Pinte um animal de aquarela realista: Boston Terrier | Lisa Long | Skillshare

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Pinte um animal de aquarela realista: Boston Terrier

teacher avatar Lisa Long, Lettering & Illustration

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Aulas neste curso

13 aulas (42 min)
    • 1. Introdução

      1:18
    • 2. MATERIAIS

      1:42
    • 3. Escolhendo uma foto

      2:21
    • 4. Como preparar a imagem

      5:20
    • 5. Subpintura

      5:58
    • 6. Camadas nos olhos e nariz

      5:41
    • 7. Como adicionar as ouvidos e rosto

      3:00
    • 8. Como adicionar valores mais escuros

      3:36
    • 9. Como adicionar valores mais escuros

      5:10
    • 10. Touches: finais: nariz

      3:00
    • 11. Toques finais: olhos

      2:58
    • 12. Toques finais

      1:05
    • 13. Considerações finais

      0:50
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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1.628

Estudantes

25

Projetos

Sobre este curso

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Este curso vai dar uma medida a passo no processo que eu uso para pintar um de 5x7 de Boston Terrier com aquarela. Vou mostrar que a você de que você precisa, como escolher uma ótima foto, como transferir a imagem para papel e como pintar com aquarela a sua aquarela a fazer a sua pintura e a sua

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Vou dar as etapas que eu uso, em

  1. Quais ferramentas a usar para obter o melhor resultado, mas fique à vontade para usar o que você tem.
  2. Como escolher uma ótima fotografia para usar como referência.
  3. Camada suas aquarelas para obter profundidade em sua pintura começando a e trabalhando para Layering

Pintura com aquarelas pode ser intimidada, mas não tema a É apenas trabalhando com as luzes que você já tem e adicionando nos darnos e de É quase como pintar se você estiver de atrás a médium como acrílico ou lápis, mas pode fazer isso! Vou mostrar como a quem vou

Mal posso esperar para ver o que você faz para a seção de projetos. Certifique-se de fazer o upload enquanto você for para que eu possa dar você pontas ao longo do caminho!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Lisa Long

Lettering & Illustration

Professor

 

I love art! I've always loved drawing and creating with whatever I could get my hands on.  It soothes me down to my very core.  It's my meditation. It's my escape from the every day stresses of life! I love creating! I had zero idea what to do with my creative bug, so I became an art teacher, and I taught in public schools from 2007-2019.

After teaching art to children in public school for many years, I'd been dreaming of ways I could teach outside the classroom, and then I found Skillshare! I love this place so much and love learning at my own pace from so many amazing artists and professionals. I now have 7 classes for you to watch and am working on more for 2020 including a class on how to draw what you see.

