Pontos, agulhas e elementos de costura no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Pontos, agulhas e elementos de costura no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

10 aulas (40 min)
    • 1. Design gráfico para almoço para o almoço para criar pontos e a

      1:17
    • 2. Pt 1

      3:21
    • 3. Pt 2 pontos e linha

      6:09
    • 4. Pt 3

      4:37
    • 5. Pt 4

      3:49
    • 6. Pt 5 para finalizar o primeiro design

      4:26
    • 7. Pt 6

      3:43
    • 8. Projeto e envolvimento com Pt

      1:03
    • 9. Bonus Um segundo exemplo trabalhado

      5:02
    • 10. Vídeo de bônus para o Illustrator CS4

      6:44
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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513

Estudantes

12

Projetos

Sobre este curso

O design gráfico para almoço para Lunch™ é uma série de cursos de vídeo curto que você pode estudar em peças de tamanho de for como no de Neste curso, você vai aprender a fazer um diagrama de costura usando uma variedade de técnicas do Illustrator. Você vai aprender como fazer pontos, linha e uma agulha e como learn sua agulha. Você vai aprender a usar ferramentas como a ferramenta will pincel e largura - vai aprender a fazer uma máscara e como salvar um objeto no Illustrator.

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10 ferramenta e as dicas de caminho no Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para Almoços™

10 em 10 a 10 dicas do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

10 em 10 - 10 dicas de tipo do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para - para

10 em 10 - dez as dicas de ilustrador em 10 minutos - Um design gráfico para Almoços, para Almoços

10 dicas de interface e trabalho para o Adobe Illustrator - Um design gráfico para &

Dicas de painel de aparência do Adobe Illustrator em 20 minutos em - Um design gráfico para Almoços™

Dicas de cores do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

As dicas de Recolor do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 dicas de gradiente no Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 o Illustrator para reflexão e rotar dicas em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 caminho, a a colheita e a de de

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Calendário 2022 do Scratch no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

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Design de perspectiva 3D no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

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Crie formas retro no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Crie papéis de Scrapbook a vender no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

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Meio tons e Halftones no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Texturas vetoriais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Formas e texto de Warde e de texto no Adobe Illustrator - Um design gráfico para &

Padrão sem costura de listra no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Aquarelas com tipo e pincéis no Adobe Illustrator - Um design gráfico para with

Padrão de ondas no Adobe Illustrator - um design gráfico para Pattern

Designs de casto com pincéis de DIde no Adobe Illustrator - um design gráfico para Almoços™

Padrões de linha de linha de diagonal de baixo no Adobe Illustrator - um design gráfico para Almoços™

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Efeitos de texto de

Design de árvores de branco no Adobe Illustrator - Um design de gráfico para Whimsical

Grela e de designs florais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Pincéis de padrões inspirados no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transcrições

