Passos iniciais para criar lindas mandalas desenhadas à mão | Jane Snedden Peever | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Passos iniciais para criar lindas mandalas desenhadas à mão

teacher avatar Jane Snedden Peever, Living the Creative Life

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

8 aulas (33 min)
    • 1. Introdução

      1:40
    • 2. Projeto e materiais

      2:38
    • 3. Como criar o quadro

      4:39
    • 4. Como adicionar detalhes parte 1

      6:28
    • 5. Como adicionar detalhes parte 2

      5:50
    • 6. Como adicionar detalhes parte 3

      5:19
    • 7. Pintando seu desenho

      5:52
    • 8. Considerações finais

      0:40
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.551

Estudantes

48

Projetos

Sobre este curso

20de

Neste curso, vou dar uma visita passo a passo as etapas de desenho de uma Mandala de 8"

Materiais necessários

  • Lápis
  • Papel
  • Borracha
  • Régua
  • Compasso
  • O desejo de aprender
  • Não é necessário a experiência de desenho

O QUE VOCÊ VAI APRENDER

  • Como usar um lápis e compass para criar uma estrutura simétrica de de
  • Ideas sobre como preencher elementos desenhados para preencher sua estrutura uma
  • Use caneta de ponta de sentido e os marcadores para pintar seu design e depois adicione profundidade com variedade de linha e detalhes

Bonus adicionado

  • uma comunidade de pessoas, incluindo eu me de trabalho no mesmo projeto com seus próprios estilos únicos e a chance de compartilhar e compartilhar com outras pessoas enquanto você aprenda o seu estilo de desenho
  • Incentivo à medida que você aprende à usar o desenho como uma ótima forma de expressão e de relaxamento criativo.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jane Snedden Peever

Living the Creative Life

Top Teacher

 

- Create Some Space For Yourself, And Enjoy Simply Creating Something From Your Heart-

 

Hi I'm Jane and my favourite ways to relax are crocheting and doodling.

I love exploring creativity through texture, colour and shapes

and sharing this with you through

Simple and Fun Classes.

One of the best things we can do for ourselves is to carve out some space everyday for a little creativity. 

