ainda mais. Então você tem esse ganho, que o torna mais alto neste nível de saída, é menos dois D BCE, que significa que ele realmente não vai clipar. Estou tão paranóica com a distorção de áudio e recorte, e assim sei que estás a passar por limitadores tecnicamente livres e diferentes. Vai ficar tudo bem. Não vai aparecer assim quando eu tocar mais tarde, rum. Mas eu também recomendo ter uma webcam bastante decente se você quiser fazer, e o tipo de shows ao vivo ou redução apenas recusou um pouco para que ele não distorça. É basicamente isso. Também ter um lírio Atiku só nunca comer você para rolar fora ainda mais base. Talvez eu tenha que mudar aqui. Eu estou sendo um pouco em pelo lado seguro, mas eu acho que é melhor apenas ficar soando realmente bom, claro e nítido. E isto é o que combina com a minha voz. Sua voz pode não ser a mesma que a minha. Sua voz pode ser completamente diferente, mas eu começaria com esse tipo de configuração semelhante que eu tenho e então ajustá-lo para sua própria voz, se você puder. Eu definitivamente recomendo este microfone é electro voz ari 20 este pré AMP. Que é um db x 286 s a interface de áudio, que é o foco certo para um brinquedo para Scarlett. Então Scarlett para eu comprar. Concentre-se diretamente nesta estação de trabalho de áudio digital é logic pro. Este é atualmente lógico Pro 10 pontos livre. É microfone. Sim, tudo funciona bem o que eu encontrei juntos de muitas tentativas e erros, usando muitos microfones diferentes e errando muito tempo e ajustando as coisas, sendo corrigido e eventualmente encontrando algo que eu encaixe, Acho que combina com a minha voz. Então, obrigado por assistir a este espaço de palestras apenas sobre pluging tutoriais sobre os efeitos no equipamento de popa. Não espere que sua voz soe assim imediatamente. Você terá que apenas ir em uma semana de experiência, alguns mostradores, mover alguns botões e apenas tentar encontrar algo que combina. Ela vai dar voz. Ah, muito disso é apenas experimentação e ser criativo. Tente coisas novas e para estar nisso, qual é o pior que pode acontecer? Você só muda os mostradores novamente e continua fazendo isso para encontrar algo que você gosta. Também acertar os dólares para baixo. Anote esta frase ou até mesmo salve as predefinições no Logic Pro. Você pode clicar e você pode salvar uma configuração de faixa de canal, que basicamente salvou essas predefinições exatamente como você quer que eles E agora, cada vez mais lógica editor proto Voice over. Eu só carrego a droga predefinida para ele. Eu praticamente sempre gravar na mesma sala em para manter as configurações no meu pré empt o mesmo. Eu tenho eles escritos também, apenas para o caso de a mudança só para que eu saiba que eu sempre posso usar essas configurações que gastaram muito tempo encontrando, você acha que combina com a minha voz, então obrigado por assistir esta palestra, e vejo-te no próximo 27. Por que você deve gravar: por que você deve gravar vídeo, bem como áudio? Eu acredito que hoje em dia o vídeo é uma espécie de padrão para qualquer tipo de curso on-line, formatos de aprendizagem on-line e também entretenimento. Quase. Acho que as pessoas estão pegando Lazier e Lazier costumavam ser livros. Depois eram audiolivros, e agora são vídeos. É apenas mais estimulação, e é mais fácil digerir porque você faz menos. Basta sentar no seu relógio, você especta. E você acha que é mais popular da maioria das pessoas? Venho de engenharia de áudio. Então, para mim, áudio é a coisa mais importante além do conteúdo. Mas o vídeo é super chave também. Neste dia e idade, não é muito caro configurar o seu equipamento de câmera em sua casa. Andi, você pode enviar vídeos para o YouTube. Eu me lembro de alguns anos atrás, apenas um máximo de 10 minutos horas de upload nuas no final para que você possa facilmente obter seu vídeo lá fora e se espalhar para o mundo inteiro. YouTube é o segundo maior motor de busca do mundo inteiro depois do Google, por isso, se você colocar seus vídeos no YouTube, muito mais pessoas vão vê-los. Então, se escreveres o blogue. Claro, ser um bom escritor é uma habilidade muito importante. Andi, não acho que deva rejeitar aprender a escrever, mas produzir vídeos. Nós colocamos suas coisas lá fora muito mais fácil e mais pessoas vão ver, então, sim, se você escrever coisas, o que é muito triste, pronto. Mas o fato que importa. Se você produzir um curso ou um vídeo divertido, ele vai ser visto. As pessoas são mais propensos a assisti-lo do que a ler o seu bloco ou artigo. A não ser que sejas um escritor muito famoso. Temos status de celebridade no seu tipo de nicho, se fizer a maneira mais fácil. E, claro, se você estiver fazendo qualquer tutoriais de elenco de tela esquerda, eu faço um monte de tutoriais de produção musical. Você realmente quer vídeo, porque eles podem ver o que você está fazendo em audiolivro sobre estação de trabalho de áudio digital como software de música com Não vai ser muito bom. Precisas de ver o que estás a fazer. Cuidado para aqui as gravações diferentes, as mixagens, esse tipo de coisa. Mas você quer ser capaz de ver e copiar o que a pessoa está fazendo na tela ons. Sim, vídeo, apenas o caminho a seguir tem sido, e é mais fácil e mais barato se envolver agora. Lembre-se, minha primeira câmera foi há cerca de 15 anos. Foi uma pequena câmera de mão Sony que gravou para a fita DV, eu acho, e custa muito dinheiro sobre eles em Olhando para trás agora é terrível foi horrível. Agora você pode pegar ah, câmera metade decente por alguns £100 ou dólares, ou até mesmo você pode começar com o seu iPhone apenas gravando seu smartphone e, em seguida, construir o seu caminho até uma câmera de melhor qualidade. Eu também acho que a iluminação é mais importante do que a câmera. Há elementos para pensar nos diferentes tipos de lentes onde você está fotografando o ambiente, o pano de fundo como é uma tela Castell tutorial. Idealmente, você quer uma tela verde para que você possa se cortar para que você possa ir para o canto da tela para que os espectadores possam ver a maior parte da tela em apenas um pouco de você. Se você fizer coisas que a tela verde do entretenimento da natureza pode ser um pouco chato, você pode querer algo de um cenário mais interessante, então há muitos elementos diferentes para pensar, mas primeiro precisamos pensar, Que tipo de vídeos você deseja corrigir? E você vai ser bom que os apresentou? Vai ser preciso muita prática para apenas falar na frente da câmera. Claro, você pode ter scripts ice para usar um teleprompter. Um ponto. Você pode ter notas ao lado, mas não é muito bom se seus olhos estão indo para um lado. Realmente, você quer ficar preso na câmera e olhar para a câmera porque faz o espectador sentir que eles estão realmente falando com você tem uma conexão mais pessoal. Então, se seus olhos estão indo para o lado do tempo lendo notas. Claro, se você está apenas fazendo a voz sobre, é só a tela. Por que não tem nota? Você poderia até ler de um roteiro, mas será muito mais natural se você estiver falando o que eu costumava fazer em um momento como eu tinha um quadro de rolhas, nós temos dois pontos principais lá, modo que apenas os tópicos principais e nossa conversa no microfone, e eu apenas olhei e olhei para os tópicos. Quero dizer, apenas Oh, sim, eu preciso falar sobre esse assunto antes. Basta ir entre os tópicos. Mas agora eu tento memorizar tanto quanto um capuz, memorizei os pontos principais da minha cabeça e depois falo. É mais natural. Acredita que as pessoas pensam que estamos mesmo a falar contigo. Você não vai colocar na frente. Você não está colocando o roteiro. Você sabe, atuar. Você só está falando e sendo você mesmo. É muito mais congruente do dedo do pé. O que você está dizendo em vídeo é a melhor maneira de fazer isso. Claro que falando, o áudio que sai de sua boca é muito semelhante, é por isso que você pode dizer se alguém está lendo de um script. Você pode dizer se eles estão sendo honestos se eles realmente sabem o que eles estão falando lá sobre a figura da autoridade. Mas o vídeo é o formato fácil em ter ambos é a melhor maneira, na minha opinião. Então, obrigado por assistir a esta palestra, basicamente sobre como, neste dia e idade, o vídeo é realmente importante para 28. DSLR de câmeras de USB: Olá. Esta palestra é tudo sobre DS. Pallas versus Webcams ou câmeras USB. Dois anos. Sejam câmeras. Eles são aqueles que você conecta em seu computador lá bastante útil para coisas como fluxo de tela, mas você pode sincronizar a câmera imediatamente e também transmissão de fio. Se você quiser fazer qualquer feed de vida, webinars ao vivo pergunta. Responda. Tipo de vídeos. O realmente útil. Mas se você quiser uma câmera de alta qualidade para criar um monte de vídeos, uma recomendação usar um DSLR um. A principal razão pela qual eu gosto de veados Salah é porque você tem lentes intercambiáveis. Você pode usar lentes diferentes para fotos diferentes, mas elas são projetadas principalmente para tirar fotos, não para vídeo, então você não pode se lembrar por muito tempo porque elas vão ficar bastante quentes. Eu conheço quatro câmeras K no momento muito, então você não pode realmente gravar por mais de 10 minutos a menos que você gastar muito dinheiro em uma câmera decente de quatro K. Mas eu tenho certeza que em alguns anos você será capaz de filmar por talvez horas após o fim com uma câmera 4K DSLR. Mas eu recomendaria obter ambos se você puder, usando um veado Salafi, seus tiros principais, e você faz o tipo principal de produtos principais e uma câmera estilo Webcam para quaisquer perguntas Q e A. Vídeos ao vivo, webinars esse tipo de coisa. Claro, depende do que você quer fazer. Se você não estiver interessado em fazer nenhum vídeo ao vivo, eu não recomendaria obter um radar de velocidade de um ano. São semelhantes aos microfones USB. Eles apenas se ligam imediatamente, bastante barato, mas eles não são tão boa qualidade é obter uma coisa analógica riel. É uma câmera digital analógica decente real chamado analógico por causa dos credores ainda são analógicos porque você tem o foco analógico. Mas, obviamente, ainda há câmeras digitais. Você ainda tem, Ah, os cartões SD. Conecte-se a eles e, em seguida, você pode apenas conectá-los ao seu computador. Mas na minha experiência, o Deer DSLR dá uma imagem muito, muito melhor qualidade, especialmente se ele estiver usando, digamos, uma tela verde. Corta muito melhor. Você pode Blair o fundo, então é fácil cortar o verde do que é se você está vestindo uma tentativa. Telas verdes na minha webcam em e em câmeras USB em Realmente não funciona, mas com câmeras DSLR de uma lente bastante decente, você pode cortar a tela verde muito fácil. 29. Qual câmera e lente de DSLR?: Olá. Esta palestra é toda sobre o tipo de câmera DSLR que você deve comprar. Então, se você quiser levar esses vídeos a sério e você realmente quer intensificar o seu jogo a. recomendo filmar com uma câmera DSLR. Geralmente, há uma qualidade muito melhor do que uma câmera USB estilo webcam. Onda. Também muitos deles você pode mudar a lente. Seacon obter personalização amor para sua câmera tiro quando eu recomendo é um canhão. 