1. Design gráfico para almoço para o almoço para criar pontos e a: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de Design Gráfico para Almoço. Crie pontos e elementos de costura no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensina uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje, vamos criar pontos e elementos de costura. Ao longo do caminho, você vai aprender a fazer uma escova de ponto e uma agulha que você pode mostrar como roscada com fio. Você aprenderá sobre mascaramento, como combinar a aparência de um pincel com elementos desenhados simples para que tudo pareça igual e alguns outros truques úteis para trabalhar no Illustrator. À medida que estiver assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que permite recomendar essa classe a outras pessoas. Por favor, se está gostando da aula, faça duas coisas por mim. Em primeiro lugar, dê um polegar para cima e, em segundo lugar, escreva em apenas algumas palavras por que você está curtindo esta aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a ver que esta é uma aula que eles também podem desfrutar. Se quiser deixar um comentário ou uma pergunta, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Se você estiver pronto agora, vamos começar a criar pontos e elementos de costura no Illustrator. 2. Pt 1: Começaremos com um novo documento. Vou escolher Arquivo e, em seguida, Novo. Vou clicar aqui em “Mais configurações” para que eu possa voltar ao diálogo padrão para aqueles de vocês que não estão usando a versão mais recente do Illustrator. Nós só queremos um documento com cerca de 1.200 pixels por 800 pixels, e será o modo de cor RGB. Vou clicar em “Criar documento”. Agora, vou trazer um desenho e adicioná-lo aqui. Agora, a razão pela qual eu gosto de usar um desenho de referência é porque há realmente muita coisa acontecendo. Mesmo nesta ilustração muito, muito simples, temos pontos que vamos criar, então vamos criar um pedaço de linha. Tem que ir por baixo da agulha aqui e então tem que parecer que está atravessando o olho de uma agulha, e a agulha tem que estar perfurando o tecido. Há um pouco acontecendo e ter uma pequena imagem de referência irá ajudá-lo. Normalmente, eu teria isso na minha área de trabalho, mas eu vou deixá-lo aqui para que você possa vê-lo como nós trabalhamos. Estou colocando em uma camada e estou apenas bloqueando, adicionando uma nova camada para que possamos trabalhar em uma nova camada. Eu estou indo para a ferramenta Blob Brush e eu vou definir as cores padrão apenas pressionando a letra D. Indo para aumentar o pincel blob um pouco para que ele desenhe sobre esse tamanho. Vou clicar duas vezes no pincel blob para que possamos configurá-lo corretamente. Você vai desativar Manter selecionado porque quando você desenha uma linha, você quer que ela não seja selecionada depois de desenhá-la. Em seguida, você deseja mesclar somente com seleção. Portanto, o próximo traçado de pincel criado só será mesclado com um traçado de pincel selecionado. Como não estamos mantendo nossos anteriores selecionados, isso significa que cada um dos traços que vamos fazer será independente. Isso é realmente importante porque inicialmente, tudo o que queremos fazer é obter um bom ponto único, então não queremos que eles estejam todos juntos, queremos que eles sejam separados. Agora, eu tenho Fidelity definido para Smooth. Nas versões mais antigas do Illustrator, você pode ter dois controles deslizantes aqui. O que você quer fazer é escolher o que vai lhe dar a configuração mais suave. Você não quer que seja preciso. Você deseja que o Illustrator suavize os solavancos quando estiver desenhando. Tudo o resto você pode deixar como disse, e eu vou clicar em “OK”. Trabalhando com as cores padrão, tudo que eu vou começar a desenhar alguns desses pontos. Agora, esta não vai ser a minha linha de pontos. Tudo o que estou a fazer, é tentar encontrar uma forma para um Stitch. O que eu geralmente vou fazer em particular, porque eu estou desenhando com um mouse e não com um tablet aqui, é desenhar alguns pontos para tentar obter uma forma que eu gosto. Porque cada um deles vai ser independente um do outro. Assim que conseguir algo que eu goste, posso pegar o ponto que eu quiser. Agora, estou olhando para este aqui. Acho que parece muito bom. Eu vou alt, drag, isso seria opção, arrastar no Mac, apenas o ponto de distância. Estou fazendo uma duplicata. Então eu vou alt, arrastar mais algumas vezes só para ver como ele parece, e parece que vai funcionar muito bem. Vou ficar com um desses e acabar com tudo isso. Agora temos a linha que vamos usar para fazer um pincel de ponto. 