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Transcrições

1. Introdução: Olá, sou Lisa Long, sou professora de arte há 10 anos e pinto retratos de animais de estimação. Eu os amo. São tão divertidos de pintar. Animais são incríveis. Eles são tão fofos. Nesta aula premium de Skillshare, vou te ensinar a pintar seu próprio animal de aquarela realista. Adoro usar aquarelas. Ele usa o branco do papel para produzir o tom mais leve. Você começa lentamente a construí-la e cria tons mais escuros. Será fácil com todas as dicas e truques que eu revelar nesta classe. Ser capaz de pintar facilmente retratos de animais de estimação pode ser algo que você poderia fazer como um negócio paralelo ou talvez seja algo que você poderia fazer por si mesmo apenas para relaxar em uma tarde. Vou guiá-lo através de todos os passos que eu uso no meu processo para criar retratos de animais de estimação para o meu negócio Lisa Long Designs. Vou usar papel aquarela, um papel aquarela de 140 libras. Definitivamente algo em que você deve investir. O papel aquarela é essencial para usar com aquarela. Eu também vou estar usando tintas aquarela em um tubo ou se você quiser avaliar o seu filho [inaudível], você pode encontrar suas aquarelas e usá-los para o projeto de classe. Você criará seu próprio animal de cinco por sete aquarela que parece realista e sai da página. Tão animado para começar. Vamos começar. 2. MATERIAIS: Aqui estão todos os suprimentos que usarei para este projeto. Deixe-me guiá-lo através deles. Sinta-se livre para substituir o que você tem em mãos se você não tem o suprimento exato que eu tenho aqui, com uma exceção, o papel aquarela. Você vai precisar de algumas toalhas de papel. Eu realmente gosto das toalhas de papel do Viva. Eles são muito parecidos com pano, e eles trabalham tão bem com aquarela. Escovas de pintura, gosto de usar dicas redondas para isso, e eu gosto de ter tamanhos diferentes à mão. Você também vai precisar de uma régua. Eu recomendo usar um lápis 4H, agradável e duro. Um lápis duro que não vai manchar quando você pinta sobre ele, e uma borracha branca para apagar quaisquer marcas perdidas ou apagar as marcas de lápis quando você terminar de pintar. Você também precisará de alguma fita, fita rascunho, fita adesiva ou fita lavada servirá. Você vai precisar de papel aquarela, eu uso £140 para isso. Você também precisará de uma placa para levar seu papel aquarela. Precisará de uma foto de um animal. Esta foto é fornecida nos recursos para que você possa imprimi-la, ou você pode encontrar sua própria foto de 5 por 7, que vai fazer bem. Se você tem uma caixa de luz, ótimo. Se não, não se preocupe, você não precisa de uma caixa de luz. Você pode usar uma janela. Você vai precisar de algo para cortar, então você vai precisar de uma tesoura. Ou se você quiser algumas linhas limpas, você pode comprar um cortador de papel. Estes são incríveis para ter na mão para obter algumas bordas limpas agradáveis. Você vai precisar de uma ferramenta de calor ou secador de cabelo, e você vai precisar de algumas tintas em aquarela. Você pode invadir o esconderijo do seu filho e usar o deles, ou você pode usar essas duas tintas aquarela. Eles vêm nesses tubos e você pode depositá-lo em sua paleta de tinta. Quando eles secam, você pode apenas reconstituí-lo com água, e eu recomendo ter dois frascos de água. Estas são as ferramentas que vou usar. Sinta-se livre para usar o que você tem na mão. 3. Escolhendo uma foto: É muito importante ter uma boa imagem quando você está pintando algo que pareça realista. Encontrei este site, pixabay.com, que fornece imagens gratuitas de alta qualidade. É incrível porque qualquer imagem que você extrair deste site é livre de direitos autorais sob Creative Commons e você pode baixar, modificar, distribuí-la, o que você quiser fazer com ele. Vamos tirar esta foto e fazer um quadro com ela. Digite o que você está procurando. Se você está procurando por um Boston Terrier, este é o lugar onde eu fui para encontrar a imagem do Boston Terrier