70 D. Este é um que estou usando agora. Há o atual 80 D também, o que também é muito bom. Só custa um pouco mais. Realmente não tem muitos recursos para o preço, para ser honesto, mas o dia 80 ainda é muito bom. Mas com o 70 d e o 80 d tem um rastreador de rosto. Então, quando você colocar o vídeo ou a câmera em foco automático, ele vai rastrear seu rosto para que eu possa me mover e estar sempre em foco. Se isso estivesse em foco manual, eu me moveria e estaria fora de foco. Mas o foco automático significa que ele será automaticamente em foco neste tem um rastreador de rosto realmente bom . Então você pode se mover. Então, se eu estiver fazendo um vídeo e me movendo um pouco, eu sempre vou estar em foco, obviamente, um microfone. São só boatos. Eu quero estar perto do microfone, mas para quer se mover um pouco. Eu tenho uma compressão, o microfone, então não importa muito. Estarei sempre em foco. Esse é o que eu gosto de usar apenas por essa razão principal sobre o tipo de lente depende também . Queremos, idealmente, uma lente silenciosa. Então, quando a lente STM não é muito barulhenta quando você se move, a lente que eu estou usando é um sinal 1.4 30 milímetros lente, que não é tão silencioso, mas os microfones bem longe da câmera. O microfone estava ao lado da câmera. Ou talvez eu estivesse usando um microfone condensador ou microfone direcional Omni, o que significa que ele pega toda a sala. Então ele pode captar o som da lente da câmera porque ele se move e a lente realmente fica fora de foco. Então é o som dos Kochs se movendo, mas não pega, então está tudo bem se você tem Mike em cima da câmera. Muita gente usa essa estrada do Mike em cima da câmera. Ele pode pegar o sol lá então você iria querer uma lente STM no 30 milímetros basicamente significa o tamanho da lente. Então, se fosse 50 milímetros, você teria que ter um quarto maior porque a câmera teria que estar mais longe. Se fosse 10 milímetros, diminuiria mais então quanto menor o número de latinos, mais retoma, maior que esse irmão mais amplia. Então, se for uma lente de 200 milímetros, está bem na minha cara. Se fosse lente de 10 milímetros, seria muito longe da base 1.4. Poderia te dar um fundo embaçado. Então o 1.4 permite que Blair esta tela verde que atrás de mim, então ele me coloca em foco e, em seguida, a tela verde. É um pouco desfocado, o que torna mais fácil para o chroma key realmente funcionar. Então, se você obter um dos um ponto para ou talvez até cerca de 2,5, permitir que você exploda o fundo ou blurt sua tela verde Isso faz você uma chave croma ou sua tela verde mais eficaz. Então essa é basicamente a câmera que eu gosto de usar o canhão 70 D só porque não é muito caro. O que você começa é bastante caro, Mas se você quiser levar isso a sério, se um um passo em cima do seu jogo, Eu definitivamente recomendo obter um DSLR decente que tem rosto Tracker para que você possa se mover neste. Concentre-se também porque não há um cinegrafista aqui. Não há mais ninguém nesta sala. É só May. Preciso de foco automático decente para poder ligar, ligar as luzes, gravar o microfone e falar. Se eu tivesse uma equipe inteira de pessoas, foco manual provavelmente seria um pouco melhor. Você provavelmente fica mais nítida. Você poderia fazer algumas imagens legais chamadas vídeos, mas como é apenas uma equipe de um homem ou uma mulher que eu estou falando, você quer uma câmera decente que tenha realmente boa fé. Rastreie em foco automático. Eu como eu disse sobre a lente. Esta é uma lente bastante padrão para você. Tributos. O sinal. 1,4 e 30 milímetros. É uma lente primária, o que significa que não tem zoom. Então, se você quiser se aproximar, você tem que mover fisicamente a câmera mais perto ou mais longe. Você tem que mover fisicamente o fervor da câmera para longe, então certifique-se de que você tem um bom espaço. Então você planeja a distância da câmera para fora, por exemplo, você não pode mais ampliar. Eu teria que mover fisicamente para a frente ou mover fisicamente a câmera para frente da mesma forma assumindo saídas. Você pode obter câmeras que têm zoom dentro, que pode ser útil, mas eles geralmente não são tão bons quanto os principais credores. Eu acho que é melhor ter alguns credores principais diferentes têm alguns bons, em seguida, ter um tipo de jack de todos os negócios lente zoom multi. Então essa é a câmera que usei. Essa é a lente que eu uso. Obviamente, cabe a você depende do seu orçamento, mas eu recomendo fortemente uma câmera que enfrentou Tracker nele 30. Fundo de tela verde: Olá. Nesta palestra, vamos falar sobre telas verdes, então estou usando uma tela verde agora atrás de mim. Ele permite que você mude o fundo assim, ou assim, tudo isso. Então realmente você pode cortar seu corpo e mudar o fundo. Mas a principal razão pela qual eu uso uma tela verde é porque eu crio um monte de moldes de tela ou tutoriais. O que eu preciso da tela do computador nele realmente ajuda. Basta cortar seu corpo para que você não ocupe muito espaço. Se você está criando, diga algo como uma fotografia de vida selvagem ou vídeos de vida selvagem ou exercícios de ginástica, esse tipo de coisa. Você pode realmente querer um fundo de verdade, não apenas uma exibição. Branco pode querer algo um pouco mais interessante para o público ou para a pessoa que assiste. Mas quando ele não tela elenco ou tutoriais de tela, tela verde realmente, realmente essencial. Eu fiz isso antes, bem, apenas cortado em uma caixa. Mas eu ocupava muito espaço. Ele só permite que você mova suas mãos ao redor e apenas estar no canto e ainda sim, ter você na foto na tela. O que não está ocupando muito espaço do que se você fosse uma grande caixa quadrada. Você tem que usar algo chamado “chroma key” para cortar. É Ah, plug em que você vai entrar na maioria dos tipos de software de edição de vídeo de alto nível. Eu usei o crime Mickey no Final Cut Pro, mas você pode usar o fluxo na tela. Não é tão bom no fluxo da tela. Eu, pessoalmente, gosto daquele do Final Cut Pro. Então isso é basicamente sim, tela verde atrás de mim permite que você, Teoh. Coloque algumas coisas loucas se você realmente quiser, ou apenas sobre a tela do seu computador que é basicamente para cima. Eu realmente tenho tela verde muito grande, então eu estou livre para mover pela sala durante a gravação. Eu não comecei com um hum muito pequeno, e o bastante barato. Eu só colocá-los na parede com os pinos de pano martelo. Isso é sobre isso. Você pode ter suportes para atordoá-los, mas eu prefiro apenas fazê-lo contra uma parede, e eu sei que vai ser no mesmo lugar. Não são muitos que se movem. É bom que o mesmo para cada loja 31. Iluminação de anéis: Olá. Nesta palestra, vou falar de iluminação. Iluminação é algo com o qual tenho lutado por muito tempo, e eu não acertei por um bom tempo. Eu costumava confiar apenas na luz do sol para eu ter as cortinas abertas em filmar lado oposto do lado das janelas. Obter esta luz solar, que criou uma iluminação natural, hum, hum, uniforme. Mas nem você conseguiu filmar. Você só podia filmar durante o dia. Agora são 22h. Tenho iluminação igual. A razão e a maneira que eu poderia fazer isso é porque eu uso um anel de luzes. A luz de anel real é o modelo de supernova de luz de anel de diva, e é a das meninas de beleza. Use alguns barato, mas ele apenas criar, até gosta. Você tem os pequenos anéis nos olhos, mas eu não acho que isso seja um problema, porque eu estou bem ampliado. Se eu estivesse realmente ampliado, poderia ser um problema. É muito bom para a tela verde também. Ele não lança muitas sombras, e se você é uma equipe de um homem ou uma mulher, você não deve estar movendo luzes ao redor o tempo todo para tentar encontrar a luz perfeita e você só quer que uma vá para a câmera. O que vai em torno da câmera para ligar Boom e continuar. Isso é o que isto é. Basta ligar a câmera e ela está pronta para ir. Não há como mover as luzes. Eu costumava passar cerca de meia hora pegando as luzes no tiro certo, movendo-o agora. Tudo isso fica em uma luz de tripé do que a câmera no meio, e é só isso. É muito simples, é muito fácil. É realmente eficaz. Eu vivo no Reino Unido, e eu não poderia realmente obter isso, como em qualquer lugar do Reino Unido ou Europa, na verdade, então eu tive que ser importado dos EUA, que levou algumas semanas, e custa cerca de US $250. Mas acredito que vale a pena. Plugues na rede que você acabou de ligar. É muito bom. Lighten tem material em torno dele também, então você tem um brilho constante sem realmente machucar eu para que eu possa olhar para a câmera sobre essa luz que dói em meus olhos. É tudo muito caro, esta iluminação, mas eu acho que vale a pena se você vai fazer um monte de vídeos. Você só quer um sistema onde você pode apenas ligar hit record e vai ficar bom. Há os cubos de tear Loomer, para se você gosta de tipo de iluminação ao ar livre. Não os usei pessoalmente, mas há muitas viagens. Blogueiros de viagens usaram as luzes de tear, os cubos de tear. Muita gente o anexou para se tornar profissional. Então, se você fizer qualquer tipo ao ar livre da luz e eu conheço pessoas que para pranchas de surf também, eles os anexam à prancha de surf de silício à noite pode ser um pouco perigoso, mas algo para pensar também. Definitivamente vamos viajar. Isto não é prático para se deslocar. Na verdade, levei no meu estúdio para outro estúdio há cerca de uma semana. Não é muito bom para viajar. Na verdade, quebrou um dos parafusos porque está batendo. Tive que embrulhá-lo fechado porque não consegui encontrar um caso para ele. Então eu recomendo se você vai pegar sua luz, deixe um lugar quente. Não toque, mas funciona bem agora. Pessoalmente, acho isso ótimo e não há pessoas de iluminação aqui. Não há mais ninguém nesta sala. Só quero algo fácil de usar, então posso falar. Eu tenho que pensar em um isqueiro que tem que pensar sobre o áudio, o trabalho da câmera. Eu só quero que tudo funcione para que eu possa colocar conteúdo para fora para que as pessoas possam ver meus vídeos sobre isso depois de estressar muito sobre todos os diferentes elementos, e ele simplesmente se encaixa bem. Então eu definitivamente recomendo obter uma luz de anel. Não tem necessariamente que ser tão leve, mas pela minha experiência, este é realmente ótimo. Mas é bastante caro apenas para iluminação. Talvez começar com algumas luzes de vídeo padrão e baratas. E então você sempre pode construir seu caminho até isso se você perceber que fazer vídeos é para você. Se você faz vídeos quase todos os dias ou muitas vezes um definitivamente recomendo obter alguma iluminação de alta qualidade 32. Tamanho e resolução da tela: Ok, então qual resolução de tela em que tamanho de tela você deve usar para gravar seus vídeos? Então, se você barato e um monte de