3. Pt 2 pontos e linha: Agora que eu tenho a minha forma de ponto, eu vou virar o traço e preencher, e eu vou clicar duas vezes sobre esta cor porque quando você usa RGB ou pretos geralmente não são pretos e isso certamente não é preto. O que eu vou fazer é apenas definir eles dizem M, Y, M, K valores todos para ser 100 por cento e isso irá garantir que este é um contorno preto. Eu também vou aumentar isso. Eu acho que cerca de 1,5 pixels provavelmente parecerão um pouco melhor, e eu vou preenchê-lo com uma cor cinza. Acho que isto parece muito bom. Por que eu estou enchendo com preto e cinza, é que então eu posso recolorir mais tarde. Muito, muito facilmente. Agora, se eu fosse criar isso como um pincel e então eu desenhar uma linha e aplicar o pincel a ele, a linha vai passar direto pelo meio do palco. Se você quiser que a linha passe pela parte inferior deste ponto, então você precisa construir o pincel um pouco diferente. Além disso, o que estamos prestes a fazer é garantir que este pincel se sobreponha também. Então o que eu vou fazer é desenhar um retângulo. Eu só vou pressionar a letra d para obter as cores padrão e eu vou desligar o preenchimento porque eu só quero traçar. Vou desenhar um retângulo aqui e enquanto desenho meu retângulo, há um pequeno X no meio dele. O que eu estou tentando fazer é alinhar o X com a parte inferior deste personagem e eu estou alinhando o topo da caixa com o topo do personagem. Então este livro que eu acabei de desenhar está alinhado com o topo do personagem aqui no meio dele está alinhado até o fundo. Ele também está alinhado para o lado do personagem e eu só vou puxar isso um pouco mais porque isso vai representar a área de sobreposição. Agora eu vou transformar este retângulo em um retângulo sem preenchimento, sem traçado e eu preciso colocá-lo atrás de tudo. Vamos pegar a paleta de camadas aqui. Vamos abrir esta mosca. Vou pegar isso sem preenchimento, sem retângulo de traço e colocá-lo atrás do meu ponto. Então eu vou pegar os dois porque estes vão se tornar o meu pincel. Vou à paleta de pincéis. Vou clicar no menu “Submenu” e escolher Novo pincel. O que queremos é um Pincel de Padrão. Vou clicar nisso e clicar em “Ok”. Agora, se você estiver trabalhando em uma versão mais leve do Illustrator, você receberá um bloco de canto gerado automaticamente. Você não quer, então basta clicar nele para desativá-lo. Tudo o que você realmente quer é a linha do Stitch. Você quer transformar o método de colorização em matizes porque isso nos permitirá recolorir este tópico e você clica em “Ok”. Por enquanto não precisamos desse ponto, mas caso não funcione ou queiramos fazer algumas alterações, gosto de guardá-lo para um lado. Vamos ver como esse ponto vai pintar. Então eu vou pegar a ferramenta de segmento de linha, eu só vou desenhar uma linha. Vou segurar a tecla Shift para restringi-la a uma linha perfeitamente horizontal e agora que foi desenhada, vou apenas clicar no meu pincel na paleta de pincéis e você pode dizer que o pincel está pintando com a base do escova ao longo da linha que desenhamos. Se você quiser virar, isso é fácil. Você vai clicar na opção do objeto selecionado e, em seguida, clique em “Virar através”, e isso vai virar o ponto cobertor para estar de cabeça para baixo. Mas estou feliz com a minha sendo assim, porque vai combinar com o desenho que eu tenho aqui. Então eu vou clicar, “Ok”. Tenho a primeira parte da minha ilustração. Traga aqui um pouco e deixe-me mover minha imagem um pouco para baixo. Então, em seguida, precisamos deste pedaço de linha. Vou selecionar novamente a ferramenta de pincel de blob e vou desenhar neste pedaço de linha. Vai passar por cima do Stitch aqui. Vai dar a volta. Vai subir aqui em cima. Vamos ter uma agulha aqui. Agora, neste ponto, precisamos ter certeza de que nossos fios e pontos combinam porque eles vão ter sido criados usando exatamente o mesmo algodão, por exemplo. Vamos primeiro para os pontos e colorir os pontos. Com os pontos selecionados, vou para a amostra deste painel. Eu tenho o derrame selecionado aqui. Vou apenas clicar para criar isso com uma cor azul. A forma como criamos esse ponto com aquele contorno preto e o meio cinza significa que ele vai ser colorido com um azul pálido e um azul escuro. Então, qualquer cor de ponto que você selecionar, será uma cor mais clara no interior e uma cor mais escura no exterior. É por isso que projetamos este ponto com preto por fora e certificando-se de que era preto verdadeiro e, em seguida, um cinza pálido no meio apenas para que pudéssemos recolorir adequadamente. Gosto deste azul. Vou usar isso. Agora precisamos colorir nosso fio para combinar. Há uma maneira muito fácil de fazer isso. Em primeiro lugar, vou pegar essa linha aqui e vou arrastar uma duplicata para fora do caminho. Eu vou expandir isso com objeto expandir aparência. Agora que eu expandi os pontos, então oito pontos, um objeto separado, eu vou selecionar meu fio, eu vou para a ferramenta conta-gotas. Eu só vou clicar em um desses tópicos e que cores o restante do meu fio para combinar. Essa é uma maneira agradável e fácil de garantir que a linha que acabamos de desenhar é herdar exatamente as mesmas propriedades, exatamente a mesma aparência dos pontos que criamos usando um pincel. Agora que nossa linha foi colorida para combinar com os pontos restantes, podemos selecionar e descartar esses pontos porque tudo o que criamos foi pegar emprestado sua aparência. 