Pintar uma Teacup pastel | Karen Ciocca | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

5 aulas (35 min)
    • 1. Reboque de xícara de chá pastel

      0:37
    • 2. Primeira lição

      12:11
    • 3. Tornando-o pop

      18:35
    • 4. Como adicionar os detalhes finais

      3:15
    • 5. Últimas palavras

      0:51
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

346

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Neste curso, vou mostrar como obter esse copo e disco brilhantes com uma reflexão na mesa e na textura de guardanapo enquanto prestando atenção às temperaturas de cor luz e sombras.

ca5c69b1

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Karen Ciocca

Graphic Designer, Illustrator, Fine Artist

Professor

Hello Friends!

I am presently the Art and Marketing Director at a Granola-Nut company who also distributes organic and all-natural nuts, seeds and fruit to supermarkets and chains nationwide. 

My career has been as a corporate and boutique agency in-house graphic/package designer and digital illustrator. My packaging illustration and design work have been on retail and supermarket shelves for over 30 years. Including Pilot Pen, Bigelow Tea, Perrier, Lindt Chocolate, Poland Spring, Aurora Products.  

I am also a professional fine artist and I love to paint animals and nature. Having been commissioned numerous times. 

I am excited to share my skills as a Graphic Designer and Fine Artist here on Skillshare! 

