Pinte uma foto no Adobe Photoshop usando o pincel história da arte — um curso de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Pinte uma foto no Adobe Photoshop usando o pincel história da arte — um curso de Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

5 aulas (25 min)
    • 1. Pinte uma foto no Photoshop no Photoshop no

      1:08
    • 2. Pinte uma foto - parte 1

      5:37
    • 3. Pinte uma foto - parte 2

      8:05
    • 4. Pinte uma foto - parte 3

      4:59
    • 5. Pinte uma foto - parte 4

      5:31
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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992

Estudantes

35

Projetos

Sobre este curso

O design gráfico para Lunch™ é uma série de cursos de vídeo curto que você pode estudar em peças de tamanho de de for como no de almoço. Neste curso, você vai aprender a transformar uma foto em uma pintura em uma pintura no Photoshop. Você vai ver como usar o pincel da arte para criar um efeito pintado e como adicionar alguma cor e textura à sua imagem. Um link de download para a imagem que estou usando é incluído na descrição do projeto para que você pode seguir comigo. Aqui está uma pequena amostra do efeito de fotos pintado vamos criar:

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transcrições

1. Pinte uma foto no Photoshop no Photoshop no: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de design gráfico para almoço, Pinte uma foto no Adobe Photoshop. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje estamos olhando para criar uma pintura digital a partir de uma fotografia no Photoshop. Vamos começar preparando nossa imagem, e então vamos em frente e fazer a subpintura. Vamos pintar nossa imagem e depois terminar com alguns efeitos de cor e textura. Agora, enquanto você está trabalhando nesses vídeos, você pode ver um prompt que permite recomendar essa classe a outras pessoas. Por favor, se está gostando da aula, dê um polegar para cima. Essas recomendações me ajudam a colocar minhas aulas na frente de mais pessoas como você, que querem saber mais sobre o Photoshop. Se quiser deixar um comentário, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Agora, se você estiver pronto, vamos começar a criar uma pintura digital a partir de uma foto no Photoshop. 2. Pinte uma foto - parte 1: Antes de pintarmos uma foto no Photoshop, precisaremos de algo para pintar e escolhi essa imagem para trabalhar. O fundo nesta imagem é quase inexistente, o que torna uma boa imagem para pintar. Mas você ainda pode encontrar algo que tenha um passado. Tente achar algo que não esteja muito ocupado. Este é o ideal, então eu vou dar-lhe o link para baixá-lo. Depois de baixá-lo, vá em frente e abra-o no Photoshop. Agora eu já fiz isso e aqui está a imagem. Agora, se sua imagem precisa de qualquer preparação antes de começar, agora é a hora de fazê-lo. Para esta imagem, eu não precisava de muita preparação exceto que eu pensei que poderia melhorar o bico um pouco. Dado que esta não é uma foto com a qual estamos lidando , mas sim com um potencial objeto de pintura. Na verdade, vou clonar um pouco mais laranja, amarelo aqui ao longo do bico. É um pouco menos marrom, acho que vai ajudar a pintá-lo mais tarde. Vou para a Ferramenta de Carimbo Clone aqui no Photoshop. A ferramenta Carimbo Clone opera clicando em uma amostra da área da imagem que você deseja usar esta pintura e, em seguida, pintando sobre a área que deseja remover ou ocultar. Agora, você pode fazer isso em uma nova camada simétrica e adicionar uma nova camada aqui, e eu vou me certificar de que eu tenho amostra definida para todas as camadas, e isso me permitirá provar todas as camadas, mas apenas pintar na camada vazia aqui. Se não gostar do que fiz, posso ir e consertar. Meu pincel precisa ser muito mais suave do que isso, vamos apenas verificar o pincel que estou usando. Bem, eu tenho este pincel duro aqui, então ele vai trazer a dureza para muito mais suave, e ele precisa ser um pouco menor. Eu também posso usar os colchetes abertos e fechados para dimensionar o pincel se eu precisar. Eu vou alt também opção clique na cor que eu quero usar, e eu só vou ir e pintar sobre o bico. Eu