4. Pt 3: Agora estamos prontos para seguir em frente e criar uma agulha. Então eu estou indo para a ferramenta Segmento de Linha. Eu só vou arrastar uma linha que é o comprimento da minha agulha. Enquanto desenho, estou mantendo pressionada a tecla Shift para ter certeza de que é uma linha perfeitamente vertical. Agora eu tenho um grande golpe sobre isso, mas tudo bem, você vai precisar de um grande golpe. Se você estiver usando o Illustrator CS5 ou posterior, você também terá alguns perfis de pincel. Vamos selecionar este Perfil de Largura. Novamente, se você estiver usando CS5 ou posterior, você terá uma ferramenta Largura. Então vamos selecionar a ferramenta Largura, e eu vou ampliar aqui para que eu possa ver a área da agulha claramente. Na verdade, vou aproximar ainda mais para chegar ao topo. Com a ferramenta Largura, o que eu vou fazer é começar a arrastar para fora. Então eu apenas clicar na linha e arrastar para fora para começar a mudança de largura. Então eu vou transformar meu ponto em uma extremidade ligeiramente plana aqui. Então, eu só vou mostrar a vocês o que parece ser um pouco plana. Voltando para a ferramenta Largura e agora eu vou descer para a linha novamente e eu vou arrastar para fora. Isso vai começar a fazer a área para o olho da agulha. Agora o olho da agulha vai sair e então a agulha vai voltar a ser bastante fina. Então o que eu vou fazer é olhar para o lugar magro. Vou clicar na linha e arrastar para fora. Estou fazendo isso porque quero ancorar a linha neste momento. Agora posso ir um pouco acima da linha e posso começar a aumentá-la para o olho da agulha. Mas se eu não ancorá-lo neste momento, eu não vou conseguir esta curva. Tudo vai ficar mais largo lá de baixo. Eu vou voltar aqui e eu vou arrastar para fora um pouco, novamente, só para pegar o olho da agulha. Se eu quiser um pouco mais no meio, clique na linha e arraste para fora. Agora só estou checando o resto da agulha. Bem, no fundo, quero ser um pouco mais grosso. Então eu vou selecioná-lo com a ferramenta Largura e apenas começar a torná-lo um pouco mais grosso e talvez um pouco mais grosso aqui também. Basicamente, o que estou fazendo é moldar minha agulha. qualquer momento posso voltar a um dos ajustes que fiz e ajustá-lo. Eu estou apenas clicando nele para selecioná-lo e então eu vou apenas trazê-lo em um pouco para moldá-lo. Vou pressionar Control ou Comando zero para diminuir o zoom. Posso dizer que tive uma overdose no olho da agulha um pouco, então vou trazê-la. Quando você tem algo que se parece basicamente com uma forma de agulha, obviamente sem o olho da agulha, você pode expandir isso. Então eu seleciono e escolha Objeto, Expandir Aparência. Eu tenho que dizer que este processo em particular é realmente uma boa introdução para a ferramenta Largura. Porque você está apenas fazendo uma forma simples e se você estragou tudo, você simplesmente exclui e recomeça. Agora vamos fazer o olho da agulha e vamos fazê-lo da mesma maneira. Eu só vou arrastar para fora uma pequena linha vertical que vai se tornar o olho da agulha. Vou dar-lhe um derrame, mas na verdade vou fazer o traço de uma cor diferente. Então eu vou torná-lo um rosa, porque nós queremos ser capazes de vê-lo em posição em um minuto e isso vai ajudar se for uma cor diferente. Mais uma vez, vou selecionar este perfil, que ele tenha essa forma. Vamos movê-lo sobre a agulha e ver como fica em posição. Vou ampliar e usar o perfil de largura só para derrubar a parte de cima, então é um pouco menos afiada. Vou certificar-me de que tenho esta forma seleccionada, este conjunto de linhas seleccionadas. Vou ajustar um pouco a largura usando a ferramenta Largura. Agora eu vou selecionar a linha que tem este perfil de pincel associado a ele e que eu ajustei usando a ferramenta Largura Eu vou expandi-lo, Objeto, Expandir Aparência. Então agora eu tenho duas formas, a rosa em cima da preta. Então eu vou selecionar ambos e eu vou para a Paleta Pathfinder. Se você não tiver a Paleta Pathfinder aqui, basta escolher Janela e, em seguida, Pathfinder. Porque o rosa está na frente do preto, Eu vou selecionar Menos Frente, e isso vai apenas nocautear o rosa do preto. Então nós temos um caminho composto, que é a nossa agulha e tem um buraco nele para o olho da agulha. 5. Pt 4: Em seguida, queremos mover nossa agulha mais ou menos na posição, mas eu não quero girá-la agora, mas eu quero dizer mais ou menos onde ela vai aparecer mais tarde. O que eu quero fazer é lidar com esta situação em que a agulha está realmente no tecido. Então o que vamos fazer é selecionar a agulha e vamos para o painel Transparência, e você pode acessá-la clicando neste ícone aqui. Se você não vir o painel Transparência, poderá escolher Transparência da janela para acessá-lo. Com a agulha selecionada, você vai clicar em Criar máscara. Agora, em algumas versões anteriores do Illustrator, há um menu suspenso aqui que tem a opção Criar máscara nele, mas em versões posteriores, ele está aqui. Agora queremos desligar o recorte. Queremos ter certeza de que temos esta caixa selecionada, que é realmente crítica caso contrário sua máscara não vai