It doesn't have to be elaborate or complicated, just simple and fun and speaks to... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Meu nome é Jane Snedden Peever e sou ilustradora e designer. A popularidade dos livros para colorir adultos realmente trouxe de volta um interesse em desenhar e rabiscar. Muitas vezes me perguntam como desenho minhas mandalas. Na minha nova classe começando passos para belas mandalas desenhadas à mão, eu vou guiá-lo através dos passos do início ao fim das minhas técnicas para desenhar meus desenhos mandala detalhados. Desenho é uma ótima maneira de relaxar e é um dos melhores hobbies criativos porque você pode fazê-lo em qualquer lugar. Você pode levá-lo para onde quer que vá. Tudo o que precisa é de papel e lápis. Você não precisa de nenhuma experiência de desenho para fazer essa aula. Apenas um interesse em aprender a fazê-lo. Você aprende as coisas como as faz. Estou realmente ansioso para que você se junte a mim neste curso. 2. Projeto e materiais: O projeto para esta aula será uma Mandala de 8 polegadas. Primeiro, vou mostrar-lhe com um lápis e uma bússola como criar a sua estrutura e, em seguida, vou mostrar-lhe passo como adicionar os detalhes no uso elementos exclusivos desenhados à mão e usando seu próprio estilo criativo. Em seguida, nós vamos terminar pintando nosso design usando caneta e tinta e explorando as diferentes espessuras de linhas. Não precisamos de muito para começar. A primeira coisa que vai precisar é de um pedaço de papel. Eu uso papel de cópia de 8,5 por 11 polegadas. É fácil de encontrar. Você pode comprá-lo em grandes quantidades e é barato, e eu sempre tê-lo em uma mão com minha impressora. Os próximos itens vão precisar são nossa borracha de lápis, bússola e nossa régua. Gosto de usar uma régua transparente de 12 polegadas. Você também precisará de uma bússola que vem em uma variedade de estilos. Qualquer bússola serve. Eu uso um lápis mecânico porque eu gosto que o ponto nunca precisa ser afiado. Você pode usar um lápis regular. Muitas vezes tenho muitas destas à mão. Você também precisará de borrachas. Uma borracha branca é realmente ótima para apagar linhas duras. A borracha de massa é muito boa para entrar em espaços pequenos, porque você pode moldá-la da maneira que quiser. Quando chegarmos ao processo de tinta, vai precisar de uma caneta de feltro. Eu sempre tenho uma grande variedade destes na mão porque cada vez que eu encontrar um novo, eu preciso buscá-lo e experimentá-lo. Qualquer caneta de feltro funcionará. Você tem que encontrar sua própria preferência. Os afiados funcionam muito bem. Eles são fáceis de encontrar, eles são acessíveis e você pode comprar um multi-packs para eles. Há também uma variedade de canetas lá fora em diferentes estilos. Outra ótima dica para experimentar é uma caneta pincel. Eles têm uma bela escova final sobre eles que é realmente ótimo para preencher grandes espaços. Uma caneta técnica popular é os microns, porque eles vêm em tamanhos tão pequenos, você pode chegar até a ponta de 0,2 milímetros sobre isso. É realmente ótimo para fazer detalhes. Outra opção são os gráficos rápidos. Eu uso isso quando estou fazendo desenhos para clientes. Eles estão em tinta cheia, então você tem que reabastecê-los regularmente ainda, que significa que você também tem que limpá-los regularmente. Mas eles realmente dão linha técnica reta bonita se é isso que você está procurando. Para os nossos propósitos aqui, os afiados são perfeitos e é isso que vou usar hoje. Tenho-os em três espessuras diferentes e eles funcionam muito bem. Junte-se a mim agora enquanto começamos a nossa estrutura, nos vemos na próxima lição. 3. Como criar o quadro: Então, para começar, para fazer nossa estrutura, precisamos de um lápis, uma régua, uma bússola e uma folha de papel. Meu papel é 8,5 por 11 polegadas, então eu sei que eu posso fazer meu Mandala 8 polegadas para caber no papel. Então eu preciso da minha bússola para medir o raio disso, que é de 4 polegadas. Então eu meço 4 polegadas do ponto central do campus até o ponto de lápis. Você pode medir através, encontrar o seu centro. Costumo estimar porque saberei que serve. Enquanto o meu círculo se encaixa, eu verifico os dois lados, ela vai caber bem lá e nós desenhamos o nosso círculo de oito polegadas. Agora vamos começar nossa estrutura e eu vou começar desenhando alguns arcos. Coloque seu ponto de sua bússola em qualquer lugar do círculo e certifique-se de que está na linha. Então você vai desenhar um arco que cruza as duas bordas do círculo, bem ao redor, lá está