estou assistindo o pequeno símbolo mais na minha imagem porque isso está me dizendo a área da imagem que eu estou amostrando atualmente. Se precisar, posso provar uma área diferente. momento, tudo o que estou a fazer é provar este tipo de cor amarela, laranja, enquanto desço o bico, estou a pintá-lo e a certificar-me de que o meu pincel fica mais pequeno à medida que vou. Agora, este pode não ser realmente um bom bico de águia para uma fotografia, mas vai dar-me um resultado muito melhor na minha pintura final. Se eu cometer um erro controle alt Z para desfazer essas opções de controle Z na marca. Outra coisa que eu poderia fazer aqui é eu poderia adicionar um pouco de cor amarela para o olho do pássaro aqui, o que eu vou fazer para isso é que eu estou realmente indo para selecionar sobre o olho então eu vou voltar para esta camada de fundo um pouco de cor amarela para o olho do pássaro aqui, o que eu vou fazer para isso é que eu estou realmente indo para selecionar sobre o olho então eu vou voltar para esta camada de fundo apenas indo para selecionar esta área do olho que precisa de um pouco de amarelo extra. Usando a ferramenta de seleção rápida aqui, eu estou selecionando sobre o olho, eu vou alt arrastar sobre a pupila, então a única área que eu selecionei é esta área amarela ou o que deve ser um pouco mais amarelo? Posso tornar isso um pouco mais amarelo agora escolhendo Ajustes de Imagem, Saturação de Matiz. Eu vou colorir e eu vou pegar uma bela cor amarela e um aumento da saturação, e apenas fazer o olho do pássaro um pouco mais saturado, e eu vou clicar ok. Mais uma vez, isso vai me ajudar a melhorar minha imagem enquanto estou pintando. Agora, se eu estiver feliz com o resultado, eu vou apenas pressionar controle ou comando zero para diminuir o zoom e apenas olhar para o resultado final. Bem, eu estou muito feliz com isso, então eu vou fundir esta camada que é a camada de bico colorido para baixo no restante da imagem. Eu tenho uma seleção visível agora e eu vou escolher, selecionar ou Control ou Command D. Para mesclar essas duas camadas, eu vou clicar com o botão direito do mouse e escolher mesclar para baixo. Há também o caso strike que você pode usar, que é Controle ou Comando E. Agora, se você precisar cortar a imagem, você pode cortá-la também. Vou cortá-lo um pouco porque quero mostrar o que não vai acontecer se você cortar sua imagem e você não fizer os próximos passos. Estou apenas recortando minha imagem, e o que vamos fazer com o Pincel de História da Arte em breve, é adicionar uma nova camada a esta imagem e vamos para o Pincel de História da Arte, e vamos para a Paleta Histórica, e o que vamos fazer com o Pincel de História da Arte em breve, é adicionar uma nova camada a esta imagem e vamos para o Pincel de História da Arte, e vamos para a Paleta Histórica, selecionará a camada de imagem original e nós vamos pintar. Agora, você não será capaz de pintar e eu certamente não posso pintar porque eu cortei a imagem. Então, se isso acontecer com você, fique ciente que vai ser o caso. O que precisamos fazer é salvar e reabrir essa imagem. Vou passar por isso com vocês agora e então vamos configurar a imagem novamente, então vamos fazer todos os passos que fiz antes. Vou escolher o arquivo e, em seguida, salvar. Eu vou salvar isso como um arquivo razoavelmente grande e eu vou clicar em OK. Vou fechar este arquivo. Agora, eu vou abri-lo novamente com o arquivo e, em seguida, abrir recentemente, eu posso voltar para a minha imagem águia pássaro. Este é o que tem o bico fixo e o olho fixo nele. Mas desta vez porque eu o salvei, fechei e reabri, o Pincel de História da Arte vai funcionar perfeitamente bem. Agora estamos prontos para continuar sem pintar. 