outros sites de vídeo, eles querem a resolução de 1920 por 10 80 então o problema disso é que se você está gravando sua tela muito tempo, seu laptop ou livro Mac não é 1920 por 10 18 ele pode esmagar telas nele pode realmente criar barras pretas no lado que você realmente não quer. O que você pode fazer é usado no monitor externo que tem uma resolução de tela off 1920 10 80 em gravar a tela lá dentro, você também pode usar captura. Elenco fazer isso, mas a única coisa que eu gosto se você usar um laptop ou tela que não tem a resolução de tela off 1920 por 10 80 é usar este pedaço de software chamado switch Rez X para bater. Substituir é livre para experimentar. Você pode comprá-lo por cerca de US $10 e, em seguida, basta ir para baixo para a cor L. C D. resoluções atuais e você pode mudar a resolução de sua tela é realmente útil, e obviamente este é muito grande, mas se você cair, nós confinamos aqui 1920 por 10 80. Isso criaria o tamanho certo. Se você quiser escolher qualquer um dos tamanhos, que são alguns diferentes aqui, mas eu definitivamente recomendo usar 1920 por 10 80. Se você quiser criar os vídeos do YouTube, há 12 80 por 7 20 mas 1920 por 10 80 criará uma imagem de melhor qualidade. Tudo fica um pouco menor, então talvez das resoluções atuais, então você pode ter o dedo do pé. Basta olhar um pouco lugar, digamos, Claro, você pode fazer zoom e esse tipo de coisa, desenhar seus vídeos. Mas é assim que eu gosto dedo realmente mudar a resolução da minha tela. Experimentei o uso de monitores externos. Se você quiser ir e você só quer uma coisa rapidamente ou recomendar o download no switch rez X apenas para alterar a resolução da tela. 33. Software de edição de vídeo de Final a vídeo: Olá. Esta palestra é tudo sobre o software de edição de vídeo Final cut Pro 10. Final Cut Pro 10 é apenas para Mac, e é o software de edição de vídeo que eu uso. Então, se eu estiver gravando um vídeo como este com uma câmera DSLR e um microfone, vou editar o áudio no Logic pro GEM e editar o vídeo e o áudio e o final cut pro temp. A principal coisa que eu realmente gosto sobre o Final Cut Pro 10 é a função de pia. Então, isso permite que você grave o microfone e uma câmera separadamente e afunda-os perfeitamente juntos antes que você tenha que bater palmas. E eu ainda faço um clube agora, ou um aplauso apenas no caso de ser um backup e também se eu estou tentando exportar coisas de volta para casa do fluxo de tela e do Final Cut Pro. Mas você não precisa fazer o Final Cut Pro. Ele só afunda para você. Então, às vezes, se você for comprar palmas, você pode não conseguir bater em e depois de um tempo para dizer 10 minutos. Pode ser um pouco no momento de seus lábios, que é terrível, mas o final cut pro de alguma forma canta automaticamente, que é tão, tão bom e tão útil para editar vídeos. Então vamos dar uma olhada dentro do final pro agora mesmo. Então aqui está um vídeo sobre sentar vs. pé é neste curso, se você quiser ter um olhar sobre ele, basicamente tem apenas o áudio que têm afundar juntos no pano de fundo. Então, do jeito que eu acho que isso é, eu só arrastei sobre os arquivos tão drogados sobre o arquivo de vídeo. Mas, em seguida, o áudio e tudo que você tem a fazer é selecionar o áudio no vídeo. Vamos encontrar áudio. Mantenha pressionado o botão de comando para selecioná-los ambos. Se assim for, eu tenho o áudio selecionado no vídeo selecionado clique direito e basta ir em clipes sincronizados . E isso criará um novo clipe de cripta sincronizado, que está aqui embaixo. E se você ouvir o suco, é ou ficar de pé. Quando você está apresentando seus vídeos, o top fedor, é ótimo. E então eu tenho um pano de fundo porque se você pode ver, eu estou realmente usando uma tela verde atrás de mim. Mas eu uso um pano de fundo. Justo, torná-lo um pouco mais interessante. Você poderia ter preto, mas eu prefiro ter um pano de fundo verde azul. Eu gosto de ter um pouco de uma cor verde no pano de fundo só porque porque às vezes o crime Mickey pode não funcionar loucura. Você pode ter um pouco de uma tenda verde em que não mostra se você usar um fundo azul ou verde , há uma pequena dica para você, e ainda assim é bastante auto-explicativo. Há algumas coisas como carne uma lâmina que criaria material de lâmina como Comando Z Bem, no dia seguinte mudou em tudo, mas V normal para tipo de esconderijo mútuo. O que? Então você tem coisas como transições. Então, se você quiser adicionar em um desvanecimento, você pode usar uma cruz. Dissolva este aqui. Eu realmente não uso esse tipo de flechas ou bandas de hábito de buraco negro. Outros primeiros Star Wars. Cheesy para mim, sério? Mas eu fiz uma cruz se dissolver. Então você pode apenas colocá-lo dentro Você se sente? Eu não usaria isso normalmente, mas eu uso a crosta está fora no final dos meus vídeos, então eu só vou rolar para o final aqui. Você pode ver colocando suas cruzes fora. Ela vai realmente fazer o fundo desaparecer, e então eu vou ou eu e a tela verde, a chave croma vai desaparecer. Então, o que Candy é apenas selecionar todos os comandos um e, em seguida, clique com o botão direito do mouse em Isso só coloca todos os clipes juntos. Em seguida, se você quiser aplicar efeitos a tudo o que puder com um composto, clipes bastante útil farra. Handy agora. Mas eu diria que se você puder testar uma mesa de pé, testar uma mesa de cidadão e ver qual você prefere desaparecer. Você pode adicionar um pouco de espaço em branco se você quiser ter uma segunda ou duas lacunas no final, o que eu acho bastante útil. Bem, você tem que fazer isso é apenas ele pára em W que cria um espaço em branco, e você pode arrastar sobre o cruzamento fés onde você quiser. Você tem um pouco de espaço em branco, e você pode apagar tudo isso. Livre-se disso também se você quiser, e isso é Ah sim, tipo de visão geral rápida como você pode criar seus vídeos e final cut pro. Há outras coisas também, como zoom in, zoom out. Claro, coisas bem padrão, e você tem seus eventos aqui e seus projetos. Então, para criar um novo evento, basta ir arquivar novo evento. Isto vai criar um aqui. É legal esse teste do que criar um novo projeto. Foul Novo projeto ou comando em Vamos chamá-lo de teste para Há um novo contrato de projeto Eclipse acabou. Coloque os homens como se você tivesse textos de áudio também. As setas podem ser bastante úteis e esse tipo de coisas. Então, se você vai para sólidos todas as coisas diferentes, bem, vívido quer as cores sólidas texturas, para que você possa obter algumas coisas estranhas. Você pode apenas arrastar estes todos livres de royalties para que você possa usar esses metais. Eu realmente não usaria esses, mas você pode achar um bom que este é muito ruim. Se quisesse um limão, acabaria. Este é realmente bom, Pinstripes, elementos. Elementos é bom. Então olha para isto. Você pode passar por cima, então vá em elementos por aqui. Este elementos de botão em você pode alterar isso para onde está uma seta? Então, isso é bastante útil. Se você está fazendo qualquer moldes de tela, eu vou apenas como musical um vermelho, vermelho escuro, o que realmente você pode se livrar de seu plano de fundo delineado. Cor Se você quiser, você pode deixar cair sombra, esse tipo de coisa. Mude em um borrão para a sombra. Aumente a distância da sombra, e então, se você estiver usando este botão, isso irá cortar o corte. Ken Burns basicamente cria, zoom in ou zoom out apenas bastante útil. Mas o que eu quero fazer é me transformar. Então eu posso girar isso. Então, se você está fazendo um tutorial tutorial sobre o seu olhar como este aqui, você tem seta. Ou se apontarmos, aqui vamos nós aqui, você pode pedir a seta para fazer isso, então é muito útil. O bom do Final Cut pro é que você pode trabalhar muito. Não é assim tão complicado. Assim que começar a brincar com ele, comece a brincar. Você também pode salvar suas próprias predefinições, então eu realmente tenho meu creme. Icky Staved, que deu o básico, salvou o nosso. Tom Final, e isso é basicamente o que eu faço. Tenho o meu choro, Mickey. Salve o Kree Mickey é o que você usou para cortar o fundo, porque se usando uma tela verde que esta é a grande coisa ou até mesmo a tela azul, você pode cortar o fundo. Mas geralmente as telas verdes são mais populares do que as telas azuis. Você tem que aplicar uma chave cromática ou efeito rei. E isso é sim, isso é apenas olhar um desses fones de ouvido projeto que eu fiz sobre fones de ouvido e, em seguida, efeito Kia . Se eu desligar isso, você pode ver que fica verde e ligado e é Ah, sim, cortado o fundo. Você tem que passar por essa bagunça em torno de todas essas funções diferentes. Ele realmente depende da cor da sua tela verde. Você tem aumentos aí. A Andi. Sim, seu cabelo pode ser grande. Se você tem grandes cabelos encaracolados, muitas lacunas, pode ser muito difícil de fazer. Você tem cabelo curto raspado cabeça. É muito mais fácil o que veste. Eu gosto de usar geralmente, camisas bastante apertadas, caber em modo que ele permanece no meu corpo e tão fácil de cortar. Eu evitaria certas cores, obviamente, verde se ele tivesse telas verdes. Se você fosse. Se você estiver usando cor, é o mesmo. Simplesmente desaparecerá. Também o mesmo de azul para usar uma tela azul, mas eles são as melhores coisas fazer é passar, e experimentos resultam diferentes recursos e funções. Levei sobre o nosso para colocar minha tela verde em minhas configurações. Isso foi feliz com. E agora eu apenas arrastei o padre para cá. E é isso. Você pode salvar as predefinições apenas indo para baixo para salvar predefinições de efeitos. Isso é o mesmo das culturas Transform e Krupp basicamente maneira. Você só muda o tamanho porque eu filmo muito maior do que o corte. Eu acho que é melhor filmar grande e, em seguida, cortar para baixo, e você tem espaço mawr e liberdade porque às vezes meu tripé não é bang na área certa , e eu poderia apenas cortá-lo para o tamanho Ken Burns, que são K em o uso. Você pode criar uma sensação ampliada. Então, se eu acertar Bay Blade, eu posso. Um conjunto pode queimar nisso. Então, proibições de câmera grátis. Vamos deixar isso muito óbvio. Basta dizer que você pode dizer que eu não faria isso normalmente para que você pudesse começar assim e os cinco zoom Como para fotografias. Isso pode ser muito útil se você tiver uma apresentação de slides com fotos diferentes. Ken Burns pode criar realmente um grande efeito, mas para vídeo, eu não usaria isso tanto Você pode fazer as coisas. Vamos nos transformar assim para que você possa apertar este botão de diamante aqui, e então podemos avançar e arrastar. Hoje à noite, você percebe que agora você pode ampliar e reduzir. Vamos movê-lo para aqui. Então, se você está fazendo um tutorial tela Castell, você poderia dizer algo como, Isso é olhar para aqui e nós poderíamos ir para a tela. E então eu não seria tão grande e assustador olhando para isso, eu estaria no canto da tela. Se você olhar para muitos dos meus tutoriais de tela, eu poderia