o seu meio-arco. Vai passar automaticamente pelo seu ponto central. Coloque o ponto da bússola no lugar que você acabou de cruzar com o círculo externo e criar outro arco. Mova-se e crie outro arco colocando o seu ponto nesse círculo. Você vai dar todo o caminho ao redor do círculo assim, você vai começar a criar essas pétalas. Colocando seu ponto, usando meu dedo para guiá-lo direto para aquele ponto, que se cruza entre as duas linhas, desenhe meu arco. Novamente, cruzando, desenhe outro arco e temos mais um arco para desenhar, bem no ponto de interseção e desenhe seu último arco. Vou desenhar algumas linhas e cortar minhas pétalas ao meio para adicionar aos meus quadros. Você vai pegar o ponto que ele se cruza, você vai desenhá-lo através do centro e direita para o outro lado do círculo onde ele se cruza e você vai desenhar sua linha, e você vai fazer o mesmo no próximo pétala, alinhá-lo onde ele se cruza, direto pelo centro e para o outro lado onde ele se cruza, desenhe sua linha. Seu último, você vai alinhá-los onde eles se cruzam com o círculo, passar pelo centro, desenhar sua linha. Agora suas pétalas estão todas cortadas ao meio, então uma dessas linhas, eu vou colocar alguns pontos de medição porque eu quero desenhar em mais alguns círculos. Então nesta linha, que é uma linha de quatro polegadas para o centro, o raio, eu vou apenas marcar a uma polegada, a duas polegadas, e a três polegadas, apenas pequenos pontos e isso vai me guiar para onde colocar minha bússola. Com essa marca de uma polegada, agora vou desenhar o meu primeiro círculo. Então eu vou alinhá-lo com aquela marca de duas polegadas e eu vou desenhar meu segundo círculo, e eu vou alinhar com essa marca de três polegadas e eu vou desenhar meu último círculo. Vou adicionar outro círculo logo acima dos três polegadas. Eu só vou borrar um pouco, que seja um pouco maior que os três polegadas e eu vou desenhar um outro círculo. Ele cria como uma pequena banda, eu acho que eu vou fazer o mesmo com o meu círculo de duas polegadas. Vou fazer a minha bússola um pouco maior do que esta polegada você pode dizer, apenas um pouco maior e desenhar outra, e eu acho que isso é bom. Este é o quadro que eu vou começar com. Agora que temos a nossa estrutura, podemos começar a adicionar em alguns detalhes de forma livre desenhados à mão. Na próxima lição, vou mostrar-lhe como começar com a adição de alguns designs simples. Pegue um café e me encontre lá. 4. Como adicionar detalhes parte 1: Agora, a partir desta estrutura, podemos produzir todos os tipos de projetos. Tudo depende do que você colocar nele a partir daqui e todo mundo tem seu próprio estilo único de rabiscar na forma como desenham formas. Eu vou começar por escolher uma forma que eu quero desenhar e eu vou desenhá-la dentro de um desses frameworks. Cada conjunto de linhas faz fronteira com uma seção, e torna mais fácil preenchê-lo porque agora você não está lidando com toda essa forma de mandalas redonda. Você está realmente apenas lidando com cada uma dessas pequenas seções e a maneira que eu faço meu mandala simétrico desequilibrado, mesmo que eu estou usando desenho de forma livre, é que o que eu faço em uma dessas seções, eu repita em cada uma das seções ao redor. Eu tenho que dividi-lo basicamente em seis, porque há seis seções e cada uma dessas seções vai ser repetida por todo o caminho, mas nós fazemos uma de cada vez. Vou começar só com estes anéis porque são os mais fáceis de preencher. O primeiro anel, só vou traçar linhas. Você só vai desenhar linhas retas, seguindo ao redor do círculo e então eu vou pular a parte da pétala porque para mim eu vou colocar um design lá que é diferente. Para esta seção, vou repetir aqui. Apenas desenhando as linhas e novamente aqui. Você pode ver que eu fiz três seções que são iguais. Agora aqui está o quarto, o quinto, e depois o último, que é o sexto. Agora eu tenho seis seções todas repetidas ao redor, idênticas. Em nossa obra de arte sobre este anel, e escolher outra forma que eu gostava de fazer e, claro, eu amo círculos. Então vamos fazer círculos. Você só pode preenchê-los para que eles toquem o topo e o fundo dessa linha e não importa se eles são do mesmo tamanho, não importa necessariamente se eles combinam. Essa é a beleza da forma livre parte deste desenho é que você realmente não quer que ele seja perfeito. Na verdade, é um muito bonito, se você apenas deixá-lo ser um pouco confuso. Vou voltar a repetir cada uma dessas seções, pulando sobre as pétalas. Você não precisa, pule suas pétalas, mas é isso que eu quero