funcionar, e nós vamos para a ferramenta de retângulo aqui. Eu tenho preto selecionado como minha cor de preenchimento e nenhum traçado. Isso é muito importante porque o que eu quero fazer é desenhar uma caixa sobre a agulha onde eu acho que está indo para o tecido, então algo sobre isso. Desde que o meu preto seja puro preto, que não é, vamos ver se podemos torná-lo preto puro. Isso é puro preto lá. Deve bloquear a agulha. Então você pode ver que mesmo que eu tenha uma forma preta, e ela está aqui como uma máscara, como uma forma preta, ela parece branca aqui e está bloqueando a agulha. Então está agindo como uma máscara para a agulha. Uma vez que eu termine com isso, uma vez que eu tenha conseguido a posição que eu quero que ele seja, e eu vou apenas clicar de volta na agulha para continuar editando a agulha. Quando eu clico fora, eu tenho uma agulha que está em duas partes, mas é meio vai com ele, então eu posso levar isso em qualquer lugar e eu posso girá-lo se eu quiser, e a máscara está ficando em posição. Esta agulha onde quer que vá vai parecer que está presa num pedaço de tecido. Essa é uma maneira mais inteligente de lidar com uma agulha, do que tentar quebrá-la em dois pedaços porque esta, você pode se mover para qualquer lugar que você quiser e as duas extremidades da agulha vão se alinhar perfeitamente. Você não vai ter uma ponta de compensação na sua agulha. Eu só vou colocá-lo de volta aqui, e o que nós precisamos fazer é lidar com a área que vai ser bloqueada pelo fio aqui. Vou mover a agulha por cima das riscas. Quero obter as dimensões deste pedaço de linha aqui. Mais uma vez, vou voltar ao painel Transparência. Com a agulha selecionada, vou clicar aqui na Máscara para poder voltar a trabalhar com a máscara. Vou fazer zoom aqui. Eu vou voltar e entrar em um retângulo, e eu vou desenhar meu retângulo aqui. Meu retângulo precisa ser as dimensões ásperas do fio aqui. Agora vamos girar isso um pouco mais tarde para a posição exata. Basicamente, se não conseguirmos 100 por cento agora, tudo bem porque provavelmente vai precisar alguns ajustes quando realmente girarmos a agulha, mas o que queremos é este olhar. Quando eu terminar com a edição da máscara, novamente eu vou clicar para voltar a editar a agulha. Vou diminuir o zoom com o Controle ou o Comando 0. Agora você vai dizer que onde quer que a agulha vá, tem essa pequena área mascarada que está sugerindo para nós quando colocamos um pedaço de linha atrás dela, que o fio está realmente passando através da agulha. Claro, não podemos obter uma forma no Illustrator para passar por aqui. Você não pode enfiar uma agulha no Illustrator, mas o que você pode fazer é fingir o visual, então tudo parece que é exatamente o que está acontecendo. 6. Pt 5 para finalizar o primeiro design: Neste ponto, se você quiser, você pode mudar a aparência da sua agulha. O que você pode querer fazer é selecionar a agulha e dar-lhe um golpe e talvez apenas um preenchimento cinza pálido. Então eu vou fazer isso. Quero que esta ilustração seja bastante simples, mas também quero que seja atraente. Eu estou pensando que provavelmente dois pixels é de pouco espessura para o traço, eu vou torná-lo 1,5 pixels. Essa não é uma opção selecionável, mas obviamente você pode digitar você mesmo. Agora estou pronto para juntar as peças. Eu também quero uma linha de costura para a minha costura. O que eu vou fazer é voltar para a minha ferramenta de segmento de linha e eu vou desenhar uma linha, segurando a tecla Shift como eu faço para que ela seja restrita a ser uma linha horizontal. Agora, eu quero que esta linha seja traços, então eu vou para o Stroke aqui. Vou ativar a linha tracejada. Eu defini isso para seis pixels traço e cerca de cinco pixels intervalo. O peso da linha é de cerca de 1,5 pixels. Eu poderia levá-lo para baixo um pouco, talvez, para um pixel. Não precisa ser muito escuro, só precisa estar lá. Se você quiser que seu traço seja um pouco mais longo, você pode aumentar o traço e você também pode aumentar a lacuna. Vou apenas clicar para longe daqui. Vamos dar uma olhada na nossa linha tracejada. Isso está parecendo muito bom. Se você quiser que ele seja um pouco menos opaco, você pode simplesmente baixar sua opacidade. Mais uma vez, você tem essa linha muito fina. Agora, ele precisa estar por trás de tudo. Vou encontrar a minha paleta de camadas, aqui está ela. Vou arrastar esta linha para que fique por trás de tudo. Vamos colocar nossa agulha em posição. Então eu vou pegar minha agulha e eu vou apenas movê-la para cima e girá-la. Você pode ver que seus retângulos estão indo com ele. Vou colocá-lo em posição mais ou menos, mas vamos precisar refinar as posições desses retângulos. Para fazer isso com a agulha selecionada, vou apenas clicar na máscara aqui para que eu tenha a máscara selecionada. Agora posso voltar e consertar esses retângulos. Talvez eu precise girar o retângulo, por exemplo, e depois movê-lo para a posição aqui. Este, talvez eu precise ampliar e ter certeza de que está bem alinhado, o que não está agora. Vou diminuir o zoom