Photoshop: Padrão de cores abstratas circulares usando modos de repetição e mistura | Benjamin Halsall | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Photoshop: Padrão de cores abstratas circulares usando modos de repetição e mistura

teacher avatar Benjamin Halsall, Final Cut Pro X & Adobe Courses

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

7 aulas (11 min)
    • 1. Introdução do curso

      0:29
    • 2. Configure seu projeto

      1:24
    • 3. Crie e Edite sua primeira forma

      3:14
    • 4. Duplicar sua forma

      1:39
    • 5. Criar o padrão de cor

      1:19
    • 6. Modifique seu padrão de cor com modos de mistura

      0:59
    • 7. Crie seus contornos e envolvimento.

      1:51
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

127

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Crie este padrão de cor circular muito legal e aprenda a personalizar formas circulares, duplicar camadas para criar padrões e trabalhar com modos de mistura para gerar o design que você vê aqui.

Confira a visualização GIF animada abaixo para ver o que você vai cobrir:

c1f80bc0

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Benjamin Halsall

Final Cut Pro X & Adobe Courses

Professor

For the designer in you I create fun short lessons in Adobe Photoshop, Adobe Illustrator & Adobe InDesign. I include some creative and technical tips in all my lessons which are always easy to follow. Check out my popular Banksy Yourself Photoshop Class, how to create Polygonal Patterns in Adobe Illustrator or my Photoshop Drawing & Painting Fundamentals.

For Final Cut Pro X editors check out my course Learn Final Cut Pro X in 25 Minutes or learn how to put video inside type, create grunge style text or my basic and advanced split screen tutorials.

I look forward to seeing your projects and am always happy to answer your questions.

Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução do curso: Ok, então é Photoshop natural. Podemos dar uma olhada em como criamos esse padrão de chamada. Vamos usar jogadores de forma diferente para fazer isso. Vamos manipular seus jogadores de forma. Então vamos estar olhando para como nós pegamos uma elipse regular, em seguida, ajustá-lo. Então nós temos esse tipo de padrão tipo flor pontiaguda, e eles iam dar uma olhada em como nós criamos a duplicação, que vai criar É um padrão legal que podemos ver julgado aqui. E, finalmente, vamos dar uma olhada em como manipulamos a cor. Então nós temos esta bela mistura das diferentes cores com seu círculo de espectro de cores que aparece aqui. 2. Configure seu projeto: Ok, então o primeiro que vou fazer aqui é criar um novo arquivo com o qual vamos trabalhar . Então vamos em frente para arquivar sobre você para este projeto. Vamos trabalhar com o documento padrão de tamanho letra dos EUA. EUA Vamos fazer 11 por 8.5. Ok. 300 pixels por polegada e, em seguida, cor rgb nessas configurações. Ficarei bem pelo que estamos fazendo. Podemos sempre copiar e colar o objeto que estamos criando em 12 arquivos. Portanto, não muito preocupado com o tamanho específico do arquivo porque estamos trabalhando com objetos vitoriosos. Podemos sempre re escalar este um estágio tardio, quer para cima ou para baixo. Então este projeto será adequado para impressão ou para a Web como nós tipo de trabalhar através. Então vamos clicar em OK aqui para fazer nosso novo projeto. Eu só vou para o Comandante zero para que eu possa aplicar zoom para caber na tela. OK, então vamos em frente e salvar isso. Vamos para o arquivo, salve-nos. Vamos salvar nesta pasta de projeto padrão que eu criei aqui. Ok, assim que isso for salvo, vamos em frente e criar a primeira de nossas formas que vamos então ir em frente e duplicar. Então vamos para a ferramenta da mão esquerda agora se você tem um layout um pouco diferente Photoshop para mim. O que eu sugiro que você faça é ir para o espaço de trabalho da janela, certificar-se de que você está no layout básico em, e então pulou os itens essenciais recentes. OK, e isso significa que você só está olhando para o mesmo layout da loja de fotos que eu criei aqui. 3. Crie e Edite sua primeira forma: Ok, então vamos pular para o pequeno. Então, se você descer até a parte inferior da barra de ferramentas no lado esquerdo aqui, OK, podemos ver a ferramenta de retângulo ou a turnê Elipse, dependendo do que você selecionou. Então, se entrarmos aqui, podemos selecionar a loja da Ellipse. Ok? Ia desenhar uma elipse bem alta aqui na metade da página, está bem? E agora vamos modificar algumas configurações aqui, em primeiro lugar, para a forma da Elipse. E depois vamos trabalhar na cor do campo para o elegível. Falar através da maneira que vamos definir esta cor lá em cima vai ser fácil para um suprimento. As mudanças que precisamos fazer mais tarde. Ok, então primeiro de tudo, vamos saltar para o lápis do lado esquerdo aqui neste menu, vamos escolher o ponto de conversão tudo, e vamos usar isso na parte superior e inferior da forma. Basta mudar as bordas curvas superior e inferior em bordas superiores e inferiores designadas. Ok? E então nós vamos pegar as ferramentas de seleção direta no segundo dos totais de duas horas abaixo na parte inferior aqui. OK, em frente com isso. Agarre este ponto da mão esquerda. Certo, mantenha pressionada, mude e clique e segure o ponto da mão direita. Eu só vou mover estes para baixo, então basicamente vai fazer o fundo desta forma um pouco mais gordo que o topo. Está bem, é quase como uma gota de chuva ou um efeito de lágrima. E você pode modificar, ajustar esta forma A Então você quer? Então, o que você tem algo assim? Poderíamos também, se quiséssemos selecionar cada um desses pontos, então basta mover isso um pouco. Estou segurando o turno enquanto faço isso só para fazer esses incrementos um pouco maiores. Então, se você segurar nosso turno e usar as maldições esquerda e direita, ele vai mover as coisas um pouco mais rápido. Assim que tivermos que entrar, vamos voltar à nossa forma, que nos permitirá modificar o Phil e o derrame. Ok, então eu vou modificar meu sentimento aqui usando o seletor de cores. Certo, então venha para o canto superior direito. Basta clicar duas vezes lá e, a fim de obter esse tipo de fluxo padrão que tínhamos na imagem original que vimos, seria basicamente ajustando Hugh. Ok, no Hugh corre do pé zero, 360. Ok, então todo o caminho em torno da roda de cores, nós vamos ter a saturação em 100% no brilho em 100% novamente. Então isso vai começar no fundo com esta raça pura. Ok, então basicamente vamos girar através das cores diferentes como nós tipo de trabalhar através de sua forma em, e isso é o que nós vamos usar para fazer a mistura. Então vamos ajustar o Hugh aqui para fazer isso. Então eu quero que você defina isso também. Leia. Ok. Ok. Isso mudaria a cor de preenchimento para vermelho, e então vamos mudar o traço desses dois brancos. Vamos fazer com que três pixels de largura. Certo, então derrame relativamente fino. Então, agora que isso estiver configurado, vamos saltar para a forma dos lábios aqui do lado direito, e eu vou ajustar o Phil para 10 ou 20% e podemos ajustar isso mais tarde. Então nós apenas dissemos 20% para o momento, e então nós sempre podemos voltar em um tal como nós passamos. 