que vamos pintar hoje. Se quiser, pode pintar um galo. Há algumas grandes imagens deste site. Uma coisa que eu procuro quando eu quero ter uma ótima imagem para extrair é que eu procuro, ele tem destaques? Tem sombras? Eu realmente quero ver os destaques nos olhos porque é isso que faz parecer vivo e deslumbrante. No meu site, eu forneço um pequeno exemplo do que você gostaria que a imagem ideal tivesse. Agora, é claro que nem todo mundo vai ter acesso a equipamentos de fotografia high-end como as fotos que você viu no pixabay. No entanto, existem truques que você pode usar para obter o tiro perfeito. Leve seu animal para fora ou encontre uma foto de um animal que foi tirado do lado de fora. A iluminação natural é a melhor iluminação. Na sombra ou a luz solar indireta é melhor, mas se houver luz solar direta, isso também fornece alguns destaques dramáticos e sombras que você pode usar para tornar sua imagem ainda mais realista. Dica número 2, chegue perto de uma janela. Colocando seu objeto perto de uma janela, ele fornece a iluminação natural que você obteria para fora. Não coloque a janela atrás de seu animal, isso faz com que pareça escuro e ele não vai aparecer muitos detalhes. Como você pode ver nesta foto à esquerda, está escuro, tem má iluminação, eu realmente não posso ver nenhum dos detalhes, especialmente os olhos. Está um pouco embaçado porque foi levado para dentro com má iluminação. A segunda foto do mesmo cão, você pode ver lá fora, claro. Se eu ampliasse, podia ver cada cabelinho do rostinho dele. Eu poderia fazer uma boa pintura a partir disso porque eu posso ver todos os detalhes dentro. É muito importante começar a partir de uma boa fotografia. Se você está começando de uma fotografia ruim, você provavelmente vai ter que fazer um monte de adivinhação e não vai acabar parecendo tão realista. 4. Como preparar a imagem: Primeiro vamos falar sobre papel. Papel aquarela é este papel incrível que funciona muito bem com aquarelas. Quando você recebe seu papel, você pode notar que ele tem um lado áspero e um lado liso. Você vai querer pintar na superfície áspera. Então arranque um lençol, eu vou te mostrar como cortar isso. Então você vem com duas tiras e, em seguida, duas 5 por 7. Se fizer asneira, terá um extra para trabalhar. Agora, você poderia usar uma tesoura, mas suas linhas podem ser um pouco tortas e você definitivamente precisa usar uma régua para fazer algumas bordas retas ou você poderia usar a borda afiada como uma sobreposição exata. Esses são úteis, mas eu definitivamente recomendo ter uma esteira de corte ou uma tábua de corte ou algo por baixo para que você não corte em sua mesa ou você pode obter um desses cortadores de papel úteis. O que eu gosto de fazer é cortar o lado curto primeiro, e com o cortador de papel, ele já tem centímetros dispostos para você. Então você pode movê-lo para os dois e, em seguida, para cima para manter a linha reta. Alinhe isso com aquela borda ali. Então eu só vou pressionar para baixo e arrastar isso através e eu tenho duas polegadas de corte. É uma pequena folha de papel perfeita para fazer letras à mão. Então eu vou virar para o lado mais largo e eu vou cortar dois centímetros desse lado também. Então alinhe seu jornal. Você nem precisa arrastar isso para o topo, agora você pode empurrar para baixo e arrastar para cima e então você tem outra folha de duas polegadas. Com a minha régua, eu vou fazer uma pequena marca aqui mesmo no topo a cinco polegadas e então eu vou arrastar para o outro lado e deixar uma marca aqui a cinco polegadas, ou talvez mesmo na parte inferior. Vou alinhar as minhas linhas com aquela fenda central e o cortador de papel e depois percorrer. Você tem duas folhas de papel de 5 por 7. Vou trazer a caixa de luz, a caixa de luz é ótima porque ajuda a ver através do papel. Se eu tentasse rastrear isso agora, não conseguiria ver nada, mas veja o que acontece. Você pode ver a imagem vindo direto através do meu jornal. Queremos rastrear apenas o contorno da forma e cada detalhe que