agora e antes de terminar aqui, preciso ter muito cuidado para selecionar novamente a agulha para que eu não tente continuar editando a máscara. Caso contrário, as coisas vão dar errado. Agora, a coisa que eu provavelmente faria para finalmente terminar isto é adicionar um pouco de sombra debaixo da agulha. Vou fazer isso com uma elipse. Na verdade, vai ser metade de uma elipse. Vou desenhar uma elipse e desenhar um retângulo. Como o retângulo está no topo da elipse, eu posso selecionar os dois e ir para o Pathfinder e selecionar “Menos Frente”. Isso vai me dar metade de uma elipse. Vou preencher isso com um gradiente, desligar o traçado, mas preenchê-lo com um gradiente. Aqui está o meu painel Gradient. Então eu vou selecionar um gradiente radial. Uma vez que eu tenha criado meu gradiente radial, eu posso apenas clicar na ferramenta de gradiente aqui e apenas arrastar meu gradiente para que seja um pouco mais agradável. Ele também precisa ser invertido, então o escuro está no meio e a área mais clara do gradiente está no lado de fora. Eu quero que isso pareça algo assim, um gradiente agradável e suave. Agora, é muito grande e muito escuro. Mas com o objeto selecionado, posso diminuir a opacidade, provavelmente, para cerca de oito ou dez por cento. Vou colocá-la em posição debaixo da agulha. Bem, está em cima da agulha agora, mas posso movê-la para baixo em apenas um minuto. Agora que eu tenho a forma na posição e no tamanho, eu vou para o painel Camadas, ele está no topo. Eu só vou arrastá-lo para baixo para que ele fique debaixo da agulha. É um efeito muito sutil, mas está reforçando a aparência desta agulha através do tecido. 7. Pt 6: Se você estivesse fazendo um monte desses diagramas de costura, então realmente ajudaria se você pudesse salvar esta agulha para que você não tenha que recriá-la todas as vezes. Agora provavelmente chegamos um pouco mais longe trabalhando com a agulha do que deveríamos ter se quiséssemos salvá-la. Mas vamos ver qual seria o processo. Vou selecionar sobre a agulha e o sombreamento. No PC, vou segurar a tecla Alt, no Mac, vou segurar a tecla Option e vou arrastar uma duplicata para longe. Não quero mexer com isto, mas quero uma duplicata da agulha com a qual possa trabalhar. A primeira coisa que vou fazer é apenas endireitar esta agulha que ela esteja praticamente onde ela estava como nós a projetamos. Então, se for bem hétero, estou feliz. Vou mover o sombreamento logo atrás da agulha aqui. Com a agulha selecionada, vou voltar para o painel de transparência e vou clicar na máscara porque eu quero fazer algumas pequenas edições na máscara antes de irmos. A primeira edição vai ser apenas para endireitar isso para que pareça limpo na agulha, e eu vou endireitar este também. Isto é apenas para que a agulha esteja realmente ereta, por isso parece um pouco mais limpo da próxima vez que eu for agarrá-la. Assim que eu terminar de fazer essas edições, eu vou ter certeza de que eu clique novamente nesta agulha. Isso é tão importante e eu garanto que você provavelmente vai esquecer de fazê-lo em algum momento porque eu esqueço de fazer isso o tempo todo e eu me pergunto por que tudo não está funcionando no Illustrator. Então, se você está ficando frustrado, porque o Illustrator não parece estar ouvindo você, é provável que o painel de transparência mantenha a solução e você precise clicar novamente em sua imagem. Então agora eu vou apenas mover este sombreamento um pouco melhor para a posição. Estamos prontos para salvar isso para que possamos reutilizá-lo, eu vou selecionar sobre ele, e eu vou abrir o painel de símbolos. Se você não tiver um painel de símbolos aqui, escolha janela e, em seguida, símbolos. Vou arrastar e soltar isso no painel de símbolos. Você não precisa selecionar nada aqui, tudo que você precisa fazer é clicar em “Ok”. Agora eu terminei com isso então eu vou apenas deletá-lo. Isto agora é um símbolo. Então o que eu posso fazer é me livrar de todos esses outros símbolos aqui. Para que eu possa reutilizar isso uma e outra vez, vou clicar no menu suspenso, escolher Salvar Biblioteca de Símbolos, e vou chamar essa agulha, e clicar em “Salvar”. Agora a agulha foi salva como um arquivo de símbolo, então poderemos ter acesso a ela em qualquer documento no futuro. Basta clicar no menu suspenso, escolher abrir biblioteca de símbolos, escolher definido pelo usuário e, em seguida, selecionar o símbolo. Agora o símbolo não está disponível agora porque não fechamos o Illustrator e o reabrimos. Mas ele vai estar lá assim que você fechar o Illustrator e abri-lo novamente. Então, quando você fizer isso, você vai obter o símbolo no painel de símbolos. Para usá-lo, você vai arrastar o símbolo para fora do painel de símbolos e, em seguida, você vai clicar imediatamente aqui para quebrar o link para o símbolo porque você não vai ter a capacidade editar a agulha se você não quebrar o link com o Símbolo. Depois de fazer isso, você pode apenas selecionar nele e você pode clicar no painel de transparência e clicar na máscara e agora você tem acesso às duas máscaras. As máscaras e o sombreamento são salvos com a agulha na biblioteca de símbolos. Então, tudo está intacto aqui para que você possa facilmente usá-lo no futuro. Você não tem que recriar sua máscara. Você só tem que vir aqui e editar a máscara para se adequar ao seu novo desenho. 