estar falando assim. E então eu faço algo um pouco mais técnico ou algo na tela. Obviamente não me quer cobrindo a tela inteira. Então eu costumava ir para o canto para o lado só para que você pudesse ver a tela. Mas você ainda pode ver May para ouvir o que estou dizendo. Pode ser um pouco mais excitante se eu estiver lá no canto. Você pode fazer isso com bastante facilidade com o final cut pro. Você pode adicionar curvas, torná-lo linear suave. Você pode excluir os pontos em. Isto é bastante útil para tutoriais tela castelo tela sobre este é apenas um fluxo de tela visão geral básica . Você pode silenciar o áudio para que as faixas alterem o volume do áudio. Eu pessoalmente prefiro editar que o áudio e lógica pro GEM, porque eu venho de toda a engenharia de áudio fundo. Você acredita que a edição de áudio é um pouco limitada para o que eu quero? Eu acho que é melhor fazê-los separadamente e, em seguida, juntá-los e final cut pro para obter som e vídeo realmente de alta qualidade. Sim, como eu estava dizendo antes da minha coisa favorita, definitivamente. O recurso de pia tão bom pode abrir e fechar os efeitos desses botões aqui no Beacon. Desative os efeitos e ative o Imã. Isso é basicamente como você pode usar o cozinheiro final em, É claro, a placa de cores se você quiser mudar as cores. Então, o que eu recomendo fazer é apenas um encontrar o seu próprio som igual. Encontrar sua própria edição de vídeo pré-sexual como apenas salvar uma predefinição arrastando. É por isso que filmar ah geralmente no mesmo espaço, se definitivamente, se é um tutorial, mesmo espaço, mesma câmera, dizer Mike Now e novamente. Eu atualizo certos pedaços de equipamento, mas então eu ajusto as predefinições sempre entrar, ajustá-lo, salvá-lo, salvá-lo, e então tudo o que você tem que fazer em vez de passar e fazer isso toda vez. Brincando com a chave cromática. Brincando com os efeitos de áudio. Brincando com os efeitos de vídeo. A droga de coloração ao longo de um ativos predefinidos. Tudo que você precisa fazer é arrastar sobre a predefinição se você colocar para você. Se o Bruce que está nele vai arruinar, arruiná-lo assim. Mas você sempre pode simplesmente clicar fora do experimento. Não é provável usar fita onde você está cortando, e eu não vou ter arruinado os filmes. Comete um erro, Kamanzi. Não importa tão fácil, mas este é o software de edição de vídeo que eu uso que são mais aqueles que vêm Tasia Premier Pro, que é um grande também. fluxo de tela do Premiere Pro Desculpe. Você pode fazer tudo isso em uma ondulação. Eu realmente gosto do chroma key e, claro, da função de pia no final Cut pro. Espero que tenha achado isso útil. Outro. Definitivamente investir nas coisas de software de edição de vídeo de alta qualidade como eu filme. Tudo bem para começar, mas se você realmente quer levar isso a sério, realmente quer criar ótimos vídeos para seu público? Uma recomendação para ver o Final cut Pro ou talvez um equivalente como Fantasia ou Premiere Pro. 34. Miniaturas em vídeo com o Canva.com: Olá e bem-vindos a esta palestra. Nesta palestra, vamos analisar a criação de suas próprias miniaturas personalizadas de forma rápida e fácil. Claro, você pode usar softwares como Photo Shop ou Adobe Illustrator, mas a maneira que eu vou mostrar é muito mais fácil, e é praticamente tão eficaz. Então o que você precisa fazer é ir até a Camber Dot com, e então podemos criar nosso próprio design. Se olharmos aqui, você viajar a partir de agora, tem que ser 12 80 por 7 20 Esse é um tamanho de resolução que tudo o que temos que fazer é clicar em usar dimensões personalizadas e apenas digitar 12 80 e depois 7 20 Deixar em pixels em apenas design. E então eu realmente gosto de fazer upload. Então faça o upload da minha própria foto. Por exemplo, este. Você pode simplesmente arrastá-lo no lugar, mover-se por aqui. Talvez então você possa ir em texto. Você poderia apenas encontrar texto que você quer apenas escolher este apenas escrevendo muito rapidamente personalizado da casa. Isso é sobre isso. É assim que você pode fazer. Isso, obviamente, há muito mais que você pode escolher em termos de texto para miniaturas e YouTube. Você realmente quer grandes blocos de texto, então é mais fácil ver que isso é o que eu uso bastante. Eu só uso a parte de cima. Eu não sou a parte inferior, então você pode escolher como excluir o dragão inferior. O que acabou. Você pode pagar por camber, e você provavelmente vai obter personalização mawr. Mas para o livre, você pode usar isso. É apenas um bem que você pode escrever o que quiser por baixo. Então, no YouTube, você realmente quer o grande como fazer ou as grandes letras para que as pessoas possam ver de longe o que o seu vídeo é realmente sobre. Tudo o que temos que fazer é baixar. Ela sentiu o tipo que você poderia usar. PNG pode usar J. Peg basta clicar no download, e isso é basicamente como você pode usar um costume de Lá. Foram Camber dot com foi muito simples. É realmente fácil. Você pode fazer isso em uma loja de fotos, mas você tem que tipo de passar e passar um longo tempo encontrar o texto arrastando-o ao redor. Mas em Campbell, eu só fiz isso em um minuto, personalizado de eles vão apenas encontrar algumas fotos que você tem que têm espaço para colocar texto e apenas arrastar texto sobre e colocar algumas palavras para que possa ser como dançar. Portanto, independentemente do que quer que sejam seus vídeos, você pode simplesmente escrever e exportá-lo rapidamente. Há um monte de interessantes e interessantes como este, mas pessoalmente, para o YouTube ou qualquer miniatura, você realmente quer a alface grande e ousada quando as pessoas pudessem apenas ver imediatamente o que realmente meios. O que você pode fazer é tirar capturas de tela de seus vídeos. Então, se no Mac apenas aperta Shift comandando livre e que vai tirar uma captura de tela, Eu tenho parte do seu vídeo, e então você pode fazer isso. Isso é uma erupção, ou você pode tirar uma foto. Idealmente, fotografias profissionais será melhor do que uma captura de tela nariz. Alta resolução. Não, é de alta qualidade, realmente, como uma foto de aparência profissional. Mas há uma opção. Eu usei bastante algumas unhas divertidas que só têm screenshots, e então você pode fácil apenas droga, em seguida, colocar no lugar certo. Você pode movê-lo ao redor do texto e dar-lhe algumas opções. É óbvio que não quero isso. Não, Andi, não dou aulas de dança. Só um aviso para você. Se acontecesse , provavelmente seria muito ruim. Mas é assim que você pode usar camber dot com. Apenas um chicoteado um pouco rápido a partir de agora. Normalmente faço isso enquanto o vídeo está sendo enviado. Então, se eu estiver enviando para o YouTube, pode levar dois ou três minutos para fazer o upload, dependendo do tamanho do arquivo que nossas carteiras fazem isso. Eu só pulo para Camber Dot com. Ou obter uma foto profissional uma das minhas fotos e apenas arrastou a poupança. Coloque texto em eso ou eu apenas entro no arquivo de vídeo no meu computador e apenas tirar uma captura . Basta encontrar uma captura de tela de May fazendo algo que é bastante interessante. Ou talvez minhas mãos em uma posição onde o texto possa estar. É assim que você pode usar câmera ponto com para criar seu próprio personalizado. Miniaturas do Egito muito fácil e realmente eficaz 35. Edição de vídeo completa em tempo real - parte 1: Olá. Esta palestra é toda sobre como eu edito meus vídeos em tempo real. Se eu estiver fazendo um elenco. Eu usei o fluxo da tela do software, que grava o microfone, grava o áudio do computador e também grava a tela. Na verdade, é muito simples de usar o roteiro. E agora eu tenho um projeto que estava trabalhando antes. Vamos mostrar-te como é que edito isto. Então este é o projeto. Então, pelo Fundo do Canadá, agora é neste curso, se você quiser encontrá-lo, eu só vou tocar um pouco do áudio nesta palestra. Vamos olhar para criar o seu próprio costume. Você pode notar imediatamente que por causa da minha interface de áudio tem duas entradas. Está saindo de um canal de fluxo de protetor solar. Apertei este botão aqui em cima, e desço para a mixagem de áudio e mudei isto para o meio. By the way, para filmar o vídeo, eu uso um canon DSLR. Isso não tem nada a ver com o fluxo de gritos. Então eu tenho dedo do pé combiná-lo mais tarde, e agora, quando eu ouvi de volta para o áudio, deve estar no meio entre os dois fones de ouvido para machos de forma rápida e fácil. Claro que você pode usar o software em. Então o que eu faço é exportar apenas o áudio para um Logic Pro GEM. E então, enquanto eu estiver na lógica Pro 10 eu processei o áudio contra. Estou processando o áudio antes de entrar no computador ou de um pré-amplificador vocal. E então eu processo-o novamente depois que ele está indo para o computador apenas para obter o áudio de alta qualidade . Eu realmente venho. Então vamos para as exportações de arquivos. Eu tenho algumas configurações personalizadas aqui que me criaram para que você possa fazer as configurações padrão . Você pode encontrar suas próprias configurações personalizadas. O slick em personalizar em minhas configurações personalizadas é 60 dados de taxas de quadros. São 5000 perfis. Oi Kim taxa de um quadro-chave rácios automática. Mas vou desmarcar isto porque só queremos exportar o áudio. Então nós temos alguns direita ruim, 48 em taxas de dados, livre 20 canais estéreo. Você pode usar este modelo. Realmente, ele não precisa necessariamente ser estéreo porque o microfone é apenas dinheiro. Acabou de sair. Um canal estéreo é mais do que um canal, então vou mudar isso para mano. Está bem? Chamou isso pode va alterar o volume? Eu gosto toe tem tudo isso no disco rígido externo que eu uso para a criação de vídeos e, em seguida, suas exportações durante a exportação. Vou abrir a lógica Pro GDT. É aqui que eu gosto de editar meu áudio. Você pode usar estações de trabalho de áudio digital, como Carriage Band ou Adobe Audition. E esta é uma grande falta cheia de todos os projetos diferentes. Só assim pode usar as mesmas configurações que você percebe aqui isso tem duas ondas. Isso é porque eu estou prestes a pedir estéreo e este tem um que é onde eu saltei como dinheiro. Então realmente não faz muita diferença porque os sinais são os mesmos, mas eu acho que mono é mais apropriado. E aqui eu tenho as configurações. Se você quiser dar uma olhada nas configurações em detalhes, eu recomendo voltar para a palestra de processamento vocal. Nós basicamente temos um s um que é um supressor de ruído que se livra de se livrar de algum som de fundo que não vem uma lógica pro. Você tem que comprá-lo você mesmo. Então temos um igualizador para rolar um pouco da base no grande problema quando a nossa voz nem sai. Então temos um de Esser que se livra de alguns dos sons sibilantes severos. Nunca de ESA compressor, o que torna o alto um pouco bastante em um pouco mais alto e pára de cortar na distorção. Tenha um limitador no Canal Mestre, que aumenta