podemos encontrar aqui, e então vamos removê-lo e esboçar o resto dos detalhes e eu vou mostrar exatamente o que procurar. Basta fazer um esboço leve, você não quer pressionar com força. Você quer que as linhas sejam muito leves. Você acabará por apagá-los. Agora, uma vez que eu tenho a maior parte dele esboçado, o que eu gosto de fazer é verificar antes de movê-lo, eu apago minha luz e vejo que eu tenho ido todo o caminho ao redor. Eu tenho os olhos que são importantes. Tenho tudo mapeado da melhor maneira que posso. Agora, se você não tem uma caixa de luz, está tudo bem apenas ir em frente e colar estes juntos e usar uma janela. Então agora eu tenho minha imagem levemente desenhada neste papel. O que eu quero fazer é voltar aqui e procurar por áreas escuras. Aqui estão algumas áreas escuras. Agora, algumas pessoas acham que isso é trapaça rastreando. Mas honestamente, sim, eu poderia sentar aqui por uma hora e atrair esse cachorro para fora e vai ficar tudo bem. Eu poderia desenhar uma grade e transferir meu objeto pedaço por pedaço. Se você desenhar uma grade aqui e desenhar uma grade aqui, você desenha em cada caixa aqui. Isso levaria muito mais tempo também, isso é uma economia de tempo rápida. Quero que todas as minhas proporções estejam certas. Meça e certifique-se de que você tem coisas nos lugares certos. Há uma área escura aqui. Haverá uma área escura sobre os olhos, anote isso. Só vou torná-los um pouco mais perceptíveis, já que as orelhas são pretas, as linhas de lápis não vão se destacar muito. Vou entrar e desenhar alguns detalhes para a orelha. Uma coisa que eu quero que você note é o destaque no globo ocular. Só vamos anotar isso para não sermos excessivamente zelosos e pintá-la. Então é quase como uma linha de árvores. Mas definitivamente colocar esse globo ocular corretamente posicionado e desenhado para fora. Você quer prestar atenção extra especial aos olhos sempre, eles são as janelas para a alma. Eu tenho uma prancha aqui. Vou manter minha foto por perto para referência. Vou pegar o meu desenho e vou gravá-lo com esta fita. Agora o nosso jornal está pronto para ir. Vamos começar a pintar no próximo vídeo. 5. Subpintura: Tenho aqui a minha foto, minha pintura foi desenhada e colada. Eu tenho minhas aquarelas, meus dois potes de água, e eu tenho alguns tamanhos diferentes de pincéis de tinta. Eu tenho um zero, um quatro, um 10, um oito e, um seis, para o que funciona para você, eu gosto de usar estes, eu tenho um, três e quatro, todos os tamanhos diferentes de escovas de ponta redonda. Você definitivamente quer frascos de água, se você está mudando de cor, ele vai ajudá-lo a enxaguar muito bem. Também é bom ter um segundo frasco de água limpa, para um possa ser a sua água de enxaguamento e outro pode ser a água que você usa, se você precisar fazer qualquer coisa com o seu papel com a água. Dessa forma, você não está usando água enlameada. Vamos começar fazendo o que é chamado de pintura sob. Vamos estabelecer uma primeira camada realmente leve, deve ser super leve quase invisível. Você quer colocar tudo no lugar certo e então você começa a construir a partir daí. A primeira camada vai ser muito leve. Eu gostaria de começar com meus olhos só para ter certeza de que eu deixe aqueles bonitos imediatamente, seu animal pode olhar para você o tempo todo. Notei aqui que eles são castanhos e o que faz marrom? Laranja e preta. Eu realmente vou começar com um bom muito claro, não marrom, mas eu vou começar com laranja. Vou pegar um pouco de laranja no meu pincel, que você pode ver eu estou meio que colocando na paleta aqui, e então eu posso entrar com um pouco de água e torná-lo quase aquoso. Isto é como deixar sua tinta muito leve. Eu vou fazer um pouco disso fora da câmera, mas eu só queria te mostrar isso pela primeira vez. Isto é muito aguado. Vou usar uma mistura aquosa, super aquosa, e com um pincel pequeno, vou olhar para a minha foto e, ao mesmo tempo, pintar onde quero que os marrons estejam. Esta é a minha primeira camada de luz, se você bagunçar