8. Projeto e envolvimento com Pt: Seu projeto para esta classe é criar um conjunto de pontos, e agulha, e linha para ir com eles para ilustrar um ponto de bordado. Quando tiver feito isso, publique uma imagem do seu projeto concluído na área Projeto de classe. Espero que tenha gostado desta aula, e que tenha aprendido algumas coisas sobre o Illustrator que não sabia antes. Se você gostou da aula e quando vir um aviso para recomendar a aula para outras pessoas, responda sim para recomendá-la a outras pessoas e escreva apenas algumas palavras sobre por que você gostou da aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a ver que esta é uma aula que eles também podem desfrutar. Se quiser me deixar um comentário ou uma pergunta, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim neste episódio de Design Gráfico para Almoço. Estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve. 9. Bonus Um segundo exemplo trabalhado: Neste vídeo bônus, vou mostrar como criei um segundo design de ponto. Existem alguns elementos no ligeiramente diferente do anterior. Eu vou resolver isso muito rapidamente e a única vez que eu vou realmente falar com você é quando eu estou fazendo algo que é um pouco diferente. Vou acelerar o vídeo enquanto crio este design. Nesta fase, estou um pouco preocupado porque a agulha está indo em um ângulo interessante, então eu vou para o pincel de bolha e eu vou apenas marcar onde estão os pontos da agulha. O fio aqui vai sair sobre esta posição aqui, que vai ser o começo da minha linha. Então o próximo ponto vai ser um pouco mais adiante, é provavelmente onde o ponto está, é onde a agulha vai sair. Então vamos seguir este caminho por aqui, e vamos localizar a posição aproximada da agulha entrando. Pode ajudá-lo a marcar para onde essas coisas estão indo antes de realmente ir e criá-las, porque você pode facilmente se livrar delas mais tarde. Eu só vou testar o pincel blob, eu acho que é provavelmente uma espessura razoável então agora eu posso ir em frente e desenhar o fio. Neste caso, porque a agulha precisa ir atrás do fio, podemos mascarar o fio em vez da agulha. Não precisamos desta máscara. Eu só vou selecioná-lo e eu vou pressionar “Delete”. Neste caso, vamos precisar mascarar isso, eu tenho selecionado no meu painel de transparência, selecionado aqui. Criei minha máscara, quero desligar meu recorte. Vou ampliar aqui, vou ter certeza de que tenho a máscara direcionada. Agora, neste caso, eu vou precisar fazer minha máscara usando a ferramenta de caneta porque ela precisa ser realmente precisa. Vou clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui e clicar aqui. Se eu precisar finesse isso, eu posso apenas selecionar a ferramenta de seleção direta e apenas ajustar esses pontos, mas fornece que você chegar muito perto você provavelmente não vai vê-lo se você perder apenas um pouco. Às vezes, você pode achar que há problemas na localização das opções de traçado quando você tem um objeto selecionado e o traçado aqui. Parece ser um pequeno problema no Illustrator. Então, uma das coisas que você pode fazer é escolher janela e, em seguida, traçar para abrir o painel de traçado, ou você pode usar as opções de traçado no painel de aparência. Todos funcionam exatamente da mesma maneira. Às vezes eles são um pouco mais fáceis de encontrar do que se preocupar com porque eles não estão aparecendo aqui. Então, há nosso segundo exemplo neste caso, as coisas eram um pouco diferentes devido ao posicionamento da agulha em relação ao fio. Mas você pode ver que é muito fácil remover a máscara que você não precisa da agulha e relativamente fácil adicionar uma máscara ao fio. 10. Vídeo de bônus para o Illustrator CS4: Este é um vídeo bônus para quem está usando o Illustrator CS4, porque há algumas ferramentas que eu acho que você não tem acesso. Eu não acredito que você tem perfis de pincel, eu não acredito que provavelmente você tem um pincel de blob, e eu tenho certeza que você não tem uma ferramenta de largura. Eu realmente não tenho Illustrator CS4 nesta máquina, isso é 5.1 eu acho. Eu tenho algumas das ferramentas que eu estava dizendo que você não tem, mas eu só quero mostrar nesta versão como você vai contornar isso. Em vez de usar a ferramenta de pincel de blob, se você não tiver, sugiro que você use a ferramenta de lápis. Clique nele para selecioná-lo, clique duas vezes sobre ele para abrir suas opções. Você quer definir a suavidade para um valor bastante alto, porque você quer que ele seja agradável e suave. Você pode desmarcar Preencher novos traços de lápis e desmarcar todas essas opções porque queremos criar cada um dos pontos de amostra como pontos individuais, não queremos uní-los à medida que os desenhamos. Só vou clicar em “Ok”. Agora, eu não quero um preenchimento sobre isso, eu só