3. Pinte uma foto - parte 2: Para a nossa pintura, vamos precisar de uma nova camada. Vou apenas clicar no ícone “Nova Camada” aqui, para adicionar uma nova camada à minha imagem. Vamos apenas ocultar a paleta do histórico, e vamos passar por essas etapas novamente. Você escolherá Janela e depois Histórico. O Pincel Histórico da Arte está aqui e compartilha uma posição da barra de ferramentas, com a ferramenta Pincel histórico. Mas nós somos o pincel de História da Arte aqui. No topo da paleta de história aqui você vai dizer que eu tenho uma águia ousada que é a imagem que eu estou trabalhando com. Se você estiver trabalhando com outra imagem, você teria esse nome de imagem lá, e o Pincel de História da Arte precisa estar localizado aqui. Então você precisa clicar aqui, que você veja este pequeno ícone de pincel, e isso está dizendo que sua amostragem esta camada como sua pintura. Agora estamos prontos para pintar. Só precisamos de ir buscar um pincel. Eu vou abrir a paleta de pincéis aqui, e eu posso escolher qualquer um desses pincéis, e ainda há mais pincéis aqui. Posso clicar neste menu de fly-out e ir buscar outros pincéis. Por exemplo, existem algumas escovas pesadas grossas e escovas de mídia molhada. Bem, vamos pegar os pincéis molhados e ver como os adicionamos. Eu cliquei neles. Vou clicar em “Acrescentar”. A razão pela qual eu quero clicar em “Acrescentar” e não “Ok” é que eu quero manter todas as camadas pincéis também. Se eu clicar em “Acrescentar”, esses novos pincéis são adicionados ao final, então eles acabaram de ser adicionados aqui. Então vamos pegar um desses pincéis. Vou escolher este. É uma escova média de óleo com bordas molhadas. Então essa será uma boa para a nossa pintura, mas é muito pequena. Então eu vou apenas clicar longe da paleta de pincéis. Vou aumentar o tamanho do meu pincel usando a caixa do colchete. Encontre o caso de colchetes aberto e fechado são bem vale a pena aprender. Agora eu vou começar a pintar na imagem e esta é uma pintura sob. O objetivo da camada de pintura sob é apenas se livrar da foto. Basicamente, você só quer esconder a foto, que mais tarde elas não façam parte da foto visível e então tudo estamos tentando fazer é apenas obter um pouco de cor na tela. Você também vai dizer que um pouco desconcertante agora, este pincel está apenas pintando com uma série do mesmo tamanho, mesmo tipo de traços. Então não é o tipo de pincel que vamos querer usar mais tarde com a nossa pintura, mas por enquanto vai ficar bem. Aqui em cima é importante definir sua tolerância corretamente. Estou usando uma tolerância muito baixa, que vai me deixar pintar sobre a imagem e obter alguns detalhes realmente bons. Sugiro que reduza sua tolerância a um nível baixo, e eu tenho uma área de 50 pixels. Você também pode escolher um tipo de pincel aqui, Eu tenho apertado curto, selecionado. Mas, por exemplo, eu poderia escolher um pincel dab e teria apenas um efeito ligeiramente diferente. Como você está pintando mais tarde, você pode experimentar diferentes estilos de pincéis aqui para ver o que você gosta, e cada um desses estilos vai ser um pouco diferente dependendo da pincelada real que você está usando também. Então, há muitas coisas para experimentar aqui. Mas acabamos com isso sob a pintura, é hora de fazer outra camada. Vou adicionar outra camada. Os pincéis de História da Arte só vão ficar nesta camada aqui em cima, o que é perfeito. Era tudo o que eu queria fazer. Para que eu possa fechar o painel de história. Mas agora eu gostaria de fazer algo com este pincel porque não é um pincel muito atraente. Vou ao painel de pincéis. Eu vou selecionar a forma da ponta do pincel aqui e eu vou aumentar o espaçamento para que o pincel vai pintar com traços separados em vez de em uma linha reta. Quero ver isto a acontecer aqui. Então eu vou para Shape Dynamics, e aqui eu posso ajustar o tamanho Jitter para que eu possa fazer a pintura de pincel em pinceladas de tamanho diferente. Então vai pintar pouco e grande. Eu posso definir um diâmetro mínimo para que ele não seja realmente pequeno, mas seria médio pequeno. Mas, na verdade, quero que seja pequeno. O Angle Jitter vai girá-lo, então ele vai assumir ângulos diferentes. Nem sempre vai pintar na mesma direção, se quiser, muito melhor. Eu também vou aumentar o Jitter redondeza para isso. Você verá que não temos dispersão aqui, que normalmente teríamos com um pincel, mas com o Pincel de História da Arte, não temos opções de dispersão. Vou fechar isso e parar de pintar. Bem, você pode ver que ele realmente foi tirado aqui e foi retirado porque eu estou usando Loose Curl, e eu acho que é uma ótima