fazer. Eu quero criar cada uma dessas seções em seu próprio padrão único. As linhas fornecem um guia para você como você colocar suas formas na mandala. Eles mantêm você focado em uma pequena seção de cada vez. Pode ser realmente assustador tentar enfrentar uma mandala inteira quando você olha para ele, então isso permite que você dividi-lo em pedaços gerenciáveis. Certifique-se de completar uma seção toda a volta antes de começar outra. Porque você pode achar que você esquece onde você está, e você começa a colocar um design diferente em um lugar que você já escolheu o que o design será, e então ele joga fora seu design. Eu vou mostrar algo diferente que eu vou fazer dentro das pétalas porque eu quero que minhas pétalas se destacem, então eu acho que na parte superior porque é a menor. Vamos começar apenas desenhando essas pétalas de flores de forma livre, e essas apenas vêm com prática e literalmente apenas colocando uma pétala em cima de uma pétala, em cima de uma pétala. Agora eu fiz isso naquela seção do meio. Mais uma vez, vou repetir isso por toda a volta. Você pode fazer o mesmo número em cada um, mas está tudo bem se você só pode caber três em um deles, ou cinco em outro, isso torna seu desenho único. Eu gosto de girar meu papel enquanto eu vou para que eu estou desenhando cada forma do mesmo ângulo, e como você faz mais desses desenhos, você vai desenvolver suas próprias formas únicas e a maneira que você gosta de trabalhar com ele. Você pode preencher uma mandala inteira apenas com algumas formas, desde que eles estão todos em locais diferentes, faz com que pareça diferente. Agora tenho essas seis vagas preenchidas, e vou preencher a outra seção. Parece um pouco estranho porque agora você está desenhando o oposto do que estava, mas você acabou de preenchê-los, pétala em cima da pétala. Você pode inclinar seu papel, no entanto, é mais fácil para você desenhar a forma. Você vai acabar com esta forma de flor única muito legal, que está na ponta desta forma pequena estrutura, e faz com que pareça simétrica sem ninguém saber que você realmente tinha diretrizes para fazê-lo. Quando você desenha nas formas, você não tem que desenhá-los muito escuro, Eu estou pressionando nível mais forte com o meu lápis, para que você possa vê-lo. Mas muitas vezes eu faço isso mais leve porque algumas dessas linhas eu posso decidir que eu não quero, uma vez que começamos a fazer minha caneta e tinta. Quando eu vou pintar isso eu provavelmente não vou pintar nesta parte aqui, porque então só parece que eu desenhei esta pequena pétala de forma livre agradável sem qualquer ajuda, quando realmente eu tinha um guia para fazê-lo. Acontece muito melhor no final, às vezes, se você deixar alguns desses guias de fora. Agora eu vou fazer algum trabalho dentro destes, então realmente só para manter simples, não precisa ser complicado. Eu só vou desenhar algumas linhas retas, dentro desta. Então eu vou continuar andando por aí, preenchendo essas linhas nos mesmos pontos, e então esta seção ao lado dela, eu vou fazer linhas horizontais em vez disso. Não se preocupe se eles são héteros, isso realmente importa, isso é parte do projeto. Agora você está começando a entender como adicionamos os detalhes ao framework que criamos, e na próxima lição vamos explorar mais algumas ideias à medida que continuamos a adicionar mais detalhes em nossa mandala. Te vejo lá. 5. Como adicionar detalhes parte 2: Bem-vindos de volta à parte 2, e vamos começar com mais detalhes sobre a sua mandala. Vamos começar com essas seções aqui embaixo. Eu vou adicionar mais pedais que ecoam o que eu desenhei nesta seção acima e eu tenho um espaço maior para preencher este tempo. Esta fase, porque é um pouco maior, irá conter mais algumas pétalas. Você só continua empilhando eles lá até que você encheu toda aquela pequena seção e você pode continuar a repetir isso todo o caminho em torno sua mandala até que você tenha feito todas as seis seções. Eu fui em frente nesta segunda seção aqui. Mais uma vez, espelhei os pedais e os espelhei para trás em cada um. Então você acaba com esse lindo visual de samambaia para que eu termine este último. Novamente, eu só estou fazendo as pétalas espelhadas para a maneira que eu as fiz do outro lado. Novamente, eu fiz seis, esmagar seis um lá e agora eu tenho tudo isso feito. Tenho uma banda aqui que ainda não fiz, vou fazer algo por todo o caminho. Então eu vou fazer um pequeno padrão ondulado. É apenas tocado para o fundo, tocou o topo, toca a onda inferior todo o caminho através daquela pequena seção. Novamente, todo