um pouco o volume e pára a distorção. Além disso, apenas no caso de eles terem algo chamado Alinea Yuki, que rola ainda mais a base apenas para ser extra seguro. OK, então agora o que eu faço é que eu dei na próxima no disco rígido, o arrasto neste outono, ele diz n antes, mas pode ser áudio. Isso realmente não importa. Logic Pro 10. Ele faz algo chamado SM PTE. Sorte que está Force Ah, acredito sociedade de cinema de televisão. Você poderia apenas destrancar isso. Basicamente significa que você não pode movê-lo. Se estiver bloqueado, você tem que clicar com o botão direito e ir em smp t e e apenas desbloqueá-lo. Agora podemos arrastá-lo para onde quisermos. Então eu só movo essas maldições aqui para este áudio em todas as minhas predefinições ou salvo para todos gravados por mim eles gravarão na mesma sala no mesmo microfone com o mesmo equipamento. Então, espero que isso também seja bastante semelhante, que é o que você quer. Você quer consistência em seus vídeos e em sua edição você não quer ser olhar muito estranho e estranho. Você quer que o dedo do espectador Perceba a ouvir você em Obter imagem consistente geral, imagem e voz de você. Ok, isso vai ter que fazer é saltar isso para fazer isso na lógica Pro você bater comandante ser que eu tenho a configuração é PCM off line onda 24 apostas amostra direita para uma pressa séria. Ok, vou chamar isso de áudio pode va salvar isso no meu disco rígido Esta é a idéia do processo para praticamente todos os meus vídeos. Não é o mais rápido do mundo, mas acredito que seja eficaz. Uma coisa que eu faço você que eu acredito apenas economizar um monte de tempo que me levou um longo tempo para me acostumar é que eu faço os vídeos e uma tomada a menos que um realmente, mas verdadeiro, a menos que o estado em que eu estou realmente errado, eu juro ou algo completamente inapropriado. É que eu vou voltar e editá-lo, mas na grande maioria das vezes, eu apenas faço isso em uma tomada. Mas isso são alguns conversando na frente de uma câmera, fazendo centenas de vídeos, apenas se sentindo confortável ao falar. Quando você começar, eu poderia querer fazer edições, mas quando você tem uma câmera como esta, você realmente não pode fazer costeletas e editar ou meu rosto estar se movendo o tempo todo. Parecia muito antinatural, mas você só está fazendo a voz. É muito mais fácil de editar. Ok, então agora eu tenho isso. Vamos abrir o Final Cut Pro. É aqui que eu gosto de editar o áudio com o vídeo. Ok, então eu começo um novo arquivo de projeto novo como começar um novo evento. Chame-lhe camber debaixo da biblioteca. Mike em curso de vídeo. Esse é o curso do arquivo novo número de projetos. Ok, então este é um novo projeto em branco. E então eu arrastei o áudio do Camboja e também o vídeo das minhas câmeras DSLR. Então o vídeo daqui do cartão SD, eu dirigi o longe do meu cartão SD até o meu disco rígido lá. Arraste estes para o Final Cut Pro, e esta é a coisa favorita do Final Cut Pro. É apenas o certo. Clique nele clipes sincronizados em suas pias, o áudio que são gravados com este microfone para o vídeo desta câmera para que eles não são gravados juntos. Mas o final cut pro realmente afunda, que é eso Good. Diga que quando eu falo, minha boca está no tempo do áudio é perfeitamente sincronizado, que é um salva-vidas, ou também para fazer como eu não colapsar no início de cada um dos meus vídeos. Só para o caso de isso sincronizado não funcionar. Mas para a grande maioria do tempo ele faz. Mas se eu estiver editando o vídeo em algo como fluxo de tela, eu não posso realmente afundá-lo. Então eu tenho que bater palmas assim, ok, ok, e eu normalmente começo um quarto dos fundos. Pouco antes de começar a falar com a minha boca está aberta. Então eu arrasto isso para aqui, e então o vídeo e o áudio serão Sainct. Olá e bem-vindo a esta palestra e você vai notar que há uma tela verde atrás de mim porque eu filmo esses vídeos de uma tela verde atrás de mim. Primeiros tutoriais elenco verde, então de recortar-me pronto para a sua diz mais espaço para o ouvinte ou o público. Ok, então eu atuo hoje. Isso é apenas Ah, feche isso. Eu tenho um pano de fundo. Comprei isto no Votto Market Votto por $5. Eu acredito que não muito pouco para um pacote inteiro de diferentes origens, Então eu recomendo obter muito semelhantes. Basta ir para a Votto e você pode comprar modelos, fundo, que serão livres de royalties uma vez que você comprá-los para que você possa usá-los em seus trabalhos. E isso ia dizer a você oferecer usando os vídeos deles e, em seguida, realmente corromper o pano de fundo por ele neste botão. Ir para cortar, alterá-lo para Krupp e outros vídeos recortados. Você pode realmente ver o pano de fundo. Sim, isso é porque vamos colocar sobre eles porque eu vou colocar a tela nas fotos , ok? E agora preciso abrir a chave cromática. Eu realmente fiz uma predefinição para isso no Saved it as Tom Final. É uma greve e boom, ele se foi. Então, a maneira como fazemos isso como temos toe abrir um plug chamado Kia e, em seguida, você tem que editar alguns destes alterar a amostra de bordas. É só sobre entrar e ajustar, encontrar exatamente o que você quer. Mas sim, envolveu muitos ajustes que gastei para encontrarmos exatamente essas coisas. Então, uh, não então eu apenas apaguei esses efeitos. O McCain. Então, essa é a droga original sobre o meu pré passo para salvar uma predefinição, você acabou de bater a mesma predefinição de efeitos. Lembre-se, você tem que usar uma chave croma Kia. Não vou te dizer exatamente como fazer isso, porque realmente depende do seu passado. Depende do que você está vestindo. O que? Pareces o teu cabelo porque o teu cabelo pode ser um grande problema se tiveres umcabelo grande e louco, cabelo grande e louco, mas entra e brinca com o crime. Mickey, eu poderia fazer um tutorial inteiro, apenas um tipo de Cray, Mickey. Mas foi assim que eu fiz. Meus vídeos. Então vamos ignorar isso por enquanto. A próxima coisa que faço é fechar. Às vezes, quando você altera a resolução da tela, é um pouco diferente do que costumava gravar essas telas assim. Na verdade, vá em frente, mudar X Vermelho agora mudar a resolução da tela para 1920 por 10 80 porque neste mapa, mas pro, a tela é realmente muito maior do que 1920 por 10 80. Mas não é bem dois K ou quatro K. É o seu próprio tamanho, que maçã irritantemente fez, então você tem que mudar a resolução da tela. Mas quando você altera a resolução da tela, algumas das coisas que costumavam e os aplicativos podem mudar. Então tenha cuidado com isso agora eu vou voltar para o roteiro agora eu vou editar . Vejo exportações, o vídeo e o áudio. A razão pela qual estou fazendo isso para que eu possa afundar isso no vídeo do Final Cut Pro. A razão pela qual eu não exporte o vídeo para o fluxo do Scream é que a chave croma não é muito bom fluxo de tela. Ele fica bem. Final Kapros Muito melhor para a edição de vídeo do que de maneira em torno de um caso O vamos exportar camber chamar este vídeo personalizar vídeo hit. Certo, exportação, isso pode levar um minuto ou dois. Isto é basicamente como eu tinha meus vídeos é claro, você Há muitas das maneiras de fazer isso, mas esta é a maneira exata que eu gosto de fazê-lo Eu tentei todos os tipos diferentes, todos os estilos diferentes, e para mim, Funciona mesmo. Quando edito esse vídeo no Final Cut Pro porque o chroma key é muito melhor, não é mais fácil de usar e o final cut pro diminui muito mais rápido. Mas Scream Flow é extremamente bom para gravar. A tela realmente faz um trabalho muito bom para gravar o microfone para eso às vezes. Sim, que alguns desses softwares, o áudio não é tão bom, mas o microfone, eu acho, eu acho, soa ótimo para um fluxo de tela como bom é usar lógica pro TEM. Mas quando a desvantagem é sim, exportado para lógica, fingir e editado para lógica Pro 10 e, em seguida, exportado fora da lógica fingir para final cut pro. Portanto, é bastante demorado, mas ele começa o trabalho feito em. Uma vez que você tem todo o seu padre que montou, você tem seu sistema configurado. Já fiz isso muitas vezes, então sei exatamente o que fazer. Já fiz isso muitas vezes, Mas os primeiros levei muito tempo para me acostumar com o sistema, e agora eu tenho meu próprio sistema configurado. Posso virar esses vídeos, Andi. É mais sobre o conteúdo. Desde que saibas do que estás a falar. Você está muito confiante sobre o que está falando. Estes vídeos são muito fáceis de fazer. Se você está tentando fazer um vídeo sobre algo que você não está muito confiante, você não sabe sobre esses vídeos muito ruins. Por exemplo, se eu tentasse fazer um vídeo sobre esqui, não seja muito bom. Nunca fui esfolado. Eu realmente não tenho nenhuma paixão por esquiar ou isso, realmente, realmente, o que esquiar. Sei o básico sobre esquiar por estar vivo e ouvir pessoas falando sobre esquiar. Mas se eu fizesse, o curso sobre pele ou vídeo sobre pele seria muito ruim. Mas se eu fiz, é claro produção de música eletrônica, que eu tenho muitos cursos sobre, eu tenho certeza que eu poderia. Seria muito bom. Seja absolutamente bem, porque eu estou confiante em sua área de produções de música eletrônica por Air, Área de Especialização em eu posso falar o dia todo sobre produção de música eletrônica em muitos grupos diferentes para música eletrônica produção produziu um monte de música do que de um monte de pessoas diferentes e lá ler sobre produção de música eletrônica diariamente, então eu sei muito sobre é o que eu sou apaixonado também. Você pode dizer que eu sou apaixonado por produção de música eletrônica se você assistir qualquer um dos meus cursos sobre isso. Então isso é basicamente o que eu recomendo é apenas ser apaixonado pelo que você está fazendo. Você pode ter todo o editor e você pode ter uma câmera chique. Você tem iluminação chique, você tem um bom pano de fundo, você tem espaço, o áudio, os microfones. Mas se você está falando não é bom. Se o conteúdo é lixo, não importa a alta qualidade do seu vídeo. Então, sim, essa é a minha técnica. Então eu poderia ter passado pelo que eu fiz até agora. Então eu gravei o áudio, o microfone, a tela no computador, áudio da tela, tudo no fluxo de tela. Este é um software muito poderoso, $99 de seu site. Este fluxo de tela seis. Essa discussão é só para Mac. Mas se você estiver usando um Mac é realmente ótimo. Eu sei que você pode usar vir Tasia se o seu usuário do Windows e então o que eu fiz é gravar que no roteiro e, em seguida, exportou o áudio para fora do fluxo de tela e, em seguida, editou o áudio novamente em lógica pro coisas temporárias como um supressor de ruído para se livrar de alguns dos plano de fundo. Soe um compressor para tornar o alto um pouco mais silencioso para que as pessoas não distorçam no silêncio um pouco mais alto surfista falar suavemente. Ele ainda pode ser ouvido, rolou alguns dos baixos no mais alto com o equalizador. Então são todos os rumbles baixos na prova alta para você admite que não vêm da minha voz do outro