 <... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Reboque de xícara de chá pastel: Todo mundo. Meu nome é Karen Soca. Eu sou um designer gráfico, um ilustrador digital e um bom artista. Obrigado por se juntar a mim para aprender a pintar esta xícara de chá pastel e vamos começar. 2. Primeira lição: como todo mundo. Você pode baixar esta imagem na seção de notas e usá-lo para rastrear, e você pode aprender a preparar seu papel e minha introdução à aula de pintura pesto. Então, se você não quiser desenhar sua imagem, basta traçar sua imagem pegando um pastel e esfregando na parte de trás do papel de cópia e seguida, rastreá-lo em seu papel pastel preparado. Estas são as cores que eu estou usando para começar pessoal co novos pastéis. O conjunto de 24 contagens e eu Você pode obter isso na Amazon. Você consegue na sua loja de arte local. Se você pode obtê-lo em suas grandes lojas de caixa para gostar de Michael ou qualquer loja de artesanato terá estes. Qual é a hora aqui? Estou começando a bloquear todas as minhas escuras, e eu estou começando com azul porque, como eu disse antes, este foi um tiro matinal, e eu sinto que as fotos de manhã cedo você sabe que é um novo dia. É azul e é legal, e é uma linda sombra. A temperatura das suas imagens. Se você tirou uma imagem, big data, a temperatura da sua foto será diferente da temperatura pode começar. para o dia, que seria um pouco mais quente, alguns colocando em cores que você não vai ver talvez imediatamente, porque quando você começou a pintar, você poderia dizer, Bem, este é Brown I Vou colocar marrom em, mas eu gosto de colocar um underlay de cores diferentes neste longo deve ter valores em seguida , mais cores que usado juntos como este roxo canções de valores ar correto. Torna a pintura mais interessante. Ele vai mostrar através das diferentes camadas, e ele vai apenas soprar mais olhar mais vibrante e vivo. Então agora eu estou adicionando o marrom para a mesa, e está meio bagunçado. A coisa toda agora, quando você está pintando debaixo, nós apenas colocamos livremente as cores na Síria ou luzes e escuras, sempre tendo uma luz vindo de um lado. Sua fonte de luz e suas sombras de outra. Decidir é o lado direito é a fonte de luz, eo lado esquerdo é o mais sombra Vera Edsel em sombra alongada também. Então isso vai fazer a diferença. Agora eu estou começando a colocá-lo no meu copo em si, e eu estou colocando em uma cor cinza mais escura aqui. Vou agir de púrpura e, provavelmente, um pouco azul também. É luz reflexiva. Então este é um objeto brilhante e tem um direito reflexivo nele. E isso tudo vai aparecer na sua camada final. Então vamos tomar um pouco de álcool. E quando nós temos isso para baixo e apenas fazer isso um sólido se usado seu papel ela, você sabe, hum, camada, que isso torna mais fácil para as outras camadas em cima. Para aqui, você sempre começa com os pastéis mais difíceis, pastéis comparados, e então nos graduamos para pastéis mais suaves. Você pode fazer uma pintura inteira com os novos pastéis. Eu fiz isso uma vez que você está feliz com seus tons mais escuros que você coloca para baixo todos os seus valores mais escuros . Pego meu álcool de fricção e uma escova plana, e começo a construir essa camada no meu papel. E ainda assim, novamente, é Messi. Você não precisa ser muito cuidadoso aqui porque tudo isso vai ser encoberto. Mas quero dizer, você quer seguir a forma do seu objetivo trabalhando. Então, quero dizer, ele mostra através de um pouco, especialmente a cor, e você pode ver que todos esses valores são praticamente iguais. Basta colocar um pouco de azul claro lá, mas ficar vai secar mais. Aqui vai você agora se descascando, hein? Isso está tudo bem. Às vezes gosto dessas viagens. É meio descolado e legal. Você poderia mostrar através de enfraquecer. Deixe algumas dessas marcas. É tipo de estilo que você está saindo, e eu não sou super realista. Mas eu sou como as coisas para ser representado bem, e olha como é que é ISS. E você podia ver este marrom. Está parecendo muito bonito. E quando se mistura com aquele azul, é quase preto. E eu acho que os negros poderiam ser um lixo muito plano, apenas negros em si mesmos. Então essa é a outra razão pela qual eu gosto de usar azul. E como um número de pássaro juntos para criar um preto geralmente funciona sempre bem. Então agora é a hora de ir e pegar uma xícara de chá gostoso e apreciá-lo e apenas deixe este pastel secar completamente antes mesmo de tocá-lo com quaisquer pastéis mais secos. Então agora você pode ver que ele secou e é um pouco de dólar, e eu vou voltar e adicionar um pouco mais de escuro e bom fuzz. Algumas das bordas com meus pastéis e eu estou começando a adicionar na luz reflexiva com meus valores médios. Minha câmera gosta de se concentrar na coisa mais próxima que parece, então fica embaçada, mas você ainda pode ver o que estou fazendo. Então completamente coberto isso com um pastel médio. Isso é uma espécie de pastel legal também. E aqui estou eu adicionando azul, e