aqui, não é tão ruim, mas uma vez que você abaixa a tinta, é difícil recuperá-la. Vou colocar uma camada muito leve aqui. Então eu vou olhar para que outras cores são claras na minha foto. Eu tenho este rosa bem aqui. Vou colocar o rosa lá dentro. Eu realmente não tenho um monte de sombras sobre o branco, mas eu tenho algum sombreamento bem aqui embaixo do queixo que é muito leve, então eu vou adicioná-los também. Vou colocar um pouco de vermelho e depois adicionar um tom de água. Enxágue sua escova, um pouco de tom rosa. Agora eu posso enxaguar meu pincel, e para penas isso para que não seja uma borda dura, eu vou enxaguar meu galho e usar um pouco de água limpa para começar aqui, e depois arrastá-lo para o vermelho. Eu sou apenas um toque gentil para plantar essa borda, então você tem água limpa aqui que vem para cima e apenas toque cada borda disso e vai penas e secar. Emplumado em vez de uma borda dura. Vou fazer a mesma coisa do outro lado da boca. Agora, se você estragar tudo e colocar muita cor para baixo, você tem esta toalha de papel útil aqui, você pode vir apenas borrar. Agora vou começar a adicionar os tons pretos. Eu vou mudar do meu pincel três que eu estava usando, eu vou mudar para o meu maior pincel que eu tenho, que é um número dez. Vou adicionar um tom de água a isso, muito bom em cinza claro. Então eu vou entrar, eu vou pintar o ponto mais escuro primeiro. Notei que tenho algumas manchas escuras acima dos meus olhos. Estou pintando os pontos mais escuros primeiro, mas estou pintando de uma cor muito clara. Estou sempre a olhar para a minha fotografia e a referenciar. Mesmo que eu tenha desenhado um pequeno esboço, eu ainda preciso olhar para a minha foto para ter certeza de que estou fazendo as formas certas e tudo parece proporcional. Trabalhei do lado direito e preciso trabalhar do lado esquerdo. Eu meio que me ferrei lá. Tente trabalhar sempre da esquerda para a direita se for destro ou da direita para a esquerda se for canhoto. Se você é destro, sempre tenha as tintas à sua direita, que você não precise cruzar o papel para obtê-las. Se você é canhoto, certifique-se de que sua pintura está em torno da sua esquerda para que você não tenha que cruzá-los, você está pintando para obter as tintas com braço porque você pode arrastar seu braço através de sua pintura. Você poderia pingar em seus quadros. Você tem que estar ciente de todas essas coisas e eu tenho minha água do lado direito também ao lado da minha tinta, então eu não tenho que pingar em nada. Só as pequenas dicas aqui para torná-lo um pouco mais fácil para você. Estragado lá em cima, se você fizer asneira e digamos que não se apaga, você pode colocar um pouco de água sobre isso e trabalhar com seu pincel e depois voltar e pressionar para baixo. Repare que não estou esfregando, só estou pressionando. Vou deixar isso secar e vou voltar quando estiver seco e fazer os tons médios. 6. Camadas nos olhos e nariz: Aqui é onde a pistola de calor ou o secador de cabelo são úteis se você está cansado de esperar, se você tiver um monte de poças, basta ligar isso. Secura instantânea. Agora estamos prontos para seguir em frente. Ok, então vamos começar a colocar alguns tons médios. Vamos começar a trabalhar nos valores e vamos lentamente começar a ficar mais escuro, mais escuro e mais escuro. Primeiro vou acabar com os olhos. Eu vou começar a adicionar alguns valores mais escuros para os olhos usando esta mistura que eu tinha feito antes apenas vai começar a colocar em pequenas partes pretas e, em seguida, direita ao redor das bordas, há uma borda escura destes olhos e há uma borda escura no topo. Eu cometi um pequeno erro aqui e vou arrancar a coisa toda e depois adicionar. O resto eu vou acelerar. Ok, agora que terminamos de adicionar alguns tons mais escuros aos olhos, eu vou mudar de laranja. Eu vou trazer um pouco marrom isso é chamado de Sienna queimada e eu só vou começar a adicionar pouco de sombreamento para essas bordas que são um pouco mais escuras e o que eu estou percebendo é