o caminho, você está apenas usando as linhas que você desenhou com sua estrutura básica para ajudá-lo apenas a fazer pequenas seções de cada vez e você ficar dentro dessas linhas e, no final, faz parecer que você ter uma incrível mão livre. Antes de atingir essas grandes seções, vou adicionar um pouco mais de detalhes ao redor dos círculos. Eu gosto de círculos. Então eu adicionei um pequeno círculo ao redor da parte interna e externa deste anel. Eu vou fazer isso no topo e no fundo e apenas os pequeninos e se eles não se encaixam todos, basta fazer um pequeno meio-círculo lá. Você está dando a ilusão de que tudo está se sobrepondo. Então, quando você chegar a uma borda e você não tem o suficiente para outro círculo completo é desenhado como se ele estivesse indo atrás disso e isso lhe dá essa ilusão de profundidade. Eu fui em frente e eu coloquei os pequenos círculos todo o caminho em torno deste anel, faltando onde o pedal está. Novamente, adicionei pequenos círculos em torno de cada uma dessas bordas do anel também. Agora temos que escolher outro lugar, e eu tenho esse pequeno lugar aqui que eu ainda não fiz. Acho que vou fazer o inverso do que fiz aqui. Então essas linhas atravessam, eu só vou desenhar linhas para baixo. Vamos fazer isso todo o caminho e eu acho que você realmente tem fazer o que você está focado ou você vai acabar colocando a forma errada na seção errada. Porque eu pensei que o que eu quero fazer aqui é fazer linhas transversais. Mas se eu ir em frente e colocá-los como eu vou, eu acho que eu me confundo e eu coloco os caminhos cruzados no lado errado. Agora vou fazer algumas linhas horizontais acima dessas linhas verticais. Então, não muitos caberão lá no pequeno espaço. Vamos dar toda a volta. Vou fazer esta pequena seção a seguir, só esta pequena aqui, mantendo a linha no lugar, você pode adicionar o que quiser aqui. Mas eu vou fazer um padrão que envolve todas as formas diferentes de círculos e eu apenas colocá-los em onde quer que eles se encaixem e seguida, apenas preenchê-los com formas circulares que se encaixam e você acaba com um visual de paralelepípedos. Você coloca os grandes, pequenos, eles vão se cruzar com essa linha de círculos também e isso te dá uma passarela de paralelepípedos. Então você coloca grandes, pequenos, e tudo o que vai caber, mesmo que não seja um círculo perfeito, tudo bem também. Porque não há rochas perfeitas neste mundo. Você pode apenas continuar adicionando e você apenas faz isso todo o caminho ao redor. À medida que você começa a enchê-los, as outras seções aparecem porque elas estão vazias. Mas às vezes você pode perder a noção de onde você está porque há muita coisa acontecendo no papel, que mantém você focado. Você pode fazer tudo isso em uma sessão ou você pode apenas ir um pouco a cada dia, preencher outra seção, é continuar no ritmo com o qual você está confortável. Vou preencher um desses agora. Então eu vou apenas escolher uma metade, eu vou escolher a metade direita desta pétala e eu vou criar uma pequena pétala dentro dela, ele vai me dar o efeito de uma pequena flor saindo do centro. Porque eu tenho esses guias legais que estão mantendo cada um desses distantes iguais. vez, mesmo que sejam apenas uma forma livre, nós realmente entramos lá com os detalhes. Na parte 3, vamos acabar com esta mandala com mais algumas idéias do detalhe antes de entrarmos no processo de tinta. Estou ansioso para vê-lo na próxima parte. 6. Como adicionar detalhes parte 3: Bem-vindo de volta à terceira parte da adição de detalhes. Vamos começar. Vamos começar trabalhando no lado esquerdo da nossa pétala e apenas adicionando algumas linhas diagonais, mantendo-a simples. Tudo bem se eles não são perfeitos ou héteros, mas a beleza disso é, há tanta coisa acontecendo, neste papel que seu olho não tem a chance de julgar se uma coisa individual é perfeita ou não, porque tudo funciona em conjunto. Vou deixar estes espaços vazios. Você não tem que preencher cada espaço. Nesta seção aqui, estamos começando a entrar em seções maiores. Você pode dividi-los você mesmo, você pode apenas desenhar uma linha abaixo do centro, e agora você tem dois espaços. Mas acho que vou fazer uma flor de pré-forma caindo aqui. Literalmente, eu só vou desenhar uma pequena flor e talvez desenhar um caule e uma folha, e então eu vou desenhar outra flor aqui, vai ser seis e uma folha e talvez nós vamos colocar folha aqui. Talvez a folha aqui e talvez desenhe apenas uma pequena palheta de flores para o lado aqui para que pareçamos que estamos deitados estas pétalas