é depois do mesmo valor que o túmulo acabou de colocar. Mas esta é a luz reflexiva da manhã, e os pastéis em si começarão a se misturar. Provavelmente muito com meu dedo para visitar é porcelana. Encontrar os roxos por dentro, tentando ter aquele olhar de ser uma tigela. Sendo isso, você sabe, copo parece muito plano agora. Temos que fazê-lo olhar redondo e fundo. Sim, a maneira como você faz qualquer coisa no nosso é como se fosse uma ilusão de tipo, e é tudo sobre valor, então você tem tudo isso juntos. Você tem sua luz e escuridão. Você tem cor, temperatura e valor, então você pode usar realmente qualquer cor que você quiser. os valores estiverem corretos, a pintura funcionará e você verá que está começando a girar. Agora eu gosto desse tipo mais escuro do meu azul. Esqueci os nomes das cores, escrevi para ele lá em baixo mais cinza, e eu vou fazer isso tudo de novo para você saber , borrá-lo e você quer ir na direção que você quer que ele pareça. Então, se for redondo, , faça olhar ao redor, levando alguns não manchados, alguns manchados como coisas a ter uma atenção. E não é perfeito, mas conserta perto do fim, então eu nunca estou realmente preocupado. Eu começo gradualmente apertando as coisas enquanto eu vou junto, mas eu não me preocupo demais com isso porque eu ainda estou apenas preocupado com os valores. Eu adicionei um pouco mais sobre luz brilhante, e isso não era um branco brilhante que era mais de uma cor fora do caminho. É mais roxo, qualquer outro dentro da luz reflexiva. Está parecendo muito bom. Eu adicionei um toque de verde lá porque eu sinto que há algo na sala que estava sendo você. Há uma planta atrás de mim. Meu saco de chá é um pouco verde. É chá verde. Sim, lá vamos nós. Só acrescenta brilho e verdade às pinturas. Parece credível no final. Nem sempre procuro a perfeição. Mas estou à procura de críveis. Ele tinha aquele azul fresco da manhã, e aquele roxo é um pouco mais quente, gosta de geralmente colocar em quente ao lado de um fresco porque ajuda a parecer ainda mais legal. Dá-lhe aquela vibração, aquela vida que realmente está começando a mudar agora. Ok, então no próximo vídeo, estamos isentos de continuar andando junto e com nossas camadas, e você pode ver como ele se acumula, então divirta-se e eu vou. 3. Tornando-o pop: - nesta seção, vamos continuar emprestando e criando o efeito de brilho, trabalhando com a luz e a sombra. Então, estamos gradualmente usando nossos pastéis mais suaves porque eles são mais fáceis de pintar para os pastéis mais duros . Estou usando meu dedo para misturar e usarei ferramentas também. Mas isso parece fazer a xícara de chá parecer brilhante. Er, onde divertidamente dedos. Eu vou realmente estourar essas bordas com direita, direita, direita, a luz mais leve que eu poderia encontrar, e eu estou usando meu pulso para obter esse efeito redondo. Ajuda quando você usa todo o pulso. Gosto de ficar de pé e olhar para a minha pintura de um pé ou dois e ver o que ela precisa . Aqui. Estou adicionando mais textura e linhas à minha mesa, e eu estou misturando com outro pastel e começo a parecer madeira, deixando meus escuros intensos logo atrás do pano para o lado superior esquerdo. Eu acelerei o vídeo porque de outra forma estaria aqui por duas horas, e eu acho que você poderia ver como ele está indo junto. Olhe para a madeira está começando a parecer madeira. Estou adicionando vermelho. É o único lugar nesta sala de imagens adicionando vermelho, mas eu pensei que precisava que aquece. Estou usando o site dos meus pastéis. Ele dá a textura, está puxando a textura do papel, também, e um pouco de direita fora do caminho. Estou colocando aqui em azul, o azul claro. Há um reflexo sobre a mesa do guardanapo, e você está apenas gradualmente trabalhá-lo apenas chave empurrando e puxando até você ver essa ilusão brilhando através de Beautiful. Agora, o guardanapo. Eu realmente estou tentando estourar essas bordas e onde a luz está, você sabe, refletindo com sombras e recuando por segundos. Olhando para ele, voltando e dizendo que eu preciso de um pouco de luz aqui precisava de um pouco de soco aqui, talvez um pouco escuro deitado lá tomando decisões. - Então vou deixar isto correr por um minuto para veres como estou a aplicar as luzes. E eu estou emprestando muito com o Pasto sobre o pastel porque eu realmente quero que essa textura fique lá dentro. Esse pano e eu não quero misturá-lo muito como a minha xícara de chá, mas eu quero me esconder na ilusão. Sim, direitos direitistas para realmente fazer essas reflexões estourar tão dentro da sombra moldada, eu não acertei até a borda de provavelmente maçante que ligeiramente. Mas aqui, dentro do vidro, você sabe, você só tem aquele reflexo no lado interno a luz ambiente, luzes refletoras e apenas às vezes que um pequeno ponto poderia fazer toda a diferença em seu ilusão. Estou realmente tentando ter uma vantagem difícil aqui. Tenho certeza que vou limpar isso um pouco. E aquela taça. Veja, lá estou eu com a minha ferramenta. É