que o destaque não é muito laranja. Então eu vou pegar um pouco mais de laranja e eu vou brincar com muita água. Brincar com o sombreamento nisso. Para que eu possa sempre ficar mais escuro. É mais difícil ficar mais leve. Esses parecem bons até agora. Se você olhar de perto para os olhos, eles têm um pouco de azul neles e, em seguida, tomar um pouco do meu azul failover. Eu vou entrar muito aquoso que não é regar o suficiente. Eu quero muito leve. Eu gosto de dobrar minha toalha de papel primeiro para colocar um pouco de água. Eu só vou colocar um muito parecido com codificar um azul lá. Se o preto ainda está molhado, pode correr. Então, neste ponto, se houver algum erro aqui, podemos corrigi-los quando ficarmos mais escuros. Então isso é apenas uma base, ainda apenas obtendo alguns valores para baixo que podemos corrigir mais tarde no tweet. Ok, então agora eu vou entrar e pintar algumas das cores mais escuras. Na verdade, gosto de começar aqui no meio e trabalhar o nariz. Eu vou pintar um casaco muito claro de preto e ir direto sobre as linhas que eu fiz antes. Eu vou aliviar isso um pouco porque eu notei que eu tenho alguns destaques aqui que eu não quero me livrar, mas eles não são completamente brancos como o jornal. Eles são um cinza claro. Então eu vou pintar esta coisa toda de cinza claro. Então, agora que o nariz está pronto, eu ainda posso trabalhar, tudo que eu preciso fazer é secá-lo. Com as camadas secas no meio, ele começará a se sobrepor. Se eles não secarem agora e entre eles, eles só se misturam e você nunca terá as áreas escuras com as áreas mais claras. Agora que sequei essa área, posso entrar com valores mais sombrios. Mais uma vez, vou pintar os valores mais escuros que tenho e vou iluminá-lo um pouco e pintar algumas das sombras aqui, deixando as áreas mais claras sozinhas. Você pode, se você quiser misturar, obter um pincel limpo, começar a partir da área clara e ir para a área mais escura. Se você puxar da área mais escura, ele só vai puxar a tinta para a área mais clara. Mas se você começar na área mais clara, ele mantém a tinta na área mais escura e então essa borda está ficando difícil aqui. Então eu vou entrar com um pouco de água e tentar suavizar a borda um pouco. Acho que estamos prontos para passar para o resto da cara por enquanto. Sempre posso voltar e refazer tudo o que precisar. Acho que ainda estou trabalhando nisso, sei que ainda preciso de mais valor aqui. Então eu vou deixar isso secar e enquanto isso estiver seco, você pode deixar secar e passar para uma área diferente e assim você não precisa usar uma pistola de calor toda vez. 7. Como adicionar as ouvidos e rosto: Vai levar um pouco mais plana, mas de alguma forma meu paladar enxaguar meu pincel e adicionar um pouco de água para ele, eu mudar de volta para o meu 10 de usar meus três novamente. Vou começar a fazer as orelhas. Olhe atentamente para a minha linha de lápis. Eu vou entrar e colocar uma bela camada de tinta que é muito fina e aquosa e apenas passar por todo o escuro ou o sombreamento que tinha pri colocado lá. Não exagere, trabalhe sobre essas áreas porque ele vai começar a misturá-las demais, você pode não querer fazer isso ainda. Então nós só precisamos de uma codificação de luz aqui, como onde é muito arrastar um pouco dessa tinta para os pontos da balsa só para dar uma pitada de pêlo, antes que esta borda seque, eu arrasto isto aqui para baixo e vou para a direita, ver como isso cria uma camada mais escura bem ali. Tão legal e venha aqui. Eu não quero que isso seja uma borda dura, então, eventualmente, como eu ficar mais escuro e ela está me mostrando onde eu preciso colocar meu sombreamento para que eu possa lembrar, enquanto estamos aqui, eu vou colocar em um casaco muito leve aqui em baixo para o sombreando sob suas mandíbulas. Esta pequena linha aqui, é muito aquosa, então isso vai dirigir muito levemente. Então pega um pouco daquela água de volta que apagando meu rubor e voltando, parte sem penas, um pouco de água limpa. Então, há os nossos tons médios. Próximo vídeo, vou deixar isso secar e vamos entrar para alguns tons escuros. 