em cima de um fundo. Vou fazer isso todo o caminho. Eu só vou colocá-los e absolutamente nenhuma rima ou razão para isso, eles não vão se parecer um com o outro. Essa é a diversão disso, é que tudo vai parecer diferente. Você pode ser tão criativo quanto você gosta, todos têm sua própria maneira de desenhar uma flor. Cada seção pode ter um número diferente de colocação de flores, desde que cada seção tenha flores. Consistência é o segredo para fazer parecer simétrico. Estamos na reta final agora com a última seção e esse é o anel externo. Está parecendo muito bom, muitos detalhes lá dentro. Agora, neste anel externo, vou imitar este padrão aqui, este padrão ondulado. Bem, eu vou torná-lo obviamente muito maior, então eu vou tocar no topo, em seguida, descer, ir para o fundo, e eu vou fazer isso. Você vai trabalhar um pouco com a curva. Você vai estar se certificando de que não há muito de um ângulo lá, mas você vai tocar o topo, tocar o fundo, e onde quer que você volte para baixo novamente. Se você tem espaços grandes, você pode dividi-los ou você pode colocar elementos realmente grandes neles. Isso os enche rapidamente, o que é bom. Depende do que você está olhando para usá-lo. Se você quiser usá-lo para colorir e você ama colorir pequenos espaços, em seguida, coloque o máximo de detalhes que você puder. Se você gosta de colorir grandes espaços, você pode até deixar algumas dessas seções em branco e apenas colori-las como um bloco de cores. Realmente as ideias são infinitas. Quanto mais você detalha cada seção, mais você pode colocar ainda mais detalhes nela. Cabe a você o quanto de detalhes você quer em sua mandala. Agora temos todo o caminho. Temos campo na última seção. Posso deixar como está e dizer que terminei. Eu sempre gosto de adicionar um pouco mais. Eu vou criar um esboço extra, me ver fazendo isso aqui. Outra técnica é apenas delinear o trabalho que você já fez me leva um pouco além da minha marca de oito polegadas, mas é por isso que eu tenho aquele espaço extra lá. Eu costumo fazer isso com o meu, mas seu esboço, quando você já fez e cria um pequeno efeito agradável. Dá-lhe mais um pouco de espaço extra para colorir se é isso que você quer e você literalmente apenas olhar para o espaço entre eles. Novamente, não precisa ser perfeito. Você está apenas delineando o que você já fez e você pode fazer isso em qualquer lugar do design, e se isso levar você para fora do framework, tudo bem, deixe que ele se sobreponha na próxima seção. Você pode ficar mais artístico com ele, se quiser. Como cada uma de suas pétalas, você pode colocar uma pequena veia em cada uma para dar-lhe um olhar um pouco mais realista para suas pétalas. Seja consistente com o que você fez. Agora coloquei as veias lá. Isso é provavelmente o que eu vou fazer em cada um deles. Mas eu poderia tentar um pequeno esboço aqui e eu poderia fazer isso dentro de cada uma dessas pequenas pétalas, e isso me daria um espaço extra para colorir e me daria um olhar totalmente diferente do que essa veia te dá. Agora, adicionamos todos os nossos detalhes a lápis e nosso próximo passo é pintar nosso design. Vejo-te na próxima lição. 7. Pintando seu desenho: Bem-vinda de volta. Agora que adicionamos todos os nossos detalhes a lápis, vamos usar nossas canetas e nossos marcadores de ponta fina para pintar nosso design. Vamos começar. Eu geralmente tenho uma variedade de marcadores e canetas à mão que eu possa escolher qual eu quero usar como eu pintar o design. Vou usar uma ponta mediana para começar e vou trabalhar no centro do meu projeto com essas pétalas e apenas rastrear minhas marcas de lápis. Eu acho mais fácil trabalhar do centro para fora e como eu sou destro, eu também gosto de mover no sentido horário em torno do papel. A razão para isso é ter cuidado para não manchar minha tinta. Não quero arrastar a minha mão em nada que acabei de pintar. Algumas canetas vão manchar, outras não, mas é algo que você sempre precisa estar ciente. Você também vai querer decidir quais linhas de estrutura você vai querer manter e quais não farão parte do seu design final. Você vai pintar os que você ainda quer permanecer no projeto e deixar os que você não faz porque eles serão apagados no final. Essas linhas, por exemplo, eu vou deixar de fora para que minhas pétalas tenham uma transição suave para a seção de paralelepípedos que está ao lado dela. Quando eu for pintar minhas pétalas, vou ignorar esta linha. Sua técnica melhorará com a prática e seus movimentos das mãos se tornarão mais suaves com o tempo. É bom experimentar uma