escolha aqui agora. Eu vou voltar e eu escolhi Dab, e eu vou começar a pintar aqui e pegar outra camada de tinta. Esta camada de tinta é um pouco mais interessante porque o pincel está pintando de maneiras diferentes. Uma vez que eu tenho um pouco de cor acontecendo aqui e uma quebra da área de fundo aqui, o que eu posso obter bem por dabbing na parte de trás e clicando em vez de pintar, eu posso quebrar um pouco da cor de preenchimento sólido que tivemos. Agora é hora de adicionar outra camada. Vou clicar nessa camada e vou começar a encolher meu pincel. A cada camada de agora em diante, vou encolher o meu pincel. Eu não estou muito feliz com como este pincel está pintando agora. Acho que vou derrubar um pouco o Angle Jitter. Provavelmente trazer de volta o Jitter tamanho também e ver como isso pinta. Vou mudar para Loose Long ou experimentar um pincel que vai pintar um pouco diferente. Eu também posso escolher um pincel diferente aqui. Então eu poderia vir aqui e escolher um desses pincéis em vez disso. Eu vou precisar definir cada pincel para cima individualmente aqueles que precisam voltar aqui para Shape Dynamics e apenas ajustar o pincel para torná-lo pintar da maneira que você deseja que ele para pintar. Eu vou entrar aqui e pintar com ele. Novamente, está definido para Loose Long, então eu poderia ir para Loose Medium. Mas o que eu estou procurando agora é começar a trazer o detalhe de volta neste pássaro, e você pode ver que com cada camada sucessiva, se eu encolher o tamanho do pincel, eu estou recebendo mais detalhes de pássaros na pintura. Isso é realmente o que eu estou querendo construir. Não quero que toda a pintura seja pintada com este pincel neste estilo. Eu só quero continuar construindo detalhes nas áreas onde o detalhe é importante, que está no pássaro, não no fundo como eu vou. Se eu estou feliz com a camada, então eu vou ir e adicionar outra camada, encolher o pincel um pouco e continuar a pintar. Cada camada trará um pouco mais de detalhes com ela. Desde que eu encolha o pincel de cada vez. Você não precisa terminar nenhuma dessas camadas, você pode apenas trabalhar com um pouco de detalhes em uma camada e, em seguida, apenas começar uma nova. Vou continuar a trabalhar neste pássaro em mais algumas camadas e trabalhar nos detalhes e vamos voltar quando a imagem estiver bem perto pintada. Agora estou muito feliz com o pássaro nesta fase, o que você vai querer fazer é ter certeza de que você tem detalhes suficientes na imagem. Mas lembre-se, isso é uma pintura, não é uma foto, não é suposto parecer uma foto. É suposto ser feito de pinceladas de tinta, o tipo de pinceladas que você pode colocar sobre tela. Então não é suposto ser foto-realista, é suposto ser pintante. Neste ponto, estou pronto para avançar para os retoques finais, que faremos no próximo vídeo. 4. Pinte uma foto - parte 3: Agora, se você é um pintor, você saberá que quando pintar um pássaro como este, você não estará pintando apenas branco sobre o rosto. Você pode estar usando azuis e verdes e todos os tipos de cores para fazer uma imagem mais interessante. Neste ponto vamos começar a colocar um pouco de cor na imagem. Vou adicionar uma nova camada. Vou trabalhar com um pincel muito pequeno. Só vou adicionar alguns pincelados de tinta aqui. Vou fazê-lo em áreas onde eu, como pintor, pode estar adicionando uma variedade de cores na pintura. Mas é claro, nesta fase porque estou pintando com o pincel da história da arte. Eu só vou pintar cores que estão na imagem embaixo, mas nós vamos mudar isso em apenas um minuto. Vamos apenas dar uma olhada nesta camada, vou clicar com o botão direito do mouse no ícone de visibilidade da camada aqui. Eu vou escolher Mostrar, Ocultar, todas as outras camadas porque eu só quero que você veja o que está nesta camada. Não é muita tinta, é importante que isso seja apenas um pouco de tinta. Agora, eu vou clicar com o botão direito sobre isso novamente. Eu vou fazer Mostrar, Ocultar todas as outras camadas, então eu quero ver todas as minhas camadas. Agora, por que podemos adicionar um pouco de cor nesta camada aqui é adicionar uma camada de ajuste de matiz a ela. Eu só vou clicar no topo mais