4. Duplicar sua forma: Ok, então vamos em frente agora e trabalhar na transformação. Então vamos saltar de volta para a ferramenta de movimento aqui em cima agora vamos fazer é vamos usar um dedo curto muito particular, começar esta transformação acontecendo. Então, em vez de usar comando ou controle anti para trazer a transformação, vamos manter o culto e o comando, ou parar e controlar ao mesmo tempo, e então tocar em T. Agora isso vai trazer a transformação. Mas significa que quando o transformarmos agora porque seguramos o Holt, também fará uma duplicata à medida que nos transformarmos. Então eu vou arrastar seu pequeno ponto de ancoragem até o meio inferior da minha forma aqui . Ok? E assim que eu fizer isso, você pode ver que eu tenho uma duplicata dessa forma. Então agora eu vou até a barra de opções aqui em cima no tipo 10. Ok? Então, basicamente, vamos fazer 36 dessas pétalas à medida que avançamos do zero do pé 3 60 Ok, então, uma vez que eu fizer uma dessas, eu vou apertar Enter duas vezes, e então, para repetir essa transformação, Vou manter pressionado a mudança de culto de comando e depois tocar em T. OK, então isso é mudança de culto de comando e, em seguida, tocar t e isso irá repetir a duplicação em torno de todo o círculo. E você pode ver essas camadas de mistura bem juntas. E mesmo com uma cor ligada, estamos a ter um bom efeito lá. Então, quando eu estou voltando para o topo, eu estou diminuindo e apenas indo um passo de cada vez até que eu repita isso. Então você pode ver que o incremento de 10 que usamos significa que temos esse tipo de espaçamento perfeitamente uniforme entre cada um desses objetos. 5. Criar o padrão de cor: Agora vamos trabalhar desde o início. A maioria dos objetos. Ok, então se eu clicar duas vezes aqui, vai trazer minhas corrupções quando deixarmos o 1º em zero. Está bem. E então eu vou começar a trabalhar através do resto dessas rendas. Vou puxar o painel de camadas e esticar isto, está bem? E eu vou clicar duas vezes aqui em apenas digitar 10 mercadorias a próxima camada para baixo tipo em 20 e seguida, apenas continuar trabalhando através destes, adicionando 10 como o incremento cada vez. Então, 30 e 40. Então vá em frente. Agora, defina sua forma, faça a duplicação. Você poderia tentar uma forma diferente. E se você quiser fazer esta marca cor vai trabalhar com diferentes formas e, em seguida, apenas trabalhar através de mudar a tonalidade para cada uma das camadas que você adicionar em ordem para que você obtenha esta mistura agradável. OK, então nós vamos agora a partir de 40 e depois trabalhar todo o caminho por volta de 2350. Está bem. Então você pode ver agora que nós demos a volta e através desse buraco e círculo, nós temos esse tipo de bela mistura dessas cores diferentes 6. Modifique seu padrão de cor com modos de mistura: Agora, se selecionarmos todas essas formas, OK, podemos mudar a intensidade dessas cores. Então, se mudarmos a opacidade e podemos misturar essas cores de forma diferente para que possamos ter uma mistura mais forte ou ah, tipo de mistura mais fraca soltando a opacidade para que possamos ajustar isso com todas as camadas selecionadas para selecionar todas as camadas são simplesmente selecionou o topo principalmente ou o fundo. A maioria da camada manteve downshift e, em seguida, foi para a extremidade oposta. Eu selecionei essas camadas para que você possa ver aqui. Temos um bom nível de controle sobre o que temos aqui. E nós também poderíamos fazer coisas como multiplicar para tipo de mudança, o tipo de forma que as formas se misturam, que poderia ter alguns efeitos agradáveis. E então também podemos usar coisas como diferença para mudar, mudar a maneira como essas formas estão se misturando, misturando juntos também novamente. Então alguns métodos diferentes fora realmente misturando as formas juntos para obter um tipo diferente de nível de intensidade dessas formas. OK, 7. Crie seus contornos e envolvimento.: Então você se lembra. Também adicionamos esse tipo de borda branca nas formas também. Então vamos apenas vai essas camadas selecionadas, Ok, eu vou usar comando e G ou chegou aqui e ir para o novo grupo de camadas. Ok, isso vai fazer um novo grupo com essas camadas, e eu vou chamar isso de preenchimentos, ok? E agora o que eu posso fazer é se eu pegar essa camada, arrastá-la para baixo para as novas camadas, mas em um clicker judeu fabricante, que eu vou chamar esse golpe. Ok, eu vou abrir este novo grupo de camadas acima em selecionar todos estes. Está bem? E depois que eu fizer isso, eu vou mudar isso de volta ao normal, ok? E venha aqui, mude a opacidade. De volta ao caso 100. Eu tenho tudo isso. Os contornos brancos acham que é mesmo assim. Meio que dá um bom, um bom padrão. Mas o que eu quero fazer agora é voltar para as minhas opções de forma e apenas remover a sensação aqui no que me resta agora é este padrão branco desses contornos brancos da forma. Então você pode ver trabalhando com essas formas com esses grupos e, em seguida, nas camadas aqui com o ajuste de matiz para a cor. Nós podemos obter este giro agradável em torno de todas as cores diferentes em nossa paleta de cores RGB On criar este design agradável como nós ir junto bem eu tenho. Tem sido útil. É certamente uma maneira jovem de começar a pensar sobre como ele trabalha em termos de trabalhar e misturar suas cores. Ok, e, em seguida, também olhando para casa que você pode usar a opacidade em D duplicação é de maneiras diferentes para criar padrões legais no Adobe Photo Shop. Eu adoraria ver algumas formas diferentes, usa exemplos para este projeto, e espero ver alguns de seu trabalho no projeto será em breve.