variedade de canetas para encontrar a que funciona melhor para você. É tudo sobre preferência pessoal e o visual que você está tentando alcançar em seu design. Continue trabalhando em torno de seu design, rastreando as linhas que você deseja manter em seu design e desconsiderando quaisquer linhas que você escolheu deixar de fora. Agora temos todo o nosso lápis pintado com o nosso marcador. Tenho usado uma caneta fina. Mas para esta área aqui com detalhes, eu iria encontrar uma ponta ainda mais fina ou apenas usar um toque mais leve e colocar apenas essas pequenas veias que eu queria em minhas folhas. Não os quero tão sombrios como os outros. Eu só os quero como um sotaque. Agora, então eu estou feliz com toda a minha tinta e eu tenho tudo lá que eu quero, eu vou apagar as linhas de lápis. Eu tenho duas borrachas que eu uso. Uma borracha de massa, que eu acho que é ótimo para espaços pequenos e eu também tenho uma borracha branca, que é bom para se livrar das marcas mais escuras. Basta ir para ele suavemente e lentamente você quer ter certeza de que você se livrar de todas as linhas de lápis que estavam atrás da tinta. Minhas linhas estavam um pouco mais escuras, então elas aparecem na câmera, então eu definitivamente vou ter que usar minha borracha branca para tirar essas. Mas você não quer rasgar o papel, você não quer destruir o design. Apenas vá devagar e certifique-se de pegar todas as linhas. Neste ponto, todas as nossas linhas são tintas e poderíamos usar o nosso design como uma página para colorir da maneira que ele é. Eu gosto de adicionar um pouco mais de detalhes em um pouco mais de tinta preta lá dentro. Vou mostrar-te como faço isso. O que eu gostaria de adicionar em um pouco de preto em algumas das seções para fazer meu design ter um pouco mais de profundidade em um pouco mais de interesse. Vamos começar com este anel e preencher alguns desses pequenos espaços ao redor e realmente fará com que os círculos brancos se destacem apenas naquele anel específico. A próxima seção em que vou colocar um pouco de preto é em torno das pétalas e na seção de paralelepípedos. Isso os une mesmo que sejam diferentes elementos de design, unifica como um só. Neste ponto, vou adicionar algumas linhas mais grossas no meu desenho. Esta pétala, eu quero me destacar um pouco mais do resto do desenho. Vou usar um marcador mais grosso e passar por cima das linhas que já pintei. Ele vai fazer apenas o contorno pop-out. Mesmo que o experimento tenha elementos separados e você desenhou todos como elementos separados no final, você deseja unificá-los todos como uma parte do experimento, então se você precisar preencher pequenas seções para fazer uma mistura de seção na próxima seção. Mas é quando você faz isso. Eu também vou delinear a borda desta pétala porque eu quero que ela se destaque do resto do design. Esta seção que está aqui em baixo que eu ia deixar em branco, acho que vou preencher isso com preto e continuar a seção de paralelepípedos até o centro. Isso fará com que a pétala também se destaque da maneira que eu queria. Eu estou gostando do jeito que isso está olhando, eu acho que há apenas mais uma coisa que eu realmente quero fazer e que é adicionar um pouco de espessura a este esboço. Eu vou pegar um dos meus marcadores mais grossos e eu vou apenas traçar sobre a linha que eu já desenhei que eu obtenha uma bela borda grossa que vai todo o caminho em torno do design que eu fiz. Eu gosto de trabalhar em camadas, então eu gosto de ter todo o design pintado antes de eu começar a adicionar minhas linhas grossas e meu fundo preto. Mas você pode fazer do jeito que preferir. Se você vê-lo como você vai, então você pode fazer as linhas grossas e finas como você as faz na primeira vez. Na verdade, cabe a você. Aí está você. Nosso design está completo. Agora, você pode usar essas técnicas e as possibilidades são infinitas dos projetos que você pode criar. 8. Considerações finais: Então divirta-se com essas técnicas e explorando seu lado criativo. Quanto mais você desenha estes, mais naturais os desenhos fluirão e seu próprio estilo começará a surgir ao longo do tempo. Lembre-se que desenhado à mão não é sobre perfeição e, de fato, a beleza vem do imperfeito. Certifique-se de postar seu progresso enquanto você avança, é ótimo ver quantos designs diferentes você pode obter fora de uma forma de estrutura e como o estilo de todos é diferente. Estamos aqui para inspirar um ao outro. Estou tão feliz que você se juntou a mim nesta aula e eu estou realmente ansioso para ver todos desenhados a mão, bela Mandala.