camada, que tem esses pequenos pedaços que eu quero fazer algo especial com. Vou escolher Camada, Nova Camada de Ajuste, Saturação de Matiz, e vou clicar em Ok. Agora, o que eu vou fazer é eu vou arrastar neste controle deslizante de matiz. Enquanto eu arrasto sobre ele, você verá que cores diferentes entram na imagem. Bem, eles estão entrando em toda a imagem agora. O que eu vou fazer é clicar neste ícone aqui, que o prende para a camada abaixo para apenas aquelas áreas que eu pintei. O que eu vou fazer é encontrar algo que eu goste em termos de matiz. Eu não estou preocupado com os pincelados agora porque eu percebi que o bico não é uma coisa acontecendo. Preciso me livrar disso, mas vejo alguns amarelos, verdes e azuis no pássaro, o que é muito interessante para mim. Eu só vou para os pedaços que eu quero sabendo muito bem que eu posso remover os outros pedaços mais tarde. Estou a pensar que o meu ponto doce vai ser nestes azuis e verdes. Acho que é um bom efeito para esta imagem, ignorando o que está acontecendo com o bico. Tendo feito isso, eu posso simplesmente desligar a camada de ajuste de saturação de matiz. Agora, a camada de ajuste de saturação de matiz vem com uma máscara de camada. Se eu pintar sobre isso, eu posso remover a cor desta área que eu não quero que a cor esteja dentro, mas ainda deixar os traços de tinta. Se eu quiser me livrar dos traços de tinta, então eu vou removê-los desta camada. Você realmente tem uma escolha. Você quer esses traços de tinta, mas apenas a cor normal do pássaro ou você quer se livrar deles completamente? Bem, eu estou optando por me livrar deles completamente. Então eu vou selecionar esta camada que tem meus pixels coloridos sobre ele, e eu vou adicionar uma máscara a ele. Vou clicar aqui no ícone Adicionar máscara de camada. Agora, eu posso pintar com preto nesta máscara de camada para remover os pixels coloridos que eu não quero. Então eu vou selecionar o pincel regular. Vou selecionar um prato circular, agradável e macio, escova regular. Vou levar sua dureza até cerca de 20 a 22 por cento. Não é ciência de foguetes, basta escolher um valor que faça sentido para você. Indo para aumentar o tamanho do pincel. Estou pintando com preto. Estou me certificando de que a máscara aqui que eu seleciono tem uma pequena caixa em torno dele, me diz que ela foi selecionada. Agora, eu só vou pintar a cor que eu não gosto. Mas você sabe, se eu gostar de um pouco da cor, eu vou deixá-lo dentro. Eu tenho um pouco de laranja lá dentro, mas não tudo. Na verdade, acho que tirei muito do topo do bico. Então eu vou voltar para a tinta branca. Vou encolher o tamanho do meu pincel para baixo muito, muito pequeno. Acho que vou escolher um pincel que tenha um pouco de textura nele. Este aqui será provavelmente muito bom. Eu só vou pintar um pouco no bico dos pássaros porque eu quero um pouco da cor de volta. Vamos ampliar aqui. Você pode vê-lo um pouco de cor laranja voltando. Eu posso apenas trabalhar nisso aqui, adicionado em empate para trás e pintado usando tinta preta até que eu tenho que olhar do jeito que eu quero que ele pareça. Novamente, certificando-se que estou na pintura máscara com tinta preta para removê-lo. Mas você descobrirá que algumas dessas cores ligeiramente diferentes serão mais atraentes na imagem. Esta é a imagem antes de adicionarmos esses pequenos pedaços de cor extra, e é isso depois, olho de pássaro parece muito, muito melhor, muito, muito mais pintante. 5. Pinte uma foto - parte 4: Agora, você pode terminar sua pintura neste momento ou você pode querer ir em frente e colocar uma textura nele. Vou mostrar-lhe como trazer uma textura. Vou criar um objeto inteligente para esta pintura porque quero aplicar a textura de uma forma que possamos ajustá-la. Eu só vou selecionar todas as camadas que compõem a pintura. Isso é tudo, exceto a imagem do pássaro em si. Estou clicando na camada superior, Shift clique na camada mais baixa. Vou clicar com o botão direito do mouse e escolher Converter em objeto inteligente. Você também pode fazer isso no menu de filtro escolhendo Converter para Filtros Inteligentes. É exatamente a mesma coisa. Agora, com esta imagem, camada selecionada, ele