lado. Coloque um limitador, um de esa para se livrar de nós. Sons sibilantes ásperos em então, partir disso, Eu exportar o áudio da lógica Pro 10 para final cut pro TEM On que são sincronizados o vídeo da câmera slot idéia com o áudio do meu microfone que editado em lógica, Pro e afundar. Afunda-os juntos para que eles fiquem perfeitamente e tom, o que é tão incrível. Um corte final de rezar. Mas eu ainda começar o vídeo fora de um aplauso apenas para que eu possa sincronizar o áudio do vídeo no fluxo de tela, que minhas costas para fazer agora com o vídeo e áudio e final cut pro. Na verdade, vou sincronizar no lugar certo de ambas as palmas e, em seguida, silenciar o áudio do fluxo de tela no Cut Pro final. Assim, quando eu estiver na tela, ele se moverá na velocidade certa. Então, se eu disser Olhe aqui, o mais estará no lugar certo e também coisas como som do teclado. Quando eu estiver digitando, ele estará no lugar certo só para sincronizar para a direita. Mas eu realmente não sei se há uma maneira de fazer isso no final cut pro tão fácil como apenas igualar o colapso da tela, que, que, se você combinar muito decentemente bem em linha reta sobre ele será perto o suficiente quando você está falando, você realmente quer que o áudio no vídeo seja perfeito, porque se seus lábios estão se movendo e os sons saindo em um momento diferente, parece realmente antinatural. Mas quando é uma tela lançada, talvez o mouse seja como uma fração de segundo fora. Não é perceptível, mas de áudio e vídeo de alguém falando. É muito perceptível. Ok, então eu acabei de exportar o vídeo do fluxo da tela. Agora vamos arrastar isso para o nosso final cut pro para converter vídeo. Vamos colocar isso aqui, Dr This eles abaixo do pano de fundo. Então, no momento você não pode vê-lo e então eu vou encontrar este aplauso e ligar este zooms realmente poderoso e final cut pro. Você está consumindo muito, muito longe. Então você pode ver aqui que a gonorreia está aqui. É menos cedo este vídeo, então não é o aplauso não tem que ser perfeito quando você afundar a tela para cima. Mas você faz um que realmente o mais perto que você pode. Não é nem perto tão importante a afundar o áudio de sua voz falando com a imagem de você ou o vídeo de imagem de você falando que é extremamente importante. Isto é muito importante, mas não tão importante. Então, isso é absolutamente bom. Logo o site abaixa o volume aqui. Então nós temos que apenas rastrear esta hora do bar e então cortar isso sobre aqui através da tela. Amplie para se certificar de que está no lugar certo porque eu falei este vídeo em uma tomada, eu posso apenas apertar play e será a tempo. Será a tempo. Será uma tomada e então eu só tenho que encontrar os pontos na tela onde eu realmente olhar as coisas. Então, se eu disser sobre a camber dot com, quando eu disser que vamos passar por cima para converter ponto com, então eu posso realmente ir para a tela. É outra coisa que podemos fazer no roteiro. Se você quiser passar um pouco mais de tempo fazendo as coisas é você pode ir adiante nos destaques. Certos objetos clicam em. Então, por exemplo, aqui eu poderia colocar um zoom para que eu pudesse atingir essa massa. Putin bateu, mais ação, bateu mãos livres e então eu poderia lá acrescentou um quadrado aqui. Presumo que seja para cima. Shadow colocou seus últimos dois para baixo na construção 12 80 por 7 20 Esse é o tamanho da resolução. Então nós poderíamos fazer coisas assim também se você quiser realmente apenas colocar elementos mais agradáveis em nossa gravação. Então eu só vou Teoh, cortar o vídeo agora porque você não quer me ver fazer tudo isso para os zooms. Vou adicionar todos os zooms em 36. Edição de vídeo completa em tempo real - parte 2: Bem-vindos à segunda parte da minha palestra completa de editores. Então vamos apenas fazer uma breve recapitulação agora do que eu realmente fiz, porque eu estou indo muito rápido. Mas esta é a técnica e velocidade e em tempo real que eu realmente faço isso. Então, primeiro de tudo, lembro-me do meu microfone, da tela do áudio do computador para o Scream Flow, que é um software de captura de tela, mas também permite gravar um microfone. Você também pode gravar seu microfone embutido em seu laptop deste. Eu prefiro usar uma câmera DSLR, que está gravando o áudio, em seguida, uma vez ter feito o meu tutorial. Eu me certifico de que fiz isso. Uma tomada, se possível, ocasionalmente estão fazendo para tomadas. Mas agora, no ponto em que eu posso fazer isso, é mais natural para o público assistir. É muito mais fácil para mim também. Eu tenho que ir. No final, muitas vezes apenas sobressai. Basta passar por estes passos em processos, ok, e então eu exportar o áudio para fora para gritar fluxo em uma lógica pro tentativa que adicionar em alguns efeitos lá apenas para realmente fazer o áudio de alta qualidade do que isso. Eu exporto o áudio do logic pro temp, e então eu pego o vídeo da câmera e coloco isso no final cut pro 10. Afunde estes e, em seguida, os vídeos do público perfeitamente em sincronia. Ótimo áudio em ótimo vídeo, que é um recurso tão bom e corte final pro recurso pia. E então o que eu faço é que eu dei roteiro livre só para ver se há algum ponto quando eu precisava de você zoom qualquer texto e adicionado em fluxo de grito de. Em seguida, exporta o arquivo do fluxo de tela com o áudio, bem como para o final cut pro. E então eu conecto as palmas. Ideo iniciou o vídeo para a tela para o vídeo e áudio, então vincule o colapso. Então, quando eu estou falando na tela e eu digo algo que então você clica aqui , é a tempo. Tudo sincroniza. Eu tenho gonorreia porque é a maneira mais fácil de fazer isso. Então eu só acho onde minhas mãos vão para fora isso e há um grande pico de áudio. Pensa neles juntos. Então a gravação de tela em mim falando sobre a gravação de tela é tudo no tempo, como eu faço isso, principalmente em uma tomada. Eu só tenho que sincronizar, e então é basicamente isso. Eu só tenho que cozinhar para mim de um crime, Mickey, porque eu uso uma tela verde. Nem chroma key para fazer isso no achado. Algumas áreas onde eu poderia querer me ampliar ao ar livre, umi para trás novamente, mudar o fundo e, em seguida, nossas exportações. Então agora eu vou mostrar a vocês como, realmente me tornar maior e menor na tela. zoom em um louts sobre como eu faço o plano de fundo ou a tela aparecer e, em seguida, desaparecer. Ok, então estamos de volta ao Final Cut Pro. Eu adicionei nesta nova gravação de fluxo de tela, que tem alguns zoom, algumas edições, que você pode querer fazer. Você não precisa necessariamente fazer isso. Eu também faço o cursor do mouse 200 para que o Porcentages 200 seja duas vezes maior, por isso é mais fácil de ver. E então eu preciso encontrar o ponto onde dizer algo como, e então nós olhamos para a tela, ou então nós vamos para este site e então eu me certifico que o fundo se desvanece na tela, e eles fazem com que eu vá de tamanho real para um tamanho pequeno . bem Sebemme lembro, é por aqui, até Campbell, então eles vão para Camber para Camber Dot com, que é onde eu vou para o site. Então eu cozinho aqui, assim que seja para Blade. Odeio voltar a V para silenciar isso. Faça desaparecer, temporariamente tornar-se ponto com que salta imediatamente. Você pode adicionar uma transição para torná-la um pouco mais suave. Então, se você apertar este botão aqui, ele cruzou seu fora e apenas arrastar em uma cruz aqueles fora e, em seguida, ele deve desaparecer na tela sobre a camber ponto com. Ok, ótimo. É basicamente assim que fazemos isso para camber dot com on. Então podemos criar nosso próprio design. Se olharmos aqui, você tropeça a partir de agora, tem que ser 1280 por sete. Não há realmente muito tempo que um crente fez para entrar em colapso. Então é doce encontrar o áudio. Às vezes você pode para mim de qualquer maneira, eu levo um tempo para ir andando. Mas uma vez que estou indo, estou absolutamente bem. Então, há aplausos. Isso é apenas bombear o áudio. Veja, nunca há aplausos por aqui. Às vezes são erros como este que você realmente não percebe. Então vamos rastrear isso aqui e ali. Você pode ver as ondas de áudio, um semelhante, porque o ar para mim às vezes os intros que eu não posso muito bem como lá. Talvez eu cometa alguns erros. Não consigo acertar. Mas uma vez que eu continuo, é sobre entrar no fluxo, tornar um presente para o momento e apenas sentir esse estado de fluxo e apenas falar sobre não sentir nada no passado, futuro, apenas a falar. Mas para entrar nessa posição, talvez demore algumas tentativas, mas uma vez que você começa normalmente, eu estou bem. Há qualquer propriedade de mineração como lá, eu só disse que não poderia dizer que eles eram muito membros da audiência que as pessoas assistindo vai perdoar você. Se alguma coisa, torna-se mais pessoal. Você realmente não quer um tipo chato de, ah, ah, usar gravação ou boletim meteorológico chato. quiser falar, tenha personalidade se for muito realista usar um teleprompter. Se é muito rígido, é um pouco chato e às vezes você inventa coisas mais engraçadas. Quando você está apenas na mosca, apenas improvise. Olá. Bem-vindo a esta palestra que você pode ouvir soa tudo estranho e refrão ver bastante maior . Isso é porque ambos estão jogando ao mesmo tempo, e agora eles estão pia no tempo. Então vamos voltar para aqui para Camber Dot com. Eles estão indo. Está tudo bem. E também o que precisamos fazer é que eu preciso me encolher porque estou ocupando muito espaço que tudo o que temos que fazer começar aqui, clique onde você quer começar. Clique neste botão, que é a transformação. Em seguida, aperte este botão de diamante aqui em cima e depois vá para onde você quer zoom. Eu penso sobre aqui. Então eu só cliquei. Essas flechas me arrastaram para baixo. Eu diria sobre esse tamanho. Coloque-me sobre aqui, clique direito cadeia suavizado um linear. Eu acho que linear parece melhor. Vou voltar para onde começou, certo? Clique. Certifique-se de que é linear Show é linear, e agora fazer camber dot com. Abaixei o zoom, o que parece muito legal. Hoje é muito simples, mas para camber dot com e agora o que eu faço. Eu deveria deixá-lo funcionando até o fim. Onde poderia fazer isso Outro de falar sobre alguma coisa. Em vez de precisar da tela, eu poderia voltar e ampliar novamente e aparecer o tipo de fundo verde azul que é apenas avançar rapidamente. Eu acho que este vídeo é bastante certo que é apenas alguns minutos em apenas escrever muito rapidamente o que você pode fazer. Tiros. Podemos tirar uma fotografia. Idealmente, fotografias profissionais serão melhores do que uma captura de tela. Certo, Andi, não dou aulas de dança só para te avisar. Se ele fez isso, provavelmente ser assim que você pode conferir Esta palestra é a câmera traseira ponto com A partir de agora é se você quiser ver como ele se parece, finalmente, colocar texto em. Eu ainda estou falando sobre a tela e realmente, efetivamente sido algo que é bastante interessante. Ou