uma ferramenta de borragem de aquarela. São eles usando sua borracha, e eu meio que gosto de outra coisa que acabei de fazer. É como um pequeno “olá”. Quero manter a vantagem, Chris. E às vezes é difícil quando suas células de estimação ar. Então, por que voltar com uma ferramenta e apenas uma espécie de algo ou duro nela? Só as bordas. Basta obtê-lo um pouco mais intocado e carne, então eu continuo adicionando em todo o mundo e usando meu liquidificador e tentando manter algumas bordas tipo de duro, onde eu preciso dele duro ao redor da borda da Copa e em alguns lugares gostam de quebrá-lo um pouco. A inchar e não ter a borda indo todo o caminho completamente em torno afiada, apenas alguns. Mas acabei de terminar. Eu continuo tropeçando nos meus cavaletes. Treme, então peço desculpas por isso. E lá está a minha ferramenta outra vez. Ineficaz, porque é como uma borracha 0,1. E acho que consegui há cerca de 20 anos. Você ainda usa para aquarelas, mas é bom para isso. Me dá uma boa borda limpa e tentar usar meu pulso inteiro porque você pode ficar meio que em torno de tremer quando você começa seu pulso envolvido. Está realmente vindo junto. Parece tedioso. Acho que sabe, é só uma questão de trabalhar nisso. Eu disse isso, mas eu não queria acelerar muito onde você não podia ver. Quanto mais você pratica, melhor você fica com qualquer coisa. Se você fosse tocar um instrumento, você tocaria. Você sempre começa em Hey, sem saber e com a prática, você começa a tocar algumas notas e depois de uma semana ou mais, você está tocando músicas e você está tocando pequenas canções e é uma conquista. E eu acho que, hum, qualquer coisa que você colocar sua mente, você pode didio, eu estou acrescentando, era azul, pequeno texto em suas costas. O que empurrar todo realmente procurando para onde? Como as luzes? Realmente quebrando essa borda com a vela do copo, apenas realmente procurando o contraste. Agora são pequenas camadas. É pouco você sabe qual o que eu amo nos pastéis. Se você cometer um erro, você sempre pode tirá-los dele e começar de novo com aquarelas. É muito mais difícil, meio implacável. Há uma borda afiada. Vou retocar um pouco com algo menor que o meu dedo. Um pouco rosa. Eu gosto de luz reflexiva rosa. É realmente bonito. Srta. Sparkle como aquele ponto no seu olho. Aquele pequeno verme, o quente contra o frio, realmente ajuda. Então, no próximo vídeo, nós só vamos importar um monte de detalhes no design em. Eu vou entrar lá com um pastel mais suave em realmente estourar esse peso. Nós exageramos. Provavelmente responderemos um pouco mais. Acho que estava trabalhando na forma. Eles são mais você vê o azul você e vamos colocar aquela alça de volta lá. Lá vai você. Está parecendo muito bom. Vejo você no próximo vídeo, e vamos terminar isso. Você 4. Como adicionar os detalhes finais: Tudo bem, agora tudo o que temos a fazer é colocar os detalhes. Comecei colocando uma marca muito leve em torno do meu pires de onde, entanto, onde o padrão de design waas. E agora só vou entrar com o azul e colocar aquele detalhe final nesses sonhos e poderia não ter realmente preciso porque é uma ilusão. Você pode torná-lo perfeito, super realista se quiser, mas esse não é o meu estilo. Vou deixar isto correr e podes ver como passo por cima das minhas marcas. E eu estou apenas arrumando a pintura e realmente assim como adicionar esse padrão faz com que a ilustração realmente ganhe vida. Então, mesmo que não seja super realista, ele tem uma sensação muito realista para ele. Agora eles estão colocando os detalhes do site no corte. Ele realmente puxa toda a imagem junto, e faz parecer que está mais perto de você. E isso realmente acrescenta essa dimensão na ilustração. Apenas suavizando um pouco as minhas bordas. Vou pegar minha ferramenta e pegar um pouco de escuro. Vou pegar algumas cores escuras do fundo e arrumar a alça. Veja, bem ali. Ponha o dedo aí dentro. Então essas ferramentas são realmente úteis. E isso só aguça o canto mais perto de você. Faz parecer mais perto de você. O mesmo aqui. Só estou usando minha ferramenta para pegar aquela pequena mancha e aparecer naquela borda. Mais perto de você, eles parecem ótimos. Tenho certeza que o seu também. Mal posso esperar para ver o que você fez. Então, por favor, poste seus projetos na seção de projetos e qualquer dúvida que você tenha, você sabe, eu vejo você os próximos pensamentos finais. Eu sei. 5. Últimas palavras: Obrigado mais uma vez por ter tido minha aula de pintura pastel. Espero que tenha gostado. E se você fez, por favor, me dê um polegar para cima. Mas mais do que isso, eu gostaria de ver o que você fez. Então, por favor, publique seu projeto na seção do projeto. E se você tiver alguma dúvida, por favor, sinta-se à vontade para me fazer quaisquer perguntas relacionadas a pastel. Minhas futuras aulas pastel serão mais voltadas para pintar a paisagem. E nós vamos apenas construir nossas habilidades aqui. E espero que venha comigo até lá. Pintura feliz, e te vejo mais tarde.