8. Como adicionar valores mais escuros: Então eu tenho minha foto bem ao meu lado. Eu vou começar a adicionar esses valores mais escuros e empunhá-los para fora. Na verdade, vou deixar toda esta área com uma camada agradável, e depois prestar atenção à área mais leve, letal para marcas. O que eu quero fazer como com um pouco de água limpa. Certifique-se de pegar um pouco da tinta com um pincel limpo. Então, isso é chamado de elevação. Levanta a tinta imediatamente. Então o que posso fazer é voltar. Vou pegar um pouco de preto. Vou fazer com que não seja tão aguado desta vez. Então, tem um monte de preto no meu pincel. Eu vou cair nas partes que são mais escuras. Isso vai passar para a área molhada. Então eu vou fazer isso antes que a tinta que eu coloquei secar. Você percebe que uma área começou a secar como a orelha. Aí mesmo você pode voltar com um pincel molhado e arrastar a água até a área onde você está tentando se espalhar. Então eu estou começando com este tipo de luz porque eu sei que eu vou adicionar um pouco mais de tinta. Sei que posso estragar tudo. Então fazer a luz primeiro é sempre uma boa ideia. Quando você se livrar de todas essas bordas duras. Volte para trás. Faça um pouco mais de elevação no olho aqui e aqui. Um pouco na bochecha. Pegando um pincel seco, está úmido. Escova limpa úmida e apenas voltando e levantando nos pontos. Melhor isqueiro. Há uma pequena pitada de rosa nos ouvidos. Então eu vou levantar alguns aqui. Quero mais um pouco de vermelho. Então eu vou pegar algo vermelho, só um pouquinho de vermelho escuro. Largue isso. Então eu só estou tocando, meu pincel para o papel e ele apenas deixou cair a tinta para baixo. Vamos deixar esse lado em paz. Vou para o outro lado e fazer a mesma coisa. Vou acelerar para você. 9. Como adicionar valores mais escuros: Agora eu vou deixar esse lado em paz e eu vou começar a trabalhar no nariz novamente. Eu vou mudar para o meu pincel menor para que eu possa obter mais detalhes lá dentro. Lembre-se, você pode deitá-lo e depois voltar e pegar o destaque. Só que com um choque úmido, estou andando pela superfície para colocar a tinta naquelas manchas. Você também pode apagá-lo em áreas maiores com uma toalha de papel. Realça alguns dos destaques. Há poucos pontos aqui nas áreas brancas que podemos estar pintando. A mistura cinza muito aquosa com a qual temos trabalhado, vou entrar e começar a desenhar uma linha aqui. Então o que eu posso fazer, porque eu não quero que seja tão escuro, eu vou com um pincel limpo e apenas arrastá-lo para cima e tirar alguns, apenas penas para fora dessa borda. Algumas rugas no nariz aqui e aqui. Só estou deixando esse lábio inferior um pouco mais escuro. Agora que este lado secou, eu ainda quero adicionar um pouco mais a ele porque não é tão escuro quanto eu quero que seja. Vou pegar meu pincel grande de novo e vou carregá-lo com um pouco pegajoso. Quero que a tinta seja mais adesiva, não super molhada. Eu vou entrar nas áreas escuras, apenas dando uma indicação de onde essas áreas precisam estar. Tenho cuidado para não pôr a mão na parte molhada do outro lado. Então o que eu quero fazer eu vou misturar isso no rosto usando meu pincel. Eu não quero trabalhar muito mais você vai perder todo o trabalho que você fez até agora. Estou limpando meu pincel de vez em quando só para limpá-lo quando eu entrar em um novo lugar. Eu quero mais um pouco de escuridão na cabeça aqui. Então vamos voltar e acabar com os olhos no último vídeo. Faça um pouco mais de levantamento para que não pareça tão triste. É apenas um processo de camadas até que você esteja feliz com o que você tem. Eu vou fazer a mesma coisa para o outro lado e acelerar o processo. No próximo vídeo, vamos voltar e adicionar todos os detalhes no nariz e no olho, e depois terminá-lo com uma assinatura. 