quero um derrame, e eu estou me certificando de que eu estou realmente trabalhando com preto puro. Vamos apenas ir para a ferramenta Lápis, e vamos desenhar alguns desses traços. Estes serão os traços que você vai usar para o seu ponto, e você vai apenas determinar um destes que você pode usar. Este aqui está muito bem. Vamos lixar estes. Alguns problemas com isso. Temos de pôr o topo à nossa volta. Então vamos para a ferramenta de traço aqui. Nós só vamos arredondar as duas extremidades, que fique bonito, limpo e redondo. Também precisamos expandir isso porque agora é uma linha, então vamos escolher Objeto, Expandir. Então vamos virar o preenchimento e o traço porque eu quero que o traçado seja bem preto, mas eu também quero que ele tenha um preenchimento. Eu vou clicar em “Cor de preenchimento”, clique duas vezes, e eu vou selecionar um cinza pálido para ele porque nós não queria torná-lo como esta sombra. Agora que temos isso, podemos fazer um retângulo sem preenchimento, sem traçado, o que, claro, será feito exatamente da mesma maneira que seria em versões posteriores do Illustrator. Apenas certifique-se de que é um tamanho agradável e não vai ser preenchido, sem derrame. Vamos para o último painel aqui, que eu não reconheci bem, e nós vamos colocar isso sem preenchimento, nenhum retângulo de ataque atrás do resto do elemento aqui que vai ser o pincel. Agora temos um grupo aqui, mas ele só tem um caminho nele, então vamos arrastá-lo para fora, para não complicar demais as coisas. Pegue esses dois e vamos para a paleta de pincéis, vamos clicar no menu suspenso, Novo pincel. Vai ser um pincel padrão, clique em “Ok”. Você vai querer definir o modo de colorização para matizes e você deve estar muito bem neste momento. Vamos testar este pincel. Está desenhando perfeitamente. Agora, você também vai ter alguns problemas para retirar a agulha simplesmente porque você não tem uma ferramenta de largura. Sugiro que, se puder suportar, use a ferramenta de caneta. Você vai começar clicando no ponto e esta vai ser a ponta pontiaguda da agulha. Nós vamos subir aqui e vamos começar a arredondar um pouco. Eu estou indo para a extremidade superior da agulha e eu vou apenas fazer um loop fora dela. Vamos voltar aqui para a mesma posição que estávamos aqui, e então vamos apenas descer e clicar aqui. Agora, uma vez que você tenha um bom começo na sua agulha, você pode entrar e fazer algumas edições nela. Quero tornar esta linha um pouco mais suave aqui e um pouco mais suave aqui. Isso vai ter a ver com as maçanetas. Agora, isso não tem nenhuma alça. Então vamos apenas selecionar sobre ele e dar-lhe algumas alças. Agora, está um pouco melhor. Agora, eu posso usar essas alças só para suavizar um pouco. Agora, para o interior para o olho da agulha, poderíamos usar um oval. Eu vou para a ferramenta Ellipse, eu só vou arrastar para fora um bom, longo, oval. Vamos girá-lo para a posição e colocá-lo dentro da agulha aqui, só para ver como é. Agora você pode refinar sua agulha um pouco mais se precisar. Vamos só ampliar aqui. Se você precisar adicionar mais alguns pontos de ancoragem, isso é fácil de fazer com a ferramenta adicionar ponto de ancoragem. Então nós poderíamos adicionar um ponto de ancoragem aqui e um aqui, e então eu vou mudar para a ferramenta de seleção direta e apenas arrastar esses pontos de ancoragem para tentar diminuir a agulha neste ponto. Vamos apenas suavizar esses pontos também. Mas isso vai te dar uma agulha muito boa. Você vai selecionar ambas as formas porque você tem o oval na superior e a forma da agulha na parte inferior ou atrás dela, você está indo para o Pathfinder e você vai selecionar Menos Frente, e isso é apenas vai fazer um buraco no agulha. Agora, uma vez que tenhamos feito isso, vamos encher a agulha com um pouco de cor. Vamos encher com branco. É uma agulha preta com um preenchimento branco, e podemos testá-la agora colocando-a sobre o topo do ponto. Você pode ver que este é um objeto cheio com um buraco onde o olho da agulha vai. Você tem uma ferramenta de transparência aqui para adicionar as máscaras. Na caixa de diálogo Transparência com a agulha selecionada, você vai clicar no botão “Drop down” aqui e escolher Criar máscara de opacidade, e isso adiciona uma máscara de opacidade aqui. Você vai desativar o clipe porque você não quer que ele seja cortado. Nós vamos clicar na “Máscara” em si para que possamos ir e criar o retângulo. Vou fazer um retângulo cheio sem derrame. Vamos escolher uma ferramenta de retângulo, vamos desenhá-la sobre a forma aqui, e vamos girá-la para a posição. Você pode ver que o mascaramento de opacidade está funcionando praticamente da mesma forma no Illustrator CS4 como em versões posteriores, é apenas que eles fazem uma opção de máscara está aqui em um menu suspenso. Claro, agora terminamos com a máscara. Vamos apenas clicar de volta no “Needle” para que possamos voltar a editá-lo. Tenho certeza que tudo o resto deve ser fácil para você seguir. Se você tiver alguma dúvida, basta postar a pergunta na área da comunidade, e eu tentarei ajudá-lo.