realmente diz saturação de matiz. Vou chamar isso de pássaro pintado. Apenas para remover qualquer confusão, esta é a tinta da camada de pássaro, e tudo está nela. Em seguida, selecione esta camada e eu vou filtrar, Galeria de Filtros. Na Galeria de Filtros nesta área de textura, é uma texturização. Vou clicar no Texturizer. Eu só vou clicar aqui e Fit in View para que eu possa ver o pássaro inteiro. Agora, há uma série de texturas aqui que você pode usar. Eu escolhi Canvas. Você pode dimensioná-lo, para que você possa torná-lo maior ou menor, e você também pode ajustar o relevo para torná-lo mais ou menos. Bem, não queremos muito alívio, mas podemos querer que seja maior. Você pode apenas contornar, até obter uma boa textura para sua imagem e clicar em “Ok” quando terminar. Agora, se você já pintou na tela antes, saberá que quando colocar muita tinta na tela, a textura da tela não será mais exibida. Ele vai mostrar onde você tem camadas leves de tinta, mas não quando você tem camadas pesadas de tinta. Vamos continuar e aplicar um efeito que vai remover a textura das áreas mais claras da imagem. Eu vou voltar para o meu pássaro pintado, e eu vou escolher, Selecionar e, em seguida, intervalo de cores. O que eu quero fazer é fazer uma seleção dos destaques desta imagem. Nesta lista, vou selecionar Destaques. Estas são as áreas de destaque. Agora eu posso ajustar o controle deslizante de fuzziness, e eu posso ajustar o intervalo. Tudo o que eu quero é uma área aqui que eu vou remover ou minimizar a textura dentro Só vou me certificar de que estou feliz com esta prévia e vou clicar em “Ok”. O que temos agora é que temos pontas correspondentes e uma mensagem de aviso. Bem, eu só vou clicar em “Cancelar” agora, porque eu não quero fazer nada com isso. Vai afetar o objeto inteligente. O que eu quero fazer é pegar essa seleção, e eu quero usá-la para mascarar a textura. Vou clicar aqui nos filtros inteligentes, Mask. Eu tenho preto como a minha cor de primeiro plano. Vou pressionar Alt Backspace, Opção Delete. Isso irá preencher a máscara aqui com a seleção dos destaques na imagem. Eu posso simplesmente escolher, Selecionar, Desmarcar, vamos Control ou Command D. Agora, se ampliarmos a imagem nesta área, você verá que a textura foi totalmente removida das áreas de destaque, mas ainda aparece nas áreas que não são destaques. Temos mais uma sensação pintora, se quiser aqui. Agora, se eu achar que há pouca textura neste branco, se o preto é muito intenso, eu posso clareá-lo. Vou clicar duas vezes nessa máscara e isso abrirá o painel de máscaras. Só vou reduzir a densidade da máscara. Se eu fizer a máscara um pouco menos densa, vai ficar um pouco mais claro cinza. Vamos ver alguma textura através dele, mas não a textura intensa que temos nas outras áreas da imagem. Eu reduzi isso para cerca de 80 por cento. Vamos diminuir o zoom com Controle ou Comando 0. Este é o nosso pássaro pintado acabado. Esta é a imagem original. Nós cortámo-lo ligeiramente e eu também recolorei o bico para que eu obtivesse um bico melhor na minha pintura final. Esta é a versão pintada. É texturizar também. Seu projeto para esta aula será criar sua própria pintura a partir de uma foto digital. Você pode baixar e usar este pássaro e eu vou dar-lhe o link para fazê-lo nas instruções do projeto. Ou você pode escolher qualquer imagem de sua escolha. Vá em frente e limpe a imagem se ela precisar de alguma alteração, salve-a e reabra, e então vá e faça sua pintura e, em seguida, suas camadas de tinta. Termine com essa camada de cor ligeiramente alterada, e também a camada texturizada. Quando terminar, publique seu projeto na área do projeto da classe. Espero que você tenha gostado deste curso e que tenha aprendido algo sobre criação de pinturas digitais no Photoshop a partir de fotos. Se você gostou deste curso e se você vir um prompt para recomendar esta aula a outros, por favor, dê um polegar para cima. Isso ajuda outras pessoas a identificar isso como uma classe que eles podem querer fazer. Se você gostaria de deixar um comentário, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e olho para todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.