10. Touches: finais: nariz: Agora vamos entrar e terminar o nariz, adicionar os detalhes aos olhos e fazer tudo estourar. Então eu vou mudar para baixo para um pincel menor. Vou entrar e passar por cima dessas manchas escuras de novo. Tipo de trazê-los para fora e fazer a forma do nariz um pouco melhor. Provavelmente cometem alguns erros. Quando cometeres um erro, não te assustes, chama o teu administrador. Agora é um pano úmido e pressione para baixo e levante-o para fora, tão bom. Inoxidável sabe e está perto, mas eu acho que esta parte precisa entrar mais e meu pincel está muito molhado, então eu vou secar meu pincel um pouco, pegar um pouquinho de tinta lá e entrar e apenas consertar a forma do nariz. Se não for perfeito, tudo bem. Está perto o suficiente. Pinte em algumas das sombras um pouco mais. Eu não estou pensando em nariz de cachorro enquanto eu faço isso, eu estou pensando em formas e eu estou pensando em relacionamentos, e eu estou pensando em áreas escuras e áreas claras. Esse é um bom truque para fazer seu cérebro virar para o lado de orientação espacial, o lado direito do cérebro, eles chamam isso. Seque-o para que eu possa adicionar outra camada. Basta continuar em camadas até que eu esteja feliz e, em seguida, para terminar o fundo eu vou realmente, camada muito leve de cinza. Só vou empurrar isso para trás um pouco mais debaixo do queixo escurecendo-o e o que eu quero fazer é passar por cima do nariz mais uma vez com apenas um esmalte leve. Apenas escurecendo tudo, é uma mistura aquosa real do cinza que eu tenho usado, que vai escurecer tudo. 11. Toques finais: olhos: Agora vou trocar e acabar com os olhos. Eu tenho essa cor laranja, que eu quero destacar um pouco mais. Eu quero que eles realmente estourem. Vou adicionar um pouco mais dessa laranja, bem nos cantos. Em seguida, enxágue minha escova. Vou arrastá-lo para os destaques. Seque isso. Agora eu volto com um pouco do meu preto, mas não um preto aguado, mais como um preto cremoso. Vou pintar nesta linha de cima. É a minha sombra no meu olho, então eu vou fixá-la no globo ocular um pouco e então vamos trabalhar alguns cílios descendo para esses destaques para que isso ajude com o realismo. Em seguida, uma pequena linha aqui e , em seguida, em torno da borda do globo ocular, é escuro. Se você olhar aqui, há apenas como um pouquinho de uma linha branca entre o globo ocular e a tampa inferior então eu quero preservar isso então eu posso entrar e apenas misturar. Acho que preciso de um pouco mais de preto no centro. Misture um pouco. O destaque é muito duro, posso voltar quando estiver seco e colocar um pouco de azul em cima dele. Fazemos a mesma coisa com os outros olhos. Acelere um pouco para você. Eu realmente gostei do jeito que isso acabou. Você vai zapete-lo mais uma vez com um pouco de ar, secá-lo. 12. Toques finais: Então, para terminar sua pintura, você vai tirar a fita. Você não quer apenas puxá-lo para fora, você quer puxá-lo para longe e lentamente e fazer isso todo o caminho ao redor. Agora, já tens a tua peça acabada. Você pode assinar. Tem um fundo branco como este, gosto de usar um lápis para assinar. Caso contrário, você pode usar um pincel para assinar. Mas como isso é pequeno e eu vou ter mais controle sobre o lápis, eu vou usar um lápis. Aqui está a assinatura do meu pequeno artista. Então eu coloquei um 17 porque este é 2017. Então está pronto para uma moldura. 13. Considerações finais: Aqui estão um monte de outros exemplos. Você pode ver muito no meu site se você vai para lisalongdesigns.com. Obrigado por se juntar a mim. Espero que tenha aprendido muito com este processo. Mal posso esperar para ver o que você postar na seção do projeto. Deixe-me saber se você gostaria de algum feedback. Fico feliz em olhar para cada um dos seus quadros. Espero que se divirtam com este processo. Não se esqueça de dar uma olhada no meu site, Lisa Long Designs. Olhe através de todos os outros cães que eu pintei. Se você quiser que eu faça outra aula de Skillshare para um desses quadros, me avise, e eu ficaria feliz em fazer isso para você e mostrar como eu fiz isso. Obrigado por se juntar a mim, até a próxima vez.