talvez minhas mãos em uma posição onde o texto possa estar. É assim que você pode usar pode verdot vir para corrigir seu próprio costume? Miniaturas do Egito muito fácil e realmente eficaz. Não há nenhum ponto que eles realmente estão voltando e ampliando. Mas se ele fez, você poderia fazer a mesma coisa no triângulo e fazer zoom de volta. É muito simples. É muito fácil de usar e, em seguida, corrigir lâmina no final. Corte-o fora. Eu quero jogar Zoom o preto e pode haver um segundo ou dois no final de apenas preto do que final da eleição. Para fazer isso. A maneira mais fácil que encontrei. É o comando selecionável, um clique com o botão direito do mouse novo clipe composto, e isso basicamente coloca tudo um clipe, então não está em todo o lugar. E então eu posso apenas adicionar um pouco de espaço preto no final para fazer isso. Você acertou Bolton W riscou isso no Senado, o final acertou. Criar transição. Torná-lo um pouco menor, mas não fazer isso um pouco menor. Activamente. Isso é praticamente o jogo. E é assim que faço os meus vídeos. Eu não vou passar. Edite o áudio. Se você tiver algum som de respiração ou qualquer coisa que eu deixe, eu poderia passar o dia todo tornando-o perfeito, que eu fiz no passado. Demora uma eternidade. Então agora eu apenas deixo como é um monte de tempo quando você adiciona uma transição no final, assim você adiciona um que este começo que nós não queremos ou olhar como este eu realmente não gosto. Olá. Então, quando começou Olá, você pode notar. Lá ele meio que começou com a tela e depois foi para maio, o que eu realmente não quero. Então, se você clicar duas vezes, você pode voltar e corrigir um pouco disso. Então, a maneira como fazemos isso, apenas sêmen, você percebe que há realmente transição lá também. Então agora deve começar Hello of May em então. Acabei de dar uma olhada rápida só para ter certeza de que não há transições onde não deveria haver , o que no início, passar por cima parece bem. Isso é bom. Isso não está definido de tarde no final. Como você pode usar pode verdot vir para corrigir seu próprio costume? Miniaturas do Egito Muito fácil, realmente eficaz. Essa não é a maneira mais rápida de adicionar um vídeo no mundo. Leva muito tempo, mas acho que parece muito bom. Tem uma boa chave cromática e uma boa tela verde. Tenho vídeo profissional procurando áudio profissional. Basta compactar este vídeo para que você possa exportar este e final cut pro. Mas eu prefiro o compressor é mais rápido, torna os arquivos muito menores. E isto parece bem o Justus. Realmente? Para ir arquivo, clique em. Queremos comprimir Enviar dois compressores. Então eu compacto o arquivo. Feche este. Isso é porque eu selecionei duas vezes só para mostrar a você. Então aqui eu adiciono saídas. Eu gosto deste publicado no YouTube até quatro K. Dá-lhe uma boa qualidade alta, e não é muito grande. E então eu economizo no meu disco rígido externo, que é para fazer vídeos que batem em sapatos e eu começo o lote. Demora cerca de cinco minutos para comprimir, talvez menos, porque é um vídeo bastante pequeno. Isso é basicamente como seria? Então isso é apenas correr para realmente rapidamente o que eu faço de novo só para que você possa tentar se lembrar . Então comece para gravar o áudio, a tela no computador áudio de um fluxo de tela em seu registro, o vídeo da minha câmera DSLR. Eu exporto o áudio da tela, gravando no Logic pro 10 e edito o áudio e lá também. Meu microfone realmente passa por um pré-amplificador, então ele tem efeitos diferentes lá e interface de áudio no fluxo de tela. Então você leva esse áudio para a mistura de programas lógicos lá dentro. Em seguida, adicionamos o vídeo do DSLR e, em seguida, o áudio da sonda lógica dos novos efeitos adicionados e afundamos o de no Final Cut Pro. Então, uma vez que você tenha feito isso, nós pegamos a gravação de tela da tela. O fluxo pode ir para muito rápido. Adicione alguns textos de zooms, esse tipo de coisa, batendo no esse tipo de coisa, final cut pro aplauso no início do vídeo, sincronize as palmas do final cut pro com, palmas do vídeo, sincronize e depois tire a ordem a partir da tela em. Então encontre as peças. Se você está fazendo um elenco de tela onde eu vou para a tela e, em seguida, mudar o fundo para a tela e, em seguida, me fazer , você vai se tornar menor, zoom para o lado, esquerda ou direita de qualquer maneira sobre. Então, se houver um ponto final em que você voltar para uma palestra ou falar Robin na tela, zoom novamente. Faça com que o plano de fundo apareça como pano de fundo. É assim que se faz. Você pode comprar os cenários de Votto dot com cerca de US $5 para um pacote de oito cenários também realmente útil, definitivamente vale a pena o investimento. É melhor do que roubar a foto de alguém, porque se você fizer isso, seus vídeos podem ter que ser retirados. Alguém pode dizer que é uma violação de direitos autorais. Esse é o meu apoio. Leve o vídeo para baixo, o que você terá que fazer se você comprar o pano de fundo. Você não terá que fazer isso, e você pode usá-los para seus vídeos, que é realmente ótimo. É basicamente assim que eu faço. Este é um passo a passo através de guia em tempo real como eu crio meus vídeos porque eu acho que é realmente importante. Quero mostrar-vos como os crio. Na verdade, como eu estou fazendo isso é uma coisa só te falar sobre isso. Não há nada realmente fazendo isso para lembrar. Outra coisa também, se você estiver fazendo o elenco de tela em seu laptop, é mudar a resolução da tela para 1920 por 10 80, o que você pode fazer com o interruptor. aplicativo Rez só permite que você altere o tamanho da tela para qualquer tamanho que você quiser. É tão útil que é realmente útil, e espero que você tenha saído muito deste curso de buracos até agora. Mas gravação de áudio de alta qualidade, iluminação de vídeo de alta qualidade. E agora passamos pela parte de edição. C realmente sei como você pode fazer um tutoriais de alta qualidade para vídeos do YouTube. Qualquer tipo de vídeo para online, para as pessoas para desfrutar ou para aprender. E essas são as técnicas que são usadas. Você pode, é claro, usar sua própria técnica. Talvez você não tenha fluxo de tela. Você pode ter um profissional de corte final. Mas o tipo de software de edição de vídeo de alto nível capturado pela tela é tudo bastante semelhante. Eu só gosto do Final Cut Pro porque estou acostumado. Eu gosto do fluxo de tela porque estou acostumado com isso. Você tem que se acostumar com esses pedaços de coisas onde seguro e apenas passar por eles muito rápido sem realmente pensar a última coisa que você quer é não saber como fazer algo e passar idades YouTube -lo, trapaça ou pesquisar e obter porque você não está nesse tipo de estado de fluxo inconsciente, você quer estar nesse estado de fluxo inconsciente. Nós podemos fazer coisas sem pensar que eles podem colocar vídeos para fora. Se você quer ser um profissional, você criador de vídeo problema ou cratera curso on-line. Você realmente tem que colocar Muito, claro, é um monte de vídeos lá fora para as pessoas verem que você precisa é marcado exposição possível em uma das melhores maneiras de fazer isso é para edição de vídeo rápida e eficiente. Você não quer apenas uma edição de vídeo rápida e ruim, a partir de uma edição de vídeo rápida e eficiente. Pode haver desperdício mais rápido de edição de vídeos, e eu te mostrei assim. Mas eu acredito que isso cria um vídeo de grande qualidade, áudio de boa qualidade. Ele só vem junto bem, especialmente para o elenco de tela, que é a área principal. Na verdade, grandes vídeos e eu faço vídeos fora da tela, mas para mim, mas para mim, eu realmente gosto de elenco de tela. Agora vamos dar uma olhada rápida neste vídeo. Você pode conferir. Alguns dos lascivos sobre câncer para os homens aqui é lona até quatro K. Abra isso com jogador de tempo rápido Olá e bem-vindo a esta palestra. Nesta palestra, vamos ficar tão bem. Soa bom crime AKI Kotite Muito bem, Vamos apenas ir para a parte onde zooms zoom para o pequeno encontro e os destinos de fundo é praticamente tão eficaz. Então o que você precisa fazer é ir para Camber Dot com. Ótimo que você tem que ter espaço. Eu só fiz alguns pequenos erros, como onde minha perna bate na mesa com o som de estrondo leve ou qualquer um dos meus filhos. Mas as pessoas vão te perdoar por isso. São apenas pequenos erros. Não vai adiar o ouvinte ou o espectador. Se há um ligeiro som da boca é um ligeiro estrondo. E se para você ir para uma edição, absolutamente tudo, você leva duas vezes, talvez cinco vezes mais tempo. E então você poderia proteger cinco vezes ou duas vezes mais vídeos nesse tempo. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil. E agora você começa a ver o processo em tempo real sobre como eu edito meus vídeos. 37. Habilidades de apresentação: Olá. Esta palestra é tudo sobre habilidades de apresentação. Então, você deve usar o script? Você deveria ter um teleprompter? Se você tem notas, ou você deve apenas falar sobre o que eu diria é estar ciente sobre o seu assunto . Se sabes muito sobre o assunto, não precisas de um guião. Você não precisa de um teleprompter e não precisa de anotações. Você pode apenas falar. Então, por exemplo, quando você está falando sobre algo você não tem idéia sobre o que eu não sei sobre jóias. Se ele me pedisse para falar por 10 minutos sobre jóias eu não seria capaz de fazer isso não seria muito bom. Eu ficaria ridícula, porque as coisas, eu diria, provavelmente estariam incorretas. Mas se você me pedisse para falar sobre, digamos, todos os microfones de engenharia ou câmeras, eu poderia falar muito sobre esse tipo de coisas porque é o que eu gosto. As coisas que eu gosto de fazer são as coisas que eu faço no meu tempo livre, para diversão, bem como para fazer cursos. Então, realmente tenha uma paixão pelo que você está fazendo, e essa paixão vai sair quando você fala e você não vai precisar de um script que você definitivamente não vai precisar. Um teleprompter já usado teleprompters antes no passado, há apenas mais problemas do que o valor. E se alguma coisa, eles apenas fazem você parecer chato, chato e repetitivo porque é tão espaçado perfeitamente para um teleprompter porque todas as palavras caem ao mesmo tempo. Então, quando você fala, torna-se muito rígido. Você pode até ver os olhos se movendo. Tela foi quando há um teleprompter quando está apenas falando muito, o tempo que cada um vem de coisas muito engraçadas. Seus ritmos são muito mais naturais, do jeito que você fala. É mais envolvente para o público do que para você ter um roteiro. Então eu diria que sim, completamente. Não tem script, se puder. Se você não está tendo uma câmera, você está apenas tendo um microfone. Você pode ficar bom em ler a partir de um script. Por exemplo, se você estiver na classificação de um audiolivro, pode ser bom ter um script, mas sair do tópico de vez em quando se trata de seu próprio bucket, algo que você escreveu sobre você é muito apaixonado. Não há razão para você não sair do assunto. Então, sim, eu diria sem roteiro, sem anotações, sem teleprompter. Apenas fale. Obviamente, você deve tipo de estrutura fora em sua cabeça. Sobre o que você vai falar? Se é um tutorial, você realmente deve ter a estrutura do que você está indo para falar e, em seguida, apenas fenda entre isso. Caso contrário, você passará o dia todo escrevendo roteiros, e isso não será tão bom ou tão envolvente do que se você apenas colocá-lo para fora para o público ou para as pessoas assistindo seus vídeos. Eles realmente não querem um chato como repórter meteorológico ou como ele. Anfitriã de ar dizendo as instruções. Eu quero alguém. É divertido, enérgico e envolvente na maneira como você faz isso é, você se torna divertido, enérgico e envolvente quando você fala. E a melhor maneira de fazer isso é apenas falar. Coloque sua realidade pessoal lá fora. E se você cometer alguns erros como essa pessoa na realidade, você não pode dizer as palavras corretamente. Isso realmente não importa. Seu público vai perdoá-lo. Se alguma coisa, eles podem achar engraçado se você tropeçar em suas palavras de vez em quando. Se você tem algumas palavras de conforto como um gemido são, não é muito bom. Você quer estar confortável e meio congregante quando fala e realmente estar presente no momento do que se trata, eu não penso no futuro do passado ou no que vamos dizer a seguir ou entrar em pânico. Relaxe, acalme-se e fale. Claro, se você não sabe do que está falando. Como eu disse, era eu a falar de jóias. Não importa como presidente no momento em que você é, quão carismático você é, quão enérgico você é para conteúdo não vai estar lá. Então, o conteúdo é a coisa mais importante. Claro, coisas como iluminação de vídeo, áudio e como você se apresenta. Muito importante também. Então essa palestra é sobre você estar confortável falando na frente de uma câmera. Você não tem que bater. Lembre-se imediatamente. Talvez só use seu telefone. Apenas pratique falar nisso, olhe para trás e apenas critique. Você pode explodir meu contato visual, não estava lá porque quando você realmente fala com uma pessoa, você não a olha nos olhos o tempo todo porque é um pouco intimidante. Mas ao falar com uma câmera, o que você realmente quer fazer é passar a maior parte do tempo olhando para a câmera porque você vai envolver o público muito mais do que se seus olhos estão dando voltas. Faz você parecer confiante. As pessoas acham que você não sabe o que está falando. Mesmo que você seja muito experiente, ele precisa aprender a olhar para a lente da câmera. Claro, não é algo quando isso natural com porque nós realmente não olhar para as pessoas bater na IOL o tempo porque ele pode ser um pouco mais estranho, um pouco intimidante, sua prática, olhando em um bangin câmera e apenas praticar ser confortável, estar confortável com pausas. Não tem que ser palavras o tempo todo. E não entre em pânico se as coisas nem sempre dão certo, especialmente quando tutoriais de desgraça. Nem sempre dá certo. As coisas traseiras. Isso nem sempre acontece, mas você poderia dizer isso. Você poderia ser honesta. Às vezes isso acontece neste pedaço de software. Andi, as pessoas que o assistem provavelmente irão respeitá-la por isso e sendo honesta, não tentando fazer o produto brilhante e polido. Quando as coisas da realidade dão errado, tecnologia dá errado. Tenha uma risada. Faça os vídeos divertidos se puder. Não há nada pior do que assistir a um vídeo tutorial onde é o passen que acabou de dizer Agora você começa o caminho e então você clica aqui e arrasta. Soa muito chato. Parece que eles não querem ser que você queira ter um pouco de energia e paixão quando você fala. Divirta-se quando fizer isso porque é divertido. Falar na frente de uma câmera, acho que é muito divertido. Interessante para a pessoa que assiste. Se estás a divertir-te, estás a ser interessante. Eles vão ficar noivos. Eles vão gostar de ver seus vídeos. Mas é preciso muita prática para estar confortável falando na frente de uma câmera. Meus primeiros vídeos, eu era meio intenso demais. Eu era só “Oi”. Olá. Estar realmente não pode ficar zangado quando falei porque isso poderia ter sido um mecanismo de defesa para compensar demais estar confiante por realmente ser muito confiante porque eu não estava confiante. Mas muitas pessoas são muito tímidas. Muitas pessoas usam esses barulhos de amor com os quais normalmente não falariam se estivessem confiantes ? Se você está falando com seus amigos ou familiares e está animado para conhecê-los, você vai ter a energia para trás. Você não vai estar pensando, o que eu digo a seguir? Qual é a próxima coisa que eu deveria dizer que você só falaria. E se é algo que você sabe muito sobre e é com alguém que você está familiarizado, que deveria ser você mesmo, você está feliz falando com você mesmo. Você está feliz falando com uma câmera. Você deve ser capaz de falar o dia todo. Temos uma vida inteira de informação, conhecimento e experiência incorporados em nosso cérebro e apenas aprendemos a falar sobre o que você está confiante e falar com confiança. Fale com paixão, alegria, e esse é o meu conselho sobre como falar na frente de uma câmera sobre métodos de entrega. Então esqueça os teleprompters se você pode esquecer o script e os marcadores ,pontos , bala é um bom para começar. Costumava começar com pontos de bala. Por que não tinha uma câmera? Era só o microfone gravando meus tutoriais que têm pontos de bala. E então eu iria quebrar entre os pontos de bala indo para o próximo ponto de bala. Eu vou falar sobre isso no próximo, que é bastante estruturado, e agora ele apenas tipo de pensar sobre o assunto. Eu vou falar e ter os pontos de bala na cabeça e então nós temos entre eles só para tornar mais excitante para o ouvinte. Não há nada pior do que ouvir um vídeo chato ou um tutorial chato. Então, obrigado por assistir a esta palestra. Espero que tenha achado útil, e te vejo na próxima. 38. Estando de x sitting: Então, você deve sentar ou ficar de pé quando estiver apresentando seus vídeos? Claro, depende do que você está realmente apresentando. Se você está fazendo vídeos de artes marciais ou vídeos de dança, provavelmente faz muito mais sentido se você estiver de pé. Se você está fazendo mais tutoriais de software, talvez 16 para baixo poderia ser mais apropriado. Também depende de você. Se você é muito aborrecido e descontraído, talvez ficar de pé lhe dê um pouco mais de energia. Eu fiz vídeo de pé e sentado, e eu prefiro 16 para baixo só porque eu posso tirar Mawr do tiro e eu tenho meus braços mawr de pé, Eu tenho que levantar a lagoa câmera só realmente obter cabeça e ombros. Acho que parece um pouco melhor. Dedo tem mawr de mim e alguns bastante expressivos quando eu falo. Mas se você tiver espaço suficiente, talvez fique de pé e amplie bastante a câmera ou obtenha uma lente, o que permite que você diminua bastante. Idealmente, o que você realmente quer é uma mesa que preocupa. Sente-se ou levante-se tão elétrico ou acabe um. A razão pela qual eu não tenho um é porque eu faço muitas produções musicais, afinal, diferentes equipamentos ao meu redor, apenas no ônibus. Diferentes controladores e módulos. Eu acho que você pode ter uma mesa, uma mesa de pé grande o suficiente para isso. Eu tenho várias mortes diferentes juntos no meu estúdio, mas o que você tem se você pode obter uma enorme mesa de pé que acaba para cima ou para baixo elétrico que vai para cima ou para baixo, que provavelmente seria a melhor coisa para maio. Eu tenho uma pequena mesa aqui, na qual eu faço muito da minha edição só porque se você sentar o dia todo, não é muito bom para sua espinha. Não é muito bom só por falta de exercício. Você tem um pouco mais de exercício se movendo se você tem uma mesa de pé, então eu provavelmente recomendo uma mesa de pé, mesas de onda e apenas experimentar. Você nem precisa de uma mesa adequada. Você pode obter os pequenos anexos onde você só tem um laptop em cima de sua mesa regular e você pode transformá-lo em uma mesa de pé. Ou você poderia comprar os verdadeiros coletes deslumbrantes e saber que barato. Mas você pode ter como uma cozinha ao lado da mesa, bares de café da manhã, esse tipo de coisa, que você pode usar como uma mesa de pé, se você puder. Como eu disse, o elétrico ou o vento em um, você tem a escolha da vida. Mas se você tem um espaço, esta sala é razoavelmente grande. Tenho espaço suficiente para várias mortes diferentes. Dívidas pendentes e uma mesa de trabalho, se você estiver fazendo algum tipo de vídeo físico, sim, dança em artes marciais. Nós realmente queremos estar de pé. Se seus espectadores vão praticar o que você ensina em pé, você deveria estar me defendendo. É principalmente sobre produção musical de software que eu ensino. Então as pessoas que ouvem as minhas instruções vão sentar-se. Eles vão estar em sua estação de trabalho de áudio Eva Digital, ou talvez alguns controladores diferentes ligados. Normalmente. Quando você produz música, você está fazendo isso sentou-se. Claro, DJ de performance de vida, esse tipo de coisa. Você geralmente está de pé porque você está fazendo uma apresentação. Mas se você está apenas no material, onde você estava criando a música? Você vai se sentar, sério? Então eu acho que é Mawr correto para mim estar sentado ensinando algo a alguém onde eles vão estar sentados em grande parte do tempo. Eu tenho, eu acredito, um pouco de energia quando eu falo, então eu acho que eu posso fazer isso fora, sentei. Mas eu faço experiências. Eu tenho alguns vídeos diferentes levantados. Você tem alguns se sentou? Eu definitivamente diria experimento. Depende do seu tipo de natureza pessoal. Se você bastante enérgico, pessoa extrovertida, talvez sentou-se está bem. Você pode relaxar. Relaxe, cuspa na cadeira. Apenas fique confortável falando se você realmente precisa obter um pouco mais de energia. Se você bastante monótono todos. Se você bastante aborrecido quando você fala, realmente, talvez se levantou poderia ajudá-lo a apenas obter um pouco de energia mawr quando você fala porque você não quer a lição deles para um vídeo chato. Um tutorial chato sobre as pessoas que assistem vídeos não querem assistir a um vídeo chato. A última coisa que você quer é alguém que apenas drones com o mesmo tom. Nenhuma energia que você quer alguém tem um pouco de energia por trás deles. Mesmo que eles estejam falando não é a melhor coisa que você já ouviu. Ela pode estar noiva porque estão tão entusiasmados. Estão tão entusiasmados com o que estão a falar. Onde quer que o Sadow se levantou não importa. Mas eu diria que se você puder testar uma mesa de pé, testar uma mesa de estar e ver qual você prefere. 39. Agradecemos e depois!: obrigado por completar nesta classe. Espero que tenha achado útil em um Hope off. Conseguiu ensinar-lhe algumas habilidades e técnicas que podem melhorar seu vídeo e áudio hoje. Então, obrigado novamente por assistir. Vou ver a sua cena.